Batmanin paluu | |
---|---|
Englanti Batmanin paluu | |
Genre | |
Tuottaja | Tim Burton |
Tuottaja |
|
Perustuu | Bob Kane ja Bill Finger Batman sarjakuvat [ a ] |
Käsikirjoittaja _ |
|
Pääosissa _ |
|
Operaattori | Stefan Czapski |
Säveltäjä | Danny Elfman |
Elokuvayhtiö |
|
Jakelija | Warner Bros. |
Kesto | 126 min |
Budjetti | 80 miljoonaa dollaria [b] [5] |
Maksut | 266 915 287 $ [c] [6] |
Maa | USA |
Kieli | Englanti |
vuosi | 1992 |
Edellinen elokuva | Batman (1989) |
seuraava elokuva |
|
IMDb | ID 0103776 |
Virallinen sivusto | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Batman Returns on vuoden 1992 yhdysvaltalainen supersankarielokuva , jonka on ohjannut Tim Burton ja joka perustuu DC Comicsin Batmaniin . Se on jatko-osa Batmanille (1989) ja Batman-tetralogian toinen elokuva (1989-1997). Bruce Waynen/Batmanin roolia esitti Michael Keaton ; elokuvassa esiintyivät myös Danny DeVito , Michelle Pfeiffer , Christopher Walken , Michael Gough , Pat Hingle , Michael Murphy ja Vincent Schiavelli .
Tim Burton ei ollut kiinnostunut jatko-osan tekemisestä menestyneelle Batman-elokuvalle, koska hän näki itsensä luovasti rajoittavana Warner Brosin odotusten vuoksi. . Burton suostui palaamaan, jos hänelle annetaan merkittävää luovaa hallintaa, mukaan lukien alkuperäisen käsikirjoittajan Sam Hamm korvaaminen Daniel Watersilla ja Burtonin aiemmin työskenneltyjen kollegoidensa tuominen. Watersin käsikirjoitus keskittyi enemmän karakterisointiin kuin kokonaisjuoniin, ja Wesley Streeck palkattiin viimeistelemään käsikirjoituksen uudelleenkirjoitus, joka esitteli muun muassa Penguinin suunnitelman. Kuvaukset tapahtuivat syyskuusta 1991 helmikuuhun 1992 Warner Bros. Studiosin kuvauksissa. ja Universal Pictures , ja elokuvan budjetti oli 80 miljoonaa dollaria.
Elokuvan myynninedistämiskampanja oli merkittävä, sisältäen brändiyhteistyötä ja erilaisia tuotteita edellisen elokuvan menestyksen jäljittelemiseksi. Batman Returns julkaistiin 19. kesäkuuta 1992 ja rikkoi useita lipputuloennätyksiä ansaitsemalla 266,9 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti. Jatko-osa ei onnistunut jäljittelemään The Batman 1:n 411,6 miljoonan dollarin menestystä, jota syytettiin sen tummemmasta sävystä, väkivallan ja seksuaalisuuden elementeistä, perheyleisön vieraantumisesta ja mainoskumppaneiden, kuten McDonald'sin , tyytymisestä . Kriitikot arvostelivat elokuvaa myönteisesti, ylistäen toimintaa, tuotantoa, Danny Elfmanin suorituskykyä , tehosteita ja roistoja. Elokuva oli ehdolla kahdelle Oscar -palkinnolle parhaasta visuaalisista tehosteista ja parhaasta meikistä sekä kahdesta BAFTAsta .
Batman Returnsin suhteellisen epäonnistumisen jälkeen Joel Schumacher palkattiin ohjaamaan kolmas elokuva nimeltä Batman Forever (1995) tarkoituksenaan tehdä sarjasta perheystävällisempi. Michael Keaton päätti olla toistamatta Batmanin roolia, koska hän oli eri mieltä Schumacherin visiosta. Batman Forever oli taloudellinen menestys, mutta kriitikot ottivat sen huonommin vastaan. Neljäs elokuva, nimeltään " Batman ja Robin " (1997), epäonnistui täydellisesti ja sitä pidetään yhtenä pahimmista supersankarielokuvista. Pian Batman & Robinin epäonnistumisen jälkeen franchising käynnistettiin uudelleen Batman Beginsin (2005) kanssa . Batman Returns -elokuvan julkaisun jälkeen sitä on ylistetty yhdeksi kaikkien aikojen parhaista Batman-elokuvista, ja Catwoman- ja Pingviini-inkarnaatioita pidettiin ikonisina.
Michael Keaton toistaa roolinsa Bruce Wayne/Batmanina DC Extended Universe -elokuvassa The Flash (2023), joka sijoittuu Batman Returnsin jälkeen ja jättää huomiotta Batman Foreverin ja Batman & Robinin tapahtumat [7] [8] . Keatonin paluuta Batmanin rooliin suunniteltiin myös Batgirlissä , jonka piti ilmestyä joulukuussa 2022, mutta elokuva peruttiin [9] .
Varakkaaseen Cobblepot-perheeseen lapsella on fyysisiä epämuodostumia – hänellä on vain räpylät käsien sijaan. Poika tappaa kotikissan, ja hänen vanhempansa heittävät rattaat mukanaan puiston sillalta, ja hänet päätyy kasvattamaan Gothamin eläintarhassa asuvat pingviinit .
33 vuotta myöhemmin Gothamissa joulukuusen sytytyksen aikana klovniasuissa rosvot järjestävät sekasortoa. Kun miljardööri Bruce Wayne Batmanina voittaa rikolliset, korruptoitunut liikemies Max Shrek jää loukkuun ja päätyy Cobblepotin, joka tunnetaan nykyään pingviininä , maanalaiseen pesään . Entinen sirkusfriikki Cobblepot kiristää Shrekkiä auttamaan häntä tulemaan arvostetuksi kansalaiseksi.
Kun Shrekin sihteeri Selina Kyle saa vahingossa selville hänen suunnitelmansa monopolisoida Gothamin sähkö, hän työntää hänet ulos toimistonsa ikkunasta. Kylen makaaessa tajuttomana kujalla, hänen ympärillään ryntää kissoja, ja hän palaa tajuihinsa. Selinasta kehittyy kahtiajakoinen persoonallisuus ja hän ompelee mustan vinyyliasun ruoskalla, ja hänestä tulee Kissanainen . Shrek järjestää pormestarin nuorimman pojan sieppaamisen, jolloin Cobblepot voi "pelastaa" hänet. Palkintona Cobblepot pääsee Gothamin arkistoon, jossa hän saa tietää oikean nimensä ja että hän on perheensä viimeinen.
Waynen vakuuttama pormestari kieltäytyy antamasta Shrekille lupaa rakentaa voimalaitoksensa. Cobblepot käskee jenginsä hyökkäämään Gothamin keskustaan, mikä pilaa pormestarin maineen ja antaa Shrekille mahdollisuuden tarjota Cobblepotin tilalle. Batman kohtaa hänet, mutta Catwoman räjäyttää Shrekin liikkeen ja Cobblepot pakenee. Batman ja Catwoman tappelevat, jossa Batman melkein tappaa Catwomanin, mutta pelastaa tämän välittömästi. Kissanainen "viettelee" Batmanin ja puukottaa häntä kynsillään kylkeen. Batman kaataa hänet rakennuksesta, mutta Cat selviää putoamalla hiekkaautoon.
Kyle tulee romanttisesti yhteen Waynen kanssa. Kissanaisena hän suostuu auttamaan Cobblepotia kidnapaamaan Gothamin jääprinsessan. Kun Batman menee katolle etsimään prinsessaa, Cobblepotin kätyri käyttää hyväkseen Waynen poissaoloa, avaa Batmobilen ja upottaa siihen kaukosäätimen. Catwomanin häiritsemänä Batman ei pysty estämään Cobblepotia hyökkäämästä prinsessaa vastaan, koska hän käyttää vastahakoisesti lepakoita. Prinsessa kaatuu ja murtuu kuoliaaksi ennen kuin Batman voi pelastaa hänet, mikä saa kaikki uskomaan, että hän on vastuussa hänen kuolemastaan.
Kun Catwoman hylkää Cobblepotin, hän hyökkää hänen kimppuunsa. Cobblepot ottaa Batmobilen hallintaansa ja kehystää Batmania. Batman onnistuu deaktivoimaan laitteen, pakenee niukasti poliisin takaa-ajoa ja tallentaa Cobblepotin pilkkaavat ilmaisut siitä, kuinka hän käyttää Gothamin herkkäuskoisia kansalaisia omiin tarkoituksiinsa, ja poistaa laitteen käytöstä.
Cobblepotin puheessa äänestäjille Wayne soittaa nauhaa kaiuttimesta, kun vihainen joukko takoo häntä mädillä tomaateilla. Raivoissaan Cobblepot pakenee viemäriin ja käskee jengiään sieppaamaan Gothamin esikoisen. Shrekin isännöimässä naamiaisissa Wayne ja Kyle löytävät toistensa salaisuudet. Cobblepot tunkeutuu juhliin paljastaen aikomuksensa hukuttaa siepatut lapset, mukaan lukien Shrekin poika Chip, viemäriin, mikä saa Shrekin tarjoamaan itsensä tilalleen. Batman voittaa sieppaajat ja Cobblepot vapauttaa kamikaze-pingviinien armeijan ohjuksilla tuhotakseen Gothamin. Lennettyään viemärien läpi Batman ohjaa pingviinit Cobblepotin piilopaikkaan. Cobblepot hyökkää Batmanin kimppuun, mutta lepakot hyökkäävät sen kimppuun ja putoaa myrkylliseen veteen.
Kissanainen tarttuu Shrekiin yrittääkseen tappaa hänet, mutta Batman pysäyttää hänet ja poistaa hänen naamion. Kissa poistaa myös naamionsa, mutta torjuu Waynen yritykset järkeillä hänen kanssaan. Shrek ampuu Waynen ja Kylen jättäen heidät loukkaantuneiksi. Kyle pistää tainnutusaseella huulilleen ja suutelee Shrekia pitäen samalla virtajohtoa, ja hän saa sähköiskun. Wayne löytää Shrekin ruumiin kaivaessaan raunioiden läpi yrittääkseen löytää Selinan. Cobblepot yrittää viimeisin voimin tappaa Waynen sateenvarjollaan, mutta kuolee saamiinsa vammoihin. Hänen pingviiniperheensä järjestää improvisoidut hautajaiset.
Kun Waynen hovimestari Alfred ajaa Brucen kotiin, Wayne huomaa kissan kaltaisen varjon. Hän seuraa häntä ja löytää Selinan lemmikin, neiti Kittyn. Hän päättää viedä hänet kotiin. Bat-Signal syttyy yötaivaalla, kun Catwoman selviää ihmeellisesti.
