| Paul Philip Cret | |
|---|---|
| fr. Paul Philippe Cret | |
| Kuva vuodelta 1910 | |
| Perustiedot | |
| Maa |
Ranska , Yhdysvallat vuodesta 1927 [1] |
| Syntymäaika | 1876-10-24 [2] |
| Syntymäpaikka | Lyon [2] |
| Kuolinpäivämäärä | 8.9.1945 [2] |
| Kuoleman paikka | Philadelphia [2] |
| Teoksia ja saavutuksia | |
| Opinnot | School of Fine Arts Lyonissa , School of Fine Arts Pariisissa |
| Töissä kaupungeissa | Philadelphia |
| Arkkitehtoninen tyyli | Bozar , Art Deco , modernisoitu uusklassinen |
| Tärkeitä rakennuksia | US Federal Reserve Building , Folger Library , Rodin Museum , Château-Thierry War Cemetery , University of Texas at Austin Main Building , Bethesda Hospital Main Building |
| Kaupunkisuunnitteluhankkeet |
Maailmannäyttely (1933) Teksasin yliopisto Austinissa |
| Palkinnot |
Kunnialegioonan sotilasristin ritarikunta |
| Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa | |
Paul Philippe Cret [a] [b] ( fr. Paul Philippe Cret ; 23. lokakuuta 1876, Lyon - 8. syyskuuta 1945, Philadelphia [2] ) oli ranskalainen ja amerikkalainen arkkitehti ja arkkitehtuurin opettaja, joka työskenteli pääasiassa Yhdysvalloissa . Philadelphiassa ja Washingtonissa . _
Yksi tärkeimmistä käytännön arkkitehdeistä Yhdysvalloissa sotien välisenä aikana , Kre noudattaa konservatiivisesti School of Fine Arts -koulun eklektisiä sääntöjä ja pysyi erossa radikaaleista modernistisista virtauksista [4] . Hänen tyylinsä kehittyi puhtaasta kauneudesta modernisoituun uusklassiseen , art decoon ja niiden synteesiin Rooseveltin aikakauden hallintorakennusten tyypillisessä ulkomuodossa . Yksittäisiä rakennuksia 1930- ja 1940-luvuilta rakennettiin modernistiseen tyyliin.
Paul Philippe Cret syntyi työväenluokan perheeseen Lyonissa , Ranskan silkkiteollisuuden keskuksessa, joka oli peruuttamattomassa kriisissä [5] . Paulin tädin onnistuneen avioliiton ansiosta hänen vanhempansa onnistuivat selviytymään köyhyydestä ja opettamaan poikaansa arvostetussa yksityiskoulussa [5] . Seitsemäntoistavuotiaana Paul palasi Lyoniin ja astui paikalliseen École des Beaux-Artsiin [6] .
Toisin kuin akateeminen École des Beaux-Arts Pariisissa , École de Lyon oli demokraattinen instituutio, joka keskittyi taiteeseen ja käsityöhön [6] , eikä se voinut antaa täyttä tutkintoa arkkitehtuurin tieteenalasta [7] . Arkkitehtuurikilpailut , mukaan lukien arvostetuin ammattipalkinto, Prix de Rome , olivat kuitenkin avoimia kaikille Ranskan kansalaisille [7] . Toisena opiskeluvuotenaan Kre aloitti valmistelut Pariisin palkinnon [8] kilpailuun, ja neljäntenä vuonna 1907 [2] hän voitti sen klassisella suihkulähteellä [9] . Taloudellinen stipendi antoi Cretille mahdollisuuden jatkaa opintojaan Pariisin Ecole des Beaux-Artsissa Jean-Louis Pascalin johdolla [10] . Pakollinen työkokemus huomioon ottaen kurssi kesti kuusi vuotta [1] . Paperiarkkitehtuurikilpailut eivät olleet turhia: Kre sai kokemusta, jonka ansiosta hän sai säännöllisesti tilauksia julkisten rakennusten suunnittelusta [ 11] .
