Hovikirjallisuutta

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 29.6.2021 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 6 muokkausta .

Hovikirjallisuus ( saksaksi  höfische Dichtung ; ranska  poésie courtoise ranskan  sanasta courtois  - kohtelias, kohtelias [1] ) [2]  - yleinen nimi 1000-1400- luvun länsieurooppalaisen kirjallisuuden lyyrisille ja kertoville teoksille , jotka perustuvat ajatukseen kohteliaisuus ritari käyttäytymisen perustana ja heijastaa ritariluokan arvojärjestelmää [1] .

Historia

Käsitteen "kohteliaisuus" kodifiointi tapahtuu 1100-luvun jälkipuoliskolla ( Andrey Kaplanin tutkielma "Rakkaudesta", n. 1186). 1000-luvulla Provencessa syntyi hovikirjallisuuden lyyrisiä genrejä , jotka olivat trubaduurien säveltämiä . 1100-luvulla hovilyyrinen runous ilmestyi Pohjois-Ranskassa (tässä sen luovat trouvers ) ja Saksassa ( minnesingerin runous ); Sieltä sai alkunsa myös ritarikunnan hoviromantiikka . Näytteitä hovikirjallisuudesta luotiin myös Englannissa, Italiassa, Tanskassa ja Tšekin tasavallassa. 1200-luvulta lähtien ilmestyi kaupunkiluokkien kirjailijoita, jotka ajattelivat uudelleen hoviperinteitä (ylevä rakkaus alkoi väistää lihallista). 1300-luvun loppuun mennessä hovikirjallisuuden perinne oli vähitellen hiipumassa, ja 1400-luvulla hoviarvot muuttuivat tai parodioitiin ( Antoine de La Sallen romaani " Pikku Jean of Santre ", 1456) [ 1] .

Määritelmä

Hovikirjallisuuden näkemyksiä leimaa ensisijaisesti yksilön itsetietoisuuden muutos. Sankarieepos viittaa tunnetun kollektiivin kunniaan: ritarilla on kunnia vain osanottajana perheensä kunniaan (geste-parenté) ja herransa kunniaan; muuten hänestä tulee hylkiö (faidit). Ja tämän eepoksen sankari (esimerkiksi Roland ) taistelee ja kuole ei oman kunniansa tähden, vaan ensinnäkin - perheensä kunnian puolesta, sitten - heimonsa - Frankin - kunnian vuoksi, sen jälkeen - hänen liegensä ja lopuksi - Jumalan kunniaksi kristillisen yhteisön. Eri ryhmien eturistiriidassa - esimerkiksi klaanin kunnian ja vasalliuskollisuuden vaatimusten ristiriidassa - konflikti rakentuu sankarieepoksessa: henkilökohtaista hetkeä ei ole [2] .

Hovikirjallisuudessa tilanne on toinen. Hoviromaanin keskiössä on sankarillinen persoona - hyvätapainen, viisas ja oikeudenmukainen ritari, joka suorittaa ennennäkemättömiä tekoja kaukaisissa puolikeijumaissa sydämen naisen kunniaksi. Heimoliiton valta on mitätöity, hoviromaanin sankari ei useinkaan tunne tarkkaan sukulaisheimoaan ( Tristan , kasvatti vasalliperheessä , kasvatti Parsifalin metsässä , kasvatti Lancelot -järven neito ) ; ja herra hovineen on vain sankarin seikkailujen aloitus- ja päätepiste [2] .

Hovimaisen arvojärjestelmän keskiössä oli käsite "kohtelias (jalostettu, ylevä) rakkaus" (ilmaus "fin' amors" esiintyy ensimmäisen kerran 1100-luvun provencelaisessa kirjallisuudessa), joka ymmärrettiin epäitsekkääksi palvelemiseksi. Lady ("Donna", toisin sanoen "emäntä", lat. . .  domina ), joka vaatii ritarilta jatkuvaa moraalista itsensä kehittämistä. Hovikirjallisuudessa rakkaussuhteita kuvattiin usein samoin termein kuin vasallin feodaalista palvelusta yliherralle [1] .

