Lelujen historia | |
---|---|
Englanti lelu tarina | |
Luoja | Pixar Animation Studios |
Ensimmäinen työ | Toy Story (1995) |
vuotta | 1995 - nykyhetki sisään. |
Elokuvat ja tv-sarjat | |
Elokuvat |
Spin-offit:
TV:
|
TV-sarjat |
|
Pelit | |
Tietokone |
|
Muut tuotteet | |
Teemapuistot |
|
Virallinen sivusto ( englanniksi) | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Toy Story ( englanniksi: Toy Story , MPA : [tɔɪ ˈstɔːɹi] ) on franchising, joka perustuu sarjaan tietokonegrafiikalla luotuja pitkiä animaatioelokuvia , joista ensimmäinen oli ensimmäinen tätä käyttävien täyspitkien sarjakuvien alalla. teknologiaa. Sarjakuvien idea kuuluu Pixarille , ja sen jakelija on Walt Disney Pictures . Sarjan juonen mukaan lelut ovat animoituja olentoja, jotka piilottavat seikkailunhaluisen elämänsä ihmisiltä. John Lasseter ohjasi kaksi ensimmäistä elokuvaa , Lee Unkrich ohjasi kolmannen ja Josh Cooley ohjasi neljännen . Vuodesta 2019 lähtien franchising koostuu neljästä animaatioelokuvasta; useita spin-offeja ja niihin perustuvia videopelejä on julkaistu.
Sarja sai kriitikoilta positiivisia arvosteluja. Toy Story on mainittu animaation teknisistä innovaatioista ja nokkelasta käsikirjoituksesta [1] [2] . Se on tällä hetkellä yksi suurimmista ja vallankumouksellisimmista elokuvista animaation historiassa [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] . Toy Story 2 sai myös positiivisia arvosteluja kriitikoilta, ja hän totesi "särmättävän animaation, joka tekee elokuvasta välittömän klassikon". Toy Story: The Great Escape sai yleistä kiitosta kriitikoilta ja kutsui sitä "kaikkien aikojen parhaaksi animaatioelokuvaksi".
Toy Story -animaatioelokuvat ovat saaneet lukuisia palkintoja ja nimityksiä, mukaan lukien Oscar- , Annie- , Golden Globe- , Grammy- , BAFTA- ja Kids' Choice Awards -palkinnot .
Elokuva | Tuottaja | Käsikirjoittaja(t) | Tuottaja(t) |
---|---|---|---|
Toy Story (1995) ( English Toy Story ) |
John Lasseter | Joss Whedon , Andrew Stanton , Joel Coen, Alec Sokolov | Ralph Guggenheim, Bonnie Arnold |
Toy Story 2 (1999) ( English Toy Story 2 ) |
Andrew Stanton, Chris Webb | Helen Plotkin, Karen Robert Jackson | |
Toy Story: The Great Escape (2010) ( English Toy Story 3 ) |
Lee Unkrich | Michael Arndt | Darla Anderson |
Toy Story 4 (2019) ( englantilainen Toy Story 4 ) |
Josh Cooley | John Lasseter, Andrew Stanton, Josh Cooley, Valerie Lapointe, Rashida Jones , Kill McCormack Martin Hines Stephanie Folsom | Jonas Rivera ja Mark Nielsen |
Sarjan ensimmäinen elokuva sai ensi-iltansa 22. marraskuuta 1995 [10] Hollywoodissa , Kaliforniassa . Toy Story esitettiin myös kilpailun ulkopuolella Berliinin elokuvajuhlilla vuonna 1996. Se oli ensimmäinen CGI -grafiikalla valmistettu kokopitkä sarjakuva . Tarinan mukaan poika Andy sai syntymäpäivälahjaksi uuden lelun - astronautti Buzz Lightyearin, joka pitää itseään todellisena astronautina. Woody, lelu cowboy, tuli mustasukkaiseksi pojan uudelle ystävälle ja heitti Lightyearin ulos ikkunasta. Myöhemmin, katuessaan tekojaan, Woody päätti pelastaa Buzzin, joka oli joutunut Andyn naapurin Sid Phillipsin käsiin, jolla oli hauskaa rikkoa leluja. Lisäksi Buzz huomasi vahingossa olevansa "vain lelu" ja masentui. Woody onnistuu saamaan Buzzin pois masennuksestaan, ja yhdessä he pakenevat Sidistä ja palaavat Andyn luo. Sarjakuvasta tuli taloudellisesti menestyvä, ja se tuotti maailmanlaajuisesti yli 360 miljoonaa dollaria [ 10] [11] . Toy Storyn menestys , joka maksoi tuotantokustannukset ensimmäisenä viikonloppuna, sai Pixarin osakekurssin nousemaan pilviin 22 dollarista 49 dollariin osakkeelta, mikä teki yhtiön nettomääräksi 1,2 miljardia dollaria [12] .
