Keltainen sukellusvene (sarjakuva)

"Yellow Submarine" [1] [2] , "Yellow Submarina" [3] ( eng.  Yellow Submarine ) on brittiläis - amerikkalainen animaatiosarja , joka on saanut inspiraationsa Beatlesin kappaleista . Kuvasi vuonna 1968 George Dunning  , kanadalainen sarjakuvapiirtäjä, joka muutti Lontooseen .

Sarjakuva sisältää Beatlesin esittämiä kappaleita albumeilta Rubber Soul , Revolver ja Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band . Sopimuksen mukaan bändin jäsenet joutuivat kirjoittamaan sarjakuvaan neljä uutta kappaletta. Kolme kappaletta (" Only a Northern Song ", " It's All Too Much " ja " All Together Now ") luotiin työskennellessään Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ja Magical Mystery Tour , mutta niitä ei käytetty. Ainoa uusi kappale oli John Lennonin " Hey Bulldog " . Nämä kappaleet ja George Martinin instrumentaalit sisällytettiin myöhemmin Yellow Submarine -albumille . Käytännössä kaikki sarjakuvan musiikki koottiin myöhemmin kokoelmaalbumiksi Yellow Submarine Songtrack , joka julkaistiin vuonna 1999 .

Sarjakuvaa tehdessään animaattorit yhdistivät erilaisia ​​tyylejä ja tekniikoita ja pyrkivät välttämään silloisia piirustusmenetelmiä. "Yellow Submarine" antoi merkittävän sysäyksen op-taiteen ja pop-taiteen suuntauksille . Kirjoittajat ja taiteilijat lisäsivät sarjakuvaan monia ideoita, kulttuuriviitteitä ja karikatyyrejä .

Juonen mukaan musiikkimaista Pepperlandia jäädyttävät musiikkia vihaavat Blue Greeds. Vanha Fred menee Liverpooliin epätavallisella keltaisella sukellusveneellä, jossa hän tapaa Ringo Starrin ja myöhemmin muut Beatlesin. Purjehdittuaan monien merien läpi ja tavattuaan mielenkiintoisia hahmoja, ryhmä ja Fred elvyttävät Pepperlandin ja siirtävät Greedyn Goodin puolelle .

"Yellow Submarine" oli tarkoitus olla viimeinen elokuvista, joissa Beatlesin oli toimittava United Artists -järjestön kanssa tehdyn sopimuksen mukaisesti . Tämän seurauksena elävät Beatles ilmestyivät vasta sarjakuvan lopussa, ja näyttelijät äänestivät heidän hahmonsa .

2000-luvulla amerikkalainen elokuvaohjaaja Robert Zemeckis keksi idean kuvata sarjakuvan uusintaversio . Hän sai tukea Beatlesin jäseniltä tai heidän edustajilta, mutta elokuvan " Mystery of the Red Planet " epäonnistumisen jälkeen Disney hylkäsi tämän idean .

Sarjakuva sai myönteisen arvion kriitikoilta ja lehdistöltä . "Keltaisella sukellusveneellä" on suuri merkitys animaation historiassa, ja John Lennonin luonnetta kuvaavasta merkistä " sarvet " on tullut yksi rock-musiikin tärkeimmistä symboleista .

Juoni

Juonen aikana tulee epätavallisia kuvia, jotka saavat toisinaan absurdin surrealistisen tai jopa psykedeelisen luonteen.

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Bandin koti Pepperlandin musiikkimaan valtaa pahat Blue Greasers [4] (tunnetaan myös nimellä Blue Stinkers [5] ja Blue Grumps [2] ), jotka voivat ei kestä musiikkia. Greaserit yhdessä Fierce Flying Glove -käsineen jäädyttävät asukkaita, ampuvat ammuksia ja pudottavat omenoita (viittaus Apple Corpsiin , Beatlesin tammikuussa 1968 perustamaan yhtiöön [6] ). Itse orkesteri on sinetöity roiston toimesta erityiseen siniseen lasimusiikkipalloon, ja koko kaupunki on jäässä. Viimeisinä hetkinä ennen vangitsemista iäkäs Pepperlandin lordipormestari lähettää vanhan merimiehen, Old Fredin, avuksi. Ainoana eloonjääneenä Fred pakenee epätavallisella keltaisella sukellusveneellä, joka on atsteekkien pyramidin huipulla kukkulalla. Vene ei osaa vain uida, vaan myös lentää, ja Fred menee Liverpooliin hakemaan apua [7] [8] .

Lentäessään ympäri kaupunkia hän törmää vahingossa masentuneeseen Ringo Starriin ja vakuuttaa tämän palaamaan kanssaan Pepperlandiin. Ringo esittelee Fredin muulle bändille: John Lennonille, Paul McCartneylle ja George Harrisonille . Beatles päättää auttaa köyhää Fredia [5] [9] [8] .

Sukellusvenettä ohjatessaan ja vedenalaista maailmaa katsellessa nelonen laulaa " All Together Now ". Matkallaan Pepperlandiin he ylittävät useita meriä, mukaan lukien Ajanmeren, jossa aika virtaa edestakaisin, Tieteen meren, Hirviöiden meren [5] , jossa Ringo pakenee hirviöitä vahingossa karkotettuaan itsensä sukellusveneestä, Frenology Sea, Green Sea, Sea of ​​Nothing ja Sea of ​​Consumer Goods [10] [8] .

Ei-merellä päähenkilöt tapaavat tohtori Jeremy Hillary Boobin , joka tunnetaan Nowhere Man -nimellä [11] 12 ] .  Heti tapaamisen jälkeen he neljä ja Jeremy itse tanssivat yhtyeen samannimisen kappaleen tahtiin. Kun he valmistautuvat lähtemään, Ringo säälii yksinäistä Boobia ja kutsuu tämän liittymään heidän kanssaan sukellusveneeseen. He saapuvat Cape Foothillsille, missä muusikot ja Jeremy erotetaan sukellusveneestä ja Fredistä. Sitten ryhmä ja "Man from Nowhere" löytävät itsensä Reikienmerestä [5]  - tasaisten pintojen tilaan, jossa on monia reikiä. Yksi Blue Greedsistä sieppaa Jeremyn, minkä jälkeen ryhmä päätyy Pepperlandiin [8] .

He tapaavat Fredin ja herättävät henkiin Lord Mayorin, ja he katselevat nyt säälittävää harmaata maisemaa. Beatles pukeutuu Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Bandin tyyliin ja ottaa muutaman instrumentin. Laulamassa kappaletta " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band ", jäsenet herättävät Pepperlandin ihmiset henkiin [8] .

Blue Greedsin johtaja musiikkiin lähettää Fierce Flying Gloven, jonka John voittaa laulamalla " All You Need Is Love ". Pippurimaa saa takaisin värinsä ja sen asukkaat heräävät vihdoin henkiin. Alkuperäinen "Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band" liittyy Beatlesiin taistelemaan siniseksi maalattua, monipäistä koiraa vastaan. Sieppauksen jälkeen löydetty Jeremy käyttää jonkinlaista "muutostaikaa" Pääahneeseen mieheen, jolloin hän saa ruusut kukkimaan, ja vihollinen myöntää valitettavasti tappionsa. John tarjoaa ystävyyttä ahneille, ja pääahne päättää mennä hyvälle puolelle [13] [3] . Pepperland on palannut entiseen elämäänsä, ja Beatles järjestää koko juhlan tämän kunniaksi [8] .

Todellinen Beatles ilmestyy sitten livenä ja esittelee leikkisästi sarjakuvan tapahtumia muistuttavia matkamuistoja. Georgella on sukellusvenemoottori, Paulilla on "pieni rakkaus" ja Ringolla on "puoli reikä" taskussaan (hänen oletettavasti antoi toisen puolen Jeremylle). Ringo huomauttaa kaikille, että John katsoo mystisesti kaukoputken läpi. Tämä saa Paavalin kysymään, mitä hän näkee. John vastaa, että "uudet Blue Greeds on havaittu lähellä teatteria" ja toteaa, että "on vain yksi tapa paeta... Laulaminen!" Nelonen laulaa yhdessä toista kertaa "All Together Now" [14] , johon liittyy kappaleen nimen peräkkäinen esiintyminen eri kielillä ruudulla [8] .

Käsikirjoitus ja esituotanto

Vuosina 1965-1967 amerikkalainen televisiokanava ABC [4] [15] esitti animaatiosarjaa The Beatles . Sen executive-tuottaja Al Brodaks , tuleva  Keltaisen sukellusveneen tuottaja . Sarjan 39 jaksoa muodostivat 3 tuotantokautta [17] . Koska TV-ohjelma oli suuri menestys, Brodux onnistui vakuuttamaan yhtyeen silloisen managerin Brian Epsteinin ja Beatlesin luomaan uuden animaation heidän kappaleistaan ​​vuoden 1967 alussa. TV-sarja ei miellyttänyt ryhmää, mutta se mahdollisti live-toiminnan minimoimisen osana kolmen elokuvan sopimusta United Artistsin kanssa. Kaksi edellistä elokuvaa olivat A Hard Day's Evening ja Apua! ”, joka ei pitänyt bändin jäsenistä ollenkaan. Yhtiö tarjosi 1 000 000 dollarin budjetin ja 11 kuukauden aikarajan sarjakuvan valmistumiseen alusta loppuun [18] [19] [20] .

Sarjakuvan tuotanto alkoi ennen käsikirjoituksen valmistumista. Brian Epstein hylkäsi useita eri kirjoittajien vaihtoehtoja. Beatles yhtyi Brodaxin ja Lee Minoffin kehittämään perusajatukseen, että sarjakuva olisi matka fiktiivisen maailman halki bändin kappaleisiin [21] . Alunperin suunniteltiin, että teoksen juoni olisi romanttinen tarina, ja sillä itsessään olisi toisen neljän kappaleen nimi - " All You Need is Love " kuitenkin bändin jäsenten ja rumpalin negatiivisen reaktion jälkeen. Ringo Starrin lause "Sukellusveneeseen voi laittaa mitä tahansa" päätettiin vaihtaa aihetta [17] . Brodaxin mukaan Ringo ehdotti myös vuoden 1966 singleä " Yellow Submarine ", lastenlaulua, joka nousi julkaisun jälkeen suoraan Yhdysvaltain listan ykköseksi , sarjakuvan pääteemana .

Brodaks lähestyi Yalen yliopiston professoria Eric Segalia käsikirjoittajana, ja hänet pidettiin sopivana henkilönä projektiin [20] . Seagal liittyi tuotantotiimiin Lontoossa ja kirjoitti suurimman osan sarjakuvan käsikirjoituksesta kolmessa viikossa [15] . Hänen nimensä ei koskaan esiintynyt teoksissa [5] . Ihmistä imevän hirviön keksi John Lennon: häneltä kysyttiin kerran, onko hänellä ideoita hirviöistä, johon hän vastasi: "Kyllä, minulla on tämä Horace, pölynimuri altaassa ... Se voi olla hirviö. " [20] . Johnin vuonna 1971 antaman haastattelun sanojen mukaan "Brodax veti puolet Keltaisesta sukellusveneestä ulos suustaan" [23] .

