Uusgootti ( ranska néogothique ; saksaksi Neugotik, Neogotik - uusi gootti) on yksi uustyyleistä, joka on kehittynyt eurooppalaisessa taiteessa 1700-1800-luvuilla.
Sillä on useita kehitysvaiheita ja erilaisia alueellisia muunnelmia [1] . Uusgoottilaisessa tyylissä arkkitehdit herättivät henkiin keskiaikaisen gootiikan muodot ja (joissakin tapauksissa) suunnittelun piirteet , mutta erilaisella historiallisella ja kulttuurisella sisällöllä. Ensimmäisinä uusgoottilaisen arkkitehtuurin liikettä ennakoivina hankkeina pidetään Jacques Lemercierin Pariisin Saint-Eustache- kirkon länsijulkisivun projektia (1532; ei toteutettu) ja Lincoln's Inn Chapel -kappelia Lontoossa, jonka rakennutti arkkitehti Inigo Jones 1620-1623. Vuonna 1666 Christopher Wrenin suunnitelma Lontoon jälleenrakentamiseksi " suuren tulipalon " jälkeen ” tarjosi viidenkymmenen uuden seurakunnan rakentamisen, joista neljä oli ”goottilaista” [2] .
Uusgoottilainen liike ilmeni selvästi Englannissa 1700-luvun 40- luvulla . Se kehittyi monessa suhteessa rinnakkain keskiajan tutkimuksen kanssa, ja sitä tuki sen ideologia. Englannissa, Saksassa ja Ranskassa uusgootilla ei ollut vain kansallisromanttista, vaan myös renessanssia, sillä Pohjois-Euroopan maiden keskiaikainen gootti, toisin kuin Italia, Kreikka tai Venäjä, on kansallinen klassikko [3] .
Toisessa ominaisuudessa ja eri sisällöllä uusgoottilainen tyyli oli kysytty muissa maissa. Katolisia katedraaleja rakennettiin tähän tyyliin New Yorkissa ja Melbournessa , São Paulossa ja Kalkutassa , Manilassa , Guangzhoussa ja Kiovassa . 1700-luvun Venäjällä "goottilaisilla" rakennuksilla oli pääsääntöisesti peli, pukusisältö tai symbolisesti "erilainen kulttuurinen läsnäolo", mukaan lukien vapaamuurarien symboleihin liittyvät [4] .
Venäjällä uusgootiikan kysyntää rajoitti yksittäisten aristokraattisten asiakkaiden ja suurten kaupunkien katolisten yhteisöjen maku, jotka rakensivat arkkitehtonisia oikoja ja kirkkoja . Venäjänkielisissä lähteissä käytettiin termiä " pseudogootti ", koska aitoa goottilaista ei ollut olemassa keskiaikaisen Venäjän alueella. Nykyään useimmat tutkijat pitävät parempana "romanttisen arkkitehtuurin" määritelmää ja pitävät sitä Katariinan 1700-luvun toisen puoliskon klassismin tai 1800-1900-luvun vaihteen jugendtyylin "varjostavan tyylisuuntauksen" yhteydessä [5 ] .
Aivan kuten valistuksen ideologia sai ilmaisunsa uusklassismin taidemuodoissa , uusgootti heijasti sen tilalle tulleen esiromantiikan aikakauden nostalgisia pyrkimyksiä ja individualistisia arvoja . Kiinnostus keskiaikaa ja erityisesti Englannin keskiaikaisia raunioita kohtaan heräsi jo 1700-luvun puolivälissä . Tämä kiinnostus saavutti korkeimman ilmaisunsa Walter Scottin romaaneissa ja balladeissa sekä " goottilaisen romaanin " erityisessä genressä . "Esiromanttisen liikkeen ensimmäinen aalto liittyi vetoomukseen kansalliseen historiaan, kiinnostuksen heräämiseen kansaneeposrunoutta, vanhaa goottilaista arkkitehtuuria, ensimmäistä sille omistettua arkeologista ja kirjallisuutta kohtaan - kiinnostuksen heräämiseen. Spencerissä, Miltonissa ja Shakespearessa... Yhtäkkiä nämä samat "pimeä aikakausi" alkavat herättää kiinnostusta. Britit avaavat oman saarensa. Vuokranantajat etsivät raunioita tiloistaan - jos niitä ei ole, niin ne jopa rakennetaan. Akvarellimaalaajat maalaavat vanhoja murenevia kirkkoja, luostareita ja hautakiviä, ja antiikkikauppiaat julkaisevat piirroksiaan. Ensimmäistä kertaa taiteilijat löytävät Skotlannin tai Walesin kaltaisten paikkojen aiemmin tuntemattomia kauneuksia .
