Carson, Jack

Jack Carson ( eng.  Jack Carson ), syntymänimi John Elmer Carson ( eng.  John Elmer Carson ; 27. lokakuuta 1910  - 2. tammikuuta 1963 ) oli kanadalaissyntyinen amerikkalainen elokuva-, radio- ja televisionäyttelijä 1930-1960-luvuilla.

Carson tunnetaan parhaiten koomikkona. Uransa aikana hän näytteli merkittäviä rooleja sellaisissa komedioissa kuin Stage Door (1937), Lively Lady (1938), Carefree (1938), Strawberry Blonde (1941), Love Madness (1941), " Fraud & Co " (1942), " Kiitos kohtalosta " (1943), " Arseeni ja vanha pitsi " (1944), " Roughly Speaking " (1945) ja " Romanssi avomerellä " (1948). 1930-luvun jälkipuoliskolla Carson näytteli RKO Picturesissa kuudessa elokuvassa elokuvatähti Ginger Rogersin kanssa, tavallisesti miehenä, joka myöntää hänet kilpailijalleen. 1940-luvulla Carson muodosti sarjakuvaduon Dennis Morganin kanssa, jonka kanssa hän esiintyi 11 elokuvassa, ja 1940-luvun lopulla Carson näytteli miespääosaa kolmessa romanttisessa komediassa Doris Dayn kanssa .

Komedian genren lisäksi Carson osoitti dramaattista kykyään elokuvissa, kuten The Hard Way (1943), Mildred Pierce (1945), A Star Is Born (1954), Stained Angels (1957), Revitty mekko (1957 ). ) ja " Kissa kuumalla peltikatolla " (1958).

Vuosina 1943-1947 Carson isännöi suosittua viikoittaista CBS -radioohjelmaa Everybody Loves Jack. Vuodesta 1950 vuoteen 1951 Carson oli yksi neljästä NBC :n viikoittaisen Four Star Review -komediasarjan vaihtoehtoisännöistä, ja vuosina 1954-1955 Carsonilla oli oma varieteohjelma, The Jack Carson Show, NBC :llä.

Varhaiset vuodet ja uran alku

Jack Carson syntyi 27. lokakuuta 1910 Carmanin maatalouskaupungissa Manitobassa Kanadassa vakuutusyhtiön aluejohtajan pojana [ 1] [2] [3] [4] . Jackilla oli vanhempi veli Robert Carson , josta tuli myöhemmin myös elokuva- ja televisionäyttelijä [3] [4] .

Jo peruskoulussa Jack herätti huomiota draamaklubin esityksessä Carmanissa [1] [3] . Yhdessä esityksessä hänen kanssaan soitti Dave Willock , jonka kanssa he tekevät tiivistä yhteistyötä tulevaisuudessa. Kun Jack oli 12-vuotias, hänen isänsä siirrettiin Milwaukeeen , missä hän otti yrityksen uuden haaran haltuunsa. Yhdessä Carsonien kanssa Willockin perhe muutti myös Milwaukeen, jonka pää työskenteli Jackin isän kanssa [1] . Carson on aina pitänyt Milwaukeeta kotikaupunkinaan [5] [2] [6] .

Milwaukessa ollessaan Carson tapasi paikallisen urheiluradiokommentaattorin Dennis Morganin , josta tuli myöhemmin hänen läheinen ystävänsä ja kumppaninsa monissa Warner Brosin elokuvissa useiden vuosien ajan. [3] [7] . Valmistuttuaan lukiosta Milwaukessa, vanhemmat lähettivät Jack ja Dave Willockin opiskelemaan St. John's Northwestern Military Schooliin Delafieldiin , Wisconsiniin [ 8] [6] .

Valmistuttuaan Carson ja Willock osallistuivat Carleton Collegeen Northfieldiin , Minnesotaan [ 7] [3] . Yliopistossa Carson soitti ja jopa johti orkesteria, soitti jalkapallojoukkueessa ja osallistui näytelmiin [7] . Siellä hän teki koomisen dueton Willockin kanssa - he lauloivat, tanssivat ja kertoivat vitsejä kaikkialla, missä heidät kutsuttiin [3] [7] [3] .

Valmistuttuaan yliopistosta vuonna 1931 Carson ja Willock päättivät esiintyä lavalla yhteisellä komedianumerolla [7] [5] . Kuten Carson sanoi: "Voitimme paikallisen lahjakkuuskilpailun, jonka jälkeen yksi impressarioista allekirjoitti heti kanssamme 20 viikon sopimuksen, jonka mukaan esiintyimme paikallisissa klubeissa" [7] . Willock ja Carson tekivät numeron, jossa he lauloivat, tanssivat ja matkivat aikansa kuuluisia ihmisiä. Pian he asettuivat nimellä "Willock and Carson" ( eng.  Willock & Carson ) varietee- ja vaudeville-skenelle [9] [2] , esiintyen kaikkialla Amerikassa ja saavuttivat jopa Paramount Theaterin New Yorkissa [8] ] [3] .

Kiertueella Carson tapasi nuoren tanssijan Betty Evans Lindin , joka valmisteli hänen kanssaan yhteistä numeroa. Tällä numerolla Carson ja Lind esiintyivät menestyksekkäästi yli vuoden [9] [3] . Kuten Carson muisteli, vuoden esiintymisen jälkeen: "Halusin jotain parempaa. Mutta en halunnut menettää Bettyä, joten menin naimisiin hänen kanssaan." Vuonna 1936 Carson ja Betty suuntasivat Hollywoodiin [3] [10] [2] . Samana vuonna Carson sai pienen roolin yhdessä Hollywoodin teattereissa, jossa hänet huomasi agentti Frank Stempel, josta tuli näyttelijän agentti loppuelämänsä ajaksi [11] . Jatkossa Stempel ei vain auttanut Carsonin ammattiuraa, vaan myös sijoitti menestyksekkäästi näyttelijän rahat kiinteistöihin Beverly Hillsissä , mikä teki hänestä rikkaan miehen [3] [11] .

