Tšaikovski, Pjotr Iljitš

Peter Iljitš Tšaikovski
N. D. Kuznetsov . Pjotr Iljitš Tšaikovskin muotokuva (1893). Valtion Tretjakovin galleria
perustiedot
Syntymäaika	25. huhtikuuta ( 7. toukokuuta ) 1840 [1] [2] [3] […]
Syntymäpaikka	Votkinskin tehdas , Vjatkan kuvernööri , Venäjän valtakunta [5]
Kuolinpäivämäärä	25. lokakuuta ( 6. marraskuuta ) 1893 [4] [1] [2] […] (53-vuotias)
Kuoleman paikka	Pietari
haudattu	Tikhvinin hautausmaa
Maa	Venäjän valtakunta
Ammatit	säveltäjä , kapellimestari , musiikinopettaja
Vuosien toimintaa	Kesäkuu 1859 - 16. lokakuuta 1893
Työkalut	piano
Genret	sinfonia , ooppera , baletti , klassinen musiikki ja romanttisen ajan musiikki
Palkinnot
Nimikirjoitus

Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa
Työskentelee Wikisourcessa

Pjotr Iljits Tšaikovski ( 25. huhtikuuta [ 7. toukokuuta ] 1840 , Votkinskin asutus , Vjatkan lääni - 25. lokakuuta [ 6. marraskuuta 1893 , Pietari ) - venäläinen säveltäjä , opettaja , kapellimestari ja musiikkikriitikko.

Ammattimaisena säveltäjänä Tšaikovski syntyi vuosina 1860-1870, ja sitä leimasi suuri nousu Venäjän valtakunnan yhteiskunnallisessa ja kulttuurielämässä: venäläisen musiikin , kirjallisuuden ja maalauksen monipuolinen kehitys , venäläisen luonnontieteen kukoistaminen , silmiinpistävä saavutuksia filosofian ja estetiikan alalla .

Tšaikovskin perintöä edustavat eri genret: kymmenen oopperaa , kolme balettia , seitsemän sinfoniaa (kuusi numeroitu ja sinfonia " Manfred "), 104 romanssia , joukko sinfonisia ohjelmistoteoksia , konserttoja ja kamarimusiikkiyhtyeitä, kuoroteoksia , kantaatteja , piano miniatyyrejä ja pianojaksoja. Hänen työnsä on erittäin arvokas panos maailman musiikkikulttuuriin ja merkitsee hänen aikalaistensa - Mighty Handful -säveltäjien työn kanssa uutta vaihetta venäläisen musiikin kehityksessä.

Tšaikovski on yksi maailman suurimmista säveltäjistä, musiikillisen romantiikan näkyvä edustaja ja yksi musiikin merkittävimmistä sanoittajista ja näytelmäkirjoittajista-psykologeista, joka sukeltaa elämän monimutkaisten ja ristiriitaisten ilmiöiden psykologiseen analyysiin.

Alkuperä

Säveltäjän isoisoisä Fjodor Afanasjevitš Chaika (1695-1767) polveutui Kremenchug-alueen ortodoksisesta aatelista ja oli Pikku-Venäjän tunnetun Chaek-kasakka-suvun jälkeläinen. Perheperinteen mukaan hän osallistui Poltavan taisteluun ja kuoli sadanpäällikön arvossa "haavoista" [6] , vaikka itse asiassa hän eli vanhuuteen ja kuoli Katariinan aikana. Säveltäjän isoisä Pjotr Fedorovitš Tšaika (1745-1818) oli Fjodor Tšaikan ja hänen vaimonsa, jonka arvellaan saaneen nimen Anna (1717-?), toinen poika. Kiev-Mohyla-akatemiassa opiskellessaan Pjotr Fedorovitš "jalosti" sukunimensä ja tuli tunnetuksi Tšaikovskina. Hän oli lääkäri ja osallistui Venäjän ja Turkin väliseen sotaan 1768-1774 , palveli myöhemmin Permissä ja kaupunginlääkärin virkamiehenä Kungurissa, sitten Vjatkassa, sai aateliston vuonna 1785 , oli lääkäri ja myöhemmin pormestari Slobodskaja Vyatkan maakunnan lääninkaupungissa (jossa hänen poikansa Ilja syntyi, säveltäjän isä) ja yli kaksikymmentä vuotta kuolemaansa saakka vuonna 1818 hän toimi Glazovin läänin kaupungin pormestarina Vjatkan maakunnassa . Hän oli naimisissa Anastasia Stepanovna Possokhovan kanssa, jonka kanssa hänellä oli kaksikymmentä lasta. Hänen isänsä, säveltäjän isoisoisä, luutnantti Stepan Possokhov, saapui Jekaterinburgista Kungurista Permin maakunnasta puolustamaan kaupunkia Pugatšovin kansannousun aikana, missä hän kuoli [7] [8] [9] [10] [10] .

Säveltäjän äidin isoisoisä Michel-Victor Assier (1736-1799) oli ranskalainen kuvanveistäjä, Meissenin kuninkaallisen posliinitehtaan "mallimestari " , joka oli naimisissa itävaltalaisen upseerin Georg Wittigin tyttären Maria Christina Eleanor Wittigin kanssa. 11] . Heidän viides kuuden lapsensa Michael Heinrich Maximilian Asier (1778-1830) tuli Venäjälle ranskan ja saksan kielen opettajaksi tykistö- ja konepajakadettijoukossa vuonna 1795, ja vuonna 1800 hän otti Venäjän kansalaisuuden, jonka jälkeen venäjänkielinen. hänen nimensä muunnelma on Andrei Mikhailovich Assier. Myöhemmin hän toimi tullivirkailijana valtiovarainministeriössä , nousi varsinaiseksi valtioneuvoston jäseneksi ja hänellä oli seitsemän lasta kahdesta avioliitosta.

Ilja Petrovitš Tšaikovski (1795-1880), säveltäjän isä, oli nuorin Pjotr Fjodorovitšin kahdestakymmenestä lapsesta [12] . Hän opiskeli Pietarissa Mining Cadet Corpsissa . Hänestä tuli insinööri ja hänet värvättiin kaivos- ja suolaasioiden osastolle . Hän jäi leskeksi lyhyen avioliiton jälkeen Maria Karlovna Kaiserin kanssa, josta hänellä oli tytär Zinaida. Vuonna 1833 hän meni naimisiin 20-vuotiaan Alexandra Andreevnan kanssa, syntyperäinen Assier (1812-1854), Andrei Assier (ensimmäisestä avioliitostaan) ja tyttärestä. Ekaterina Mikhailovna, s. Popova. Vähän ennen isänsä kuolemaa Alexandra Andreevna valmistui naisten orpojen koulusta, jossa hän opiskeli retoriikkaa , aritmetiikkaa, maantiedettä, kirjallisuutta ja vieraita kieliä. Pjotr Pletnev , jolle Pushkin omisti Oneginin , oli hänen lukion kirjallisuuden opettaja [12] .

Vuonna 1837 Ilja Petrovitš, tunnistettuaan tyttärensä Zinaidan Katariina-instituutissa Pietarissa, muutti nuoren vaimonsa kanssa Uralille, missä hänet nimitettiin tuolloin suuren Kamsko-Votkinsky-teräksen johtajaksi. kasvi . Siellä Ilja Petrovitšista tuli suuren talon omistaja, jossa oli palvelijoita ja oma armeija satojen kasakkojen muodossa. Talon vieraina olivat paikallinen aatelisto, harjoittelemaan tulleet suurkaupunkinuoret ja insinöörit Englannista [13] .

Elämäkerta

Lapsuus ja nuoruus (1840-1865)

Pjotr Iljitš Tšaikovski syntyi 25. huhtikuuta ( 7. toukokuuta ) 1840 Votkinskin kylässä Sarapulskin alueella, Vjatkan maakunnassa (nykyinen Votkinskin kaupunki , Udmurtia ) Kamsko-Votkinskin tehtaalla. Saman vuoden 5. toukokuuta (17.) hänet kastettiin Votkinskin ilmestyskirkossa ; seuraajina olivat arkkipappi Vasily Blinov ja Nadežda Timofejevna Valtseva [* 1] . Hän oli perheen toinen lapsi: vuonna 1838 syntyi hänen vanhempi veljensä Nikolai , vuonna 1842 hänen sisarensa Alexandra (naimisissa Davydovan kanssa) ja vuonna 1843 Ippolit . Myös muut Ilja Petrovitšin sukulaiset asuivat Tšaikovskien kanssa: hänen tätinsä Nadežda Timofejevna ja hänen veljentytär Lidia Tšaikovski (orpo) ja Nastasya Vasilievna Popova [15] . Lapset asuivat talon parvella [16] .

Vuonna 1844 kuvernööri Fanny Dyurbach , ranskalainen Montbéliardista , tuli Votkinskiin opettamaan Pietarista lapsia , ja kaikki ottivat hänet lämpimästi vastaan: ”Paljon ihmisiä juoksi ulos tapaamaan, alkoi halauksia ja suudelmia, joiden kesken oli vaikeaa. erottamaan sukulaiset palvelijoista, niin hellästi ja lämpimästi, oli yleismaailmallisen ilon ilmentymiä. Isäni lähestyi nuorta tyttöä ja suuteli häntä kuin omaansa. Tämä yksinkertaisuus, suhteiden patriarkaatti rohkaisi ja lämmitti välittömästi nuorta ulkomaalaista ja asetti hänet lähes perheenjäsenen asemaan” [15] .

Pjotr Iljitšin vanhemmat rakastivat musiikkia: hänen isänsä soitti nuoruudessaan huilua ja hänen äitinsä soitti kerran harppua [11] ja pianoa sekä lauloi romansseja [* 2] . Fanny Durbachilla ei ollut musiikkikoulutusta, mutta hän rakasti myös musiikkia [17] . Kuten missä tahansa kunnollisessa talossa, myös Tšaikovski-talossa oli pääkaupungista viety piano sekä mekaaniset urut, orkesteri . Kuitenkin orkesteri, jonka esityksessä pieni Peter kuuli ensimmäisen kerran Zerlinan aaria Mozartin Don Giovanni -oopperasta , teki häneen voimakkaimman vaikutuksen. Näiden urkujen rullilla oli myös otteita Rossinin , Bellinin ja Donizettin oopperoista [18] .

Pietarin vei luultavasti ensin pianon ääressä hänen äitinsä, sitten vuosina 1845-1848 Marya Markovna Palchikova [19] , joka oli maaorjista ja oppi lukemaan, kirjoittamaan ja musiikkia kuparirahalla [20] . Votkinskissa asuessaan perhe kuuli usein iltaisin tehdastyöläisten ja talonpoikien melodisia kansanlauluja. Governess Fanny Durbachin kirjeestä Pjotr Iljitšille:

Erityisesti pidin hiljaisista pehmeistä loppukesän iltaista...parvekkeelta kuuntelimme lempeitä ja surullisia lauluja, vain ne rikkoivat näiden ihanien iltojen hiljaisuuden. Sinun täytyy muistaa ne, kukaan teistä ei mennyt nukkumaan silloin. Jos muistat nämä melodiat, soita ne musiikkiin. Lumoat ne, jotka eivät kuule niitä maassasi [17] .

Lapsena Pjotr Tšaikovski sävelsi sopimatonta runoutta, enimmäkseen ranskaksi, ja oli erittäin kiinnostunut Ludvig XVII :n elämäkerrasta ; vuonna 1868 hän osti aikuisena Pariisista kaiverruksen, joka kuvaa Louisia temppelissä , ja kehysti sen. Tämä kaiverrus ja Anton Rubinsteinin muotokuva olivat pitkään hänen asuntonsa ainoat koristeet [11] .

Helmikuussa 1848 Ilja Petrovitš jäi eläkkeelle eläkkeellä ja kenraalimajurin arvolla. Saman vuoden syyskuussa hän muutti perheineen väliaikaisesti Moskovaan ratkaistakseen yksityisen palvelun. Jotta lapset eivät järkyttyisi, Fanny Dyurbach, tajuten, että hänestä oli jo tullut tarpeeton, poistui salaa lapsista talosta aikaisin aamulla välttäen koskettavaa eroa ja meni maanomistajien Neratovin palvelukseen. Yhdessä omaisuutensa kanssa hän vei pois "Pierre-museon": paperinpalat, hänen vanhat muistikirjansa ja musteella täytetyt luonnokset - hän päätti pitää nämä asiat, koska hän uskoi tapaavansa hänet jonakin päivänä [21] . Marraskuussa perhe muutti Moskovasta Pietariin , missä Pietari ja Nikolai lähetettiin Schmellingin sisäoppilaitokseen. Siellä oli myös vakavia musiikkitunteja opettaja Filippovin kanssa, ensimmäiset pianistiset vaikeudet, he vierailivat myös ensimmäistä kertaa teatterissa, jossa ooppera, baletti ja sinfoniaorkesteri tekivät Peteriin suuren vaikutuksen. Pietarissa Peter sairastui tuhkarokkoon , mikä jätti jälkeensä keskushermoston toimintaan liittyviä komplikaatioita, jotka ilmenivät myös kohtauksina, vaikka ne saattoivatkin olla peritty Assierin isoisältä [* 3] .

Nimettyään Nikolain opiskelemaan Kaivosinsinöörien instituutissa , perhe muutti Alapaevskiin vuoden 1849 alussa , missä Ilja Petrovitš sai Jakovlevin perillisten tehtaan johtajan viran. Valmistelemaan Peterin pääsyä vuoden 1849 lopulla palkattiin uusi kasvatusneuvos Anastasia Petrova, joka oli juuri valmistunut Nikolaev-instituutista Pietarissa [11] . 1. (13.) toukokuuta 1850 kaksoisveljet Anatoli ja Modest syntyivät Alapaevskissa .

Oikeustieteen korkeakoulu

Vanhemmat aikoivat määrätä Pjotr Tšaikovskin opiskelemaan kaivososastoon, kuten Nikolai , mutta he muuttivat mielensä. Elokuun alussa 1850 hän saapui äitinsä ja sisarensa Zinaidan ja Alexandran kanssa Pietariin siirtyäkseen Imperial School of Lawn valmistavaan luokkaan , suljetun miesten oppilaitoksen, joka sijaitsee Fontankajoen penkereen ja sen kadun kulmassa . nyt kantaa säveltäjän nimeä.

22. elokuuta 1850 hän vieraili äitinsä kanssa teatterissa, jossa he antoivat Glinkan oopperan Elämä tsaarille ja kuuli ensimmäistä kertaa venäläistä oopperaa suuren orkesterin, kuoron ja solistien esittämänä, ja lokakuun puolivälissä. hän vieraili Adolf Adamin Giselle - baletissa , jonka pääosan esitti italialainen balerina Carlotta Grisi [11] . Lokakuussa Alexandra Andreevna palasi Alapajevskiin - "ilkeään Alapaikhaan" [22] , kuten Pietari kutsuu kaupunkia eräässä kirjeessään vanhemmilleen. Ero äidistä oli vahva henkinen trauma. Hänen Pietarin luottamusmiehensä oli perheen ystävä Modest Vakar , joka vei hänet ja hänen veljensä Nikolain luokseen sunnuntaina [23] . Eräänä sellaisena sunnuntaina Tšaikovski toi heidän taloonsa vahingossa tulirokkoa , joka ilmestyi yhdelle oikeustieteellisen korkeakoulun valmistelevista luokista, Modest Vakarin viisivuotias poika Nikolai sairastui ja kuoli äkillisesti. Nähdessään pojan ruumiin ja kohdannut ensimmäistä kertaa tämän korjaamattoman surun, kymmenenvuotias Pjotr Tšaikovski syytti itseään kaikesta, vaikka kukaan ei moittinut häntä [24] ja jopa piilottanut diagnoosin häneltä.

Kevääseen 1851 mennessä Modest Vakarin hoito korvattiin Ivan Ivanovich Weitzin ja Platon Vakarin hoidolla . Saman vuoden huhtikuussa Pjotr Tšaikovski näki keisari Nikolai I :n ensimmäistä kertaa "niin lähellä kuin isän sohva on hänen työpöytäänsä" [25] aateliskokouksessa järjestetyssä lastenjuhlissa . Sentimentaalisissa ja intohimoisissa kirjeissä vanhemmilleen hän pyysi vanhempiaan käymään luonaan, mutta koko vuoden 1851 vain hänen isänsä saapui, kolmeksi viikoksi syyskuussa.

Toukokuussa 1852 Ilja Petrovitš jätti palveluksen ja muutti Pietariin muun perheensä kanssa, ja Peter läpäisi pääsykokeet oikeustieteellisen korkeakoulun "todelliseen" luokkaan. Hänen luokkansa opettajat olivat "erittäin rajallisia, mutta erittäin hyviä, eli ystävällinen ihminen" [26] J. S. Alopeus ja Edouard Galliard de Baccarat [27] , ja hänen suosikkiopettajansa oli I. I. Berar , joka opetti kirjallisuutta ja ranskaa. Koulussa hän opiskeli myös pianonsoittoa Franz Beckerin johdolla ja lauloi kuorossa Gavriil Lomakinin johdolla . Beckerin oppitunnit eivät tuoneet mitään hyötyä, mutta Tšaikovski improvisoi melko hyvin harmoniumilla ja pianolla annetuista aiheista [11] . Pietarin musiikkielämää seuraten hän kuuli molemmat Glinkan oopperat, hänen musiikkinsa N. Kukolnikin tragediaan " Prinssi Daniil Dmitrievich Kholmsky ", Meyerbeerin oopperoita ja Weberin oopperaa " Taikaampuja " , tutustui mm. Dargomyzhsky , Schubert ja Schumann [28] .

Toukokuussa 1853 nuori runoilija Aleksei Apukhtin (Lelja) oli samalla luokalla Pjotr Tšaikovskin kanssa, heistä tuli elinikäisiä ystäviä. Lähimpänä ystävänä Apukhtinilla oli huomattava vaikutus Tšaikovskiin: hänen uskoonsa, arvoihinsa, uskomuksiinsa ja kirjallisiin mieltymyksiinsä. Näinä vuosina Tšaikovski alkoi lukea aktiivisesti, pääasiassa niitä kirjoja, jotka olivat kotona isänsä kanssa [29] .

Tšaikovskin äiti Aleksandra Andreevna sairastui koleraan vuonna 1854 . Lääkärit hoitivat häntä eivätkä menettäneet toivoaan, mutta hän kuoli 13. (25.) kesäkuuta 1854 [* 4] . Kuusi lasta, joista vanhin oli kuusitoistavuotias, seurasi arkkua. Ilja Petrovitš sairastui myös koleraan vaimonsa hautajaisten päivänä, oli lähellä kuolemaa, mutta selvisi [31] . Palauttamalla Nikolain ja Pietarin luokkahuoneisiin ja tunnistamalla Aleksanterin ja Ippolitin suljetuissa oppilaitoksissa, Ilja Petrovitš nelivuotiaiden kaksosten kanssa muutti hetkeksi veljensä Peter Petrovichin luo .

Vuosina 1855-1858 saksalainen pianisti Rudolf Kündinger , jonka Ilja Petrovitš palkkasi pojalleen, opetti pianon soittamaan pianoa. Luokassa Tšaikovski tutustui myös länsimaiseen instrumentaalimusiikkiin esittäen sitä opettajan kanssa neljässä kädessä. Omaelämäkerrassaan Tšaikovski kirjoitti myöhemmin: "Joka sunnuntai vietin tunnin hänen kanssaan ja edistyin pianonsoitossani nopeasti. Hän oli ensimmäinen, joka vei minut mukaansa konsertteihin" [32] . Kurssit Kündingerin kanssa keskeytettiin keväällä 1858 , kun Ilja Petrovitš menetti kaiken omaisuutensa epäilyttävässä huijauksessa ja joutui etsimään työtä. Palattuaan perheeseen valmistumisen jälkeen Alexandrasta tuli perheen pää. Entisten insinööriansioidensa muistoksi Ilja Petrovitš sai teknologisen instituutin johtajan viran ja muutti lastensa kanssa suureen valtion omistamaan asuntoon [33] .

13. (25.) toukokuuta 1859 Tšaikovski valmistui korkeakoulusta ja 29. toukokuuta ( 10. kesäkuuta ) hän sai todistuksen ja hänelle myönnettiin yhdeksännen luokan arvosana ( virallinen neuvonantaja ). Todistus sisältää seuraavat arvosanat hänen koulussa suorittamistaan aineista: erinomainen - kirkko , siviili- , rikos- ja talousoikeus , siviili- ja rikosoikeudenkäynti , paikalliset lait, roomalainen oikeus , oikeustieteen tietosanakirja , Venäjän oikeuden historia , oikeuslääketiede , venäläinen ja ranskalainen kirjallisuus; erittäin hyvä - Jumalan laki , valtion laki , rajalait ja oikeusprosessit , logiikka , psykologia , latinalainen ja saksalainen kirjallisuus , yleinen ja kotimainen historia , yleinen ja kotimainen maantiede , yleismaailmalliset ja kotimaiset tilastot ; hyviä ovat matematiikka, luonnonhistoria ja fysiikka [34] .

Elämäkerrat huomauttavat, että huolimatta ruumiillisen rangaistuksen yleisyydestä tuolloisissa oppilaitoksissa, Tšaikovski pakeni sekä tämän tyyppiseltä rangaistukselta [35] että muiden opiskelijoiden kiusaamiselta. Tšaikovskin luokkatoveri Fjodor Maslov väitti, että hän "ei ollut vain tovereidensa, vaan myös esimiehiensä suosikki. Kukaan ei nauttinut laajemmasta sympatiasta” [36] .

Oikeustieteen koulun 50-vuotisjuhlan kunniaksi "äärimmäisestä inhostaan huolimatta" Tšaikovski sävelsi kuorolle " Juridisen laulun " omaan tekstiinsä sekä " Juridisen marssin ". Hän kieltäytyi osallistumasta vuosipäivän juhliin, joten molemmat teokset esitettiin 5. joulukuuta 1885 tekijän poissa ollessa [32] .

Palvelu oikeusministeriössä

Heti oikeustieteellisestä korkeakoulusta valmistumisen jälkeen Pjotr Tšaikovski siirtyi oikeusministeriön osaston 1. osastolle [37] , jossa hän hoiti pääasiassa talonpoikaisasioita [38] . Vapaa-ajallaan hän antoi vapaat kädet kaikenlaisille keksinnöille, viihteelle ja juhlille sisarensa Alexandran, veljensä Nikolain , serkkunsa Annetten [* 5] , Apukhtinin ja muiden seurassa sekä vieraili myös oopperatalossa, jossa mm. ystävyyden vaikutus Luigi Picciolin kanssa, jonka kanssa hän harjoitteli italiaa , piti parempana italialaista oopperaa [39] .

Vuonna 1861 hänen toiveensa matkustaa ulkomaille toteutui ensimmäistä kertaa: 18. kesäkuuta - 21. syyskuuta 1861 [40] hän seurasi isänsä ystävän insinööri V. V. Pisarevin työmatkalla Eurooppaan tulkina ja vieraili Berliinissä , Hampurissa , kolmessa kuukaudessa Brysselissä , Antwerpenissä , Oostendessa , Lontoossa ja Pariisissa . Ennen lähtöä Tšaikovski kirjoitti siskolleen 9. kesäkuuta: "... Olen lähdössä ulkomaille, voitte kuvitella iloni, ja varsinkin kun ottaa huomioon, että matkani ei maksa juuri mitään, kuten käy ilmi. olla jotain sihteeriä, kääntäjää" . Myöhemmin kiinnostus eurooppalaiseen kulttuuriin, useiden vieraiden kielten taito, mukaan lukien sujuva ranskan ja italian taito , tarve rentoutua ja työskennellä mukavissa olosuhteissa, ja myöhemmin onnistuneet kiertuetoiminta johtivat ulkomaanmatkailun näkyvään asemaan säveltäjän elämässä, joista monista tuli tärkeitä virstanpylväitä hänen elämässään luovuus [41] [* 6] .

Pietarin konservatorio

Ajatus julkisen palvelun yhdistämisestä musiikkiopintojen kanssa kuului säveltäjän isälle Ilja Petrovitšille . Hän neuvotteli salaa Kündingeriltä , joka oli aiemmin tehnyt musiikkia poikansa kanssa, ja kysyi, oliko hänen pojallaan todellista musiikillista lahjakkuutta. Mihin hän sai vastauksen: musiikillista lahjakkuutta ei ole, hän ei sovellu musiikilliseen uraan, ja on liian myöhäistä aloittaa - hän täyttää pian kaksikymmentäyksi vuotta [42] . Tällaisesta pettymyksestä huolimatta hän ehdotti pojalleen musiikin opintoja, joita hän ei aluksi ottanut vakavasti. Myöhemmin Kündinger kirjoitti pahoitellen: "Jos voisin ennakoida, kuka tulee ulos silloisesta juristista, pitäisin hänen kanssaan päiväkirjaa oppitunneistamme" [43] .