Näyttelijä | Rooli |
---|---|
Michael Keaton | Bruce Wayne / Batman |
Danny DeVito | Oswald Cobblepot / Pingviini |
Michelle Pfeiffer | Selina Kyle / Kissanainen |
Christopher Walken | Max Shrek |
Michael Gough | Alfred Pennyworth | Waynen hovimestari
Michael Murphy | kaupungin pormestari |
Christy Conaway | jääprinsessa |
Andrew Bryniarski | Chip Shrek |
Pat Hingle | James Gordon | Komissaari
Paul Rubens | Tucker Cobblepot |
Vincent Schiavelli | Penguin Organ hiomakone | kätyri
Anna Katarina | nainen villakoiran kanssa |
Batmanin (1989) menestyksen jälkeen , josta tuli aikansa viidenneksi tuottoisin elokuva, jatkoa pidettiin väistämättömänä. Warner Bros. tuotantostudio Pictures luotti potentiaaliinsa ja keskusteli jo vuoden 1989 lopulla toisen elokuvan ideoista aikoen aloittaa kuvaukset seuraavan vuoden toukokuussa [10] [11] [12] [13] . Studio on myös ostanut 2 miljoonan dollarin Gotham City -setin Pinewood Studios :ltä Englannista ainakin kahteen jatko-osaan. Warner Bros. maksoi myös 24/7 vartioinnin, koska nykyisen setin ylläpito olisi halvempaa kuin uusien rakentaminen. Robin Williamsia ja Danny DeVitoa harkittiin myös pahiksi The Riddler ja The Penguin [11] .
Warner Brosin painostuksesta huolimatta. Batmanin ohjaajan Tim Burtonin tavoitteena oli saada käsikirjoitus valmiiksi ja aloittaa kuvaukset. Hän suhtautui edelleen skeptisesti jatko-osan ohjaamiseen [14] [11] [13] . Hän kutsui ideaa julkisesti ylikuormitetuksi [11] [13] [15] . Burton vastusti myös yleisesti jatko -osien käsitettä ja sanoi: "Jatko-osissa on järkeä vain, jos ne antavat sinulle mahdollisuuden tehdä jotain uutta ja mielenkiintoista. Itse asiassa sen pitäisi mennä pidemmälle, koska olet tekemässä ensimmäistä elokuvaa tuntemattoman jännitystä varten. Jatko-osa tuhoaa kaiken, joten sinun on tutkittava seuraava taso." [11] [15] . Batman-käsikirjoittaja Sam Hammin alkuperäinen idea, jonka mukaan pingviini ja piilotetun aarteen, ei myöskään herättänyt Burtonin kiinnostusta [13] [15] . Batman 2:n sijaan Burton keskittyi ohjaamaan Edward Scissorhands (1990) ja kirjoittamaan painajaisen ennen joulua (1993) [14] .
Tammikuussa 1991 Burtonin vahvistettiin ohjaavan jatko-osaa, jonka kuvaukset alettiin myöhemmin samana vuonna ja se julkaistaan vuonna 1992 [16] . Hän suostui palaamaan sillä ehdolla, että hän saa luovan hallinnan jatko-osasta, koska hän piti Batmania vähiten suosikkielokuvanaan elokuvassaan ja kuvaili sitä "ajoittain vähän tylsäksi" [14] [13] [17] . Burtonin pitkäaikainen tuottaja Denise Di Novi sanoi, että "vain noin 50% Batmanista oli Burtonin", vaikka he halusivat Batman Returnsin olevan "enemmän Tim Burton -elokuva... [lisää] outoa, mutta samalla iloisempaa ja huvittavaa .
Vastatakseen näkemykseensä Burton korvasi Batman-elokuvatiimin tärkeimmät jäsenet entisillä kollegoillaan, mukaan lukien kuvaaja Stefan Czapsky , tuotantosuunnittelija Bo Welsh , tehostevalvoja Stanley Winston , meikkitaiteilija Ve Neill ja tuotantosuunnittelijat Tom . Duffield ja Rick Heinrichs [18] . Daniel Waters siirtyi Sam Hammilta käsikirjoittajaksi, koska Burton tarvitsi jonkun, jolla ei ollut emotionaalista kiintymystä Batmaniin. Burton oli myös fani Watersin käsikirjoituksesta synkälle komedialle Deadly Attraction (1988), joka vastasi Burtonin suunnittelemaa sävyä ja luovaa suuntaa [13] [15] [17] . Burtonin kerrotaan inhoavan Batman-tuottajaa Jon Peters ja alentaen hänet vastaavaksi tuottajaksi ja kielsivät hänet sarjasta [14] . Warner Bros. toimi tuotantoyhtiönä ja jakelijana vastaavan tuottajan Peter Guberin ja John Petersin yrityksen Polygram Pictures [19] [20] .
Hammin varhaiset tarinaideat sisälsivät hahmon nimeltä Harvey Dent, jota näytteli Billy Dee Williamsin Batman-elokuvassa , ja hänestä tuli superpahis Two-Face . Kuitenkin Warner Bros. halusi pääpahiksi Pingviinin , jota Hamm piti studiossa Batmanin suurimmana vihollisena Jokerin jälkeen . Catwoman lisättiin, koska Burton ja Hamm olivat kiinnostuneita hahmosta [13] . Hammin luonnoksissa toinen osa oli suoraa jatkoa ensimmäiselle elokuvalle ja keskittyi Bruce Waynen ja Vicki Valen ( Kim Basinger ) suhteeseen, jotka päättävät kihloihin [14] [13] . Pingviini suunniteltiin lintuaiheiseksi rikolliseksi, joka käytti lintuja aseina, kun taas Catwoman oli avoimemmin seksualisoitu, pukeutui "orjuuteen" ja tappoi tunteettomasti miesryhmiä [13] . Tarinassa Penguin ja Catwoman yhdistävät Batmanin Gothamin rikkaimpien asukkaiden murhiin salaisen aarteen takaamiseksi. Heidän etsintönsä johdattaa heidät Waynen kartanoon ja paljastaa Waynesien salaisen historian. Hamm loi joulupukin ja otti mukaan Batmanin apulaisen Robinin , vaikka hänen ajatuksensa konekivääreillä aseistetusta joulupukista hylättiin. Hamm varmisti myös, että Batman ei tappanut ketään ja kiinnitti erityistä huomiota Gothamin kodittomien suojelemiseen [14] [13] . Hamm kirjoitti kaksi luonnosta käsikirjoituksesta, mutta Burton ei pitänyt niitä kiinnostavina [13] .
Waters aloitti käsikirjoituksen ensimmäisen luonnoksen kirjoittamisen vuoden 1990 puolivälissä [21] . Burtonin ainoa viite oli, että Catwomanin pitäisi olla enemmän kuin "seksikäs vixen" ja että käsikirjoituksella ei pitäisi olla yhteyttä ensimmäiseen Batman-elokuvaan, ainoa myönnytys oli, että Vicki Vale oli Bruce Waynen entinen tyttöystävä. [10] [15] [ 22] [23] . Waters on myöntänyt, että hän ei pidä Batman-elokuvasta eikä ole kiinnostunut jatkamaan sen kerrontaa tai tunnistamaan sarjakuvien Batman Returnsin hahmojen historiaa. Hän sanoi: "[Burton] ja minä emme koskaan puhuneet "mitä sarjakuvafanit ajattelisivat?" ... emme koskaan ajatellut heitä. Teimme todella vain taidetta” [13] [22] [23] . Waters ei myöskään ollut kiinnostunut siitä, että Batman ei tappaisi ihmisiä, koska hän uskoi, että hahmon pitäisi heijastaa nykyaikaista "pimeää" aikaa, ja ajatus siitä, että sankari jättää vangitut roistot viranomaisille, on vanhentunut [13] . Tästä huolimatta hän pakotti Batmanin tappamaan vain tarpeen vaatiessa uskoen, että sen pitäisi olla järkevää, ja oli tyytymätön joihinkin ylimääräisiin näytöllä näkyviin kuolemantapauksiin, kuten Batmanin käyttöön pommin räjäyttämiseen Punaisen kolmion jäsenen räjäyttämiseen .
Suuri osa Watersin "katkerasta ja kyynisestä" vuoropuhelusta Batmanille, jossa todettiin, että Gotham ei ansaitse suojelua, leikattiin, koska Batmanin Michael Keatonin mielestä Batmanin tulisi harvoin puhua puvussa, ja Burton halusi, että Batman olisi "haavoittunut sielu". " eikä nihilisti [24] [13] [22] [25] . Tämän seurauksena Batman Returns -käsikirjoitus keskittyi enemmän roistoihin. Burton sanoi, että hänellä oli aluksi vaikeuksia ymmärtää sarjakuvan Penguinin vetovoimaa, koska kun muilla, kuten Batmanilla, Catwomanilla ja Jokerilla, oli selkeämpi psykologinen profiili, pingviini oli "vain tyyppi, jolla oli savuke ja hattu" [13] . Alkuperäisessä käsikirjoituksessa Pingviini muistutti tylsää gangsteria, kunnes Waters ja Burton päättivät tehdä hänestä "raakamman" [21] . Waters ja Burton päättivät myös tehdä pingviinistä traagisen hahmon, jonka hänen vanhempansa hylkäsivät lapsena, mikä teki hänestä heijastuksen Batmanin lapsuuden traumasta vanhempiensa menettämisestä [13] . Pingviinin poliittiseen ja sosiaaliseen puoleen vaikuttivat kaksi jaksoa 1960-luvun Batman -televisiosarjasta, "Hizzoner the Penguin" ja "Dizhonner the Penguin", jotka kuvaavat pingviinin pyrkivän pormestariksi [14] [13] .