Ura RKO Picturesissa 1937-1940

Vuonna 1937 Carson allekirjoitti sopimuksen RKO Picturesin kanssa, alkaen pienistä rooleista, joskus mainitsemattomista [3] [6] [2] . Kuten näyttelijän elämäkerran kirjoittaja Frances Redmond kirjoitti, Carson "nousi nopeasti RKO - juoksumatolle , pääosassa uuvuttavassa elokuvasarjassa, vaihtaen toisinaan pukuja neljä kertaa päivässä" [6] . Vuonna 1937 Carson esiintyi 12 elokuvassa, mukaan lukien sellaisissa merkittävissä elokuvissa kuin Fritz Langin rikosdraama Life Once a Time ( 1937) , jonka pääosissa on Henry Fonda , komedia Stage Door (1937) Katharine Hepburnin ja Ginger Rogersin kanssa, musiikkikomedia Fredin kanssa. Astaire Maiden Pains (1937) ja satiirinen komedia showbisneksestä Humphrey Bogart Dream Factoryn kanssa (1937), jossa Carson elokuvakriitikko Paula Gaitan mukaan "sai tyylikkään sivuroolin" [2] [12] .

Vuonna 1938 Carson näytteli 14 elokuvassa, mukaan lukien niin merkittävät elokuvat kuin Howard Hawksin komedia Bringing Up Baby (1938), pääosissa Katharine Hepburn ja Cary Grant , jossa Carson oli sirkustyöntekijä, musiikkikomedia Astairen ja Ginger Rogersin Carefreen kanssa . 1938) ja rikosmelodraama Louis Haywardin kanssa "A Saint in New York " (1938), jossa Carson oli gangsterin kätyri. Näyttelijän mukaan hänen uransa "käännekohta" tuli, kun George Stevens , joka oli tuolloin jo vakiintunut studiojohtaja, osoitti kiinnostusta häntä kohtaan . Heistä tuli ystäviä, ja Stevens kutsui Carsonin elokuvaansa Lively Lady (1938) James Stewartin ja Ginger Rogersin kanssa. Tämä elokuva Carsonin mukaan "muutti kaiken hänen urallaan" [3] [11] . Kuten hän myöhemmin sanoi, "Ginger Rogers, joka oli siihen aikaan jo tähti, tuli luokseni eräänä päivänä kuvauksissa ja sanoi, että hän piti tavasta, jolla kannan itseäni, ja kuinka mielellään otin ohjaajan neuvoja vastaan. Hän kertoi minulle, että hänellä on pian useita elokuvia lisää, ja suostumuksellani hän pyytäisi tuottajia antamaan minulle roolin jokaisessa niistä. Niin hän teki" [3] [11] .

Elokuvahistorioitsija Charles Fosterin mukaan RKO allekirjoitti Rogersin pyynnöstä Carsonin kanssa sopimuksen, jonka mukaan hän näytteli yli 20 elokuvassa kahden vuoden aikana, samalla kun hänen roolinsa lisääntyivät joka kerta [13] . Kuten Carson muisteli, hänellä oli yhteensä kuudessa sivuroolia Ginger Rogersin kanssa - Stage Door (1937), Lively Lady (1938), Having a Wonderful Time (1938), Carefree (1938) ), " The Girl from Fifth Avenue " " (1939) ja " Happy Partners " (1940) [3] . Kuten elokuvahistorioitsija Frances Ingram on todennut, "Carsonin varhaiset pomot RKO :ssa ovat pitäneet häntä ihmisenä, jonka täytyy menettää tyttöystävänsä elokuvissa." Todellakin, kuudessa Rogersin elokuvassa hän oli huonompi kuin hänen muut miehet. Vuosia myöhemmin hän lopulta voitti hänet elokuvassa The Groom Had Spurs (1951) [3] [13] .

Vuonna 1939 Carson näytteli seitsemässä elokuvassa, mukaan lukien arvokkaat elokuvat, kuten satiirinen komedia James Stewartin kanssa " Herra Smith menee Washingtoniin " (1939), jossa Carson näytteli lehtipoikaa, ja lännen Stewart ja Marlene Dietrich kanssa, Destry Riding Again . (1939), jossa Carson oli karjatila. Samaan aikaan hän alkoi saada hieman merkittävämpiä rooleja B-kategorian western- ja trillereissä [2] .

Vuonna 1940 Carsonilla oli 13 kuvaa, mutta lukuun ottamatta komediaa Rogersin kanssa "Happy Partners" (1940), melodraamaa Spencer Tracyn ja Hady Lamarrin kanssa " I'll Take This Woman " (1940) ja musiikkikomediaa Jackin kanssa. Benny " Rakasta lähimmäistäsi " (1940) loput elokuvat olivat matalan profiilin B-luokan tuotantoja [12] . Useiden vuosien RKO -työn tuloksena Cartonista tuli suosittu hahmonäyttelijä, joka näkyy monissa komedioissa, musikaaleissa ja useissa western-elokuvissa [14] . Kuten Redmond kirjoittaa: ”Uransa nousun jälkeen Carson tunsi, että RKO oli liian kapea hänelle, ja hän onnistui siirtymään Warner Bros. Studiosiin. » [6] .

Radioura

Samanaikaisesti elokuvauransa kanssa Carson, joka oli yhdessä Willockin kanssa, alkoi esiintyä radiossa, ja vuonna 1938 Willock ja Carson osoittivat itsensä menestyksekkäästi Bing Crosbyn isännöimässä Kraft Music Hall -radioohjelmassa . Tämä esitys johti sarjaan muita radio-esiintymisiä [6] [15] , ja lopulta Carsonista tuli Camel Comedy Caravan -radioohjelman isäntä vuosina 1942-1943 [15] . Hän esiintyi myös "Signal Carnival" -ohjelmassa, jossa hän tapasi laulaja Kay St. Germainin , josta tuli hänen vaimonsa [16] .

Nämä radiomenestykset saivat Carsonin isännöimään omaa viikoittaista radio-ohjelmaa, Everybody Loves Jack , CBS :ssä vuonna 1943. Ohjelmaa esitettiin vuoteen 1947 saakka, ja se rikkoi säännöllisesti kuuntelijamäärän suosionennätyksiä, ja siihen osallistuivat johtavat Hollywood-tähdet [17] [3] . Tässä ohjelmassa Carson kutsui Willockin ensin yhdeksi kirjoittajista ja teki hänestä sitten yhden vakituisista näyttelijöistä [9] .

Ura Warner Bros. 1940-luvulla

Vuonna 1941 Carson teki sopimuksen Warner Brosin kanssa. , jossa hänen roolinsa laatu parani [14] [2] . Ingramin mukaan Warner Bros. "näki häntä tähtenä ja johtavana sivunäyttelijänä", ja "kausi 1941-1949 oli Carsonille hänen elokuvauransa huippu" [3] .

