Transvanguard

Transavantgarde ( italialainen  transavanguardia , latinasta  trans ja ranskalainen  avantgarde ) on eurooppalaisen maalauksen suuntaus, italialainen versio uusekspressionismista .

Historia

Italialainen kriitikko Achille Bonito Oliva [1] esitteli termin "transavantgarde" vuonna 1979 artikkelissa, joka omisti viiden italialaisen taiteilijan - Sandro Chian , Francesco Clementen , Enzo Cucchin , Nicola de Marian ja Mimmo Paladinon - töille . Kirjaimellinen merkitys on " avantgardin jälkeen ", "menee avantgardin ulkopuolelle" [2] .

Vuonna 1982 teoksessa "International Transavant-garde", jonka Bonito Oliva kirjoitti yhteistyössä johtavien eurooppalaisten ja amerikkalaisten taidekriitikkojen kanssa, tämä konsepti yhdistää saksalaisen uusekspressionismin , argentiinalaisen uuden kuvaston ja ranskalaisen vapaan figuratiivisuuden.

Vuoden 1982 Berliinin näyttely, joka oli omistettu transavantgardisteille, esitteli useita taiteilijoita, joita yhdistää halu "uudelleenaktivoida" taiteellisia tyylejä ja menneisyyden alueellisia, kansallisia taideperinteitä. Keskeisenä huomiona olivat ruumiillisuuden (F. Clemente), kansanuskon (M. Paladino), kubismin ja futurismin esteettisen perinnön modernin tulkinnan (S. Chia), surrealismin (W. Cuccia) ongelmat. epävirallinen" perinne maalauksessa 1950-1960-luvulla (N. De Maria) [1] .

Transavantgarde vastustaa itseään uusavantgardille , erityisesti käsitteellisyydelle , ja on taipuvainen kohti uutta maalauksellisuutta, figuratiivisuutta, ilmeisyyttä, selkeää persoonallisuutta, suuntautuneisuutta esteettiseen nautintoon, menneisyyden taiteellisten tyylien vapaaseen yhdistelmään . ] . Transavantgarde on luonnehdittu siirtymävirraksi; sille on tunnusomaista kulttuurinen nomadismi ja halu voittaa uusavantgardin abstrakti-käsitteellinen kieli palaamalla perinteisiin maalaustekniikoihin yhdistettynä ekspressionismin ideoihin ja osittain käyttämällä menneisyyden motiiveja ja taidemuotoja [4] . Italialainen teoreetikko ja kriitikko Paolo Partoghesi väitti, että transavantgarde oli eronnut radikaalisti avantgardista, joka oli menettänyt "aktiivisuuden, menettänyt nuoruuteensa ominaisen huumorintajun, tullut dogmaattiseksi": "Postmodernismin elinvoimaisuus piilee kyky murtaa muuri, joka keinotekoisesti erottaa menneisyyden nykyisyydestä. Me seuraamme sitä, mitä isämme ovat meille testamentoineet; ja sen takana, mikä on todellista, jonka ihmiskunta on valloittanut kaikkina aikoina, jopa länsimaisen sivilisaation rajojen ulkopuolella” [5] .

1980-luvulla käsite "transavantgarde" laajeni melko paljon ja siitä tuli synonyymi "postmodernismille" [3] . Siitä tuli hyväksyttävä ja yhdistävä eri koulukuntien edustajille ("uusekspressionismi", "postabstrakcionismi", "hypermanerismi", "post-surrealismi" jne.) [6] .

Näyttelyluettelon "American Art of the 20th Century" esipuheessa Bonito Oliva asettaa vastakkain Julian Schnabelin "lämpimän transavantgardin" (lämmin transavantgardin)/"passionate transavantgarden" (kuuma transavantgardin) "viileän transavantgardin" (cool) kanssa. transavtangarde) Jeff Koons .

