Mankiewicz, Joseph Leo

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 31. elokuuta 2022 tarkistetusta versiosta . vahvistus vaatii 1 muokkauksen .
Joseph Mankiewicz
Englanti  Joseph Mankiewicz
Nimi syntyessään Joseph Leo Mankiewicz
Syntymäaika 11. helmikuuta 1909( 1909-02-11 )
Syntymäpaikka Wilkes-Barre , Pennsylvania , Yhdysvallat
Kuolinpäivämäärä 5. helmikuuta 1993 (83-vuotias)( 1993-02-05 )
Kuoleman paikka
Kansalaisuus
Ammatti elokuvaohjaaja , käsikirjoittaja , elokuvatuottaja
Ura 1929-1972 _ _
Palkinnot " Oscar " (1950 - kahdesti, 1951 - kahdesti)
" Golden Globe " (1951)
IMDb ID 0000581
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Joseph Leo Mankiewicz ( eng.  Joseph Leo Mankiewicz ; 11. helmikuuta 1909 , Wilkes-Barre , Pennsylvania , USA  - 5. helmikuuta 1993 , Bedford, New York , USA) on yhdysvaltalainen elokuvaohjaaja, käsikirjoittaja ja elokuvatuottaja.

Mankiewicz aloitti elokuvauransa vuonna 1929 käsikirjoittajana Paramount Picturesissa , työskenteli tuottajana Metro-Goldwyn-Mayerissa vuodesta 1934 ja kirjoitti ja ohjasi elokuvia Twentieth Century Foxissa vuosina 1943-1952 , minkä jälkeen hän työskenteli käsikirjoittajana ja ohjaajana. eri studioissa ja päätti uransa vuonna 1972. Mankiewiczin uran paras aika alkoi vuonna 1946, jolloin hän sai mahdollisuuden ohjata elokuvia omien käsikirjoitustensa perusteella. Hänen käsikirjoituksensa olivat yleisesti tunnustettuja korkeasta älyllisestä tasostaan, vangitsevista juonenkäänteistä ja nokkeluudesta, ja ohjaajana hän sai näyttelijöiltä erinomaisia ​​suorituksia.

Mankiewicz on yksi tunnetuimmista käsikirjoittajista ja ohjaajista Yhdysvalloissa. Hän voitti kaksi vuotta peräkkäin Oscarit kahdessa kategoriassa samaan aikaan - parhaana ohjaajana ja parhaana käsikirjoittajana - elokuvista Kirje kolmelle vaimolle (1949) ja All About Eve (1950). Jälkimmäinen elokuva oli ehdolla yhteensä 14 Oscarille , joista kuusi voitti. Mankiewicz oli myös ehdolla Oscar-palkinnon saajaksi parhaan käsikirjoituksen kategoriassa elokuvasta Skippy (1931), No Exit (1950) ja The Barefoot Countess (1954) sekä parhaana ohjaajana elokuvassa Five Fingers (1952). ) ja " Playing Bang Bang " (1972). Kaksitoista näyttelijää ja näyttelijää näyttelemisestä Mankiewiczin ohjaamissa elokuvissa oli ehdolla Oscar-ehdokkuuteen, joista kaksi - George Sanders ja Edmond O'Brien  - voitti tämän palkinnon. Mankiewiczin kuuluisimpien maalausten joukossa on myös historiallinen draama " Cleopatra " (1962), jota suurenmoisten aikakustannusten ja organisatoristen ongelmien vuoksi kutsuttiin usein "katastrofiksi", vaikka elokuva maksoi lopulta kustannuksia ja jopa voittoa.

Vuosina 1950-1951 Mankiewicz oli Directors Guild of America -järjestön presidentti .

Varhainen elämä

Joseph Leo Mankiewicz syntyi 11. helmikuuta 1909 Wilkes-Barressa Pennsylvaniassa juutalaisperheeseen , joka oli aikoinaan muuttanut Saksasta . Hänen isänsä Frank Mankiewicz oli opettaja ja äitinsä ompelija. Joseph oli perheen kolmas lapsi sisar Ernan ja veli Hermanin jälkeen, joista tuli myöhemmin tunnettu käsikirjoittaja, joka voitti erityisesti Oscarin Citizen Kanen (1941) käsikirjoituksesta . Kun Joseph oli 4-vuotias, perhe muutti New Yorkiin , missä hänen isänsä opetti saksaa ja ranskaa lukiossa ja myöhemmin City College of New Yorkissa [2] .

Valmistuttuaan lukiosta Joseph seurasi veljeään Columbian yliopistoon , jossa hän opiskeli pääaineenaan englantia ja oli aktiivinen urheilussa [2] . Rahan ansaitsemiseksi hän opetti englantia ulkomaalaisille ja työskenteli neuvonantajana kesäleirillä pelaten baseballia ja draamaa lasten kanssa .

Valmistuttuaan kandidaatin tutkinnon Mankiewicz lähti vuonna 1928 Berliiniin , jossa hän työskenteli Chicago Tribune -sanomalehden kirjeenvaihtajana ja samalla amerikkalaisten mykkäelokuvien väliotsikoiden tulkkina [2] .

Ura Paramount Picturesissa 1929-1933

Vuonna 1929 veli Herman, silloinen Paramount Picturesin tarinaosaston johtaja , palkkasi Josephin osastolleen 60 dollarilla viikossa [2] . Ensimmäisenä vuonna Joseph työskenteli Hermanin kanssa studioelokuvissa, jotka julkaistiin samanaikaisesti sekä äänettömänä että ääniversiona. Samaan aikaan Herman kirjoitti näyttelijöiden rivit ääniversioon ja Joe kirjoitti väliotsikot kuvan äänettömälle versiolle. Joen nimi mainittiin ensimmäisen kerran komediassa Scarecrow (1929), jossa pääosissa olivat Ruth Chatterton ja Fredric March [3] . Samana vuonna Joseph työskenteli sellaisissa elokuvissa kuin Josef von Sternbergin rikosmelodraama Thunderbolt (1929) ja Victor Flemingin lännen The Virginian (1929) , jossa pääosissa Gary Cooper [4] , sekä Rowland Leen trillerissä The Mysterious . Tohtori Fu Manchu " (1929) [5] . Joseph kokeili myös itseään näyttelijänä näyttelemällä cameo-roolia reportterina William Wellmanin rikosmelodraamassa The Woman Trap (1929) [5] [4] .

Vuonna 1930, kun Hollywood siirtyi massiivisesti äänielokuviin, tekstin kanssa hyvin pärjännyt Joseph Mankiewicz ylennettiin kirjoittamaan näyttelijöitä ja käsikirjoituksia [5] [6] . Vuoden aikana hän osallistui viiden elokuvan käsikirjoituksiin, mukaan lukien rikoskomedia A Shade of Scarlet (1930) ja komedia Social Lion (1930) sekä elokuva-arvostelu Army Parade (1930) Jean Arthurin , Claran kanssa. Bow , Gary Cooper, Fredric March ja William Powell [4] .

Vuotta myöhemmin Mankiewicz kirjoitti seitsemän elokuvaa, mukaan lukien rikoskomedian Gang Fighter (1931) ja komedian Finn and Hattie (1931) sekä perhekomedian Skippy (1931). Jälkimmäinen elokuva toi ohjaaja Norman Torogille Oscarin sekä kolme Oscar-ehdokkuutta, mukaan lukien parhaan elokuvan ja Mankiewiczin (yhdessä Sam Mintzin kanssa) parhaasta sovitetusta käsikirjoituksesta sekä yhdeksänvuotiaan Jackie Cooperin parhaana miespääosana. Rooli (Cooperista tuli nuorin Oscar-ehdokas) [4] [2] [6] . Samana vuonna Mankiewicz osallistui tämän kuvan vähemmän menestyneen jatko-osan käsikirjoitukseen nimeltä " Bitches " (1931) [4] .

Vuonna 1932 Mankiewicz kirjoitti komedian This Reckless Age (1932) ja melodraaman Air Bride (1932) [4] . Lisäksi hän kirjoitti tarinan suosittuun absurdikomediaan Million Dollar Feet (1932) ja neljä tarinaa (rekisteröimätön) tähtikomediaelokuvakokoelmaan If I Had a Million (1932), joissa esiintyvät erityisesti Gary Cooper, Charles Lawton ja W.K. Fields. , hän keksi tunnuslauseen "My little chickadee " Fieldsille [2] [3] . 

