Hevoset ovat nirsoja

Hevoset ovat nirsoja
Song
Toimeenpanija Vladimir Vysotsky
Tallennuspäivämäärä 1972
Genre taide laulu
Kieli Venäjän kieli
Lauluntekijä Vladimir Vysotsky

" Nirsoisia hevosia" ( "Hevoset" , "Hieman hitaampi" , "Niikki hevoset" [1] [2] ; ensimmäisen rivin mukaan se tunnetaan nimellä "Rintaa pitkin, kuilun yli ..." [3] ) - Vladimir Vysotskyn laulu , jonka on kirjoittanut alkuvuodesta 1972 (erään arvion mukaan työskentely aloitettiin jo vuonna 1971). Laulun sankari ajaa hevoset kallion yli, mutta ennakoiden omaa kuolemaansa, pyytää heitä olemaan ratsastamatta niin nopeasti, jotta viimeinen matka kestää ainakin vähän kauemmin. Vaikka laulu kuvailee nopeaa hyppyä, se on kirjoitettu rauhalliseen tahtiin, ja siinä on Vysotskin teokselle epätavallisen pitkiä säkeitä .

Tekijän elokuvalle " Sannikov Land " tarkoittama kappale ei sisältynyt nauhalle, koska Vysotsky itse ei osallistunut siihen husaari Krestovskyn roolissa. Tulevaisuudessa "Fussy Horses" tuli kuitenkin yhdeksi Vysotskin "kierretyimmistä" kappaleista, se julkaistiin toistuvasti fonografilevyillä sekä hänen elinaikanaan että ensimmäisellä vuosikymmenellä hänen kuolemansa jälkeen ja kuuluu kirjailijan käännetyimpien teosten joukkoon (noin 150 kappaletta). käännöksiä yli 30 kielelle). On olemassa lukuisia kansiversioita , sekä venäjäksi että muilla kielillä. Lause "Hieman hitaammin, hevoset!" ja itse kappaleen nimi muuttui saalislauseeksi . Kilpahevosten kuva tuli Vysotskille itselleen omistettuihin teoksiin, mukaan lukien esiintyminen hänen hautakivellään. Laulun teksti oli yksi ensimmäisistä, jotka saivat kirjallisen analyysin Vysotskin kuoleman jälkeen, ja siitä tehtiin myöhemmin lukuisia Vysotskin alan töitä, erityisesti intertekstuaalisuuden näkökulmasta .

Juoni

Hevoset ovat nirsoja

Pitkin kalliota, yli kuilun, aivan reunaa pitkin
piiskaan hevoseni piiskalla, ajelen...
Jokin ei riitä minulle - juon tuulta, nielen sumua - Tunnen
kohtalokkaalla ilolla: katoan, minä katoan!

   Hieman hitaammin, hevoset, vähän hitaammin!
   Sinä tiukka älä kuuntele ruoskaa!
   Mutta jotenkin törmäsin vaativiin hevosiin -
   Ja minulla ei ollut aikaa elää, minulla ei ollut aikaa laulaa.

   Juotan hevoset,
                lopetan säkeen - Ainakin seison
   reunalla vielä vähän ...
                

Kappaleen alku [4]

Laulun sankari ajaa hevosia pitkin kalliota yli kuilun tuulen ja sumun läpi. Hänestä tuntuu, että loppu on lähellä, mutta tämä aiheuttaa hänelle "kuolettavan ilon". Sankari kehottaa hevosia olemaan tottelematta ruoskaa ja piiskaa ja laukkaa "hieman hitaammin" - hänellä ei ollut aikaa elää eikä hänellä edes ole aikaa laulaa. Hän haaveilee pysähtyvänsä reunalle vielä hetkeksi juottamaan hevosia ja laulamaan säkeen.

Sankari ennakoi, kuinka hän kuolee - hänen "hurrikaani pyyhkäisee hänet kämmenestä nukkalla", ja hänen ruumiinsa viedään reessä aamulumen läpi (kuten A. V. Skobelev huomauttaa, tämä kuva vastaa " Jevgeni Oneginin " luvussa 6 kuvatun Oneginin ja Lenskin kaksintaistelun tulos [5] ). Hän kehottaa jälleen hevosia hidastamaan juoksuaan, jotta "polku viimeiseen suojaan" ei pääty niin nopeasti.

Mutta matka on ohi - "meillä on aikaa " [Comm. 1] . Sankari kysyy vastaamattoman kysymyksen - kuuleeko hän enkelien laulavan "pahoilla äänillä", nyyhkyttävän kellon valjaiden kaaren alla vai oman äänensä, joka kehottaa hevosia hidastamaan vauhtia ja antamaan hänen, jos ei, elää, niin "kell. ainakin - lopeta laulaminen!" (Samaan aikaan useat kommentaattorit kiinnittävät huomiota siihen, että jos sankari todella kuulee äänensä, niin hän kuulee sen kahden maailman välisen rajan toiselta puolelta [7] [8] ).

Luomisolosuhteet

Vladimir Vysotskyn kerätyissä teoksissa laulu on peräisin vuodelta 1972 [5] [9] . Tällä hetkellä Vysotsky oli tarkoitus kuvata nuorena husaari Krestovskynä elokuvassa " Sannikov Land ". Näyttelijä suostui kuvaamiseen ja kirjoitti useita kappaleita elokuvaan, jotka hänen hahmonsa piti esittää: "Kapteenia kutsuttiin sinä päivänä "sinuksi" (" Hylätyn laivan balladi "), " Valkoinen hiljaisuus " ja "Hevoset" ” [10] [11] [Comm. 2] . On mahdollista, että viimeinen kappale oli tarkoitettu kohtaukseen ravintolassa, jossa juomakaverit pyytävät Krestovskya esittämään "mustanlaulun" [14] . Yksi elokuvan ohjaajista, Leonid Popov , mainitsi, että Vysotsky esitti tämän kappaleen kuoron kuvausryhmälle jo koe-esiintymisessä [10] . Vielä maaliskuussa 1972 konsertissa bardi edelsi "Hevosten" esitystä ja pyysi, ettei niitä nauhoitettaisi nauhurille, koska tämä on kappale uudelle kuvalle ja hänellä "on velvollisuus olla levittämättä sitä ennen kuin elokuva julkaistaan" [15] .

Mosfilm - studion pääjohtajan Sizovin henkilökohtaisella määräyksellä Vysotsky kuitenkin kieltäytyi osallistumasta elokuvaan [10] . Tämän seurauksena hänen laulujaan ei sisällytetty elokuvaan [1] [16] ; niiden sijaan nauhalla soi erityisesti laulu " On vain hetki " Leonid Derbenevin säkeisiin [14] . Kirjallisuuskriitikko V. I. Novikov ilmaisee sarjassa Merkittäviä ihmisiä julkaistussa Vysotskin elämäkerrassa näkemyksen, että tämän "hevosten" alla olevan "pehmeän ja melodisen kappaleen" kirjoittaja oli hieman väärennetty, omalla tavallaan kirjoittaen lauseen uudelleen. ”Ainakin hetken seison reunalla…” [17] .

Tarkemmin sanottuna kappaleen luomisaika antaa sinun määrittää kuuluisan luonnoksen, josta puuttuu kertosäke toisessa ja kolmannessa säkeessä. Näin ollen tämä luonnos syntyi viimeistään helmikuussa 1972, jolloin kirjailijan esityksestä tehtiin ensimmäiset tallenteet. Vysotskin työn tutkija L. Ya. Tomenchuk kirjoittaa, että on mahdotonta määrittää aikaisinta päivämäärää, jolloin luonnos luotiin itse muistikirjasta. Toisessa muistikirjassa, joka sisältää proosaluonnoksen "Purjesta", on kuitenkin "Hevosten" kanssa yhteisiä aiheita. Tämä on maininta voimakkaasta, vihaisesta tuulesta, joka "haluaa minun uida... missä se puhaltaa" (laulussa "hurrikaani pyyhkäisee pois kämmeneltäsi") sekä nopean liikkeen ja liikkumattomuuden yhdistelmä. ("Purjeessa" - "Tuuli ... ajaa ... Ja minä seison ..."), ja motiivi liikkeen itsenäisyyden puutteesta, joka on kuvattu yksityiskohtaisesti "Purjeessa". Tämä luonnos, jota Tomenchuk kutsuu "Hevosten" suoraksi edeltäjäksi, sijaitsee muistikirjassa Vysotskyn jo vuonna 1971 esittämien kappaleiden luonnosten välissä. Tästä eteenpäin Tomenchuk päättelee, että kirjailija aloitti työskentelyn hevosten parissa viimeistään vuonna 1971 [18] .

Konserteissa Vysotsky sanoi, että hän tyylitti kappaleen "niin vanhojen venäläisten sävelten alle", samalla osoitti yhteyden mustalaisromantiikkaan [1] . Läheisyyttä mustalaisperinteeseen korostaa kirjallisuuskriitikko A. Kazakov, joka kirjoitti Kirja-arvostelussa : "Yksi hevosten muunnelmista kutsuttiin mustalaislauluksi" (Skobelev ja Shaulov kuitenkin huomauttavat, että he eivät löytäneet sellaista vaihtoehtoa joukosta äänitteet) [14] . A. A. Krasnoperov osoittaa joidenkin "Hevosten" kuvien esiintymisen jo romanssissa, jonka Vysotsky kirjoitti vuonna 1969 elokuvalle " One of Us " (kymmenen vuotta myöhemmin kirjailija itse esitti tämän kappaleen Svidrigailovina teatterituotannossa " Rikos ja Rangaistus ”) [19] :

Vastatuuli pyyhkii kyyneleeni pois,
hevoseni eivät loukkaannu,
lumimyrsky ei huomaa jälkiäni.

Rakenne ja toteutus

Laulun rivit ovat merkittäviä niiden poikkeuksellisen pituuden vuoksi; L. Tomenchukin mukaan "Picky horses" 16 tavuineen kussakin säkeessä  on Vysotskin teoksen ennätys [20] . Se on myös yksi vain kymmenestä tämän kirjoittajan runosta, joissa käytetään hyperdaktyylisiä riimejä [21] . Kappaleen rakenne näkyy kolmena säeneljäsenä kuusirivisillä kertosäkeillä . Koska toisen nelisäkeen toisen säkeen teksti kuitenkin muuttuu (toinen rivi on kussakin säkeessä, neljäs viimeisessä), bulgarialainen filologi T. Galcheva pitää oikeampana erottaa toiset nelisot ja loppuparit. jokaisesta säkeestä - toisin sanoen ei puhuta kahdesta, vaan kolmesta eri stanzatyypistä . Samanaikaisesti hänen mielestään juonen kehitys keskittyy jokaisen säkeen ensimmäisiin neliöihin, ja loput kuusi riviä vastaavat eksistentiaalisten ongelmien muotoilusta ja ratkaisusta [22] .