Syyskuussa 1861 hän siirtyi Russian Musical Societyn (RMO) musiikkiluokkiin , jotka vuonna 1862 muutettiin Pietarin konservatorioksi , jossa Pjotr Tšaikovskista tuli yksi ensimmäisistä sävellysluokan opiskelijoista . Hänen opettajiaan konservatoriossa olivat Nikolai Zaremba (vastapiste, musiikillinen muoto) ja Anton Rubinstein (säveltäminen ja instrumentointi). Samaan aikaan hän opiskeli myös huilunsoittoa Cesare Ciardin johdolla ja urkuja Heinrich Stihlin johdolla [ 38] . Merkittävimmät Tšaikovskin opiskelutovereista olivat Gustav Cross , Karl Fan-Ark ja Richard Metzdorf [44] . Vuoteen 1863 asti Tšaikovski yhdisti musiikilliset opinnot virkamiehen työhön, sitten hän Anton Rubinsteinin vaatimuksesta jätti palveluksen saatuaan vapauden, sitä seuranneen köyhyyden sekä luottamuksen kiistattomaan kutsumukseensa ja omistautui. kokonaan musiikkiin. Tšaikovski muisteli myöhemmin, kuinka hänen isänsä reagoi ministeriön eroon:

En muista ilman tunteita, kuinka isäni suhtautui pakenemiseeni oikeusministeriöstä konservatorioon. Vaikka häntä satuttikin se, etten täyttänyt toiveita, joita hän asetti palveluuraani kohtaan, vaikka hän ei voinut olla järkyttynyt nähdessään, että elän vapaaehtoisesti köyhyydessä tullakseni muusikoksi, mutta hän ei koskaan, ei sanaakaan. sai minut tuntemaan tyytymättömyyttä minuun. Hän vain tiedusteli lämpimästi aikeistani ja suunnitelmistani ja rohkaisi minua kaikin mahdollisin tavoin. Miltä minusta tuntuisi, jos kohtalo antaisi minulle isäksi tyrannilaisen tyrannnin, jollaista se on antanut monille muusikoille.

Vuonna 1863 Tšaikovski osallistui Aleksanteri Serovin Judith -elokuvan ensi - iltaan . Konservatoriossa hänellä oli läheinen ystävyys Herman Larochen , tulevan erinomaisen musiikkikriitikon, kanssa, joka ennen muita kykeni arvostamaan säveltäjän lahjakkuutta ja jonka kanssa he soittivat neljä kättä pitkiä tunteja [* 7] . Hän vietti kesän 1865 sisarensa Aleksandra Iljitšnan luona Kamenkassa, palasi sitten Pietariin, sanoi hyvästit isälleen ja veljilleen, jotka olivat lähdössä talveksi Uralille sisarpuolensa Zinaidan luo, ja muutti Moskovaan lähteneen Apukhtinin tyhjä asunto. Yksinäisyydessä, köyhyydessä ja velkaantumisessa hän ajatteli usein palaavansa osastolle [46] .

Hänen konservatorio-sävellyksiinsä ovat Aleksanteri Ostrovskin samannimiseen näytelmään perustuva alkusoitto " Ukkosmyrsky " ja " Characteristic dances " (" Heinätyttöjen tanssit ") sinfoniaorkesterille, josta tuli myöhemmin osa oopperaa " Voevoda ". " Huonetanssit " esitettiin ensimmäisen kerran 30. elokuuta 1865 Johann Straussin johdolla Pavlovsk - konserttisalissa - tämä oli ensimmäinen julkinen Tšaikovskin musiikin esitys. Sitten hän itse johti Mihailovskin palatsissa uutta alkusoittoaan F-durissa konservatorion orkesterin esittämänä [47] .

Tšaikovskin lopputeos oli kantaatti " Iloon " Friedrich Schillerin samannimisen oodin venäjänkielisestä käännöksestä , joka esitettiin 29. joulukuuta 1865 ( 10. tammikuuta 1866 ) [38] . Säveltäjä ei ollut läsnä kantaatin kantaesittämisessä, se ei tehnyt minkäänlaista vaikutusta pietarilaisiin muusikoihin - Anton Rubinstein virnisti sitä lukiessaan, Serov sanoi, että hän "odotti enemmän", nuori kriitikko Caesar Cui ilmoitti, että "Tšaikovski on varsin heikko", että "hänen kykynsä konservatorion kahleet eivät katkenneet missään", Laroche yksin ilahdutti kantaattiin nähdessään tässä työssä Tšaikovskin suuren luovan potentiaalin [48] . 31. joulukuuta ( 12. tammikuuta ) samana vuonna hän valmistui Pietarin konservatorion kurssista suurella hopeamitalilla (korkein palkinto noina vuosina). Konservatorion tutkintotodistus otsikolla " vapaa taiteilija " myönnettiin Tšaikovskille vasta 30. maaliskuuta ( 11. huhtikuuta ) 1870 konservatorion sääntöjen hyväksymisen jälkeen:

Simin konservatiivi valehtelee, että insinööri-kenraali-Mairan poika, oikeusetu Petr Iljitš Tšaikovski , ortodoksinen Vyrozovdani, 29-vuotias, valmistui konservatiivista joulukuussa 1865 kokoonpanoteoriasta (professori Zaremban mukaan ) ja instrumentointi (professori A. Rubinshteinin mukaan ) - erinomainen , urkujen soitto (professori Shtilin mukaan ) - hyvä ; toissijaisissa (pakollisissa) aineissa : pianonsoitto - erittäin hyvä ja johtaminen - tyydyttävä . Tämän seurauksena ja konservatorion korkeimman hyväksytyn peruskirjan § 19 perusteella Pjotr Tšaikovskin konservatorion neuvostolle myönnettiin VAPAAN TAITEILIJAN arvo ja hyväksyttiin Venäjän musiikkiseuran presidentiksi 31. joulukuuta 1865 kaikkien kanssa. tälle arvonimelle annetut erinomaiset oikeudet ja edut: hopeamitalillapalkittiinPjotr Tšaikovski . Tämän vakuudeksi hänelle, Tšaikovskille , myönnettiin tämä tutkintotodistus, johon oli kiinnitetty konservatorion sinetti. 30. maaliskuuta 1870 [49] .

Moskovassa (1866-1878)

Pietariin uutta henkilökuntaa hakeva veljensä Nikolai Rubinstein tarjosi Anton Rubinsteinin neuvosta Tšaikovskille vapaan sävellyksen, harmonian , musiikin teorian ja instrumentointikurssin professorin Moskovan sivuliikkeen musiikkiluokissa. Venäjän musiikkiyhdistys [50] . Valmistuttuaan konservatoriosta 5. (17.) tammikuuta 1866 Tšaikovski lähti Pietarista Moskovaan [51] , jossa hän aloitti opettajanuransa tammikuun 13. (25.) jälkeen .

Muodollisesti Tšaikovski oli edelleen virkamiehenä: toukokuussa 1866 hän sai hovivaltuutetun arvon ja vuonna 1867 hän erosi virallisesti. Ottaen huomioon nuoren säveltäjän vaikean taloudellisen tilanteen, N. G. Rubinshtein kutsui hänet asettumaan asuntoonsa Mokhovaya-kadulle . Musiikkiluokat organisoitiin uudelleen Moskovan konservatorioksi , jonka avajaiset pidettiin 1. (13.) syyskuuta 1866 .

Vuonna 1868 Tšaikovski esiintyi painettuna ensimmäisen kerran musiikkikriitikkona ja tapasi ryhmän pietarilaisia säveltäjiä - " Mighty Handful " -ryhmän jäseniä. Luovien näkemysten eroista huolimatta hänen ja "kuchkistien" välille kehittyi hyvät suhteet. Tšaikovski kiinnostui ohjelmamusiikista . "Mighty Handful" johtajan Mily Balakirevin neuvosta hän kirjoitti alkusoitto-fantasian " Romeo ja Julia " , joka perustuu Shakespearen samannimiseen tragediaan (1869), ja kriitikko V. V. Stasov ehdotti hänelle ideaa. sinfonisesta fantasiasta "Myrsky" (1873). Toukokuun lopussa, konservatorion lukuvuoden päätyttyä, professori Tšaikovski matkusti opiskelijansa Vladimir Shilovskyn kutsusta ja kustannuksella hänen kanssaan viikoksi Berliiniin ja sitten viideksi viikoksi Pariisiin . Samana vuonna Tšaikovski tapasi Desiree Artaudin .

Toukokuussa 1870 Tšaikovski ja Shilovsky viettivät muutaman päivän Pariisissa ja muuttivat sitten Saksaan Mannheimin musiikkifestivaaleille , jotka oli omistettu Beethovenin 100-vuotisjuhlille . He viettivät loppukesän Interlakenissa Sveitsissä , missä säveltäjä työskenteli Romeo ja Julia -alkusoittoa toista painosta varten . Joulukuussa 1871 Shilovsky soitti Pjotr Iljitsille jälleen ulkomaille [* 8] . He vierailivat Nizzassa , Genovassa ja Venetsiassa ja palasivat Venäjälle Wienin kautta . Nizzassa Tšaikovski kirjoitti kaksi kappaletta pianolle - " Nocturne " ja " Humoresque ", omisti ne Shilovskylle [52] .

Vuodet 1872–1876 hän työskenteli myös musiikkikriitikkona Russkiye Vedomosti -sanomalehdelle, jolla oli maine vasemmistoliberaalina lehdistöelimenä. 14. huhtikuuta 1874 säveltäjä matkusti Italiaan Russkiye Vedomostin toimeksiannosta kirjoittaakseen arvostelun Glinkan tuotannosta Elämä tsaarille Milanossa . Koska ensi-ilta siirrettiin toukokuun puoliväliin, Tšaikovski ei odottanut sitä, vaan käytti kaksi viikkoa kävelylle Venetsiassa, Roomassa , Napolissa ja Firenzessä ja palasi Moskovaan toukokuun alussa. Heinäkuussa 1873 Tšaikovski matkusti Sveitsiin kustantajansa Pjotr Jurgensonin kanssa Zürichissä , Luzernissa , Bernissä ja Genevessä , sitten Sveitsistä Italian kautta Pariisiin ja elokuun alussa Tšaikovski palasi Venäjälle.

Joulukuun lopussa 1875 Tšaikovski matkusti Eurooppaan veljensä Modestin kanssa, jonka hänen tulevan oppilaansa Kolya Konradin vanhemmat lähettivät vuodeksi Lyoniin tutkimaan kuurojen ja mykkäiden opetusmenetelmiä . Veljekset viettivät noin kaksi viikkoa Berliinissä, Genevessä ja Pariisissa, minkä jälkeen tiet erosivat. Pariisissa säveltäjä kuunteli Bizet'n oopperaa " Carmen " , joka vaikutti häneen yksinkertaisuudellaan ja vilpittömyytensä , hän " oppi sen melkein ulkoa alusta loppuun " .

Kesällä 1876 Vichyn vesillä suoritetun hoidon jälkeen Tšaikovski lepäsi yhdessä Modest Iljichin perheen kanssa Ranskassa Palavasin kaupungissa Välimeren rannikolla . Sieltä säveltäjä lähti 31. heinäkuuta ( 12. elokuuta ) 1876 Bayreuthiin Wagnerin Der Ring des Nibelungen -teoksen kantaesitykseen , tapasi sekä Wagnerin että Lisztin . Hän palasi Venäjälle 11. (23.) elokuuta 1876 " viehättävän " Nürnbergin kautta , jossa hän oleskeli, ja kirjoitti raportin Wagner-juhlista Bayreuthissa Russkiye Vedomostille ja Wienissä . N. F. von Meckin aineellisen tuen ansiosta säveltäjän jatkomatkat hänen musiikkinsa tunnustamiseen ulkomailla ja kiertuetoiminnan aloittamiseen siellä mahdollistivat .

1870-luku Tšaikovskin teoksissa on luovan etsinnän aikaa; Häntä vetää puoleensa Venäjän historiallinen menneisyys, venäläinen kansanelämä, ihmisen kohtalon teema. Tällä hetkellä hän kirjoitti teoksia kuten Oprichnik ja Vakula seppooopperat , musiikkia Ostrovskin draamaan Lumityttö , Joutsentenjärven baletti , Toinen ja kolmas sinfonia, Francesca da Rimini -fantasia , ensimmäinen pianokonsertto , muunnelmia Rokokooteema sellolle ja orkesterille, kolmelle jousikvartetolle ja muille. Kantaatti " Pietari Suuren syntymän 200. vuosipäivän muistoksi ", joka on kirjoitettu ammattikorkeakoulunäyttelyn järjestelytoimikunnan määräyksestä Ya. P. Polonskyn sanoin, kuuluu samaan ajanjaksoon ; se esitettiin ensimmäisen kerran 31. toukokuuta 1872 Kremlin Trinity-sillalla erityisesti rakennetun katoksen alla (kapellimestari K. Yu. Davydov , solisti A. M. Dodonov ).

Pedagoginen toiminta

P. I. Tšaikovski on Moskovan konservatorion sävellysluokan ensimmäinen professori . Hänen kollegansa, professori N. D. Kashkin kirjoitti muistelmissaan, että "Moitteeton tunnollisuus, älykkyys ja asiantuntemus pakottivat hänet tahattomasti olemaan hyvä opettaja erityisesti lahjakkaille opiskelijoille, joiden kanssa hän saattoi selittää itsensä suoraan esimerkeillä hänen musiikillinen muistinsa ... Lahjakkaat opiskelijat, hän yritti kaikin keinoin kannustaa ahkeraan, pitkäjänteiseen työhön" [53] . Joka vuosi Tšaikovski opetti musiikkiteoreettisia aineita 60-90 opiskelijalle. Viikkokuorma oli 20-27 tuntia [54] [55] . Konservatorioelämän vauhdissa mukana hän mainitsee kirjeissään toistuvasti, että tänä aikana hän käsittelee omaa musiikkiaan vain vapaa-ajallaan.

1870-luvun alkuun saakka Tšaikovski osallistui aktiivisesti konservatorion koulutusprosessin organisointiin, opetussuunnitelmien ja ohjeiden kehittämiseen. Hänet otettiin mukaan professorineuvostoon. Kotimaisen opetus- ja metodologisen kirjallisuuden puute sai P. I. Tšaikovskin työskentelemään käännösten parissa (ranskasta ja saksasta) ulkomaisten musiikkitieteilijöiden ja teoreetikkojen [56] teoksista sekä kirjoittamaan omia oppikirjojaan. Professori P. I. Tšaikovskin intensiivistä ja hedelmällistä toimintaa arvostivat hänen aikalaisensa, mutta rahallisesti hänen arvionsa näytti melko vaatimattomalta. Konservatorion työnsä päätyttyä hänen vuosipalkkansa oli kasvanut 1200 ruplasta 2700 hopearuplaan.

1870-luvulla monien tunnettujen teosten kirjoittaja Tšaikovski tajusi, että uuvuttava opetustyö konservatorion luokissa häiritsi hänen luovaa toimintaansa. N.F. von Meckin myöntämä 6 000 ruplan vuotuinen tuki antoi säveltäjälle mahdollisuuden keskittyä luovaan työhönsä. 6. lokakuuta 1878 Tšaikovski piti viimeiset oppituntinsa konservatoriossa. Professorin paikan luokassa otti hänen rakas ja lahjakas opiskelija S. I. Taneev .

Opetuksen jälkeenkään Tšaikovski ei pysynyt välinpitämättömänä Moskovan konservatorioon ja venäläiseen musiikkikoulutukseen yleensä. Kun vuonna 1883 N. A. Gubert jätti sisäisten ristiriitojen vuoksi johtajansa tehtävän , Tšaikovski yritti palauttaa hänet konservatorioon luonnehtien häntä "älykkääksi, rehelliseksi ja hyödylliseksi hahmoksi". Vuonna 1885 Tšaikovski, joka oli jo RMO:n Moskovan haaran osaston jäsen, äänesti S.I. Tanejevia uuden johtajan vaaleissa. Samana vuonna Tšaikovski suositteli V. I. Safonovia Moskovan konservatorion pianoluokan professoriksi , joka hänen tuella korvasi Tanejevin johtajana vuonna 1889. 19. toukokuuta 1889 Pjotr Iljits kirjoitti N. F. von Meckille: ”Voidaan olettaa, että Safonovista tulee hyvä johtaja. Ihmisenä hän on äärettömän vähemmän sympaattinen kuin Tanejev, mutta toisaalta yhteiskunnallisen asemansa, maallisuutensa, käytännöllisyytensä suhteen hän täyttää enemmän konservatorion johtokunnan vaatimukset.

Tšaikovski ei lakannut käyttäytymästä opettajana vasta päiviensä loppuun asti - tämä oli hänen epistolaaridialoginsa luonne lukuisten opiskelijoiden kanssa, joiden joukossa oli sekä ammattimuusikoita että pelkkiä musiikin ystäviä [57] . Hänen kuuluisia oppilaitaan (Tanejevin lisäksi) ovat viulistit A. F. Arends [58] , S. K. Bartsevich , I. I. Kotek , V. A. Pakhulsky , sellisti A. A. Brandukov , pianisti A. I. Ziloti , kuoronjohtaja V. S. Orlov , säveltäjä N. S. S. Klenovsky Louis . N. S. Zverev [59] otti myös harmonian oppitunteja Tšaikovskilta .

"Vuoden 1877 kriisi"

Heinäkuussa 1877 Eugene Onegin -oopperan säveltämänä Pjotr Iljitš Tšaikovski meni impulsiivisesti naimisiin konservatorion entisen opiskelijan Antonina Ivanovna Miljukovan kanssa . Äärimmäisen hermostuneessa tilassa, jonka aiheutti " vuoden 1877 kriisi " kiireisen avioliiton ja eron yhteydessä Antonina Miljukovan kanssa, Tšaikovski lähti veljensä Anatolinsa mukana Sveitsiin 1.10.1877 ja asettui Geneven läheisyyteen. , Clarensissa . Moraalista ja aineellista tukea hänelle tänä aikana tarjosi Nadezhda von Meck , jonka kanssa Tšaikovski kävi vuosina 1876-1890 laajaa kirjeenvaihtoa, mutta ei koskaan tavannut henkilökohtaisesti [60] .

20. lokakuuta 1877 hän kirjoitti von Meckille: "Jään tänne, kunnes saan teidän ansiostanne mahdollisuuden mennä Italiaan, missä minua vetää vastustamattomasti . " Marraskuun alusta Tšaikovski-veljekset matkustivat Claransista Pariisin kautta Firenzeen, sitten Roomaan, Venetsiaan. Vierailimme Wienissä, San Remossa, Genovassa [* 9] . Vähitellen Tšaikovski alkoi tulla järkiinsä. 9. joulukuuta 1877 hän kirjoitti Venetsiasta von Meckille, että hän oli uppoutunut työstään neljännen sinfonian parissa . Tsaikovski kirjoitti sinfonian käsikirjoitukseen "Omistettu parhaalle ystävälleni" pitääkseen von Meckin nimen salassa. Tammikuussa Sanremossa Tšaikovski otti oopperan Eugene Onegin viimeisen osan . Säveltäjä palasi Venäjälle huhtikuussa 1878, minkä jälkeen hän jätti tehtävänsä Moskovan konservatoriossa ja lähti jälleen ulkomaille. Marraskuun puolivälistä 1878 lähtien Tšaikovski asui kuukauden Firenzessä , lähellä pankkiiri Oppenheimin huvilaa, jossa N. F. von Meck asui tuolloin. Sitten hän muutti Pariisiin kahdeksi viikoksi ja 30. joulukuuta Clarensiin , jossa hän työskenteli Orleansin piikalla maaliskuuhun asti .

Maailman kunnian vuodet (1879-1893)

1870-luvun lopulla saavuttanut suuria luovia korkeuksia ja kirjoittanut sellaisia teoksia kuin fantasia " Francesca da Rimini ", neljäs sinfonia , ooppera " Jevgeni Onegin ", baletti " Jotutsenjärvi ", ensimmäinen pianokonsertto , Tšaikovski astuu uuden vuosikymmenen vaihteessa taiteellisen kypsyyden korkeimpaan vaiheeseen [61] .

Vuonna 1880 Tšaikovski sai alkusoitosta "1812" Pyhän Vladimirin IV asteen ritarikunnan. Toukokuussa 1881 hän pyysi kolmen tuhannen hopearuplan liikkeellelaskua valtion lainavaroista: "eli siten, että velkani valtionkassalle maksetaan vähitellen takaisin keisarillisten teatterien osastolta minulle kuuluvalla esitysmaksulla". [62] . Pyyntö osoitettiin keisari Aleksanteri III :lle , mutta itse kirje lähetettiin Pyhän synodin pääsyyttäjälle K.P. Tšaikovski selitti vetoomuksensa syyn seuraavasti: "Tämä summa vapauttaisi minut veloista (sekä oman että joidenkin sukulaisteni välttämättömyyden vuoksi) ja palauttaisi minulle sen mielenrauhan, jota sieluni kaipaa" [63 ] . Pääsyyttäjän raportin mukaan keisari lähetti Pobedonostseville kolme tuhatta ruplaa Tšaikovskista peruuttamattomana korvauksena [64] . Tšaikovski kiitti keisaria ja Pobedonostseva; varsinkin jälkimmäiselle hän kirjoitti: "<...> Olen syvästi liikuttunut siitä muodosta, jolla Suvereenin huomio pyyntööni ilmaisi. <…> on niin vaikeaa ilmaista sanoin sitä hellyyden ja rakkauden tunnetta, jonka Suvereeni herättää minussa” [65] .

1880-luvun puolivälissä Tšaikovski palasi aktiiviseen musiikilliseen ja sosiaaliseen toimintaan. Vuonna 1885 hänet valittiin IRMO :n Moskovan sivuliikkeen hallitukseen . 1880-luvun lopulta lähtien hän esiintyi kapellimestarina Venäjällä ja ulkomailla. Konserttimatkat vahvistivat Tšaikovskin luovia ja ystävällisiä siteitä länsieurooppalaisiin muusikoihin, mukaan lukien Hans von Bülow , Edvard Grieg , Antonin Dvorak , Gustav Mahler , Arthur Nikisch , Camille Saint-Saens ja muut.

Keväällä 1891 P. I. Tšaikovski teki matkan Yhdysvaltoihin . Teostensa kapellimestarina hän esiintyi sensaatiomaisella menestyksellä New Yorkissa , Baltimoressa ja Philadelphiassa (tämän matkan yksityiskohtainen kuvaus säilytettiin säveltäjän päiväkirjoissa). New Yorkissa hän johti New Yorkin sinfoniaa Carnegie Hallin avajaisissa .

Viimeistä kertaa elämässään Tšaikovski seisoi kapellimestaripöydässä Pietarissa yhdeksän päivää ennen kuolemaansa - 16. lokakuuta (uuden tyylin mukaan 28. lokakuuta) 1893. Tämän konserton toisessa osassa hänen kuudes sinfonia esitettiin ensimmäistä kertaa .

Ulkomaanmatkoja

Marraskuussa 1879 Tšaikovski päätti viettää talven Italiassa Modestin ja hänen oppilaansa kanssa. Helmikuun 1880 loppuun saakka hän asui Roomassa, jossa eläviä vaikutelmia kävelyretkistä ja lukuisissa taidemuseoissa ja gallerioissa nähtyjä mestariteoksia ilmeni yksi hänen tunnetuimmista näytelmistään. Tammikuussa 1880 hän alkoi kirjoittaa "Capriccio italien" (" Italia Capriccio ") sinfoniaorkesterille italialaisista tansseista ja lauluista.

Helmikuun puolivälissä 1881 Tšaikovski vieraili Wienissä, Firenzessä, Roomassa, Napolissa ja Nizzassa. Saatuaan tietää Pariisissa hoidetun N. G. Rubinsteinin kriittisestä tilasta säveltäjä päätti välittömästi käydä hänen luonaan, mutta ei löytänyt ystäväänsä, joka kuoli 11. maaliskuuta. Tšaikovski palasi Venäjälle 25. maaliskuuta.

Marraskuussa 1881 hän meni jälleen Italiaan ja vietti noin neljä kuukautta Venetsiassa, Firenzessä ja Roomassa. Tšaikovski kirjoitti Roomasta N. F. von Meckille, että hän oli aloittanut uuden Mazeppa -oopperan työskentelyn . Pian hän kuitenkin keskeytti työn ja alkoi säveltää Nikolai Rubinsteinille omistettua trioa pianolle, viululle ja sellolle " Suuren taiteilijan muistoksi ".

Joulukuun lopussa 1882 matkallaan Pariisiin Tšaikovski pysähtyi Berliiniin kuuntelemaan Wagnerin oopperaa Tristan ja Isolde . Väsyneenä hälinästä säveltäjä kirjoitti Modestille: ” Olen iloinen saadessani olla kaupungissa, jossa minua ei aivan tunneta. Mikä ilo kävellä ilman pelkoa tavata tuttuja! » Pariisissa hän jatkoi työskentelyä Mazeppa -oopperan instrumentoinnin parissa ja palasi Venäjälle toukokuun puolivälissä 1883.

Vuonna 1882 säveltäjän suosikkiveljentytär Tatjana Davydova , joka kärsi morfiiniriippuvuudesta , tuli raskaaksi . Tulevan synnytyksen suojan tarjosivat Pjotr Iljitš (hän joutui raskauteen tammikuussa 1883) ja Modest Tšaikovski sekä hänen tätinsä V. V. Butakova. Tyttö muutti Pariisiin, jossa säveltäjä jo oli, tuolloin kuuluisan psykiatrin ja neuropatologin Jean Martin Charcotin huumeriippuvuushoitoon [66] [67] . Poika, nimeltä George, syntyi Pariisissa 26. huhtikuuta 1883 [68] . Säveltäjä piti hänestä kovasti, ja hän jopa suunnitteli jonkin aikaa adoptiota [69] .

