Leningradin piiritys taiteessa

Lukuisia kirjallisia ja taideteoksia on omistettu Leningradin saartolle, sen asukkaille koetelleille oikeudenkäynneille ja puolustajien saavutuksille, alkaen niistä, jotka sen silminnäkijät ja puolustukseen osallistujat loivat suoraan saarron vuosina 1941-1944. kaupungista.
Heidän parhaat teoksensa paljastavat tapahtuneen suurimman tragedian laajuuden.

Kuvataide

Saarron aikana Leningradissa työskenteli monet taiteilijat, pelkästään Taiteilijaliiton jäseniä oli noin sata [1] . Taiteilijoiden täytyi naamioida sotilaallisia installaatioita, evakuoida museoarvoesineitä ja naamioida monumentaaliveistos. Muistomerkeistä tunnetuin, " Pronssiratsumies ", päätettiin jättää paikoilleen, suojella ja peittää hiekalla [2] . Taiteilijat työskentelivät myös Leningradin sankarillisen puolustuksen museon luomisessa, jonka perustamispäätös tehtiin syksyllä 1943 [3] .

Monet taiteilijat noudattivat suoraan YK:n kommunistisen bolshevikkipuolueen aluekomitealta ja rintaman poliittiselta osastolta saatuja ohjeita, jotka vaativat "kynän ja pistin rinnastamista" ja muuttivat taiteestaan ​​voimakkaan propagandan resurssin. [4] . Saarron aikana kirjoitettuja maalauksellisia teoksia ei ole läheskään yhtä paljon kuin graafisia teoksia. Taistelumaalaus sisältää lukuisia teoksia, jotka kuvaavat taistelujaksoja ja tapahtumia, jotka tapahtuivat Leningradin taistelun, partisaanien taistelun aikana. Taiteilijat saivat viralliset käskyt maalata "sotilaallisia muotokuvia", kun taas monet sotilaat tulivat poseeraamaan suoraan edestä ja saivat lyhyen loman. Muita tilauksia olivat muotokuvia stahanovilaisista ja kaupunkilaisten työelämästä, paljon harvemmin Venäjän sotahistorian tapahtumat. Tähän suuntaan työskennellyt taiteilijat olivat V. A. Serov , G. S. Vereisky, I. A. Serebryany, N. Pilshikov, V. A. Vlasov, V. I. Kurdov. A. F. Pakhomovin 24 litografisen teoksen sarja "Leningradin kroniikka", joka valmistui vuonna 1947, sai valtionpalkinnon sodan jälkeen [5] .

Saarron alusta lähtien julisteesta on tullut kysytyin ja massamuotoisin taide; yksi ensimmäisistä, jotka ilmestyivät kaupungissa, teki V. V. Lebedev , joka vuosina 1919-1920 työskenteli julistesarjan "ROSTA Petrograd Windows" parissa [6] . Sodan alussa julisteen parissa työskenteli enintään viisi henkilöä, kun taas elokuussa julistetaiteilijoiden määrä lähestyi viittäkymmentä, he työskentelivät uudistuneessa TASS-ikkunassa ja Combat Pencil -yhdistyksen palveluksessa. Julisteet vaikuttivat voimakkaasti ja kutsuivat ohikulkijoita seiniltä: "Kuolema lapsimurhaajille", "Tuhoa saksalainen hirviö". "Combat Pencil" -arkkien ja -julisteiden lisäksi tuotettiin suuria määriä suosittuja printtejä, postikortteja ja muotokuvia sodan sankareista [7] . Postikortit, joita julkaistiin jopa 25 tuhatta kappaletta, oli omistettu sotilaalliseen teemaan [8] . Sotavuosina piiritetyssä Leningradissa kirjagrafiikka ei löytänyt työtä, useimpien kustantamoiden toiminta oli lähes halvaantunut [9] , joten postikorteista tuli heille ensisijaisesti tulonlähde. Piirityksen elämä heijastui kuitenkin näissäkin juonissa - postikortin teema voisi olla "Nainen neulomassa lapasia taistelijalle".

