Alexander Galichin roolipelisatiiri - laulut ja runot, jotka kirjoittaja on kirjoittanut "lyyristen anti-sankarien" puolesta, joissa hahmot paljastavat itsensä. Galich itse määritteli sellaiset kappaleet, joissa hahmo kertoo tarinansa, "genreiksi" [1] [2] . Jo ensimmäinen Galichin kirjailijalaulu - " Helen " [a] - oli luonteeltaan parodinen , mutta siinä satiirista latausta tasapainotti koominen, karnevaalillinen esitystapa ja onnellinen loppu. Galichin satiirisissa genrelauluissa, jopa suoraan sanottuna koomisissa, hänen naurunsa lakkaa olemasta iloista, täyttyy katkeralla ironialla ja sarkasmilla [5] . Satiiristen " naamioidensa " puheella ja käytöksellä Galich yrittää ymmärtää ja ilmaista aikaansa. Galichin roolipelisatiirin tyypillinen sankari on Neuvostoliiton asukas , henkilö joukosta, joka on huolissaan tyypillisistä arjen ongelmista. Samaan aikaan Galichin hahmojen, virallisten iskulauseiden järjettömyydelle alistettujen mielissä olennainen ja pinnallinen sekoittuvat ja muuttuvat erottumattomiksi, ja heidän eloisa puhekielensä on jatkuvasti täynnä merkityksettömiä propagandakliseitä [6] . Galichin roolipelisatiirin teksti jäljittelee hahmojen suullista puhetta, kun taas puhujan päättely ja koko puhetyyli ovat hieman liioiteltuja, mikä antaa meille mahdollisuuden nähdä kuvattu ilmiö tyypillisenä. Galichin tärkein satiirinen kohde on totalitaarisessa yhteiskunnassa tapahtuva sanojen merkityksen tuhoaminen ja käsitteiden korvaaminen ja niiden vaikutus hahmojen persoonallisuuksiin. Samaan aikaan Galichin kirjailijasarkasmi ei kohdistu niinkään itse laulujen sankareihin, vaan pikemminkin ne synnyttäneeseen todellisuuteen, jossa yhteisymmärryksessä vallitsee tekopyhä ja ajattelematon virallisten rituaalien noudattaminen, jonka takana asian ydin muuttuu erottamattomaksi ja merkityksettömäksi [7] .
Esittäessään satiirisia laulujaan Galich sanoi, että ne on kirjoitettu "idiootin puolesta", mutta "idiootti" ei tarkoita tässä niinkään sankareita itseään, vaan yleiseen julkiseen harhaan, pelin sääntöihin, jotka on hyväksytty. sankarit, joiden mukaan jokaisen elämä ja toiminta tulisi määrätä virallisilla iskulauseilla ja asenteilla [7] [8] . Maallikon, "pienen miehen" elämän ja autoritaarisen järjestelmän vaatimusten välinen ristiriita osoittautuu Galichille pohjimmiltaan ratkaisemattomaksi, ja ulospääsyä etsiessään hänen hahmonsa alkavat käyttäytyä hauskoja, mutta naurua he aiheuttavat. osoittautuu sarkastiseksi ja katkeraksi. Galich tuntee vilpittömästi myötätuntoa sankareitaan kohtaan, mutta pysyy heistä eristettynä noudattaen ranskalaisen chansonin ja Brechtin Zongsin perinteitä, jotka perustuvat ironiseen peliin ja tekijän ja esittäjän poistamiseen kappaleen sisällöstä [5] [9 ] .
Galichin satiiristen sankarien joukossa on eri yhteiskunnan kerrosten edustajia: työntekijöitä ja työntekijöitä, entisiä vankeja, urheilijaa, säästäväiskaupan johtajaa, virallisen toveri Paramonovan nimetön aviomies, "jalotyöläinen" ja puolueen toimihenkilö Klim Petrovich . Kolomiytsev [10] , ja hän puhuu kaikista näistä hahmoista ei vain satiiristina ja syyttäjänä, vaan myös tunnustaa rakkautensa heitä kohtaan "valmiina" ja "häpeämättömien fanfaarien" huijaamana [b] [11] . Runoilija ja kriitikko Vasily Betaki uskoi, että Galichin satiiristen laulujen henkilöt kuuluvat yhden valtavan Neuvostoliiton " Kerjäläisten oopperan " näyttelijöihin , jonka kirjailija kirjoitti koko elämänsä [12] . Filologi Yefim Etkind kutsui Galichin satiiria osaksi " inhimillistä komediaamme ", jossa uusi, juuri ilmaantuva, esiintyy rinnakkain jo mätänevän, mutta silti hirvittävän sitkeän vanhan kanssa [13] . Käsikirjoittaja Julius Dunsky määritteli Galichin satiirisen syklin "pieneksi Neuvostoliiton tietosanakirjaksi" [14] ja kirjailija Varlam Shalamov "nykyisen venäläisen elämän tietosanakirjaksi" [15] .