Helmikuun alussa 1884 säveltäjä saapui Pariisiin, mutta jo helmikuun lopussa hän kirjoitti N. F. von Meckille: ”Alan haaveilla jonkinlaisesta kestävästä ja pysyvästä oman kulman järjestelystä. Nomadielämä alkaa painaa minua raskaasti ... tavalla tai toisella, sinun on vihdoin asuttava kotona . Lähtöä Pariisista nopeutti kutsu palata pääkaupunkiin keisarille 23. helmikuuta 1884 myönnetyn Pyhän Vladimirin IV asteen ritarikunnan kunniaksi.

Marraskuussa 1884 Tšaikovski matkusti Sveitsiin. Davosista , jota ympäröivät alppihuiput - Byronin runon "Manfred" kohtaus - hän kirjoitti M. A. Balakireville : " Luin Manfredia ja ajattelin sitä paljon, mutta en ole vielä alkanut suunnitella aiheita ja muotoja. Kyllä, ja minulla ei ole kiirettä, mutta annan sinulle myönteisen lupauksen, että jos pysyn hengissä, sinfonia kirjoitetaan viimeistään kesällä .

Huhtikuun lopussa 1886 Tšaikovski lähti höyrylaivalla Batumista Ranskaan. Pariisissa hän tapasi laulaja Pauline Viardot'n , joka näytti säveltäjälle Mozartin kädellä kirjoittaman ” oopperan Don Giovanni ” alkuperäisen partituurin, jonka hän säilytti .

Kesällä 1887 Kaukasuksella hoidossa ollut Tšaikovski matkusti Odessan kautta Dresdeniin ja Aacheniin vieraillakseen läheisen ystävän N. D. Kondratjevin luona, joka oli kuolemassa siellä [70] . Aachenissa säveltäjä jatkoi työskentelyä ja suoritti Mozartiana -sarjan ennen lähtöään [* 10 ] .

14. joulukuuta 1887 Tšaikovski johti Mozartianan ensiesityksen Pietarissa , ja seuraavana päivänä hän lähti ensimmäiselle ulkomaankiertueelleen. 28. joulukuuta 1887 hän kirjoitti N. F. von Meckille: " Tiellä ja Berliinissä, jossa viivyin kaksi päivää, valtasi niin mieletön kotimaani kaipaus, sellainen pelko ja epätoivo, että epäröin palatako takaisin. minulle ." Talvisin kolmen kuukauden aikana hän vieraili Leipzigissä, Hampurissa, Berliinissä, Prahassa, Pariisissa, Lontoossa ja johti konsertteja teoksistaan. Tours vahvisti hänen mainetta Euroopassa. Leipzigissä , jossa hän piti kaksi konserttia: 24. joulukuuta 1887 esitettiin ensimmäinen sarja , ja seuraavana päivänä - trio " Suuren taiteilijan muistoksi " ja ensimmäinen kvartetti - Tšaikovski tapasi Edvard Griegin ja Johannes Brahmsin . Prahassa, jossa hän esiintyi myös voitokkaasti kahdesti: Rudolfinum -konserttisalissa esitettiin Ruslanin ja Ljudmilan alkusoitto , ensimmäinen konsertto pianolle ja orkesterille, konsertto viululle ja orkesterille ja oopperatalossa - jousiserenadi , teemoja. ja muunnelmia Kolmannesta sarjasta , vuoden 1812 alkusoitosta ja Joutsenjärven toisesta näytöksestä , Tšaikovski ystävystyi Antonin Dvorakin kanssa . Pariisissa säveltäjä johti kahdesti Colonne - orkesteria Chatelet'ssa voittaakseen ranskalaisen yleisön häntä kohtaan aiemmin vallinneet ennakkoluulot. Tšaikovski tapasi säveltäjät I. Paderevsky , Ch. Gounod , L. Delibes , J. Massenet . 10. maaliskuuta 1888 Lontoossa hänen johdolla esitettiin "Serenade for String Orchestra" ja kolmannen sarjan finaali.

Marras-joulukuussa 1888 Tšaikovski johti Prahassa " Jevgeni Oneginin " ensiesityksen Kansallisteatterissa (oopperan ensimmäinen esitys ulkomailla) ja konsertin, jossa esitettiin viides sinfonia ja toinen pianokonsertto.

Tammi-huhtikuussa 1889 järjestettiin toinen konserttimatka ulkomaille. Hän esiintyi Kölnissä, Frankfurtissa, Dresdenissä, Berliinissä, Genevessä, Hampurissa ja Lontoossa.

Tammikuun puolivälistä 1890 lähtien Tšaikovski vietti kolme kuukautta Italiassa - Firenzessä ja Roomassa. Firenzessä hän työskenteli puolitoista kuukautta The Queen of Spadesissa . Maaliskuun 3. päivänä hän kirjoitti päiväkirjaansa: " Teen jälkeen lopetin johdannon. Lopetin kaiken ennen illallista .

24. maaliskuuta 1891 Tšaikovski, ennen kuin aloitti kiertueensa Yhdysvalloissa , esiintyi menestyksekkäästi Pariisissa Colonna-orkesterin kanssa esittäen Kolmannen sarjan, sinfonisen fantasia " Myrsky ", " Melankolisen serenadin viululle ja orkesterille ", " Slaavilainen marssi " ja toinen konsertto pianolle ja orkesterille. 6. huhtikuuta säveltäjä purjehti Le Havresta New Yorkiin . Ensimmäinen konsertti pidettiin 23. huhtikuuta New Yorkissa Carnegie Hallin avajaisten kunniaksi . Konserteissa Baltimoressa ja Philadelphiassa hän esiintyi samalla ohjelmalla - serenadi jousiorkesterille ja ensimmäinen konsertti . Huolimatta siitä, että konsertit otettiin vastaan innostuneesti, hän palattuaan 3. kesäkuuta 1891 kirjoitti M. M. Ippolitov-Ivanoville : "... siellä ollessani kaipasin koko ajan kauheasti Venäjää ja pyrin kotiin kaikin puolin. sydän ".

5. tammikuuta 1892 Tšaikovski saapui Hampuriin johtamaan Jevgeni Oneginin esityksen ensi-iltaa , mutta saksankielisen oopperan esitykseen liittyvien resitatiivien muutosten vuoksi hänestä tuntui, että ainoa suunniteltu harjoitus ei riittänyt. hän kieltäytyi mainostetusta osallistumisesta esitykseen [71 ] . Gustav Mahler oli kapellimestarina 7. tammikuuta .

Kesäkuussa 1892 Ranskassa lomalla ollut säveltäjä kutsuttiin Wieniin johtamaan konserttia kansainväliseen musiikki- ja teatterinäyttelyyn, mutta toisen harjoituksen jälkeen hän lähti Itteriin (Tirol) ja sieltä syyskuussa The Queen of Spades -elokuvan ensiesitys Prahassa.

Joulukuun puolivälissä 1892 Tšaikovski matkusti Saksan [* 11] , Sveitsin ja Pariisin kautta Brysseliin , jossa hän johti 2. tammikuuta 1893 konsertin, jonka ohjelmassa oli kolmas sarja orkesterille, ensimmäinen konsertto pianolle ja orkesterille. , sarja baletista Pähkinänsärkijä "ja muista teoksista.

Toukokuussa 1893 Tšaikovski Englannissa nostettiin Cambridgen yliopiston kunniatohtoriksi . Perinteisesti musiikin kunniatohtoriksi valitut esittivät teoksiaan - säveltäjä johti sinfonista runoa " Francesca da Rimini " Cambridgessa.

Syyskuun alussa 1893 Tšaikovski tuli yrittäjänsä Pollinin kutsusta muutamaksi päiväksi Hampuriin osallistuakseen 7. syyskuuta Iolantan ohjelmiston uudistamiseen ja neuvottelemaan Patakuningatar -elokuvan tuotannosta .

Kausi 1893/94 lupasi olla tapahtumarikas - Venäjälle suunniteltujen konserttien lisäksi Tšaikovski kutsuttiin Amsterdamista , Varsovasta , Helsingforsista , Lontoosta, Frankfurt am Mainista ja muista kaupungeista.

Klinin "suojassa"

Säveltäjä vietti elämänsä viimeiset vuodet Moskovan lähellä sijaitsevan Klinin kaupungin läheisyydessä , mukaan lukien säilyneessä talossa, jossa hänen museonsa nykyään sijaitsee [72] [73] [74] .

Tšaikovskin päiväkirjaan ilmestyivät jo vuonna 1873 seuraavat rivit Sveitsin matkan aikana [75] : "Näiden majesteettisen kauniiden turistinäkymien ja vaikutelmien joukossa pyrin Venäjälle koko sydämestäni, ja sydämeni kutistuu, kun kuvittelen sen tasangot, niityt, lehdot…” . Iän myötä tämä tunne ja halu elää ja luoda kaupungin vilskeen ulkopuolella vahvistuivat, ja 47-vuotias säveltäjä kirjoitti [76] : ”Mitä lähemmäs vanhuutta etenet, sitä elävämmin tunnet sen nautinnot. olla lähellä luontoa . " Koska Tšaikovski ei halunnut asua pysyvästi Moskovassa tai Pietarissa eikä hänellä ollut varaa ostaa omaa asuntoa, hän etsi vuokra-asuntoa syrjäiseltä rauhalliselta paikalta Moskovan läheltä, jotta hän voisi uuvuttavien matkojen jälkeen omistautua kokonaan luovuudelle. .

Ensimmäinen valinta osui Maidanovon tilalle lähellä Kliniä. Helmikuun 16. päivänä 1885 hän kirjoitti N. F. von Meckille ”turvapaikastaan”: ”Mikä onni olla kotona! Mikä autuus tietää, ettei kukaan tule, ei häiritse opiskelua, lukemista tai kävelyä! ... Ymmärsin nyt lopullisesti, että unelmani asettua vuosisadan loppuun Venäjän maaseudulle ei ole ohikiitävä mielijohte, vaan luonteeni todellinen tarve . Talo seisoi Sestra -joen korkealla rannalla viehättävässä puistossa. Rautatien läheisyys mahdollisti kiireellisissä asioissa matkustamisen johonkin pääkaupungeista milloin tahansa (helmikuussa 1885 Pjotr Iljits valittiin yhdeksi Venäjän musiikkiseuran Moskovan haaran johtajista [77] ). Tšaikovski työskenteli joka päivä klo 9-13. Illallisen jälkeen hän meni säällä kuin säällä kahden tunnin kävelylle välttämättömän muistikirjan kanssa musiikillisten ajatusten ja teemojen luonnostelemiseen.

Joutuessaan kosketuksiin paikallisten talonpoikien elinoloihin, säveltäjä sopi seurakuntapapin, Betanian teologisesta seminaarista valmistuneen E. S. Bogolyubskyn kanssa koulun avaamisesta Maidanovissa, jonka ylläpitoon hän lahjoitti rahaa.

Säveltäjä oli 24. kesäkuuta 1885 tulipalon silminnäkijänä ja jopa auttoi asukkaita sen sammuttamisessa. Palo tuhosi Klinissä puolitoistasataa taloa ja kauppahallia.

Maidanovilta Tšaikovski käveli säveltäjäopiskelijansa S. I. Tanejevin kutsusta toistuvasti läheiselle Demjanovon kartanolle , jonka filosofi ja sosiologi V. I. Tanejev osti vuonna 1883 [* 12] . Tšaikovski asui konkurssiin menneen maanomistajan, valtioneuvoston jäsen N. V. Novikovan Maydanovskin kartanolla helmikuun 1885 alusta joulukuuhun 1887 . Luovassa työssään Tšaikovskia auttoi hänen keräämänsä kirjasto, josta hän ei eronnut toistuvista liikkeistä huolimatta ja jossa ei esitetty vain hänen suosikkisäveltäjiensä teosten partituuria, vaan myös venäläisiä ja ulkomaisia teoksia. kirjallisuuden ja filosofian klassikot [* 13] . Täällä hän työskenteli oopperan " Seppä Vakula " (" Cherevichki "), sinfoniassa " Manfred ", oopperassa " Lumoaja " ja muita teoksia.

Keväällä 1888 Tšaikovski, jonka yksinäisyyttä estivät lukuisat kesäasukkaat kesällä, vuokrasi itselleen " uuden suojan ... taas lähellä Kliniä, mutta paljon viehättävämmällä ja kauniimmalla alueella kuin Maidanovo. Lisäksi on vain yksi talo, yksi tila, enkä näe vihattuja kesäasukkaita kävelemässä ikkunoideni alla, kuten Maidanovissa. Tätä paikkaa kutsutaan Frolovskin kyläksi » [* 14] . Antiikkihuonekaluilla kalustettu, eristäytynyt talo, josta avautui kaunis näkymä laajoihin etäisyyksiin ja laiminlyöty puutarha, joka muuttuu metsäksi, osoittautui säveltäjän sydämeksi: ”Olen täysin rakastunut Frolovskoyeen. Koko lähialue näyttää minusta taivaalliselta paratiisilta” [* 15] . Frolovskista Tšaikovski matkusti toiselle kartanolle, joka sijaitsee lähellä Klin-Spas-Korkodinoa, vieraillakseen sen omistajan S. I. Fonvizinin luona , naimisissa Sofia Andreevna Tolstajan veljentyttären Vera Petrovna Bersin [* 16] kanssa .

Frolovskyssa Tšaikovski kirjoitti Hamlet- alkulaulun, Viidennen sinfonian , Prinsessa Ruusunen baletin ja Patakuningatar - oopperan . Tšaikovskin harmiksi kiinteistöä ympäröivää metsää, joka kuului hänen emäntänsä L.A. Paninalle, joka asui jatkuvasti Bessarabiassa , alettiin vähitellen hakata. Talo oli rappeutunut ja vaati rahaa korjauksiin. Minun piti erota Frolovskista. Toukokuussa 1891 säveltäjä palasi Maidanovoon, jossa hän asui tasan vuoden ja jossa kirjoitettiin tänä aikana ooppera Iolanta ja baletti Pähkinänsärkijä .

5. toukokuuta 1892 Tšaikovski muutti Maidanovista Kliniin taloon aivan kaupungin päässä, Moskovan valtatien varrella. Täällä helmi- ja maaliskuussa 1893 kuudes sinfonia kirjoitettiin klavierillä ja instrumentoitiin kesällä , josta säveltäjä kirjoitti: "Tähän sinfoniaan laitan liioittelematta koko sieluni" [80] . Klinissä Tšaikovski korjasi myös "Iolantan" ja "Pähkinänsärkijän" partituurit, viimeisteli kolmannen pianokonserton , yhden hänen viimeisistä teoksistaan (konsertto on päivätty lokakuussa 1893 ).

Säveltäjän elämän Klin-kautta leimasivat tärkeät virstanpylväät hänen teoksensa kansainvälisessä tunnustamisessa: marraskuussa 1892 Tšaikovski valittiin Pariisin kuvataideakatemian kirjeenvaihtajajäseneksi ja kesäkuussa 1893 Helsingin yliopiston kunniatohtoriksi. Cambridge.

Vuonna 1897 Klin-taloon perustettiin P. I. Tšaikovskin kotimuseo , joka on Venäjän vanhin muisto- ja musiikkimuseo [81] .

Kuolema ja huhut itsemurhasta

Vuonna 1891 Yhdysvalloissa ollessaan ja ihaillessaan "paikallista" huomiota häneen ja yleisön iloa Tšaikovski huomauttaa päiväkirjassaan "jonkinlaista vanhan miehen löysyyttä" ja epätavallista väsymystä. Jopa paikallinen lehdistö kutsuu häntä "noin kuusikymppiseksi" mieheksi, ja hänen on puolustettava itseään yleisölle muistuttaen todellista ikänsä. Saman epätavallisen väsymyksen hän havaitsi seuraavana vuonna.

Lokakuun 20. ( 1. marraskuuta ) iltana 1893 täysin terve Tšaikovski vieraili Pietarin eliittiravintolassa Nevski prospektin ja Moika -penkereen kulmassa , jossa hän viipyi noin kahteen aamulla. Erään käskyn aikana hän vaati tuomaan hänelle kylmää vettä. Huolimatta koleran aiheuttamasta epäsuotuisasta epidemiologisesta tilanteesta kaupungissa , Tšaikovskille tarjottiin keittämätöntä vettä, jota hän joi. Aamulla 21. lokakuuta ( 2. marraskuuta ) säveltäjä tunsi olonsa huonoksi ja soitti lääkärille, joka diagnosoi koleran. Sairaus oli vakava, ja Tšaikovski kuoli kello 3.00 keskiyöllä 25. lokakuuta ( 6. marraskuuta ) koleraan "odottamatta ja ennenaikaisesti" [82] veljensä Modestin asunnossa, numero 13 Malaya Morskaya Streetillä . Hautajaisten järjestäminen keisarin korkeimmalla luvalla uskottiin keisarillisten teatterien johtokunnalle [83] , mikä oli "ainutlaatuinen ja varsin poikkeuksellinen esimerkki" [84] .

Ruumiin poistaminen ja hautaaminen tapahtui 28. lokakuuta ( 9. marraskuuta ); Keisari Aleksanteri III määräsi, että kaikki hautauskulut katetaan "Hänen Majesteettinsa omista varoista" [84] . Hautajaiset Kazanin tuomiokirkossa suoritti Narvan piispa Nikandr (Molchanov) ; Kazanin katedraalin laulajakuoro ja keisarillisen venäläisen oopperan kuoro lauloivat; "katedraalin seinät eivät mahtuneet kaikille, jotka halusivat rukoilla Pietari Iljitšin sielun levon puolesta." Hautajaisiin osallistui kaksi keisarillisen perheen jäsentä: Oldenburgin ruhtinas Aleksanteri (oikeuskoulun johtokunnan jäsen) ja suurruhtinas Konstantin Konstantinovitš [84] . Hänet haudattiin Aleksanteri Nevski Lavraan Masters of Arts -nekropoliin [85] .

Tšaikovskin kuoleman jälkeen syntyi huhu hänen "piilotetusta itsemurhastaan", jonka väitettiin peläten joutuvansa vainon homoseksuaalisuuden vuoksi. N. N. Berberova panee merkille näiden huhujen leviämisen maastamuutossa ja uskoo, että ne levittivät N. A. Rimsky-Korsakovin jälkeläiset. Hän lainaa myös Tšaikovskin kuoleman yhteydessä läsnä olleen V. N. Argutinsky-Dolgorukyn mielipidettä, jonka mukaan tämä huhu johtuu Purgold-tyttöjen (eli N. N. Rimskaya-Korsakovan ja hänen sisarensa, laulaja A. N. Molasin ) kostosta epäonnistumisesta. suunnitelmistaan mennä naimisiin Tšaikovskin kanssa [86] . 1980-luvulla legendaa tukivat Yhdysvaltoihin muuttaneen Neuvostoliiton musiikkitieteilijän A. A. Orlovan julkaisut viitaten vanhemman sukupolven ihmisiltä saatuihin tietoihin [87] . Legendan mukaan Tšaikovski joi arseenia (jonka myrkytysoireet ovat samankaltaisia kuin koleralla) oikeustieteellisen korkeakoulun luokkatovereidensa "kunniatuomioistuimen" tuomiossa, jotka olivat suuttuneet nuoren veljenpojan häirinnästä. kreivi Stenbock-Fermorista , joka oli tsaaria lähellä, mikä herätti valituksen tsaarille ja vaati häntä tekemään itsemurhan koulun kunnian nimissä julkisen skandaalin ja rikosoikeudellisen rangaistuksen välttämiseksi. Yalen yliopiston työntekijä Alexander Poznansky analysoi ja kumosi tämän legendan. Hän kumoaa legendan sekä Tšaikovskin viimeisten päivien tunnetulla kronologialla että pohdinnoilla, että homoseksuaalisuutta pidettiin korkeimmassa määrin alentuvasti Venäjän huipulla (varsinkin kun jotkut keisarillisen perheen jäsenet olivat homoseksuaaleja) ja koulun. Law of Law, jonka valmistuneiden väitettiin olevan raivoissaan Tšaikovskin homoseksuaalisuudesta, tunnettiin laajalti homoseksuaalisista tavoistaan [88] .

N. N. Berberova uskoo, että legendan juoni, jonka mukaan skandaali syntyi Tšaikovskin ja kreivi Stenbock-Fermorin 13-vuotiaan veljenpojan tuttavuuden johdosta höyrylaivalla, toistaa tarinan Tšaikovskin ystävyydestä (nimittäin höyrylaivalla) 14-vuotias, joka todella herätti kohua [* 17] Volodya Sklifosovsky ( kuuluisan kirurgin poika ) huhtikuussa 1889 [86] [89] .

Henkilökohtainen elämä

Homoseksuaalisuus

Monien elämäkerran kirjoittajien mukaan Pjotr Tšaikovski kohtasi ensimmäisen kerran homoseksuaalisuuden ilmentymisen vielä opiskellessaan Imperial School of Law -koulussa (1852-1859). Koska se on suljettu miesten oppilaitos, se, kuten muutkin tämäntyyppiset oppilaitokset, mukaan lukien ulkomaiset oppilaitokset, altistui emotionaalisesti intensiivisten ja homoeroottisen väristen "erityisten ystävyyssuhteiden" [90] syntymiselle , sekä platonisille rakkaustunteille että pyrkimyksille fyysiseen tyydytykseen. seksuaaliset tarpeet.luokkatovereiden välillä murrosiän hyperseksuaalisuuden aikana . Myös yhteiset kylpyläkäynnit ja tanssitunnit näyttelivät tässä roolia, jossa oppilaat tanssivat keskenään: toinen herrasmiehen roolissa, toinen rouvan roolissa [32] .

Yhtäältä säveltäjän tämän elämänjakson tutkiminen oli tabu Neuvostoliiton Tšaikovski-opinnoissa, toisaalta tämän ajanjakson lähteitä, nimittäin kirje- ja päiväkirjamerkintöjä, ei ole riittävästi, ja siksi tätä aihetta käsitellään vähän elämäkertakirjallisuus [32] .

Kouluvuosien aikana Tšaikovski oli ystäviä Dohturovin ja Beljavskin kanssa, Fjodor Maslov, jonka kanssa he olivat melkein erottamattomat parin vuoden ajan, Vladimir Adamovin , joka oli henkisesti ja henkisesti läheinen ystävä. Kouluvuosien aikana Tšaikovski koki ensimmäisen intohimoisen tunteensa nuorempaa toveriaan Sergei Kireevia kohtaan. Modest Iljitšin mukaan se oli "hänen elämänsä vahvin, pisin ja puhtain rakkausinnostus". Korvaamalla nimensä ellipsillä hän omisti romanssin " Enkelini , neroni, ystäväni ... " Afanasy Fetin sanoille hänelle , ja vuosia myöhemmin tämän teini-ikäisen kokemuksen muisto inspiroi Tšaikovskia "parhaille rakkaussivuille" musiikin luomuksista" [91] . Tšaikovskin perhe uskoi, että Tšaikovski koki ensimmäisen homoseksuaalisen kokemuksensa koulussa 13-vuotiaana luokkatoverinsa, tulevan runoilijan Aleksei Apukhtinin kanssa, joka ei sittemmin salannut erityisesti homoseksuaalisuuttaan [86] [92] . He istuivat saman pöydän ääressä, polttivat yhdessä - tämä tapa säilyi heillä koko heidän elämänsä [* 18] - ja puhuivat paljon. Nämä vuodet eivät kuitenkaan jättäneet Tšaikovskille erityisen lämpimiä muistoja: valmistuttuaan yliopistosta hän vältti tapaamisia "musiikkivastaisten" tovereiden kanssa koulussa, lukuun ottamatta Aleksei Apukhtinia ja prinssi Vladimir Meshcherskyä , joka oli myös homoseksuaali.

Tšaikovskin homoseksuaaliset efebofiiliset [93] taipumukset olivat hänen aikalaistensa tuntemia. Vuonna 1862 Tšaikovski joutui laillisten ystävien, mukaan lukien Apukhtin, seurassa homoseksuaaliskandaaliin pietarin ravintolassa "Shotan", jonka seurauksena heitä, Modest Tšaikovskin sanoin, "tuomitsi koko ajan kaupunki kumpuina <homoseksuaalit>" [93 ] .

Huolimatta epäonnistuneesta avioliitosta vuonna 1877, Tšaikovski oli selvästi homoseksuaali , kuten hänen nuorempi veljensä Modest. Kirjeessään veljelleen Modestille 29. elokuuta 1878 hän panee merkille Novoje Vremyassa ilmestyneen feuilletonin vastaavan vihjeen konservatorion moraalista ja kirjoittaa katumuksella: "Bugrialainen maineeni lankeaa koko konservatorioon ja siksi olen vieläkin enemmän häpeissäni, vielä kovemmin” [94] .

Myöhemmin A. V. Amfiteatrov , joka yritti selvittää tätä asiaa haastattelemalla Tšaikovskille läheisiä ihmisiä, tuli siihen tulokseen, että Tšaikovskille oli ominaista "hengellinen homoseksuaalisuus, ihanne, platoninen efebismi. <...> Nuorten ystävien ympäröimänä hän ikuisesti heilutti hellästi heidän kanssaan, kiintyi heihin ja sitoi heidät itseensä rakkaudella, joka oli intohimoisempaa kuin ystävän tai sukulaisen rakkaus. Yksi näistä Tšaikovskin platonisista efebeistä Tiflisissä jopa ampui itsensä suruun, kun säveltäjäystävä lähti kaupungista. Tšaikovskin alle voimme laskea monia ystäviä - poikia ja nuoria, ei yhtäkään rakastajatar . Tšaikovskin kirjeet, pääasiassa Modestille, sisältävät avoimia tunnustuksia. Niinpä hän tunnustaa veljelleen 4. toukokuuta 1877 päivätyssä kirjeessään polttavansa mustasukkaisuutta opiskelijaansa, 22-vuotiasta viulisti Joseph (Eduard-Joseph) Kotekia kohtaan , koska tällä oli suhde laulaja Zinaida Eybozhenko [96] . Samaan aikaan 19. tammikuuta 1877 päivätyssä kirjeessään Modestille Tšaikovski, joka tunnustaa rakkautensa Kotekille, korostaa samalla, ettei hän halua mennä puhtaasti platonisten suhteiden ulkopuolelle [97] .

