Julma lauantai

Julma lauantai
Englanti  Väkivaltainen lauantai
Genre Rikostrilleri , melodraama _
Tuottaja Richard Fleischer
Tuottaja
Käsikirjoittaja
_		 Sidney Boehm
William Heath
Pääosissa
_		 Victor Mature
Richard Egan
Lee Marvin
Stephen McNally
Sylvia Sidney
Operaattori Charles Clark
Säveltäjä Hugo Friedhofer
tuotantosuunnittelija George Davis
Elokuvayhtiö 20th Century Fox
Jakelija 20th Century Studios
Kesto 90 min
Budjetti 955 000 $ [1]
Maa  USA
Kieli Englanti
vuosi 1955
IMDb ID 0048790

Violent Saturday on Richard Fleischerin ohjaama rikosmelodraama vuonna 1955  . _

William Heathin romaaniin perustuva elokuva kertoo pankkiryöstön valmistelusta ja täytäntöönpanosta pienessä kaivoskaupungissa Lounais-Yhdysvalloissa ja kuinka tämä ryöstö muutti useiden kansalaisten elämän.

Elokuva kuvattiin värillisenä CinemaScope - laajakuvajärjestelmällä . Pääkuvaus tapahtui Bisbeen kaupungissa Arizonassa , joka tunnetaan kuparikaivoksestaan .

Juoni

Harper ( Stephen McNally ) saapuu kaukoliikenteen bussilla Bradenvilleen, kaupunkiin Lounais-Yhdysvalloissa, jonka elämä rakentuu suuren kuparikaivoksen ympärille . Hän esiintyy naisten koruja myyvänä myyjänä ja vuokraa huoneen paikallisesta hotellista ja pyytää varaamaan toisen huoneen kahdelle avustajalleen. Chapman ( J. Carroll Nash ) ja Dill ( Lee Marvin ) saapuvat pian kaupunkiin junalla . He alkavat tutkia huolellisesti paikallisen pankin ja poliisiaseman työtä sekä kaupungin viereisen alueen maantiedettä.

Samaan aikaan kaupunki elää omaa elämäänsä. Paikallinen kirjastonhoitaja Elsie Braden ( Sylvia Sidney ), joka on saanut paikallisen pankinjohtajan Harry Reevesin ( Tommy Noonan ) ilmoituksen, että hänellä on maksurästejä, varastaa jonkun muun laukun kirjastosta. Kuparikaivoksen johtaja Shelly Martin ( Victor Mature ) saa kiinni poikansa Steven tappelussa parhaan ystävänsä kanssa. Töissä Shelley keskustelee kaivoksen omistajan pojan Boyd Fairchildin ( Richard Egan ) kanssa, jota vaimo Emilyn ( Margaret Hayes ) jatkuva uskottomuus ja kyvyttömyys palauttaa normaalia suhdetta hänen kanssaan painaa. Tämän seurauksena hän ei juo jatkuvasti eikä voi ryhtyä vakavaan liiketoimintaan. Shelly ei ole vain menestyvä johtajana, vaan myös onnellinen perhe-elämässä. Palattuaan töistä kotiin hän kuitenkin saa yllättäen tietää, että hänen poikansa Steve oli tappelu koulussa, sillä hän häpeä, ettei hänen isänsä ollut sodan aikana rintamalla eikä hänelle myönnetty mitalia, kuten parhaiden isä. ystävä. Vaikka Shelley selittää pojalleen, ettei hän ollut armeijassa sodan aikana, koska hän sai hallituksen toimeksiannon järjestää kuparikaivoksen työt, tällainen vastaus ei täysin tyydytä hänen poikaansa.

