Bohemian Rhapsody

"Bohemian Rhapsody" (" Bohemian Rhapsody " [2] , " Bohemian Rhapsody" [3] ) on brittiläisen rock-yhtye Queenin kappale albumilta A Night at the Opera ; kirjoittanut Freddie Mercury vuonna 1975.

Kappale, jossa on epätavallinen musiikillinen muoto kuudesta eri tyylisestä osasta, joita ei ole jaettu säkeisiin ja kertosäkeisiin ja jotka edustavat erillisiä musiikillisia suuntauksia: ooppera ja balladi , a cappella laulu ja rock .

Kappale julkaistiin singlenä erittäin onnistuneesti, mikä antoi vakavan sysäyksen ryhmän uralle, josta tuli maailmankuulu. Kappaleesta kuvattiin video , josta tuli yksi historian tunnetuimmista. Kappale esitettiin lähes kaikissa yhtyeen konserteissa.

Historia

Queen ja Roy Thomas Baker, tuottaja, äänittivät kappaleen yli kolme viikkoa. Nauhoitus alkoi Rockfield 1 -studioilla Walesin kaupungissa Monmouthissa 24. elokuuta 1975 kolmen viikon harjoituksen jälkeen Herefordshiressä . Nauhoituksen aikana käytettiin myös studioita, kuten Roundhouse, SARM (East), Scorpion ja Wessex . Ryhmän jäsenten muistelmien mukaan tallennuksen ohjannut Mercury oli täysin omistautunut työhön.

Alussa äänitettiin Mercuryn pianoosioita , John Deaconin bassokitaraa ja Roger Taylorin rummut . Bändi käytti myös Fender - bassoa , Brian Mayn Red Special -sähkökitaraa , Ludwig - rumpuja , timpaneja ja Paiste gongia . Mercury soitti Bechstein -pianoa , jota hän käytti myöhemmin videoleikkeessä ja Iso-Britannian kiertueella.

Kun nauhoitus valmistui, singlestä tuli kaikkien aikojen kallein single, ja se on edelleen musiikkialan laadun mittapuu. .

Kun ryhmä ilmaisi halunsa julkaista kappaleen singlenä, levy-yhtiön johto kieltäytyi kategorisesti ryhmästä huomauttaen, että viiden ja puolen minuutin kappaleesta ei koskaan tulisi hittiä. John Deacon teki singlestä lyhennetyn version leikkaamalla pois "oopperakappaleen", mutta Freddie uhkavaatimuksen mukaan kappale joko julkaistiin kokonaan tai ei ollenkaan.

Jos uskot ryhmän tuottajaa Roy Thomas Bakeria, tämä tarina tapahtui: kappale näytettiin kuuluisalle englantilaiselle näyttelijälle, televisio- ja radio-isäntälle Kenny Everettille , joka oli tuolloin Capital -radion DJ . Heillä oli nauhoitus kelalla, ja he antoivat sen Everettille sillä ehdolla, ettei hän laita sitä radioon. "Okei, en lyö vetoa", Everett vastasi ja nyökkäsi. Everett kiusoitti kuulijoita ensin kappaleilla, ja sitten yli kahden vapaapäivän esityksensä aikana hän soitti sen 14 kertaa. Seuraavana maanantaina kauppoihin saapui kokonaisia ​​ostajia ostamaan ennätystä, mutta se ei ollut vielä myynnissä [4] .

Tämän seurauksena levy-yhtiö joutui julkaisemaan kappaleen. Hän julkaistiin singlenä "I'm in Love with My Car" B -puolella .

Vuonna 1981 kappale sisällytettiin Greatest Hits -kokoelmaan albumin avauskappaleena.

Vuonna 1991, Mercuryn kuoleman jälkeen, kappale julkaistiin uudelleen singlenä kappaleella " These Are the Days of Our Lives ", ja siitä tuli jälleen hitti. Ennen kuolemaansa Mercury määräsi kaikki tuotot tästä uudelleenjulkaisusta Terrence Higgins AIDS Charitable Foundationille .

Kappaleen sävellys ja filosofia

Lännen musiikkitieteilijät katsoivat menestyneen nimikkeen roolin tärkeänä osatekijänä tämän mestariteoksen menestyksessä laajimpien joukkojen keskuudessa, ja he päättelivät, että Bohemian Rhapsody veti rajat sekä taiteilijoiden boheemimaailman individualismiin että rapsodian musiikilliseen muotoon. synonyyminä artrockin romanttisille ihanteille [ 5] . Ei ole epäilystäkään otsikon tulkinnasta, kun se käännetään ranskaksi, jossa sanaa Bohémien on käytetty ainakin vuodesta 1467 [6] viittaamaan romaneihin , joista vuonna 1863 [6] syntyi sana "bohemia", kirjaimellisesti. "mustalainen". Siksi ranskalaiset kriitikot vetoavat laulun lyyrisen sankarin tunnustuksiin, muistuttavat, että hän ei sovi yhteiskunnan sääntöihin, vaan on boheemi [7] . Espanjankielinen nimi on " Rapsodia bohemia " [8] , jossa " bohemia " heijastuu ainutlaatuisesti böömiläiseen kulttuuriin.

