Mankiewicz, Joseph Leo

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 31. elokuuta 2022 tarkistetusta versiosta . vahvistus vaatii 1 muokkauksen .

Joseph Mankiewicz
Englanti  Joseph Mankiewicz
Nimi syntyessään	Joseph Leo Mankiewicz
Syntymäaika	11. helmikuuta 1909( 1909-02-11 )
Syntymäpaikka	Wilkes-Barre , Pennsylvania , Yhdysvallat
Kuolinpäivämäärä	5. helmikuuta 1993 (83-vuotias)( 1993-02-05 )
Kuoleman paikka	Bedford , Westchester , New York , Yhdysvallat
Kansalaisuus	USA [1]
Ammatti	elokuvaohjaaja , käsikirjoittaja , elokuvatuottaja
Ura	1929-1972 _ _
Palkinnot	" Oscar " (1950 - kahdesti, 1951 - kahdesti) " Golden Globe " (1951)
IMDb	ID 0000581
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Joseph Leo Mankiewicz ( eng.  Joseph Leo Mankiewicz ; 11. helmikuuta 1909 , Wilkes-Barre , Pennsylvania , USA  - 5. helmikuuta 1993 , Bedford, New York , USA) on yhdysvaltalainen elokuvaohjaaja, käsikirjoittaja ja elokuvatuottaja.

Mankiewicz aloitti elokuvauransa vuonna 1929 käsikirjoittajana Paramount Picturesissa , työskenteli tuottajana Metro-Goldwyn-Mayerissa vuodesta 1934 ja kirjoitti ja ohjasi elokuvia Twentieth Century Foxissa vuosina 1943-1952 , minkä jälkeen hän työskenteli käsikirjoittajana ja ohjaajana. eri studioissa ja päätti uransa vuonna 1972. Mankiewiczin uran paras aika alkoi vuonna 1946, jolloin hän sai mahdollisuuden ohjata elokuvia omien käsikirjoitustensa perusteella. Hänen käsikirjoituksensa olivat yleisesti tunnustettuja korkeasta älyllisestä tasostaan, vangitsevista juonenkäänteistä ja nokkeluudesta, ja ohjaajana hän sai näyttelijöiltä erinomaisia ​​suorituksia.

Mankiewicz on yksi tunnetuimmista käsikirjoittajista ja ohjaajista Yhdysvalloissa. Hän voitti kaksi vuotta peräkkäin Oscarit kahdessa kategoriassa samaan aikaan - parhaana ohjaajana ja parhaana käsikirjoittajana - elokuvista Kirje kolmelle vaimolle (1949) ja All About Eve (1950). Jälkimmäinen elokuva oli ehdolla yhteensä 14 Oscarille , joista kuusi voitti. Mankiewicz oli myös ehdolla Oscar-palkinnon saajaksi parhaan käsikirjoituksen kategoriassa elokuvasta Skippy (1931), No Exit (1950) ja The Barefoot Countess (1954) sekä parhaana ohjaajana elokuvassa Five Fingers (1952). ) ja " Playing Bang Bang " (1972). Kaksitoista näyttelijää ja näyttelijää näyttelemisestä Mankiewiczin ohjaamissa elokuvissa oli ehdolla Oscar-ehdokkuuteen, joista kaksi - George Sanders ja Edmond O'Brien  - voitti tämän palkinnon. Mankiewiczin kuuluisimpien maalausten joukossa on myös historiallinen draama " Cleopatra " (1962), jota suurenmoisten aikakustannusten ja organisatoristen ongelmien vuoksi kutsuttiin usein "katastrofiksi", vaikka elokuva maksoi lopulta kustannuksia ja jopa voittoa.

Vuosina 1950-1951 Mankiewicz oli Directors Guild of America -järjestön presidentti .

Varhainen elämä

Joseph Leo Mankiewicz syntyi 11. helmikuuta 1909 Wilkes-Barressa Pennsylvaniassa juutalaisperheeseen , joka oli aikoinaan muuttanut Saksasta . Hänen isänsä Frank Mankiewicz oli opettaja ja äitinsä ompelija. Joseph oli perheen kolmas lapsi sisar Ernan ja veli Hermanin jälkeen, joista tuli myöhemmin tunnettu käsikirjoittaja, joka voitti erityisesti Oscarin Citizen Kanen (1941) käsikirjoituksesta . Kun Joseph oli 4-vuotias, perhe muutti New Yorkiin , missä hänen isänsä opetti saksaa ja ranskaa lukiossa ja myöhemmin City College of New Yorkissa [2] .

Valmistuttuaan lukiosta Joseph seurasi veljeään Columbian yliopistoon , jossa hän opiskeli pääaineenaan englantia ja oli aktiivinen urheilussa [2] . Rahan ansaitsemiseksi hän opetti englantia ulkomaalaisille ja työskenteli neuvonantajana kesäleirillä pelaten baseballia ja draamaa lasten kanssa .

Valmistuttuaan kandidaatin tutkinnon Mankiewicz lähti vuonna 1928 Berliiniin , jossa hän työskenteli Chicago Tribune -sanomalehden kirjeenvaihtajana ja samalla amerikkalaisten mykkäelokuvien väliotsikoiden tulkkina [2] .

Ura Paramount Picturesissa 1929-1933

Vuonna 1929 veli Herman, silloinen Paramount Picturesin tarinaosaston johtaja , palkkasi Josephin osastolleen 60 dollarilla viikossa [2] . Ensimmäisenä vuonna Joseph työskenteli Hermanin kanssa studioelokuvissa, jotka julkaistiin samanaikaisesti sekä äänettömänä että ääniversiona. Samaan aikaan Herman kirjoitti näyttelijöiden rivit ääniversioon ja Joe kirjoitti väliotsikot kuvan äänettömälle versiolle. Joen nimi mainittiin ensimmäisen kerran komediassa Scarecrow (1929), jossa pääosissa olivat Ruth Chatterton ja Fredric March [3] . Samana vuonna Joseph työskenteli sellaisissa elokuvissa kuin Josef von Sternbergin rikosmelodraama Thunderbolt (1929) ja Victor Flemingin lännen The Virginian (1929) , jossa pääosissa Gary Cooper [4] , sekä Rowland Leen trillerissä The Mysterious . Tohtori Fu Manchu " (1929) [5] . Joseph kokeili myös itseään näyttelijänä näyttelemällä cameo-roolia reportterina William Wellmanin rikosmelodraamassa The Woman Trap (1929) [5] [4] .

Vuonna 1930, kun Hollywood siirtyi massiivisesti äänielokuviin, tekstin kanssa hyvin pärjännyt Joseph Mankiewicz ylennettiin kirjoittamaan näyttelijöitä ja käsikirjoituksia [5] [6] . Vuoden aikana hän osallistui viiden elokuvan käsikirjoituksiin, mukaan lukien rikoskomedia A Shade of Scarlet (1930) ja komedia Social Lion (1930) sekä elokuva-arvostelu Army Parade (1930) Jean Arthurin , Claran kanssa. Bow , Gary Cooper, Fredric March ja William Powell [4] .

Vuotta myöhemmin Mankiewicz kirjoitti seitsemän elokuvaa, mukaan lukien rikoskomedian Gang Fighter (1931) ja komedian Finn and Hattie (1931) sekä perhekomedian Skippy (1931). Jälkimmäinen elokuva toi ohjaaja Norman Torogille Oscarin sekä kolme Oscar-ehdokkuutta, mukaan lukien parhaan elokuvan ja Mankiewiczin (yhdessä Sam Mintzin kanssa) parhaasta sovitetusta käsikirjoituksesta sekä yhdeksänvuotiaan Jackie Cooperin parhaana miespääosana. Rooli (Cooperista tuli nuorin Oscar-ehdokas) [4] [2] [6] . Samana vuonna Mankiewicz osallistui tämän kuvan vähemmän menestyneen jatko-osan käsikirjoitukseen nimeltä " Bitches " (1931) [4] .

Vuonna 1932 Mankiewicz kirjoitti komedian This Reckless Age (1932) ja melodraaman Air Bride (1932) [4] . Lisäksi hän kirjoitti tarinan suosittuun absurdikomediaan Million Dollar Feet (1932) ja neljä tarinaa (rekisteröimätön) tähtikomediaelokuvakokoelmaan If I Had a Million (1932), joissa esiintyvät erityisesti Gary Cooper, Charles Lawton ja W.K. Fields. , hän keksi tunnuslauseen "My little chickadee " Fieldsille [2] [3] . 

Vuotta myöhemmin Mankiewicz käsikirjoitti ( William Cameron Menziesin kanssa ) Lewis Carrollin romaaniin perustuvan perheseikkailuelokuvan Liisa ihmemaassa (1933), jossa näyttelivät W. K. Fieldsin, Cary Grantin ja Gary Cooperin kaltaiset tähdet [4] . Lisäksi hän oli kirjoittanut musikaalin Too Much Harmony (1933) historian [3] [4] Bing Crosbyn kanssa ja myös käsikirjoittanut rikosmelodraaman Emergency Call (1933) ja musiikkikomedian Diplomatic Maniacs ( 1933) [7] .

Ura Metro-Goldwyn-Mayerin kanssa 1934-1942

Vuonna 1933 Mankiewicz muutti Metro-Goldwyn-Mayerin studioon , jossa hän jatkoi työskentelyä käsikirjoittajana [6] [2] . Hän aloitti työnsä uudessa studiossa Manhattan Melodrama -rikosnauhan ( 1934) käsikirjoittajana. Elokuva toi studiolle merkittävää voittoa, ja kirjallisen lähteen kirjoittaja Arthur Cesar palkittiin "Oscarilla" parhaasta tarinasta [8] .