Tekijä on esittänyt kappaletta vuodesta 1972 lähtien. Tälle laululle omistetussa 2007-monografiassa "Hevoset" L. Tomenchuk kirjoittaa noin 36 tunnettua äänitettä tekijän esityksestä, mukaan lukien noin tusina epätäydellistä tallennetta - ilman alkua, loppua tai aukkoa keskellä (tämä sisältää mm. New Yorkin tv-kanavan haastattelu, jossa "kuuluttajan tekstin taustalla kuuluu vain kuoron loppu") [18] . Vysotskyn äänitehakemistossa on noin 40 tallennetta, jotka on tehty helmikuun 1972 ja huhtikuun 1980 välisenä aikana [3] . Samanaikaisesti yli 20 äänitteellä on tarkka päivämäärä, ja noin tusina muuta on päivätty ehdollisesti, mutta melko tarkasti [18] . Jotkut tunnetut tallenteet sisältävät videojakson - tämä on erityisesti vuoden 1977 esitys Meksikon televisiossa [23] , vuoden 1979 videokirje Warren Beattylle [24] ja minikonsertti 16. huhtikuuta 1980 Leningradin BDT :ssä. , joka muodosti perustan V. B. Vinogradovin lyhytelokuvalle "Vysotsky. Monologilaulut" [25] .

Tunnetut esitykset V. M. Kovtunin ehdottaman luokituksen mukaan voidaan jakaa konsertti-, koti- (tehty rajoitetulle ihmisryhmälle) ja studioon sekä tekstisisällön mukaan - täys-, lyhennettyihin ja lyhyisiin versioihin. Lyhennetyssä versiossa toisen jakson kuoron toinen puolisko puuttuu, lyhyestä versiosta puuttuu koko toinen jakso [18] . Tomenchuk, joka pitää koko toista säkettä toiminnan tarkoituksellisena hidastajana ja loppuvaiheen viivästymisenä, ehdottaa, että tapauksissa, joissa sitä ei esitetty, tämä voi johtua halusta dynamisoida kappaletta. Toinen mahdollinen motiivi on psykologinen: myöhäisissä konserteissa laulaja tunsi oman aikansa maan päällä olevan päättymässä, ja hän vähensi vuoropuhelun hänen kanssaan ja jätti vain dialogin Ikuisuuden kanssa [26] .

Yksi kappaleen tärkeimmistä ominaisuuksista on kantavuus, jolla se esitetään. Erityisesti kirjallisuuskriitikko N. A. Bogomolov kirjoitti tästä hevosten ominaisuudesta vuonna 1980 [27] :

Minulle sellainen tuska on aina ollut symboli jostain melkein kivuliasta, jolla ei ole mitään tekemistä taiteen kanssa ja joka yrittää korvata teoksen syvän sisällön ja ilmaisumuodon puutteen ulkoisella ponnistelulla. Siksi ensimmäistä kertaa en melkein voinut kuunnella "Hevosia" - ne näyttivät minusta niin jännittyneiltä. Ja vasta myöhemmin, kolmannella tai neljännellä kerralla, tajusin, että tämä on heidän olemassaolon ainoa mahdollinen muoto. Ilman tätä tuskaa, ilman tätä hengityksen vinkumista he kuolevat.

Useimmissa äänitteissä on instrumentaalinen johdanto ja päätös. Finaalin kesto on jo kymmenen ensimmäisen merkinnän lopussa vakiintunut ja vaihtelee 8-11 sekuntia. Tämä aika on 3½ tahdin vallassa , joka päättyy kolmanteen tahtiin. Kolmessa ensimmäisessä mittassa kahdeksasosien liike on muuttumaton , viimeisessä mittauksessa vaihtoehdot ovat mahdollisia - kaksi neljännestä, neljännes ja kaksi kahdeksasosaa tai neljä kahdeksasosaa; viimeinen sointu soitetaan "taistelussa" tai arpeggiossa . Johdannon pituus, toisin kuin finaali, ei ole vakio ja vaihtelee 2-15 sekuntia ilman näkyvää yhteyttä tallennuspäivämäärään. Useimmissa tapauksissa on kaksi- ja nelitahtisia johdantoja, jotka ovat rytmisestään vakaita (kahdeksannen nuotin liike). Kappaleen sisällä on myös säilynyt yksittäinen rytminen kuvio - kahdeksasten liike (lukuun ottamatta mahdollista kaksitahtisen johdannon jälkeistä ensimmäistä taktia). Melodia vaihtelee esityksestä toiseen, vaikka sekä yleinen tapa (lähellä resitatiivia ) että melodinen yhteys " mustalaiseen " [2] ovat enimmäkseen säilyneet . "Hevoset" eivät kuitenkaan perineet yhtä "mustan" tunnusmerkkiä - kiihtymistä säkeestä säkeeseen. Kappaleen tempo on tasaisen hidas, jopa hidas, ja jo ennestään pitkät rivit pidentyvät vielä enemmän laulun taukojen vuoksi [28]  - L. Tomenchuk toteaa [29] :

Äänijännitys, tuska, huuto täyttävät kappaleen energialla - ja siinä yhdistyy intensiivinen liike. Mutta se, että Vysotski laulaa hitaasti kaikesta tästä kiihkeästä laukkaasta, on täysin huomaamaton tällaisessa esityksessä.

Kappaleen intonaatiomalli ei ole vakio - toisessa äänityksessä Vysotskin ääni "kohottaa" toisessa säkeessä olevaan sanaan "kiireetön", toisessa ei ole tavallista nousua sanoissa "viimeiseen turvaan" , on myös variantti, jossa sanat "ei ole viiveitä" lauletaan yhdellä nuotilla; Melodiya -studiossa tehdyssä äänityksessä Vysotski johtaa melodiaa epäselvästi kolmannen säkeen ja kuoron hysteerisen "minän" jälkeen [2] ; rivillä "Miksi enkelit laulavat niin pahoilla äänillä?!" semanttinen tauko tehdään joko sanan "siellä", sitten "enkelit" jälkeen. Vähitellen Vysotsky saavutti esityksen vivahteita, joita hän myöhemmin toisti säännöllisesti. Joten esityksessä Pariisissa " Humanite " -sanomalehden kunniaksi järjestetyssä juhlassa hän ensimmäistä kertaa venytti keinotekoisesti viimeisen vokaalin rivissä "Lopetan säkeen" ensimmäisessä kuorossa (Tomenchuk välittää tämän " Laulan-oo-oo-oo"), ja Meksikon television levyllä sana "joskus" katkeaa kahtia: "älä myöhästy." Molemmat näistä tekniikoista toistetaan sitten peräkkäin myöhemmissä äänitteissä [30] .

Useita äänityksiä tehtiin lisäsäestyksellä yhdelle tai kahdelle kitaralle tai yhtyeen säestyksellä, mikä saattoi vaikuttaa esityksen tempoon ja rytmiin. Esimerkkeinä onnistuneesta yhteistyöstä L. Tomenchuk viittaa tallenteeseen Maxim le Forestierin kanssa (1977 [3] ) ottaen huomioon tallenteet Konstantin Kazanskyn kanssa M. Shemyakinin studiossa (1975 [3] ) sekä Dmitri Meževitšin ja Vjatšeslavin kanssa. Gaufberg kotikonsertissa S. Babekissa [18] (1976 [3] [Comm. 3] ), sekä yhtyeen kanssa Montrealin RCA - studiossa (1976 [3] ). Kirjoittaja itse nimesi vuonna 1979 "Hevoset" teosten joukkoon, joita hän ei enää edusta ilman orkesteria ja siksi ei voi laulaa konserteissa [1] [Comm. 4] .

Suurin määrä eroja tekstistä, joka myöhemmin kirjattiin kanoniseksi, on varhaisemmissa tiedoissa. Neljässä kuudesta vanhimmalla päivämäärällä varustetusta äänitteestä on 8–12 eroa lopullisesta tekstistä, toisessa - 4, mutta tämä on epätäydellinen versio ilman kolmatta pistettä; jälkimmäisessä teksti on täysin yhteneväinen kanonisen tekstin kanssa, ja juuri tämä herättää epäilyksiä sen päivämäärästä. Tulevaisuudessa erojen määrä vähenee tasaisesti - enintään kuusi, enintään neljä [Comm. 5] , ja kymmenestä viimeisimmästä tallenteesta seitsemän osuu täysin yhteen kanonisen tekstin kanssa (joista viisi on keskeneräistä tai Vysotski ei ole ainoa esiintyjä), ja kolmessa muussa vain yksi rivi eroaa [2] . Ilmeisesti myös kirjassa "Valittu" vuonna 1988 julkaistu valkoinen nimikirjoitus voidaan ajoittaa tähän viimeiseen ajanjaksoon - sen teksti on jo käytännössä sama kuin tekstikriitikon A. E. Krylovin valmisteleman kaksiosaisen kirjan teksti . S. V. Zhiltsovin esittämän hypoteesin mukaan Vysotski olisi voinut kirjoittaa tämän belovikin kuvaamiseen vuonna 1980 Leningradissa Vladislav Vinogradovin elokuvaa varten, mutta aikaisempi päivämäärä on mahdollista - esimerkiksi aika, jolloin levy äänitettiin Melodiya-yhtiössä. (katso diskografia ) tai RCA-studioilla [18] .

S. S. Biryukova panee merkille Vysotskin tekemän luonteenomaisen tekstimuutoksen kirjaimellisesti kappaleen ensimmäisen julkisen esityksen jälkeen: jos sanat "Pitkä kalliota, yli rantaa" esiintyvät aikaisimmassa äänityksessä, niin myöhemmin teksti kuulostaa "kuilun yli". Hän selittää tämän korvaamisen kirjoittajan itsensä sanoin [7] :

... lauluihini yritän viedä ihmisiä ... joilla on jotain tapahtuvaa, heidät viedään äärirajoille, epätoivoon, ... ihmisiä kuilun reunalla, kallion reunalla .. .