Harper, Chapman ja Dale kokoontuvat hotellihuoneeseen suunnittelemaan huolellisesti paikallisen pankin ryöstämistä seuraavana päivänä. Myöhemmin Harper suuntaa pois kaupungista, missä hän löytää rauhaa rakastavan ja vieraanvaraisen maanviljelijän Stadtin ( Ernest Borgnine ) johtaman Amish -tilan , jossa ei ole puhelinta tai muita nykyaikaisia ​​teknisiä kuljetus- ja viestintävälineitä. Sinä iltana Boyd, juotuaan baarissa, alkaa olla kiinnostunut viehättävästä sairaanhoitajasta Linda Shermanista ( Virginia Leith ), joka on hiljattain ilmestynyt kaupunkiin. Linda tuntee selvästi myötätuntoa Boydia kohtaan, mutta ei vastaa hänen tarjoukseensa paeta hänen kanssaan kaupungista. Hän auttaa Boydia pääsemään kotiin ja odottaa vaimonsa saapumista. Kun Emily saapuu kotiin, Linda pyytää häntä lopettamaan miehensä nöyryyttämisen uskottomuudella ja parantamaan suhteita häneen uhkaamalla ottaa hänen paikkansa muuten. Palattuaan hotellihuoneeseen, jossa hän asuu, Linda alkaa riisua ennen nukkumaanmenoa tietämättä Harryn tarkkailevan häntä pimeältä kujalta ikkunan läpi. Samalle kujalle ilmestyy yllättäen Elsie, joka heittää varastetun kukkaron roskakoriin. Kun Harry huomaa tämän, Elsie kostaa uhkaamalla paljastaa hänet tirkistelijäksi , jos tämä yrittää ilmoittaa tästä poliisille. Ennen aamunkoittoa Emily herättää Boydin, ja vilpittömän keskustelun ja molemminpuolisten rakkaudenilmoitusten jälkeen pariskunta päättää lähteä lomalle yhdessä palauttaakseen entisen suhteensa.

Aamulla aivan kaupungin keskustassa kadulla Harper pysäyttää Shellyn auton ja pakottaa hänet aseella uhattuna hakemaan Chapmanin ja Dillin ja menemään sitten Stadtin maatilalle. Siellä rosvot sitovat Stadtin, hänen vaimonsa ja kolme lasta sekä Shelleyn ja lukitsevat heidät kaikki navettaan. Harper, Chapman ja Dale ajavat sitten takaisin kaupunkiin Shelleyn autolla jättäen jengin neljännen jäsenen tilalle. Matkalla häiritäkseen tärkeimpien poliisivoimien huomion Chapman soittaa paikallistoimistoon ja ilmoittaa väärästä suuresta auto-onnettomuudesta lähellä kaupunkia.

Samaan aikaan pankin muita asiakkaita ovat Elsie, joka tuli maksamaan lainaa toivoen, ettei hänellä nyt ole ongelmia Harryn kanssa, sekä Emily, joka kirjoittaa matkasekkejä valmistautuessaan tulevaan lomamatkaan miehensä kanssa. Tällä hetkellä saapuneet rosvot onnistuvat helposti valloittamaan pankin, mutta kun he yrittävät päästä pääholviin, Harry vetää esiin revolverin pöydästä ja yrittää ampua. Dill on pankkiirin edellä ja haavoittelee häntä paluulaukauksella ja tappaa sitten Emilyn, joka ryntäsi hänen avukseen. Otettuaan useita rahasäkkejä, rosvot palaavat Stadtin maatilalle.

Tähän mennessä Shelley pystyi jo vapauttamaan itsensä, tappamaan tilalle jääneen jengin neljännen jäsenen, ottamaan haltuunsa aseen ja kuorma-auton avaimet, jolla rosvot aikoivat jatkaa matkaansa. Juuri kun Shelly on vapauttamassa Amish-perhettä ja pakenemassa heidän kanssaan kuorma-autolla, maatilalle ilmestyy rosvoja, jotka avaavat välittömästi tulen häntä kohti. Shelley pakotetaan peittämään navetta ja pitämään linjaa. Stadt, noudattaen moraalista vakaumusta, joka kieltää väkivallan, kieltäytyi aluksi auttamasta häntä. Kun rosvot kuitenkin tarjoavat Shelleylle kuorma-auton avaimet ja lupaavat, ettei ketään kosketa, hän Stadtin neuvosta kieltäytyy uskomasta vihollisen lupauksia. Koska murtovarkaat eivät saaneet avaimia, he murtaavat navetan oven Shellyn autolla, minkä jälkeen Harper sytyttää sen tuleen sytyttääkseen tulipalon navetassa ja pakottaakseen Shellyn ja amishit kadulle. Kun Shelly ja Stadt yrittävät työntää palavaa autoa takaisin pihalle, pyssymiehet avaavat tulen haavoittaen yhtä Stadtin lapsista olkapäähän. Tulitaisteluihin ryhtyessään Shelley tappaa ensin Chapmanin ja sitten Harperin, mutta Dill puolestaan ​​haavoittuu. Dillin lataaessa aseensa lopettaakseen Shellyn, Stadt hiipii hänen taakseen ja puukottaa rosvoa haarukalla pyytäen Jumalalta anteeksi tekonsa.