Vuotta myöhemmin Mankiewicz käsikirjoitti ( William Cameron Menziesin kanssa ) Lewis Carrollin romaaniin perustuvan perheseikkailuelokuvan Liisa ihmemaassa (1933), jossa näyttelivät W. K. Fieldsin, Cary Grantin ja Gary Cooperin kaltaiset tähdet [4] . Lisäksi hän oli kirjoittanut musikaalin Too Much Harmony (1933) historian [3] [4] Bing Crosbyn kanssa ja myös käsikirjoittanut rikosmelodraaman Emergency Call (1933) ja musiikkikomedian Diplomatic Maniacs ( 1933) [7] .

Ura Metro-Goldwyn-Mayerin kanssa 1934-1942

Vuonna 1933 Mankiewicz muutti Metro-Goldwyn-Mayerin studioon , jossa hän jatkoi työskentelyä käsikirjoittajana [6] [2] . Hän aloitti työnsä uudessa studiossa Manhattan Melodrama -rikosnauhan ( 1934) käsikirjoittajana. Elokuva toi studiolle merkittävää voittoa, ja kirjallisen lähteen kirjoittaja Arthur Cesar palkittiin "Oscarilla" parhaasta tarinasta [8] .

Kirjoitettuaan dialogia United Artists for the Depression -aikakauden sosiaaliseen melodraamaan Daily Bread ( 1934) Mankiewicz jatkoi työskentelyä Metro-Goldwyn-Mayerissa ohjaaja W. S. Van Dyken kanssa ja kirjoitti käsikirjoituksen romanttiseen komediaan Forgetting All Others (1934). ) Gablen, Joan Crawfordin ja Robert Montgomeryn kanssa [4] [3] . Kuten elokuvahistorioitsija Alexander Walker totesi Joan Crawfordin elämäkerrassaan, "Mankiewicz pystyi yhdistämään käsikirjoituksessaan taitavasti ja taitavasti kaikkien kolmen tähden parhaat henkilökohtaiset piirteet." Kriitikot olivat elokuvasta innoissaan. Variety - lehti kutsui sitä "älykkääksi ja kekseliäiseksi, jossa on paljon huumoria toiminnassa, tilanteessa ja dialogissa", ja kutsui kaikkien kolmen tähden suorituskykyä "hyväksi". Yleisö yhtyi tähän arvioon, ja elokuva oli valtava menestys [9] .

Vuonna 1935 Mankiewicz osallistui kuuden elokuvan käsikirjoituksiin, joista merkittävimmät olivat musiikkikomedia Reckless (1935) Jean Harlowin ja William Powellin kanssa, musikaali Broadwayn melodies 1936 (1935) ja rikoskomedia Clark Gable After workin kanssa. " (1935). Joan Crawfordin kanssa Mankiewiczin käsikirjoitukseen perustuva komediamelodraama I Live My Life (1935) ei ollut kriitikoiden mielestä kovin omaperäinen. Vuotta myöhemmin julkaistiin kaksi Mankiewiczin käsikirjoittamaa elokuvaa - toinen romanttinen komedia Joan Crawfordin kanssa " Love on the Run " (1936) sekä rikosdraama "The Three Godfathers " ( 1936) Chester Morrisin ja Walter Brennanin kanssa. 7] .

Vuonna 1935 Louis Mayer , Metro-Goldwyn-Mayer-studion johtaja , nimitti Mankiewiczin tuottajaksi [5] [2] [3] . Kuten Mankiewicz itse muisteli: "Tulin Mayerin luo, joka kertoi minulle haluavansa minusta tuottajaksi. Sanoin, että haluan olla käsikirjoittaja ja ohjaaja. Hän sanoi: "Ei, ensin sinusta tulee tuottaja, sinun on kyettävä ryömimään ennen kuin voit kävellä." Tämä on paras kuvaus tuottajan työstä, jonka olen koskaan kuullut" [5] .

Mankiewiczin ensimmäinen ja merkittävin tuotantoteos oli klassinen rikosdraama Fury (1936) [3] [4] . Näytelmäkirjailija ja käsikirjoittaja Norman Krasna tarjosi Mankiewiczille elokuvan tarinan, ja kuuluisa saksalainen ohjaaja Fritz Lang , joka oli juuri allekirjoittanut sopimuksen Metro-Goldwyn-Mayerin kanssa, nimitettiin ohjaamaan kuvaa. Elokuva oli ehdolla parhaan alkuperäisen tarinan Oscarille , ja National Council of Critics valitsi sen vuoden 10 parhaan elokuvan joukkoon [10] .

Jatkossa Mankiewiczin tehtäviin kuului käsikirjoitusten valinta sellaisille tähdille kuin Myrna Loy ja Joan Crawford , kun taas osan näistä jälkimmäisen käsikirjoituksista Shipmanin mukaan "voi ottaa tuotantoon vain henkilö, jolla on huono käsitys elokuvasta. näyttelijän fanit" [3] . Mankiewicz tuotti kahdessa vuodessa sellaisia ​​Crawford-elokuvia, kuten historiallisen fantasiamelodraaman The Magnificent Insinuation (1936), romanttisen komedian The Bride Was Wearing Red (1937) ja melodraamat Mannequin (1937) ja Light Hour (1938). Hän tuotti myös romanttisen komedian Double Wedding (1937), pääosissa Powell ja Loy [4] .

Samaan aikaan Mankiewicz tuotti vuosina 1938-1939 useita korkealaatuisia elokuvia, muun muassa Frank Borzagen draaman Three Comrades (1938), joka perustuu Erich-Maria Remarquen romaaniin Robert Taylorin , Franchot Tonen ja Robert Youngin kanssa. päärooleja. Elokuva kertoo kolmen toverin ystävyydestä Weimarin tasavallan aikana ja natsismin nousun kynnyksellä Saksassa [2] [3] . New York Timesin elokuvakriitikko Frank Nugent kutsui elokuvaa "kauniiksi ja mieleenpainuvaksi elokuvaksi. Romaanin hengelle ja pitkälti kirjaimelle uskollisena se on upeasti lavastettu, elävästi kirjoitettu ja näyttelijöiden ihastuttavasti soittama . Kriitikot ottivat elokuvan hyvin vastaan ​​[5] , ja Margaret Sullavan oli ehdolla parhaan naispääosan Oscar -ehdokkaana [12] roolistaan ​​tässä elokuvassa .

Mankiewiczin merkittävä tuotantotyö sisälsi myös Banal Angel (1938) , melodraama ensimmäisen maailmansodan romanssista Broadway-näyttelijän (Margaret Sullavan) ja nuoren amerikkalaisen sotilaan ( James Stewart ) välillä . Kuten elokuvahistorioitsija Frank Miller on todennut, "elokuva oli merkittävä kaupallinen menestys, vaikka se saikin ristiriitaisia ​​arvosteluja kriitikoilta" [13] . Toinen Mankiewiczin laadukas tuotantotyö oli Charles Dickensin samannimiseen tarinaan perustuva perheen joulunauha " Joululaulu " (1938) , joka välitti hyvin Lontoon hengen (vaikka kuvaukset tapahtuivat Metro-Goldwynissä -Mayer-studio Culver Cityssä ) ja "oli yhtä lähellä romaanin henkeä, kuten muutkin parhaat elokuvat", jotka perustuvat kuuluisan kirjailijan teoksiin [3] [5] . Vuotta myöhemmin Mankiewicz tuotti toisen vahvan elokuvan, Huckleberry Finnin seikkailut (1939), perheseikkailun, joka perustuu Mark Twainin samannimiseen romaaniin [2] [3] . Elokuva-arvostelija David Shipmanin mukaan elokuva oli menestys käsikirjoittaja Hugo Butlerin ja ohjaaja Richard Thorpen taitojen sekä Mickey Rooneyn nimiroolin ansiosta , "joka oli tuolloin suuri tähti ja hänen osallistumisensa antoi kuva vakaalla budjetilla" [3] .