Kirjoitettuaan dialogia United Artists for the Depression -aikakauden sosiaaliseen melodraamaan Daily Bread ( 1934) Mankiewicz jatkoi työskentelyä Metro-Goldwyn-Mayerissa ohjaaja W. S. Van Dyken kanssa ja kirjoitti käsikirjoituksen romanttiseen komediaan Forgetting All Others (1934). ) Gablen, Joan Crawfordin ja Robert Montgomeryn kanssa [4] [3] . Kuten elokuvahistorioitsija Alexander Walker totesi Joan Crawfordin elämäkerrassaan, "Mankiewicz pystyi yhdistämään käsikirjoituksessaan taitavasti ja taitavasti kaikkien kolmen tähden parhaat henkilökohtaiset piirteet." Kriitikot olivat elokuvasta innoissaan. Variety - lehti kutsui sitä "älykkääksi ja kekseliäiseksi, jossa on paljon huumoria toiminnassa, tilanteessa ja dialogissa", ja kutsui kaikkien kolmen tähden suorituskykyä "hyväksi". Yleisö yhtyi tähän arvioon, ja elokuva oli valtava menestys [9] .

Vuonna 1935 Mankiewicz osallistui kuuden elokuvan käsikirjoituksiin, joista merkittävimmät olivat musiikkikomedia Reckless (1935) Jean Harlowin ja William Powellin kanssa, musikaali Broadwayn melodies 1936 (1935) ja rikoskomedia Clark Gable After workin kanssa. " (1935). Joan Crawfordin kanssa Mankiewiczin käsikirjoitukseen perustuva komediamelodraama I Live My Life (1935) ei ollut kriitikoiden mielestä kovin omaperäinen. Vuotta myöhemmin julkaistiin kaksi Mankiewiczin käsikirjoittamaa elokuvaa - toinen romanttinen komedia Joan Crawfordin kanssa " Love on the Run " (1936) sekä rikosdraama "The Three Godfathers " ( 1936) Chester Morrisin ja Walter Brennanin kanssa. 7] .

Vuonna 1935 Louis Mayer , Metro-Goldwyn-Mayer-studion johtaja , nimitti Mankiewiczin tuottajaksi [5] [2] [3] . Kuten Mankiewicz itse muisteli: "Tulin Mayerin luo, joka kertoi minulle haluavansa minusta tuottajaksi. Sanoin, että haluan olla käsikirjoittaja ja ohjaaja. Hän sanoi: "Ei, ensin sinusta tulee tuottaja, sinun on kyettävä ryömimään ennen kuin voit kävellä." Tämä on paras kuvaus tuottajan työstä, jonka olen koskaan kuullut" [5] .

Mankiewiczin ensimmäinen ja merkittävin tuotantoteos oli klassinen rikosdraama Fury (1936) [3] [4] . Näytelmäkirjailija ja käsikirjoittaja Norman Krasna tarjosi Mankiewiczille elokuvan tarinan, ja kuuluisa saksalainen ohjaaja Fritz Lang , joka oli juuri allekirjoittanut sopimuksen Metro-Goldwyn-Mayerin kanssa, nimitettiin ohjaamaan kuvaa. Elokuva oli ehdolla parhaan alkuperäisen tarinan Oscarille , ja National Council of Critics valitsi sen vuoden 10 parhaan elokuvan joukkoon [10] .

Jatkossa Mankiewiczin tehtäviin kuului käsikirjoitusten valinta sellaisille tähdille kuin Myrna Loy ja Joan Crawford , kun taas osan näistä jälkimmäisen käsikirjoituksista Shipmanin mukaan "voi ottaa tuotantoon vain henkilö, jolla on huono käsitys elokuvasta. näyttelijän fanit" [3] . Mankiewicz tuotti kahdessa vuodessa sellaisia ​​Crawford-elokuvia, kuten historiallisen fantasiamelodraaman The Magnificent Insinuation (1936), romanttisen komedian The Bride Was Wearing Red (1937) ja melodraamat Mannequin (1937) ja Light Hour (1938). Hän tuotti myös romanttisen komedian Double Wedding (1937), pääosissa Powell ja Loy [4] .

Samaan aikaan Mankiewicz tuotti vuosina 1938-1939 useita korkealaatuisia elokuvia, muun muassa Frank Borzagen draaman Three Comrades (1938), joka perustuu Erich-Maria Remarquen romaaniin Robert Taylorin , Franchot Tonen ja Robert Youngin kanssa. päärooleja. Elokuva kertoo kolmen toverin ystävyydestä Weimarin tasavallan aikana ja natsismin nousun kynnyksellä Saksassa [2] [3] . New York Timesin elokuvakriitikko Frank Nugent kutsui elokuvaa "kauniiksi ja mieleenpainuvaksi elokuvaksi. Romaanin hengelle ja pitkälti kirjaimelle uskollisena se on upeasti lavastettu, elävästi kirjoitettu ja näyttelijöiden ihastuttavasti soittama . Kriitikot ottivat elokuvan hyvin vastaan ​​[5] , ja Margaret Sullavan oli ehdolla parhaan naispääosan Oscar -ehdokkaana [12] roolistaan ​​tässä elokuvassa .

Mankiewiczin merkittävä tuotantotyö sisälsi myös Banal Angel (1938) , melodraama ensimmäisen maailmansodan romanssista Broadway-näyttelijän (Margaret Sullavan) ja nuoren amerikkalaisen sotilaan ( James Stewart ) välillä . Kuten elokuvahistorioitsija Frank Miller on todennut, "elokuva oli merkittävä kaupallinen menestys, vaikka se saikin ristiriitaisia ​​arvosteluja kriitikoilta" [13] . Toinen Mankiewiczin laadukas tuotantotyö oli Charles Dickensin samannimiseen tarinaan perustuva perheen joulunauha " Joululaulu " (1938) , joka välitti hyvin Lontoon hengen (vaikka kuvaukset tapahtuivat Metro-Goldwynissä -Mayer-studio Culver Cityssä ) ja "oli yhtä lähellä romaanin henkeä, kuten muutkin parhaat elokuvat", jotka perustuvat kuuluisan kirjailijan teoksiin [3] [5] . Vuotta myöhemmin Mankiewicz tuotti toisen vahvan elokuvan, Huckleberry Finnin seikkailut (1939), perheseikkailun, joka perustuu Mark Twainin samannimiseen romaaniin [2] [3] . Elokuva-arvostelija David Shipmanin mukaan elokuva oli menestys käsikirjoittaja Hugo Butlerin ja ohjaaja Richard Thorpen taitojen sekä Mickey Rooneyn nimiroolin ansiosta , "joka oli tuolloin suuri tähti ja hänen osallistumisensa antoi kuva vakaalla budjetilla" [3] .

Vuonna 1940 Mankiewicz tuotti George Cukorin romanttisen komedian The Philadelphia Story (1940), josta elokuvatutkijan Sean Dwyerin mukaan "tuli kaikkien aikojen klassikko" [4] . Elokuva oli ehdolla " Oscar " kuudessa kategoriassa ja voitti kahdessa: paras käsikirjoitus ja paras näyttelijä pääroolissa ( Jimmy Stewart ) [14] . Kuten nykyelokuva-arvostelija Peter Flint totesi, huolimatta joidenkin hänen aikaisempien elokuviensa kaupallisesta menestyksestä, tästä elokuvasta tuli Mankiewiczin "ensimmäinen valtava hitti yleisön keskuudessa" [2] .

Varsin onnistuneiden elokuvien - Borzagen rikosmelodraaman " Strange Cargo " (1940) Clark Gablen ja Joan Crawfordin kanssa sekä Van Dyken komedian " Female Approach " (1941) Rosalind Russellin ja Don Amicin kanssa  - Mankiewiczista tuli toisen klassikon Hollywoodin tuottaja. elokuva, romanttinen komedia " Vuoden nainen " (1942) - ensimmäinen laajasta elokuvasarjasta legendaarisen näyttelijäduo Spencer Tracy - Katharine Hepburnin kanssa [4] . Kriitikoiden ylistämä elokuva, kuten The Philadelphia Story, tuli suureksi lipputuloksi [6] ja ansaitsi parhaan käsikirjoituksen Oscarin ja parhaan naispääosan Oscar-ehdokkuuden Katharine Hepburnille [15] . Mankiewicz halusi ohjata elokuvan itse, mutta Mayer kieltäytyi [3] [6] .

The Philadelphia Story ja Woman of the Year -elokuvien menestys sai Mankiewiczin kääntymään uudelleen studion johtoon käsikirjoittajan ja ohjaajan työhön [3] [4] . Kuten Mankiewicz itse sanoi: "Tunsin tarpeen ohjata elokuvia, koska en voinut sulattaa sitä, mitä elokuvilla, joiden käsikirjoitin, tehtiin." Mayer ei kuitenkaan koskaan antanut Mankiewiczille mahdollisuutta kokeilla ohjaamista [6] . Lopulta Mankiewicz sanoi kaikkivoipalle Mayerille väittelyn aikana siitä, pitäisikö Judy Garlandin mennä psykiatrin luo: "Näen, herra Mayer, että studio ei ole tarpeeksi suuri meille kahdelle" ja lähti pian studiosta [3] .

Vuonna 1948 studio julkaisi seikkailuelokuvan Pirate (1948), jonka pääosassa oli Judy Garland ja jonka käsikirjoituksessa Mankiewicz oli tuolloin työskennellyt [3] .

Ura Twentieth Century Foxissa 1943-1952

Mankiewiczin täytyi lopulta lähteä Metro-Goldwyn-Mayerista ryhtyäkseen ohjaajaksi , ja vuonna 1943 hän siirtyi Twentieth Century Foxiin [4] [2] , mikä "ansi hänelle vapauden kirjoittaa, tuottaa ja ohjata tai tehdä sitä missä tahansa yhdistelmässä. ” [3] .