Myöhemmin sairaalahuoneessa olkapäähän haavoittunut Harry tunnustaa Lindalle kurkistaneensa häntä ikkunasta, ja hän antaa hänelle anteeksi. Linda menee sitten ulos, jossa hän yrittää lohduttaa Boydia Emilyn kuoleman johdosta, mutta tämä on surun vallassa ja pyytää, että hänet jätettäisiin rauhaan. Ylpeä Steve tulee osastolle jalkaan haavoittuneen Shellyn luo, joka pitää nyt isäänsä sankarina ja toi mukanaan kaikki tuntemansa pojat.

Cast

Elokuvantekijät ja johtavat näyttelijät

Elokuvassa on erittäin vahva luova tiimi ja näyttelijät. Siten käsikirjoittaja Sidney Bohm , joka oli ehdolla Oscarille vuonna 1953 vakoilutrillerin Atomic City (1952) [2] kirjoittamisesta , tunnetaan myös film noirista Big Heat (1953) [3] . Lisäksi hän kirjoitti käsikirjoituksia sellaisiin menestyneisiin film noir -elokuviin kuin " The High Wall " (1947), " The Lane " (1949), " Sleuth " (1949), " Mystery Street " (1950), " Union Station " ( 1950), " Rogue Cop " (1954) ja " Black Tuesday " (1954) sekä fantasiaelokuva " When Worlds Collide " (1951) [4] . Richard Fleischer tunnetaan parhaiten elokuvista The Cashier Robbery (1950), The Woman of His Dreams (1951) ja The Narrow Line (1952), jotka perustuvat dokumentaariseen rikosdraamaan Violence (1959, elokuva oli ehdolla BAFTA -palkinnon saajaksi). ), Boston Strangler (1968) ja 10 Rillington Place (1971), sekä fantastiset elokuvat 20 000 Leagues Under the Sea (1954), Fantastic Voyage (1966) ja Soylent Green (1973) ) [5] .

Victor Mature näytteli sekä arvostetuissa film noir -elokuvissa, kuten " Painajainen " (1941), " Julma Shanghai " (1941), " Kuoleman suudelma " (1947) ja " City Cry " (1948) sekä eeppisissa historiallisissa draamoissa " Samson ". ja Delilah (1949), " The Shroud " (1953), "The Egyptian " (1954) ja " Demetrius and the Gladiators " (1954) [6] . Richard Egan näytteli merkittäviä sivurooleja elokuvissa The Damned Don't Cry (1950), Route 301 (1950), Hollywood Story (1951), Split Second (1953), The Vicious Woman . " (1953) ja " Murder on Tenth Avenue " (1957), ja myöhemmin - pääroolit melodraamassa " Summer Place " (1959) ja historiallisessa kuvassa " 300 Spartans " (1962) [7] . Stephen McNally tunnetaan rooleistaan ​​draamassa " Johnny Belinda " (1948) ja westernissä " Winchester 73 " (1950) sekä rooleistaan ​​film noirissa " Cross-Cross " (1949), " Lady Gambling " . (1949), " No Exit " (1950), " Nainen juoksemassa " (1950), "The Deep Courier " (1952) ja " A Split Second " (1953) [8] .