Genret

Hovikirjallisuuden lyyrisiä genrejä kehittivät provencelaisessa kirjallisuudessa trubaduurit tai trouvèret:

ja muut [1] [2] .

Knighthood

Itsenäinen ritarillinen feat-seikkailu ( l'aventure , diu âventiure ), joka suoritetaan ilman minkäänlaista yhteyttä klaanin ja heimon etuihin, palvelee ensisijaisesti ritarin henkilökohtaisen kunnian ( onor , êre ) korottamista, ja vain tämän kautta. - hänen rouvansa ja hänen valtiamiehensä kunnia. Mutta seikkailu itsessään kiinnostaa hovirunoilijoita ei niinkään tapahtumien ja toimien ulkoisen kietoutumisen, vaan sen sankarissa herättämien kokemusten kautta. Konflikti hovikirjallisuudessa on ristiriitaisten tunteiden törmäystä, useimmiten ritarillisen kunnian ja rakkauden törmäystä.

Vielä selvemmin kuin hoviromaanissa yksilöllisen itsetietoisuuden kasvu heijastuu sanoituksiin : edellisen aikakauden nimettömyys, Provencen trubaduurit  - uuden maailmankuvan ensimmäiset kantajat - vastustetaan korostamalla ja ylistämällä runollista kirjoittajaa. : ensimmäistä kertaa keskiajalla tässä runoudessa ihminen puolustaa ylpeänä oikeuksiaan luoviin tuotteisiinsa. "Non es meravelha, s'ieu chan / mielhs de nulh autre trobador" (Ei ihme, laulanko paremmin kuin mikään muu trubaduuri), Bernart de Ventadorn aloittaa yhden kappaleistaan ​​ja Jaufre Rüdel päättää laulunsa varoituksella: "Bos es lo vers… / É cel que de mi l'apenra / Gart se no i falha ni pessi!" (Säkeeni on kaunis. Ja joka sen minulta oppii, varokoon tekemästä virhettä tai pilaamasta sitä!).

Seksuaalisten suhteiden sublimaatio

Läheisessä yhteydessä yksilön yleiseen itsetietoisuuden kasvuun on sukupuolisuhteiden sublimoituminen hovikirjallisuudessa. Kirkko tuomitsi yhdeksi seitsemästä kuolemansynnistä  - fornicatio - kaikenlaiset avioliiton ulkopuoliset suhteet; feodaalijärjestelmä riisti naiselta perintöoikeudet, rajoitti hänen taloudellisia ja poliittisia oikeuksiaan. Ja sankarieepoksessa vain taustalla on vaaleat kuvat alistuvista ja passiivisista vaimoista ja sotaisten ritarien morsiamista, esimerkiksi "kaunis Alda" - Rolandin morsian . Totta, tämän ohella sankarieepos (etenkin germaanisten kansojen osalta) säilyttää voimakkaita, ankaria kuvia sotaisista sankareista, loukkausten kostajista ja vuodatusta verestä; mutta nämä kuvat - Brunhildet , " Nibelungien " Krimhildet - syntyivät pääasiassa esifeodaalisista suhteista, vaikka ne ovat säilyneet myös myöhemmässä hovityypin käsittelyssä. Muuten syntyvässä uudessa talousrakenteessa, joka sisältää kaupunkien kasvun, rahankierron kehittymisen, kiinteistöjen hallinnan lujan organisoinnin, byrokraattisesti keskitetyn valtiollisuuden alkua. Näissä olosuhteissa suurten riitojen perillisten taloudellisten ja poliittisten oikeuksien rajoittaminen menettää merkityksensä; ja Provence  - naisen hovipalveluksen syntymäpaikka - "vapauttaa" ensimmäistä kertaa naisen hallitsevan luokan ylemmästä kerroksesta, tasoittaa hänen perintöoikeutensa miehen kanssa: XII vuosisadalla johtamassa useita suuria riidat - Carcassonnen kreivikunta, Akvitanian herttuakunta, Beziersin , Narbonnen ja Nimesin viscountit - osoittautuvat naisten käsissä  .

