Muistojeni aallolla | ||||
---|---|---|---|---|
David Tukhmanovin studioalbumi | ||||
Julkaisupäivä | 9. syyskuuta 1976 [1] | |||
Tallennuspäivämäärä | 1975-1976 | |||
Genre | art rock , sinfoninen rock | |||
Kesto | 42:16 | |||
Tuottaja | Tatjana Sashko | |||
Maa | Neuvostoliitto | |||
etiketti | Melodia | |||
David Tukhmanovin aikajana | ||||
|
”Acccording to the Wave of My Memory” on säveltäjä David Tukhmanovin vuonna 1976 julkaisema konseptialbumi . Nimetty yhdestä albumiin sisältyvästä kappaleesta, sanat Nicolas Guillen , kääntäjä Inna Tynyanova . Tukhmanov määritteli albumin genren art rockiksi . Albumiin osallistuneet ja siihen osallistumattomat muusikot arvioivat sen "vallankumoukseksi" nykyaikaisessa (pääasiassa Neuvostoliiton ) populaarimusiikissaan ; heti ilmestymisensä jälkeen albumista tuli kultti Neuvostoliitossa .
Albumin varsinainen tuottaja , johon osallistui Tukhmanov, oli hänen vaimonsa Tatjana Sashko ; hän valitsi myös kaiken kirjallisen materiaalin albumiin. Suurin osa nuorista ja vähän tunnetuista solisteista albumin julkaisuhetkellä sai koko unionin , pääasiassa äänen, mainetta - Mehrdad Badi , Igor Ivanov , Alexander Byrykin [2] , Vladislav Andrianov , Sergei Belikov , Ljudmila Barykina . Kahden solistin, Natalia Kapustinan ja Alexander Lermanin , mainetta ei personoitu – heidän nimensä poistettiin albumilta sensuurin takia Yhdysvaltoihin muuton yhteydessä . Kaikki levyn kosketinosat ovat säveltäjän itsensä soittamia.
1970-luvun puolivälissä David Tukhmanovin mukaan Neuvostoliitossa populaarimusiikille kehittyi melko ainutlaatuinen tilanne , jossa " neuvostolaulu merkittävillä piirteineen, taiteellinen ja runollinen", "uudet suuntaukset länsimaisessa musiikissa ", kaupallistaminen populaarimusiikki (" Melodiya , valtion järjestö, alkoi ajatella kauppaa") ja sensuurin heikkeneminen ("materiaalin kulku muuttui hieman vapaammaksi"). Itse Tukhmanov, joka oli tähän mennessä kirjoittanut useita hittejä , koki, ettei hän ollut täysin toteutunut säveltäjänä. Hän halusi yhdistää tietonsa klassisen musiikin alalla "populaarimusiikin rytmiin muotoihin - elektroniseen ääneen, sovitukseen ..." [3]
Tehtävän uutuus oli myös siinä, että Tukhmanov yhdisti musiikin, "jota voidaan myös kutsua popiksi ", klassiseen runouteen. Samalla tekstit olivat hänelle ensisijaisia, ja "laulujen muotoon soveltuvien ja nykyaikaisen kuuloisten" runojen etsiminen kesti pitkään. Suurin osa teksteistä oli käännöksiä, ja Tukhmanov päätti käyttää kappaleissa lainauksia alkuperäisellä kielellä - "vihjeillä" kuulijoille, että "runous on periaatteessa kääntämätön" [3] .
Tatjana Sashko kertoi ensimmäisessä tapaamisessa helmikuussa 1976 Sergei Belikovin kanssa , joka myöhemmin äänitti albumille kappaleen " Sentimental Walk ", että projektin ydin oli "esittää klassista runoutta nykyaikaisessa musiikillisessa käsittelyssä" [3] .
Levyn työskentelyaika osui myös Neuvostoliiton vaiheen käännekohtaan, josta Tukhmanov sanoi: ”Modernisella tavalla laulaminen tuskin juurtui lavallamme, uskottiin, että laulaa klassisilla äänillä ja paremmin ilman. mikrofoni. Mutta mikrofonilaulu teki mahdolliseksi paljastaa äänessä uusia värejä! [3]
Tukhmanov kutsui albumia " sykliksi " ja sen kirjoittamista "sävellykseksi" [4] . Hän määritteli koko albumin genren art-rockiksi [5] .
Ja en vain halunnut mainostaa kaikkea etukäteen, vaan yritimme toimia niin, että ympärillä oli vähemmän ihmisiä. Jotta ei pelottaisi. Soitin ja lauloin näitä kappaleita taiteellisessa neuvostossa erittäin pehmeästi, klassikoiden tapaan, ja kun taiteellinen neuvosto oli hyväksynyt kaiken, saimme kirjoittaa, laulaa, soittaa ja äänittää mitä tahansa, ei ollut mitään pelättävää [3] .
