Kino (ryhmä)

Elokuva

Juri Kasparyan ja Viktor Tsoi konsertissa Leningradissa , 1986
perustiedot
Genret rock ( venäläinen rock ) [1] [2]
post -punk [3] [4] [5]
uusi aalto [2] [3]
vuotta 1981 - 1991
(tapaamiset: 2012 , 2020 - nykyhetki )
Maat  Neuvostoliiton Venäjä
 
Luomisen paikka Leningrad
Muu nimi "Gariini ja hyperboloidit"
Kieli Venäjän kieli
Tarrat " Antrop "
" Yanshiwa Shela "
" Melodia "
" Moroz Records "
Yhdiste Juri Kasparjan
Aleksanteri Titov
Igor Tikhomirov
Entiset
jäsenet
Viktor Tsoi
Aleksei Rybin
Oleg Valinsky
Georgi Gurjanov
Muut
projektit
" U-Peter "
" Akvaario "
" Pop Mekaniikka "
" Viidakko "
kino.bändi
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

" Kino " (varhainen nimi - " Gárin and hyperboloids ") - yksi 1980-luvun suosituimmista Neuvostoliiton rock -bändeistä, joka oli osa Leningradin rockklubia [6] . Yhtyeen johtaja ja sen konserteissa esittämien sanoitusten ja musiikin kirjoittaja oli Viktor Tsoi , jonka kuoleman jälkeen vuonna 1990 yhtye julkaisi yhteensä yli 100 kappaletta studioalbumeilla 9 vuoden aikana , useita kokoelmia ja live-tallenteita. , ja myös suuri määrä epävirallisia bootlegeja , lakkasi olemasta pitkäksi aikaa. Vuonna 2012 useat yhtyeen jäsenet äänittivät studioversion kappaleesta " Ataman " käyttäen vanhoja säilyneitä äänitteitä Viktor Tsoin laululla, ja vuonna 2020 yhtye yhdistyi jatkuvasti, aloitettiin valmistelut konsertteihin, joista useita pidettiin. vuonna 2021 (muusikot esittivät instrumentaaliosat livenä, Viktor Tsoin lauluun käytettiin äänitettä ). Vuosille 2022-2023 suunniteltiin suuri ryhmän kiertue Venäjän kaupungeissa ja entisen Neuvostoliiton tasavalloissa.

Tyylillisesti yhtye jätti monia perinteisiä elementtejä venäläisestä rockista , varsinkin perinteisten rumpusettien sijaan he käyttivät usein erilaisia ​​ohjelmoitavia rumpukoneiden avulla luotuja tehosteita , jotka joskus antoivat soundiin " disco touch " tai " pop " . Sanojen temaattinen komponentti luovuuden varhaisessa vaiheessa heijastaa teini-iän rutiinia ja dramaattisia tunteita rakkaudesta, minkä ansiosta muusikot palkittiin " uusien romantikkojen " tittelillä; myöhemmissä teksteissä sankarillisuus ja protesti yhdistyvät maailmankuvan tragediaan.

Kino-yhtyeen suosio on kasvanut jatkuvasti vuosien varrella, ja jos aluksi muusikot soittivat vain kerrostaloissa ja joutuivat sekä virallisen että underground-lehdistön ankaran kritiikin kohteeksi, niin vuosikymmenen lopussa heidän levynsä olivat jo jaettiin miljoonia kappaleita, ja kokonaiset stadionit kokoontuivat konserttifaneille. Ryhmä synnytti niin sanotun "elokuvamania"-ilmiön, joka voimistui Viktor Tsoin traagisen kuoleman jälkeen ja on olemassa tähän päivään asti, muusikon työpaikasta on tullut " pyhiinvaelluskohde " lukuisille faneille kaikista maista. Neuvostoliiton jälkeinen tila ; Krivoarbatsky Lanelle (Moskova) ilmestyi niin sanottu " Tsoin seinä ", jonka fanit peittivät lainauksilla hänen lauluistaan ​​ja rakkausjulistuksilla yhtyeen työhön . "Elokuvateatteri" heijastuu usein populaarikulttuuriin , ja tämän päivän arvioijat ja musiikkitieteilijät arvostavat suuresti niiden jättämää perintöä.

Historia

Kollektiivin syntyminen

Kino-ryhmä muodostettiin kahden Leningradin beat-ryhmän jäsenistä - Chamber No. 6 ja Pilgrim; Viktor Tsoi soitti bassokitaraa ensimmäisessä ja kitaristi Aleksei Rybin ja rumpali Oleg Valinsky toisessa . Lisäksi Tsoi esiintyi useita kertoja Andrey Panovin Automatic Satisfiers -ryhmän konserteissa , ja Rybin harjoitteli kappaleen kanssa jonkin aikaa. Kesällä 1981 kolme ystävää meni yksin lepäämään Krimille , missä Morskoje -kylässä he päättivät perustaa oman yleisryhmän nimeltä "Garin and Hyperboloids" (analogisesti Aleksei Tolstoin tieteen kanssa fiktiivinen romaani " Insinööri Garinin hyperboloidi "). Kuten Aleksei Rybin myöhemmin muisteli, nimi sai vaikutteita myös siitä, että länsimaisten rock-yhtyeiden, joita muusikot tuolloin jatkuvasti kuuntelivat, nimissä oli usein kaksi tai kolme sanaa [7] [8] . Palattuaan Leningradiin he alkoivat harjoitella Tsoin keräämää materiaalia, mutta Valinski kutsuttiin melkein välittömästi armeijaan ja lähti tämän johdosta bändistä [9] . Syksyllä 1981 muusikot liittyivät Leningrad Rock Clubiin ja tutustuivat rock undergroundin vaikutusvaltaiseen edustajaan Boris Grebenštšikoviin , joka piti nuoren ryhmän työstä niin paljon, että kutsui heidät työskentelemään yhdessä studioon. Vuoden 1982 alussa yhtyeen nimi muutettiin "Kino" [9] .

Nimen merkitys on sinänsä - se on lyhyt, tilava ja myös "synteettinen", eli keinotekoinen. Kun he keksivät nimen, tärkeimmät valintaehdot olivat korkeintaan kahden tavun läsnäolo , yleisyys ja helppo ääntäminen. Nämä olosuhteet ilmenivät, koska ryhmän etunimi - "Garin and the Hyperboloids" - oli liian pitkä. Sanasta ”elokuvateatteri” lyhyyden lisäksi piti Viktor Tsoi sen keinotekoisuudesta, joka muistuttaa hänen vuonna 1981 maataloustyön vaikutelmana kirjoittamaa kappaletta ”Alumiinikurkut”, johon muusikko lähetettiin opiskellessaan koulu. Laulu sisältää sellaisia ​​"keinotekoisia" sanoja kuten "napit", "niitit", "puikot", "reiät", "pullat", "haarukat" jne. [10] . Tsoi ja Rybin keskustelivat nimestä Gennadi Zaitsevin asunnossa yhdessä Boris Grebenštšikovin ja muiden Aquarium - ryhmän jäsenten kanssa. Ensimmäisen albumin nauhoitusta valmisteltiin ja tarvittiin yksinkertainen yksisanainen nimi, joka voitiin laittaa kanteen. Tapaamisessa läsnä olleet muusikot kävivät läpi monia vaihtoehtoja, mutta eivät tulleet lopulliseen päätökseen, ja jo paluumatkalla kotiin Tekhnologichesky Instituten metroasemalle matkalla ystävät huomasivat Kosmonavtin elokuvateatterin valoisen kyltin. Kyltissä hehkuva sana "elokuvateatteri" vaikutti heistä varsin sopivalta, vaikka se hylättiin muun muassa puoli tuntia sitten. Voidaan sanoa, että muusikot ovat jo kyllästyneet valintaongelman piinaamiseen ja ovat asettuneet tähän vaihtoehtoon [11] .

Debyyttialbumi nauhoitettiin Krasnogvardeisky Districtin Pioneers-talossa, myöhemmin Antrop- studiossa, Andrey Tropillon kokoamana eri organisaatioiden käytöstä poistettuista laitteista. Yhdessä kerrostalossa Tropillolla oli jo mahdollisuus tarkkailla Tsoita ja Rybiniä, joten heti akvaarion " kolmion " sekoittamisen jälkeen hän kutsui muusikot paikalleen ja alkoi työstää materiaalin nauhoittamista. heillä oli. Koska Kino-ryhmä koostui tuolloin vain kahdesta ihmisestä, Grebenštšikov pyysi auttamaan kollegojaan akvaariossa - Vsevolod Gakkelia ( sello ), Andrei Romanovia ( huilu ) ja Mihail Fainshtein-Vasilievia ( bassokitara ) [13] . Rummun puuttumisen vuoksi päätettiin käyttää rumpukonetta , Neuvostoliiton rytmilaatikkoa "Elektroniikka" [13] . Tuloksena syntynyt magneettinen albumi sisälsi 13 kappaletta, ja se nimettiin suunnitellun kokonaiskeston mukaan minuuteissa - " 45 " [14] . Musiikkikriitikkojen keskuudessa albumi jäi melkein huomaamatta, mutta lisäsi ryhmän suosiota myös Leningradin ulkopuolella. Myöhemmin Tsoi huomautti, että "levy tuli melko raakana, eikä sitä olisi pitänyt julkaista" [15] .

