Aphrodite Anadyomene

Aphrodite Anadyomene ( muinaiskreikaksi Ἀφροδίτη Ἀναδυομένη , "nousee esiin, nousee merestä") on jumalatar Afroditen epiteetti , joka syntyi tällä hetkellä meren vaahdosta ja ilmaantuu tällä hetkellä maalla olevasta ikonografisesta kuvasta.

Tämä ikonografia tuli kuuluisaksi antiikissa Apellesin kadonneen maalauksen ansiosta, ja myöhempien aikakausien mestarit toistivat sen toistuvasti. Sen nimen muunnelmat: Aphrodite Anadyomene, Venus Anadyomene, Venuksen syntymä, Venus Marina.

Myytin juoni

Afroditen jumalatar syntymä oli erään antiikin kreikkalaisen myytin mukaan epätavallinen: se tapahtui, kun Gaia , maan jumalatar, väsynyt miehensä Uranuksen petoksista , pyysi nuorin poikansa Kronos helpottamaan kohtaloaan. Hän kastroi isänsä sirpillä. Hän tarttui vasemmalla kädellä katkaistuista sukuelimistä (joihin on sittemmin liitetty huonoja enteitä), ja hän heitti ne sirpin kanssa mereen lähellä Cape Drepania. Uranuksen hedelmällinen voima oli niin suuri, että maahan pudonneista veripisaroista syntyivät erinia , jättiläiset ja meliat (tuhkanymfit) ja veripisaroista (vaihtoehto - veri yhdistettynä siemeniin ), jotka putosivat mereen - jumalatar Aphrodite. [yksi]

Siten tapahtui neitseellinen [2] hedelmöitys patriarkaalisessa versiossa: Uranuksen veri, joka sillä hetkellä oli vielä ylin jumala, putosi mereen ja muodosti lumivalkoisen vaahdon, josta Afrodite syntyi. Tästä johtuu hänen epiteetti - vaahtosyntynyt , ja jopa yhden etymologian mukaan nimi itse on toisesta kreikasta. ἀφρός  - "vaahto").

Jumalatar nousi meren vaahdosta alasti ja saavutti rantaan kuoren päällä (muinainen häpyhävyn symboli ). Missä Afrodite astui, siellä kasvoi yrttejä ja kukkia [3] :

Lähellä Cytheran saarta Aphrodite, Uranuksen tytär, syntyi meren aaltojen lumivalkoisesta vaahdosta. Kevyt, hyväilevä tuuli toi hänet Kyproksen saarelle . Siellä nuoret Malmit ympäröivät meren aalloista esiin nousevaa rakkauden jumalatarta. He pukivat hänet kultaisiin kaapuihin ja kruunasivat hänet tuoksuvien kukkien seppeleellä. Minne tahansa Afrodite astui, siellä kukkasi kukkia. Koko ilma oli täynnä tuoksua.

Ikonografia

Afroditen syntymäkuvan ikonografiseen tyyppiin sisältyi siis seuraavat elementit, joita voitiin käyttää erilaisissa yhdistelmissä:

• alaston jumalatar,
• meren rannikko, vesi, aallot, vaahto,
• jumalatar puristaa kosteita hiuksiaan,
• kuori on sekä kulkuväline että symboli häpyä eli syntymää ja rakkautta (vrt. yoni ),
• merielementin attribuutit - esimerkiksi. delfiinit, nereidit ,
• jumalattaren avustajat - palvelijat, ori , hyväntekeväisyysjärjestöt , tuulet ( Boreas , Zephyr jne.) , Cupidit .

Ancient Anadyomenes

Painting by Apelles

Apelles - maalaus , joka on kirjoitettu Afroditen syntymäjuhlasta (4. vuosisadalla eKr.), ei ole säilynyt. Tunnettu Plinius Vanhemman "Natural History" -kirjan kuvauksesta . 35. Teos sai uskomattoman mainetta ja aiheutti monia jäljitelmiä hellenismin taiteessa.