Tatjana Sashkon rooli
Tatiana Sashkon osallistuminen projekteihin yhdessä aviomiehensä kanssa on dokumentoitu Melodiya-levyjen hihojen kierroksilla (katso albumit ”Muistoni aallolla” ja ”UFO”), joissa selvästi[ selventää ] painettu: "Kirjallisen materiaalin valitsi Tatjana Sashko." Tämän selityksen antoi toimittaja Vladimir Ryzhikov (Melodia-yritys) syystä. Kuten Sergei Tšeljajev kirjoitti: ”Olin hämmästynyt vaistosta, joka syttyi. säveltäjän vaimon runoilija Tatiana Sashkon materiaalia...” [6] . Tukhmanov itse myönsi: "Ajatus kuului ensimmäiselle vaimolleni Tatjana Sashkolle - hän valitsi runoja." [7] . Laulaja Igor Ivanov , joka osallistui albumin nauhoittamiseen ja esitti hitin " Iz vagantov " , sanoi suoraan, että hän oli "kaiken tuolloin kirjoitetun musiikkimateriaalin tuottaja" [8] , jostain syystä lisäämättä "Tukhmanov" ja selittämättä kuka sen kirjoitti [ tosiasian merkitys? ] .
Vuonna 1972 David Tukhmanov kirjoitti pop-kappalesarjan ja etsi esiintyjiä kiinnitti huomion vuosi sitten perustettuun Moskvichi- laulu- ja instrumentaaliyhtyeeseen . Tukhmanov tarjosi moskovalaisille kolme kappaletta, joita he aloittivat menestyksekkäästi esittämään: " Kuinka kaunis tämä maailma on ", "Sateet ovat tulleet" ja "Päivä ilman laukausta". Myöhemmin ryhmästä uudella nimellä " Fithful Friends " tuli Valeri Obodzinskyn (jolta vuoden mittainen esiintymiskielto RSFSR:ssä poistettiin vuonna 1973) säestävä yhtye . Kollektiivin johtoon Obodzinsky asetti pianistin ja sovittajan Juri Shcheglovin, jonka kanssa hän työskenteli Lundstrem-orkesterissa. Sieltä Obodzinsky kutsui myös kitaristi Boris Pivovarovin , jota pidettiin tuolloin yhtenä Neuvostoliiton parhaista kitaristeista. True Friends -työnsä alussa Pivovarov osti itselleen Gibson Les Paul Custom -sähkökitaran tuolloin erittäin suurella 3500 ruplalla (tämä kitara, jolla kaikki On the Wave of My Memory -levyn soolokitaraosat olivat soitetaan, on tällä hetkellä talletettu Igor Babenko SBI Records -studioon [9] ).
Vuonna 1975 Obodzinsky (joka onnistui äänittämään vain kätyreitä ja eri kirjailijoiden kokoelmia, ja hänen ainoa jättiläisensä äänitti jo vuonna 1970) sai tarjouksen Melodiya - monopoliyhtiön taiteellisen neuvoston puheenjohtajalta Nikita Bogoslovskylta , joka hallitsi kaikkien levyjen, paitsi joustavien, julkaiseminen hänen, Bogoslovskyn, kappaleiden yhteisestä äänityksestä. Bogoslovskyn tila oli Obodzinskyn yhteistyö sovittujen tekijöiden kanssa ja kieltäytyminen yhteistyöstä David Tukhmanovin ja Leonid Derbenevin kanssa . Obodzinsky suostui ja nauhoitti True Friendsin kanssa ensin EP:n, jossa oli neljä Bogoslovskyn kappaletta, sitten vuonna 1976 jättiläinen " My Love is a Song ", joka jäähyväiseleenä sai vain yhden Derbenevin kappaleen ("Kuinka" monta tyttöä maailmassa" ) ja yksi - Tukhmanova ("Lehdet"). Tästä uudesta jättiläisestä ei kuitenkaan tullut yhtäkään osumaa, ja kuusi kuukautta sen julkaisun jälkeen virheensä ymmärtänyt Obodzinsky tuli Derbeneville ehdotuksella yhteistyön jatkamisesta. Mutta Derbenev ja Tukhmanov eivät antaneet anteeksi Obodzinskille - he eivät kirjoittaneet hänelle enää kappaleita [K 1] .
