Esperanza Spaulding | |
---|---|
Esperanza Spalding | |
| |
perustiedot | |
Syntymäaika | 18. lokakuuta 1984 (38-vuotias) |
Syntymäpaikka | Portland (OR) , Yhdysvallat |
Maa | USA |
Ammatit | laulaja, lauluntekijä |
Vuosien toimintaa | 2000 - nykyinen aika |
Työkalut | kontrabasso , klarinetti , bassokitara , oboe |
Genret |
jazz soul bossa nova |
Tarrat | Heads Up International , Hush Records , Merge Records |
Palkinnot | Grammy -palkinto parhaasta uudesta artistista ( 2011 ) kunniatohtori ( 2018 ) Soul Train Music Awards [d] ( 2012 ) |
esperanzaspalding.com | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Esperanza Spalding ( s . 18. lokakuuta 1984 Portlandissa , Oregonissa) on yhdysvaltalainen jazz-basisti, laulaja, lauluntekijä ja säveltäjä. Hänen palkintoihinsa kuuluvat neljä Grammy-palkintoa , Boston Music Awards ja Soul Train Music Awards.
Syntynyt Portlandissa , Oregonissa . Hän aloitti musiikin soittamisen ammattimaisesti lapsena ja esiintyi viulistina Oregon Chamber Music Societyssa viisivuotiaana. Myöhemmin hän on itseoppinut muita instrumentteja, mukaan lukien kitara ja basso. Hänen kyvykkyytensä ansaitsi akateemiset stipendit Portland State Universityssä ja Berklee College of Musicissa [1] , joissa Spaulding opiskeli musiikkia.
Spaulding julkaisi ensimmäisen albuminsa Junjo vuonna 2006 espanjalaisella Ayva Musicalla , minkä jälkeen hän allekirjoitti sopimuksen riippumattoman amerikkalaisen Heads Up -levy-yhtiön kanssa , joka julkaisi hänen omanimensä vuonna 2007 . Hänen kolmas studioalbuminsa Chamber Music Society ( 2010 ) oli kaupallinen menestys ja nousi Billboard 200 -listan sijalle 34 . Spaulding sai myös ensimmäisen Grammy-palkinnon parhaasta uudesta artistista tästä albumista, ja hänestä tuli ensimmäinen jazzmuusikko, joka on saanut palkinnon tässä kategoriassa [2] . Hän sai lisätunnustusta neljännellä julkaisullaan Radio Music Societylta ( 2012 ), joka voitti Grammy-palkinnon parhaasta jazzlaulualbumista, sekä kappaleesta "City of Roses", joka voitti "Paras sovitus, instrumentti ja laulu".
Vietettyään muutaman seuraavan vuoden ryhmän kanssa, Spaulding julkaisi viidennen studioalbuminsa. Concord Recordsissa julkaistiin funk-rockin inspiroima konseptialbumi nimeltä Emily's D+Evolution , jonka yhteistuottajana on Tony Visconti . Seuraavana vuonna hän julkaisi albumin Exposure , jota rajoitettiin 7 777 kappaleeseen. Hänen kuudes studioalbuminsa 12 Little Spells julkaistiin vuonna 2019 ja nousi Billboard Top Jazz Albums -listalla ykköseksi. Albumi oli myös ehdolla kahdelle Grammy-palkinnolle ja voitti parhaan jazzlaulualbumin kategoriassa.
Musiikin kirjoittamisen ja esittämisen lisäksi Spaulding on toiminut opettajana Berklee College of Musicissa 20-vuotiaasta lähtien. Myös vuonna 2017 Spaulding nimitettiin musiikin käytännön professoriksi Harvardin yliopistoon . Vuonna 2018 Spaulding sai musiikin kunniatohtorin arvon alma materilta, Berklee College of Musicilta, ja esiintyi valmistujaistilaisuudessa [3] .
Rolling Stone -lehti valitsi hänet kaikkien aikojen 45. suurimmaksi basistiksi [4] .