Rybinin lähtö ryhmästä

Vuoden 1982 lopulla Malyn draamateatterin studiossa muusikot yrittivät äänittää toisen albumin, johon osallistuivat rumpali Valeri Kirillov (tuleva eläintarhan jäsen ) ja ääniinsinööri Andrei Kuskov, mutta samalla Tsoi. menetti kiinnostuksensa lyömäsoittimien soundiin ja hän päätti lopettaa äänityksen. Myöhemmin jotkin tämän elokuvan fragmentit sisällytettiin julkaisuun nimeltä " Viktor Tsoin tuntemattomat laulut " ja julkaistiin vuonna 1992 CD :llä . Talvella 1983 ryhmä konsertoi useita Leningradissa ja Moskovassa, ja joissain esityksissä Kinoa säesti Aquariumin rumpali Pjotr ​​Troshchenkov . Rybin alkoi tuoda harjoituksiin basisti Maxim Kolosovia ja myöhemmin kitaristi Juri Kasparyania . Grebenštšikovin mukaan Kasparyan ei soittanut kitaraa kovin hyvin, mutta hän edistyi nopeasti ja hänestä tuli lopulta Kinon toiseksi tärkein jäsen [16] . Toimittaja Jevgeni Dodolev kirjoitti tästä vuonna 1988 : "Ensimmäinen Tsoin valitsema ehdokas, kitaristi Juri Kasparyan, aiheutti hämmennystä muiden muusikoiden keskuudessa:" hän ei osaa soittaa ollenkaan. Aika on kuitenkin asettanut kaiken ja kaikki paikoilleen... hienostuneita mestarit, jotka tapasivat Kasparyanin ilman innostusta, kohauttavat käsiään syyllisesti - no, kukapa olisi uskonut, että Tsoilla on sellainen intuitio" [17] . Kolosovin ja Kasparyanin kanssa toinen konsertti pidettiin Leningrad Rock Clubin lavalla. Yleisö tervehti puhujia lievästi hämmentyneenä, sillä Kino-ohjelma tarvitsi merkittävää parannusta [18] .

Vastuut Tsoin ja Rybinin välillä jaettiin selkeästi: ensimmäinen vastasi luovasta osasta - tekstien ja musiikin kirjoittamisesta - kun taas toinen hoiti kaiken hallintotyön, järjesti konsertteja, harjoituksia ja äänitysistuntoja. Maaliskuussa 1983 heidän välillään puhkesi vakava konflikti, joka johtui lukuisista erimielisyyksistä. Erityisesti Tsoi ärsytti, että Rybin esitti kappaleitaan sivussa, mutta ei kirjoittanut omia, kun taas Rybin ei pitänyt Tsoin ehdottomasta johtajuudesta kaikkien päätösten tekemisessä [19] . Lopulta he yksinkertaisesti lopettivat puhelimessa puhumisen eivätkä ole koskaan nähneet toisiaan sen jälkeen. Ryhmän romahtamisen jälkeen Rybin lähti Sergei Ryzhenkon kutsusta Moskovaan pelaamaan punk-joukkueen " Football " kanssa, ja Tsoi lopetti sävellyksen puutteen vuoksi musiikillisen toimintansa joksikin aikaa, minkä vuoksi hän oli jättää väliin "rockklubin" ensimmäinen festivaali [20] .

Ainoa äänidokumentti tuolta ajalta oli bootleg nimeltä " 46 " - demoversiot Tsoin uusista kappaleista, jotka on tallennettu Aleksei Vishnyan kotisataman studiossa , nuoren äänisuunnittelijan, joka oppi tämän taidon Tropillolta ja Grebenštšikovilta. Kappaleet jatkoivat urbaanin romanssin linjaa, mutta samalla materiaalista tuli synkempää ja kylmempää. Tsoi piti "Forty-Six" vain harjoitusnauhana, joka oli luotu harjoittelemaan Kasparyanin taitoja, mutta Cherry julkaisi muusikoiden tietämättä äänitteen ihmisille, ja monet pitivät sitä Kino-ryhmän toiseksi numeroitu albumina huolimatta. se tosiasia, että ryhmän itsensä legitiimiyttä ei koskaan myönnetty [21] .

Stage ankkurointi

Vuoden 1984 alussa Tsoi ja Kasparyan alkoivat äänittää todellista toista albumia; tuottajan roolia esitti jälleen Grebenštšikov , joka kutsui nauhoittamaan monia ystäviään - Alexander Titov (bassokitara), Sergey Kuryokhin (koskettimet), Petr Troshchenkov ( rummut ), Vsevolod Gakkel (sello), Igor Butman ( saksofoni ). ) ja Andrey Radchenko (rummut) [22] . Grebenštšikov itse soitti mukana pienellä kosketinsoittimella "Kassioton" [22] . Nauhoitus tehtiin Andrey Tropillon studiossa ja julkaistiin nimellä " Kamchatkan päällikkö " ("Kamchatka" oli kattilahuoneen nimi , jossa Tsoi työskenteli myöhemmin stokerina ). Kannessa on muiden muusikoiden ohella Georgi "Gustav" Gurjanov , vaikka hän liittyi kokoonpanoon vasta työprosessin lopussa osallistuen vain yhden kappaleen nauhoittamiseen [23] . Levyn määrittelevä tyyli oli minimalismi , joka ilmeni sekä sovitusten lakonismina että teknisenä varustuksena, kun esimerkiksi Kasparyanin kitaran äänenkäsittely ei toteutettu ylilyönnillä , vaan neuvostoliiton avulla. nauhuri "Nota", joka sillä hetkellä suoritti fuzz-efektin toimintoja . Underground rock-lehdistö, joka totesi albumilta puoli tusinaa win-win-hittiä ("Trolleybus", " Last Hero ", "General", "Kamchatka", "Tranquilizer"), huusi kuitenkin aiheesta "jonkinlaisen ilmapiirin". tylsyys”. ”Albumi oli sähköinen ja hieman kokeellinen soundiltaan ja muodoltaan. En voi sanoa, että soundin ja tyylin suhteen siitä tuli sellainen kuin haluaisimme nähdä, mutta kokeilun näkökulmasta se vaikutti mielenkiintoiselta, bändin johtaja totesi haastattelussa [ 24] .

Albumin työskentelyn lopussa Tsoi muodosti "sähköisen" sävellyksen "Kino", johon kuuluivat hänen lisäksi Kasparyan (soitokitara ) , Titov ( bassokitara ) ja Guryanov (rummut) ja toukokuusta 1984 alkaen. hän alkoi aktiivisesti harjoitella uutta konserttiohjelmaa. Samanaikaisesti muusikot esiintyivät Leningrad Rock Clubin II-festivaaleilla, joissa he tekivät todellisen sensaation, tullessaan sen voittajiksi ja silmiinpistävimmäksi löydökseksi: erityisesti heidän "I Julistan kotini" tunnustettiin parhaaksi kappaleeksi. tapahtumasta [25] . Sittemmin ryhmä on saavuttanut jonkin verran mainetta ja alkoi kiertää säännöllisesti muissa Neuvostoliiton kaupungeissa [21] . Kesällä pidettiin Kinon yhteinen esitys ryhmien "Aquarium", " Sounds of Mu " ja " Bravo " kanssa, joka pidettiin Nikolina Goran kylässä lähellä Moskovaa valtion turvallisuusjoukkojen tiiviissä valvonnassa. ja myös kriitikot pitivät sen onnistuneena [26] .

Alkuvuodesta 1985 bändi yritti nauhoittaa toista albumia, mutta Tsoi ei pitänyt Tropillon liiallisesta sekaantumisesta, joka yritti jatkuvasti vaikuttaa hänen työhönsä, joten projekti jäi kesken, ja äänitys tehtiin Aleksei Vishnyan talossa kolmella kitaralla. ja rytmitietokone [27] . Kuten toimittaja Andrei Burlaka totesi , äänikasetti " This is not love " osoittautui positiivisimmaksi albumiksi koko " Kinon " historiassa [ 21 ] .

Aleksanteri Titov osallistui ryhmän toimintaan akvaarion jäsenenä, ja hänen oli joka päivä vaikeampaa yhdistää työ kahdessa ryhmässä, joten marraskuussa 1985 hän päätti jättää Kinon eduksi. Boris Grebenštšikov-yhtye [28] . Jazzkitaristi Igor Tikhomirov (ex- Jungle ) otettiin hänen tilalleen [29] . Näin muodostui ryhmän klassinen kokoonpano, joka oli olemassa loppuun asti [21] .

Tammikuussa 1986 Andrey Tropillo kuitenkin julkaisi studiossaan muutamaa kuukautta aiemmin tehdyn äänitteen [30] . Albumista, nimeltään " Night ", tuli Moskovan Melody -yhtiön julkaiseman Kinon ensimmäinen virallinen julkaisu . Levyä myytiin joidenkin raporttien mukaan kaksi miljoonaa kappaletta, mikä teki yhtyeestä kuuluisan paljon rockyhteisön ulkopuolella. Siitä huolimatta muusikot itse suhtautuivat erittäin negatiivisesti tämän albumin julkaisuun, jonka myynnistä he eivät saaneet penniäkään [21] ; Underground rock -lehdistö [31] puhui myös imartelevasti albumista .

Helmikuun lopussa 1986 bändi aloitti uuden albumin työskentelyn Aleksei Vishnyan studiossa; työskentely oli käynnissä romanttisen suuntauksen kappaleiden parissa, joita ryhmä päätti olla esittämättä konserteissa - "Next to me", "Brotherly Love", "Kiedit minut sormesi ympärille" jne. Työsessiot eivät kuitenkaan antaa halutun tuloksen, ja tallenne (myöhemmin tunnettiin nimellä "Rakkaus ei ole vitsi") meni arkistoon. Tätä päätöstä helpotti myös Joanna Stingrayn lahja ryhmälle 4-kanavaisen Yamaha MT-44 -porttistudion muodossa , mikä avasi aiemmin saavuttamattomia studiotyöskentelymahdollisuuksia [32] .

