Dialogi televisiossa

Dialogi televisiossa
Song
Toimeenpanija Vladimir Vysotsky
Albumi ""Tightrope" ( fr.  La corde raide )"
Julkaisupäivä 1977
Tallennuspäivämäärä 1977
Genre taide laulu
Kieli Venäjän kieli
etiketti Polydor
Lauluntekijä Vladimir Vysotsky
Dialogi televisiossa

— Voi Van, katso mitä klovneja!
Suu - ompele ainakin narut...
Voi mitä, Van, ne on maalattu,
Ja ääni - kuin juoppojen!

Kappaleen alku [1]

"Dialogue at the TV" ("Voi, Van, katso mitä klovneja ...", "Oh, Van, katso mitä klovneja ...") on Vladimir Vysotskyn laulu , luotu vuosina 1972-1973 [2] . Tekijän muunnelmat otsikosta: "Perhesirkus", "Vuoropuhelu", "Vuoropuhelu sirkuksessa", "Vuoropuhelu sirkuksessa tai vuoropuhelu televisiossa", "Vuoropuhelu sirkuksessa tai TV kotona", " Dialogi televisiossa", "Vuoropuhelu televisiossa tai vuoropuhelu sirkuksessa", "Sketsi", "Perhekuva tai vuoropuhelu televisiossa", "Onnettomuus sirkuksessa". Kirjailijan kappaleen ensimmäinen tunnettu esitys tapahtui tammikuussa 1973 konserteissa Leningradissa [3] [4] . Venäjän kielellä runo julkaistiin runoilijan elinaikana vuonna 1977 Pariisissa kokoelman " Songs of Russian Bards " toisessa osassa , ja saman vuoden syksyllä kappale julkaistiin Ranskassa levyllä " Tight Rope ". " ( fr.  La corde raide ). Vuonna 1979 "Vuoropuhelun" teksti ja muut Vysotskin runot sisällytettiin 23 kuuluisan kirjailijan sensuroimattomaan runouden ja proosan antologiaan - almanakkaan " Metropol " ( kokoonpannut Vasily Aksyonov , Andrey Bitov ja muut). , jonka julkaisemisesta Yhdysvalloissa tuli tilaisuus hyökkäyksille ja vainoille sen kokoajia ja osallistujia kohtaan. Neuvostoliitossa laulu julkaistiin runoilijan kuoleman jälkeen, vuonna 1981, runokokoelmassa "Nerv", ja vuonna 1990 se sisällytettiin Melodiya - yhtiön " Long Jump " -levylle.

"Dialogue at the TV" on laulunäytelmä kahdelle hahmolle. Sen hahmot, puolisot Vanya ja Zina, keskustelevat televisiossa, jossa kotimaiset asiat vuorottelevat sirkusesityksen keskustelun kanssa. 1970-luvun neuvostoelämän elementeillä kyllästetty laulu luo uudelleen tuon ajan tunnelman; se sisältää tunnistettavia symboleja ja arjen yksityiskohtia, jotka toistavat Neuvostoliiton yleistä tunnelmaa 1900-luvun jälkipuoliskolla. Tutkijat sisällyttävät teoksen Vysotskin eri runojaksoihin, löytävät siitä vaikutuksen sekä 1950-luvulla suosittuihin sarjakuviin että Mihail Zoshchenkon tarinoihin . Laulun sankarien vastaukset vuosikymmenten kuluessa saivat suosittujen ilmaisujen luonteen ja täydensivät nykyaikaisten aforismien sanakirjoja.

Juoni ja merkit

Vysotskin laulu on taidekriitikko Natalia Rubinshteinin mukaan eräänlainen "näytelmä, jossa on kehittynyt mis-en-scene ", huolellisesti kirjoitettu maisema ja kaksi hahmoa [5] . Teoksen juonen muodostavat niiden jäljennökset, ja itse dialogi on pelkistetty keskusteluksi diametraalisesti vastakkaisista aiheista: yksi niistä, kaukana jokapäiväisestä todellisuudesta, liittyy sirkuksen taiteeseen ja sen taiteilijoihin; toinen - rutiini, arkipäiväinen - koskee kotimaisia ​​ja teollisia kysymyksiä [6] . Puolisot Vanya ja Zina ovat kansalaisia; hän työskentelee vaatetehtaalla, hän menee "palveluun", jossa hän "pysähtelee" koko päivän ratkaiseen ongelmia, ehkä "pienimmän, mutta - funktionaalijohtajan tasolla". Yleensä sankari poistaa kertyneen väsymyksen ja jännityksen "kaupan kautta"; kotiillat pidetään ennalta määrätyn kaavan mukaan: "syö - ja heti sohvalle" [7] .

Television edessä istuva Vanyan vaimo vertaa tahtomattaan areenan valoisaa, juhlavaa tunnelmaa omaan elämäänsä. Ymmärtääkseen, että sirkusesityksen loisto ja kauneus on kaukana hänen omasta olemassaolostaan, Zina kontaktin aloittajana kommentoi ääneen näkemäänsä ja nostaa keskusteluun kiireellisiä kysymyksiä. Dialogiin pakotettu Vanya reagoi vaimonsa huomautuksiin leikillään, väsyneesti tai aggressiivisesti. Hänen yrityksensä päästä miehensä tietoisuuteen joka kerta alkavat tarjouksella katsoa ruutua: ”Voi, Van! Katsokaa mitä klovneja! Reagoitunut emotionaalisesti seuraavaan numeroon, sankaritar siirtyy automaattisesti perheasioihin: "Ja sinä, Jumala, Van, / No, kaikki ystäväsi ovat niin tyhmiä." Vanyan itsepuolustustavat ovat kömpelöitä: hän joko pyrkii lisäämään jalouden elementtejä juomatovereidensa kuviin ("Mutta he eivät raahaa heitä perheestä"), sitten hän muistuttaa vaimoaan hänen elämäkerran kyseenalaisista jaksoista. ("Ja sinä itse, Zin, / ystävä oli tehtaan renkaista...") [comm. 1] , kysyy sitten vastahakoisia kysymyksiä ("Kuka kirjoitti minulle valituksia palveluun? / Etkö sinä? Kyllä, luin ne!") [9] [10] [11] .

Teoksessa erityinen rooli on televisiolla, joka ei ole vain tekninen laite hahmoille, vaan myös eräänlainen "ikkuna maailmaan", jossa elämä näyttää melkein täydelliseltä. Huolimatta siitä, että todellinen maailma ei risteä missään vaiheessa illusorisen kanssa, hahmojen mielikuvituksessa ne joskus lähestyvät. Joten Zina alkaa tietyllä hetkellä henkisesti "kokeilla" sirkustaiteilijan asua ("Ja kuka tämä on lyhyessä T-paidassa? / Minä, Van, haluan saman" [comm. 2] , mutta hänen unelmansa kontaktista toiseen todellisuuteen kumoaa välittömästi miehensä ankara moite: "Sitä paitsi tämä T-paita, Zin, / häpeä sinulle, / ompelupiha menee sinulle  - / Minne ovatko rahat, Zin?" [6] . Samanaikaisesti lauluun sisältyvät puhekielen sanat ja ilmaisut ("sip bensiiniä", "jätä minut rauhaan", "yritä loukata") eivät vaikuta liian ilmeisiltä vuoropuhelun kontekstissa - ne kuulostavat orgaanisesti, koska ne ovat osa hahmojen tavallista, jokapäiväistä kieltä [13] . Televisio-ohjelmaa katsoessaan he onnistuvat keskustelemaan monista ajankohtaisista aiheista, mutta keskustelun kokonaistulosta tutkijat pitävät "kommunikatiivisena epäonnistumisena". Puolisot, joilla on paljon vaatimuksia toisilleen, eivät ollenkaan yritä päästä sopimukseen; heidän dialoginsa on itse asiassa "kuurojen keskustelua" [11] .

Teoksen sankarit kommunikoivat ilman tekijän välitystä, mutta laulussa tuntuu silti se "katkera komedia", jolla Vysotski kohtelee hahmojaan [14] . Kirjallisuuskriitikko Vladimir Novikovin mukaan runoilija toimii tässä tapauksessa " Gogol - tyypin satiiristina", joten Vanyan ja Zinan sukuhistoriaa hän esittelee "maailmalle näkyvän naurun" ja "hänelle tuntemattomien kyynelten" kautta. " [15] [10] .

