Bennett, Bruce

Bruce Bennett
Bruce Bennett
Nimi syntyessään Harold Herman Brix
Syntymäaika 19. toukokuuta 1906( 1906-05-19 )
Syntymäpaikka Tacoma ,
Washington ,
Yhdysvallat
Kuolinpäivämäärä 24. helmikuuta 2007 (100 vuotta)( 24.2.2007 )
Kuoleman paikka Santa Monica ,
Kalifornia ,
Yhdysvallat
Kansalaisuus  USA
Ammatti urheilija
elokuva- ja televisionäyttelijä
Ura 1931-1980
Suunta Läntinen
IMDb ID 0071636
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Bruce Bennett ( eng.  Bruce Bennett ), syntymänimi Harold Herman Brix ( eng.  Harold Herman Brix ) ( 19. toukokuuta 1906  - 24. helmikuuta 2007 ) - yhdysvaltalainen urheilija ja elokuvanäyttelijä, joka tunnetaan parhaiten 1930- ja 50-luvun elokuvista.

Urheilijauransa aloittanut Herman Briks voitti hopeamitalin kuulantyöntössä vuoden 1928 olympialaisissa, minkä jälkeen hän meni elokuvateatteriin, jossa hän näytteli Tarzanin roolia elokuvasarjassa Tarzanin uudet seikkailut (1935). Muutettuaan nimensä Bruce Bennetiksi, hän näytteli yli 100 elokuvassa, mukaan lukien komedia " Mitä enemmän sitä hauskempi " (1943), sotilaallinen draama " Sahara " (1943), melodraama " Stolen Life " (1946), lännen " Silver River " (1948), sekä filmit noir " Mildred Pierce " (1945), " Black Stripe " (1947), " Nora Prentiss " (1947), " Treasures of the Sierra Madre " (1948), " Mysterious Street (1950) ja Sudden Fear (1952).

Varhaiselämä ja urheiluura

Harold Herman Brix syntyi 19. toukokuuta 1906 Tacomassa , Washingtonissa , neljäntenä viidestä lapsesta [1] [2] [3] [4] . Hänen isänsä oli useiden hakkuualueiden omistaja, ja "nuori Herman vahvisti varhaisesta iästä lähtien terveyttään tukkeja kantamalla" [5] . Koulussa opiskellessaan hän osallistui aktiivisesti urheiluun ja alkoi samalla soittaa musikaaleissa [3] . Myöhemmin hän sanoi, että "musiikkijohtajan ja urheiluvalmentajien välillä oli aina taistelua siitä, kuka työskentelee kanssani koulun jälkeen" [4] .

Valmistuttuaan lukiosta Tacomassa Brix opiskeli Washingtonin yliopistossa Seattlessa , jossa hän opiskeli taloustiedettä. Opiskeluvuosinaan Briks vakiinnutti itsensä huippu-urheilijana. Hän oli mukana jääkiekko- , yleisurheilu- , golf- ja uimajoukkueissa . Vuonna 1926 hän pääsi yliopistojoukkueessa finaaliin amerikkalaisen jalkapallon mestaruudesta . Brix oli kansallinen mestari kuulantyönnässä ja keihäänheitossa, ja voitti vuonna 1928 hopeamitalin kuulantyöntökilpailussa Amsterdamin olympialaisissa [ 1] [2] [3] [4] . Ensimmäisellä yrityksellä hän jopa teki olympiaennätyksen, mutta kilpailun aikana Brixin joukkuetoveri John Cook voitti tuloksensa, teki maailmanennätyksen ja voitti kultamitalin, ja Brix sai lopulta hopeaa [4] .

Varhainen Hollywood-ura 1930-luvulla

Ura 1931-34

Vuonna 1929 saatuaan kandidaatin tutkinnon yliopistosta [2] [4] Brix muutti Los Angelesiin , missä hän alkoi harjoitella osana kaupungin urheiluseuraa [2] [3] . Samaan aikaan hän aloitti työskentelyn stuntmanina elokuvastudiossa, jossa hän ystävystyi kuuluisan mykkäelokuvanäyttelijän Douglas Fairbanksin, vanhemman , kanssa, "joka sai pitkän, vaaleatukkaisen urheilijan läpäisemään näyttötestin" Paramountilla . Kuvat [3] [1] [2] . Tämän seurauksena Brix sai ensimmäisen roolinsa jalkapalloaiheisessa elokuvassa " Touchdown " (1931). Työskennellessään tämän elokuvan parissa Brix saatettiin Metro-Goldwyn-Mayer-studion tietoon, ja hän sai nimiroolin seikkailuelokuvassa Tarzan the Ape Man (1932). Kuitenkin jalkapallokohtauksen kuvaamisen aikana Brix mursi olkapäänsä, minkä jälkeen hän makasi sairaalassa neljä kuukautta. Toipuessaan rooli Tarzanissa oli jo annettu uinnin olympiavoittajalle Johnny Weissmullerille , joka lopulta näytteli Tarzanin roolia kuudessa MGM -elokuvassa ja vuodesta 1942 - seitsemässä muussa elokuvassa jo RKO -studiossa [ 1] [2] [3] . Tämä loukkaantuminen esti myös Brixiä kilpailemasta vuoden 1932 olympialaisten karsinnoissa , mikä päätti hänen kilpailuuransa [2] [3] .

Näistä vastoinkäymisistä huolimatta Brix ei murtunut, vaan teki useita mainitsemattomia osia useissa urheiluelokuvissa, erityisesti urheilijana komediassa " Million Dollar Feet " (1932), painijana " Madison Square Gardenissa " (1932) ja yliopistosoutuneena Herculesina. Musikaalikomediassa Student Trip (1934). Hänellä oli myös lyhyt rooli baarikohtauksessa The Rapidsissa (1934), "kaupallisessa hitissä, jossa pääosassa oli MGM: n suosikki Norma Shearer " [1] .