Taiteilijan kankaan luomisen historia liittyy kahden naisen - Phrynen ja Campaspen - nimiin . Phryne oli maineikas hetero , Praxitelesin malli . Hän oli kuuluisa upeasta kehostaan, mutta oli lähes mahdotonta nähdä häntä alastonna, paitsi Poseidon-festivaali Eleusiksessa. Tänä päivänä hän riisui alasti ja löystyi hiuksensa ja meni mereen. Kuten Atheneus [4] kertoi , juuri tämä spektaakkeli sai taiteilijan kuvan juonen. Sama jumalatar, kirjoittaa Plinius, jotkut uskovat, että Apelles ei kirjoittanut Phryneltä, vaan orjaltaan Campaspagilta , jonka Aleksanteri Suuri antoi hänelle . [5]

Lähteet kuvaavat kuvaa seuraavasti: vastasyntynyt jumalatar, joka nousi esiin aalloista, puristi hiuksiaan.

"Aphrodite Anadyomene" pidettiin Apellesin parhaana työnä. Hän oli Kosin saarella Asklepius Asklepionin temppelissä . Aikakautemme vaihteessa sen osti keisari Augustus ja antoi saaren asukkaille anteeksi 100 talentin verot . Hän asetti sen Roomaan, Julius Caesarin temppeliin.

Tässä vaiheessa kuva oli jo vaurioitunut alaosasta, mutta kukaan ei ryhtynyt palauttamaan sitä. Nero korvasi kuolevan teoksen yhdellä mestari Dorothean teoksista [6] .

1900-luvun suuri taidehistorioitsija Ernst Gombrich piti Aphrodite Anadyomenea paitsi Apellesin päämaalauksena, myös teoksena, joka määräsi eurooppalaisen taiteen kehityksen. Gombrich kutsui yhtä kuuluisimmista kirjoistaan ​​renessanssimaalauksesta "The Apelles Heritance" [7] .

Freskot

Venus Marinan juonia kuvaava säilynyt maalaus on päässyt meille Pompeilaisen huvilan seinämaalausten ansiosta [ 7] Arkistokopio, joka on päivätty 3. elokuuta 2007 Wayback Machinessa .

Maljakkomaalaus

Aiemmalta ajanjaksolta peräisin olevassa punahahmoisessa maljakossa jumalatar näkyy nousevan suoraan kuoren ovista [8] Arkistoitu 15. marraskuuta 2012 Wayback Machinessa .

Veistokset

• Syrakusan Venus  - patsas, joka edustaa vedestä nousevaa jumalatarta, säilytetään Syrakusan arkeologisessa museossa. Venuksen mukana on delfiini (hylätty), ja vaatteiden taitokset ovat kuin kuori. (Joskus patsasta kutsutaan myös Venus Landolinaksi arkeologi Saverio Landolinan mukaan, joka löysi sen Sisilian nymphaeumin raunioista . 2. vuosisadalla jKr. [8] [9]
• Kyreneen Venus  - Aphrodite Anadyomenen patsas Kyreneestä [10] , alaston jumalattaren mukana on delfiini. Rooman kansallismuseon hahmo on kopio aikaisemmasta hellenistisesta patsaasta [11] .
• Venus myöhäisestä gallo-roomalaisesta huvilasta Louvresta [12] / Hiuksiaan puristavan jumalattaren motiivin toisto.
• toinen torso [13] , toinen patsas Louvressa [14] .
• Aphrodite Anadyomene, Rooma (Aphrodite Chiaramonti) [15] .
• Afroditen syntymä. Koptilainen helpotus 4. v. n. e. Louvressa [16]
• Ludovisin valtaistuin

