Tumarkin, Yigal

Vakaa versio kirjattiin ulos 4.9.2022 . Malleissa tai malleissa on vahvistamattomia muutoksia .
Yigal Tumarkin
heprealainen ‏ יגאל תומרקין
Nimi syntyessään Peter Martin Gregor Heinrich Hellberg
Syntymäaika 23. lokakuuta 1933( 23.10.1933 )
Syntymäpaikka Dresden , Saksa
Kuolinpäivämäärä 12. elokuuta 2021( 2021-08-12 ) [1] (87-vuotias)
Kuoleman paikka
Maa
Genre kuvanveistäjä , graafikko , taidemaalari
Palkinnot Saksan liittotasavallan ansioritarikunnan ritari
Palkinnot Israel-palkinto Ribbon.svg
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Yigal ( Yigael [2] ) Tumarkin ( hepr. יגאל  תומרקין ‎, syntymänimi Peter Martin Gregor Heinrich Hellberg , saksalainen  Peter Martin Gregor Heinrich Hellberg [3] ; 1933 , A kuuntelu 0 Dresden 21 , Saksa ) on israelilainen kuvanveistäjä , graafikko ja taidemaalari . Israel-palkinnon saaja ( 2004).

Elämäkerta

Syntynyt vuonna 1933 Dresdenissä. Äiti, näyttelijä Berta Gurevich [2] , oli juutalainen, isä Martin Hellberg (myöhemmin kuuluisa saksalainen ohjaaja ja näyttelijä), oli kristitty, papin poika [4] . Vanhemmat erosivat pian pojan syntymän jälkeen, ja vuonna 1935 Bertha muutti Mandatory Palestiinaan [2] . Noin vuotta myöhemmin hän meni naimisiin toisen kerran Herzl Tumarkinin [5] kanssa, ja hänen poikansa sai isäpuolensa sukunimen [2] . Hän huomasi, että Herzl Tumarkin ei ollut hänen luonnollinen isänsä yhdeksänvuotiaana, ja hänen omien sanojensa mukaan tämä aiheutti eripura heidän välilleen, koska hänelle "ei kerrottu totuutta". Myöhemmin, vuonna 1949, Herzl ja Berta Tumarkins saivat tyttären [4] .

Hän varttui ensin Tel Avivissa , jossa hän osallistui julkiseen työnuorisokouluun, ja sitten Bat Yamissa . Perheen Bat Yamiin muuttamisen jälkeen hän opiskeli jonkin aikaa Tahkamonin uskonnollisessa koulussa, mutta koki vakavia vaikeuksia uskonnollisen opin kanssa, ja myöhemmin hänen vanhempansa siirsivät pojan useita kertoja eri kouluihin, jotka liittyivät pääasiassa sionistiseen työväenliikkeeseen , Batissa. Jam, Holon , Tel Aviv ja kibbutsi Jezreelin laaksossa . Vuodesta 1946 lähtien Yigal opiskeli Max Fine Vocational Schoolissa, jossa hän opiskeli ensin putkityötä ja myöhemmin sähkötekniikkaa ja tietoliikennettä. Samasta vuodesta hän oli meripartiojärjestössä ja vuonna 1949 hän osallistui hyttipoikana kahdelle Negba-matkustaja-aluksen matkalle Eurooppaan. Sen jälkeen hän työskenteli jonkin aikaa eri yrityksissä, vapaa-ajallaan harrastaen veistoksia , joiden materiaalina olivat keraaminen savi ja betoni [4] .

Vuodesta 1952 vuoteen 1954 hän palveli Israelin laivastossa [2] . Palveluksensa päätyttyä hän asui vuoden Ein Hodin taidesiirtokunnassa , jossa hän työskenteli kuvanveistäjä Rudy Lehmanin ateljeessa. Vuonna 1955 Tumarkin matkusti Eurooppaan, missä hän tapasi biologisen isänsä Martin Hellbergin Berliinissä [5] . Saksassa hän työskenteli jonkin aikaa teatterisuunnittelijana Berliner Ensemblessä Bertolt Brechtin kanssa . Hän suunnitteli esityksiä myös muissa teattereissa Saksassa ja Alankomaissa ja asui vuoteen 1961 asti pääasiassa Euroopassa, palaten toisinaan Israeliin, jossa hän työskenteli myös teatterisuunnittelijana [2] .