Kuvaukset Tarzanina vuonna 1935

Kirjailija Edgar Rice Burroughs , joka loi Tarzanin kuvan vuonna 1912 romaanissa Tarzan, Apinoiden adoptoitu ja vuoteen 1935 mennessä oli kirjoittanut sankaristaan ​​jo 19 romaania New York Timesin Douglas Martinin mukaan , ei ollut tyytyväinen " epäkunnioittavasti töykeä tulkinta hänen hahmostaan ​​suosituissa MGM -elokuvissa Johnny Weissmullerin kanssa", koska hän uskoi, että "lannelinkin käyttäminen oli heikko tekosyy sankarin villeydelle ja julmuudelle, varsinkin kun otetaan huomioon, että Tarzan hänen romaaneissaan oli brittiläinen lordi , joka oli eksyksissä viidakossa lapsena " [4] . Kuten Karen Hannsberry totesi, "Burroughs oli pettynyt hahmonsa kuvaukseen näytöllä ja päätti saada tarkemman kuvan apinamiehestä koulutettuna entisenä aatelisena, jota hän oli romaanissa." [ 1]

Tässä suhteessa Burroughs päätti kilpailla MGM -elokuvien kanssa perustamalla oman yrityksensä, Burroughs-Tarzan Enterprises , tuottaakseen 265 minuutin sarjan 12 "viidakon mies" -elokuvasta nimeltä " Tarzanin uudet seikkailut " [6] , henkilökohtaisesti valinnut Brixin elokuvansa päärooliin [3] [5] [1] [2] . Näyttelijä lähetettiin välittömästi Guatemalan viidakoihin kuvaamaan elokuvaa [6] [1] , joka kuvattiin pienellä budjetilla, joka oli täynnä monia vaaroja. Kuten Brix kertoi Christian Science Monitorille vuonna 1999, meillä "oli vain yksi tarkka-ampuja puussa pitämään krokotiilit poissa minusta ". Brix suoritti omia temppujaan, mukaan lukien lentäen oikeita liaaneja . Kerran hänen piti kumartua liaanista pieneen vesialtaaseen, mutta hän ei laskenut voimaansa ja lensi pidemmälle kuin oli tarpeen, putoamalla altaan taakse. Kuten näyttelijä myöhemmin sanoi, "tästä syksystä minulle jäi arpia" [3] [1] [4] .

Martinin mielestä "lukuun ottamatta luontaista viidakkohuutoa Brix täytti Tarzanin roolin jaloudella, joka puuttui hänen kuudesta yksitavuisesta edeltäjästään ja yhdeksästä seuraajasta" [4] . Kuten Adam Bernstein totesi The Washington Postissa , "yhdessä Johnny Weissmullerin, Buster Crabben ja Glenn Morrisin kanssa Brix oli yksi monista olympialaisista, joista tuli tähtiä Tarzanin rooleissa." Bernsteinin mukaan "monille Tarzan-faneille Brix oli kuitenkin yksi parhaista lähes 20 näyttelijästä, jotka näyttelivät tätä liaaneja keinuvaa viidakon mestaria ja uskollisin Edgar Rice Burroughsin idealle. nuori brittiläinen hienostunut jalosyntyinen kaveri, joka jätettiin selviytymään villiin luontoon." Tarzan on Film (1968) Gabe Essoe kirjoitti, että Brixin kuvaus oli ainoa kerta mykkäkuvien ja 1960-luvun välillä, jolloin Tarzan esitettiin elokuvissa täsmälleen kirjallisen lähteen mukaan. Hän oli hyvin kasvatettu, sivistynyt, hyvin koulutettu englantilainen lordi, jolla oli hiljainen, pehmeä ääni, joka puhui useita kieliä , ei murissut tai marinnut . Dennis McLellan The Los Angeles Timesissa totesi myös, että Brix "loi Tarzanista näytölle kuvan, joka oli huomattavasti paremmin kirjan kuvan mukainen". Kuten kirjailija Burroughsin pojanpoika kirjoitti: "Brix oli laiha ja lihaksikas, kaunopuheinen ja majesteettinen. Hän liikkui upealla urheilullisuudella, aivan kuten hänen isoisänsä oli kuvitellut ... ja näytteli roolia täydellisesti” [2] .

The Guardianin Ronald Bergenin mukaan , vaikka "1960-luvulle asti se oli ainoa äänielokuva, joka edusti sankaria tarkasti", se kärsi huonosta tuotannon laadusta, erityisesti "sisälsi kurjaa taistelua täytettyjen leijonien kanssa ja elotonta näyttelemistä". peli" [5] . Tämän seurauksena Bergenin mukaan Weissmullerin MGM -elokuvat "sulkivat Tarzanin uudet seikkailut useimmista teattereista" [5] . Elokuvasarja editoitiin uudelleen kahdeksi pitkäksi elokuvaksi, Tarzanin ja Tarzanin uudet seikkailut ja vihreä jumalatar , mutta kuten Martin kirjoittaa, "kumpikaan ei päässyt lähellekään MGM-elokuvien menestystä" [4] .