Ensimmäinen saarron aikainen näyttely avattiin 2. tammikuuta 1942 [10] . Vuoteen 1944 asti näyttelyihin osallistui harvoin (15-18 henkilöä päivässä) [11] , eikä vain siksi, että ihmiset asettivat selviytymiskysymykset ensisijaisesti. Temaattisia maalauksia maalasivat sosialistisen realismin taiteilijat, jotka, toisin kuin 1800-luvun "kriittinen" realismi, eivät tarjonneet kritiikkiä [12] .

"Sodan aikana N. N. Punin vertasi taiteen vaikutuskeinoja aseisiin. Et voi suorittaa sotilaallisia operaatioita menneisyyden aseilla ... Siellä oli myös käskyjä. Nämä olivat niin sanottuja temaattisia maalauksia. Ja oli joukko, joka toteutti helposti nämä käskyt, heidän taiteilijoitaan, joita kutsuttiin puolihalkaisevasti maalareiksi. He työskentelivät esimiestensä yhä vaatimattomamman maun vuoksi. Tietyn, mutta pikemminkin käsityöläisen taidon hallussa he täyttivät näyttelyt tuotteillaan, joista aitoa maalausta halunnut henkilö sairastui... Pietarin näyttelyiden seinistä katsoi jotain kuollutta, jäätynyttä... ja tämä prosessi ei pysähtynyt. Näyttelyissä kaikki muuttui yhä harmaammaksi" [13] .

Maisemaa ja arkigenreä edustavat teokset nousivat vallitsevaksi saartotaiteessa. Genremaalauksessa ja grafiikassa vallitsi traagiset ja dramaattiset teemat; juoni-kerroksellisia teoksia ilmestyi vuoteen 1944 mennessä [14] .

Taiteilijoiden, saarron silminnäkijöiden, kuolleiden ja eloonjääneiden todistukset luovat vaikuttavan freskon suuren kaupungin marttyyrikuolemasta. Kukaan ei voi koskaan poistaa sitä [15] .

Leningradin kuvataide ei koskaan saavuttanut niin voimakasta yhteiskuntapoliittista merkitystä kuin saarron päivinä [1] .

Arkea kaupungissa

Merkittävä osa saarron aikana syntyneistä teoksista oli piirustuksia, jotka olivat luonteeltaan dokumentaarisia. Osa niistä on tehty luonnoksia, mutta monissa tapauksissa ne ovat valmiita, hyvin harkittuja erillisiä asioita. Suurin osa näistä teoksista on kaukana aluekomitean kannustamasta paraatista "sotilaallisuudesta" ja optimismista. Ne heijastavat kaupungin asukkaiden elämää ja vastustavat vaikeiden vuosien vaikeuksia. Usein näiden teosten teemana ovat kuvat kärsimyksestä ja surusta.

Suurin osa saartografiikasta (ja osittain maalauksista) on elämäpiirroksia, ja ne on jaettu ryhmiin - kaupunkimaisemat täynnä ihmisiä, useammin autio, muotokuvia ja arjen luonnoksia. [16] Monet näistä teoksista tehtiin valtion tilauksesta, suurin osa niistä ostettiin Leningradin puolustusmuseolle.