Esperanza Emily Spalding [5] [6] syntyi 18. lokakuuta 1984 Portlandissa, Oregonissa, Yhdysvalloissa [ 7 ] afroamerikkalaiselle isälle ja walesilaiselle , intiaani- ja latinalaisamerikkalaiselle äidille [8] [9] [10 ]. ] . Hän varttui Kingin kaupunginosassa Portlandin koillisosassa [11] , joka oli tuolloin pahamaineinen jengiväkivallasta [12] . Äiti kasvatti Spauldingin ja hänen veljensä yksin, ilman isää [13] . Lapsena Spaulding kärsi juveniilisesta idiopaattisesta niveltulehduksesta [14] , minkä seurauksena hän oli kotiopetuksessa suuren osan lapsuudestaan [13] , vaikka hän kävi myös King Elementary Schoolia Koillis-Portlandissa [11] . Tänä aikana Spaulding löysi mahdollisuuden musiikilliseen koulutukseen kuuntelemalla äitinsä yliopistoprofessoria, joka opetti hänelle kitaransoittoa. Spaulding sanoi, että joskus hän meni äitinsä kanssa tunneille, ja sitten kotona hän toisti opettajan soittaman [10] . Spaulding asui Kingin Portlandin alueella 10-vuotiaaksi asti, jolloin hän muutti perheensä kanssa lähiöihin [15] . Espiranzan lastenhoitaja oli kuubalainen ja opetti hänelle paljon espanjaa [16] .
Spauldingin äiti huomasi tyttärensä musiikilliset kyvyt, kun hän lapsena pystyi toistamaan Beethovenin korvalla kotipianolla . Spaulding itse kuvaili klassisen sellisti Yo-Yo Ma :n näkemistä Mister Rogers' Neighborhoodin jaksossa olennaisena osana hänen lapsuuttaan ja inspiroi häntä jatkamaan musiikkia. Viiden vuoden iässä Spaulding oli oppinut soittamaan viulua ja alkoi esiintyä ammattimaisesti Oregonin kamarimusiikkiyhdistyksen kanssa . Hän oli osa ryhmää 15-vuotiaaksi asti, minkä jälkeen hän jätti kokoonpanon säestäjänä [13] . Vaikka Spaulding tunnustettiinkin musiikilliseksi ihmelapseksi , [17] hän arvosteli otsikkoa kommentoimalla vuonna 2010: "Minua ympäröivät ihmelapset kaikkialla missä menen, mutta heitä ei tunnisteta sellaisiksi, koska he ovat minua vähän vanhempia tai eivät. nainen, tai ei jollain suurella levy-yhtiöllä.” [18] .
Hän oppi myös soittamaan kitaraa, selloa , kontrabassoa, oboota , klarinettia ja laulamaan kappaleita useilla kielillä (englanti, espanja, portugali) [19] . Spaulding soitti oboea ja klarinettia nuoruudessaan [13] [20] ennen kuin löysi kontrabasson opiskellessaan Northwestern Academyn esittävien taiteiden lukiossa , jossa hän voitti stipendin [21] . Spaulding aloitti esiintymisen Portlandin klubeilla teini-ikäisenä [22] ja järjesti ensimmäisen keikkansa bluesklubilla 15-vuotiaana pystyen soittamaan vain yhtä bassolinjaa . Yksi kokeneista muusikoista, joiden kanssa hän soitti, kutsui hänet mukaan bändin harjoituksiin, mikä johti säännöllisiin esiintymiseen, jotka kestivät lähes vuoden [23] . Spauldingin mukaan tämä oli hänen tilaisuutensa oppia ja hioa musiikillisia kykyjään [10] . 15- tai 16-vuotiaana Spaulding liittyi paikalliseen indie rock /pop -yhtyeeseen Noise for Pretend laulajaksi ja sanoittajaksi. Vaikka Spaulding otti useita yksityisiä laulutunteja, joissa hän opetti ääntään projisoimaan, hän on ilmoittanut, että hänen päälaulukokemuksensa oli laulaessaan suihkussa [24] . Hänen halu esiintyä livenä tuli luonnollisesti sävellysprosessista, jossa hän lauloi ja soitti samaan aikaan nähdäkseen kuinka melodia ja ääni sopivat yhteen. Spaulding myöntää, että kahden roolin pelaaminen samanaikaisesti voi olla haastavaa [10] [25] .