Vuosina 1941-1944 Carson näytteli usein komediarooleja A-elokuvissa luoden kuvia "bluffaavista kerskaileista tai huolimattomista kätyreistä" [2] . Vuonna 1941 Carson esiintyi kuudessa elokuvassa, mukaan lukien A-luokan romanttiset komediat Strawberry Blonde (1941) James Cagneyn ja Rita Hayworthin kanssa, Mr. ja Mrs. Smith (1941) Robert Montgomeryn ja Carol Lombardin kanssa, Love Madness (1941) William Powell ja Myrna Loy sekä Cash on Delivery Bride (1941) Cagneyn ja Bette Daviesin kanssa . Samana vuonna hän näytteli tärkeän roolin lahjakkaana mutta epävakaana muusikkona musikaalifilm noirissa Blues at Night (1941) [3] . Elokuvan julkaisun jälkeen New York Timesin kolumnisti Thomas Pryor kirjoitti, että Carson oli "täydellinen levottomaksi trumpetistiksi" tässä kuvassa, [18] ja nykyaikainen elokuvakriitikko Craig Butler kiinnitti huomiota Carsonin "vahvaan suoritukseen" yhdessä muiden sivunäyttelijöiden kanssa [19 ] .

Vuonna 1942 Carson näytteli merkittäviä rooleja neljässä A-elokuvassa, mukaan lukien Fraud and Co. (1942), komedia Edward G. Robinsonin ja Jane Wymanin kanssa sekä The Male Beast , romanttinen komedia Henry Fondan ja Olivia de Havilandin kanssa . 1942), sekä nyrkkeilydraamassa Errol Flynnin kanssa " Gentleman Jim " (1942) [3] [12] . Samana vuonna Carson näytteli Wings of an Eaglen (1942), sodan aikaisessa melodraamassa lentokonetehtaiden työntekijöistä , jossa hän näytteli ensimmäisen kerran yhdessä Ann Sheridanin ja Dennis Morganin kanssa . Variety - lehti kutsui elokuvaa "inspiroivaksi ilman saarnaamista", ja kolmesta tähdestä tuli läheisiä ystäviä ja he vaihtoivat keskenään sotasiteet. Carson ja Morgan vierailivat myös sadoissa sairaaloissa ja joukkojen paikoissa toisen maailmansodan aikana ja kävivät lukuisilla matkoilla tukeakseen armeijaa, mukaan lukien Tyynenmeren laivasto [3] .

Carsonilla ei ollut omaa lentokonetta, mutta hän lensi säännöllisesti näyttelijä ja laulaja Allan Jonesin kanssa, jolla oli kevyt lentokone .  Kuten Carson muisteli, "Allan antoi minulle aina lentokoneen, jos pyysin häntä antamaan minun lentää itse. Minusta tuli hyvä lentäjä, ja kun Yhdysvallat tuli toiseen maailmansotaan, halusin vapaaehtoiseksi ilmavoimiin. Minut kuitenkin hylättiin, koska olin liian pitkä mahtumaan useimpien sotilaskoneiden ohjaamoon." Sitten hän yritti päästä maavoimiin, mutta hänet evättiin litteiden jalkojen vuoksi [3] [20] .

Vuonna 1943 Carson jatkoi elokuvauransa neljällä elokuvalla , mukaan lukien Arsenic and Old Lace (1943), Frank Capran musta komedia Cary Grantin ja Priscilla Lanen kanssa, jossa hän näytteli poliisia [2] . Samana vuonna Carson esiintyi Princess O'Rourkessa (1943), romanttisessa komediassa Olivia de Havillandin kanssa, ja Bogartin ja Dennis Morganin kanssa musiikkikomediassa Thank Fortune (1943) [12] . Ingramin mukaan Carson teki parhaan esityksensä musiikkimelodraamassa The Hard Way (1943). Kuten elokuvakriitikko kirjoittaa, "tässä tarinassa panettelusta ja panettelusta Broadwayn maailmassa ja sisarusten hallinnasta" Carson näytteli huijari- ja tanssija Albert Rankelia, joka menee naimisiin lahjakkaan näyttelijänäyttelijä Cathy Blainen ( Joan Leslie ) kanssa. Albertin avulla Cathy tekee nopean uran ja hänet kutsutaan pian Broadwaylle, minkä jälkeen hän eroaa vanhemman sisarensa ( Ida Lupino ) painostuksesta Albertista. Koska Albert ei selviä traumasta, hän tekee itsemurhan, ja Cathy aloittaa suhteen Albertin entisen lavakumppanin (Dennis Morgan) kanssa. Elokuvahistorioitsija Doug McClelland lainasi Carsonia sanoneen elokuvasta: ”Kuten kaikki koomikot, halusin saada ihmiset itkemään. Lopulta, monen vuoden kamppailun jälkeen, sain dramaattisen roolin The Hard Way -elokuvassa. Sain työpaikan. Olin rakastunut (sankaritar) Joan Leslieen, joka ei ollut rakastunut minuun, ja minulle tapahtui paljon kauheita asioita. Lopulta tapoin itseni päästäkseni eroon särkyneestä sydämestäni. Itkivätkö ihmiset? Kun menin katsomaan kuvaa, käytin kolme nenäliinaa loppuun” [3] . Kuten elokuvahistorioitsija Hal Erickson totesi, "sellaisten elokuvien kautta kuin The Hard Road (1943) ja Mildred Pierce (1945), Carson pystyi todistamaan olevansa myös vahva dramaattinen näyttelijä" [5] .

Vuonna 1944 Ann Sheridan, Morgan ja Carson näyttelivät elokuvassa Shine, Harvest Moon (1944), musiikillisessa biografisessa melodraamassa parista viihdyttäjistä, jossa Carson oli taikuri The Great Giorgetti ja Sheridanin ja Morganin muodostaman parin läheinen ystävä. ylös [3] . Komedia " Stupid Girls " (1944) kertoi useista pariskunnista, jotka laitetaan huoneeseen vastaparien (näyttelijät Carson ja Jane Wyman ) kanssa täpötäyteen sota -aikaisessa Washingtonissa [3] . Carson näytteli jälleen Jane Wymania vastaan ​​elokuvassa Make Your Bed (1944), joka on näyttelijän ensimmäinen tärkeä rooli Warner Bros. [3] [5] . Tässä kuvassa hän näytteli "mukavaa kaveria, jolla oli kultainen sydän ja joka pysyi mukavana kaverina vaikka oli vihainen" [14] .