Kesällä muusikot menivät Kiovaan kuvaamaan Sergei Lysenkon elokuvaa "Loman loppu ", jossa ryhmän neljä kappaletta soi [33] , ja konsertin Kiovan tiedemiestalossa [32] . Heinäkuussa he pitivät yhdessä "Aquariumin" ja " Alicen " kanssa konsertin Moskovan kulttuuripalatsissa MIIT, jonka jälkeen julkaistiin yhteinen split-kokoelma nimeltä " Red Wave " ("Red Wave") samojen ryhmien kanssa [34 ] [35] . Tämä Neuvostoliitosta salakuljetettu ja Kaliforniassa 10 000 kappaletta levitetty albumi oli ensimmäinen Neuvostoliiton rock-musiikin julkaisu lännessä [36] . Vuonna 1987 RIO-lehden kyselyn tulosten mukaan Kino-ryhmä tunnustettiin vuoden parhaaksi ryhmäksi ja heidän kappaleensa Watch Yourself valittiin vuoden kappaleeksi [37] .

Vuosina 1986–1988 Viktor Tsoi näytteli aktiivisesti elokuvissa: ensin Sergei Solovjovin " Assa " [38] , sitten Rashid Nugmanov [39] " Neula " . Hän katosi jatkuvasti kuvauksissa ja lähti Kazakstaniin pitkäksi aikaa , ja ryhmä oli usein toimettomana tämän vuoksi [40] . Esimerkiksi Juri Kasparyan onnistui runsaan vapaa-ajan ansiosta harjoittelemaan Maxim Paškovin kanssa ja osallistui myöhemmin ryhmän debyyttialbumin " Nesterov's Loop " nauhoittamiseen. Tsoi "aroilla" jatkoi kappaleiden säveltämistä ja sai vuonna 1987 aikaa äänittää albumin " Blood Type ", jota useimmat kriitikot pitävät "Kinon" täydellisimpana ja kypsimpänä teoksena [21] . Nauhoitus tehtiin Georgi Gurjanovin kotona Kupchinossa , ja luovuuden alkuvaiheisiin verrattuna ryhmällä oli tällä kertaa hyvät tekniset laitteet, jotka mahdollistivat äänittämisen eurooppalaisten ja amerikkalaisten esiintyjien tasolla [41] . Kasparian oli tuolloin naimisissa amerikkalaisen Joanna Stingrayn kanssa, joka toi laadukkaita laitteita ulkomailta - erityisesti heillä oli Yamaha RX-11 -rumpukone [42] , mikä helpotti paitsi rytmikokion muokkaamista, myös myös sointi ja äänenvoimakkuus [43] . Aleksanteri Zhitinsky kutsui "Blood Type" -albumia yhdeksi venäläisen rockin parhaista albumeista ja huomautti, että "se nostaa venäläisen rockin uudelle tasolle, rohkean kansalaisvastuun tasolle" [44] . Albumi teki yhtyeestä suositun myös lännessä, sillä Village Voicen [41] kolumnisti Robert Christgau puhui siitä erittäin positiivisesti .

Ryhmä esiintyi keskustelevisiossa konsertilla ohjelmassa " Musiikkirengas ", ja vuonna 1988 elokuva " Assa " julkaistiin elokuvateattereiden näytöillä, jonka viimeisissä kohtauksissa valtavalle yleisölle puhuva Kino-ryhmä esiintyy. kappale " Haluan muutoksia!" ". Tällä viimeisellä jaksolla oli kulttuurishokkia lähellä oleva vaikutus , ja siitä tuli yksi syy "elokuvamaniaan", joka pyyhkäisi koko maan. Tsoevin laulujen romanttisen sankarin maailmankuva osoittautui hyvin sopusoinnussa 1980-luvun nuorten kuuntelijoiden tunnelmien kanssa [21] .

Suosion huippu

Saavutettuaan suosion ryhmä alkoi saada kutsuja eri sosialistisista tasavalloista ja jopa joistakin kaukaisista maista. Osana " Next Stop " -liikettä pidettiin Tanskassa hyväntekeväisyyskonsertti , jonka tulot menivät Armenian maanjäristyksen uhreille [45] , annettiin konsertti Ranskan suurimmalla rock-festivaalilla Bourgesissa [46] sekä Neuvostoliiton ja Italian festivaaleilla " Takaisin Neuvostoliittoon ("Takaisin Neuvostoliittoon")" Melpignanossa [46] . Samaan aikaan "Kino" sai ammattijohtajan Juri Belishkinin (aiemmin Tsoin vaimo Marianna vastasi kaikista asioista ) [47] . Vuonna 1989 muusikot matkustivat New Yorkiin , jossa pidettiin elokuvan " Neula " ensi-ilta ja pidettiin pieni konsertti [48] . Sen jälkeen ryhmä lähti Pariisiin , missä tapahtui albumin " The Last Hero " miksausprosessi, joka on itse asiassa kokoelma vanhoja kappaleita, jotka on äänitetty uudelleen hyvällä laadulla. Levyn äänityksen ja julkaisun rahoitti ranskalainen diplomaatti Joel Bastener, venäläisen kulttuurin tuntija, joka tunnettiin laajasti Moskovan boheemin kapeassa piirissä [ 49] . Marraskuun 16. päivänä Luzhnikin urheilupalatsissa pidetyssä Aleksanteri Bashlachevin muistokonsertissa esiintymisen aikana yleisö pyyhkäisi muusikoiden äänet pois päältä, eikä halunnut hajota [35] . Marraskuun 20. päivänä pidettiin toinen Bashlachevin muistokonsertti, jossa ensimmäistä kertaa Neuvostoliitossa tuolit poistettiin kojuista ja lava nostettiin, kuten länsimaisen rock-musiikin konserteissa on tapana. Tsoin esitys kuitenkin keskeytettiin, kun konsertin piti lopettaa Bashlachev -kappaleen " Bells Time " fonogrammi, jonka jälkeen yleisö määrättiin poistumaan salista. He alkoivat ilmaista väkivaltaisesti tyytymättömyyttään, mutta Kino-ryhmän johtaja ilmestyi uudelleen lavalle ja rauhoitti yleisöä [50] . Tämän seurauksena bändiä kiellettiin soittamasta Moskovassa jonkin aikaa [35] .

ote kappaleesta "A Star Called the Sun"
Toisto-ohje

Vuonna 1989 albumi " A Star Called the Sun " ilmestyi hyllyille. Siitä tehtiin karkeat luonnokset keväällä 1988, ja itse äänitys tehtiin joulukuun lopussa Valeri Leontievin omistamassa Moskovan studiossa [35] . Ryhmä osallistui suosittuun TV-ohjelmaan " Vzglyad " ja yritti nauhoittaa useita videoleikkeitä (kappaleille "Näimme yön", " Meidän silmissämme ", "Veriryhmä", " Toimimme edelleen " ja " A tähti nimeltä Sun "). Viktor Tsoi valitti myöhemmin kelvollisista olosuhteista, joissa heidän piti kuvata; Leikkeet osoittautuivat kuitenkin melko hyviksi ja pääsivät maan johtavien tv-kanavien kiertoon [51] . Lisäksi muusikot kehittivät ajatuksen erillisen pop-ryhmän perustamisesta, joka voisi esittää kertyneet "kevyt" kappaleet:

Victorilla oli varastossa sellaisia ​​suosikkikappaleita, joita ei jostain syystä sisällytetty albumeihin. Sitten hän ryntäsi ajatukseen perustaa nuorista koostuva ryhmä, joka esittäisi nämä kappaleet. Olimme sankarillisen paatosemme vankeudessa , ja meistä tuntui jotenkin sopimattomalta laulaa rakkaudesta. Ja kappaleet eivät olleet huonoja: "Let me", "Brotherly Love", "Baby", "Kun tyttöystäväsi on sairas". Se oli aivan uusi tyyli. Mahtava itsenäinen tiimi saattoi olla olemassa, ja jopa kehitystä tapahtui. Etsimme mukavaa kaveria ja haaveilimme poikabändin perustamisesta . Jos kaikki tämä onnistuisi, voisimme tehdä konsertteja kahdelta osastolta - ensin he ja sitten me. Tähän suuntaan oli monia ajatuksia.

- Juri Kasparjan [52]

Joulukuussa 1989 Belishkinin sijaan tuottajaksi tuli Juri Aizenshpis , joka oli äskettäin vapautunut tuomionsa suorittamisen jälkeen ; keväällä ryhmä matkusti Tokioon , jossa allekirjoitettiin sopimus promootiosta Japanissa [54] .

Kesäkuun alussa 1990 ryhmä osallistui MuzEco-90- festivaaleille Donetskissa [55] , ja 24. kesäkuuta 1990 muusikot soittivat 45 minuutin setin Luzhniki Grand Sports Arenalla vuosiloman päätteeksi. Moskovsky Komsomolets -sanomalehti, joka oli Viktor Tsoin viimeinen esiintyminen lavalla [54] . Järjestäjät järjestivät suurenmoisen tervehdyksen, osana showta he sytyttivät olympiatulen [21] , joka oli aiemmin sytytetty vain neljä kertaa ( Moskovan olympialaiset 1980, nuorten ja opiskelijoiden maailmanfestivaali 1985, Goodwill Games vuonna 1986, Moskovan kansainvälinen rauhanfestivaali vuonna 1989) [56] .