Liverpoolin huumoria lisäämään elokuvan dialogeihin kutsuttiin Liverpoolin runoilija Roger McGough , joka soitti The Scaffoldissa yhdessä Paul McCartneyn veljen Michael [16] [20] [21] kanssa . Dialogi on kirjoitettu tyylillä, joka on yhteinen kaikille Beatles-elokuville (poikkeuksena " Magical Mystery Journey ") ja täynnä sanaleikkejä ja vitsejä. Vaikka todelliset Beatles muuttuivat vakavammiksi sarjakuvaa tehtäessä ja keskustelivat huumeiden väärinkäytöstä, politiikasta ja kansalaisoikeuskysymyksistä, piirrettyjen jäsenten huumorintaju ja jatkuva sanaleikki muistuttivat suuresti sitä, miten heidät esitettiin elokuvassa A Hard Day's Ilta .] .

Kalifornian käsikirjoittaja Jack Mendelsohn , järjesti ja editoi useita kohtauksia Keltaisesta sukellusveneestä. Suurin osa käsikirjoituksesta valmistui jo viidentenä tuotantokuukautena, vaikka monia sarjakuvan osia muokattiin kuvauksen aikana. Tarina tiivistettiin viralliseen United Artists -lehdistötiedotteeseen [25] .

Tuotanto

The Beatles kirjoitti neljä uutta kappaletta erityisesti sarjakuvan soundtrackiä varten, mutta eivät osallistuneet "Yellow Submarinen" [19] luomiseen . Yksi syy oli heidän matkansa Intiaan . Al Brodax kertoi muusikoille, että he voisivat mennä turvallisesti Intiaan, ja sarjakuva kuvattaisiin ilman heidän osallistumistaan ​​[17] . Live "Beatles" esiintyi sarjakuvassa, mutta vain lyhyessä kohtauksessa [26] [14] .

Beatlesin live-esitys elokuvan lopussa oli seurausta yhden päivän kuvauksista 25. tammikuuta 1968, kuukausi The Magical Mystery Journeyn ensiesityksen jälkeen ja vähän ennen yhtyeen matkaa Intiaan. Kuvamateriaali oli avainasemassa elokuvan julkistamisessa, sillä "Keltainen sukellusvene" mainittiin yhdeksi saavutukseksi, joka on tunnustettu Beatlesin luovalle nerolle. "Yellow Submarine" -elokuvan trailerissa elokuvaa kuvataan "Beatlesin musiikin kirjoittamiksi maisemiksi" [27] .

Satunnaisia ​​näyttelijöitä otettiin äänestämään muusikoiden hahmoja . Joten Harrisonin roolin esiintyjä - Peter Batten - löydettiin läheisestä pubista , eikä kukaan tiimistä kysynyt, mitä hän teki ennen kuin hän oli mukana kuvausryhmässä, ennen kuin eräänä kuvauspäivänä hänet pidätettiin. sotilaspoliisi karkun vuoksi . Elokuvan toisella puoliskolla hahmo puhui Paul Angelisin äänellä , joka myös äänesti Ringoa [17] . Vaikka näyttelijöiden nimet esiintyivät teoksissa, United Artists ei mainostanut tätä tosiasiaa [5] .

Sarjakuvan taiteilija oli surrealistisesta grafiikastaan ​​tunnettu Tšekkoslovakiasta [14] kotoisin oleva saksalainen Heinz Edelman Koska hänellä ei ollut kokemusta animaatiosta, hän ei ajatellut sarjakuvaan kuvia luodessaan, kuinka animaattorit herättäisivät ne eloon [17] . Taiteilijan luonnoksia esitti Tom Halley [9] ; Muuntaakseen Heinz Edelmannin 2D-piirustukset 3D-tyyliin säilyttäen samalla niiden erottuva ulkoasu, animaattorit joutuivat kokeilemaan tapoja luoda 3D-liikettä 2D-tasoilla. Tavallinen 12" leveä x 9" korkea laatikko, jossa materiaali kuvattiin, oli vaihdettava 15" leveäksi x 9" korkeaksi, jotta hahmot mahtuisivat kehykseen . Hahmojen luomiseen Edelman käytti ainoaa materiaalia: bändin julkaisujen kansia [20] . Al Brodax uskoo, että Blue Creepsin johtaja muistutti profiilissa tuotantokoordinaattoria Abe Goodmania [15] .

Noin sata ihmistä työskenteli "Keltaisella sukellusveneellä" yli kymmenen kuukauden ajan elokuusta 1967 alkaen [29] . Määräajan noudattamiseksi Brodax antoi George Dunningille , Jack Stokesille [15] , Heinz Edelmanille ja heidän tiimilleen täydellisen luovan vapauden luoda psykedeelisiä jaksoja Beatlesin kappaleille, jotka sisällytettäisiin tarinaan [21] . Robert (Bob) Bolser amerikkalainen , joka asui aiemmin Espanjassa ja palkittu riippumaton animaatioohjaaja, johti matka-kohtausosastoa ja loi pääasiassa animoituja lyhytelokuvia, jotka perustuivat Beatlesin suurimpiin hitteihin; erikoistehosteiden suunnittelija Charlie Jenkins oli freelancer ; John Coates , Dunningin brittiläinen kumppani, oli tuotantopäällikkö [15] .

Ensimmäinen australialainen naisanimaattori Ann Jolliff oli myös mukana luomassa kohtauksia : hänen muistelmiensa mukaan jopa työskennellessään ABC-sarjan parissa McCartney vastusti hahmoaan katsoessaan: "Tämä ei ole minun kaltainenni." Sarjakuvassa Jolliffe piirsi "Nowhere Man" -kohtauksen, viimeisteli " Lucy in the Sky with Diamonds " -segmentin alkuperäisen näyttelijäsuunnittelijan Bill Sewellin poistuttua elokuvasta ja animoi Jeremy Hillary Boobaa [11] .

Tietyssä vaiheessa henkilöstömäärä kasvoi 200 henkilöön. Monet heistä olivat taideopiskelijoita, jotka tuotiin yön yli busseilla tekemään piirustuksiaan ylitöitä. Kuvausryhmän piti valmistautua 11 kuukaudessa, mikä yleensä vaati 2–4 vuotta ja kolminkertaisen budjetin [15] .

Ilman itse Beatlesiä Yellow Submarinessa mukana olleet elokuvantekijät, animaattorit ja näyttelijät turvautuivat yhdistämään yhtyeen nykyiset sanoitukset, albumien kannet, mainoselokuvat ja multimedia-arkistot [30] . Monia sarjakuvan episodisia rooleja esittivät kuvausryhmän jäsenet. Heidän esiintymistään käytettiin kuvailemaan sarjakuvahahmoja. Joskus he olivat tavallisia työntekijöitä. Joten kappaleen " Eleanor Rigby " mukana tulevassa kohtauksessa voit nähdä Brian Endelin - sanansaattajan animaattoreiden "The Dog and Duck" suosikkipubissa: hän ilmestyy ruudulle vuodattamassa kyyneleitä, päässään moottoripyöräkypärä ja silmälasit. , ja hänen pomonsa, laitoksen omistaja, esittää miestä, joka yrittää paeta puhelinkopista. Katoilla kaksi herraa sateenvarjoineen ovat Dunning ja Edelman. Kaikki jalkapalloilijat ovat animaattori Tony Cuthbertin valokuvia. Al Brodax vedettiin piippu suussa [31] [32] . Kuuluisa taustataiteilija Alison De Ver [15] esiintyi naisen roolissa, jolla on akvaario, jossa kelluu keltainen sukellusvene . Old Fredin prototyyppi oli Wheelers-kalaravintolan tarjoilija. Kohtauksen luonut erikoistehosteiden suunnittelija Charlie Jenkins sanoi kuitenkin, että hahmo oli mallinnettu Pepperlandin kohtausten ohjaajan Jack Stokesin mukaan. Ajanmeressä derbyhatussa ( keilahattu ) taskukellon kanssa pukeutunut mies on akvarellimaalari Ian Cowan, joka työskenteli tiiviisti Edelmanin kanssa sarjakuvan taustoista [31] .

Kun työ "Keltaisen sukellusveneen" parissa oli saatu päätökseen ja koko tiimi hajaantui, kävi ilmi, että sarjakuvalla ei ollut loppua. Lopputuloksena sarjakuvan psykedeelinen lopetus, jossa kaikki Pepperlandin asukkaat hyvästelevät käsiään heilutellen, valmistuivat neljän kuvausryhmän päällikön toimesta lähes polvillaan viikonloppuna. Suurin ongelma oli, että Heinz Edelman piirsi tähän kohtaukseen liian monta hahmoa yhteen ruutuun, ja heidän "elvyttäminen" vaati resursseja, joita ei tuolloin ollut saatavilla. Jouduin tekemään kompromissin: hahmojen siirtämisen sijaan animaattorit liikuttivat kameraa [17] .

"Yellow Submarine" -elokuvan julkaisun jälkeen Beatles huomasi sarjakuvan toisen puoliskon olevan liian pitkä. Heidän vaatimuksestaan ​​(jotkut sanovat, että Paul McCartney oli tyytymättömin) kohtaus kappaleesta "Hey Bulldog" leikattiin, eikä sitä myöhemmin sisällytetty sarjakuvan amerikkalaiseen versioon eikä sen myöhempiin uusintajulkaisuihin VHS :llä. . Kadonnut näyttämö palautettiin alkuperäiselle paikalleen vasta vuonna 1999 [15] [17] .

Stilistiikka ja taiteellinen kieli

Sarjakuvan animaatio yhdistää erilaisia ​​tyylejä ja tekniikoita - mediateoreetikon Stephanie Fremaux'n mukaan tämä lähestymistapa oli ennennäkemätön 1960-luvun kaupallisessa animaatiossa [33] , ja se auttaa myös antamaan jonkinlaisen käsityksen vastakulttuurista [28] . Animaattorit yrittivät välttää valtavirran tyylejä tuolloin. Suurin osa sarjakuvan taiteilijoista ja animaattoreista oli abstrakteja taiteilijoita , jotka eivät noudattaneet perinteisiä piirustusmenetelmiä. Dunningin tyyliin vaikutti venäläinen taiteilija Alexander Alekseev , joka tekee elokuvia myös Kanadassa National Film Boardin kanssa . Heinz Edelman työskenteli avantgarde-taiteilijana progressiivisen taiteen aikakauslehdessä Twen [33] 1960-luvulla .

