Dadaismi | |
---|---|
Perustamis- / luomis- / esiintymispäivä | 1910-luku |
merkittävä henkilö | Jean Arp , Johannes Baader [d] , Ball, Hugo , Marcel Duchamp , Beatrice Wood , Tristan Tzara , Teuber-Arp, Sophie , Schwitters, Kurt , Hans Richter , Man Ray , Picabia , Francis , Richard Huelsenbeck [d] , Hoh, Hanna , Emmy Hennings [d] , John Heartfield , Raul Hausmann , Georg Gross , Freytag-Leringhoven, Elsa von ja Max Ernst |
Seuraava järjestyksessä | surrealismi |
Vaikuttanut | Ubu Roy , Parade (baletti) , kubismi , ekspressionismi , sodanvastainen liike ja Afrikan taide |
Vaikuttava tekijä on | ensimmäinen maailmansota |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Dadaismi tai dada on avantgardistinen liike kirjallisuudessa , kuvataiteessa , teatterissa ja elokuvassa . Se syntyi ensimmäisen maailmansodan aikana neutraalissa Sveitsissä , Zürichissä ( Cabaret Voltaire ). Oli olemassa vuosina 1916-1923 [ 1] .
1920 - luvulla ranskalainen dada sulautui surrealismiin ja Saksassa ekspressionismiin . Jotkut taideteoreetikot uskovat, että postmodernismi on peräisin dadaismista [2] .
Liikkeen perustaja, runoilija Tristan Tzara löysi sanan "dada" sanakirjasta. "Kru-neekeriheimon kielellä", Tzara kirjoitti vuoden 1918 manifestissa, "se tarkoittaa pyhän lehmän häntää, joillain alueilla Italiassa tämä on äidin nimi, se voi olla lasten nimitys. puuhevonen, sairaanhoitaja, kaksoislausunto venäjäksi ja romaniaksi. Se voi myös olla kopio epäjohdonmukaisesta vauvapuhelusta . Joka tapauksessa jotain täysin merkityksetöntä, josta on tästä lähtien tullut menestynein nimi koko trendille” [3] . Cabaret Voltairen luojan Hugh Ballin mukaan sana DADA symboloi hänelle kristillisen mystiikan Dionysius Areopagiitin kaksinkertaista esiintymistä (myöhemmin, vuonna 1923, Ball kirjoitti kirjan Bysantin kristinuskosta). [neljä]
Dada syntyi reaktiona ensimmäisen maailmansodan jälkivaikutuksiin , jonka julmuus dadaistien mukaan korosti olemassaolon merkityksettömyyttä. Rationalismi ja logiikka julistettiin yhdeksi tuhoisten sotien ja konfliktien pääsyyllisistä. Dadaismin pääajatuksena oli kaikenlaisen estetiikan johdonmukainen tuhoaminen. Dadaistit julistivat: "Dadaistit eivät ole mitään, ei mitään, ei mitään, he eivät varmasti saavuta mitään, ei mitään, ei mitään" [5] .
Dadan pääperiaatteet olivat irrationaalisuus , tunnustettujen kaanonien ja standardien kieltäminen taiteessa, kyynisyys , pettymys ja järjestelmän puute. Uskotaan, että dadaismi oli surrealismin edelläkävijä , joka suurelta osin määritti sen ideologian ja menetelmät. Dadaismin perustajina ovat useimmiten runoilijat Hugo Ball , Richard Huelsenbeck (Richard Huelsenbeck), Tristan Tzaru ja taiteilijat Hans Arp , Max Ernst ja Marcel Janko , jotka tapasivat neutraalissa Sveitsissä. Huelsenbeckin mukaan "sota heitti heidät kaikki kotimaansa rajojen ulkopuolelle, ja he kaikki olivat yhtä täynnä raivoisaa vihaa maittensa hallituksia kohtaan."