Viimeinen albumi

Kesäkuussa 1990 vaikean kiertuekauden päätyttyä muusikot halusivat äänittää uuden albumin, joka oli tarkoitus miksata Ranskassa , mutta sitä ennen he päättivät pitää lyhyen loman ja lähtivät lomalle [54] . Suunnitelmia ei ollut tarkoitus toteuttaa täysin, sillä 15. elokuuta kalastuksesta palatessaan Viktor Tsoi kuoli auto-onnettomuudessa vanhan Sloka - Talsi -valtatien 35. kilometrillä , muutaman kymmenen kilometrin päässä Riiasta [57] [58 ] ] . Muusion kuolema oli shokki koko Neuvostoliiton yleisölle; fanien keskuudessa kirjattiin useita itsemurhatapauksia, Bogoslovskyn hautausmaalla , jonne muusikko haudattiin, muodostui kokonainen telttakaupunki, joka kesti useita kuukausia [59] .

Tällä hetkellä vain kappale " Red-Yellow Days " oli täysin valmis; muutama kappale lisää on säilynyt luonnosversioina Tsoin akustisella kitaralla ja osittain instrumentaalisilla osilla. Syksyllä VPTO Videofilm -studiossa Kasparjan, Tikhomirov ja Gurjanov viimeistelivät saatavilla olevien nelikanavaisten äänitteiden sovitukset ja saivat valmiiksi albumin, joka tunnetaan nimellä " Black " (kannen täysin mustaksi väriksi) [60] .

Joulukuussa ensimmäinen koe pidettiin "Leningrad Rock Clubissa", ja tammikuussa 1991 esitys ja televisio (" Channel One ", TV-yhtiö " VID ") pidettiin Moskovan nuorisopalatsissa , lehdistötilaisuus . ajoitettu samaan aikaan "Mustan albumin" julkaisun kanssa » [60] . Toimittajien kysymyksiin vastasivat Kino-ryhmän muusikot ja muut Viktor Tsoille läheiset ihmiset - Juri Kasparyan, Georgi Guryanov, Igor Tikhomirov, Rashid Nugmanov, Marianna Tsoi, Artemy Troitsky , Sergei Bugaev ja Juri Aizenshpis [61] . Sen jälkeen Kino-ryhmä lakkasi olemasta pitkäksi aikaa [62] .

Bändin jäsenten tuleva kohtalo

Georgy Guryanov lopetti kirjaimellisesti välittömästi musiikkiuransa ja omistautui maalaamiseen. Igor Tikhomirov johti Polygon -seuraa jonkin aikaa pelaten Aleksanteri Ljapinin kanssa, minkä jälkeen hän siirtyi DDT :hen kesällä 1995 . Juri Kasparjan äänitti pitkän hiljaisuuden jälkeen instrumentaalialbumin Dragon Keys (1996), säesti Sergei Kurjohhinia useita kertoja ja lokakuussa 2001 yhdessä Vjatšeslav Butusovin (ex- Nautilus Pompilius ) ja Oleg Sakmarovin (entinen Aquarium) kanssa. perusti Yu-Piter- ryhmän, jonka konserttiohjelmistoon kuului monia Kinon hittejä [63] . Samana vuonna Butusov nauhoitti Tikhomirovin ja Kasparyanin kanssa projektin nimeltä " Star bastard ". Albumi osoittautui synkäksi ja mystiseksi, kaikki tekstit on kirjoittanut kuuluisa runoilija Jevgeni Golovin ; Useimmat arvostelijat ovat kuitenkin kritisoineet tätä levyä sen kannessa lihavoituin kirjaimin kirjoitetun sanan "Cinema" turhasta hyväksikäytöstä [64] [65] . Jonkin aikaa oli huhuja Kino-ryhmän elvyttämisestä uuden laulajan Bekhan Barakhoevin kanssa : hän lauloi Kasparyanin ja Tikhomirovin kanssa kahdessa vuosipäiväkonsertissa, osallistui useisiin studioäänityksiin, mutta lopulta tätä projektia ei tapahtunut - laulaja jatkoi esiintymistä oman tiiminsä " Bekhan " kanssa [66] .

Reunions

Vuonna 2012

Vuonna 2012 Channel One esitti dokumentin "Tsoi - Kino", jossa esitettiin ryhmän uusi kappale " Ataman ". Bändin vanhat jäsenet kokoontuivat täydentämään tätä kappaletta.

20. heinäkuuta 2013 yhtyeen rumpali Georgi Guryanov kuoli 53-vuotiaana. Kuolinsyy oli maksasyövä [67] .

Vuodesta 2020

Vuonna 2019 Viktor Tsoin poika Alexander Tsoi ehdotti ryhmän konserttien järjestämistä, joissa käytettäisiin Viktor Tsoin laulua vanhoista kappaleista, mutta samalla bändin entisten jäsenten elävää musiikkia ja erityisesti suunniteltua videojaksoa. Lavalle odotetaan Kinon muusikoiden Tikhomirovin, Titovin ja Kasparjanin, Oleg Shuntsov ( Symphonic Cinema -projektin osallistuja) esittää rumpuosia, Dmitri Kezhvatov Cockroachesista! ". Konserttien piti olla 31. lokakuuta (Pietari) ja 21. marraskuuta (Moskova), 2020 [68] . COVID-19-pandemian aiheuttamien rajoitusten vuoksi konsertit on siirretty vuodelle 2021 [69] .

Vuonna 2021 konsertteja pidettiin Pietarissa, Moskovassa, Minskissä ja Nižni Novgorodissa. Konsertteja on 2022-2023 Pietarissa, Moskovassa, Kiovassa, Riiassa, Južno-Sahalinskissa, Vladivostokissa, Irkutskissa, Krasnojarskissa, Barnaulissa, Novosibirskissa, Tjumenissa, Permissä, Ufassa, Magnitogorskissa ja Tšeljabinskissa, vuodelle 2023 - Saratovissa, Tolyatti Kazan ja Nižni Novgorod.

Maaliskuussa 2021 yhtye julkaisi uuden live-albumin nimeltä " Kino in Sevkabel ", jolla bändin jäsenet elvytetyssä kokoonpanossa esittivät monia hittejä "raskaassa" soundissa [70] .

Tekijänoikeus

Viktor Tsoin kuoleman jälkeen syntyi vakavia erimielisyyksiä Kino-ryhmän työn tekijänoikeuksista . Aleksanteri Lipnitskin mukaan Tsoin leski ja Moroz Recordsin levytysyhtiö loukkasivat kolmansien osapuolten oikeuksia . Tässä tapauksessa käytettiin ovelia suunnitelmia. Tämän seurauksena Kinon muusikot ja muut kiinnostuneet menettivät oikeutensa ryhmän työhön, ja Maryana Tsoi maksoi heille rahaa useiden vuosien ajan (tämä ei ollut täysi korvaus). Lipnitsky esitteli sellaisen puolen legendaarisen joukkueen historiasta, "jotta historiallinen oikeudenmukaisuus palautettiin" [71] .

Koostumus

Nykyinen kokoonpano

Session muusikot

  • Dmitry Kezhvatov - akustinen kitara, taustalaulu (2020-tähden)
  • Oleg Shuntsov – rummut (2020-)

Entiset jäsenet

Kaaviossa lueteltujen lisäksi vuosina 1985-1988 monet heidän ystävänsä ja tuttavansa soittivat Kinon kanssa: Aleksei Vishnya , Juri Lebedev, Dmitri Anashkin ("Electrostandard", "Orchestra A"), Igor Borisov ("Civilization Z") , " Nate!") - kitarat; Andrey Krisanov  – basso Dmitry Pavlov, Andrey Sigle , Sergey Kuryokhin  - koskettimet; Roman Barinov, Sergey Bugaev  - rummut, lyömäsoittimet; Joanna Stingray  - taustalaulu Monet yhtyeen muusikoista puolestaan ​​olivat Pop Mechanics -projektin jäseniä [21] .

Aikajana

Musiikkityyli

Pääosin Viktor Tsoin kirjoittaman Kinon musiikki on lähellä post -punk- ja new waven tyyliä , vaikka hän itse tunnisti genrensä beat-musiikkiin useammin kuin kerran [72] . Yhtyeen soundi oli hyvällä tavalla muodikas: he seurasivat tarkasti ja kiinnostuneena musiikillisen prosessin kehitystä lännessä ja etsivät työssään käyttöä mielenkiintoisimmalle kuulemalle. Kappaleet ovat aina eronneet tuoreiden melodisten löytöjen runsaudesta - sanoitusten romanttis-sankarillinen paatos rinnakkain realististen luonnosten luonnosten kanssa, hillitty ironia ja tyypillinen sardoninen huumori [21] . Anatoli Gunitskyn mukaan "Kinon" tyyli muistuttaa kypsää " T. Rexiä" - instrumentaaliosien rytmistä monotonisuutta ja lakonismia sekä tarttuvaa, kummittelevaa melodiaa [73] . Tekstien teema koskettaa useimmiten sellaisen henkilön ongelmia, joka on joutunut kohtaamaan häntä ympäröivien olosuhteiden kanssa - Rovesnik -lehden kolumnisti vertasi Tsoin musiikkia saastuttamaa maailmaa vihaavan kaupunkipartisaanin pahaan huutoon. jossa hänen täytyy elää [74] . Tästä huolimatta kaikki laulut ovat kaukana poliittisista iskulauseista; Vastatessaan kysymykseen yhteiskuntapoliittisten aiheiden puuttumisesta Tsoi totesi, että hän kohtelee kappaleitaan taideteoksina eikä halua harjoittaa journalismia [72] .

Bändejä Duran Duran [75] , REM pitävät kriitikot inspiraation lähteinä . [75] , The Smiths (aikana " This Isn't Love ") [76] , Sisters of Mercy [21] , The Cure [75] [77] . Tsoin tyyliin vaikuttivat monella tapaa hänen tuttavansa, Akvaario-, Zoo- ja TV- ryhmien muusikot, Alisa - ryhmän kanssa on molemminpuolista vaikutusta . Tsoin laulutyyli muistuttaa Joy Division -yhtyeen laulajan Ian Curtisin laulutyyliä . Lavalla esiintyvä plastinen käyttäytyminen sai inspiraationsa vaikutelmista Bruce Leen kanssa tehdyistä elokuvista , joita bändin jäsenet usein arvostelivat ystävien luona [59] [78] .

