Tony Brown | |
---|---|
Tony Brown | |
Syntymäaika | 11. joulukuuta 1946 (75-vuotiaana) |
Syntymäpaikka | Greensboro , Pohjois-Carolina , Yhdysvallat |
Maa | USA |
Ammatit | musiikkituottaja , pianisti , A&R- johtaja |
Vuosien toimintaa | 1962 - nykyhetki sisään. |
Työkalut | piano |
Genret | country , rock and roll , gospel |
Tarrat | RCA , MCA Nashville , Universal Records South, Tony Brown Enterprises |
Palkinnot | " Grammy ", CMA Awards , ACM Awards , GMA Dove |
Virallinen sivusto |
Tony Brown ( s . 11. joulukuuta 1946 , Greensboro , Pohjois-Carolina , USA ) on yhdysvaltalainen levytuottaja , pianisti , A&R -manageri ja äänitysteollisuuden ylin johtaja , joka tunnetaan parhaiten toiminnastaan kantrimusiikin parissa . Yksi Music Row'n vaikutusvaltaisimmista managereista 1980- ja 1990-luvuilla.
Hän aloitti uransa pianistina soittaen gospel-yhtyeissä, mukaan lukien John Sumnerin The Stamps Quartet ja The Oak Ridge Boys . Myöhemmin hän oli mukana Elvis Presleyn , Emmylou Harrisin ja Rodney Crowellin ryhmissä . Vuodesta 1978 hän työskenteli RCA Recordsin artistien valinnan ja ohjelmiston osastolla . Vuodesta 1984 lähtien hän on rekrytoinut ja tuottanut esiintyjiä MCA Nashvillelle yrityksen varatoimitusjohtajan asemassa, ja hän on ottanut sen toimitusjohtajan tehtävän vuonna 1993. Vuonna 2002 hän perusti Universal Records Southin ja vuonna 2007 avasi oman levy-yhtiön, Tony Brown Enterprisesin.
Tuottajana hän on vastannut sinkkuista ja albumeista sellaisille artisteille kuin George Strait , Reba McIntyre , Steve Earl , Nancy Griffith , Rodney Crowell , Vince Gill , Lyle Lovett , The Mavericks , Joe Ely , Patti Loveless , Steve Wariner , Wynonna . , Trisha Yearwood , Marty Stewart , Kelly Willis , Allison Moorer ja monet muut. Kaikkiaan hänen johdollaan äänitettiin yli 100 singleä, jotka johtivat Billboardin listoille , ja hänen tuottamiensa albumien kokonaismyynti ylittää 100 miljoonaa kappaletta. Hän on saanut lukuisia palkintoja menestyksestään, mukaan lukien Grammyt , CMA Awards , ACM Awards ja GMA Dove .
Greensborossa syntynyt Brown varttui Winston-Salemissa ja aloitti eteläisen gospelmusiikin parissa . Kun Tony oli kuusivuotias, hänen isänsä Floydilla diagnosoitiin keuhkosyöpä - lääkärit antoivat hänelle kuusi kuukautta elinaikaa. Tässä suhteessa Floyd lopetti työnsä paikallisella maitotilalla , hänestä tuli baptistievankelista ja päätyi matkustamaan ympäri maata saarnaamaan seuraavat 20 vuotta. Matkan varrella Tony ja hänen muut lapsensa joutuivat laulamaan gospel-musiikkia sadoissa kirkoissa helluntailaisista kveekereihin sekä valkoisille että mustille parville . Nimellä The Brown Family he matkustivat Kaakkois-Yhdysvalloissa farmarivaunussa , jonka tavaratilaan oli kirjoitettu "Jesus Saves" jalankorkuisilla keltaisella maalilla . Brown itse kutsui sitä myöhemmin vulgaarisimmaksi asiaksi, jonka hän oli koskaan nähnyt. Samaan aikaan hänen vanhempansa olivat niin konservatiivisia, että he eivät antaneet Tonyn, hänen kahden vanhemman veljensä ja vanhemman sisarensa pelata jalkapalloa koulussa, saati sitten mennä elokuviin. Myös rock and rollin kuuntelu radiosta kiellettiin. Tuolloin Elvis Presley Brown korvattiin gospel-yhtyeillä The Blackwood Brothers ja The Statesmen Quartet . Brown aloitti pianonsoiton ensimmäisen kerran perheensä kokoonpanossa teini-iässä [2] .