Toy Story 2 , sarjan toinen osa, julkaistiin 24. marraskuuta 1999 [13] . Sarjakuvaa ei alun perin ollut tarkoitus esittää teattereissa, koska se oli vain 60 minuutin jatko-osa ensimmäiselle osalle suoraa videolevitystä varten [14] . Walt Disney Picturesin johto päätti kuitenkin viimeistellä Toy Story 2 :n alkuperäisen version täysimittaiseksi kuvaksi. Tarinassa Woody osoittautuu varsin arvokkaaksi leluksi, ja hänet sieppaa asiasta tietävä mies, joka aikoo myydä Woodyn keräilijälle Japanissa. Buzz ja useita muita leluja lähetetään auttamaan Woodyä. Yhdessä hänen kanssaan he säästävät kaksi muuta lelua, jotka toimitettiin kerran Woodyn mukana. Maailmanlaajuisessa lipputulossa toinen osa ylitti edeltäjänsä ja ansaitsi 480 miljoonaa [15] . Lokakuussa 2009 sarjan kaksi ensimmäistä osaa julkaistiin 3D -muodossa [16] .
Sarjan kolmas osa julkaistiin yksitoista vuotta myöhemmin, 18. kesäkuuta 2010 [17] . John Lasseterin sijaan ohjaajaksi tuli Lee Unkrich, joka oli kahden ensimmäisen sarjakuvan vastaava tuottaja. Tarinassa Andy varttui ja meni yliopistoon, ja hänen lelunsa päätyivät vahingossa päiväkotiin. Kävi ilmi, että tämän puutarhan lapset on jaettu kahteen ryhmään: niihin, jotka kohtelevat leluja hyvin ja niihin, jotka kohtelevat niitä huonosti. He kohtasivat myös ryhmän leluja, jotka yrittivät varmistaa, että vain hyvät lapset leikkivät niillä ja huonot lapset kaikilla muilla leluilla. Andyn lelut päättävät juosta; seurauksena he onnistuvat kaatamaan ryhmän johtajan, pysymään päiväkodissa ja löytämään tasapainon hyvien ja huonojen lasten kanssa leikkimisen välillä. Elokuussa 2010, kaksi kuukautta julkaisunsa jälkeen, sarjakuva ylitti Shrek 2 :n tulot tehden siitä Pixarin tuottoisimman elokuvan . Vuodesta 2018 lähtien Toy Story: The Great Escape on elokuvahistorian kolmanneksi tuottoisin sarjakuva [18] .
2. lokakuuta 2009 elokuvasarjan kaksi ensimmäistä osaa julkaistiin 3D -muodossa [19] . Animaattorilta kesti yhteensä kymmenen kuukautta kahden sarjakuvan uudelleenjulkaisemiseen. Pääosin hyvän lipputulon ansiosta julkaisua pidennettiin tavanomaisen kahden viikon sijaan [20] [21] . Lasseter kommentoi tätä uudelleenjulkaisua [22] :
” Toy Storylla ja sen hahmoilla tulee aina olemaan hyvin erityinen paikka sydämissämme, ja olemme erittäin innoissamme, että yleisö pääsee nauttimaan 3D-sarjakuvista uusien teknologioiden ansiosta. Toy Story: The Great Escape lupaa olla toinen suuri seikkailu Buzzille, Woodylle ja muille Andyn leluille. On hienoa, että yleisö näkee kolme sarjakuvaa täysin uudella tavalla."
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Toy Story -elokuvilla ja -hahmoilla on aina erityinen paikka sydämissämme, ja olemme niin innoissamme voidessamme tuoda tämän maamerkkielokuvan takaisin yleisön nähtäville täysin uudella tavalla uusimman 3-D-tekniikan ansiosta. Toy Story 3:sta oli muodostumassa uusi upea seikkailu Buzzille, Woodylle ja Andyn huoneen jengille, joten ajattelimme, että olisi hienoa antaa katsojien kokea kaksi ensimmäistä elokuvaa uudelleen ja aivan uudella tavalla.Isossa-Britanniassa, toisin kuin muissa maissa, sarjakuvia ei julkaistu kaikkia yhdessä, vaan erikseen: Toy Story 2. lokakuuta 2009 [23] ja Toy Story 2 22. tammikuuta 2010.