Transavantgarde-teoreetikot puhuivat tarpeesta palata maalauksen manuaalisiin tekniikoihin sekä kirkkaiden ja rikkaiden värien käyttöön - kaikki tämä ilmaistiin 1970-luvulla tapahtuneen käsitteellisen taiteen vallitsevan taidepiireissä. Yksityiskohtaisen tutkimuksen taideliikkeestä suoritti taidekriitikko Achille Bonito Oliva, joka luonnehtii sitä lähes yksinomaan italialaiseksi ilmiöksi, joka ei saanut paljon tunnustusta ulkomailla [8] . Liikkeen päähahmoja olivat viisi taiteilijaa [9] : Sandro Chia , Enzo Cucchi , Francesco Clemente , Nicola de Maria ja Mimmo Paladino; Sirio Bellucci työskenteli myös tiiviisti yhdessä viiden kanssa; tähän listaan ​​voidaan lisätä myös Mimmo German, Ernesto Tatafiore, Nino Longobardi (esitteli transavantgarde-teoksensa Venetsian biennaalissa vuonna 1980) sekä Andrea Vacciaro, joka kuitenkin myöhemmin erosi liikkeestä [10] .

Vuonna 1979 Achille Bonito Olivan kuratoima Acireale -näyttely näki ensimmäisen julkisen transavantgarde-teoksen esittelyn; Jotkut heistä pääsivät myös Venetsian biennaaliin seuraavana vuonna. Lokakuussa 1979 Segno-lehti julkaisi artikkelin transavantgarde-taiteilijoiden työstä. Kriitiko puhui niistä seuraavasti: "nämä taiteilijat näkevät maalauskäytännön jonkinlaisena positiivisena vahvistuksena, eleenä - ei puolustus, vaan hyökkäys" [11] . Marraskuusta 2011 maaliskuuhun 2012 Milanon Palazzo Reale isännöi näyttelyä transavantgarde-maalauksista viime vuosikymmeninä, mikä herätti yleisön kiinnostuksen tätä liikettä kohtaan.

Transavantgarde Ukrainassa

Ukrainassa transavantgardistisen suunnan edustajia ovat Alexander Gnilitsky , Oleg Golosiy , Arsen Savadov ja Georgi Senchenko, Alexander Roitburd , Vasily Ryabchenko ym. Ukrainankielisessä versiossa kotimaisen barokin konnotaatio on käsinkosketeltava . Heidän teoksilleen on ominaista figuratiivisuus, dynaamisuus, mytologia, klassisten taideteosten lainaus, fantasia, muodon kurtoosi (teosten monumentaalinen koko) jne. [12]

Katso myös

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 visart.info TRANSAVANGARD
  2. ↑ Kulttuuri. hakuteos - sanakirja. TRANSAVANGARD
  3. ↑ 1 2 ezop.su Transavangard
  4. ↑ transavanguardia nell'Enciclopedia Treccani  (italia)  (pääsemätön linkki) . www.treccani.it. Haettu 26. syyskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 26. heinäkuuta 2019.
  5. ↑ Turchin, 1993 , s. 233.
  6. ↑ Gornostaeva, 2011 , s. 100.
  7. ↑ PETER HILLIN NYKYIDEOIEN MUSEO Arkistoitu 3. maaliskuuta 2016 Wayback Machinessa Achille Bonito Oliva
  8. ↑ Archivio Corriere della Sera . archivio.corriere.it. Haettu: 26.9.2019.
  9. ↑ I cinque maestri della Transavanguardia . web.archive.org (23. elokuuta 2007). Haettu: 26.9.2019.
  10. ↑ 2019 Artmajeur Online Art Gallery / Andrea Vaccaro. Andrea Vaccaro . www.artmajeur.com. Haettu: 26.9.2019.
  11. ↑ Numero 13 (ottobre 1979) della rivista Segno
  12. ↑ Lesya Smyrna . Sata vuotta epäyhtenäisyyttä ukrainalaiseen kuvataiteeseen // K.: "Phoenix", 2017, s.454 . ISBN 978-966-131-499-2

Kirjallisuus

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sanakirjat ja tietosanakirjat