Ei "alentuva osallisuus", ei "karkea flirttailu", vaan inhimillinen sympatia, tietoisuus läheisyydestä ja osallistumisesta hahmojen kohtaloihin, mikä paradoksaalisesti ei ole ristiriidassa elämän kurjuuden ja surullisen komedian paljastamisen terävyyden ja nokkeluuden kanssa - tämä on runoilijan "sisäinen olento" tässä runossa. <...> Kuinka tuttua, tuskallista, kuinka hauskaa venäjäksi tämä kaikki oli Dialogue at TV -kirjan kirjoittajalle: "Pidän parempana venäläistä perinnettä, Gogolin - naurua kyynelten läpi. Sinä naurat, mutta kissat raapivat sielussasi” [7] .

Signs of the Times

Kuten tutkijat huomauttavat, Vysotskin runollinen maailma on täynnä lukuisia merkkejä, symboleja, assosiaatioita ja jokapäiväisiä yksityiskohtia, jotka antavat käsityksen Neuvostoliiton yleisestä tunteesta vuosina 1960-1970 - ei ole sattumaa, että yksi teoksista on omistettu runoilijan työtä kutsutaan "Vysotskiksi Neuvostoliiton elämän tietosanakirjana". Sen kirjoittajat Andrei Krylov ja Anatoli Kulagin sekä muut tekstikriitikot kommentoivat yksityiskohtaisesti "Vuoropuhelu televisiossa" -teoksen yksittäisiä katkelmia ja selittävät niitä käsitteitä, jotka olivat osa Vysotskin aikalaisten jokapäiväistä elämää [16] .

Joten riveissä "Voi, Van, katso mitä klovneja! / Suu - ompele ainakin narut... / Voi kuinka maalattu, Van, / Ja ääni on kuin juoppo! siellä viitataan 1970-luvulla suosittujen klovnien Oleg Popovin ja Juri Nikulinin töihin , jotka työskentelivät yhdessä eksentrinen Mihail Shuidinin kanssa . Oleg Popov esiintyi usein leveällä , hypertrofoituneella hymyllä meikin päällä, ja Juri Nikulin tunnettiin huijarin ja juoppo Duncen kuvasta Leonid Gaidain suosituista komedioista (" Moonshiners ", " Operation" Y "ja Shurik muut seikkailut ", " Kaukasuksen vanki " ja Jevgeni Karelov (" Seitsemän vanhaa miestä ja yksi tyttö ") [17] .

Zinan seuraava rivi ("Voi, Van, katso mitä kääpiöitä! / He ovat pukeutuneet jerseyyn, ei chevyyn, - / Viidennellä vaatetehtaallamme / On epätodennäköistä, että kukaan ompelee tätä") sisältää termejä, jotka liittyvät tuon muotiin. aika. Joten " jersey " on viskoosin pehmeän villakankaan nimi, jonka laaja levinneisyys vaikutti Coco Chaneliin . "Shevyot" - oikein cheviot -  on yksivärinen tiheä kangas (harmaa, musta, sininen), jota käytetään pääasiassa päällysvaatteiden ompelemiseen. Viides vaatetehdas, jossa sankaritar työskentelee, kutsuttiin aiemmin Profinternin mukaan nimetyksi Moskovan Punaisen Työn lipun vaatetehdas nro 5; kuvatulla ajanjaksolla yritys sijaitsi Maly Karetny Lane -kadulla , lähellä Bolshoi Karetnyn taloa , jossa lauluntekijä asui. R. M. Klimova, Vysotskin naapuri vuosina 1938-1947, työskenteli tässä tehtaassa [18] [19] .

Viittaus ajankohtaisiin muotitrendeihin löytyy myös Vanyan vastauksesta vaimolleen: "Ystäväni eivät ole Bolognassa, / mutta he eivät raahaa heitä pois perheestä." Neuvostoliitossa 1900-luvun jälkipuoliskolla sadetakkeja ja sadetakkeja, jotka oli valmistettu "boloniasta" - nylonkankaasta yksipuolisella vedenpitävällä pinnoitteella - pidettiin "kaupungin eleganssin standardina" [12] [8] [20] . Ehkä kopio liittyy myös Zinan tehtaan elämään: "Ja sinulla on tyttöystäviä, Zin, // Kaikki neulovat hattuja talveksi" - tämä on eräänlainen lisätulo, josta rangaistaan ​​RSFSR:n rikoslain mukaan (artikkeli "Yksityinen yrittäjyys ) täydentämään perheen niukkaa budjettia. Täydellisessä pulassa, mukaan lukien neulelangat, sen lähde voi olla tuotannosta tapahtuva varkaus [12] .

Lauseet puolisoiden vuoropuhelusta "Ja he juovat aina niin aikaisin / Sellaista roskaa!", "Ja he juovat inhottavia asioita - taloudesta: / Ainakin aamulla - kyllä, yksin!", "Joten se yksi - yleisesti siemailtu bensiiniä” toistaa 1970-luvun neuvostotodellisuutta, jolloin alkoholijuomien valmistuksessa oli valtion monopoli ja kotipanimon rikosoikeudellinen rangaistus . Valtion myymän alkoholin korkeiden kustannusten ja sen myyntirajoitusten vuoksi korvikkeina käytettiin laajalti hajuvesien ja Kölnin lisäksi myös erilaisia ​​​​korvikkeita , jotka saatiin prosessoimalla ikkunanpesuaineista, denaturoidusta alkoholista , BF-6- liimasta ja muista. Samanlaisia ​​tuotteita kutsuttiin "gasokonjakiksi" (seos, joka saatiin sekoittamalla bensiiniä alkoholiin sytyttämällä edelleen), "runkolikööriksi" ilmailun ainesosista ja muiksi [12] [21] .

Vanyan vihainen reaktio vastauksena Zinan T-paidan ostopyyntöön ("Keskonnen bonus on katettu! / Kuka kirjoitti minulle valituspalvelusta? / Etkö sinä?! Kyllä, luin ne!") Neuvostoliitossa käyty keskustelu kansalaisten moraalisesta luonteesta yritysten yleiskokouksissa. Tehtaiden ja tehtaiden puolue- ja ammattiliittojärjestöt ottivat asialistalle työyhteisön yksittäisten jäsenten sopimattoman, neuvostomoraalin kannalta katsoen sopimattoman käytöksen tarkastelun; Tällaiset julkiset kuulemiset johtivat toisinaan rangaistuksiin bonuksien riistämistä, "julkisia moitteita", moitteita jne. Anatoli Kulaginin mukaan "neuvostomiehen intiimi elämä oli läpikuultavaa - aivan kuten dystopian sankarit Jevgeni Zamjatinin romaani asui lasiseinien takana " Me " [22] [23] .

Zinan huomautuksessa "Voi, Van, minä kuolen akrobatiaan! / Katso kuinka se pyörii, röyhkeä! / Rehtorimme - toveri Satikov - / Hän laukkasi äskettäin kerhossa niin, ”tutkijoiden mukaan ”rehtori” Satikovin sukunimen konsonanssi Pavel Satyukovin nimeen , joka työskenteli vuosina 1956-1964 mm. Pravda -sanomalehden päätoimittaja ja vuodesta 1971 lähtien Neuvostoliiton keskustelevision populaaritieteellisten ja koulutusohjelmien toimituksen johtaja [24] . Sankarittaren mainitsema tapahtuma saattoi tapahtua Nadezhda Krupskajan mukaan nimetyssä klubissa , joka sijaitsee Viidennen vaatetehtaan [8] rakennuksessa .

Yksi kappaleen versioista sisältää lauseet: "Meillä on meijerikahvila "Swallow" / Tarjoilija osaa tehdä tämän." Tekstitieteilijät huomauttavat, että meijerikahvila tarkoittaa aiemmin yleistä ravintolatyyppiä, jossa on oma ruokalista, jossa alkoholin myynti oli kiellettyä, toisin kuin esimerkiksi jäätelöbaareissa, joissa sai myydä samppanjaa ja konjakkia [12] .

Vaninon vaatimus "Kuule, Zin, älä koske lankoasi: / Mitä tahansa, mutta hän on sukulaisia" ei koske vain erityistä perhetilannetta, vaan yleistä perhesiteen romahtamista; Vysotsky omisti tälle ilmiölle koko sarjan teoksia. Kuten tutkija Ljudmila Tomenchuk huomauttaa, "Dialogue at the TV" osoittaa ilmeisesti toisen esimerkin tästä menetyksestä hienovaraisessa yksityiskohdassa:

Yrittäessään satuttaa miestään Zina ei säästä omaa veljeään (puhuen hänestä lankoina [komm. 3] , hän jättää oman verisuhteensa mieheen varjoon korostaen hänen "alkoholisuhdetta" häneen aviomies). Mutta mikä vielä tärkeämpää, juopposuhde osoittautuu vahvemmaksi: juoppoa ei suojele sisarensa, vaan toinen juoppo, jolle hän osoittautuu enemmän sukulaiseksi omaan vaimoonsa [26] .