Waters muutti Hammin version Catwomanista "fetisististä seksifantasiasta" pettyneeksi alemman luokan sihteeriksi ja kirjoitti hänelle kuvan modernista psykologisesta ja seksuaalisesta feminismistä [13] [15] . Vaikka hahmo sai vaikutteita kissojen mytologiasta, kuten kissoista, joilla on yhdeksän elämää, Waters ja Burton eivät koskaan aikoneet pitää häntä kirjaimellisesti yliluonnollisena voimana ja suunnittelivat Catwomanin kuolevan Max Shrekin kanssa sähköräjähdyksessä elokuvan lopussa . 24 ] [26] . Waters suunnitteli Max Shrekin alkuperäiseksi näyttelijä Max Shrekin mukaan nimetyksi hahmoksi korvaamaan Two-Facen [13] . Shrek suunniteltiin ilkeäksi teollisuusmieheksi, joka järjestää Penguinin pormestarivaalit. Waters halusi näyttää, "että maailmamme todelliset roistot eivät välttämättä käytä pukuja". Käsikirjoitusversio paljasti myös, että Shrek oli pingviinin suosituin veli [14] [13] . Päähenkilöiden määrä johti Robinin, autotallimekaanikkona työskentelevän aikuisen, poistamiseen ja auttaa Batmania sen jälkeen , kun pingviini tuhosi Batmobilen . Burton ja Waters eivät olleet erityisen kiinnostuneita taistelemasta säilyttääkseen hahmon, jota Waters kutsui "maailman hyödyttömimmäksi hahmoksi" [13] [18] . Alun perin esiintyjiksi suunniteltu Red Triangle Gang muutettiin sirkusklovneiksi Burtonin pyynnöstä . Waters sanoi, että hänen 160-sivuinen käsikirjoituksensa ensimmäinen luonnos oli liian hieno ja se olisi maksanut 400 miljoonaa dollaria, mikä sai Watersin olemaan hillitympi [21] . Hänen viides ja viimeinen luonnos keskittyi enemmän ihmisten kuvaamiseen ja vuorovaikutukseen heidän kanssaan kuin kokonaisjuontaan [10] [13] [22] [28] .
Burton ja Waters joutuivat erimielisyyksiin käsikirjoituksesta ja Watersin kieltäytymisestä tehdä siihen tarvittavia muutoksia. Burton palkkasi toisen käsikirjoittajan, Wesley Strickin , hiomaan Watersin työtä, yksinkertaistamaan dialogia ja pehmentämään sävyä . Warner Bros. johto antoi Strickille tehtäväksi laatia Pingviinin suunnitelma, jonka tuloksena lisättiin suunnitelma Gothamin esikoisen sieppaamiseksi ja kaupungin uhkaamiseksi ohjuksilla [13] [22] [29] . Waters sanoi, että muutokset hänen työhönsä olivat suhteellisen pieniä, vaikka hän huomautti Pingviinin juonen suhteen: "Mitä helvettiä tämä on?" [10] [22] [25] . Waters teki käsikirjoitukseen lopulliset versiot, ja vaikka Strick oli kuvauspaikalla neljä kuukautta ja teki käsikirjoitukseen muutoksia pyynnöstä, Waters oli ainoa käsikirjoittaja, joka sai tunnustusta [10] [22] [30] .
Michael Keaton palautti Bruce Waynen/Batmanin roolin jopa 10 miljoonalla dollarilla, kun taas edellinen Batman-osuus toi näyttelijälle 5 miljoonaa dollaria .[13] [15] [31] . Burton halusi heittää Marlon Brandon pingviiniksi, mutta Warner Bros. hylkäsi hänen ehdokkuutensa pitäen parempana Dustin Hoffmania . Myös Christopher Lloydia ja Robert De Niroa harkittiin , mutta kun Waters muutti hahmon epämuodostuneeksi ihmisen ja linnun hybridiksi, Danny DeVito valittiin [10] [15] [32] . DeVito oli aluksi haluton osallistumaan elokuvaan, kunnes läheinen ystävä Jack Nicholson , joka näytteli Jokeria Batmanissa [15] [32] , suostutteli hänet . Välittääkseen näkemyksensä Burton antoi DeVitolle maalauksen miniatyyrihahmosta, joka istuu punavalkoraidalla pallolla ja jossa oli teksti "Nimeni on Jimmy, mutta ystäväni kutsuvat minua inhottavaksi pingviinipojaksi." [24] [13] [29 ] .
Selina Kylen / Catwomanin roolin valinta osoittautui vaikeaksi [13] [29] . Annette Bening sai alun perin roolin, mutta hänen oli pakko vetäytyä raskauden vuoksi, minkä jälkeen rooliin harkittiin lukuisia näyttelijöitä, mukaan lukien Ellen Barkin , Cher , Bridget Fonda , Jennifer Jason Leigh , Madonna , Julie Newmar , Lena Olin , Susan Sarandon , Raquel Welch ja Kim Basinger . Kuitenkin tunnetuin vetoomus tuli Sean Youngilta , joka sai alun perin Vicki Valen roolin Batmanissa, mutta ei voinut osallistua vamman vuoksi .[24] [13] [15] [33] . Young tuli Warner Brosiin. tilapäisessä Catwoman-asussa järjestääkseen improvisoidun koe-esiintymisen Burtonille, jonka kerrotaan piiloutuneen häneltä pöytänsä alle, vaikka Keaton ja tuottaja Mark Canton hetken. Hän jakoi materiaalia ponnisteluistaan Entertainment Tonightin ja Warner Brosin kanssa. antoi lausunnon, että Young ei sopinut heidän näkemykseensä Catwomanista [10] [13] [34] [35] .
Rooli meni Michelle Pfeifferille , jota kuvailtiin todistetuksi näyttelijäksi, joka onnistui tulemaan toimeen Burtonin kanssa, vaikka joissakin julkaisuissa sanottiin, että tämä olisi liikaa hänen näyttelijäkyvyilleen [24] [15] [33] . Pfeifferiä harkittiin myös Vicki Valen roolissa, mutta Keaton vastusti hänen osallistumistaan, koska he olivat seurustelleet aiemmin, ja Keaton katsoi, että hänen läsnäolonsa häiritsisi hänen yrityksiään saada sovinto vaimonsa kanssa [36] . Michelle sai 3 miljoonaa dollaria, 2 miljoonaa dollaria enemmän kuin Annette Bening, mukaan lukien prosenttiosuus elokuvan lipputuloista [ 24] [15] [33] [37] Pfeiffer harjoitteli potkunyrkkeilyä stunt - tuplansa Cathy Longin kanssa useita kuukausia ja hallitsi piiskaa, ja hänestä tuli tarpeeksi taitava suorittamaan omia temppujaan aseella [24] [10] [38] [39] .
Max Shrek perustui nimettömään vanhaan elokuvaan Vincent Priceen, ja Christopher Walken perustui tycooneihin, kuten Saul Hurok ja Samuel Goldwyn [40] [24] . Walken sanoi: "Minulla on tapana pelata enimmäkseen roistoja ja perverstejä. Pahikset. Luulen, että se on minun kasvoni, miltä näytän. Jos teet jotain tehokasta, tuottajat haluavat sinun tekevän sen yhä uudelleen ja uudelleen . Pingviiniä 1960-luvun televisiosarjassa esittäneen Burgess Meredithin piti esiintyä pingviinin isänä Tucker Cobblepotina, mutta hän sairastui kuvaamisen aikana. Hänen tilalleen tuli Paul Reubens ja Diane Salinger näytteli vaimoaan Estheriä. He molemmat näyttelivät Burtonin debyyttielokuvassa Pee-wee's Big Adventure (1985) [14] [15] [42] .
Robin kirjoitettiin pois käsikirjoituksesta, mutta hahmon kehitys oli edennyt tarpeeksi pitkälle, jotta rooliin valittiin Marlon Wayans , koska Burton halusi nimenomaan afroamerikkalaisen Robinin. Pukuja, maisemia ja hahmoja valmistettiin. Vuonna 1998 antamassaan haastattelussa Wayans sanoi, että hän sai edelleen jäljellä olevia maksuja allekirjoittamastaan kahden elokuvan sopimuksesta [13] [18] [31] [43] . Varhaisten raporttien mukaan Jack Nicholsonille tarjottiin rooliaan Jokerina, mutta hän kieltäytyi kuvaamasta Englannissa ulkomaisten kykyjen palkkaveron vuoksi. Nicholson itse kielsi koskaan kysyneensä, koska uskoi, että Warner Bros. ei halua toistaa Batman-elokuvasta saamaansa ylellistä taloudellista sopimusta [44] [45] [46] .
Kuvaukset aloitettiin 3. syyskuuta 1991 [41] [42] [47] . Burton halusi kuvata Yhdysvalloissa käyttämällä amerikkalaisia näyttelijöitä, koska hänen mielestään Batman "kärsi brittiläisistä sävelistä" [10] [13] [18] [48] . Myös taloudellinen tilanne, joka mahdollisti Batmanin ampumisen Yhdistyneessä kuningaskunnassa, on muuttunut, mikä tekee Yhdysvaltoihin jäämisestä kannattavampaa [18] . Tämä merkitsi englanninkielisen Batman-sarjan hylkäämistä Burtonin uuden suunnitteluetiikan hyväksi. Batman Returns kuvattiin kokonaisuudessaan 7-8 paikassa Warner Bros Studiosilla Burbankissa, Kaliforniassa , mukaan lukien Stage 16 , jossa oli valtava Gotham Plaza . Lisääänilavaa, Universal Studios Lot kohtausta 12 , käytettiin luomaan Penguinin laaja arktinen luola [10] [13] [18] [48] .
Jotkut huoneet olivat erittäin kylmiä eläville keisari- , silmälasi- ja kuningaspingviineille [ 24] [10] [15] . Linnut tuotiin kuvaamista varten jäähdytetyllä koneella ja niillä oli jäähdytetty säilytysalue uima-altaan kanssa, johon mahtui puoli tonnia jäätä ja tuoretta kalaa päivittäin [24] [15] . Danny DeVito sanoi, että hän yleensä nautti kaikkien projektiensa kuvaamisesta, mutta ei pitänyt kylmästä ilmapiiristä ja oli ainoa henkilö, joka tunsi olonsa mukavaksi puvunsa raskaan pehmusteen kanssa [24] . Pingviinien armeijan luomiseksi eläviä pingviinejä täydennettiin nukkeilla, 40:llä keisaripingviineiksi pukeutuneella henkilöllä ja tietokonegrafiikalla [24] [10] . People for the Ethical Treatment of Animals (PETA) vastusti elokuvassa oikeiden pingviinien käyttöä ja vastusti lintujen siirtämistä pois luonnollisesta elinympäristöstään. Vaikka PETA väitti, että lintuja ei kohdeltu huonosti kuvaamisen aikana, he sanoivat myöhemmin, että pingviineiltä evättiin raikasta juomavettä pienen klooratun altaan hyväksi [10] [49] . PETA vastusti myös sitä, että pingviinit varustettiin käytännöllisillä vempaimilla edustamaan aseita ja vempaimia, joihin Warner Bros. vastusti sanoen, että ne oli valmistettu kevyestä muovista [50] . Burton sanoi, ettei hän pitänyt oikeiden eläinten käyttämisestä, koska hän piti niistä, ja hän varmisti, että pingviinejä käsiteltiin huolellisesti [51] .