Vuonna 1903 Cret sai arkkitehtuurin tutkinnon ja Pascalin harmiksi kieltäytyi kilpailemasta Prix de Rome -palkinnosta [1] . Hän hyväksyi Pennsylvanian yliopiston tarjouksen ja muutti Philadelphiaan opettamaan arkkitehtuuria pariisilaisen [1] linjan mukaisesti . Klassinen arkkitehtikoulutus syntyi Yhdysvalloissa vasta sisällissodan jälkeen ; erikoistunut osasto Philadelphiaan perustettiin vuonna 1890 [12] . Maassa ei ollut tarpeeksi opetushenkilöstöä, joten professuuri muodostui pääasiassa amerikkalaisista - Pariisin koulun valmistuneista ja kutsuttiin ranskalaisia [12] . Alkuvuosinaan Amerikassa Kre harkitsi myös kilpailevien yliopistojen tarjouksia, mutta yksityisen hoidon kasvaessa hän päätti jäädä Philadelphiaan [13] . Hän opetti aktiivisesti Pennsylvanian yliopistossa vuonna 1937 (tauolla 1914-1919) ja toimi arkkitehtuurin kunnianeuvonantajana elämänsä loppuun asti [1] [14] . Kahnin oppilaita ovat hänen nuoremmat kumppaninsa ja yhteistyökumppaninsa Harbison, Hough, Livingston ja Larson sekä Louis Kahn [15] .
Sotaa edeltävän vuosikymmenen aikana Krein yksityinen toimisto kehittyi menestyväksi yritykseksi, mutta toteutui vain muutamia suuria projekteja [16] . Vuonna 1908 Kre voitti yhdessä Albert Kelseyn kanssa kilpailun Yhdysvaltain tasavaltojen kansainvälisen toimiston (IBAR, vuodesta 1948 Organisation of American States ) rakennuksen suunnittelusta - vastaanottotalon, jossa on sisäpiha ja laaja puutarha [17] . Hankkeen kokoonpano on saanut inspiraationsa Andrea Palladion Villa Pisanista , julkisivut suunniteltiin Beaux-arts-tyyliin [ 18] ja sisätilat ovat saaneet inspiraationsa latinalaisamerikkalaisista aiheista [17] . Vuonna 1910 valmistuneesta rakennuksesta tuli malli, joka ennakoi Krein myöhempiä suunnitelmia [19] ja joidenkin kriitikkojen [3] [20] mukaan hänen hienoimpia töitään. Vuonna 1912 Kre suunnitteli Valley Forgeen kaarimonumentin , muunnelman kaaresta . Vuosina 1913-1914 Kre suunnitteli yhteistyössä Zanziger, Borey ja Medari -yrityksen kanssa Indianapolisin julkisen kirjaston päärakennuksen , joka rakennettiin vuosina 1915-1917 [19] . Tämä työ oli ensimmäinen yritys modernisoida uusklassista tyyliä Krein louhoksessa [21] [22] .
Heinäkuun kriisi löysi arkkitehdin Ranskasta. Creux liittyi Ranskan armeijaan ja ilmoittautui Alpine Rifles [23] [13] . Marraskuussa 1914 sanomalehdet kertoivat, että hänet oli tapettu toiminnassa [24] , mikä osoittautui vääräksi. USA: n astuttua sotaan luutnantti Kre määrättiin tulkiksi-yhteysupseeriksi Yhdysvaltain 1. jalkaväkidivisioonaan [23] [13] . Yhdysvaltain joukkojen komentaja John Pershing arvosti Kren kykyä työskennellä ja sittemmin rauhan aikana holhosi häntä [23] . Koko sodan ajan Kre piti yhteyttä opiskelijoihinsa Philadelphiassa ja jatkoi tehokkaasti yrityksen johtamista [13] .
Vuonna 1919 kuulonsa menettänyt arkkitehti palasi Philadelphiaan ja aloitti uudelleen opettamisen yliopistossa ja yksityisessä toimistossa [16] . Tärkeä osa Krein sodanjälkeistä työtä oli ensimmäisen maailmansodan sotilaiden muistomerkkien suunnittelu. Alkuvuosina se rajoittui Pennsylvanian osavaltioon, jossa oli vaikutusvaltainen ja aktiivinen valtion monumentteja käsittelevä komissio [25] . Vuonna 1922 Philadelphiassa avattiin Frankford Memorial - ensimmäinen rakennus, jossa arkkitehti ilmeni näkemystään modernisoidusta uusklassismista [23] [21] . Vuonna 1923 Kre aloitti liittovaltion taidekomission suosituksesta ja Pershingin kutsusta liittovaltion sotilasmonumenttien tehtävästä ja hoiti sitä elämänsä loppuun asti. [16] [25] [26] . Toimeksiannon puitteissa Cre ranskalaisten luovien kilpailujen asiantuntijana [c] ei ollut niinkään mukana suunnittelussa kuin paikkojen valinnassa, hankkeiden tutkimisessa ja riitojen ratkaisemisessa [25] . Pennsylvanian osavaltio oli suhteettoman paljon edustettuna komissiossa, ja Pershingin tyytymättömyyteen ajautui hankkeidensa läpi kansallisten kustannuksella . On tapauksia, joissa Kre joutui vakuuttamaan valtion edustajat, että Pershing oli oikeassa [28] .