Eräs monissa teoksissa toistuva saartotalven dramaattinen kuva on mies, joka kantaa rekiä pitkin katua kuolleen miehen ruumiin kanssa. P. M. Kondratjevin vesivärien teemoja olivat katuaitojen puhdistaminen, ambulanssikortit, jääksi jäätyneet kuorma-autot; S. S. Boymin teokset - lumen siivoaminen kaduilla, jonot leipomossa, polttopuiden korjuu ja purku, lasten evakuointi, sairaala, joulukuusimarkkinat joulukuussa 1941. N. M. Bylyev-Protopopovin piirustukset kuvaavat dystrofia lämmittelemässä takan lähellä , katubarrikadeja, naamiointiverkkoja kutovia tyttöjä, katoilla päivystäviä teini-ikäisiä ja arkkurypäle Okhtenskin hautausmaan porteilla. I. A. Vladimirov tunnetaan vuosien 1917-1918 tapahtumista kertovista dokumenttiluonnoksistaan, hän teki toisen sellaisen syklin saarron aikana, tällä kertaa hänen teemoinaan ruumiiden puhdistaminen kaduilta, "kuoleman tie". L. I. Gagarinan juonit olivat öljylampun ääressä istuvia ihmisiä, lumen poistoa kaduilta, T. N. Glebovan juonet olivat ihmisiä, jotka istuvat pommisuojassa, ratsastettuja poliiseja, romahtaneiden talojen purkamista ratsian jälkeen, tulipalon uhrien joukkoja istumassa. kaduilla omaisuutensa joukossa, dystrofinen, ruokailemassa taiteilijoiden liiton satakielissä. L. N. Glebova maalasi saartolasten ja naisten kasvot lastenarkuilla kelkassa. E. M. Magaril maalasi ihmisiä sairaalassa, G. K. Malysh - lasten ruumiita kaduilla ja - tervehdys saarron purkamisen kunniaksi vuonna 1944, A. E. Mordvinova - ihmisiä, jotka auttoivat sammuttamaan tulipaloja, naisen vastasyntyneen kanssa istumassa lähellä potbelly liesi, julkinen teehuone, V. V. Sterligov - haavoittuneet sairaalassa, A. G. Traugot - jäätyneen Nevan ylittäminen, S. N. Spitsyn  - koululaisten, yläkoulun opiskelijoiden elämä , T. Kuperwasser - sairaanhoitajat sairaalassa, E. Ya Higer - lämmityskorjaus. A. N. ja V. N. Proshkins kirjoittivat vangituista saksalaisista lähellä Shlisselburgia, ešeloneista, jotka toimittivat polttoainetta kaupunkiin. A. L. Rotach - tulipalo eläintieteellisessä puutarhassa, Ya. O. Rubanchik  - kasvimaa lähellä Iisakinkirkkoa, vedenotto ja pakkaskuljetus, hiekkasäkit, ilmahyökkäysvaroitus, jono tupakkakaupassa, vuoret mukanaan viemiä tavaroita Evakuoidut, pinottuna Suomi-asemalle, A. I. Rusakov ja A. F. Pakhomov tekivät talvella 1941 täysimittaisia ​​luonnoksia ihmisistä, jotka kuolivat dystrofiaan F. Erismanin sairaalassa.

L. A. Ilyin maalasi räjähdyksiä kaduille (hän ​​kuoli pian yhteen niistä) ja ruumiita kasattuina kellareihin. M. G. Platunovin juonet ovat traagisempia - murhat ja varkaudet kaduilla, jotka tapahtuivat leivänpalan, epätoivoisten itsemurhien, kadulla jäätyneiden ihmisten takia. Kaupungin arki oli teemana myös E. O. Marttilan , P. I. Basmanovin , V. P. Ya.,G. Boriskovitšin [17] . Työskennellyt saarto ja kuvanveistäjät. Kaikki saarron aikana luodut teokset eivät ole säilyneet, monet ovat kadonneet.

Teosten taiteelliset ansiot olivat erilaisia, esimerkiksi Solomon Yudovinin [18] traaginen teosten sykli (linoleikkaukset) ja Adrian Kaplanin litografinen sarja, jossa hän yhdistää arjen juonen "monikerroksisen" piirustuksen hienoimpaan tekstuuriin. , ovat erityisen merkittäviä [19]. ”on havaittu kiinnittymisen intohimottomuus, halu esittää luonto sellaisenaan, ilman ilmeistä tunnelmaa [16] .

Jotkut taiteilijat asettivat itselleen tavoitteen

"Piirrä kuin kronikoija... silminnäkijänä sellaisille asioille, joita monet eivät näe, ja monet sulkevat niiltä silmänsä..." [20] "... Teen taidetta... Minulla ei ole inspiraatiota kuvailla ilmataistelujen, valonheittimien, rakettien kauneutta , räjähdykset ja tulipalot; Tiedän, mitä kauhua tämä ekstravagantti tuo mukanaan..." [21]

Näihin töihin kuuluvat sarjat "Sodan kauhut siviileille" ja "Kaupungin piiritys", jonka on kirjoittanut T. N. Glebova , P. N. Filonovin oppilas ja hänen "analyyttisen menetelmänsä" [22] seuraaja .