Tšaikovskin viimeisten vuosien vahvana homoseksuaalisena kiintymyksenä pidetään hänen veljenpoikansa Vladimir "Bob" Davydovia , jolle Tšaikovski omisti kuudennen sinfonian, jolle hän peri perillisen ja jolle hän siirsi oikeuden vähentää tuloja näytelmän näyttämöesityksestä. hänen sävellyksiään. Tšaikovskin viimeisinä elämänvuosina hän itse, Modest, Bob ja nuori Vladimir Argutinsky-Dolgorukov ("Argo") muodostivat läheisen ympyrän, joka kutsui itseään nauraen "neljänneksi sarjaksi". Tšaikovski ei kuitenkaan rajoittunut omaan piiriinsä: kuten päiväkirjasta käy ilmi, hän oli koko vuoden 1886 yhteydessä taksinkuljettajaan nimeltä Ivan [98] . Useita tutkijoita[ kuka? ] pitää myös Tšaikovskin suhdetta palvelijoihinsa, veljiinsä Mihail ja Aleksei ("Lenka") Sofronov, joille hän myös kirjoitti helliä kirjeitä, homoseksuaalisena. Tšaikovskin päiväkirjoista hänen Klinissä oleskelunsa aikana löytyy lukuisia eroottisia kirjoituksia talonpoikalapsista, jotka hän Aleksander Poznanskyn sanoin "turmeli lahjoilla", mutta Poznanskyn mukaan Tšaikovskin erotiikka heihin nähden oli platonista. "esteettisesti spekulatiivinen" luonne ja oli kaukana fyysisen hallussapidon halusta [98] .

Tšaikovskin kirjeitä tutkinut V.S. Sokolov huomauttaa, että Tšaikovski kärsi 70-luvulla seksuaalisista taipumuksistaan ja yritti taistella niitä vastaan ("Jos on pienintäkään mahdollisuutta, yritä olla mäki. Tämä on hyvin surullista", hän kirjoittaa, esimerkiksi Modest vuonna 1870; "Bugromanismi ja pedagogiikka eivät tule toimeen", hän toteaa vuonna 1876; Kuitenkin hänen elämänsä viimeisellä vuosikymmenellä, kuten V. S. Sokolov toteaa, "onnellinen mielenrauha löydettiin - hedelmättömien yritysten taistella luontoaan vastaan" [99] . "... avioliiton tarinan jälkeen alan vihdoin ymmärtää, ettei ole mitään hedelmättömämpää kuin halu olla jotain muuta kuin se, mikä olen luonteeltani", kirjoittaa Tšaikovski veljelleen Anatolille 13./25. helmikuuta 1878 [100 ] .

N. N. Berberova toteaa, että Tšaikovskin "salaisuus" tuli laajalti tunnetuksi vuoden 1923 jälkeen, jolloin julkaistiin säveltäjän 80-luvun lopun päiväkirja käännettynä eurooppalaisille kielille; tämä osui samaan aikaan kuin näkemykset homoseksuaalisuudesta eurooppalaisessa yhteiskunnassa [86] .

Suhteet D. Artaudin

Keväällä 1868 Tšaikovski tapasi kuuluisan ranskalaisen laulajan, italialaisen oopperan Desiree Artaudin primadonnan (1835-1907), joka kiersi toistuvasti Venäjällä ja joka oli häntä 5 vuotta vanhempi. Pian ystävyys muuttui läheiseksi ja molemminpuoliseksi emotionaaliseksi kiintymykseksi, hän suunnitteli mennä naimisiin ja kihlautuminen tapahtui. Tšaikovski kirjoittaa isälleen 26. joulukuuta 1868 päivätyssä kirjeessään, että hänen äitinsä vastustaa tätä avioliittoa, koska hän pitää häntä liian nuorena ja pelkää, että tämä pakottaa hänet asumaan Venäjälle, ja ystävät kieltävät hänet menemästä naimisiin (erityisesti N. G. Rubinstein ), uskoen, että avioliiton jälkeen hän näyttelee "vaimonsa aviomiehen kurjaa roolia". Tšaikovski ilmaisi tunteensa laulajaa kohtaan Romansissa, kappaleessa pianolle op. 5 (1868), omistettu D. Artaudille.

Alkuvuodesta 1869 Tšaikovskin morsian lähti kiertueelle Varsovaan , jossa hän meni kuukausi Moskovasta lähdön jälkeen intohimoisesti naimisiin ryhmänsä laulajan, espanjalaisen baritonin Mariano Padillan [101] kanssa . Saman vuoden lokakuussa Tšaikovski osallistui esitykseen Moskovassa, jossa hän lauloi Faustissa . Kashkinin muistelmien mukaan Tšaikovski peitti itsensä kyynelistä kiikareilla nähdessään Artaudin jälleen lavalla [53] . Kaikesta huolimatta hän kutsui Artaudia kriittisissä artikkeleissaan suureksi ja loistavaksi näyttelijäksi.

Hänen miehensä vihjasi K. K. Albrechtin [102] kautta , että Tšaikovskin ei pitäisi enää tavata Artaud'n kanssa, joten he tapasivat uudelleen vasta 18 vuotta myöhemmin, vuoden 1888 alussa , Tšaikovskin Saksan-kiertueen aikana. He tapasivat kuin vanhat ystävät, olivat iloisia toisilleen eivätkä koskettaneet menneisyyttä. Artaud pyysi Tšaikovskia kirjoittamaan hänelle romanssin, hän täytti tämän pyynnön saman vuoden lokakuussa ja kirjoitti peräti 6 romanssia (op. 65) ranskalaisten runoilijoiden Turquetin , Collinin ja Blanccottin sanoiin. . Romanssien tekstien valinta ei ollut sattumaa: se on täynnä suoria ja tuskallisia viittauksia menneisiin tunteisiin, epäonnistuneisiin toiveisiin ja lähestyvään vanhuuteen. Vuoden 1890 alussa Artaud lauloi hänelle omistettuja romansseja musiikkiillassa Pariisissa.

Ystävyys N. F. von Meckin kanssa

Tšaikovskin kirjeet Nadezhda Filaretovna von Meckille muodostuivat merkittäväksi osaksi säveltäjän epistolaariperintöä ja toimivat lähteenä hänen luovaa elämäänsä tutkia. 14 vuotta vanha kirjeenvaihto, joka sisältää paljon omaelämäkerrallisia yksityiskohtia, heijastelee yksityiskohtaisesti ja suoraan heidän sisäistä maailmaansa, sosiaalisen ja kulttuurielämän tapahtumia sekä perhe-elämää. Kirjeenvaihdon seurauksena syntyneet ystävälliset suhteet perustuivat musiikin ystävän ja filantroopin N. F. von Meckin vilpittömään kiinnostukseen lahjakkaan säveltäjän työhön.

Kirjeenvaihto aloitettiin N. F. von Meckin 18. joulukuuta 1876 päivätyllä kirjeellä.

Hänen monien vuosien ajan tarjoama välinpitämätön apu vapautti Tšaikovskin tarpeesta (rahan vuoksi) ryhtyä rutiinitoimintoihin. Syyskuun 29. päivänä 1877 hän kirjoitti hänelle: "... Minä säästän sinut taiteesta, jota jumalistan, korkeampaa ja parempaa kuin minulle ei ole maailmassa mitään ".

Osallistumisestaan ja ystävällisyydestään kiitollisena Tšaikovski jakoi luovat suunnitelmansa N. F. von Meckin kanssa, jakoi vaikutelmiaan matkoista ja matkoista, neuvotteli hänen kanssaan puhuen vaikeista elämäntilanteista. He vaihtoivat mielipiteitä paitsi musiikista myös uskonnosta ja filosofiasta. Ystävyyden vuosien aikana, kun he olivat kirjoittaneet yli 1200 kirjettä toisilleen, he eivät koskaan tavanneet. Säveltäjän veli Modest kirjoitti myöhemmin heidän suhteensa epätavallisesta luonteesta:

Nadežda Filaretovnan ja Pjotr Iljitšin läheisen ja koskettavan ystävyyden pääpiirre oli se, että he eivät nähneet toisiaan paitsi väkijoukossa, ja tapaaessaan sattumalta konserttisalissa kadulla he eivät vaihtaneet katsettakaan. läsnäolo, säilyttäen ihmisten ulkonäön täysin vieraalta. He kommunikoivat vain kirjallisesti, ja molemmat kuolivat kuulematta koskaan toistensa ääntä. Tämän seurauksena heidän kirjeenvaihtonsa, joka on säilynyt kokonaisuudessaan, <...> tyhjentää näiden kahden ystävän välisten ennennäkemättömien suhteiden koko olemuksen [103] .

Kirjeenvaihto päättyi P. I. Tšaikovskin 22. syyskuuta 1890 päivättyyn kirjeeseen, jonka hän lähetti Tifliksistä vastauksena Nadezhda Filaretovnan viimeiseen (ei säilynyt) kirjeeseen, jossa tämä ilmoitti yllättäen säveltäjälle, ettei hän voi enää auttaa häntä taloudellisesti. . Pjotr Iljits mainitsee kirjeessään " aikaisen surun ajatuksesta minua kohdanneesta aineellisesta puutteesta ", kirjoitti kirjeessä edelleen: " Luuletko todella, että pystyn muistamaan sinut vain silloin, kun käytin rahojasi! ... iloinen, että nyt, kun et voi enää jakaa varojasi kanssani, voin ilmaista rajattoman, kiihkeän, täysin sanattoman kiitollisuuteni kaikessa voimassani . Silti pettymys oli suuri. Syyskuun 28. päivänä 1890 hän kirjoitti P. I. Jurgensonille : " Nyt kerron teille erittäin epämiellyttävän asian minulle. Tästä eteenpäin minulla on alle kuusi tuhatta vuodessa. Toissapäivänä sain N. F. von Meckiltä kirjeen, jossa hän ilmoittaa meille, että hänen äärimmäiseksi pahoittelukseen, asioiden sekavuuden ja lähes täydellisen tuhon vuoksi, hänen oli pakko lopettaa vuosittaisen tuen myöntäminen. Kärsin tämän iskun filosofisesti, mutta siitä huolimatta olin epämiellyttävän hämmästynyt ja yllättynyt . Tällöin suhteet katkesivat ja jatkuivat vasta Pjotr Iljitšin kuolemaan asti [* 19] .

Todelliset motiivit, jotka saivat N. F. von Meckin katkaisemaan suhteet, jäivät tuntemattomiksi. Hänen ilmoittamansa taloudellisen tilanteen vaikeutumisen lisäksi yhteisiä näkemyksiä ovat Nadezhda Filaretovnan terveyden jyrkkä heikkeneminen, hänen poissaoloon tyytymättömien perheenjäsenten uhkalause, reaktio juorujen sekoitukseen. ja totuus, joka saavutti hänet Pjotr Iljitšistä [104] .

Vuonna 2013 kirjeenvaihto muodosti perustan Chronicle of Life -konserttiohjelmalle Moskovan kansainvälisen musiikkitalon lavalla [105] .

Avioliitto A. I. Milyukovan kanssa

Tšaikovskin avioliitto on yksi hänen elämänsä poikkeuksellisista tapahtumista. Antonina Ivanovna Milyukova oli häntä 8 vuotta nuorempi. Hän kirjoitti veljelleen, että yksi avioliiton tavoitteista on päästä eroon homoseksuaalisuussyytöksistä : "Haluaisin mennä naimisiin tai yleensä avoimesti kommunikoida naisen kanssa sulkeakseni suut kaikilta halveksittavilta olennoilta, joiden mielipidettä en arvosta. kaikki, mutta jotka voivat aiheuttaa surua läheisilleni” [106] . Kuitenkin säveltäjän homoseksuaalisuus johti heidän avioliittonsa hajoamiseen muutaman viikon kuluttua [99] [88] [107] [108] . Eri olosuhteiden vuoksi pariskunta ei koskaan päässyt eroon ja asui erillään.

Luominen

Luovuuden yleiset ominaisuudet. Menetelmä ja tyyli

Tšaikovski on musiikillisen romantiikan kirkkain edustaja Venäjällä 1800-luvulla. Toisin kuin Kuchkistit, hän ei julistanut pyrkimyksiään "uusiin rantoihin", hän ei koskaan ilmaissut haluavansa tulla "reformistiseksi säveltäjäksi" [109] . Tšaikovski otti käyttöönsä koko nyky-Euroopassa harjoitetun genrejärjestelmän - sinfonia, sinfoninen runo, jousikvartetto, instrumentaalisoolokonsertto, sonaatti, sarja jne. Tšaikovski sai vaikutteita länsieurooppalaisen romantiikan tyypillisistä sävellysperiaatteista ja tekniikoista - ohjelmamusiikki , johtoaihejärjestelmä , tonaalinen harmonia (käyttäen romantikoille tyypillisiä modalismeja ja sekvenssejä ), aksenttimetriikka , musiikillinen muoto , kontrapunkti , orkestraatio [110] . Samalla Tšaikovskin musiikissa on selkeää, korvalla erehtymättömästi tarttuvaa spesifisyyttä. Tämän intuitiivisesti havaitun spesifisyyden tarkka määritelmä muodostaa tieteellisen ongelman. Yleensä tutkijat erottavat kaksi Tšaikovskin luovaa päävektoria: kansallisen luonteen vektorin ja "yleisen romanttisen" länsieurooppalaisen tyylin vektorin.

Osallistuminen kirkkomusiikkiin

1870-luvun loppuun asti konsertti "länsi-italialainen" kuorotyyli oli tyypillistä kirkonlaululle Venäjällä, niin esiintymiskäytännössä kuin kirjallisestikin. Kirkoissa harjoitettiin eurooppalaista kirkkolaulua, ja ortodoksisten seurakuntien makuelämyksiä muotoilivat D. S. Bortnyanskyn , A. L. Vedelin ja muiden venäläistä kirkkomusiikkia italialaiseen tai saksalaiseen perinteeseen säveltäneiden säveltäjien teosten vaikutuksesta.

Vuonna 1864 perustetussa muinaisen venäläisen taiteen seurassa (ODRI) [* 20] , jonka jäseneksi P. I. Tšaikovski tuli vuodesta 1874 lähtien, perustettiin kansallisiin musiikillisiin perinteisiin palaamisen yhteydessä komissio korjaamaan Musiikkikirjoja. liturginen laulu. Tunnustettuaan Italiassa musiikillisen koulutuksensa saaneen Bortnyanskyn työn tietyt ansiot, Tšaikovski suostui vuonna 1881 jopa muokkaamaan kerättyjä teoksiaan, mutta kirjoitti kirkkoteostensa "sokerisesta tyylistä", jolla "ei ollut juurikaan sopusointua bysantin arkkitehtuurin tyylin kanssa". ja kuvakkeet, joissa on koko ortodoksisen palvelun rakenne". Säveltäjä kirjoitti kirkonlaulun muuttamiseen sen alkuperäiseen puhtauteen ja kuvitteelliseen palauttamiseen liittyvän tehtävän monimutkaisuuden mielessään:

... tarvitsemme messiaan, joka tuhoaisi kaiken roskat yhdellä iskulla ja lähtisi uutta tietä; ja uusi polku koostuu palaamisesta hurjaan antiikkiin ja muinaisten sävelten välittämiseen sopivassa harmoniassa... Halusin vain olla siirtymävaihe Bortnyanskyn esittelemästä vulgaarisesta italialaisesta tyylistä tulevan messiasin esittelemään tyyliin [111 ] .

Tšaikovskin uskonnolliset ja esteettiset näkemykset ilmenivät hänen halustaan antaa käytännön panos kansalliseen kirkkomusiikkiin: "En halua niinkään teoreettisesti kuin taiteilijan vaistoa raikastaa jossain määrin kirkkomusiikkia liiallisesta eurooppalaisuudesta." Hänen mielestään kirkkomusiikin sävellyksen ja esityksen tulee perustua selkeyteen, vilpittömyyteen ja ilmaisun pidättyvyyteen, mikä synnyttää kunnioittavan käsityksen. Samaan aikaan täysin aikansa suuntausten mukaisesti, musiikin "raitistamisessa" "liiallisesta eurooppalaisuudesta", Tšaikovski ei tietenkään ymmärtänyt muinaisen venäläisen musiikin rekonstruktiota sen alkuperäisessä muodossa (ks. Znamennyn laulu ), mutta kirkon monodian "oikea" harmonisointi - samojen eurooppalaisen tonaalisuuden lakien mukaan kuin Bortnyanskyn "sokerinen" musiikki, mutta hienostuneempi, ilman suoraa banaalisuutta.

Kirkkolauluja kuullaan joissakin Tšaikovskin maallisissa teoksissa, jotka suorittavat siellä tunnettujen symbolien tehtävää, esimerkiksi kontakion "Levätkööt pyhät rauhassa" kuudennessa sinfoniassa ennakoi lyyrisen sankarin kuolemaa, hänen hautajaisiaan. Vuoden 1812 alkusoitossa käytetään troparionia "Pelasta, oi Herra, kansasi, ja siunaa perintöäsi." Piano "Children's Album" alkaa kappaleella "Morning Prayer" (fragmentti sticherasta "Herra, olen itkenyt" 6. sävelestä) ja päättyy kappaleeseen "In the Church" [112] .

Vuonna 1875 Tšaikovski julkaisi "lyhyen harmonian oppikirjan, joka on mukautettu hengellisten ja musiikillisten sävellysten lukemiseen Venäjällä". Vuonna 1881 se hyväksyttiin opetusvälineeksi kirkkolaulun opiskeluun teologisissa seminaareissa ja korkeakouluissa [113] .

Vuosina 1878-1887 Tšaikovski kääntyi kirkkosävellysten luomiseen, kirjoitti täydellisiä jaksoja ortodoksisen kirkon tärkeimmistä jumalanpalveluksista - " Pyhän Johannes Chrysostomosin liturgia " ja " Koko yön vigilia ", erilliset kuorot kokoelma "Yhdeksän henkistä sävellystä" ja pääsiäiskuoro "Angel Crying".

Uskovana Tšaikovski kävi jumalanpalveluksissa ja rakasti sitä. ”Käyn messussa hyvin usein; Pyhän Johannes Chrysostomosin liturgia on mielestäni yksi suurimmista taideteoksista... oi, rakastan kaikkea tätä kauheasti, tämä on yksi suurimmista nautinnoistani!” hän kirjoitti N. F. von Meckille 29. marraskuuta 1877.

Säveltäjän kokema tunne sai hänet aikomukseen laittaa koko liturgia musiikkiin, jota tuki P.I. Court Chapel -johtaja . Tšaikovski kirjoitti tästä N. F. von Meckille 30. huhtikuuta 1878: " Tiedätkö, että musiikki ja kirkon säveltäminen muodostavat hovilaulukappelin monopolin, että kirkoissa on kiellettyä painaa ja laulaa kaikkea, mikä ei kuulu numeroon julkaisuissa julkaistuista teoksista kappeli, joka mustasukkaisesti vartioi tätä monopolia eikä halua päättäväisesti sallia uusia yrityksiä kirjoittaa pyhille teksteille? ".

"Liturgia" valmistui toukokuussa 1878, painettiin ja julkaistiin yleisölle Venäjällä 18. tammikuuta 1879 mennessä Moskovan hengellisten kirjojen sensuurikomitean [* 21] luvalla, ja se esitettiin ensimmäisen kerran Kiovan yliopistokirkossa huhtikuussa. 1879. Tämä oli säveltäjän elinaikana ainoa esitys jumalanpalveluksen aikana.

Joulukuussa 1879 Tšaikovski, joka lapsuudesta asti oli ortodoksisten jumalanpalvelusten runollisen vaikutelman alla, oli läsnä messussa Pietarinkirkossa Roomassa ja kirjoitti N.F. von Meckille, että kaikki oli viehättävää, kaunista ja täynnä liikettä . Rakastan ortodoksejamme. Liturgiaa tuhat kertaa enemmän, jossa kaikki kirkossa läsnä olevat näkevät ja kuulevat saman asian, jossa koko seurakunta odottaa, eikä ryyppää kulmasta nurkkaan. Se on vähemmän viehättävä, mutta koskettavampi ja juhlavampi .

21. marraskuuta 1880 "Pyhän liturgia John Chrysostomos ”esitettiin N. G. Rubinsteinin luvalla P. I. Saharovin kuorossa Moskovassa suljetussa hengellisessä konsertissa konservatorion salissa Moskovan metropoliitin Macariuksen läsnä ollessa , joka hyväksyi sekä sävellyksen että esityksen. Suurelle yleisölle sama kuoro esitti uuden Tšaikovskin teoksen Venäjän musiikkiseuran hätäkokouksessa 18. joulukuuta samana vuonna [114] .

Työskennellessään "All-Night Vigil" -tapahtumassa keväällä ja kesällä 1881 Kamenkassa, P. I. Tchaikovsky vieraili usein Kiovan-Petshersk Lavrassa , säveltäjä piti todella munkkien laulusta: " He laulavat siellä omalla muinaisella tavallaan, tuhatvuotisia perinteitä noudattaen, ilman nuotteja ja siten ilman väitteitä konserttiksi, mutta millaista omaperäistä, omaperäistä ja joskus majesteettisen kaunista liturgista laulua tämä on . "Koko yön vigilian" partituuri, jonka kirjoittaja on nimennyt "Yrityksenä harmonisoida liturgisia lauluja sekakuorolle", valmistui periaatteessa keväällä 1882. Teoksen esitti ensimmäisen kerran P. I. Saharovin kuoro 27. kesäkuuta , 1882 Moskovassa koko Venäjän teollisuus- ja taidenäyttelyn konserttisalissa .

Tšaikovskin tilaaman ja Aleksanteri III:n kruunaamisen yhteydessä esitettävän kantaatin "Moskova" menestyksen jälkeen säveltäjä esiteltiin kuninkaalliselle perheelle Gatšinassa 7. maaliskuuta 1884. Yleisön aikana Tšaikovski vahvisti keisarille aikovansa jatkaa musiikin kirjoittamista kirkolle. 13. maaliskuuta 1884 hän kirjoitti: ”Kiitän Jumalaa joka tunti ja joka minuutti, että hän antoi minulle uskon Häneen. Pelkuruuteni ja kykyni menettää sydämensä merkityksettömästä impulssista olemattomuuteen pyrkiväksi, mikä olisin, jos en uskoisi Jumalaan enkä antautuisi Hänen tahtolleen?

Ajanjaksolla marraskuusta 1884 kevääseen 1885 kirjoitettiin kuoroja - "Kerubiset laulut" nro 1-3, "Me laulamme sinulle ...", "On syömisen arvoista ...", "Isä meidän ”, ”Autuas, olen valinnut...”, ”Kyllä korjataan…”, ”Nyt taivaan voimat…” ja myöhemmin, vuonna 1887, kuoro ”Enkeli itkee…”. Helmikuun 17. päivänä 1886 Moskovan konservatoriossa hengellisessä ja musiikillisessa illassa Venäjän kuoroyhdistyksen kappeli V. M. Orlovin johdolla esitti ensimmäistä kertaa "Kerubinen hymn nro 1", "Laulamme sinulle". "Siunattu, olen valinnut", "Oikaistakoon".

Vuonna 1886 Moskovan kirkonlaulukoulu , joka koulutti laulajia, regenttejä ja kirkkolaulun opettajia synodaalikuorolle, erotettiin synodaalikuorosta [* 22] . Kuoroon ja kouluun perustettiin hallintoneuvosto, johon vuosina 1886-1889 kuului P. I. Tšaikovski.

Kirjeessä pyhän synodin pääsyyttäjälle K. P. Pobedonostseville ja Moskovan synodaaliviraston syyttäjälle A. N. Shishkoville suosituksessa nimittää V. S. Orlov , entinen synodaalikoulun oppilas ja hänen konservatorion opiskelijansa P. I. Tšaikovski, valtionhoitajaksi synodaalikuorosta, korostaen tarvetta palauttaa kirkkoon se liturginen laulujärjestelmä, " joka ikimuistoisista ajoista lähtien on ollut sen arvokkain perintö ", Aleksanteri III:n auktoriteettiin vedoten, hän kirjoitti: " Tällä hetkellä suvereeni keisari itse tuntee lämpimästi myötätuntoa herätyksen asian puolesta, kun venäläisiä säveltäjiä ei enää kielletä omistamasta kykyjään ja uutteruuttaan alkuperäiskirkolle… ” [115] .

28. maaliskuuta 1891 synodaalikuoro V. S. Orlovin johdolla esitti synodaalikoulun salissa kappaleen "Nyt taivaan voimat" ja 22. lokakuuta 1891 - "Kerubinen laulu nro 3". Ensimmäisen kuuntelun jälkeen vuonna 1880 P. I. Tšaikovskin "Liturgia" esitys kirkoissa sallittiin vasta säveltäjän kuoleman jälkeen. Ennen vallankumousta se esitettiin vuosittain säveltäjän muistopäivänä Moskovassa Nikitskyn porttien herran taivaaseenastumisen kirkossa ja Pietarissa Aleksanteri Nevski Lavran kolminaisuuden katedraalissa .