Ensipainokset, äänitykset, esitykset, käännökset, arvostelut

Laulun ensimmäinen konserttiesitys nauhoitettiin tammikuussa 1973 konsertissa Leningradissa [3] [27] . 8. lokakuuta 1974 Leningradissa kiertänyt Taganka-teatterin ryhmä kutsuttiin televisioon. Vysotskylla oli näinä vuosina yksi harvoista tilaisuuksista puhua laajalle yleisölle. Ohjelman järjestäjät ja teatterijohtaja Juri Lyubimov antoivat hänelle enemmän lähetysaikaa kuin muut ryhmän jäsenet. Vysotsky esitti kolme kappalettaan - "We Rotate the Earth", "The Ballad of a Short Neck" ja "Dialogue at the TV" sekä "Akyn's Song" Andrei Voznesenskyn säkeisiin . Lisäksi Vysotsky luki Voznesenskin runon "Epäonnistuminen, kiitos, epäonnistuminen ...". Siitä illasta on säilynyt ääniraita ja fragmentti videotallenteesta Vysotskin esityksestä kappaleesta "Dialogue at the TV" [28] .

Syyskuussa 1975, kiertueella Taganka-teatterissa Bulgariassa , Vysotski kutsuttiin radioon Sofia . Siellä hän äänitti yhdessä studioista levyn Balkanton - levy - yhtiölle . Kiertue tapahtui Bulgarian kommunistisen puolueen keskuskomitean pääsihteerin Todor Zhivkovin tyttären Ljudmilan kutsusta . Vysotskyn työsuhteen vuoksi äänitys tapahtui yöllä, ilman harjoituksia, yhdessä otoksessa. Ljudmilan aviomies, bulgarialaisen television johtaja Ivan Slavkov, toi hänet Vysotskin studioon säestäjien kanssa autolla. Silminnäkijöiden mukaan tällaisten tapahtumien järjestäminen oli tuolloin mahdotonta ilman korkeimpien virkamiesten hyväksyntää. Tämä Vysotskin kappaleiden nauhoitus, mukaan lukien "Dialogue at the TV" kitaran säestyksellä teatterikollegoilta Dmitri Meževitšiltä ja Vitali Šapovalovilta , julkaistiin ensimmäisen kerran bulgarialaisella levyllä " Self-portrait " vuonna 1981 lyhennetyssä versiossa ja myöhemmin vuonna 1999, julkaistiin Venäjällä SoLyd Recordsin samannimisellä CD - levyllä runoilijan kirjoittajan kommenteilla [29] [30] [31] .

"Dialogin" teksti julkaistiin runoilijan elinaikana vuonna 1977 Pariisissa kokoelmassa " Songs of Russian Bards " [32] [33] , ja saman vuoden syksyllä kappale julkaistiin levylle levy " Tight Rope " ( ranskalainen  La corde raide ) . Vuonna 1978 kappaleen "Dialogue at the TV" -kappale esitti Kira Smirnova , joka näytteli yhtä sankarittareista (vanha nainen Malanya) elokuvassa " Koira käveli pianoa pitkin " [34] . Vuonna 1979 runo julkaistiin amerikkalaisen Ardis - kustantajan julkaiseman Metropol -almanakan ensimmäisessä skandaalinumerossa [35] . Almanakka sisältää kaksikymmentä runoilijan runoa. Erään kokoelman kokoajan Jevgeni Popovin mukaan Vysotski osallistui aktiivisesti tekstiensä valmisteluun julkaisua varten ja oli erittäin vakavasti valinnut parhaita vaihtoehtoja, muokata ja muuttaa joitain rivejä [36] .

Neuvostoliitossa kappale julkaistiin ensimmäisen kerran Nerv-kokoelmassa vuonna 1981. Vuonna 1985 kirjailija esitti hänet yhdessä elokuvan " Confrontation " jaksoista, ja viisi vuotta myöhemmin Melodiya - yhtiö julkaisi kappaleen levyllä "Long Jump" (kahdestoista sarjasta "Vladimir Vysotskyn konserteissa". ", M60 49341 006) tallenteessa 1976. Laulun viimeinen julkinen esitys on 30. elokuuta 1979 [3] [37] [38] [39] .

Vuonna 1983 runo käännettiin romaniaksi ja julkaistiin Bukarestin ulkomaisessa kirjallisuuslehdessä "Secolul 20" (kääntäjä Madeleine Fortunescu) [40] . 1990-luvulta lähtien Milan Dvořákin tšekin kielelle kääntämä kappale on ollut Jaromir Nogavican ohjelmistossa [41] .

Runoilijan aikalaiset ottivat "Vuoropuhelun" melko lämpimästi vastaan. Joten Naum Korzhavin , joka väitti, ettei hän ollut valmis kuuntelemaan kaikkia Vysotskin kappaleita, myönsi, että hän piti "arjen draamasta" Vanjasta ja Zinasta [42] . Taiteilija Mikhail Shemyakinin mukaan hänen tutustumisensa Vysotskiin tapahtui Ranskassa, missä Grenelle Streetin vanhassa kartanossa vieraille pidettiin "yhden näyttelijän konserttiesitys". Sinä iltana esitetystä "Dialogue at the TV" -tapahtumasta Shemyakin kirjoitti teoksena, jossa yleisö näki "ainutlaatuisen" pilkkaavan linnun ", tarkkaavaisen, hienovaraisen, ironisen ja ystävällisen" [43] . Näyttelijä ja ohjaaja Anatoli Vasiliev sanoi, että "Dialogue at the TV", jonka Vysotski esitti kerran spontaanisti näytelmän "Antimira" aikana Taganka-teatterissa , aiheutti aplodit salissa ja hämmennystä lavalla olevilta kollegoilta, jotka havaitsivat odottamattoman tapahtuman. "numero" pyrkimyksenä" vedä peitto päällesi" [44] .

Kappalemuunnelmat

Vysotsky pyrki jatkuvasti parantamaan teoksiaan, joten lukuisat versiot hänen kappaleistaan ​​saavuttivat tekstikriitikot. Kuten runoilijan työn tutkijat huomauttavat, hänen työnsä jakautui yleensä kahteen päävaiheeseen. Vain ensimmäinen niistä päättyi käsin kirjoitetun tekstin kirjoittamiseen. Koska Vysotsky luotti teoksiaan luodessaan tarkasti kuuntelijaan, ei teostensa lukijaan, suurin osa hänen nimikirjoituksistaan ​​on luonteeltaan autokommunikatiivisia, eli ne on tarkoitettu omaan käyttöönsä. Usein niistä puuttuu välimerkkejä (tai niitä on ylimääräisiä), käsikirjoituksissa on runsaasti omia konventioitaan, säkeet rivittyvät tekijän näkemykseen. On usein tapauksia, joissa kirjoitetaan "optiot vaihtoehdoiksi" [45] [46] .

Siitä hetkestä, kun tekstistä tuli laulu, alkoi toinen vaihe. Esityksestä esitykseen, mukaan lukien minikonsertit ystävien ja sukulaisten edessä, runoilija saattoi tehdä muutoksia teoksen tekstiin. Aleksanteri Galich valitti tästä tietoisesta ehdotuksesta erilaisten "konserttinumeroiden" kuuntelijalle , joka puhuessaan lämpimästi Vysotskysta uskoi kuitenkin, ettei hän aina vaatinut ohjelmistostaan ​​(Anatoli Kulagin ja Andrei Krylov pitävät lausunnon syynä "ilmeisesti raakojen ja epäonnistuneiden teosten julkaiseminen"). Usein tekstin myöhempiä muutoksia ei nauhoitettu paperille, joten kuuntelijat saivat joskus väärän vaikutelman, että kirjoittaja voisi laulaa saman kappaleen, kun läsnä oli sekä amatööri- että ammattimaisia ​​äänitteitä, sekä eri tallennusajat. esityksestä esitykseen eri tekstivaihtoehdoilla - mielialaasi tai yleisön kokoonpanosta riippuen. Tutkijat huomauttavat, että tämä on väärä johtopäätös, joka perustuu aikaisempien tai myöhempien äänitteiden kuuntelijoille saavuttamisen erilaiseen, kaoottiseen aikaan. Jos Vysotsky muutti sanoja tai säkeitä lauluissaan, hän ei yleensä palannut vanhaan versioon. Hän saattoi esitellä teoksen yleisölle eri tavoin - musiikillisesti tai esiintyvästi - mutta useammin viimeisessä tekstiversiossa [47] .