Samanaikaisesti tämän konfliktin puhkeamisen kanssa Tukhmanov aloitti työskentelyn albumilla ”On the Wave of My Memory” ja valitsi ”True Friends” -kappaleen rytmiosan uuden projektin instrumentalisteiksi - Boris Pivovarov (kitara), Arkady Feldbarg (basso) kitara) ja Vladimir Plotkin (rummut) jättämässä koskettimia. Joidenkin raporttien mukaan Pivovarov, Feldbarg ja Plotkin äänittivät tämän albumin koko rytmiosion kahdessa vuorossa VIA "Vernye friends" -kiertueiden välillä [10] .
Kun albumi ”Acccording to the Wave of My Memory” julkaistiin syyskuussa 1976, kuilu Tukhmanovin ja Obodzinskyn välillä oli syntynyt jo kauan sitten, ja Tukhmanovin, joka ei turhaan pitänyt ”True Friends” -yhtyettä Obodzinskyn ryhmänä. , poisti kaikki viittaukset niihin albumin kannesta - huolimatta siitä, että kaikkien muiden projektin muusikoiden kuuluminen joihinkin musiikkiryhmiin ei ollut virheetöntä, mutta selvästi ilmaistu [11] . Efim Dymov, joka johti True Friendsia sen jälkeen, kun yhtye erosi Valeri Obodzinskysta vuoden 1977 lopussa, uskoi, että jos Tukhmanov olisi kirjoittanut albumin kanteen, että Pivovarov, Feldbarg ja Plotkin kuuluivat True Friends -yhtyeelle, yhtyeen suosio olisi myöhemmin. ovat olleet huomattavasti korkeammat. Pivovarov, Feldbarg ja Plotkin itse olivat aina ylpeitä osallistumisestaan Tukhmanovin projektiin, ja samalla rytmiosalla Tukhmanov äänitti sitten eräänlaisen jatkon "Muistoni aallon mukaan", joka julkaistiin vasta vuonna 1978 - EP " Kitaristin muistolle. Runoilijan muistoksi " [11] .
Albumin julkaisun 40-vuotispäivänä dokumentin ”Omalla aallolla” kuvaaneen toimittaja Aleksei Mihalevin sanoin, Tukhmanov onnistui ”luomaan superjoukkueen, eräänlaisen” Neuvostoliiton joukkueen ” [12] .
Entiset Neuvostoliiton pop-laulajat, jotka lauloivat enimmäkseen klassisesti koulutetuilla äänillä ja usein ilman mikrofonia, eivät sopineet albumin idean toteuttamiseen. Tukhmanov tarvitsi solisteja, joiden äänestä hän pystyi tunnistamaan ”uudet värit” mikrofonin avulla:
... Etsin moderneja, nuoria ihmisiä, jotka ovat intohimoisia musiikista. Suullinen lennätin toimi, saimme tietää, että siellä oli sellainen muusikko, sellainen laulaja, täällä on tyyppejä Riiasta, täältä Moskovasta ... Ihmiset soittivat yhtyeissä Kulttuuripalatsissa, ravintoloissa ja tarttuivat onnellisesti tilaisuuteen osallistua projekti, tee levyjä. Ehkä he eivät olleet liian kokeneita, mutta sisäisesti valmiita tekemään sen [3] .
Etsin laulajia, kun kappaleet olivat jo valmiit. Etsin sen perusteella, miten haluaisin kuulla nämä kappaleet, päässäni ne kuulostivat tietyllä äänellä, sointilla ja yritin löytää niitä, jotka tulivat lähemmäksi "kuuloani". Ja mielestäni kaikki onnistuivat, kaikkien kaverien muistot ovat upeimmat [3] .
Minusta työ oli monimutkainen, esteettisesti liian hienostunut ja tuskin suosittu. Toistan, se oli hyvin lyhyt aika maan kulttuurielämässä, jolloin hyvin monet asiat lähentyivät, eivät ennen eivätkä sen jälkeen enää lähentyneet. Mikä vahvistaa tulevaa luovaa elämääni: Kirjoitin monia asioita vaihtelevalla menestyksellä, mutta "Muistini aallon mukaan" toistoa ei tapahtunut [3] .