Mitä tulee itse kappaleeseen, niin oletetaan[ kenen toimesta? ] , että se korreloi Albert Camusin tarinan "The Outsider " kanssa, joka on myös murhaajan tunnustus. Toiset uskovat, että puhumme Vietnamin sodan hakijasta , hänen sisäisistä kamppailuistaan ​​ja hänen perheensä protestista. Toinen suosittu versio on, että tämä on kappale Mercuryn AIDS -sairaudesta huolimatta siitä, että tämä sairaus kuvattiin ensimmäistä kertaa vain 6 vuotta kappaleen äänittämisen jälkeen. Jälkimmäiset sanovat, että kappaleen osan sanat tulisi yksinkertaisesti yhdistää musiikkiin, joten niillä ei ole merkitystä ja yhteyttä. Vahvistukseksi Mercury itse kertoi Kenny Everettille, että se oli vain "satunnaista riimittävää hölynpölyä".

Mercury on aina ollut välttelevä kappaleen merkityksestä. Toisin kuin muut yhtyeen jäsenet, jotka halusivat puhua inspiraatioistaan ​​laulunkirjoittamiseen, Mercury ei halunnut analysoida töitään ja halusi antaa kuuntelijoiden spekuloida työstään. Ainoa varmaksi tunnettu asia on, että hänen laulunsa liittyivät jotenkin häneen, eikä "Bohemian Rhapsody" ole poikkeus, kuten muut muusikot ovat vahvistaneet. Singlen julkaisun aikana Mercury sanoi:

Tämä on yksi niistä kappaleista, jotka saavat sinut fantasioimaan. Mielestäni ihmisten pitäisi vain kuunnella sitä, ajatella sitä ja sitten tehdä omat oletuksensa siitä, mitä laulu sanoi heille.

Kappale koostuu kuudesta osasta - intro, balladi, kitarasoolo, ooppera, hard rock ja coda. Muoto, äkillinen siirtyminen osasta toiseen, sävy ja tempo olivat epätavallisia aikakauden rockmusiikille . Mercury on kokeillut tyylejä aiemminkin, kuten kappaleissa "My Fairy King", " Liar ", "In The Lap Of The Gods" ja "The March of the Black Queen", joita voidaan turvallisesti kutsua "Bohemian Rhapsodyn" edeltäjiksi. ".

Johdanto (0:00-0:49)

Rapsodia alkaa 4-äänisellä a cappella -johdolla g - molli , jonka esittää Mercury. Kysymys kuuluu: "Onko tämä todellisuutta vai vain fantasiaa?" ("Onko tämä todellista elämää? Onko tämä vain fantasiaa?"). Sanoista "avaa silmäsi" ("avaa silmäsi") alkaa pianoosuus. Tässä Mercuryn ääni kaikuu kuoroa. Kertoja sanoo: "Olen vain köyhä poika, en tarvitse myötätuntoa", selittää, että "ei ole minulle oikeastaan ​​väliä"). Tuntuu kuin "liukuvat" sanat "helppo tule, helppo mennä, vähän korkea, vähän matala" luovat unenomaisen tunnelman. Voit myös huomata, että sanat "hieman korkea, vähän matala" kuvaavat itse melodiaa tässä fragmentissa nostaen puolisäveltä ylöspäin ja pudottamalla puolisäveltä alaspäin.

Balladi (0:49-2:45)

Tämä osa alkaa pianon johdatuksella B-duurissa . Kahdessa ensimmäisessä taktissa bassosäestys soitetaan korkeammalla säestyksellä. Deacon astuu sisään bassokitarallaan, heti kun Mercury alkaa laulaa, ääni vaihtuu polyfoniasta rauhalliseen soololauluun. Kertoja kertoo äidilleen, että hän "juuri tappoi miehen" ja siksi tuhosi hänen koko elämänsä. Tätä seuraa modulaatio E - flat-duuriksi ja Taylorin esittely rummuissa. Kertoja soittaa "äidille" toisen kerran ja asettaa teeman koko liikkeelle. Kertoja sanoo, että hän "ei tarkoittanut saada sinua itkemään" ("ei tarkoittanut saada sinua itkemään") ja kehottaa "jatkamaan". Sitten balladisäe toistetaan, mutta nyt rummut soivat alusta asti. Kertoja kertoo, kuinka väsynyt hän on ja kuinka vaikeaa se on hänelle. May soittaa kitaratelineen toisella puolella, "lähettää väreitä pitkin selkääni". Kertoja sanoo hyvästit ja valmistautuu "näkemään totuuden". Sitten taas on vetoomus äitiini ja koko osan ainoa äänilisäke ("missä tuuli puhaltaa" - "millä tahansa tuuli puhaltaa") ja balladi päättyy sanoiin "En halua kuolla, joskus toivon, etten olisi syntynyt ollenkaan" ("En halua kuolla, joskus toivon, etten olisi koskaan syntynytkään").

Kitarasoolo (2:46-3:11)

Välittömästi balladin viimeisten sanojen jälkeen alkaa Mayn kitarasoolo Red Specialissa . Se toimii eräänlaisena siltana balladin ja oopperan välillä. Sooloa säestää rummut, piano ja bassokitara. Lopussa sooloa säestävät yhä enemmän symbaalit. Kun se päättyy, se päättyy äkillisesti siirtymävaiheessa oopperaan.

Ooppera (3:15-4:15)

Nopeat rytmiset ja harmoniset muutokset ( es - duurista f-molliin ja sitten a-duuriin ) luovat oopperatunnelman, joka vaihtelee taktista tahtiin, sisältää sekä Mercuryn yhden äänen pianon alla että huolellisesti muotoiltuja polyfonioita rummuilla, bassokitaralla. , piano ja timpanit.