Romanttinen kirjailija Horace Walpole vuodelta 1748 rakensi arkkitehti Robert Adamin avustuksella talonsa Strawberry Hillin (Strawberry Hill) tilalla "goottilaiseksi linnaksi". Hänen kuvitettu kuvauksensa toimi mallina monille myöhemmille uusgoottilaisille rakennuksille Englannissa ja muualla. Walpole sijoitti linnaansa kirjaston, ainutlaatuisen kokoelman muinaisia aseita ja maalauksia. Walpolen omat fantasiat saivat aikaan ajatuksen myöhemmin kuuluisasta "goottilaisesta tarinasta" "Otranton linna" (1764), jonka juonen kirjoittajan oman tunnustuksen mukaan hän näki unessa. Tätä kirjaa seurasivat muut saman genren teokset A. Radcliffe, J. Casot ja W. Beckford. Vuonna 1761 T. Gray julkaisi kirjan The Descent of Odin (keskiaikainen kauhuromaani). Vuonna 1762 ilmestyi painos R. Heardin kirjasta "Letters on Chivalry and Medieval Romances". Vuonna 1765 Poems of Ossian , skotlantilaisen eeposen pastissi , julkaistiin Lontoossa. Käytännössä englantilaisten aristokraattien ja romanttisten kirjailijoiden toiminnassa keskiaikaiset fantasiat saivat eklektisen luonteen. Siten esimerkiksi osa Strawberry Hillin tilasta oli sisustettu rokokootyyliin , ja tällainen naapurusto antoi kartanon goottilaiselle sisustukselle maineen uteliaana arkkitehtonisena oikkuna , samalla tavalla kuin aikaisempi " kiinalainen " villitys.
Englannissa esiromanttinen liike alkoi aikaisemmin kuin muissa maissa, koska se liittyi protestiin materialistisen filosofian ja pragmatismin hegemoniaa vastaan Englannin teollisen vallankumouksen aikana 1600-luvulla. Muut aristokraatit seurasivat Walpolen esimerkkiä, erityisesti Argyllin herttua , joka tyylisti skotlantilaisen tilansa Inveraryn keskiaikaiseksi linnaksi ; Robert Adamin veli James Adam osallistui projektin kehittämiseen.
Lontoon pormestarin poika William Beckford alkoi rakentaa vaikuttavaa Fonthill Abbey -tilaa Wiltshiressä vuonna 1795, ja sen kahdeksankulmainen 90-metrinen torni romahti kolme kertaa 30 vuodessa. Beckfordin kartano teki lähtemättömän vaikutuksen aikalaisiin, ja sen maine levisi kaikkialle Eurooppaan. Pian omistajan kuoleman jälkeen torni romahti jälleen ja rakennus purettiin. Sen monimutkainen rakennushistoria todistaa 1800-luvun alun arkkitehtien epätäydellisestä ymmärryksestä keskiaikaisen gootiikan suunnittelupiirteistä .
Fonthill Abbeyn historia vetää rajan ajanjaksolle, jolloin uusgootti oli vain kunnianosoitus muodille kapeassa aristokraattien joukossa ja goottilaisen sisustuksen elementtejä (kuten lansettikaaria ) sovellettiin palladialaisten rakennusten julkisivuihin. vastoin rakenteellista logiikkaa.
Horace Walpolen kirjallinen ja arkkitehtoninen työ vaikutti henkisen liikkeen syntymiseen, jota kutsuttiin "Gothic Revivaliksi" ( eng. Gothic Revival ) Englannissa. Se poikkeaa sisällöltään merkittävästi uusgootista yhtenä uustyyleistä ja toistaa vain keskiaikaisen goottilaisen taiteen muotoja.
Englannille arkkitehtuurin goottilainen tyyli on kansallinen klassikko. Siksi goottilaisen herätyksen idea sai lopulta paitsi romanttisen, myös poliittisen luonteen. 1700-luvun Englannissa termiä "uusgootti" ei käytetty, koska lisääntynyt kiinnostus keskiaikaista kulttuuria kohtaan ja goottilaisten muotojen osittainen elpyminen arkkitehtuurissa ei liittynyt niinkään uustyylien muodostumisprosessiin. Historismin kulttuurin, mutta ideologisen, uskonnollisen ja esteettisen liikkeen kanssa katolisen kirkon vaikutuksen palauttamiseksi Englannissa. kirkko, joka vangitsi aristokraattien, suojelijoiden, poliitikkojen, kirjailijoiden mielet, joiden mielestä tällainen uskonnollinen ja poliittinen liike myös sai romanttisen värityksen. Tästä syystä ilmaisun "Gothic Revival" ( eng. Gothic Revival ) ilmaantuminen ja laaja käyttö. Tämä liike eroaa sisällöltään merkittävästi uusgootista yhtenä uustyyleistä ja toistaa vain keskiaikaisen goottilaisen taiteen muotoja [7] .