"All Together Now", "Only a Nothern Song" ja "Sea of ​​​​Holes" -hetkeissä käytettyjä tyylejä ei ole aiemmin käytetty elokuvissa. "Only a Nothern Song" sisältää sekoituksen 2D-animaatiota sekä op-taiteen ja pop-taiteen tyylejä [34] . The Sea of ​​Holes sisältää myös op-taiteen elementtejä. Se koostuu valkoisesta taustasta ja äärettömästä määrästä mustia aukkoja. Jokainen reikä näyttää olevan kaksiulotteinen, mutta kameran liikkuessa syntyy "syvyyden illuusio". Frémaux'n mukaan näiden kuvien erikoisuus on erityiset kulmat ja kameran liikkeet. Robert Hieronymus uskoo, että tämä illuusio luo "erittäin älykkään näkökulman manipuloinnin", joka on samanlainen kuin Bridget Rileyn [35] tyyli .

Koska suurin osa sarjakuvassa käytetyistä kappaleista oli kirjoitettu ennen käsikirjoituksen valmistumista, animaattorit saivat keskittyä Beatlesin sanoitusten visualisointiin. Musiikin numerot eroavat monimutkaisuuden ja kerronnan osallistumisen asteelta [28] . "Eleanor Rigbyn" ja "All You Need Is Love" -musiikkikohtaukset käyttävät kokeellisia tekniikoita, jotka korostavat kohtauksen kontrastia, kun taas esitykset "Hey Bulldog" ja "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" tapahtuvat liian nopeasti, ja niiden visualisointiin käytetään yksinkertaisempia tekniikoita. "Nowhere Man" -esitys tarjoaa lyhyen musiikillisen tauon ja esittelee myös Jeremy Hillary Booban hahmon. Musiikkivideoissa "When I'm Sixty-Four", "All You Need Is Love" ja "Only a Northern Song" on mukana kuvituksia numeroista ja kirjaimista [34] . Ajatus Reikien merestä lainattiin kappaleesta " Fixing a Hole " [5] .

Symbolismi, viittaukset, assosiaatiot

Poliittiset viittaukset

Sarjakuva perustuu sanomaan, että hyvä on tehokasta ja väkivallatonta vastustusta pahaa ja vihaa vastaan. Vastakulttuurille siitä tuli "vertaus siitä, kuinka psykedeeliset Beatles voittaa valtiovallan voimat perustaakseen uuden hallinnon ja maailman hyvän" [36] . Elokuvakriitikko Powell ehdottaa, että Fierce Flying Glove, joka osoittaa ja sitten tuhoaa, voi symboloida sensuuria. Hanka, omenanheittohirviöt ja Blue Greeds itse vainoharhaisella musiikinpelkollaan sekä Hidden Persuaders, Pinching Jack, Stomping Butterflies ja muut, voidaan myös "lukea" ihmisten kokoontuessa yhteen laumoiksi bändin aikana. viimeinen Amerikan kiertue vuonna 1966, tai jopa epäystävälliset tiedotusvälineiden kriitikot hämärtäen Beatlesin imagoa, estäen "Magical Mystery Journey" -matkan. Laumot voidaan nähdä laajempina valtion sorron symboleina. Greedy Manin ulkonäkö ja työskentelytapa tuovat mieleen brittiläisen poliisin – he käyttävät sinisiä univormuja, kantavat mukanaan aseita lyödäkseen ihmisiä ja käyttävät koiria. Amerikkalaiset kriitikot ovat havainneet, että Blue Greedy Boss käyttää cowboysaappaat, kannuja ja ryöstäjän naamiota, mikä on toinen vihje amerikkalaiselle kulttuuriselle imperialismille: suuri omena vuotaa verta ulkomaalaiselle väestölle, ja Pepperland-ajan puvut muistuttavat "vanhoista hyvistä ajoista". ". ennen Englannin amerikanisaatiota [38] .

Heinz Edelmanin idean mukaan sarjakuvan piti heijastaa globaalin poliittisen ilmaston muutoksia ja havainnollistaa tietyllä tavalla kylmän sodan loppua . Siksi Blue Greaserien piti alun perin olla punaisia ​​[17] , mutta Heinzin apulainen maalasi vahingossa Greediesin siniseksi, jolloin ne saivat toisen merkityksen [15] . Kuten Edelmanin tytär myöhemmin muisteli, hän itse "selvi sekä natsien että kommunistien vallasta, joten hän täytti elokuvan poliittisilla metaforoilla." Taivaalta putoavat pallot ovat pommeja, lentävä hansi on "sorron raskas käsi", ja Blue Greeds ovat "kansanmurhaisia ​​tyranneita" [5] . Assistentti Millicent MacMillan muistaa kuitenkin selvästi Edelmanin kysyneen häneltä, mitä hän ajattelee purppuranpunaisista ahneista miehistä ja että hän ehdotti sinistä väriä, josta hän piti [15] . Edelman ei voinut olla näkemättä yhtäläisyyksiä Keltaisen sukellusveneen viestin ja sen tosiasian välillä, että 1960-luku "muuttui uusien arvojen ja uuden maailmankuvan myötä, jossa Beatlesillä oli tärkeä rooli" [36] .

Kulttuuriviittauksia ja vaikutteita

Koko sarjakuva on täynnä tyylejä ja kuvia, jotka on otettu erilaisista pop-taidemaalauksista, -printeistä ja -malleista: Andy Warhol on mainittu muun muassa (etenkin tällä hetkellä "Eleanor Rigbyn" kanssa), poptaiteilijat Claes Oldenburg ja Robert Indiana "värähtelevät" Peter Maxin julistetaide ." Salvador Dalin , Liisa Ihmemaassa 1951 ja Hieronymus Boschin vaikutteet ovat havaittavissa Keltaisessa sukellusveneessä . Blue Greasers käyttää Mikki Hiiren korvia , mikä osoittaa Disneyn aggressiivisen monopolin animaatiogenren suhteen .

Rohkeimmissa jaksoissaan sarjakuva vetosi psykedeelisiin julistesuunnittelijoihin - graafikoihin, jotka olivat osa huumaavaa, vastakulttuurista undergroundia. Tämä tyyli tuli brittiläiseen maan alle Yhdysvaltojen länsirannikolta. Elokuva edisti voimakkaasti UFO -klubia (Unlimited Freak Out), jonka tavoitteena on luoda kaiken kattava, mieltä laajentava ympäristö, joka sisältää musiikkia, valoa ja ihmisiä. Tällainen tavoite on täysin yhdenmukainen Keltaisen sukellusveneen kanssa - elokuvan yritykset jäljitellä UFO-kokemusta näkyvät viimeisessä jaksossa "It's All Too Much" [40] .

Muita persoonallisuuksia ja hahmoja, joita on parodioitu tai joihin on viitattu Keltaisessa sukellusveneessä, ovat Buffalo Bill , Marilyn Monroe , Phantom ja Madrake the Wizard . Käytettiin kymmeniä kuvia, mukaan lukien Magritten vihreä omena ja hänen piippunsa [9] .

Hahmojen ja karikatyyrien esittely

Kotikaupungissaan Liverpoolissa Beatles on yksilöitä, joilla on omat maailmansa. Ryhmä lähtee kuitenkin matkalle yhdessä ja työskentelee yhdessä voittaakseen Blue Creepsin. Vaikka elokuva saattaa vangita Beatlesin olemuksen ryhmänä, tekijät tunnustivat jokaisen jäsenen tärkeyden ja yksilöllisyyden, mikä toi musiikkiin erilaisia ​​kiinnostuksen kohteita ja kykyjä [41] .

Vaikka sarjakuva esittelee Beatlesin jäsenet ylellisissä ja surrealistisissa kohtauksissa, Lennonin esiintyminen on jännittävin [42] . Kun Starr vierailee Johnin luona Fredin avunpyynnön jälkeen, Ringo näkee Beatlen sijaan Frankensteinin hirviön . Kytkemällä sähköt päälle Starr herättää hirviön henkiin, ja hänestä, juotuaan jotain, tulee jälleen John Lennon [43] . Keltaisen sukellusveneen luojat ilmeisesti tiesivät, että Lennonin kuva oli kiistanalaisin kaikista Beatleistä. Hän aiheutti melkoisen kiistaa yhteiskuntaa ja uskontoa koskevilla kommenteilla ja tulee aiheuttamaan vielä enemmän provokaatioita myöhempinä vuosina osallistuessaan useisiin poliittisiin liikkeisiin Yhdysvalloissa . George Harrison ilmestyy vuoren huipulle uppoutuneena transsendenttiseen meditaatioon . Kun hän esiintyy elokuvassa, hänen laulunsa " Love You To " sitara tuo esiin intialaisen kulttuurin eksoottisen kosketuksen, jonka hän teki suosituksi lännessä 1960-luvulla [42] .

Jotkut hahmoista, joita animoidut Beatles kohtaavat pelastaessaan Pepperlandia, ovat liioiteltuja versioita tietyistä sosiaalisista ryhmistä tai liikkeistä. Esimerkiksi on olemassa Lord Mayor - tämä on karikatyyri vanhemmasta sukupolvesta ja Jeremy Hillary Boob - pseudointellektuelleista [24] .

Jatkokehitys

Kotivideo ja televisio

Keltainen sukellusvene esitettiin ensimmäisen kerran Britannian televisiossa vuonna 1974, ja sen jälkeen on lähetetty ainakin kymmenen kertaa. Ensimmäisen teatterijulkaisun jälkeen Beatles ja heidän Apple-yhtiönsä jättivät hankkeen huomiotta pitkään omistusoikeuksista käydyn pitkän kiistan vuoksi [44] .

Kotivideon aikakauden tultua avautui mahdollisuus julkaista The Yellow Submarine VHS :llä ja LaserDiscillä . United Artists kuitenkin viivästytti julkaisua useita vuosia musiikin oikeuksiin liittyvien ongelmien vuoksi [45] . MGM/UA Home Video julkaisi sarjakuvan kotivideolla 28. elokuuta 1987 soundtrack-CD:n julkaisun yhteydessä. Brittifanien pettymykseksi "Yellow Submarine" esiteltiin amerikkalaisena teatteriversionaan ilman "Hey Bulldog" -kohtausta . 1980-luvulla sarjakuvan laittomasti kopioituja kopioita Aleksei Mihalevin , Vasili Gortšakovin , Leonid Volodarskin , Andrei Gavrilovin ja Mihail Ivanovin käännöksillä myytiin erikoistuneille Neuvostoliiton markkinoille [2] . Vuonna 1999 silloiset oikeuksien haltijat Metro-Goldwyn-Mayer ja Apple julkaisivat sarjakuvan uudelleen ensimmäistä kertaa DVD- ja VHS-muodossa käyttämällä sen ajan restaurointitekniikoita [47] [44] .

Restaurointi ja uudelleenjulkaisu

Roger Ebertin mukaan hänellä "ei ole ollut suurta elämää" sarjakuvan julkaisun jälkeen. Gary Meyer, Sundance Channelin ohjelmajohtaja sanoi, että Keltaisen sukellusveneen kunnostustyöt keskeytettiin vuonna 1982 ja sarjakuva ei ollut saatavilla 12 vuoteen. Meyerin mukaan sarjakuvaan perustuen näytettiin vain yksi televisiosarja, jota ei koskaan esitetty kaapelitelevisiossa [9] .

