Venäjän tarinoita | |
---|---|
fr. kiista venäläisiä | |
Larionov M.F. Les. Luonnos maisemista baletin "Russian Fairy Tales" maalaukselle "Baba Yaga". 1916-1918 [1] | |
Säveltäjä | A. K. Lyadov [2] [3] [4] |
Libreton kirjoittaja | M. F. Larionov , L. F. Myasin [4] |
Koreografi | L. F. Myasin [3] [4] |
Kapellimestari | E. Ansermet [3] |
Lavastus | M. F. Larionov , N. S. Goncharova [2] [3] [4] |
Toimien määrä | yksi |
Luomisen vuosi | 1917 |
Ensimmäinen tuotanto | 11. toukokuuta 1917 , Diaghilev, venäläinen baletti [2] [3] [4] |
Ensiesityspaikka | Châtelet Theatre , Pariisi [2] [3] [4] |
"Russian Tales" ( fr. Contes russes , myös ranska. Les contes russes ) - L. F. Myasinin lavastama yksinäytöksinen baletti A. K. Ljadovin teosten musiikkiin ; Lavastus : M. F. Larionov ja N. S. Goncharova . Diaghilev Ballets Russes esitti ensimmäisen esityksensä 11. toukokuuta 1917 Chatelet - teatterissa Pariisissa . Myöhemmin Massine työskenteli baletin parantamiseksi, ja sen lopullinen laajennettu versio esiteltiin ensimmäisen kerran 23. joulukuuta 1918 otsikolla Children 's Tales at the Coliseum Theater , Lontoo .
Vuonna 1916 Espanjassa Djagilevin venäläinen baletti esitti Massinen yksinäytöksisen baletin " Kikimora " [5] . Tämä lyhyt teos A. K. Lyadovin sinfonisen runon musiikkiin syntyi aikana, jolloin V. F. Nizhinskyn ja S. P. Diaghilevin suhteet olivat vaikeita, ja tämä suhde päätti nimittää L. F. Myasinin ryhmän koreografiksi. S. L. Grigorjevin muistelmien mukaan yrittäjä "näytti, että Myasin pystyi tulemaan kaiken taiteen modernin ruumiillistukseksi ja toteuttamaan Diaghilevin omat ideat. Kun olimme Roomassa , hän ei menettänyt mahdollisuutta istuttaa näitä ajatuksia mieleensä. <…> Roomassa Massinon aika alkoi venäläisen baletin historiassa” [6] .
Roomassa Djagilev kutsui Larionovin ja Myasinin laajentamaan Kikimoraa täydentäen sitä muilla venäläisiin satuihin perustuvilla maalauksilla, joihin valittiin Baba Yagan tarina ja Ljadovin samannimisen sinfonisen runon musiikki ( 1904 ). baletin nimi oli Russian Fairy Tales [7] . Roomassa ollessaan Massine loi kolme balettia: " Naiset hyvällä tuulella ", "Russian Fairy Tales" ja " Paraati ". Russian Fairy Talesissa Myasin jatkoi kansanperinnepohjaista venäläistä linjaa, joka alkoi baleteissa Midnight Sun ja Kikimora. Myasinin teosten tyylin suhteen "Russian Tales" sijoittui ensimmäisen venäläisen baletin "Midnight Sun", ensimmäisen espanjalaisen " La Meninas " ja ensimmäisen italialaisen "Women in a Good Mood" jälkeen. Baletin suunnittelivat Larionov ja Goncharova, jotka liittyivät Diaghilev-ryhmään San Sebastianissa vuoden 1916 Amerikan-kiertueensa jälkeen [8] .