Spaulding jätti Northwestern Academyn 16-vuotiaana ja saatuaan GED - todistuksen ilmoittautui stipendillä Portland State Universityn musiikkiohjelmaan , missä hän muisteli olevansa "ohjelman nuorin basisti" [13] . Hän päätti hakea Berklee College of Musiciin basso-ohjaajansa tuella ja osallistui koe-esiintymiseen riittävän hyvin saadakseen täyden stipendin [9] [26] . Huolimatta stipendin saamisesta, Spauldingilla oli vaikeuksia kattaa asumiskulunsa, joten hänen ystävänsä pitivät etukonsertin maksaakseen hänen lentoliput [10] [23] . Säästöt eivät kestäneet kauan ja hän harkitsi musiikin jättämistä valtiotieteen hyväksi . Jazzkitaristi ja säveltäjä Pat Metheny sai hänet luopumaan liikkeestä. Hän kertoi hänelle, että hänellä oli "X Factor" ja että hän voisi paljastaa sen, jos hän yrittää [27] .
Gary Burton , Berkeleyn varatoimitusjohtaja , totesi vuonna 2004, että Spauldingilla "on loistava ajoitustaju, hän voi laulaa luottavaisesti monimutkaisimpia sävellyksiä ja hän välittää pirteää luonnetta kaikessa soittamassaan" [23] .
Ben Ratliff kirjoitti The New York Timesissa vuonna 2006 Spauldingin äänestä: "kevyt ja korkea, Blossom Dirien sävyalueella . Hän osaa laulaa pehmeästi, melkein unessa" ja että hän "keksii oman naisellisuutensa, tilan, monipuolisen soundin ylhäältä alas" [28] . Vuonna 2005 Spauldingille myönnettiin Boston Jazz Society Fellowship for Outstanding Musical Excellence [13] . Pian yliopistosta valmistumisen jälkeen Berklee College of Music palkkasi Spauldingin opettamaan basso- ja yksityistunteja [29] . Hänestä tuli yksi oppilaitoksen historian nuorimmista opettajista [10] 20-vuotiaana [30] . Opettajana Spaulding yrittää auttaa oppilaitaan keskittymään itseopiskeluun harjoituspäiväkirjan avulla, joka voi auttaa heitä tunnistamaan vahvuutensa ja mitä tehdä [10] .
Hänen debyyttialbuminsa Junjo julkaisi huhtikuussa 2006 Ayva Musicin toimesta [31] . Se luotiin osoittamaan dynamiikkaa, jonka hän tunsi triossa [24] . Vaikka Junjo julkaistiin yksinomaan hänen nimellään, Spaulding pitää sitä ryhmätyönä [10] .
Kun kysyttiin vuonna 2008 , miksi hän soittaa bassoa eikä mitään muuta instrumenttia, Spaulding vastasi, että se ei ollut hänen valintansa ja bassolla "on oma kaarinsa", joka resonoi hänen kanssaan [24] . Spaulding sanoi, että basson löytäminen hänelle oli kuin "eräänä päivänä heräät ja huomaat rakastuvan kollegaan" [10] . Kun hän vahingossa otti basson musiikkitunneilla ja alkoi kokeilla sitä, hän oli kyllästynyt muihin soittimiin . Bändin opettaja näytti hänelle bluesbassolinjaa , jota hän käytti myöhemmin ensimmäisessä konsertissaan [23] . Sen jälkeen hän alkoi soittaa bassoa joka päivä ja rakastui vähitellen häneen [10] .