Tony aloitti pianotuntien ottamisen kuuden vuoden iässä isänsä ehdotuksesta [3] . Yleensä hän katsoi ensin vanhemman veljensä oppitunteja ja toisti sitten melodiat kuullen, joten kun opettaja kerran käski hänen soittaa ensin partituurissa , Brown ei osannut soittaa nuottia. Tämän kuultuaan hänen äitinsä päätti, että Tonyn musiikki ei ollut kiinnostavaa, eikä ottanut poikaansa tunneille seuraavien seitsemän vuoden aikana. Hän palasi soittimen pariin vahingossa 13-vuotiaana, kun Floyd Brown palkkasi pianistin saarnoihinsa. Hän havaitsi Tonyn kyvyn soittaa korvalla ja opetti hänelle laulun, jonka hän sitten lauloi perheensä kanssa kirkossa. Tämän seurauksena isä päätti tehdä pojasta kirkon pianistin ja lähetti hänet 15-vuotiaana opiskelemaan Stamp School of Musiciin Dallasissa . Kuuluisan gospelyhtyeen The Stamps Quartetin alaisuudessa toimivan musiikkikoulun piti pitää Brownin lähempänä perusasioita ja poissa muotitrendeistä. Siellä hän lopulta hallitsi pelin eri avaimilla sekä näyttävillä tekniikoilla ja riffeillä . Brownin lahjakkuuden huomattuaan pianonsoiton opettaja sopi isänsä kanssa: hän opettaisi Tonyn ilmaiseksi vielä vuoden, mutta teini-ikäisestä tulee tuolloin hänen gospel-ryhmänsä pianisti. Niinpä Brown jatkoi kokemuksen hankkimista esiintymällä opettajan kanssa ja asumalla perheensä kanssa Bastropissa [1] .
Valmistuttuaan lukiosta vuonna 1966 Tony sai ensimmäisen työpaikkansa soittaen viikonloppuisin pianoa yhtyeessä ja maalaten taloja arkisin esimiehensä toimeksiannosta [1] . Brownin ensimmäinen todellinen ammatillinen työpaikka oli kuitenkin The Traveler's Quartetissa Winter Havenissa [4] . Sitten hän liittyi gospel-yhtyeeseen Klaudt Indian Family (se oli intiaaniperhe ja Tonyn piti käyttää höyhenkruunua lavalla ) [5] . Nuoren muusikon vakavan uran alku oli asema The Stamps Quartet -ryhmässä, jota johti tuolloin hänen sankarinsa John Sumner . Pianisti soitti tässä ryhmässä seitsemän vuotta. Kun etelägospelista tuli suosittu nykykristillisessä musiikissa , Brown liittyi The Oak Ridge Boys -ryhmään , jonka kanssa hän vietti kolme vuotta [6] . Muodin vaikutuksesta jälkimmäinen kuitenkin vaihtoi gospelista maalle vuonna 1975 , ja Brown jätti tiimin ja huomasi olevansa tienhaarassa. Tuolloin hän oli alle 30-vuotias, hänen ensimmäinen, viisi vuotta kestänyt avioliittonsa päättyi eroon ja hänen entinen vaimonsa poikansa ja tyttärensä kanssa lähti Coloradoon [2] .