"Dialogue at the TV" -elokuvan ensimmäisissä painoksissa oli viimeisiä säkeitä: "Vau, mutta - voimistelija! / Katso mitä hän tekee - vaikka vuosien päästä - (vaihtoehto: "Katso ruuvien jalkoja" [2] ) / Meidän meijerikahvilassa "Swallow" / Tarjoilija osaa tehdä tämän. / Ja sinulla on ystäviä, Zin, / Kaikki neulovat hattuja talveksi, - / Tylsistä kuvistaan ​​/ Huijaat, Zin! / - Kuten, Van, - mutta Lilka Fedoseeva [comm. 4] , / TsPKO :n kassa ? / Se, jolla on kotoa... / Hän on niin hyvä!.. / Ja mieluummin kuin vanno, se on parempi, Van, / Lähdetään lomalle Jerevaniin! Van! Esittäessään tätä muunnelmaa Vysotski lauloi joskus kolmannen ja neljännen säkeistön Zinan puolesta, ei Vanyan [49] [50] . Varhainen versio "bensiiniä juovasta" georgiasta korvattiin myöhemmissä versioissa "kaverilla rengastehtaalta". Kuten Vsevolod Abdulov muisteli , Vysotski selitti muutosten syyn seuraavasti: "No, millainen georgialainen siemailee bensiiniä?" [8] .

Luonnoksissa, joita vysotskovologit Arkady Lvov ja Alexander Sumerkin tutkivat, kappaleen ääriviivat löytyivät ja julkaistiin myöhemmin: "Hän putoaa näiltä penkeiltä! / No, valmentaja on käärme, no, olet hyvä! / Nyt tämä kumi rypistää - / Katso, se on vääntynyt kuin kalossi! / - Se annettiin, todella, tämä kumi. / Auts! Pakettiauto! Koirat köydessä! / Otetaan yksi pipoista. / Hän antaa, miksi hän tarvitsee kaikkea! [2] . Haastattelussa Boris Akimovin ja Oleg Terentjevin kanssa runoilija sanoi, että tämä versio sisälsi myös säkeet "Minä, Vanya, rakastan mustia intohimolla ..." ja viittasi kappaleen "syvyttömään" versioon, jota hän ei laulaa [51] .

Taiteellisia ominaisuuksia

Vysotskin runosyklien yhteydessä

Tutkijat uskovat, että "Vuoropuhelu televisiossa" voidaan sisällyttää Vysotskyn moniin runollisiin jaksoihin. Ensinnäkin kyseessä on satiiristen teosten ryhmä, jossa korostuu yhteiskunnallisiin ja arkipäiväisiin aiheisiin liittyvä suunta. Vaikka vysotskovologit toteavat, että tällainen luokittelu on hyvin mielivaltaista ja kriteerien rajat ovat epävakaat ja hämärät, vysotskovologit asettavat tarinan Vanyasta ja Zinasta samalle tasolle runollisten tekstien kanssa, kuten "Toverit tiedemiehet", "Perheasiat muinaisessa Roomassa". ja "The Envy's Song" [52] .

Vysotsky alkoi kehittää teemaa, joka liittyy avioliittoihin, "miesten ja naisten käyttäytymiseen eri aikakausina" muutama vuosi ennen "Dialogin" kirjoittamista, kun hän alkoi luoda "Perheen historia" -sykliä. Esittelyssä yleisölle vuonna 1969 sävelletty kappale ”About Love in the Stone Age ” (”Tule, anna kivikirveeni! / Ja älä koske reisieni nahkoihin! / Hiljaa, en näe sinua piste-tyhjä. / Istu ulos - ja pidä tuli päällä! ), runoilija huomautti, että syklin nimessä on parodinen viittaus Friedrich Engelsin teokseen "Perheen, yksityisomaisuuden ja valtion historia ”, joka oli osa kaikkia tuon ajan yliopisto-ohjelmia. Itse luolamiesten rakkautta käsittelevän teoksen idea voisi olla inspiroitunut urbaanista kansanperinteestä - erityisesti 1950-luvun alusta tunnettujen kuplettien ”Muistatko mesozoisen kulttuurin?” muunnelmat? ("Luolan savuisessa hämärässä, / missä vesi tippui seinistä, / Anekdootti arkean aikakaudelta / kerroin sinulle silloin" [53] .

Tutkijat ovat eri mieltä siitä, pitäisikö Dialogue on TV sisällyttää Perheen historia -sarjaan. Esimerkiksi filologi M. V. Zaitseva uskoo, että "hypoteettisten lukio-opintojen" puitteissa ehdollista "perhesarjaa" tulisi laajentaa ja koostua teoksista, jotka on kirjoitettu sekä ennen vuotta 1969 (esim. "Hän on pihalla - hän on kotoisin pihalla") ja paljon myöhemmin ("Vuoropuhelu televisiossa") [54] . Anatoli Kulagin ei hyväksy tätä lähestymistapaa , koska hän uskoo, että mainitut runotekstit eroavat runoudeltaan. Samanaikaisesti kirjallisuuskriitikko ei sulje pois sitä, että mesozoisesta kulttuurista kertovien kuplettien dialogimuoto voisi tietyllä tavalla vaikuttaa Vanyasta ja Zinasta kertovaan lauluun sekä muihin Vysotskin samanlaisessa genressä luotuihin teoksiin [55] .

Viihdyttävä esitys areenalla, jota aviopari katseli, oli syy "Vuoropuhelun televisiossa" sisällyttämiseen Vysotskyn niin kutsuttuun "sirkussykliin". Tutkijat vertaavat hahmoja, jotka katsovat klovnien ja akrobaattien esitystä sivulta tämän toiminnan sisällä asuvaan henkilöön - puhumme runon " Engibarov - yleisöstä " sankarista [56] .

Marina Vladin muistelmien mukaan " mollisin sävyin" työskennellyt Leonid Yengibarov oli yksi Vysotskin suosikkitaiteilijoista: "Hän on myös eräänlainen runoilija, hän saa sinut nauramaan ja itkemään" [57] . Hänelle omistetun teoksen "surullinen klovni" "varasti" yleisöltä "surulliset minuutit". Narri vei mukanaan kaikki julkisuudesta varastetut hetket kulissien takaa - ja tämä taakka osoittautui 37-vuotiaalle klovnille sietämättömäksi (Engibarov kuoli vuonna 1972, samana päivänä kuin Vysotski, 25. heinäkuuta [57] ) . Vanyalle ja Zinalle sirkusesityksen havainto rakentuu myös hetken tasolle , mutta heidän reaktioidensa ja assosiaatioiden spontaanius ("Mutta hän näyttää - ei, todella, Van, - / Kuten hänen veljensä -laki - sellainen juoppo) on naiivi ja naurettava - hahmot pystyvät arvioimaan taidetta yksinomaan "oman elämäntavan" kautta [56] .

Kysymys "Vuoropuhelun televisiossa" (sekä joidenkin muiden runoilijan teosten) sisällyttämisestä eri temaattisiin sykleihin on kiistanalainen lukion opinnoissa. Siten filologi V. A. Gavrikov toteaa Vysotskyn syklisointia käsittelevässä työssään, että Vanyasta ja Zinasta kertovan tarinan esiintyminen "sirkussyklissä" tulee syyksi satunnaisten syntymiseen (ei aina selkeitä yhdistämiskriteerejä) " lauluyhteisöt":

Kuitenkin samasta syystä se voidaan sisällyttää " sukupuolisykliin ", jossa käydään dialogia subjektin "hän" ja subjektin "hän" välillä - muista "Kaksi kirjainta". Ja voit lukea "Dialogin ..." "alkoholikiertoon": siellä on paljon "juopuneita" [58] .