Ratliff kirjoitti vuonna 2008, että yksi Spaldingin suurimmista lahjoista on "kevyt, poreileva, pirteä veto, joka tulee läpi hänen melodisessa bassosoittossaan ja tiukkaäänisessä laulussaan", mutta myös, että "musiikista puuttuu tärkeä vaatimattomuus". Hän lisäsi: "Se on yritys tuoda tämä [ Stevie Wonderin ja Wayne Shorterin ] risteys uudelle selkeyden ja voiman tasolle, mutta hänen harmoniset sekvenssinsä ja groovensa ovat hieman ilmeisiä, mikä tuo hänet etualalle laulaja-lauluntekijänä. , joka ei ole hänen tärkein vahvuutensa." » [33] .
Pat Metheny sanoi vuonna 2008, että oli heti ilmeistä "hänellä on sanottavaa [...] hänellä on se harvinainen x-tekijä, jonka avulla hän voi välittää tietyn henkilökohtaisen näkemyksen ja energian, joka on kokonaan hänen" [26] . Myös vuonna 2008 Andrés Quinteros kirjoitti argentiinalaisessa 26Noticias -aikakauslehdessä , että Spaulding on yksi suurimmista uusista kyvyistä nykyjazz- skenellä . Patti Austin palkkasi Spauldingin työskentelemään kansainvälisellä kiertueella Spauldingin ensimmäisen lukukauden Berkeleyssä [23] . Laulajan kiertue oli Ella Fitzgerald - tribuutiohjelma "For Ella" [10] .
Vuonna 2008 Spalding piti kiertuetta opettavaisena - se auttoi häntä oppimaan säestämään vokalistia sekä ylläpitämään energiaa ja kiinnostusta soittamalla samaa materiaalia joka ilta. Hän jatkoi esiintymistä ajoittain Austinin kanssa kolmen vuoden ajan. Berkeleyssä ollessaan Spaulding opiskeli samana aikana saksofonisti Joe Lovanon johdolla ennen kuin hän lopulta lähti kiertueelle hänen kanssaan. He aloittivat trion, laajentuen kvartetiksi . Myöhemmin yhtye liittyi US5 - kvintetiin ja matkusti Yhdysvaltojen halki New Yorkista Kaliforniaan . Vuodesta 2008 lähtien hän kehitti myös useita kursseja Berkeley-opiskelijoille, mukaan lukien kurssi harmonian ja teorian opettamisesta musiikin transkription avulla [10] . Kiertueen vuoksi Spaulding lakkasi antamasta oppitunteja Berkeleyssä. Hän asui sekä New Yorkissa että Austinissa , Texasissa [35] .
Esperanza on Spauldingin toinen studioalbumi. Spauldingin Grammy-voiton jälkeen helmikuussa 2011 albumi nousi Billboard 200 -listalle sijalla 138. Esperanzan materiaalinoli tarkoitus heijastaa enemmän häntä taiteilijana, ja muusikot valittiin parhaiten edustamaan tätä materiaalia [24] . Ed Morales PopMattersista kirjoitti, että Esperanza on "laaja kollaasi jazzfuusiota , brasilialaista musiikkia ja jopa hip-hopia " [36] .
Joulukuun 10. päivänä 2009 Nobelin rauhanpalkintoseremoniassa Spaulding esiintyi Oslon kaupungintalolla Yhdysvaltain presidentin Barack Obaman saajaehdokkuuden kunniaksi ja esiintyi myös palkintokonsertissa seuraavana päivänä. Obama kutsui hänet henkilökohtaisesti vierailevan taiteilijan perinteen mukaisesti [37] .
Spaulding esiintyi myös vuoden 2009 Park City Jazz Festivalin avajaisissa Park Cityssä , Utahissa . Hän päätti keikan yhteisnumerolla basistien Brian Brombergin ja Sean O'Brian Smithin kanssa, jotka myös esiintyivät aiemmin samana päivänä. Princen musiikin kunniakonsertissa Spaulding kutsuttiin laulamaan yhdessä Patti LaBellen , Alicia Keysin ja Janelle Monáen kanssa . Spaulding esitti vuoden 1987 hittisinglen "If I Was Your Girlfriend" [37] [38] .
Helmikuun 7. päivänä 2010 Spauldingista tuli haetuin henkilö ja toiseksi haetuin kysely Googlessa , koska hän esiintyi PBS :n televisio-ohjelmassa Austin City Limits [39] [40] .