Kuoroon kuuluivat Mercury, May ja Taylor. Koska May saattoi saavuttaa erittäin matalat nuotit, Mercurylla oli erittäin voimakas ääni keskisävyissä ja Taylor oli hyvä saavuttamaan korkeat nuotit, heidän kertosäkeensä sopi hyvin, kuten Taylor sanoi, luomaan "ääniseinän, joka alkaa alas ja sitten nousee ylös "("ääni seinä, joka alkaa alas ja menee aina ylös").

Tämä osa paljastaa kaikessa epäjohdonmukaisuudessaan päähenkilön sisäisen kamppailun hulluuden oireiden kanssa, jotka ilmenevät harhakuvien fragmentteina . Nähdessään Scaramouchin kaltaisen miehen hän kutsuu hänet tanssimaan fandangoa (näen pienen miehen siluetin / Scaramouch, teetkö sinä fandangon). Tämän hallusination keskeyttää paniikkikohtaus - nyt on ukkosmyrsky hänen edessään . Hän tuntee voimakasta pelkoa ukkonen ja salaman aiheuttamasta (Ukkonen ja salama, pelottaa minua erittäin, hyvin), hän alkaa kutsua apua Galileoa . Sankarin aivot eivät kestä yhtä ajatusta, ja deliriumin kehityslogiikan mukaan, jonka juoni pysyy edelleen keskiaikaisessa italialaisessa [9] teemassa, hän siirtyy seuraavaan hahmoon, joka osoittautuu Figaroksi . , ja huudahtaa lopuksi "Magnifico" ("Hienoa! ").

Paniikkikohtaus loppui, visiot katosivat hetkeksi. Musiikin teema muuttuu: sankari tulee järkiinsä ja alkaa sääliä itseään ("Olen vain köyhä poika, kukaan ei rakasta minua" / "Olen vain köyhä poika, kukaan ei rakasta minua"), mutta sitten hallusinaatiot palaavat, ja hän kuulee äänikuoron: " Bismillah ! Emme anna sinun lähteä!" / "Bismillah! Ei, emme päästä sinua menemään! Hänen yhtyeensä kuoro, ei ilman voittoa, poimii jatkoa hänen aariaan: " Belzebub on jo valmistanut [kirjaimellisesti: syrjäyttänyt] [henkilökohtaisen] paholaisen minulle" / "Belzebubilla on paholainen syrjään minulle!"

Bändi käytti kaikuefektiä sanoille "magnifico" ja "let me go". Sanoissa "anna hänet mennä" Taylor jatkoi korkean kappaleensa laulamista, kun kuoro oli jo lopettanut. Viimeisiksi sanoiksi siirryttäessä hard rock -osaan hän laulaa jo falsetolla .

Hard rock (4:15-5:20)

Osa alkaa aggressiivisella hard rockilla, riffillä , johon Mercury itse kirjoitti. Sanalla sanoen Mercury puhuttelee julmasti kertojaa toisen henkilön puolesta (ilmeisesti äidin puolesta) kertoen hänen pettämisestä ja hyväksikäytöstä. Sanojen jälkeen on pieni kitarasoolo, jossa soi useita kitaroita. Sitten yhden kitaran sijaan Mercury pianossa astuu sisään ja täydentää osion.

Coda (5:21-6:01)

Kooda alkaa B-flat Mixolydian -moodissa ja tulee tempoltaan ja muodoltaan samanlainen kuin intro. Alusta asti kuoro laulaa sanat "ooh, voi joo, oi joo" kitaran säestyksellä. Kitaraa soitetaan John Deaconin suunnitteleman Deacy Ampin kautta. Sitten kitara soi rauhallisemmin ja äänekkäämmin. Teema "millään ei todellakaan ole minulle väliä" tulee uudelleen esiin. Viimeistä riviä "millä tahansa tuuli puhaltaa" seuraa gong -isku ja laulu päättyy.

Videoleike

Kappaleen musiikkivideo kuvattiin 10. marraskuuta 1975, ja siitä tuli vallankumouksellinen musiikkivideo. Tuolloin singlejä mainostaakseen bändit joutuivat esiintymään televisiossa Top of the Popsin kaltaisissa ohjelmissa , joissa he matkivat kappaleen esitystä soundtrackille. Queenilla oli tuolloin kiertue, ja heidän piti tarjota videoleike televisiossa henkilökohtaisen läsnäolon sijaan. Vaikka lavastettuja musiikkivideoita oli ilmestynyt vuosikymmeniä ennen [10] , Internetistä ja joistakin sanomalehtijulkaisuista on yleistä löytää virheellisiä väitteitä, joiden mukaan Bohemian Rhapsody olisi "historian ensimmäinen videoleike" [11] , mutta se ei ollut edes ensimmäinen klippi Queenista itsestään. Tilanteen uutuus oli se, että videoleike kiihdytti ensimmäistä kertaa singlen myyntiä ja hittejä. Menestyksen jälkeen videoleikkeiden julkaisemisesta tuli yleisesti hyväksytty.

Videon ohjasi Bruce Gowers, joka ohjasi useita muita videoita bändille. Video maksoi 4500 puntaa . Se käytti erikoistehosteita , alkuperäistä editointia. Videon materiaalia käytettiin kappaleiden " Radio Ga Ga " ja " One Vision " musiikkivideossa.

Vuonna 1992 Wayne's Worldin musiikkivideosta kuvattiin uusi versio . Se sisältää myös katkelmia itse elokuvasta, kohtauksia " Now I'm Here " -videosta, materiaalia kappaleesta, joka esitetään livenä Wembley Stadiumilla, katkelmia uudelleen julkaistusta " Seven Seas Of Rhye " -videosta ja still-videosta. " One Vision " -video bändistä, joka ilmestyi gongin viimeisen iskun aikaan.