Siten luodaan todelliset edellytykset suhteiden feodalisoitumiselle aatelisrouvan - riidan omistajan  - ja hänelle panegyriceja säveltävän palvelevan ritarin - arvottoman ministerin - välillä. Mutta hovikirjallisuudessa nämä suhteet saavat omituisen uudelleentulkinnan: yksilön itsetietoisuuden kasvu heijastuu palvelumuotojen eroottiseen tulkintaan, seksuaalisten suhteiden feodalisoitumiseen (vaikkakin tiukasti luokkakohtaisesti rajoitettuna): panegyrisenä. vasalliritarin esitys suvereenille rouvalle muuttuu kiireelliseksi anomiseksi tuon "makean palkinnon" puolesta, jonka kirkko on leimannut häpeällisellä sanalla " haureus ", aviorikoksen tietoisena ylistyksenä. Ja aivan kuten feodaalisessa maailmankatsomuksessa herran palveleminen sulautuu kristillisen kirkkoyhteisön jumalanpalvelukseen, niin myös hovirunoudessa rakkaussuhteita ei vain feodalisoitu, vaan myös sublimoituu kultin muotoon . Wexler huomautti ("Das Kulturproblem des Minnesanges"), että trubaduurin asema suhteessa roumaansa jäljittelee pienintä yksityiskohtaa myöten uskovan katolisen asemaa suhteessa Neitsyt Mariaan ja pyhiin. Kuten uskovainen, rakastaja kokee rouvansa mietiskelyssä kaikki jumaluuden mystisen mietiskelyn vaiheet; ja siihen asti pyhimyksille ja Jumalanäidille osoitetut teologiset kaavat "kunnioitus", "palvonta", "esirukous", "armo" täyttyvät uudella eroottisella sisällöllä ja niistä tulee pakollisia temaattisia elementtejä hovilyriikoissa. Samanlainen kirkkorunouden aiheen käyttö uskonnollisessa, lisäksi uskonnonvastaisessa mielessä, löytyy hovieeepoksen klassikoista.

Lancelot

Chrétien de Troyesin Lancelotissa sankari pitää kuningatar Ginevran kampasta pudonneita kultakarvoja mieluummin kuin kaikkein arvostetuimpia Pyhän Tapanin jäänteitä. Martin ja St. James of Compostel; rakkaustapaamisen jälkeen hän polvistuu naisen sängyn eteen "kuten alttarin edessä", "sillä hän ei usko mihinkään pyhään lihaan" (car en nul cors saint ne croit tant).

Uskonnollista fraseologiaa ja aihetta käytetään täällä täysin maallisella tavalla. Ei ole turhaa, että papisto vastustaa hovilyriikkaa kuin "himoa" ja "kielellistä haureutta" ja kirjoittaa valtavia vihjailuja hoviromaaneja vastaan ​​(esimerkiksi 1200  -luvulla Pariisin yliopiston kansleri Jean Gerson " Roman Rose ”, Ludovic Vives  ”Tristania” ja Lancelotia vastaan).

Siten sukupuolisuhteiden sublimoituminen saa uuden uskonnon muodon naisen palveluksessa. Naisen hahmossa hoviherra palvoo täydellistä ihmispersoonallisuutta, maallisen ilon vahvistusta. Kirkon tuomitsemassa amor carnalisissa hän näkee fons et origo omnium bonorumin (kaiken hyvän lähteen ja alkuperän); amor-minnen kirkkaus sulautuu hänessä joi-freuden - maallisen kevään ilon - kunniaan. "Ben es mortz, que d'amor non sen / Al cor qualque doussa sabor" (Totisesti, se, joka ei tunne sydämessään makean hengityksen rakkautta, on kuollut!), laulaa Bernart de Ventadorn , ja häntä kaikuvat Saksalainen minnesinger Reinmar Vanha : "Sô wol dîn freude! und wol sî dem / Der dîn ein teil gewinnen mac!” (Siunausta, ilo! ja hyvää sille, joka voi tulla osalliseksi sinusta!)