4. kesäkuuta 2012 The Yellow Submarinen uudelleenjulkaisu tuli myyntiin 4K - resoluutiolla DVD- ja Blu-ray- muodossa Euroopassa ja seuraavana päivänä Pohjois-Amerikassa . Sen kunnostivat ensin 4K-muodossa Paul Rutan Jr. ja hänen tiiminsä Triage Motion Picture Servicesissä ja Eque Inc:ssä. Sarjakuvan täydelliseen palauttamiseen ei käytetty suoratoistoohjelmistoa, vaan jokainen kehys palautettiin erikseen. Yellow Submarinen bonusominaisuuksia ovat lyhyt dokumentti nimeltä Mod Odyssey, sarjakuvan alkuperäinen teatteritraileri, tuottaja John Coatesin ja taiteellisen johtajan Heinz Edelmanin äänikommentit, useat lyhyet haastattelut muiden avustajien kanssa, kuvakäsikirjoitukset, 29 alkuperäistä lyijykynäpiirrosta ja 30 valokuvaa. ampua [48] .

Teatteriesitys

Yellow Submarine esitettiin 50-vuotispäivänsä kunniaksi 8. heinäkuuta 2018 Picturehouse Cinemasissa 4K-muodossa [1] . Amazon hankki sarjakuvan yksinoikeudella suoratoistooikeudet Prime Video -palvelunsa kautta 13.7.2018 alkaen Isossa- Britanniassa , Yhdysvalloissa , Kanadassa , Saksassa , Espanjassa , Ranskassa ja Italiassa Apple Corpsin kanssa tehdyn sopimuksen mukaisesti. Yritykset kieltäytyivät paljastamasta Amazonin oikeuksien kestoa [49] .

Roolit äänestetty

Ääniraita

Sarjakuvassa kuultava musiikki

Sarjakuvassa on kappaleita aiemmin julkaistuilta albumeilta Rubber Soul , Revolver , Magical Mystery Tour ja Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band [53] . Kohtauksessa, jossa Fred aloittaa lentonsa sukellusveneessä, soitetaan " A Day in the Life " -kappaleen orkesteriosa, joka ei sisältynyt yhteenkään sarjakuvaalbumiin [54] . "Eleanor Rigby" -kohtausta edeltää instrumentaali " A Beginning ", jonka piti olla johdanto kappaleeseen " Don't Pass Me By ", joka sisältyi myöhemmin Anthology 3 -albumille [55] . George Martin äänitti otteen ilman Beatlesiä, mutta samalla orkesterilla kuin " Hyvää yötä " [56] .

Sopimuksen mukaan ryhmän piti keksiä neljä uutta kappaletta elokuvaan. George Harrisonin " Only a Northern Song " ja " It's All Too Much " kirjoitettiin vielä työskennellessään Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , mutta muut jäsenet hylkäsivät heidät [5] [57] . Paul McCartneyn " All Together Now " äänitettiin Magical Mystery Touria varten , mutta sitä ei myöskään sisällytetty albumiin . " Hey Bulldog " nauhoitettiin 11. helmikuuta 1968 " Lady Madonnan " promovideon kuvauksen yhteydessä ja esitettiin 14. maaliskuuta 1968 BBC - kanavalla Top of the Pops -osiossa ja seuraavana päivänä julkaisussa ohjelma "All Systems Freeman" [52] . Brodaxin mukaan "Hey Bulldog" -laulun sanoitukset on Lennonin kirjoittama viittaukseksi Segaliin ( Yalen jalkapalloseuran maskotti, jossa hän työskenteli, oli bulldoggi ) 15] .

Taulukko ei sisällä joitakin instrumentaalisävellyksiä, joita ei ole sisällytetty millään albumilla, ja siksi niiden nimet ovat tuntemattomia. Pepperlandin herätyskohtauksessa on Harrisonin, Lennonin ja McCartneyn kuuden sekunnin a cappella toistaen riviä " Ja sinulla on aikaa korjata " kohdasta " Ajattele itse " [59] [60] .

Albumin julkaisu

Yellow Submarine -albumi julkaistiin 13. tammikuuta 1969 Yhdysvalloissa ja kuusi päivää myöhemmin Isossa-Britanniassa. Albumin julkaisua jouduttiin lykkäämään, jotta se ei kilpaile marraskuussa 1968 julkaistun " White Albumin " kanssa [61] . Se sisälsi seuraavat bändin kappaleet: "Yellow Submarine", "Only a Northern Song", "All Together Now", "Hey Bulldog", "It's All Too Much" ja "All You Need Is Love". Toinen puoli oli täynnä instrumentaaleja The Beatles -musiikkituottaja George Martinilta , joka esiintyi myös sarjakuvassa [20] , josta Lennon puhui myöhemmin erittäin kielteisesti ja kutsui niitä "eräänlaiseksi vitsiksi" [23] . Monet kriitikot panivat merkille yhtyeen jäsenten kappaleiden heikkouden, ja myöhemmin Yellow Submarinea pidettiin "alempilaatuisimpana" albumina [5] . Martinin ja Harrisonin [62] [63] työ sai eniten kiitosta arvioijilta .

Ensimmäinen puoli

Toinen puoli

Yellow Submarine Songtrack

Kaikki sarjakuvassa esiintyneet Beatlesin kappaleet (paitsi "A Day in the Life" ja "A Beginning") sisältyivät vuoden 1999 kokoelmaan Yellow Submarine Songtrack [20] [53] .

Havainto

Ensiesitys ja jakelu

Sarjakuva sai ensi-iltansa 17. heinäkuuta 1968 Lontoon paviljongissa . Kaikki neljä ryhmän jäsentä olivat läsnä ensi-illassa, mikä johti liikennekatkoksen syntymiseen, kun yli kolme tuhatta fania odotti idoleitaan elokuvateatterissa [64] [65] .

Sarjakuva ei ollut erityisen menestynyt Englannissa, koska se esitettiin vain rajoitetussa määrässä elokuvateattereissa [66] . Mutta Yhdysvalloissa julkaisu oli suurempi ja sarjakuva keräsi paljon katsojia ja positiivisia arvioita [67] . Los Angelesin ensi-ilta pidettiin 12. marraskuuta 1968 Los Angeles County Museum of Artissa . Sarjakuvan säännölliset näytökset alkoivat 13. marraskuuta 1968 Village Theaterissä Westwoodissa Kaliforniassa . Varietyn 7. tammikuuta 1970 päivätyn lipputulotaulukon mukaan sarjakuva ansaitsi lipputuloissa 3 miljoonaa dollaria [68] , muiden lähteiden mukaan - 8 miljoonaa dollaria [44] . Huhtikuun 1. päivänä 1975 Moskovan Zvezdny -elokuvateatterissa esitettiin useita englantilaisia ​​sarjakuvia , joista Keltainen sukellusvene erottui [69] .

Kriittinen reaktio

Huolimatta siitä, että vain puoli vuotta ennen televisioelokuvaa "Magical Mystery Journey" oli siistiä, "Keltaisen sukellusveneen" katsomisen jälkeen kriitikot ja yleisö reagoivat erittäin innostuneesti Beatlesin seikkailuun [64] .

Evening Standardin toimittaja kommentoi sarjakuvaa: "Keltainen sukellusvene on Beatlesin aikakauden avainelokuva. Tämä on matka läpi modernin mytologian, jonka ryhmän jäsenet auttoivat luomaan” [70] . Richard Williams elokuvassa The Animator: A Survival Kit. Animaation, 3D-grafiikan ja tietokonepelien luomisen salaisuudet ja menetelmät » kehui sarjakuvaa sen epätavallisesta tyylistä, mutta oli pettynyt nykivään animaatioon. Hänen mukaansa sarjakuvan näytöksen aikana, joka oli Richard itse, puolen tunnin kuluttua suurin osa yleisöstä poistui elokuvateatterista [71] . Roger Ebert kutsui yksityiskohtaisessa katsauksessaan "Keltaista sukellusvenettä" aikojen musiikki-animaatioelokuvaksi, ja sen musiikillinen säestys on animaatioelokuvien paras. Hänen mielestään teoksessa on John Lennonin kirjoissa In His Own Write ja A Spaniard In The Works [9] asettama sävy .

Blake Goblet of Consequence of Sound kutsui elokuvaa "matkaksi mielikuvituksemme kirkkaimpiin kohtiin ja jyrkäksi muistutukseksi siitä, kuinka hauskaa, kekseliää ja vapauttavaa animaatio voi olla" [72] . Leonard Maltin kirjassaan Hiiristä ja taikuudesta. A History of the American Animated Film " kirjoitti, että "Yellow Submarine" on elokuva, "joka psykedeelisellä kuvalla ja tyylitellyllä liikkeellä on vaikuttanut mainossuunnitteluun vuosia." Maltin kutsui käsikirjoitusta nokkelaksi ja George Martinin ja Beatlesin musiikkia "ylivoimaiseksi " . AllMovien Andrea LeVasser kuvaili elokuvaa "hämmästyttävän yksinkertaiseksi tarinaksi, joka on täynnä kulttuurisia viittauksia ja spontaania pilailua" [26] . Los Angeles Times -lehden 24. marraskuuta 1968 ilmestynyt numero kutsui sarjakuvaa uuden, Disneyn jälkeisen aikakauden esikuvaksi elokuvaanimaatiossa .

"Yellow Submarine" julkaistiin Ranskassa vuonna 1969. Rock & Folk -lehti omisti sarjakuvalle pitkän artikkelin joulukuun 1968 numerossa. Lennonin runous, McCartneyn musiikki ja Harrisonin psykedeeliset visiot saivat kiitosta tässä arvostelussa. Artikkelin kirjoittajat huomauttivat myös, että sarjakuvan luojat vangitsivat ryhmän "hullun neron" hengen [73] .

Neuvostoliiton Rovesnik -lehden artikkelissa , jonka kirjoittaja M. Aleksandrova, sarjakuvaa kutsuttiin "samanaikaisesti protestiksi sotaa ja kärsimystä vastaan ​​ja hymniksi kauneudesta, elämänilosta, rakkaudesta". Keltaista sukellusvenettä on kutsuttu "ensinkin satiiriksi ja vasta sitten saduksi", ja sen juoni oli naiivi [3] . Sergei Skulyabin "Screen for Children" -lehdestä uskoo, että sarjakuva levitti siihen aikaan suosittuja hippi -ideoita [74] .

Bändin jäsenten reaktio

George Harrison ajatteli, että sarjakuva "todennäköisesti vetoaisi 4-5-vuotiaisiin lapsiin ja jopa joihinkin aikuisiin, jotka haluavat kuunnella Beatlesin musiikkia" [75] . Sarjakuva kosketti erityisesti yhtyeen rumpali Ringo Starria . Ainoa valitus oli hänen hahmonsa nenä. Ringo tunsi, että nenä ei ollut tarpeeksi pitkä, ja kysyi jatkuvasti ohjaajalta, olisiko asialle tehtävissä jotain, mutta oli liian myöhäistä tehdä muutoksia ja nenä jätettiin paikoilleen [17] . Rumpali totesi myöhemmin, että "se oli jotain uskomattoman innovatiivista". Ensimmäisenä vuonna Keltaisen sukellusveneen julkaisun jälkeen lapset lähestyivät häntä kysyen "miksi hän painoi nappia" (sarjakuvassa Ringon hahmo painaa veneessä vahingossa nappia, minkä jälkeen hänet heitetään ulos sukellusveneestä ) [75] .