Muita tekstin muunnelmia ovat "Jos minulla ei olisi aikaa elää, niin anna minun ainakin lopettaa laulaminen" ja "Enkä voinut elää, joten anna minun ainakin lopettaa laulaminen" viimeisessä jaksossa [31] , "vierailulla kuolemaan" - "vierailulla Jumalan luona" , "viimeiseen rajaan asti" - "viimeiseen turvaan" sijaan. Useilla äänitteillä ilman toisen säkeen loppua sanojen "ei ehtinyt lopettaa laulamista" jälkeen se ei kuulosta "Me onnistuimme vierailemaan Jumalan luona", vaan " Ei, onnistuimme...", mikä luo yhteys edelliseen riviin. Lopuksi monet varhaisista luonnoksista eivät ilmeisesti koskaan kuulleet yleisölle. Erityisesti soittokello, joka "epätoivoisesti tärisee" nyyhkyistä luonnoksessa, on jo "kaikki poissa" ääniraidoista, sanat "He eivät anna minun hengittää ja lopettaa laulaminen" ja "Loppujen lopuksi kysyin hevosia, kun he vetivät rekiä” [32] .

Tomenchukin mukaan tunnetuissa äänitteissä kirjoittaja itse ilmoittaa kappaleen nimen 11 kertaa, ja kahdeksassa tapauksessa se on yksinkertaisesti "Hevoset" ja kerran - "Hieman hitaampi", "Fussy horses" ja "Fussy horses". Tutkija korostaa, että Vysotsky itse mainitsee tunnetuimman nimen vain kerran - nauhoitettaessa Meksikon televisioon [2] :

Hän on laulanut "Horses" nyt yli viisi vuotta, mutta hän selvästi "kehittää" otsikon puhehetkellä: "Hevoset... [lyhyt tauko]... nirso."

Nimi "Piny Horses" tuli julkisuuteen EP:n julkaisun jälkeen vuonna 1975, vaikka se saattoi ilmaantua jo kaksoisalbumia äänitettäessä Melodiya - studiolla keväällä 1974. Kuitenkin näiden kahden päivämäärän välillä kirjoittaja jatkoi nimen "Koni" käyttöä. Tomenchuk korostaa tyypillistä vivahdetta yhdessä äänitteistä - Rooman- teatterissa (joulukuu 1975 [3] ): Vysotski, puhuessaan säestäjämuusikoille, sanoo laulavansa "" Hevoset "! .. "Pitkin kalliota ..." muista, kyllä ​​?..” Näin ollen yksityiskohtaisen kuvan sijaan, josta on tullut kappaleen tunnetuin nimi, hän antaa sen ensimmäiset sanat [2] .

Julkaisu, elinikäinen ja varhainen postuumidiskografia

Huhti- ja kesäkuussa 1974 24 Vysotskyn kappaletta (joista 6 esitti Marina Vladi ) äänitettiin Melodiya All-Union Recording Studiossa instrumentaaliyhtyeen kanssa , jota johti Georgi Garanyan [33] . Orkesterisovitukset valmistanut Igor Kantyukov totesi myöhemmin, että toisin kuin esimerkiksi kappaleessa " Moskova-Odessa ", jossa alun perin siinä hahmotellut juutalaisten laulujen aiheet ("Odessa-maku") jätettiin sovituksen ulkopuolelle, " Fussy Horses" hän "ei mitään, mitä hän ei kiistänyt itseltään. Orkesteriintrossa soi " gypsy girl with an exit " ja sen elementtejä käytettiin kappaleessa edelleen [34] . Vuoden 1974 äänitteitä julkaistiin osissa useiden vuosien ajan [33] , ja erityisesti "Fast and Fast Horses" -tallenteita käytettiin vuonna 1975 julkaistiin kätyrijä "Vladimir Vysotsky. Songs" (joustolevy) ja "Songs of Vladimir Vysotsky" ( vinyyli ) [1] [35] .

Vuonna 1976 Montrealissa (Kanada) Gilles Talbotin tuottamaa albumia varten tehtiin toinen studioäänitys, myös orkesterin säestyksellä (muusikoiden nimiä ei ole säilytetty). Fonogrammi tehtiin Andre Perryn studiossa, yhteensä 11 kappaletta äänitettiin, julkaistiin myöhemmin albumina ei Kanadassa, vaan Ranskassa [36] RCA Victorin toimesta ("VLADIMIR VISSOTSKY", 1977). Tämän levyn kappaleiden joukossa olivat "Horses" [1]  - ranskaksi kappale oli nimeltään "Les Chevaux" [35] .

Myös vuonna 1977 "Fascinating Horses" (kuten "Along the Cliff over the Abys...") sisällytettiin pariisilaisen " YMCA-Press " -kustantamon " Songs of Russian Bards " -kokoelman toiseen sarjaan [37] lähes 300 Vysotskin laulun joukossa. Kokoelma koostui kompakteista kasetteista ja niihin liittyvistä painetuista sanoituksista. Kokoelman toimittaja Vladimir Alloy kirjoitti, että "Pariisiin saapunut Volodya Vysotsky oli erittäin iloinen edustajakokouksen poistumisesta" ja tiesi tästä poistumisesta etukäteen. Tutkija M. Tsybulsky kuitenkin huomauttaa, että kirjoittaja ei itse luovuttanut henkilökohtaisia ​​äänityksiään kokoelman kustantajille ja he käyttivät vanhoja, joskus huonolaatuisia äänitteitä [38] .

Konie…

Dajcie pożyć konie, dajcie, dajcie dożyć konie,
na cóż bracia nam ten wieczny lot?
Cóż mi za konie los nadarzył, jakby w nich palił ktoś,
a ja żyłam nie dość i śpiewałam nie dość.

Koniom wody by dać, śpiew dośpiewać i trwać,
jeszcze dzień, jeszcze noc na wichurze by stać.

A. Osetskajan käännöksestä [39]

Vuonna 1979 Vysotskyn elinaikana kappale julkaistiin ensimmäisen kerran, ei tekijän esityksessä: se sisällytettiin puolalaisen laulajan Maryla Rodovich Cyrk nocą albumiin [1] . Kappaleen käännöksen puolaksi (se sisällytettiin levylle nimellä "Konie") teki Agnieszka Osiecka . I. Belovin mukaan tuloksena oli "kauniisti sovitettu kymmenen minuutin bluesballadi - yksi Vysotskin parhaista, omaperäisimmistä ja sielullisimmista puolankielisistä esityksistä" [40] . Lopulta samana vuonna julkaistiin myös toisen kirjailijan levytys vinyylinä - tällä kertaa ei studiolevysovitus yhtyeelle, vaan konsertti, kitaralla. Tämä versio "Horsesista" äänitettiin konsertissa Brooklyn Collegessa New Yorkissa [41] ; konsertin järjestäjä Viktor Shulman järjesti nopeasti tallennetun materiaalin käsittelyn [42] , ja jo helmikuun 18. päivänä ilmoitus albumista "New York Concert of Vladimir Vysotsky, 1979" ilmestyi New Russian Wordissa . Tällaisella tahdilla ei ollut mahdollista välttää päällekkäisyyksiä, joista yksi liittyi nimenomaan "Horsiin" - albumin hihassa ja itse levyn etiketissä kappale on listattu nimellä " Fussy Horses " [41] .

Neuvostoliitossa kappaleen teksti ilmestyi painetussa muodossa virallisesti vuonna 1981 - Vysotskyn " Nerv " ensimmäisessä (postuumisessa) runokokoelmassa [16] , ja vuonna 1985 venäläinen filologi Mircea julkaisi käännöksen romaniaksi. Crotoiru Cluj -kirjallisuus- ja taidelehdessä Steaua [43] .

Vuonna 1987 Yhdysvalloissa julkaistiin seitsemän jättimäisen levyn kokoelma, jonka levikki oli 999 kopiota , joka sisälsi Vysotskyn esittämien kappaleiden tallenteita taiteilija Mihail Shemyakinin Pariisin studiossa . Nämä tallenteet tehtiin kerralla Shemyakinin aloitteesta Revox A700 -nauhurilla, joka oli aikansa paras, ja ne olivat tulosta monien vuosien työstä - taiteilija itse valmistui äänitekniikan kursseista tätä varten, ja Vysotsky uudelleen. lauloi jokaista teosta useita kertoja Pariisin-vierailunsa aikana, kunnes sai sen tyydyttävän tuloksen. Prosessi jatkui "Songs of Russian Bards" julkaisemisen jälkeen, mikä sai laulajan luomaan uusia versioita aiemmin esitetyistä teoksista. Tässä kokoelmassa yleisnimellä "Vladimir Vysotsky Mihail Shemyakinin äänityksissä Pariisissa, 1975-80" [44] , "Fascinating Horses" ilmestyi seitsemännellä ja viimeisellä levyllä [35] .

Samana vuonna Melodiya-yhtiö julkaisi kaksoisalbumin "Vladimir Vysotsky - ... ainakin seison reunalla vielä vähän kauemmin ...", joka sisälsi useita kirjailijan esittämiä kappaleita äänitteiden ohella Vysotskin runoutta lukemassa Taganka-teatterin näyttelijät . Vysotskyn esittämä "Piny Horses" sisältyi albumin toiselle levylle, joka on nimetty tämän kappaleen yhden kappaleen mukaan [45] [46] . Kun Melodiya aloitti albumisarjan julkaisemisen Vladimir Vysotskyn konserteissa, Picky Horsesista tuli osa sarjan 10. albumia, joka sai saman nimen [35] [47] . Vuonna 1991 kappale sisällytettiin albumiin " Vladimir Vysotsky in Bulgaria " [35] yhdessä Balkanton- yhtiön vuonna 1975 tekemän nauhoituksen jäännöksen kanssa Taganka-teatterin kiertueella tässä maassa. Tämän tallenteen kappaleiden ensimmäinen osa ilmestyi muutama vuosi aiemmin albumin " Self-Portrait " [48] muodossa .