Hovikirjallisuus vastustaa kirkon maailmankuvan spiritualismia ohimenevän maallisen ilon terävällä tuomitsemisella, esteettisellä oikeutuksella ja lihan kunnialla. Ja tämän uuden, maallisen uskonnon mukaisesti kasvaa uusi etiikka, joka perustuu käsitteeseen cortezia - hövescheit (tieto). Sekä renessanssin etiikassa täydellisen humanitasin (inhimillisyyden) käsite että täällä vallitseva täydellisen kohteliaisuuden käsite ovat kahden pääkohdan alaisia: rationaalisuus ja harmoninen tasapaino (mezura-labyrintti). Viimeinen vaatimus koskee kaikkia perushyveitä, jotka ovat niin tyypillisiä ritarillisuudelle hoviyhteiskunnan arvokkaassa edustajassa: largezza-milte - anteliaisuus, valmius suuriin kuluihin, jalon ritarin arvoinen; gen parlar - kiertämisen eleganssia; onor e proeza - kunnia ja rohkeus; joi e solatz - hauskaa ja kykyä viihdyttää. "Cortezia non es al mas mesura" (kunnioitus ei ole muuta kuin maltillisuutta), huudahtaa Marseillesin trubaduuri Folket . Ja hovieepos tuomitsee yhtä lailla - toisin kuin sankarieepoksen sankarien hillitön ja ylimielinen rohkeus -  sekä Erek , joka unohti urheuden rakkauden tähden, että Ivain , joka unohti rakkauden rikoksissa. Järkevästi alisteinen ja harmonisesti tasapainoinen rakkaus on ajateltu myös hovikirjallisuudessa: sekä anglo - norman Thomas että samppanjaministeri Chretien de Trois ja Strasbourgin kirjuri Gottfried , joka hallitsee " Tristanin ja Isolden " juonen , tuomitsee ja eliminoi. käsitys vastustamattomasta kohtalokkaasta intohimosta, joka rikkoo kaikkia jumalallisia lakeja ja inhimillisiä - motiivi, joka on säilynyt jonglööri Berulin karkeassa uudelleenkerronnassa . Rationaalisuus tunkeutuu myös hovimaiseviin sanoituksiin; sillä trubaduurin tehtävänä  ei ole vain vuodattaa tunteitaan, vaan valaista filosofisesti naisen rakastavan palvelemisen pääongelmat, "castigar e ensenhar (ohjaa ja opastaa) - tästä syystä dialogisten genrejen hovilyriikoiden kukoistaminen, josta keskustellaan alla.