Albumin "Muistoni aallon mukaan" nauhoittamiseen osallistuneet muusikot puhuivat toisistaan riippumatta Tukhmanov-projektin "vallankumouksellisuudesta": "Se oli uusi, monella tapaa vallankumouksellinen teos" (Sergey Belikov) , 2006) [13] ; "Levystä tuli vallankumous neuvostomusiikissa siihen aikaan" (Vladislav Andrianov, 2009) [14] .
minä puolella | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ei. | Nimi | Sanat | laulu | Kesto | |||||
yksi. | " Minä astun henkisesti toimistoosi " | Maximilian Voloshin , 1877-1932, osoitettu Rachel Khinille | Mehrdad Badi | ||||||
2. | " Sapphosta " | Sappho , 7. vuosisadalla eKr e., käännös V. Veresaev | Natalia Kapustina säestää laulu- ja instrumentaaliorkesterin " Sovremennik " lauluryhmä " Kevät " | ||||||
3. | " Vaganteista " | vaganty , kääntänyt Lev Ginzburg | Igor Ivanov , säestää Nadezhda Ensemblen lauluryhmä | ||||||
neljä. | " Kutsu matkalle " | Charles Baudelaire , 1821-1867, kääntänyt Irina Ozerova | Aleksanteri Byrykin | ||||||
5. | " Hyvää yötä " ( [15] ) | Percy Bysshe Shelley , 1792-1822 | Mehrdad Badi |
II puoli | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Ei. | Nimi | Sanat | laulu | Kesto | |||||
yksi. | " Muistoni aallolla " | Nicolas Guillen , 1902-1989, kääntänyt Inna Tynyanova | Vladislav Andrianov | ||||||
2. | " Sentimentaalinen kävely " | Paul Verlaine , 1844-1896, kääntänyt Ariadne Ephron | Sergei Belikov | ||||||
3. | " Sydämeni, sydämeni " | Johann Wolfgang Goethe , 1749-1832, kääntänyt Wilhelm Lewick | Alexander Lerman ja lauluryhmä "Good Fellows" | ||||||
neljä. | " Sekava " | Anna Akhmatova , 1889-1966 | Ludmila Barykina | ||||||
5. | " Albumin omistautuminen " | Adam Mickiewicz , 1798-1854, kääntänyt Semjon Kirsanov | laulu- ja instrumentaaliorkesteri " Sovremennik " |
Igor Ivanovin mukaan kappaleessa "From the Vagants" oli pitkä "kaunis coda ", jonka Boris Pivovarov "soitti hämmästyttävästi kitarassa" , mutta D. Tukhmanov ei ottanut sitä mukaan kappaleen lopulliseen versioon. [3]
Solisteina toimii Sovremennik -laulu- ja instrumentaaliorkesterin lauluryhmä , johon kuuluvat [16] : Vera Kapustina [K 2] , Ljudmila Ivanova, Natalia Olearnik , Alla Gavrichkina, Viktor Enchenko.
Albumin kannen on piirtänyt taiteilija ja muusikko Alexander Schwartz . Tukhmanov kutsui hänet kotiinsa, soitti melodioita pianolla, ja jo kotonaan Schwartz veti ideoita, joihin tämä musiikki inspiroi häntä. Kannen ensimmäisessä versiossa ei ollut raidallista taustaa, ja modernin sivilisaation katkelmia piirrettiin kynällä: Kreml , avaruus, raketit jne. Schwartzin muistelmien mukaan taiteellinen neuvosto katsoi tämän kannen "ei" vastaa sosialistisen realismin ihanteita " ja hylättiin. Kannen toisessa versiossa, seuraten Tukhmanovin täydellisyyttä musiikissa, Schwartz hänen sanojensa mukaan "päätti heijastaa ihmishengen täydellisyyttä". Tuloksena oli noin 20 hahmon suuri kokoonpano, jotka taiteellinen neuvosto "leikkasi" melkein kaikki - jäljelle jäi vain suuret viisaan, Athenan ja moottoripyöräilijän patsaat ; Tässä muodossa kansi hyväksyttiin. "Mutta tämä kansi on ollut elossa jo 40 vuotta, tietysti ensisijaisesti musiikin ansiosta", sanoi Alexander Schwartz vuonna 2016 [3] .
Yhden kansikuvan, moottoripyöräilijän, Schwartz löysi muutama vuosi ennen Tukhmanovin kantta - kun hän alkoi maalata omakuvaansa :
Yhtäkkiä mieleeni tuli, että oppilaissani näiden kilpa-moottoripyörien pitäisi ajaa kuin heijastus. Piirsin ne. Ja sitten, kun työskentelin levyn parissa, yhtäkkiä tajusin, että ajan ja sivilisaation nopea liike on tämä moottoripyörä, joka lähestyy kaukaa; tätä tarvitsen [12] .
Ensimmäinen erä levyjä ilmestyi kauppoihin 9. syyskuuta 1976, ja tämä sattui oudolla tavalla Mao Zedongin kuoleman kanssa [12] .
Albumin vähittäismyyntihinta oli 2 ruplaa 15 kopekkaa [17] .