John Lennon ja Paul McCartney pahoittelivat myöhemmin, etteivät he osallistuneet aktiivisesti sarjakuvan luomiseen [75] . Vuonna 1980 Playboy - haastattelussa John Lennon puhui negatiivisesti kuvausryhmästä ja kutsui sitä "joukkona inhottavia eläimiä, taiteilijaa lukuun ottamatta" [76] ja totesi myös, että "osallistujilla ei ollut mitään tekemistä tämän elokuvan kanssa, ja he ei pitänyt sen hahmoista » [5] . Samalla hän arvosti sarjakuvan suunnittelua ja tyyliä [76] . Toisessa haastattelussa Lennon sanoi, että "tämä on hänen suosikki Beatle-elokuvansa" ja että hänen poikansa Sean "rakas nähdä sen". John luottaa siihen, että sarjakuva "vetoo kaikkiin lapsiin" [77] . Paul McCartney halusi Keltaisen sukellusveneen olevan "klassinen Disney -tyylinen elokuva , jossa on vain Beatles-musiikkia" [75] . McCartney huomautti myös haastattelussa, että kyseessä oli "elokuva, johon bändin jäsenet eivät osallistuneet" [75] . Paul piti monipuolisesta ja hyvin valitusta taidetyylistä, etenkin tällä hetkellä "Lucy in the Sky with Diamonds" [20] kanssa .

Palkinnot

Vuonna 1969 käsikirjoittajat, ohjaajat ja ohjaajat olivat ehdolla parhaan draamatuotannon Hugo-palkinnon saajaksi . Sarjakuva sai "Top Ten Films" -palkinnon Yhdysvaltain kansalliselta elokuvakriitikkolautakunnalta [78] ja Dunning sai erikoispalkinnon New York Film Critics Circleltä [79] [80] [81] . Vuotta myöhemmin Lennonin, McCartneyn, Harrisonin ja Martinin työ elokuvassa The Yellow Submarine oli ehdolla Grammy-palkinnon saajaksi parhaan visuaalisen median sävelestä .

Liittyvät tuotteet

Vuonna 1969 Corgi Classics alkoi tuottaa sarjakuvaan perustuvia leluja, joista tuli myöhemmin erittäin suosittuja (vuosina 1999 ja 2019 he toistivat ideansa ja julkaisivat hahmot uudelleen) [82] [83] .

1990-luvulla McFarlane Toys tuotti sarjan Yellow Submarine -teemoja leluja, jotka sisälsivät Beatlejä ja sarjakuvahahmoja, itse veneen ja tarvikkeita [84] 85] . Vuodesta 2010 lähtien Liverpoolissa sijaitsevan Beatles Story Museumin ulkopuolella on roikkunut muistolaatta, jossa on keltainen sukellusvene [86] . Vuonna 2014 Vans -vaateyhtiö julkaisi sarjan kenkiä, jotka perustuvat "Yellow Submarine" -alukseen [87] . Vuonna 2016 LEGO julkaisi Yellow Submarine -teeman rakennuslelun, joka sisälsi neljä Beatleä [5] . Alkuperäinen idea setille tuli Beatles-fani Kevin Szetolta Lego Ideasilta Lego-yhtiö tarkisti sen ja hyväksyi julkaisun. Sarja koostuu noin 550 sarjasta, joissa on keltainen sukellusvene, lisäbonuksia Johnin, Paulin, Georgen, Ringon ja Jeremyn minihahmoina [88] . Kuten Szeto itse myönsi, hän oli aina ihastunut yhtyeen musiikkiin, ja hänen tavoitteenaan oli saada setit julkaisuun ja siten osoittaa kunnioitusta ja kiintymystä Beatlesiin [89] . Samana vuonna suosittu leluautoyhtiö Hot Wheels julkaisi sukellusveneen mittakaavan 1:64 kopion [5] . Vuonna 2019 julkaistiin myös Little Peoplen leluja [90] [91] .

Vuonna 2017 ruotsalainen Happy Socks julkaisi sarjakuvalle omistetun sukkikokoelman [92] [93] [94] . Vuonna 2018 arvostettu sarjakuvapiirtäjä Bill Morrison, joka tunnetaan parhaiten Simpsonien kuvituksista, julkaisi Keltaisen sukellusveneen graafisen romaanin, jonka parissa hän oli työstänyt 20 vuotta. 126-sivuinen kirja kuvaa graafisessa muodossa elokuvan tarinaa [5] . Vuonna 2019 Paul McCartneyn toinen tytär, tunnettu muotisuunnittelija Stella  lanseerasi sarjakuvasta inspiraation saaneen vaatemalliston, jota hän kuvailee "inspiroivaksi viestiksi, joka on hyvin tärkeää juurruttaa nuorena" [95] . Sarjan nimi on "All Together Now". Nämä vaatteet kuvaavat klassisen sarjakuvaelokuvan teemoja ja tyyliä: neulepuseroihin on painettu linjoja kappaleista "All You Need Is Love" ja "All Together Now", ja T-paidat ovat sarjakuvan nimi ja hahmot " Keltainen sukellusvene" [96] . Huhtikuun 2021 lopussa Igloo julkaisi kokoelman kylmälaukkuja "Little Playmate" -sarjasta, jonka teemana on Keltainen sukellusvene [97] [98] .

Jatkuu

2000-luvun alussa amerikkalainen elokuvaohjaaja Robert Zemeckis hautoi idean kuvata sarjakuvan uusinta [99] . Elokuussa 2009 Variety raportoi, että Walt Disney Pictures ja Zemeckis neuvottelivat tuottaakseen 3D-tietokoneanimoidun jatko-osan Yellow Submarinelle. Disney suunnitteli julkaisevansa elokuvan vuoden 2012 kesäolympialaisia ​​varten Lontoossa [100] . Disney ja Apple Corps julkistivat virallisesti remake-version ensimmäisessä D23 Expossa 11. syyskuuta 2009 [101] .

Zemeckis pyysi apuun Paulin, Ringon, Yoko Onon ja Olivia Harrisonin . Hän kutsui Hollywood-tähdet Cary Elwesin George), Dean Lennox Kellyn (John), Peter Serafinowiczin (Paul) ja Adam Campbellin (Ringo) [99] näyttelemään Beatlesiä ja David Tennantin [102] . Kalifornian Beatlesin tribuuttibändi The Fab Four käytettiin animaatioyhtyeen esityksen animointiin [103] .

Mystery of the Red Planetin lipputulojen epäonnistuminen vahingoitti Zemeckiksen uskottavuutta, ja Disney hylkäsi tarjouksen aloittaa uusintaversio . Tärkeimmät syyt kieltäytymiseen olivat taloudelliset ongelmat epäonnistuneen julkaisun jälkeen ja lukuisat motion capture -tekniikan kritiikit [105] . Lisäksi ei ollut mahdollista neuvotella McCartneyn ja Starrin kanssa, joiden piti olla elokuvan taiteellisia konsultteja [106] .

Heijastus kulttuurissa

John Lasseter , Toy Storyn ohjaaja ja Pixarin ja Walt Disney Animationin entinen toimitusjohtaja , kutsui Yellow Submarinea "uraauurtavaksi teokseksi" [108] , joka "tasoitti tietä fantastisen monimuotoiselle animaatiomaailmalle, josta me kaikki nautimme tänään". Josh Weinstein, The Simpsons -elokuvan käsikirjoittaja , sanoi, että elokuva "syntyi nykyaikaista animaatiota" ja että ilman sitä ja sen kumouksellista huumoria ei olisi South Parkia , Toy Storya tai Shrekia .

Simpsonit - animaatiosarjan neljännen kauden seitsemännessätoista jaksossa yksi hahmoista, Lisa Simpson , näkee nukutettua unta  , joka muistuttaa hyvin sarjakuvan psykedeelisiä jaksoja. Oikeudellisista syistä yksityiskohdat ovat kuitenkin hieman muuttuneet. Keltaisen sukellusveneen sijaan Fab Four matkustaa violetilla [110] [111] [112] [113] [114] . Eräs Powerpuff Girls -sarjan jakso nimeltä "Meet the Beat Alls" sisältää lukuisia viittauksia Beatlesiin. Se esitteli myös lyhyesti jaksoja, joissa oli kuvia ryhmän jäsenistä "keltaisesta sukellusveneestä" [115] . Vuoden 2007 elokuvassa Rise and Fall: The Dewey Cox Story sisältää animoidun "happomatkan" kohtauksen, joka parodioi "keltaista sukellusvenettä" [116] [117] [118] . Kolmas Futurama - elokuva " Benderin peli " ( 2008 ) sisältää visuaalisia viittauksia sarjakuvaan . Vuoden 2019 Marvel Cinematic Universe -elokuvassa Avengers: Endgame hahmo Tony Stark kutsuu leikkimielisesti laivatoveriaan Nebulaksi "Blue Greedy" [120] [121] [122] .  

Uskotaan, että "Keltaisesta sukellusveneestä" tuli pääinspiraation lähde Neuvostoliiton sarjakuviin " Onko tämä elokuva sinusta?" "ja" Laatikko salaisuudella ", kirjoittanut taiteilija Valeri Ugarov [4] [123] [124] , sekä Vladimir Tarasovin [125] " Yhteystiedot " . "Keltaisen sukellusveneen" juoni on samanlainen kuin Andrei Khrzhanovskin sarjakuva "Lasihuuliharppu", joka myös julkaistiin vuonna 1968 ja jonka näyttäminen oli pitkään kielletty Neuvostoliiton sensuurien toimesta. Khrzhanovski oppi sarjakuvasta satunnaisesta julkaisusta, kun hän vielä kuvasi. "Lasihuuliharppu" kertoo "muusikon saapumisesta häntä vastakkaiseen maailmaan ja mitä siitä syntyy" [126] . Venäläisen animaatiosarjan " Smeshariki " "Ballast" jakson kohtauksessa keltainen sukellusvene näytetään uimassa veden alla: tällä hetkellä esitetään sovitus kappaleesta "Yellow Submarine" [127] .

Toimittajien mukaan Oasisin video kappaleelle " All Around the World " sai inspiraationsa sarjakuvan tyylistä [128] . Amerikkalaisen poplaulaja Ke$han virallinen musiikkivideo kappaleelle " Your Love Is My Drug " sisältää animoituja jaksoja visuaalisilla viittauksilla Yellow Submarineen [129] . Beatlesin parodiaryhmä Rutles loi Yellow Submarine Sandwich -sarjakuvan, joka sisältää kappaleen "Cheese and Onion". Jotkut alkuperäisen "Keltaisen sukellusveneen" [130] taiteilijoista työskentelivät käsikirjoituksen parissa . Sarjakuvan hahmoja on esiintynyt Beatlesin omissa musiikkivideoissa (Blue Greedy Tortoise Leader esiintyi musiikkivideossa " Free as a Bird " (1995) [131] ja Jeremy esiintyi musiikkivideossa " Glass Onion " (2018) [132] ).