Lee Marvin soitti film noirissa " Heat Heat " (1953) ja " Bad Day at Black Rock " (1955), westernissä " Seven Men From Now " (1956), " The Man Who Shot Liberty Valance " (1962) ja " The Professionals " (1966), sotaelokuvat " Attack " (1956), "The Dirty Dozen " (1967), " Hell in the Pacific " (1968) ja "The Big Red One " (1980) sekä rikostrillerit " Killers " (1964, BAFTA-palkinto parhaasta pääosasta) ja Point Blank (1967) [9] . Vuonna 1966 Marvin voitti Oscarin , Golden Globen ja BAFTA :n roolistaan ​​lännen komediassa Baloo the Cat (1965) [10] . Sylvia Sidney oli rikollisuuden ja sosiaalisen genren veteraani. 1930-luvulla hän näytteli sosiaalisessa draamassa Street Scene (1931), kolmessa Fritz Langin sosiaalisessa noir-elokuvassa  - Fury (1936), Life Once Upon a Time (1937) ja Sinä ja minä (1938), gangsteri noirissa " City Streets " (1931) ja " Umpikuja " (1937) sekä Alfred Hitchcockin trillerissä " Sabotage " (1936) [11] . Vuonna 1974 hän oli ehdolla Oscarille sivuroolistaan ​​psykologisessa draamassa Summer Wishes, Winter Dreams (1973) [12] . Vuonna 1956 Ernest Borgnine palkittiin parhaan miespääosan Oscarilla työstään melodraamassa Marty (1955) [13] . Muita Borgninen tunnetuimpia elokuvia olivat romanttinen komedia Hääaamiainen (1956), noir-trilleri Bad Day at Black Rock (1955), sotilaallinen toimintaelokuva Likainen tusina (1967), länsi The Wild Bunch (1969), seikkailuelokuvat. " Flight of the Phoenix " (1965) ja " The Adventures of Poseidon" (1972) ja fantasiatoiminta " Pako New Yorkista " (1981) [14] .

Elokuvan luomisen historia

Elokuva oli Buddy Adlerin ensimmäinen tuotantotyö 20th Century Fox Studiosille. Vuonna 1956 hän seurasi Darryl Zanuckia studion päätuottajana [15] . Elokuvan on kirjoittanut Sidney Boehm William Heathin novellin perusteella, joka julkaistiin Cosmopolitan -lehdessä helmikuussa 1955, samaan aikaan kuin elokuvan julkaisu [15] [3] . Adler nimitti Yalen draamakoulun alumni Richard Fleischerin ohjaajaksi . Fleischer muisteli omaelämäkerrassaan Just Tell Me When to Cry: "Adler oli studion uusi suosikki, käsikirjoitus oli lupaava, ja Fox oli paikka, jossa halusin työskennellä. Hyväksyin tarjouksen ja hänen kanssaan solmitun pitkäaikaisen sopimuksen. Seuraavat viisitoista vuotta työskentelin pääasiassa Foxilla .

The Hollywood Reporterin mukaan elokuva oli yksi pienibudjetisista elokuvista, jotka kuvattiin CinemaScopessa ja DeLuxe-väreissä [15] . Elokuva kuvattiin paikan päällä Bisbeen vanhassa kaivoskaupungissa Arizonassa sekä Tucsonissa . Lisäksi joitain katukohtauksia kuvattiin 20th Century Fox Movie Ranchilla Malibussa [15] [3] .

Fleischer oli erityisen iloinen ja rohkaiseva siitä, että Buddy Adler kutsui Sylvia Sidneyn elokuvaan . Fleischer kirjoittaa: ”Hänen tähtensä aura valtasi minut edelleen. En koskaan villeimmissä unelmissani kuvitellut, että saan työskennellä Sylvia Sidneyn kanssa. Olen jo työskennellyt melko isojen nimien kanssa - Robert Mitchum , Kirk Douglas , James Mason . Mutta se oli Sylvia Sidney itse! Omaelämäkerrassaan Fleischer muisteli, kuinka Sydney istui ja ompeli perävaunussaan, kun hän selitti hänelle tuskallisen yksityiskohtaisesti hänen hahmonsa toiminnan psykologiaa ja motiiveja. Päätettyään hänen monologinsa hän sanoi: "Kun olemme paikalla, kerrot minulle, missä seisoa ... Kyllä, ja kun tarvitaan kyyneleitä, kerro minulle, niin minä itken" [3] .