Elokuvaura 1930-luvun jälkipuoliskolla

McLellanin mukaan "niinkin näkyvä rooli kuin Tarzanin rooli loukkasi Brixin myöhempää näyttelijänuraa". Erityisesti hänen "testauksensa Warner Bros. peruttiin sen jälkeen, kun näyttelijäassistentti näki valokuvan Brixistä Tarzanina Life -lehdessä , koska hänen mielestään yleisö näkisi hänet vain Tarzanina, eivätkä näkisi häntä näyttelijänä " [2] . Seurauksena on, että muutaman seuraavan vuoden aikana Brix näytteli "useita tärkeitä rooleja sarjassa keskinkertaisia ​​riippumattomia studioelokuvia" [7] . Kuten Hal Erickson totesi, riippumaton tuottaja Sam Katzman "toi hohtavan nuoren urheilijan näyttelemään sankarirooleja pienibudjetisissa toimintasarjoissa" [6] , joka Bergenin mukaan "jätti puisen näyttelemisen taakse" [5] . Erityisesti Brix näytteli pääroolia taistelijana Bela Lugosin näyttelemän hullun tiedemiehen kanssa rikossarjassa Shadow of Chinatown (1936) [5] , lisäksi hän esiintyi pienessä roolissa fantasiatoimintaelokuvassa Blake of Scotland. Yard (1937). ) (molemmat sarjat ovat olemassa myös pitkiä versioita). Katzmanin johdolla Brix näytteli myös "muutamissa keskinkertaisissa itsenäisissä studioelokuvissa", kuten urheilumelodraama Two Minutes to Go (1936), romanttinen komedia Silks and Saddles (1936), toimintakomedia Amateur Rascal (1937), toiminta. melodraama The Sky Racket (1937), nyrkkeilytrilleri The Flying Fists (1937) ja rikosmelodraama The Million Dollar Racket (1937) [3] .

Vuonna 1938 Brix jatkoi näyttelemistä halvoissa elokuvasarjoissa, kuten lännessä The Lone Ranger (1938) ja seikkailuelokuvassa Desert Hawk (1938), jossa hän oli "valkoinen villi", jonka alkuperäisasukkaat kasvattivat tuntemattomalla saarella [ 5] . Hän näytteli myös kahdessa 12-jaksoisessa Republic -elokuvassa : toimintaseikkailussa Fighting Marines (1938) hän oli toinen vaarallisen kansainvälisen rikollisen jahtaavasta upseerista ja Red Circle Daredevil -toimintaseikkailussa (1938). hän kuului akrobaattikolmioon huvipuistossa, joka ottaa tehtäväkseen tehdä hullun rikollisen neutraloimiseksi [5] . Bernsteinin mukaan kaikissa näissä elokuvissa "panottiin Brixin ulkoisista tiedoista" [3] . Vuonna 1938 elokuvan " Tarzan ja vihreä jumalatar " (1938) julkaisun jälkeen Brix tajusi, että "tämä kuva oli toivottomasti kiinni hänestä" [4] , ja sarjan "Daredevils of the Red Circle" jälkeen hän päätti, että jotain piti tehdä, lopettaa roolien esittäminen toimintaelokuvissa. Kuten näyttelijä muisteli: "Ymmärsin, että nimi Herman Brix liittyi Tarzanin kuvaan, ja sitten kirjoitin seitsemän tai kahdeksan nimeä ja kysyin useilta ihmisiltä, ​​kummasta he pitivät enemmän. Näin sain nimen Bruce Bennett . Sen jälkeen hän opiskeli näyttelemistä vuoden itävaltalaisen teatteriohjaajan ja tuottajan Max Reinhardtin [7] [5] [6] luona .

Elokuvaura 1939-49

Työskentely Columbia Studiosilla 1939-44

Vuoden 1939 lopulla Brix muutti nimensä julkisemmalla kuulostavaksi Bruce Bennetiksi ja teki sopimuksen Columbia Picturesin kanssa . Jo vuonna 1940 hänet nähtiin 20 elokuvassa, mutta suurin osa niistä oli lyhytelokuvia, ja Bennettin roolit olivat pieniä, eikä hänen nimeään usein edes mainittu teoksissa [7] . Tältä vuodelta merkittäviä elokuvia olivat B-luokan länsi Obilenen länsipuolella (1940) ja pääasiassa naispuolinen sosiaalinen rikosdraama Girls on the Road (1940) , jonka pääosassa oli Ann Dvorak Samana vuonna Bennett esiintyi "kliseisessä melodraamassa" Café Hostess (1940), joka sijoittuu maanalaiseen yökerhoon, ja "keskinkertaisessa trillerissä" The Secret Seven (1940), jossa hän oli entinen varas, joka perustaa salaseuran. lääketieteelliset tutkijat sekä fantasiakauhu Before I Hang (1940), jossa Boris Karloff on kuolemaan tuomittu tiedemies, joka sitoutuu todistamaan löytäneensä lääkkeen ikääntymiseen [7] [5] .

Berganin mukaan lisäksi tänä aikana "Bennett esiintyi komeana kovana sankarina useissa asiantuntevissa B-elokuvissa", mukaan lukien kolme elokuvaa, joissa hän metsästi natsiagentteja - " Underground Agent " ja " Sabotage Squad " (molemmat - 1942 ), sekä " Sukellusveneen vanki " (1944) [5] . Bernstein mainitsi myös pääroolinsa toisen maailmansodan toimintaelokuvissa Atlantic Convoy (1942) ja The Sabotage Squad (1942) [3] . Kuitenkin Bennettin merkittävimmät teokset 1940 - luvun alussa olivat yksi päärooleista Zoltan Kordan sotadraamassa Sahara (1943) Humphrey Bogartin kanssa (elokuva palkittiin kolmella Oscar-ehdokkuudella) ja George Stevensin sodanajan komediassa The More. iloisempi ”(1943), joka toi tekijöilleen yhden Oscar- ja viisi Oscar-ehdokkuutta, mukaan lukien parhaana elokuvana [3] [6] . The New York Timesin elokuva-arvostelija Bosley Crowther kiitti Bennettin suoritusta Saharassa ja kirjoitti, että hän ja Dan Duria "soittivat amerikkalaisia ​​sotilaita luustoon asti" [8] . Hannsberryn mukaan huolimatta siitä, että "Bennett työskenteli useiden vuosien ajan kiihkeässä kuvausjärjestelmässä, hyvin harvat hänen elokuvistaan ​​herättivät kaupallista huomiota, ja vuonna 1944 hänen sopimuksensa Columbian kanssa irtisanottiin" [7] .