Genren omaperäisyys

"... Kappaleen nimi on" Sketching ". Se tapahtuu sirkuksessa” (heinäkuu 1973);

"Vuoropuhelu sirkuksessa". Tai "...televisiossa kotona", ehkä niin" (joulukuu 1973);

"Nykyaikaisesta rakkaudesta" (maaliskuu 1974);

”... TV:ssä on sirkusesitys. Kaksihenkinen perhe istuu television ääressä” (syyskuu 1975);

”... Haluan laulaa sinulle laulun, koomisen, jolla on hyvin outo kohtalo. Aluksi lauloin sen - ensimmäistä kertaa - kun menimme KAMAZiin. Yleensä se kirjoitettiin vihreän käärmeen torjumiseksi. Ei taistelulla, vaan käärmeellä. Ja niinpä kappaleeni on tietysti hieman vanhentunut, mutta laulan sitä silti. <…> Lauloin sen siellä useita kertoja. hänellä oli suuri menestys. Ja sitten otimme hänet esitykseeni, jonka nimi oli "Antimirs". Eikä Voznesenskiäkään välittänyt. Mutta siellä esitän sen näyttelijämme kanssa ... ”(helmikuu 1976);

"Tämä ei ole sirkuksessa, vaan televisiossa. Sirkuksessa et voi juosta kauppaan - he eivät päästä sinua takaisin ... ”(Maaliskuu 1977);

"No, mielestäni on parempi olla "...televisiossa". Loppujen lopuksi he istuvat kotona” (huhtikuu 1978).

Vysotski V.S. Puheista [ 59]

Kirjailijan dramaattinen ajattelu näkyy täysin Dialogue at the TV:ssä. Pohjimmiltaan pienoisnäytelmänä tämä teos muistuttaa tyyliltään 1900-luvun puolivälissä suosittuja ajankohtaisia ​​sarjakuppeja, joita esittivät popmusikaalidueton Shurov ja Rykunin jäsenet . Samaan aikaan kaikki, jopa hypoteettiset, yritykset jakaa Vanyasta ja Zinasta kertova kappale kahdeksi esiintyjäksi ovat tuomittuja epäonnistumaan korkeasti koulutettujen tutkijoiden Andrei Skobelevin ja Sergei Shaulovin mukaan. Dramaattiseen genreen kuulumisesta huolimatta "Dialogi" säilyttää lyyrisen teoksen piirteet ja sisältää läpitunkevan kirjailijan alun: "Siksi tekijä-esittäjä on niin mielenkiintoinen, mestarillisesti intonoiva hahmojen osia, muuttaa äänen sointia, jatkuvasti kahtiajakainen, mutta - yksi" [7] . SB RAS:n filologian instituutin kirjallisuudentutkimuksen sektorin päätutkijan Juri Shatinin mukaan Vysotskin sankarien toistensa kanssa kommunikoimisen helppous ja helppous liittyy runoilijan kykyyn toistaa arkipäivän tilanne. " Sokraattisen dialogin" [6] kaanonit .

Vysotsky palauttaa kadonneen toiminnon dialogiin - jokainen yksityiskohta päivitetään progressiivisen liikkeen prosessissa, mikä terävöittää taiteellista kiinnostusta sitä kohtaan sellaisenaan. Mutta itse dialogi vaihtuu jokapäiväisen tietoisuuden puheelementiksi. Jos Sokrates, Parmenides , Tiney esiintyvät Platonin dialogissa , niin Vysotskin vuoropuhelussa se on Lilka Fedoseeva, Satyukovin pää, joku Georgialainen, ja lopuksi Vanja ja Zina, pääpuhuvat henkilöt [6] .

"Dialogin televisiossa" läheisyys muinaisiin muotoihin ilmenee jopa leksikaalisella tasolla. Osoittaakseen tämän filologi R. L. Lobastov mainitsee esimerkkinä Critiaan replikan bysanttilaisesta satiirisesta dialogista "Patriootti tai koulutettu". Kääntyessään keskustelukumppaniin sankari sanoo: "Ole vähän hiljaa ja jätä minut rauhaan, Triefont, todella, niin en jätä sinua huomiotta." Samalla tavalla, mutta jo nykypäivän arkikielellä, Vanya reagoi myös vaimonsa väitteisiin: "Oi, Zin, olisi parempi olla hiljaa - / Neljännesvuosittainen bonus on katettu" [60] .

Vanyan ja Zinan tarina ei ole suinkaan ainoa Vysotskin teos, joka perustuu dialogiin tai jossa on selkeä suuntaus ymmärtävään keskustelukumppaniin. Runollisuudessaan se on lähellä sellaisia ​​kappaleita kuin "Ohjeet ennen ulkomaanmatkaa", "Tambovin tehtaan työntekijöiden kirje Kiinan johtajille", "Poliisiprotokolla". Tutkijat erottavat erikseen "Kirje näyttelyyn" ja "Kirje näyttelystä", jotka ovat puolisoiden kirjeenvaihtoa. Kuten TV:n Dialogissa, kommunikoinnin alullepanija on täällä vaimo, joka neuvoo VDNKh :hin lähtevää miestään: "Älä juo siellä, Kolya, ole kärsivällinen, kunnes tulet kotiin." Kolya antaa vastauksena eräänlaisen raportin: "En ole vielä juonut vodkaa - no, ei pinoa!". Tämä "epistolaarinen kontakti", kun samaa tilannetta tarkastellaan eri näkökulmista, muistuttaa Vanyan ja Zinan keskustelua [11] .

Kirjallisuuden ja kansanperinteen yhtäläisyyksiä

Niiden kirjoittajien joukossa, joiden teokset Vysotski tunsi hyvin nuoruudestaan, oli Igor Kokhanovskin mukaan kirjailija Mihail Zoshchenko . Hänen vaikutuksensa (ironinen tarinatapa; roolipelinaamiot, jotka erottavat tekijän hahmoista; hahmojen tavallisen kansan puhe) löytyy jo runoilijan varhaisista teoksista alkaen kappaleesta "Tattoo". Kirjeissä sukulaisille Vysotsky, joka puhui liiketoiminnasta, toisinaan toisti hieman muokattuja lainauksia Zoshchenkosta. Joten tutkijat uskovat, että lause, joka esiintyi yhdessä hänen vaimolleen Ljudmila Abramovalle lähettämistä kirjeistä ("He teeskentelivät, ettei siitä ollut mitään syytä huoleen, mutta heillä oli sielussaan töykeyttä") ei ole vain suora viittaus Zoshchenkon tarina "Asentaja" ("...sielussaan sisälsi töykeyttä"), mutta toimii myös eräänlaisena esipuheena rivin "Sinä, Zin, törmää epäkohteliaisuuteen!" [61] . Ero arjen tilanteiden kuvauksessa on siinä, että kirjailijan hahmot ovat toisinaan rumia, kun taas runoilijan Zina ja Vanya ovat pikemminkin hauskoja ja absurdeja kuin rumia [62] .

Ehkä tämä johtuu siitä, että Zoshchenkolle hänen hahmonsa ovat eri kulttuurin ihmisiä, kun taas Vysotskylle he ovat samoja, hän yrittää ymmärtää niitä vastustamatta itseään. Tämän seurauksena hänen "vuoropuhelunsa tavallisen tietoisuuden kanssa" ( V. Tolstyh ) ei muutu tuomitsemiseksi tai pilkaksi, vaan auttaa ymmärtämään, että sillä on myös oikeus olemassaoloon [62] .

Melkein jokainen Dialogin säkeistö, alusta alkaen, on yksi tai toinen muunnelma Zinan aviomiehelleen osoitetusta huudahduksesta: "Voi, Van! Katsokaa mitä klovneja! Kaikki nämä huomautukset juontavat luultavasti 1950-luvun jälkipuoliskolla suosittuun Nepalin kuningattareen , joka sisältää erityisesti rivit: "Vasja, katso mikä nainen, / Vasja, koska hän on setriä ohuempi. / Vasya, miksi hän on naimisissa / Mahendra -nimisen kuninkaan kanssa ? Lisäksi Vuoropuhelun juonissa tutkijat näkevät tietyn vaikutuksen Andrei Voznesenskin vuonna 1961 kirjoittamasta runosta "Naapuri Bukashkin asuu kanssamme", joka sisältyy kokoelmaan "Anti-maailmat": "Miksi antimaailmat kohtaavat keskellä yötä? / Miksi he istuvat yhdessä / ja katsovat televisiota? Vysotski itse esitteli teoksen yhdessä konserteista huhtikuussa 1978, ja hän veti rinnakkaisuuden Dialoguen hahmojen ja 1930-luvun alussa Leonid Utyosovin ja Pjotr ​​Leštšenkon ohjelmistoon kuuluneen fokstrotti Fanny Gordonin sankarien välille : " He istuvat sitten, kuten" U samovar, minä ja Mashani", - muistatko, eikö? Täällä Zina ja Vanya istuvat katsomassa televisiota” [19] [63] .