Vuonna 1940 Mankiewicz tuotti George Cukorin romanttisen komedian The Philadelphia Story (1940), josta elokuvatutkijan Sean Dwyerin mukaan "tuli kaikkien aikojen klassikko" [4] . Elokuva oli ehdolla " Oscar " kuudessa kategoriassa ja voitti kahdessa: paras käsikirjoitus ja paras näyttelijä pääroolissa ( Jimmy Stewart ) [14] . Kuten nykyelokuva-arvostelija Peter Flint totesi, huolimatta joidenkin hänen aikaisempien elokuviensa kaupallisesta menestyksestä, tästä elokuvasta tuli Mankiewiczin "ensimmäinen valtava hitti yleisön keskuudessa" [2] .

Varsin onnistuneiden elokuvien - Borzagen rikosmelodraaman " Strange Cargo " (1940) Clark Gablen ja Joan Crawfordin kanssa sekä Van Dyken komedian " Female Approach " (1941) Rosalind Russellin ja Don Amicin kanssa  - Mankiewiczista tuli toisen klassikon Hollywoodin tuottaja. elokuva, romanttinen komedia " Vuoden nainen " (1942) - ensimmäinen laajasta elokuvasarjasta legendaarisen näyttelijäduo Spencer Tracy - Katharine Hepburnin kanssa [4] . Kriitikoiden ylistämä elokuva, kuten The Philadelphia Story, tuli suureksi lipputuloksi [6] ja ansaitsi parhaan käsikirjoituksen Oscarin ja parhaan naispääosan Oscar-ehdokkuuden Katharine Hepburnille [15] . Mankiewicz halusi ohjata elokuvan itse, mutta Mayer kieltäytyi [3] [6] .

The Philadelphia Story ja Woman of the Year -elokuvien menestys sai Mankiewiczin kääntymään uudelleen studion johtoon käsikirjoittajan ja ohjaajan työhön [3] [4] . Kuten Mankiewicz itse sanoi: "Tunsin tarpeen ohjata elokuvia, koska en voinut sulattaa sitä, mitä elokuvilla, joiden käsikirjoitin, tehtiin." Mayer ei kuitenkaan koskaan antanut Mankiewiczille mahdollisuutta kokeilla ohjaamista [6] . Lopulta Mankiewicz sanoi kaikkivoipalle Mayerille väittelyn aikana siitä, pitäisikö Judy Garlandin mennä psykiatrin luo: "Näen, herra Mayer, että studio ei ole tarpeeksi suuri meille kahdelle" ja lähti pian studiosta [3] .

Vuonna 1948 studio julkaisi seikkailuelokuvan Pirate (1948), jonka pääosassa oli Judy Garland ja jonka käsikirjoituksessa Mankiewicz oli tuolloin työskennellyt [3] .

Ura Twentieth Century Foxissa 1943-1952

Mankiewiczin täytyi lopulta lähteä Metro-Goldwyn-Mayerista ryhtyäkseen ohjaajaksi , ja vuonna 1943 hän siirtyi Twentieth Century Foxiin [4] [2] , mikä "ansi hänelle vapauden kirjoittaa, tuottaa ja ohjata tai tehdä sitä missä tahansa yhdistelmässä. ” [3] .

Aluksi studion johtaja Darryl Zanuck pyysi Mankiewicziä tuottamaan draaman Keys to the Kingdom of Heaven (1944), joka perustuu Archibald Croninin samannimiseen 1941 romaaniin , jossa Mankiewicz oli myös mukana käsikirjoituksen kirjoittajana [5] [4] . Elokuvan naispääosaa näytteli Mankiewiczin silloinen vaimo Rose Stradner [16] [3] . Elokuva oli ehdolla neljälle Oscarille : paras miespääosa, kuvaus, taideohjaus ja musiikki .

Vuonna 1946 Mankiewicz täytti vihdoin pitkäaikaisen halunsa tulla ohjaajaksi goottilaisen melodraaman Dragonwyck (1946) [2] [5] avulla . Hän kirjoitti käsikirjoituksen tälle elokuvalle, joka perustuu Anya Setonin samannimiseen romaaniin , jonka alun perin ohjasi Ernst Lubitsch , mutta kun hän sairastui, Mankiewiczille uskottiin kuvan tuotanto [3] . Samana vuonna julkaistiin toinen kuva, jonka työskentelyn aikana Mankiewicz käsikirjoitti ja ohjasi elokuvan Somewhere in the Night (1946). Kriittinen reaktio Mankiewiczin ensimmäiseen ohjaustyöhön oli maltillisen myönteistä, ja kommentit koskivat enemmän materiaalin raskaita kuin ohjaajan lahjakkuutta.

Sieltä Dyerin mukaan Mankiewicz siirtyi kokopäiväisestä ohjaamisesta uransa huipulle ohjaten useita klassisia elokuvia samalla kun hän keräsi joukon Oscar-ehdokkuutta ja pari parhaan ohjaajan patsasta .

Mankiewiczin uskottavuutta vahvisti John Marquandin menestyneeseen vuoden 1938 romaaniin perustuvan satiirisen elokuvan The Late George Epley (1947) tuotanto. Samana vuonna hän ohjasi romanttisen fantasiamelodraaman The Ghost and Mrs. Muir (1947) [2] , joka perustui Josephine Leslien vuoden 1945 samannimiseen romaaniin. Elokuva sai kriitikoiden ylistämän [18] ja oli ehdolla parhaan kuvaustyön Oscarille .

Mankiewiczin seuraava ohjaustyö oli psykologinen trilleri Escape (1948), joka perustuu brittiläisen kirjailijan John Galsworthyn samannimiseen näytelmään . Nykyelokuvakriitikko Craig Butler on sitä mieltä, että Mankiewicz teki hyvää työtä, mutta että "vangitseva hitchcockilainen trilleri .

The Getawayn (1948) jälkeen Mankiewicz vahvisti mainettaan yhtenä Hollywoodin menestyneimmistä ohjaajista nokkelalla komedialla Kirje kolmelle vaimolle (1948). Kuva oli ehdolla kolmeen Oscariin, mukaan lukien parhaasta elokuvasta, mutta Mankiewicz voitti kaksi ensimmäistä Oscar-palkintoaan tästä teoksesta - parhaasta alkuperäisestä käsikirjoituksesta ja parhaasta ohjauksesta [4] [3] [2] .

Tämän jälkeen Mankiewicz ohjasi House of Strangers (1949), noir-vaikutteisen draaman . Elokuva sisällytettiin Cannesin elokuvajuhlien kilpailuohjelmaan ja Robinson sai festivaalin parhaan näyttelijän palkinnon [20] .

Lisäksi Shipmanin mukaan "Mankiewicz kirjoitti ja ohjasi ensimmäisen todella arvokkaan elokuvan rotusuhteista, No Exit (1950)" [3] . Kriitikot ovat yleensä haaleita elokuvan suhteen ja panevat merkille sen monet sisällölliset puutteet, mutta tunnustavat, että se oli merkittävä askel eteenpäin rotuun liittyvien kysymysten kypsässä kuvaamisessa näytöllä, ja panevat merkille Sidney Poitierin erinomaisen elokuvadebyytin . Mankiewicz sai työstään tämän kuvan parissa Oscar -ehdokkuuden parhaasta käsikirjoituksesta [21] .

Sen jälkeen Mankiewicz kirjoitti ja ohjasi All About Eve (1950), satiirisen draaman Broadwayn tavoista , jota Dyer kutsui "suurimmäksi saavutukseksi" [4] . Kriitikot kehuivat elokuvaa. Se oli ehdolla 14 Oscarille , joista kuusi, mukaan lukien paras elokuva, paras ohjaaja (Mankiewicz), paras käsikirjoitus (Mankiewicz) ja lukuisia muita palkintoja Yhdysvalloissa ja Euroopassa. Elokuvaa lainattiin, ja se on edelleen yksi klassisen Hollywoodin suurimmista nauhoista.