Paul Gaitan mukaan Carson "kiinnitti itseensä huomiota kahdesti näyttelijäkykyistään - Mildred Piercessä (1945) Joan Crawfordin rakastunut ystävänä ja elokuvassa Rough Speaking " ( 1945) Rosalind Russellin holtittomana mutta uskollisena aviomiehenä. 2] . Ericksonin mukaan Carson osoitti olevansa "vahva dramaattinen näyttelijä Michael Curtisin film noir Mildred Pierce (1945)" kanssa, jonka pääosassa on Joan Crawford [5] . Kuten Redmond kirjoittaa, "Carson pelasi parhaan roolinsa luomalla lähtemättömän kuvan Wally Faysta, juonittavasta kiinteistönvälittäjästä Wally Faysta, joka on rakastunut päähenkilöön ja auttaa häntä." [6] . Ingram uskoo myös, että elokuva "sisältää Carsonin hienoimpia dramaattisia töitä" [3] . Myös Curtisin ohjaamassa elämäkerrallisessa komediamelodraamassa Rough Speaking (1945) Rosalind Russell esitti vapaamielistä naista, joka haluaa ottaa paikkansa liikemaailmassa. Hän menee naimisiin nuoren pankkiirin ( Donald Woods ) kanssa ja synnyttää tälle kuusi lasta. Myöhemmin hänen miehensä jättää hänet, ja hän kamppailee pitääkseen perheen koossa ja löytää lopulta onnen toisen aviomiehensä kanssa, jota näyttelee Carson. Kuten Ingram huomauttaa, "Carson sopi hyvin pariksi erittäin lahjakkaan Russellin kanssa" [3] .

Kuitenkin, kuten Gaita kirjoittaa, "näistä elokuvista huolimatta Warners halusi Carsonin toimivan koomikkona" [2] . Redmondin mukaan "Joan Crawfordin kanssa suoritetun kriittisesti hyvin vastaanotetun esityksen jälkeen Carson näytettiin jälleen kevyissä musikaaleissa ja komedioissa" [6] . Studio valmisteli Carsonia ja Dennis Morgania komediaduoksi kilpailemaan Bing Crosbyn ja Bob Hopen kanssa Paramount Picturesillä [2] [5] . Lyhyessä ajassa Carson näytteli Morganin kanssa 15 kevyen musiikkikomedian sarjassa [2] . Joten vuonna 1947 Carson soitti kolmessa komediassa pariksi Dennis Morganin kanssa - " One More Tomorrow " (1946), " Place, Time and a Girl " (1946) Martha Vickersin kanssa ja " Kaksi miestä Milwaukeesta " (1946). Elokuvassa Another Tomorrow (1946), jossa oli myös naistähtiä Anne Sheridan, Alexis Smith ja Jane Wyman, Carson oli roolissa "Morganin ystävällinen hovimestari ja paras ystävä". Ingramin mukaan "elokuvasta tuli epätasainen" ja se säilyi vain "tähtien ansiosta" [3] . Elokuvassa Two Boys from Milwaukee (1946) Morgan näyttelee incognito-prinssiä, ja Carson on taksinkuljettaja, joka auttaa häntä. Naisrooleja elokuvassa näyttelivät Joan Leslie ja Janis Page . Ingramin mukaan "Tämä erittäin hauska komedia oli virallisesti ensimmäinen "kaksi kaverikomedia" -sarjassa, jossa pääosissa ovat Carson ja Morgan" [3] .

Vuonna 1947 Carson näytteli kahdessa komediassa Robert Huttonin kanssa  - " Always Together " (1947), jossa Carsonilla oli pieni rooli, ja " Love and Learn " (1947). Toinen komedia kertoo, kuinka New Yorkissa Jingle Collinsista (Carson) ja Bob Grantista (Hutton) koostuva lauluntekijätiimi yrittää myydä yhden kappaleistaan ​​musiikin kustantajalle. Ingramin mukaan "tämä pettymys musiikkikomedia olisi voinut olla parempi, jos Morgan olisi yhdistänyt Carsonin" [3] . Vuotta myöhemmin, April Showersissa (1948), Carson ja Ann Sothern soittivat vuosisadan vaihteen viihdyttäjäparia, Joe ja June Times, joilla ei ollut menestystä, kunnes heidän lahjakas poikansa Buster ( Robert Ellis ) alkoi esiintyä heidän kanssaan. Kuten Ingram kirjoittaa, "hyvä näytteleminen, loistava tuotanto ja muutama hyvä kappale tekevät tästä hauskan elokuvan . " Myös vuonna 1948 Morgan, Carson ja Dorothy Malone näyttelivät elokuvassa Two Guys from Texas (1948) , musiikkikomediassa kahdesta viihdyttäjästä, jotka joutuvat jäämään jumiin turistitilalle Texasissa. Alkaa koominen sekasorto, jonka aikana he päätyvät vankilaan, rodeoon ja lopulta löytävät rakkautensa. Ingram arvioi, että "se oli luultavasti hauskin ja viihdyttävin elokuva, jonka Carson ja Morgan ovat tehneet yhdessä" [3] .

Samana vuonna Carson aloitti luovan yhteistyön Doris Dayn kanssa musiikkikomedialla Romance on the High Seas (1948) . Seuraavana vuonna he soittivat musikaalikomedioissa It's a Great Feeling (1949) ja My Dreams Are Yours (1949) [3] [2] . Kuten Ingram kirjoittaa, It's a Great Feeling (1949), jossa Morgan jälleen hänen kumppaninsa, oli Carsonin "koominen hyötyesitys". Tarinassa hänen hahmonsa on niin huono kuin tähti, ettei kukaan Warner Bros. ei halua työskennellä hänen kanssaan. Hän ymmärtää, että hänen on lavastettava seuraava kuva itse. Kun Jane Wymanille tarjotaan roolia hänen elokuvassaan, hän pyörtyy. Lopulta hän löytää tarjoilijan (Doris Day) näyttelemään elokuvaa ja huijaa Morganin kumppanikseen [3] . Näiden elokuvien parissa työskennellessään Carson oli 38-vuotias ja Day 24-vuotias, mutta heidän välillään alkoi suhde, joka kesti kolme vuotta ja johti siihen, että hänen vaimonsa jätti hänet. Päivä myöhemmin sanoi, että Carson oli erittäin onneton mies, joka joi liikaa. Tämän seurauksena heidän suhteensa ei johtanut mihinkään [3] [2] .