Hänen omat teoksensa liittovaltion ohjelman puitteissa - sotilasmuistohautausmaat Château-Thierryssä ja Waregem sekä muistomerkki Gibraltarilla - toteutuivat 1930-luvulla. Vuonna 1928 muistomerkki kaatuneille pennsylvanialaisille Warren-en-Argoniin rakennettiin Pennsylvanian osavaltion varoilla ; vuonna 1938 Gettysburgin taistelukentälle [19] ikuinen liekki Kre:n suunnitelman mukaan .
Lukuinen, mutta tuskin havaittava ryhmä Cren töitä on siltojen arkkitehtoninen suunnittelu, jonka on suunnitellut Rudolf Modrzejewski . Se sisältää Ohio River Bridgen Louisvillessä (projekti 1926 , valmistui 1929), Klingle Valleyn sillan (1931-1932) ja Calvert Streetin sillan (1933-1935) Washingtonissa sekä siltojen määrä Philadelphiassa (1920-luku), mukaan lukien aikansa pisin riippusilta [29] .
Vuosina 1933-1934 Kre:n yritys suunnitteli Pioneer Zephyr [30] matkustajajunan sisätilat . John Harbisonin johtamat suunnittelijat loivat modernin, yksinkertaisen mutta ylellisen sisustuksen käyttämällä alumiinia, ruostumatonta terästä, patentoituja komposiittilevyjä ja silkkikankaita [30] [31] . Cren itsensä aloitteesta Zephyrin suunnittelijat tekivät muutoksia junan ulkonäköön [30] . Zephyrin menestyksen jälkeen Kre ja Harbison viimeistelivät Super Chiefin 32] , Crusader [33] (molemmat 1937), Broadway Limitedin (1938, yhteistyössä Raymond Loewyn kanssa) sisätilat. , joka vastasi sävellyksen ulkonäöstä ja asettelusta) [34] ja Empire State Express (1941) [35] .
Vuonna 1907 Kre laati Philadelphialle yleissuunnitelman Benjamin Franklin Alleylle - Champs Elysees -kadun mallin mukaiselle museokorttelille ; vuonna 1919 kaupunki hyväksyi toteutettaviksi uuden suunnitelman, jonka Jacques Grebe laati Krein ehdotusten perusteella [37] . Cretiä pisti, mutta hän teki myöhemmin yhteistyötä Greben kanssa Musée Rodinin suunnittelussa ja rakentamisessa (1926-1929) [37] .
Vuosina 1928-1933 Cre ja Raymond Hood johtivat yhdessä Chicagon 1933-1934 maailmannäyttelyn arkkitehtuurikomissiota [38] . Vuonna 1929 järjestäjät hyväksyivät Kren epäsymmetrisen yleissuunnitelman [39] ja tilasivat hänet suunnittelemaan pilvenpiirtäjän keskuspaviljongin [40] . Rahoituksen puutteen vuoksi hankkeet uusittiin useita kertoja [41] ; Cretin itse rakennettu "tieteiden paviljonki" on laajennettu, monitasoinen modernistinen yhdistelmä suorakaiteen muotoisista ja pyöristetyistä näyttelysaleista ja epäsymmetrisesti sijoitetusta tornista [36] .