Sen jälkeen Mankiewicz ohjasi Mitä ihmiset sanovat (1951), romanttisen komedian, jossa on poliittisia sävyjä , joka perustuu saksalais-sveitsiläisen näytelmäkirjailija Kurt Goetzin vuonna 1934 näytelmään [4] . Tästä elokuvasta Mankiewicz sai ehdokkuuden Writers Guild of America -palkinnon parhaan amerikkalaisen komediakäsikirjoituksen palkinnon saajaksi [22] [23] . Elokuva tehtiin kongressin epäamerikkalaisen toiminnan komitean kuulemisen aikana, kun Hollywoodia painostettiin mukautumaan "amerikkalaisten arvojen" mukaiseksi. Ja jotkut elokuvahistorioitsijat uskovat, että päähenkilön tapauksen kuuleminen, joka on elokuvan huipentuma, oli heijastus McCarthy-kauden tapahtumista, mutta tällainen kuuleminen oli myös näytelmän alkuperäisessä versiossa, ja Mankiewicz itse kiisti. tällainen yhteys, joka julistaa hänen apoliittisuuttaan. Kirjoittaessaan elokuvan käsikirjoitusta hän kuitenkin joutui kommunistisen vastaisen hysteerin kohteeksi Hollywoodissa. Toimiessaan Screen Directors Guildin puheenjohtajana hän vastusti killan jäsenten pakottamista allekirjoittamaan uskollisuusvalan ehtona jäsenyydelle ja kutsui jäsenten kokouksen koolle keskustelemaan asiasta. Kiihkeä antikommunisti ja killan jäsen Cecil Blount DeMille yritti erottaa Mankiewiczin, mutta muut jäsenet tukivat Mankiewiczin kantaa, ja lopulta DeMille joutui eroamaan [22] [3] .

Näiden tapahtumien vuoksi Mankiewicz ei halunnut jäädä Hollywoodiin ja muutti asumaan Uuteen Englantiin . Hän halusi myös lähteä Twentieth Century Foxista tyytymättömänä siihen, että "Zanuck otti kunnian elokuviensa menestyksestä, vaikka hän ei edes lukenut käsikirjoitusta ennen kuin ne tulivat tuotantoon . "

Täyttääkseen sopimuksensa studion kanssa Mankiewicz alkoi kirjoittaa ja ohjata toisen maailmansodan vakoojatrilleriä Five Fingers (1952) [3] . Kriitikot ottivat kuvan lämpimästi vastaan, elokuva sai Golden Globe -palkinnon parhaasta Wilsonin käsikirjoituksesta ja Edgar-palkinnon parhaasta elokuvasta, ja Mankiewicz oli ehdolla Oscar -ehdokkuuteen ja Amerikan ohjaajien kilta -palkinnon parhaasta ohjauksesta [24] [2] [ 4] .

Elokuvaura itsenäisenä elokuvantekijänä 1953-1972

Vuonna 1953 kuuluisa tuottaja John Houseman kutsui Mankiewiczin Metro-Goldwyn-Mayer-studioon näyttämään elokuvan " Julius Caesar " (1953), joka perustuu William Shakespearen samannimiseen tragediaan . Kriitikot ottivat elokuvan innostuneesti vastaan, ja se tunnustetaan edelleen yhdeksi Shakespearen parhaista sovituksista. Se voitti Oscarin parhaasta taideohjauksesta ja BAFTA :n pääosista Gielgud ja Brando [25] [26] .

Vuonna 1954 Italiassa Mankiewicz esitteli omaan käsikirjoitukseensa perustuvan italialais-amerikkalaisen melodraaman show-bisneksen maailmasta Barefoot Countess (1954), jonka yhteistuottaja hänen yhtiönsä Figaro . Kriitikoiden reaktio oli kohtalaisen myönteinen. Edmond O'Brien sai Oscarin ja Golden Globen sivuroolistaan, ja Mankiewicz itse sai toisen Oscar -ehdokkuuden ja Amerikan Writers Guild -palkinnon [4] parhaasta käsikirjoituksesta.

Vuotta myöhemmin Mankiewicz tilasi Samuel Goldwyn Companyn kirjoittamaan ja ohjaamaan musikaalin Guys and Dolls (1955), joka perustuu Frank Lesserin samannimiseen Broadway-hittiin. Kriitikot ja yleisö ottivat elokuvan myönteisesti vastaan. Elokuva ja Gene Simmons voittivat Golden Globe -palkinnot parhaasta komediasta tai musikaalista ja parhaasta naispääosasta, ja Mankiewicz oli ehdolla Writers Guild of America -palkinnon saajaksi parhaan käsikirjoituksen saajaksi musikaalissa .

Toista kertaa oman tuotantoyhtiönsä Figaron kanssa työskennellyt Mankiewicz kirjoitti ja ohjasi elokuvan The Quiet American (1958), joka perustuu Graham Greenen romaaniin Yhdysvaltojen puuttumisesta aseelliseen konfliktiin Indokiinassa vuonna 1952 [3] . Se oli ensimmäinen suuri amerikkalainen elokuva, joka käsittelee Indokiinan nykyistä tilannetta . Samaan aikaan Greenen romaani oli suunnattu amerikkalaisten puuttumista vastaan, kun taas Mankiewicz muutti loppua [4] [28] niin paljon, että Shipmanin mukaan se osoittautui "erinomaisesti tehdyksi elokuvaksi, joka kuitenkin loppu käänsi Greenen kirjan merkityksen päälaelleen - mikä siitä ei pitänyt" [3] . Kirjoittaja jopa vaati, että hänen nimensä poistetaan teoksista.

Vuonna 1959 Columbia Pictures kutsui Mankiewiczin ohjaamaan psykologista draamaa Suddenly Last Summer (1959), joka perustuu Tennessee Williamsin samannimiseen Broadwayn yksinäytökseen . Elokuva, joka "käsitteli aikansa järkyttäviä aiheita kuten homoseksuaalisuutta , insestiä , lobotomiaa ja jopa kannibalismia ", sai kriitikoilta puoleisia arvosteluja [29] , mutta se oli merkittävä menestys lipputuloissa, mikä tasoitti tietä " aikuisille" -teemoja, jotka tulivat amerikkalaiseen elokuvaan seuraavan vuosikymmenen aikana. Elokuva toi kolme Oscar - ehdokkuutta, mukaan lukien Hepburn ja Taylor parhaasta naispääosasta ja taiteesta. Taylor sai myös Golden Globe- ja David Di Donatello -palkinnot esityksestään , kun taas Hepburn sai Golden Globe -ehdokkuuden [4] [30] .

Vuoden 1958 lopulla Twentieth Century Fox aloitti työskentelyn Cleopatran (1962), massiivisen historiallisen draaman parissa. Maalauksen taustalla oleva tarina kattaa ajanjakson 48-30 eKr. e. ja puhuu Egyptin kuningattaren Kleopatran politiikasta ja henkilökohtaisesta elämästä sekä hänen suhteestaan ​​vaikutusvaltaisiin Rooman valtiomiehiin, ensin Julius Caesariin ja sitten Mark Antonyukseen [4] . Aluksi kuvan ohjaus uskottiin Ruben Mamulyanille , mutta monien organisatoristen ja luovien ongelmien vuoksi työ eteni liian hitaasti ja kalliisti. Tämän seurauksena Mamulyan kuvattiin, ja studio suostutteli Mankiewiczin tulemaan hänen tilalleen ja lupasi hänelle yli miljoonan dollarin ennätyspalkkion ja antoi hänelle oikeuden kirjoittaa käsikirjoitus uudelleen ja vaihtaa näyttelijät. Kesällä 1961, kun projektiin oli jo käytetty ennätykselliset kuusi miljoonaa dollaria, mikä työnsi studion konkurssin partaalle, ja kaikki materiaali osoittautui mahdottomaksi hyväksyä, Mankiewicz aloitti työskentelyn elokuvan parissa käytännössä alusta [2 ] [6] [4] . Hän piti elokuvan tähti Elizabeth Taylorin nimiroolissa ja valitsi  Rex Harrisonin Caesariin, Richard Burtonin  Mark Antonyn ja Roddy McDowellin Octavian Augustuksen . Mankiewiczin oli itse asiassa kirjoitettava koko kuvan käsikirjoitus uudelleen. Kuvaamisen alkaessa Cinecitta - studiossa Roomassa Mankiewicz oli kirjoittanut hieman yli kolmanneksen 300-sivuisesta käsikirjoituksesta, joka oli suunniteltu yhteensä 5-6 tuntia näyttöaikaa varten. Tämän seurauksena Mankiewicz valvoi päiväsaikaan kuvaamista ja öisin hän kirjoitti käsikirjoituksen työskennellen lähes kulumiseen asti [2] . Monimutkaisi vakavasti kuvan työtä ja alkoi kuvattaessa Taylorin romanssia Burtonin kanssa. Koska molemmat olivat tuolloin naimisissa, romaani julkaistiin lehdistössä kuvan kannalta epäedullisessa hengessä [4] [2] .