Kuten Redmond kirjoittaa, 1940-luvun lopulla Carson ei ollut enää tyytyväinen tarjottuihin rooleihin kevyissä komedioissa Morganin kanssa tai myöhemmin uuden Warners-tähden Doris Dayn kanssa. Hän halusi siirtyä pois kuvasta "ei kovin älykäs hahmo, joskus heikko ja aina onneton rakkaudessa, ja kasvaa todelliseksi näyttelijäksi, jolla on dramaattisia ominaisuuksia". Lopulta hän jätti studion ja aloitti työskentelyn freelancerina [6] .

Elokuvaura 1950-luvulla

Vuonna 1950 Carson näytteli sivuroolia romanttisessa melodraamassa Bright Leaf (1950), jonka pääosissa olivat Gary Cooper ja Lauren Bacall , ja näytteli myös Columbia Picturesin toimintakomediassa The Good Humor Man (1950), jossa hänen näyttelijänä oli hänen tuleva vaimonsa. , laulaja ja näyttelijä Lola Albright [12] . Elokuva kertoo ystävällisestä Good Humor -jäätelömyyjästä (Carson), joka yrittäessään auttaa nuorta naista osoittautuu murhasta epäiltyksi .

Vuotta myöhemmin Eagle Lion Pictures -urheilukomediassa Mr. Universe (1951) ensimmäisenä arvosanana saanut Carson näytteli roistoa ja kaksinaamaista urheilun edistäjää, joka huijaa kunnollisen Mr. Universe -voittajan ( Vince Edwards ) sopupelien sarjaan. painikehässä koskien tyttöystäväänsä (Janice Paige) ja sopiessaan bisnestä gangsterin ( Robert Alda ) kanssa [22] [3] . Samana vuonna Carson näytteli viimeisessä elokuvassaan Ginger Rogersin kanssa, riippumattomassa komediassa The Groom Had Spurs (1951). Tässä kuvassa hän oli laululeffan cowboy, joka ei todellakaan osaa laulaa tai ratsastaa, ja lisäksi hän joutui uhkapelivelkoihin. Asiansa korjaamiseksi hän palkkaa asianajajan (Rogersin) ja menee sitten naimisiin tämän kanssa, ja vähitellen hän alkaa tehdä hänestä miestä [23] .

Vuoden poissaolon jälkeen Carson palasi näyttelemään yhdellä elokuvalla, Metro-Goldwyn-Mayerin musiikkikomedialla Conquer the Channel (1953), jossa hän näyttelee amerikkalaisen tytön ( Esther Williams ) manageria ja valmentajaa, jonka hän vakuuttaa tulevasta ensimmäiseksi naiseksi. uida Englannin kanaalin yli Manche [3] . Vuonna 1954 Carson näytteli komedioissa Red Garters (1954) ja Phi (1954). Paramount Picturesin lännen Red Gartersin (1954) musikaalihuijauksessa hän oli liukas, roisto asianajaja ,24 ja Columbia Picturesin romanttisessa komediassa Phi, jonka pääosissa Judy Holliday ja Jack Lemmon avioparina, Carson oli tuolloin Hollidayn poikaystävä. hetki, jolloin hän oli eroamassa aviomiehestään [25] [3] .

Ingramin mukaan Carson esiintyi vuonna 1954 myös "yhdessä hienoista elokuvista A Star Is Born (1954), yhdessä hänen hienoimmista rooleistaan". Hän näytteli Matt Libbyä, teatteritähti Norman Mainen ( James Mason ) PR-agenttia. Mainea henkilökohtaisesti halveksivalla Libbyllä on täysi syy olla huolissaan asiakkaansa puolesta, joka vahvan alkoholiriippuvuutensa vuoksi on lakannut olemasta luotettava näyttelijä työssään. Judy Garland näytteli tässä elokuvassa nuorena näyttelijänä, jonka tähti nousee, kun Mainen tähti haalistuu. Ingramin mukaan "Jack näytteli mestarillisesti Libbyä katkerana, katkerana ihmisenä luoden erinomaisen kuvan" [3] . Kuten Gate totesi, Carsonin elokuvatyö 1950-luvun ensimmäisellä puoliskolla "oli tasaista, vaikkakin suurelta osin merkityksetöntä, lukuun ottamatta kauniisti toteutettua dramaattista esitystä petollisena julkisuuden johtajana A Star Is Born -elokuvassa . " Redmond puolestaan ​​kirjoitti, että useiden vuosien erottamattomien roolien jälkeen Carson "yllätti monia esittämällä häikäilemätöntä lehdistöagenttia Matt Libbyä elokuvassa A Star Is Born " .

Vuotta myöhemmin Carsonilla oli sivurooli musiikkikomediassa I'm Not Behaving Badly (1955), jota seurasi sivurooli elokuvassa Bottom of the Bottle (1956), melodraama Van Johnsonin ja Joseph Cottenin kanssa sekä nimirooli. vastapäätä Mickey Rooneyta romanttisessa komediassa The Magnificent Roughnecks (1956), jossa he olivat Etelä-Amerikassa työskenteleviä öljymiehiä. Carsonin hahmo rakastuu naisinsinööriin ( Nancy Gates ), joka tulee hänen tilalleen, ja hän päättää jatkaa työskentelyä hänen kanssaan [3] [12] .

Vuonna 1957 Douglas Sirkin seikkailumelodraamassa Stained Angels (1957) Carson näytteli sotasankarin uskollisen lentokonemekaanikon ja ässälentäjän ( Robert Stack ), joka on salaa rakastunut vaimoonsa ( Dorothy Malone ) [3] . Film noirissa " Torn Dress " (1957) Carson oli sheriffi, joka näkee olevansa pienen kalifornialaisen kaupungin suvereeni mestari. Kun oikeudenkäynnin kulku ei sovi Carsonin luonteeseen, hän ilman epäilystäkään sepittää lahjusjutun asianajajaa ( Jeff Chandler ) vastaan ​​ja pelottelee häntä sekä tappaa vaarallisen todistajan [26] . Nykyelokuvahistorioitsija Michael Keaney kutsui elokuvaa "tylsäksi hovidraamaksi, jossa on vain hyvä Carsonin esitys ja vangitseva, odottamaton loppu Oikeuspalatsin portailla", [27] kun taas Film Fanatic -arvostelija huomautti, että "Chandler" tekee hyvää työtä nimiroolissa, Gail Russell on mukava nähdä kuten aina - mutta silti Carson erottuu tässä odottamattomassa roolissa itselleen. Hän uhmaa suoraan tavanomaista allamerikkalaista "hyvä kaveri" -tyyppiään ja luo ilkeän kuvan, joka ei voi muuta kuin pelotella meitä, "mutta jolle on ominaista erityinen, kunniaan perustuva moraali [28] .