Puhelinyhtiö O2:n järjestämän tutkimuksen mukaan britit pitävät Bohemian Rhapsodya kaikkien aikojen parhaana musiikkivideona [12] [13] .

Johdanto

Videossa toistetaan Queen II -albumin kannessa ensimmäisen kerran esiintynyt teema, josta tuli tuolloin bändin mainoskortti - muusikoiden kasvot mustaa taustaa vasten. Klippi alkaa heti laulamalla. Sanojen "Onko tämä oikea elämä?" ei näe mitään, mutta sitten syttyy valkoinen taustavalo ja muusikoiden siluetit näkyvät. Sanoilla "Open your eyes" (Open your eyes) ilmestyvät taiteilijoiden kasvot - Brian May ylhäällä, John Deacon vasemmalla, Roger Taylor oikealla ja Freddie Mercury alla. Kaikki muusikot ovat pukeutuneet mustiin vaatteisiin, vain Taylorilla on valkoinen medaljonki. Kaikki esiintyjät laulavat. Tässä osassa käytetään yhtä ensimmäisistä ja yksinkertaisimmista videotehosteista - kehyksen peittämistä kehyksellä. Tämä efekti ilmenee, kun Mercury laulaa ja kuoro on hiljaa tai melkein kuulumattomia sanoista "Olen vain köyhä poika, en tarvitse myötätuntoa" ja "Millä tahansa tuulella ei ole väliä ... minulle" . Tätä seuraa sujuva siirtyminen balladiin.

Balladi

Tämän osan toiminta tapahtuu konserttisalissa. Osa alkaa Mercuryn näyttämöllä soittamassa valkoista pianoa. Tällä pianolla ryhmä lähti kiertueelle ympäri maata ja muuten Paul McCartney käytti sitä äänittämään kappaleen " Hey Jude ". Mercury on pukeutunut valkoisiin silkkivaatteisiin, hänellä on useita rannekoruja vasemmassa kädessään ja pari kaulakorua kaulassa, vasemman käden kynnet on maalattu mustaksi, oikealla valkoiseksi. Diakoni seisoo taustalla, pukeutunut pitkälti samalla tavalla. Alussa pelaavat vain he kaksi, joten vain he näytetään joko samaan aikaan tai vain Mercury on lähikuvassa. Sanojen "Mutta nyt olen mennyt ja heittänyt kaiken pois" jälkeen Taylor astuu sisään. Hän on melkein näkymätön rumpusetin takana vihreillä kohdevaloilla. Hän on pukeutunut tummaan, napittamattomaan lyhythihaiseen paitaan, jonka kaulassa on kiiltävä medaljonki. Kamera lähentää häntä ja loitontaa. Sanoilla "Mama, oh" Mercury näytetään uudelleen, Deacon ilmestyy säännöllisesti. Sanojen "Jatka, jatka" kohdalla näytetään taas Taylor ja taas näytetään vain laulaja ja basisti. Sanoituksella "Sends shivers down my spine" ilmestyy Mei, joka pyyhkäisee nopeasti Red Specialin kieliä sillan takana. Tässä kohtauksessa Mercuryn ja itse kitaristin kasvot ovat päällekkäin kehys ruudulle ja Taylor taustalla. Meillä on yllään mustavalkoinen pystyraidallinen paita ja valkoiset housut. Edelleen sanoilla "Gotta jättää teidät kaikki taakse" (minun täytyy jättää teidät kaikki) Deacon poistuu kehyksestä ja sanaan "And face totuuden" pianoosuus päättyy ja Mercury itse lähtee. Sanoilla "Mama, ooh" hän seisoo keskellä lavaa mikrofonista tiukasti kiinni. Sanojen "en halua kuolla" kohdalla Mercury näkyy kehys kuvalta toiselta puolelta ja kaikista muista muusikoista.

Kitarasoolo

Kitarasoolon ensimmäisten sekuntien aikana Mercury on näkyvissä. Lähikuvassa näkyy sitten May pelaamassa Red Specialia. Se näytetään sitten toiselta puolelta. Klo 2.50 Deacon ja Taylor ilmestyvät. Sitten toukokuu nähdään taas, mutta kauempaa. Hän taivuttaa oikeaa jalkaansa polven kohdalta. Lopuksi Mercury soittaa muutaman sointua pianolla ja nousee seisomaan.