Kesäkuun lopussa 1962 kuvan kuvaus saatiin päätökseen, ja lokakuussa Mankiewicz viimeisteli kuvasta 320 minuutin karkean leikkauksen. Studiotuottaja Darryl Zanuck oli tyytymätön häneen ja poisti Mankiewiczin jatkotyöstä, mutta vuoden loppuun mennessä tajuten, ettei kukaan muu voinut täydentää kuvaa, hän pyysi Mankiewicziltä anteeksi ja kutsui hänet palaamaan [4] . Zanukan painostuksesta Mankiewicz leikkasi elokuvan 248 minuuttiin. Epäsuotuisten esikatselujen jälkeen poistettiin vielä 22 minuuttia, ja ennen elokuvan ensimmäistä julkista julkaisua se leikattiin 192 minuuttiin, minkä seurauksena Flintin mukaan "jotkut juonen keskeiset kohdat menetettiin" [2] .

Kriitikoiden pisteet olivat ennustettavasti vaihtelevia. Päähaittapuolena kutsuttiin tyylillinen epäjohdonmukaisuus elokuvan historiallisen ensimmäisen osan ja melodramaattisen toisen välillä. Samaan aikaan sai ylistäviä arvosteluja. Elokuva voitti neljä Oscaria parhaasta kuvaustyöstä, parhaasta taiteellisesta ohjauksesta, parhaasta pukusuunnittelusta ja parhaista erikoistehosteista sekä useita muita palkintoja ja ehdokkuutta . Kuvasta tuli vuoden 1963 tuottoisin elokuva, ja siitä tuli myös suurin lipputulojen epäonnistuminen valtavien tuotantokustannustensa vuoksi, mikä meni melkein konkurssiin 20th Century Foxin [4] . Lopulta "Cleopatra" sai kuitenkin kustannukset takaisin yli 40 miljoonalla dollarilla ja teki jopa voittoa myytyään televisiolähetysoikeudet [2] [3] . Valtavien ponnistelujen kustannuksella Mankiewicz onnistui pelastamaan kuvan ja studion katastrofilta.

Nykyaikaiset elokuvahistorioitsijat pitävät Mankiewiczin päätöstä ryhtyä tähän projektiin usein "virheenä, joka tuhosi hänen uransa" [4] ja "katastrofina" [2] . Elokuva teki hänestä varakkaan miehen, mutta "kahden vuoden kauhea kokemus yllätti hänet vakavasti ja jätti hänet tyytymättömäksi työhön". Myöhemmin hän sanoi, että "elokuva suunniteltiin kiireessä, kuvattiin hämmentyneenä ja päättyi sokeaan paniikkiin" [4] [3] . Mankiewicz tunsi olevansa vastuussa pitkästä kuvauksesta ja oli vihainen, koska hänelle ei annettu mahdollisuutta tehdä viimeistä leikkausta. Tämä järkytti häntä vielä enemmän, kun elokuvaa ei otettu hyvin vastaan. Monien vuosien ajan hän kieltäytyi keskustelemasta itse elokuvasta tai hänen työkokemuksestaan ​​sen parissa ja käveli useiden vuosien ajan kokonaan pois töistä [3] . Kuten elokuvakriitikko Richard Natale kirjoitti : "Kolmen hedelmällisen vuosikymmenen jälkeen Mankiewiczin ura ei koskaan toipunut skandaalien aiheuttamasta Kleopatrasta" [6] .

Vuonna 1964 Mankiewicz ohjasi ensimmäisen ja ainoan televisioelokuvansa ABC :lle, poliittisen fantasiamelodraaman Hymn for Another Christmas (1964), jonka YK tilasi osana ohjelmaa, jonka tarkoituksena oli kouluttaa kansainvälistä yhteisöä laajasti ABC:n tavoitteista ja tavoitteista. tämä organisaatio. Tähdet, kuten Peter Sellers , Sterling Hayden ja Eva Marie Saint [4] , osallistuivat tähän modernisoituun versioon Charles Dickensin suositusta tarinasta A Christmas Carol , joka vaati rauhaa ja kansainvälistä yhteistyötä .

Vuonna 1967 Mankiewicz ohjasi rikoskomedian The Pot of Honey (1967), joka perustuu Ben Jonsonin (1607) [3] näytelmään Volpone ( 1607) Italiassa itsenäisessä Famous Artists Productions -yhtiössä . Mankiewicz suunnitteli epätavallisen muotoisen elokuvan - metanarratiivisen , jossa näyttelijät joutuivat ajoittain poistumaan roolista puhuakseen hahmojen toiminnan motiiveista ja juonen kehityksestä, mutta ammunta juuttui sisäisiin konflikteihin ja kun elokuva julkaistiin, alkuperäisestä konseptista ei ollut enää mitään jäljellä. Elokuva ei menestynyt lipputuloissa, ja kriitikot ottivat sen kohtuullisesti vastaan.

Sen jälkeen Warner Bros. Mankiewicz ohjasi komedialännen Once Upon a Time There Was a Deceiver (1970) , jossa pääosissa oli Kirk Douglas ja Henry Fonda , hänen ainoa kokemuksensa puhallingenressä, jota D. Shipman ( David Shipman) kutsui "kiistattomaksi menestyksekseen" [3] .

Kaksi vuotta myöhemmin Mankiewicz ohjasi viimeisen elokuvansa Isossa-Britanniassa, psykologisen trillerin " Bang Through " (1972), joka perustuu Anthony Shafferin Broadway-näytelmään [5] [6] . Elokuva oli lipputulot ja toi suuren kriitikon suosion sekä useita palkintoja ja Oscar -ehdokkuuden Mankiewiczille parhaasta ohjauksesta sekä Laurence Olivierille ja Michael Cainelle parhaasta miespääosasta [3] [4] [2] [6] [32] . .

Huolimatta siitä, että Mankiewicz sai edelleen tarjouksia elokuvien tekemisestä, hän tajusi, että "hän ei pidä siitä, mitä yleisö haluaa" ja jätti elokuvateatterin [3] .

Taiteellisen tyylin piirteet ja luovuuden arviointi

Kuten elokuva-arvostelija Richard Natalie totesi, "Mankiewiczin ura kesti neljä vuosikymmentä mykkäelokuvan loppumisesta ja äänielokuvan tulosta studiojärjestelmän rappeutumiseen." [ 6] Dyer lisää, että "vanhemman veljensä Hermanin jalanjälkiä seuraten Joseph Mankiewicz on pitkän uransa aikana kehittynyt arvostetusta käsikirjoittajasta tuotteliaaksi tuottajaksi vakiintuneeksi ohjaajaksi" [4] .

Monet elokuvahistorioitsijat ovat sanoneet, että Mankiewicz oli yksi Hollywoodin koulutetuimmista ja älykkäimmistä elokuvantekijöistä [2] , jonka työt erottuivat "terävästä älykkyydestä" [5] ja "hienoudesta" [6] . Peter Flintin mukaan "Mankiewicz oli mestari tekemässä elokuvia, joissa oli monimutkaisia ​​käsikirjoituksia, yhtyenäyttelemistä ja lukuisia takaumakuvia , usein monologeilla ja joskus useilla kertojilla, jotka ilmaisevat eri näkökulmia" [2] . Natalie huomauttaa myös, että "kriitikot mainitsevat hänen kestävimpänä panoksensa "hänen monimutkaiset, koskettavat dialogit ja tarinat, jotka kehittyivät käyttämällä näytön ulkopuolista kerrontaa ja monimutkaisia ​​aikarakenteita, jäädytyksiä ja takakuvia" [6] . New York Times -lehden kolumnisti Vincent Canby ihaili "hänen työnsä kaustista skeptisyyttä, virkistävää maalaisjärkeä, hyökkäävää impulssia ja valtavaa teknistä virtuositeettia". Mankiewiczillä oli Canbyn mukaan "aina ainutlaatuinen lahja luoda inhimillistä, kattavaa ja älykästä dialogia", ja hänen parhaissa elokuvissaan oli "romaanien mittakaava" [2] . Kuten kriitikko Richard Corliss on kirjoittanut: "Parhaillaan 1900-luvun puolivälissä Mankiewicz kirjoitti aitoja "näytöksiä", jotka olivat täynnä kuurouttavaa raivoa ja varmisti aina, että ne ilmaisevat jotain merkityksellistä..." [6]