1970-luvun puolivälissä Elvis Presley pyysi The Stamps Quartetsin Donnie Sumneria kokoamaan hänelle henkilökohtaisen gospelbändin , ja hän kutsui Brownin mukaan . Niinpä pianisti sai työpaikan The Voicessa, joka, kuten musiikkikriitikko Robert Hilburn totesi , oli luultavasti yksi populaarimusiikin historian oudoimmista [2] . The Voice syntyi, kun Elvis yhtäkkiä halusi laulaa gospel [2] . Ryhmä oli valmiustilassa 24 tuntia vuorokaudessa ja seitsemänä päivänä viikossa ja saapui puhelun perusteella johonkin Presleyn asunnoista - Memphisiin , Palm Springsiin tai Beverly Hillsiin [7] . Samaan aikaan Elvis pystyi laulamaan joskus kaksi tai kolme tuntia ja usein 20-30 kertaa samaa kappaletta [2] . Myöhemmin laulaja otti The Voicen mukaan kiertueelle avatakseen konserttinsa [7] .
Osana The Voicea Brown katseli matkan varrella pääpianisti Presleyn, Glenn Hardinin , peliä - seisoessaan esitysten aikana kulissien takana, hän oppi kaikki osansa kuulosta [5] . Tuolloin Hardin myös äänitti Emmylou Harrisin kanssa ja kertoi kerran Brownille, että hän oli erittäin innostunut työskennelläkseen laulajan kanssa, ja jos hän lähtisi kiertueelle uuden albumin kanssa, hän jättäisi Presleyn hänen takiaan [5] . Brown vastasi pyytämällä Hardinia lisäämään hänet korvauslistalle . Kun Hardin lähti, Brown otti paikkansa ilman harjoituksia konsertissa 20 000 ihmisen edessä [5] . Hänestä tuli Presleyn pysyvä pianisti, ja hän pysyi laulajan kanssa hänen kuolemaansa asti [8] . Brown soitti myös viimeisessä Presley-showssa Indianapolisissa 26. kesäkuuta 1977 sekä osallistui studiosessioihin, joissa hän inspiroitui äänitysprosessista [2] .
Ensimmäiset kuukaudet Presleyn kuoleman jälkeen olivat Brownille vaikeita - hänellä oli vaikeuksia löytää uutta työtä ja hänellä oli taloudellisia ongelmia. Maksaakseen lasten elatuksen hän myi jopa autonsa ja pianonsa [2] . Brown matkusti myöhemmin Nashvilleen , missä hänestä tuli lauluntekijä . Hänen tehtäviinsä kuului vierailla musiikintuottajien, managerien , levy-yhtiöiden johtajien toimistoissa ja näyttää heille kappaleita myyntiä varten [6] . Tämä niche-ammatti vaati äärimmäistä tahdikkuutta, positiivisuutta, vilpittömyyttä ja viehätysvoimaa – jopa se, kuinka songplugger laittoi levyn soittimeen, oli tärkeää. Brown menestyi tässä liiketoiminnassa, ja tällaiset taidot muun muassa auttoivat häntä myöhemmin toimimaan tuottajana ja levyteollisuuden huippujohtajana [6] .
Vuonna 1977 hänestä tuli pianisti Emmylou Harrisin The Hot Band -ryhmässä [2] . Tuolloin Hardin jätti bändin soittaakseen John Denverin kanssa , ja Brown otti jälleen hänen paikkansa [9] . Aluksi laulaja halusi palkata David Briggsin , mutta hän oli jo kiireinen toisessa projektissa ja suositteli ystäväänsä Tony [2] hänelle . Työllistyminen osoittautui muusikolle jännittäväksi: hän ei ollut aiemmin läpäissyt virallisia koe-esiintyjiä eikä tiennyt, että Harris pyytäisi häntä soittamaan. Brown oli aiemmin oppinut yhden varhaisista hitteistään, " Together Again ", Hardinin omalla soololla. Seurauksena oli, että hänen oli esitettävä juuri tämä kappale, ja hän sai työpaikan [7] . Brownin mukaan sitten alkoi yksi hänen elämänsä onnellisimmista jaksoista: musiikki alkoi inspiroida häntä enemmän, koska toisin kuin hiipuva Presley, Harris oli muotonsa huipulla ja motivoi ryhmäään antamaan kaikkensa [2] . Laulajan ansiosta hän kiinnostui myös kantrimusiikista , jota hän oli kaipannut lapsuudessaan [10] .