Kirjallisuusanalyysi

"Fussy Horses" tuli yksi ensimmäisistä Vladimir Vysotskyn teoksista, joista tuli kirjallisuuden analyysin aihe - " Keskeytyneen lennon " ohella ne omistettiin artikkelille, joka julkaistiin heinäkuussa 1981 Yun " Literary Review " -lehdessä . 49] . Sen jälkeen laulu sai usein Vysotskovedovin huomion [50] .

Yksilöllinen ulkonäkö

Koko teoksen juoni, kuten A. E. Krylov ja A. V. Kulagin totesivat , on rakennettu slaavilaisen hautajaiskategorian ja kansanperinteen ideoiden ympärille hevosilla ratsastamisesta toiseen maailmaan [51] [Comm. 6] . Hevonen mytopoeettisessa laadussaan - pyhä kuoleman kantaja, opas toiseen maailmaan - esiintyy Vysotskovistien havaintojen mukaan monissa Vysotskin teoksissa. Näitä ovat sellaiset teokset kuin " Profeetallisen Olegin laulu ", " Lähdin liiketoiminnasta ... ", " Kohtalo on kohtaloni - viimeiselle riville, ristille ... ", jossa arkaainen idea kuolemanjälkeinen elämä laitumena toistetaan [53] , ja A. Krasnoperov pitää sitä osana yhtä sykliä "Hevoset" " Paratiisin omenat " [54] . Tutkijoiden mukaan "Vysotskin hevoset eivät ole vain tyylitelty kulkuväline, vaan väline siirtyä toiseen maailmaan, sinne , kuolemaan" [55] . Skobelev ja Shaulov kirjoittavat myös "hevosen" ja "kohtalon" käsitteiden yhdistämisestä, joka on toistuvasti kohdattu Vysotskyn teoksessa ("Hevosmiehellä oli oma kohtalo", "Mutta kohtalo ja aika pääsivät hevosille") [53] . Hevosten polkua tästä näkökulmasta katsottuna eivät aikakehykset rajoita; L. Tomenchukin mukaan heidän juoksunsa ei lopu edes Jumalan luokse saapumiseen ja juonen näennäiseen loppumiseen - kolmas säe päättyy samaan refrääniin kuin kaksi ensimmäistä ("Juotan hevoset, lopetan jae ...") [56] .

Toinen tähän tekstin lukemiseen liittyvä teema on reuna, raja tämän maailman ja seuraavan välillä. Jo kappaleen alussa ilmestyy kuva kalliosta, kuilusta, jonka "reunaa pitkin" lyyrisen sankarin hevoset kantavat. Samaan aikaan tiekuva puuttuu, eikä periaatteessa kerrota mitään tilasta, jossa hyppy tapahtuu. Tästä näkökulmasta katsottuna kallion toisella puolella oleva vesialue on L. Tomenchukin mukaan samanlainen kuin " My Gypsy " -elokuvassa tie - tämä on polku, jota sankari ei valitse, vaan liikkuu tiettömää tilaa pitkin [29] . Hän huomaa myös, että laulun juonen mukainen liike ”käynnillä Jumalan luona” ei ole suunnattu tämän reunan yli, toiselle puolelle, vaan eteenpäin, jatkoa sille, mitä ensimmäisessä säkeessä hahmoteltiin [56] . ] .

Tutkijat panevat merkille myös kohtalon väistämättömyyden motiivin. A. Kulagin näkee siis "semanttisen vaihtajan", jossa sankari toisaalta ajaa hevosia ja toisaalta kehottaa niitä hidastamaan, heijastuksen siitä ajatuksesta, että kumpikaan ei pohjimmiltaan sillä ei ole väliä. Koska on mahdotonta myöhästyä Jumalan luo, mikään sankari ei vaikuta lopputulokseen [6] . Ya. I. Korman korostaa, että Vysotski ei todellisessa elämässä tiennyt, kuinka olla "piiskaamatta hevosia", vaikka tiesikin tuovansa omaa kuolemaansa lähemmäksi, selittäen [57] :

En voi elää toisin. Jos vain pidentän elämääni, poltan vain taivasta , en tiedä kuinka elää niin.

Korman tarjoaa epätavallisen tulkinnan lauseesta "kastan hevoset", mikä viittaa siihen, että sankari haluaa saada heidät humalaan - kuten Fortuna elokuvassa Kohtalon laulu ja Crooked and Difficult elokuvassa "Kaksi kohtaloa" - jotta heidän ketteryytensä vähentäisi ja viivästyisi väistämätöntä loppua [58] .

Laulun symboliikasta puhuessaan Skobelev ja Shaulov kiinnittävät huomiota ratsastajan työkalujen monipuolisuuteen - ensimmäisillä riveillä mainitaan ruoska , sitten ruoska ja ruoska. Tutkijat torjuvat ajatuksen, että nämä ovat synonyymejä, ja vielä enemmän ajatuksen, että nämä ovat erilaisia ​​​​objekteja. Kommentoimalla tällaista mahdollista tulkintaa he rakentavat "sirkus" kuvan sankarista, joka ratsastaa (piiskaa, toisin kuin ruoskaa, käytetään juuri ratsastuksessa) samanaikaisesti usealla hevosella ja "vuorottelee lyöntejä yhdellä, toisella ja kolmannella, hoitaa taitavasti koko tätä kotitaloutta." Toisin kuin kirjaimellisessa tulkinnassa, he ehdottavat piiskaa ja ruoskaa vallan symboleina, mikä nopeuttaa hevosten juoksua runoilijan "viimeiseen turvapaikkaan" (katso alta analogia viranomaisten rooliin toimitusten nopeuttamisessa). Pushkinin ruumiista hautauspaikalle) [59] .

Toinen ulkoisesti paradoksaalinen kuva enkeleistä, jotka laulavat "pahoilla äänillä" Skobelev liittyy erityisesti hyvien ja pahojen enkelien (suojelija ja kiusaaja) motiiviin, varhaiskristillisen kansanperinteen mukaan, joka seuraa henkilöä koko hänen elämänsä ajan. Ihmisen kuoleman jälkeen he selvittävät keskenään, kummalle heistä henkilö oli omistautuneempi, ja määrittävät hänen kohtalonsa [60] .

Intertekstuaalisuus

Usein työtä tarkastellaan intertekstuaalisesta näkökulmasta, ja tutkijat löytävät lukuisia kosketuskohtia "Hevosten" tekstin ja muiden Vysotskille tuttujen tekijöiden teosten välillä. Skobelev ja Shaulov kirjoittavat, että "intertekstuaalisten suhteiden tutkijat eivät ole tarkastelleet yhtäkään V. Vysotskin teosta yhtä usein ja laajasti kuin tämä", ja sitten he listaavat tusina ja puoli kirjailijoiden nimeä, joiden teoksia tunnistaa Vysotsky-tutkijat analyysissä - Pushkinista ja Gogolista Venedikt Erofejeviin [Comm. 7] ja Yulia Kim . Myöhemmin ne kuitenkin toteavat, että "sellainen "intertekstuaalisuus" tulee enemmän taiteen vastaanottajan oppimisen laajuudesta" kuin tekijän todellisesta tietoisesta tarkoituksesta tai hänen tiedostamattomasta tuttujen kuvien toistosta [62] .

Melkein yleinen paikka kommenteissa oli ajatus tekstin ensimmäisten rivien yhdistämisestä puheenjohtajan lauluun Pushkinin pienestä tragediasta " Pitoluuta ruton aikana " - "Taistelussa on tempaus, / / Ja synkkä kuilu on reunalla ...". Kuilun reuna, kuilu, on kuitenkin laajalle levinnyt runollinen kuva sekä ennen Pushkinia että sen jälkeen: se löytyy myös Derzhavinista ("Me liukuvamme kuilun reunalla, // johon putoamme päätä myöten") , ja Byronissa " Don Juanissa " ("Ja usein, seisoen kuilun reunalla, // Me kaikki uskomme viattomuutemme!") ja Salingerissa ("The Catcher in the Rukiin " käännös venäjäksi R. Ya. Wright-Kovaleva julkaisi vuonna 1960). Bulat Okudzhavan runossa "Tulessa on piinaa" (1964) A. Skobelev näkee jopa "melkein ... ennaltaehkäisevän kiistan V. Vysotskin kanssa" [63] :

Ja voit ajaa hevosta
raivoten kallion yli,
mutta voit olla onnellinen
ja kumartaa päätäsi.

"Pushkinin jälki" "Hevosissa" ei kuitenkaan rajoitu ensimmäisiin riveihin. Skobelev viittaa mahdolliseen syy-yhteyteen mainitsemalla, että tätä laulua kirjoittaessaan Vysotski osallistui Pushkinille omistetun Taganka-teatterin "Toveri, usko" -tuotannon harjoituksiin. Tässä yhteydessä voidaan tarkastella myös muita Vysotskin tekstin lauseita ja lauseita. Näin ollen lause "Minulla ei ole tarpeeksi ilmaa" muistuttaa tutkijaa Blokin sanoista, että Puškinin "tappasi ilman puute", ei Dantesin luoti . Kuva ruumiista, jota kuljetetaan reessä aamulumen läpi, ei ehkä vain toista kohtausta, joka päättää Oneginin ja Lenskin kaksintaistelun, vaan sisältää myös viittauksen Puškinin kohtaloon, jonka arkku kuljetettiin suurimmassa osassa. kiirettä Pyhän Svjatogorskin luostarista [64] . Enkelit, jotka laulavat pahoilla äänillä, voidaan tässä tapauksessa yhdistää riviin " Demonit " - "Miksi (demonit) laulavat valitettavasti?" [8] [65] Itse kuva hevosista, jotka kantavat sankaria kuoleman alueelle yrittäessään vaikuttaa liikkeen nopeuteen, löytyy myös Pushkinista - T. Galcheva kiinnittää tähän huomiota ja vetää näin rinnakkaisuuden Pushkinin kanssa. "Elämän kärry" [66] [67 ] . Jopa sanassa "fluff", kuten Skobelev kirjoittaa, tässä yhteydessä voidaan nähdä runoilijan sukunimen anagrammi [68] .

