Älä sano, että sydämeesi sattuu

Älä sano, että sydämeesi sattuu
Song
Julkaisupäivä 1856
Genre romantiikkaa
Kieli Venäjän kieli
Säveltäjä M. I. Glinka
Sanoittaja N. F. Pavlov

"Älä sano, että sydäntäsi sattuu"  - M. I. Glinkan romanssi N. F. Pavlovin runoon . Vuonna 1856 kirjoitetusta siitä tuli säveltäjän viimeinen romanssi.

Historia

Glinkan romanssi kirjoitettiin N. F. Pavlovin runoon, jonka säveltäjä tunsi henkilökohtaisesti [1] . Glinka itse kirjoitti tästä kirjeessään (päivätty 18. maaliskuuta 1856) ystävälleen, runoilija Nestor Kukolnikille : "Pavlov polvillaan anoi minulta musiikkia sävellyksensä sanoihin, maailma oli kirottu niissä, mikä tarkoittaa julkinen, mikä on minulle erittäin hyvä asia. Sain sen valmiiksi eilen" [2] . Glinka omisti romanssinsa sanojen kirjoittajalle [3] .

Romanssin nimikirjoitus on säilytetty, mutta ilman deittailua (joka tiedetään vain kirjeestä). Samana vuonna 1856 Pietarissa julkaistiin lähes samanaikaisesti V. Denotkin ja F. Stellovsky ja Moskovassa Yu Gresser [4] .

"Älä sano, että sydäntäsi sattuu" pidettiin pitkään paitsi Glinkan viimeisenä romanssina, myös hänen viimeisenä teoksenaan yleensä (esimerkiksi B. V. Asafiev kutsuu tätä romanssia "viimeiseksi aivolapseksi" ja "joutsenlauluksi" säveltäjä [5] ). Myöhemmin säveltäjän luovaa perintöä, mukaan lukien luonnokset äänitteet mukaan lukien, tutkittiin kuitenkin syvemmin [6] . Tiedetään erityisesti, että viimeisellä Berliini-kaudella Glinka kääntyi klassisen polyfonian ja muinaisen venäläisen musiikkitaiteen tutkimukseen; hänen kirjoittamansa hymnit "Yektenia" ja "Oikaiskoon rukoukseni" [7] on säilynyt .

Yleiset ominaisuudet

Älä sano, että sydän sattuu
vieraiden haavoista;
Että kyyneleet valuvat tahattomasti
silmistäsi.

Olkaa hiljaa kuin haudat,
kuka kärsii;
Ja Jumalan voimasta viattomille
Älä soita.

Romanssin alku

Pavlovin runo (kirjoitettu vuonna 1873) puhuu ikuisesta väärinkäsityksestä herkän, haavoittuvan sielun ja välinpitämättömän "jumalattoman" valon välillä [1] [8] . O.E. Levasheva kutsui Glinkan tämän tekstin esittämää musiikkimuotoa "dramaattiseksi monologiksi". Niinpä kirjoittajan huomautukset - yksinkertaisuus, espressione ("yksinkertaisesti, ilmaisulla") ja con disprezzo ("halveksuen") - todistavat keskittymisestä "näyttelemiseen", deklamatiiviseen esitykseen [9] .

Lauluosaa kehystävät pianon johdanto ja päätelmät [10] . Jo johdannon ensimmäisestä mittauksesta lähtien musiikin luonne määräytyy: surullinen, traaginen, toivoton [11] . Glinkalle tyypillisemmän repriisimuodon sijaan tässä käytetään kaksiosaista kehityssävellystä, jossa melodia on jaettu erillisiksi lyhyiksi, ”revittyiksi” fraasiksi [2] [12] . Niissä kuullaan eläviä ihmisäänen intonaatioita, ja taukojen rooli on erityisen suuri luoden vaikutelman epäjatkuvuudesta, aliarvioinnista: "... katkerasta loukkauksesta, tukehtuvista kyyneleistä ei hengitä, ja ääni näyttää olevan eivät pysty saamaan musiikillisia fraaseja äärimmilleen” [2] [12 ] .

Romantiikka "Älä sano, että sydäntäsi sattuu" Glinka tiivisti monivuotisen työnsä tässä genressä. M. A. Ovchinnikovin mukaan "on vaikea sanoa, mitä enemmän tässä Glinkan viimeisessä romanssissa on: surua, pettymystä, kipua vai oikeudenmukaista vihaa" [13] .

Esiintyjät

Romanssin esiintyjiä eri vuosina olivat A. F. Vedernikov , G. P. Vinogradov , B. Hristov , S. N. Šapošnikov , E. V. Obraztsova , Zh. G. Rozhdestvenskaya ja muut [14] [15] .

Muistiinpanot

  1. 1 2 Vasina-Grossman, 1979 , s. 96.
  2. 1 2 3 Levasheva, 1988 , s. 277.
  3. Ovchinnikov, 1988 , s. 127.
  4. Glinka, "Romansseja ja lauluja", 1979 , s. kahdeksan.
  5. Asafjev, 1978 , s. 119.
  6. Glinka. Kirjeitä ja asiakirjoja, 2012 , s. 3.115.
  7. Levasheva, 1988 , s. 300-301.
  8. Asafjev, 1978 , s. 254.
  9. Levasheva, 1988 , s. 277-278.
  10. Levasheva, 1988 , s. 278.
  11. Ovchinnikov, 1988 , s. 127-128.
  12. 1 2 Asafiev, 1978 , s. 255.
  13. Ovchinnikov, 1988 , s. 128.
  14. Navolokina, 2019 , s. 145-146.
  15. Ukhaneva, 2015 , s. 279.

Kirjallisuus

Linkit