Aluksi studion johtaja Darryl Zanuck pyysi Mankiewicziä tuottamaan draaman Keys to the Kingdom of Heaven (1944), joka perustuu Archibald Croninin samannimiseen 1941 romaaniin , jossa Mankiewicz oli myös mukana käsikirjoituksen kirjoittajana [5] [4] . Elokuvan naispääosaa näytteli Mankiewiczin silloinen vaimo Rose Stradner [16] [3] . Elokuva oli ehdolla neljälle Oscarille : paras miespääosa, kuvaus, taideohjaus ja musiikki .

Vuonna 1946 Mankiewicz täytti vihdoin pitkäaikaisen halunsa tulla ohjaajaksi goottilaisen melodraaman Dragonwyck (1946) [2] [5] avulla . Hän kirjoitti käsikirjoituksen tälle elokuvalle, joka perustuu Anya Setonin samannimiseen romaaniin , jonka alun perin ohjasi Ernst Lubitsch , mutta kun hän sairastui, Mankiewiczille uskottiin kuvan tuotanto [3] . Samana vuonna julkaistiin toinen kuva, jonka työskentelyn aikana Mankiewicz käsikirjoitti ja ohjasi elokuvan Somewhere in the Night (1946). Kriittinen reaktio Mankiewiczin ensimmäiseen ohjaustyöhön oli maltillisen myönteistä, ja kommentit koskivat enemmän materiaalin raskaita kuin ohjaajan lahjakkuutta.

Sieltä Dyerin mukaan Mankiewicz siirtyi kokopäiväisestä ohjaamisesta uransa huipulle ohjaten useita klassisia elokuvia samalla kun hän keräsi joukon Oscar-ehdokkuutta ja pari parhaan ohjaajan patsasta .

Mankiewiczin uskottavuutta vahvisti John Marquandin menestyneeseen vuoden 1938 romaaniin perustuvan satiirisen elokuvan The Late George Epley (1947) tuotanto. Samana vuonna hän ohjasi romanttisen fantasiamelodraaman The Ghost and Mrs. Muir (1947) [2] , joka perustui Josephine Leslien vuoden 1945 samannimiseen romaaniin. Elokuva sai kriitikoiden ylistämän [18] ja oli ehdolla parhaan kuvaustyön Oscarille .

Mankiewiczin seuraava ohjaustyö oli psykologinen trilleri Escape (1948), joka perustuu brittiläisen kirjailijan John Galsworthyn samannimiseen näytelmään . Nykyelokuvakriitikko Craig Butler on sitä mieltä, että Mankiewicz teki hyvää työtä, mutta että "vangitseva hitchcockilainen trilleri .

The Getawayn (1948) jälkeen Mankiewicz vahvisti mainettaan yhtenä Hollywoodin menestyneimmistä ohjaajista nokkelalla komedialla Kirje kolmelle vaimolle (1948). Kuva oli ehdolla kolmeen Oscariin, mukaan lukien parhaasta elokuvasta, mutta Mankiewicz voitti kaksi ensimmäistä Oscar-palkintoaan tästä teoksesta - parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta ja parhaasta ohjauksesta [4] [3] [2] .

Tämän jälkeen Mankiewicz ohjasi House of Strangers (1949), noir-vaikutteisen draaman . Elokuva sisällytettiin Cannesin elokuvajuhlien kilpailuohjelmaan ja Robinson sai festivaalin parhaan näyttelijän palkinnon [20] .

Lisäksi Shipmanin mukaan "Mankiewicz kirjoitti ja ohjasi ensimmäisen todella arvokkaan elokuvan rotusuhteista, No Exit (1950)" [3] . Kriitikot ovat yleensä haaleita elokuvan suhteen ja panevat merkille sen monet sisällölliset puutteet, mutta tunnustavat, että se oli merkittävä askel eteenpäin rotuun liittyvien kysymysten kypsässä kuvaamisessa näytöllä, ja panevat merkille Sidney Poitierin erinomaisen elokuvadebyytin . Mankiewicz sai työstään tämän kuvan parissa Oscar -ehdokkuuden parhaasta käsikirjoituksesta [21] .

Sen jälkeen Mankiewicz kirjoitti ja ohjasi All About Eve (1950), satiirisen draaman Broadwayn tavoista , jota Dyer kutsui "suurimmäksi saavutukseksi" [4] . Kriitikot kehuivat elokuvaa. Se oli ehdolla 14 Oscarille , joista kuusi, mukaan lukien paras elokuva, paras ohjaaja (Mankiewicz), paras käsikirjoitus (Mankiewicz) ja lukuisia muita palkintoja Yhdysvalloissa ja Euroopassa. Elokuvaa lainattiin, ja se on edelleen yksi klassisen Hollywoodin suurimmista nauhoista.

Sen jälkeen Mankiewicz ohjasi Mitä ihmiset sanovat (1951), romanttisen komedian, jossa on poliittisia sävyjä , joka perustuu saksalais-sveitsiläisen näytelmäkirjailija Kurt Goetzin vuonna 1934 näytelmään [4] . Tästä elokuvasta Mankiewicz sai ehdokkuuden Writers Guild of America -palkinnon parhaan amerikkalaisen komediakäsikirjoituksen palkinnon saajaksi [22] [23] . Elokuva tehtiin kongressin epäamerikkalaisen toiminnan komitean kuulemisen aikana, kun Hollywoodia painostettiin mukautumaan "amerikkalaisten arvojen" mukaiseksi. Ja jotkut elokuvahistorioitsijat uskovat, että päähenkilön tapauksen kuuleminen, joka on elokuvan huipentuma, oli heijastus McCarthy-kauden tapahtumista, mutta tällainen kuuleminen oli myös näytelmän alkuperäisessä versiossa, ja Mankiewicz itse kiisti. tällainen yhteys, joka julistaa hänen apoliittisuuttaan. Kirjoittaessaan elokuvan käsikirjoitusta hän kuitenkin joutui kommunistisen vastaisen hysteerin kohteeksi Hollywoodissa. Toimiessaan Screen Directors Guildin puheenjohtajana hän vastusti killan jäsenten pakottamista allekirjoittamaan uskollisuusvalan ehtona jäsenyydelle ja kutsui jäsenten kokouksen koolle keskustelemaan asiasta. Kiihkeä antikommunisti ja killan jäsen Cecil Blount DeMille yritti erottaa Mankiewiczin, mutta muut jäsenet tukivat Mankiewiczin kantaa, ja lopulta DeMille joutui eroamaan [22] [3] .

Näiden tapahtumien vuoksi Mankiewicz ei halunnut jäädä Hollywoodiin ja muutti asumaan Uuteen Englantiin . Hän halusi myös lähteä Twentieth Century Foxista tyytymättömänä siihen, että "Zanuck otti kunnian elokuviensa menestyksestä, vaikka hän ei edes lukenut käsikirjoitusta ennen kuin ne tulivat tuotantoon . "

Täyttääkseen sopimuksensa studion kanssa Mankiewicz alkoi kirjoittaa ja ohjata toisen maailmansodan vakoojatrilleriä Five Fingers (1952) [3] . Kriitikot ottivat kuvan lämpimästi vastaan, elokuva sai Golden Globe -palkinnon parhaasta Wilsonin käsikirjoituksesta ja Edgar-palkinnon parhaasta elokuvasta, ja Mankiewicz oli ehdolla Oscar -ehdokkuuteen ja Amerikan ohjaajien kilta -palkinnon parhaasta ohjauksesta [24] [2] [ 4] .

Elokuvaura itsenäisenä elokuvantekijänä 1953-1972

Vuonna 1953 kuuluisa tuottaja John Houseman kutsui Mankiewiczin Metro-Goldwyn-Mayer-studioon näyttämään elokuvan " Julius Caesar " (1953), joka perustuu William Shakespearen samannimiseen tragediaan . Kriitikot ottivat elokuvan innostuneesti vastaan, ja se tunnustetaan edelleen yhdeksi Shakespearen parhaista sovituksista. Se voitti Oscarin parhaasta taideohjauksesta ja BAFTA :n pääosista Gielgud ja Brando [25] [26] .

Vuonna 1954 Italiassa Mankiewicz esitteli omaan käsikirjoitukseensa perustuvan italialais-amerikkalaisen melodraaman show-bisneksen maailmasta Barefoot Countess (1954), jonka yhteistuottaja hänen yhtiönsä Figaro . Kriitikoiden reaktio oli kohtalaisen myönteinen. Edmond O'Brien sai Oscarin ja Golden Globen sivuroolistaan, ja Mankiewicz itse sai toisen Oscar -ehdokkuuden ja Amerikan Writers Guild -palkinnon [4] parhaasta käsikirjoituksesta.

Vuotta myöhemmin Mankiewicz tilasi Samuel Goldwyn Companyn kirjoittamaan ja ohjaamaan musikaalin Guys and Dolls (1955), joka perustuu Frank Lesserin samannimiseen Broadway-hittiin. Kriitikot ja yleisö ottivat elokuvan myönteisesti vastaan. Elokuva ja Gene Simmons voittivat Golden Globe -palkinnot parhaasta komediasta tai musikaalista ja parhaasta naispääosasta, ja Mankiewicz oli ehdolla Writers Guild of America -palkinnon saajaksi parhaan käsikirjoituksen saajaksi musikaalissa .

Toista kertaa oman tuotantoyhtiönsä Figaron kanssa työskennellyt Mankiewicz kirjoitti ja ohjasi elokuvan The Quiet American (1958), joka perustuu Graham Greenen romaaniin Yhdysvaltojen puuttumisesta aseelliseen konfliktiin Indokiinassa vuonna 1952 [3] . Se oli ensimmäinen suuri amerikkalainen elokuva, joka käsittelee Indokiinan nykyistä tilannetta . Samaan aikaan Greenen romaani oli suunnattu amerikkalaisten puuttumista vastaan, kun taas Mankiewicz muutti loppua [4] [28] niin paljon, että Shipmanin mukaan se osoittautui "erinomaisesti tehdyksi elokuvaksi, joka kuitenkin loppu käänsi Greenen kirjan merkityksen päälaelleen - mikä siitä ei pitänyt" [3] . Kirjoittaja jopa vaati, että hänen nimensä poistetaan teoksista.