Luettelon kappaleiden nimet ja sanatarkat lainaukset niistä (kursiivilla) on annettu Aleksanteri Galichin runokokoelman mukaan, jonka on toimittanut Vasily Betaki ja jonka on julkaissut kustantamo " Academic Project " [16] . Myös muut versiot lisäkirjallisuusluettelossa olevista julkaisuista löytyvistä kappaleiden nimistä on annettu sekä ensimmäisellä rivillä olevien kappaleiden nimet [17] . Luettelon kappaleet on listattu mahdollisimman pitkälle kronologisessa järjestyksessä, jos kappaleen kirjoituspäivämäärä tai ensimmäinen tiedossa oleva esitys eri lähteissä poikkeaa [c] , ilmoitetaan useita mahdollisia syntymispäiviä.
( Balladi maalareista, stokerista ja suhteellisuusteoriasta ; Fyysikot ; "Kumppanin kanssa tunnemme - no, no!" )
Galichin vuonna 1961 tai 1962 kirjoittama vitsilaulu. Siinä Galich parodioi maallikon tietoisuutta, joka on vääristynyt median vaikutuksen alaisena aiheuttaen fobioita ja saamalla täysin mytologisen luonteen [19] . Laulun kerrontaa johtaa työmaalari välittömästi itsestään ja kumppanistaan, jolle heidän juomatoverinsa - stoker kertoi, että "heidän fyysikot" vedossa "meidän fyysikojemme" kanssa "pyörivät palloa vastakkaiseen suuntaan". : "Ja kaikki on nyt pallolla sattumanvaraisesti, // Turha, toisella puolella, // Ja mitä sinä ja minä ajattelemme päivä - yö, // Ja mitä ajattelemme yö - päivä . Sankarien mielessä mediasta poimitut tieteen saavutuksista poimitut tiedot ja ajatus jatkuvasta konfliktista "länteen" kanssa lehdistössä taittuu mielikuvituksellisesti, kun taas stokerin keksintö on sekoitetaan maalareiden esitykseen "ydin" agendalla - "No, loppujen lopuksi tämä on säteilyä , // Eikä vain vitriolia ! . Tämän seurauksena sankari alkaa stokerin neuvosta saada hoitoa Stolichnayan strontiumille [ 20] . Laulun lopussa kuulee vakuutuksen siitä, ettei tieteen kaikkivaltiudesta tule mitään hyvää: ”Joko uskon tai en usko, // Että vaiva menee ohi… // Ja pallo pyörii ja pyörii, // Ja koko ajan väärään suuntaan!" [21] .
( "Ja hän pakkasi tavaransa, sanoi ohuesti...") .
"Urban Romancen" (1961-1962) sankari kertoo, kuinka hän erosi tytöstä saadakseen naimisiin tärkeän nomenklatuurivirkailijan tyttären kanssa . Kaikella elämänsä hyvinvoinnilla ( "Asun nyt talossa - kuppi on täynnä" ) sankari ei voi unohtaa entistä rakkauttaan ( "Ja kuinka voin mennä sänkyyn hullun kanssa Tonkan kanssa, // minä muista se toinen, ohut ääni // Vau , hänen hahmonsa on aivan hullu, // soitan hänelle, ja hän sulkee puhelimen..." ) ja vaatii viedä hänet Ostankinoon [d] , missä hänen hylkäämänsä tyttö työskentelee elokuvateatterin lipunmyyjänä. Tässä varhaisessa Galichin satiirisessa tarinassa on myös positiivinen sankari - sankarin hylkäämä tyttö, "... joka voitti rakkautensa, mutta ei pettänyt eikä antanut anteeksi" [23] . Tarinan kertoja itse, joka maksaa hyvinvoinnistaan amputoimalla sielunsa elävän osan [24] , ei pysty erottamaan hyvää pahasta, hän voi tuntea petoksensa seuraukset, mutta ei ymmärrä sitä [25] .