Keltainen sukellusvene, valtavat LOVE-kirjaimet sekä Blue Greedyn ja Gloven jäännökset esiteltiin The League of Extraordinary Gentlemen -lehden vuoden 2018 numerossa [133] . Ammattipainija salanimellä The Blue Meanie sai nimensä ja kuvansa sarjakuvan roistoista [134] [135] .

Vuonna 1984 kansainvälisen puutarhafestivaalin aikana Liverpoolin Chavasse Parkissa asennettiin 16-metrinen keltainen sukellusvene en] . Se rakennettiin teräksestä ja varustettiin sisältä ohjaamolla oikeilla varusteilla ja sillalla, jota pitkin voitiin kiivetä kannelle ja sieltä tarkastaa koko puisto. Vuonna 2005 veistos siirrettiin Liverpoolin John Lennonin lentokentälle [5] .

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 "Keltainen sukellusvene" palaa elokuvateattereihin vuosipäivänä . InterMedia (16. tammikuuta 2018). Haettu 12. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 30. joulukuuta 2018. (Venäjän kieli)
2. ↑ 1 2 3 Kuchmiy, 2010 , s. 1011.
3. ↑ 1 2 3 Alexandrova M. "Keltainen sukellusvene"  // Samanaikainen . - 1969. - 1. heinäkuuta ( nro 7 ). - S. 17 . — ISSN 0131-5994 . Arkistoitu alkuperäisestä 31. joulukuuta 2019.
4. ↑ 1 2 3 4 Vladislav Krylov. Nousu näkyy . Kuinka 'Yellow Submarine' muutti asenteita animaatioelokuvia kohtaan . Izvestia (17. heinäkuuta 2018) . Haettu 13. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 14. lokakuuta 2020. (Venäjän kieli)
5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Alexander Kan. Simpsonit ja South Park tulivat ulos Beatlesin keltaisesta sukellusveneestä. Hän täytti 50 . BBC (17. heinäkuuta 2018). Haettu 26. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 30. marraskuuta 2020. (Venäjän kieli)
6. ↑ Goldsmith, Willson, Fonseca, 2016 , s. 348.
7. ↑ Harry, 1985 , s. 21.
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Keltainen sukellusvene (filmi  ) . McCartney . Haettu 24. marraskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 24. marraskuuta 2021.
9. ↑ 1 2 3 4 5 6 Roger Ebert . Keltainen sukellusvene  (englanniksi) (5. syyskuuta 1999). Haettu 12. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 3. helmikuuta 2021.
10. ↑ Reiter, 2008 , s. 118.
11. ↑ 1 2 Janet Ramsay. Ensimmäinen naisanimaattori työskenteli Beatlesin keltaisella  sukellusveneellä . The Sydney Morning Herald (7. syyskuuta 2021). Haettu 11. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 11. syyskuuta 2021.
12. ↑ Andrea LeVasseur. Keltainen sukellusvene synopsis  . AllMovie . Haettu 12. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 25. tammikuuta 2021.
13. ↑ Reiter, 2008 , s. 117.
14. ↑ 1 2 3 Palmer, 2020 , s. 84.
15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Robert R. Hieronimus. Piilotetut tarinat keltaisen sukellusveneen takana  . Billboard (11. syyskuuta 1999). Haettu 25. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 25. helmikuuta 2021.
16. ↑ 12 Fake four . Anthology-albumien ja "uuden" singlen jälkeen julkaistaan ​​uudelleen Yellow Submarine, jossa on Johnin, Paulin, Georgen ja Ringon äänet. Vai pitäisikö niiden olla John, Paul, Geoff ja Peter? Mark Espiner  tutkii . The Guardian (24. elokuuta 1999) . Haettu 25. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 12. maaliskuuta 2021.
17. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Mihail Kuzištšev. "Keltainen sukellusvene": 20 vähän tunnettua faktaa . Kuinka kuuluisa sarjakuva luotiin The Beatlesin musiikin mukaan . UNIONI (17. heinäkuuta 2016) . Haettu 12. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 25. helmikuuta 2020. (Venäjän kieli)
18. ↑ Hieronimus, 2002 , s. 33.
19. ↑ 12 Reiter , 2008 , s. 115.
20. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 The Beatles VH1 Special Yellow Submarine haastattelut Paul, George ja Ringo 19.9.1999 
21. ↑ 1 2 3 4 Reiter, 2008 , s. 116.
22. ↑ Martha Baumgertner. Lastenlaulu tai addiktin häiriö: Beatlesin keltainen sukellusvene 50 vuotta . Elämä (5. elokuuta 2016). Haettu 14. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. heinäkuuta 2021. (Venäjän kieli)
23. ↑ 1 2 McCabe, Schonfeld, 1984 , s. 81.
24. ↑ 12 Reiter , 2008 , s. 119.
25. ↑ Reiter, 2008 , s. 116-117.
26. ↑ 1 2 Andrea LeVasseur. Keltainen sukellusvene (1968)  arvostelu . AllMovie . Haettu 12. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 9. tammikuuta 2021.
27. ↑ Palmer, 2020 , s. 85.
28. ↑ 1 2 3 Fremaux, 2018 , s. 106.
29. ↑ Glynn, 2013 , s. 133.
30. ↑ Palmer, 2020 , s. 84-85.
31. ↑ 1 2 Jim Korkis. Animaatioanekdootit #  340 . Sarjakuvatutkimus (1. joulukuuta 2017). Haettu 12. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 24. lokakuuta 2020.
32. ↑ Brodax, 2004 , s. 213.
33. ↑ 1 2 Fremaux, 2018 , s. 105.
34. ↑ 1 2 Fremaux, 2018 , s. 107.
35. ↑ Fremaux, 2018 , s. 112.
36. ↑ 1 2 3 4 Fremaux, 2018 , s. 116.
37. ↑ Raul. Beatlesin "Keltainen sukellusvene" -hahmot perustuivat heidän ulkonäköinsä "Strawberry Fields Forever" -promovideossa  . Tunne tunnottomuus (15. helmikuuta 2011). Haettu 13. joulukuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 13. joulukuuta 2021.
38. ↑ 1 2 Glynn, 2013 , s. 146.
39. ↑ Glynn, 2013 , s. 133-134.
40. ↑ Glynn, 2013 , s. 134.
41. ↑ Fremaux, 2018 , s. 117.
42. ↑ 12 Reiter , 2008 , s. 121.
43. ↑ Kaikki Frankenstein 47 tosiasiassa  // Kommersant  : sanomalehti. - 2021. - 18. kesäkuuta ( nro 30 ). - S. 8 . Arkistoitu alkuperäisestä 19. elokuuta 2021. (Venäjän kieli)
44. ↑ 1 2 3 Reiter, 2008 , s. 123.
45. ↑ Putnam, 2016 , s. 152.
46. ↑ Badman, 2001 , s. 390-391.
47. ↑ Randy Lewis. Kun 'Yellow Submarine' palaa teattereihin, katso lähemmin Beatles-elokuvaa, joka "yli sukupolvien yli  " . Los Angeles Times (6. heinäkuuta 2018). Haettu 11. marraskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 17. helmikuuta 2022.
48. ↑ Beatlesin kunnostettu keltainen sukellusvene -elokuva julkaistiin digitaalisesti maailmanlaajuisesti, yksinomaan iTunesissa . Keltaiset sukellusvenesoittoäänet ja hälytysäänet julkaistaan ​​tänään yksinomaan iTunesissa. Restored Film Saatavilla myös DVD- ja Blu-ray-muodossa; Kappalealbumi  julkaistiin uudelleen . PR Newswire (5. kesäkuuta 2012) . Haettu 29. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 20. kesäkuuta 2012.
49. ↑ Todd Spangler. The Beatlesin "Yellow Submarine" striimataan nyt yksinomaan Amazon Prime Videolla . Prime Music myös suoratoistaa ääniraidan ensimmäistä kertaa kuudessa  maassa . Lajike (13. heinäkuuta 2018) . Haettu 11. marraskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 11. marraskuuta 2021.
50. ↑ 1 2 3 4 5 Lee Pfeiffer. Keltainen sukellusvene . Dunningin elokuva [1968]  (englanniksi) . Encyclopædia Britannica (22. heinäkuuta 2010) . Haettu 12. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 6. tammikuuta 2021.
51. ↑ 10 järkyttävää faktaa keltaisesta sukellusveneestä  . Pretty Green (28. maaliskuuta 2018). Haettu 12. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 25. lokakuuta 2020.
52. ↑ 12 Reiter , 2008 , s. 114.
53. ↑ 1 2 Yellow Submarine -lauluraita  . AllMusic . Haettu 12. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 29. marraskuuta 2014.
54. ↑ Rowan, 2016 , s. 19.
55. ↑ Mark Lewisohn . Antologia 3 levyinen vihko . (1996; s. 4). Käyttöönottopäivä: 27.10.2021.
56. ↑ Alku  . _ The Beatles Bible (16. maaliskuuta 2008). Haettu 27. lokakuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 27. lokakuuta 2021.
57. ↑ Donnelly, 2015 , s. 39.
58. ↑ MacDonald, 2005 , s. 259.
59. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 67.
60. ↑ Womack, 2014 , s. 902.
61. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 164.
62. ↑ Doggett, 2003 , s. 78.
63. ↑ 1 2 Maltin, 2018 , s. 421.
64. ↑ 12 Reiter , 2008 , s. 122.
65. ↑ Gould, 2007 .
66. ↑ Thierry, 2005 , s. 265.
67. ↑ Mikayloff, 2013 , s. 186.
68. ↑ 12 keltainen sukellusvene . _ AFI katalogi . Haettu 21. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 8. maaliskuuta 2021. 
69. ↑ Yudin, 2009 , s. 103-104.
70. ↑ Harry, 1985 , s. 42.
71. ↑ Williams, 2018 , s. 13, 15.
72. ↑ Blake Goble. Klassinen elokuva-arvostelu: Keltainen sukellusvene loi oman tyylinsä 50 vuotta sitten . Liioitellut sarjakuvalinjat määrittelevät edelleen sukupolven puoli vuosisataa  myöhemmin . Äänen seuraus (12.11.2018) . Haettu 14. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 21. lokakuuta 2020.
73. ↑ Thierry, 2005 , s. 264.
74. ↑ Sergei Skuljabin. Neljä keltaisessa sukellusveneessä  // Näyttö lapsille. - V / O "Sojuzinformkino" Goskino USSR, 1991. - Nro 3 . - S. 12 . — ISSN 0207-8449 . Arkistoitu alkuperäisestä 15. heinäkuuta 2021.
75. ↑ 1 2 3 4 5 Jim Korkis. Miksi Beatles ensin vihasi "keltaista sukellusvenettä  " . Sarjakuvatutkimus (6.12.2019). Haettu 13. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 19. tammikuuta 2021.
76. ↑ 1 2 Sheff, 1981 , s. 172.
77. ↑ The Beatles lähettää livenä Yellow Submarine Sing-a-long -kappaleen  YouTubessa . The Sound (25.4.2020). Haettu 25. marraskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 25. marraskuuta 2021.
78. ↑ 1 2 Yellow Submarine (1968)  -palkinnot . Internet-elokuvatietokanta . Haettu 25. marraskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 25. marraskuuta 2021.
79. ↑ 1 2 Quadrinhos: Keltainen sukellusvene, de Bill Morrison  (port.) . Keräilijähuone (31.1.2019). Haettu 12. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 27. helmikuuta 2021.
80. ↑ William Grimes. Al Brodax, joka ohjasi Beatlesin "Yellow Submarinen" ruudulle, kuolee  90 -vuotiaana . The New York Times (29. marraskuuta 2016). Haettu 12. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 8. maaliskuuta 2021.
81. ↑ Brodax, 2004 , s. 265.
82. ↑ Mark Alvin. Nykyään musiikkihistoriassa (17. heinäkuuta): "Yellow Submarine" vuonna 1968; Lennonin taistelu vuonna  1974 . Music Times (17.7.2020). Haettu 25. marraskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 25. marraskuuta 2021.
83. ↑ James Zahn. Hornby America tuo takaisin ikonisen CORGI Beatlesin keltaisen sukellusveneen  . Lelukirja (5. helmikuuta 2019). Haettu 29. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 5. joulukuuta 2020.
84. ↑ Wes Orshoski. Musiikki ja McFarlane: tuottoisa avioliitto  // Billboard  : aikakauslehti. - New York, 2002. - 25. toukokuuta. - S. 77. - ISSN 0-71486-02552-8 . Arkistoitu alkuperäisestä 15. heinäkuuta 2021.
85. ↑ Kaupat ja markkinointi  // Billboard  : aikakauslehti. - New York, 1999. - 18. joulukuuta. - S. 76. - ISSN 0-74808-02552-7 . Arkistoitu alkuperäisestä 15. heinäkuuta 2021.
86. ↑ Liverpoolin keltainen sukellusvenelaatta vaihdettu . Beatlesin ikonisen keltaisen sukellusveneen laatta, joka varastettiin kuusi kuukautta sitten Liverpoolin Albert Dockista, korvataan uudella  luomuksella . BBC (13. tammikuuta 2010) . Haettu 29. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 14. maaliskuuta 2021.