Opera

Mayn kitara esitetään yksinäisen painalluksen aikana kappaleen alussa. Sanoissa "Näen pienen miehen siluetin" (näen pienen miehen siluetin) Merkurius näkyy valkoista taustavaloa vasten, joten vain hänen vartalonsa näkyy. Sitten näytetään myös Deaconin, Mayn ja Taylorin siluetit, ja sitten tausta muuttuu jälleen mustaksi ja heidän kasvonsa näkyvät. Sanojen "Ukonsalma ja salama, erittäin, erittäin pelottavaa minua" aikana näytetään koko ryhmä, mutta kuusi kertaa kerralla - kuvauksen aikana käytettiin kehyksen prismahajottelua niin, että useita tällaisia ​​kehyksiä oli näkökentässä. heti. Galileon nimenhuutossa Taylor ja Mercury näkyvät vuorotellen - rumpali korkean osan aikana oikealla, vokalisti matalalla vasemmalla. Sanalla "Figaro" molemmat muusikot tuodaan yhteen asettamalla kaksi kehystä päällekkäin. Sanalla "Magnifico", jota kaikuefekti laulaa, Merkuriuksen kasvot kopioidaan sinisellä yhteen suuntaan, ikään kuin lentävät pois. Lisäksi vaikutus katoaa ja Mercury jätetään yksin. Sanojen "Hän on vain köyhä poika köyhästä perheestä" päälle koko ryhmä ilmestyy uudelleen. Mercury laulaa sanat "Easy come, easy go, will you let me go" yksin. Lisäksi osana koko ryhmää hän yksin sanoo "Bismillah!", Loput kaikuvat "Emme päästä sinua menemään" ja "Päästä hänet menemään!", Mutta viimeisen lauseen laulaa ryhmä, joka kulki läpi prisma. Sitten tapahtuu jatkuvaa henkilöstön vaihtoa - joko tavallinen ryhmä tai kuusi kertaa kerralla. Viimeisessä "Let me go" on erittäin nopea tällainen muutos, ja "Ah":ssa ryhmä lähtee sinisenä, aivan kuten ennen Mercurya. Sanoilla "Ei, ei, ei, ei, ei, ei, ei" ryhmän tila vaihtuu tasaisesti normaalista prisman läpi laajennetuksi. Laulaja laulaa sanat "Oh mama mia, mama mia" yksin. Esityksen aikana "Mama mia, anna minun mennä. Beelzebub on paholainen laittaa syrjään minulle” käytti kehyksestä kehykseen peittokuvaa ryhmästä ja sen kuudesta samanaikaisesta kopiosta. Tästä oopperaosan loppuun asti tapahtuu jatkuvaa muutosta tilasta toiseen.

Hard rock

Leikkeen tunnelma muuttuu kappaleen luonteen mukaan. Jälleen kerran muusikot soittavat lavalla, mutta nyt siellä on paljon kuivajäätä ja kirkas valaistus. Merkurius mikrofonin kanssa liikkuu tapahtumapaikalla osoittaen osion aggressiivisuutta - hän puristaa usein kätensä nyrkkiin ja liikkuu terävästi musiikin tahtiin. Lyhyen kitarasoolon aikana hän astuu taaksepäin, ja Mercurya rauhallisempi May tulee esiin. Osan lopussa laulaja istuu jo pianon ääressä.

Johtopäätös

Jakson alkaessa lava täyttyy kirkkaan vihreällä valaistuksella. Sitten se korvataan rauhallisemmalla ja himmeämmällä lila taustavalolla. Täällä Mercury esitetään vuorotellen pianon ääressä, sitten May, joka soittaa kitaraosuutta. "Any Way The Wind Blows" -kappaleen sanoitukset näyttävät jälleen bändin sellaisena kuin se oli introssa ja oopperassa. Vain Mercury laulaa täällä, ja loput muusikot laskevat hitaasti päätään niin, että ne ovat lopussa melkein näkymättömiä. Viimeisessä otoksessa näkyy tuskin näkyvä Taylor, märkä, paljain rintakehä ja päällään valkoiset housut, lyömässä suurta kiiltävää gongia voimalla.

Live-esityksiä

A cappella -intro oli erittäin vaikea esittää livenä, joten bändi aloitti kappaleen eri tavalla. Esimerkiksi aikoinaan Mercury aloitti kappaleen a cappella -kappaleella " Mustapha ", koska siinä oli vain yksi ääni, eikä moniäänisyys, kuten "Bohemian Rhapsodyssa". Hot Space -kiertueen aikana ja usein sen jälkeen Mercury soitti improvisaatiota pianolla ennen kappaletta. Joskus hän sanoi muutaman sanan ja aloitti balladin soittamisen.

Oopperaosuus oli myös suuri ongelma ryhmälle, koska siinä oli paljon polyfonioita. Ryhmällä ei ollut tarpeeksi aikaa miettiä tätä osaa. Tämän seurauksena kappaleesta jäi vain balladi ja lopetus, ja ooppera- ja hard rock -osat korvattiin kappaleilla " Killer Queen " ja "The March Of The Black Queen", jolloin kappale muuttui sujuvasti " Tuo Leroy Brown takaisin". Joskus äänityksessä soitettiin oopperaosa, mutta sitten Mercury lauloi ensimmäisen rivin itse.

" A Day at the Races " -kiertueesta lähtien yhtye alkoi soittaa kappaletta tavalla, jolla he ovat melkein aina tehneet siitä lähtien. Balladi soitettiin livenä, kitarasoolon jälkeen valot sammuivat ja bändi poistui lavalta. Ooppera soitettiin levylle. Sitten lopussa, Taylorin viimeisen "for me" aikana, oli pyrotekninen volley , jonka aikana bändi palasi lavalle ja soitti hard rock -osion. Tämä live - esityksen muoto jatkui viimeiseen Magic Touriin asti vuonna 1986 .

Vuodesta 2005 lähtien Queen + Paul Rodgersin kiertueiden aikana Mercuryn esitystä Live At Wembleystä on soitettu balladin sijaan, ja video konsertista näytetään näytöillä. Muusikot soittavat roolejaan, ja Paul Rodgers on sivussa. Oopperaosuus soitetaan tuttuun tapaan tallennuksessa, ja näytöillä näkyy Merkuriukselle omistettu videojakso (joitakin kappaleita kappaleen videosta). Bändi poistuu lavalta ja paikka pimenee. Hard rock -osan aikana valot syttyvät uudelleen ja bändi astuu lavalle Rodgersin laulamassa pääosan. Lopuksi Rogers kutsuu yleisön laulamaan sanat "Mikään ei todellakaan välitä minulle." Sitten hän toistaa sanat, Mercuryn hymyilevät kasvot ilmestyvät ruudulle, ja sen jälkeen kohtaus pimenee. Vuosien 2008-2009 kiertueella käytetyn balladin Live At Wembley videomateriaali poikkeaa hieman vuosina 2005-2006 käytetystä.