Tulevaisuudessa 1970-luvun puoliväliin asti Tumarkin matkusti paljon, vieraili eri maissa ja tutustui eri kansojen taiteelliseen kulttuuriin, mikä vaikutti hänen tulevaan työhönsä. Vuonna 1964 hän osallistui Venetsian biennaaliin ja vuonna 1967 São Paulon taidebiennaaliin . Vuosina 1975-1977 hän asui New Yorkissa, minkä jälkeen hän asettui lopulta Israeliin, missä hänet tunnettiin parhaiten kuvanveistäjänä, mutta hän harjoitti myös grafiikkaa , maalausta , installaatioita ja koruja [2] . Hän julkaisi useita matkamuistiinpanoja matkoillaan eri maihin, ja 2000-luvun ensimmäisellä vuosikymmenellä hän julkaisi useita kaunokirjallisia kirjoja [6] .

Oli naimisissa kahdesti. Ensimmäisestä vaimostaan ​​Naomista Tumarkinilla oli tytär Orna ja toisesta Naamasta kaksi poikaa: Dor ja Yon , jotka itse saivat mainetta näyttelijänä. Pariisissa ollessaan vuonna 1998 hän sairastui aivokalvontulehdukseen . Samana vuonna puhkesi julkinen skandaali Yad Vashem -museon myöntämän Tumarkinin Zusman-palkinnon ympäriltä. Palkinto myönnetään taiteilijoille, joiden teokset säilyttävät holokaustin muiston . Kun kuvanveistäjä julkaisi lausunnon, jonka mukaan "näitä mustia katsomalla ymmärrät miksi holokausti tapahtui", museo päätti peruuttaa palkinnon, mutta palkinnon perustanut Zusman-säätiö ei suostunut tähän päätökseen ja palkinto esiteltiin israelilaisen taiteen näyttelyn avajaisissa Wienin juutalaismuseossa [4] .

2000-luvun ensimmäisellä vuosikymmenellä Tumarkinin työpaja sijaitsi Burgata moshavissa , jota varten hän loi veistospuutarhan [4] . Hän kuoli elokuussa 2021 kotonaan Tel Avivissa pitkän sairauden jälkeen [7] jättäen jälkeensä toisen vaimonsa ja kolme lasta [3] .

Luovuus

Tumarkin ei saanut muodollista taidekasvatusta ja muotoili oman tyylinsä oppimalla muilta taiteilijoilta ja tutustumalla maailman kulttuureihin [2] . Jo asepalvelusvuosina hänen työnsä eläinten hahmoja alettiin myydä useissa myymälöissä [4] . Sen jälkeen kuvanveistäjä Rudy Lehman oli hänen opettajansa, ja hänen elämänsä alkuvuosina Euroopassa hänen tyyliinsä vaikutti Bertolt Brechtin taiteellinen oppi [5] .

Brief Jewish Encyclopedia osoittaa, että pyrkimykset heijastaa psykoanalyysin ajatuksia kuvataiteessa tekevät Tumarkinin työstä surrealismia ja hänen maalauksiaan, grafiikkaa ja reliefejä 1960-1980-luvuilla vaikutti poptaiteeseen [2] . Taiteilija itse kertoi, että hänen varhaiset työnsä 1950-luvun puolivälissä saivat vaikutteita Gonzálezin ja nuoren Césarin teoksista , jotka kiinnittivät hänen huomionsa metalliromun käyttömahdollisuuksiin kuvanveistossa. Pariisissa oleskelunsa aikana israelilainen oli lähellä Tristan Tzaraa ja piti John Heartfieldin ja Kurt Schwittersin töistä . 1970-luvulla altistuminen modernistisen arkkitehdin Alfred Neumannin käsitteille sai Tumarkinin työskentelemään ruostumattoman teräksen kanssa [5] .

Tumarkin loi ensimmäisen metalliveistoksensa - kaksi pöllöä, jotka istuvat päällekkäin ja symboloivat Athenen viisautta - vuonna 1956 Medura-klubille Yitzhak Danzigerin vaikutuksen alaisena [5] . 1950-luvulta lähtien hän alkoi myös luoda sävellyksiä kaatopaikoilta kerätyistä taloustavaroista [2] . Tietyssä vaiheessa sävellysten elementit maalattiin yhtenäisellä kultaisella värillä tummaa taustaa vasten (kuten taiteilija itse ehdotti, tämän suunnittelun saneli bysantin taiteen vaikutus ). Myöhemmin hän alkoi kastaa niitä polyesteriin , mikä jätti jäljet ​​alkuperäiseen materiaaliin luoden "kirkkaan vastapisteen " [5] . Tämä ajanjakso, jota Tumarkin kutsui "modernin arkeologiaksi", sisältää erityisesti veistokset "Cathedral" (1959) ja "Omistautuminen Grunewaldille  - koneen ristiinnaulitseminen" (1961) [2] .