Kuuntelijat yhdistävät usein "Kaupunkiromantiikan" sankarin Galichin kuuluisaan toimittajaan A. I. Adzhubeyyn , N. S. Hruštšovin vävyyn , mutta Galich itse kiisti täysin nämä spekulaatiot, jotka hän toisti puheissaan [26] [27] .
( Toveri Paramonova ; "Voi, no, mitä siellä on sanottavaa, mitä on kysyttävä...")
Jo kappaleen nimi "Red Triangle" (kirjoitettu noin 1963) on jo parodinen ja paljastaa sen juonen - siinä sekoittuu käsite " rakkauskolmio " ja epiteetti " punainen " Neuvostoliiton valtiollisuuden ja ideologian symbolina . Lisäsanapeli on kappaleen nimen ja kuuluisan Leningradin kumitehtaan yhteensopivuus [28] . Tämän tarinan sankari, kun hänen vaimonsa - liittovaltion ammattiliittojen keskusneuvoston "toveri Paramonova" (muuten hän ei kutsu häntä) - oli työmatkalla ulkomailla, aloitti ohikiitävän romanssin. Tämän kuultuaan toveri Paramonova ei halua kuunnella miehensä anteeksipyyntöjä ja tekosyitä ja vaatii "kerromaan ihmisille kaiken kokouksessa ". Yksityinen perhe-elämä osoittautuu puoluevaltiotason pohdinnan kohteeksi, jossa sankari pakotetaan julkisesti ( "Ja he huutavat minulle yleisöstä - anna minulle yksityiskohdat )"! . Ankaran nuhteen , jonka sankari sai moraalittomasta käytöksestä merkinnällä [e] , pitäisi olla hänen syntiensä anteeksianto, mutta toveri Paramonova tekee sovinnon miehensä kanssa vasta saatuaan suoria ohjeita NKP:n piirikomitealta . Kappale päättyy ironiseen " onniseen lopputulokseen " - "Hän joi Dursoa ja minä join pippuria // Esimerkilliselle neuvostoperheelle" [6] [19] .
("Voitin marxilaista tiedettä...")
"Balladissa ylimääräisestä arvosta" (1963 tai 1964-1965 [29] ) sankari - " todellinen marxilainen ", virallisen ideologian aktiivinen propagandisti - kutsutaan Inyurkollegiaan tätinsä kuoleman yhteydessä. asui tietyssä maassa Fingalia . Tottunut pelkäämään syytöksiä "yhteyksistä ulkomaihin", hän odottaa ongelmia ( "Se sattuu jonkinlaiseen liukkaaseen aiheeseen, // Ei marxilainen, oi, ei marxilainen!" , "Kultti ei ole kultti, mutta mikä ei ei tapahdu ?!” ), mutta käy ilmi, että ulkomaalainen täti jätti hänelle perinnön - "maa ja tehdas". Juhlistaakseen sankari jättää työnsä ja odottaa rikasta elämää Fingaliassa, ja hän järjestää juhlan, ja kun rahat loppuvat, hän alkaa lainata juomakumppaneista lupauksena lähettää heille jotain ulkomailta. Ja tässä televisio-ilmoitus Neuvostoliiton Fingaliassa tervetulleesta vallankumouksesta ja siellä annetusta kansallistamista koskevasta asetuksesta kiilautuu tarinaan . Sankari on närkästynyt ja närkästynyt niistä "marxilaisista temppuista", joita hän oli aiemmin aktiivisesti edistänyt ja joiden vuoksi hän jäi ilman odotettua perintöä: "Voi, maailmassa ei ole surullisempaa tarinaa // kuin tästä ylimääräisestä arvosta ! ” [19] [30] .
( Balladi siitä, kuinka menin käymään vanhempani veljeni luona, joka on hoidossa mielisairaalassa White Pillarsissa ; "Otin nollakahdeksan, otin halvaan...")