Aito goottilainen arkkitehtuuri liittyy ideologisesti, esteettisesti ja historiallisesti katoliseen kirkkoon ja temppelin sisätilat liturgiaan. Anglikaanisen kirkon maassa, joka erosi Vatikaanista kuningas Henrik VIII:n ja Englannin parlamentin käskystä vuonna 1534, goottilaisen arkkitehtuurin elvyttämisliike sai henkisen vastustuksen merkityksen. Yksi katolisen kirkon roolin elvyttämisen ja vahvistamisen liikkeen kannustin Brittein saarilla oli englantilaisen aristokratian pelko Ranskan vallankumouksen vastoinkäymisten jälkeen ja 1800-luvun alussa Napoleonin vallan seuraukset. tähän lisättiin sodat. Vuonna 1818 perustettiin kirkonrakennuskomitea [8] .
Lisäsysäyksen "Gothic Revival" -liikkeelle antoi luonnollinen reaktio akateemisen klassismin kylmyyteen , joka jäi Englannille suurelta osin "vieraaksi taiteeksi". Siksi englantilaisen klassismin tunnetuimmat arkkitehdit kunnioittivat "goottilaisen herätyksen" suuntausta: K. Wren , J. Nash , J. Vanbrugh .
"Viktoriaanisen gootiikan" leviämistä Länsi-Euroopan maissa helpottivat romanttisten kirjailijoiden teokset. François Rene de Chateaubriand omisti monia inspiroituja sivuja goottilaisille raunioille väittäen, että keskiaikainen temppeliarkkitehtuuri vangitsi täydellisimmin "kristinuskon nerouden". Ensimmäisen ranskankielisen historiallisen romaanin kohtaus ja pää "sankari" on goottilainen rakennus - Notre Damen katedraali . Viktoriaanisessa Englannissa John Ruskin väitti innostuneessa, kukkaisessa proosassa gootiikan "moraalista paremmuutta" muihin arkkitehtonisiin tyyleihin verrattuna. Hänelle "maailman keskusrakennus" oli Dogen palatsi Venetsiassa , ja kaikista tyyleistä täydellisin oli italialainen gootti . Ruskinin näkemyksiä jakavat esirafaeliittiset taiteilijat , jotka saivat inspiraatiota keskiajan taiteesta.
Regency-ajan arkkitehdit Englannissa 1800-luvun alussa kiinnittivät erityistä huomiota englantilaisten goottilaisten katedraalien arkkitehtuuriin. Hankittujen tietojen hallinta mahdollisti viktoriaanisen aikakauden mestareiden muuttaa uusgootin yleismaailmalliseksi arkkitehtoniseksi tyyliksi, jossa ei pystytetty vain kirkkoja, vaan myös eri toiminnallisia rakennuksia - kaupungintaloja , yliopistoja , kouluja ja rautatieasemaa .
Tärkeä rooli viktoriaanisen aikakauden "goottilaisessa herätyksessä" kuuluu katoliselle arkkitehdille Augustus Puginille . Vuonna 1833 Pugin muutti Salisburyyn, osti tontin vuonna 1835 ja rakensi perheelleen goottilaisen herätystalon, jonka hän antoi nimeksi Grange St. Marien. Vuonna 1834 Augustus Pugin kääntyi katolilaisuuteen , hänet otettiin seuraavana vuonna roomalaiskatolisen kirkon joukkoon ja hänestä tuli aktiivinen goottilaisen tyylin elvyttämisen kannattaja Englannin arkkitehtuurissa . Vuonna 1832 hän tapasi katolisen John Talbotin, Shrewsburyn 16. jaarlin, joka jakoi hänen esteettiset näkemyksensä. Pugin rakensi uudelleen esi-isiensä linnansa, Alton Towersin, rakensi St. Gillesin katolisen kirkon Staffordshireen (1846) ja paljon muuta.
Vuonna 1836 O. Pugin julkaisi poleemisen esseen "Kontrastit" tai "Rinnakkais XIV ja XV vuosisatojen jalorakennusten ja aikamme vastaavien rakennusten välillä". Arkkitehti väitti gootiikan edun ja uusklassismin hylkäämisen sekä tarpeen elvyttää keskiaikaista goottilaista tyyliä aidosti kansallisena ja "paluusta keskiajan uskoon ja sosiaalisiin rakenteisiin". Kirja oli suunnattu vuosien 1818 ja 1824 kirkonrakennuslakeja vastaan, joista edellistä kutsutaan usein Millions of Pounds Actiksi, koska parlamentti on myöntänyt määrärahoja uusien anglikaanisten kirkkojen rakentamiseen Isossa-Britanniassa. Vuonna 1841 Pugin julkaisi The True Principles of Pointed or Christian Architecture -kirjan, jolla oli merkittävä vaikutus monien englantilaisten taiteilijoiden mieliin, erityisesti William Morrisin ja esirafaeliisien Arts and Crafts -liikkeeseen . Tässä kirjassa Pugin kirjoitti, että nykyaikaisten mestareiden, jotka pyrkivät jäljittelemään keskiaikaisen taiteen tyyliä, ei tulisi toistaa sen ulkoisia muotoja, vaan sen henkisiä perustuksia.