Blok on toinen klassikko, jonka työhön N. M. Rudnik pohtii lukuisia yhteyksiä Hevosissa. Erityisesti hän näkee rinnakkaisuuden "Hevosten" -aiheen ja Blokissa usein esiintyvän rakkauden halaustaistelun välillä. Nähtyään Vysotskin laulun elementtien kanssa kamppailun teeman hän löytää saman teeman, myös Blokin " Uudesta Amerikasta ". Rudnik löytää joukon yhtäläisyyksiä "Hevosten" ja Blokin runon " Pilvet kelluvat laiskasti ja raskaasti... " välillä, jossa ovat väsyneen hevosen kuva, kaukaisen "syntymäpaikan" teema ja kaukaa kuultava laulu. löytyi [69] .

Jumalan luokse tulemisen motiivi on yleinen kirjallisuudessa - usein allegorisena kuvauksena kuolemasta. Tällaisia ​​teoksia ovat muun muassa Rostandin Cyrano de Bergerac ("Tänä iltana, kyllä, kyllä, vierailemassa Jumalalla // Pysähdyn taivaansiniselle kynnykselle") [65] , Juri Bondarevin " Kuuma lumi " ("Seuraavassa maailmassa me tulee syömään, kersantti , vierailee Jumalalla!"), Aleksanteri Vertinskyn laulu "The Lord’s Ball" ja Yuli Kimin laulu "Crane", joka on kirjoitettu vuoden 1971 elokuvalle " Bumbarash " ("Vain taivaassa en koskaan syönyt, // Herra, anna anteeksi" minä, minä odotan sen kanssa." Erityisesti huomioidaan, että Majakovskin runossa " Kuuntele! ” Jumalalle myöhästymisen teema tulee myös esiin [8] [70] :

Ja repiessään itsensä
keskipäivän pölymyrskyissä,
tunkeutuu Jumalan
luo peläten, että hän oli myöhässä ... "

Tämä runo oli osa Taganka-teatterin samannimistä esitystä vuonna 1967 [5] .

Toinen Vysotskin kirjallisista edeltäjistä laajalti löydetty kuva on "itkevä", "nyyhkyttävä" kello. Se löytyy Yeseninistä , Balmontista ja Vjazemskistä , joiden rivit "Kello itkee äänekkäästi / Ja nauraa ja kiljuu" runossa " Toinen troikka " puolestaan ​​palaavat jo mainittuun Pushkinin "Demoneihin" [71 ] . Krylov ja Kulagin huomaavat myös yhteyden Yeseninin työhön rivissä "Vai huudanko minä hevosille, älä kantaisi rekiä niin nopeasti?" Tämä motiivi - irrallinen arvaus omasta kuolemasta - nousee runossa " Lumitasanko, valkoinen kuu ... ": "Kuka täällä kuoli? kuoli? Olenko minä itse?" [kahdeksan]

Usein todetaan, että sanat "Minusta tuntuu tuhoisalla ilolla: olen katoamassa" on parafraasoitu lainaus Isaac Babelin tarinasta "Dolgushovin kuolema" (kokoelma " Konarmia "): "Me olemme katoamassa", huudahdin. , tuhoisan ilon vallassa, "olemme katoamassa, isä!" [5] [16] [72] . Samaan aikaan L. Tomenchuk uskoo, että kappale ei vain lainaa toista kirjallisen edeltäjän teosta, vaan myös toistaa intonaation koko jaksosta, josta lainaus on otettu [61] . Krylov ja Kulagin löytävät myös viittauksen Baabeliin - nyt tarinaan "Tie" - rivistä "ja reessä he laukkaavat minut lumen läpi aamulla." Tässä tarinassa Babel kirjoittaa: "En voi tavoittaa sitä", sanoin vanhalle miehelle ... Hän ajatteli itseään ja raahasi rekeä pidemmälle" [15] . Erityisesti Igor Kokhanovski ja Marina Vladi [5] [73] todistavat Vysotskin intohimosta Babelia kohtaan .

Sanat "minulla ei ole tarpeeksi ilmaa" tutkimuksessa voidaan yhdistää Puškinin lisäksi myös toiseen klassikkoon - Dostojevskiin . Teemaa miehestä, joka varmasti "tarvitsee ilmaa", puhuvat useat hahmot elokuvassa Rikos ja rangaistus . Samaan aikaan, jos Svidrigailov, joka ilmaisi tämän idean ensimmäisenä, Vysotskylla ei ollut vielä soittanut kappaleen luomisen aikaan, hän näytteli jo Porfiry Petrovitšin roolia, jolta hän kuulosti viimeisen kerran. Lisäksi se oli hänen ensimmäinen näyttelijätyönsä, jota esitettiin vuonna 1958 teatteriesityksessä [74] . Vysotskovologit viittaavat toiseen teatteriyhdistykseen - ei enää kirjalliseen, vaan pikemminkin tila-visuaaliseen - sanoille "minä ... hurrikaani pyyhkäisee pois kämmenestäni". Käytännössä samoilla sanoilla Vysotski puhui maaliskuussa 1973 (eli lähellä Hevosten ensimmäisiä esityksiä) valtavasta liikkuvasta verhosta Taganka-teatterin Hamletin tuotannossa [12] :

Tämä valtava esirippu, joka liikkuu kaikkiin suuntiin lavan poikki ja toimii meille kohtalon tavoin... pyyhkäisee kaiken oikean ja väärän hautaan.

Ottaen huomioon "Hevosten" intertekstuaaliset yhteydet, Vysotskovediks ei rajoitu kirjallisiin teoksiin. Koska laulun juuret voidaan jäljittää erityisesti venäläisestä musiikillisesta kansanperinteestä, jo lause "kastan hevoset" koetaan joissain tapauksissa viittaukseksi kansanlauluun " Voi pakkanen, pakkanen " [Comm. 8] hänen riveillään "halaan vaimoani, // juotan hevoseni." Tämän kappaleen esitti myös Valeri Zolotukhin elokuvassa " Taigan mestari " (1968), jossa he näyttelivät yhdessä Vysotskyn [5] [8] kanssa . L. G. Kinhei ja T. F. Safarova sisällyttävät "Fast-fastening Horses" ei vain Vysotskyn vaan myös muiden venäläisten runoilijoiden luovuuden kokonaisuuteen, joka juontaa juurensa "valmentaja"-laulujen kansanperinteiseen genreen [ 55 ] . Yhtä näistä kappaleista, joka 1960-luvun lopulla oli Vysotskin suosikkiromanssi - " Valmentaja, älä aja hevosia ", Skobelev ja Shaulov kutsuvat hänen kehotuksellaan olla kiirettämättä pinnalla makaavan "hevosten" "veruksi" . 76] .

"Fussy horses" puolestaan ​​​​tuli autolainauksen lähde Vysotskin myöhempään kappaleeseen "Paratiisiomenat", jossa rivit "Ja sielu laukkaa varastetuilla nalkuilla" ja "Riiskat pitkin kalliota kuilun yli" [ 77] . Jotkut tutkijat eivät kuitenkaan pidä tätä itselainauksena, vaan saman juonen jatkona; tämän lähestymistavan mukaan "Paratiisin omenoiden sankari tekee paluumatkan sen, joka pyrki "vierailemaan Jumalalla"" [54] [78] .

Legacy

Vysotskin kuoleman jälkeen yksi hänen ystävistään, runoilija Igor Kokhanovski käytti kuvaa "itsepäisten hevosten juoksusta", jota hän ei voinut hillitä, runossa "Taiteilija eli runoilija, laulaja eli - keskuudessamme..." [79] . Arkady Khaslavskyn , laulu- ja instrumentaaliyhtye Hello, Song! "Nauhoitettu kappaleena "In Memory of the Singer" Melodiya-studiossa. Tämän kappaleen sisältävän levyn julkaisu kuitenkin peruutettiin NKP :n Krasnopresnenskyn piirikomitean päätöksellä , ja tulevaisuudessa yhtye esitti tämän teoksen vain konserteissa [80] .

Vuonna 1985 Moskovan Vagankovsky-hautausmaalle Vladimir Vysotskyn haudalle pystyttivät kuvanveistäjä A. I. Rukavishnikov ja arkkitehti I. N. Voskresensky muistomerkin , jossa viitattiin "nopeiden ja nopeiden hevosten" kuviin. Hevosen päillä on tärkeä rooli veistoksen koostumuksessa, ja ne muuttuvat vasemmalla höyhenpeitteisen siiven ääriviivaksi [81] .

Jopa kirjailijan elinaikana, vuonna 1976, "Hevoset" esitettiin WTO:n Moskovan kirjallisuus- ja draamateatterin tuotannossa "Siellä, kaukana". Tämä esitys oli Jekaterina Jelanskajan lavasävellys , joka perustui Vasili Shukshinin samannimiseen tarinaan [1] . 1980-luvulla kappale sisältyi Helsingin teatterin KOM-teatterin esitykseen ja julkaistiin sitten vinyylilevynä muiden esityksen kappaleiden kanssa [82] .

Vysotskin kuoleman jälkeen "Piny Horses" sisältyi useisiin elokuviin, sekä pitkä- että dokumenttielokuviin (joista osa ei ollut omistettu bardille itselleen). Dokumentteja, joissa laulu soi, ovat "Muista Kharlamov" (1982, ohjaaja Igor Geleyn ), "Palautan muotokuvasi ..." (1983, ohjaaja Vladislav Vinogradov), "Sairaudeni tarina" (1990, ohjaaja L. Danilov). Laulu tai sen katkelmat tekijän esityksessä kuulostivat elokuvissa " Rakas, rakas, rakas, vain... " (1984, ohjaaja Dinara Asanova ), " Valkoiset yöt " (USA, 1985, ohjaaja Taylor Hackford , Mihail Baryshnikov ). tanssii kappaleen musiikin mukaan ), " Hullut bussi " (1991, ohjaaja Georgy Natanson ), "Riski ilman sopimusta" (1992, ohjaaja Igor Murugov ), " Minä olen Ivan, sinä olet Abram " (Valko-Venäjä-Ranska, 1993) , ohjaaja Yolanda Zoberman ), " Love Stories " (Puola, 1997, ohjaaja Jerzy Stuhr ), " Red Square " (2004, ohjaaja Rauf Kubaev ) [83] , " Explosive Blonde " (USA, 2017, ohjaus kirjoittanut David Litch ) [79] .