Vuonna 1959 Columbia Pictures kutsui Mankiewiczin ohjaamaan psykologista draamaa Suddenly Last Summer (1959), joka perustuu Tennessee Williamsin samannimiseen Broadwayn yksinäytökseen . Elokuva, joka "käsitteli aikansa järkyttäviä aiheita kuten homoseksuaalisuutta , insestiä , lobotomiaa ja jopa kannibalismia ", sai kriitikoilta puoleisia arvosteluja [29] , mutta se oli merkittävä menestys lipputuloissa, mikä tasoitti tietä " aikuisille" -teemoja, jotka tulivat amerikkalaiseen elokuvaan seuraavan vuosikymmenen aikana. Elokuva toi kolme Oscar - ehdokkuutta, mukaan lukien Hepburn ja Taylor parhaasta naispääosasta ja taiteesta. Taylor sai myös Golden Globe- ja David Di Donatello -palkinnot esityksestään , kun taas Hepburn sai Golden Globe -ehdokkuuden [4] [30] .

Vuoden 1958 lopulla Twentieth Century Fox aloitti työskentelyn Cleopatran (1962), massiivisen historiallisen draaman parissa. Maalauksen taustalla oleva tarina kattaa ajanjakson 48-30 eKr. e. ja puhuu Egyptin kuningattaren Kleopatran politiikasta ja henkilökohtaisesta elämästä sekä hänen suhteestaan ​​vaikutusvaltaisiin Rooman valtiomiehiin, ensin Julius Caesariin ja sitten Mark Antonyukseen [4] . Aluksi kuvan ohjaus uskottiin Ruben Mamulyanille , mutta monien organisatoristen ja luovien ongelmien vuoksi työ eteni liian hitaasti ja kalliisti. Tämän seurauksena Mamulyan kuvattiin, ja studio suostutteli Mankiewiczin tulemaan hänen tilalleen ja lupasi hänelle yli miljoonan dollarin ennätyspalkkion ja antoi hänelle oikeuden kirjoittaa käsikirjoitus uudelleen ja vaihtaa näyttelijät. Kesällä 1961, kun projektiin oli jo käytetty ennätykselliset kuusi miljoonaa dollaria, mikä työnsi studion konkurssin partaalle, ja kaikki materiaali osoittautui mahdottomaksi hyväksyä, Mankiewicz aloitti työskentelyn elokuvan parissa käytännössä alusta [2 ] [6] [4] . Hän piti elokuvan tähti Elizabeth Taylorin nimiroolissa ja valitsi  Rex Harrisonin Caesariin, Richard Burtonin  Mark Antonyn ja Roddy McDowellin Octavian Augustuksen . Mankiewiczin oli itse asiassa kirjoitettava koko kuvan käsikirjoitus uudelleen. Kuvaamisen alkaessa Cinecitta - studiossa Roomassa Mankiewicz oli kirjoittanut hieman yli kolmanneksen 300-sivuisesta käsikirjoituksesta, joka oli suunniteltu yhteensä 5-6 tuntia näyttöaikaa varten. Tämän seurauksena Mankiewicz valvoi päiväsaikaan kuvaamista ja öisin hän kirjoitti käsikirjoituksen työskennellen lähes kulumiseen asti [2] . Monimutkaisi vakavasti kuvan työtä ja alkoi kuvattaessa Taylorin romanssia Burtonin kanssa. Koska molemmat olivat tuolloin naimisissa, romaani julkaistiin lehdistössä kuvan kannalta epäedullisessa hengessä [4] [2] .

Kesäkuun lopussa 1962 kuvan kuvaus saatiin päätökseen, ja lokakuussa Mankiewicz viimeisteli kuvasta 320 minuutin karkean leikkauksen. Studiotuottaja Darryl Zanuck oli tyytymätön häneen ja poisti Mankiewiczin jatkotyöstä, mutta vuoden loppuun mennessä tajuten, ettei kukaan muu voinut täydentää kuvaa, hän pyysi Mankiewicziltä anteeksi ja kutsui hänet palaamaan [4] . Zanukan painostuksesta Mankiewicz leikkasi elokuvan 248 minuuttiin. Epäsuotuisten esikatselujen jälkeen poistettiin vielä 22 minuuttia, ja ennen elokuvan ensimmäistä julkista julkaisua se leikattiin 192 minuuttiin, minkä seurauksena Flintin mukaan "jotkut juonen keskeiset kohdat menetettiin" [2] .

Kriitikoiden pisteet olivat ennustettavasti vaihtelevia. Päähaittapuolena kutsuttiin tyylillinen epäjohdonmukaisuus elokuvan historiallisen ensimmäisen osan ja melodramaattisen toisen välillä. Samaan aikaan sai ylistäviä arvosteluja. Elokuva voitti neljä Oscaria parhaasta kuvaustyöstä, parhaasta taiteellisesta ohjauksesta, parhaasta pukusuunnittelusta ja parhaista erikoistehosteista sekä useita muita palkintoja ja ehdokkuutta . Kuvasta tuli vuoden 1963 tuottoisin elokuva, ja siitä tuli myös suurin lipputulojen epäonnistuminen valtavien tuotantokustannustensa vuoksi, mikä meni melkein konkurssiin 20th Century Foxin [4] . Lopulta "Cleopatra" sai kuitenkin kustannukset takaisin yli 40 miljoonalla dollarilla ja teki jopa voittoa myytyään televisiolähetysoikeudet [2] [3] . Valtavien ponnistelujen kustannuksella Mankiewicz onnistui pelastamaan kuvan ja studion katastrofilta.

Nykyaikaiset elokuvahistorioitsijat pitävät Mankiewiczin päätöstä ryhtyä tähän projektiin usein "virheenä, joka tuhosi hänen uransa" [4] ja "katastrofina" [2] . Elokuva teki hänestä varakkaan miehen, mutta "kahden vuoden kauhea kokemus yllätti hänet vakavasti ja jätti hänet tyytymättömäksi työhön". Myöhemmin hän sanoi, että "elokuva suunniteltiin kiireessä, kuvattiin hämmentyneenä ja päättyi sokeaan paniikkiin" [4] [3] . Mankiewicz tunsi olevansa vastuussa pitkästä kuvauksesta ja oli vihainen, koska hänelle ei annettu mahdollisuutta tehdä viimeistä leikkausta. Tämä järkytti häntä vielä enemmän, kun elokuvaa ei otettu hyvin vastaan. Monien vuosien ajan hän kieltäytyi keskustelemasta itse elokuvasta tai hänen työkokemuksestaan ​​sen parissa ja käveli useiden vuosien ajan kokonaan pois töistä [3] . Kuten elokuvakriitikko Richard Natale kirjoitti : "Kolmen hedelmällisen vuosikymmenen jälkeen Mankiewiczin ura ei koskaan toipunut skandaalien aiheuttamasta Kleopatrasta" [6] .

Vuonna 1964 Mankiewicz ohjasi ensimmäisen ja ainoan televisioelokuvansa ABC :lle, poliittisen fantasiamelodraaman Hymn for Another Christmas (1964), jonka YK tilasi osana ohjelmaa, jonka tarkoituksena oli kouluttaa kansainvälistä yhteisöä laajasti ABC:n tavoitteista ja tavoitteista. tämä organisaatio. Tähdet, kuten Peter Sellers , Sterling Hayden ja Eva Marie Saint [4] , osallistuivat tähän modernisoituun versioon Charles Dickensin suositusta tarinasta A Christmas Carol , joka vaati rauhaa ja kansainvälistä yhteistyötä .

Vuonna 1967 Mankiewicz ohjasi rikoskomedian The Pot of Honey (1967), joka perustuu Ben Jonsonin (1607) [3] näytelmään Volpone ( 1607) Italiassa itsenäisessä Famous Artists Productions -yhtiössä . Mankiewicz suunnitteli epätavallisen muotoisen elokuvan - metanarratiivisen , jossa näyttelijät joutuivat ajoittain poistumaan roolista puhuakseen hahmojen toiminnan motiiveista ja juonen kehityksestä, mutta ammunta juuttui sisäisiin konflikteihin ja kun elokuva julkaistiin, alkuperäisestä konseptista ei ollut enää mitään jäljellä. Elokuva ei menestynyt lipputuloissa, ja kriitikot ottivat sen kohtuullisesti vastaan.

Sen jälkeen Warner Bros. Mankiewicz ohjasi komedialännen Once Upon a Time There Was a Deceiver (1970) , jossa pääosissa oli Kirk Douglas ja Henry Fonda , hänen ainoa kokemuksensa puhallingenressä, jota D. Shipman ( David Shipman) kutsui "kiistattomaksi menestyksekseen" [3] .

Kaksi vuotta myöhemmin Mankiewicz ohjasi viimeisen elokuvansa Isossa-Britanniassa, psykologisen trillerin " Bang Through " (1972), joka perustuu Anthony Shafferin Broadway-näytelmään [5] [6] . Elokuva oli lipputulot ja toi suuren kriitikon suosion sekä useita palkintoja ja Oscar -ehdokkuuden Mankiewiczille parhaasta ohjauksesta sekä Laurence Olivierille ja Michael Cainelle parhaasta miespääosasta [3] [4] [2] [6] [32] . .

Huolimatta siitä, että Mankiewicz sai edelleen tarjouksia elokuvien tekemisestä, hän tajusi, että "hän ei pidä siitä, mitä yleisö haluaa" ja jätti elokuvateatterin [3] .