Aihe

Courtlyn kirjallisuuden teemalle on ominaista vastenmielisyys sekä uskonnollisen runouden raamatullisten ja apokryfisten teemojen ympyrästä että sankarieepoksen perinteistä . Etsiessään tarpeeksi joustavaa materiaalia paljastaakseen uuden maailmankuvan, hovikirjallisuus heimotaistelujen ja feodaalikiistan legendoista kääntyy juonit ja motiivit kaukaiseen antiikkaan, yhtä epämääräisiin kelttiläisiin legendoihin (kiista hovieeepoksen kelttiläisestä elementistä on nyt ratkaistu positiivisessa mielessä) rikkaaseen itään, joka on juuri avautunut eurooppalaisille saalistuspyrkimyksille. Näin määritellään hovieeepoksen kolme pääasiallista juonijaksoa: a) antiikin sykli, joka kattaa Aleksanteri Suuren , Aeneaksen , Thebanin ja Troijan sodan juonen , joka perustuu kreikkalaisten klassikoiden myöhäislatinalaismuokkauksiin, jotka eivät olleet tuntemattomia. Keskiaika, b) läheisesti muinaisen bysanttilais-idän kiertokulku, johon kuuluu mm. juonet " Floire ja Blanchefleur ", "L'escoufle", "Heraclius", " Clijès " ja joukko muita seikkailunhaluisia romaaneja; ja lopuksi c) bretonin sykli (matière de Bretagne), joka on hovikirjallisuudelle tyypillisin ja joka sittemmin saastuttaa paitsi molempien muiden jaksojen, myös sankarieepoksen juonen , joka käsittää tiukasti linjatun Tristanin juonen ja jatkuvasti laajentuva kuningas Arthurin juonipiiri . Hovieeepoksen ja tämän proosamuodon epigonihajoamisesta kasvaneen proosaromaanin suurten kerrontagenrejen juoni liittyy läheisesti pienten kerrontamuotojen juoneeseen - lyyris-eeppiseen " le ", jossa käytetään sekä Kelttiläisiä legendoja, itä-bysantin ja muinaisen alkuperän aiheita (jälkimmäisestä Ovidiuksen juoni "Metamorfoosit" ).

Kuten juonen, myös Courtlyn kirjallisuuden kuviollinen järjestelmä ja aiheet osoittavat selkeää vastenmielisyyttä sankarieeposelle tyypillisistä kuvista, tilanteista ja kerrontakaavoista . Samanaikaisesti hovimaailmankuva vaatii näytteillessaan tietynlaista kuvatun todellisuuden tyylittelyä. Siten hovieeepoksessa syntyy tunnettu tiukasti rajoitettu tarjonta pysyviä kuvia, tilanteita, kokemuksia, jotka täytyy tyypistää ja idealisoida.

Konfliktin siirtäminen yksilön kokemuksiin mahdollistaa rauhanomaisen, ei-sotilaallisen tilanteen kuvauksen tuomisen kertomukseen: Hovikirjallisuus käyttää aiheessaan laajasti kuvauksia ylellisistä koristeista, välineistä ja vaatteista, juhlallisista juhlista, suurlähetystöistä, metsästykset, turnaukset ; salaperäisen idän silkeillä ja kankailla, norsunluulla ja jalokivillä on merkittävä rooli kuvausten ja vertailujen kehittämisessä; kunnostetun lihan peittämätön ilo kaikuu hovieeposen yksityiskohtaisista rakkauskohtaamisten kuvauksista . Toisaalta motivoiessaan omavaraiseen henkilökohtaiseen saavutukseen - âventiure - hovieepos ammentaa avokätisesti upean ja esikristillisen mytologian aarrekammiosta: lumottuja linnoja ja maagisia puutarhoja, joita ympäröivät näkymätön muurit, salaperäiset saaret ja veneet kelluvat itsestään, sillat "veden alla" ja sillat "terävät kuin miekan terä", lähteet, joiden häiriintynyt vesi aiheuttaa myrskyn, keijut , kääpiöt , jättiläiset, ihmissudet  - haukkakansa ja susiihmiset - ovat vahvistuneet romaanien sivuilla jo yli viisi vuosisataa.

Hovikirjallisuuden uskonnolliselle asenteelle tyypillinen piirre: kommunikointi tämän ihmeellisen, kirkon tuomitseman maailman kanssa ei heikennä hoviritarin hyvää mainetta. Feodaalieepoksessa Roland , joka on täyttänyt velvollisuutensa klaanille, heimolle, herralle ja seurakunnalle, kuolee, antaa hansikkansa arkkienkeli Gabrielille ; Kohteliavimmassa Chrétien de Troyesin eeposissa Lancelot , jahtaaessaan kuningatar Ginevran sieppaajaa , joutuu hyväntahtoisen kääpiön taikakärryihin, mikä nöyryyttää hänen arvokkuuttaan ritarina (rikolliset kuljetettiin teloitukseen kärryssä). ) ja siten saavuttaen suurimman rakkauden saavutuksen, jonka kruunaa kirkon avioliiton siteiden tallottaminen "makealla palkinnolla".