"Oikeus lepoon" (1966) viittaa Galichin [31] klovnilaisiin lauluihin , jotka ovat tyyliltään vitsejä muistuttavia . Siinä sankari kertoo matkastaan veljensä luo White Pillarsin psykiatriseen klinikkaan [f] . Sankarin veli, jonka on kiireellisesti lähdettävä Moskovaan, pyytää korvaamaan hänet väliaikaisesti sairaalassa: "Sinulla ei ole henkeä Moskovassa, // Asu täällä, kuin lepokodissa . " Sankari suostuu ja löytää sen seurauksena toisen todellisuuden psykiatrisesta klinikalta - hiljaisen ja vapaan, jossa ihminen voi toteuttaa vain omansa, joka on julistettu Neuvostoliiton perustuslaissa ja toistettu toistuvasti Neuvostoliiton iskulauseissa , " oikeus lepoon " [35] ] [36] . Tämä Galichin laulu toistaa Mihail Ancharovin (1957) suosittua "Laulu Gannushkin-sairaalan psykosta, joka ei antanut reunuslakkia hoitajalle" . Mutta jos Ancharovin kuva " psykosta " esitetään lievästi ironisella tavalla, jopa lyyrisen elementin kera , niin Galich käyttää psykiatrisen sairaalan kuvaa heijastamaan satiirisesti todellisuutta [5] .
("Egor Petrovich Maltsev on sairas ja vakavasti ...")
Vuonna 1967 kirjoitettu "The Ballad of Consciousness" on genren ainoa, Galichin "hauskoja" balladeja, joissa kirjailija toimii ulkopuolisena kertojana pukematta sankarinsa naamaria. Tämä laulu on sisällöltään ja tyyliltään samantasoinen kuin muut Galichin roolipelisatiirit, jotka on kirjoitettu "idiootin puolesta", se kuvaa groteskisesti yksinkertaisen maallikon olemassaoloa virallisesti kuvatussa utopistisessa todellisuudessa [37] . Tarina alkaa innostun pienmarssin säestyksellä , mukana sarjakuva-parodiateksti: " Egor Petrovich Maltsev // Hän on sairas ja vakavasti: // Elämä jättää sormet, // Jättää rauhaset ..." . Marssurytmi vuorottelee kevytmielisen katuvalssin kanssa , kun taas teksti muuttuu tällä hetkellä draamaan asti vakavaksi: "Kun lauma // Savelovskin sukulaisia tulee, // Mitä jää jäljelle Jegorista // Heille?" . Lisäksi näiden rytmien vuorottelussa kerrotaan, että potilas (kuten käy ilmi - diabetesta sairastava ) Jegor Petrovitš näkee unen, jossa hän, mieluummin kuollut kuin elossa, makaa kauniissa salissa muotokuvansa alla, ja " punainen lippukuoro ” laulaa hänen ylitsensä ja vaatii, että neuvostolehdistöä ei saa häpäistä, joka ilmoitti, että diabetes Neuvostoliitossa lopulta voitettiin. Tämän kuultuaan Jegor Petrovitš paranee välittömästi sairaudestaan. Tarina päättyy ironiseen moraaliin: "Vain neuvostovallan alla // Tämä voi olla!" [38] [39] .
("Tonechka leipoi minua silti ...")