Vuonna 1933 Kre kehitti yleissuunnitelman Texasin yliopiston uudelleenorganisoimiseksi Austinissa [42] . Suunnitelma perustui klassismin periaatteiden mukaisesti neljään päärakennuksesta lähtevään palkkiin [42] . Uusi tiukan klassisen arkkitehtuurin päärakennus sisälsi kirjaston 27-kerroksisen tornin kolmelta sivulta , tyylillisesti lähellä art decoa [42] . Kampuksen ydin valmistui vuonna 1937, ja kaikkiaan 1930- ja 1940-luvuilla Kre rakensi Austiniin tusinaa akateemista, hallinto- ja asuinrakennusta [42] [43] .
Creen 1920-luvulla rakentamat julkiset rakennukset – Rodin Museum ja Barnes Foundation Museum (1922–1925) Philadelphiassa ja Detroit Institute of Art (1923–1927) – säilyivät historismin sisällä . Vuodesta 1929 lähtien Kre on jatkuvasti työskennellyt modernisoidun uusklassismin tyyliin; tämän ajanjakson suurimmat teokset ovat Folger Shakespeare Library (1929-1932) ja Federal Reserve Building (1935-1937) Washingtonissa ja sotasairaalan päärakennus Bethesdassa (1939-1944) [22] .
Vuonna 1932 valmistuneen Folger Shakespeare -kirjaston ulkopinta on yksinkertaistettu, modernisoitu uusklassinen tyyli, jossa on art deco -elementtejä ("Greco-Deco" [44] ), sopusoinnussa viereisten hallintorakennusten [45] kanssa . Kreen itsensä mukaan "julkisivut suunniteltiin turvautumatta historiallisiin lähteisiin ja noudattamatta ohimenevää muotia" [46] . Sisätilat on päinvastoin suunniteltu Shakespearen ajan tyyliin : tämä oli asiakkaan tahto, joka halusi luoda uudelleen muinaisten yliopistojen tunnelman [47] . Rakennusvuonna American Institute of Architects nimesi kirjaston yhdeksi kymmenestä Yhdysvaltain historian vaikutusvaltaisimmista projekteista; vuoden 1948 kyselyssä hän oli ensimmäinen [48] . Kre:n kannattajat toistivat toistuvasti sen pääjulkisivun tyyliä [49] .
Vuonna 1935 Cree voitti suljetun kilpailun Federal Reserve Buildingin suunnittelusta Washingtonissa. Kilpailun ehdot implisiittisesti olettivat klassisen tyylin, mutta suosittelivat nimenomaisesti klassisen warrantin hylkäämistä [50] . Cret-projektissa Auguste Choisyn 1890-luvulla ehdottamaa yksinkertaistettua ullakkojärjestystä käytettiin vain nelipylväisissä keskiportikoissa [51] . H:n muotoisen rakennuksen keskelle Kre sijoitti atriumin pääportaikkoineen [51] . Kilpailun aikana kävi ilmi, että tuomaristo piti parempana Robert Millsin perinteistä klassismia modernisoidun uusklassismin sijaan, ja arkkitehdin oli täydennettävä atrium doorialaisilla pylväillä ja muutettava eteläisen (pää) ja pohjoisen julkisivun sisustusta [ 52] . Sivujulkisivut säilyttivät alkuperäisen suunnittelun mukaiset meander -koristeet [53] .
Bethesda Military Hospital on Yhdysvaltain presidentin Franklin Rooseveltin aivotuote . Presidentti, joka oli intohimoinen arkkitehtuuriin ja johti henkilökohtaisesti suuria rakennusohjelmia, arvosti uusklassista arkkitehtuuria [54] , mutta oli tyytymätön sen toteuttamiseen Washingtonin hallintorakennuksissa [55] . Hän ihmetteli Nebraskan pääkaupungin jyrkkää ulkonäköä [56] [54] . Projekti, joka inspiroi presidenttiä ja amerikkalaisten arkkitehtien sukupolvea, luotiin vuonna 1920, mutta valmistui vasta vuonna 1936 [57] . Vuotta myöhemmin, kun kongressi myönsi rahoituksen Washingtonin sairaalan rakentamiseen, Roosevelt hahmotteli visionsa tulevasta rakennuksesta - 15-kerroksisesta tornista kaksikerroksisella stylobaatilla [58] . US Navy Design Bureau , Krein hiljainen osallistuminen konsultoivana arkkitehtina, muutti presidentin luonnoksen alustavaksi suunnitelmaksi [59] 54] . Rakennusosastojen asiantuntijat kieltäytyivät kuitenkin jyrkästi hyväksymästä sitä "sopimattoman" tyylin, liiallisen korkeuden [d] ja huonon paikkavalinnan vuoksi [58] [60] . Kesällä 1938 Roosevelt löysi henkilökohtaisesti sopivamman paikan Washingtonin kaupungin rajojen ulkopuolelta Bethesdasta ja sai hyväksynnän muunnetulle hankkeelle [61] . Tornin korkeus nousi 23 kerrokseen, joista 17 käytettiin potilaiden majoittamiseen [62] . Kre, joka oli jo virallinen konsultti, osallistui sairaalan ensimmäisen vaiheen suunnitteluun ja rakentamiseen [63] . Käytäntö on osoittanut, että Rooseveltin ajatus sairaalan sijoittamisesta pilvenpiirtäjätorniin epäonnistui [64] . Kunkin kerroksen käyttöpinta-ala oli paljon pienempi kuin sairaalaosastolle optimaalinen; hankkeen suunnittelemat hissit eivät kestäneet jatkuvasti kasvavaa kuormitusta [64] [62] . Näistä syistä sairaalaa laajennettaessa uusien rakennusten korkeus rajattiin neljään kerrokseen [64] .