Huolimatta siitä, että osa venäläisestä yhteiskunnasta ei hyväksynyt "Liturgian" ensimmäistä esitystä temppelin seinien ulkopuolella [116] , Tšaikovskin hengellisiä sävellyksiä alettiin esittää myös konserteissa.

Vastaanotto 1900- ja 2000-luvuilla

Metropoliita Hilarion (Alfeev) totesi, että vuoden 1917 vallankumouksen jälkeen Tšaikovskin ja muiden säveltäjien musiikista tuli monille Venäjällä yksi ortodoksisen kirkon uskon ja evankeliumin tuntemuksen, rukouksen ja palvonnan lähteistä [117] . Hänen mielestään Tšaikovski oli yksi ensimmäisistä suurista venäläisistä musiikillisista hahmoista, joka teki vaikutuksen omasta uskonnollisesta ja taiteellisesta tunnelmastaan ja 1800-luvun viimeisellä neljänneksellä tällä alueella myöhästyneiden uudistusten tunteesta, kääntyi kirkon kirjoittamiseen. musiikki [118] [119] .

1900-luvun 60-80-luvulla suuren säveltäjän " liturgia " alkoi taas kuulua Moskovan kirkon kuoron esittämänä Jumalanäidin ikonin " Kaikkien murheiden ilo " Bolshaya Ordynkalla. [120] [* 23] . 7. marraskuuta 2010, P. I. Tšaikovskin muistopäivänä, tämän kirkon rehtori metropoliita Hilarion (Alfeev) vietti jumalallista liturgiaa, jonka aikana Moskovan synodaalikuoro esitti lauluja Tšaikovskin musiikkiin. 2009 Hänen pyhyytensä patriarkka Moskovan ja koko Venäjän Kirillin siunauksella .

Toukokuun 7. päivänä 2015 Vapahtajan Kristuksen katedraalissa pidetyn jumalallisen liturgian jälkeen, jossa esitettiin Tšaikovskin "Liturgia", patriarkka Kirill sanoi ensipuheessaan yleisölle: " Inspiraatio on kyky vastaanottaa signaali, jonka Jumala lähettää henkilölle, ja Pjotr Iljitš Tšaikovski oli henkilö, joka otti tämän lahjan vastaan ” [121] .

Tärkeimmät työt

Vuosisadalta vuosisadalle, sukupolvelta toiselle rakkautemme Tšaikovskia kohtaan, hänen kauniiseen musiikkiinsa, siirtyy eteenpäin. Ja tämä on hänen kuolemattomuutensa.

- Dmitri Šostakovitš [122] oopperat

Kuvernööri (1868)
Undine (1869)
Oprichnik (1872)
Eugene Onegin (1878)
Orleansin piika (1879)
Mazepa (1883)
Cherevichki (1885)
Enchantress (1887)
Patakuningatar (1890)
Iolanta (1891)

baletteja

Sinfoniat

Sinfonia nro 1 "Winter Dreams" op. 13 (1866)
Sinfonia nro 2 op.17 (1872)
Sinfonia nro 3 op. 29 (1875)
Sinfonia nro 4 op. 36 (1878)
" Manfred " - sinfonia (1885)
Sinfonia nro 5 (1888)
Sinfonia "Elämä" (keskeneräinen) (1892-1893).
Sinfonia Es-duuri (1892-1893). Tekijän tuhoama. Hänen kehitystyöstään tuli kolmannen konserton (1893) perusta. Sinfonian uudelleenrakentamisen suorittivat S. S. Bogatyrev (1951-1955) ja Pjotr Klimov (2005-2006).
Sinfonia nro 6 "Säälittävä" op. 74 (1893)

Sviitit

Sarja nro 1 op. 43 (1879)
Sarja nro 2 op. 53 (1883)
Sarja nro 3 op. 55 (1884)
Sarja nro 4 Mozartin op. 61 (1887)
Pähkinänsärkijä, sarja baletille op. 71a (1892)

Valittuja orkesteriteoksia

Juhlallinen alkusoitto Tanskan hymnille op. 15 (1866)
"Myrsky" op. 18 (1873)
Slaavilainen maaliskuu (1876) op. 31
" Francesca da Rimini " - sinfoninen fantasia (1876) op. 32
Italialainen Capriccio op. 45 (1880)
Serenade jousiorkesterille op. 48 (1880)
"1812" - juhlallinen alkusoitto (1880) op. 49
Hamlet, fantasiaalkusoitto, op. 67, 1888
" Ukkosmyrsky ", Draama Alkusoitto op. 76 (1864)
"Fatum" - sinfoninen fantasia op. 77 (1868)
"Voevoda" sinfoninen balladi op. 78 (1891)
Romeo ja Julia - Fantasiaalkusoitto (1869, 1870, 1880)
Vapaaehtoislaivaston marssi (1878)
Jurjevski-rykmentin maaliskuu (1893)

Konsertit

Pianokonsertto nro 1 op. 23 (1875)
Melankolinen serenadi op. 26 (1875)
Muunnelmia rokokoo-teemaan sellolle ja orkesterille op. 33 (1878)
Valssi-scherzo viululle ja orkesterille op. 34 (1877)
Konsertto viululle ja orkesterille op. 35 (1878)
Pianokonsertto nro 2 op. 44 (1880)
Konsertti Fantasia pianolle ja orkesterille op. 56 (1884)
Pezzo capriccioso sellolle ja orkesterille op. 62 (1887)
Pianokonsertto nro 3 (1893)

Piano toimii

Venäjän scherzo op. 1, ei. 1 (1867)
Impromptu op. 1, ei. 2 (1867)
Gapsalan muisto, 3 kpl op. 2 (1867)
Valssi-Caprice op. 4 (1868)
Romantiikka op. 5 (1868)
Valssi-scherzo op. 7 (1870)
Capriccio op. 8 (1870)
Three Pieces op. 9 (1870)
Kaksi kappaletta op. 10 (1871)
Six Pieces op. 19 (1873)
Kuusi soittoa yhdestä teemasta op. 21 (1873)
Grandsonaatti G-duuri op. 37a (1878)
" The Seasons " op. 37b (1876)
Lasten albumi op. 39 (1878)
Kaksitoista kappaletta op. 40 (1878)
Six Pieces op. 51 (1882)
"Dumka" op. 59 (1886)
Eighteen Pieces op. 72 (1893)
Sonaatti cis-molli op. 80 posth (1865, painos 1900)

Kamarimusiikki

Jousikvartetto nro 1 op. 11 (1871)
Jousikvartetto nro 2 op. 22 (1874)
Jousikvartetto nro 3 op. 30 (1876)
"Memories of a Dear Place", kolme kappaletta viululle ja pianolle op. 42 (1878)
Pianotrio op. 50 (1882)
"Memories of Firenze", jousisekstetti op. 70 (1890)

Kirkon kuoromusiikkia

Liturgia ilman säestäjää sekakuorolle, op. 41 (1878)
Vespers (All-Night Vigil) ilman säestystä sekakuorolle op. 52 (1882)
Hengelliset ja musiikilliset sävellykset koko kuorolle (1885)
Angel Cries (1887)

romansseja

104 romanssia, mukaan lukien kaksi kappaletta Pushkinin runoihin Zemfiran laulu (1860-1861) ja Nightingale op. 60/4 (1884), yksi Lermontovin säkeistä Kuolleen miehen rakkaus , op. 38/5 (1878)

Lyhyt kronologia

Vuonna 1866 hän debytoi Moskovan ja Pietarin yleisön edessä alkusoitolla F-dur .; aloitti ensimmäisen sinfonian;

1867 - Andanten ja scherzon esitys ensimmäisestä sinfoniasta Venäjän musiikkiseurassa Pietarissa.

1866-1867 - kirjoitettiin alkusoitto Tanskan hymnille ja useita pianokappaleita: "Muistoja Gapsalasta".

1867 - Voyevoda -oopperan työskentely aloitettiin ; Moskovassa sinfoniakokouksessa esitettiin sen tansseja.

1868 - Ensimmäinen sinfonia esitettiin suurella menestyksellä Venäjän musiikkiseuran sinfoniakokouksessa Moskovassa . C. oli tyytymätön sinfoniseen teokseensa: "Fatum" (1868), joka esitettiin sekä Moskovassa että Pietarissa.

30. tammikuuta 1869 Moskovan Bolshoi-teatterissa - oopperan Voyevoda ensi-ilta . Libretto - säveltäjä ja A. N. Ostrovski , joka perustuu hänen näytelmäänsä ("Unelma Volgalla"). Kapellimestari - Merten. Pääosissa: Nechay Shalygin - Finokki , Vlas Dyuzhoy - Radonezhsky , Nastasya - Annenskaya , Marya Vlasyevna - Menshikova , Praskovya Vlasyevna - Kroneberg , Stepan Bastryukov - Rapport , Dubrovin - Demidov, Olena - Ro Nevnov , - Frisky - Demidov, Olena - Bo Ivanzova - Frisky - , uusi kuvernööri - Korin). 1870-luvulla Tšaikovski tuhosi oopperan säästäen vain pienen osan materiaalista.

Vuonna 1869 valmistui ooppera " Ondine ", jota ei lavastettu. Tekijä tuhosi sen vuonna 1873, lukuun ottamatta joitakin numeroita, joista tuli myöhemmin osa muita töitä. Syksyllä kirjoitettiin alkusoitto-fantasia "Romeo ja Julia". On kirjoitettu kuusi romanssia, mukaan lukien "Ei, vain se yksi", "Se sattuu ja se on makeaa", "Kynel vapisee", "Miksi", "Ei sanaakaan, ystäväni".

1871 - ensimmäinen kvartetti D-durissa.

1870-1872 - Oprichnik- ooppera sävellettiin , hänen oma librettonsa perustui I. I. Lazhetshnikovin tarinaan .

31. toukokuuta 1872 - tilauksesta ja erityisesti vuoden 1872 ammattikorkeakoulunäyttelyn avaamista varten kirjoitetun kantaatin "Pietari Suuren syntymän 200-vuotispäivän muistoksi" kantaesitys tapahtui .

1873 - sinfoninen fantasia "Myrsky" sekä musiikki A. N. Ostrovskin kevätsadulle "The Snow Maiden" Bolshoi-teatterissa.

12. huhtikuuta 1874 Mariinski-teatterissa - Oprichnik- oopperan ensi-ilta (kapellimestari Napravnik ; Zhemchuzhny - Vasilyev 1. , Natalja - Raab , Mitkov - Sobolev, Morozova - Krutikova , Andrei - Orlov, Basmanov - Vasilyev - 2. Melha Vyazmin - , Schroeder ).

4. toukokuuta 1875 Bolshoi-teatterissa - Oprichnik-oopperan tuotanto (kapellimestari Merten; Zhemchuzhny - Demidov, Natalia - Smelskaya , Morozova - Kadmina , Andrey - Dodonov , Vyazminsky - Radonezhsky , Basmanov - Aristova ).

1875 - Venäjän musiikkiseuran kilpailussa ooppera " Seppä Vakula " sai ensimmäisen palkinnon.

1876 - Oopperan "Seppä Vakula" lavastus Pietarissa, joka myöhemmin tehtiin uudelleen " Tšerevitšiksi ".

20. helmikuuta 1877 - V. Begichevin ja V. Geltserin libretoon perustuvan baletin "Jutsenlampi" esitys Bolshoi-teatterissa . (Odette-Odile - Karpakova , Siegfried - Gillert, Rothbart - Sokolov; koreografi Reisinger , kapellimestari Ryabov, taiteilijat Waltz , Shangin, Groppius).

Toukokuu 1877 - Eugene Onegin -oopperan työn alku .

1878 - Pariisin maailmannäyttelyssä N. G. Rubinsteinin johdolla esitettiin toinen pianokonsertto "Myrsky", serenadi ja valssi viululle. Kasvava suosio Euroopassa. Pyhän liturgia _ John Chrysostomos".

" Lasten albumi " Op. 39 - kokoelma kappaleita pianolle, jossa on tekijän alaotsikko "Twenty-Four Easy Pieces for Piano". Kokoelman sävelsi Tšaikovski touko-heinäkuussa 1878, ja sen ensimmäisessä julkaisussa, jota seurasi saman vuoden joulukuussa Yurgenson- kustantamo , se oli omistettu säveltäjän veljenpojalle Volodja Davydoville.

17. maaliskuuta 1879 - Moskovan konservatorion opiskelijoiden oopperan "Jevgeni Onegin" ensimmäinen esitys Moskovan Maly-teatterin lavalla .

1879 - ooppera " Orleansin piika " kirjoitettiin säveltäjän itsensä libretosta F. Schillerin draaman perusteella, V. A. Žukovskin kääntämä , J. Barbierin draama "Jeanne d'Arc" ja perustui libretoon O. Mermen ooppera "The Maid of Orleans".

13. tammikuuta 1880 koreografi Hansen, kapellimestari Ryabov, taiteilija Waltz , Shangin, Groppius aloittivat uudelleen Joutsenlampi-baletin tuotannon Bolshoi-teatterissa. Näyttelijät Odette-Odile - Kalmykova ja Gaten , Siegfried - Bekefi.

7. marraskuuta 1880 - N. G. Rubinsteinin tilauksesta kirjoittama juhlallinen alkusoitto "1812" valmistui Kamenkassa . Partituurin otsikkosivulla lukee: 1812. Juhlallinen alkusoitto isolle orkesterille. Sävellys Pjotr Tšaikovskin Vapahtajan katedraalin vihkimisen yhteydessä [123] . Tästä alkusoitosta Tšaikovskille myönnettiin Pyhän Vladimirin 4. asteen ritarikunta, ja hän alkoi saada nimellistä keisarillista eläkettä: 3000 hopearuplaa vuodessa.

13. helmikuuta 1881 - oopperan "The Maid of Orleans " ensi-ilta Mariinski-teatterissa (kapellimestari Napravnik; Charles VII - Vasiliev 3. , Cardinal - Maiboroda , Dunois - Stravinsky , Lionel - Pryanishnikov , Thibault - Koryakin , Ray, Jomond - Koryakin d'Arc - Kamenskaya , Agnes - Raab ).

Vuotta ennen Vapahtajan Kristuksen katedraalin vihkimistä koko Venäjän teollisuus- ja taidenäyttelyn aikana 8. elokuuta (20. elokuuta 1882) esitettiin ensimmäisen kerran juhlallinen alkusoitto "1812" , jonka säveltäjä on kirjoittanut Venäjän voiton muistoksi. sodassa Napoleonia vastaan (kapellimestari I.K. Altani ) [123] .

28. lokakuuta 1882 koreografi Hansen, kapellimestari Ryabov, taiteilija Waltz, Shangin, Groppius aloittivat uudelleen Joutsenlampi-baletin tuotannon Bolshoi-teatterissa. Näyttelijät Odette-Odile - Kalmykova ja Gaten , Siegfried - Bekefi.

Huhtikuu 1883 - ooppera "Jevgeni Onegin" esitettiin Pietarissa musiikki- ja draamapiirissä, jota johti K. K. Zike . Ooppera Mazeppa .

3. helmikuuta 1884 - Bolshoi-teatterissa (Moskova) ensi-illassa ooppera " Mazepa ", V. P. Bureninin libretto perustuu Pushkinin runoon " Poltava ". (kapellimestari Altani, ohjaaja Bartsal, taiteilijat Shishkov ja Bocharov , koreografi Ivanov ; Mazepa - Korsov , Kochubey - Borisov , Maria - Pavlovskaya , Lyubov - Krutikova , Andrey - Usatov, Orlik - Fuhrer , Iskra - Grigoriev - Dounkennovssack ).

6. helmikuuta 1884 Mazepa esitettiin Mariinski-teatterissa (kapellimestari Napravnik ).

19. lokakuuta 1884 - oopperan " Jevgeni Onegin " ensi-ilta Mariinski-teatterissa Pietarissa.

1885 - ooppera "Mazepa" lavastettiin Tiflisissä. Oopperan "Seppä Vakula" uusi painos otsikolla " Cherevichki " on valmisteltu.

20. lokakuuta 1887 Pietarissa Mariinski-teatterissa - oopperan "The Enchantress " ensi-ilta (libre I. V. Shpazhinsky perustuu hänen samannimiseen tragediaan). Kapellimestari Tšaikovski, art. Bocharov; Prinssi Kurlyatev - Melnikov , Prinsessa - Slavina , Juri - Vasiliev 3. , Mamyrov - Stravinski , Nastasja - Pavlovskaja ).

1887 - ooppera esitettiin Tiflisissä (kapellimestari Ippolitov-Ivanov ; Nastasya - Zarudnaya ),

19. tammikuuta 1887 Moskovan Bolshoi-teatterissa esitettiin ooppera Tšerevitški. Seppä Vakula -oopperan libretto perustuu N. V. Gogolin tarinaan Yö ennen joulua ja lisäyksiä. säveltäjä. (kapellimestari Tšaikovski, taiteilija Waltz; Vakula - Usatov, Oksana - Klimentova , Solokha - Svetlovskaja, Chub - Matchinsky , Pan Golova - Streletsky , Bes - Korsov , opettaja - Dodonov , Kirkkaus - Khokhlov , Panas - Grigorjev).

1888 - Keisari Aleksanteri III myönsi Tšaikovskille 3 000 ruplan eläkkeen.

3. tammikuuta 1890 - I. A. Vsevolozhskyn libretoon perustuvan baletin Prinsessa Ruusunen ensi-ilta Mariinski-teatterissa . (Aurora - Brianza , Desiree - P. Gerdt , lilakikeiju - M. M. Petipa , Carabosse - Cecchetti ; koreografi M. I. Petipa , kapellimestari Drigo , taiteilija Bocharov, Levot , Andreev ja Shishkov, Vsevolozhskyn puvut).

1890 - ooppera "The Enchantress" esitettiin Bolshoi-teatterissa .

7. joulukuuta 1890 Mariinski-teatterissa esitettiin ooppera Patakuningatar (säveltäjän veli Modest, säveltäjän libretto, joka perustuu Pushkinin romaaniin, käyttäen K. N. Batjuškovin , G. R. Deržavinin ja V. A. Žukovskin runoja , P. M. Karabanova ja K. F. Ryleeva ), (kapellimestari Napravnik , tuotanto Palechek , ohjaaja Kondratiev, taiteilijat Vasiliev, Yanov, Levot, Ivanov ja Andreev, koreografi Petipa ; saksalainen - N. Figner , Tomski - Melnikov , Jeletsky -, Tšeletski - Jakovlev 2. , Surin - Frey, Chaplitski - Kondaraki , Narumov - Sobolev, Steward - Efimov, Liza - M. Figner , Kreivitär - Slavina, Polina - Dolina , Kuvernööri - Piltz , Maid - Yunosova , Prilepa - Olgina , Milovzor - Fride - , Klimov 2. ).

19. joulukuuta 1890 - I. P. Prjanishnikovin oopperataiteilijat (kapellimestari Pribik ; saksalainen - Medvedev , Tomski - Dementiev , Jeletski - Tartakov , kreivitär - Smirnova, Lisa - Matsulevich ) esittivät Pakunkuningatar -oopperan Kiovassa .

1891 - ooppera " Iolanta " kirjoitettiin (libretto M. I. Tšaikovski X. Hertzin draaman "Kuningas Renen tytär" perusteella). Patakuningatar -ooppera esitettiin Bolshoi-teatterissa (kapellimestari Altani , taiteilijat Waltz ja Lebedev, koreografit Petipa ja Ivanov; saksalainen - Medvedev ; Tomski - Korsov , Jeletski - Khokhlov , Liza - Deisha-Sionitskaya , Polina - , Krukova - Countess ); musiikkia Mihailovsky-teatterissa (Pietari) näytelmälle " Hamlet ".

6. joulukuuta 1892 - Pietarin Mariinski-teatterissa ensi-iltansa Iolanta (kapellimestari Napravnik , maisema Bocharova; kuningas Rene - Serebryakov , Robert - Yakovlev , Vaudemont - Figner , Ebn-Khakia - Tšernov, Almeric - Karelin, Bert Frey, Iolanta - M. Figner , Martha - Kamenskaya , Brigitte - Runge , Laura - Dolina ) yhdessä baletin kanssa: Pähkinänsärkijä. (libretto M. I. Petipa E. T. Hoffmannin sadun pohjalta ; A. Dumas-pojan muunnelmassa ). (Clara - Belinskaya, Fritz - V. Stukolkin, Pähkinänsärkijä - S. Legat , Dragee-keiju - Del Era, Prinssi Hinkuyskä - P. Gerdt , Drosselmeyer - T. Stukolkin ; koreografi Ivanov, kapellimestari Drigo, taiteilijat Bocharov ja K. Ivanov, puvut - Vsevolozhsky ja Ponomarev ).

Nimikirjoitukset musiikkisävellyksistä

P. I. Tšaikovskin luovan perinnön tutkijat erottivat terminologisesti käsitteen nimikirjoitukset sävellyksistä, jotka sisältävät niiden täydellisen tallennuksen kaikkine tarvittaviin suunnittelukomponentteihin, jotka on tarkoitettu sekä esittämiseen että julkaisuun, muiden kirjoittajien käsikirjoituksista - alustavista työmuistiinpanoista ja luonnoksista [124] [125] . . Nimikirjoituksen kirjoittamista edeltäneeseen luonnokseen säveltäjä tallensi uuden sävellyksensä tärkeimmät parametrit, joiden yksityiskohdat hän työskenteli alustavissa luonnoksissa ja lyhyissä muistiinpanoissa. Luonnoksen ilmestymisen jälkeen Tšaikovski piti musiikkikappaletta " sävellettynä " ja valmiina kirjeenvaihtoon täydessä esittelyssä. Tšaikovskin musiikkiteosten säilyneiden käsikirjoitusten kokonaisuus toimii niiden luomisprosessin yksittäisen prosessin ymmärtämisen lähteenä [126] [127] .

Useimpien P. I. Tšaikovskin musiikkikäsikirjoitusten säilyttäminen Venäjällä oli suurelta osin P. I. Jurgensonin ansio. Hän ei ainoastaan julkaissut säveltäjän teoksia, vaan pyrki myös säilyttämään jokaisen käsin kirjoittamansa arkin monopolisoimalla " Pjotr Iljitšin musiikillisten nimikirjoitusten keräämisen " [128] ] .

Ymmärtäessään Tšaikovskin alkuperäisten käsikirjoitusten tärkeyden P. I. Yurgenson suostutteli säveltäjän lähettämään "kassaansa" kaikki arkit, joissa oli hänen nuottejaan tai nuottejaan ja korjauksia todistussivuilla. 23. helmikuuta 1882 Tšaikovski kirjoitti eräälle napolin kustantajalle: ” Miksi, rakkaani, tarvitset kaikkea tätä jätepaperia? Miksi vaadit viimeisestä oikolukemisesta jääneet tarpeettomat arkit? Varmuuden vuoksi säästän ja tuon kaiken tämän roskat... ”Vastauksena Yurgenson selitti Tšaikovskille, että hänen korjaamat vanhatkin oikolukujäljet ovat tärkeitä” kuten asiakirjat, kuten virheiden corpus delicti ( venäläinen koodi )” [129 ] . P. I. Yurgenson muotoili käsikirjoitusten säilyttämispyrkimyksensä tavoitteen seuraavasti: " En kerää niitä itselleni, vaan jälkipolville, Venäjälle, ja pidän itseäni ikään kuin väliaikaisena aarteen säilyttäjänä, vapisevana siitä , katsoen olevani vastuussa jokaisesta lehdestä... Minulla on ne ovat turvallisia ja ne ovat lopulta kaikkien tieteestä tai taiteesta kiinnostuneiden saatavilla ” [130] . Kustantaja kirjoitti 19. joulukuuta 1884 Imperial Public Libraryn taideosaston johtajalle V. V. Stasoville [131] :

Pjotr Iljitš Tšaikovski välitti minulle halusi saada useita hänen käsikirjoituksiaan ja pyysi minua suostumaan niiden siirtämiseen yleiseen kirjastoon. Päätin paljon aikaisemmin, että jonain päivänä annan alkuperäiset käsikirjoitukset Yleiseen kirjastoon, mutta en yksittäisiä teoksia, vaan kaikki. Minun kanssani ne ovat turvassa ja ehjinä, ja minä suojelen heitä ja taistelen niiden puolesta kirjailijan kanssa, joka ei laita niitä mihinkään eikä suojele ...

P. I. Tšaikovskin luovia käsikirjoituksia säilytetään useissa venäläisissä rahastoissa: M. I. Glinkan mukaan nimetty Kokovenäläinen musiikkikulttuurimuseoyhdistys (vuodesta 2018 - Venäjän kansallinen musiikkimuseo ), säveltäjän kotimuseo Klinissä , musiikkikirjastot Moskovan ja Pietarin konservatoriot, entinen keisarillinen julkinen kirjasto , Mariinski-teatterin musiikkikirjasto ja muut.

Merkittävin kokoelma kuuluu Venäjän kansalliselle musiikkimuseolle - 143 nimikirjoitusta sävellyksistä. Hänen Tšaikovskin nimikirjoituskokoelmansa muodostui pääosin 1910-luvulla saaduista säveltäjän käsikirjoituksista, joita säilytettiin Moskovan konservatorion kirjastossa teosten ensimmäisten konserttiesitysten jälkeen sekä siirrettiin museoon vuonna 1941 käsikirjoituksesta. Moskovan konservatorion musiikinkustannusarkiston osasto, joka kansallistettiin vallankumouksen jälkeen, mukaan lukien P. I. Yurgensonin arkisto [125] . Vuonna 1957 museo julkaisi luettelon "P. I. Tšaikovskin nimikirjoitukset Valtion musiikkikulttuurin keskusmuseon rahastoissa" [132] .