Itse piirityksen aikana syntyneistä teoksista tuli osa historiaa ja uusien taideteosten syntymisen syy. Vera Miljutinan piirustuksia nimeltään Eremitaaši piirityksen aikana, kuvataan tyhjiä museosaleja, seiniä ilman kuvia, kaatuneita kattokruunuja. Juuri tämä sarja muodosti perustan japanilaisen taiteilijan Yasumara Morimuran teoksille "Eremitaasi. 1941-2014" [23] .

Erityinen paikka saartotaiteen joukossa on L. T. Chupyatovin maalausteoksilla "Neitsyen suojelu piiritetyn kaupungin yli" [24] [25] [26] . Taiteilija maalasi sen vähän ennen kuolemaansa piiritetyssä kaupungissa, syyskuussa 1941, kun Badaevin varastot paloivat . D. S. Likhachev , joka itse selvisi saarron kokemuksesta, huomasi ensimmäisenä tämän kuvan merkityksen: "Hänen paras kuvansa on ... tumma Leningradin piha kuin kaivo, tummat ikkunat menevät alas, ei ainuttakaan tulta niissä ; kuolema siellä voitti elämän, vaikka elämä saattaa vielä olla elossa, mutta sillä ei ole voimaa sytyttää öljylamppua. Pihan yläpuolella pimeän yötaivaan taustalla on Jumalanäidin suojelus. Jumalanäiti kumarsi päänsä, katsoi kauhuissaan alas, ikään kuin näkisi kaiken, mitä Leningradin pimeissä asunnoissa tapahtui, ja levitti viittansa; vaatteissa on kuva muinaisesta venäläisestä temppelistä (ehkä Nerlin esirukouskirkko - ensimmäinen esirukouskirkko). On välttämätöntä, että tämä kuva ei häviä . "Our Lady", jonka silmissä heijastuvat Badaevin liekehtivät varastot, josta Dmitri Likhachev kirjoitti, että "saarron sielu heijastuu häneen enemmän kuin missään muualla" [28] .

Piirretty maisema

Nälkäkuoleman partaalla olevat taiteilijat loivat teoksia, jotka tutkijat yhdistivät myöhemmin erityiseksi "piiritysmaiseman" genreksi. [29] . Lävistävämmät teokset ovat taiteilijoiden luomia aivan ensimmäisen saartotalven aikana, mikä jätti voimakkaimman vaikutuksen leningradilaisiin.

"Kaupunki esitti ennennäkemättömän, helvetin ja majesteettisen näytelmän. Koko kaupunki Rževkasta ja Porokhovysta Narvan etuvartioon ja satamaan - yksi valtava joukkohauta, kilometrien mittainen jättimäinen hautausmaa. Jokainen talo on monikerroksinen krypta. Jokainen asunto on ruumishuoneen jääkaappi, jossa kuolleet lepäävät arkuissaan-sängyissään..." [30]

Taiteilijoiden teokset suoraan piiritetyn kaupungin kaduilla eivät olleet tervetulleita, mutta monet saarron aikana syntyneistä teoksista kuuluvat nimenomaan kaupunkimaisemagenreen. Joskus jouduin työskentelemään kaduilla pommitusten aikana. Monet taiteilijat kuvasivat kaupungin katuja pommitusten aikana, räjähdyksessä tuhoutuneita taloja, piilotettuja monumentteja. Taiteilijat pysyivät kaukana suorasta naturalismista kärsimyksen kuvauksessa. Mutta ne ilmaistaan ​​ennen kaikkea itse kuolevassa kaupungissa.