1960-luvun alussa Negevin autiomaassa matkalla Tumarkin kiinnostui ajatuksesta maisemaveistoksista, jotka sopisivat orgaanisesti luonnonmaisemaan. Vuonna 1963 hän loi useita "autiomaa" veistoksia, monumentaaliset kompleksit Etelä-Israelin Dimonan ja Aradin kaupungeille kuuluvat samaan aikaan [5]  - vastaavasti "Age of Science" (1962-1969) ja "Panorama of Arad" (1962-1968), jossa yhdistyvät kukkulalla oleva metalliveistos ja dolmenia jäljittelevä kivirakenne [ 2] . Myöhemmin taiteilija muisteli, että ajatus maaveistoksista vangitsi hänet käytyään pakolaisleireillä vuonna 1967 , missä hän kuvasi korsuja [5] . Saviveistosta opiskellessaan taiteilija teki matkoja Egyptiin , Marokkoon , Tunisiaan , Senegaliin . Hänen aavikkoveistoksensa - hiekkarelliefien - luomiseen käytettiin ainutlaatuista ruiskutusmenetelmää. Tumarkinin saviveistoksissa käytettiin maan lisäksi metallia ja kangasta, joiden teemana oli uskonto, luonto ja niiden välinen yhteys. Tunnettu esimerkki tällaisista teoksista on The Crucifixion of a Beduin (1982) [8] .

1960-luvun puolivälistä lähtien Tumarkinin teoksiin alkoi ilmestyä veistoksia, joissa yhdistettiin ihmiskeho ja aseet – kuvanveistäjän omien sanojen mukaan tämä heijasteli uutta todellisuutta. Tällaisia ​​sävellyksiä ovat "Portti ja omakuva" (1964-1968) ja "Hän osallistui taisteluihin" (1967) [2] . Jälkimmäisessä tapauksessa toinen Tumarkinin luova menetelmä oli heijastus - näytteiden ikkunoista valmistettujen muovisten mallinukkejen pohjalta valetut pronssiset veistokset [5] .

Tumarkinin vierailut New Yorkiin 1970-luvulla johtivat uuteen suuntaukseen hänen veistoksellisissa töissään - niistä tuli kyykkyjä, vaakasuunnassa pitkänomaisia, mikä loi jyrkän kontrastin modernille kaupunkiarkkitehtuurille, katsoen ylöspäin [8] . Tällä vuosikymmenellä yksinkertaiset muodot ja paikalliset värit olivat suurella paikalla taiteilijan työssä, hän työskenteli lasin ja muiden sileiden pintojen kanssa. Tämä ajanjakso sisältää sellaisia ​​teoksia kuin "Phoenix" (1971), " Castrofe and Revival" (1971-1975), "Sculpture after the war" (1974) [2] .

Tumarkinin 1980-luvun teoksissa korostetut kontrastit, kokonaisuuden katkenneet osat ovat tärkeässä asemassa. Hän muisteli, että kun hän vieraili Berliinin muurilla vuonna 1984, hän ajatteli kaupunkeja, jotka jakavat vihan – Berliinin lisäksi näitä olivat hänen mielestään Beirut , Belfast ja Jerusalem . Tuloksena syntynyt taiteellinen idea ilmaantui kahteen osaan jaetuissa teoksissa - yksi ylhäältä, toinen alhaalta - ja yhdistetty vain kaapelilla. Myös vieraillessaan Berliinissä, jossa taiteilija vieraili Landwehrin kanavalla , josta Rosa Luxembourgin ruumis kalastettiin , syntyi ajatus teoksesta, jonka kahdessa pylväässä on kaksi naista, jotka edustavat toistensa vastakkaisia ​​ihanteita. "ensimmäinen koneen aikakausi" [5] . Veistos, nimeltään "Isosta Berthasta punaiseen ruusuun. Berliini", perustettiin vuonna 1989 [2] .

1980-luvun lopulla ja 1990-luvun alussa Tumarkin loi sarjan installaatioita, joissa oikeita esineitä ja rakenteita yhdistettiin maanpaloihin ja kirkkaisiin yksivärisiin metallisiluetteihin [2] . Vaikka metalli oli pitkään hänen teoksensa päämateriaali, kuvanveistäjä paransi 1990-luvulla sen kanssa työskentelytekniikkaa ja muotoili itse teoksen elementit raskailla teollisilla koneilla 1200 °C:n lämpötilassa [8] .

