Jean-Leon Gerome | |
Phryne ennen Areopagia . 1861 | |
Kangas , öljy . 80×128 cm | |
Hampurin taidehalli | |
( Inv. HK-1910 ) | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Phryne Areopagin edessä ( ranska: Phryné devant l'aréopage ) on ranskalaisen taiteilijan Jean-Leon Geromen maalaus . Muoto - 80 × 128 cm Taidemuseo Hamburg .
Muinaisten kirjailijoiden (ja erityisesti Athenaeuksen ) tarinoiden mukaan kuvanveistäjä Praxiteles kuvasi jumalatar Afroditen alasti, mikä sinänsä oli jumalanpilkkaa . Hänen rakastajansa, hetaera Frina , toimi hänelle mallina , mikä oli kaksinkertaisesti jumalanpilkkaa. Toisen version mukaan Phryne näytteli Afroditen roolia Eleusinin mysteerien aikana , ollessaan alasti ihmisten edessä [1] .
Puhuja Euthius (Euthias), Phrynen hylätty ihailija, syytti hankkijaa jumalattomuudesta. Lakimies - kuuluisa puhuja Hyperides , koska hän näki, että hänen puheensa ei tee erityistä vaikutusta tuomioistuimeen, riisui Phrynen vaatteet. Kauneus teki tuomareihin niin vaikutuksen, että se oli perusteltua - loppujen lopuksi kreikkalaisten kauneuskäsitysten mukaan tällainen täydellinen ruumis ei voinut piilottaa epätäydellistä sielua ( kalokagatiyan käsite ) [2] .
Jerome, vaikka hän maalasi kankaan kaukaisen menneisyyden juonen pohjalta, osoitti sen aikalaisilleen. N. Wolf määritteli tämän maalauksen esteettisen ohjelman " Ingresin ja Delarochen , Jeromen opettajan, välillä". Kuvan sisälle piiloutui lisävastus: alttarin sävellyksen keskellä on Pallas Athenen patsas , viisauden jumalatar, jota ei koskaan kuvattu alasti [2] . Tuomareiden kasvoilla esitettiin kaikki mahdolliset reaktiot alastomaan naisen kehoon - iloisesta ihailusta ja intiimistä arkuudesta pelkoon ja ärsyyntymiseen. Taiteilija maalasi Phrynen hahmon nykyaikaisesta mallista, ei hänen antiikkikuvistaan. Toisin sanoen, Jerome ei järkyttänyt yleisöä, vaan säästi sen konservatiivista osaa: kuvasi sankarittaren vaatimattomuutta ja poikkesi tarkoituksella muinaisista lähteistä (Phrynen tuomitsi helia , ei Areopagus ), hän yritti noudattaa nykyajan moraalinormeja. [3] .
Kriitikot jakautuivat jyrkästi. Edgar Degas jo vuonna 1891 oli närkästynyt:
Mitä voimme sanoa taiteilijasta, joka esitteli Phrynen Areopagin edessä säälittävänä, ujona tyttönä, joka peittää itsensä? Phryne ei peittänyt itseään, koska alastomuus oli hänen maineensa lähde. Jérôme ei ymmärtänyt tätä ja teki maalauksestaan ymmärryksen puutteen vuoksi pornografisen maalauksen [4] .
Päinvastoin, venäläinen kriitikko V. V. Stasov , joka oli hyvin skeptinen akatemismiin , kirjoitti artikkelissa "Taidenäyttelyt 1879":
Ei, katsokaa uudestaan Phryne Jeromea , vanhaa tuttua: siellä on ruumiillista kauneutta, on häpeää vapisevissa polvissa, jotka etsivät toisiaan; on jopa varpaita, ja he sanovat: me häpeämme ja yritämme jotenkin kumartua ja piiloutua; niin kädet nousivat kasvoille ja peittivät sen. Tätä minä kutsun: taideteokseksi, tätä kutsun: tunteeksi ja ilmaisuksi, tätä kutsun: taiteilijaksi [5] .
Vuonna 1889, alkaen Jeromen maalauksesta, kuuluisa akateeminen taidemaalari Henryk Semiradsky loi kankaansa - " Phryne Poseidon-festivaaleilla Eleusisissa ". Hän halusi luoda aistillisen teoksen, joka eroottisena pysyisi kuitenkin sopivuuden rajoissa [6] .
Jérômen maalaus oli inspiraationa yhdelle merkittävälle poliittiselle karikatyyrille Yhdysvaltain historiassa. 4. kesäkuuta 1884 amerikkalaisessa satiirisessa Puck - lehdessä Bernhard Gillamin sarjakuva ilmestyi nimellä Phryne Before the Chicago Tribunal. Sarjakuva oli omistettu republikaanien kansalliskokoukselle, joka pidettiin tuolloin Chicagossa : se valitsi yhden puolueen ehdokkaan Yhdysvaltojen presidentiksi. Tässä kuvassa aikakauslehden toimittaja Whitelaw Reid repii pois tatuoidun James Blainen sanoen: "Hyvät herrat, älkää tehkö valinnassanne virhettä. Puhtaus ja magnetismi sinulle - niitä ei voi voittaa! ( eng. No, herrat, älkää tehkö virhettä päätöksessänne! Puhtaus ja magnetismi teille - ei voi voittaa ). On huomattava, että Blaine, republikaanien ehdokas , hävisi vuoden 1884 vaalit [7] .
Jean-Leon Geromen teoksia | |
---|---|
|