Hovilyyrisessä runoudessa juonen ja figuratiivisen järjestelmän määrää sen pääosin panegyrinen luonne; tästä syystä toisaalta idealisoidun rakastetun kuvan tyyppi, joka edustaa vain ulkoisten ja sisäisten positiivisten ominaisuuksien ehdollista kompleksia; toisaalta suvereenin naisen kuvitteellisen rakkauden ja todellisten suhteiden ja hänen usein huonosti syntyneen ministerisuhteensa välisen terävän ristiriidan seurauksena turhan palvelemisen, turhan toivon (wân) motiivien hallitseminen epigonissa "poésie" de l'amour galant" XIV - XV vuosisatojen , jähmettyminen tilanteeseen belle dame sans merci (kaunis ja järkkymätön nainen); täällä on myös etsittävä selityksiä toiselle suositulle hovilyriikoiden motiiville, joka on sen huippuja (yleisiä) - valituksia pahoista kateellisista erotteluntekijöistä (lauzengier - merkaere).

Mutta hovimaailmankuvalle ei vain hovieeppisen ja hovilyyrisen runouden juonen uudistuminen ole suuntaa antavaa - vieläkin enemmän yksilöllisen itsetietoisuuden kasvua hovikirjallisuudessa osoittaa merkittävä muutos sen luovassa menetelmässä. kokonainen.

Luova menetelmä

Varhaisen keskiajan sankarilliset epokset ja maalliset sanoitukset rakentuvat "ulkoisen havainnon menetelmälle": vain näön ja kuulon avulla havaittu voidaan vahvistaa sanalla - sankarin puhe ja teot voivat vain arvata hänen kokemuksistaan . Muuten oikeuskirjallisuudessa. Ensimmäistä kertaa trubaduurit esittelivät maalliseen runouteen " introspektiivisen  luovan menetelmän", psykologisen analyysin tyylin . Ulkoinen tilanne annetaan vain perinteisessä alussa - kevään alun kaavassa: loppu lyyrinen teos on omistettu runoilijan kokemusten analysoinnille, tietysti keskiajan hallitsevan psykologian menetelmien mukaisesti  - abstraktien metafyysisten käsitteiden skolastisen paljastamisen, luetteloimisen ja luokittelun menetelmät .

Tästä johtuvat hovilyriikatyylin erityispiirteet: sen vetovoima abstraktiin skolastiseen päättelyyn, oppineeseen ja pimeään ilmaisuun, jonka joskus ymmärtävät vain ne, jotka omistavat filosofian ja teologian termit (provencen trubaduurien trobar clus), leikkimiseen abstraktien käsitteiden (rakkaus, henki, ajatus, sydän) ja monimutkaisten allegorioiden personifikaatioita (esim. sellaiset allegoriat ovat "rakkauden polku silmien kautta sydämeen", "näkeminen sydämen silmin", "väite sydän ja ruumis”, ”sydämen varastaminen” jne. hovilyriikoiden huippuja, jotka kasvavat erityisesti 1400-luvun epigonissa ”poésie de l'amour galant” . Tästä johtuu vanhojen lyyristen genrejen uudelleenjärjestely niiden primitiivisellä kevään ilolla ja ulkoisen toiminnan runsaudella kohti monologia (canzon - chanson, leys, descort jne.) ja dialogista (tenzon, partimen, joc partit jne.) abstrakteja ongelmia rakkaus. .