Huolimatta siitä, että Tumarkin tunnetaan ensisijaisesti kuvanveistäjänä, hän työskenteli aktiivisesti muissa kuvataiteen genreissä, pääasiassa grafiikassa, jonne hän toi veistosteostensa kuvat ja teemat. Merkittäviä graafisia töitä ovat Barokkikello (1965), Tuomiopäivän sota -sarja (1974), Kärryt (1986-1990), Matthias Grunewald (1978-1980) ja May-88 (1988). ) [2] . Hän toimi myös kuvittajana useissa kirjoissa, mukaan lukien Natan Zahan ja Dalia Ravikovicin kirjoja . Tumarkinin omaan kirjalliseen perintöön kuuluu matkamuistiinpanoja, taideluetteloita ja taidehistoriallisia monografioita ("13 keskustelua 1900-luvun taiteesta", 1985; "Rakentaminen Israelissa", 1988). 2000-luvun alussa hän julkaisi myös useita kaunokirjallisia kirjoja, joista ensimmäinen oli The Raft of the Medusa (2002), kokoelma apokalyptisiä tarinoita ja esseitä. Vuonna 2003 julkaistiin kirja "Keisari ja tekopyhä" Friedrich II:sta Hohenstaufenista . Myös 2000-luvulla julkaistiin Tumarkinin lastenkirjat "Jon and Dogs" ja "Night Predators" (yhteiskirjoittaja Maya Bezheranon kanssa), jotka oli omistettu kahdelle hänen lapselleen - Jonille ja Ornalle [6] .

Tunnustus

Yigal Tumarkinia pidetään yhtenä Israelin taiteen historian tärkeimmistä kuvanveistäjistä [9] ja hänen työnsä on saanut tunnustusta myös muissa maissa [8] . Tumarkinin henkilönäyttelyitä on pidetty 1960-luvun alusta lähtien Israelissa ja 1950-luvun lopulta lähtien ulkomailla (joista ensimmäinen pidettiin vuonna 1958 Amsterdamissa). Näyttelypaikkana olivat muun muassa Tel Avivin taidemuseo , Israelin museo , Haifan modernin taiteen museo , Habima-teatteri , Queens Museum (New York), Brest Museum of Fine Arts ( Ranska), Goethe-instituutin haara Ranskassa ja muita. Hänen töitään on ollut esillä Venetsian ja Sao Paulon biennaalissa sekä Rijekan kansainvälisessä graafisen taiteen biennaalissa [5] .

Tumarkinin projektit ovat voittaneet toistuvasti palkintoja Israelin kilpailuissa. Joten hänestä tuli kilpailujen voittaja sotamuistomerkistä Khulaikatissa (1964), laittomien maahanmuuttajien muistomerkistä Haifassa (1968) ja holokaustin ja uudestisyntymisen muistomerkistä Tel Avivissa (1971). Vuonna 1968 hän sai myös Israelin museon Sandberg-palkinnon [5] . Vuonna 2004 hänelle myönnettiin Israel-palkinto . Palkinnon myöntäminen Tumarkinille hänen aiempien skandaalisten lausuntojensa valossa herätti kiivasta julkista keskustelua. Israelin palkintokomissio joutui vahvistamaan päätöksen Tumarkinin myöntämisestä kolme kertaa, asiaa käsiteltiin Knessetin erityiskokouksessa ja Israelin korkein oikeus joutui hylkäämään kolme palkintoa koskevaa vaatimusta [4] .

Tumarkin sai ulkomailla muun muassa Rodin - palkinnon Hakonen ulkoilmamuseosta (1992) ja Susman-säätiön palkinnon (Wien). Vuonna 1984 hänelle myönnettiin Italian presidentti, ja vuonna 1997 hänestä tuli Saksan liittotasavallan ansiomerkki [ 5] .

Muistiinpanot

  1. https://www.ynet.co.il/entertainment/article/sk70gczlt
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 Tumarkin Iggael - artikkeli Electronic Jewish Encyclopediasta
  3. 1 2 Israel-palkinnon voittaja, kuvanveistäjä Tumarkin kuoli  87 -vuotiaana . Jerusalem Post (12. elokuuta 2021). Haettu 16. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 13. elokuuta 2021.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 Israel-palkinnon voittaja Yigal Tumarkin kuolee 87-vuotiaana  (heprea) . Maariv (12. elokuuta 2021). Haettu 16. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 18. tammikuuta 2022.
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Vuoden 2004 Israel-palkinnon voittajat. Elämäkerta: Yigal Tumarkin  (heprea) . Israelin palkinnot . Haettu 16. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 16. tammikuuta 2022.
  6. 1 2 Yigal Tumarkin (1933)  (heprea) . Hepreankielinen kirjallisuuden sanasto . Haettu 16. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 20. joulukuuta 2021.
  7. Kuuluisa kuvanveistäjä ja taiteilija Yigal Tumarkin, Israel-palkinnon voittaja, kuoli . Uutisia (12. elokuuta 2021). Haettu 15. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 16. tammikuuta 2022.
  8. 1 2 3 4 Igael Tumarkin  . Juutalainen virtuaalikirjasto . Haettu 16. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 16. tammikuuta 2022.
  9. ↑ Vuoden 2004 Israel-palkinnon voittajat. Tuomariston perustelut: Yigal Tumarkin  (heprea) . Israelin palkinnot . Haettu 16. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 16. tammikuuta 2022.

Linkit