Dadaismin välitön edeltäjä, joka ennakoi sen pääpiirteet lähes neljänkymmenen vuoden ajan, oli pariisilainen " fumismin koulu ", jota johtivat kirjailija Alphonse Allais ja taiteilija Arthur Sapek . Monet fumistien temput sekä heidän "maalauksensa" ja musiikkiteokset näyttävät olevan tarkkoja lainauksia dadaisteilta, vaikka ne syntyivätkin 1880-luvun vaihteessa.
Dadaismilla oli sodan ja porvariston vastainen suunta, joka liittyi anarkismin ja kommunismin radikaaleihin vasemmistopoliittisiin virtauksiin .
Neuvosto-Venäjällä Nichevoki - ryhmä [6] , joka oli olemassa vuosina 1920-1922 Moskovassa ja Rostovissa Donissa, oli dadaismin kaiku . Hän julkaisi "Manifestin tyhjästä", "Asetuksen runouden tyhjästä" ja manifestin "Eläköön Dadan rauhan viimeinen internationaali".
Visuaalisessa taiteessa dadaistisen luovuuden yleisin muoto oli kollaasi - tekninen tekniikka teosten luomiseksi eri materiaaleista: paperista, kankaasta jne. kollaasi: Zürichin "vahingossa tehty" kollaasi, Berliinin manifestaatiokollaasi ja Kölnin - Hannoverin runollinen kollaasi.
Zürichissä dadaistit korostivat kollaasin satunnaisuutta, elementtien yhdistämisen satunnaisuutta. Esimerkiksi Hans Arp loi kollaasinsa kaatamalla satunnaisesti värillisiä paperineliöitä pahvilevylle ja liimaamalla ne makuullaan. Tristan Tzara ehdotti sanomalehden leikkaamista sanoiksi ja niiden ottamista sokeasti ulos pussista runon säveltämistä varten [7] (siis kollaasiperiaatteen käyttö ei ole vain kuvataiteen etuoikeus, vaan siirtyy runoon). Kirjallisuustutkija Klaus Schumann kirjoitti sattumasta Arpin runoudessa seuraavasti: "Se [sattuma] vapauttaa voimia, joita käytetään tarkoituksellisesti antitaiteellisesti ja joiden pitäisi pääasiassa vähentää ad absurdum kaikkea, mikä yleensä liittyy taiteeseen: esteettinen muoto, sommittelun lakeja. , koko ja tyyli" [8] . "Sattuman lakien mukaan luotu" Arpin kollaasit ovat muodollisesti niukkasia, abstraktioon vetoavia ja merkityksellisesti suljettuja luomisprosessiltaan.
Berliinin dadaistien kollaasi on monikomponenttinen, visuaalisesti kyllästetty ja siinä on usein selvä poliittinen, protestilataus. Taiteilija Georg Gross väitti, että kollaasi mahdollistaa visuaalisessa muodossa ilmaista sen, mikä olisi sensuurin kiellettyä, jos se sanottaisiin sanoin [9] . Berliinin kollaasissa käytetään laajasti valokuvafragmentteja, ja taiteilijat vaativat termiä " valomontaasi " korostaakseen eroa työnsä ja "maalallisen" kubistisen kollaasin välillä. He kutsuvat itseään "valokuvaajiksi", vetämällä rinnakkain teollisuusyritysten työntekijöiden kanssa ja vähentäen luojan hahmon paatosa.