Suosio

Freddien mukaan ryhmä jäi kiinni hotellin hissiin, kun heihin törmättiin ensimmäisen kerran. Juhlan kunniaksi he neljä alkoivat hypätä ja hissi jumissa.

• Kappale oli Ison-Britannian sinkkulistan ykkönen vuonna 1975 yhdeksän peräkkäisen viikon ajan.
• Kaksi vuotta julkaisunsa jälkeen, vuonna 1977, kappale sai tittelin "Best single of the Last 25 Years".
• Kappale on ollut Hollannin Top 100 Aller Tijden -listan viiden parhaan joukossa joka vuosi  vuodesta 1977 lähtien, ja se on ollut ykkönen kahdeksan kertaa [14] .
• Vuodesta 1999 pidetyssä Hollannin hittiparaatissa "Top 2000" kappale on noussut vuosittain ensimmäiselle sijalle, vain vuonna 2005 putoamalla rivin alemmas.
• Sen jälkeen, kun single julkaistiin uudelleen kappaleella " These Are the Days of Our Lives ", sävellys nousi jälleen Britannian listan kärkeen, tällä kertaa viisi viikkoa [15] . Se on myös ainoa single, joka on myynyt useita miljoonia kappaleita kahden painoksen jälkeen (tätä varten "Bohemian Rhapsody" sijoittui kolmanneksi myydyimpien singlejen luettelossa Isossa-Britanniassa).
• Laulu koki uuden suosion aallon Wayne's World -elokuvan ääniraitana . Soundtrackille kuvattiin uusi video.
• Kappale valittiin Grammy Hall of Fameen vuonna 2004 .
• That '70s Shown kahdeksannen kauden ensimmäinen jakso nimettiin kappaleen mukaan, ja se esitettiin samanaikaisesti yhtyeen toisen kappaleen " Somebody to Love " mukaan nimetyn jakson kanssa.
• Cowboy Bebop -animesarjan neljästoista jakso on nimetty kappaleen mukaan .
• Vuonna 2000 "Bohemian Rhapsody" tunnustettiin 191,5 tuhannen ihmisen kyselyn mukaan vuosituhannen parhaaksi kappaleeksi [16] .
• Vuonna 2000 kappale sijoittui ykkössijalle Britannian Channel 4 -ohjelmassa "The 100 Best Number Ones" päihittäen jopa John Lennonin " Imagine " ( Eng.  The 100 Best Number 1s ) [17] .
• Vuonna 2002 kappale ylsi ykköseksi Guinnessin sinkkulistalla ja ykköseksi myös BBC World Servicen kaikkien aikojen parhaan singlen tittelissä.
• Zippo - äänestyksessä "Bohemian Rhapsody" äänestettiin parhaaksi kappaleeksi " heiluttamassa sytytintä " [18] .
• Rolling Stone -lehden ( 2011 ) 500 parhaan kappaleen listalla kappale on sijalla 166.
• "Bohemian Rhapsody" on kaikkien aikojen paras rock-kappale RockFM-radion kuuntelijoiden mukaan (äänestetty maaliskuussa 2014) [19]
• Toukokuussa 2004 "Bohemian Rhapsody" tuli toiseksi soitetuimmaksi kappaleeksi Iso-Britannian radiossa , jukeboxeissa ja klubeilla [20] .
• Vuoden 2018 lopussa Universal Music Group raportoi, että sen tietojen mukaan "Queen's Bohemian Rhapsodysta on virallisesti tullut 1900-luvun kuunneltuin kappale suoratoistopalveluissa " - Verkkokäyttäjät ovat soittaneet sitä yli 1,5 miljardia kertaa [21 ] .
• Heinäkuussa 2019 kappaleen videosta tuli ensimmäinen ennen vuotta 1990 luotu video, jota on katsottu yli miljardi kertaa YouTube -videopalvelussa [22] [23] [24] .