Anteeksipyyntö kristillisen arkkitehtuurin elvyttämisestä seurasi vuonna 1843. Pugin kritisoi klassismia kirkkoarkkitehtuurissa. Hänen mielestään muinaiset temppelit rakennettiin olennaisesti erilaista jumalanpalvelusta varten, ja tämän rakenteen mukauttaminen kristilliseen liturgiaan tuhoaa joka tapauksessa rakennuksen tyypillisen ulkonäön, johon klassistinen arkkitehti pyrkii. Samaan aikaan, Puginin mukaan, goottilaisen temppelin suunnittelu ja estetiikka määräytyvät täysin kristillisen palvonnan tarpeiden mukaan, ja sen pitäisi toimia mallina kaikkien myöhempien aikojen arkkitehdeille. Pugin ilmaisi samanlaisia ajatuksia suhteessa muihin taidelajeihin ja -tyyppeihin, erityisesti vaatien gregoriaanisen laulun elvyttämistä kirkkomusiikissa.
Puginin ajatukset saivat tukea Camden Societyn jäseniltä, jotka perustettiin vuonna 1838 Cambridgessa 1600-luvun englantilaisen historioitsijan William Camdenin puolesta. Hän julkaisi huomattavan määrän lähteitä Englannin historiasta (yhdistettiin Royal Historical Societyyn vuonna 1897). . Seuran jäsenet julistivat, että "Korkean kirkon" elpyminen yhteiskunnassa yhdistetään katolilaisuuteen ja gootiikan "todelliseksi katoliseksi arkkitehtuuriksi" [9] . Camden-seuran jäsenet kääntyivät ekklesiologiaan (kreikan kielestä ἐκκλησία - kirkko ja λόγος - tieto) - tiede, joka tutkii kirkon luonnetta ja rakennetta sekä kirkkoarkkitehtuurin ja musiikin ominaisuuksia.
Uusgootti tunnustettiin "virallisesti" viktoriaanisen Englannin kansalliseksi tyyliksi, kun tuhoisan tulipalon jälkeen Britannian parlamenttirakennus vuonna 1834 sai tehtäväkseen rakentaa uudelleen O. Pugin. Vuodesta 1835 lähtien Pugin työskenteli toisen merkittävän arkkitehdin Sir Charles Barryn kanssa . Päätettiin, että uusi rakennus oli tarkoitettu heijastelemaan imperiumin suuruutta ja kansallista tyyliä, ja paras tässä suhteessa on Neo-Tudor-tyyli , joka luo uudelleen Englannin Tudor-renessanssin tyypillisiä elementtejä , erityisesti ns. perpendicular -tyyli englantilaista goottilaista. Erinomaisena esimerkkinä tästä tyylistä on 1100-1300-luvulla Lincolnin katedraali, jonka huipulla on tyypillisiä torneja tasaisilla tasanteilla. Englannin parlamentin uuden rakennuksen "Victoria Tower" -rakennuksen aikana Lincolnin katedraalin tornit oli tarkoitettu ensisijaisesti prototyypeiksi . Big Benin kellotornissa on hippomainen yläosa. Brittiläisessä historiografiassa käytetään usein toista nimeä: "British Empire" (British Empire), ja tämän määritelmän ensisijainen merkitys on tarkoitettu: Brittiläisen imperiumin tyyli, joka heijastaa Britannian suuruutta kansallisissa muodoissa. Tämän terminologisen metamorfoosin perustana oli Augustus Puginin työ [10] .
Viktoriaanisella aikakaudella Brittiläinen valtakunta sekä kotimaassaan että siirtomaissa toteutti rakentamisen "Tudor-tyyliin", joka oli laaja ja toiminnallinen monimuotoisuus. "Westminsterin palatsin" (parlamentin kotipaikka) jälkeen kuninkaallinen tuomioistuin ja muut julkiset rakennukset, kaupungintalot, rautatieasemat, sillat ja jopa veistoksiset muistomerkit alkoivat saada goottilaisen ilmeen. Vuosina 1864-1872 arkkitehti J. G. Scott pystytti South Kensingtoniin (Lontoon kaupunginosa) Prince Albert Memorial -muistomerkin , joka on näyttävä muistomerkki Prince Consort Albertille, kuningatar Victorian vaimolle . Prinssin kullattu patsas on sijoitettu telttailevan siboriumin alle, jonka päällä on goottilainen torni.