Renaissance Anadyomenes

Renessanssitaiteilijat lukivat huolellisesti muinaisten kirjailijoiden jättämiä kuvauksia taideteoksista ja tutkivat säilyneitä esimerkkejä. Tämän materiaalin levikki on yksi renessanssin tärkeimmistä merkeistä , joten ei ole yllättävää, että italialaiset mestarit yrittivät luoda omia versioita antiikin Kreikan kuuluisimmista maalauksista:

• Sandro Botticellin (n. 1485 , Uffizi , Firenze ) maalaus Venuksen syntymästä tuli tunnetuin versio. Taiteilija yhdisti siihen ehdottomasti kaikki lähteistä tunnetut juonen attribuutit. Katso lisätietoja: Venuksen syntymä (Botticellin maalaus) .

Suppeampia tarvikkeiden käytössä olivat muut mestarit, jotka seurasivat kirjaimellisesti Pliniusin kuvausta, jossa ei mainita kuorta. Heidän työnsä kuvaa yksinkertaisesti naishahmoa, joka vääntelee hiuksiaan:

• 1516  - Antonio Lombardon "Venus Anadyomenen" marmorireliefi Wilton Housesta ( Victoria and Albert Museum )
• OK. 1525  - Titianin "Venus Anadyomene" ( Skotlannin kansallisgalleria , Edinburgh )
• 16. vuosisata - Suihkulähde "Venus" , Giambologna [17] , Giambolognan koulu : vesi virtaa jumalattaren hiuksista (National Art Gallery, Washington [18] .
• Rubensin teoksia [19] [20] .

Aphrodite Anadyomene nykyaikana

Rocaille -teokset tästä aiheesta olivat hillittyjä - jumalattaren lonkat olivat yleensä päällystetyt, kupidot olivat läsnä jne.:

• OK. 1750  - Venuksen syntymä, kirjoittanut Francois Boucher (Wallace Collection, Lontoo)

XIX vuosisadan klassismi ja akateemisuus. oli vilpittömämpi alaston tulkinnassa eikä häirinnyt naisvartaloa liiallisilla tarvikkeilla:

• 1835  - Theodore Chasserio kirjoitti "Venus Anadyomene"
• 1848  - Ingres valmistui "Venus Anadyomene" , josta tuli yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan .
• 1863  - Alexander Cabanel maalasi Venuksen syntymän äskettäin löydetyn pompeilaisen freskon pohjalta, joka käsittelee samaa aihetta (katso kuva yllä). Maalausta esitettiin Pariisin salongissa vuonna 1863, se oli menestys, ja Napoleon III osti sen henkilökohtaiseen kokoelmaansa.
• 1868  - piirustus Böcklin [21]
• OK. 1870  - Gustav Moreau [22] , akvarelli ja guassi.
• 1879  - William-Adolphe Bouguereau luo Venuksen syntymän ja miettii Botticellin sävellystä uudelleen.

1800-luvun lopulla tapahtui reaktio akateemisuuden suloisuuteen ja sen rakkauteen tätä aihetta kohtaan. Arthur Rimbaud luo satiiriset runonsa "Venus Anadyomene" , joissa hän nostaa esiin naisen fysiologian [23] .

• 1907  - Pablo Picasso tulkitsee uudelleen Anadyomenen tyypin kankaansa " Avignonin tytöt " keskeisessä hahmossa - modernistisessa dekonstruktiossa tutusta ikonografiasta, kubismin  esi-isästä [9] .
• 1912  - Odilon Redon , symbolisti ja Nabis -ryhmän jäsen, maalaa Venus Anadyomenen pastelliväreillä ja sijoittaa figuurinsa kokonaan kuoren sisään. Toinen vaihtoehto, profiili [24] .
• 1922  - "Venus Anadyomene" , Georges Sabbagh, kuvaa 1920-luvun suljetussa uimapuvussa olevaa naista, joka nousee merestä (juonen modernisointi) [25]
• veistokset: William Storey [26] , Paul Manship [27] .

Galleria