Cree on ollut mukana useiden liittovaltion rakennusten suunnittelussa sekä Washington DC:ssä että muualla Texasissa , Länsi-Virginiassa ja Connecticutissa johtavana ja konsultoivana arkkitehtina . Hänen yhteistyöstään valtiosta riippumattoman konsortion kanssa, joka rakensi Cincinnati Consolidated Stationia , kehittyi täysivaltainen yhteistyötekijä. Kre ehdotti rakennuksen suunnittelua varten ideoita, jotka toteutettiin vuosina 1931-1933 [66] . Roland Wenkin alkuperäisen suunnittelun renessanssin sisustuksen luopuminen puhtaan art decon hyväksi loi asemasta yhtenäisen kuvan ja alensi sen rakennuskustannuksia [66] .
Elämänsä lopussa Cre sai mahdollisuuden työskennellä modernistisella tyylillä. Smithsonian Institutionin uuden rakennuksen kilpailusuunnitelmassa (1940) National Mall -ostoskeskukseen päin avautuvassa pääjulkisivussa oli vain jälkiä klassisesta arkkitehtuurista, kun taas eteläinen julkisivu oli puhtaasti modernistinen . Cre-projekti sai yhden kahdeksasta kunniamaininnasta, ja kilpailun voitti Eliel ja Eero Saarisen avantgarde monumentaaliprojekti [68] . Myös vuonna 1940 Cret suunnitteli ja loi pohjan Pennsylvanian yliopiston modernistiselle kemianrakennukselle (nykyinen Cret Wing ), joka on hänen ainoa rakennuksensa kampuksella, jossa hän oli palvellut vuodesta 1903 [69] .
Kren työ on saanut lukuisia ammattipalkintoja. Vuonna 1938 hänelle myönnettiin Yhdysvaltain korkein arkkitehtoninen palkinto - American Institute of Architects -kultamitali sanamuodolla "Arkkitehti. Opettaja. Tiedemies. [Cre] on ansainnut tunnustusta, joka erottaa hänet vertaisistaan. Hän toi uuteen kotimaahansa [Yhdysvaltoihin] tervettä järkeä, selkeää logiikkaa ja vaativaa makua, jotka kuuluivat vanhan sivilisaation klassiseen perinteeseen... ja ratkaisi harvinaisen taitavasti uuden teknologian aiheuttamat ongelmat uudessa maailmassa . 22] .
Vuonna 1904 Cret meni naimisiin ranskalaisen Marguerite Laalen kanssa, hänen pariisilaisen koulun ystävänsä, arkkitehti Pierre Laalen [13] sisaren . Pariskunnalla ei ollut lapsia. Aviomiehensä asepalveluksen aikana Margaret palveli sairaanhoitajana sotasairaalassa [13] . Vuonna 1927 Kre sai Yhdysvaltain kansalaisuuden, mutta jatkoi yksityisten ja ammatillisten siteiden ylläpitoa Ranskaan [13] [1] . Joka kesä hän tuli Margueriten kanssa kotimaahansa ja tuki taloudellisesti sukulaisiaan Ranskassa elämänsä loppuun asti [13] .