Toy Story -sarjan neljäs ja viimeinen osa julkaistiin 21. kesäkuuta 2019. Ohjaus Josh Cooley . Woodylla ja hänen ystävillään on uusi rakastajatar Bonnie. Eräänä päivänä Bonnie tuo kotiin uuden lelun, jonka hän teki itse koulussa ruokailuvälineistä ja jonka nimeksi tuli Wilkins. Aloittelijasta tulee hänen suosikkinsa. Loput joutuvat käsittelemään sitä, vaikka Wilkins ei ymmärrä olevansa vain lelu. Maamatkan aikana Wilkins eksyi, ja kaikkien sankarien täytyy unohtaa kiistat ja lähteä etsimään häntä. 16. elokuuta 2019 mennessä elokuva on tuottanut maailmanlaajuisesti yli miljardi dollaria [24] .
John Lasseterin ensimmäinen kokemus tietokoneanimaatiosta oli Tronin kuvauksissa . Elokuvan työ avasi uusia mahdollisuuksia tietokoneanimaatioiden uusien keinojen myötä [25] . Aluksi Lasseter suunnitteli luovansa kokonaan tietokoneanimaatioelokuvan, mutta Disney hylkäsi idean ja ohjaaja itse erotettiin. Sitten hän sai työpaikan Lucasfilmissä ja perusti myöhemmin Pixarin [26] .
Vuonna 1988 julkaistu tietokoneanimoitu Tin Toy -sarjakuva herätti Disneyn huomion, ja Pixarin kanssa käytyjen neuvottelujen jälkeen julkaistiin yhteinen animaatioelokuva Tin Toy Christmas . Vuonna 1989 Tin Toy voitti Oscarin parhaasta lyhytelokuvasta . Vuonna 1990 aloitettiin studioiden väliset neuvottelut yhteisen kolmiulotteisen täyspitkän sarjakuvan luomisesta. Disneystä Jeff Katzenberg osallistui keskusteluun ja Pixarista Steve Jobs [28] . Mutta neuvottelut kestivät kuukausia, kun Katzenberg vaati, että Pixar lahjoittaisi patentoidun 3D-animaatioteknologiansa Disneylle [28] . Jobs kieltäytyi aluksi, mutta myöntyi myöhemmin. Toukokuussa 1991 Disney ja Pixar allekirjoittivat sopimuksen tinaleluja sisältävän sarjakuvan tekemisestä nimeltä Toy Story . Sopimuksen ehtojen mukaan Pixar kontrolloi koko luovaa prosessia, saattoi pysäyttää projektin missä tahansa vaiheessa [30] ja sai myös 10 % voitosta vuokrauksesta [31] [32] ja mahdollisuuden julkaista kaksi jatko-osaa. Steve Jobsista tuli projektin vastaava tuottaja [33] .
Käsikirjoituksen ensimmäisen luonnoksen loi Robert McKee , mutta luonnos kävi läpi monia muutoksia ja parannuksia ennen kuin käsikirjoituksen lopullinen luonnos saatiin. Joten alun perin sarjakuvan päähenkilön piti olla tinalelu, mutta tämä idea tunnustettiin "liian vanhentuneeksi". Lasseter ehdotti avaruusteeman käyttöä ideana, ja sitten keksittiin hahmo nimeltä "Space Ranger". Ensin hänet nimettiin Tinnyksi, sitten Lunar Larryksi, josta tuli lopulta Buzz Lightyear (astronautti Buzz Aldrinin mukaan ) [34] . Puvun ulkonäkö mallinnettiin Apollo - astronautien avaruuspukujen mukaan [35] [ 36] . Woody Lasseterin hahmon luominen sai inspiraationsa sarjakuvista, joissa oli ystävällinen haamu - Casper. Woodyn piti alun perin olla vatsapuhuja-nukke. Animaattori Bud Loki kuitenkin ehdotti Woodylle cowboy-ulkoisuutta, josta Lasseter piti kovasti [34] . Nimi Woody annettiin näyttelijä Woody Stroden kunniaksi . Lasseter halusi , että Toy Story , toisin kuin muut Disney-elokuvat, ei olisi musikaalin kaltainen , vaan kaverielokuva, jossa "oikeita leluja " ratkaisee ongelmia 48 tuntia ja Heads Not Bowed -tyyliin . Joss Whedon yhtyi ajatukseen: "Se tulee olemaan huono musikaali, koska se on kaverielokuva . Kyse on ihmisistä, jotka eivät laula siitä, mitä haluavat... He vain iskevät nyrkillä pöytään" [37] . Disney toi myös Joel Coenin ja Alec Sokolovin kirjoittamaan käsikirjoituksen . Sarjakuvan tuotanto aloitettiin 19. tammikuuta 1993 [37] .