Työskentely yrityksessä Warner Bros. vuosina 1944-49

Vuonna 1944 Bennettin valtasi välittömästi Warner Bros. , joka "lupasi hänelle tähtiaseman, jos hän voisi näyttää vahvan pelin" [7] . Berganin mukaan "Bennett alkoi näytellä arvostetuimmissa elokuvissa hyvissä sivurooleissa" [5] .

Kuten Hannsberry kirjoitti: "Näyttelijä saavutti heti jättipotin ensimmäisessä roolissaan studiossa, ensimmäisessä film noirissaan , Mildred Pierce (1945) [7] . Tässä kuvassa Bennett näytteli Burt Pierceä, työtöntä ja tyytymätöntä kiinteistökauppiasta, joka jättää kotiäitinsä Mildredin ( Joan Crawford ) ja jättää tämän kahden lapsen kanssa. Kaikista vaikeuksista huolimatta Mildred luo menestyvän ravintolaketjun ja menee naimisiin jalon playboyn ( Zachary Scott ) kanssa. Hän kuitenkin ajaa Mildredin yrityksen konkurssiin ja aloittaa suhteen tämän vanhimman tyttärensä Vedan ( Anne Blyth ) kanssa, joka tappaa hänet raivokohtauksessa. Bert yrittää ottaa syyn murhasta itselleen, mutta etsivät lopulta ratkaisevat tapauksen ja saavat Vedan kiinni yrittäessään paeta, ja Bert palaa Mildredin luo elokuvan lopussa [7] . Elokuva sai viisi Oscar-ehdokkuutta , joista yksi voitti (Crawford). Kuten Hannsberry kirjoitti: "Crawfordilla, Blythillä ja Scottilla oli kaikilla merkittäviä rooleja tässä elokuvassa", mutta "Bennett pystyi tarjoamaan laadukkaan kuvan turhautuneesta ja masentuneesta aviomiehestä, joka huomaa olevansa melkein murskattu olosuhteissa, joita hän ei kestä." [ 9] Välittömästi elokuvan julkaisun jälkeen useat kriitikot ylistivät hänen töitään, erityisesti Variety -arvostelija pani merkille hänen "vahvan" suorituksensa, ja The Hollywood Reporter -kriitikko kirjoitti: "Bruce Bennett on erittäin hyvä ainoassa värittömässä roolissa, ja on myönnettävä, että tämä värittömyys on yksi puoli pyörässä, joka määrittää suunnan tälle hämmästyttävälle draamalle” [9] . Bergen korosti, että "Bennett toi rooliinsa jaloa" [5] .

Samana vuonna Bennett sai roolin toisessa film noirissaan, Danger Signal (1945), joka kertoi New Yorkin kirjailijasta Ronald Masonista (Zachary Scott), joka murhattuaan nuoren kotiäitinsä pakenee Los Angelesiin , jossa hän asettuu hiljaa yksi täysihoitolasta, jonka omistavat Fenchurchin sisarukset Hilda ( Faye Emerson ) ja Ann ( Mona Freeman ). Ronald saa tietää, että Ann perii huomattavan määrän omaisuutta, jos hän menee naimisiin, ja hän alkaa olla aktiivisesti kiinnostunut hänestä. Sitten häneen rakastunut Hilda päättää tappaa hänet varastamalla myrkkypullon työnantajansa tohtori Andrew Langin (näyttelijänä Bennett) toimistosta. Hänet kuitenkin syrjäytetään murhatun kotiäidin aviomies, joka löytää Ronaldin rannikkotalosta ja jahtaa häntä, ja takaa-ajon aikana kirjailija putoaa kalliolta ja murtuu kuoliaaksi [9] . Bennett näytteli tässä elokuvassa melko hajamielistä tiedemiestä, joka pääasiassa ihailee Hildaa etäältä tai ennenaikaisista yrityksistä aloittaa suhde hänen kanssaan. Vasta kun hän tajuaa Hildan olevan todellisessa vaarassa, Lang herää henkiin. Hän kilpailee autollaan huippunopeudella auttaakseen häntä kollegan kanssa, melkein joutuessaan kolariin matkan varrella ja välttäen taitavasti tarkastajaa, minkä jälkeen hänen matkatoverinsa huomauttaa ihaillen: "En koskaan odottanut tätä sinulta, Andrew!" [9] . Kuten Hannsberry kirjoitti, huolimatta siitä, että elokuva "sai suotuisat arvostelut joiltakin kriitikoilta (mukaan lukien The Independentin arvostelija , joka kutsui kuvaa "suureksi dramaattiseksi tarinaksi")", "se ei kuitenkaan ollut merkittävin film noir". , ja "yleisö ei hyväksynyt tätä, jättäen sen huomiotta massiivisesti" [9] .