Sodassa menetetty kuulo ei koskaan palautunut. Kuurous ei estänyt Kreä opettamasta ja johtamasta yritystä, mutta vuonna 1939 kurkunpääsyöpä ja leikkaus johtivat hänen äänensä täydelliseen menettämiseen [13] . Siitä lähtien Kre pystyi kommunikoimaan vain muistiinpanojen kautta. Hän ei enää voinut opettaa, mutta jatkoi luovaa työtään, julkaisi säännöllisesti lehdistössä ja suoritti arkkitehtuurin valvontaa [13] . 16. elokuuta 1945 Kre kuoli äkillisesti rakennustyömaalla sydänkohtaukseen [13] .
Kre:n yritys , jota johtivat hänen opiskelijansa ja työtoverinsa, jatkoi toimintaansa nimillä , Hough, Livingston & Larson (vuoteen 1976) ja H2L2 (kunnes se yhdistettiin NELSONiin vuonna 2012). 1960-luvulla hänen suunnittelemansa uusklassinen Wrayburn-rakennus jäi historiaan aikansa kalleimpana ja arvostetuimpana hallintorakennuksena [70] .
1920-luvulla amerikkalaiset arkkitehdit kohtasivat eurooppalaisen modernismin uusimmat ideat [71] . Keskusteluissa taiteen evolutiivisuudesta ja vallankumouksellisuudesta Kre omaksui konservatiivisen kannan: arkkitehtuurin kehitys on asteittainen, hidas prosessi, joka ei salli vallankumouksellisia käänteitä "äkillisesti" [71] . Jokaisen arkkitehdin, Kre väitti, on oltava moderni ja luotava omia uusia taiteellisia arvojaan, eikä hän saa sokeasti kopioida edeltäjiensä kokemusta [71] . Kopiointia sellaisenaan hän ei pitänyt paheena: "Minulla on oikeus tehdä, mitä katson sopivaksi, vaikka joku olisi sen jo tehnyt" [72] . Kre kielsi modernisteilta toiminnallisuuden monopolin, koska jälkimmäinen on jokaisen onnistuneen projektin ominaisuus [73] [74] . Radikaalien innovaatioiden hylkääminen ei estänyt Kreä tekemästä yhteistyötä modernistien kanssa käytännön asioissa: esimerkiksi vuodesta 1938 lähtien hän oli jäsenenä ei-valtiollisessa kansallisessa kilpailukomiteassa, jota numeerisesti hallitsivat modernistiset arkkitehdit [75] .
Vuoden 1925 maailmannäyttelyn jälkeen hän tunnusti, että radikaalilla kokeilulla oli oikeus olla olemassa; klassisen perinnön kirjaimellinen toisto on mennyttä, ja arkkitehtien on aika palata yksinkertaisiin ja tehokkaisiin muotoihin. "Vie vähän aikaa, ja tämä alkeellinen totuus tulee alitajuntaan. Kun näin tapahtuu, syntyy uusi klassismi, joka luo eleganssia ei koristelun, vaan mittasuhteiden avulla .
Kreen kypsän taiteen tyyli - hänen oma "uusi klassismi" - alkoi muotoutua sodasta palattuaan. Sen muodostuminen voidaan jäljittää Frankfordin muistomerkistä (1922) ja Varennes-en-Argonnen (1924) muistomerkistä useiden toteuttamattomien projektien kautta Château-Thierryn muistomerkkiin (1928) [77] . Sille on ominaista kuusi ominaisuutta [78] :
Ajan myötä Kre:n, kuten hänen aikalaistensa ja kilpailijoidensa [80] projekteja yksinkertaistettiin johdonmukaisesti ja pysyivät samojen sommitteluperiaatteiden sisällä. Yksittäisten rakennusten tyylejä koristelun valinnasta riippuen luonnehdittiin sekä art decoksi että modernisoiduksi "alastomaksi" tai "nälkäiseksi" [e] uusklassismiksi ( englanniksi stripped neoclassism tai starved classicism [80] [82] ), ja erittäin yksinkertaistettuna valtion omistamana Roosevelt-tyylinä ("moderni WPA ", eng. WPA moderne ). Kokonaisuutena tarkasteltuna ne kaikki kuuluivat samaan suuntaan [83] .