87. ↑ Kory Grow. Beatles-tiimi pakettiautojen kanssa "Yellow Submarine" -kenkiin .  Jokainen pari esittelee animaatioelokuvan psykedeelisiä kuvia . Rolling Stone (23. tammikuuta 2014) . Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2021.
88. ↑ Andrew Trendell. Lego esittelee uuden Yellow Submarine - setin Beatlesin kanssa . Fab Four on palannut tiileinä  (eng.)  (linkki ei saatavilla) . Uusi Musical Express (12. lokakuuta 2016) . Haettu 1. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. lokakuuta 2016.
89. ↑ Lego julkaisee Beatles Yellow Submarine -setin, jossa on upeat neljä hahmoa .  550-osaisen sarjan kehitti amatöörimuusikko Kevin Szeton ehdotuksen jälkeen yrityksen ideaosastolle . The Guardian (13. lokakuuta 2016) . Haettu 29. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 27. helmikuuta 2021.
90. ↑ Tarvitset vain... Little People: Fisher-Price debytoi The Beatles-teemaiset hahmot  . The Business Journals (14. helmikuuta 2019). Haettu 29. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. heinäkuuta 2021.
91. ↑ Marie Rossiter. Voit ostaa Celebrity Fisher -Price-hahmoja Beatlesista, KISSistä ja paljon muuta  Amazonista . Yksinkertaisin (1. elokuuta 2019). Haettu 29. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 10. huhtikuuta 2021.
92. ↑ "Yellow Submarine" -juhlasukat julkaistu Ruotsissa . InterMedia (5. lokakuuta 2017). Haettu 23. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 23. huhtikuuta 2021. (Venäjän kieli)
93. ↑ Andrea Cheng. Nyt jalkasi voivat elää "keltaisessa sukellusveneessä" tämän sukkakokoelman  (englanniksi) ansiosta  (linkki ei ole käytettävissä) . Billboard (28. syyskuuta 2017). Haettu 23. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 27. maaliskuuta 2020.
94. ↑ Sydney Sadick. Happy Socks tekee yhteistyötä The Beatlesin  kanssa . Daily Front Row (6. lokakuuta 2017). Haettu 23. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 23. huhtikuuta 2021.
95. ↑ Stella McCartneyn Yellow Submarine -muotisarja lapsille  . Junior Hipster (13. elokuuta 2019). Haettu 29. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 17. tammikuuta 2021.
96. ↑ Alina Maljutina. The Beatlesille omistettu Stella McCartney - kokoelma on saapunut Pietariin . Sobaka.ru (22. heinäkuuta 2019). Haettu 29. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. heinäkuuta 2021. (Venäjän kieli)
97. ↑ Sage Anderson. Igloo lanseeraa Beatlesin keltaisen sukellusveneen inspiroiman jäähdytinkokoelman . Erikoisversion jäähdyttimissä on psykedeelisiä kuvioita, jotka ovat saaneet vaikutteita Beatlesin vuoden 1968 animaatioelokuvasta ja  -albumista . Rolling Stone (20. huhtikuuta 2021) . Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2021.
98. ↑ Alexis Morillo. Todelliset Beatles-fanit tarvitsevat igloo-jäähdyttimen uudesta 'Yellow Submarine' -kokoelmasta . Tarvitset vain rakastaa näitä  jäähdyttimiä . Delish (21. huhtikuuta 2021) . Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 21. huhtikuuta 2021.
99. ↑ 1 2 Beatlesin keltainen sukellusvene 3D-remake osuu rockiin . Suunnitelmat Beatles-elokuvan "Yellow Submarine" 3D-remake-versiosta on  upotettu . The Daily Telegraph (16. maaliskuuta 2011) . Haettu 12. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 14. syyskuuta 2018.
100. ↑ Michael Fleming. Disney, Zemeckis aluksella "Submarine" . Duo remake kuvan Beatlesin musiikkiin  (englanniksi)  (downlink) . Lajike (19. elokuuta 2009) . Haettu 8. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 5. joulukuuta 2010.
101. ↑ Ed Liu. Disney ja Apple Corps Ltd. Vahvista "Yellow Submarine" Remake  (englanniksi)  (downlink) . ToonZone (11. syyskuuta 2009). Haettu 8. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 28. maaliskuuta 2015.
102. ↑ Katso testimateriaali tästä scrapped Beatles Mocap -elokuvasta  . Ei elokuvakoulua (4.6.2021). Haettu 8. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 8. syyskuuta 2021.
103. ↑ Daniel Kreps. Näyttelijät, Tribute Band Beatlesin roolissa Zemeckiksen ”Yellow Submarine” -remakessa  (englanniksi)  (linkki ei ole käytettävissä) . Rolling Stone (12. tammikuuta 2010). Haettu 8. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 17. tammikuuta 2010.
104. ↑ John Young. Upposiko "Mars Needs Moms" Robert Zemeckin "Yellow Submarine" -elokuvan?  (englanniksi) . Entertainment Weekly (16. maaliskuuta 2011). Haettu 18. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2021.
105. ↑ Borys Kit. Disney torpedoi Zemeckin "Keltaisen sukellusveneen  " . Reuters (15. maaliskuuta 2011). Haettu 8. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 20. toukokuuta 2021.
106. ↑ Uutta "Keltaista sukellusvenettä" ei tule . BBC (15. maaliskuuta 2011). Haettu 26. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. heinäkuuta 2021. (Venäjän kieli)
107. ↑ Phil Alexander. Keksikö John Lennon metallitorvet? . Valitsiko Dio ja Gene Simmons "viileä" Beatle?  (englanniksi) . Kerrang! (9. lokakuuta 2020 ) Haettu 14. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 26. helmikuuta 2021.
108. ↑ Lange, 2001 , s. 138.
109. ↑ Holly Williams. Miksi The Beatlesin keltainen sukellusvene on trippy kulttiklassikko . Keltainen sukellusvene on ilo, joka ansaitsee suuremman tunnustuksen.  Huhujen mukaan se on yksi kuningattaren suosikkielokuvista, kirjoittaa Holly Williams . BBC (25. heinäkuuta 2018) . Haettu 17. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 7. maaliskuuta 2021.
110. ↑ Ben Sherlock. The Simpsons: 10 Classic Moments in "Last Exit To Springfield" . "Last Exit to Springfield" on klassinen jakso Simpsonien fantastisessa kaudella 4. Homer, Lisa ja perhe ovat kaikki pelinsä huipulla  (englanniksi) . Screen Rant (31. heinäkuuta 2020) . Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2021.
111. ↑ Erickson, 2005 , s. 746.
112. ↑ Brian Welk. "The Simpsons" suullinen historia "Viimeinen uloskäynti Springfieldiin", kaikkien aikojen paras jakso . Showrunnerit Al Jean, Mike Reiss, käsikirjoittajat Jay Kogen, Wallace Wolodarsky ja ohjaaja Mark Kirkland ovat mukana jakson 25-  vuotispäivänä . TheWrap (8. maaliskuuta 2018) . Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2021.
113. ↑ Brian Tallerico. 'Simpsonit' 30-vuotiaana: Kuusi aikakautta määrittelevää jaksoa . Homer, Marge, Bart, Lisa ja Maggie: Vuoden 1989 jälkeen he eivät ole vanhentuneet päivääkään. Mutta ne ovat kehittyneet, kuten kulttuuri on heidän kanssaan.  (englanniksi) . New York Times (28. syyskuuta 2018) . Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2021.
114. ↑ Matt Miller. Simpsonit eivät olisi olemassa ilman keltaista sukellusvenettä . Kuinka Beatles-klassikko muutti  animaation tulevaisuutta . Esquire (17. heinäkuuta 2018) . Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 2. maaliskuuta 2021.
115. ↑ Michael Mallory. Jos tämä ei päihitä kaikkia  (englanniksi) . Animaatiolehti (2. tammikuuta 2014). Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2021.
116. ↑ Barbara Vancheri. Elokuva-arvostelu: 'The Dewey Cox Story' . Reilly heittäytyy kuvitteellisen rock-kliseen rooliin  (englanniksi)  (linkki ei saatavilla) . Pittsburgh Post-Gazette (20. joulukuuta 2007) . Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 3. helmikuuta 2021.
117. ↑ Andrew R. Chow. 'Keltainen sukellusvene' saapuu teattereihin 50-vuotisjuhlaan  (englanniksi) . New York Times (3. huhtikuuta 2018). Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2021.
118. ↑ Olson, 2018 , s. 257.
119. ↑ Zack Handlen. Futurama : Benderin peli  . AV-klubi (9. maaliskuuta 2015). Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2021.
120. ↑ Richard Roeper. "Avengers: Endgame": 22 pientä hetkeä, jotka lisäsivät mahtavuutta  (englanniksi) . Chicago Sun-Times (30. huhtikuuta 2019). Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2021.
121. ↑ James Grebey. Täydellinen luettelo kaikista pääsiäismunista ja sarjakuvaviittauksista Avengers : Endgamessa  . Vulture (29. huhtikuuta 2019). Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 27. huhtikuuta 2021.
122. ↑ Kuinka monta näistä 84 Avengers: Endgame pääsiäismunista ja viitteistä sait kiinni?  (englanniksi) . GameSpot (6. toukokuuta 2019). Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 5. helmikuuta 2021.
123. ↑ 10 Neuvostoliiton surrealistista sarjakuvamestariteosta . Bright Side (5. kesäkuuta 2020). Haettu 23. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 23. huhtikuuta 2021. (Venäjän kieli)
124. ↑ Gleb Golitsyn. Parhaat Neuvostoliiton sarjakuvat . FoxTime (11. maaliskuuta 2021). Haettu 23. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 23. huhtikuuta 2021. (Venäjän kieli)
125. ↑ Pratt, 2004 , s. 777.
126. ↑ 30 vuotta. Andrey Khrzhanovsky: minulle tämä on vuosipäivä, mutta surullinen  // Kommersant  : sanomalehti. - 1998. - 30. heinäkuuta ( nro 137 ). - S. 10 . — ISSN 1563-6380 . Arkistoitu alkuperäisestä 27. huhtikuuta 2022. (Venäjän kieli)
127. ↑ Podlegaeva Elena Pavlovna. Viittauksen alkuperä ja toiminnot lasten animaatiosarjoissa (venäläisen animaatiosarjan "Smeshariki" esimerkissä)  // Moskovan osavaltion alueyliopisto (National Society of Applied Linguistics: tieteelliset muistiinpanot): lehti. - 2019. - Nro 3 (27) . - S. 32-42 . — ISSN 2305-8838 . Arkistoitu alkuperäisestä 23. marraskuuta 2018.
128. ↑ Fraser McAlpine. Robbiesta ja Geristä Fatboy Slimiin ja Vindaloon: vuoden  1998 suurimmat musiikkihetket . BBC (28. elokuuta 2019). Haettu 12. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 12. syyskuuta 2021.
129. ↑ James Montgomery. Ke$ha kutsuu 'Your Love Is My Drug' -videota 'Psykedeeliseksi matkaksi  ' . MTV News (4. toukokuuta 2010). Haettu 27. huhtikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 15. joulukuuta 2021.
130. ↑ Reiter, 2008 , s. 192.
131. ↑ Ilmainen kuin lintu  . The Beatles Bible (15. maaliskuuta 2008). Haettu 24. marraskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 24. marraskuuta 2021.
132. ↑ Alan D. Hitsaus. Beatles julkaisee uuden "Glass Onion" -musiikkivideon yksinomaan Apple Musicissa  . Pittsburgh Music Magazine (31. lokakuuta 2018). Haettu 24. marraskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 24. marraskuuta 2021.
133. ↑ Rikas Johnston. Kyllä, tänään ilmestyy uusi ylimääräisten herrasmiesten liiga: The Tempest #  1 . Bleeding Cool (11. heinäkuuta 2018). Haettu 12. syyskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 25. tammikuuta 2021.
134. ↑ Haverford Joey. 10 painijaa, jotka käyttivät kerran naamioita (ja 10, jotka käyttivät maalia )  Painin taidetta kerrotaan kehässä olevien fyysisten ja sanallisten tarinoiden kautta, mutta yksittäisten painijoiden ne voivat olla luovempia . TheSportster (27. tammikuuta 2019) . Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 15. heinäkuuta 2021.
135. ↑ Ryan Dilbert. Pro Wrestlingin 50 kaikkien aikojen huonointa/tyhmimpää rengasnimeä  . Bleacher Report (27. heinäkuuta 2012). Haettu 22. huhtikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 22. huhtikuuta 2021.