Tätä seurasi kolme kuvaa, joissa Ronald Bergenin mukaan Bennett "soitti tylsästi mukana Warner -studion kolmen" pyhän hirviön " - Bette Davis melodraamassa "A Stolen Life " (1946), Ayda Lupino  - melodraama " The Man I Love " (1946) ja Ann Sheridan  "aliarvostetussa film noirissa" Nora Prentiss (1947) [5] [9] . Viimeinen kuva kertoi valloittavan tarinan menestyneestä lääkäristä ja perheenisästä San Franciscosta, Richard Talbotista ( Kent Smith ), joka aloittaa suhteen innokkaaseen laulajaan Nora Prentissiin (Sheridan). Kun Nora jättää hänet New Yorkiin, Richard teeskentelee hänen kuolemaansa ja seuraa rakkaansa. Joidenkin juonenkäänteiden jälkeen hän kuitenkin päätyy oikeuden eteen "Richard Talbotin" murhasta. Richard kieltäytyy tunnustamasta kuka hän on jottei häpeäisi hänen perhettään ja Richard Talbotin hyvää nimeä, minkä seurauksena hänet tuomitaan kuolemaan [9] . Tässä jännittävässä elokuvassa Bennett näytteli tärkeässä roolissa Richardin kumppanina, naimattomana tohtori Joel Merriamin roolissa, jonka rento, huoleton elämäntapa häiritsee alitajuisesti Richardin vakiintunutta elämäntapaa ja ajaa hänet töykeisiin tekoihin. Myöhemmin, Richardin katoamisen jälkeen, Merriam löytää todisteita, joiden kanssa hän tulee poliisille ja ilmaisee epäilynsä, että hänen kumppaninsa tapettiin. Kuten Hannsberry kirjoittaa, "hyvästä näyttelemisestä, epätavallisesta tarinasta ja erinomaisesta lipputuloksesta huolimatta elokuva sai ristiriitaisia ​​arvosteluja kriitikoilta" [9] . Niinpä Bosley Crowther The New York Timesissa hylkäsi elokuvan ja kutsui sitä "suureksi elokuvateokseksi pahimmillaan" [10] . Toisaalta William Weaver Motion Picture Heraldissa ylisti elokuvaa ja kutsui sitä "mestariteetuksi melodramaattiseksi tarinaksi, joka tarjoaa jännitystä poikkeuksellisesta jännityksestä viimeiseen jaksoon asti" [9] .

Bennettin seuraava merkittävä pitkä elokuva oli Delmer Davesin film noir Black Streak (1947), jossa Humphrey Bogart näytteli vankilaan ja väärin tuomittu vanki Vincent Parry, joka pelastuu varakkaan nuoren taiteilijan Irene Jansenin ( Lauren Bacall ) vainosta. Parry joutuu plastiikkaleikkaukseen, jonka jälkeen hän löytää vaimonsa todellisen tappajan, hänen entisen tyttöystävänsä Madgen, joka joutuessaan kohtaamaan hänet hysteerisessä tilassa putoaa vahingossa ikkunasta ja rikkoutuu. Vaikka Bennettin nimi sijoittui kolmanneksi, hänen roolinsa Irenen entisenä poikaystävänä oli pieni. Kuitenkin, kuten Hannsberry kirjoittaa, hän otti yksittäisestä kohtauksestaan ​​parhaan hyödyn mieleenpainuvalla tiradilla Madgea vastaan: ”Miksi et jätä ihmisiä rauhaan? Et lepää ennen kuin häiritset ihmisiä. Jos et kiusaa perhettäsi, se on ystäväsi tai jopa tuntemattomia, kuten minä!" [11] .

Vuotta myöhemmin Bennettillä oli "lyhyt mutta näyttävä rooli yhdessä hänen uransa hienoimmista elokuvista", [11] John Hustonin seikkailudraamassa The Treasures of the Sierra Madre (1948). Tässä elokuvassa, jossa kolme "hullun ahneen vainoharhaisen Humphrey Bogartin" [3] johtamaa kulkuria yrittävät ansaita omaisuuksia kultaa kaivaamassa Meksikossa , Bennett esittää "yksi tyhmimmistä rooleistaan ​​yksinäisenä kullankaivajana nimeltä Cody", joka vaeltelee heidän leirinsä [3] . Cody tarjoaa apuaan vastineeksi osuudesta tulevista voitoista, mikä ärsyttää Bogartin hahmoa, ja Cody kuolee pian, kun rosvot hyökkäävät neljään. Kuten Bennett itse myöhemmin sanoi, "hän halusi pelata enemmän tässä elokuvassa ja oli hyvin pahoillaan, että hänet tapettiin niin nopeasti" [2] . Bennett oli myös hyvä "huijaava varas" Raoul Walshin läntisessä Cheyennessa (1947) ja toisessa Walshin läntisessä Silver Riverissä (1948) [11] , jossa varakas kasinon omistaja ja pankkiiri ( Errol Flynn ) rakastuu paikallinen asukas (Anne Sheridan), lähettää miehensä, konkurssiin menneen kaivoksen omistajan (näyttelijänä Bennett), tappavaan tehtävään [5] .

Lisäksi, kuten Hannsberry kirjoittaa, "ennen vuosikymmenen loppua Bennett esiintyi sarjassa enimmäkseen ikimuistoisia nauhoja" [11] . Erityisesti hän näytteli ilkeän klubin omistajan pääroolia rikosmelodraamassa Smart Girls Don't Talk (1948) Virginia Mayon kanssa , minkä jälkeen hän esiintyi lääkärinä saippuaoopperassa The Doctor and the Girl (1949), joka sijoittuu vuonna 1949. sairaalassa ja rikoskomediassa House Opposite (1949) rikoksia tutkivana gangsterina sekä "liian röyhkeässä toisen maailmansodan draamassa Task Force " (1949), jonka pääosassa on Gary Cooper [11] . Hän näytteli myös etsivää William Castlen elokuvassa Support (1949) [ 3] . Kuten Hannsberry huomauttaa, "tässä vaiheessa Bennett oli väsynyt rooliensa ilmaisukyvyttömyyteen ja valitti lehdistölle, että hän mieluummin suudella hevosta kuin jatkaa hänelle annettujen romanttisten sankareiden rooleja" [11] . Vuonna 1949 Bennett sanoi: "Olen kyllästynyt huulipunaan kasvoillani ja työskentelyyn tukkoisissa paviljongeissa temperamenttisten näyttelijöiden kanssa. Haluan avata tiloja" [11] .