Taiteellisen tyylin piirteet ja luovuuden arviointi

Kuten elokuva-arvostelija Richard Natalie totesi, "Mankiewiczin ura kesti neljä vuosikymmentä mykkäelokuvan loppumisesta ja äänielokuvan tulosta studiojärjestelmän rappeutumiseen." [ 6] Dyer lisää, että "vanhemman veljensä Hermanin jalanjälkiä seuraten Joseph Mankiewicz on pitkän uransa aikana kehittynyt arvostetusta käsikirjoittajasta tuotteliaaksi tuottajaksi vakiintuneeksi ohjaajaksi" [4] .

Monet elokuvahistorioitsijat ovat sanoneet, että Mankiewicz oli yksi Hollywoodin koulutetuimmista ja älykkäimmistä elokuvantekijöistä [2] , jonka työt erottuivat "terävästä älykkyydestä" [5] ja "hienoudesta" [6] . Peter Flintin mukaan "Mankiewicz oli mestari tekemässä elokuvia, joissa oli monimutkaisia ​​käsikirjoituksia, yhtyenäyttelemistä ja lukuisia takaumakuvia , usein monologeilla ja joskus useilla kertojilla, jotka ilmaisevat eri näkökulmia" [2] . Natalie huomauttaa myös, että "kriitikot mainitsevat hänen kestävimpänä panoksensa "hänen monimutkaiset, koskettavat dialogit ja tarinat, jotka kehittyivät käyttämällä näytön ulkopuolista kerrontaa ja monimutkaisia ​​aikarakenteita, jäädytyksiä ja takakuvia" [6] . New York Times -lehden kolumnisti Vincent Canby ihaili "hänen työnsä kaustista skeptisyyttä, virkistävää maalaisjärkeä, hyökkäävää impulssia ja valtavaa teknistä virtuositeettia". Mankiewiczillä oli Canbyn mukaan "aina ainutlaatuinen lahja luoda inhimillistä, kattavaa ja älykästä dialogia", ja hänen parhaissa elokuvissaan oli "romaanien mittakaava" [2] . Kuten kriitikko Richard Corliss on kirjoittanut: "Parhaillaan 1900-luvun puolivälissä Mankiewicz kirjoitti aitoja "näytöksiä", jotka olivat täynnä kuurouttavaa raivoa ja varmisti aina, että ne ilmaisevat jotain merkityksellistä..." [6]

Flint korostaa, että Mankiewicz "oli huolellinen käsityöläinen, joka piti parempana sanoja kuin kuvia ja parhaan teatteriperinteen mukaisesti korosti tekstiä ja sen aiheuttamaa reaktiota". Samaan aikaan "hän oli vahva ohjaaja, joka tiesi kuinka parantaa näyttelijöiden suorituskykyä säätämällä sitä ajassa ja toiminnassa sekä manipuloimalla heidän vahvuuksiaan ja heikkouksiaan" [2] . Natalien mukaan "Mankiewiczillä oli ansaittu maine mukavana näyttelijäohjaajana" [6] . Flint huomauttaa myös, että "Mankiewicz oli ohjaaja, jolla oli kielitaito, ja käsikirjoittaja, jolla oli ohjaajasilmä. Monista hänen lauseistaan ​​on tullut elokuvakielen klassikoita, ja hänen mieleenpainuvimmat elokuvansa ja kohtauksensa ovat siroja ja aforistisia . Hän tunnetaan kyvystään kirjoittaa älykkäitä ja purevia näyttelijöitä, ja hän antoi Margo Channingille, ikääntyvälle All About Eve -tähdelle, jota näytteli Bette Davies, kuolemattoman linjan: "Vyötä turvavyöt kiinni. Edessä on myrskyinen yö” [5] .

Kuten Oliver huomauttaa, Mankiewicz on aina uskonut, että kirjoittaminen ja ohjaaminen liittyvät toisiinsa. Hän sanoi: ”Tunsin tarvetta tehdä elokuvia, koska en kestänyt sitä, mitä kirjoittamallani tekstillä tehtiin. Jokainen arvokas käsikirjoittaja on jo ohjannut elokuvansa käsikirjoituksen kirjoittamishetkellä . Vuonna 1973 Los Angeles Timesin Charles Champlinin haastattelussa Mankiewicz sanoi: "En voi kuvitella ensiluokkaista ohjaajaa... Ernst Lubitschista Federico Felliniin , joka ei olisi myös aidossa mielessä ensiluokkainen. arvioi käsikirjoittaja. Käsikirjoitusta ja elokuvatuotantoa ei voi eikä pidä erottaa toisistaan .

Samaan aikaan, kuten Natalie huomauttaa, Mankiewiczia "arvosteltiin liian runsaasta visuaalisuuden kustannuksella" [6] . Flintin mukaan "Puhurit syyttivät häntä sanallisuudesta ja juonenkäänteiden tarpeettomasta selventämisestä. Hänen viimeisimmät elokuvansa, joista arvioijat olivat samaa mieltä, olivat liian pitkiä, mikä pakotti tuottajat tekemään tuhoisia leikkauksia .

Kun Mankiewicziä pyydettiin uransa päätyttyä tekemään yhteenveto omasta elokuvaperintöstään, hän sanoi: ”Elin ajattelematta, mitä kukaan sanoisi minusta. Noudatin hyvin vähän sääntöjä. Mielestäni olen kirjoittanut hyviä käsikirjoituksia, saanut hyviä näyttelijätöitä ja tehnyt hyviä elokuvia." [2] [5] .

Kuten Shipman huomauttaa: ”Henkilökohtaisesti Mankiewicz piti niiden seurasta, jotka puhuivat suoraan ja realistisesti, olivatpa he kuinka töykeitä tahansa. Hän vihasi tekopyhiä ja kyynikkoja, eikä pitänyt itseään tekopyhänä, koska hän itse oli kyynikko. Hän rakasti intellektuellien seuraa elokuva-alalla ja rakasti (ja he vuorostaan ​​rakastivat häntä) niitä sukupolvensa elokuvantekijöitä, jotka todella halusivat tehdä korkealaatuisia elokuvia, muun muassa Fred Zinnemann , Elia Kazan ja Billy Wilder .

Yksityiselämässä Mankiewicz tunnettiin nokkeluudestaan ​​ja vitseistään, hän kertoi mielellään säädyttömiä tarinoita ja oli naisten mies . Shipmanin mukaan Mankiewicz "erottuu paitsi älyllään, myös näkemyksillään ja myös seksuaalisella vetovoimallaan. Hän ei salannut olevansa Judy Garlandin , Loretta Youngin , Linda Darnellin , Joan Crawfordin ja epäilemättä monien muiden rakastaja." Kuten Shipmanin elämäkerran kirjoittaja Lena Horne osuvasti huomautti , hänen toimikautensa aikana Metro-Goldwyn-Mayerissa "kaikki olivat rakastuneita Joseph L. Mankiewicziin" [3] .

Eläkkeelle jäätyään Mankiewicz on arvostellut uutta Hollywood-elokuvateatteria [2] . Shipmanin mukaan hän ei voinut hyväksyä joitain erittäin suosittuja elokuvia. "Hän oli erityisen halveksinut elokuvia, kuten " ET " (1982) ja " Home Alone " (1991), puhumattakaan erilaisista kalliista sarjakuvaversioista" [3] . Vuonna 1991 Los Angeles Times -lehden haastattelussa Mankiewicz sanoi: "Älä saa minua näyttämään ilmiseltä, ärtyisältä, ylimieliseltä vanhalta mieheltä, joka vihaa Kaliforniaa ja tuntee itsensä ylivoimaiseksi. Olen vain hieman surullinen elokuvista, joita nyt tehdään" [5] .

Henkilökohtainen elämä

Mankiewicz oli naimisissa kolme kertaa. Hän meni naimisiin ensimmäisen kerran vuonna 1934 Elizabeth Youngin kanssa, parilla oli yksi poika, Eric Reynal, avioliitto mitätöitiin vuonna 1937. Vuonna 1939 Mankiewicz meni naimisiin näyttelijä Rose Stradnerin kanssa, jonka kanssa hän asui tämän kuolemaan saakka vuonna 1958, parilla oli kaksi poikaa, Christopher ja Thomas. Vuonna 1962 hän meni naimisiin Rosemary Matthewsin kanssa, jonka kanssa hän asui kuolemaansa asti, parille syntyi tytär Alexandra [3] [2] [5] .

Hänen poikansa Tom Mankiewiczistä (1942-2010) tuli merkittävä käsikirjoittaja, ohjaaja ja tuottaja, ja toisesta pojasta Christopher Mankiewiczistä (1940) tuli myös tuottaja [4] .

Vuonna 1951 Mankiewicz muutti perheineen Bedfordiin , New Yorkiin , missä hän asui loppuelämänsä. Kun hänen elokuvauransa päättyi vuonna 1972, häntä nähtiin harvoin julkisuudessa [2] [5] . Kuten Shipman kirjoittaa, elokuvasta poistuttuaan Mankiewicz "suunnitteli kirjoittaa useita kirjoja - omaelämäkerran, tutkielman näyttelijöiden psykologiasta, ja ottaen huomioon hänen hämmästyttävät kykynsä tarinankertojana, on sääli, että hän ei koskaan tehnyt sitä" [3] .

Kuolema

Joseph L. Mankiewicz kuoli 5. helmikuuta 1993 Northern Westchesterin sairaalassa Mount Kiscossa , New Yorkissa , 83-vuotiaana. Kuolinsyy oli sydämen vajaatoiminta [2] [4] [6] [5] .

Ehdokkaat ja palkinnot

Vuosina 1950-1951 Mankiewicz voitti neljä " Oscaria " - kahdesti käsikirjoittajana ja kahdesti ohjaajana - kahdesta loistavasta älykomediasta - " Kirje kolmelle vaimolle " (1949) ja " All About Eve " (1950) [2] [5] .