Kysymys jää avoimeksi Alexander Dolskyn "Dialogue at the TV":n ja "Front Entrancen" mahdollisesta keskinäisestä vaikutuksesta . Vysotskyn aikalaisten mukaan kahdella lauluntekijällä ei ollut paras suhde. Joten 1960-luvun jälkipuoliskolla Dolsky kirjoitti "Ryöväri-Orfeuksen", joka on parodia "Laulustatuista pahoista hengistä" ja sisältää rivit: "Hän löi kitaraa armottomasti, / Kuten peikko lyö dominoa krapulassa. / Ja jylisevällä, neliömäisellä bassolla / Niin karjui kaikesta c-molli . / Herkullinen, yhtä paljon kauhua. Vysotsky vastasi Moskovan valtionyliopiston geoklubin (1978) yleisön kysymyksiin Dolskyn parodioista, että ne "kirjoitetaan, kun he itse eivät voi" [64] . Myös silminnäkijöiden muistelmat ovat säilyneet, joiden mukaan runoilija Leningradissa ollessaan luonnehti kollegansa hyvin kaustisesti [65] [66] . Dolskyn kappaleista, jotka, kuten tutkija Andrei Semin kirjoittaa, "jäljittelevät selvästi Vysotskin luonnetta", erottuu "Front Entrance" ("Älä laita sitä ikkunalaudalle, Valja, / Asukkaat kävelevät täällä, he tulevat huomaa sen. / Näetkö? Anna paskiaisen ohittaa, / No, odota ainakin viisi minuuttia. Tämä teos kirjoitettiin kuitenkin joidenkin lähteiden mukaan vuosi ennen "Dialogue at the TV" -elokuvan ilmestymistä [65] .

Musiikki ja esitys

Kappaleen melodia on resitatiivi , joka on ominaista Vysotskin varhaisille lauluille (kuten "Punainen, Vihreä", "Ninka the Gunner") ja tyypillinen feuilleton -luonteisille teoksille (esim. "Kateuden laulu") [67] . Naum Schafer vetää yhtäläisyyksiä Vysotskin laulun ja Isaac Dunajevskin varhaisen operetin " Grooms " välillä , jota kutsutaan "ensimmäiseksi neuvostooperetiksi". Agrafenan ja tämän teoksen merkin duetto oli hänen mukaansa "nokkela, satiirinen, tehokas, melodisesti tarttuva ..." ja siitä tuli melkein pakollinen numero musiikkiteatterin taiteilijoiden "yhdistetyille" konserteille. Tämän duettonumeron kauneus on hänen mielestään siinä, että "parodioimalla suosittuja arjen intonaatioita ja pakottamalla hahmonsa ilmaisemaan itseään hakkeroitujen musiikkilauseiden avulla, säveltäjä korostaa heidän ajattelunsa ja tunteidensa tasoa, heidän filistealaista näkemystänsä ja henkistä näkemystänsä. alemmuus." Samalla tavalla, Schaferin mukaan, Vysotsky tekee saman kappaleessa "Dialogue at the TV". Esimerkkinä hän lainaa Vanyan moittivaa huomautusta Zinalle: "Sinun on parempi olla hiljaa!" Ja selventää, että hän kuulostaa kuubalaisen kappaleen "Kuka olet?" -musiikkilauseelta. Tässä hän näkee erityisen musiikillisen ja runollisen välineen: Vysotskin laulun ”synkällä” sankarilla ei ole sielussaan omaa melodiaa, hahmo paljastuu musiikillisten intonaatioiden lukukyvyttömyydestä ja yrityksistä sovittaa ulkomaista hittiä, joka ”tuli käsi” hänen vuodatuksiinsa [68] .

"Vuoropuhelu televisiossa" Vysotsky esiintyy kahdella äänellä. Vysotskovedovin mukaan tätä laulua esittäessään runoilija suorittaa taitavasti sekä näyttelijöiden että ohjaajan tehtävät muuttaen sen esitykseksi. "Dialogi" kuulostaa "jäljittelemättömältä" - kuin duetto [69] [70] .

Merkityksellisyys. Sosiokulttuuriset vaikutukset

VTsIOM :n asiantuntijoiden vuonna 1997 Venäjän pääkaupungin asukkaiden keskuudessa tekemän kyselyn mukaan "Dialogue at TV" oli 1900-luvun lopulla (yhdessä " Suden metsästys " ja "Ystävän laulu") heidän suosikkiteoksistaan. Vysotskysta; kolmea nimettyä laulua suosivat korkeasti koulutetut moskovilaiset sekä kotiäidit johtajien vaimojen joukosta [71] . Kesällä 2015 valtiosta riippumaton tutkimusorganisaatio Levada Center teki Vysotskin työhön liittyvän kyselyn 46 Venäjän alueella . Vastaajat, joita pyydettiin nimeämään suosikkiteoksensa, sisällyttivät "Dialogin" runoilijan viiden tunnistevimman kappaleen joukkoon [72] .

Todisteena siitä, että "Vuoropuhelu televisiossa" sai suosiota kirjailijan elinaikana, on jakso Vladimir Grammatikovin pitkästä elokuvasta " Koira käveli pianon kanssa " (1978), jossa kylään saapunut folkloristi Chizh kääntyy paikallinen asukas - isoäiti Malanya - pyysi laulamaan vanhaa laulua, joka oli osa hänen vanhempiensa ja isoisänsä ohjelmistoa. Hän esittää "Ja sinulla on totuus, Van." Kun kansantaiteen keräilijä huomauttaa, että "tämä on modernia, tämä on Vysotski", kylän laulajatar vastaa, että hänen isoisänsä "lauli tämän. Hän oli Vysotskin tuttava" [73] [74] .

Tutkijat, jotka puhuvat "Dialogin" vaikutuksesta massatietoisuuteen, huomauttavat, että Vanista ja Zinasta kertova laulu on jaettu lainauksiksi vuosikymmenten aikana, ja siitä on tullut "osa kansanfraseologiaa" - puhumme jäljennökset "Kuule, Zin, älä koske lankoa" , "Katso, odota minua" ja muut. Arkikäyttöön tulleiden aforismien lukumäärän suhteen Vysotskin teos on verrattavissa Gribojedovin komediaan " Voi nokkeluudesta " [75] . Ohjaaja Juri Lyubimovin mukaan ihmiset alkoivat puhua Vysotskin lauseilla, ja sellaisista vetoomuksista kuin "Sinä, Zin, törmätä töykeyteen" on tullut nykyajan kansanperinteen elementti: "Toisin sanoen hän, kuten Gribojedov, sisältyy sananlaskuihin" [76] . Taidehistorioitsija Natalia Rubinshtein huomauttaa, että Vaninan sananlasku "Kun tulet kotiin, istut siellä" ilmentää "perhe- ja yhteisöllistä ärsytystä, jonka neuvostokansat ovat historiallisesti keränneet naapuriaan vastaan" [5] .

Tutkijoiden vuosina 2000–2006 tekemä sanoma- ja aikakauslehtiotsikoiden analyysi paljasti, että yksi viittauksen johtajista on ilmaisu "Missä on rahat, Zin?", joka sisältyy eri julkaisujen otsikoihin sanatarkasti tai muunnetussa muodossa enemmän kuin 130 kertaa [77] . Painetussa mediassa käytettiin myös aktiivisesti sellaisia ​​lauseita Dialogin tekstistä, kuten "Katso, mitkä klovnit / kääpiöt!", "Minä, Van, haluan samaa!" "," Se on sääli, Van! [78] .

Syyt ja olosuhteet, jotka takasivat Vysotskin laululainausten siirtymisen siivekkäiden yksiköiden koostumukseen, ovat moninaiset. Ensinnäkin jokaisen lainauksen takana oli supersuosittu kirjailija. Suurin osa kuulijoista ja katsojista oli tietoinen laulajan, runoilijan ja näyttelijän poikkeuksellisesta persoonasta. Toiseksi itse kappale - pienimuotoinen teos - voitaisiin esittää monta kertaa, kopioida gramofonilevyjen ja nauhoitteiden kautta ja olla jatkuvasti "kuulossa". Kolmanneksi näiden lainausten nopeaa omaksumista äidinkielenään puhuvien keskuudessa helpotti niiden puhekielessä käytetty kansankielinen muotoilu [79] .