Vuosina 1886-1894 keskiaikaisen tornin lähelle pystytettiin goottilaisen herätyksen tyyliin uusi Tower Bridge . Thames. Tämä silta on arkkitehtuuriltaan lähellä toista, joen toisella puolella. Elbe Hampurissa . Saksalaisen sillan tekijöitä ohjasi kuitenkin enemmän romaanisen ajan keskiaikainen arkkitehtuuri. Arkkitehdit A. Salvin, W. Burgess, J. Dobson, T. Hopper, N. Shaw, sisustajat O. Jones, K. Dresser, sisustus- ja huonekalusuunnittelijat T. Kollkutt, B. Talbert työskentelivät Englannin goottilaisen herätyksen mukaisesti .
Taidehistorioitsijat kuitenkin kyseenalaistavat, onko oikein puhua keskiaikaisen taiteen elpymisestä 1800-luvulla, kun otetaan huomioon, että goottilaisen arkkitehtuurin perinne tietyissä osissa Eurooppaa säilyi 1600- ja 1700-luvuilla. Lisäksi sellaiset kuuluisat barokkiarkkitehdit kuten Carlo Rainaldi Roomassa , Guarino Guarini Torinossa ja Jan Blažej Santini Prahassa olivat syvästi kiinnostuneita ns. "Goottilainen arkkitehtuurin järjestys " ja valmistuessaan muinaisten luostarien rakentaminen toisti taitavasti goottilaisia holveja ja runkorakenteita. Ensemblenessin nimissä 1600-luvun englantilaiset arkkitehdit turvautuivat myös gootiikkaan, erityisesti Christopher Wren , joka rakensi kuuluisan " Tom's Towerin " Christ Church Collegessa , Oxfordissa . "Goottilaista tyyliä" käytettiin jopa Brittiläisen imperiumin siirtomaissa . Erityisesti uusgoottilaisia temppeleitä on runsaasti Australiassa ja Uudessa-Seelannissa .
Yhdysvalloissa uusgoottilaiset asenteet olivat aluksi varovaisia, osittain johtuen jatkuvasta vastakkainasettelusta entisen emämaan kanssa, ja osittain siksi, että Thomas Jefferson ja muut perustajaisät pitivät tasavallalle sopivinta arkkitehtuuria, muinaisten ihanteiden perijänä. vapaus, ei gootti, vaan palladilainen ja uuskreikkalainen tyyli . New York Trinity Church (1846) todistaa, että 1800-luvun puolivälissä amerikkalaiset olivat vasta alkamassa hallita uusgoottilaista kieltä. Paljon varmemmin toteutettu jäljittelemällä keskiaikaisen Euroopan temppeleitä, samassa kaupungissa sijaitsevaa katolista Pyhän Patrickin katedraalia (1858-1878).
Neogotiikasta erottui täällä opiskelijakampuksille tyypillinen kollegiaaligootiikan alatyyli ( englannin kollegiaalinen gootti tai englantilainen akateeminen gootti ). Alatyyli levisi nopeasti koko mantereelle ja levisi useisiin Euroopan maihin, Australiaan. Suuri lama [11] esti korkeakoulugootiikan aktiivisen kehityksen .
1800-luvun jälkipuoliskolla Yhdysvaltojen suurten kaupunkien ulkopuolella Carpenter Gothic -tyyli ( englanniksi Carpenter Gothic , joka tunnetaan myös nimellä maalaisgootti, englantilainen maaseutugootti ) levisi laajalle - puuarkkitehtuuri, joka pyrki jäljittelemään kiveä. uusgootti [12] . Puusepän gootti levisi Yhdysvaltojen lisäksi myös Kanadan itäisiin provinsseihin [13] . Tyyliltään samanlaisia puurakennuksia (taloja ja kirkkoja) löytyy myös Australiasta ja Uudesta-Seelannista , vaikka näissä maissa termiä "puusepän gootti" ei yleensä käytetä [12] . Puusepän goottilaiseen tyyliin rakennettiin pääasiassa yksittäisiä taloja ja pieniä kirkkoja. Tyylin luonne ilmeni suurimmaksi osaksi sellaisilla elementeillä kuin lansetti-ikkunat ja kattojen terävät päädyt. Myös puusepän goottilaistyylisissä rakennuksissa on usein epäsymmetrisiä pohjaratkaisuja [12] .