Tämä tragikomedian genressä kirjoitettu tarina (1968) kertoo, kuinka Neuvostoliitossa harjoitettu puolimielinen ja epäjohdonmukainen " destalinoinnin " politiikka johti sankarin, joka oli tottunut " heilahtelemaan puoluelinjan mukana ". elämän romahdukseen [40] . Antiikkikaupan johtaja, joka "istuu hyvällä, ei rätsillä" ja on pitkään ja mukavasti asettunut elämäänsä, kertoo psykiatrille , kuinka vanha nainen toi hänelle tilaukseksi levylevyn Stalinin puheilla . Ohjaaja on vaikeuksissa eikä ymmärrä mitä tehdä - "En kestä sitä enkä kestä sitä - // Onko hän nero vai eikö vielä ?! // Täällä ja lehdistössä on ristiriitaisuuksia, // Ja yleisesti ottaen on erilaisia huhuja ... " . Koska levyn hinta on hänen mittapuunsa mukaan vaatimaton, ohjaaja, joka pelkää tehdä ainakin jotain päätöstä, joka voi jättää virallisia jälkiä, yksinkertaisesti ostaa levyn omilla rahoillaan. Ja sitten ongelmat alkavat - "he poksahtivat ihmiset" hänelle samoilla levyillä ja albumeilla. Ohjaaja haaveilee "arvokkaasta ohjeesta", joka selittää virallista politiikkaa Stalinia kohtaan , mutta vaikka sellaista ohjetta ei ole, hän jatkaa mahdollisten ongelmien välttämiseksi ostaa "kovasti ansaittujen" Stalinin puheiden ja kulujen tallenteita. kaikki omaisuutensa tästä, mukaan lukien " Volga " -äiti " ja " mökki Kratovissa ". Lopulta hämmentyneenä ohjaaja tuntee olevansa tulossa hulluksi, mutta psykiatri, joka mainittiin vasta viimeisen kirjoittajan kommentissa, ei löydä hänen käytöksessään mitään epänormaalia: "... Tri Belenky Ya. psykiatriseen klinikkaan..." [6 ] [41] .
("Kuninkaan poika - ja vain, pussissa olutta ja oksassa...")
Tässä vuoden 1969 puolivälissä kirjoitetussa laulussa ei ole edes ulkoisesti iloista [42] , ja sen satiirinen lataus on pikemminkin polemiikkaa demonstratiivisen slavofilismin kanssa ja luultavasti Vladimir Soloukhinin tarinan "Black Boards" kanssa, joka aloitti antiikin esineiden metsästyksen muoti [43] . Kappale on rakennettu kahden äänen " vastapisteeksi ", jotka ilmaisevat hahmojen "sisäistä puhetta". "Tenori" töykeässä puheessa puhuu matkasta henkilökohtaisella autolla [g] puuteollisuuteen kanavan varrella , jossa häntä odottaa "rakas ystävä" - "Hän ei ole mustalainen, ei tataari eikä Juutalainen! // Hän on toivoni: Kamarinsky-talonpoika . "Bariton", joka odottaa vieraita mitatulla, aavemaisella rytmillä, muistelee, kuinka hän kävi läpi riistojen , maanpaon ja leirien ja työskentelee nyt vartijana puuteollisuudessa ja samalla " nuuskii kylissä khurdaa " murda " etsimään antiikkia ja ikoneja "Moskovan paskiaiselle" ". Kamarinskajan pilkkaavat rytmit kiilautuvat molempien sankarien puheeseen , mikä korostaa heidän tekopyhää asennetta toisiaan kohtaan [44] . "Tenorin" saapumisen tarkoituksena on saada vanha Nikolai Myran ikoni turhaan . Häntä koskettaa "aito talonpoika" ja hänen elämäntapansa, ja samalla kohtelee häntä alentuvalla ylimielisyydellä. ”Bariton” pääkaupungin vieraalle juhlaa järjestäessään halveksii ja vihaa sekä ”tenoria” että hänen rooliaan - ”Laula, kicker , ei ole sääli, // itse tuen, // juurrutan kuin sekalainen, // minä vinkuan, minä liikun . " Juhlan loppuun mennessä, kun vieras humahtaa ”Ja kaakelee kuin kochet , // Ota ainakin pyhät pois, // Ja haluaa puhua // Venäjän pelastuksesta” [h] , isännän viha katkeaa ulos: " Vertukhaevin siemen! // Älä kiusaa - teen syntiä! // Hiljaa pelastuksesta, // Nuku, sammutan lampun! . Aamulla isäntä saattaa sydämellisesti "rakkaita vieraita" ja pyytää heitä tulemaan uudelleen [43] [45] .