Kuten Ingram huomauttaa, "vaikka hänen vahvuutensa oli komedia, Carson osoitti huomattavaa taitoa useissa dramaattisissa elokuvissa", joista yksi uusimmista oli Tennessee Williamsin näytelmään perustuva Cat on a Hot Tin Roof (1958) . Tässä kuvassa hän näytteli päähenkilön ( Paul Newman ) vanhempaa veljeä, lakimiestä ja tylsää viiden lapsen isää, joka näennäisen rehellisesti on valmis saamaan kuolevaisen isänsä perinnön hinnalla millä hyvänsä [3] [ 2] . Carsonin viimeiset elokuvat olivat komedia Paul Newmanin ja Joan Collinsin kanssa Gather Around the Flag, kaverit! (1958), melodraama The Thornbush Richard Burtonin kanssa ( 1959) ja rikosbiografinen draama King of the Furious 20s gangsteri Arnold Rothsteinista ( 1961), jossa Carson näytteli viimeisen elokuvaroolinsa [3] .

Televisioura

Vuodesta 1950 vuoteen 1951 Carson oli yksi neljästä NBC :n viikoittaisen komediasarjan Four Star Revue -shown neljästä vaihtoehtoisestä juontajasta ; vuosina 1954-1955 Carsonilla oli oma varieteohjelma NBC :n The Jack Carson Showssa (5 jaksoa) [5 ] [3] [2] .

Lisäksi Carson soitti vuosina 1950-1962 115 jaksossa 60 eri sarjassa, mukaan lukien Luxe Video Theater (1951-1952, 2 jaksoa), The United States Steel Hour (1954-1962, 6 jaksoa), Damon Runion Theater (1955). ), Jane Wyman esittelee Fireside Theatrea (1955), Ford Television Theatrea (1956), Schlitz Theatre of Stars (1956-1958, 3 jaksoa), " Bonanza " (1959), "Zane Gray Theater" (1960), "Thrilleri" (1960), "The Twilight Zone " (1961), "Bus Stop" (1961) ja " Alfred Hitchcock esittelee " (1962). Hänen viimeinen televisioesiintymisensä oli Disney - sarjassa The Wonderful World of Color (1962) [3] .

Muu luova toiminta

1940-luvulla Carson usein katosi Hollywoodista viikoiksi kerrallaan, eikä hänen vaimonsa kertonut kenellekään, mistä hänet löytää. Monia vuosia myöhemmin, vähän ennen kuolemaansa, Carson selitti, että hän esiintyi näillä väliajoilla Clyde Beatty's Circusissa klovnina. Kuten hän sanoi: "Kukaan ei tuntenut minua, mutta minua rakastettiin numeroistani. Se oli paras lahja, jonka ihminen voi saada - vilpitön tunnustus tuntemattomilta" [3] [29] [2] .

Vuonna 1952 Carson hyväksyi Broadway Ziegfeld -teatterin tarjouksen näytellä George ja Ira Gershwinin musiikkikomedian I Sing of You -elävyksessä. Ohjelman piti kestää kolme viikkoa, mutta se oli niin menestyvä, että sitä kesti 15 viikkoa ennen kuin Carson ilmoitti, että hänen oli poistuttava muiden Hollywood-sitoumusten vuoksi [3] [29] [30] .

Carson oli yksi ensimmäisistä monista Hollywood-näyttelijöistä, jolla oli erillinen ura stand-up-koomikkona klubitasolla. Vuosina 1952-1953 hän esiintyi Las Vegasin klubilla kahden viikon ajan ja esiintyi säännöllisesti vuosina 1953-1954 [3] [5] .

Vuonna 1957 Carson äänitti ja julkaisi musiikkialbumin Jack Carson Sings His Favourite Student Songs. Myöhemmin hän jatkoi yksittäisten kappaleiden äänittämistä ajoittain [3] .

Vuonna 1961 hän näytteli elokuvassa Take Me With You, joka perustuu Eugene O'Neillin näytelmään Oh Desert! [3] . Vuonna 1962 Milwaukessa Carson lavasi Light the Sky -elokuvan William Bendixin kanssa , joka oli menestys [3] .

Carson tunsi filosofian hyvin, halusi puhua filosofisista aiheista, ja kuollessaan hän oli viimeistelemässä uskontoa käsittelevää kirjaa [3] .

Näyttelijän roolin ja luovuuden arviointi

Kuten näyttelijän muistokirjoituksessa todettiin New York Timesissa , Jack Carson oli "iso, pyöreäkasvoinen koominen näyttelijä ja tanssija elokuvissa, yökerhoissa ja televisiossa" [31] . Pitkä (190 cm), massiivinen (100 kg), "lahjalla liikkuvat kasvot, jotka houkuttelivat elokuvakävijöitä", Carson oli "hahmonäyttelijä, joka oli erikoistunut ystävällisiin mutta usein epäluotettaviin hahmoihin" [4] [6] [2] .

Carson aloitti uransa esiintymisellä lavalla, ja 1930-luvun lopulla hän tuli elokuvateatteriin [2] . Vuonna 1937 Carson sai ensimmäisen sopimuksensa RKO Picturesin kanssa , "jossa hän näytteli useiden vuosien ajan pieniä osia A-elokuvissa ja kiittämättömiä sivurooleja B-elokuvissa " [5] .

Carsonin ura RKO :ssa kehittyi suurelta osin elokuvatähti Ginger Rogersin tuen ansiosta. Hän oli sympatiaa näyttelijää kohtaan ja pyysi studion johdolta, että Carson saisi roolit kaikissa elokuvissaan. Tämän seurauksena Carson näytteli RKO :ssa kuudessa elokuvassa Rogersin kanssa - " The Door to the Stage " (1937), " The Lively Lady " (1938), " Huoleton " (1938), "A Wonderful Time " (1938) . , " The Fifth Avenue Girl " (1939) ja" Happy Partners " (1940). Kaikki nämä elokuvat olivat romanttisia komedioita, joissa Rogersin hahmo jätti Carsonin elokuvan tähden joka kerta. Lopulta hän voitti hänet vasta yksitoista vuotta myöhemmin komediassa The Groom Had Spurs (1951) [4] [32] .