Ernest Borgnine muisteli omaelämäkerrassaan Ernie, että "kuvaamisen aikana hän melkein tappoi yhden parhaista ystävistään" Lee Marvinin avainkohtauksessa, kun hänen hahmonsa puukotti rosvoa haarukalla. Saavuttaakseen eleen tarvittavan raivon, Borgnine kirjoittaa, hän esitteli itsensä " John Brownina taistelemassa Robert E. Leen sotilaita vastaan " [3] . Fister huomauttaa, että "muut näyttelijät olivat vähemmän halukkaita antamaan kaikkensa elokuvan eteen". Borgninen mukaan Victor Maturella ei ollut aikomustakaan tehdä mitään vaarallista kuvauspaikalla murtuttuaan jalkansa työskennellessään Columbia Picturesillä eikä hän saanut korvausta vammasta. Erityisesti, kun Fleischer pyysi Maturea sukeltamaan auton alle, minkä useimmat näyttelijät tekisivät sanaakaan, hän kieltäytyi. Borgschnein uskoo, että "Victorilla oli oma näkemyksensä tästä, ja mielestäni hänellä oli siihen oikeus" [3] .

Fisterin mukaan 20th Century Fox ei kyennyt arvostamaan elokuvan provosoivaa jännitystä ajoittamalla sen ensi- iltaan Lancasterin amishiyhteisöön , Pennsylvaniaan . Käsikirjoituksen luettuaan Lancasterin pormestari kuitenkin hylkäsi idean ja kutsui elokuvaa "liian väkivaltaiseksi ja seksikkääksi" [3] .

Kriittinen arvio elokuvasta

Elokuvan kokonaisarvio

Elokuvan julkaisun jälkeen New York Timesin elokuva- arvostelija Bosley Crowser , joka kutsui elokuvaa "iljettäväksi ja moraalittomaksi spektaakkeliksi", totesi surullisena, että "elokuvalla ei näytä olevan muuta tarkoitusta kuin kutittaa hermoja ja aiheuttaa väristystä melodramaattisilla kohtauksilla ja hillityllä näkemyksellä. pornografia" [16]. Kuten Fister huomauttaa, "elokuvaa aliarvostettiin vakavasti julkaisun jälkeen, ja se saa nyt huomattavasti paremman kriittisen vastaanoton." Kriitiko itse mainitsi "yksilöllisen yhdistelmän ryöstöelokuvan genreistä ja polttavasta melodraamasta" [3] sen tärkeimpänä etuna , ja Schwartz kutsui sitä "hyvin tehdyksi tunnelmalliseksi elokuvaksi pankkiryöstöstä", joka oli "mestarillisesti ohjattu". kirjoittanut Fleischer" [17] . Michael Keaney kuvaili sitä "marginaaliksi, mutta viihdyttäväksi film noiriksi, jolla on sähköistävä viimeinen puoli tuntia" [18] , kun taas Bruce Eder kutsui elokuvaa "toiseksi aarteeksi Richard Fleischerin perinnössä", joka on "vertainen hänen noir-klassikkonsa The Narrow Edgen kanssa". "(1952)". Tällä kertaa työskennellyt "väri- ja laajakuvana, sijaintikuvilla, reilulla budjetilla ja suurella näyttelijäjoukolla", Fleischer loi elokuvan, "joka on yhtä terävästi fokusoitu ja jokaisessa yksityiskohdassa kauniisti rakennettu kuin hänen aikaisempi elokuvansa" [19] .