( Wembley Stadiumilla ; "Ja hän tähtää palloihini..." )
Tämä kappale on useissa lähteissä vuodelta 1968-1970 [46] [47] . Se pilkkaa Neuvostoliiton "suururheilun" politisoitumista ja urheiluvoittojen käyttöä propagandatarkoituksiin [40] . Kappale kuvaa jalkapallo-ottelun viimeistä katkelmaa, jonka aikana Neuvostoliiton maajoukkueen kapteeni "Moskovan pedagogisen instituutin jatko-opiskelija" [i] Vladimir Lyalin kaataa " ammattimaisen " vastustajan Bobby Laytonin karkealla tempulla (ehkä viittauksella) Bobby Lenoxille ) , jonka jälkeen erotuomari määrää vapaapotkun ja Neuvostoliiton joukkue häviää ottelun. Kappale on rakennettu vuorotellen otteita ottelusta kertovasta raportista ja Vladimir Lyalinin ilmeisestä "sisäpuheesta". Kommentaattori muuttaa jatkuvasti suhtautumistaan ottelun erotuomariin - hänen korkean ammattitaidon tunnustamisesta, kun hän "tekee ehdotuksen englantilaiselle pelaajalle" korruptiosyytöksiin ja entiseen yhteistyöhön Hitlerin tiedustelupalveluiden kanssa sen jälkeen, kun Neuvostoliiton joukkueelle myönnettiin rangaistuspotku. . Neuvostoliiton maajoukkueen kapteeni, alkaen luottamuksesta, että hän "tekee" vastustajan "kulttuurisesti, ovelasti", ei lopulta ole niinkään järkyttynyt itse tappiosta, vaan "organisaatiopäätelmistä", jonka pitäisi seuraa häntä puolueen linjalla, koska ottelu oli "poliittisesti merkittävä" [19] [49] .
( Tarina, joka valaisee diplomaattisia salaisuuksia tai siitä, kuinka kaikki todella tapahtui ; "No, hän oli kauhea roisto..." )
Tekijän laulututkija A.E. Krylov uskoo, että tämä laulu, jonka tekijä esitti ensimmäisen kerran vuoden 1971 toisella puoliskolla, parodioi filistealaisen tietoisuuden taittumaa suuren ryhmän vakoilusta syytettyjen neuvostodiplomaattien todellisesta karkotuksesta Iso - Britanniasta [50] . Tarina kerrotaan kolmannen osapuolen hahmon, leikkurin näkökulmasta ateljeessa, jossa sankaritar työskenteli - muodikkaasti pukeutuneen " kohtalokkaan naisen " vieraalla nimellä Sheila, joka kasvoi turvakodeissa , koska "hänen äitinsä lapiottiin neljäkymmentäkahdeksaan hänen yhteydestään englantilaiseen" [j] . Sheila hylkäsi kaikki fanien ehdotukset, mutta rakastui lopulta " miliisin kersanttiin ". Eräänä päivänä tämä kersantti, joka seisoi virkapaikallaan, näki Sheilan toisen miehen seurassa ja alkoi kateuskohdassa tapella hänen kanssaan. Kävi ilmi, että se oli Sheilan isä, englantilainen, joka oli tullut Neuvostoliittoon tapaamaan tytärtään. Lisäksi leikkurin tarinan mukaan Ison-Britannian hallitus seisoi poliisin lyömän maanmiehen puolesta ja sisäinen konflikti kasvoi kansainväliseksi, joka päättyi Neuvostoliiton diplomaattien karkottamiseen Isosta-Britanniasta. Tarinan lopussa "Kersanttimme sai ylennyksen // Edistyksen ja rauhan taistelijaksi!" , ja Sheila, todistaja, kuinka se todella oli, piilotettiin psykiatriseen klinikkaan . Tarinan viimeisillä riveillä kirjailijan katkeran ironinen ääni kuuluu: "Niin se on tarpeen, he sanovat, miten se on välttämätöntä ... Voi kuinka kaikki on, veljet, sairasta ja tylsää!" [52] [31] .