Kappaleen nimen mukaan Vysotskin laulu- ja runokokoelmat, jotka on julkaistu sekä venäjäksi [Comm. 9] sekä muilla kielillä - esimerkiksi vuonna 2009 Ukrainassa julkaistiin kokoelma Nikolai Popovin tekemästä "Horse Horses" -käännöksistä [86] . Sekä kappaleen nimi että yksittäiset lauseet siitä (erityisesti "hieman hitaammin, hevoset!") ovat saaneet saalislauseen statuksen [87] . Sellaisenaan niitä käytetään usein sanomalehtien otsikoissa kirjaimellisessa merkityksessä ilman yhteyttä lauluun tai sen tekijään – esimerkiksi artikkelissa hevoskeskuksen ongelmista tai valikoimassa hauskoja tapauksia hevosten kanssa [88]  – tai komponentin vaihdolla ("Hieman hitaammin, Berlusconi") [89] .

S. Biryukova kirjoittaa, että "Fast-Fast Horses" oli Vysotskin "kierretyimpiä" kappaleita [7] . Laulu pysyi suosittuna bardin kuoleman jälkeen. Joten VTsIOM :n Moskovassa vuonna 1997 tekemän tutkimuksen tulosten mukaan hän sijoittui neljänneksi Vysotskyn kuuluisimpien teosten luettelossa yleisesti ja kolmanneksi korkea-asteen koulutuksen saaneiden joukossa [90] . 20 vuoden kuluttua 25 000 Odnoklassniki- sosiaalisen verkoston käyttäjän kyselyssä , joka määritti Vysotskin suosikkikappaleen, "Koni" sijoittui toiselle sijalle, vain " En pidä " [91] jälkeen .

Tämä suosio näkyi lukuisissa muiden laulajien ja näyttelijöiden esityksissä ja käännöksissä muille kielille. Jo vuonna 1976 Vakhtang Kikabidze pyysi kirjailijalta lupaa esittää "Hevoset" , mutta sitten Vysotski ei suostunut: "Laulat eri tavalla, et niin kuin minä" [84] . Siitä huolimatta ensimmäinen cover-versio "Horsesista" - esittäjänä Maryla Rodovich - julkaistiin levylle kirjailijan elinaikana (katso Painos ja elinikäinen käyttö muissa teoksissa ) . Jatkossa kappaletta käsiteltiin toistuvasti sekä venäjäksi että muilla kielillä. Venäjänkielisiä esiintyjiä olivat muun muassa Tamara Miansarova , Dmitri Pevtsov , Garik Sukachev , Grigory Leps , Alexander Malinin [92] . Sukachevin ja Pevtsovin kanssa tämä kappale sisältyi kokonaisille albumeille, jotka koostuivat kokonaan Vysotskyn teosten covereista [93] .

Fastidious Horses ovat Vysotskin käännetyimpiä teoksia. Vuoteen 2017 mennessä kappaleen sanoituksista on julkaistu lähes 150 käännöstä 34 kielelle [94] . Se on esimerkiksi käännetty pelkästään puolaksi, lukuun ottamatta tusinaa nimetöntä käännöstä 2010-luvun alkuun mennessä, Agnieszka Osiecka, Jan Czopik-Lezhakowski (vuonna 1976 [86] ), Pavel Orkisz , Grzegorz Wisniewski, Roman Kolakovski , Waldemar Bayak [95] , Marlena Zimna [96] sekä Maryla Rodovichin lisäksi Elena Rutkovskaya ja Joanna Lewandowska [97] esiintyivät . Laulun käänsivät bulgariaksi Vladimir Levchev , Zoya Vasileva [98] , Lozan Takev ja Dobromir Tonev [99] , kiinaksi (vain 1990-luvulla) Wang Liao, Yu Yizhong ja Wang Yanqiu [100] , suomeksi runoilija ja filologi Armas Mishin [101] , hepreaksi  - Zeev Geisel, yli tusinan Vysotskin laulun käännösten kirjoittaja [102] . Englanninkielisten kääntäjien joukossa, joille tämä kieli on syntyperäinen, ovat Katherine Hamilton ja Albert Todd [103] , venäjänkielisestä ympäristöstä tulevien joukossa - Alik Vagapov, 50 Vysotskin laulun käännösten kirjoittaja [104] . Tunnettu "Hevosten" käännöksestä ja saksankielisten käännösten lukumäärän ennätyksen haltija - laulaja-lauluntekijä Reinhold Andert [105] . Norjaksi ("Hestene mine") kappaleen äänitti bardi Jørn Simen Everly , joka sisällytti sen albumilleen Russlands hus [106] . Kielten määrä, joille kappale on käännetty, kasvaa jatkuvasti: esimerkiksi 2000-luvun toisella vuosikymmenellä laaditun kokoelman "Vladimir Vysotsky uusissa käännöksissä: kansainvälinen runoprojekti" osallistujat käänsivät sen arka- , jakuuti- ja krimitatarikielet [ 107 ] .