Kansiversiot ja muut tallenteet

• Bad News -yhtye peitti Brian Mayn version ja sisällytti sen albumilleen Bad News . Bändi julkaisi kappaleen myöhemmin singlenä. Sävellys saavutti vain 44 paikkaa brittiläisessä hittiparaatissa.
• The Freddie Mercury Tribute Concertissa 20. huhtikuuta 1992 kappaleen esittivät Elton John ja Axl Rose . Balladin lauloi Sir Elton, Axl lauloi rock-osan. Epilogi esitettiin duetona.
• Bohemian Polka -parodia, kirjoittanut Weird Al Yankovich, 1993.
• Vuonna 1994 kappaleen motiivia käytettiin Gazan alueen ryhmän "Aria of Vasilisa the Beautiful" -albumissa " Kashchei the Immortal " .
• Vuonna 1996 Third Eye Blind äänitti ääniraidan elokuvaan High School High . Se sisälsi cover-version kappaleesta. Kappale julkaistiin myöhemmin singlenä. Samana vuonna Braids julkaisi R&B -versionsa kappaleesta . Single ja video julkaistiin.
• Vuonna 1997 cover-versio kappaleesta "Bohemia" avasi Friends For Life -albumin,  oopperalaulaja Montserrat Caballén duetoista . Kappale esitettiin yhteistyössä Iron Maidenin laulajan Bruce Dickinsonin kanssa . Montserrat Caballé esitti kuoron tuella johdannon ja oopperan, Bruce Dickinson balladin ja hard rockin, päätelmän esitti kaksi. Kitara soi vain kappaleen hard rock -osassa, kitarasoolon tilalle tulee orkesteri. Tällä albumilla oli myös uusintajulkaisu kappaleesta " Barcelona ", joka äänitettiin yhdessä Freddie Mercuryn kanssa vuonna 1988.
• The Flaming Lips äänitti oman versionsa kappaleesta tribuuttialbumille Killer Queen: A Tribute to Queen vuonna 2005.
• Laulun esittivät useat muusikot hyväntekeväisyystarkoituksiin - vuonna 1993 " Laughter Relief " -järjestölle ja vuonna 2005 "Children in Need" -järjestölle (Children in Need).
• Osa kappaleesta esiintyy Dream Theaterin "The Big Medley" -kappaleessa A Change of Seasons -sarjasta .
• Hayseed Dixien kansiversio , joka esiintyi albumilla Killer Grass (2010).
• Saksalainen Excrementory Grindfuckers lisäsi vuoden 2010 albumilleen parodia-kannen nimeltä "Bohemian Schnapsidee".
• Glee - televisiosarjan ensimmäisen kauden viimeisessä jaksossa kappaleen esittävät Jesse St. James (näyttelijä Jonathan Groff ) ja Vocal Adrenaline Choir. Kappale sisältyi myös Glee: The Music, Journey to Regionals -soundtrack-albumiin .
• Kappaleen coveroi myös Maynard James Keenan Puscifer - projektissaan Donkey Punch The Night -albumilla .
• The Muppet Showssa kappaleen esittävät nukkehahmot, jotka kopioivat alkuperäisen leikkeen ja jättävät pois balladin toisen osan. Gonzo aloittaa, sitten virtuoosipianisti Ralph soittaa pianoa, sitten Animal laulaa "Mama", soittaen rumpuja jne. Miss Piggy lopettaa ja korvaa Mercuryn viimeisen "minä" tunnusmerkillään "moi".
• Vuonna 2016 Paniikki! The Disco äänitti virallisen cover-version Suicide Squad -elokuvasta .
• Vuonna 2017 Pentatonix äänitti kappaleesta a cappella -version, joka avaa heidän neljännen cover-albuminsa, PTX Vol. IV: Klassikoita . The White Buffalo & The Forest Rangers esittivät versionsa kappaleesta Sons of Anarchyn 7. kauden ensimmäisessä jaksossa.
• Hollantilainen laulaja ja muusikko Alduz Clarksen, joka tunnetaan nimellä Valensia, julkaisi vuonna 2000 samannimiselle albumille kappaleen "The phantom of ooppera", joka rakenteeltaan (intro-balladi-ooppera-rock-epilogi) kopioi "Bohemian Rhapsody" ja edustaa periaatteessa sen käänteistä versiota. Lisäksi on kokoelma covereita useista Valensian esittämistä Queen-kappaleista, mukaan lukien "Bohemian Rhapsody".

Teatterissa

Vuonna 1997 koreografi Maurice Béjart käytti kappaletta muiden Queenin teosten kanssa baletissaan Priest's House .

Elokuvissa

Kuvattiin samanniminen elokuva (ensi-iltansa 1.11.2018), joka päättyi näyttelijöiden ja lisähenkilöiden esiintymiseen Wembley Stadiumin Live Aid -konsertin elokuvarekonstruktiossa alkuperäiseen soundtrackiin.