( Kauhea tarina, jonka kuulin aseman shalmanissa ; "Meillä on makkaraa ja sinappia, loput on meillä..." )
Tässä tarinassa, joka on oletettavasti kirjoitettu vuonna 1972 [53] ja jolla on anekdoottinen perusta [31] , sankarin valitettava vitsi törmää poliittisten dogmien kanssa ja tuhoaa hänen koko elämänsä. Sankari kertoo, kuinka hän lomansa aikana juhlittuaan menetti asiakirjansa, ja kun ne palautettiin, "rypistyneinä" hän ehdotti tutulle passistille: " Tule, sanotaan kohdassa viisi. //Kirjoita, että olen juutalainen ! » . Sankarin näkökulmasta se oli vain vitsi, "he nauroivat ja unohtivat", mutta sankari palvelee majurin arvossa ja hänellä on "selvitys", ja hänen vitsinsä, joka tuli tunnetuksi erityisosastolle , saa täysin ei-koomisen äänen. Erikoisupseeri syyttää sankaria siitä, että hän todella "tulee juutalaiseksi" " paeta Israeliin " ja "jäähtyä syrjään", kun taas Neuvostoliiton kansa "seisoi rauhan asian puolesta ja valmistautuu sotaan". Sen sankarin tekosyyt, joka väittää, että tämä sanottiin "nauruksi", eivät auta, ja heidät erotetaan puolueesta, heiltä riistetään nimike ja työ. Tarinan lopussa sankari kysyy: "Nyt minulle on vain yksi tie, // Minulle ei ole muuta tietä: // - Missä synagoga täällä on, veljet ?! // Kerro kuinka pääsen läpi! [8] [54] .
Galich loi satiirisen syklin, jota yhdisti yhteisen sankarin hahmo - Klim Petrovitš Kolomiytsev, "työväenluokan esimerkillinen edustaja", matala-arvoinen puolue- ja ammattiyhdistystyöntekijä -. Sykli sisältää kolme tarinaa Klim Petrovitšin elämästä, joissa sankari kohtaa ristiriitoja puoluevaltiotehtävänsä ja todellisen elämän välillä [55] sekä kaksi " välisoittoa " niiden välillä, jotka kuvaavat sankaria epävirallisessa, kodikkaassa ympäristössä. ja täydentää hänen imagoaan [3] . Syklin lopullinen versio, joka julkaistiin kirjailijan kokoelmassa "Kun tulen takaisin", sisälsi myös kaksi keskeneräistä ja tekijän koskaan esittämää fragmenttia yleisnimellä "Valittuja otteita Klim Petrovitšin puheista" [8] . Lisäksi sykliin kuuluvat teokset on annettu syklin kirjoittajan "sisäisen kronologian" mukaisessa järjestyksessä, joka ei ole sama kuin niiden kirjoitusjärjestys [56] .
Valittuja otteita Klim Petrovitšin puheistaKaksi runollista fragmenttia - "Puheesta tapaamisessa älymystön kanssa" ( "Yritä löytää jätkä kaupasta ..." ) ja "Keskustelusta Länsi-Saksan turistien kanssa" ( "Ja päästä pöly pois mestari!” ) - loput ehkä suunnitelluista, mutta keskeneräisistä tarinoista Klim Petrovichista, sisällytettiin vuonna 1974 syklin lopulliseen versioon, joka julkaistiin kirjailijan kokoelmassa "Kun palaan" [8] . Niissä sankari esittelee näkemyksiään ja propagandamyyttien muodostamia sisäisiä komplekseja [55] .
Siitä, kuinka Klim Petrovich puhui mielenosoituksessa rauhan puolustamiseksi( " Kysy vaimoltani [k] , Dasha..." )
Ensimmäinen tarina Klim Petrovichista kirjoitettiin vuonna 1968. Se parodioi puheita virallisissa tapahtumissa, joissa ihmispuhuja pelkistetään automaatiksi, joka toistaa hänelle etukäteen valmistetun tekstin [24] . Tässä tarinassa sankari, joka kutsuttiin kiireellisesti vapaapäivälle puhumaan juhlamielessä , huomaa yhtäkkiä, että puhe, jota hän lukee sivulta, on kirjoitettu yksinhuoltajaäidin puolesta. Mutta salissa läsnäolijat eivät reagoi tapahtuneeseen hämmennykseen, ja korkeat puolueviranomaiset jopa kiittävät sankaria hänen "erittäin oikeasta" suorituksestaan [58] .
Tietoja siitä, kuinka Klim Petrovitš sävelsi scifi-keutulaulun keinuttaessaan veljenpoikansa Semjonia, Klavkan poikaa( "Nuku, Semjon, nuku..." )
Tässä kahden Kolomiytsevin vuonna 1971 ilmestyneen tarinan välissä, jossa on fantastinen, satumainen muoto, Klim Petrovitš kuvittelee vierailun kaukaisessa tulevaisuudessa pubiin, jossa robotti tarjoilee olutta välipalan kanssa , mutta muuta ei ole. valinta kuin Zhigulevsky . Samaan aikaan Klim Petrovitš ilmaisee itseään neuvostoajan "sankarillisilla" iskulauseilla, jotka saavat selkeästi ironisen äänen: "Ja ilmaisen itseäni niin sanotusti sanoen: // "Ei ollut turhaa, että me kärsimme, emmekä kuolleet turhaan!" [59] .