Tutkijat löytävät tietyn läheisyyden Vysotskin dialogilaulujen (mukaan lukien "Dialogue at the TV") rakenteen ja "transkription puhegenrejen elementtien" ja Aleksanteri Bashlachevin yksittäisten teosten välillä , joissa on "tyylillisesti merkittyä sanastoa, suoraa puhe, erisnimet, jotka heijastavat aikakauden luonnetta” [80] . "Dialoguen" vaikutus voidaan jäljittää myös toisen rock-taiteilijan - Viktor Tsoin - töissä ; puhumme erityisesti ryhmän " Kino " neljännestä studioalbumista " Tämä ei ole rakkautta ", jossa useita kappaleita esitetään "semanttisesti merkitsevällä matalalla tai korkealla sävelsävyllä, eri äänensävyillä", käyttäen naamioita erilaisia ​​hahmoja: "Se osoittautuu teatteriksi ääniesityksen avulla" [81] .

"Vuoropuhelu televisiossa" suositellaan valinnaiseen opiskeluun venäläisten lukioiden kirjallisuuden tunneilla. Vysotskovologi Anatoli Kulagin , joka kirjoitti luvun "Tekijänlaulu" oppikirjaan "Venäläinen kirjallisuus 1900-luvulla. Luokka 11", toteaa, että luokkahuoneessa tätä laulua analysoitaessa on kiinnitettävä huomiota "intonaatiotaitoon, runoilijan ohjaajan taitoon" [82] [83] . Vanjaa ja Zinaa käsittelevän teoksen käännetty teksti sisältyy myös Tšekin tasavallassa vuonna 2007 julkaistuun "Short Textbook of Literature" -kirjaan, jossa Vysotski on lueteltu muiden neuvostokirjailijoiden joukossa [84] .

Katso myös

Kommentit

  1. ↑ Rengastehdas - Moskovan rengastehdas - vanhin venäläinen autonrenkaita valmistava yritys [8] .
  2. ↑ "Lyhyt T-paita" - Vysotski selitti yhdessä puheessaan, että hän kutsui minihamea sillä tavalla [12] .
  3. ↑ Shurin on vaimon veli [20] [25] .
  4. ↑ "Lilka Fedosejeva" on väitetty viittaus Lydia Fedosejeva - Shukshinaan , joka näytteli Tanjan roolia elokuvassa " Peers ", jossa Vysotski näytteli elokuvan ensimmäistä osaa vuonna 1959 [48] .