Aikaisemmin kuin muissa Manner-Euroopan maissa uusgoottia "maistavat" anglo -ystävät eri valtioissa, joista myöhemmin muodostui Saksa . Pienen Anhalt-Dessaun prinssi määräsi mielijohteesta rakentamaan goottilaisen talon ja kirkon " puistovaltakuntaansa " lähellä Wörlitziä . Jo aikaisemmin, Potsdamin rakentamisen aikana , Preussin kuningas Fredrik II käski antaa Nauenin portille monumentaalisen keskiaikaisen ilmeen (1755). Kuitenkin, kuten Britanniassa, nämä esimerkit 1700-luvun saksalaisesta uusgootista ovat satunnaisia.
Saksan kansallisromanttisen ideologian nousu vuosien 1848-1849 vallankumouksen jälkeisenä aikana johti liikkeelle, jonka tavoitteena oli saada valmiiksi upeat rakennukset, keskiajan suuret katedraalit ja ennen kaikkea uskonpuhdistuksen vuosina tuhoutuneen Kölnin tuomiokirkon . Vuonna 1880, kun katedraalin rakentaminen valmistui, siitä tuli 157 metrin korkeudessa maailman korkein rakennus. Muutamaa vuotta myöhemmin hänen ennätyksensä rikkoi toinen valmis kirkko - 161-metrinen Ulmin katedraali . Hieman aikaisemmin Baijerin gootiikan tärkein muistomerkki , Regensburgin katedraali , puhdistettiin myöhemmistä kerroksista .
Brittien esimerkin mukaisesti saksalaiset hallitsijat kunnostivat huolellisesti tuhoutuneita keskiaikaisia linnoja. Joissakin tapauksissa aloite tuli yksityishenkilöiltä. Saksalaisen ritarikunnan päälinna Marienburg vaati huomattavia kunnostustöitä . Saksalaiset hallitsijat eivät säästellyt rahoittamalla uusien linnojen rakentamista, sillä ne oli suunniteltu ylittämään kaikki keskiaikaiset esimerkit. Niinpä Preussin hallitus rahoitti suurenmoisen Hohenzollernin linnan rakentamisen Švaabiin (1850-1867), mutta se haalisti myös ennen Neuschwansteinin linnaa, joka näytti tulevan sadusta , jonka rakentaminen aloitettiin vuonna Alpit vuonna 1869 Baijerin kuninkaan Ludwig II :n toimesta .
Saksalaiset arkkitehdit käyttivät menestyksekkäästi muotoja, jotka olivat aiemmin ominaisia yksinomaan kirkkoarkkitehtuurille, rakentaessaan puhtaasti maallisia rakennuksia, kuten Wienin , Münchenin ja Berliinin kaupungintaloja sekä pitkää ja ainutlaatuista Hampurin telakoiden kompleksia - Speicherstadt . Kun Hampuri muutettiin Saksan valtakunnan pääsatamaksi , tässä kaupungissa toteutettiin erityisen laajamittainen uusgoottilainen rakennus, johon sisältyi maailman korkeimman kirkon - Nikolaikirchen (tuhoutuneen maailman aikana) rakentaminen. Sota II ). Uusia kirkkoja rakennettiin usein rapaamattomista tiilistä tiiligoottilaisen perinteen mukaisesti, kuten Wiesbaden Marktkirche ja Friedrichswerderin kirkko Berliinissä.
Itävalta-Unkari seurasi uusgootin käsityksessään muiden germaanisten kansojen polkua. Täällä uusgootti kilpaili jyrkästi muiden retrospektiivisten tyylien - uusrenessanssin ja uusbarokin - kanssa , vaikka juuri uusgootti herätti henkiin Pyhän Rooman valtakunnan keskiaikaisen voiman, jonka perillisinä Itävallan Habsburgit näkivät itsensä . Muiden osavaltioiden esimerkkiä seuraten he huolehtivat Prahan Pyhän katedraalin rakentamisen valmistumisesta. Vita . Varsinaisista uusgoottilaisista projekteista Wieniläinen Votivkirche (1856-1879) ja Unkarin parlamenttirakennus Budapestissa (1885-1894) erottuvat laajuudestaan ja loistostaan .
Uusgootti saapui Belgiaan 1840-luvulla. Yksi varhaisimmista esimerkeistä on Gentin piispanpalatsi , jonka on rakentanut arkkitehti Matthias Wolters ( Alankomaat. Mathias Wolters ) [14] 1840-1845 . Jean-Baptiste Bethune ( ranskalainen Jean-Baptiste Bethune ) ja Joris Helleputte ( hollantilainen Joris Helleputte ) nousivat Belgian uusgootiikan merkittäviksi hahmoiksi 1800-luvun jälkipuoliskolla . Bethune oli belgialaisen uusgoottilaisen liikkeen arkkitehti, entisöijä ja tosiasiallinen ideologi, Helleputte oli katolisen puolueen arkkitehti, insinööri ja poliitikko. Bethunen aloitteesta Belgiaan perustettiin katolisen taiteen verkosto "Schools of St. Luke" ( Alankomaat Sint-Lucasscholen , Ranskan Écoles St-Luc ). Katoliset "Pyhän Luukkaan koulut" luotiin vastapainoksi valtion taidekouluille. Toisin kuin valtion taidekoulut, joissa uusklassismi ja akateemisuus hallitsivat, "Pyhän Luukkaan koulut" keskittyivät keskiaikaisen taiteen tutkimukseen [15] .