Vuonna 2011 Spaulding teki yhteistyötä Tineke Postman kanssa The Dawn of Lightin kappaleessa "Leave Me a Place Underground" [41] . Hän teki myös yhteistyötä Terry Line Carringtonin kanssa The Mosaic Projectissa , jossa hän esiintyy kappaleessa "Crayola" [42] . Spaulding duettoi myös Nicholas Paytonin kanssa kappaleessa "Freesia" vuoden 2011 albumilta Bitches of Renaissance [43] [44] .
Samana vuonna 53. Grammy-gaalassa Spaulding sai parhaan uuden artistin palkinnon [45] [46] .
Chamber Music Society on Spauldingin kolmas studioalbumi. Yllättävän Grammy-voittonsa jälkeen albumi palasi Billboard 200 -listalle sijalle 34 18 000 kappaleen myynnillä [47] . Kappaleelle "Little Fly" kuvattiin video [48] . Laulun sanat ovat William Blaken runo , jonka on säveltänyt Spaulding. Albumin vinyyliversio julkaistiin helmikuussa 2011.
Marraskuussa 2011 Spaulding sai Boston Music Awards -palkinnon vuoden jazzartistiksi [49] [50] .
Helmikuussa 2012 Spaulding esiintyi 84. Oscar-gaalassa laulaen Louis Armstrongin jazzstandardin " What a Wonderful World " yhdessä Etelä-Kalifornian lapsikuoron kanssa. Sävellys kuulosti säestyksenä videolle, joka oli omistettu vuonna 2011 ja vuoden 2012 alussa kuolleille elokuva-alan suurille henkilöille [51] .
Radio Music Society on neljäs studioalbumi, joka julkaistiin Heads Up Internationalilla maaliskuussa 2012 ja sisältää Spauldingin omia sävellyksiä sekä sävellyksiä artisteilta, kuten Beach Boysilta ja Wayne Shorterilta [52] .
Spaulding esiintyi myös vierailevana artistina Janelle Monáen vuoden 2013 albumilla The Electric Lady kappaleella "Dorothy Dandridge Eyes". Hän esitti myös jazz-dueton Bruno Marsin albumilla Unorthodox Jukebox , nimeltään "Old & Crazy". Marraskuussa 2013 Spaulding julkaisi singlen "We Are America" protestoidakseen Guantánamo Bayn vankileirejä vastaan , ja Stevie Wonder ja Harry Belafonte esiintyivät silloin tällöin . Vuonna 2015 hän esiintyi NOVAn populaaritieteellisessä dokumenttitelevisiosarjassa The Great Mathematical Mystery , jossa hän puhui musiikin ja matematiikan välisestä yhteydestä [54] .
Maaliskuussa 2016 Spaulding julkaisi viidennen studioalbuminsa, Emily's D+Evolution , konseptialbumin funk rock -vaikutteilla [55] . Sen tuotti Spaulding yhdessä pitkäaikaisen David Bowien yhteistyökumppanin Tony Viscontin kanssa [56] . Albumilla Spaulding esittää musiikkia alter egonsa Emilyn kautta, joka on hänen toinen nimensä. Haastattelussa Spaulding totesi, että Emily "on henki, olento tai aspekti, jonka olen tavannut tai josta olen tullut tietoiseksi. Ymmärrän, että tehtäväni on olla hänen käsiään ja korviaan, ääntään ja kehoaan." Matthew Stevens kitarassa, Justin Tyson ja Carrim Riggins rummuissa [57] ja Emily Elbert, Corey King ja Nadia Washington laulussa esiintyivät albumilla ja kiertuivat albumin tukena .