Flint korostaa, että Mankiewicz "oli huolellinen käsityöläinen, joka piti parempana sanoja kuin kuvia ja parhaan teatteriperinteen mukaisesti korosti tekstiä ja sen aiheuttamaa reaktiota". Samaan aikaan "hän oli vahva ohjaaja, joka tiesi kuinka parantaa näyttelijöiden suorituskykyä säätämällä sitä ajassa ja toiminnassa sekä manipuloimalla heidän vahvuuksiaan ja heikkouksiaan" [2] . Natalien mukaan "Mankiewiczillä oli ansaittu maine mukavana näyttelijäohjaajana" [6] . Flint huomauttaa myös, että "Mankiewicz oli ohjaaja, jolla oli kielitaito, ja käsikirjoittaja, jolla oli ohjaajasilmä. Monista hänen lauseistaan ​​on tullut elokuvakielen klassikoita, ja hänen mieleenpainuvimmat elokuvansa ja kohtauksensa ovat siroja ja aforistisia . Hän tunnetaan kyvystään kirjoittaa älykkäitä ja purevia näyttelijöitä, ja hän antoi Margo Channingille, ikääntyvälle All About Eve -tähdelle, jota näytteli Bette Davies, kuolemattoman linjan: "Vyötä turvavyöt kiinni. Edessä on myrskyinen yö” [5] .

Kuten Oliver huomauttaa, Mankiewicz on aina uskonut, että kirjoittaminen ja ohjaaminen liittyvät toisiinsa. Hän sanoi: ”Tunsin tarvetta tehdä elokuvia, koska en kestänyt sitä, mitä kirjoittamallani tekstillä tehtiin. Jokainen arvokas käsikirjoittaja on jo ohjannut elokuvansa käsikirjoituksen kirjoittamishetkellä . Vuonna 1973 Los Angeles Timesin Charles Champlinin haastattelussa Mankiewicz sanoi: "En voi kuvitella ensiluokkaista ohjaajaa... Ernst Lubitschista Federico Felliniin , joka ei olisi myös aidossa mielessä ensiluokkainen. arvioi käsikirjoittaja. Käsikirjoitusta ja elokuvatuotantoa ei voi eikä pidä erottaa toisistaan .

Samaan aikaan, kuten Natalie huomauttaa, Mankiewiczia "arvosteltiin liian runsaasta visuaalisuuden kustannuksella" [6] . Flintin mukaan "Puhurit syyttivät häntä sanallisuudesta ja juonenkäänteiden tarpeettomasta selventämisestä. Hänen viimeisimmät elokuvansa, joista arvioijat olivat samaa mieltä, olivat liian pitkiä, mikä pakotti tuottajat tekemään tuhoisia leikkauksia .

Kun Mankiewicziä pyydettiin uransa päätyttyä tekemään yhteenveto omasta elokuvaperintöstään, hän sanoi: ”Elin ajattelematta, mitä kukaan sanoisi minusta. Noudatin hyvin vähän sääntöjä. Mielestäni olen kirjoittanut hyviä käsikirjoituksia, saanut hyviä näyttelijätöitä ja tehnyt hyviä elokuvia." [2] [5] .

Kuten Shipman huomauttaa: ”Henkilökohtaisesti Mankiewicz piti niiden seurasta, jotka puhuivat suoraan ja realistisesti, olivatpa he kuinka töykeitä tahansa. Hän vihasi tekopyhiä ja kyynikkoja, eikä pitänyt itseään tekopyhänä, koska hän itse oli kyynikko. Hän rakasti intellektuellien seuraa elokuva-alalla ja rakasti (ja he vuorostaan ​​rakastivat häntä) niitä sukupolvensa elokuvantekijöitä, jotka todella halusivat tehdä korkealaatuisia elokuvia, muun muassa Fred Zinnemann , Elia Kazan ja Billy Wilder .

Yksityiselämässä Mankiewicz tunnettiin nokkeluudestaan ​​ja vitseistään, hän kertoi mielellään säädyttömiä tarinoita ja oli naisten mies . Shipmanin mukaan Mankiewicz "erottuu paitsi älyllään, myös näkemyksillään ja myös seksuaalisella vetovoimallaan. Hän ei salannut olevansa Judy Garlandin , Loretta Youngin , Linda Darnellin , Joan Crawfordin ja epäilemättä monien muiden rakastaja." Kuten Shipmanin elämäkerran kirjoittaja Lena Horne osuvasti huomautti , hänen toimikautensa aikana Metro-Goldwyn-Mayerissa "kaikki olivat rakastuneita Joseph L. Mankiewicziin" [3] .

Eläkkeelle jäätyään Mankiewicz on arvostellut uutta Hollywood-elokuvateatteria [2] . Shipmanin mukaan hän ei voinut hyväksyä joitain erittäin suosittuja elokuvia. "Hän oli erityisen halveksinut elokuvia, kuten " ET " (1982) ja " Home Alone " (1991), puhumattakaan erilaisista kalliista sarjakuvaversioista" [3] . Vuonna 1991 Los Angeles Times -lehden haastattelussa Mankiewicz sanoi: "Älä saa minua näyttämään ilmiseltä, ärtyisältä, ylimieliseltä vanhalta mieheltä, joka vihaa Kaliforniaa ja tuntee itsensä ylivoimaiseksi. Olen vain hieman surullinen elokuvista, joita nyt tehdään" [5] .

Henkilökohtainen elämä

Mankiewicz oli naimisissa kolme kertaa. Hän meni naimisiin ensimmäisen kerran vuonna 1934 Elizabeth Youngin kanssa, parilla oli yksi poika, Eric Reynal, avioliitto mitätöitiin vuonna 1937. Vuonna 1939 Mankiewicz meni naimisiin näyttelijä Rose Stradnerin kanssa, jonka kanssa hän asui tämän kuolemaan saakka vuonna 1958, parilla oli kaksi poikaa, Christopher ja Thomas. Vuonna 1962 hän meni naimisiin Rosemary Matthewsin kanssa, jonka kanssa hän asui kuolemaansa asti, parille syntyi tytär Alexandra [3] [2] [5] .

Hänen poikansa Tom Mankiewiczistä (1942-2010) tuli merkittävä käsikirjoittaja, ohjaaja ja tuottaja, ja toisesta pojasta Christopher Mankiewiczistä (1940) tuli myös tuottaja [4] .

Vuonna 1951 Mankiewicz muutti perheineen Bedfordiin , New Yorkiin , missä hän asui loppuelämänsä. Kun hänen elokuvauransa päättyi vuonna 1972, häntä nähtiin harvoin julkisuudessa [2] [5] . Kuten Shipman kirjoittaa, elokuvasta poistuttuaan Mankiewicz "suunnitteli kirjoittaa useita kirjoja - omaelämäkerran, tutkielman näyttelijöiden psykologiasta, ja ottaen huomioon hänen hämmästyttävät kykynsä tarinankertojana, on sääli, että hän ei koskaan tehnyt sitä" [3] .

Kuolema

Joseph L. Mankiewicz kuoli 5. helmikuuta 1993 Northern Westchesterin sairaalassa Mount Kiscossa , New Yorkissa , 83-vuotiaana. Kuolinsyy oli sydämen vajaatoiminta [2] [4] [6] [5] .

Ehdokkaat ja palkinnot

Vuosina 1950-1951 Mankiewicz voitti neljä " Oscaria " - kahdesti käsikirjoittajana ja kahdesti ohjaajana - kahdesta loistavasta älykomediasta - " Kirje kolmelle vaimolle " (1949) ja " All About Eve " (1950) [2] [5] .

Mankiewicz sai ensimmäisen Oscar-ehdokkuutensa Skippyn (1931) käsikirjoituksesta ollessaan 22-vuotias [6] . Käsikirjoittajana Mankiewicz oli myös Oscar-ehdokkaana elokuvista " No Exit " (1950) ja "The Barefoot Countess " (1954) ja ohjaajana - elokuvista " Five Fingers " (1952) ja " The Game ". " (1972) [33] .