Jos muusikoiden oli tapana nukkua tai juoda pitkillä matkoilla kiertuebussissa, niin Harrisissa he kuuntelivat ja löysivät uutta musiikkia. Ei kaupallinen, mutta vilpittömämpi ja omaperäisempi, kuten The Louvin Brothers , Graham Parsons tai George Jones . Tällainen maku tunkeutui Browniin niin syvälle, että kun hän myöhemmin sai työpaikan MCA Recordsin A&R -osastolta , hän ei rekrytoinut yhtään artistia lähes kahteen vuoteen [2] . Harrisin kanssa hän päätyi työskentelemään kolmeksi vuodeksi ja soitti vapaa-ajallaan Rodney Crowellin , Rosanna Cashin ja The Hot Bandin jäsenten kanssa. Tästä ajanjaksosta tuli käännekohta hänen uransa tuottajana - Brown tapasi monia tulevia seurakuntia [9] . Harrisin kautta hän tutustui Vince Gilliin ; kiitos Crowell- Guy Clarkille , joka yhdisti hänet Lyle Lovettiin ja Nancy Griffithiin [11] . Kun Harris lopetti esiintymisen raskauden vuoksi, Brown alkoi miettiä vakaampaa työtä [2] .
Jo 1970-luvun lopulla Brown alkoi rekrytoida taiteilijoita levy-yhtiöille. Vuonna 1978 hän sai työpaikan Free Flight Recordsilla ( RCA Recordsin pop-divisioona ), joka kuitenkin suljettiin kaksi vuotta myöhemmin. Kun Brown siirrettiin RCA Nashvilleen , missä hän onnistui värväämään ryhmän Alabama [12] . Bändistä tuli yksi kaupallisesti menestyneimmistä kantrimusiikin historiassa , mutta Brown oli tyytymätön siihen, että hänen ei annettu tuottaa levyjä itse [2] . Niinpä hän kääntyi taas hetkeksi musiikin pariin seuraten Rodney Crowellia ja Rosanna Cashia elokuvassa The Cherry Bombs [12] . Vuoteen 1983 mennessä hän oli jo alle 40-vuotias, hän meni uudelleen naimisiin ja oli valmis lopettamaan kiertueen [2] . Tätä taustaa vasten Brown palasi RCA Nashvilleen ja lisäsi Cherry Bombs -kollegan Vince Gillin yrityksen luetteloon [12] . Hän oli kuitenkin jälleen turhautunut, koska hänellä ei ollut mahdollisuutta tuottaa taiteilijoita [2] . Brownin mahtavat gospel -valtuutukset saivat hänet kuitenkin lopulta tuottamaan kolme Shirley Caesarin albumia , mukaan lukien Sailin', joka voitti Grammyn vuonna 1985 [12] .
Vuonna 1984 tuottaja Jimmy Bowen kutsui Brownin MCA Nashvilleen taiteilijoiden ja ohjelmiston rekrytoinnin varapresidentiksi [12] . Samaan aikaan hän antoi Brownin paitsi rekrytoida esiintyjiä myös tuottaa. Bowenia pidettiin kiistanalaisena hahmona Nashvillessä - hän tuli Los Angelesista , jossa hän työskenteli Frank Sinatran ja Dean Martinin kanssa, eikä pelannut paikallisten sääntöjen mukaan [2] . Tämän seurauksena hänestä tuli Brownin mentori tuotannon alalla [10] . Erityisesti Bowen opetti hänelle, että jokaista taiteilijaa tulee kohdella kuin kuningasta. Brownin ensimmäinen löytö uudessa asemassa oli Patti Loveless . Hän toi myös Vince Gillin mukanaan MCA :han, jonka RCA-albumit eivät menestyneet kaupallisesti. Brown etsi ja tuotti 1980-luvun tunnetuimpia countrytaiteilijoita, erityisesti Steve Earlen ja Lyle Lovettin . Tämä loi hänelle maineen, ja 1990-luvulla hän jatkoi työskentelyä uusien tulokkaiden, kuten Trisha Yearwoodin , The Mavericksin , David Lee Murphyn , Kelly Willisin ja Tracey Birdin , sekä vakiintuneiden hittivalmistajien, kuten Winonna , George Strait ja Reba McIntyre [2] kanssa. .