Woody Lasseterin ääneen alusta alkaen oli tarkoitus kutsua Tom Hanks, jolla hänen mielestään "kyky välittää tunteita oikein ja erittäin houkuttelevasti" [37] . Nauhoitukset Hanksin castingista Turner & Hoochille sai ohjaajan palkkaamaan näyttelijän . [ 37] [38] Billy Crystalia pyydettiin äänestämään Buzz Lightyearia, mutta hän kieltäytyi siitä, mitä hän sanoo myöhemmin katuneensa. Myöhemmin näyttelijä ei kieltäytynyt tarjouksesta äänestää Mike Wazowskia sarjakuvassa " Monsters , Inc. " [39] [40] .
Sarjakuvan alustava luonnos esiteltiin 19. marraskuuta 1993 [37] . Disneyn presidentti Peter Schneider ei kuitenkaan kategorisesti pitänyt vastaanotetusta materiaalista ja joistakin hahmoista , jotka vaativat projektin sulkemista, palkattujen animaattorien irtisanomista ja käsikirjoittajien lähettämistä muihin projekteihin. Pixar kieltäytyi noudattamasta määräystä ja lupasi korjata kaiken kahden viikon kuluessa [41] . Kuten luvattiin, kaksi viikkoa myöhemmin kirjoitettiin uusi käsikirjoitus ja hahmoista tehtiin miellyttävämpiä. Toisen testiseulonnan jälkeen annettiin lupa sarjakuvan tuottamiseen [34] . Maaliskuussa 1994 hiljattain erotetut näyttelijät alkoivat äänittää dialogia [37] .
Jos Whedon ehdotti, että Barbie pelastaisi Woodyn ja Buzzin sarjakuvan lopussa , mutta idea jouduttiin luopumaan , koska lelua valmistava Mattel kieltäytyi myöntämästä lisenssiä. Tuottaja Ralph Guggenheim , että "tytöt, jotka leikkivät Barbien kanssa, heijastavat persoonallisuutensa nukeen. Jos annamme nukelle äänen ja herätämme sen eloon ruudulla, siitä tulee jo henkilö, joka ei ole kaikkien tyttöjen unelma” [37] . Kuitenkin kahdessa seuraavassa osassa Barbie esiintyy edelleen.
Toy Storyn budjetti oli 33 miljoonaa dollaria [44] ja 110 työntekijää [44] , kun taas vuonna 1994 julkaistu Leijonakuningas vaati 45 miljoonan dollarin budjetin ja 800 ihmistä [44] . Lasseter puhui toistuvasti tietokoneanimaatioon liittyvistä ongelmista: ”Piirtokuvassa kaiken täytyy näyttää uskottavalta, jokaista lehteä ja ruohonkorkeutta myöten. Meidän on saatava yleisö tuntemaan tämä maailma ja sen historia .
Sarjakuvan tuotanto alkoi suoraan kunkin hahmon ulkonäön luomisella ja kehittämisellä. Tuloksena 27 animaattoria loi 400 tietokonemallia hahmoista, joista osa muovattiin ensin savesta, loput mallinnettiin heti tietokoneella [45] . Sen jälkeen animaattorit ryhtyivät luomaan ja synkronoimaan hahmojen yksittäisiä liikkeitä [45] . Seuraavaksi animaattorit tekivät yhteenvedon kohtauksista ja loivat varjoja, valaistusta ja visuaalisia tehosteita. Näiden töiden valmistuttua tehokas tietokone toi elokuvan lopulliseen muotoonsa [37] . Testinäytösten aikana Skywalker Sound lisäsi musiikkia, ääni- ja melutehosteita. Yhteensä 114 240 ruutua sisältävä elokuva vaati 800 000 konetuntia ja 2–15 työtuntia kunkin ruudun käsittelyyn [11] [37] [45] .