Esimerkkeinä 1800-luvun Belgian uusgoottilaisesta arkkitehtuurista voidaan mainita Aalstin rautatieasema (1856, arkkitehti Jean-Pierre Claisenaer ), Länsi-Flanderin maakunnan hallintorakennus Bruggessa (1887-1892, arkkitehti Louis Delacenserie), Notre Dame de Laekenin kirkko Brysselissä (Belgialaisten hallitsijoiden perheen hauta, 1854-1909, arkkitehti Joseph Poulart ), pyhien Pietarin ja Paavalin kirkko Oostendessa ( 1899-1909, Louis Delacenserie ), vanha posti toimisto Gentissä (1900-1908, arkkitehti Louis Cloquet).
Aivan kuten Ranskassa (Viollet-Le-Ducin toiminta), myös 1800-luvun Belgiassa tehdään lukuisia "romanttisia" restaurointeja, joiden aikana arkkitehtien mielikuvitus osoittautuu usein historiallista aitoutta tärkeämmäksi. Esimerkkinä Halleportin kaupungin portti Brysselissä (kunnostus 1868-1870, arkkitehti Hendrik Beyaert ( hollantilainen Hendrik Beyaert )) [16] .
Romaanisissa maissa hallitsivat 1800-luvulla klassiseen perinteeseen juurtuneet tyylit - uusrenessanssi, uusbarokki ja beaux-arts . Arvostetussa Kuvataidekoulussa akateemisen koulutuksen opettajat olivat vieraita keskiaikaisen taiteen ihailusta, joten tulevat arkkitehdit opiskelivat pääasiassa antiikin ja renessanssin perintöä . Koska omia uusgoottilaisia asiantuntijoita ei ollut muotoilla juuri pystytettyjä rakennuksia goottilaisiksi katedraaleiksi - esimerkiksi pariisilainen Pyhän Clotilden basilika (1827-1857) - arkkitehtejä jouduttiin kutsumaan ulkomailta.
Uusgootti tuli Ranskaan myöhään ja sai välittömästi selvän arkeologisen suuntauksen. Victor Hugon romaani Notre Dame de Paris (1830) kuulosti hymniltä keskiaikaisen arkkitehtuurin kunnialle ja kutsulta säilyttää sen perintö. Aluksi romaanissa kuvattu katedraali nousi yleisen huomion kohteeksi . Tulevaisuudessa ei myöskään pääsääntöisesti ollut kyse uusien rakennusten rakentamisesta, vaan ranskalaisen keskiajan mestariteosten entisöimisestä , olipa kyseessä sitten Sainte Chapelle , Mont Saint-Michel , Vezlayn suurenmoinen luostari , muinainen Carcassonnen linnoituksia tai Roctayaden vuoristolinnaa . Väsymätön Viollet-le-Duc osallistui lähes kaikkien kunnostusprojektien toteuttamiseen pyrkien saattamaan jopa keskiajalla keskeneräiset rakennukset viimeiseen valmistumisasteeseen.
Italiassa uusgootti pidettiin myös nimenomaan liikkeenä, jonka tavoitteena oli entisöidä ja saattaa päätökseen menneiden vuosien suurten monumenttien rakentaminen . Jo ennen kruunausta Napoleon määräsi suurenmoisen Milanon katedraalin valmistumisen ja lupasi osoittaa varoja tähän; Duomon valmistumistyöt kestivät vuoteen 1965 asti. Italian uusgoottiliikkeen suurin hanke oli vuonna 1864 julkistettu kilpailu Cinquecenton suurimman aarrekammion - Santa Maria del Fioren katedraalin - julkisivun suunnittelusta ja rakentamisesta Firenzessä . Samaan aikaan valmistuivat muiden keskeneräisten temppelien julkisivut - Firenzen Santa Crocen basilika ja napolilainen katedraali .