Heinäkuussa 2017 Spaulding nimitettiin musiikillisen käytännön professoriksi Harvardin yliopistoon [58] . Viisi kuukautta myöhemmin, joulukuussa, Spaulding julkaisi Exposure - albumin, joka on hänen kuudes studioalbuminsa. Tämä projekti oli luova kokeilu, ja se alkoi 12. syyskuuta 2017. Spaulding aikoi luoda albumin alusta loppuun 77 tunnissa ja suoratoistaa koko luomisprosessia livenä Facebookissa . Valmistuttuaan hän julkaisi albumista 7 777 rajoitettua erää. Fyysisen albumin pakkaus sisälsi joitain alkuperäisiä nuotteja, joita Esperanza käytti sanoitusten ja musiikin kirjoittamiseen. Tämä antoi prosessin todistajille mahdollisuuden omistaa palan luomuksesta suoraan lähteestä. Kokeen osalta Spaulding totesi, että prosessin elävä puoli teki hänestä luovemman, koska hänellä ei ollut mahdollisuutta palata takaisin ja yrittää uudelleen [59] . Samana vuonna hän esiintyi elokuvassa Love Staggers Rhyme (2017).
Lokakuun 7. ja 18. lokakuuta 2018 välisenä aikana Spaulding julkaisi kaksitoista kappaletta - yhden päivässä -, jotka yhdessä muodostivat hänen seitsemännen studioalbuminsa, 12 Little Spells . Jokaisen kappaleen mukana oli hänen YouTube-kanavallaan julkaistu musiikkivideo, ja se yhdistettiin eri kehon osaan. Spaulding kuvaili albumin kokeellista rakennetta tuloksena hänen asteittaisesta siirtymisestään "taiteilijan" nimestä käsitteelliseen identiteettiin [60] . Albumi voitti 27. tammikuuta 2020 Grammy-palkinnon parhaana jazzlaulualbumina [61] .
Vuosina 2020 ja 2021 Spaulding työskenteli Wayne Shorterin kanssa oopperateoksessa " Iphigenia ", jonka libreton kirjoitti Spaulding . Ooppera sai ensi-iltansa Yhdysvaltojen molemmilla rannikoilla syksyllä 2021 ja helmikuussa 2022 [62] .
Spaulding on kiinnostunut muista kulttuureista peräisin olevasta musiikista, mukaan lukien brasilialainen [9] , jossa hän vietti kerran kuukauden opetellen portugalia [22] . Hän totesi, että portugalinkieliset melodiat ja sanoitukset liittyvät erottamattomasti toisiinsa [10] . Hän laulaa useilla kielillä, mukaan lukien englanti, espanja ja portugali [19] .
Spauldingin mentori oli Tara Memory [63] . Hän on maininnut jazzbassistit Ron Carterin ja Dave Hollandin tärkeimmiksi vaikutteiksi hänen musiikkiinsa – Carterin soittonsa orkestroinnista ja Hollandin tavasta, jolla hänen sävellysmenetelmänsä täydentää hänen henkilökohtaista tyyliään . Hän kuvaili myös saksofonisti Wayne Shorteria [9] ja laulaja-lauluntekijää Milton Nascimentaa sankareiksi [65] .
Spaulding on sanonut rakastavansa fuusiota , ja hän on saanut vaikutteita "ihanasta 40 vuotta sitten alkaneesta trendistä, jossa ihmiset jatkoivat modernin äänen sisällyttämistä musiikkiinsa" [36] . Spaulding on ilmaissut haluavansa tulla tuomituksi hänen musikaalisuudestaan eikä seksuaalisuutensa perusteella. Hän uskoo, että naismuusikoiden tulisi ottaa vastuu liiallisen seksuaalisuuden välttämisestä [36] . Alkuperäisen musiikin kirjoittamisen lisäksi muusikoiden tulee lukea ja olla tietoisia kaikesta maailmassa [9] . Hän on sanonut mallinneensa uraansa Madonnan ja Ornette Colemanin mukaan [10] ja maininnut myös Joni Mitchellin suurena musiikillisena inspiraation lähteenä [66] . Spaulding on myös todennut, että hänen äitinsä oli ja tulee aina olemaan hänen roolimallinsa [67] .