Muistiinpanot

  1. ↑ Krylov, 1991 , s. 434.
  2. ↑ 1 2 3 Vysotsky V. Kokoelma runoja ja lauluja kolmessa osassa / Kokoonpano: A. An. Lvov, A. Sumerkin. - New York : Apollon Foundation & Russica Publishers, 1988. - V. 1. - S. 392-393. - ISBN 0-89830-118-1 .
  3. ↑ 1 2 3 Petrakov A. Luettelo V. Vysotskyn lauluista ja runoista // Vagant: hakemus / mukana R. Zelena. - M .: GKTSM V. S. Vysotsky, 1991. - Helmikuu ( numero 2 ). - S. 2 .
  4. ↑ Zhiltsov, 1996 , s. 34.
  5. ↑ 1 2 Rubinstein N. Kansantaiteilija // Neva . - 1990. - Nro 3 . - S. 182 .
  6. ↑ 1 2 3 4 Shatin Yu. V. Vysotsky V. S.:n runollinen järjestelmä // Akvilon (pohjoistuuli): runouden almanakka. - 2006. - Nro 2 . - S. 41-43 .
  7. ↑ 1 2 3 Skobelev A. V., Shaulov S. M. "Olen kaikki valossa." Runous toimintana, toimintana ja pelinä // Vladimir Vysotsky: maailma ja sana. - Ufa : BSPU , 2001.
  8. ↑ 1 2 3 4 Zhiltsov, 2012 , s. 113.
  9. ↑ Novikov, 2013 , s. 241.
  10. ↑ 1 2 Novikov, 1991 , s. 132.
  11. ↑ 1 2 3 Kikhney L. G., Temirshina O. R. Dialogin puolia laulunkirjoittamisessa // 1900-luvun venäläisen kirjallisuuden poetiikan ongelmia kulttuuriperinteen kontekstissa. Kansainvälisen tieteellisen konferenssin materiaalit. - M .: MAKS Press, 2006.
  12. ↑ 1 2 3 4 5 Krylov, 2010 , s. 251.
  13. ↑ Lobastov, 2011 , s. 86.
  14. ↑ Shaulov S. M. Vysotskyn sanoitusten teatraalisuus // Vagant . - 1990. - Nro 5 . - S. 3 .
  15. ↑ Novikov, 2013 , s. 241-242.
  16. ↑ Krylov, 2010 , s. kahdeksan.
  17. ↑ Zhiltsov, 2012 , s. 111.
  18. ↑ Zhiltsov, 2012 , s. 112-113.
  19. ↑ 1 2 Krylov, 2010 , s. 250.
  20. ↑ 1 2 Vysotsky V. Lauluja. Runoja. Proosa / sävell. ja toim. kommentteja M. Raevskaja; intro. Taide. V. Novikov. - M . : Eksmo , 2010. - S. 691-814. — 813 s. — (Maailman kirjallisuuden kirjasto). - ISBN 978-5-699-44686-5 .
  21. ↑ Voiskunsky E. L. Maailma on pieni . - M . : Neuvostoliiton kirjailija , 1990. - S. 199-200. - 503 s. — ISBN 5-265-01077-7 . Arkistoitu alkuperäisestä 4. joulukuuta 2017.
  22. ↑ Krylov, 2010 , s. 50, 251.
  23. ↑ Kulagin, 2016 , s. kahdeksan.
  24. ↑ Krylov, 2010 , s. 251-252.
  25. ↑ Zhiltsov, 2012 , s. 112.
  26. ↑ Tomenchuk L. Vysotsky ja hänen laulunsa - nostetaan esirippu reunasta  // Musiikkielämä  : lehti. - M . : Neuvostoliiton säveltäjä, 1992. - Nro 9-10 . - S. 26 . Arkistoitu alkuperäisestä 4. joulukuuta 2017.
  27. ↑ Razzakov F.V. Vysotsky: valttikortti salaisessa sodassa. Toinen versio suuren bardin elämäkerrasta . - M . : Eksmo, 2009. - S. 345-346. - 960 s. - (Razzakovin kirjat mahtavista taiteilijoista). - ISBN 978-5-699-36352-0 . Arkistoitu alkuperäisestä 28. elokuuta 2017.
  28. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysotsky Leningradissa . - Pietari. : NP International Guild of Masters, 2013. - S. 186. - 246 s. - ISBN 978-5-91542-210-9 . Arkistoitu alkuperäisestä 31. toukokuuta 2017.
  29. ↑ Razzakov F. Vladimir Vysotsky: Tietysti tulen takaisin. - M . : Eksmo / Litres, 2009. - S. 212. - 459 s. — ISBN 5-699-12406-3 .
  30. ↑ Tsybulsky M. Vysotsky Bulgariassa . "Vladimir Vysotski. Luettelot ja artikkelit” (15.11.2014). Haettu 17. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 17. syyskuuta 2017.
  31. ↑ Vladimir Wisocki * - Omakuva  (englanniksi) . diskot . Haettu 17. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 17. syyskuuta 2017.
  32. ↑ Venäläisten bardien lauluja / suunnittelu Lev Nusberg. - Pariisi: YMCA-Press , 1977. - T. 2. - S. 37-38. Arkistoitu alkuperäisestä 27. elokuuta 2017.
  33. ↑ Tsybulsky M. "Venäläisten bardien laulut" - Vladimir Vysotskyn ensimmäiset kerätyt teokset . "Vladimir Vysotski. Luettelot ja artikkelit” (12. joulukuuta 2013). Haettu 30. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 30. syyskuuta 2017.
  34. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysotsky elokuvateatterissa. Filmografia . Muut elokuvat ja TV-ohjelmat, joissa pääosissa ovat Vladimir Vysotsky, sekä ennen heinäkuuta 1980 tehdyt elokuvat, joissa käytetään Vysotskin lauluja, melodioita, ääntä ja rooleja . "Vladimir Vysotski. Luettelot ja artikkelit" (12. huhtikuuta 2006) . Haettu 17. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 17. syyskuuta 2017.
  35. ↑ Kirjallinen almanakka "Metropol" . Ardis (1979). Haettu 27. elokuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 27. elokuuta 2017.
  36. ↑ Tsybulsky M. Miten se oli. Huomautuksia almanakista "Metropol" . Verkkosivusto "Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit” (14. elokuuta 2015). Haettu 4. elokuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2017.
  37. ↑ Krylov, 2010 , s. 248.
  38. ↑ Vladimir Semenovich Vysotsky: mitä? missä? kun? : bibliografinen hakuteos (1960-1990) / koost. A.S. Epshtein. — Kharkova: edistyminen; M .: Studio-L, 1992. - S. 56-57. — 399 s. – 50 000 kappaletta.  - ISBN 5-87258-006-1 . Arkistoitu alkuperäisestä 29. heinäkuuta 2017.
  39. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysotsky elokuvateatterissa. Filmografia . Heinäkuun 1980 jälkeen tehdyt elokuvat, joissa on Vladimir Vysotskyn lauluja, melodioita, ääni ja roolit . "Vladimir Vysotski. Luettelot ja artikkelit" (12. huhtikuuta 2006) . Haettu 17. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 17. syyskuuta 2017.
  40. ↑ Baku, 2011 , s. 257.
  41. ↑ Siess-Krzyszkowska D., Tsybulsky M. Vysotsky Tšekin tasavallassa . "Vladimir Vysotski. Luettelot ja artikkelit” (7. helmikuuta 2010). Haettu 20. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 20. syyskuuta 2017.
  42. ↑ Kokhanovski, 2017 , s. 408.
  43. ↑ Shemyakin M. M. Kuvituksia Vladimir Vysotskyn runoihin ja lauluihin. - M. : A. S. Pushkinin mukaan nimetty valtion taidemuseo , 2011. - S. 10. - 48 s. - ISBN 078-5-93898-366-3.
  44. ↑ Kokhanovski, 2017 , s. 245-246.
  45. ↑ Krylov, 2012 , s. 452.
  46. ↑ Krylov, 1991 , s. 585.
  47. ↑ Krylov, 2012 , s. 452-454.
  48. ↑ Krylov, 2010 , s. 252.
  49. ↑ Krylov, 2010 , s. 249.
  50. ↑ Krylov, 1991 , s. 621-622.
  51. ↑ Zhiltsov, 2012 , s. 110.
  52. ↑ Volkova T. S. Satiirinen alku Vladimir Vysotskyn lauluissa // Vysotskyn maailma: Tutkimus ja materiaalit. Nro III. Volume 2 / Comp. A. E. Krylov ja V. F. Shcherbakova. - M .: GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - S. 239-244. — 624 s. - ISBN 5-93038-010-4 .
  53. ↑ Kulagin, 2013 , s. 101.
  54. ↑ Zaitseva M. V. "Perheen historia" -syklin mahdollisesta laajentamisesta // Vladimir Vysotsky: Tutkimus ja materiaalit 2009-2010 / toimituskunta. A. E. Krylov , A. V. Skobelev, G. A. Shpileva. - Voronezh: Echo, 2011. - S.  104 -106. - 302 s.
  55. ↑ Kulagin, 2013 , s. 102-103.
  56. ↑ 1 2 Katz L. V. Vysotskin runotekstien ajallisen mallin semanttisesta rakenteesta // Vysotskin maailma: Tutkimus ja materiaalit. Nro III. Volume 2 / Comp. A. E. Krylov ja V. F. Shcherbakova. - M . : GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - S. 88-95. — 624 s. - ISBN 5-93038-010-4 .
  57. ↑ 1 2 Vysotsky V. Ota tuuli kiinni kaikilla purjeilla!: [runot] / s. ja kommentoida. P. Fokina; valmis teksti S. Zhiltsov. - Pietari. : Amphora , 2012. - S. 70-71. — 127 s. - ISBN 978-5-367-02115-8 .
  58. ↑ Gavrikov V. A. Vysotskyn pyöräilystä // Vysotskovedenie ja Vysotskovedenie. 2013-2014. Artikkelikokoelma / Toimittava toimittaja V. P. Izotov. - Orel: Oryol State University, 2014. - S. 81. - 118 s.
  59. ↑ Krylov, 2010 , s. 249-250.
  60. ↑ Kulagin, 2013 , s. 85.
  61. ↑ Shilina, 2009 , s. 146-148.
  62. ↑ 1 2 Shilina, 2009 , s. 165.
  63. ↑ Semin, 2012 , s. 231.
  64. ↑ Semin, 2012 , s. 214.
  65. ↑ 1 2 Semin, 2012 , s. 215.
  66. ↑ Tsybulsky M.I. Vladimir Vysotsky Leningradissa. 1970 . vysotskiy-lit.ru . Haettu 19. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 4. joulukuuta 2017.
  67. ↑ Shilina O. Yu. Vladimir Vysotsky ja musiikki: "Opiskelin kaikkia säveliä alkaen ja ...". - Pietari. : Säveltäjä, 2008. - S. 97-108. — 216 ​​s. - ISBN 978-5-7379-0377-0 .
  68. ↑ Shafer N. Vladimir Vysotsky säveltäjänä  // Teatteri  : aikakauslehti. - 1988. - Nro 6 . - S. 51-59 . Arkistoitu alkuperäisestä 24. syyskuuta 2017.
  69. ↑ Minun N. M. Traagisen ongelma V. S. Vysotskyn runoudessa . - Kursk: KSPU, 1995. - S. 111. - 245 s. Arkistoitu alkuperäisestä 4. joulukuuta 2017.
  70. ↑ Georgiev L. V. Vysotsky: Tapaamisia, haastatteluja, muistoja / Per. bulgariasta V. Viktorova. Esipuhe V. Ogneva. - M . : Taide, 1991. - S. 65. - 268 s. – 50 000 kappaletta.  - ISBN 5-210-02281-1 . Arkistoitu alkuperäisestä 4. joulukuuta 2017.
  71. ↑ Sedov L. A. Sosiologinen tutkimus // Vysotskyn maailma: tutkimus ja materiaalit. - M .: GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - T. 1; vapauttaa 3.
  72. ↑ Vysotsky: muisti ja luovuus . Levada Center (24. heinäkuuta 2015). Haettu 19. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 9. syyskuuta 2017.
  73. ↑ Tsybulsky M. I. Vladimir Vysotsky elokuvateatterissa. Filmografia . v-vysotsky.com . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit. Haettu 19. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 17. syyskuuta 2017.
  74. ↑ Kozhevnikov A. Yu. Nappaa venäläisen elokuvan lauseita ja aforismeja. - M . : Olma mediaryhmät , 2007. - S. 346. - 831 s. - ISBN 978-5-373-00972-0 .
  75. ↑ Dykhanova, 2009 , s. 36.
  76. ↑ Baku, 2011 , s. 484.
  77. ↑ Dykhanova, 2009 , s. 218.
  78. ↑ Dykhanova, 2009 , s. 219.
  79. ↑ Shulezhkova S. G. Vladimir Vysotskyn siivekkäät ilmaisut // Vysotskyn maailma: Tutkimus ja materiaalit. Kansainvälinen konferenssi "Vladimir Vysotsky ja venäläinen kulttuuri 1960-1970-luvuilla" / laatijat: A.E. Krylov ja V.F. Shcherbakova. - M .: GKTSM V. S. Vysotsky , 1999. - S. 216-225.
  80. ↑ Boikov A. I. Bashlachev ja Vysotsky: kielten viittausmekanismit // Jaroslavlin pedagoginen tiedote. - Jaroslavl , 2011. - T. 1 , nro 3 . - S. 239-240 .
  81. ↑ S. A. Petrova. Musiikkia ja sanoja V. Tsoin albumilla "Tämä ei ole rakkautta" // Venäläinen rockrunous: Teksti ja konteksti. Kokoelma tieteellisiä artikkeleita. - Jekaterinburg; Tver, 2010. - Numero. 11 . - S. 85 . - ISBN 978-5-7186-0387-3 .
  82. ↑ Kulagin A. V. Tekijän laulu // XX vuosisadan venäläinen kirjallisuus: 11 solua. Proc. yleissivistävää koulutusta varten oppikirja laitokset: Klo 2 - M. : Bustard , 2000. - T. 2. - S. 423-436.
  83. ↑ Kulagin A.V. Opiskelee kirjailijalaulua koulussa . vysotskiy-lit.ru . Haettu 20. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 13. toukokuuta 2017.
  84. ↑ Tsybulsky M. I. Vladimir Vysotsky kouluohjelmissa . v-vysotsky.com . Haettu 20. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 15. heinäkuuta 2017.

Kirjallisuus

Linkit