Joidenkin artikkelien kirjoittajat uskovat bändin soittavan vaihtoehtorockia . Esimerkiksi Ivan Mikhailov Potokmedian verkkosivustolta viittaa ryhmään tähän genreen, koska ryhmä "käytti syntetisaattoria lyömäsoittimien sijaan", ja Autogear- sivuston nimetön kirjoittaja väittää, että "Neuvostoliitto loi oman lähestymistapansa vaihtoehtomusiikkiin, jota kutsutaan venäläiseksi rockiksi" ja viittaa samalla alt-rockiin " Nautilus ", "Alice", " Agatha Christie " [79] [80] [81] .

"Kinomaniya"

Kappaleet "Kino" venäläisen rockin fanien keskuudessa ovat suosittuja tähän päivään asti. Uskotaan, että Tsoin kuolema edesauttoi ryhmän popularisointia ja loi eräänlaisen traagisesti menehtyneen sankarin kultin [16] . Onnettomuus tapahtui kuitenkin Kinon suosion huipulla ja katalysoi "elokuvamania"-ilmiötä [82] . Krivoarbatsky Lane -kadulle (Moskova) ilmestyi " Tsoin muuri ", jonka ryhmän fanit peittivät kirjoituksilla, kuten "Kino", "Tsoi on elossa", sekä lainauksilla kappaleista ja rakkaudenjulistuksilla muusikkoa kohtaan [83] . Viranomaisten ja joidenkin epävirallisten järjestöjen edustajat ovat toistuvasti yrittäneet maalata seinää, mutta tähän asti monet fanit kaikkialta Venäjältä ja naapurimaista jatkavat pyhiinvaellusta tälle muistomerkille, tuovat kukkia, ripustavat julisteita ja lisäävät uusia kirjoituksia [84] .

Kattilatalo " Kamchatka " (Blokhina-katu, 15), jossa Tsoi työskenteli palomiehenä yli vuoden (syksystä 1986 tammikuuhun 1988), tuli myös pyhiinvaelluskohteena. Vuonna 2001 kaupallinen yritys osti rakennuksen ja legendaarisen kellarin oli tarkoitus tuhota, mutta Valentina Matvienko vieraili tässä paikassa ja määräsi kattilarakennuksen säilyttämisen sekä Viktor Tsoi -museon perustamisen tänne ja sen rahoittaminen kaupungin talousarviosta [85] . Kiovassa, Telbin -järvellä , jossa kuvattiin lyhytelokuva "Lomien loppu", kasvaa edelleen vanhoja pajuja , jotka näkyvät elokuvan kehyksissä, ja tämä paikka on ikoninen ukrainalaisille faneille [86] .

Kesällä 2011, rock-yhtyeen 30-vuotisjuhlan kunniaksi Morskoje -kylässä ( Krim ) - paikalla, jossa vuonna 1981 ryhmän tulevien muusikoiden teltta seisoi Sudak -rockklubin vieressä - muistomerkki kyltti pystytettiin kitaran muotoon, jossa oli muistolaatta [87] [88] .

Heijastus kulttuurissa

Yksi 1980-luvun toisen puoliskon kirkkaimmista Neuvostoliiton bändeistä oli Kino, jolla oli suuri vaikutus monien nuorten bändien muodostumiseen, ja se vaikuttaa jossain määrin edelleenkin. Musiikkihahmot, jotka tunsivat Viktor Tsoin henkilökohtaisesti tai olivat yksinkertaisesti hänen ryhmänsä faneja, osoittivat kunnioituksensa ei vain haastatteluissa, vaan myös suoraan työssään [89] . Hyvä esimerkki tästä on KINOproby- projekti, kaksoistribuuttialbumi, joka koostuu cover-versioista tunnetuimpien post-Soviet-rokkareiden esittämistä. Albumi julkaistiin syksyllä 2000, ja siihen liittyi laajamittaisia ​​stadionkonsertteja Moskovassa ja Pietarissa [90] .

Kino-ryhmä on ilmiömäinen ryhmä, ja se, että se ei ole vähentynyt Tsoin kuoleman jälkeen, on hämmästyttävä asia. Jos vedämme joitain analogioita länsimaisten kanssa, voimme muistaa " Doors ", " Beatles " - ryhmät, jotka eivät vanhene ajan myötä. Kaikilla näillä ryhmillä oli joitain yleismaailmallisia hyveitä, jotka vuosien mittaan eivät vain haalistu, vaan tulevat entistä erottuvammiksi. Sanotaan, että jos puhumme Beatlesistä, niin nämä ovat fantastisia melodioita, vaikka luonnollisesti heidän sanoituksensa kuulostaa nyt erittäin naivilta. Mutta heidän melodiansa, heidän musiikkinsa ovat ikuisia ja klassisia. Jos puhumme "Doorsista", tämä on vain Jim Morrisonin sanoitus , hänen hämmästyttävä äänensä, hänen lumoava, karismaattinen hahmonsa. Mitä tulee Tsoiin, hän yhdisti tietyssä mielessä molemmat hyveet.

- Artemy Troitsky [91]

Konstantin Kinchev , joka oli ystävä Tsoin kanssa, esittää usein Alisa-konserteissa Song without Words, Tranquilizer ja Good Night . "Alisomaanit" keksivät jopa oman rituaalinsa : kappaleen "Good night" esityksen aikana he kyykkyvät ja sytyttävät sytyttimet, ja sanojen "Nukkumaan meneville - hyvää unta" he kaikki nousevat ylös kerralla [43] . Vuonna 2008 Kinchev omisti koko albumin ystävänsä muistolle " Labyrinttiovien vartijan pulssi " (tsoi itse tarkoittaa tässä yhteydessä "labyrintin pitäjää" [92] .

Pilot -ryhmän johtaja Ilya Chert myönsi, että B / W -albumi nauhoitettiin tarkoituksella Kino-tyyliin: "Olin loukkaantunut siitä, että maassamme on tuhansia ryhmiä, jotka kopioivat Nirvana -ryhmää . Loppujen lopuksi tällainen musiikki ja tyyli ovat täysin toissijaisia. Ja kotimainen esiintyjä Viktor Tsoi syntyi ja kuoli - eikä kukaan jatka hänen työtään. Ja hänen musiikillaan on venäläiset juuret” [93] . Vuonna 2000 " Object of ridicule " -ryhmän johtaja Ricochet julkaisi kokoelman "The Last Hero" -kappaleiden remixejä nimeltä "Viktor Tsoi: Sadness" [94] .

Lokakuussa 2010 festivaali "20 vuotta ilman Kinoa" pidettiin Moskovassa ja Pietarissa, jossa heidän kappaleitaan esittivät jälleen maan tärkeimmät rokkarit - yhtyeet "Alisa", "Yu-Piter", " Korol i Jester , " Picnic ", " Kukryniksy ", " Pilot " ja muut [95] .

16. joulukuuta 2010 konsertti "Musiikki "Cinema" orkesterille" pidettiin Crocus City Hallissa , jonka aikana Globalis Symphony Orchestra , johon osallistui Kasparyan, soitti 30 ryhmän sävellystä orkesteriversioina. Sovitukset teki muusikko Igor Vdovin [96] .

31. joulukuuta 1999 " Nashe Radio " julkisti listan " 100 parasta venäläisen rockin kappaletta XX vuosisadalla ", joka on koottu radiokuuntelijoiden valinnan perusteella. "Cinema" kymmenellä kappaleella (" Verityyppi ", " A Star Called the Sun ", "In Our Eyes", "The Last Hero", " I Want Changes! ", " Pack of Garettes ", "Good Night", "Kahdeksasluokkalainen", "Sota" ja "Sulje ovi takanani") on siinä eniten edustettuna, ja "Veriryhmä" yleisellä listalla on kunniallisesti sijalla 1. " Komsomolskaja Pravda " kyselyn mukaan "Kino" on toiseksi vaikutusvaltaisin ryhmä venäläisen rockin historian aikana [97] . Lisäksi "Blood Type" sisällytettiin luetteloon "40 kappaletta, jotka muuttivat maailmaa", jonka " Rolling Stone " -lehden venäläisen version toimittajat laativat vuonna 2007 [98] .

Huhtikuussa 2011 kuuluisa venäläinen liikemies Oleg Tinkov hankki oikeudet kappaleeseen "Jatkamme toimimista" pankkinsa " Tinkoff Credit Systems " uuteen mainoskampanjaan ; laulusta tuli pankin yrityshymni, ja itse lauseesta tuli iskulause. Lisäksi sävellys kuulostaa TV-ohjelman "Business Secrets with Oleg Tinkov" aikana. Joidenkin lähteiden mukaan kaupan kustannukset olivat miljoona dollaria, vaikka yrittäjä itse kielsi tämän tiedon osittain blogissaan [99] .