Elokuvan ominaisuudet

Elokuvan koostumus ja tarinat

Kuten monet kriitikot ovat todenneet, elokuva kehittyy kahteen suuntaan - jokapäiväisenä melodraamana elämästä pikkukaupungissa ja trillerinä pankkiryöstöstä. Variety - lehden mukaan "ryöstön edetessä alkaa kehittyä useita alijuonteja", jotka leikkaavat ryöstökohtauksen aikana ja sen jälkeen. Vaikka nämä linjat ovat "erittäin kaukaa haettuja ja epävakuuttavia", ne antavat elokuvalle silti loiston ja voiman tunteen." Huipentuma tulee ryöstön ja sitä seuranneen pakenemisen hetkellä. Se sisältää täyden, erittäin odotetun huippulopun. ." [20] Schwartzin mielestä "toimintakohtaukset osuvat suoraan maaliin, kun taas ylikuumentuneet ja keinotekoiset sivulinjat ovat epäuskottavia ja hidastavat toimintaa huomattavasti." [17] Fister uskoo, että "elokuvan ryöstö on monella tapaa toissijainen merkitys. Ohjaaja Fleischerille ja käsikirjoittaja Sidney Boehmille kuvaus elämästä Bradevillessä, ulkoisesti rauhallisessa pikkukaupungissa, joka kätkee sisällään paljon hektistä, kurjaa ja kurjaa" [3] , on paljon mielenkiintoisempaa .

Kohtauksia pikkukaupungin elämästä

Arvostelijat kiinnittivät huomattavaa huomiota elokuvan hahmojen hahmoanalyysiin, joita Bosley Krauser kutsui "ei kovin mukaviksi ihmisiksi". Hänen sanojensa mukaan "vähiten houkutteleva... kolme modernia, tieteellistä pankkiryöstöä." "Seuraavaksi viehättävyyden järjestyksessä muutama kaupunkilainen, joiden moraaliset ja sosiaaliset paheet kerrotaan lyhyesti", kun rosvot valmistautuvat ryöstöön. – Heidän joukossaan on pankinjohtaja, kömpelö kaveri, hän on tirkistelijä hikinen. Hänen tarkkailunsa kohteena on kaunis sairaanhoitaja, joka asuu paikallisessa hotellissa. Lisäksi siellä on nuoren kaivoksen omistajan vaimo, jonka heikkoutena ovat muut miehet. Hänen uskottomuudestaan ​​syvästi traumatisoitunut aviomies on ryhtynyt juomaan ja yrittää houkutella sairaanhoitajaa. Vähemmän vastenmielinen on varastava nainen kirjastonhoitaja ja kaivosinsinööri, jonka ainoa haittapuoli on, että hän ei ole 10-vuotiaan poikansa silmissä sotasankari, kuten ystävänsä isä. Toisaalta Amish - viljelijäperhe asuu kaupungin ulkopuolella . "Nämä omituiset, Jumalaan luottavat ihmiset ovat innokkaita pasifisteja . Mutta tämän sikiön isä ei ole niin innokas, ettei hän voisi ottaa haarukkaa ja pistää sitä vaarallisimman ryöstäjän selkään... Sellainen on tämän kauhua ja sadismia täynnä olevan elokuvan hahmot." [16] .

Kuten Nick Pinkerton kirjoittaa: "Pikkukaupungin asukkaat näyttävät siltä kuin he olisivat suoraan Sherwood Andersonin kirjoista, hotellibaaricocktailiensa, unenomainen tirkistelynsä ja aviorikokseensa . " Kuvaillessaan kaupungin asukkaita Fister toteaa, että "skandaalisten tikkaiden huipulla ovat paikalliset aristokraatit Boyd ja Emily. Varallisuus ei suojele tätä paria parisuhdekriisiltä, ​​josta he yrittävät voittaa alkoholismin ja seksuaalisen syrjäytymisen kautta. Muut kaupungin perustajien jälkeläiset ovat yhtä puutteellisia. Naimisissa oleva pankinjohtaja Harry Reeves, joka rakastuu viettelevään sairaanhoitajaan Linda Shermaniin, muuttuu hikinen, kujaa väijyväksi tirkistelijäksi. Lempeä kirjastonhoitaja Elsie Braden on juuttunut velkaan pankille ja on valmis tekemään mitä tahansa selviytyäkseen tilanteesta, jopa varastaakseen. Ja kunnollinen perheenisä ja kaivoksen johtaja Shelly Martin on satuloitu ongelman kanssa poikansa kanssa, joka häpeää, ettei hänen isänsä palvellut armeijassa. Yhteisön ainoat tahraton maineet ovat Amish-perhe, jota johtaa patriarkka Stadt, ja hekin joutuvat skandaaliin lauantain ryöstön huippupäivänä .