Klinin talomuseon arkistossa on 50 nimikirjoitusta. Heidän joukossaan on luonnosluonnoksia sinfoniasta nro 6 ("Pateettinen"), joka on kirjoitettu Klinissä [133] .

Pietarin konservatorion tieteellisen musiikkikirjaston käsikirjoitusosastolla säilytettävien kahdeksan musiikillisen nimikirjoituksen joukossa on Tšaikovskin vuonna 1865 konservatorion loppuun kirjoittama käsikirjoitus "Iloon" -kantaatista . Nimikirjoitus löydettiin vuonna 1936 musiikkiarkiston tarkistuksen yhteydessä [134] .

Presidentin kirjastosta on saatavilla erillisiä kopioita P. I. Tšaikovskin musiikillisista nimikirjoituksista [135] .

P. I. Yurgensonin musiikkikustantajan asiakirjoista RGALI (rahasto 952) sisältää oopperan The Snow Maiden partituurin käsikirjoituksen [136 ] .

Joitakin P. I. Tšaikovskin nimikirjoituksia säilytetään ulkomaisissa kokoelmissa - Washingtonin kongressin kirjaston musiikkiosastolla , New Yorkin Pierpont Morgan -kirjastossa ja muissa [137] .

Huutokauppatalo Christie's huutokaupassa Lontoossa myytiin:
3. kesäkuuta 2009 - käsikirjoitus oopperan " Maid of Orleans " partituurista; 2. kesäkuuta 2010 - kaksi fragmenttia Mazepa -
oopperan käsinkirjoitetusta partituurista [138] .

28. toukokuuta 2015 huutokauppatalo Sotheby's myi orkesterisarjan nro 2, op.53 [139] käsikirjoituksen huutokaupassa Lontoossa .

Vuonna 2013 käynnistetyn P. I. Tšaikovskin akateemisten kokonaisten teosten julkaisemisprojektin konsepti sisältää säveltäjän kaikkien teosten julkaisemisen genresarjoihin - musiikkisävellyksiin (sarja I-XII) ja kirjallisiin teoksiin (sarja XIII- XVII). Nimikirjoitusten kappaleiden faksimilit ovat mukana julkaisun asianomaisissa osioissa ja erillisissä liitteissä, jotka osoittavat alkuperäisen sijainnin [140] [141] .

Venäläisen musiikkikulttuurin lähdetutkijoiden jatkuva kiinnostus säveltäjän nimikirjoituksia kohtaan johti siihen, että vuonna 2015 aloitettiin työ projektissa luoda sähköinen tietokanta - " Tshaikovsky: Open World " - skannatut alkuperäiset hänen musiikkiäänitteistään, jotka on tallennettu yli 70:een. rahastot eri maissa [142] . Tällä hetkellä portaalissa "Kulttuuri. RF” tarjoaa pääsyn yli 200 Tšaikovskin sävellyksen käsikirjoituksiin (sinfoniat, oopperat, baletit, konsertot, pianokappaleet ja romanssit) ja tietoa niiden historiasta, kuvausta alkuperäisten fyysisistä ominaisuuksista sekä luomisajasta ja -paikasta [ 143] .

Kirjat säveltäjän elämästä ja työstä

Lukemisen ja kirjallisuuden himon juurrutti Tšaikovskiin hänen lapsuudessaan kasvattaja Fanny Durbach, jonka hänen vanhempansa kutsuivat opiskelemaan vanhempien lasten kanssa. Kuuden vuoden iästä lähtien poika puhui sujuvasti ranskaa ja saksaa [144] [145] . Säveltäjä piti joitain perhekirjoja. Niitä ovat W. Scottin " Quentin Dorward " (ranskaksi), F. Lamotte-Fouquet'n "Ondine" V. A. Zhukovskyn runollisessa käännöksessä , evankeliumi sekä äidille kuuluva sticherien ja kaanonien kokoelma, Telescope - lehti . vuodelle 1833 [146] .

N. N. Berberova huomautti, että vuoteen 1877 mennessä Tšaikovskilla ei ollut talossaan "lähes yhtään kirjoja: hänen rakas Otto Jan - Mozartin elämäkerta", Stendhal , kaksi tusinaa satunnaista historiallista kirjaa ... Mutta hänellä ei koskaan ollut Puškinia . Eugene Onegin -oopperan kirjoittamisen ajatuksen viemänä säveltäjä joutui etsimään kirjaa käytettyjen kirjojen myyjiltä [147] . P. I. Tšaikovski alkoi kerätä omaa kirjastoaan muutettuaan Moskovaan 1860-luvun lopulla ja aktiivisimmin 1880-luvun puolivälissä elämän alkaessa Klinin kartanoilla.

Klinin ulosottomiehen 27. lokakuuta 1893 tekemässä postuumiin kiinteistöinventoinnissa ilmoitettiin 1239 julkaisua, joista 774 kirjaa ja 465 musiikkimateriaalia, jotka liittyvät 1700-1800-luvuille. Varhaisin niistä on ranskankielinen Raamattu, joka julkaistiin vuonna 1736 [* 24] . Musiikkikriitikko ja säveltäjä G. A. Laroche , joka tunsi Tšaikovskin läheltä , kirjoitti, että kirjallisuus oli säveltäjälle " musiikin jälkeen hänen tärkein ja olennaisin kiinnostuksen kohde " [148] . Säveltäjä hankki tarvittavat julkaisut Moskovan ja Pietarin lisäksi myös matkoilla muihin Venäjän ja Euroopan kaupunkeihin. Hänen kirjastossaan on kirjoja venäjän lisäksi kuudella kielellä - ranskaksi, saksaksi, italiaksi, englanniksi, tšekkiksi ja latinaksi [* 25] . Tšaikovski antoi ostetut kirjat sidokseen - nahkapinnoissa lyhyen nimen ja tekijän lisäksi omistajan nimikirjaimet - " P. Ch ."

Lukeminen oli tärkeässä roolissa säveltäjän elämässä, ja se kuului musiikillisen työn ja kävelyjen ohella jokapäiväiseen rutiiniin. Joskus he lukevat ääneen kotona. Tšaikovski arvosti monien ulkomaisten ja kotimaisten kirjallisuuden klassikoiden teoksia. Kirjeenvaihdossa sukulaisten kanssa hän jakoi vaikutelmansa kirjoista ja niiden kirjoittajista. Tunsin henkilökohtaisesti A. N. Apukhtinin , A. N. Ostrovskin , A. N. Pleshcheevin , Ya. P. Polonskin , L. N. Tolstoin , A. A. Fetin , A. P. Tšehovin . Venäläisistä kirjailijoista luin ja luin uudelleen eniten Tolstoita, Ostrovskia, Gogolia [149] [78] .

Kaunokirjallisuuden lisäksi hän luki mielellään kirjoja Venäjän historiasta, erityisesti 1700-luvulta. Hän keräsi historioitsijoiden K. N. Bestuzhev- Rjuminin , V. A. Bilbasovin , A. G. Briknerin , I. E. Zabelinin , N. M. Karamzinin , N. I. Kostomarovin teoksia . Tilannut aikakauslehdet " Historial Bulletin ", " Russian Starina ", " Russian Archive ".

Tšaikovskin kirjastossa oli myös kirjoja Euroopan historiasta ja uskonnonhistoriasta. Niiden joukossa ovat E. Freemanin " Euroopan historian yleinen hahmotelma " (painos 1880), J. McCarthyn " Aikamme historia kuningatar Victorian liittymisestä Berliinin kongressiin vuosina 1837-1878 " (1881 painos), E. Renanin : " Jeesuksen elämä ", " Apostolit ", " Israelilaisten kansan historia ", " Uusia esseitä uskonnonhistoriasta ".

Tšaikovskin käyttämistä luonnontieteellisistä kirjoista hänen kokoelmansa sisältää " Muurahaisia, mehiläisiä, ampiaisia. Havainnot koenobittisen hymenopteran tavoista " D. Lubbock ", " Nisäkkäät " , K. Focht , " Tähtikartasto taivaanhavaintoja varten: Kuva kaikista tähdistä, jotka näkyvät paljaalla silmällä 35 asteen etelän deklinaatioon asti ja muuttuvien ja kaksoistähtien merkintä, tähtijoukot ja sumut ", kaksi professori D. N. Kaigorodovin kirjaa - " Vihreästä valtakunnasta. Suosittu essee kasvien "ja" sienenpoimijan maailmasta. Taskukirja, joka sisältää kuvauksen tärkeimmistä Venäjällä kasvavista syötävistä, myrkyllisistä ja kyseenalaisista sienistä " [* 26] . Tšaikovski kutsui kirjoja " keskustelukumppaneikseen " ja kirjoitti: " Minulle on parasta, kun olen täysin yksin ja kun ihmisyhteiskunta korvataan puilla, kukilla, kirjoilla, muistiinpanoilla ... " Todiste yksinäisyyden himosta luonnonmaailmassa ja kirjoja säveltäjä kerää kävelyillä kukkia ja kasveja, kuivataan ja säilyttää kirjastossaan kirjasivujen välissä - " keskustelukumppanit ".

Siirtyessään pois " joutokaupungin elämästä ", Tšaikovski kirjoitti elokuussa 1886: " ... luojan kiitos, minusta tuli taas melko helppo kommunikoida luonnon kanssa ja kyky nähdä ja ymmärtää jokaisessa lehdessä ja kukassa jotain saavuttamattoman kaunista, rauhoittavaa, rauhallinen, elämänhalua antava ." Tämä elämänhimo osui samaan aikaan, kun Tšaikovski työskenteli teoksilla - "Manfred" (1885), 5. sinfonia (1888), "Patakuningatar" (1890), "Iolanthe" (1891), 6. sinfonia (1893). ) [150] . Säveltäjän luova tarve päästä jatkuvasti käsiksi antiikin, keskiajan ja nykyajan kirjallisuuden sekä historiallisten, filosofisten ja teologisten teosten sisältämien henkisten etsintöjen maailmaan selittää hänen henkilökohtaisen kirjastonsa intensiivisen täydentymisen näinä vuosina. Tšaikovskille, joka sai perustavanlaatuisen vapaan koulutuksen, kirjat olivat osa ympäristöä, jossa hänen musiikkinsa juonet ja motiivit syntyivät. Hän kirjoitti itselleen: " Minusta vaikuttaa siltä, että minulla on todella lahjakkuus ilmaista totuudenmukaisesti, vilpittömästi ja yksinkertaisesti musiikilla niitä tunteita, tunnelmia ja mielikuvia, joita teksti antaa ymmärtää ." Kirjastonsa kirjoja lukiessaan säveltäjä jätti niiden sivuille lukuisia erilaisia muistiinpanoja, jotka huomioivat tekstissä kaiken, mikä häntä huolestutti tai jota voisi käyttää sekä musiikkiteoskäsitteen kehittämiseen että tiettyihin juoniin.

Moraalisen ja eettisen itsensä tunnistamisen etsintä samojen vuosien aikana sai Tšaikovskin lukemaan järjestelmällisesti Raamattua [151] . Hänen hankkimassaan Raamatun kopiossa (painos vuodelta 1878) on yli 200 nuottia ja 75 päivämäärää, jotka säveltäjä asetti lukuprosessiin 11.9.1885–3.2.1892. Hän aloitti pyhien kirjoitusten lukemisen Luukkaan evankeliumista , mutta luettuaan Johanneksen evankeliumin hän palasi Uuden testamentin alkuun ja jatkoi sen lukemista samanaikaisesti Vanhan testamentin kanssa . Hän luki pääsääntöisesti Maidanovissa ja Frolovskissa sijaitsevien dachajensa rauhallisessa ilmapiirissä kaksi tai kolme kertaa viikossa. Jos vuonna 1877 Tšaikovski kirjoitti, että " luontoni on jakautunut suhteessa uskontoon, enkä edelleenkään löydä sovintoa ", niin vuonna 1887 hänestä tuntui oudolta, " että kaikesta Kristuksen herättämien myötätuntoisten tunteiden kiihkoisuudesta huolimatta uskalsin epäillä. hänen jumaluutensa ."

Korkean kirjakulttuurin mies, jo säveltäjänä ja Moskovan konservatorion professorina Tšaikovski osoitti itsensä musiikillisena publicistina. Hän toimi useiden vuosien ajan päätoimisena musiikkikolumnistina sanomalehdissä Modern Chronicle (1871) ja Russkiye Vedomosti (1872-1875) [152] . G. A. Laroche kirjoitti, että Tšaikovski "oli erittäin lahjakas kirjailija, kirjoitti moitteettomasti, ilmaisi ajatuksensa selkeästi ja elävästi ". Mainostamatta toimintansa tätä puolta, hän allekirjoitti musiikkiarvostelunsa Russkiye Vedomostissa nimikirjaimilla " BL " [* 27] . Hänen musiikkikriittiset artikkelinsa, jotka julkaistiin vuonna 1898 yleisnimellä " feuilletons ", muodostivat tärkeän osan hänen luovaa perintöään [153] .

Erityinen paikka Tšaikovskin kirjallisessa perinnössä on kirjeillä, jotka sisältävät monia kirjoittajan lausuntoja musiikista ja säveltäjistä, kirjallisuudesta ja taiteesta, historiasta ja filosofiasta, kuvauksia luonnosta ja tosiseikkoja ympäröivästä elämästä. Vain julkaistuja kirjeitä eri vastaanottajille on viisi tuhatta.

Kirjallinen ja epistolaariperintö

Kirjoituksia, oppikirjoja ja käännöksiä

Omaelämäkerta ja musiikkikritiikki

Tšaikovski, Pjotr Iljitš. Päiväkirjat: elämäkerta (omaelämäkerta) / toim. T. Chugunova. - M .: Talomme - L'Age d'Homme, 2000. - 297 s. — ISBN 5-89136-015-2 .
Tšaikovski, Pjotr Iljitš. Pjotr Iljitš Tšaikovskin (1868-1876) feuilletonit ja nuotit / esipuheella G. A. Laroche. - M . : Korkein hyväksytty t-in "Printing S. P. Yakovlev", 1898. - 391 s.
Tšaikovski, Pjotr Iljitš. Ohjelmamusiikista: Poimintoja kirjeistä ja artikkeleista / Comp., toim. ja comm. I.F. Kunina. - M. - L .: Muzgiz, 1952. - 112 s.

oppikirjoja

Vuonna 1872 julkaistiin Tšaikovskin opas harmonian käytännön tutkimukseen - ensimmäinen venäläinen harmonian oppikirja , joka on kirjoitettu auttamaan nuoria säveltäjiä. Tšaikovski oli harjoittaja, ei musiikin teoreetikko, eikä hän koskaan väittänyt luovansa omaa harmoniaoppiaan. Oppikirjan kirjoittaja oli enemmän huolissaan länsieurooppalaisen musiikillisen harmonian tuntemuksen kehittymisestä, sen assimilaatiosta nousevan venäläisen "sävellys- ja teknisen" ammattitaidon olosuhteissa. Tästä syystä oppikirja ei sisällä sisäänrakennettua tieteellisten käsitteiden järjestelmää eikä mitään harmonian historiografiaa, vaan siinä on selvä didaktinen ja käytännöllinen suuntaus.

P. Tšaikovski. Opas käytännön harmonian opiskeluun. Oppikirja (1872) . - Kuudes painos. - Moskova, 1897.

Arkkipappi D. V. Razumovskin pyynnöstä Tšaikovski tarkisti oppikirjaa ottaen huomioon kirkkomuusikoiden koulutuksen tarpeet. Käsikirja julkaistiin vuonna 1875 nimellä "Short Textbook of Harmony, sovitettu hengellisten ja musiikkiteosten lukemiseen Venäjällä", joka tunnetaan myös lyhennetyllä nimellä - "Short Textbook of Harmony".

P. Tšaikovski. Lyhyt harmonian oppikirja (1875) // Täydelliset teokset: Kirjalliset teokset ja kirjeenvaihto. - M .: Muzgiz, 1957. - T. III-A.

Käännökset

Tšaikovski käänsi saksasta ja ranskasta, samalla kun hän mukautti aktiivisesti ulkomaisia tekstejä venäläisen musiikillisen koulutuksen tarpeisiin (sovitti terminologiaa, etsi musiikkikuvituksia venäläisestä musiikista, lisäsi kommentteja ja toteutti eri painoksen alkuperäisistä):

F. O. Gevart . Instrumentointiopas. - M .: P.I. Jürgenson, 1866. [* 28]
R. Schuman . Nuorten muusikoiden elämänsäännöt. - M .: P.I. Jürgenson, 1869. [* 29]
I. H. Lobe . Musiikki katekismus. - M .: P.I. Jürgenson, 1870. [* 30]

Kirjaimet

P. I. Tšaikovskin kirjeet ovat yksi tärkeimmistä tiedonlähteistä hänen elämänsä ja työnsä olosuhteista, hänen asenteestaan musiikkiin, kirjallisuuteen, taiteeseen ja historiaan. Säveltäjän epistolaariperintöön kuuluu noin 5 000 eri vastaanottajille tunnistettua ja säilytettyä kirjettä – sarjat pitkäaikaista kirjeenvaihtoa ja yksittäisiä kirjeitä [* 31] . Laajaan kirjeenvaihtoon kuuluu kirjeenvaihto N. F. von Meckin, kustantaja P. I. Jurgensonin, säveltäjä S. I. Tanejevin ja suurherttua K. K. Romanovin kanssa . P. E. Weidman kirjoitti, että " nämä vastaavuudet ovat luonteeltaan hyvin erilaisia. Tämän kirjeen sisältö ja rehellisyys riippuu vastaanottajasta. Siksi, jos vertaamme samana päivänä kirjoitettuja kirjeitä eri ihmisille, voimme löytää merkittäviä eroja samojen tapahtumien tai ilmiöiden kattamisessa. Luotettava tekstien tulkinta, leikkausten entisöinti on yksi tämän säveltäjän elämäkerran rikkaimman lähteen ongelmista ” [154] .

Kirjeenvaihdot N. F. von Meckin kanssa

Kirjeenvaihdon ensimmäinen painos, jota pidettiin pääasiassa Klinin kotimuseossa , suoritettiin vuosina 1934-1936 (1. osa - 276 kirjettä (1876-1878), 644 sivua, 1934; 2. osa - 430 kirjettä (1879) -1881), 678 s., 1935; 3. osa - 497 kirjettä (1882-1890), 684 s., 1936):

Tšaikovski P.I. Kirjeenvaihto N.F. von Meckin kanssa 3 osassa / Toim. ja huomata. V. A. Zhdanova, N. T. Zhegina. Suunniteltu A. A. Tolokonnikova. - M. - L .: Academia (Music. Proceedings of the House-Museum of P. I. Tchaikovsky), 1934-1936. - 5300 kappaletta.

Kirjeenvaihto, josta tuli bibliografinen harvinaisuus, julkaistiin uudelleen vuonna 2004:

Tšaikovski P.I. Kirjeenvaihto N.F. von Meckin kanssa: 3 kirjassa. - M. : Zakharov, 2004. - 624 + 688 + 736 s. - 3000 kappaletta. — ISBN 5-8159-0393-0 .

Äskettäin löydetyt materiaalit ovat mahdollistaneet uuden 4-osaisen kirjeenvaihdon valmistuksen, jossa kirjeet julkaistaan ensimmäistä kertaa ilman leikkauksia:

Tšaikovski P.I., von Meck N.F. Kirjeenvaihto. 1876-1890. 4 osassa . - Tšeljabinsk: Music Production International (MPI).

P.I. Jürgensonin kanssa käydyn kirjeenvaihdon versiot

Ensimmäisen kahden osan kirjeenvaihdon toteutti Muzgiz- kustantamo (osa 1 julkaistiin vuonna 1938, osa 2 vuonna 1952). Julkaisu sisälsi 752 kirjettä, ja Jurgensonin kirjeet painettiin sensuurisyistä leikkauksin tai jätettiin kokoelmasta pois. Moskovan musiikkikustantaja P. Jurgenson , P. E. Vaidmanin päätoimituksen alainen, on julkaissut kirjeenvaihdosta uuden painoksen, jossa on painettu yli 1200 kirjettä kokonaisuudessaan:

Kirjeenvaihto. P. I. Tšaikovski. P. I. Jürgenson. Kahdessa osassa. Osa 1: 1866-1885. — M.: P. Yurgenson, 2011. — 688 s.
Kirjeenvaihto. P. I. Tšaikovski. P. I. Jürgenson. Kahdessa osassa. Osa 2: 1886-1893. — M.: P. Yurgenson, 2013. — 664 s.

Muut painokset

Sokolov V.S. P.I. Tšaikovskin kirjeet ilman leikkauksia: Kirjeen tuntemattomat sivut // Pjotr Iljitš Tšaikovski. Unohdettu ja uusi: Almanakka / Comp. P. E. Vaidman ja G. I. Belonovich. - Ongelma. 1. - M. : IIF "Maailma ja kulttuuri", 1995. - S. 118-134.
Tšaikovski P. I. Kirjeet sukulaisille (1850-1879). - M . : Muzgiz, 1940. - T. 1.
Tšaikovski P. I. Kirjalliset teokset ja kirjeenvaihto. TT. II, III, V-XVII. M., 1953-1981 (nidettä I, IV ei julkaistu).

Osoitteet Pietarissa ja Moskovassa

Pietari Osoitteet Pietarissa

Kausi	Paikka	Osoite
1848	Pension Schmelling	Bolšoi Prospekt Pietarin (nykyinen Petrogradskaya) puolella , 14
1848 - toukokuu 1849	Elisejevin talo	Vaihtolinja, 18
syksy 1852 - syksy 1853	vuokratalo	Sergievskaya-katu 41
syksy 1853 - syksy 1854	Leshchevin talo [* 32]	Salt Lane , 6
syksystä 1854	House Gake [* 33]	Vasiljevskin saaren 4. rivi
loppu 1854 - syksy 1855	Osterlovin vuokratalo [* 34]	Middle Avenue , 10
syksy 1855 - syksy 1858	A. P. Zabolotsky-Desjatovskin talo	Vasilyevsky Islandin 8. rivi , 39, apt. 31
syksy 1858	E. A. Schobertin asunto Schiele-rakennuksessa	Vasiljevski-saaren 2. rivi , 45
syksy 1858 - kevät 1863	Teknillisen korkeakoulun professoritalo	Tsarskoselsky prospekti , 26
syksy 1863 - kesä 1865		Leshtukov-kaista , 16
Syyskuu-lokakuu 1865	kalustettuja huoneita E. A. Schobert	Panteleimonovskaya-katu 11
Lokakuu 1865 - tammikuu 1866	A. I. Apukhtinin asunto Frolovin kerrostalossa	Caravan Street, 18
maaliskuuta 1866-1868		Kirochnaya-katu 7, apt. 6
aikaisin syyskuuta 1869	M. V. Begichevan talo	Fontankajoen pengerrys , 25
22.–25. tammikuuta 1874	hotelli "Victoria"	Kazanskaya-katu 29
1876	kerrostalo Lvivissä	Torgovaya-katu, 12, apt. 24
heinäkuuta 1877	hotelli "eurooppalainen"	Bolshaya Italianskaya katu 7
syksy 1877	hotelli "Dagmar"	Bolshaya Sadovaya katu 9
lokakuuta 1878		Nevskin prospekti , 79
loka-marraskuu 1879	vuokratalo	Nadezhdinskaya-katu 4, apt. neljä
Marras-joulukuu 1880	hotelli "eurooppalainen"	Bolshaya Italianskaya katu 7
tammikuuta - 13.02.1881	Orževskin vuokratalo	Fontankajoen pengerrys, 28
maaliskuuta 1881	Orževskin vuokratalo	Fontankajoen pengerrys, 28
1881-1882	A. Litken asunto P. I. Koltsovin kerrostalossa	English Avenue, 21
joulukuuta 1882	Orževskin vuokratalo	Fontankajoen pengerrys, 28
maaliskuuta 1883	Orževskin vuokratalo	Fontankajoen pengerrys, 28
Joulukuu 1885 - tammikuu 1886	Prinsessa Urusovan talo	Fontankajoen pengerrys, 19
lokakuuta 1886	Prinsessa Urusovan talo	Fontankajoen pengerrys, 19
28.02.1887	suuri hotelli	Malaya Morskaya -katu 18
marraskuuta 1888-1893	N. I. Yafin vuokratalo	Fontankajoen pengerrys, 24
kesä 1890	G. A. Laroshin asunto O. N. Rukavishnikovan kerrostalossa	Admiralteyskaya pengerrys , 10, apt. 31
marraskuuta 1890 - helmikuuta 1891	hotelli "Venäjä"	Moika-joen pengerrys , 60
27. lokakuuta - joulukuu 1892	suuri hotelli	Malaya Morskaya -katu 18
21.-23. elokuuta 1893	G. A. Laroshin asunto O. N. Rukavishnikovan kerrostalossa	Admiralteyskaya pengerrys, 10, apt. 31
10.–25. lokakuuta 1893	vuokratalo Ratina	Gorokhovaya-katu 8.

Moskova

Ensimmäistä kertaa tuleva säveltäjä tuotiin Moskovaan lapsena lokakuussa 1848, kun perhe lähti Votkinskista ja muutti Pietariin saman vuoden marraskuussa.