Keväällä 1917 Myasin sävelsi Ljadovin musiikkiin lisäkohtauksia Joutsenprinsessasta ja Bova kuningasta ja Baba Yagasta - joten Kikimorasta tuli baletin Russian Tales [2] ensimmäinen kohtaus . Uusi venäläinen baletti sisälsi prologin, epilogin ja 4 kohtausta: "Kikimora", "Bova kuningas ja Joutsenprinsessa", "Baba Yaga", "Kolyada" [9] . Nukkenäyttelijä esiintyi Prologissa ja esitteli yleisölle kaksi nukkea - Kikimoran ja Kotan [7] [10] . "Jotutsenprinsessan jaksojen ja Baba Yagan viimeisen kohtauksen välissä keksin kohtauksen kauheasta hautajaiskulkueesta, jossa kolme talonpoikaa kantoivat lohikäärmeen päitä pitkillä tangoilla ja Kissa. pääsureja, kompastui takajaloilleen, nyyhkyttäen nenäliinassa" [11] . Sävellystä luodessaan Myasin pyysi tukea Diaghileviltä ja Larionovilta, jotka eivät toimineet vain suunnittelijana ja libreton kirjoittajana, vaan myös "liikekonsulttina" [12] , kun Myasin kääntyi hänen puoleensa saadakseen neuvoja [13] . Baletissa maisema "hankii oman koreografisen osuutensa - Baba Yagan Izba tanssii, jonka roolia esittää kaksi taiteilijaa, Kikimoran kehto heiluu, osa kulissien takana herää henkiin ja tanssii" [12] . Yhteistyön tuloksena oli "upea esitys, selkeästi venäläinen, kolmessa jaksossa, joita yhdistävät välikappaleet ja joka huipentui epätavallisen värikkääseen massakohtaukseen" [6] . "Venäläisissä tarinoissa", jotka on julistettu "koreografisiksi miniatyyreiksi", muinainen Venäjä on kuvattu, vain se esitetään nykyaikaisessa versiossa [14] , jossa on käytetty Venäjän kastetta edeltäneen aikakauden pakanallisia kansanperinteen hahmoja [15] . Mutta Myasinin kuvauksen mukaan Baba Yagan viimeisessä kohtauksessa Tyttö ylittää itsensä ja pakenee kannibaalilta, joka yritti saada hänet kiinni kolmen paholaisen avulla [13] .
Vuonna 1918 Lontoon kiertueella lavastettiin "The Lament of the Swan Princess" ja osia yhdistäviä välikappaleita: erilliset tanssit ja "Lohikäärmeen hautajaisten" lava. Baletin luomisen kaikissa vaiheissa, "Kikimorasta" viimeiseen laajennettuun versioon, Myasin työskenteli Larionovin ja Goncharovan kanssa [16] .
Toisin kuin joissakin venäläisissä saduissa, joissa Kikimora esiintyy miespuvussa, baletissa hahmoa edustaa nainen [19] . Heinäkuusta lokakuuhun 1917 "Russian Tales" esitettiin kiertueella Etelä-Amerikan maissa ( Uruguay , Brasilia , Argentiina ) [17] .
Baletti tuli Diaghilev-ryhmän ohjelmistoon ja ensimmäisestä näytöksestä lähtien on esitetty vuosittain, ja se on esitetty kiertueella kuuluisissa teattereissa Euroopan kaupungeissa ( Barcelona , Geneve , Lontoo, Madrid , Monte Carlo , Pariisi, Rooma, Torino ) [ 23] . Edellisen kerran "Venäläiset tarinat" esitteli Diaghilevin seurue 5. toukokuuta 1929 Monte Carlon oopperassa [24] , minkä jälkeen samana vuonna esitettiin vain miniatyyri "Baba Yaga": touko-kesäkuussa 22. Venäjän kausi teatterissa Sarah Bernhardt (Pariisi) [24] ja heinäkuussa Covent Gardenissa (Lontoo) [25] .
Ryhmän pysyvä johtaja S. L. Grigoriev kirjoitti: "Jos Fokinen vaikutus on edelleen havaittavissa Midnight Sunissa , niin Roomassa ilmestyneet baletit luotiin täysin eri suuntaan, ne osoittivat jo tyyliä, josta oli tarkoitus tulla selvästi Myasinsky. Menetettyään yhtäläisyytensä sekä Fokinen selkeällä ja kauniilla kuviolla leimattuihin baletteihin että perinteisiin klassisiin baletteihin, niistä on tullut monimutkaisia, kuivia, teeskenteleviä" [6] .
Leslie Norton huomautti, että "Russian Tales" oli tärkeä askel Myasinin kehityksessä koreografina, ja siitä tuli hänen ensimmäinen kokemuksensa työskennellä suuren tanssijaryhmän kanssa [26] .