Alun perin suunniteltiin, että Toy Story 2 olisi vain 60-minuuttinen jatko-osa ensimmäiselle osalle, jota ei ole tarkoitus julkaista teatterissa [14] . Tätä tarkoitusta varten sarjakuvalle osoitettiin pieni ryhmä animaattoreita. Mutta kun Pixarin johto näki valmiin materiaalin ja näyttelijät Tom Hanks ja Tim Allen suostuttelivat heidät, tehtiin päätös tehdä itsenäinen elokuva [46] . Disney kuitenkin oli eri mieltä tästä päätöksestä väittäen, että julkaisupäivä lähenee eikä uusintaversion julkaisemiseen ollut tarpeeksi aikaa. Vastauksena Pixar ilmoitti, että se ei salli sarjakuvan julkaisemista nykyisessä tilassaan ja tarjosi Lasseterin ottamaan projektin haltuunsa. John suostui ja palkkasi ensimmäisen osan luovan tiimin, joka kirjoitti käsikirjoituksen kokonaan uudelleen muutamassa päivässä.
Pixar antoi Pixarille yhdeksän kuukautta työskennellä Lasseterin tiimissä . Jotkut animaattorit saivat kovan työn vuoksi vammoja tuki- ja liikuntaelimistöön (ensisijaisesti sormien falangeihin) ja keskushermostoon (ylijännitys) [48] .
Pixarin ja Disneyn välisen tarkistetun sopimuksen ehtojen mukaan kaikki Pixarin animaattoreiden luomat hahmot ovat Disney Studiosin omistuksessa . Lisäksi Disneyllä oli oikeus tuottaa jatko-osia mille tahansa studion elokuville ilman Pixarin osallistumista . Mutta vuonna 2004 neuvottelut pysähtyivät, ja Disney päätti julkaista Toy Story 3 :n omassa studiossaan. Tim Allen, joka äänesti Buzz Lightyearia sarjan kahdessa ensimmäisessä osassa, vahvisti halukkuutensa palata projektiin [49] .
Tammikuussa 2006 kahden edellä mainitun studion johtajat solmivat uuden sopimuksen, jossa Pixar vastasi kaikesta animaatiotyöstä . Kuukautta myöhemmin Disneyn toimitusjohtaja Robert Iger vahvisti, että koko tuotantoprosessi oli uskottu Pixarille [50] . John Lasseter , Andrew Stanton , Pete Docter ja Lee Unkrich keksivät sarjakuvan juonen yhteisen viikonlopun aikana. Stanton teki graafisia luonnoksia kohtauksista [51] . Helmikuun 8. päivänä 2007 Edwin Catmull, Walt Disney Animation Studiosin ja Pixarin presidentti , nimitti Lee Unkrichin sarjakuvan ohjaajaksi ja John Lasseterin ja Michael Arndtin käsikirjoittajiksi [52] . Julkaisupäivämääräksi on asetettu 2010 [53] .
Sarjakuvan työskentelyn alussa Pixarin animaattorit törmäsivät ongelmaan. Kun merkkitiedostoja avattiin tietokoneilla, havaittiin, että grafiikkatiedostomuoto oli niin vanhentunut, että niitä ei voitu muokata. Tämä vaati mallien luomista lähes tyhjästä [54] , ja animaattoreilta kesti puolitoista vuotta luoda kohtaus romupaikalla [55] .
Toy Story ansaitsi viidellä ensimmäisellä julkaisupäivällään Yhdysvalloissa (joka osui kiitospäivän kanssa ) 39 071 176 dollaria [56] . Elokuva tuotti 29 140 617 dollaria avausviikonloppunaan ja pysyi kärjessä vielä kaksi viikonloppua. Toy Story oli vuoden 1995 tuottoisin animaatioelokuva [32] [57] .
3 236 teatterissa esitetty Toy Story 2 tuotti avausviikonloppunaan 57 388 839 dollaria. Elokuva oli kolmanneksi eniten tuottanut elokuva vuonna 1999 [58] .
Toy Story: The Great Escape , jota esitettiin 4 028 teatterissa, ansaitsi 41 148 961 dollaria pelkästään ensimmäisenä päivänä [59] . Lisäksi sarjakuva tuotti 110 307 189 dollaria avausviikonloppunaan. Toy Story 3 oli vuoden 2010 eniten tuottanut animaatioelokuva [60] [61] . Elokuva on ansainnut yli miljardi dollaria maailmanlaajuisesti [62] [63] .