Mankiewicz sai ensimmäisen Oscar-ehdokkuutensa Skippyn (1931) käsikirjoituksesta ollessaan 22-vuotias [6] . Käsikirjoittajana Mankiewicz oli myös Oscar-ehdokkaana elokuvista " No Exit " (1950) ja "The Barefoot Countess " (1954) ja ohjaajana - elokuvista " Five Fingers " (1952) ja " The Game ". " (1972) [33] .

Directors Guild of America myönsi Mankiewiczille parhaan ohjaajan palkinnon elokuvista Kirje kolmelle vaimolle (1949) ja All About Eve (1950) ja nimitti hänet palkinnon saajaksi elokuvasta Five Fingers (1952) ja Julius Caesar "(1953). Writers Guild of America puolestaan ​​myönsi hänelle käsikirjoituspalkintonsa elokuvista Kirje kolmelle vaimolle ja All About Eve sekä nimitti hänet palkinnon saajaksi käsikirjoituksista No Escape, What People Say (1951), Barefoot Countess. " ja " Guys and Dolls " (1955).

Vuoden 1949 Cannesin elokuvajuhlilla Mankiewicz oli ehdolla Grand Prix -palkinnon saajaksi elokuvasta " The House of Strangers " (1949), ja vuonna 1951 hän voitti festivaalin tuomariston erikoispalkinnon elokuvasta "All About Eve". Mankiewicz voitti Golden Globen vuonna 1951 käsikirjoituksestaan ​​elokuvalle All About Eve. Hän sai myös ehdokkaita tähän palkintoon All About Eve and Cleopatra -elokuvan ohjaajana (1963) [33] .

Yhteensä 12 näyttelijää ja näyttelijää on ehdolla Oscar-ehdokkaaksi roolistaan ​​Mankiewiczin elokuvissa, mukaan lukien George Sanders , Anne Baxter , Bette Davis , Celeste Holm , Thelma Ritter , Marlon Brando , Edmond O'Brien , Katharine Hepburn , Elizabeth Taylor . , Rex Harrison , Michael Caine ja Laurence Olivier , Sanders ja O'Brien saavat palkinnon .

Vuonna 1986 Directors Guild of America myönsi Mankiewiczille D.W. Griffin Lifetime Achievement Award -palkinnon ja vuonna 1987 Mankiewicz sai Venetsian elokuvajuhlien kultaisen leijonan uransa saavutuksista . Toukokuun 6. päivänä 1991 Mankiewiczin kunniaksi Academy of Motion Picture Arts and Sciences isännöi muistoillan Samuel Goldwyn -teatterissa, joka oli loppuunmyyty. Museum of Modern Artin, American Cinemathequen ja Directors Guild of America -järjestön sponsoroimaan tapahtumaan osallistuivat monet tähdet, joiden kanssa Mankiewicz on työskennellyt, mukaan lukien Elizabeth Taylor, Michael Caine, Roddy McDowell , Vincent Price , Burgess Meredith ja Richard Widmark . . Mankiewicz kutsui tätä tapahtumaa tyypillisellä tyylillään "pitkän iän palkinnoksi" [5] [6] .

Palkinto	vuosi	Kategoria	Elokuva	Tulos
Oscar	1931	Paras sovitettu käsikirjoitus	Skippy	Nimitys
	1941	Paras elokuva	Philadelphian tarina	Nimitys
	1950	Paras ohjaaja	Kirje kolmelle vaimolle	Voitto
		Paras sovitettu käsikirjoitus		Voitto
	1951	Paras ohjaaja	Kaikki Evasta	Voitto
		Paras sovitettu käsikirjoitus		Voitto
		Paras käsikirjoitus	Ei uloskäyntiä	Nimitys
	1953	Paras ohjaaja	Viisi sormea	Nimitys
	1955	Paras käsikirjoitus	Paljasjalkainen kreivitär	Nimitys
	1973	Paras ohjaaja	Shootout	Nimitys
Kultainen maapallo	1951	Paras ohjaaja	Kaikki Evasta	Nimitys
		Paras käsikirjoitus		Voitto
	1964	Paras ohjaaja	Kleopatra	Nimitys
Directors Guild of America	1949	Paras ohjaaja	Kirje kolmelle vaimolle	Nimitys
	1951	Paras ohjaaja	Kaikki Evasta	Voitto
	1953	Paras ohjaaja	Viisi sormea	Nimitys
	1954	Paras ohjaaja	Julius Caesar	Nimitys
	1981	Killan jäsenten kunnianosoitus		Palkinto
	1986	Elämäntyöpalkinto		Palkinto
Writers Guild of America	1950	Paras komediakäsikirjoitus	Kirje kolmelle vaimolle	Voitto
	1951	Paras komediakäsikirjoitus	Kaikki Evasta	Voitto
		Paras käsikirjoitusdraama	Kaikki Evasta	Nimitys
		Robert Meltzer -palkinto	Ei uloskäyntiä	Nimitys
	1952	Paras komediakäsikirjoitus	Mitä ihmiset sanovat	Nimitys
	1955	Paras käsikirjoitusdraama	Paljasjalkainen kreivitär	Nimitys
	1955	Paras käsikirjoitus musikaalille	Pojat ja nuket	Nimitys
	1963	Lavr-palkinto käsikirjoittajan saavutuksista		Palkinto
Cannesin elokuvafestivaali	1951	Tuomariston erikoispalkinto	Kaikki Evasta	Voitto
		Festivaalin Grand Prix		Nimitys
Venetsian elokuvafestivaali	1987	Ura Kultainen leijona		Palkinto
Hollywood Walk of Fame	1980	Walk of Famen tähti panoksesta elokuvateollisuudelle		Palkinto

Filmografia

vuosi	venäläinen nimi	alkuperäinen nimi	Studio	Missä ominaisuudessa osallistuit	Huomautuksia
1929	läheinen harmonia	Sulje Harmony	Paramount Pictures	Otsikon kirjoittaja
	Variksenpelätin	Nukke	Paramount Pictures	Otsikon kirjoittaja
	nopea yritys	Nopea Yritys	Paramount Pictures	Otsikon kirjoittaja
	Mies jota rakastan	Mies jota rakastan	Paramount Pictures	Otsikon kirjoittaja
	Salaperäinen tohtori Fu Manchu	Salaperäinen Dr. Fu Manchu	Paramount Pictures	Otsikon kirjoittaja	Luottamuston
	romanttinen joki	Romanssin joki	Paramount Pictures	Otsikon kirjoittaja
	Lauantai-illan lapsi	Lauantai-illan lapsi	Paramount Pictures	Otsikon kirjoittaja
	Studion murhamysteeri	Studion murhamysteeri	Paramount Pictures	Otsikon kirjoittaja	Luottamuston
	Thunderbolt	Thunderbolt	Paramount Pictures	Otsikon kirjoittaja
	Virginian	Virginialainen	Paramount Pictures	Otsikon kirjoittaja	Luottamuston
	naisen ansa	naisen ansa	Paramount Pictures	Näyttelijä	Luottamuston
1930	Länsitähtien valo	Länsitähtien valo	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja	Luottamuston
	meren jumala	Vain Saps toimii	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja
	armeijan paraati	Parasta tärkein	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja
	Punaisen sävyinen	Hieman Scarlet	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja
	sosiaalinen leijona	Sosiaalinen leijona	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja
1931	Eläke	kaveri ranch	Paramount Pictures	Lisädialogien kirjoittaja	Luottamuston
	Finn ja Hattie	Finn ja Hattie	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja
	Rider Gang	Gang Buster	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja
	kesäkuun kuu	Kesäkuun kuu	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja, tarinan kirjoittaja
	nousukas	Uusi Rikas	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja
	Skippy	Skippy	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja
	Nartut	Sookie	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja, tarinan kirjoittaja
1932	Jos minulla olisi miljoona	Jos minulla olisi miljoona	Paramount Pictures	Tarinan ja sovituksen kirjoittaja	Luottamuston
	Miljoonan dollarin jalat	Miljoonan dollarin jalat	Paramount Pictures	Tarinan kirjoittaja
	Tämä huolimaton ikä	Tämä huoleton ikä	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja, tarinan kirjoittaja
	taivaallinen morsian	Sky Bride	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja
1933	Liisa ihmemaassa	Liisa ihmemaassa	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja
	Diplomaattiset hullut	Diplomaniakit	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja, tarinan kirjoittaja
	Hätäpuhelu	hätäpuhelu	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja, tarinan kirjoittaja
	Tapaa Baron	Tapaa Baron	Paramount Pictures	Käsikirjoittaja	Luottamuston
	Liikaa harmoniaa	Liian paljon harmoniaa	Paramount Pictures	Tarinan kirjoittaja
1934	Meidän jokapäiväinen leipämme	Päivittäinen leipämme	United Artists	Dialogi kirjoittaja
	Unohda kaikki muut	Hylkäämällä kaikki muut	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja
	Manhattanin melodraama	Manhattanin melodraama	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja
1935	Töiden jälkeen	Virka-ajan jälkeen	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja	Luottamuston
	1936 Broadway-melodia	Broadwayn melodia vuodelta 1936	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja	Luottamuston
	minä elän elämääni	minä elän elämääni	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja
	Punapäät paraatissa	Punapäät paraatissa	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja	Luottamuston
	Vahva kaveri	Two Fisted	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja	Luottamuston
	Holtiton	Holtiton	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja	Luottamuston
1936	Rakkautta lenkillä	Love on the Run	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja	Luottamuston
	Kolme kummisetä	Kolme Kummisetä	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja	Luottamuston
	Rage	Raivoa	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja
	Mahtava vihjailu	Upea Hussy	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja
1937	Morsian oli punaisessa	Morsian pukeutui punaiseen	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja, tuottaja	Arvostamattomana käsikirjoittajana
	Nukke	Mannekiini	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja, tuottaja	Arvostamattomana käsikirjoittajana
	kaksinkertaiset häät	Kaksinkertaiset häät	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja
1938	iso valssi	Suuri valssi	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja	Luottamuston
	Banaali enkeli	Shopworn Enkeli	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja, tuottaja	Arvostamattomana käsikirjoittajana
	Kolme toveria	Kolme toveria	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja, tuottaja	Arvostamattomana käsikirjoittajana
	Noel	Joululaulu	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja
	valo tunti	The Shining Hour	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja, tuottaja	Arvostamattomana käsikirjoittajana
1939	Huckleberry Finnin seikkailut	Huckleberry Finnin seikkailut	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja
1940	Philadelphian tarina	Philadelphian tarina	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja
	outo lasti	Outo rahti	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja
1941	Naisten lähestymistapa	Naisellinen kosketus	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja
	Villi Borneolta	Borneon villi mies	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja	Luottamuston
1942	Vuoden nainen	vuoden nainen	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja
	Yhdessä jälleen Pariisissa	Reunion Ranskassa	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja
	Kairo	Kairo	Metro-Goldwyn-Mayer	Tuottaja	Luottamuston
1944	Avaimet taivasten valtakuntaan	Valtakunnan avaimet	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, tuottaja
1946	Dragonwyck	Dragonwyck	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja
	Jossain yössä	Jossain yössä	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja
1947	Aave ja rouva Muir	Ghost ja Mrs. Muir	Twentieth Century Fox	Tuottaja
	Edesmennyt George Epley	Edesmennyt George Apley	Twentieth Century Fox	Tuottaja
1948	Pako	Paeta	Twentieth Century Fox	Tuottaja
	Merirosvo	Piraatti	Metro-Goldwyn-Mayer	Käsikirjoittaja	Luottamuston
1949	Kirje kolmelle vaimolle	Kirje kolmelle vaimolle	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja
	Vieraiden talo	Vieraiden talo	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja	Arvostamattomana käsikirjoittajana
1950	Kaikki Evasta	Kaikki Eevasta	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja
	Ei uloskäyntiä	ei ulospääsyä	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja
1951	Mitä ihmiset sanovat	Ihmiset Puhuvat	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja
	Talo aukiolla	Talo aukiolla	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja
1952	Viisi sormea	5 sormea	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja	Arvostamattomana käsikirjoittajana
1953	Julius Caesar	Julius Caesar	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja	Arvostamattomana käsikirjoittajana
1954	Paljasjalkainen kreivitär	Paljasjalkainen Contessa	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja
1955	Pojat ja nuket	Pojat ja nuket	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja
1958	Hiljainen amerikkalainen	Hiljainen amerikkalainen	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, tuottaja, ohjaaja	Rekisteröimättömänä tuottajana
1959	Yhtäkkiä viime kesänä	Yhtäkkiä viime kesänä	Twentieth Century Fox	Tuottaja
1963	Kleopatra	Kleopatra	Twentieth Century Fox	Käsikirjoittaja, ohjaaja
1967	ruukku hunajaa	Hunajaruukku	United Artists	Käsikirjoittaja, ohjaaja
1970	Olipa kerran pettäjä	Siellä oli kiero mies…	Warner Bros.	Tuottaja, ohjaaja
1972	Shootout	Salapoliisi	Palomarin kuvat	Tuottaja