Christopher Walken kuvaili kuvausprosessia erittäin yhteistyökykyiseksi ja muistutti, kuinka hänen ehdotuksensa sisällyttää Max Schreckin voimalaitoksen suunnitelma johti mallin rakentamiseen muutamassa tunnissa [24] . Kohtaus, jossa Catwoman laittaa elävän linnun suuhunsa, esitettiin livenä ilman CGI:tä. Michelle Pfeiffer sanoi, että jälkikäteen ajatellen hän ei olisi tehnyt tätä temppua, koska hän ei ottanut huomioon loukkaantumis- tai sairausriskiä [24] . Pormestari Penguinin toimiston kohtauksessa ylä- ja alapuolella sijaitsevat apinoiden kouluttajat ohjasivat apinaa, kun tämä tuli alas portaista pingviinin muistiinpanolla. Nähdessään De Viton puvussa ja meikissä, apina hyökkäsi hänen kimppuunsa. De Vito sanoi: "Apina katsoi minua, jähmettyi ja hyppäsi sitten suoraan palloilleni... Luojan kiitos se oli pehmustettu puku" [52] . Erillisessä kohtauksessa Max Schreckin supermarketin räjähdyksestä neljä stuntmania loukkaantui lievästi [10] .
Kuvaukset päättyivät 20. helmikuuta 1992 [10] .
Chris Lebenzon toimii Batman Returnsin [53] [54] [55] 126 minuutin teatterileikkauksen toimittajana . Viimeinen kohtaus, jossa Catwoman katsoi Bat-Signal kuvattiin jälkituotannon aikana, vain kaksi viikkoa ennen elokuvan julkaisua. Warner Bros. vaati lisäämään kohtauksen sen vahvistamiseksi, että hahmo oli selvinnyt sen jälkeen, kun elokuvan testinäytöksissä katsojat suhtautuivat myönteisesti Michelle Pfeifferin esitykseen. Näyttelijä ei itse pystynyt näyttelemään tässä kohtauksessa, joten hänen sijastaan käytettiin alitutkijaa [24] [14] [56] [57] [58] [59] . Myös kohtaus, jossa pingviinien jengi tuhosi Batmanin tavarakaupan, poistettiin [13] . Warner Bros. antoi elokuvalle lopullisen budjetin 55 miljoonaa dollaria, vaikka elokuvan budjetin ilmoitettiin olevan 50, 65, 75 tai 80 miljoonaa dollaria [10] [12] [23] [60] [61] [62] [63] .
Säveltäjä Danny Elfman ei alun perin halunnut säveltää Batman Returnsia, koska hän oli tyytymätön siihen, että hänen Batman-musiikkiaan täydensi laulaja- lauluntekijä Princen popmusiikki . Elfman käytti monia Batman-teemoja, mutta totesi nauttivansa eniten pingviini-teeman parissa työskentelystä hahmon sympaattisten ominaisuuksien, kuten vanhempiensa menettämisen ja kuoleman vuoksi, sanoen: "Olen sen suuri fani. eräänlainen sentimentaalisuus" [24] [64] . Musiikki äänitettiin studioorkesterin kanssa Sony Scoring Stagella Los Angelesissa, ja siinä on laulua, harppua , lehmänkelloja , ksylofonia , huilua ja pianoa [65] [66] . Pukuball -kohtauksen aikana soivan kappaleen " Face to Face " on kirjoittanut ja esittänyt brittiläinen rock-yhtye Siouxsie and the Banshees [66] . Tim Burton ja Danny Elfman törmäsivät tuotannon aikana stressin vuoksi, joka johtui Batman Returnsin lopettamisesta ajoissa, mutta tekivät sovinnon pian sen jälkeen .
Batmanin tuotantosuunnittelija Anton Furst ru Beau Welshillä, joka ymmärsi Tim Burtonin visuaalisen tarkoituksen kahden aikaisemman yhteistyön jälkeen Beetlejuicessa (1988) ja Edward Scissorhandsissa (1990) [40] [15] [23] . Furst oli kiireinen toisen projektin parissa ja teki myöhemmin itsemurhan marraskuussa 1991 [23] . Studio Warner Bros. piti yllä korkeaa turvallisuustasoa Batman Returns -elokuvan kuvauksissa vaatimalla taideosaston pitämään ikkunat kiinni, ja näyttelijöiden ja miehistön vaadittiin aina käyttämään henkilökorttia työnimellä " Dictel " - sanan loi Walesin ja Burton tarkoitti "diktatuurista", koska he olivat tyytymättömiä studion "naurettaviin Gestapon toimenpiteisiin" [68] . Welsh vastasi myös uuden " Batboat " -ajoneuvon , Penguinin ohjelmoitavan Batarangin ja aseiden sateenvarjojen kehittämisestä sekä uusien ominaisuuksien lisäämisestä Batmobileen , kuten sen osien irrottaminen, jotta se voitaisiin ajaa ahtaisiin tiloihin; tämän version nimi oli "Batraket" [23] [69] .
Kaikki sarjat on uusittu Walesin tyyliin, mukaan lukien Batcave ja Wayne Manor. Laajat sarjat sijoitettiin seitsemään Warner Bros. -paviljonkiin , joista suurimman katot olivat 21 metriä, ja suurimman paviljongin omisti Universal Pictures [18] [23] . Batman Returns kuvattiin kokonaan kuvauspaikalla, vaikka jotkin otokset, kuten kameran liike Max Schreckin tavaratalon pohjalta hänen kissan pääkonttoriin, luotiin käyttämällä yksityiskohtaisia miniatyyrejä .
Welshin oli vaikea luoda jotain uutta poikkeamatta Furstin palkitusta työstä. Suunnittelijoiden mukaan rakennusten piti esiintyä erillisinä Gothamin alueina , joten jos elokuvan "Batman" toiminta sijoittui East Sideen , niin elokuvan "Batman Returns" toiminta oli lännessä . Sivu [23] . Wales sai inspiraatiota saksalaisesta ekspressionismista , uusfasistisesta arkkitehtuurista (mukaan lukien natsi-Saksan aikakauden tyylit ), amerikkalaisista precisionistisista taiteilijoista ja valokuvista kodittomista, jotka asuvat varakkaiden kaupunginosien kaduilla. Hän myös herätti henkiin Tim Burtonin karkean piirustuksen Catwomanista, jolla oli "erittäin sadomasokistinen ilme", lisäten siihen ketjuja ja teräselementtejä, jotka näyttävät pitävän kaupunkia romahduksen partaalla .[10] [23] [69] . Avaintekijä Welshille tuli elokuvan suunnittelun alkuvaiheessa, kun hän tajusi haluavansa manipuloida tilaa välittääkseen tiettyjä tunteita, erityisesti korostaen rakennusten vertikaalisuutta välittääkseen "valtavaa, rehottaa korruptoitunutta , rappeutunutta kaupunkia", joka on täynnä pieniä ihmisiä. . Welsh sanoi: "Elokuva kertoo vieraantuneesta, pirstoutuneesta maailmasta, jossa elämme" [23] . Talviaika valittiin tarkoituksella hyödyntämään kohtauksen mustien ja valkoisten elementtien välistä kontrastia , johon vaikuttivat muun muassa Citizen Kane (1941) ja The Third Man (1949) [69] .
Welshin konseptisuunnitelmat alkoivat erimuotoisista rakennusleikkauksista sekä fasistisen kuvanveiston ja suuren laman aikakauden taiteen kuvauksista . Tuloksena saatu karkea malli, pinta-alaltaan 1 jalka (0,30 m) ja 4 jalkaa (1,2 m) korkea, oli Gotham Square, jota kuvattiin jokseenkin futuristiseksi, masentavaksi ja "hulluksi karikatyyriksi" Rockefeller Centeristä [23] . Plaza suunniteltiin näyttämään ylikehitetyltä korostaakseen sitä Gothamin hallituksen korruption yleisenä mutta ahdistavana sydämenä. Huolimatta rahoittajien valituksista sen tarpeellisuudesta, Burton vaati, että sivustolla oli yksityiskohtainen kirkko, joka varjossi yksinkertaisen ympäristön [23] [68] .
Suunnittelu yritti luoda illuusion valtavasta tilasta; Wayne Manor -kokonaisuus rakennettiin vain osittain ja koostui pääasiassa suuresta portaikosta ja takasta, mutta suuressa mittakaavassa, mikä viittasi siihen, että muu rakenne oli massiivinen . The Penguin's Lair suunniteltiin alun perin rakennettavan Warner Bros. -elokuvasarjan pohjalta. 11 metriä korkea, mutta Walesin mielestä pesästä puuttui "majesteettisuus" eikä se luonut tarpeeksi kontrastia itsensä ja "pahan, likaisen, pienen ihmisbugin" välille. Tuotantoa varten hankittiin 15 metriä korkea Universal-setti, joka teki siitä realistisemman ja vähemmän näyttämöomaisen korotettujen kattojen ansiosta . Elokuvan tuotannon aikana lavasteisiin tehtiin pieniä muutoksia, jotta syntyisi vaikutelma, että pesä oli vähitellen tuhoutumassa [23] . Pingviinien luolassa oli suuri vesisäiliö, joka oli täynnä 500 000 gallonaa (1 900 000 litraa), jonka ympärillä sijaitsi keinotekoinen jääsaari [37] . Selina Kylen asunnossa oli suuri teräspalkki, joka kulki keskustan läpi, jotta se näyttäisi siltä, että asunto oli rakennettu palkin ympärille, mikä Welshin mukaan teki siitä masentavan ja ironisen . Maiseman valmistukseen käytetty puu lahjoitettiin Habitat for Humanity -säätiölle , joka rakentaa edullisia koteja köyhille [10] .
Pukusuunnittelijat olivat Bob Ringwood ja Mary E. Vogt [40] . Pariskunta tarkensi Batmanin puvun suunnittelua antamaan illuusion vartaloon rakennetuista mekaanisista osista, aikoen tehdä Batmanista enemmän Darth Vaderin kaltaisen [10] . Batman Returns -peliin tehtiin yhteensä 48 vaahtokumia [10] [70] . Puvussa käytettiin mekaanista pulttien ja piikkien järjestelmää rintakilven alla kiinnittämään huppu ja viitta, koska "muuten, jos [Keaton] kääntyisi nopeasti, viitta pysyisi paikoillaan" painonsa vuoksi [70] . Pukusuunnittelija Paul Barrett-Brown sanoi, että puku oli varustettu myös "runsaalla naamiolla " mukavuuden vuoksi [70] ja pukussa oli alun perin vetoketjusepalus, jotta näyttelijä Michael Keaton saattoi käyttää wc:tä, mutta Keaton kieltäytyi. siksi, että se voisi olla kameran nähtävissä tietyistä kulmista [10] . Kuten Batman-elokuvan asussa, Keaton ei kyennyt kääntämään päätään, vaan kompensoi sitä rohkeammilla ja voimakkaammilla alavartalon liikkeillä [24] .