Brownin ansiosta MCA Nashville muuttui ulkopuolisesta maan alan johtajaksi, ja siitä tuli 1950-luvulla Sun Records , 1960 -luvulla Motown Records tai Warner Bros. levyjä . Tuottaja itse tuli tunnetuksi kyvystään saavuttaa kaupallista menestystä tallennuksilla uhraamatta taiteilijoiden yksilöllisyyttä [2] . Hänen oman näkemyksensä mukaan hän oli levy-yhtiöiden haluttu ensisijaisesti siksi, että hän oli tekemisissä Guy Clarkin , Townes Van Zandtin , Rodney Crowellin , Roseanne Cashin , Vince Gillin ja Emmylou Harrisin kaltaisten kanssa . Ne kaikki yhdistettiin länsirannikon kantrisoundiin , jota pidettiin tuolloin lupaavina, ja Brownia pidettiin ihmisenä, joka pystyi tuomaan tällaisia vaikutteita musiikkiin [9] . Tuottaja oli niin arvostettu, että Sony Music tarjosi hänelle vuonna 1992 4 miljoonaa dollaria toivoen salametsästää hänet pois MCA:sta, mutta jälkimmäinen vahvisti Brownin siteet ja maineen Nashvillessä uudella tapaamisella . [2] Niinpä Bowenin lähdön jälkeen hänestä tuli MCA Nashvillen presidentti vuonna 1993, ja hän työskenteli yhdessä puheenjohtaja Bruce Hintonin kanssa, ja heidän johdolla yritys menestyi edelleen [13] .
Brown jätti MCA:n vuonna 2002 ja perusti Universal Records Southin entisen Arista Nashvillen toimitusjohtajan Tim Duboisin kanssa . Se oli lähes itsenäinen yritys Universal Musicin rakenteessa , joka sai start-up-rahoituksen emoyhtiöltä ja jolla oli samalla täydellinen luova vapaus. Uudessa organisaatiossa Brownilla oli vanhemman yhteistyökumppanin asema ja hän vastasi tavanomaisesta suunnastaan - A&R- johtamisesta [14] . Ensimmäisenä vuonna hän rekrytoi yritykseen taiteilijoita, kuten Dean Millerin , Holly Lamarin , Allison Moorerin ja Joe Nicholsin , sekä Bering Strait -ryhmän . Huhtikuussa 2003 Brown kuitenkin kaatui portaista, sai vakavan päävamman ja hänet vietiin sairaalaan kriittisessä tilassa [16] . Seuraavina vuosina hän toipui vähitellen fyysisesti ja palasi töihin, mutta kärsi edelleen vakavasta masennuksesta [17] . Vuonna 2007 Brown jätti Universal Records Southin ja avasi oman levy-yhtiön, Tony Brown Enterprisesin [13] . Vuonna 2018 hän julkaisi muistelmakirjan Elvis, Strait, to Jesus: An Iconic Producer's Journey with Legends of Rock 'n' Roll, Country, and Gospel Music , joka kertoo elämästään muusikkona ja tuottajana [7] .