Elokuva- ja televisioura 1950-luvulla

1950-luvun alettua Bennettin elokuvallinen omaisuus alkoi muuttua parempaan suuntaan [11] . Hän "ansaitsi kiitosta houkuttelevasta tiedemieskuvastaan" näyttelemällä "kolmatta noir-lääkäriään" erinomaisessa dekkarassa Mystery Street (1950) [11] . Tässä kuvassa näyttelijä oli Harvardin professori Makadu, joka oikeuslääketieteen tutkijana analysoi uhrin luurankoa ja selvittää hänen ikänsä, pituutensa ja hiusten värinsä sekä kuolinsyyn. Lopulta luutnantti Moralesin ( Ricardo Montalbán ) johtama poliisiryhmä Macedon vihjeiden perusteella löytää rikollisen, joka paljastuu erään Massachusettsin aatelisperheen perilliseksi [11] . Elokuva sai yleisesti myönteisiä arvosteluja kriitikoilta, ja Bennettistä The New York Times kirjoitti, että hän "näytteli taitavasti johtavaa lääketieteellistä tutkijaa" [12] .

Samana vuonna julkaistu väkivaltainen toimintaelokuva Extortion (1950) kertoi kunnianhimoisesta ja häikäilemättömästä sanomalehtikuvaaja Jack Earleysta ( Howard Duff ), joka tavoittaakseen sensaatiomaisen valokuvan tulevasta ryöstöstä joutuu kosketuksiin paikallisten edustajien kanssa. mafia ja kuolee pian heidän käsiinsä. Hän onnistui ottamaan kuvan tappajastaan ​​ennen hänen kuolemaansa [11] . Täällä Bennett "näytteli vahvaa tukiroolia poseeraten sanomalehden valokuvatoimittajana. Hänen hillitty tyytyväisyytensä Earlin katseenvangitseviin valokuviin kumoaa hänen inhonsa miehen työmenetelmiä kohtaan. Kuten Hannsberry kirjoitti, Bennett sai esityksestään ristiriitaisia ​​arvosteluja: vaikka jotkut kriitikot panivat merkille hänen "hyvän" näyttelemisen, Darr Smith Los Angeles Daily Newsista kirjoitti, että Bennett "osoitti ongelmia materiaalin kanssa, vaikka hän joskus nouseekin sen yläpuolelle". New York Timesin kriitikko kutsui näyttelijän näyttelemistä "epävarmaksi". Itse elokuva sai kuitenkin enimmäkseen hyviä arvosteluja, kun Los Angeles Timesin kriitikko kehui sitä sen "terävästä ja selkeästä" tuotannosta, ja Los Angeles Herald-Examiner kommentoi , että "tarina esitetään hyvin ja vastuullisesti" [13] .

Bennettin halu työskennellä ulkona täyttyi, kun hän "istui tyylikkäästi satulaan" lännen The Younger Brothers -elokuvassa (1949) [5] ja lainattiin sitten Paramountille muutamaan "laadukkaaseen westerniin" - The Great Missouri Raid . 1951) ja " The Last Post " (1951) [13] . Vuotta myöhemmin hän "näytti hyvältä harvinaisessa sarjakuvassa ikääntyvänä baseball-pelaajana huvittavassa perheelokuvassa", MGM :n Angels on the Baseball Field (1952) [13] [3] .

Bennett palasi sitten Warner Brosiin. kuvaamisesta hänen viimeisessä film noirissa " Sudden Fear " (1952). Tässä mukaansatempaavassa trillerissä hän näytteli Steve Kearneytä, varakkaan San Franciscon näytelmäkirjailijan Myra Hudsonin (Joan Crawford) asianajajaa, joka rakastuu nuoreen näyttelijä Lester Blaineen ( Jack Palance ) ja menee naimisiin. Steve yrittää suojella asiakkaansa etuja laatimalla hänet. uusi testamentti, mutta Myra vaatii sen muuttamista vastustaen ajatusta "nuoren aviomiehen sitomisesta itseensä haudasta". Myöhemmin, kun Myra saa tietää, että Lester aikoo yhdessä rakastajattarensa kanssa tappaa hänet ja ottaa haltuunsa hänen omaisuutensa, hän kehittää ja toteuttaa ovelan kostosuunnitelman. Hannsberryn mukaan "elokuva oli julkaisun jälkeen kaupallinen hitti ja sai yksimielisen kriitikon suosion." Tyypillinen arvostelu oli Ruth Waterbury Los Angeles Examinerista , joka kutsui kuvaa "tuhoavaksi, polttavaksi, salamaa lyöväksi taideteokseksi". Yksikään tämän vuoden elokuvista ei ole verrattavissa tähän kuvaan sen intensiivisen jännityksen, hämmästyttävien tunteiden, romanttisen voiman ja paatosten suhteen. Vaikka ankaran, luotettavan asianajajan rooli oli verrattain pieni, Bennett sai maininnan The Hollywood Reporterissa "hyvästä työstään" ja kehuja Edwin Schallertilta Los Angeles Timesissa , joka kirjoitti, että Bennett "sytytti hetken aikaa luja lakimies" [13] . Mutta sitten, kuten Hannsberry kirjoittaa, "esiintymisen jälkeen turhauttavassa komediassa sukupuolten taistelusta" Dream Wife "(1953) ja "keskinkertaisessa sotaelokuvassa" Dragonfly Squadron (1953) Bennett pyysi vapautusta sopimuksestaan Varoittimet [13] .