Directors Guild of America myönsi Mankiewiczille parhaan ohjaajan palkinnon elokuvista Kirje kolmelle vaimolle (1949) ja All About Eve (1950) ja nimitti hänet palkinnon saajaksi elokuvasta Five Fingers (1952) ja Julius Caesar "(1953). Writers Guild of America puolestaan ​​myönsi hänelle käsikirjoituspalkintonsa elokuvista Kirje kolmelle vaimolle ja All About Eve sekä nimitti hänet palkinnon saajaksi käsikirjoituksista No Escape, What People Say (1951), Barefoot Countess. " ja " Guys and Dolls " (1955).

Vuoden 1949 Cannesin elokuvajuhlilla Mankiewicz oli ehdolla Grand Prix -palkinnon saajaksi elokuvasta " The House of Strangers " (1949), ja vuonna 1951 hän voitti festivaalin tuomariston erikoispalkinnon elokuvasta "All About Eve". Mankiewicz voitti Golden Globen vuonna 1951 käsikirjoituksestaan ​​elokuvalle All About Eve. Hän sai myös ehdokkaita tähän palkintoon All About Eve and Cleopatra -elokuvan ohjaajana (1963) [33] .

Yhteensä 12 näyttelijää ja näyttelijää on ehdolla Oscar-ehdokkaaksi roolistaan ​​Mankiewiczin elokuvissa, mukaan lukien George Sanders , Anne Baxter , Bette Davis , Celeste Holm , Thelma Ritter , Marlon Brando , Edmond O'Brien , Katharine Hepburn , Elizabeth Taylor . , Rex Harrison , Michael Caine ja Laurence Olivier , Sanders ja O'Brien saavat palkinnon .

Vuonna 1986 Directors Guild of America myönsi Mankiewiczille D.W. Griffin Lifetime Achievement Award -palkinnon ja vuonna 1987 Mankiewicz sai Venetsian elokuvajuhlien kultaisen leijonan uransa saavutuksista . Toukokuun 6. päivänä 1991 Mankiewiczin kunniaksi Academy of Motion Picture Arts and Sciences isännöi muistoillan Samuel Goldwyn -teatterissa, joka oli loppuunmyyty. Museum of Modern Artin, American Cinemathequen ja Directors Guild of America -järjestön sponsoroimaan tapahtumaan osallistuivat monet tähdet, joiden kanssa Mankiewicz on työskennellyt, mukaan lukien Elizabeth Taylor, Michael Caine, Roddy McDowell , Vincent Price , Burgess Meredith ja Richard Widmark . . Mankiewicz kutsui tätä tapahtumaa tyypillisellä tyylillään "pitkän iän palkinnoksi" [5] [6] .

Palkinto vuosi Kategoria Elokuva Tulos
Oscar 1931 Paras sovitettu käsikirjoitus Skippy Nimitys
1941 Paras elokuva Philadelphian tarina Nimitys
1950 Paras ohjaaja Kirje kolmelle vaimolle Voitto
Paras sovitettu käsikirjoitus Voitto
1951 Paras ohjaaja Kaikki Evasta Voitto
Paras sovitettu käsikirjoitus Voitto
Paras käsikirjoitus Ei uloskäyntiä Nimitys
1953 Paras ohjaaja Viisi sormea Nimitys
1955 Paras käsikirjoitus Paljasjalkainen kreivitär Nimitys
1973 Paras ohjaaja Shootout Nimitys
Kultainen maapallo 1951 Paras ohjaaja Kaikki Evasta Nimitys
Paras käsikirjoitus Voitto
1964 Paras ohjaaja Kleopatra Nimitys
Directors Guild of America 1949 Paras ohjaaja Kirje kolmelle vaimolle Nimitys
1951 Paras ohjaaja Kaikki Evasta Voitto
1953 Paras ohjaaja Viisi sormea Nimitys
1954 Paras ohjaaja Julius Caesar Nimitys
1981 Killan jäsenten kunnianosoitus Palkinto
1986 Elämäntyöpalkinto Palkinto
Writers Guild of America 1950 Paras komediakäsikirjoitus Kirje kolmelle vaimolle Voitto
1951 Paras komediakäsikirjoitus Kaikki Evasta Voitto
Paras käsikirjoitusdraama Kaikki Evasta Nimitys
Robert Meltzer -palkinto Ei uloskäyntiä Nimitys
1952 Paras komediakäsikirjoitus Mitä ihmiset sanovat Nimitys
1955 Paras käsikirjoitusdraama Paljasjalkainen kreivitär Nimitys
1955 Paras käsikirjoitus musikaalille Pojat ja nuket Nimitys
1963 Lavr-palkinto käsikirjoittajan saavutuksista Palkinto
Cannesin elokuvafestivaali 1951 Tuomariston erikoispalkinto Kaikki Evasta Voitto
Festivaalin Grand Prix Nimitys
Venetsian elokuvafestivaali 1987 Ura Kultainen leijona Palkinto
Hollywood Walk of Fame 1980 Walk of Famen tähti panoksesta elokuvateollisuudelle Palkinto