Muistiinpanot

Kommentit
  1. ↑ Kommentaattorit kiinnittävät huomiota sanan "ajassa" homonyymiin . Eräässä mielessä tämä tarkoittaa "saapua ajoissa" - ja Vysotski jatkaa tässä "ei ole viivytyksiä Jumalan luona". Toinen tämän sanan merkitys on "kuole" [5] [6] .
  2. ↑ Joidenkin lähteiden mukaan elokuvaa varten on luultavasti myös sävelletty " Laulu valkoisesta norsusta " [12] [13] ja "Kapteeni sinä päivänä ...", A. V. Skobelevin ja S. M. Shaulovin mukaan kirjoittaja lopetti vuonna 1971, ennen kuin hänet kutsuttiin kuvaan [12] .
  3. ↑ Tässä äänityksessä yksi säestäjä on poissa rytmistä ja päättyy puolta tahtia myöhemmin kuin Vysotski ja toinen säestäjä, ja itse instrumentit ovat selvästi epävirillään [2] .
  4. ↑ Itse asiassa äänitehakemistossa vain 8 lähes 40:stä on päivätty vuosille 1977-1980 [3] .
  5. ↑ Poikkeuksena tässä lohkossa on yksi äänite - seitsemän eroa kanonisesta tekstistä, mutta Vysotsky teki tämän tallenteen vahvassa päihtymyksessä, ja se eroaa muista huomattavasti paitsi tässä parametrissa [2] .
  6. ↑ Kulagin viittaa kontekstina Vladimir Monomakhin opetukseen , jonka kirjoittaja aloittaa "istumalla reessä", eli valmistautuen matkaan seuraavaan maailmaan [52] .
  7. ↑ Hullun muistiinpanoissa kuva hevosista, joita sankari kutsuu, on merkitty: "Kanna minut tästä maailmasta!". Yhteys Erofejevin runoon " Moskova - Petushki " muodostuu enkelien ilkeän naurun ja Jumalan vaikenemisen vaikuttimena ennen päähenkilön murhaa [61] .
  8. ↑ Laulun kansanperäisen alkuperän kiisti oikeudessa M. P. Uvarova , joka omien sanojensa mukaan kirjoitti sen 1950-luvulla [75] .
  9. ↑ Erityisesti " Pravda " -kustantamo julkaisi jo vuonna 1987 pienen kokoelman "Fussy Horses" sarjassa "Kirjasto" Spark ". Kokoelman toimittaja oli Robert Rozhdestvensky , joka oli aiemmin toiminut Nerv-kokoelman toimittajana, ja Viktor Bakin pitää myöhempää kokoelmaa "lisäyksenä" ensimmäiseen, joka sisälsi aiemmin julkaisemattomia teoksia [84] . Samalla nimellä julkaistiin kirjoja vuosina 2003 ja 2010 [85] .
Lähteet
  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Myönnän! Minä tunnustan! kadun!, 2012 , s. 12.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Tomenchuk, 2007 , "Enkelit lauloivat jotain eri äänillä...".
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Kovachev S. Vladimir Vysotsky. Äänitehakemisto. 0048 - Kallioa pitkin, kuilun yli ... Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit . Arkistoitu alkuperäisestä 26. heinäkuuta 2014.
  4. ↑ Vysotsky V. Teoksia 2 osana. Laulut / Esipuhe V. I. Novikov ; Comp., valmis. tekstiä ja kommentteja. A. E. Krylova . – 11. painos. - Jekaterinburg: "U-Factoria", 1998. - T. 1. - S. 299-300. — ISBN 5-89178-071-2 .
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 kadun! Minä tunnustan! kadun!, 2012 , s. 13.
  6. ↑ 1 2 Kulagin, 2013 , s. 132.
  7. ↑ 1 2 3 Krasnoperov A. "Ei, kaverit, se ei ole niin...". Mustalaislaulu ja venäläinen romanssi Vladimir Vysotskyn teoksessa (taiteellisen tutkimuksen kokemus). Osa 3 . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit (25. huhtikuuta 2007). Arkistoitu alkuperäisestä 10. lokakuuta 2016.
  8. ↑ 1 2 3 4 5 Krylov ja Kulagin, 2010 , s. 213.
  9. ↑ Kerätyt teokset neljässä osassa, 2009 , Picky horses.
  10. ↑ 1 2 3 Tsybulsky M. "Sannikov Land" . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit (1. elokuuta 2013). Arkistoitu alkuperäisestä 16. syyskuuta 2019.
  11. ↑ Sokolova L. Sannikov Land (1972) // Suuret Neuvostoliiton elokuvat. 100 elokuvaa, joista on tullut legendoja. - M . : Tsentrpoligraf, 2011. - ISBN 9785457070295 .
  12. ↑ 1 2 3 Skobelev ja Shaulov, 2009 , s. 98.
  13. ↑ Krylov ja Kulagin, 2010 , s. 215.
  14. ↑ 1 2 3 Skobelev ja Shaulov, 2009 , s. 99.
  15. ↑ 1 2 Krylov ja Kulagin, 2010 , s. 211.
  16. ↑ 1 2 3 Vysotsky V.S. Notes. Nirsovia hevosia // Kerätyt teokset neljässä osassa / Kokoajat ja kommenttien kirjoittajat V. I. Novikov , O. I. Novikova . - M . : Aika; WebKniga, 2009. - Vol. 2. Songs. 1971-1980. - ISBN 978-5-9691-0413-6 .
  17. ↑ Novikov V. I. Sammumaton jano // Vysotsky. - Seitsemäs, tarkistettu painos. - M . : Nuori vartija, 2013. - S. 173. - (Ihanien ihmisten elämä). - ISBN 978-5-235-03554-6 .
  18. ↑ 1 2 3 4 5 6 Tomenchuk, 2007 , "... Mutta on parempi, jos se on edelleen lähellä."
  19. ↑ Krasnoperov A. "Ei, kaverit, se ei ole niin...". Mustalaislaulu ja venäläinen romanssi Vladimir Vysotskyn teoksessa (taiteellisen tutkimuksen kokemus). Osa 2 . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit (25. huhtikuuta 2007). Arkistoitu alkuperäisestä 10. lokakuuta 2016.
  20. ↑ Tomenchuk L. Ya. "Ja seitsemännen nopeuden kytkeminen päälle ..." // Vysotsky ja hänen laulunsa: nostetaan verho reunasta. - Dnepropetrovsk: Cich, 2003. - S. 28. - ISBN 966-511-199-X .
  21. ↑ Zhukova E. I. V. S. Vysotskyn riimi ja strofinen runous ja niiden ilmeikkäät toiminnot. Väitös filologisten tieteiden kandidaatin tutkinnosta. - M . : MGU im. M. V. Lomonosov, 2006. - S. 66.
  22. ↑ Galcheva T. A. S. Pushkinin "Elämän kärryt" ja V. S. Vysotskin "Fussy Horses" kahtena runollisen ajattelun tyyppinä // Vysotskin maailma: tutkimus ja materiaalit / Bulgariasta kääntänyt I. Polyak. - M . : Valtion kulttuurikeskus-V. S. Vysotskyn museo, 1997. - Numero. 1 . - S. 295 . - ISBN 5-901070-01-1 .
  23. ↑ Tsybulsky M. Vysotsky Latinalaisessa Amerikassa . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit (6. marraskuuta 2003). Arkistoitu alkuperäisestä 29. kesäkuuta 2017.
  24. ↑ Anton Orekh. Vysotski. Luku 97. Kirje Warren Beattylle . Moskovan kaiku (17. helmikuuta 2018). Arkistoitu alkuperäisestä 7. joulukuuta 2018.
  25. ↑ Ilmoitukset. "Vysotski. Laulut-monologit. Dokumenttielokuva (Lentelefilm, 1980). Valeri Zolotukhin. Virossa". Dokumenttielokuva (TO "Screen", 1989) . TV-kulttuuri . Arkistoitu alkuperäisestä 17. helmikuuta 2019.
  26. ↑ Tomenchuk L. Ya. "Siellä enkelit lauloivat jotain eri äänillä ..." // "... Ja totuudet välitetään suullisesti ...". - Dnepropetrovsk: Kynnykset, 2004. - S. 54-56. - (Vysotsky ja hänen laulunsa). - ISBN 978-966-525-830-8 .
  27. ↑ Bogomolov N. A. Vierasmaailma ja hänen oma sanansa // Vysotskyn maailma: Tutkimus ja materiaalit. - M . : Valtion kulttuurikeskus-V. S. Vysotskyn museo, 1997. - Numero. 1 . - S. 156-157 . - ISBN 5-901070-01-1 .
  28. ↑ Tomenchuk, 2004 , s. 59.
  29. ↑ 1 2 Tomenchuk, 2007 , "Pitkin kalliota, yli kuilun..." (I).
  30. ↑ Tomenchuk, 2004 , s. 53-54.
  31. ↑ "Picky Horses" -versiot . vysotskiy-lit.ru . Arkistoitu 30. toukokuuta 2020.
  32. ↑ Tomenchuk, 2004 , s. 50-51.
  33. ↑ 1 2 Anton Orekh. Vysotski. Luku 137 Moskovan kaiku (19. tammikuuta 2019). Arkistoitu alkuperäisestä 3. helmikuuta 2019.
  34. ↑ Pevchev A. Kappaleiden välisissä tauoissa hän käveli käsillään: kollegoiden muistoja Vysotskysta . Moskova 24 (25. heinäkuuta 2017). Arkistoitu 30. toukokuuta 2020.
  35. ↑ 1 2 3 4 5 Vladimir Vysotski. Kuvitettu gramofonilevyluettelo . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit . Arkistoitu alkuperäisestä 30. heinäkuuta 2019.
  36. ↑ Tsybulsky M. Vysotsky Kanadassa . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit (27. tammikuuta 2003). Arkistoitu alkuperäisestä 17. syyskuuta 2019.
  37. ↑ Venäläisten bardien lauluja / suunniteltu. L. Nusberg. - Pariisi: YMCA-Press , 1977. - T. 2. - S. 24.
  38. ↑ Tsybulsky M. "Venäläisten bardien laulut" - Vladimir Vysotskyn ensimmäiset kerätyt teokset . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit (12. joulukuuta 2013). Arkistoitu alkuperäisestä 30. syyskuuta 2017.
  39. ↑ Agnieszka Osiecka. Tłumaczenie, 1979. Włodzimierz Wysocki. Konie… . Vladimir Vysotsky eri kielillä . Haettu 3. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 3. kesäkuuta 2020.
  40. ↑ Belov I. "Hän tulee - sanon puolaksi: Ole hyvä, rouva ...". Vladimir Vysotsky ja Puola . Culture.pl (25. tammikuuta 2018). Arkistoitu alkuperäisestä 1. huhtikuuta 2018.
  41. ↑ 1 2 Polchaninov R. Keräilijän kulma: "Vladimir Vysotskyn New Yorkin konsertti, 1979" (2 stereolevyä 33) . New Russian Word (15. huhtikuuta 1979). Arkistoitu 30. toukokuuta 2020.
  42. ↑ Gapeev E. Vysotskyn vähän tunnetut muistiinpanot - miten ja miksi ne tapahtuivat . Moskova 24 (25. tammikuuta 2016). Arkistoitu 23. toukokuuta 2020.
  43. ↑ Balan D. Vladimir Vysotsky ja Romania  // Vysotskyn maailma: Tutkimus ja materiaalit. - M . : Valtion kulttuurikeskus-V. S. Vysotskyn museo, 1999. - Numero. 3, osa 2 . - S. 356 . - ISBN 5-93038-010-4 . Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2019.
  44. ↑ Sushko Yu. M. ”Elämme pidempään, pikkuveli. Po-gi-vom…” Mihail Shemyakin // Vysotskyn ystävät. - M . : Eksmo, 2011. - (Suurin elämäkerrat. Odottamaton kulma). - ISBN 978-5-699-52024-4 .
  45. ↑ Zadorozhny V. Minä ainakin seison reunalla vielä vähän... . Ilta Stavropol (26. tammikuuta 2009). Arkistoitu 31. toukokuuta 2020.
  46. ↑ Vladimir Vysotsky - ... Ainakin seison reunalla vielä vähän ... Discogs - verkkosivustolla
  47. ↑ Vladimir Vysotsky - Picky Horses Discogs - verkkosivustolla
  48. ↑ Tsybulsky M. Vysotsky Bulgariassa . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit (30. huhtikuuta 2003). Arkistoitu alkuperäisestä 4. syyskuuta 2018.
    Anton Pähkinä. Vysotski. Luku 3. Bulgarian levy . Moskovan kaiku (20. helmikuuta 2016). Arkistoitu 24. toukokuuta 2020.
  49. ↑ Novikov, 2013 , Elämä kirjoissa, s. 434-435.
  50. ↑ Tomenchuk, 2007 , On johdannon ja alkusoittojen aika (esipuheen sijaan).