Catwomanin puku tehtiin lateksista, koska sen piti olla "musta, seksikäs, tiukka ja kiiltävä" [71] . Materiaali valittiin sen assosioinnin vuoksi "eroottisiin ja seksuaalisiin" tilanteisiin, mikä kuvastaa hahmon siirtymistä masentuneesta sihteeristä ulospäin suuntautuneeksi eroottiseksi naiseksi . Pehmusteita lisättiin, koska naispääosassa Michelle Pfeiffer oli fyysisesti vähemmän varakas kuin Annette Bening , mutta tämä toimi Pfeifferin eduksi, sillä Barrett-Brown sanoi, että jos puku olisi liian tiukka, se "paljastaisi sukuelinten alueen niin huolellisesti, että saada X-sertifikaatti » [70] . Bob Ringwood ja Mary E. Vogt olivat huolissaan lateksimateriaalin repeytymisestä, mutta koska se oli helppo korjata , Warner Brosin pukuosasto Western Costume teki 40–70 Catwoman -asua. ja Los Angelesin vaatevalmistaja nimeltä Syren, hinta 1000 dollaria kukin [70] [10] [71] . Muut versiot puvusta tehtiin Pfeifferille hänen vartalonsa perusteella, mutta puvut olivat niin tiukat, että näyttelijälle piti ripotella vauvan puuteria pukemisen auttamiseksi . Barrett-Brown selitti, että materiaalin vuoksi pukua voitiin käyttää kuivana, mutta käytettyjä pukuja ei voitu käyttää uudelleen hien ja kehon öljyjen vuoksi [70] . Win Burnham vastasi Catwomanin päähineen ja naamion luomisesta [10] .
Kissanaisen puvun saumojen lisäys sai vaikutteita kolmivärisistä kissoista , mutta kappaleiden saumat irtoavat. Ringwood ja Vogt kamppailivat saumojen lisäämisen kanssa lateksiin; he yrittivät ensin muotoilla saumoja ja liimata niitä, mutta he eivät pitäneet sen ulkonäöstä ja käsittelivät pukua runsaasti nestemäisellä silikonilla, mikä antoi sille kiiltoa [71] . Pfeifferin mukaan puku oli kuin toinen iho, mutta pitkiä aikoja käytettynä se oli epämiellyttävä, siinä ei voinut mennä vessaan, ja se tarttui ihoon aiheuttaen joskus ihottumaa. Naamio osoittautui aivan yhtä tiukaksi, näyttelijä kuvaili sitä tukehtuvaksi tai "kasvojen rikkomiseksi", ja kynnet tarttuivat erilaisiin esineisiin [24] [61] .
Stan Winston Studio tilattiin luomaan "over-Burton" -visuaali Penguinille peittämättä kokonaan Danny DeViton kasvoja. Konseptitaiteilija Mark McCreery kehitti monia luonnoksia ulkoasua varten, joista Legacy Effects erilaisia nenöitä DeViton kasvojen valaistuksen perusteella. Stanley Winston oli tyytymätön "terävän nenän" muotoihin ja alkoi itse veistää ideoita savesta. Hän sai inspiraationsa työstään Wiz -elokuvassa (1978), jossa käytettiin proteeseja otsaa ja kulmakarvoja olennoille, joilla on suuri nokka. Lopullinen meikki sisälsi De Viton nenään, huuliin ja kulmakarvoihin levitetyn laitteen sekä vinot hampaat, valkaistun ihon ja tummia silmänalusia. Ve Neill vastasi meikistä, jonka loivat John Rosengrant ja Shane Mahan [72] . Useat kilot kasvoproteesit, vartalon pehmusteet ja proteesit vaativat neljä ja puoli tuntia De Vitolta pingviinin kuvaamiseen; kuvauksen loppuun mennessä tämä aika lyhennettiin kolmeen tuntiin [24] [15] [32] . Puvun painon vähentämiseksi siihen lisättiin ilmarakko [70] . DeVito auttoi myös luomaan Pingviinin suusta virtaavan nesteen meikkitaiteilijoiden ja efektoreiden kanssa käyttämällä mietoa suuvettä ja elintarvikeväriä, jotka näyttelijän oli laitettava suuhunsa ennen kuvaamista. hänen mukaansa maku ei ollut liian huono [24] . Burton kuvaili DeVitoa täysin luonteeltaan pukeutuneena, joten hän "pelotti kaikkia". Joidenkin dialogien jälkiäänityksen aikana DeVitolla oli vaikeuksia päästä hahmoon ilman meikkiä, ja se oli asetettava päälle hänen suorituksensa parantamiseksi [72] . Hänen hahmonsa esiintymiseen ennen myyntiä liittyvän salailun vuoksi DeVito ei saanut keskustella hahmosta muiden ihmisten, mukaan lukien perheensä, kanssa [15] [32] . Pingviinikuva pääsi lehdistölle, ja Warner Bros. palkkasi yksityisetsiväyrityksen epäonnistuneessa yrityksessä jäljittää lähde .
Stan Winston Studio toimitti myös animatronic pingviinit ja puvut. Animatroniversioita tehtiin kolmekymmentä, joista kukin kymmenen silmälasipingviineille (46 cm), kuningas (81 cm) ja keisaripingviineille (91 cm) [24] [10] [73] . Pingviiniasuja käyttivät lyhyet ihmiset, jotka olivat hieman animatronic-pingviinejä suurempia. Näyttelijät ohjasivat kävelyä, kun taas mekanisoituja päitä ohjattiin etänä [73] . Pingviinien vartaloon käytettiin mustiksi värjättyjä kanan höyheniä [24] [10] . McCrearyn suunnittelu pingviiniarmeijalle sisälsi liekinheittimen, joka lopulta korvattiin raketinheittimellä. Mekaanisten tehostesuunnittelijat Richard Landon ja Craig Keton-Largent valvoivat animatroniikan tuotantoa, joka vaati noin 200 erilaista mekaanista osaa pään, kaulan, silmien, nokan ja siipien ohjaamiseen [73] . Boss Film Studios ru pingviinejä tietokonegrafiikasta [24] [10] .
Kesällä 1992 (toukokuun viimeisestä viikosta alkaen) elokuvateollisuus oli vaikeuksissa. Lipunmyynti oli alhaisin viiteentoista vuoteen, ja elokuvien tuotantokustannusten nousu sekä useat lipputulojen epäonnistumiset vuonna 1991 johtivat siihen, että monet riippumattomat ja jopa jotkut suuret elokuvastudiot olivat taloudellisissa vaikeuksissa . Kesäkaudelle oli suunniteltu yli 89 elokuvaa, mukaan lukien A League of Their Own , Alien 3 , Frozen Californian , Far Far Away , Patriot Games ja Go Sister [12] [60] [74] . Studioiden oli suunniteltava huolellisesti julkaisunsa välttääkseen kilpailun yli kuuden odotetun menestysfilmin kanssa, mukaan lukien Lethal Weapon 3 ja Batman Returns, sekä vuoden 1992 kesäolympialaiset . Batman Returnsin ennustettiin olevan kesän suurin menestys, ja muiden studioiden kerrottiin olevan huolissaan elokuviensa julkaisusta jopa viikkoja sen debyyttinsä jälkeen [60] [75] . Paramount Pictures lisäsi Patriot Gamesin budjettia 29 miljoonasta dollarista 43 miljoonaan dollariin vain parantaakseen sen kilpailukykyä Batman Returnsin ja Lethal Weapon 3 :n kanssa .
Franchising -toimintaa ei pidetty tärkeänä osana Batman-elokuvan julkaisua. Kuitenkin tuotuaan noin 500 miljoonan dollarin 1,5 miljardin dollarin kokonaistulot franchisingista tuli Batman Returnsin prioriteetti [24] [14] [76] . Studio Warner Bros. viivytti tietoisesti kaikkea suurta mainontaa helmikuuhun 1992 välttääkseen yltäkylläisyyden ja yleisön vieraantumisen riskin [ 10] [69] [76] [77] 12-minuuttinen mainos esitettiin Worldconissa syyskuussa 1991 yhdessä mustavalkoisen Batman-siluettijulisteen kanssa, jota kuvailtiin "arkipäiväiseksi" ja epäkiinnostavaksi. Helmikuussa 1992 traileri julkaistiin 5 000 teatteriin sekä uusi juliste, jossa oli lumipeitteinen Batman-logo [10] [69] . Kampanja keskittyi kolmeen päähenkilöön, Batmaniin, Pingviiniin ja Kissanaiseen, joiden Warner Bros. uskoi korvaavan Jack Nicholsonin menetyksen [74] [77] . Yli 2/3 Warner Brosin asentamista 300 julisteesta. useilla julkisilla paikoilla varastettiin. Tämän seurauksena Warner Bros. tarjosi 200 rajoitetun erän julistetta 250 dollarilla nimikirjoituksella Michael Keatonin, joka lahjoitti ansaitsemansa rahat hyväntekeväisyyteen [10] [77] [78] .
Elokuvan markkinointiin odotettiin käytettävän yli 100 miljoonaa dollaria, mukaan lukien 20 miljoonaa dollaria Warner Brosilta. mainoksia ja trailereita sekä 60 miljoonaa dollaria myyntikumppaneilta , mukaan lukien McDonald's , Ralston Purina , Kmart , Target Corporation , Venture Stores ja Sears , jotka suunnittelivat sijoittavansa noin 300 Batman-tuotetta myymälöihinsä [10] [76] [77 ] ] . McDonald's muutti 9 000 myymälää virallisiksi ravintoloksi Gotham Cityssä tarjoten Batman-teemaa pakkauksia ja lentävän levykupin kannen . CBS esitti TV- erikoissarjan Bat, Cat, Penguin… Batman Returns, ja Choice Hotels sponsoroi tunnin mittaista TV-erikoisohjelmaa, The Making of Batman Returns [10] [76] . Televisiomainoksissa Batman ja Catwoman kilpailivat tölkkistä Diet Cokea, kun taas Penguin ja hänen pingviininsä mainostivat Choice Hotelsia. Mainoksia ilmestyi myös mainostauluille ja painettuna, mukaan lukien kolme peräkkäistä sivua joissakin sanomalehdissä, jotka oli suunnattu vanhemmalle yleisölle [77] .
Batman Returns sai ensi-iltansa 16. kesäkuuta 1992 Grauman's Chinese Theatressa Hollywoodissa. Hollywood Boulevardin kaksi korttelia suljettiin yli 3 000 fanilta, 33 tv-ryhmältä ja 100 valokuvaajalta. Sen jälkeen pidettiin Gotham Squaren kuvauksissa Soundstage 16 -lavalla juhlat vieraille, joiden joukossa olivat Keaton, Pfeiffer, DeVito, Burton, Di Novi, Arnold Schwarzenegger , Faye Dunaway , James Caan , Mickey Rooney , Harvey Keitel , Christian Slater , James Woods ja Rubens [48] .