Filmografia

vuosi venäläinen nimi alkuperäinen nimi Studio Missä ominaisuudessa osallistuit Huomautuksia
1929 läheinen harmonia Sulje Harmony Paramount Pictures Otsikon kirjoittaja
Variksenpelätin Nukke Paramount Pictures Otsikon kirjoittaja
nopea yritys Nopea Yritys Paramount Pictures Otsikon kirjoittaja
Mies jota rakastan Mies jota rakastan Paramount Pictures Otsikon kirjoittaja
Salaperäinen tohtori Fu Manchu Salaperäinen Dr. Fu Manchu Paramount Pictures Otsikon kirjoittaja Luottamuston
romanttinen joki Romanssin joki Paramount Pictures Otsikon kirjoittaja
Lauantai-illan lapsi Lauantai-illan lapsi Paramount Pictures Otsikon kirjoittaja
Studion murhamysteeri Studion murhamysteeri Paramount Pictures Otsikon kirjoittaja Luottamuston
Thunderbolt Thunderbolt Paramount Pictures Otsikon kirjoittaja
Virginian Virginialainen Paramount Pictures Otsikon kirjoittaja Luottamuston
naisen ansa naisen ansa Paramount Pictures Näyttelijä Luottamuston
1930 Länsitähtien valo Länsitähtien valo Paramount Pictures Käsikirjoittaja Luottamuston
meren jumala Vain Saps toimii Paramount Pictures Käsikirjoittaja
armeijan paraati Parasta tärkein Paramount Pictures Käsikirjoittaja
Punaisen sävyinen Hieman Scarlet Paramount Pictures Käsikirjoittaja
sosiaalinen leijona Sosiaalinen leijona Paramount Pictures Käsikirjoittaja
1931 Eläke kaveri ranch Paramount Pictures Lisädialogien kirjoittaja Luottamuston
Finn ja Hattie Finn ja Hattie Paramount Pictures Käsikirjoittaja
Rider Gang Gang Buster Paramount Pictures Käsikirjoittaja
kesäkuun kuu Kesäkuun kuu Paramount Pictures Käsikirjoittaja, tarinan kirjoittaja
nousukas Uusi Rikas Paramount Pictures Käsikirjoittaja
Skippy Skippy Paramount Pictures Käsikirjoittaja
Nartut Sookie Paramount Pictures Käsikirjoittaja, tarinan kirjoittaja
1932 Jos minulla olisi miljoona Jos minulla olisi miljoona Paramount Pictures Tarinan ja sovituksen kirjoittaja Luottamuston
Miljoonan dollarin jalat Miljoonan dollarin jalat Paramount Pictures Tarinan kirjoittaja
Tämä huolimaton ikä Tämä huoleton ikä Paramount Pictures Käsikirjoittaja, tarinan kirjoittaja
taivaallinen morsian Sky Bride Paramount Pictures Käsikirjoittaja
1933 Liisa ihmemaassa Liisa ihmemaassa Paramount Pictures Käsikirjoittaja
Diplomaattiset hullut Diplomaniakit Paramount Pictures Käsikirjoittaja, tarinan kirjoittaja
Hätäpuhelu hätäpuhelu Paramount Pictures Käsikirjoittaja, tarinan kirjoittaja
Tapaa Baron Tapaa Baron Paramount Pictures Käsikirjoittaja Luottamuston
Liikaa harmoniaa Liian paljon harmoniaa Paramount Pictures Tarinan kirjoittaja
1934 Meidän jokapäiväinen leipämme Päivittäinen leipämme United Artists Dialogi kirjoittaja
Unohda kaikki muut Hylkäämällä kaikki muut Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja
Manhattanin melodraama Manhattanin melodraama Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja
1935 Töiden jälkeen Virka-ajan jälkeen Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja Luottamuston
1936 Broadway-melodia Broadwayn melodia vuodelta 1936 Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja Luottamuston
minä elän elämääni minä elän elämääni Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja
Punapäät paraatissa Punapäät paraatissa Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja Luottamuston
Vahva kaveri Two Fisted Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja Luottamuston
Holtiton Holtiton Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja Luottamuston
1936 Rakkautta lenkillä Love on the Run Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja Luottamuston
Kolme kummisetä Kolme Kummisetä Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja Luottamuston
Rage Raivoa Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja
Mahtava vihjailu Upea Hussy Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja
1937 Morsian oli punaisessa Morsian pukeutui punaiseen Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja, tuottaja Arvostamattomana käsikirjoittajana
Nukke Mannekiini Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja, tuottaja Arvostamattomana käsikirjoittajana
kaksinkertaiset häät Kaksinkertaiset häät Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja
1938 iso valssi Suuri valssi Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja Luottamuston
Banaali enkeli Shopworn Enkeli Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja, tuottaja Arvostamattomana käsikirjoittajana
Kolme toveria Kolme toveria Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja, tuottaja Arvostamattomana käsikirjoittajana
Noel Joululaulu Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja
valo tunti The Shining Hour Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja, tuottaja Arvostamattomana käsikirjoittajana
1939 Huckleberry Finnin seikkailut Huckleberry Finnin seikkailut Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja
1940 Philadelphian tarina Philadelphian tarina Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja
outo lasti Outo rahti Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja
1941 Naisten lähestymistapa Naisellinen kosketus Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja
Villi Borneolta Borneon villi mies Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja Luottamuston
1942 Vuoden nainen vuoden nainen Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja
Yhdessä jälleen Pariisissa Reunion Ranskassa Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja
Kairo Kairo Metro-Goldwyn-Mayer Tuottaja Luottamuston
1944 Avaimet taivasten valtakuntaan Valtakunnan avaimet Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, tuottaja
1946 Dragonwyck Dragonwyck Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja
Jossain yössä Jossain yössä Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja
1947 Aave ja rouva Muir Ghost ja Mrs. Muir Twentieth Century Fox Tuottaja
Edesmennyt George Epley Edesmennyt George Apley Twentieth Century Fox Tuottaja
1948 Pako Paeta Twentieth Century Fox Tuottaja
Merirosvo Piraatti Metro-Goldwyn-Mayer Käsikirjoittaja Luottamuston
1949 Kirje kolmelle vaimolle Kirje kolmelle vaimolle Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja
Vieraiden talo Vieraiden talo Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja Arvostamattomana käsikirjoittajana
1950 Kaikki Evasta Kaikki Eevasta Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja
Ei uloskäyntiä ei ulospääsyä Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja
1951 Mitä ihmiset sanovat Ihmiset Puhuvat Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja
Talo aukiolla Talo aukiolla Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja
1952 Viisi sormea 5 sormea Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja Arvostamattomana käsikirjoittajana
1953 Julius Caesar Julius Caesar Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja Arvostamattomana käsikirjoittajana
1954 Paljasjalkainen kreivitär Paljasjalkainen Contessa Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja
1955 Pojat ja nuket Pojat ja nuket Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja
1958 Hiljainen amerikkalainen Hiljainen amerikkalainen Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, tuottaja, ohjaaja Rekisteröimättömänä tuottajana
1959 Yhtäkkiä viime kesänä Yhtäkkiä viime kesänä Twentieth Century Fox Tuottaja
1963 Kleopatra Kleopatra Twentieth Century Fox Käsikirjoittaja, ohjaaja
1967 ruukku hunajaa Hunajaruukku United Artists Käsikirjoittaja, ohjaaja
1970 Olipa kerran pettäjä Siellä oli kiero mies… Warner Bros. Tuottaja, ohjaaja
1972 Shootout Salapoliisi Palomarin kuvat Tuottaja

Muistiinpanot

  1. Modernin taiteen  museon verkkokokoelma
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 35 36 linja B7 31 32 35 36 . Joseph L. Mankiewicz, elokuvan kirjallisuuden skeptikko , kuolee 83-vuotiaana  . The New York Times (6. helmikuuta 1993). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 16. maaliskuuta 2021.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 36p David 7 31 32 36 Muistokirjoitus : Joseph Mankiewicz . The Independent (8. helmikuuta 1993). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. kesäkuuta 2020.  
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 35 36 Sawyer . _ Joseph L. Mankiewicz. Elämäkerta (englanniksi) . Turnerin klassiset elokuvat. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 31. lokakuuta 2020.  
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 Myrna Oliver. Joseph L. Mankiewicz; Käsikirjoittaja, ohjaaja  (englanniksi) . Los Angeles Times (6. helmikuuta 1993). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 24. lokakuuta 2020.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Richard Natale. Joseph L. Mankiewicz kuollut 83-vuotiaana  (englanniksi) . Variety (7. helmikuuta 1993). Käyttöönottopäivä: 14.11.2020.
  7. 1 2 varhaisinta pitkäelokuvia Joseph L.  Mankiewiczin kanssa . Internet-elokuvatietokanta. Käyttöönottopäivä: 14.11.2020.
  8. Manhattan Melodrama (1934). Historia  (englanniksi) . American Film Institute. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. toukokuuta 2022.
  9. Margarita Landazuri. Forsaking All Others (1934  ) Turner Classic Movies (27. lokakuuta 2004). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. marraskuuta 2020.
  10. Fury (1936). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 22. helmikuuta 2021.
  11. Frank S. Nugent. Remarquen "Kolme toveria" saapuu Capitolille loistavana elokuvaversiona  (englanniksi) . New York Times (3. kesäkuuta 1938). Käyttöönottopäivä: 14.11.2020.
  12. Kolme toveria (1938). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Käyttöönottopäivä: 14.11.2020.
  13. Frank Miller. Shopworn  Enkeli . Turner Classic Movies (24. helmikuuta 2004). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 2. joulukuuta 2020.
  14. Philadelphia Story (1940). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 2. kesäkuuta 2022.
  15. Vuoden nainen (1942). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 3.5.2020.
  16. Hal Erickson. Valtakunnan avaimet (1944). Tiivistelmä  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. elokuuta 2021.
  17. Valtakunnan avaimet (1944). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. elokuuta 2021.
  18. Katso esimerkiksi: Variety Staff. Ghost ja Mrs. Muir  (englanniksi) . Variety (31. joulukuuta 1946). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 10. huhtikuuta 2021.
  19. Craig Butler. Pako (1948). Arvostelu  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 23. huhtikuuta 2021.
  20. ↑ Vieraiden talo (1949). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 31. maaliskuuta 2016.
  21. No Way Out (1950). Palkintoehdokkaat  . _ Turnerin klassiset elokuvat. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 28. marraskuuta 2020.
  22. 1 2 Margarita Landazuri. Ihmiset  Puhuvat . Turner Classic Movies (20. kesäkuuta 2012). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 2. joulukuuta 2020.
  23. People Will Talk (1951). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu: 3.5.2020.
  24. 5 Fingers (1952). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Käyttöönottopäivä: 14.11.2020.
  25. Roger Fristoe. Julius Caesar (1953)  (englanniksi) . Turner Classic Movies (23. elokuuta 2003). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 21. lokakuuta 2020.
  26. Julius Caesar (1953). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 5. maaliskuuta 2016.
  27. Pojat ja nuket (1955). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 5. maaliskuuta 2016.
  28. Hal Erickson. Hiljainen amerikkalainen (1958). Tiivistelmä  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 16. kesäkuuta 2021.
  29. Margarita Landazuri. Yhtäkkiä viime kesänä  . Turner Classic Movies (25. heinäkuuta 2005). Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 31. lokakuuta 2020.
  30. Äkkiä, viime kesä (1959). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 3. toukokuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 19. toukokuuta 2021.
  31. Kleopatra (1962). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 7. toukokuuta 2021.
  32. Sleuth (1972). Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 21. maaliskuuta 2022.
  33. 1 2 3 Joseph L. Mankiewicz. Palkinnot  (englanniksi) . Internet-elokuvatietokanta. Haettu 14. marraskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 24. huhtikuuta 2017.

Kirjallisuus