Väkivallan moraalin teema

Yksi elokuvan päähenkilöistä, Amish-viljelijä, kategorinen väkivallan vastustaja, tappaa yhden rikollisista elokuvan keskeisessä kohtauksessa ja pelastaa muiden ihmisten hengen. Tämä jakso oli tilaisuus kriitikoille käsitellä elokuvan väkivallan moraalia. Kuten Fister kirjoittaa: "Vaikka jotkut kriitikot pitivät elokuvan väkivaltaa perusteettomana, toiset kiinnittivät huomiota sen käsittelyn moraaliseen monimutkaisuuteen elokuvan finaalin keskeisessä murhakohtauksessa [ 3 .] [15] Toisaalta Krauser huomautti New York Timesin elokuvaväkivaltaa käsittelevässä artikkelissa , että tämän elokuvan väkivallalla "ei ole moraalista tarkoitusta tai merkitystä". ja "se tosiasia, että maanviljelijä luonteeltaan ja uskostaan ​​syvästi halveksii väkivaltaa, on ainoa etäisesti filosofinen - ja samalla tappiomielinen - teesi tässä elokuvassa" [15] .

Arvio ohjaajan ja luovan tiimin työstä

Schwartz kuvailee elokuvaa " Sidney Boehmin erinomaisella käsikirjoituksella " 17] . Eder lisää, että "juoni käy läpi lukuisia käänteitä, kun varkaat valmistelevat huolellisesti suunnitelmaansa - mutta tämä tehdään niin, että katsojalle jää lopulta muutama yllätys." Samalla "Fleischer onnistuu kutomaan yllättävän monimutkaisen ympäristön täysin huomaamattomalla tyylillä siten, että kuva näyttää yhtäkkiä melko rikkaalta ja monimutkaiselta huolimatta ohjaajan vaatimattomasta ja helposta lähestymistavasta materiaaliin" [19] . Pinkerton kiinnittää huomion Sidney Bohmin taitavaan tarinankerrontaan sekä Fleischerin visuaaliseen työhön, erityisesti kuvattaessa "ihanaisia ​​vaakasuuntaisia ​​maisemia junasta" ja "kuparikaivoksia oranssissa pölyssä" [21] .

Näyttelijän pisteet

Crowther totesi näyttelemisen arvostelussaan, että "Marvinista tulee nopeasti ruudun sadisti nro 1. Hänet muistetaan Savagesta (1953) ja Bad Day at Black Rockista (1955), joissa hän on paha, mutta täällä hän on on niin kylmä julma, että se halvaannuttaa kauhun. Arvostelijan mielestä " Stephen McNally ja J. Carroll Nash ovat myös muut kylmäveriset roistot luokkansa, ja Richard Egan on kohtalaisen uskottava nuorena kaivoksen omistajana, jolla on juomisenhimo. Crowtherin mielestä " Tommy Noonan on naurettavaa ja säälittävä tirkistelijänä, Margaret Hayes kapinallisena vaimona on epätoivoisen tylsä, ja Virginia Leith on herkkä ja energinen kauniina sairaanhoitajana... Victor Mature näyttää pahoinpidellyltä sankarina ja Ernest Borgnine amishien maanviljelijänä on vain vitsi. litteä musta hattu ja leukaan ulottuvat pulisangot, hän käyttäytyy kuin olisi juuri astunut ulos Arkista ". Jonnekin tien varrella eksyneenä ja unohdettuina jäi Sylvia Sidney , "joka onneksi lakaistaan ​​nopeasti pois lavalta" [ 16] .