Avausviikonloppunaan Toy Story 4 tuotti 120 908 065 dollaria 4 575 teatterista [24] . 15. elokuuta 2019 sarjakuvan maailmanlaajuinen lipputulo ylitti miljardin dollarin rajan [64] .
Elokuva | julkaisupäivämäärä | lippumyymälä | Budjetti | Merkintä. | ||
---|---|---|---|---|---|---|
USA | Muualla maailmassa | Maailmanlaajuinen | ||||
Lelujen historia | 22. marraskuuta 1995 | 191 796 233 dollaria | 181 757 800 dollaria | 373 554 033 dollaria | 30 000 000 dollaria | [kymmenen] |
Toy Story 2 | 24. marraskuuta 1999 | 245 852 179 dollaria | 251 514 690 dollaria | 497 366 869 dollaria | 90 000 000 dollaria | [viisitoista] |
Toy Story 3D / Toy Story 2 in 3D ( Disney Digital 3D ) | 2. lokakuuta 2009 | 30 702 446 dollaria | 1 582 154 dollaria | 32 284 600 dollaria | Ei käytössä | [65] |
Toy Story: The Great Escape | 18. kesäkuuta 2010 | 415 004 880 dollaria | 651 964 823 dollaria | 1 066 969 703 dollaria | 200 000 000 dollaria | [62] |
Toy Story 4 | 21. kesäkuuta 2019 | 433 716 016 dollaria | 637 047 667 dollaria | 1 070 763 683 dollaria | 200 000 000 dollaria | [24] |
Kaikki yhteensä | 1 317 071 754 dollaria | 1 723 867 134 dollaria | 3 040 938 888 dollaria | 520 000 000 dollaria | Ei käytössä |
Toy Story (1995) on saanut ylistäviä arvosteluja kriitikoilta julkaisustaan vuonna 1995 lähtien. Rotten Tomatoesissa 100 % kriitikoista antoi elokuvalle positiivisen arvion ja keskiarvon 9/10. Metacriticissa Toy Story sai arvosanan 92/100 16 kriitikkojen arvostelun perusteella [1] . Arvostelijat kehuivat sarjakuvan tietokoneanimaatioiden käyttöä ja ääninäyttelijöiden valintaa.
Varietylle kirjoittava Leonard Klady kommentoi "kameroiden huimausta toistoa" [67] . Roger Ebert , joka vertasi Toy Story -elokuvaa Who Framed Roger Rabbitiin , kirjoitti, että "molemmat elokuvat aloittivat uuden aikakauden amerikkalaisessa animaatiossa visuaalisten tehosteiden alalla" [ 68] . Richard Corliss in Time kutsui sarjakuvaa "vuoden loistavimmaksi komediaksi" [69] .
Kriitikot arvostivat myös hahmoja esittäneiden näyttelijöiden työtä. Joten Susan Vloshchina USA Todaysta hyväksyi Hanksin ja Allenin valinnan päärooliin [70] . Kenneth Turan Los Angeles Timesista sanoi, että "Tom Hanksin ääni on yksi parhaista . "
Toy Story 2 sai myös yleistä kritiikkiä. Rotten Tomatoes -sivustolla elokuva on saanut 100 % positiivisen arvion kriitikoilta 147 arvostelun perusteella, ja sen keskimääräinen arvosana on 8,6/10. Rotten Tomatoes kuvaili kriittistä yksimielisyyttä: "Huumoava animaatio ja hauskat hahmot tekevät tästä välittömän klassikon." Roger Ebert antoi jatko-osalle 3,5/4 tähteä ja lisäsi: "Unohdin lelut kauan sitten, mutta Toy Story 2 muistutti minua niistä . "
Toy Story: The Great Escape sai maailmanlaajuista kiitosta. Rotten Tomatoes -verkkosivuston arvostelut osoittivat, että 99 % kriitikoista antoi sarjakuvalle positiivisen arvion ja keskimääräisen pistemäärän 8,8/10 [73] . Rotten Tomatoesin Best of 2010 -listalla elokuva sijoittuu neljänneksi [74] ja yksi vuoden 2010 parhaista teoksista [75] . Myös Rotten Tomatoesin toisella listalla The Cream of the Harvest -arvosana on 100 %, joka perustuu 39 arvosteluun [76] [77] . Metacriticissa sarjakuvan pistemäärä on 92/100 39 arvostelun perusteella [ 78] . Time-lehti nimesi Toy Story 3 :n vuoden 2010 parhaaksi elokuvaksi [79] ja yhdeksi "25 parhaan animaatioelokuvan" joukosta vuonna 2011 [80] .