1980- ja 1990-luvuilla Brown oli yksi Nashvillen äänitysteollisuuden vaikutusvaltaisimmista johtajista [18] . Los Angeles Times korosti hänen merkitystään Music Row'ssa huippujohtajana, lahjakkuuksien rekrytoijana ja tuottajana. Hän esitteli hänet etusivulla vuonna 1996 ja kutsui Brownia "Nashvillen kuninkaaksi" [13] . Lisäksi Brown on toistuvasti mukana Entertainment Weeklyn vuosittain kokoamassa The 101 Most Powerful People in Entertainment -listassa [12] . Kaiken kaikkiaan hän tuotti yli 100 singleä, jotka nousivat Billboard- listan kärkeen , ja hänen johdollaan tallennettujen albumien kokonaismyynti on yli 100 miljoonaa kopiota [19] . Brown on kuitenkin ollut Billboardin vuotuisen maatuottajalistan kärjessä seitsemän kertaa . Näistä neljä kertaa peräkkäin, vuosina 1990-1993. Kolmena noista vuosista MCA Nashville, jolle Brown työskenteli, oli saman julkaisun mukaan johtavassa asemassa maamerkkien joukossa [20] . Tuottajana Brown on saanut lukuisia palkintoja ja tunnustuksia, mukaan lukien Grammyn parhaasta kantrialbumista , CMA-palkinnot ja ACM-palkinnot parhaista country-singleistä ja -albumeista sekä useita GMA Dove Awards -palkintoja gospel -CD-levyjen tuottamisesta . Vuonna 2018 Rolling Stone -lehti sisällytti hänet listalleen 10 Country Artistista, joista et usko, eivät ole Hall of Famessa, ja listasi hänet niiden julkkisten joukkoon, jotka ansaitsevat tulla valituksi Country Music Hall of Fameen [21] .
Brown on ollut naimisissa viisi kertaa. Hän oli naimisissa Janie Levinen kanssa, ja hänellä oli tytär Brandi ja poika Brennan 1970-luvun alkupuolella [17] . Pian pari erosi ja lapset muuttivat äitinsä kanssa Coloradoon (tuolloin he olivat kolme- ja kaksivuotiaita), mutta nuorena he palasivat takaisin Nashvilleen , missä Brown asui. Hänen tyttärentytär Josie (brandin tytär) syntyi myöhemmin siellä. Yksikään Brownin lapsista ei seurannut isänsä jalanjälkiä eikä hänellä ole ammatillista suhdetta musiikkiin [22] .
1980-luvun ensimmäisellä puoliskolla tuottaja oli jo toisessa avioliitossaan, joka kesti yhteensä 12 vuotta [2] . Brown meni naimisiin kolmannen kerran vuonna 1999 Nashvillen countrymusiikkikollegansa Anastacia Pruittin kanssa [23] . Jälkimmäinen harjoitti tuolloin musiikin hallintaa ja työskenteli erityisesti sellaisten tunnettujen artistien kanssa kuin Waylon Jennings ja Keith Urban [24] . Suuri osa heidän avioliitostaan tapahtui kuitenkin Brownin vaikean fyysisen ja henkisen toipumisen aikana vuonna 2003 tapahtuneesta päävammosta, kun hän putosi portaissa [17] . Tämä avioliitto päättyi eroon vuonna 2009 [25] .
Vuonna 2013 Brownin neljäs vaimo oli Jamie Nicole Anti [26] . Jo vuonna 2014 pari erosi, mutta vuoden 2016 alussa he menivät uudelleen naimisiin [27] . Näiden kahden avioliiton aikana tuottaja joutui toistuvasti rikosilmoituksiin vaimoaan kohdistuvan perheväkivallan vuoksi. Ensimmäisen kerran poliisi pidätti hänet vuonna 2013, toisen kerran helmikuussa 2016 ja kolmannen kerran saman vuoden kesäkuussa, tällä kertaa Jamien häirinnästä kieltomääräyksen vastaisesti (silloin he olivat jo eronneet jälleen) [28] . Kuitenkin sen jälkeen, kun oikeuskäsittely oli käsitellyt tapausta, molemmat Brownia vastaan vuonna 2016 nostetut syytteet hylättiin [29] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Temaattiset sivustot | ||||
|
Emmylou Harris | |
---|---|
Studio-albumit |
|
Yhteistyöalbumit | |
Live-albumit |
|
Kokoelmat |
|
Sinkkuja |
|
Muut kappaleet |
|
Yhtyemuusikot | |
Lähipiiriin kuuluvat henkilöt |