Piirretyt maisemat maalasivat ja maalasivat M. P. Bobyshov , B. N. Ermolaev, A. L. Kaplan , A. V. Kaplun, S. G. Nevelshtein , Ya. S. Nikolaev , A. P. Ostroumova-Lebedeva , N A. Pavlov, N. E. Timkov , Fitingof G.

Niistä on tapana erottaa arkkitehtoninen maisema, jolle on ominaista "kuvaobjektin toiston tarkkuus". Niiden maalaajien joukossa oli monia arkkitehteja: I. S. Astapov, A. K. Barutchev , E. B. Bernstein, V. M. Izmailovich, L. A. Iljin, V. A. Kamensky , A. S. Nikolsky , M. A. Shepilevsky, L. S. Hizhinsky . L. A. Ilyin piirsi maisemasarjan lisäksi graafisen päiväkirjan "Kävellyt Leningradin ympäri" [31] .

Piirretyn kaupungin poikkeuksellinen ja kauhea kauneus heijastui heidän töihinsä ensisijaisesti " Leningradin koulukunnan " taiteilijoilta - V. V. Pakulin , A. N. Rusakov , G. N. Traugott [32] . V. V. Pakulin ei koskaan maalannut kaupunkimaisemia ennen sotaa, ja juuri saarron aikana kaupungin kauneus paljastui hänelle. Monet taiteilijat panivat merkille, että Leningrad oli talvella 1941-1942 erityisen kaunis: kuurasta kimalteleva, liikkumaton ja melkein autio. Pakulin loi noin viisikymmentä kaupunkimaisemaa.

A. I. Rusakov kuuluu niihin harvinaisiin taiteilijoihin, jotka selviytyivät koko saarron aikana pysähtymättä työskentelemään. Hän loi ilmeikkäimmät maalaukselliset muotokuvat kaupungista, autioituneesta ja tuhoutuneesta, hänelle vaikeimpana aikana, ensimmäisenä talvena; näitä teoksia usein kopioidaan ja esitellään. "Rusakov ilmeisesti tunsi jokaisen kirjallisen ja kuvallisen todisteen erityisen merkityksen "sisäpuolelta", jonka akateemikko G. A. Knyazev totesi saartopäiväkirjaansa " [33] . Tästä johtuu hänen vuosina 1942-1943 tehtyjen piirustusten tärkeä ominaisuus - ne ovat yksityiskohtaisia ​​ja tehty valmiiksi esineiksi, ei luonnoksiksi.

Rusakovin saartoakvarellien, sekä kaupunkimaisemien että muotokuvien, pohjimmiltaan kammiollinen luonne erottaa ne kuuluisasta A. F. Pakhomovin sarjasta ("Leningrad saarron ja ennallistamisen aikana") tai G. S. Vereiskin muotokuvasarjasta. Sankarillisuutta tai kärsimystä ei painoteta tietoisesti. Taiteilija vangitsee tarkasti kaupungin arjen. [34]

Esto muotokuva

Poikkeuksellisen tärkeä paikka saartotaiteessa on omakuvalla. Esto-omakuvan pääideana on elämän ja luovuuden vastakohta kuolemalle ja tuholle. Omakuvia maalasivat eri suuntien taiteilijat - vasta joulukuussa 1941 kuolleen P. N. Filonovin opiskelijoista - taiteilijat P. Ya., molemmat Valtion Tretjakovin gallerian kokoelmassa) [35]  - ja sarja V. P. Yanovan [36] traagisista omakuvista , ennen Ya. S. Nikolaevin (1942) ja A. A. Bantikovin (1944) teoksia. Elena Marttilan päiväkirjamerkinnöistä käy ilmi, että juuri omakuvatyö, johon hän halusi tallentaa oman kuolemansa prosessin, pelasti hänen henkensä talvella 1942.