Siitä, kuinka Klim Petrovitš pyrki saamaan liikkeelleen "kommunistisen työpajan" tittelin, ja saavuttamatta tätä, hän pesi( "Kaikki nauravat toimistolle:" Olet kuin ritari... "" )
Toisessa tarinassa Klim Petrovitšista, joka esitettiin ensimmäisen kerran joulukuussa 1968, sankari esiintyy totuudenetsijänä, joka haluaa antaa työpajalleen kunnianimen "työskennellä koko sosialistisen leirin hyväksi". Mutta kaikissa tapauksissa, joihin hän hakee, hänet evätään, viitaten epämääräisesti kansainväliseen tilanteeseen ja hänen aloitteensa epäajankohtaisuuteen. Sankari saapuu NKP:n keskuskomiteaan , jossa he lopulta selittävät hänelle, että hän on oikeassa ja "tuotteesi ovat parhaita" , mutta koska tämä tuote on piikkilanka , työpajalle on mahdotonta antaa korkeaa arvoa, jotta ei synny " vihollisen ääniä ". Klim Petrovitš luopuu totuudenhakupyrkimyksistään ja ilmaisee erimielisyyttä ainoalla hänelle jäljellä olevalla tavalla - ryhtyy juomaan [60] [61] .
Itkevä Darja Kolomiytseva aviomiehensä Klim Petrovitšin juoruilusta( "Voi, kohtaloni on kurja..." )
Jakson toinen välikappale, joka sijaitsee toisen ja kolmannen tarinan välissä, on kirjoitettu vuonna 1973. Tämä tarina kerrotaan ei itse Klim Petrovitšin, vaan hänen vaimonsa Darian puolesta, ja se on enemmän humoristinen kuin satiirinen. Siinä Klim Petrovitšin vaimo, joka yritti saada miehensä ulos humalahakoisuudesta, johon hän meni toisessa tarinassa kuvatun epäonnistuneen oikeuden etsimisen jälkeen, liukasi hänelle lasillisen kerosiinia vodkan sijasta. Mutta Klim Petrovich joi rauhallisesti tarjotun lasin ja puri sieniä, sanoi vain: "Ei, en pidä voista." Laulu korostaa Neuvostoliiton standardien mukaan hyvin toimeentulevaa Kolomiytsev-perheen elämää, jolla on pääsy aluekomitean jakelijaan [8] [62] .
Siitä, kuinka Klim Petrovich kapinoi alikehittyneiden maiden taloudellista apua vastaan( "Suoraan, ajattelin yhtä asiaa - olla elossa..." )
Syklin kolmannessa tarinassa, joka kirjoitettiin vuonna 1971, Klim Petrovitšin ennakkokäsitykset "ulkomaista" romahtavat ja hänen luontainen " kaksoisajattelu " [40] [24] käy ilmi . Ammattiyhdistysvaltuuskunnan osana ystävällisessä Algeriassa matkustanut sankari "peittää Naton " virallisissa kokouksissa ja palattuaan hotelliin syö, jottei kuluttaisi "ainakin paskaa, mutta silti valuuttaa". yksinomaan silakkasäilykkeellä , jonka hänen vaimonsa pani hänen matkalaukkuun. Ei kestä tällaista "ruokavaliota", sankari menee kauppaan, mutta siellä hän hankkii kielen tietämättömyyden vuoksi purkin, jossa on samaa Neuvostoliiton tuotantoa olevaa silliä. Äärimmäisen ärsyyntyneenä Klim Petrovitš puhuu vihamielisesti sekä Neuvostoliiton ystävällisille maille antamasta taloudellisesta avusta että "meidän" ja "ulkomaisen" elämästä yleensä, ja samalla tuo esiin ärtyneisyytensä Leninin kuvasta . näennäisesti pyhää "juhla"-henkilölle [59 ] [62] .