Neodada | |
---|---|
Vaikuttanut | Dadaismi |
Löytäjä tai keksijä | Rose, Barbara |
Uusdadaismi (neo-dada) on termi, joka kuvaa erilaisia nykytaiteen tyylejä, suuntauksia ja teoksia , joissa arvataan maailmankatsomusasenteita, elvytettyjä tekniikoita tai historiallisen dadaismin menetelmiä .
Neo-Dada-liike antoi sysäyksen poptaiteen syntymiselle englantilaisessa ja amerikkalaisessa taiteessa. Euroopan mantereella löydämme selviä vastaavuuksia New Realists -ryhmän taiteilijoiden teoksista Fluxus -liikkeen edustajien keskuudessa .
Uusdadaistiset suuntaukset ilmaisivat selvästi taiteen kieltämisen kannan, halun "liuottaa se elämään", taideteoksen korvaamista arkielämän esineellä tai absurdilla toiminnalla.
Termin loi amerikkalainen kriitikko Barbara Rose .
Yleinen kiinnostus Dadaa kohtaan nousi uudelleen amerikkalaisen taiteilijan Robert Motherwellin tutkimuksen The Artists and Poets of Dada (1951) [1] julkaisemisen jälkeen ja useita samasta aiheesta tehtyjä saksankielisiä kirjoituksia vuodesta 1957 lähtien. Jotkut entiset dadaistit [2] osallistuivat myös työnsä popularisointiin , vaikka monet heistä hylkäsivät termin "neo-dada" ja erityisesti sen amerikkalaisen tulkinnan sillä perusteella, että tämän suunnan teokset olivat heidän mukaansa luonnostaan toissijaisia. dadaistien työhön, eikä niissä ollut innovaatioelementtiä, ja myös siksi, että dadaistit saivat esteettistä nautintoa protestoiessaan porvarillisia esteettisiä käsitteitä vastaan, ja uusdadaistit puolestaan panostivat luovuuden kaupallistamiseen [3] .
Monet uusdadaismiin samaistuneista taiteilijoista siirtyivät myöhemmin muihin suuntiin, joten vain tiettyjä osia heidän varhaisesta työstään voidaan pitää uusdadaistisena: esimerkkinä tässä on Piero Manzonin Kovaksi keitetyn munan taiteellinen pyhitys (1959). , sävellys useista keitetyistä kananmunista, joista jokaisen hän allekirjoitti peukalonjäljellä, tai hänen " Taiteilijapaska " (1961) - 90 tölkkiä ulostetta, joiden hinta oli sidottu niiden painon hintaan kullassa, mikä oli naurettavaa. käsite taiteilijan henkilökohtaisen työn ja taiteen arvioinnista tavarana.
Samanlainen tyyli kollaasien ja kokoonpanojen luomisessa on nähtävissä amerikkalaisen Richard Stankevichin roskaveistoksissa , jonka metalliromusta luotua työtä kriitikot vertaavat Schwittersin työhön [4] . On syytä huomata, että kaikille näille taideteoksille on sekä Yhdysvalloissa että Euroopassa ehdotettu erilaisia termejä. Robert Rauschenberg nimesi "kombinaatioiksi" teoksia, kuten "Bed" (1955), joka koostui kehystetystä peitosta ja tyynystä, peitetty maalilla ja kiinnitetty seinään. Armand viittasi kuutioiden ja pullonkorkkien kokoelmiinsa "kasaumaiksi" ja "roskaksi" ( poubelles ) muoviin koteloitujen roskakorien sisältöön. Daniel Spoerri loi "pienet maalauksensa" (tableaux piège), joista varhaisin oli Kichkin aamiainen (1960), jossa ruokajäännökset liimattiin kankaalle ja kiinnitettiin seinään kiinnitetylle pöytälevylle.
Sanakirjat ja tietosanakirjat |
---|