Yhdysvalloissa ja Kanadassa Batman Returnsin ennakkojulkaisu oli rajoitettu torstaina 18. kesäkuuta, ja se ansaitsi 2 miljoonaa dollaria [24] [12] [63] . Elokuva julkaistiin laajalti 19. kesäkuuta ja sitä esitettiin 3 000 näytöllä 2 644 teatterissa [24] [12] [79] . Se ansaitsi avausviikonloppunaan 45,7 miljoonaa dollaria, keskimäärin 17 729 dollaria teatteria kohden, ja siitä tuli elokuva nro 1, ohittaen Go Sisterin (7,8 miljoonaa dollaria) neljäntenä viikonloppuna ja Patriot Gamesin (7,7 miljoonaa dollaria) kolmanneksi. Tämä luku rikkoi Batmanin aiemmin asettaman eniten tuottoisimman avausviikonlopun ennätyksen (42,7 miljoonaa dollaria) ja teki Batman Returnsista vuoden tuottoisimman avausviikonlopun, joka syrjäytti Lethal Weapon 3:n (33,2 miljoonaa dollaria) . ] [79] [80] . Elokuva piti kaikkien aikojen pisimmän avausviikonlopun ennätystä, kunnes seuraavana vuonna Jurassic Park (50,1 miljoonaa dollaria) ohitti sen [81] . Tulosten analyysi osoitti, että "Batman Returnsista" voi tulla yksi historian eniten tuottavista elokuvista. Warner Bros. Robert Friedman sanoi: ”Avasimme sen ensimmäisenä oikeana viikonloppuna, kun lapset eivät käy koulua. Yleisö on kaikki kaikessa, mutta latausmoottorina on alle 20” [12] . Patriot Games -tuottaja Mace Neufeld sanoi, että muut elokuvat hyötyivät ylikuormitetusta Batman Returns -yleisöstä, joka ei halunnut seistä pitkiä jonoja tai päästä loppuunmyytyihin näytöksiin [12] .
Toisena viikonloppuna "Batman Returns" tienasi 25,4 miljoonaa dollaria, laskua 44,3 %, ja siitä tuli elokuva nro 1 ohittaen debyytit "Invasion" (10,1 miljoonaa dollaria) ja "Go Sister" (7,2 miljoonaa dollaria) [82] [83 ] . Kolmanteen viikonloppuun mennessä Batman Returns oli toiseksi nopein elokuva, joka tuotti 100 miljoonaa dollaria (11 päivää) nopeimman elokuvan Batmanin (10 päivää ) jälkeen . Se pysyi elokuvan ykkösenä 13,8 miljoonalla dollarilla, mikä on 45,6 % vähemmän kuin debyyttielokuvat A League of Their Own (13,7 miljoonaa dollaria) ja Boomerang (13,6 miljoonaa dollaria) [83] [85] . Washington Post kutsui viikoittaista pudotusta "huolestuttavaksi", ja alan analyysit ehdottivat, että Batman Returns ei pystyisi toistamaan ensimmäisen Batmanin teatterillista pitkäikäisyyttä . Batman Returns ei koskaan onnistunut saamaan takaisin kärkeä, pudotessaan neljänneksi neljänneksi ja seitsemänneksi 10 eniten tuottaneen elokuvan joukosta. Elokuva lähti teattereista lokakuun lopussa 18 viikon julkaisun jälkeen ja tuotti 162,8 miljoonaa dollaria [86] [87] . Siten "Batman Returns" oli kolmanneksi tuottoisin elokuva vuonna 1992 Yksin kotona 2: Lost in New Yorkissa (173,6 miljoonaa dollaria) ja Aladdinin (217,3 miljoonaa dollaria) jälkeen [80] .
Yhdysvaltojen ja Kanadan ulkopuolella Batman Returnsin arvioidaan tienaaneen lisää 104 miljoonaa dollaria, mukaan lukien ennätys 2,8 miljoonaa puntaa Isossa-Britanniassa, rikkoen Terminator 2: Judgment Day (1991) -ennätyksen ja siitä tuli ensimmäinen elokuva, joka tuotti enemmän kuin 1 miljoona puntaa yhdessä päivässä [83] [88] [89] [90] [91] [92] [93] . Maailmanlaajuisesti Batman Returns tuotti 266,9 miljoonaa dollaria ja siitä tuli kuudenneksi tuottoisin elokuva vuonna 1992 Lethal Weapon 3 (321,7 miljoonaa dollaria), Basic Instinct (352,9 miljoonaa dollaria), Home Alone 2: Lost in New York (359 miljoonaa dollaria) ja Bodyguard (419 miljoonaa dollaria ) jälkeen. ) ja Aladdin (504,1 miljoonaa dollaria) [88] .
Batman Returns sai ammattikriitikoilta ristiriitaisia arvosteluja [40] [10] [15] . CinemaScore kyselyyn vastannut yleisö antoi elokuvalle keskimääräisen arvosanan "B" asteikolla A+–F [94] .
Useat arvostelut ovat asettaneet Batman Returnsin Batmanin vastakkainasettelun, joista osa on katsonut, että jatko-osa on monella tapaa parempi kuin ensimmäinen, koska siinä on nopeampi tahti ja enemmän komediaa ja syvyyttä välttäen Batmanin "nörttisyyttä" ja "tylsyyttä" » [ 95] [96] [97] [98] . Kriitikot olivat yhtä mieltä siitä, että Tim Burtonin luova hallinta teki Batman Returnsista henkilökohtaisemman kuin Batmanin ja loi jotain "pelottomasti" erilaista, jota voidaan arvostaa [96] [99] . Tästä huolimatta kriitikot, kuten Kenneth Turan , ovat sanoneet, että Burtonin innovatiiviset visuaalit, vaikka ne ovatkin vaikuttavat, saavat Batman Returnsin tuntemaan olonsa ilottomaksi, klaustrofobiseksi ja epämiellyttäväksi, ja painotus asetetaan usein tarinan kustannuksella [53] [62] [ 98] . Owen Gleiberman totesi, että Burtonin fantasiaelementit heikkenivät, koska hän välttelee normaaliuden perustan luomista [53] .
Elokuvan tarina sai ristiriitaisia reaktioita. Joissakin arvosteluissa ylistettiin ensimmäistä ja toista näytöstä sekä mielenkiintoisia hahmoja, jotka saattoivat herättää yleisössä tunteita [53] [62] [95] [97] . Muut kriitikot sanoivat, että elokuvasta puuttui kosketus, jännitys tai älykäs käsikirjoitus, ja liian monet hahmot ja lähes jatkuva juoru valtasivat sen . Elokuvan loppua kritisoitiin myös siitä, ettei siinä ollut tarpeeksi toimintakohtauksia eikä yksittäisten hahmotarinoiden saaminen kunnolliseen päätökseen [95] [96] . Janet Maslin huomasi, että Tim Burton välittää lähinnä visuaalisuudesta, ei tarinankerronnasta [96] . Gene Siskel sanoi, että luonnehdinnan painottaminen oli haitallista, koska sympaattiset roistot eivät jättäneet toivoa Batmanin voittamisesta, vaan siitä, että jokainen hahmo löytää tunnerauhan . [103]
Useimmat kriitikot olivat yhtä mieltä siitä, että Michael Keatonin kyvyistä huolimatta hänen hahmonsa jätettiin käsikirjoituksessa huomiotta ja suosittiin roistoja, ja kohtaukset ilman häntä olivat parhaiden joukossa [53] [100] [62] [96] [104] [105] . Todd McCarthy kuvaili Batmania mieluummin hyvyyden symboliksi kuin psykologisesti täydelliseksi hahmoksi, ja Roger Ebert valitti, että Batman Returns kuvasi Batmania kirouksena pikemminkin kuin sankarillisena voimafantasiana. [ 100] [97] [104] Sitä vastoin Peter Travers sanoi, että vaikka nopeampi tahti jättää vähän tilaa Batmanille, Keatonin "maanis-masennussankari" oli syvä ja täyttymys .
Danny DeViton suorituskykyä kehuttiin hänen energisyydestään, ainutlaatuisesta luonnehdinnastaan ja kyvystään välittää hahmonsa tragedia pukuista ja proteeseista huolimatta. Desson Thomson sanoi, että Burtonin huomio Pingviiniin osoitti hänen pitävän hahmosta [53] [95] [96] [97] [102] [104] [106] . Jotkut julkaisut pitivät DeVitoa Jack Nicholsonin Jokerin alempiarvoisena seuraajana , koska pingviini herätti sääliä ja myötätuntoa, mutta ei herättänyt pelkoa [53] [100] [62] [101] .
Michelle Pfeiffer sai lähes yksimielisiä kiitosta erinomaisesta suorituksestaan, jota on kuvattu intohimoiseksi, seksikkääksi, kunnianhimoiseksi, älykkääksi, pelottavaksi ja raivokkaasti feministiksi ja joka tarjoaa ainoan tauon elokuvan tummasta sävystä .[53] [62] [96] [ 99] [97] [106] . Tästä huolimatta Jonathan Rosenbaum on sanonut jäävänsä ilkeälle Nicholsonille . Kenneth Turan kutsui kohtauksia, joissa Batman ja Catwoman olivat elokuvan mielenkiintoisimpia, ja Travers sanoi, että kun pariskunta riisuu naamionsa finaalissa, he näyttävät "kadonneilta ja koskettavan ihmisiltä". Ty Barr sanoi, että kohtaus, jossa he oppivat toistensa salaisen henkilöllisyyden, oli tunteellisempi kuin mikään Batman- elokuvassa . Ebert uskoo, että heidän seksuaalista jännitystänsä on lievennetty vastaamaan nuoremman yleisön vaatimuksia [100] [62] [106] . Christopher Walkenin esitystä on kuvailtu "huomattavan meluisaksi", hauskaksi ja viihdyttäväksi sekä "konnaksi, joka olisi voinut vetää koko elokuvan yksinään" [95] [96] [97] [106] .
Beau Welshin on kehuttu, ja sitä on kuvattu tyylikkäämmäksi, kirkkaammaksi, autoritaarisemmaksi visuaaliseksi tyyliksi verrattuna Anton Furstin "haukuvaan" masentavaan esteettiseen [62] [99] [102] [106 ] [107] . McCarthy mainitsi saavutuksena Welshin kyvyn toteuttaa fyysisesti Burtonin kuvitteellinen maailmankaikkeus, vaikka Gene Siskel kutsui Welshiä "ikkunoiden sisustajaksi" verrattuna Furstin työhön [97] [103] . Myös puvut ja meikit saivat paljon kiitosta. Maslyn sanoi, että nämä kuvat jäävät mielikuvitukseen kauan sen jälkeen, kun kertomus on unohdettu [95] [96] . Myös Stefan Czapskin elokuvat ru myönteisen vastaanoton ja antoivat arvostelujen mukaan "elävän" estetiikan jopa maanalaiseen maisemaan [96] .