"Piiritysmuotokuva" erosi pohjimmiltaan valtion tilauksesta tehdyistä maalauksellisista muotokuvista, jotka aina kuvaavat henkilöä suorittamassa urotyötä, työtä tai armeijaa. Vaikutelman parantamiseksi muotokuva oli usein puolipitkä tai sukupolvi. Päinvastoin kuin he, "piiritysmuotokuvilla" on erilainen, kammiollinen luonne. Se voi olla myös muotokuvia - tyyppejä, kuten naiskuvat P. I. Basmanovin ja V. V. Zenkovichin muotokuvissa. Usein taiteilijoiden sukulaisista tai ystävistä tuli malleja saartomuotokuviin, kuten taiteilijoiden E. Zazerskajan ja T. Kuperwasserin muotokuvassa, jonka on maalannut A. I. Rusakov (1941).

Samaan kamarigenreen kuuluvat myös sosialistisen menetelmän taiteilijoiden muotokuvat V. I. Malagis (Vanhan työntekijän muotokuva, 1943; Taiteilija Ivanovin muotokuva, 1943), Y. S. Nikolaev (M. G. Petrovan muotokuva, 1942, taiteilija Vikulovan muotokuva, 1942), N. Kh. Rutkovsky (A. Frolova-Bagreevan muotokuva, 1943) [37] . Yksi tärkeimmistä eroista näiden teosten ja virallisen tilauskuvan välillä on käytettyjen perinteiden laajeneminen. Poiketen sosialistisen realismin kaanoneista nämä taiteilijat kääntyivät ranskalaisen maalauksen puoleen, impressionistisiin muotokuviin, mutta muuttivat täysin käsitteen väristä ja korvasivat sen tarkoituksella saastuneella [38] .

Kuvaus

Pelielokuvat

Dokumentti

Kirjallisuus

Runous

Proosa

Nykyrunous ja proosa

Monumentaalitaidetta

Musiikki

Filatelia

Suuren isänmaallisen sodan aikaisesta saarrosta ei julkaistu postimerkkejä , he yrittivät vaimentaa nämä traagiset tapahtumat, ensimmäinen Leningradin sankarilliseen puolustamiseen omistettu postimerkki ilmestyi vuonna 1942, kirjoittaja on taiteilija N. Borisov [50] .
Maaliskuussa 1944 julkaistiin "Hero Cities" -sarjan postimerkki, jossa oli kuva mitalista "Leningradin puolustamiseksi" , laivastoaseet ja lentokoneet kaupungin arkkitehtonisten monumenttien päällä, miniatyyrin kirjoittaja on Alexander Mandrusov [ 51] . Sama piirros sisältyi joulukuussa 1944 julkaistuun postilohkoon "Leningradin vapauttaminen fasistisesta saarrosta".

Leningradin vapauttaminen fasistisesta saarrosta

Tammikuussa 1948 julkaistiin postimerkkisarja "Leningradin näkymät", joka oli omistettu fasistisesta saarrosta vapautumisen 4. vuosipäivälle. Postimerkeissä on vuosi 1947. Pienoiskuvat edustivat kaupungin historiaa: Pronssiratsumies , Talvipalatsi , Pietari-Paavalin linnoitus , Smolnyn rakennus , näillä tyypeillä ei ole mitään tekemistä saarron ja kaupungin taistelun historian kanssa [50] .

Vuoden 1963 sarjassa "Suuri isänmaallinen sota" yksi postimerkeistä kuvaa piiritetyn kaupungin työntekijää (taiteilija P. Krantsevich). Tämä on ilmeisesti ainoa kuva naisesta piiritetyssä Leningradissa postin pienoismallissa. Oikealla on vuonna 1942 perustetun mitalin "Leningradin puolustamiseksi" etupuoli. Mitalipiirros heijastaa mitalin ensimmäisiä postimerkkejä ja silmukka sen myöhempää versiota [50] .