TV-juontaja Juri Nikolajevin mukaan albumin ensimmäinen painos "ei edes päässyt kauppojen hyllyille ja liukeni mustille markkinoille" [5] . Albumilla kappaleen " Iz vagantov " esittänyt Igor Ivanov ei voinut ostaa omalla laulullaan CD-levyä mistään ja sai sen lahjaksi Tukhmanovilta [18] . Vjatšeslav Malezhikin mukaan mustalla markkinoilla "On the Wave of My Memory", ainoana Neuvostoliiton vinyylilevynä, maksoi 80 ruplaa [19] .
Vuonna 1978 albumi saavutti kolmannen sijan Moskovsky Komsomolets -sanomalehden "Ääniraita" -hittiparaadissa [ 20] .
Tukhmanovin albumi vaikutti suuresti populaarimusiikin kehitykseen Neuvostoliitossa . Toimittaja Aleksei Mihalev, joka kuvasi dokumentin ”Omalla aallolla” albumin julkaisun 40-vuotisjuhlaksi, puhui siitä näin:
Levy ”According to the Wave of My Memory” tulee ainakin kahdeksi vuosikymmeneksi mestaruuden mittapuuksi ja herättää aiemmin uinuneet esteetit luovuuteen. Dandyismin ja - pelottaa sanoa - dekadenssin perinteet , jotka Tukhmanov joutui naamioimaan puhtaiksi klassikoiksi, löytävät jatkoa monien ryhmien työstä [12] .
Kirjailija ja toimittaja Vasily Golovanov " Youth " -lehden sivuilla maaliskuussa 1985 kutsui albumia merkittävimpien kotimaisten teosten joukkoon, jotka onnistuivat "painamaan" englanninkielistä rockia [21] .
Vuonna 2005 STS -kanava kuvasi samannimisen musikaalin albumin julkaisun 30-vuotispäivän kunniaksi, joka esitettiin uuden vuoden 2006 aattona. [22]
Vuonna 2014 radioasema " Silver Rain " sisällytti albumin "Melodiya-yhtiön 50 kulttilevyn" luetteloon [23] .
Vuonna 2016 " Rossiyskaya Gazeta " levyn julkaisun 40-vuotisjuhlamateriaalissa kutsui sitä "todelliseksi pommiksi, jonka kaiut siitä aukosta kuuluvat edelleen" [3] .
Levy on julkaistu uudelleen[ milloin? ] Tšekkoslovakian valtionyhtiö Supraphon Melodiyan lisenssillä sarjassa, joka julkaistiin yhdessä viikkolehden Mlady Svet kanssa - "Diskoteka Mladeho Sveta" otsikolla "Na vlně mých vzpomínek" (luettelonumero 1 13 2304 H).
Vuonna 2005 Melodiya - yhtiö julkaisi albumin "According to the Wave of My Memory" CD :llä . Alkuperäinen vuoden 1975 tallenne on käytetty ja remasteroitu digitaalisesti . Levyn kuvitus on sama kuin alkuperäisellä vinyylilevyllä, vain teksti "30 vuotta" on lisätty kanteen ja levyyn. Levyn koko nimi on "Muistoni perässä 30 vuotta", levyn numero luettelossa on MEL CD 60 00915.
Mukana on myös MMS Records, Ltd:n julkaisuja. ( 1994 , luettelonumero MMSR-4942, 5 000 CD:n rajoitettu painos, sama taideteos kuin alkuperäinen), L-Junction ( 1997 , luettelonumero LJ CD 018, Igor Meglitskyn graafinen suunnittelu parodioi alkuperäistä) ja Roff-Audio ( 2000 , luettelonumero ROFF CD 015-1, graafinen suunnittelu käytti muita I. Meglitskyn piirustuksia samasta sarjasta), sekä Melodiya Record Company Europe GmbH:n julkaisu ( 2001 , luettelonumero MRCE-03110).
Muistojeni aallolla | |||||
---|---|---|---|---|---|
Lauluja ja solisteja |
| ||||
Muut jäsenet |
| ||||
Yhteistyöryhmät _ |
| ||||
Kirjalliset lähteet |
| ||||
Aiheeseen liittyvät artikkelit |
|
Natasha Schneider | |
---|---|
Kollektiivit | |
Osallistuminen albumeihin ja singleihin |
|
Merkittäviä kappaleita |
|
Osallistuminen elokuviin ja sarjoihin |
|
Ludmila Barykina | |
---|---|
Osallistuminen albumeihin |
|
Kollektiivit |
|
Songs |
"Hope" | Laulu-instrumentaalinen yhtye|
---|---|
gramofonilevyjä |
|
Songs | |
Aiheeseen liittyvät artikkelit |