Sen jälkeen Bennett kiinnitti huomionsa televisioon ja esiintyi ennen vuosikymmenen loppua useissa televisiosarjoissa, muun muassa "Ford Television Theater" (1952-54), "Luxe Video Theater" (1953-57), "Science Fiction Theater". " (1955-57), Theatre 90 (1957), West Point (1957), Perry Mason (1958-65) ja Laramie (1960) [13] .

Vuonna 1955 Bennett palasi kuvaamaan freelancerina useissa rooleissa western- ja sotaelokuvissa , mukaan lukien sisällissodan aikaan sijoittuva Love Me Tender (1956), lännen pääosassa Elvis Presley [3] . Hänen muita westernejä tältä ajalta olivat " Ryövärien luola " (1955), jossa hän näytteli pyörätuolissa olevaa karjatilaa, " Three Outlaws " (1956), "The Hidden Weapon " (1956) ja " Daniel Boone, Pioneer " (1956 ). ), kahdessa viimeisessä Bennett näytteli päärooleja [13] , sekä merkittävintä niistä " Three Cruel Men " (1956) , pääosissa Charlton Heston ja Anne Baxter [5] . Kuten Hannsberry huomauttaa, " Strategic Air Command " (1955), sotadraama, joka on mieleenpainuva henkeäsalpaavista ilmakuvauksistaan ​​ja josta tuli lipputulot [13] , oli "merkittävästi erilainen kuin näistä cowboy-elokuvista" .

Bergen kirjoittaa, että elokuvauransa loppua kohti Bennett palasi "sellaisen tarinan pariin, jota hän esitti Herman Brixin nimellä 1930-luvulla". Niinpä fantastisessa kauhuelokuvassa " Alligator Men " (1959) hän näytteli pääroolia lääkärinä, joka kuvan aikana leikkasi hilseilevän ihon peittämää Lon Chaney Jr.:tä leikkaamalla pois hänen hännän. matelijamies laittaakseen housut päälleen [5] . Scifi-trillerissä Space Man (1959) Bennett oli astrofyysikko, joka joutuu kosketuksiin muukalaisen olennon kanssa. Kuten Hannsberry kirjoittaa, "joka vuosikymmenen loppuun mennessä jäi rooleihin näissä pienibudjetisissa elokuvissa, Bennett yritti muuttaa uransa kulkua kirjoittamalla oman käsikirjoituksensa." Tuloksena oli synkkä toimintaelokuva Devil of Dope Island (1961) [13] , jossa hän näytteli Karibian saaren hulluksi julistautunutta diktaattoriparonia, joka elää aseiden ja marihuanan salakuljetuksesta [3] [5] . Se oli hänen viimeinen elokuvansa yli kymmeneen vuoteen [13] .

Liike- ja elokuvaura 1960- ja 70-luvuilla

Päätettyään Hollywood-uransa 1960-luvulla Brix työskenteli länsirannikon alueellisena edustajana yhdelle Los Angelesin suurimmista vähittäiskauppiaista. Myöhemmin hän teki menestyksekkään kiinteistön uran Beverly Hillsin yrityksessä [2] [5] .

1960- ja 70-luvun vaihteessa Bennett esiintyi televisiossa useita kertoja jaksoissa sellaisissa sarjoissa kuin The Virginians (1967), Daktars (1968) ja Lassie (1970-71). Vuonna 1972 Bennett palasi hetkeksi elokuvaan pienellä roolilla Road -komediassa Empty , jonka on kirjoittanut Terrence Malick ja pääosassa Alan Arkin , mutta Paramount päätti olla julkaisematta elokuvaa teattereissa, ja tähän päivään asti sitä lähetetään joskus kaapeliverkoissa. Bennettin viimeinen rooli oli "rutiinifantasiatrillerissä" The Clones (1974), vaikka hän sanoi, että "palaisi takaisin, jos hyvä osa tulisi" [14] [6] . 1980-luvun puolivälissä Bennett jäi lopulta eläkkeelle [2] [5] .

Näyttelijärooli ja luovuuden analyysi

Bruce Bennett oli pitkä, laiha, urheilullinen, tyylikäs ja kuollut näyttelijä [4] [5] . Jäätyään eläkkeelle urheilijaurastaan ​​1930-luvun alussa, "tämä komea olympiamitalisti" [1] päätti jatkaa elokuvauraa toimien nimellä Herman Brix. Touchdownia (1931) kuvattaessa saadun lievän vamman vuoksi Brix menetti Tarzanin roolin MGM - klassikossa Tarzan the Ape Man (1932) Johnny Weissmullerille. Muutamaa vuotta myöhemmin hän kuitenkin näytteli riippumattomassa elokuvasarjassa Tarzanin uudet seikkailut (1935) ja loi kuvan jalosta, sivistyneestä ja kulttuurisesta "viidakon herrasta", sellaisena kuin hän esiintyi Edgar Ricen romaaneissa. Burroughs . Näyttelittyään sarjan päärooleja "merkittämättömissä toimintaelokuvissa" [1] Brix päätti vuonna 1939 muuttaa dramaattisesti näyttökuvaansa ja uransa suuntaa.