Muistiinpanot

1. ↑ Modernin taiteen  museon verkkokokoelma
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 35 36 linja B7 31 32 35 36 . Joseph L. Mankiewicz, elokuvan kirjallisuuden skeptikko , kuolee 83-vuotiaana  . The New York Times (6. helmikuuta 1993). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 16. maaliskuuta 2021.
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 36p David 7 31 32 36 Muistokirjoitus : Joseph Mankiewicz . The Independent (8. helmikuuta 1993). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. kesäkuuta 2020.  
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 35 36 Sawyer . _ Joseph L. Mankiewicz. Elämäkerta (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 31. lokakuuta 2020.  
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 Myrna Oliver. Joseph L. Mankiewicz; Käsikirjoittaja, ohjaaja  (englanniksi) . Los Angeles Times (6. helmikuuta 1993). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 24. lokakuuta 2020.
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Richard Natale. Joseph L. Mankiewicz kuollut 83-vuotiaana  (englanniksi) . Variety (7. helmikuuta 1993). Käyttöönottopäivä: 14.11.2020.
7. ↑ 1 2 varhaisinta pitkäelokuvia Joseph L.  Mankiewiczin kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Käyttöönottopäivä: 14.11.2020.
8. ↑ Manhattan Melodrama (1934). Historia  (englanniksi) . American Film Institute. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. toukokuuta 2022.
9. ↑ Margarita Landazuri. Forsaking All Others (1934  ) Turner Classic Movies (27. lokakuuta 2004). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. marraskuuta 2020.
10. ↑ Fury (1936). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 22. helmikuuta 2021.
11. ↑ Frank S. Nugent. Remarquen "Kolme toveria" saapuu Capitolille loistavana elokuvaversiona  (englanniksi) . New York Times (3. kesäkuuta 1938). Käyttöönottopäivä: 14.11.2020.
12. ↑ Kolme toveria (1938). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Käyttöönottopäivä: 14.11.2020.
13. ↑ Frank Miller. Shopworn  Enkeli . Turner Classic Movies (24. helmikuuta 2004). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 2. joulukuuta 2020.
14. ↑ Philadelphia Story (1940). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 2. kesäkuuta 2022.
15. ↑ Vuoden nainen (1942). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 3.5.2020.
16. ↑ Hal Erickson. Valtakunnan avaimet (1944). Tiivistelmä  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. elokuuta 2021.
17. ↑ Valtakunnan avaimet (1944). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. elokuuta 2021.
18. ↑ Katso esimerkiksi: Variety Staff. Ghost ja Mrs. Muir  (englanniksi) . Variety (31. joulukuuta 1946). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 10. huhtikuuta 2021.
19. ↑ Craig Butler. Pako (1948). Arvostelu  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 23. huhtikuuta 2021.
20. ↑ Vieraiden talo (1949). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 31. maaliskuuta 2016.
21. ↑ No Way Out (1950). Palkintoehdokkaat  . _ Turnerin klassiset elokuvat. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 28. marraskuuta 2020.
22. ↑ 1 2 Margarita Landazuri. Ihmiset  Puhuvat . Turner Classic Movies (20. kesäkuuta 2012). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 2. joulukuuta 2020.
23. ↑ People Will Talk (1951). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 3.5.2020.
24. ↑ 5 Fingers (1952). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Käyttöönottopäivä: 14.11.2020.
25. ↑ Roger Fristoe. Julius Caesar (1953)  (englanniksi) . Turner Classic Movies (23. elokuuta 2003). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 21. lokakuuta 2020.
26. ↑ Julius Caesar (1953). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 5. maaliskuuta 2016.
27. ↑ Pojat ja nuket (1955). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 5. maaliskuuta 2016.
28. ↑ Hal Erickson. Hiljainen amerikkalainen (1958). Tiivistelmä  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 16. kesäkuuta 2021.
29. ↑ Margarita Landazuri. Yhtäkkiä viime kesänä  . Turner Classic Movies (25. heinäkuuta 2005). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 31. lokakuuta 2020.
30. ↑ Äkkiä, viime kesä (1959). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 3. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 19. toukokuuta 2021.
31. ↑ Kleopatra (1962). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 7. toukokuuta 2021.
32. ↑ Sleuth (1972). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 21. maaliskuuta 2022.
33. ↑ 1 2 3 Joseph L. Mankiewicz. Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 24. huhtikuuta 2017.

Kirjallisuus

• Lursell J. Kirjailijan elokuvien tietosanakirja. T. I-II. - Pietari. - M. : Rosebud Publishing, 2009. - ISBN 978-5-904175-02-3
• Geist Kenneth L. Pictures puhuu: Joseph  L. Mankiewiczin elämä ja elokuvat - N. Y .: Scribner's , 1978. - 443 s. - (A Da Capo pehmeäkantinen kirja). — ISBN 9780684155005 .

Temaattiset sivustot	AllMovie AlloCine ČSFD Tanskan kansallinen filmografia diskot Elokuvaportaali Internet-elokuvatietokanta Kinopoisk RKDartists
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Suuri tanskalainen Suuri katalaani Hienoa norjalaista Larussa Liettuan universaali kroatialainen Amerikan kansallinen elämäkerta Britannica (verkossa) Brockhaus Merkittävä nimitietokanta Universalis
Sukututkimus ja nekropolis	Etsi hauta WikiTree
Bibliografisissa luetteloissa BIBSYS : 90849920 BNE : XX859853 BNF : 12046920t CiNii : DA09962551 CONOR : 79243875 GND : 119351625 GTA : 129254 ISNI : 0000 0000 8170 9230 J9U : 987007274397805171 LCCN : n83047932 NDL : 00899802 NKC : pna2008456694 NLA : 40453906 , 35325884 NLP : A1646297X NTA : 071808434 NUKAT : n2011076929 LIBRIS : 75kns0sr5sxb9d7 SUDOC : 072232439 VIAF : 102369298 WorldCat VIAF : 102369298

Joseph Mankiewiczin elokuvat

Dragonwick (1946) Jossain yössä (1946) Edesmennyt George Epley (1947) The Ghost and Mrs. Muir (1947) Pako (1948) Kirje kolmelle vaimolle (1949) House of Strangers (1949) Ei ulospääsyä (1950) All About Eve (1950) Mitä ihmiset sanovat (1951) Five Fingers (1952) Julius Caesar (1953) Barefoot Countess (1954) Guys and Dolls (1955) Hiljainen amerikkalainen (1958) Äkkiä, viime kesä (1959) Cleopatra (1963) Pot of Honey (1967) Olipa kerran pettäjä (1970) Shootout (1972)