Ryhmän työn kritiikki

  • Kuten kaikki myöhään Neuvostoliiton rock-yhtyeet, Kino-ryhmä sai suurelta osin inspiraationsa länsimaisten musiikkiryhmien työstä, joten kriitikot syyttävät joskus ryhmää plagioinnista : esimerkiksi kappale "Tämä ei ole rakkautta" on melkein kappaleen toisto. brittiläinen The Smiths -yhtye nimeltä "Reel Around The Fountain". Uskotaan myös, että Kino-ryhmän merkitys on suuresti yliarvioitu, ja sen suosituimmat kappaleet, kuten " Cuckoo ", eivät ole parhaita esimerkkejä hänen työstään [100]
  • Dmitri Bykov analysoi [101] Viktor Tsoin runoutta:

... useimmat hänen lauluistaan ​​ovat marssimaisia, ja sota nousi pääteemana ... hänen sankarinsa viittaa useimmiten "meiksi" ... hänen runollisuutensa on viime aikojen päämotiivien ja tekniikoiden lopullista yksinkertaistamista Neuvostoliiton runous; tämä ei ole primitiivinen, vaan erittäin voimakas pelkistys ... se välittää yleisintä tietoa, joka voidaan ymmärtää millään tavalla ... siinä on hyvin yksinkertaisia, yleisimpiä sanoja ja melkein alkeismusiikkia

Videokuvaus

Konserttivideot

VHS , DVD

Konsertit julkaistiin ryhmän hajoamisen jälkeen

Muiden artistien live-tribuutivideoita

  • 1992 - Viktor Tsoin muistolle omistettu konsertti, ohjelma "Viimeinen ilta".
  • 1996 - "Aurinkoiset päivät".
  • 2000 - "Elokuvatestille" omistettu konsertti Viktor Tsoin muistoksi , 17. marraskuuta.
  • 2002 - Viktor Tsoin viimeinen konsertti.
  • 2006 - "Haluat vain tietää."
  • 2009 - Juri Kasparyan ja ystäväni - KINOMania 21. kesäkuuta.
  • 2010 - Viktor Tsoin muistolle omistettu konsertti "Kamchatkasta taivaaseen!".
  • 2019 - Amerikkalaisen metalliyhtyeen Metallican esittämä kappale " Blood Type " konsertissa Moskovan Luzhnikissa [102] [103] .

Videoleikkeet

  1. 1985 - "Elokuvat" ( Len. TV )
  2. 1985 - "Näimme yön" ( D. Stingray )
  3. 1985 - "Elokuvat" ( D. Stingray )
  4. 1986 - Tunne (mukaan lukien Kino-ryhmä)
  5. 1987 - "Meidän silmissämme"
  6. 1987 - "Sota"
  7. 1989 - "Tähti nimeltä aurinko"
  8. 1989 - "Tupakka-aski"
  9. 1989 - " Knock "
  10. 1989 - "Laulu ilman sanoja"
  11. 1989 - "Surullinen laulu"
  12. 1989 - "Suru"
  13. 2012 - " Ataman " (Viktor Tsoin tuntematon tallenne löydettiin, minkä jälkeen ryhmän jäsenet kokoontuivat ja nauhoittivat sävellyksen).
Elokuvat, joissa Kino-ryhmän kappaleet kuulostavat
  • 1986 - " Loma päättyy " - "Jatkamme toimintaa", "Sulje ovi takaani", "Aiemmin silmissäsi", "Yritä laulaa kanssani."
  • 1987 - " Yya-Hha " - "Jatkamme toimintaa", "Aurinkoiset päivät".
  • 1987 - " ACCA " - "Haluan muutoksen!".
  • 1988 - " Rock " - "Hyvää yötä".
  • 1988 - " Nimeni on Arlekino " - kappaleita albumilta "A Star Called the Sun".
  • 1988 - " The Beast " - "Troleybus".
  • 1988 - " Needle " - "A Star Called the Sun", "Boshetunmay", "Blood Type", "Fairy Tale", instrumentaaliset sävellykset.
  • 1988 - " Rikollinen lahjakkuus " - "Sota".
  • 1989 - " Se oli meren rannalla " - "Alumiinikurkut".
  • 1990 - " Kaupunki " - "Legenda".
  • 1990 - " Baskerville-koiran aviomies " - "Laulu ilman sanoja", "Satu".
  • 1990 - " Seksi ja perestroika " - "Suru", "Sulje ovi minulle", "Elokuvat".
  • 1991 - " Talo tähtitaivaan alla " - "Käki".
  • 1992 - " Viimeinen sankari " - "Katso itseäsi", "Hyvää yötä", "Veriryhmä", "Puu", "Boshetunmay", "Meidän silmissämme", "Legenda", "Keittiössä", "Kamchatka" , "Kahdeksasluokkalainen", "Punakeltaiset päivät", "Herra X:n aaria", "Satu", "Viimeinen sankari".
  • 2001 - " Sisters " - "Cuckoo", "Good Night", "Watch Yourself", "In Our Eyes", "Knock", "Sota".
  • 2003 - " Eteenpäin marssi " - "Tähti nimeltä Aurinko."
  • 2004 - "Lost the Sun" - "The Last Hero".
  • 2005 - " Pöly " - "Haluan muutosta."
  • 2006 - " Elossa " - "Olemme kanssasi."
  • 2007 - " Cargo 200 " - "Aikaa on, mutta ei rahaa."
  • 2007 - " Vaalipäivä " - "Äiti-anarkia" (suunnittelija Vladimir Shakhrin ).
  • 2008 - "Rakkaus otsikon alla" huippusalainen "" - "Punakeltaiset päivät".
  • 2008 - " Dandies " - "Kahdeksasluokkalainen" (muokatut sanat).
  • 2009 - "Rakkaus otsikon alla" huippusalainen "2" - "Veriryhmä".
  • 2010 - " Needle: Remix " - "A Star Called the Sun", "Jatkamme toimintaa", "Boshetunmai", "Veriryhmä".
  • 2011 - "Idlers" - "Music of the Waves", "Children of the Passage Yards", "Mr. X's Aria", "Idler", "Summer", "In the Kitchen", "Mom Anarchy", "Aurinkoiset päivät" ", "Kevät" , "Sade meille", "Näimme yön", "Sasha".
  • 2011 - " Kahdeksankymppinen " - "Kahdeksasluokkalainen", "Haluan muutoksia".
  • 2011 - " Diamond Hunters " - "Veriryhmä".
  • 2012 - " Kun saniainen kukkii " - "Sota" (esittäjänä Tone Peak ).
  • 2012 - " Koulun jälkeen " - "Tämä ei ole rakkautta", "Tupakka-aski", "Alumiinikurkut".
  • 2013 - " Koit " - "Alumiinikurkut".
  • 2013 - " Stalingrad " - "Legend" (esittäjä Zemfira ).
  • 2014 - " Fool " - "Hyvää yötä".
  • 2014 - " Viimeinen auto. Kevät " - "Paikka astua eteenpäin."
  • 2015 - " Taistelu Sevastopolista " - "Käki" (esittäjä Polina Gagarina ).
  • 2015 - " Hero Pioneers " - "Kesä päättyy."
  • 2015 - "Viimeinen poliisi" - "Viimeinen sankari", "Alumiinikurkut", "Veriryhmä", "Kahdeksasluokkalainen".
  • 2015 - "Plague" - "Laulu ilman sanoja."
  • 2016 - " Jäänmurtaja " - "Aikaa on, mutta ei rahaa", "Punakeltaiset päivät", "Alumiinikurkut" (esittäjä Alexander Pal ).
  • 2016 - "Ison maan äänet" - "Näimme yön."
  • 2017 - "Kiviviidakon laki 2" - "Veriryhmä" (esittäjä Naadya- ryhmä).
  • 2017 - "konsultti" - "Knock".
  • 2018 - " Jää " - "Tupakka-aski" (esittäjä Alexander Petrov ).
  • 2018 - "Nukkijoiden kirous" - "Laulu ilman sanoja".
  • 2018 - " Kesä " - "Kahdeksasluokkalainen", "Ystäväni", "Alumiinikurkut", "Once You Were a Beatnik", "Slacker", "Kesä loppuu", "My Mood", "Tree" (esittäjä Peter Pogodaeva).
  • 2018 - "Cop Saga" - "Anthill".
  • 2019 - " Balkan Frontier " - "Jatkamme toimintaa."
  • 2019 - " Veljeskunta " - "Äiti Anarkia" (akustiikka).
  • 2020 - " Tsoi " - "Hyvää yötä", "Katso itseäsi", "Kamchatka", "Meidän silmissämme", "Veriryhmä".
  • 2020 - " Rauhaa! Ystävyys! Purukumi! - "Tree" (esittäjä Nina Karlsson), "Wake up", "Music of the waves" (soittaja Stolen Loops), "Sulje ovi perässäni."
  • 2021 - " Tšernobyl " - "Viimeinen sankari".
  • 2021 - " Major Grom: Plague Doctor " - "I Want Changes" (suunnittelija Taisiya Ashmarova).
  • 2021 - " #Yazhotets " - "Jatkamme toimintaa"
  • 2022 - " Epidemia " - "Boshetunmay" (esittäjä Yura Borisov ).
Videopelit, joissa on Kino-kappaleita
  • 2008 - Grand Theft Auto IV  - "Blood Type" (radio "Vladivostok FM"; kappale leikattiin pelistä vuonna 2018 käyttöoikeuksien päättymisen vuoksi) [104] .
  • 2013 - "Juna" (S. Noskov) - "Haluan muuttua" (Pelin alku, "Kommunikointi kuljettajan kanssa")
  • 2019 - Metro Exodus  - "Haluan muuttua", "Laulu ilman sanoja", "Alumiinikurkut", "Katso itseäsi" (radioasema junassa), "Sulje ovi perässäni, minä lähden" (nauhuri temppelissä, Taigassa ja radioasemalla ), "Aaltojen musiikki" (Katyan ja Stepanin häät, "Taiga" -luvun alku - nauhuri junavaunussa ja radioasemalla).