Vuonna 1941 Carson muutti Warner Brosiin. , jossa hänen elämänsä muuttui huomattavasti [5] . 1940-luvulla hän näytteli sivurooleja arvostetuissa A-komedioissa, kuten " Strawberry Blonde " (1941) James Cagneyn kanssa ja " Arsenic and Old Lace " (1944) Cary Grantin kanssa, sekä näytteli yhdessä sarja musiikkikomedioita, joissa hän työskenteli "yhtä komean Dennis Morganin " [2] kanssa . Kuten Frances Redmond kirjoittaa, se on Warner Brosissa. Carson teki dueton Morganin kanssa ja soitti hänen kanssaan monissa elokuvissa. Redmondin mukaan "heidän kaksikon piti kilpailla Paramount Picturesin Crosbyn ja Hopen kanssa , mutta näin ei tapahtunut" [6] .

Carson ja Dennis Morgan näyttelivät kuitenkin yhdessä 11 elokuvassa. Lukuun ottamatta sodan aikaista melodraamaa Kotkan siivet (1942) ja kahta näyttelijäelämän melodraamaa The Hard Way (1943) ja Shine Harvest Moon (1944), kaikki Carsonin ja Morganin muut elokuvat olivat komedioita. Niitä ovat " Kiitos kohtalosta " (1943), " Hollywood Troop Shop " (1944), " One More Tomorrow " (1946), " Two Guys from Milwaukee " (1946), " Time, Place and Girl " (1946), " Always Together " (1947), " Two Guys from Texas " (1948) ja " It's a Great Feeling " (1949) [4] .

Huolimatta vahvasta rakenteestaan, jyrkästä ulkonäöstään ja ystävällisestä luonteestaan ​​Carson tuli tunnetuksi "miehenä, joka ei koskaan saa tyttöä" [1] . Vuonna 1950 Hollywood Citizen-News -kolumnistin Sidney Skolskyn haastattelussa Carson sanoi: "Ginger Rogers oli ensimmäinen tyttö, jota kaipasin elokuvasta. Tulimme kuitenkin niin hyvin toimeen työskennellessämme, että hän pyysi RKO :ta näyttelemään miestä, joka menettää hänet seuraavissa viidessä elokuvassaan... Sitten menetin Doris Dayn hyvälle ystävälleni Dennis Morganille viidessä muussa elokuvassa . Carson sanoi myöhemmin: "En välitä siitä, että menetän tytön melkein jokaisessa elokuvassani. Mutta olen aina vihannut sitä tosiasiaa, että menetän hänet, koska olen iso tyhmä kaveri. Jos edes yksi kirjoittajista saisi minut menettämään tyttöystäväni, koska olen ilkeä ja ilkeä, olisin täysin onnellinen .

Elokuvahistorioitsija Paul Gaita sanoi, "ihana kakkonen lukuisissa 1940- ja 1950-luvun komediaelokuvissa", Carson "ei ollut ensiluokkainen elokuvatähti, mutta hän jätti kuitenkin useita tunnusomaisia ​​kuvia, jotka herättävät naurua vuosikymmeniä myöhemmin. " [2] . Hän pysyi suosittuna koomikkona 1950-luvun lopulle [2] ja vaihtoi komedia- ja dramaattisia rooleja 1950-luvun ajan [5] .

Carson osoitti dramaattisen kykynsä erityisen kirkkaasti sellaisissa elokuvissa kuin The Hard Way (1943), Mildred Pierce (1945), A Star Is Born (1954), Revitty mekko (1957) ja Cat on a Hot Roof [2] .

Uransa aikana Carson näytteli neljässä Oscar -ehdokkaana elokuvassa Stage Door (1937), Mr. Smith Goes to Washington (1939), Mildred Pierce (1945) ja Cat on a Hot Hot katolla" (1958) [4] .

Kuten Gaita kirjoittaa, "Carson käytti myös miellyttävää näyttöpersoonaansa televisiossa, useimmiten vierailevana tähtenä tai ohjelman juontajana." 1950-luvulla hän siirtyi sujuvasti televisioon, jossa hän työskenteli kokopäiväisesti vierailevana tähtenä ja lukemattomien varieteohjelmien juontajana, mukaan lukien oma The Jack Carson Show (NBC, 1954-1955) [2] .

Huolimatta roolistaan ​​joskus typeränä sarjakuvahahmona Carson oli yksi Hollywoodin luetuimmista ihmisistä [2] . Sidney Skolskyn mukaan Jack Carson oli "luultavasti koulutetuin ja oppinein näyttelijä elokuvateollisuudessa" [7] [3] .

Kuten elokuvahistorioitsija David Thomson kirjoitti Carsonista The New Biographical Dictionary of Film -kirjassa : "Ei koskaan ollut ehdolla tai juhlittu, ei koskaan esiintynyt ensiluokkaisessa kuvassa, Jack Carson saattoi olla typerä, tyhjä, töykeä, omahyväinen, ystävällinen, kunnollinen, säälittävä. ilkeää, vihamielistä... jopa tavallista. Jostain syystä on jopa epäilystä, että hän olisi koskaan saanut tai tarvinnut erityistä ohjausta ohjaajalta. Hän vain ymmärsi tarinan ja hahmon. Kun he asettivat hänet rooliin, voit luottaa häneen, ja sanotaan, että joka kymmenes tapaus oli jäljittelemätön... Muissa tapauksissa hän oli yksinkertaisesti täydellinen” [3] .

Henkilökohtainen elämä

Jack Carson on ollut naimisissa neljä kertaa [5] [6] . Vuodesta 1938 avioeroonsa 1939 asti hän oli naimisissa pop-tanssijan Elizabeth (Betty) Alice Lindyn ( eng.  Elizabeth (Betty) Alice Lindy ) kanssa, jonka kanssa hän esiintyi yhteisessä laulu- ja tanssinumerossa [4] [3] . Vuonna 1940 hän meni naimisiin laulaja Kay St.  Germain Wellsin kanssa, jonka kanssa hän asui avioeroon asti vuonna 1950, parilla oli kaksi lasta - poika Jack (1941) ja tytär Kathleen (1944) [20] [3] . Vuosina 1952–1958 Carson oli naimisissa näyttelijä ja laulaja Lola Albrightin kanssa, jonka kanssa hän näytteli vuoden 1950 elokuvassa The Good Humor Man . Vuonna 1961 Carson meni naimisiin Sandra Jolleyn kanssa, joka oli aiemmin ollut näyttelijä Forrest Tuckerin vaimo .  Carson asui hänen kanssaan kuolemaansa asti vuoden 1963 alussa [3] [4] .