Kirjallisuus

• Kuchmiy, Vladimir . Old New Hollywood: An Encyclopedia of Cinema. Osa II. - Urheilu, 2010. - 1870 s. - ISBN 978-5-904885-14-5 .
• Maltin, Leonard . Hiiristä ja taikuudesta. Amerikkalaisen animaatioelokuvan historia / Kääntäjä Khitruk F. S. . - M . : Dedinsky Publishing House, 2018. - S. 420-421. — 640 s. - ISBN 978-5-6040967-0-3 .
• Williams, Richard . Animaattori: selviytymispakkaus. Salaisuuksia ja menetelmiä animaation, 3D-grafiikan ja tietokonepelien luomiseen. — M .: Eksmo , 2018. — 392 s. - ISBN 978-5-04-094713-3 .
• Judin, Andrei. Chizh. Syntynyt pelaamaan — M .: AST , 2009. — 511 s. — ISBN 978-5-17-061824-8 .
• Badman, Keith. The Beatles Diary Volume 2: hajoamisen jälkeen 1970–2001. - Lontoo: Omnibus Press, 2001. - 690 s. — ISBN 978-0711983076 .
• Brodax, Al. Ylös Periscope Yellow: The Making of the Beatles' Yellow Submarine . - Lontoo: Limelight, 2004. - 278 s. — ISBN 978-0879109929 .
• Doggett, Peter. Keltainen sukellusvene: Underwater Treasure  (englanniksi)  // Mojo Special Limited Edition: 1000 Days of Revolution: aikakauslehti. - Mojo , 2003. - s. 76-79.
• Donnelly, Kevin J. Maaginen musiikkikiertue: Rock ja pop elokuvan ääniraidoissa. - Lontoo: Bloomsbury Academic , 2015. - 216 s. — ISBN 978-1628927146 .
• Erickson, Hal. Televisiosarjakuvasarjat: Kuvitettu tietosanakirja, 1949-2003. – 2. painos - Jefferson: McFarland & Company , 2005. - 1038 s. - ISBN 978-0-7864-2099-5 .
• Fremaux, Stephanie. The Beatles ruudulla: Poptähdistä muusikoihin. - Bloomsbury, 2018. - 184 s. — ISBN 978-1501327131 .
• Goldsmith, Melissa UD, Willson, Paige A., Fonseca, Anthony J. The Encyclopedia of Musicians and Bands on Film. - New York; Lontoo: Rowman & Littlefield , 2016. - 486 s. — ISBN 978-1442269866 .
• Gould, Jonathan. Ei voi ostaa minulle rakkautta: The Beatles, Britannia ja Amerikka . - New York: Three Rivers Press , 2007. - 672 s. — ISBN 0307353389 .
• Glynn, Stephen. Brittiläinen popmusiikkielokuva: The Beatles and Beyond. - Palgrave Macmillan, 2013. - 266 s. — ISBN 978-0230392229 .
• Harry, Bill. The Beatles. Osa 3, Pehmeäkantinen kirjoittajat: Beatlesin historia painettuina . - New York: Avon , 1985. - 186 s. - ISBN 978-0-380-89558-8 .
• Hieronimus, Robert. Keltaisen sukellusveneen sisällä: The Making of the Beatles Animated Classic. - Iola, WI: Krause Pub , 2002. - 430 s. — ISBN 978-1422352694 .
• Lange, Larry. Beatles-tapa: upeaa viisautta jokapäiväiseen elämään . - Hillsboro, Or.: Beyond Words Publishing , 2001. - 172 s. — ISBN 978-1-4391-1681-4 .
• Lewisohn, Mark. Beatlesin äänitysistunnot. – 2. - New York: Harmony Books , 1988. - 204 s. - ISBN 0-517-57066-1 .
• McCabe, Peter; Schonfeld, Robert D. John Lennon: For The Record. - Bantam, 1984. - 160 s. — ISBN 978-0553248029 .
• MacDonald, Ian . Revolution in the Head: The Beatles' Records and Sixties. – 2. painos - Lontoo: Pimlico , 2005. - 554 s. — ISBN 1-844-13828-3 .
• Mikailoff, Pierre. Les Beatles Pour les Nuls. - Paris: Ensimmäinen painos, 2013. - 360 s. — ISBN 978-2754046954 .
• Olson, Christopher J. 100 parasta kulttielokuvaa. — Lanham: Rowman & Littlefield , 2018. — 329 s. - ISBN 978-1-4422-0822-3 .
• Palmer, Landon. Kaikki yhdessä nyt: The Beatles, United Artists ja Transmedia Production // Rock Star/Movie Star. — New York: Oxford University Press , 2020. — 288 s. - ISBN 978-0-19-088840-4 .
• Putnam, Tonya. Tuomioistuimet ilman rajoja: laki, politiikka ja Yhdysvaltain ekstraterritoriaalisuus. - New York: Cambridge University Press , 2016. - 329 s. — ISBN 978-1316502075 .
• Pratt, Douglas. Venäläisen animaation mestarit, osa 2 // Doug Prattin DVD: Elokuvat, televisio, musiikki, taide, aikuiset ja paljon muuta!. - Harbour Electronic Publishing, 2004. - 1373 s. — ISBN 978-1932916003 .
• Reiter, Roland. The Beatles on Film: Elokuvien, dokumenttien, huijausten ja sarjakuvien analyysi . - Bielefeld: Transcript Verlag, 2008. - 214 s. — ISBN 978-3899428858 .
• Rowan, Terry. Hahmopohjainen elokuvasarja. Osa 1. - Lulu.com , 2016. - 257 s. — ISBN 978-1365021282 .
• Sheff, David. Playboyn haastattelut John Lennonin ja Yoko Onon kanssa . - New York: Playboy Press, 1981. - 193 s. — ISBN 978-0872237056 .
• Thierry, Liesenfeld. Les Beatles et la France sont des mots qui vont tres bien -yhtye. - Pantin: Le Castor Astral, 2005. - 300 s. — ISBN 978-2859206062 .
• Womack, Kenneth. The Beatles Encyclopedia: Everything Fab Four (2 osaa): Everything Fab Four . - Greenwood, 2014. - 1116 s. - ISBN 978-0-313-39171-2 .

Linkit

•  Keltainen sukellusveneen alkuperäinen traileri  ( eng.)  - Keltainen sukellusvenetraileri .
•  Yellow Submarine US Theatrical Trailer  (englanniksi)  – Yellow Submarinen teatteritraileri  – 3. huhtikuuta 2018.

Temaattiset sivustot	AllMovie AlloCine ČSFD Elokuvan affiniteetti Internet-elokuvatietokanta Mädät tomaatit AFI-elokuvaluettelo
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Britannica (verkossa)
Bibliografisissa luetteloissa	GND : 4467424-7 LCCN : n2002025405 VIAF : 213998152 WorldCat VIAF : 213998152