  51. ↑ Krylov ja Kulagin, 2010 , s. 212.
  52. ↑ Kulagin A. V. "Minun Hamletini" // Keskusteluja Vysotskysta. - Toim. 2nd, rev. - Publishing Solutions, 2016. - ISBN 978-5-4474-8196-4 .
  53. ↑ 1 2 Skobelev A. V., Shaulov S. M. "Mutta muistin sadut, unet ja myytit ..." Kansanrunollisen kuvituksen alkuperä. 7. Hevoset // Vladimir Vysotsky: Maailma ja sana . - 2004. Arkistoitu 15. toukokuuta 2013.
  54. ↑ 1 2 Krasnoperov A. "Ei, kaverit, se ei ole niin...". Mustalaislaulu ja venäläinen romanssi Vladimir Vysotskyn teoksessa (taiteellisen tutkimuksen kokemus). Osa 3 (jatkuu) . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit (25. huhtikuuta 2007). Arkistoitu alkuperäisestä 10. lokakuuta 2016.
  55. ↑ 1 2 Kikhney L. G., Safarova T. V. Ratsastushevosten motiivi Vladimir Vysotskin teoksessa ja genremuistin ongelma // Vladimir Vysotsky: Näkymä XXI vuosisadalta. Kolmannen kansainvälisen tieteellisen konferenssin aineistoa / kokoonpano. E.G. Yazvikova. - M . : V. S. Vysotskyn valtion kulttuurikeskus-museo, 2003. - S. 345-363.
  56. ↑ 1 2 Tomenchuk, 2007 , "Pitkin kalliota, yli kuilun ..." (II).
  57. ↑ Korman Ya. I. "Nopeasti paastoavat hevoset" ja kohtalon teema V. Vysotskyn teoksessa // Vladimir Vysotsky taiteellisen kulttuurin kontekstissa: Tieteellisten artikkelien kokoelma / Toim. S. A. Golubkov, M. A. Perepelkin, I. L. Fishgoit. - Samara: Samara University Publishing House, 2006. - S. 126-127. — ISBN 5-86465-349-7 .
  58. ↑ Korman, 2006 , s. 122-123.
  59. ↑ Skobelev ja Shaulov, 2009 , s. 104, 115-116.
  60. ↑ Skobelev, 2009 , s. 78.
  61. ↑ 1 2 Tomenchuk, 2007 , "Aiemmin luin Pushkinia koko yön aamunkoittoon asti ...".
  62. ↑ Skobelev ja Shaulov, 2009 , s. 97, 110.
  63. ↑ Skobelev, 2009 , s. 73-75.
  64. ↑ Skobelev, 2009 , s. 75-76.
  65. ↑ 1 2 Skobelev, 2009 , s. 77.
  66. ↑ Galcheva, 1997 , s. 305.
  67. ↑ Skobelev ja Shaulov, 2009 , s. 114.
  68. ↑ Skobelev, 2009 , s. 76.
  69. ↑ Kaivos N. M. Tee sokerilla: Vysotsky, Brodsky ja muut // Vysotskyn maailma: Tutkimus ja materiaalit. - M . : Valtion kulttuurikeskus-V. S. Vysotskyn museo, 1999. - Numero. 3, osa 2 . - S. 309-313 . - ISBN 5-93038-010-4 .
  70. ↑ Skobelev ja Shaulov, 2009 , s. 108-109.
  71. ↑ Skobelev, 2009 , s. 78-79.
  72. ↑ Skobelev ja Shaulov, 2009 , s. 108.
  73. ↑ Malaev-Babel A. Pitkä matka kotiin  // Lokakuu. - 2012. - Nro 5 . Arkistoitu alkuperäisestä 1.6.2020.
  74. ↑ kadun! Minä tunnustan! kadun!, 2012 , s. 12-13.
  75. ↑ Koltsov S. Laulu "Voi pakkasta, pakkasta" ei ole kansanlaulu . Voronežin kulttuurin sivut (22. tammikuuta 2010). Arkistoitu alkuperäisestä 2. huhtikuuta 2015.
  76. ↑ Skobelev ja Shaulov, 2009 , s. 117.
  77. ↑ Tomenchuk, 2007 , "Halusitko päästä taivaaseen? "Tämä on huippu..."
  78. ↑ Segal (Rudnik) N.M. V. Vysotskyn maailma nurinpäin // Vladimir Vysotsky: tutkimusta ja materiaalia 2009-2010. : tieteellisten teosten kokoelma / Toimituslautakunta: A. E. Krylov, A. V. Skobelev, G. A. Shpilevaya. - Voronezh: VGPU Publishing House, 2010. - S. 32. - ISBN 978-5-87930-099-7 .
  79. ↑ 1 2 RGALI:n harvinaisuudet: nimikirjoitus V. S. Vysotskyn kappaleesta "Fussy Horses" . Venäjän valtion kirjallisuuden ja taiteen arkisto . Haettu 23. heinäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 30. toukokuuta 2020.
  80. ↑ Arkady Gennadievitsh Khaslavsky muistaa Vladimir Vysotskyn . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit (13. heinäkuuta 2005). Arkistoitu alkuperäisestä 16. syyskuuta 2019.
  81. ↑ Chepalov A. Pacerin juoksu . Viikon peili (18.1.2008). Arkistoitu alkuperäisestä 1.6.2020.
    Miroshkin A. Pronssin aitous . Moskovan näkökulma (28. syyskuuta 2015). Arkistoitu alkuperäisestä 4. marraskuuta 2016.
  82. ↑ Tsybulsky M. Vysotsky Skandinaviassa . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit (17. tammikuuta 2003). Arkistoitu alkuperäisestä 12. helmikuuta 2017.
  83. ↑ Tsybulsky M. Vladimir Vysotsky elokuvateatterissa. Filmografia. III. Heinäkuun 1980 jälkeen tehdyt elokuvat, joissa on Vladimir Vysotskyn lauluja, melodioita, ääni ja roolit . Vladimir Vysotsky. Luettelot ja artikkelit (12. huhtikuuta 2006). Arkistoitu alkuperäisestä 20. lokakuuta 2018.
  84. ↑ 1 2 Bakin V. "Vysotskin laulut syntyvät hänessä ..." // Vladimir Vysotsky. Elämä kuoleman jälkeen. - Algorithm-Izdat / Eksmo, 2011. - ISBN 9785457514034 .
  85. ↑ Vladimir Vysotski. Kiitos! . Valko-Venäjän kansalliskirjasto (15. tammikuuta 2013). Arkistoitu alkuperäisestä 1.6.2020.
    Vysotskyn kirja "Picky Horses" julkaistiin Pietarissa . TV-kulttuuri (4. maaliskuuta 2010). Arkistoitu alkuperäisestä 1.6.2020.
  86. ↑ 1 2 Duz-Kryatchenko V. Lyhyt katsaus V. S. Vysotskyn runouden käännösjulkaisuihin  // Vysotskyn maailma: Tutkimus ja materiaalit. - M . : Valtion kulttuurikeskus-V. S. Vysotskyn museo, 2015. - Numero. 8 . - S. 303, 313 . — ISBN 978-5-8493-0349-9 . Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2019.
  87. ↑ Shumkina I.V. V. Vysotskyn kappaleet "vieraan sanan" lähteenä (2000-2006) // Vladimir Vysotsky: tutkimus ja materiaalit 2007-2009. : kokoelma tieteellisiä artikkeleita / Toimituslautakunta: B. S. Dykhanova, A. E. Krylov, A. V. Skobelev, G. A. Shpilevaya. - Voronezh: VGPU Publishing House, 2009. - S. 215-218. - ISBN 978-5-88519-533-1 .
    Prokofjeva A. V. V. Vysotskin siivekkäiden ilmaisujen vahvistamisen historiasta nykyaikaisissa sanakirjoissa  // Historian, filologian, kulttuurin ongelmat. - 2014. - Nro 3 (45) . - S. 347 . — ISSN 1992-0431 .
  88. ↑ Shumkina I. V. Tekijänlaulun katkelmien semanttis-tyylinen ja rakenteellinen muunnelma nykyaikaisessa sanomalehtipuheessa // Tekijänlaulun lainausten toiminta sanomalehtijournalistisissa teksteissä. Tiivistelmä filologisten tieteiden kandidaatin tutkinnon väitöskirjasta . - Samara, 2011. Arkistoitu kopio (linkki ei saatavilla) . Haettu 1. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 27. tammikuuta 2019. 
  89. ↑ Krylov A.E. Vysotskin suosittujen ilmaisujen olemassaolo ja muutos sanoma- ja aikakauslehtien otsikoissa // Vysotskyn maailma: Tutkimus ja materiaalit. - M .: GKTSM V. S. Vysotsky, 2000. - Numero. 4 . - S. 225 . - ISBN 5-93038-001-5 .
  90. ↑ Sedov L. A. Sosiologinen tutkimus // Vysotskyn maailma: Tutkimus ja materiaalit. - M . : Valtion kulttuurikeskus-V. S. Vysotskyn museo, 1999. - Numero. 3, osa 1 . - S. 54-55 . - ISBN 5-93038-010-4 .
  91. ↑ Odnoklassnikin käyttäjät nimesivät Vysotskin suosikkikappaleiksi . TASS (25. tammikuuta 2018). Haettu 3. kesäkuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 4. kesäkuuta 2020.
  92. ↑ Letnikova N. Vysotskyn laulamat laulut . Kultura.RF (28. lokakuuta 2016). Arkistoitu alkuperäisestä 21. joulukuuta 2018.
  93. ↑ Alekseev A. Se, joka ei ampunut. Garik Sukachev julkaisi levyn "My Vysotsky" . Rossiyskaya Gazeta (2. kesäkuuta 2014). Arkistoitu alkuperäisestä 1. syyskuuta 2014.
    Mazhaev A. Arvostelu: Dmitri Pevtsov - "The Ballad of Vysotsky" . InterMedia (3. tammikuuta 2019). Arkistoitu alkuperäisestä 20. maaliskuuta 2019.
  94. ↑ Psaila Ya. V. V. Vysotskyn runous imagologisessa kontekstissa: Käännöskäsityksen suuntaukset  // Teksti. Kirja. Kirjan kustantaminen. - 2017. - Nro 3 . - S. 58-59 . - doi : 10.17223/23062061/15/4 . Arkistoitu alkuperäisestä 14. tammikuuta 2020.
  95. ↑ Pelikhov D. A. Leksiset muunnokset käännöksessä ja erot alkuperäisen kanssa (esimerkiksi V. S. Vysotskyn runon "Fussy Horses" käännöksestä puolaksi) // 1900-luvun kirjallisuusteksti: runouden ongelmat: IV kansainvälisen tieteellisen ja Käytännön konferenssi . - Tšeljabinsk: Polygraph-Center, 2011. - S. 294. - ISBN 978-5-91283-235-2 .
  96. ↑ Mihailova I. Odottamaton kirje Vladimir Vysotskyn museosta . STMEGI (5. toukokuuta 2014). Arkistoitu 26. toukokuuta 2020.
  97. ↑ Baku, 2011 , Vysotsky Puolassa.
  98. ↑ Kolchakova A. Käännös Vladimir Vysotskyn laulusta bulgariaksi . Koulutusfoorumi (2007). Arkistoitu alkuperäisestä 22. syyskuuta 2019.
  99. ↑ Raevskaya M. A. Bulgarian kritiikki - Vysotskin käännöksistä . Vladimir Vysotsky eri kielillä (2009). Arkistoitu alkuperäisestä 19. kesäkuuta 2019.
  100. ↑ Hu Xuexing. V. Vysotskin toiminnan tutkimuksen kaksi päävaihetta Kiinassa // Vladimir Vysotsky: tutkimus ja materiaalit 2007-2009. : kokoelma tieteellisiä artikkeleita / Toimituslautakunta: B. S. Dykhanova, A. E. Krylov, A. V. Skobelev, G. A. Shpilevaya. - Voronezh: VGPU Publishing House, 2009. - S. 232. - ISBN 978-5-88519-533-1 .
  101. ↑ Vladimir Vysotsky maailman kansojen kielillä . Karjalan Tasavallan Kansalliskirjasto (20.2.2006). Käyttöönottopäivä: 26.5.2020.
  102. ↑ Bakin, 2011 , Vysotsky hepreaksi, eikä vain.
  103. ↑ Sergey T. D. Venäläinen kirjailijalaulu englanniksi. Huomautuksia "laulavasta" käännöksestä  // Vysotskyn maailma: Tutkimus ja materiaalit. - M . : Valtion kulttuurikeskus-V. S. Vysotskyn museo, 1999. - Numero. 3, osa 1 . - S. 351-353 . - ISBN 5-93038-010-4 . Arkistoitu alkuperäisestä 12. marraskuuta 2006.
  104. ↑ Psaila, 2017 , s. 62.
  105. ↑ Orlovsky S.P. Bardovskin kertomus Vladimir Vysotskysta  // Relga. Tieteellinen ja kulttuurinen lehti. - 2012. - Nro 1 (239) . — ISSN 1814-0149 . Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
  106. ↑ Jorn Simen Overly . venäläinen-norjalainen luettelo . Arkistoitu alkuperäisestä 25. marraskuuta 2019.
  107. ↑ Psaila, 2017 , s. 61.

Kirjallisuus

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Temaattiset sivustot