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 Vera Lovyagina. Estopäiväkirja. Maalaus ja grafiikka saartoajasta. Pietari: 2005. S.6.
  2. ↑ Ibid., s. 9.
  3. ↑ Ibid. s. 10.
  4. ↑ Ibid. S. 8.
  5. ↑ Ibid. S. 10 .
  6. ↑ N. Punin . "Vladimir Vasilyevich Lebedev". L. 1928. S. 12.
  7. ↑ Estopäiväkirja. Maalaus ja grafiikka saartoajasta. Pietari: 2005. S. 6.
  8. ↑ Joten vuonna 1942 Art-kustantamon Leningradin sivuliike julkaisi kolme S. B. Yudovinin ja E. Higerin postikorttia - "Laatokan valtatiellä", "Baltialaisen lentäjän Yu. Spitsynin sankarillinen saavutus toukokuussa 1942". ja "Neuvostoliiton sankarin kapteeni Osipovin torpedovene upottaa vihollisen laivoja Suomenlahdella."
  9. ↑ M. Yu. Saksa. /AT. Dvorakovsky./ L.: RSFSR:n taiteilija, S. 27.
  10. ↑ 4. lokakuuta 1942 Puškin-museossa avattiin näyttely leningradilaisten taiteilijoiden teoksista, jotka osoittavat rohkeutta jatkaa työskentelyä piiritetyssä kaupungissa.
  11. ↑ "Sergei Jarov." "Piiritetyn Leningradin arki. M .: Nuori vartija, 2013. S. 25.
  12. ↑ Tar E. / 1900-luvun venäläinen taide. / M.: Shamrock, 2000. S. 139.
  13. ↑ Traugot A. G. . Vapauta muisti. / Traugotien perhe. / Pietari: Venäjän valtionmuseo, 2012. S. 32.
  14. ↑ Maalaus piiritetystä Leningradin arkistokopiosta , päivätty 3. toukokuuta 2012 Wayback Machinessa // Electronic Library of Dissertations
  15. ↑ Jarov Sergei . Leningradin jokapäiväistä elämää. M.: Nuori vartija, 2013. S. 7.
  16. ↑ 1 2 Plungyan Nadezhda . Alexander Rusakov - akvarellimaalari. / Alexander Rusakov. M., Skorpioni, 2008. S. 20.
  17. ↑ Petrov V.N. Luettelo E. K. Evenbakhin teosten näyttelystä. L. 1963. S. 17.
  18. ↑ name=autogenerated2> Katso: Estopäiväkirja: Estoajan maalauksia ja grafiikkaa: Albumi-katalogi / GMI SPb. - SPb., 2005.
  19. ↑ Plungyan Nadezhda . Alexander Rusakov on akvarellimaalari. / Aleksanteri Rusakov. M., Skorpioni, 2008. S. 20.
  20. ↑ T. Glebova. Piirrä kuin kronikoitsija. Estopäiväkirjan sivut. / Leningradin taide, nro 2, 1990. S. 17-18.
  21. ↑ Ibid., s. 29.
  22. ↑ Katso: näyttely "The Blockade Chronicler" Anna Akhmatova -museossa Fountain Housessa, Pietarissa. (1993); T. N. Glebovan henkilönäyttely Venäjän valtionmuseossa (1995); "Piirityspäiväkirja: Saartoajan maalauksia ja grafiikkaa" Pietarin valtion taidemuseossa. (2005); T. N. Glebovan henkilönäyttely Pietarin valtion taidemuseossa. (2010) ja muut.
  23. ↑ Napreenko Gleb. Kohtuus ja varovaisuus . openleft.ru . Avoinna vasemmalla (12. heinäkuuta 2014). Haettu 24. toukokuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 24. toukokuuta 2015.
  24. ↑ Borovsky A. D. . Chupyatovin näkökulma. /. SPb. PETRONIUS. 2013
  25. ↑ Sedova, O. V. Leningradin piiritys: "Jumalan äidin suojelu piiritetyn kaupungin yli" // Historia yksityiskohtaisesti. - 2014. - Nro 1 (43). - S. 38.
  26. ↑ Leonid Chupyatovin teosten näyttely Arkistokopio päivätty 18.6.2015 Wayback Machinessa , Kulttuuri-TV-kanava , 25.10.2013
  27. ↑ Katso Likhachev D.S. Muistoja. - Pietari: Logos, 2001.