Oscar-palkinto parhaasta ohjauksesta

Lewis Milestone (komedia) / Frank Borzage (draama) (1929) Frank Lloyd (1930/I) Lewis Milestone (1930/II) Norman Taurog (1931) Frank Borzage (1932) Frank Lloyd (1934) Frank Capra (1935) John Ford (1936) Frank Capra (1937) Leo McCarey (1938) Frank Capra (1939) Victor Fleming (1940) John Ford (1941) John Ford (1942) William Wyler (1943) Michael Curtis (1944) Leo McCarey (1945) Billy Wilder (1946) William Wyler (1947) Elia Kazan (1948) John Huston (1949) Joseph Leo Mankiewicz (1950) Joseph Leo Mankiewicz (1951) George Stevens (1952) John Ford (1953) Fred Zinneman (1954) Elia Kazan (1955) Delbert Mann (1956) George Stevens (1957) David Lean (1958) Vincent Minnelli (1959) William Wyler (1960) Billy Wilder (1961) Jerome Robbins , Robert Wise (1962) David Lean (1963) Tony Richardson (1964) George Cukor (1965) Robert Wise (1966) Fred Zinneman (1967) Mike Nichols (1968) Carol Reid (1969) John Schlesinger (1970) Franklin J. Sheffner (1971) William Friedkin (1972) Bob Foss (1973) George Roy Hill (1974) Francis Ford Coppola (1975) Milos Forman (1976) John Avildsen (1977) Woody Allen (1978) Michael Cimino (1979) Robert Benton (1980) Robert Redford (1981) Warren Beatty (1982) Richard Atterborough (1983) James Brooks (1984) Milos Forman (1985) Sydney Pollack (1986) Oliver Stone (1987) Bernardo Bertolucci (1988) Barry Levinson (1989) Oliver Stone (1990) Kevin Costner (1991) Jonathan Demme (1992) Clint Eastwood (1993) Steven Spielberg (1994) Robert Zemeckis (1995) Mel Gibson (1996) Anthony Minghella (1997) James Cameron (1998) Steven Spielberg (1999) Sam Mendes (2000) Steven Soderbergh (2001) Ron Howard (2002) Roman Polanski (2003) Peter Jackson (2004) Clint Eastwood (2005) Ang Lee (2006) Martin Scorsese (2007) Coenin veljekset (2008) Danny Boyle (2009) Katherine Bigelow (2010) Tom Hooper (2011) Michel Hazanavicius (2012) Ang Lee (2013) Alfonso Cuarón (2014) Alejandro G. Inarritu (2015) Alejandro G. Inarritu (2016) Damien Chazelle (2017) Guillermo del Toro (2018) Alfonso Cuarón (2019) Bong Joon Ho (2020) Chloe Zhao (2021) Jane Campion (2022)

Oscar-palkinto parhaasta sovitetusta käsikirjoituksesta

Benjamin Glaser (1929) Hans Kraly (1930-I) Francis Marion (1930-II) Howard Estabrook (1931) Edwin J. Burke (1932) Victor Heerman ja Sarah Y. Mason (1934) Robert Riskin (1935) Dudley Nichols (1936) Pierre Collings ja Sheridan Gibney (1937) Norman Reilly Rain , Gerald Heinz ja Geza Herzeg (1938) George Bernard Shaw , W. P. Lipscomb , Cecil Lewis ja Ian Dalrymple (1939) Sidney Howard (1940) Donald Ogden Stewart (1941) Sidney Buckman ja Seton I. Miller (1942) Arthur Wimperis , George Fröschel , James Hilton ja Claudine West (1943) Julius Jay Epstein , Philip G Epstein ja Howard Koch (1944) Frank Butler ja Frank Cavett (1945) Charles Brackett ja Billy Wilder 1946) Robert E. Sherwood (1947) George Seaton (1948) John Huston (1949) Joseph L. Mankiewicz (1950) Joseph L. Mankiewicz (1951) Michael Wilson ja Harry Brown (1952) Charles Schnee (1953) Daniel Taradash (1954) George Seaton (1955) Paddy Chayefsky (1956) James Poe , John Farrow ja S. J. Perelman (1957) Michael Wilson , Carl Foreman ja Pierre Boulle (1958) Alan Jay Lerner (1959) Neil Paterson (1960) Richard Brooks (1961) Abby Mann 1962) Horton Foote (1963) John Osborne (1964) Edward Anhalt (1965) Robert Bolt (1966) Robert Bolt (1967) Stirling Silliphant (1968) James Goldman (1969) Waldo Salt (1970) Ring Lardner Jr. (1971) Ernest Tidyman (1972) Mario Puzo ja Francis Ford Coppola (1973) William Peter Blatty (1974) Francis Ford Coppola ja Mario Puzo (1974) Lawrence Hoben Bo Goldman (1976) William Goldman (1977) Alvin Sargent (1978) Oliver Stone (1979) Robert Benton (1980) Alvin Sargent (1981) Ernest Thompson (1982) Costa-Gavras ja Donald E. Stewart (1983) James L. Brooks (1984) Peter Schaeffer (1985) Kurt Lüdtke (1986) Ruth Prawer Jabwala (1987) Mark Peplo ja Bernardo Bertolucci (1988) Christopher Hampton (1989) Alfred Urey (1990) Michael Blake (1991) Ted Tully (1992) Ruth Prawer Jabwala (1993) Stephen Zaillian (1994) Eric Roth (1995) Emma Thompson (1996) Billy Bob Thornton (1997) Brian Helgeland & Curtis Hanson (1998) Bill Condon (1999) John Irving (2000) Stephen Gagan (2001) Akiva Goldsman (2002) Ronald Harwood (2003) Fran Walsh , Philippa Boyens ja Peter Jackson (2004) Alexander Payne ja Jim Taylor (2005) Larry McMurtry ja Diana Ossana (2006) William Monahan (2007) Coenin veljekset (2008) Simon Beaufoy (2009) Jeffrey Fletcher (2010) Aaron Sorkin (2011) Alexander Payne , Nat Faxon ja Jim Rush (2012) Chris Terrio (2013) John Ridley (2014) Graham Moore (2015) Charles Randolph ja Adam McKay (2016) Barry Jenkins ja Tarell Alvin McCraney (2017) James Ivory (2018) Charlie Wachtel , David Rabinowitz , Kevin Willmott ja Spike Lee 2019) Taika Waititi (2020) Christopher Hampton ja Florian Zeller (2021) Shan Hader (2022)

Golden Globe -palkinto parhaasta käsikirjoituksesta (1947-1954)
George Seaton (1947) Richard Schweitzer (1948) Robert Pirosh (1949) Joseph L. Mankiewicz (1950) Robert Buckner (1951) Michael Wilson (1952) Helen Deutsch (1953) Billy Wilder / Samuel Taylor / Ernest Lehman (1954) Täysi lista (1947-1954) (1965-1980) (1981-2000) (2001 - nykyinen)

Directors Guild of America -palkinto parhaasta elokuvaohjauksesta

Joseph L. Mankiewicz (1948) Robert Rossen (1949) Joseph L. Mankiewicz (1950) George Stevens (1951) John Ford (1952) Fred Zinneman (1953) Elia Kazan (1954) Delbert Mann (1955) George Stevens (1956) David Lean (1957) Vincent Minnelli (1958) William Wyler (1959) Billy Wilder (1960) Jerome Robbins ja Robert Wise (1961) David Lean (1962) Tony Richardson (1963) George Cukor (1964) Robert Wise (1965) Fred Zinneman (1966) Mike Nichols (1967) Anthony Harvey (1968) John Schlesinger (1969) Franklin J. Sheffner (1970) William Friedkin (1971) Francis Ford Coppola (1972) George Roy Hill (1973) Francis Ford Coppola (1974) Milos Forman (1975) John G. Avildsen (1976) Woody Allen (1977) Michael Cimino (1978) Robert Benton (1979) Robert Redford (1980) Warren Beatty (1981) Richard Attenborough (1982) James L. Brooks (1983) Milos Forman (1984) Steven Spielberg (1985) Oliver Stone (1986) Bernardo Bertolucci (1987) Barry Levinson (1988) Oliver Stone (1989) Kevin Costner (1990) Jonathan Demme (1991) Clint Eastwood (1992) Steven Spielberg (1993) Robert Zemeckis (1994) Ron Howard (1995) Anthony Minghella (1996) James Cameron (1997) Steven Spielberg (1998) Sam Mendes (1999) Ang Lee (2000) Ron Howard (2001) Rob Marshall (2002) Peter Jackson (2003) Clint Eastwood (2004) Ang Lee (2005) Martin Scorsese (2006) Coenin veljekset (2007) Danny Boyle (2008) Katherine Bigelow (2009) Tom Hooper (2010) Michel Hazanavicius (2011) Ben Affleck (2012) Alfonso Cuarón (2013) Alejandro G. Inarritu (2014) Alejandro G. Inarritu (2015) Damien Chazelle (2016) Guillermo del Toro (2017) Alfonso Cuarón (2018) Sam Mendes (2019) Chloe Zhao (2020) Jane Campion (2021)

Screen Directors Guildin ja Directors Guild of Americain presidentit

King Vidor (1936-1939) Frank Capra (1939-1941; 1960-1961) George Stevens (1941-1943) Mark Sandrich (1943-1944) John Cromwell (1944-1948) George Marshall (1948-1950) Joseph Leo Mankiewicz (1950-1951) George Sidney (1951-1960; 1961-1967) Delbert Mann (1967-1971) Robert Wise (1971-1975) Robert Aldrich (1975-1979) George Schaefer (1979-1981) Jud Taylor (1981-1983) Gilbert Cates (1983-1987) Franklin Sheffner (1987-1989) Jean Reynolds (1993-1997) Jack Shea (1997-2002) Martha Coolidge (2002-2003) Michael Apted (2003-2009) Taylor Hackford (2009-2013) Paris Barkley (2013-2017) Thomas Schlamme (2017 - nykyinen )