Vaihtaessaan nimensä Bruce Bennetiksi, hän teki sopimuksen Columbian kanssa , jossa hän esiintyi vuosina 1939-1943 kaikkialla kaikenkokoisissa ja -tyypeissä rooleissa, aina Three Stooges -shortseista sellaisiin arvostettuihin projekteihin kuin George Stevens -komediaan Than the more the merrier. " (1942)" [3] [6] . Hänen roolinsa kasvoivat ja lisääntyivät, kun hän muutti Warner Bros. Studioille 1940-luvun puolivälissä . , jossa hän alkoi pelata toista pää- ja hahmoroolia ison budjetin elokuvissa sekä päärooleja B-luokan elokuvissa [4] [5] [6] . Kuten Erickson huomauttaa, "tässä hän sai sellaiset valikoidut roolit kuten Joan Crawfordin entinen aviomies Mildred Piercessä (1945) ja yksinäinen kullankaivaja, joka tapetaan keskellä elokuvaa Sierra Madren aarteissa (1948)" . [6] . josta monien kriitikkojen mukaan tuli yksi hänen mieleenpainuvimmista ja arvostetuimmista näyttöteoksista [2] [14] .

Tänä aikana Bennett "tuli tunnetuksi elokuvista, joissa on vahvoja naisia" [4] näytteli yhdessä sellaisten tähtien kanssa kuten Joan Crawford ja Lauren Bacall sekä Bette Davis elokuvassa Stolen Life (1946), Aida Lupino elokuvassa The Man who I. love " (1946) ja Ann Sheridan elokuvassa " Norah Prentiss " (1947) [3] [4] . Lisäksi Bennett soitti 1940-luvulla kolme kertaa Humphrey Bogartin kanssa  - sotilasdraamassa Sahara (1943), film noirissa Black Stripe (1947) ja The Treasures of the Sierra Madren (1948) [3] , sekä Errol Flynn elokuvassa Silver River (1948) [1] . 1940- ja 50-lukujen vaihteessa hän alkoi näytellä kovempia rooleja [3] "jättäen jälkensä sellaisiin merkittäviin film noireihin" kuin "Black Stripe" (1947), " Mystery Street " (1950) ja " Sudden Fear " . (1952) [1] .

Henkilökohtainen elämä

Vuonna 1933 Bennett meni naimisiin Jeannette Braddockin kanssa. Myöhemmin pariskunnalla oli kaksi lasta, Christine (1944) ja Christopher (1947). Pariskunta oli naimisissa 68 vuotta, kunnes Jeannette kuoli vuonna 2001 [1] .

Viimeiset elämän ja kuoleman vuodet

Vaimonsa kuoleman jälkeen vuonna 2001 Bennett asui hiljaa kaukana Hollywoodin valoista kotonaan Los Angelesissa [14] . 1. tammikuuta 2001 94-vuotias Bennett esiintyi pelaajien lämmittelyssä ennen college-jalkapallon mestaruuden viimeistä peliä, jossa Washington Universityn joukkue pelasi jälleen . Näyttelijä kertoi pelaajille, että vielä 75 vuotta myöhemmin hän muistaa hyvin sen pelin, josta tuli yksi hänen elämänsä merkittävimmistä hetkistä [14] . Laskuvarjohyppäämiseen intohimoinen Bennett 96-vuotiaana hyppäsi laskuvarjolla 10 000 jalan korkeudelta Tahoe -järven yli Kaliforniassa [3] .

Bruce Bennet kuoli 24. helmikuuta 2007 100-vuotiaana lonkkamurtuman komplikaatioihin Santa Monican yliopiston lääketieteellisessä keskustassa [2] [4] . Hänestä jäivät hänen poikansa Christopher ja tytär Kristin Katic, kolme lastenlasta ja kaksi lastenlastenlasta [3] [4] . Vuonna 2002 Mike Chapman julkaisi elämäkertansa Please Don't Call Me Tarzan [4] .

Filmografia

Kuten Herman Brix

Kuten Bruce Bennett

Muistiinpanot

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Hannsberry, 2003 , s. 40.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 Dennis McLellan. Herman Brix, 100; Olympiasta tuli näyttelijä, joka tunnetaan nimellä Bruce  Bennett . Los Angeles Times (28. helmikuuta 2007). Haettu 28. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 14. huhtikuuta 2017.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 Adam Bernstein. Elokuvatähti ja olympialainen Herman  Brix . The Washington Post (28. helmikuuta 2007). Haettu 28. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 28. huhtikuuta 2017.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 Douglas Martin. Herman Brix, 100, urheilija ja "kulttuurillinen" Tarzan, kuolee  (englanniksi) . New York Times (2. maaliskuuta 2007). Haettu 28. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 13. huhtikuuta 2017.
  5. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 Ronald Bergan. Bruce Bennett.  Kirjoittajan valitsema urheilija näyttelemään Tarzania . The Guardian (17. huhtikuuta 2007). Haettu 28. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 13. huhtikuuta 2017.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Hal Erickson. Bruce Bennett. Elämäkerta  (englanniksi) . AllMovie. Haettu 28. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 13. huhtikuuta 2017.
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 Hannsberry, 2003 , s. 41.
  8. Bosley Crowther. "Sahara", jännittävä kuva aavikkosodasta, jossa Humphrey Bogart on sankarillinen  kersantti . The New York Times (12. marraskuuta 1943). Haettu 28. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2016.
  9. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Hannsberry, 2003 , s. 42.
  10. Bosley Crowther. "Nora Prentiss" uusi elokuva Hollywood  Theatressa . New York Times (22. helmikuuta 1947). Haettu 18. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 14. huhtikuuta 2017.
  11. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Hannsberry, 2003 , s. 43.
  12. ↑ Uusi Metro -tutkimus rikosten havaitsemisesta  . New York Times (28. heinäkuuta 1950). Haettu 28. maaliskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 16. elokuuta 2017.
  13. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Hannsberry, 2003 , s. 44.
  14. 1 2 3 4 Hannsberry, 2003 , s. 45.

Kirjallisuus

Linkit