  28. ↑ Kolme museota ja 20 keräilijää keräsivät Tšupjatovin teoksia Moskovassa järjestettävään näyttelyyn - Zhanna Vasilyeva - Rossiyskaya Gazeta . Haettu 25. toukokuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 25. toukokuuta 2015.
  29. ↑ . N. Zvenigorodskaja . / Traugotien perhe. Pietari, Palace Editions, 2012. C. 9.
  30. ↑ Andreev Yu. V. "Kreikkalaisen ihmeen" odotuksessa. Muistikirjoista. Pietari, 2010. S. 761.
  31. ↑ L. A. Iljin. Kävelee Leningradissa. Pietari: Pietarin valtion historian museo. 2012.
  32. ↑ Väitös aiheesta "piiritetty Leningradin maalaus" abstrakti erikoisalasta VAK 17.00.04 - Kuvataide ja arkkitehtuuri | disserCat-… . Haettu 24. toukokuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 3. toukokuuta 2012.
  33. ↑ Nadezhda Plungjan. Alexander Rusakov on akvarellimaalari. / Aleksanteri Rusakov. M., Skorpioni, 2008. Katso myös "Suurten koettelemusten päivät: päiväkirjat, 1941-1945" Georgi Alekseevich Knyazev; [res. Toim.: N. P. Kopaneva] Pietari: Nauka, 2009.
  34. ↑ Ibid., s. 20.
  35. ↑ L. N. Vostretsova ./ Maalaan taivaalliset palatsit .. Pietari. : Museo, 1995. S. 8.
  36. ↑ N Zvenigorodskaya. . / Traugotien perhe. / Pietari: Venäjän valtionmuseo, 2012. S. 13.
  37. ↑ R. A. Bakhtiyarov . / Muotokuva piiritetyn Leningradin maalauksessa // Proceedings of the Russian State Pedagogical University. A. I. Herzen. Pietari, 2007; S. 53.
  38. ↑ E. Tar. / 1900-luvun venäläinen taide. / M.: Shamrock, 2000. S. 139.
  39. ↑ Punainen Streptocide  Internet - elokuvatietokannassa
  40. ↑ Elokuvan "Seitsemäs sinfonia" kuvaukset ovat käynnissä Pietarissa. Kehyksen vuoksi Kazanin katedraalin lähelle istutettiin piiritetty puutarha . calendar.fontanka.ru _ Fontanka.ru (30. heinäkuuta 2020). Haettu 13. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 6. tammikuuta 2021.
  41. ↑ "Feat of Leningrad", 6 osaa Arkistokopio 5. toukokuuta 2021 Wayback Machinessa // net-film
  42. ↑ "Bastion on the Neva" (Leningradin televisiostudio, 1962)YouTube-logo 
  43. ↑ "Kaupunki piiritettynä", 2 osaa // verkkokalvo
  44. ↑ "Heidän aseensa on elokuvakamera", osa 2 Arkistoitu 9. kesäkuuta 2019 Wayback Machinessa // net-film
  45. ↑ "Memories of the Siege", osa 1 Arkistoitu 10. kesäkuuta 2019 Wayback Machinessa // net-film
  46. ↑ Vereshchak Natalia. Lev Lurie: Shnurov on suuri venäläinen runoilija  // Komsomolskaja Pravda: sanomalehti. - 2005 - 21. kesäkuuta.
  47. ↑ Orekhanov Serafim. Katerina Gordeeva: "En voi kuvitella, kuinka voit elää elämääsi tuntemalla syyllisyyttä siitä, että olit lapsi ja halusit syödä"  // Big City: aikakauslehti. - 2014 - 24. tammikuuta.
  48. ↑ Aleksei Kurbatov . meloman.ru . Moskovan filharmonia. Haettu 13. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 9. toukokuuta 2021.
  49. ↑ "Daddy's Waltz", esittäjänä Vil Okun ja Ensemble // Neuvostomusiikki
  50. ↑ 1 2 3 Metelkin, Sohor, 2019 .
  51. ↑ Sachev, Toisen maailmansodan merkit 1941-1945 .

Kirjallisuus

Linkit

 Leningradin piirityksen historia