Elokuvan väkivaltainen, aikuisille suunnattu ja nuorille yleisölle sopimaton seksuaalinen sisältö, kuten sieppaukset ja implisiittiset lasten murhat, sai kritiikkiä [40] [15] [96] [98] [108] .
46. BAFTA Awards -tilaisuudessa Batman Returns oli ehdolla parhaasta meikistä (Ve Neill ja Stan Winston) ja parhaista visuaalisista tehosteista (Michael Fink, Craig Barron, John Bruno ja Dennis Skotak) [109] . Elokuva sai 65. Oscar-gaalassa kaksi ehdokkuutta parhaasta meikistä (Ve Neill, Ronnie Spectre ja Stan Winston) ja parhaasta visuaalisista tehosteista (Michael Fink, Craig Barron, John Bruno ja Dennis Skotak ) . Neill ja Winston saivat parhaan meikin palkinnon 19. Saturn Awards -tapahtumassa . Elokuva sai myös neljä muuta Saturn Award -ehdokkuutta parhaasta fantasiaelokuvasta , parhaasta miessivuosasta (Danny DeVito), parhaasta ohjauksesta (Tim Burton) ja parhaasta pukusuunnittelusta ( Bob Ringwood , Mary Vogt ja Win Burnham) [111] . DeVito oli myös ehdolla Kultaisen Vadelman anti-palkinnon saajaksi pahimman miessivuosan saajaksi , kun taas Pfeiffer sai ehdokkuuden vuoden 1993 MTV Movie Awards -gaalassa halutuimmasta naisesta [112] [113] . Batman Returns oli myös ehdolla parhaan ohjauksen Hugo- palkinnolle .
Vuonna 1992 elokuvan lipputulot Yhdysvalloissa ja Kanadassa eivät vastanneet odotuksia: katsojamäärä putosi 5 % ja myytiin noin 290 miljoonaa lippua verrattuna yli 300 miljoonaan neljään edelliseen vuoteen. Alan ammattilaiset syyttivät lipputulojen laskusta julkaistujen elokuvien huonoa laatua ja pitivät niitä liian johdannaisina tai tylsinä houkutellakseen yleisöä. Myös ne elokuvat, joita pidettiin menestyneinä, kokivat merkittävän laskun lipputuloissa viikosta toiseen katsojien negatiivisten arvostelujen vuoksi. Alan johtaja Frank Price totesi, että julkaisut eivät houkuttele nuoria yleisöjä ja lapsia, mikä on avain elokuvan menestykseen. Lippujen hintojen nousun, olympialaisten aiheuttaman kilpailun ja talouden taantuman katsotaan myös vaikuttavan lipputulojen laskuun [115] . Batman Returns ja Lethal Weapon 3 toimittivat Warner Bros. historian paras ensimmäinen puolisko, ja sen olisi pitänyt tuottaa studiolle yli 200 miljoonaa dollaria lipputuloja. Tästä huolimatta Batman Returnsia pidettiin pettymyksenä kaikkien aikojen viidenneksi eniten tuottavimman elokuvan jatko-osana, ja se jäi alle 114,8 miljoonan dollarin ensimmäisestä Batmanista 411,6 miljoonasta dollarista, jotka olivat tuottaneet teattereissa .[40] [31] [84] [88] [115] [116] [117] . Heinäkuuhun 1992 mennessä nimetön Warner Bros. valitti sanoen, että "elokuva on liian tumma. Se ei ole kovin hauskaa" [40] .
Huolimatta Motion Picture Associationin myöntämästä PG-13- luokituksesta , joka varoitti vanhempia siitä, että elokuva ei ehkä sovi lapsille, jotkut katsojat, erityisesti vanhemmat, reagoivat huonosti Batman Returnsin väkivaltaiseen ja seksuaaliseen sisältöön, ja studio sai tuhansia valituskirjeitä [24 ] [31] [115] . Käsikirjoittaja Daniel Waters muistelee yhden näytöksen jälkimainoksia: "Lapset itkevät, ihmiset käyttäytyvät kuin olisivat lyöty vatsaan ja ryöstetty . " Hän odotti jonkinlaista vastareaktiota ja "nautti siitä reaktiosta", mutta osa hänestä oli "kuin "hups" [118] . McDonald'sia kritisoitiin elokuvaan liittyvistä mainoksista ja leluista, ja syyskuussa 1992 McDonald's lopetti Batman Returnsin [40] [14] [15] [118] [119] mainoskampanjan . Ohjaaja Tim Burton sanoi: "Pidän elokuvasta [Batman Returns] enemmän kuin ensimmäisestä. Paljon valitettiin, että se oli liian tumma, mutta tämä elokuva oli mielestäni paljon vähemmän tumma . Vaikka suurin osa Sam Hammin teoksista on korvattu, hän puolusti Burtonia ja Watersia sanoen, että tavaraa lukuun ottamatta Batman Returnsia ei koskaan esitelty lapsiystävällisenä [118] .
Studio Warner Bros. päätti jatkaa Batman-sarjaa , mutta ilman Burtonia, jota kutsuttiin "liian synkäksi ja oudoksi heille", ja korvasi hänet Joel Schumacherilla [31] . Kilpailevan studion johtaja sanoi: "Jos tuot Burtonin ja Keatonin takaisin, olet jumissa heidän visiossaan. Et voi odottaa "Honey, I Shrunk the Kids" -elokuvaa, joka on viittaus scifi-komediaan Honey, I Shrunk the Kids (1989) [119] . Oikeudenkäynti Warner Brosia vastaan. päätuottajat Benjamin Melniker ja Michael Uslan , jotka väittivät alun perin ostaneensa Batman-hahmon elokuvaoikeudet, mutta he menettivät osuutensa Batmanin ja Batman Returnsin voitoista studion Hollywood-kirjanpitokäytännön vuoksi, jota studiot käyttävät kasvattaa keinotekoisesti elokuvan tuotantokustannuksia, tekee siitä kannattamattoman ja rajoittaa rojalteja ja veroja. Tuomioistuin päätti Warner Brosin hyväksi vedoten todisteiden puutteeseen [121] [122] .
Batman Returns julkaistiin Video Home Systemille (VHS) ja LaserDiscille 21. lokakuuta 1992 [10] [123] [124] . VHS:n hinta oli alle 24,98 dollarin keskiarvon vahvan myynnin ja vuokrauksen edistämiseksi. Batman Returnsin arvioidaan myyneen miljoonia kappaleita ja myyneen hyvin lipputuloissa, mutta sen menestystä on rajoittanut aikuisille suunnattu ja väkivaltainen sisältö, joka ei houkuttele vähemmän lapsia ja valtavirran ostosyleisöä . Elokuva julkaistiin DVD :llä vuonna 1997 ilman lisäominaisuuksia [125] [126] . Lokakuussa 2005 julkaistiin antologia DVD:llä , joka sisälsi kaikki Burton/Schumacher Batman -sarjan elokuvat. Batman Returns -CD sisältää Burtonin kommentit sekä elokuvan tekemiseen liittyvät Lepakko-, Kissa- ja Pingviini-erikoiskuvat, Shadows of the Bat: The Cinematic Saga of the Dark Knight -dokumentin neljäs osa, sekä huomautuksia suunnittelusta. puvut, meikki ja erikoistehosteet sekä musiikkivideo kappaleelle " Face to Face " [127] .
Sama antologia julkaistiin Blu-rayllä vuonna 2009, sekä nauhasta erillinen Blu-ray-julkaisu [125] [128] . Vuonna 2019 julkaistiin 4K Ultra HD Blu-ray -julkaisu , joka sisältää tavallisen Blu-ray- ja digitaalisen version. Alkuperäisestä 35 mm:n negatiivista palautettu julkaisu sisältää erikoisominaisuuksia antologian julkaisuista [129] [130] . Vuonna 2022 julkaistiin erillinen 4K Collector's Edition, joka sisälsi teräskotelon alkuperäisellä kannella, hahmokortit ja kaksipuolisen julisteen sekä aiemmin julkaistut erikoisominaisuudet [131] . Danny Elfmanin ääniraita julkaistiin vuonna 1992 CD :llä . Jatkosoitto julkaistiin vuonna 2010 CD:llä [66] .
Batman Returnsin myötä julkaistiin noin 120 lisensoitua tuotetta, mukaan lukien Kenner Products -toimintahahmot ja -lelut , Catwoman-aiheiset vaatteet, hammasharjat, rullaluistimet, T-paidat, alusvaatteet, aurinkolasit, pyyhkeet, papupussit, mukit, painonnostokäsineet, tyynyt keksileikkejä, juhlarahoja, pelikortteja, koruja, muroja, RC Batmobile ja sirut Batman-logon muodossa [10] [76] [77] . Vaikka Batmanille tuotettiin suunnilleen sama määrä tuotantoja, lisenssinhaltijoita oli vähemmän, joten Warner Bros. voisi säilyttää enemmän hallintaa [76] [77] . Batman - animaatiosarjan julkaisun myöhemmin samana vuonna odotettiin myös pidentävän myyntimenestystä kauan sen jälkeen, kun Batman Returns oli lähtenyt teattereista. Warner Bros. käytti American Bank Note Holographicsin kehittämiä holografisia etikettejä väärennösten torjumiseksi [76] .
Elokuvan romaaniversio, jonka on kirjoittanut Craig Shaw Gardner , julkaistiin heinäkuussa 1992 [132] [133] . Six Flags Great America rakensi 8 miljoonan dollarin Batman: Attraction vuoristoradan , joka myöhemmin kopioitiin muissa Six Flags -kohteissa, sekä Batman Stunt Show [10] [76] . Useat Batman Returns -nimiset videopelisovitukset ovat julkaisseet useilta eri alustoilta, mukaan lukien Game Gear , Master System , Sega Genesis , Sega CD , Amiga , MS-DOS ja Atari Lynx ; menestynein oli Super Nintendo Entertainment Systemin versio [134] [135] [136] [137] .