Vuonna 1866 alkaneen P.I. _ _ _ Intensiivinen elämänrytmi ja pyrkimykset luoda tyydyttävät olosuhteet luovalle työlle selittävät hänen mieltymyksensä ja Moskovan puheiden maantieteellisen vaihtelun [* 35] .

Tammikuun 6. päivänä 1866 Tšaikovski saapui Moskovaan ja yöpyi Kokorevsky-kiinteistön hotellissa Sofiyskayan rantakadulla, mutta Nikolai Rubinsteinin kutsusta hän muutti asuntoonsa jo seuraavana päivänä. Epäonnistuneen avioliiton ja epäonnistuneen perhe-elämän jälkeen säveltäjä kieltäytyi vuokraamasta omia asuntojaan kaupungissa ja tullessaan ajoittain Moskovaan, yöpyi hotelleissa tai tuttavien kodeissa.

Osoitteet Moskovassa

Kausi	Paikka	Osoite
1.7.1866 alkaen	Voeikovan talo, N. G. Rubinshteinin asunto	Moss Street [* 36]
syksyltä 1866	asunto Moskovan konservatorion siivessä [* 37] [* 38]	Vozdvizhenka-katu 13 [* 36]
elokuuta 1869 alkaen	Makarovin talo [* 37] [* 39]	katu Znamenka , 14
syyskuuta 1871 lähtien	Lebedevan talo [* 40]	katu Spiridonovka , 9 [* 36]
syyskuuta 1872 alkaen	Kozakovin talo [* 41]	Kudrinskaya Square , 46 [* 42]
marraskuuta 1873 alkaen	Vishnevskajan talo [* 43]	Malaya Nikitskaya -katu 21
syyskuuta 1874 alkaen	Poluektovin talo [* 44]	Malaya Nikitskaya -katu 35
marraskuuta 1875 lähtien	Schlesingerin talo [*45]	Krestovozdvizhensky lane 7 [* 36]
12-24.09.1877	P. N. Batjuškovin kannattava talo [* 46]	Bolshaya Nikitskaya katu 24
kesäkuuta 1878	Big Moscow Hotel [* 47]	Ylösnousemuksen aukio, 1/2
marraskuuta 1878	hotelli " Loskutnaya "	Tverskaya- katu, 5
maaliskuuta 1879	Hotelli Dusso	Teatralny proezd, 3
syyskuuta 1879	hotelli Kokorevsky maatila	Sofian pengerrys , 34
huhtikuuta 1880	hotelli Kokorevsky maatila	Sofian pengerrys , 34
1880	asunto Moskovan konservatorion siivessä [* 48]	Bolshaya Nikitskaya katu 13
marraskuuta 1880	hotelli " Slavianski Bazaar " [* 49]	Nikolskaya- katu 17
1881	veli A. I. Tšaikovskin asunnot	Sadovaya-Kudrinskaya katu 14 ja 18 [* 50]
1882	P. I. Yurgensonin talo	Khokhlovsky kaista, 21
marraskuuta 1882	hotelli Kokorevsky maatila	Sofian pengerrys, 34
marraskuuta 1883	hotelli Kokorevsky maatila	Sofian pengerrys, 34
1884-1887	talo N. F. von Meck [* 51] [159]	Myasnitskaya-katu 44
syksy 1889	Macilevichin talo [* 52]	Trinity Lane, 6 [* 36]
tammikuuta 1891	Suuri Moskovan hotelli	Ylösnousemuksen aukio, 22.1
07-09.10.1893	Suuri Moskovan hotelli	Ylösnousemuksen aukio, 22.1

Edellisen kerran Tšaikovski vieraili Moskovassa vuonna 1893, kun hän saapui Klinistä illalla 7. lokakuuta Great Moscow -hotelliin. Lokakuun 9. päivän iltana hän lähti Pietariin.

Tšaikovskin ääni

Vuonna 1890 tehtiin lyhyt äänite saksalaisen filofonisti Julius Blokin fonografilla , jossa oli useiden muusikoiden äänet, mukaan lukien Tšaikovski, Rubinstein ja Safonov. Musiikkitieteilijä Leonid Sabanejevin mukaan Tšaikovski ei ollut tyytyväinen äänityslaitteeseen ja yritti kiertää sitä. Ennen äänitystä Blok pyysi säveltäjää soittamaan pianoa tai ainakin sanomaan jotain. Hän kieltäytyi sanoen: "Olen huono pianisti ja ääneni on räikeä. Miksi pitää sitä yllä?"

Jakso fonografilla muodosti pohjan vuonna 2016 kuvatulle lyhytelokuvalle " Phonografi ", jossa Tšaikovskin roolia näytteli Jevgeni Mironov .

Tšaikovskin live-ääni (alkaa 29 sekunnista)

Äänitetty tammikuussa 1890. A. Rubinstein : Mikä ihana asia [fonografi] ... vihdoin ... (ei kuulu) E. Lavrovskaja : Ikävää *** mutta kuinka kehtaat kutsua minua salakavalaksi? V. Safonov : (laulaa) P. Tšaikovski: Tämä trilli voisi olla parempi. E. Lavrovskaja: (laulaa) P. Tšaikovski: Blok on hieno ja Edison vielä parempi! [*53] E. Lavrovskaja: (laulaa) A-o, a-o. V. Safonov: (saksaksi) Peter Jürgenson im Moskau! (Peter Jurgenson im Moskau). P. Tšaikovski: Kuka puhui juuri nyt? Se näyttää olevan Safonovin ääni. V. Safonov: (vieltää)

Toisto-ohje

Diskografia

Orkesterisävellykset

Claudio Abbado , Leonard Bernstein (myös muuta orkesteri- ja balettimusiikkia), Valeri Gergiev , Antal Dorati (myös kaikkien balettien ja kaikkien orkesterisarjan äänitys), Herbert on äänittänyt täydellisen Tšaikovskin sinfonioiden sarjan (mukaan lukien tai pois lukien "Manfred") . von Karajan , Dmitry Kitayenko , Lorin Maazel , Igor Markevich , Kurt Mazur , Zubin Meta , Riccardo Muti , Eugene Ormandi , Mihail Pletnev (kaksi settiä ), Gennadi Roždestvenski , Jevgeni Svetlanov (kaikki orkesterisävellykset , Vladimir Tepalatevkinose ) , Leonard S. , Bernard Haitink , Maris Jansons , Neeme Järvi ja muut.

Yksittäisten Tšaikovski-sinfonioiden äänityksiä tekivät Alexander Gauk (nro 3, 4, orkesterikappaleet), Carlo Maria Giulini (nro 6), Kirill Kondrashin (nro 1, 3-6), Jevgeni Mravinsky (nro 4-6 ). ), Roger Norrington (nro 5, 6), Seiji Ozawa (nro 6), David Oistrakh (nro 5, 6), Ferenc Frichai (nro 4-6), Wilhelm Furtwängler (nro 5, 6) ja muut.

Muisti

Sukututkimus

Victor
Asier

Marie
Claude

Georg
Wittig

Fjodor
Afanasjevitš
Chaika
(1695-1767)

Michel
Victor
Asier
(1736-1799)

Maria
Christina
Eleonora
Wittig

Mihail
Ivanovitš
Popov
(1751-1792)

Anna
Dmitrievna
Popova

Pjotr
Fedorovitš
Tšaikovski
(1745-1818)

Anastasia
Stepanovna Tšaikovskaja (
1751—
?)

Andrei
Mikhailovich
Assier
(1778-1830)

Ekaterina
Mikhailovna
Assier
(1778-1816)

Maria
Karlovna
Tšaikovskaja
(?—1831)

Ilja
Petrovitš
Tšaikovski
(1795-1880)

Aleksandra
Andreevna
Tšaikovskaja
(1813-1854)

Zinaida
Ilyinichna
Olkhovskaya
(1829-1878)

Nikolai
Iljitš
Tšaikovski
(1838-1910)

Pjotr
Iljitš
Tšaikovski
(1840-1893)

Antonina
Ivanovna
Tšaikovskaja
(1849-1917)

Aleksandra
Iljinitšna
Davydova
(1841-1891)

Ippolit
Iljitš
Tšaikovski
(1843-1927)

Anatoli
Iljitš
Tšaikovski
(1850-1915)

Modest
Iljitš
Tšaikovski
(1850-1916)

Huomautuksia

Kommentit

↑ P. I. Tšaikovskin syntymätodistuksesta: "Hänen keisarillisen majesteetin määräyksellä Vjatkan hengellinen konsistooria antoi tämän todisteen siitä, että Marian ilmestyskatedraalin Votkinskin tehtaan Sarapulin alueen metrikirjassa vuodelta 1840, numerolla 187, se ilmestyy: Kamsko-Votkinsky-tehdas vuorelle Päällikkö, everstiluutnantti ja kavaleri Ilja Petrov Tšaikovski ja hänen laillinen vaimonsa Aleksandra Andreeva, poika Pietari syntyi 25. huhtikuuta ja kastettiin viidentenä toukokuuta vuonna tuhat kahdeksansataa ja neljäkymmentä; seuraajia olivat: Kamsko-Votkinsk arkkipappi Vasily Blinov ja vuoristopoliisi, kollegiaalisihteeri Aleksei Valtsev, vaimo Nadezhda Timofeeva. 12. helmikuuta 1846 [allekirjoitukset seuraavat]” [14] .
↑ Aljabjevin romanssi "The Nightingale " pysyi suosikkiromanssina läpi elämän ja herätti Tšaikovskissa aina elävän muiston hänen äitinsä laulusta [11] .
↑ Berberova, 1997 , s. 32 mainitsee epilepsian ; Poznansky, 2010 , osa 1, luku. 1, jossa mainitaan kohtaukset, lainaa Modest Tšaikovskia : "P[etr] I[lyichin] esi-isien ainoa mahdollinen perintö voidaan mainita on hänen tavanomaisesta poikkeava hermostuneisuus, joka hänen nuorempana vuosinaan saavutti kohtauksia, ja hänen kypsässään. vuotta, ilmaistuna toistuvina raivokohtauksina, jotka, erittäin uskottavaa, hän sai isoisänsä Andrei Mihailovich Assierilta " , ja viittaa myös siihen, että "Tšaikovski kärsi neurastheniasta ja hänen ongelmansa eivät olleet fyysisiä, vaan henkisiä" .
↑ Modest Iljits kirjoitti, että hänen äitinsä kuolema järkytti tulevaa säveltäjää koko elämäksi, mutta elämäkerran kirjoittaja A. N. Poznansky lainaa Tšaikovskin kirjettä Modestille: "Pelkään kauheasti Bobin puolesta, vaikka tiedän kokemuksesta , että näinä vuosina tällaiset surut ovat suhteellisen kesti . helppoa” , joka käsittelee heidän sisarensa Aleksandra Iljitšnan, Vladimir Lvovitš Davydovin äidin, kuolemaa ja päättelee, että Tšaikovski itse kesti tämän tapahtuman suhteellisen helposti lapsuudessa [30] .
↑ Anna Petrovna Tšaikovskaja (naimisissa - Merkling; 1830-1911).
↑ Saksa, ensimmäinen Euroopan maa, jossa P. I. Tšaikovski vieraili, osoittautui viimeiseksi hänen ulkomaanmatkansa sarjassa - kaksi kuukautta ennen kuolemaansa säveltäjä saapui Hampuriin.
↑ Anton Rubinstein ylisti Herman Larochea enemmän kuin Tšaikovskia ja jopa odotti häntä enemmän [45] .
↑ 10. toukokuuta 1879 Tšaikovski kirjoitti Shilovskylle 10. toukokuuta 1879 Shilovskylle noin 7 550 hopearuplaa, jonka opiskelija käytti opettajalle (mukaan lukien matka vuonna 1871): " Tämä on sekä paljon että vähän. Paljon - rahan absoluuttisen arvon kannalta ..., vähän - jos muistat, että olet rikas hyväntekijä, ja minä olen köyhä taiteilija ... ".
↑ 26. marraskuuta 1877 Tšaikovski kirjoitti N. D. Kashkinille: ”Matka Italiaan oli puhdasta hulluutta. Hänen rikkautensa, hänen häikäisevä ylellisyytensä vain raivostutti ja ärsytti minua .
↑ Kolme viikkoa Pietariin palaamisen jälkeen, 22. syyskuuta, Tšaikovski merkitsi päiväkirjaansa uutisen Kondratjevin kuolemasta Aachenissa, " joka tapahtui edellisenä päivänä ".
↑ 3. tammikuuta 1893 Iolanthe -tuotanto sai ensi-iltansa Hampurissa , mutta Tšaikovski kieltäytyi osallistumasta sairauteen ja levon tarpeeseen vedoten.
↑ Demyanovo tunnetaan paitsi yhtenä yhteiskunnan henkisen elämän keskuksista 1800- ja 1900-luvun vaihteessa, myös sen hautausmaa, johon on haudattu P.I. Tšaikovskin lähimmät sukulaiset - veljekset Ippolit ja Modest, veljenpojat, dekabristin V. L. Davydovin jälkeläiset - Vladimir Lvovich ja Juri Lvovich Davydov.
↑ Luovan elämänsä intensiivisen rytmin vuoksi Tšaikovski ei voinut säännöllisesti seurata kirjallisia uutuuksia, mutta 18. huhtikuuta 1887 Maidanovissa hän luki tuntemattoman kirjailijan tarinan "Mallikko" ja kirjoitti välittömästi veljelleen Modest Iljitšille: "... Minua kiehtoi täysin Tšehovin tarina Uudessa ajassa". Eikö se ole suuri lahjakkuus? Säveltäjän ja kirjailijan henkilökohtainen tuttavuus tapahtui vasta joulukuussa 1888. Pian Tšehov ilmaisi ihailunsa sanoilla: " Olen valmis yötä päivää seisomaan kunniavartiossa sen talon kuistilla, jossa Pjotr Iljits asuu .. ” . _ _
↑ Ilmoittamalla N. F. von Meckille "uuden turvakodin" nimen, Tšaikovski, viitaten Nadezhda Filaretovnan - Frolovskajan - tyttönimeen, lisää - "nimi, jota sinun ei ole vaikea muistaa, eikö niin?"
↑ Vähän ennen kuolemaansa, lokakuussa 1893, P. I. Tšaikovski osoitti kävelyllä Yulle, että ystävät osoittavat hautaani." [79] .
↑ Vera Petrovnan isän, Klinin poliisin Pjotr Andrejevitš Bersin talo sijaitsi Klinissä Moskovan tien varrella sijaitsevan talon vieressä, johon Tšaikovski pian asettui.
↑ Berberovassa - 17 vuotta vanha; ikä on ilmoitettu Poznanskyn tutkimuksen mukaan.
↑ Berberova, 1997 , s. 45: "Se ei ollut hitaan nautinnon maistelua, ei kiellettyä hauskanpitoa, vaan akuutin nukutustarpeen välttämätön ja kiireellinen tyydyttäminen, ja tämä tupakointi jäi heille elämään."
↑ N. F. von Meckin tyttärentytär kirjoitti muistelmissaan, että Tšaikovski pyysi syyskuussa 1893 veljentytärtään A. L. von Meckiä välittämään Nizzassa sairaalle Nadezhda Filaretovnalle vilpittömän katumuksen kolmen vuoden hiljaisuudestaan. - Von Meck Galina . Kuten niitä muistan. - M . : Rahoita niitä. I. D. Sytina, 1999. - 336 s.
↑ Kirkkolaulun ystävien seurasta (OLCP) tuli ODRI:n seuraaja vuodesta 1880.
↑ Oikeudenkäynti P. Yu. Yurgensonin sensuurisääntöjen rikkomisesta Court Singing Chapelin johtajan N. I. Bakhmetevin pyynnöstä oli ennakkotapaus ja johti Capellan hengellisten teosten julkaisemisen monopolin poistamiseen.
↑ Vuonna 1918 koulu muutettiin Kansankuoroakatemiaksi . Vuonna 1923 akatemia yhdistettiin Moskovan konservatorioon.
↑ Kirkossa on yleistynyt esittää joitain vähemmän monimutkaisia lauluja Tšaikovskin musiikkiin, mukaan lukien " Pyhä Jumala ".
↑ Tällä hetkellä kirjasto sijaitsee P.I. Tšaikovskin valtiontalomuseossa Klinissä ja sisältää (mukaan lukien myöhemmin löydetyt) 1468 kirjaa, aikakauslehteä ja musiikkijulkaisua.
↑ Euripideksen teosten niteeseen (italiaksi) Tšaikovski kirjoitti: " Varasti 3. joulukuuta 1877 Venetsian Doge's Palazzon kirjastosta Peter Ch., hovivaltuutettu ja konservatorion professori ."
↑ D. N. Kaigorodov omisti säveltäjälle erityisen esseen, jossa hän kirjoitti, että Tšaikovskilla " oli yllättävän vahva, voisi sanoa, että ilmiömäinen luonnontaju ... Ei riitä, että sanotaan, että P. I. rakasti luontoa intohimoisesti - hän rakasti sitä " - // Kaigorodov Dm . P. I. Tšaikovski ja luonto - Pietari. : A. Suvorinin kirjapaino, 1907. - 46 s.
↑ "B. L." - nimen Bedv Laytsorgtsy alkukirjaimet , Tšaikovskin leikkisä lempinimi opiskelijoiden - juristien "siklamaisella" kielellä.
↑ Tämä Tšaikovskin käännös, kunnes vuonna 1913 ilmestyi N. A. Rimski-Korsakovin "Orkestroinnin perusteet", toimi pääoppaana venäläisten konservatorioiden opiskelijoille orkestraatiosta.
↑ Nimi 1884 uusintapainos: R. Schumannin elämänsäännöt ja neuvoja nuorille muusikoille .
↑ Kirja on painettu uudelleen vuosina 1874, 1875, 1878, 1882, 1884, 1887 ja 1892.
↑ Tutkijat uskovat, että P. I. Tšaikovskin kirjainten kokonaismäärä voi olla 7000.
↑ Alexandra Andreevna Chaikovskaya, Pjotr Iljitšin äiti, kuoli tässä talossa.
↑ Tšaikovski muutti tähän taloon äitinsä kuoleman jälkeen.
↑ Tšaikovskit asuivat tässä talossa Pjotr Iljitšin sedän Pjotr Petrovitšin perheen kanssa.
↑ A. I. Tšaikovskaja kirjoitti muistelmissaan, että Pjotr Iljitš "ei pitänyt eikä osannut vuokrata asuntoja" ja uskoi tämän Moskovan tuttavalleen Nikolai Lvovitš Botškaroville [158] .
↑ 1 2 3 4 5 Talo ei ole säilynyt.
↑ 1 2 P. I. Tšaikovski vuokrasi asunnon yhdessä N. G. Rubinsteinin kanssa .
↑ N. D. Kashkinin muistelmien mukaan normaaliolojen puutteen vuoksi Tšaikovski meni Neglinnaya Streetin Iso-Britannian tavernaan työstämään sävellyksiä.
↑ Tchaikovsky sijaitsee 2-kerroksisen asunnon ylähuoneissa. Täällä hän asui syyskuun alussa 1877 ja syksyllä 1878.
↑ Tšaikovskin ensimmäinen erillinen asunto Moskovassa. Siinä hän työskenteli oopperassa Oprichnik.
↑ Asunto oli puolet vanhan kartanon ulkorakennuksen toisesta kerroksesta. "The Snow Maidenin" musiikki on kirjoitettu täällä.
↑ Tässä osoitteessa vuonna 2007 säveltäjän kulttuurikeskus ja museo "P. I. Tšaikovski ja Moskova. Talossa on muistolaatta.
↑ Täällä kesä-elokuussa 1874 ooppera "Seppä Vakula" kirjoitettiin "yhdellä hengityksellä".
↑ Tässä talossa Tšaikovski kirjoitti ensimmäisen pianokonserton .
↑ Tässä asunnossa säveltäjä viimeisteli "Jutsenlampi", kirjoitti "The Seasons", kolmannen kvartetin, fantasian "Francesca da Rimini". Joulukuussa 1876 Leo Tolstoi vieraili Tšaikovskin luona täällä.
↑ Asunnon vuokrasi ja järjesti perhe-elämää varten säveltäjä Antonina Ivanovnan vaimo.
↑ Tšaikovski piti tästä hotellista, hän yöpyi siinä viimeisellä vierailullaan Moskovassa. 1930-luvulla tälle paikalle rakennettiin Moskva -hotelli .
↑ Tšaikovski asui konservatorion tarkastajan K. K. Albrechtin asunnossa .
↑ Tšaikovski yöpyi huoneissa ja soitti useita kertoja hotellin konserttisalissa.
↑ Myöhemmin, Klinissä eläessään, Tšaikovski vieraili toistuvasti veljensä luona hänen vuokra-asunnossaan Arbat Street -kadulla , talo 53 // Moscow Heritage, 2018. - No. 4 (58). - s. 67
↑ Niin sanotussa "kolmen säveltäjän talossa", koska sekä F. Liszt että K. Debussy vierailivat siellä, P. Tšaikovski asui vuosina 1884-1887.
↑ Viimeinen asunto, jonka säveltäjä vuokrasi itselleen Moskovassa.
↑ Eli Edisonin fonografi on parempi kuin Blokin "äänikirjoitus".