Pääeron Berliinin Dadan ja Zürichin välillä muotoili taiteilija Raul Hausmann seuraavasti: " Sveitsissä dada oli enemmän "taiteellista peliä", kun taas Berliinin oli pakko vastustaa suoraan sodan aiheuttamia konflikteja ja myöhempään leviämistä. Bolshevismi " [10] . Ensimmäinen maailmansota , joka ei koskenut Sveitsiin , toi nälän ja hämmennyksen Berliiniin . Keisari Wilhelm II : n kruunusta luopuminen , marraskuun vallankumous , jonka aikana Berliinistä tuli eri poliittisten ryhmien välisten katutaistelupaikka, kommunistien Karl Liebknechtin ja Rosa Luxemburgin salamurha , Weimarin tasavallan perustaminen – tämä on tapahtumien kiehuva pata. tapahtui vain kahdessa vuodessa ( 1918-1919 ) , jossa panimoitiin Berliinin Dada Clubin jäseniä: Huelsenbeck, Hausmann , Gross , Wieland Herzfelde ja hänen veljensä John Heartfield , Hannah Höch , Johannes Baader . Koko ryhmä puolusti radikaaleja vasemmistolaisia näkemyksiä, toimi Ebertin ja Scheidemannin porvarillisen tasavallan ankarana vastustajana , mutta vain kaksi: Georg Gross ja Hartfield liittyivät Saksan kommunistiseen puolueeseen. , perustettu vuonna 1918 . Berliinin dadaistit loivat jopa "maailmanvallankumouksen keskusneuvoston" ja julkaisivat manifestin vuonna 1919, jossa vaadittiin kaikkien luovien miesten ja naisten liittoa radikaalin kommunismin pohjalta ja omaisuuden välitöntä pakkolunastusta [11] .
Ryhmä kannatti ajatusta radikaaleista muutoksista politiikassa ja taiteessa. Norsunluutorniin suljettu individualistinen taide oli määrä korvata todellisuudelle avoimella taiteella, jossa taiteilija "eliminoi itsestään omat, persoonallisimmat taipumuksensa" [12] . Kaikki yksilöllinen tunnustettiin valheeksi, pinnalliseksi, yleväksi. Tarve luopua tästä valheesta aidon objektiivisuuden puolesta, tarve antaa ääni itse todellisuudelle, ilmaistiin, ja kollaasitekniikka sopi tähän parhaiten. Valokuvamontaasi, jonka dadaistit ovat tunnustaneet sen aitoudesta ja puolueettomuudesta "oikeutettuna figuratiivisena tiedonsiirron muodona" [13] , syntyy valokuvaukseen soveltamisen seurauksena - taide, jossa valokuvamateriaali käy läpi metamorfoosin, joka osoittaa, kuinka tuhoprosessi, todellisuus syntyy ihmeellisesti uudelleen uudessa tuotteessa. Valokuvamontaasi pidetään myös tiedonsiirron muotona, mutta monimutkaisempaa ja merkityksellisempää, koska toisin kuin valokuva, joka on yksi ruutu, kollaasi voi sisältää useita kehyksiä, jotka eivät ole ajoissa, kuten elokuvassa, vaan spatialisoituja. Kykeneessään toimia välittömästi ja suoraan, ilman "tuntemusta", tällä menetelmällä, kuten Raul Hausman kirjoittaa, "oli propagandistinen voima, jota heidän [taiteilijoidensa] aikalaisilla ei ollut rohkeutta käyttää hyväkseen" [14] .
Kolmas tarkoitus - antaa kollaasille runollisen teoksen ominaisuudet - toteutuu Max Ernstin Kölnin teoksissa sekä Hannoverissa työskennellyt Kurt Schwittersin mertz-maalauksissa . Vaikka näiden taiteilijoiden tyyli ei ole samanlainen, heitä yhdistää se, että molemmat ymmärtävät kollaasin runoutta läheisenä ilmiönä. Siten Kurt Schwitters kirjoitti: "Runoissa sana on sanan vastakohta, mutta täällä [merz-kollaasissa tai kokoonpanossa] Faktor [15] vastustaa Faktoria, materiaali materiaalia" [16] . Max Ernst puolestaan määrittelee kollaasin seuraavasti: "...kollaasitekniikka on kahden tai useamman vieraan todellisuuden tahattoman tai keinotekoisesti provosoidun yhteyden systemaattista hyödyntämistä niille selvästi sopimattomassa ympäristössä ja runouden kipinä. joka leimahtaa, kun nämä realiteetit lähestyvät." [17]
Dadan 100-vuotisjuhlavuonna rinnastettiin Dadan ja mekaanisen determinismin välille , jonka edistyminen uhkasi maailman ydinholokaustin. Siten dadaistit, "edustamatta mitään", saavuttivat "kaiken" [18] .
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
---|---|---|---|---|
|