Orfismi (taide)

Orphismi ( ranskalainen  orphisme , ranskankielisestä  Orphée  - Orpheus) on suuntaus ranskalaisessa 1910-luvun postimpressionismissa maalauksessa, jonka muodostavat R. Delaunay , F. Kupka , F. Picabia ja M. Duchamp . Geneettisesti sukua kubismiin , futurismiin ja ekspressionismiin .

Nimen antoi vuonna 1912 ranskalainen runoilija Guillaume Apollinaire Robert Delaunayn näyttelyn avajaisissa Berliinissä vuonna 1912. Vuotta aiemmin yksi Apollinairen ensimmäisistä runokokoelmista oli runonkatkelmien sykli "The Bestiary, orpheuksen korteesi" " ("Le Bestiaire ou le cortège d'Orphée"). Apollinaire vertasi innovatiivisten taiteilijoiden maalauksen vaikutusta antiikin kreikkalaisen sankarin Orpheuksen musiikkiin , joka lyyransa äänillä pystyi liikuttamaan kiviä, rauhoittamaan aaltoja ja lumoamaan eläimiä ja kasveja. Ja vaikka Robert Delaunay ei pitänyt tästä nimestä, termi juurtui Appolinairen kevyellä kädellä. Delaunay kutsui sävellyksiään "samanaikaisiksi", eli perustuen samanaikaiseen sävyjen kontrastiin (alkuin se tarkoitti samanaikaista työtä maalien ja runotekstien kanssa suoraan kankaalle tai paperille). Samanaikaisten maalausten rytmi ja musikaalisuus sekä muinaisen sankarin nimen houkuttelevuus panivat kuitenkin voimaa uuteen termiin. [2]

Taiteilija-orfistit pyrkivät ilmaisemaan liikkeen dynamiikkaa ja rytmien musikaalisuutta spektrin päävärien ja kaarevien pintojen risteyksen "säännöllisyyksien" avulla. Golden Section -ryhmään kuuluivat myös F. Kupka, F. Pikabia ja M. Duchamp. Vuonna 1913 M. Duchamp liittyi dadaisteihin . Voitettuaan impressionismin, analyyttisen kubismin ja pointillismin intohimot Delaunay löysi oman menetelmänsä luoda "värirakenteita" samankeskisistä ympyröistä, kaarista, sateenkaareista, jotka on maalattu seitsemällä päävärillä M.E.-järjestelmän mukaisesti. Chevreul. Michel Eugene Chevreul on ranskalainen kemisti. Hän johti monta vuotta Pariisin Gobelin-manufaktuurin teknistä laboratoriota, vuodesta 1824 lähtien manufaktuurin johtajana. Vuonna 1839 hän julkaisi taiteilijoiden ja matonkutojien auttamiseksi esitteen "Värien samanaikaisen kontrastin laista" ("Loi du kontraste simultané des couleurs"). Chevreulin teoksessa selitettiin värien erillisen havaitsemisen kuvioita ja niiden myöhempää "optista sekoittumista katsojan silmässä". Tämä ajatus vaikutti merkittävästi maalareiden luovan menetelmän muodostumiseen: impressionistit ja postimpressionistit . Delaunayn maalaukset herättivät värimuotojen visuaalisen liikkeen tunteen. Tätä Apollinaire luultavasti ajatteli, kun hän antoi nimen maalauksen uudelle suuntaukselle. Delaunay oli lähellä Blue Rider -yhdistyksen taiteilijoita, ystävystyi runoilijoiden G. Apollinairen, B. Cendrarsin, maalareiden V. V. Kandinskyn, A. Macken, F. Markin kanssa. Delaunayn essee "Valosta" ("Lumière sur", 1912), jonka P. Klee on kääntänyt saksaksi, julkaistiin Storm-lehdessä vuonna 1913. Hänen vaimonsa Sonia Delaunay-Turk (1885-1980) työskenteli Robert Delaunayn rinnalla. Hän oli kotoisin Ukrainasta, Poltavan maakunnasta ja kirjoitti myös samanaikaisia ​​sävellyksiä. Sonia Turk opiskeli maalausta itsenäisesti Saksassa ja Ranskassa. Vuonna 1910 hän meni naimisiin Robert Delaunayn kanssa. Vuosina 1914-1920. Robert ja Sonia Delaunay asuivat Espanjassa ja Portugalissa. Espanjassa pari tapasi S. P. Diaghilevin. Robert suunnitteli lavasteet Diaghilevin Ballets Russes -elokuvalle . Sonya on A. S. Arenskyn (1918) musiikkiin soveltuvan baletin "Cleopatra" maisemien ja pukujen kirjoittaja. Palattuaan Pariisiin vuonna 1920 Sonia Delaunay avasi muotiateljeen. Vuonna 1925 hän osallistui kansainväliseen koristetaiteen ja taideteollisuuden näyttelyyn Pariisissa. Hän työskenteli kirjankuvituksen parissa, loi kuvioita kankaille, mekkomalleja "samanaikaiseen tyyliin". Hän opiskeli kuvanveistoa ja keramiikkaa. Yhdessä miehensä kanssa hän osallistui vuoden 1937 Pariisin maailmannäyttelyn suunnitteluun, jota varten hän loi suuren paneelin [3] .

Orfismi vaikutti venäläiseen maalaukseen vuosina 1913-1914 venäläisten ja Robert Delaunayn itsensä välisten suorien kontaktien kautta. Hänen vaikutuksensa näkyy Aristarkh Lentulovin , Alexandra Exterin , Georgy Yakulovin ja Alexander Bogomazovin teoksissa .

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 http://www.tate.org.uk/learn/online-resources/glossary/o/orphism
2. ↑ Alena Esaulova. Orfismi: Kun valo saa muodon ja muuttuu väriksi .
3. ↑ Vlasov V. G. . Orfismi // Vlasov VG Uusi kuvataiteen tietosanakirja. 10 nidettä - Pietari: Azbuka-Klassika. - T. VI, 2007. - S. 536

Sanakirjat ja tietosanakirjat	Iso venäläinen Britannica (verkossa) Universalis
Bibliografisissa luetteloissa	BNF : 119460960 GND : 4172854-3 J9U : 987007553356505171 LCCN : sh85095752 NKC : ph561385