Diskografia

Studio-albumit

Sinkkuja

Ääniliitteet aikakauslehtiin:

  • 1989  - "Venäjän kieli ulkomailla" nro 1
  • 1989  - "Klubi- ja amatööriesitykset"
  • 1989  - "Kansantaide" nro 9
  • 1990  - " Krugozor " nro 7/90

Kokoelmat

Neuvostoliiton kokoelmista

Ulkomaisista kokoelmista

  • 1986  - Red Wave
  • 1986  - 4 valintaa Red Wavesta
  • 1987  Rocking Neuvostoliitto
  • 1988  - MAAILMA: Reggae ympäri maailmaa
  • 1989  - Epoka Dla Nas

Live-albumit

  • 1996  - "Konsertti rock-klubilla" (2CD) (nauhoitukset 1984-1986)
  • 2002  - " Ensimmäiset tallenteet " ("Garin and Hyperboloids")
  • 2002  - Live. 1988-1990 (2 CD)
  • 2002  - "Konsertti Dubnassa. 1987"
  • 2004  - Tuntemattomat tallenteet (4 CD)
  • 2021  - " Cinema in Sevkabel "
  • 2021  – Elokuvateatteri Tanskassa. Christania, festivaali "Next Stop Sovjet". 14.01.1989"
  • 2022  - "Pelastakaa maailma" (konsertti Leningradin nuorisopalatsissa 19. lokakuuta 1986, erikoisvieras - Joanna Stingray )

Viktor Tsoin konserttialbumit

  • 1994  - "Acoustic" ("kvartirnik" Moskovassa. Kevät 1987)
  • 1996  - "Acoustic Concert" ("Acoustic" -albumin uudelleenjulkaisu, jota on täydennetty 11 kappaleella)
  • 1996  - "12.-13. tammikuuta 1985, Moskova" (Mike ja Choi, 2 CD)
  • 1998  - "Mike Naumenko. Viktor Tsoi (2 CD)
  • 1998  - "Esitys on sallittu" (konsertti Sosnovy Borissa , B. Grebenštšikov, M. Naumenko, V. Tsoi, 15.12.1984, 2CD)
  • 1999  - " Songs to the kitara " ("kvartirnik" 1984)
  • 2009  - "Leningrad 1984" (Mike ja Tsoi, 2 CD)

Kunnianosoitukset

remixejä

  • 2000  - Viktor Tsoi: Suru
  • 2009  - "Remixit"