Vuonna 2022 julkaistu Batman '89 -sarjakuvasarja jatkaa kahden alkuperäisen Burton-elokuvan kerrontaa jättäen huomiotta Schumacher-elokuvien tapahtumat. Tarina sijoittuu useita vuosia Batman Returnsin tapahtumien jälkeen. Batman '89 esittelee piirisyyttäjä Harvey Dentin muuttumisen Two-Faceksi ja esittelee myös Robinin . Käsikirjoitus Sam Hamm ja taide Joe Quinons . Vuonna 2021, 80-vuotispäivän kunniaksi pingviinin ensimmäisestä esiintymisestä sarjakuvissa, Danny DeVito kirjoitti Bird Cat Love -teoksen Penguinin ja Catwomanin rakastumisesta ja COVID-19-pandemian käsittelemisestä [139] [140] . Red Triangle Gang esiintyi ensimmäisen kerran Batman Returnsin ulkopuolella vuoden 2022 sarjakuvassa Robin #15 [141] [142] .
2010- ja 2020-lukujen retrospektiivit totesivat, että Batman Returnsilla oli pysyvä perintö julkaisunsa jälkeen, ja Comic Book Resources kutsui sitä ikonisimmaksi elokuvasarjakuvaksi. Vaikka elokuvaa kritisoitiin alun perin supersankari- ja film noir -genrejen yhdistämisestä , Batman Returns asetti trendejä, kuten tummia sävyjä ja monimutkaisia hahmoja, joista on sittemmin tullut monien suurten menestyselokuvien välttämättömyys .[24] [14] [143] . Jotkut julkaisut ovat väittäneet, että elokuvan "huolestuttava mielikuvitus", moraalin tutkiminen ja yrityspolitiikan pilkkaaminen näyttävät vieläkin tärkeämmältä nykyään, samoin kuin Catwomanissa tutkitut ennakkoluulojen ja feminismin teemat [ 144] [143] . Burton sanoi, että hän ajatteli tuolloin Batman Returnsin tutkivan uutta tarinaa, mutta nykystandardien mukaan sitä voitaisiin pitää "kesynä" [24] . The Ringer uskoo, että Burtonin "outo ja hämmentävä" jatko-osa tasoitti tietä tuleville kirjailijoille, kuten Christopher Nolanille , Peter Jacksonille ja Sam Raimille [14] .
Collider kutsui elokuvaa ensimmäiseksi "anti-blockbusteriksi", joka meni vastoin odotuksia esittämällä supersankarielokuvan, joka oli vähemmän vauhdikas ja sijoittuu jouluun , vaikka se julkaistiin heinäkuussa [145] . Joulutyylinsä vuoksi jotkut julkaisut ovat luokitelleet elokuvan osaksi Burtonin epävirallista joulutrilogiaa, johon kuuluvat Edward Scissorhands ja The Nightmare Before Christmas , ja siitä on tullut yleinen vaihtoehtoinen lomaelokuva yhdessä elokuvien, kuten Die Hard ( 1988) kanssa. 40] [14] [143] [145] . Tuotannon eri puolia, kuten esitystä, musiikkia ja visuaalista estetiikkaa, pidetään myös ikonisina, sillä ne ovat vaikuttaneet Batmaniin liittyviin elokuvasovituksiin ja hahmoinkarnaatioihin tulevina vuosikymmeninä. esimerkki on Batman: Arkham -videopelisarja [143] [144] .
Julkaisunsa jälkeen Batman Returns on saanut myönteisiä arvosteluja kriitikoilta [143] [146] . Sitä pidetään tällä hetkellä yhtenä parhaista supersankarielokuvista [147] [148] [149] [150] [151] [152] [153] [154] ja yhtenä parhaista jatko-osista [155] [156] [157] [ 158] ja yksi parhaista Batman-elokuvista [159] [160] [161] [162] [163] [164] [165] [166] [167] [168] [169] . Screen Rant nimesi sen 1900-luvun parhaaksi Batman-elokuvaksi [144] ja vuonna 2018 GamesRadar parhaaksi Batman-elokuvaksi [170] . Batman Returns sijoittui sijalle 401 Empiren vuoden 2008 kaikkien aikojen 500 parhaan elokuvan listalla [171] .
Käsikirjoittaja Daniel Waters muisteli, että hänelle kerrottiin, että Batman Returns oli "hieno elokuva ihmisille, jotka eivät pidä Batmanista", ja hyväksyi kritiikin . Huolimatta siitä, että elokuvaa kritisoitiin sen esittämisestä Batmanin tappamisesta ihmisiä, Waters sanoi: "Minulle se, että Batman ei tappanut Heath Ledgeriä Pimeyden ritarien lopussa todistettuaan pääsevänsä pois mistä tahansa vankilasta, on kuin "Jatka". Tapa Heath Ledger" [24] [13] . Waters uskoo, että Batman Returnsin vastaanotto on parantunut ajan myötä, etenkin Batmanin (2022) julkaisun jälkeen [22] .
Kriitikot Brian Tallerico väitti, että elementit, jotka alun perin järkyttivät kriitikkoja ja yleisöä, tekevät elokuvasta edelleen "paljastuksen... Se on yksi parhaista ja omituisimmista elokuvista laatuaan, mitä on koskaan tehty." [ 129] Arvostelujen kerääjässä Rotten Tomatoes , Batman Returnsin hyväksyntäluokitus on 80 % 84 arvostelun perusteella, ja keskimääräinen arvosana on 6,6/10. Kriittinen konsensus kuuluu seuraavasti: "Ohjaaja Tim Burtonin synkkä, murheellinen ilmapiiri, Michael Keatonin esiintyminen kidutettuna sankarina ja Danny DeViton pingviinin ja Christopher Walkenin Christopher Walkenin moitteeton casting tekevät tästä jatko-osasta paremman kuin ensimmäinen . " Metacriticissa elokuvan pistemäärä on 68/100 23 arvostelun perusteella, mikä tarkoittaa "yleensä myönteisiä arvosteluja " .
Michelle Pfeifferin Catwoman- elokuvaa pidetään ikonisena, saavutuksena vahvan feministisen hahmon luonnehdinnassa ja esittämisessä, joka on vaikuttanut myöhempiin naispuolisiin supersankarielokuviin [178 ] . Pfeifferin inkarnaatiota pidetään myös yhtenä parhaista sarjakuvaelokuvien hahmoista, yhtenä suurimmista elokuvallisista roistoista [13] [174] [179] [180] [181] ja parhaana elokuvasovituksena hahmosta, joka vaikutti tuleviin esityksiin, kuten esim. Zoë Kravitzin roolissa Batmanissa » (2022) [175] [176] [177] [178] [182] [183] [184] [185] [186] [187] [188] . [189] [190] [191] [192] [193] [194] [195] [ 196 ] [189] [190] [191] [192] [193] [194] [195] [196] ja Jotkut julkaisut kutsuvat häntä yhdeksi elokuvan parhaista Batman-pahiksista [181] [197] [198] [199] .
Batman Returnsin julkaisun jälkeen Warner Bros. tarkoitus jatkaa Batman-sarjaa ilman Tim Burtonia [24] [31] [118] . Burton muisteli: ”Muistan, että ajatus uuden elokuvan tekemisestä tuli mieleeni. Ja muistan käyneeni Warner Brosissa. ja piti kokouksen. Ja minä sanon: "Minä voin tehdä sen tai me voimme tehdä sen." Ja he sanovat: 'Tim, haluaisitko tehdä pienemmän elokuvan nyt? Vain jotain, joka sopii [sinulle] paremmin?“. Noin puolen tunnin tapaamisen jälkeen olen kuin: "Etkö halua minun tekevän uutta elokuvaa, vai mitä?" ... joten lopetimme sen juuri tähän." [118] [24] . Studio korvasi Burtonin Joel Schumacherilla, joka olisi voinut tehdä jotain perheystävällisempää ja kaupallisesti kannattavampaa [24] [31] [118] . Huolimatta Tim Burtonin ja Michael Keatonin tuesta uudelle ohjaajalle, Keaton myös jätti sarjan, koska "[elokuva] ei vain ollut hyvä , mies . " Alan lehdistö raportoi, että Keaton pyysi 15 miljoonan dollarin maksua ja prosenttiosuutta voitosta, vaikka hänen tuotantokollegansa Harry Columby sanoi, että raha ei ollut koskaan ongelma [118] .
Burton toimi vastaavana tuottajana Batman Forever -sarjan kolmannessa elokuvassa (1995), joka sai vaihtelevamman vastaanoton kuin Batman Returns, mutta oli merkittävä taloudellinen menestys. Sarjan neljäs ja viimeinen elokuva, Batman & Robin (1997), oli taloudellinen ja kriittinen epäonnistuminen, ja sitä ylistettiin yhdeksi pahimmista koskaan tehdyistä hittielokuvista. Tämä elokuva pysäytti Batman-elokuvasarjan kahdeksaksi vuodeksi, ennen kuin se käynnistettiin uudelleen elokuvassa Batman Begins (2005) [118] [119] [201] [202] .
1990-luvun puoliväliin mennessä Burton ja Waters olivat aloittaneet työskentelyn Catwomanissa, jonka pääosassa oli Michelle Pfeiffer . Watersin tarinassa Catwoman, joka kärsii muistinmenetyksestä Batman Returnsin lopussa saadun vamman jälkeen, päätyy Las Vegasin kaltaiseen Oasisburgiin ja kohtaa useita julkisesti hyveellisiä miespuolisia supersankareita, jotka ovat salaa korruptoituneita . Burton ja Pfeiffer olivat kiireisiä muiden projektien parissa tuolloin ja lopulta menettivät kiinnostuksensa elokuvan tekemiseen. Tämän seurauksena Warner Bros. kehitti elokuvan Catwoman (2004), joka on erillinen Batman-elokuvasarjasta eikä liity mitenkään siihen. Nimiroolin näytteli Halle Berry . Elokuva sai kriitikoiden suosiota, ja sitä pidetään yhtenä huonoimmista sarjakuvaelokuvista [205] . Kolme vuosikymmentä Batman Returnsin julkaisun jälkeen Michael Keaton toistaa roolinsa Batman-versiona elokuvassa The Flash (2023) [202] [206] .
![]() | |
---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | |
Bibliografisissa luetteloissa |
Tim Burtonin elokuvat | |
---|---|
Ominaisuuden mittainen |
|
Lyhytelokuvat |
|
TV-projektit |
|
Katso myös |
|
Tim Burton / Joel Schumacher | Batman|||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Elokuvat |
| ||||||||
TV-sarja |
| ||||||||
Musiikki |
| ||||||||
Videopelit |
| ||||||||
Hahmot |
| ||||||||
Sarjakuvat |
| ||||||||
Liittyvät |
| ||||||||
Katso myös |
| ||||||||
|
Batman elokuvissa | |||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Elokuvat |
| ||||||||||
Sarjat ja tv-elokuvat |
| ||||||||||
sarjakuvia |
| ||||||||||
LEGO DC |
| ||||||||||
Animaatiosarja |
| ||||||||||
Parodiat |
| ||||||||||
Fanielokuvia |
| ||||||||||
Katso myös | DC Comicsin elokuvat |