Pitkään aikaan tätä suuntaa ei voida määritellä yksiselitteisesti [83] . "Uurrettu tyyli", jossa on pystysuorat pylväät, pylväät ilman pääkirjoja, uurretut pilarit ja bareljeeffriisit , on peräisin sekä Chicagon koulun pilvenpiirtäjistä että 1910-luvun eurooppalaisista kokeista [84] [85] . Se oli osa globaalia prosessia, joka ilmeni muun muassa Saksassa, Italiassa ja Neuvostoliitossa [85] [86] [87] [88] . Häntä tukivat aktiivisesti sekä totalitaaristen että demokraattisten maiden valtiovalta ja kansainväliset instituutiot [87] [88] . Kuitenkin Amerikassa tätä suuntausta, josta 1920-luvulla tuli "kansainvälisen muodin merkki" [85] ja sitten "viranomaisten kansainvälinen" ( eng. Government International ) [87] , pidettiin kansallisena taiteena [86 ] . ] [83] . Kriitiko Talbot Hemlin kutsui sitä "amerikkalaiseksi tyyliksi" - klassisen perinteen jatkoksi, joka kieltää historiallisen perinnön kopioimisen, välttää järjestystä , mutta arvostaa veistoksia ja korkealaatuisia viimeistelymateriaaleja [83] .
"Alaton klassismi" oli liittohallituksen virallinen tyyli, joka esitettiin todellisissa rakennuksissa ja aikakauslehtiartikkeleissa [26] . Pääkaupungin rakennukset vanhojen klassikoiden vieressä olivat suhteellisen ylellisesti sisustettuja, ja Washingtonin ulkopuolella vallitsi erittäin yksinkertaistetut muodot [26] . Federal Treasury 's Architectural Review Agency edisti uuden tyylin "ainutlaatuisen amerikkalaista" luonnetta ja asetti sen vastakkain ranskalaisen koulukunnan "aristokratismiin" ja kutsui ranskalaista Cretiä amerikkalaisen arkkitehtuurin toiseksi pilariksi Robert Millsin jälkeen 89] .
Suurimmalle osalle hänen aikalaisistaan Krein työ oli yksinkertaisesti "modernia ( eng. modernia ) arkkitehtuuria" [48] . Yhdysvalloissa käsitettä "moderni" ei liitetty jugendtyylin eikä modernismiin, vaan yleismaailmalliseen modernisoituun uusklassiseen Nebraskan kapitolista [83] . Kre itse uskoi, että "modernilla arkkitehtuurilla on monia lähteitä ; sillä ei ole enää sitä kaunista yhtenäisyyttä, joka houkuttelee monia menneiden vuosisatojen taiteessa . 1970-luvulla käsitettä jalosti David Gebhard . "Moderni" Gebhardin mukaan - monia tyylejä, jotka korvasivat jugendin ensimmäisen maailmansodan jälkeen ja vastustivat radikaalia modernismia. Se sisältää sekä modernisoitua uusklassismia että erilaisia art decon muunnelmia : kohti klassismia "greco-deco", "siksakmoderni" 1920-luvulla, " virtaviivainen moderni 1930-luvulla ja "WPA moderni" valtion omistamista rakennuksista [91] [ 92] [82] .
Kre ja hänen samanmielistensä konservatiivinen filosofia vallitsi Yhdysvalloissa jopa hänen kuolemansa jälkeen, ensimmäisinä sodanjälkeisinä vuosina [48] . Arkkitehtiinstituutin vuonna 1948 tekemät kyselyt ammattilaiset asettivat Cren postuumisti ensimmäiselle sijalle hänen aikalaistensa joukossa [48] . Hänen työnsä sijoittui ensimmäiseksi (Folgersin kirjasto) ja viidenneksi (FRS-rakennus) Best Buildings -luettelossa; ainoa modernistinen rakennus listan kymmenen parhaan joukossa, PSFS-rakennus Philadelphiassa, sijoittui seitsemänneksi [48] . Radikaali modernismi " kansainvälisen tyylin " muodossa voitti Yhdysvalloissa vasta 1950-luvulla. Institute of Architects tunnusti fait accomplin vuonna 1957, [93] ja suunnilleen samaan aikaan ilmestyivät ensimmäiset liittovaltion budjetilla rahoitetut kiistatta modernistiset rakennukset [80] .