Ääniraidat


Katso myös

Muistiinpanot

  1. Grigory Sharapa. Viktor Tsoi: Elämäkerta . www.soyuz.ru _ Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 24. kesäkuuta 2021.
  2. 1 2 Aleksei Khromov. Syntynyt Neuvostoliitossa: lyhyt venäläisen rockin historia . dtf.ru. _ Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
  3. 12 soulsoundia . Venäläisen rockin uusi aalto: historia kasvoissa . www.soulsound.ru _ Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 17. toukokuuta 2021.
  4. paul-nidlle. Kino - ryhmän musiikillinen tyyli ja suunta . vr-tsoy.livejournal.com . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. marraskuuta 2017.
  5. North Carolina Convention Association ja Visitors Bureau. P-PCC: Postpunk Movie Club . www.abbreviationfinder.org .
  6. Burlaka A. Rock Encyclopedia. Suosittua musiikkia Leningrad-Pietarissa. 1965-2005 . - Moskova: Amphora, 2007. - T. 1-3. Arkistoitu 22. lokakuuta 2020 Wayback Machinessa
  7. Aleksei Rybin Kino-ryhmästä  (venäläinen)  ? . Haettu 28. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 30. toukokuuta 2022.
  8. Burlaka, 2014 , s. 23.
  9. 1 2 Burlaka, 2014 , s. 24.
  10. Viktor Tsoi. Kuvitettu historia Viktor Tsoin ja Kino-ryhmän elämästä ja työstä. - M. : ANTAO, 2005. - S. 332, 334, 337, 342. - ISBN 5-94037-066-7 .
  11. Viktor Tsoi. Kuvitettu historia Viktor Tsoin ja Kino-ryhmän elämästä ja työstä. - M .: ANTAO, 2005. - S. 346. - ISBN 5-94037-066-7 .
  12. Aleksei Rybin . Luku 6 // Elokuva alusta loppuun. - Moskova: Phoenix, 2001. - 278 s. — ISBN 5-222-01924-1 .
  13. 1 2 Burlaka, 2014 , s. 26.
  14. Burlaka, 2014 , s. 29.
  15. Alexander Kushnir . Kino 45 (1982) // 100 magneettista neuvostorockin albumia . — Moskova: Kraft+, 2003. — 400 s. — ISBN 5-7784-0251-1 . Arkistoitu kopio (linkki ei saatavilla) . Haettu 7. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 28. syyskuuta 2017. 
  16. 1 2 Boris Grebenštšikov . Olimme kuin lentäjät naapurihävittäjässä . www.kinoman.net Haettu 23. lokakuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  17. Jevgeni Dodolev . Kamchatkan päällikkö . - Moskovsky Komsomolets , 25. maaliskuuta 1988.
  18. Rybin, luku 7.
  19. Aleksei Rybin . "Sekä kalaa että lihaa" - Lesha Rybinin haastattelusta . - Roxy , nro 6, 1983. Arkistoitu alkuperäisestä 3. marraskuuta 2022.
  20. Rybin, luku 8.
  21. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Andrei Burlaka . Osa II. Elokuva // Rock Encyclopedia. Suosittua musiikkia Leningrad-Pietarissa 1965-2005 . - M .: Amphora, 2007. - 416 s. - ISBN 978-5-367-00362-8 .
  22. 1 2 Burlaka, 2014 , s. 42.
  23. Burlaka, 2014 , s. 45.
  24. Alexander Kushnir . Elokuva. Kamchatkan johtaja (1984) // 100 magneettista neuvostorockin albumia . — Moskova: Kraft+, 2003. — 400 s. — ISBN 5-7784-0251-1 . Arkistoitu kopio (linkki ei saatavilla) . Käyttöpäivä: 8. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 28. syyskuuta 2015. 
  25. Burlaka, 2014 , s. 46.
  26. Aleksanteri Lipnitski . "Hän, kuten kukaan muu, pystyi nostamaan ihmisen polviltaan ..." . www.rockhell.spb.ru (7. kesäkuuta 1991). Haettu 16. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  27. Burlaka, 2014 , s. 54-55.
  28. Burlaka, 2014 , s. 56.
  29. Burlaka, 2014 , s. 56-57.
  30. Burlaka, 2014 , s. 58.
  31. Tereshchenko V. Albumin "Night" arvostelusta . - Roxy , nro 11, 1986. Arkistoitu alkuperäisestä 3. marraskuuta 2022.
  32. 1 2 2020 Maschina Records CD Love Is Not a Joke Abstract . Haettu 4. heinäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 18. marraskuuta 2021.
  33. Burlaka, 2014 , s. 64.
  34. Burlaka, 2014 , s. 64-65.
  35. 1 2 3 4 Konstantin Preobraženski. Kino-ryhmän historia . www.kinoman.net Haettu 15. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  36. Vsevolod Gakkel . Akvaario keinona hoitaa tenniskenttää . - M .: Amphora, 2007. - S. 322. - 416 s. - (Akvaarion historia). - ISBN 978-5-367-00331-4 .
  37. TÄSSÄ ON SELLINEN "ELOKUVA", Neuvostoliiton nuoriso  (14.6.1990), S. 3.
  38. Burlaka, 2014 , s. 68.
  39. Burlaka, 2014 , s. 71-12.
  40. Burlaka, 2014 , s. 71-12, 75.
  41. 1 2 Foss, Richard Gruppa Krovi . AllMusic . Käyttöpäivä: 29. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  42. Burlaka, 2014 , s. 71.
  43. 1 2 Ohjelma " Chronicle ", ohjelma omistettu albumille "Blood Type". Ohjelma-arkisto on saatavilla osoitteessaアーカイブされたコピー. Haettu 21. syyskuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 12. syyskuuta 2007.  (Käytetty: 9. maaliskuuta 2010)
  44. Aleksanteri Žitinski . Albumin "Blood Type" arvostelusta . - Roxy , nro 14, 1988. Arkistoitu alkuperäisestä 11. tammikuuta 2012.
  45. Burlaka, 2014 , s. 80.
  46. 1 2 Burlaka, 2014 , s. 81.
  47. Burlaka, 2014 , s. 78-79.
  48. Burlaka, 2014 , s. 82.
  49. Marina Lesko. Vanhentunut rock-aika  // Musiikin totuus . - Kustantaja "New Look", 11. maaliskuuta 2010. - Nro 2 .
  50. Shaggy A., Osadchaya I. Konsertti ystävän muistoksi // Neuvostoliiton nuoriso. - Riika , 1989. - 4. helmikuuta.
  51. Marianna Tsoi , Aleksanteri Žitinski . Viktor Tsoi. Runous. Dokumentit. Muistoja . - Numero 1. - Pietari: Novy Helikon, 1991. - S. 291. - 368 s. - (Rock and rollin tähdet). — ISBN 5-85-395-018-5 . Arkistoitu kopio (linkki ei saatavilla) . Haettu 23. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 25. kesäkuuta 2010. 
  52. Anton Chernin. Meidän musiikkimme . - Pietari. : Amphora, 2006. - S.  304-305 . — 638 s. - (Stogoff-projekti). -5000 kappaletta.  — ISBN 5-367-00238-2 .
  53. Burlaka, 2014 , s. 83.
  54. 1 2 3 Burlaka, 2014 , s. 85.
  55. Soldatenkov N. "Elokuva" ilman Tsoia?  // "AiF". - 1990. - Nro 40 .
  56. Artur Gasparyan "Muistamme ihanan hetken ...", "Moskovsky Komsomolets" 29.6.1990 artikkeliarkisto Arkistoitu 1. marraskuuta 2012 Wayback Machinessa
  57. Burlaka, 2014 , s. kahdeksan.
  58. Tsoin kuolema: kuinka onnettomuus tapahtui Sloka-Talsi-valtatiellä. INFOgrafiikka . RIA Novosti (15. elokuuta 2007). Haettu 9. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  59. 1 2 KINO-ryhmän historia . vrt.al.ru. Käyttöpäivä: 7. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 29. lokakuuta 2013.
  60. 1 2 Burlaka, 2014 , s. 87.
  61. Rashid Nugmanov . Chronicle: Viktor Tsoi (pääsemätön linkki) . "Ya-Kha" on Rashid Nugmanovin virallinen sivusto. Haettu 19. marraskuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 11. joulukuuta 2008. 
  62. Burlaka, 2014 , s. 88.
  63. Vadim Ponomarev . Slava Butusov teki velvollisuutensa . – Katso , 24. lokakuuta 2005.
  64. Svjatoslav Biryulin. Vjatšeslav Butusov ja Kino-ryhmän muusikot: Star bastard . Sounds.Ru (28. elokuuta 2008). Haettu 9. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  65. Julia Sankovich. Tähti pas . - Novaya Gazeta , 18. lokakuuta 2001. Arkistoitu 2. maaliskuuta 2007.
  66. Aleksei Sorokin. Tähti nimeltä Viktor Tsoi - Haastattelu Juri Kasparjanin kanssa . - Teen Magazine #54, 27. kesäkuuta 2002.
  67. Kino-ryhmän rumpali Guryanov kuoli Pietarissa // RIA Novosti . Haettu 20. heinäkuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2018.
  68. Aleksanteri Tsoi: "En halua isäni nimen palvelevan eripuraa ja yllyttämistä." Tsoi Jr. tulevista Kinon konserteista, idealismin pulasta ja CIA:sta (13.1.2020) . Haettu 14. tammikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 14. tammikuuta 2020.
  69. Kino-ryhmä siirsi konsertteja vuodelle 2021 pandemian vuoksi . Haettu 12. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 14. helmikuuta 2022.
  70. Elokuvateatteri Sevkabelissa: kuinka Viktor Tsoin laulut kuulostivat uudella tavalla . Haettu 14. maaliskuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 29. huhtikuuta 2021.
  71. Aleksanteri Lipnitskin haastattelusta sanomalehdelle Arkistoitu 21. joulukuuta 2014. " Komsomolskaja Pravda " (2009)
  72. 1 2 Aleksei Astrov. Viktor Tsoi: "Meillä kaikilla on jonkinlainen vaisto..." . - Rio , nro 19, 1988. Arkistoitu alkuperäisestä 24. marraskuuta 2003.
  73. Anatoli Gunitski . Artikkelista "Layout-84" . - Roxy , nro 8, 1985. Arkistoitu alkuperäisestä 3. marraskuuta 2022.
  74. Aleksei Polikovski. Viktor Tsoi - Kino stoker . - Sama ikä , nro 11, marraskuuta 1997. Arkistoitu alkuperäisestä 3. marraskuuta 2022.
  75. 1 2 3 Sabrina Jaszi; Steve Huey. Kino . AllMusic . Käyttöpäivä: 29. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  76. Vladislav Bachurov. Sepät. Lonely Hearts Club . - Fuzz , 1. kesäkuuta 1999. - Nro 6 .  (linkki ei saatavilla)
  77. Dmitri Bebenin. 17 hetkeä The Cure -ohjelmasta . Sounds.Ru (24. toukokuuta 2006). Haettu 7. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 5. maaliskuuta 2009.
  78. Olga Okner. Sankari, joka lähti ja jäi . - Sanomalehti "Kurierchik", liite sanomalehti "Petersburg Courier", 1999. Arkistoitu 3. marraskuuta 2022.
  79. autogear.ru. Vaihtoehtorock: kulttistatuksen saaneet Neuvostoliiton bändit . autogear.ru _
  80. Ivan Mihailov. Tsoin kappaleen "A Star Called the Sun" merkitys . MediaStream (8. helmikuuta 2021). Haettu: 12. maaliskuuta 2022.
  81. Richard Foss. Kino-Gruppa Krovi . Kaikki musiikki . Arkistoitu alkuperäisestä 4. kesäkuuta 2017.
  82. Andrey Tropillo . Tragedia ei voi olla pop . www.rockarchive.ru Haettu 30. lokakuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  83. Aleksei Plutser-Sarno. 1900-luvun jumalat: Nekrofilia rituaalina . - Venäläinen aikakauslehti , 13. lokakuuta 1998.
  84. Nikolai Morozov, Bogdan Stepovoy. Tsoi puristetaan kehykseen . - Izvestia , 28. lokakuuta 2009. Arkistoitu 3. elokuuta 2012.
  85. Valentina Ilyushina. Kattilatalo "Kamchatka" saa muistomerkin statuksen . LiveJournal (20. kesäkuuta 2007). Käyttöpäivä: 28. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  86. Andrei Arkangelski. Nähdessään Kino-ryhmän elokuvastudion johtaja sanoi minulle: "Leikkaa hiuksesi, vaihda vaatteet, pese ja vasta sitten ammu!" . - Faktat ja kommentit , 21. kesäkuuta 2001.  (linkki, jota ei voi käyttää)
  87. Rakennusromua heitettiin Kino-ryhmän muistomerkille Krimillä . Sevastopolin uutisportaali. Haettu 27. joulukuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 27. joulukuuta 2021.
  88. Kino-ryhmän Krimin historiaa muistetaan niemimaalla | KRIMI-UUTISET . yalta.tv. Haettu 15. elokuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 5. joulukuuta 2020.
  89. Svetlana Gudezh. Näyttötesti: Suora puhe . Sounds.Ru (30. maaliskuuta 2009). Haettu 29. lokakuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  90. Isoisä Zvukar. Tarkat päivämäärät: KINOconcert ja KINOalbum (pääsemätön linkki) . Sounds.Ru (28. syyskuuta 2000). Haettu 1. marraskuuta 2009. Arkistoitu alkuperäisestä 15. elokuuta 2011. 
  91. A-leena. Jokainen Kinon kappale on täydellinen hymni . Sounds.Ru (28. kesäkuuta 2006). Haettu 30. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  92. Vadim Ponomarev . Tsoi näytti tien Alicelle . – Katso , 1. kesäkuuta 2008.
  93. Radif Kashapov. Ilja Chert ja Absoluutin luonne . Sounds.Ru (4. kesäkuuta 2006). Haettu 9. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 22. elokuuta 2011.
  94. Legendaarinen rockmuusikko Ricochet kuolee (pääsemätön linkki) . NEWSmusic.ru (23. maaliskuuta 2007). Haettu 18. maaliskuuta 2010. Arkistoitu alkuperäisestä 11. huhtikuuta 2009. 
  95. 20 vuotta ilman Kinoa  // Musical Truth . - Kustantaja "New Look", 13. syyskuuta 2010. - Nro 8 .
  96. Viktor Tsoi ja orkesteri  // Musiikin totuus . - Kustantaja "New Look", 8. joulukuuta 2010. - Nro 11 .
  97. Leonid Zakharov. Bändit, jotka muuttivat maailmaamme . - Moskova : Komsomolskaja Pravda , 6. heinäkuuta 2004.
  98. Rolling Stone -toimittajat. 40 kappaletta, jotka muuttivat maailman // Rolling Stone Russia . - Moskova : SPN Publishing House, lokakuu 2007.
  99. Pavel Golovkin. Tinkov jatkaa toimintaansa  // Kommersant . - Moskova , 11. huhtikuuta 2011. - Nro 14 (821) .
  100. Miksi he vihaavat Viktor Tsoita? Plagiointi, kauheat fanit ja muut synnit  (venäläinen)  ? . Haettu 25. elokuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 17. elokuuta 2021.
  101. Dmitri Bykov Viktor Tsoin runoudesta
  102. Metallica lauloi "Blood Type" Luzhnikissa . Haettu 22. heinäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 16. kesäkuuta 2020.
  103. Metallica lauloi "Blood Type" -konsertissa Moskovassa (Video) . Haettu 22. heinäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 22. heinäkuuta 2019.
  104. GTA 4 aikoo menettää joitain lisensoituja kappaleita, mutta Rockstarilla on korvaavia kappaleita . Haettu 3. maaliskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 11. huhtikuuta 2018.
  105. "Voit olla sankari". Fontanka esittelee kannen ja kappaleen Tsoin ja Kino - ryhmän julkaisemattomalta albumilta . calendar.fontanka.ru (13. helmikuuta 2020). Haettu 1. maaliskuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 23. elokuuta 2021.
  106. Symphonic Cinema - albumi julkaistaan ​​hopeisena vinyylinä . Haettu 11. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 25. syyskuuta 2020.

Kirjallisuus

  • Burlaka A.P. Elokuvateatteri. Kuvitettu ryhmän historia. - Pietari. : Amphora, 2014. - 95 s. - (Kokoelma kuvitettuja hakuteoksia "Legends of our rock", numero 1). - 50 058 kappaletta.  - ISBN 978-5-367-03399-1 .
  • Kalgin V. N. Viktor Tsoi . — M. : Nuori vartija, 2015. — 368 s. - (Pieni sarja). - 4000 kappaletta.  - ISBN 978-5-235-03751-9 .
  • Kalgin V.N. Viktor Tsoi ja hänen "elokuvansa". - M. : AST, 2015. - 306 s. - 4000 kappaletta.  — ISBN 978-5-17-091690-0 .

Linkit