A. O. Scott New York Timesista totesi: "Tämä 15-vuotias, kolmiosainen eepos typerän muoviroskan seikkailuista on myös pitkä, melankolinen pohdiskelu menetyksestä, epävakaisuudesta ja tästä jalosta, itsepäisestä, tyhmästä asia, jota kutsutaan rakkaudeksi” [81] . Owen Glieberman Entertainment Weeklystä sanoi: " Toy Story 3 kiehtoi ja liikutti minua syvästi, ja olin hämmästynyt, että animaatiokomedialla muovileluista saattoi olla tällainen vaikutus . " Englantilainen elokuvakriitikko Mark Kermode kutsui "Toy Story 3:a" "kaikkien aikojen parhaaksi elokuvaksi" [83] . Orlando Sentinel -elokuvakriitikko Roger Moore, joka antoi elokuvalle 3,5 tähteä neljästä, kirjoitti, että "Hämmästyttävä ja hirveän sentimentaalinen, Toy Story 3 on synkkä ja tunteellinen päätös elokuvasarjalle, joka teki Pixarin kuuluisan . "
Toy Story julkaistiin VHS :llä ja Laserdiscillä 29. lokakuuta 1996, mutta näihin painoksiin ei sisällytetty lisämateriaalia [85] . Yli 21,5 miljoonaa VHS-kopiota myytiin sen ensimmäisenä vuonna [86] . 18. joulukuuta 1996 Disney julkaisi laserdisc-deluxe-version. 11. tammikuuta 2000 Collector's Edition "Golden Collection of Classics" tuli myyntiin, joka sisälsi bonuksena sarjakuvan "Tin Toy" . Sitä on myyty yli kaksi miljoonaa kappaletta [86] . DVD : llä Toy Story tuli myyntiin 17. lokakuuta 2000, ja joissakin painoksissa oli myös toinen osa. Lokakuun 17. päivänä julkaistiin myös Collector's Edition nimeltä "Ultimate Toy Box" , joka sisälsi Toy Story 1-2 ja levyn bonusmateriaalia [86] . Syyskuun 6. päivänä 2005, ensimmäisen Toy Storyn julkaisun 10. vuosipäivän kunniaksi , painos, joka sisälsi itse sarjakuvien lisäksi lisämateriaalia John Lasseterin [87] kommentein, tuli myyntiin . Lisäksi Toy Story 2 julkaistiin Blu -ray Discillä 23. maaliskuuta 2010 [88] . Toy Story: The Great Escape tuli myyntiin 2. marraskuuta 2010 tavallisena DVD-versiona. Lisämateriaaleihin sisältyi kohtausten luomista koskevien kommenttien lisäksi traileri vuonna 2011 julkaistusta animaatioelokuvasta Cars 2 [89] . Ensimmäisen viikon aikana myytiin lähes 4 miljoonaa kappaletta [90] . 1. marraskuuta 2011 3D Blu-ray -versio julkaistiin Pohjois-Amerikassa [91] .
Lasseter vastusti sarjakuvan muodostumista musikaaliksi, kuten tapahtui sellaisissa Disney-projekteissa kuin " Aladdin " ja " The Lion King " [32] . Tähän lausuntoon Disneyn johto vastasi, että "studio on keskittynyt musikaaleihin", mutta päätti neuvotella Lasseterin kanssa [37] . Säveltäjä Randy Newman valittiin musiikin säveltäjäksi . Lasseter kuvaili myöhemmin Newmanin työtä seuraavasti: "Hänen sävellyksensä ovat koskettavia, nokkela ja satiirinen. Heidän ansiostaan Newman loi tunnepohjan jokaiselle kohtaukselle .
Ääniraidan julkaisi Walt Disney Records 22. marraskuuta 1995. Billboard 200 -listalla soundtrack oli sijalla 94 [92] .