Eder huomauttaa, että "kuva on täynnä mieleenpainuvia ja joskus ikonisia näyttökasvoja ( Lee Marvin , Ernest Borgnine ), mutta jokainen esiintyjä pienimpään rooliin asti on syvästi uppoutunut rooliinsa, joten lopputuloksen tullessa se on täysin sykähdyttävä. sen julmuus ja voima" [19] . Michael Keene korosti Marvinin ja Naishin esitystä. Hänen mukaansa "Marvin, joka nöyryytti naisia ​​Big Heatissä , on täällä yhtä julma ja astuu pienen lapsen käteen kuin hän murskasi tupakkaa" ja "Nash, joka vaihteeksi näytteli ei -Italialainen paksulla aksentilla, sopii hyvin lapsiin herkkiä tunteita tuntevan rosvon rooliin” [18] . Schwartz kiinnittää huomion Ernest Borgnineen pasifistisena amishilaisena maanviljelijänä, joka puukotti haarukkaa pirullisen hahmon selkään" [17] , ja Pinkerton korostaa "hämmästyttävän Sylvia Sidneyn esitystä voimakkaan perheen tyttärenä, jonka asema on heikentynyt, mutta samaan aikaan hänen haavoittuvuutensa ja ylpeytensä pysyivät ennallaan", samoin kuin Tommy Noonan kurkistavana pelkurina [21] .

Muistiinpanot

  1. ↑ Aubrey Solomon, 2002 , s. 249.
  2. ↑ Sydney Boehm. Palkinnot  (englanniksi) . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu 20. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 4. elokuuta 2016.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Felicia Feaster. Väkivaltainen lauantai (1955). Artikkelit (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat. Haettu: 21. elokuuta 2016.  
  4. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvakäsikirjoittajat Sydney Boehmin kanssa . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu: 20. elokuuta 2016.  
  5. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvaohjaajan nimikkeet Richard Fleischerin kanssa . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu: 20. elokuuta 2016.  
  6. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Victor  Maturen kanssa . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu 20. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2017.
  7. ↑ Parhaiten arvioidut pitkät elokuvat Richard Eganin kanssa  . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu 20. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2017.
  8. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Stephen  McNallyn kanssa . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu 20. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2017.
  9. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Lee Marvinin kanssa . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu: 20. elokuuta 2016.  
  10. ↑ Lee Marvin. Palkinnot  (englanniksi) . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu 20. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 21. maaliskuuta 2016.
  11. ↑ Parhaiten arvioidut elokuvat Sylvia Sidneyn kanssa . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu: 20. elokuuta 2016.  
  12. ↑ Sylvia Sydney. Palkinnot  (englanniksi) . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu 20. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 3. heinäkuuta 2016.
  13. ↑ Ernest Borgnine. Palkinnot  (englanniksi) . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu 20. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 26. tammikuuta 2017.
  14. ↑ Parhaiten arvioidut pitkät elokuvat Ernest  Borgninen kanssa . Kansainvälinen elokuvatietokanta. Haettu: 20. elokuuta 2016.
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 Väkivaltainen lauantai. Muistiinpanot  (englanniksi) . American Film Institute. Haettu 21. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 9. lokakuuta 2016.
  16. ↑ 1 2 3 Bosley Crowther. Näyttö: A Study in Bank Robbery; "Violent Saturday" on uusi Bill Mayfair Brutality Rides High -elokuvassa Fox  Melodramassa . New York Times (12. toukokuuta 1955). Haettu: 21. elokuuta 2016.
  17. ↑ 1 2 3 4 Dennis Schwartz. Mikä tahansa kuva, jossa Ernest Borgnine pasifistisena amishiviljelijänä syöksyi Lee Marvinin näyttelemän paholaisen hahmon selkään, olisi voinut voittaa minut  pelkästään sillä . Ozuksen maailman elokuva-arvostelut (19. huhtikuuta 2011). Haettu 8. huhtikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 24. lokakuuta 2020.
  18. ↑ 1 2 Keaney, 2010 , s. 282.
  19. ↑ 1 2 3 Bruce Eder. Väkivaltainen lauantai. Arvostelu  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 21. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 1. elokuuta 2016.
  20. ↑ Monipuolinen henkilökunta. Arvostelu : Väkivaltainen lauantai  . Variety (31. joulukuuta 1954). Haettu: 21. elokuuta 2016.
  21. ↑ 1 2 3 Nick Pinkerton. Lounais noirin hallitseva kuningas  (englanniksi) . The Village Voice (26. helmikuuta 2008). Haettu 21. elokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 3. huhtikuuta 2008.

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot
Sanakirjat ja tietosanakirjat
 Richard Fleischerin elokuvat