1700-luvun lopun - 1800-luvun alun venäläinen pseudogootti on pääasiassa romanttisia fantasioita läntisen keskiajan teemoista, mikä heijastaa asiakkaiden idealisoitua käsitystä keskiajasta kristinuskon voiton ja ritariturnausten aikakautena . Termi "pseudogootti" syntyi tarpeesta erottaa Länsi-Euroopan goottilaisen tyylin elpyminen ja venäläisen arkkitehtuurin erilaiset romanttiset stilisaatiot, joilla ei ollut renessanssisisältöä, koska Venäjällä ei ollut aitoa keskiaikaista goottia. Termi "pseudogootti" on epätyydyttävä, koska sillä on halventavan negatiivinen konnotaatio. Venäläisessä 1900-luvun lopun - 2000-luvun alun historiografiassa taiteellisen tyylin yleisen teorian kehityksen yhteydessä tutkijat pitävät parempana nimeä "pseudogoottilainen" -niminen: romanttinen tyylin sisäinen liike. S. V. Khachaturovin käsityksen mukaan "venäläinen gootti" on "lähtökohta" romanttinen suuntaus venäläisen klassismin arkkitehtuurissa 1700-luvun lopulla [4] .
Ensimmäiset goottilaisten tyylitelmien yritykset juontavat juurensa 1770-luvulle, jolloin arkkitehti Yu. M. Felten rakensi keisarinna Katariina II: n tilauksesta Chesmen matkapalatsin ja Chesmen kirkon ja V. I. Bazhenov keisarinna ohjeiden mukaan ryhtyi Moskovan lähellä sijaitsevan laajan Tsaritsynin kartanon suunnittelu.
Toisin kuin eurooppalaiset kollegat, venäläiset stylistit, varsinkin alkukaudella, omaksuivat harvoin goottilaisen arkkitehtuurin kehysjärjestelmää ja rajoittuivat julkisivun valikoivaan koristeluun goottilaisella sisustuksella, kuten lansettikaarilla , yhdistettynä Naryshkinin barokkityyliin liittyviin koriste -elementteihin . Temppelin rakentamisessa vallitsi myös ortodoksiselle perinteinen ristikupolijärjestelmä .
1800-luvun toiselta puoliskolta pseudogoottilaiset fantasiat väistyivät länsimaisesta kirjallisuudesta opituille "kansainvälisen" uusgootin muodoille, joiden pääala Venäjällä oli katolisten kirkkojen rakentaminen puolalaista ja saksalaista alkuperää oleville seurakunnallisille . . Useita tällaisia temppeleitä rakennettiin kaikkialla Venäjän valtakunnassa Krasnojarskista Kiovaan . Kuten Skandinaviassa , Itä-Euroopan kirkkojen arkkitehdit seurasivat mieluummin tiiligootiikan perinteitä. Yksityishenkilöiden tilauksesta pystytettiin joskus upeita fantasioita goottilaisilla elementeillä, kuten koristeellisilla torneilla ja makikolaatioilla - kuten Pääskysenpesä . Tällaisissa rakenteissa keskiaikaisen perinteen noudattaminen väistyi asiakkaan fantasioiden heijastamiselle.
Kartanokirkko Tsarevossa. 1805-1815. Arkkitehti I. V. Egotov
Pyhän Kolminaisuuden kirkko . 1899-1903. Arkkitehti Vaclav Mikhnevich , kylässä. Gervyaty , Valko -Venäjä , useiden mielipidemittausten mukaan, Valko-Venäjän kaunein kirkko
Aleksanteri Nevskin kirkko Pietarhovissa . 1831-1834. Arkkitehti K. F. Shinkel
Marfinon tila lähellä Lobnyaa . 1837-1846. Arkkitehti M. D. Bykovsky
Novopetergofskyn rautatieasema . 1855-1857. Arkkitehti N. L. Benois
Pääskysen pesä . 1911-1913. Insinööri N. S. Sherwood
Puolalainen kirkko Samarassa . 1902-1906. Arkkitehti F. O. Bogdanovich-Dvorzhetsky
Puolalainen kirkko Krasnojarskissa . 1909-1911. Arkkitehti V. A. Sokolovsky
Münchenin Paulskirchen valmistumisen jälkeen vuonna 1906 uusgoottilainen villitys Saksassa ja Itävalta-Unkarissa laski jyrkästi. Tähän oli muun muassa ideologisia syitä: pitkän keskustelun jälkeen kävi selväksi, että goottilainen tyyli on peräisin vihamielisestä Ranskasta, eikä sitä voida pitää kansallisena germaanisena tyylinä. Liian pirstoutunut goottilainen sisustus korvattiin romaanisen tyylin tiukkojen muotojen elvyttämisellä , joista parhaat esimerkit ovat säilyneet juuri Saksassa.
| Historismin tyylit | |
|---|---|
| Kansainvälinen | |
| Venäjä ja Neuvostoliitto | |
| Brittiläinen imperiumi |
|
| Manner-Eurooppa |
|
| Pohjois-Amerikka |
|
| Aasia | Teikan-zukuri |
| Goottilaisen arkkitehtuurin tyylit | |
|---|---|
| Ranskan kieli | |
| Englanti | |
| neogoottinen | |