Elektroniset bassokitarat
Akustiset bassokitarat
kontrabasso
Vahvistimet
jouset
Berkeleyssä opiskellessaan hän alkoi seurustella luokkatoverinsa, jazztrumpetisti Christian Scottin kanssa . He olivat suhteessa neljä vuotta [73] [74] . Vuonna 2016 annetussa haastattelussa Spaulding ilmoitti, että hänellä on asunnot Brooklynissa New Yorkissa ja Hillsborossa Oregonissa [15] , jossa hänen perheensä asuu [55] . Harjoittelee Soka Gakkai Internationalin (SGI) buddhalaista perinnettä [75] [17] .
Vuoden 2012 kiertuellaan Spaulding lahjoitti osan kauppatavaroiden myynnistä saaduista tuloista voittoa tavoittelemattomalle Free the Slaves -järjestölle [76] . Washington, D.C.:ssä sijaitseva järjestö , joka on omistautunut ihmiskaupan torjuntaan ympäri maailmaa. Vuonna 2013 hän esiintyi hyväntekeväisyysohjelmassa amerikkalaiselle musiikkiohjelmalle Pacific Crest Jazz Orchestra , jonka perusti hänen mentorinsa Tara Memory [77] .
Syyskuun 4. päivänä 2018 Spaulding lahjoitti hyväntekeväisyyteen Bienestarille, voittoa tavoittelemattomalle asunto- ja tukiorganisaatiolle, joka sijaitsee Hillsboroughissa, Oregonissa [78 ] . Muutamaa viikkoa myöhemmin hän esiintyi Herbie Hancockin kanssa Lions of Justice -festivaaleilla tukeakseen kaikkien ihmisten kunnioittavaa ja ihmisarvoista kohtelua Soka Gakkai Internationalin sponsoroimana [79] .
Spaulding on myös puistojen ja avointen tilojen tukija sekä Public Lands Foundationin tukija [80] .
päivämäärä | Albumi | etiketti |
---|---|---|
18. huhtikuuta 2006 | Junjo | Aiva musiikki |
20. toukokuuta 2008 | Esperanza | Heads Up International |
17. elokuuta 2010 | Kamarimusiikkiyhdistys | Heads Up International |
20. maaliskuuta 2012 | Radiomusiikkiyhdistys | Heads up International |
4. maaliskuuta 2016 | Emilyn D+Evolution | Concord Records |
16. joulukuuta 2017 | valotus | Concord Records |
19. lokakuuta 2018 | 12 pientä loitsua | Concord Records |
24. syyskuuta 2021 | Songwrights Apothecary Lab | Concord Records |
Palkinto | Työ | vuosi | Nimitys | Tulos | Lähde |
---|---|---|---|---|---|
Boston Music Awards | Esiintyjänä | 2011 | Vuoden jazzartisti | Voitto | [viisikymmentä] |
Grammy-palkinto | Esiintyjänä | 2011 | Vuoden paras uusi artisti | Voitto | [61] |
Bird Songs ( Joe Lovanon albumi ) | 2012 | Paras instrumentaali jazz-albumi | Nimitys | ||
Radiomusiikkiyhdistys | 2013 | Paras jazzlaulualbumi | Voitto | ||
"Radiomusiikkiyhdistys" | Paras musiikkielokuva | Nimitys | |||
" Ruusujen kaupunki " | Paras instrumentaalisovitus vokalistien säestyksellä | Voitto | |||
" Swing Low " | 2014 | Paras instrumentaalisovitus vokalistien säestyksellä | Voitto | ||
12 pientä loitsua | 2020 | Paras jazzlaulualbumi | Voitto | ||
Paras sovitus soittimille ja laululle | Nimitys | ||||
Songwrights Apothecary Lab | 2022 | Paras jazzlaulualbumi | Voitto | ||
Smithsonian American Ingenuity Awards | Esiintyjänä | 2012 | esittävät taiteet | Voitto | [81] |
Soul Train Music Awards | Esiintyjänä | 2012 | Paras nykyajan jazzlaulaja/yhtye | Voitto | [82] |
Newport Jazz Festivalilla (10. elokuuta 2008, USA)
Jazz-festivaalilla Jazz à Vannes ( Vannes , Ranska, 2009)
Nobel-konsertissa