Kaaviot

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 3 Bohemian Rhapsody // SecondHandSongs  (englanniksi) - 2003.
2. ↑ Boheemi rapsodia. Osa 1 | Hopeasade . Haettu 1. marraskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 1. marraskuuta 2017. (määrätön)
3. ↑ Hougen P.K. The Complete Guide to Queen's Music. – Lokid, 1997.
4. ↑ Mielenkiintoisia faktoja kappaleesta Queen Bohemian Rhapsody . Haettu 21. huhtikuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 21. huhtikuuta 2010. (määrätön)
5. ↑ Whiteley, Sheila. Queering the Popular Pitch  (uuspr.) . - Routledge , 2006. - ISBN 0-415-97805-X .
6. ↑ 12 Bohemian . _ Haettu 9. kesäkuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 19. huhtikuuta 2014. (määrätön)
7. ↑ fr.  de quelqu'un qui ne se plie pas aux regles de la société (le Bohémien)
8. ↑ Rapsodia bohemia (traducida) Arkistoitu 15. syyskuuta 2011.
9. ↑ Se, että fandango ei ole italialaista, vaan espanjalaista tanssia, korostaa jälleen kerran tuskallisen ajatuksen erityistä kulkua, joka "heittää" vääriä elementtejä assosiatiiviseen sarjaan toissijaisen, kielellisen samankaltaisuuden merkin mukaan.
10. ↑ "Money For Nothing: Musiikkivideon historia Beatlesista White Stripesiin" Kirjoittaja: Saul Austerlitz. ISBN 0-8264-2958-0 . Kustantaja: Continuum International Publishing Group
11. ↑ Ana María Sedeño, musikaalivideo: Desarrollo Industrial y Últimas Tendencias Internacionales, dans Ciencias Sociales Online, vol. 3 n°1 (maaliskuu 2006), ISSN 0718-1671, s. 51-52  (espanja)
12. ↑ Se on Rhap! Queen Vid äänestettiin kaikkien aikojen parhaaksi , Sky News  (8. lokakuuta 2007). Arkistoitu alkuperäisestä 11. lokakuuta 2007.
13. ↑ Kaikkien musiikkivideoiden kuningatar , The Sun  (8. lokakuuta 2007). Arkistoitu alkuperäisestä 8. joulukuuta 2008. Haettu 5. lokakuuta 2008.
14. ↑ Top 100 Aller Tijden . Haettu 15. toukokuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 13. heinäkuuta 2012. (määrätön)
15. ↑ Queen - Bohemian Rhapsody / Nämä ovat elämämme päivät arkistoitu 26. syyskuuta 2007 Wayback Machinessa // Viralliset listat
16. ↑ https://7lafa.com/pageanswer.php?id=13313
17. ↑ 100 SUURINTA SINGLESTÄ . Haettu 15. toukokuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 14. kesäkuuta 2002. (määrätön)
18. ↑ Kevyempi hymni 'Bohemian Rhapsody' . Haettu 9. syyskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 10. syyskuuta 2010. (määrätön)
19. ↑ 100 TOP 100 ROCK-KAPPALETTA Arkistoitu 22. maaliskuuta 2014 ROCK FM :n Wayback Machinessa
20. ↑ Radion soitetuimmat kappaleet . Haettu 15. toukokuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 10. kesäkuuta 2007. (määrätön)
21. ↑ [1] Arkistokopio 11. joulukuuta 2018 Wayback Machinessa // TASS, 11. joulukuuta 2018
22. ↑ Kuningatar Virkamies. Queen - Bohemian Rhapsody (virallinen video) (1. elokuuta 2008). Haettu 13. heinäkuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 2. kesäkuuta 2018. (määrätön)
23. ↑ Queenin ikoninen "Bohemian Rhapsody" -video saavuttaa historiallisen miljardin katselukerran virstanpylvään  YouTubessa . YouTuben virallinen blogi (22. heinäkuuta 2019). Haettu 30. heinäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 29. heinäkuuta 2019.
24. ↑ Bohemian Rhapsody : 1 miljardia katselukertaa You Tubessa  . Queenin virallinen sivusto (22. heinäkuuta 2019). Haettu 30. heinäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 23. heinäkuuta 2019.
25. ↑ Kaaviotilastot - Iso-Britannian sinkku- ja albumikaavio - arkisto - Queen - Bohemian  Rhapsody . Käyttöpäivä: 28. heinäkuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2012.
26. ↑ Kaaviotilastot - Iso-Britannian sinkku- ja albumikaavio-arkisto - Queen - Bohemian Rhapsody/These Are The  Days . Käyttöpäivä: 28. heinäkuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2012.
27. ↑ 1 2 Bohemian Rhapsody  . Käyttöpäivä: 28. heinäkuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2012.
28. ↑ 1 2 Queen - Bohemian Rhapsody - hitparade.ch  (saksa) . Käyttöpäivä: 28. heinäkuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2012.
29. ↑ norwegiancharts.com - Queen - Bohemian Rhapsody  (saksa) . Käyttöpäivä: 28. heinäkuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2012.
30. ↑ swedishcharts.com - Queen - Bohemian Rhapsody  (saksa) . Käyttöpäivä: 28. heinäkuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2012.
31. ↑ Queen - Bohemian Rhapsody - austriancharts.at  (saksa) . Käyttöpäivä: 28. heinäkuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2012.
32. ↑ Queen - Bohemian Rhapsody - austriancharts.at  (saksa) . Käyttöpäivä: 28. heinäkuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2012.
33. ↑ australian-charts.com - Queen - Bohemian Rhapsody  (saksa) . Käyttöpäivä: 28. heinäkuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 28. tammikuuta 2012.

Katso myös

• Videoleike kappaleeseen
• Sanoitukset ja kitaran soinnut
• Kappaleen sanat ja käännös venäjäksi

Linkit

• Mark Blake. Jokainen Queen's  A Night at the Operan kappale luokitellaan huonoimmasta parhaaseen . loudersound.com . Future Publishing Limited Quay House (2. joulukuuta 2016). Haettu 30. heinäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. helmikuuta 2022.
• Nick DeRiso. Paras kappale jokaiselta Queen-albumilta  (englanniksi) . Ultimate Classic Rock (25. lokakuuta 2018). Haettu 30. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. lokakuuta 2021.
• Paul Elliott. Jokainen Queen's Greatest Hits -kappaleen kappale luokitellaan pahimmasta parhaaseen  . loudersound.com . Future Publishing Limited Quay House (13. heinäkuuta 2016). Haettu 30. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 19. lokakuuta 2021.
• Jerry Ewing. Queenin parhaat hetket  . loudersound.com . Future Publishing Limited Quay House (26.7.2020). Haettu 30. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 23. heinäkuuta 2022.
• Eduardo Rivadavia. The Day Queen alkoi äänittää mestariteostaan ​​Bohemian  Rhapsody . Ultimate Classic Rock (24. elokuuta 2015). Haettu 28. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 22. joulukuuta 2021.
• Eduardo Rivadavia. Top 10 Freddie Mercury Queen  -laulua . Ultimate Classic Rock (5. syyskuuta 2015). Haettu 28. tammikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 25. marraskuuta 2021.
• Dave Simpson. Queen's 50 UK kaksinpeli - ranking!  (englanniksi) . theguardian.com . The Guardian (30. heinäkuuta 2022). Haettu 5. marraskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 30. kesäkuuta 2022.

Temaattiset sivustot	Kaikki musiikki MusicBrainz
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Britannica (verkossa)
Bibliografisissa luetteloissa	BNF : 147250743 GND : 1096340593 VIAF : 294238604 WorldCat VIAF : 294238604