Lähteet

↑ 1 2 Bryantseva V.N. Tšaikovski Petr Iljitš // Suuri Neuvostoliiton Encyclopedia : [30 nidettä] / toim. A. M. Prokhorov - 3. painos. - M .: Soviet Encyclopedia , 1978. - T. 29: Chagan - Aix-les-Bains. - S. 12-13.
↑ 1 2 Encyclopædia Britannica
↑ Peter Ilyich Tchaikovsky // Internet Broadway -tietokanta (englanniksi) - 2000.
↑ Solovjov N. Tšaikovski, Pjotr Iljitš // Ensyklopedinen sanakirja - Pietari. : Brockhaus - Efron , 1903. - T. XXXVIII. - S. 373-375.
↑ Archivio Storico Ricordi - 1808.
↑ Modest Tšaikovski, 1895 .
↑ Pugatšovin alue lähellä Kunguria (Sergey Ostanin) / Proza.ru
↑ PDF ilmainen lataus
↑ Tšaikovskin ja Kungurin isoisä » Kungurin alue Uutiset - tieto- ja uutissivusto
↑ 1 2 Tšaikovskien permiläiset juuret
↑ 1 2 3 4 5 6 7 Poznansky, 2010 , osa 1, ch. yksi.
↑ 1 2 Berberova, 1997 , s. 21.
↑ Berberova, 1997 , s. 22.
↑ Lainattu. kirjoittanut: Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 190.
↑ 1 2 M-elle Fanny Durbach. M. I. Tšaikovskin muistelmista
↑ Berberova, 1997 , s. 23.
↑ 1 2 M. I. Tšaikovski. P. I. Tšaikovskin lapsuusvuodet (kommentteja)
↑ Berberova, 1997 , s. 28.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 19.
↑ Berberova, 1997 , s. 28-29.
↑ Berberova, 1997 , s. 30-31.
↑ Tšaikovskin kirje 26. elokuuta 1851. Poznansky, 2010 , osa 1, luku. yksi
↑ Berberova, 1997 , s. 34-38.
↑ Berberova, 1997 , s. 37-38.
↑ Berberova, 1997 , s. 39.
↑ Zakharov, 2004 , kirja. II, c. 840.
↑ Poznansky, 2010 , osa 1, ch. 2.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 19-20.
↑ Berberova, 1997 , s. 45.
↑ Poznansky, 2007 , s. 15-16.
↑ Berberova, 1997 , s. 41-42.
↑ 1 2 3 4 Poznansky, 2010 , osa 1, ch. 2.
↑ Berberova, 1997 , s. 47-49.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 190.
↑ Berberova, 1997 , s. 45-46.
↑ Poznansky, 2010 , osa 1, ch. 3.
↑ Berberova, 1997 , s. viisikymmentä.
↑ 1 2 3 Vaidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. kaksikymmentä.
↑ Berberova, 1997 , s. 52-54.
↑ Tschaikowsky ja Deutschland
↑ Akateeminen , 1934-1936.
Vaatimaton Tšaikovski. T. 1, 1997 .
Poznansky, 2010 , osa 1, luku. 1.
P.I.:n konserttimatkat Tšaikovski (pääsemätön linkki) . Haettu 15. elokuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 4. kesäkuuta 2015. (määrätön) .
↑ Berberova, 1997 , s. 55.
↑ Kündinger, 1973 .
↑ Modest Tšaikovski. T. 1, 1997 , s. 168-169
↑ Berberova, 1997 , s. 62.
↑ Berberova, 1997 , s. 65-66.
↑ Berberova, 1997 , s. 65.
↑ Berberova, 1997 , s. 69-70.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , tekstin jäljentäminen tutkintotodistuksen kuvituksen mukaisesti, oikeinkirjoitus ja välimerkit säilyttäen, s. 40.
↑ Pedagoginen toiminta . (määrätön)
↑ Berberova, 1997 , s. 69.
↑ P. I. Tšaikovski ja Shilovskyn perhe . (määrätön)
↑ 1 2 Kashkin, 1973 .
↑ Arutjunov, 1989 .
↑ Polotskaja, 2009 .
↑ Instrumentointiopas, 1866 .
Elämän säännöt ja neuvot, 1869 .
Musiikkikatekismus, 1870
↑ Polotskaya E.E. Pjotr Iljitš Tšaikovski - opettaja: myyttejä ja todellisuutta Arkistoitu kopio 17. syyskuuta 2016 Wayback Machinessa .
Polotskaja E. E. P. I. Tšaikovski — V. A. Pakhulsky : pedagogisten suhteiden historia Arkistokopio 23. syyskuuta 2016 Wayback Machinessa
↑ Katso Art. A. F. Arends suuressa venäläisessä tietosanakirjassa .
↑ Tšaikovski, Pjotr Iljitš // Tietosanakirja " Maailman ympäri ".
↑ Academia , 1934, osa 1, s. 570-572.
↑ Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 7.
↑ Pobedonostsev, 1923 , Tšaikovskin 19. toukokuuta 1881 päivätyn kirjeen julkaisu museon alkuperäisen perusteella. P. I. Tšaikovski, s. 403-404.
↑ 1 2 Pobedonostsev, 1923 , s. 403.
↑ Pobedonostsev, 1923 , s. 235.
↑ Pobedonostsev, 1923 , s. 404-405.
↑ Poznansky, osa 2, 2009 , s. 193.
↑ Sokolov, 2021 , s. 273.
↑ Sokolov, 2021 , s. 283.
↑ Poznansky, osa 2, 2009 , s. 200-201.
↑ Incognito Pietarista . (määrätön)
↑ Bernhard Pollini Tšaikovskin ulkomaisena impressariona - // Musiikin taide: teoria ja historia, 2012, nro 3, ss. 80-101 (linkki ei saatavilla) . Arkistoitu alkuperäisestä 19. elokuuta 2014. (määrätön)
↑ Davydov, 1965 .
↑ Davydova, 1976 .
↑ Yudin V.S. Klinsky-maamme. - Kiila: Sirppi ja vasara, 1999. - 216 s.
↑ Pjotr Tšaikovski, 2000 .
↑ Academia , 1936, osa 3.
↑ Pribegina G. A. Tärkeimmät elämän- ja toimintapäivät . (määrätön)
↑ 1 2 Balabanovich, 1973 .
↑ Poplavsky, 1973 .
↑ Kuudes sinfonia, op. 74 . (määrätön)
↑ Tšaikovskin Maidanovissa ja Frolovskissa (säveltäjän luovan elämäkerran kannalta lähes Kliniä tärkeämpiä) muistomerkkejä ei ole säilynyt.
↑ P. I. Tšaikovski (muistokirjoitus). // "Hallituksen tiedote". 26. lokakuuta (7. marraskuuta), 1893, nro 235. - S. 2.
↑ "Hallituksen tiedote". 27. lokakuuta (8. marraskuuta), 1893, nro 236. - S. 1.
↑ 1 2 3 "Hallituksen tiedote". 29. lokakuuta (10. marraskuuta), 1893, nro 238. - S. 1.
↑ Blinov, Sokolov, 1994 .
Poznansky, 2007 .
↑ 1 2 3 4 Berberova, 1936 .
↑ Valeri Mishakov . Tšaikovskin kuoleman kauhea salaisuus
↑ 1 2 Poznansky, 1993 .
↑ Poznansky, 2010 , s. 181.
↑ Poznansky, 2010 , osa 1, ch. 3.
↑ Weidman, 1999 .
↑ Wiley, 2009 , s. kaksikymmentä.
↑ 1 2 Kon I. S. Mansikka koivun päällä: Seksuaalikulttuuri Venäjällä. - M. , Vremya, 2010. - S. 88. - ISBN 978-5-9691-0554-6 .
↑ Sokolov, 1995 , s. 121.
↑ Amfiteatrov, 1933 .
↑ Sokolov, 1995 , s. 123.
↑ Sokolov, 1995 , s. 129.
↑ 1 2 Poznansky, 2010 .
↑ 1 2 Sokolov, 1995 .
↑ Lainattu. Lainaus : Kon I.S. Strawberries on a Birch: Seksuaalikulttuuri Venäjällä. - M. : Vremya, 2010. - S. 88. - ISBN 978-5-9691-0554-6 .
↑ Berberova, 1997 , s. 84-91.
↑ Berberova, 1997 , s. 91.
↑ Lainattu. Lainaus : Modest Tšaikovski. T. 2, 1997 , s. 9.
↑ Poznansky, 2010 .
Academia , 1936, T. 3. Zhdanov V. A., Zhegin N. T. Comments, s. 609-614.
Von Meck Galina . Muistaakseni heidät - M . : Fund im. I. D. Sytina, 1999. - 336 s.
Tšaikovskin ja von Meckin kirjeenvaihdosta . (määrätön)
↑ Tarina Pjotr Tšaikovskin ja Nadezhda von Meckin hämmästyttävästä ystävyydestä House of Musicin lavalla . (määrätön)
↑ Kirjeitä sukulaisille, 1940 , s. 259-260.
↑ Poznansky, osa 1, 2009 .
↑ Kon I. S. Luku 9. Oliko homoseksuaalisuutta Pyhällä Venäjällä? // Taivaanvärinen rakkaus: Tieteellinen ja historiallinen näkemys samaa sukupuolta olevien rakkaudesta . - Pietari. : Elämän jatko, 2001. Arkistoitu kopio (linkki ei saavutettavissa) . Haettu 2. syyskuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 13. syyskuuta 2017. (määrätön)
↑ Rozanova, 1981 , s. kahdeksantoista.
↑ G. Riemann kirjoitti myös , että Tšaikovski "oppii saksalaisen musiikkikulttuurin tärkeimmät saavutukset". Cit. kirjoittanut: Mazel L. A. Funktionaalinen koulu (Hugo Riemann) // Ryzhkin I., Mazel L. Esseitä teoreettisen musiikkitieteen historiasta. M., 1934, s. 174.
↑ Lainattu. kirjoittaja: Prot. Vitali Golovatenko . Kotiinpaluu: "Uusi antiikki" St. V. Smolensky. // La: Uskonnon elämä musiikissa. - Pietari. : North Star, 2010. - S. 99-112.
↑ Neuvostoaikana ”Morning Prayer” nimettiin uudelleen ”Morning Reflectioniksi” ja viimeinen osa ”Kirkossa” nimettiin uudelleen ”Kuoroksi”. Katso , mikä minä olisin, jos en uskoisi Jumalaan enkä antautuisi Hänen tahtoonsa? . (määrätön).
↑ Polotskaja, 2010 .
↑ Onegin D. A. Venäjän kuoroesitysten historiasta: P. I. Saharov . (määrätön)
↑ Streltsova A. S. Synodaalikoulun musiikillisen ja pedagogisen koulun muodostamisen edellytykset (pääsemätön linkki) . Haettu 20. helmikuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 20. helmikuuta 2015. (määrätön)
↑ Piispa Ambrose (Klyucharev) . Hengellinen konsertti Venäjän aateliskokouksen salissa 18. joulukuuta. // Venäläinen pyhä musiikki asiakirjoissa ja materiaaleissa. - V. 3. - Reformin jälkeisen Venäjän kirkkolaulu nykyaikaisten ymmärtämisessä (1861-1918) - M . : Slaavilaisen kulttuurin kielet, 2002. - S. 176-178.
↑ Arkkipiispa Hilarion (Alfeev). Ortodoksisuus. Osa 1: Ortodoksisuus Venäjän kulttuurissa 1800-luvulla
↑ Hilarion (Alfeev), Volokolamskin metropoliitti. Ortodoksisuus. 2 osassa - M . : Sretensky Monastery, 2010.
↑ Hilarion (Alfeev), Volokolamskin metropoliitti. Tšaikovskin teokset ovat korvaamaton panos maailman musiikkikulttuuriin .
↑ Moskovan synodaalikuoro esitti lauluja P. I. Tšaikovskin musiikkiin suuren säveltäjän kuolemanpäivän liturgiassa . (määrätön)
↑ Patriarkka Kirill: Tšaikovski ilmaisi teoksessaan jumalallisen harmonian lakeja
↑ Lainattu. kirjoittanut: Weidman, Davydova, Sokolinskaya, 1978 , s. 170
↑ 1 2 Tšaikovski, Alkusoitto "1812"
↑ Weidman P. E. P. I. Tšaikovskin luova arkisto - M .: Muzyka, 1988. - 176 s.
↑ 1 2 Komarov A. V. Musiikkiteosten nimikirjoitukset käsinkirjoitetun perinnön sähköisessä tietokannassa "Tšaikovski, avoin maailma". Tutkimuksen näkökulmia / Musiikki kulttuurijärjestelmässä: Uralin konservatorion tieteellinen tiedote, 2016. - nro 11, osa 2. - 167 s. — s. 75-85 ISBN 978-5-98602-107-2
↑ Weidman P. E. Havaintoja luovan työn menetelmästä
↑ Aranovsky M. G. Käsikirjoitus luovan prosessin rakenteessa: Esseitä musiikillisesta tekstologiasta ja luovuuden psykologiasta. Glinka, Rimski-Korsakov, Tšaikovski, Rahmaninov, Prokofjev. - M .: Kustantaja "Säveltäjä", 2009. - 340 s. ISBN 5-85285-324-0
↑ Rimski-Korsakov A.N. M.E. Saltykov-Shchedrinin nimetyn valtion kirjaston käsikirjoitusosaston musiikkiaarteet - Leningrad: Toim. Osavaltio. julkinen kirjasto niitä. Saltykov-Shchedrin, 1938. - 112 s.
↑ Tšaikovski, Pjotr Iljitš (1840-1893). Kirjeenvaihto P. I. Yurgensonin kanssa. T. 1 - M .: Muzgiz, 1938. - 384 s. - S. 240-242
↑ Palvelu venäläiselle musiikille - // la. "Pokrovskin porteilla" - M .: Mosk. työntekijä, 1997. - 221 s. ISBN 5-239-01933-9
↑ Ramazanova N. V., Ivanova M. G. P. I. Tšaikovskin ja Venäjän kansalliskirjaston käsikirjoitukset
↑ P. I. Tšaikovskin nimikirjoitukset M. I. Glinkan nimen valtion musiikkikulttuurin keskusmuseon rahastoissa / s. B. V. Dobrokhotov, V. A. - M .: GTsMMK im. M. I. Glinka, 1956. - 79 s.
↑ Pjotr Tšaikovskin kotimuseo Klinissä
↑ Skvirskaja T. Z. P. I. Tšaikovskin nimikirjoitukset Pietarin konservatorion käsikirjoitusten osastolla
↑ Presidentin kirjasto - P. I. Tšaikovskin nimikirjoitukset
↑ RGALI f. 952 op. 1 yksikkö harjanne 736
↑ P. I. Tšaikovskin nimikirjoitus Isabella Stewart Gardner -museossa (Boston, USA)
↑ Tšaikovskin ja Nabokovin käsikirjoitukset Christie'sissä
↑ Tšaikovski-sarjan käsikirjoitus myytiin puolella miljoonalla dollarilla
↑ Weidman P.E. Academic Complete Works. Kokouksen kokoonpano
↑ P. I. Tšaikovski: Täydellisten teosten julkaiseminen jatkuu
↑ Tšaikovski: Avoin maailma. Säveltäjän käsinkirjoitettu perintö. projektista
↑ Musiikkiteoksia
↑ Modest Tšaikovski, 1973 .
↑ Kirjallinen luovuus . (määrätön)
↑ Ainbinder, 2007 .
↑ Berberova, 1997 , s. 120.
↑ Laroche, 1973 .
↑ Napravnik, 1973 .
↑ Ainbinder, 2010 , s. 37-42.
↑ Zakharova O. I. Tšaikovski lukee Raamattua. - M . : Aikakauslehti "Our Heritage", 1990. - No. 2 (14) . - S. 22-24 .
↑ Tšaikovski - kriitikko . (määrätön)
↑ Pjotr Tšaikovski, 1898 .
↑ Weidman, 2000 .
↑ Modest Tšaikovski. Osa 1, 1997 , osa IV (1866-1877).
↑ Suuri venäläinen tietosanakirja, 1992 .
↑ Museo "P. I. Tšaikovski ja Moskova»
↑ Sokolov, 1994 , s. 269.
↑ Dedushkin A. Kolmen säveltäjän talo

Kirjallisuus

"Pjotr Iljitš Tšaikovskin elämä" 3 osana (1903), jonka on koonnut hänen veljensä, kirjailija M.I. Tšaikovski , joka perustuu Tšaikovskin arkistoon Klinissä tallennettuihin asiakirjoihin. Tämä sisälsi aineistoa Mordvinovin "20. numeron lakimiesten muistokirjasta" (Pietari, 1894), Kashkinin "P.I. Tšaikovskin muistelmista" (Moskova, 1896) ja Tšaikovskin kirjoituksista kertovia sanomalehtiartikkeleita. Uusittu vuonna 1997:
Tšaikovski M. I. Pjotr Iljitš Tšaikovskin elämä. 3 osassa. - M .: Algorithm, 1997. - T. 1. (1840-1877). - 510 s.
Tšaikovski M. I. Pjotr Iljitš Tšaikovskin elämä. 3 osassa. - M.: Algorithm, 1997. - T. 2. (1877-1884). — 608 s.
Tšaikovski M. I. Pjotr Iljitš Tšaikovskin elämä. 3 osassa. - M.: Algorithm, 1997. - T. 3. (1885-1893). — 613 s.
Alshvang A. A. Tšaikovski. - M., 1959.
Berberova N. N. Tšaikovski. Elämäkerta. - Pietari. : Limbus Press, 1997.(1937 kirjan uusintapainos)
Berberova N. N. Tšaikovski. Tarina yksinäisestä elämästä . – Berliini, 1936.
Blinov N. O., Sokolov V. S. P. I. Tšaikovskin viimeinen sairaus ja kuolema. - Musiikki, 1994.
Davydov Yu. L. Klinin vuodet Tšaikovskin työstä. - M .: Mosk. työntekijä, 1965. - 127 s.
Davydova K. Yu. Tšaikovski Klinissä. (Maidanovo, Frolovskoye, Klin). - M . : Sov. Venäjä, 1976. - 36 s.
Klimenko I. A. P. I. Tšaikovski. Lyhyt elämäkertaluonnos. - M. , 1909, 1913.
Korganov V.D., Babayan A.S., Saradzhev K.S. Tšaikovski Kaukasuksella: päiväkirjojen ja kirjeiden, Tiflis-lehtien ja henkilökohtaisten muistelmien mukaan / V. D. Korganov; Valmisteli julkaistavaksi Armenian valtionkirjasto. SSR niitä. Myasnikyan; A. S. Babayanin tekstin painos; yleispainos ja johdantoartikkeli prof. K. S. Saradzheva. - Jerevan: Armgiz, 1940. -XVI, 119, [1] s., 1 sis. l. muotokuva : kuvitus, muotokuva, faksi. ; 20 cm
Orlova E. M. Pjotr Iljitš Tšaikovski. - M. , 1990.
Poznansky A. N. Pjotr Tšaikovski. Elämäkerta. 2 osassa. - Pietari. : Vita Nova , 2009. - Vol. 2. - 624 s. - (elämäkerrat). - 1100 kappaletta. - ISBN 978-5-9389-8231-5 .
Poznansky A. N. Pjotr Tšaikovski. Elämäkerta. 2 osassa. - Pietari. : Vita Nova , 2009. - Vol. 1. - 608 s. - (elämäkerrat). - 1100 kappaletta. - ISBN 978-5-9389-8229-1 .
Poznansky A. N. Tšaikovskin itsemurha: myytti ja todellisuus . - M . : Journal "Verb", 1993. - 192 s. — ISBN 5-87532-019-2 .
Poznansky A. N. Tšaikovskin kuolema. Legendoja ja faktoja. - Pietari. : Säveltäjä • Pietari , 2007.
Poznansky A. N. Tšaikovski. - M . : Nuori vartija , 2010. - 800 s. — (Ihanien ihmisten elämä). - ISBN 978-5-235-03347-4 .
Sokolov V.S. Tatyana Davydova P.I. Tšaikovskin elämässä // Pietarin musiikkiarkisto. Tšaikovski: artikkelikokoelma / kokoonpano. ja ts. toim. T. 3. Skvirskaja. - Pietari. : Säveltäjä , 2021. - V. 15 . - S. 206-317 . - ISBN 978-5-7379-0965-9 .
Tyumeneva G. Tšaikovski ja Ukraina. - K . : Mystetstvo, 1955. (ukraina)
Brown, David. Tšaikovski: Varhaiset vuodet, 1840-1874. - N. Y .: W. W. Norton & Company, 1978. (englanniksi)
Holden A. Tšaikovski: Elämäkerta. -N. Y.: Random House, 1995. -ISBN 0-679-42006-1. , 490 s. (englanniksi); Venäjän kieli käännös M., 2003.
Warrack, John . Tšaikovski. - N. Y .: Charles Scribnerin pojat, 1973, 287 s. (Englanti)
Wiley, Roland John. Tšaikovski. — Oxford University Press, 2009. 585 s. (Englanti)
Pjotr Iljitš Tšaikovski / Säveltäjä: P. E. Vaidman , K. Yu. Davydova, I. G. Sokolinskaja. Ed. ja intro. E. M. Orlovan artikkeli. Per. Häneen. lang. K. Ruger. - Moskova: Musiikki - Leipzig: VEB Deutscher Verlag für Musik, 1978. - 20 000 kappaletta. (kaksikielinen toim.)

Artikkelit ja muistelmat

P. I. Tšaikovskin muistoja. - M. , 1962.
P. I. Tšaikovskin muistoja. - 2. painos - M . : Musiikki, 1973. - 560 s.
Kashkin N. D. Pjotr Iljitš Tšaikovski // Muistoja P. I. Tšaikovskista. - 2. painos - M .: Muzyka, 1973. - S. 417-425 .
Kündinger R. V. Luokat nuoren Tšaikovskin kanssa // Muistoja P. I. Tšaikovskista. - 2. painos - M .: Muzyka, 1973. - S. 35-36 .
Laroche G. A. Muistoja P. I. Tšaikovskista // Muistoja P. I. Tšaikovskista. - 2. painos - M .: Muzyka, 1973. - S. 42-53 .
Napravnik V. Z. Muistoni Tšaikovskista // Muistoja P. I. Tšaikovskista. - 2. painos - M .: Muzyka, 1973. - S. 254-262 .
Poplavsky Yu. I. P. I. Tšaikovskin viimeinen päivä Klinissä // Muistoja P. I. Tšaikovskista. - 2. painos - M .: Muzyka, 1973. - S. 373-381 .
Tšaikovski M. I. P. I. Tšaikovskin lapsuusvuodet // P. I. Tšaikovskin muistoja. - 2. painos - M .: Muzyka, 1973. - S. 11-29 .
P. I. Tšaikovskin muistoja. - 4. painos, Rev. - L. , 1980.
P. I. Tšaikovski ja Ukraina. - K. , 1991.
Ainbinder A. G. Tšaikovskin henkilökohtainen kirjasto lähteenä hänen luovan elämäkerran tutkimiseen // Venäjän tiedeakatemian tiedote. Gnesiinit. - M. , 2007. - Nro 2 .
Ainbinder A. G. P. I. Tšaikovski kirjastonsa peilissä. - M . : Musiikkitiede, 2010. - Nro 3 .
Amfiteatrov A. V. Tapaamiset P. I. Tšaikovskin kanssa // "Tänään". - 1933. - 12. marraskuuta ( nro 313 ).
Weidman P. E. P. I. Tšaikovskin arkisto: teksti- ja elämäkerralliset tutkimukset. Luovuus ja elämä : väitöskirjan tiivistelmä. – 2000.
Weidman P.E. Taiteilijan elämäkerta: elämä ja teokset // Pietarin musiikkiarkisto. - Pietari. , 1999. - Numero. 3 .
Koptyaev A.P.P.I. Tšaikovski // Uuden venäläisen musiikin historia ominaisuuksissa. - Pietari. , 1913. - Numero. 1 .
Polotskaya E. E. P. I. Tšaikovskin "Lyhyt harmonian oppikirja" luomisen syistä, piirteistä ja kohtalosta . - 2010. Arkistoitu 20. helmikuuta 2015.
Polotskaya E.E.P.I. Tšaikovski ja säveltäjäkoulutuksen muodostuminen Venäjällä . – 2009.
Tšaikovski M. I. Perhemuistoista . – 1895.

Luovuustutkimukset

Alshvang A. A. Kokemus P. I. Tšaikovskin (1864-1878) työn analysoinnista. - M. - L. , 1951.
Arutyunov D. P.I. Tšaikovski musiikkiteosten analyysin aikana . - Musiikki, 1989.
Baskin V.S. Venäläiset säveltäjät. T. 4.: P. I. Tšaikovski . - Pietari. : Marx, 1895. - 202 s.
Bogdanov-Berezovski V. M. Tšaikovskin ooppera- ja balettiteokset. - L.-M., 1940.
Glebov, Igor P. I. Tšaikovski: hänen elämänsä ja työnsä. — s. , 1922.
Dolzhansky A. N. Tšaikovskin sinfoninen musiikki: Valitut teokset - 2. painos. - L . : Musiikki, 1981. - 208 s. – 15 000 kappaletta.
Zhitomirsky DV Tšaikovskin sinfoninen teos. - M. , 1936.
Tšaikovskin Orlova E. M. Romansseja. - M. - L. , 1948.
Protopopov V. V., Tumanina N. V. Tšaikovskin oopperateokset. - M. , 1957.
Rozanova Yu. P. I. Tšaikovski: Musiikin oppikirja. yliopistot // Venäjän musiikin historia. - M . : Musiikki, 1981. - T. II, kirja 3. - 312 s.
Slonimsky Yu. I. P. I. Tšaikovski ja aikansa balettiteatteri. - M. , 1956.
Tumanina N. V. Tšaikovski: polku mestaruuteen 1840-1877. - M. , 1962.
Tumanina N. V. Tšaikovski: suuri mestari 1878-1893. - M. , 1968.
Tsukkerman V. A. Tšaikovskin sanoitusten ilmeikkäät keinot. - M. , 1971.
Dobrokhotov B.V. , Kiselev V.A. Käsikirjoitukset P.I. M. I. Glinka. — Hakemistohakemisto. - M. , 1955. - 98 s.
Petukhova S.A. Bibliografia P.I.:n elämästä ja työstä. Tšaikovski . - Venäjän kielellä julkaistun kirjallisuuden indeksi 140 vuotta (1866-2006). - M . : Valtion taidehistoriallinen instituutti, 2014. - 856 s. - ISBN 978-5-98287-081-0 .
P. I. Tšaikovskin teosten temaattinen ja bibliografinen hakemisto / Toim.-komp. Weidman P.E., Korabelnikova L., Rubtsova V. - M .: "P. Yurgenson", 2006. - 1194 s. — ISBN 5-9720-0001-6 .
Tšaikovski Pjotr Iljitš // Moskova. Ensyklopedinen hakuteos. - M .: Suuri venäläinen tietosanakirja , 1992.

muu

Balabanovich E. Z. Tšehov ja Tšaikovski. Ed. 2. - M . : Moskovan työntekijä, 1973. - 184 s. – 50 000 kappaletta.
Sokolov V. S. Antonina Tšaikovskaja: Unohdetun elämän historia. - Musiikki, 1994.
K. P. Pobedonostsev ja hänen kirjeenvaihtajansa: M. N. Pokrovskyn kirjeet ja muistiinpanot / esipuhe . - M. - s. : Gosizdat, 1923. - Osa 1, puoliosa 1.

Linkit

Pjotr Iljitš Tšaikovskin verkkosivusto . (määrätön)
Sivusto, jossa on yksityiskohtaista tietoa Tšaikovskista ja hänen työstään (englanniksi) .
Pjotr Iljitš Tšaikovskin museotilan paikka Votkinskissa . (määrätön)
Tšaikovski Pjotr Iljitš . Verkkosivusto " Venäjän biografinen sanakirja ". (määrätön)
L. Desyatnikovin luento Tšaikovskista (2015). (määrätön)
Gay-rakkauskirjeet Tšaikovskilta veljenpojalleen Bob Davidoville .
Musiikin analyysi . Seksuaalisuuden ja rakenteen näkökohtia Tšaikovskin myöhemmissä sinfonioissa (englanniksi) .
P. I. Tšaikovskin kirje N. F. von Meckille Firenzestä neljännen sinfonian (1878) ohjelmalla. Arkistoitu alkuperäisestä 16. huhtikuuta 2013. (määrätön)

Valokuva, video ja ääni

Temaattiset sivustot

Sanakirjat ja tietosanakirjat

Sukututkimus ja nekropolis

Bibliografisissa luetteloissa

BIBSYS : 90142966
BNC : a11599534
BNE : XX4578529
BNF : 13900329p
CALIS : n2004475014
CiNii : DA02705357
CONOR : 10926947
EGAXA : vtls003986859
GND : 118638157
GTAA : 162070
ICCU : CFIV121214
ISNI : 0000 0001 2144 9518
J9U : 987007268716305171
LCCN : n79072979
LNB : 000034621
NDL : 00435632
NLC : : 000173353
NKC : jn19981002507
NLA : 36131318
NLG : 65846 , 176782
NLP : A11791627
NSK : 000101373
NTA : 068877110
NUKAT : n97015197
PTBNP : 142629
RSL : 000084170
LIBRIS : rp3525690cjjjhr
SUDOC : 027780090
VcBA : 495/60439
VIAF : 99258155 , 671159233903703370048
WorldCat VIAF : 99258155 , 671159233903703370048
RNB : 7710326 , 7710327

Peter Iljitš Tšaikovski

Taideteoksia

oopperat