Näyttelijä Doris Day muisteli, että 1940- ja 1950-lukujen vaihteessa hänellä oli kolmen vuoden ajan tuskallinen suhde Carsonin kanssa heidän yhteiskuvaustensa aikana. Kuten Day sanoi, "elämä tuottaisi minulle enemmän iloa, jos menisimme naimisiin." Studiot vastustivat kuitenkin jyrkästi heidän avioliittoaan, koska se pilaisi Dayn kaupallisen kuvan "naapurin tyttönä", ja he päätyivät eroon [1] .

Jackilla oli vanhempi veli Robert Carson , joka pelasi hänen kanssaan elokuvissa My Dream is Yours (1949) ja The Groom Had Spurs (1951) sekä jaksoissa TV-ohjelmissa General Electric Theatre ja Theatre of the Stars. Schlitz"" [3] [4] .

Kuten Carsonin pitkäaikainen kumppani, näyttelijä Dennis Morgan, muisteli: "Jack oli paras ystäväni. Elokuvien lisäksi kävimme sodan aikana sadoilla armeijan leireillä ja sairaaloissa. Kävimme usein yhdessä metsästämässä ja kalassa .

Kuolema

Elokuussa 1962 harjoitellessaan Ira Levinen Critics' Choice -näytelmää Andoverissa , New Jerseyssä , Carson romahti, minkä jälkeen hänellä diagnosoitiin mahasyöpä . Kuusi viikkoa myöhemmin, leikkauksen aikana, lääkärit totesivat, että syöpä oli vaikuttanut munuaisiin ja oli jo levinnyt koko kehoon [34] [3] [2] .

Carson vietti elämänsä viimeiset kuukaudet kotonaan Encinossa , Kaliforniassa , missä hän kuoli maha- ja munuaissyöpään 2. tammikuuta 1963 52-vuotiaana [31] [33] [5] [2] [6] .

Filmografia

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 Foster, 2003 , s. 60.
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 Paul Gaita. Jack Carson. Elämäkerta  (englanniksi) . Turner Classic Movies (3. tammikuuta 1963). Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. joulukuuta 2021.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 35 3 4 4 3 3 4 3 4 3 _ _ _ _ _ _ _ 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 Frances Ingram. Upea karkea kaula  . Classic Images (13. joulukuuta 2007). Käyttöönottopäivä: 6.6.2022.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Jack Carson. Elämäkerta  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 26. tammikuuta 2021.
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Hal Erickson. Jack Carson. Elämäkerta  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 23. lokakuuta 2021.
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Frances Redmond. Jack Carson. Ei tavallista kaveria . JackCarson lang=en (heinäkuu 2009). Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 1. elokuuta 2021. (määrätön)
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Foster, 2003 , s. 62.
8. ↑ 12 Foster , 2003 , s. 61.
9. ↑ 1 2 3 Foster, 2003 , s. 63.
10. ↑ Foster, 2003 , s. 64.
11. ↑ 1 2 3 4 Foster, 2003 , s. 65.
12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Jack Carson. Elämäkerta  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Käyttöönottopäivä: 6.6.2022.
13. ↑ 12 Foster , 2003 , s. 66.
14. ↑ 1 2 3 Tony Fontana. Jack Carson. Elämäkerta  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 26. tammikuuta 2021.
15. ↑ 12 Terassi , 2015 , s. 60.
16. ↑ Foster, 2003 , s. 68.
17. ↑ Foster, 2003 , s. 59.
18. ↑ TMP Strandilla . _  New York Times (12. joulukuuta 1941). Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 26. marraskuuta 2021.
19. ↑ Craig Butler. Blues in the Night (1941). Arvostelu  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 26. marraskuuta 2021.
20. ↑ 12 Foster , 2003 , s. 70.
21. ↑ Hyvä huumorimies. Tiivistelmä  (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat. Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 12. heinäkuuta 2021.
22. ↑ Hal Erickson. Herra. Universe (1951). Tiivistelmä  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 31. heinäkuuta 2021.
23. ↑ Hal Erickson. Sulhanen kannukset (1951). Tiivistelmä  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 23. maaliskuuta 2020.
24. ↑ Hal Erickson. Punaiset sukkanauhat (1954). Tiivistelmä  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 27. lokakuuta 2021.
25. ↑ Hal Erickson. Phffft! (1954). Tiivistelmä  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 3. maaliskuuta 2022.
26. ↑ Tattered Dress (1957). Tiivistelmä  (englanniksi) . American Film Institute. Käyttöönottopäivä: 6.6.2022.
27. ↑ Keaney, 2003 , s. 425.
28. ↑ järjestelmänvalvoja. Tattered Dress (1957). Arvostelu  (englanniksi) . Film Fanatic (13. toukokuuta 2010). Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 20. lokakuuta 2018.
29. ↑ 12 Foster , 2003 , s. 73.
30. ↑ Jack Carson  . Internet Broadway -tietokanta. Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 18. kesäkuuta 2021.
31. ↑ 1 2 Jack Carson kuollut syöpään; Koomikko Screen, TV, 52  (englanti) . New York Times (3. tammikuuta 1963). Käyttöönottopäivä: 6.6.2022.
32. ↑ Pitkä elokuva Jack Carsonin ja Ginger Rogersin  kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Käyttöönottopäivä: 6.6.2022.
33. ↑ 12 Foster , 2003 , s. 76.
34. ↑ Foster, 2003 , s. 74.

Kirjallisuus

• Vincent Terassi. Radio-ohjelmat, 1924–1984: Yli 1800 ohjelman luettelo . - McFarland & Company, Inc., 2015. - ISBN 9781476605289 .
• Charles Foster. Olipa kerran paratiisissa: Kanadalaiset Hollywoodin kultakaudella . - Dundurn, 2003. - ISBN 9781550024647 .
• Michael F. Keaney. Film Noir -opas: 745 klassikkoajan elokuvaa, 1940–1959 . - Jefferson, Pohjois-Carolina ja Lontoo: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .

Linkit

• Jack Carson Turner Classic Moviesissa

Temaattiset sivustot	AllMovie AlloCine ČSFD Tanskan kansallinen filmografia diskot Elokuvaportaali Internet Broadway -tietokanta Internet-elokuvatietokanta Kinopoisk
Sanakirjat ja tietosanakirjat	kanadalainen Merkittävä nimitietokanta
Sukututkimus ja nekropolis	Etsi hauta WikiTree
Bibliografisissa luetteloissa BNE : XX1166609 BNF : 13892209z GND : 133370887 ISNI : 0000 0000 5932 4852 J9U : 987007446806805171 LCCN : no90021194 NKC : xx0151899 NUKAT : n2012166751 SUDOC : 055738834 VIAF : 66651226 WorldCat VIAF : 66651226