Soundtrack-albumin julkaisi Walt Disney Records 9. marraskuuta 1999. Randy Newmanista tuli jälleen musiikin ja kappaleiden kirjoittaja. Albumi on tällä hetkellä saatavilla vain CD:nä Yhdysvalloissa , kun taas muu maailma on ladattavissa verkosta [93] . Instrumentaalien lisäksi soundtrack sisältää kaksi uutta Newmanin kappaletta:
Toy Story : The Great Escape oli kuudes animaatioelokuva säveltäjä Randy Newmanille Toy Story , Flick 's Adventure , Toy Story 2 , Monsters , Inc. ja Cars jälkeen . Disney päätti olla julkaisematta ääniraitaa CD :llä , vaan tehdä sen ladattavaksi verkosta MP3- ja AAC-muodoissa . Tämä on toinen kerta, kun studio ei ole julkaissut sarjakuvasävellysten albumia , sama tapahtui vuoden 2009 animaatioelokuvan kanssa Up . Instrumentaalien lisäksi Toy Storyssa oli kappaleita Gary Wright ("Dream Weaver"), Chic ("Le Freak") ja Randy Newman ("You've Got a Friend in Me"). Judas Priestin kappaleen "Electric Eye" piti alun perin soittaa sarjakuvan avauskohtauksessa, mutta se muutettiin myöhemmin toiseksi kappaleeksi .
Vuonna 1996 lasten ohjelmisto ( yli 7 -vuotiaille PC -käyttäjille) Disneyn Animated Storybook: Toy Story ja Disney's Activity Center: Toy Story julkaistiin Windowsille ja Mac OS :lle . Disneyn Animated Storybook: Toy Story oli myydyin, ja sitä myytiin yli puoli miljoonaa kappaletta [105] .
"Toy Storyn" hahmojen kuvista on tullut suosittuja ruoka-, lelu- ja vaatemerkkejä [106] . Siten Buzz Lightyearin ja Woodyn lukuja myytiin yli 25 miljoonaa kappaletta [66] .
Toy Story -elokuvasarjaan perustuen teemakohteita luotiin huvipuistoihin useissa kaupungeissa ympäri maailmaa:
Toy Story (1995) oli kolmesti ehdolla Oscar-palkinnon saajaksi parhaasta alkuperäiskäsikirjoituksesta , parhaasta alkuperäiskappaleesta ja parhaasta alkuperäiskappaleesta ( säveltäjä Randy Newmanin " You've Got a Friend in Me " ) [127] . John Lasseter sai elokuva -alan akatemialta erikoispalkinnon "uusien tekniikoiden kehittämisestä ja soveltamisesta, jotka mahdollistivat ensimmäisen täyspitkän tietokoneanimaation luomisen" [128] . Vuonna 1996 sarjakuva voitti kaksi Golden Globe -palkintoa parhaasta elokuvasta ja parhaasta alkuperäiskappaleesta . Vuonna 1997 Toy Story oli ehdolla BAFTA-palkinnon saajaksi Best Visual Effects -kategoriassa.
Toy Story 2 voitti Golden Globe -palkinnon parhaasta elokuvasta - komediasta tai musikaalista ja Oscar- ehdokkuuden parhaasta alkuperäiskappaleesta Sarah MacLachlanin elokuvasta "When She Loved Me " .
Toy Story: The Great Escape voitti kaksi Oscar-palkintoa parhaasta animaatioelokuvasta ja parhaasta alkuperäiskappaleesta " We Belong Together " ; Se oli myös ehdolla kolmeen muuhun ehdokkuuteen, mukaan lukien paras kuva , paras sovitettu käsikirjoitus ja paras äänieditointi . Sarjakuva voitti myös Golden Globe [ 131] ja BAFTA [132] palkinnot parhaan animaatioelokuvan kategoriassa.
Toy Story 4 oli ehdolla kahdelle Oscar-palkinnolle parhaasta animaatioelokuvasta ja parhaasta alkuperäiskappaleesta elokuvasta " I Can't Let You Throw Yourself Away" [133] . Se on ensimmäinen animaatiosarja, joka on voittanut parhaan animaation palkinnon kahdesti. Se on myös ensimmäinen animaatiosarja, jonka kaikki elokuvat ovat ehdolla samaan kategoriaan (Alkuperäinen laulu). Se sai myös Golden Globe -ehdokkuuden parhaasta animaatioelokuvasta [134] (mutta hävisi Laikan Lost Link -elokuvalle ) ja ehdokkuuden parhaasta animaatioelokuvasta [135] British Academy Film Awards -gaalassa .
Lelutarina " | "|
---|---|
Elokuvat |
|
Spin-off- elokuvat |
|
TV |
|
Lyhytelokuvat |
|
Hahmot |
|
Pelit |
|
nähtävyyksiä |
|
Muut |
|
Tom Hanks | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Elokuva |
| ||||||
TV |
| ||||||
Liittyvät |
|