Mutta introspektiivinen luova menetelmä hallitsee paitsi sanoituksissa, se hallitsee myös eeppisiä genrejä. Tästä johtuvat Chrétien de Troyn ohjauksen klassikoiden Hartmann von Auen , Gottfried Strasbourgin hoviromaanin rakenteen pääpiirteet , nimittäin juonen alistaminen tunnetulle teoreettiselle tehtävälle, sen avulla valaistaan ​​kokonaisvaltaisesti. abstrakti ongelma, juonen rakentaminen sisäiseen konfliktiin; romans à thèse - Gaston Paris kutsuu nokkelasti Chrétienin hovieeposiksi. Tästä johtuvat hovieeepoksen koostumuksen piirteet, jotka ovat helposti nähtävissä ja selkeästi artikuloituina genren klassikoiden ja vasta myöhemmin muodottomaksi seikkailujen ketjuksi hämärtyneiden epigonien avulla. Tästä syystä lopuksi yksityiskohtainen analyysi hahmojen kokemuksista, joka on laadittu monologeiksi ja vuoropuheluiksi , jotka usein tukahduttavat juonen . Runoilijan yksilöllisen itsetietoisuuden kasvu ilmaistaan ​​kirjailijan lukuisissa poikkeuksissa, jotka tuovat hovieepokseen vahvan didaktisuuden elementin.

Allegoriasta tulee hovididaktiikan erityinen muoto - täysin sopusoinnussa hovikirjallisuuden yleisen rationaalisuuden kanssa - allegoria. Sekä tapahtumapaikat että yksittäiset tapahtumat sekä hovisankarin ja hänen rouvan ulkoiset ja sisäiset ominaisuudet ovat allegorisen tulkinnan kohteena - esimerkiksi. Strasbourgin Gottfriedillä on allegorinen kuvaus luolasta, jossa rakastajat Tristan ja Isolde piileskelivät . Toisaalta abstraktien käsitteiden personifikaatioiden käyttöönotto, joka mainittiin edellä hovilaulujen tyyliä analysoitaessa, on hyvin tyypillistä hovieeposelle.

Apulaisroolin esittäminen sanoituksissa ja eeppisessä allegoriassa - dialogin  ohella  - on hallitseva hovididaktiikan muoto, joka käyttää laajasti unen , kävelyn, näkemisen muotoja (kuuluisa " Ruusun romanssi " on rakennettu näille motiiveille ). hovieeposille yleisten metsästyskuvien allegoriseen käsittelyyn, laivoille, piirityksille, taisteluille, kuvausvälineille, vaatteille, koruille. Hovikirjallisuuden uskonnollinen ympäristö heijastuu täällä paitsi kirkon runouden muotojen (teologisen allegorian) käyttämisessä maallisessa opetuksessa, myös muinaisten jumalien - Venuksen , Amorin jne - hovihyveiden personifikaatioiden sisällyttämisessä panteoniin. .

Aiheen uudistumisen myötä Courtly Literaturen aihe ja tyyli kulkevat käsi kädessä mittareiden ja kielen uudistumisen kanssa. Hovikirjallisuuden kielelle on ominaista selkeästi puristiset suuntaukset sanastossa - tässä suhteessa vertaillaan mm. le :n eufemismin täyttämä kieli fablion karkealla ja joskus säädyttömällä sanastolla . Yhteiskunnallisten dialektismien poistamisen myötä paikalliset dialektismit poistetaan , mikä johtaa joissakin maissa yhtenäisen kirjallisen kielen (die mittelhochdeutsche Hofsprache) luomiseen. Samaan aikaan hovirunoilijat kyllästävät puheensa mielellään opituilla filosofian ja teologian termeillä , synonyymien ja homonyymien leikkeillä , paljastaen kieliopin hienouksia; puheen jaksollinen rakenne kehittyy huomattavasti. Metriikassa  sisällön tyypistyksen ja hovikirjallisuuden formalististen suuntausten ansiosta tiukat muodot kehittyvät ja vahvistuvat . Eepoksen sanoitusten monimutkaisen säkeen ohella yksitoikkoinen laisse monorime, usein vain assonanssien kiinnittämä , korvataan riimitulla, joustavalla ja kevyellä kahdeksantavuisella paritolla, jota ajoittain katkaisevat nelisarjoja; saksalaisessa hovieeepoksessa se vastaa nelipainoista säettä, jossa on rajoitettu täyttö ilman painotettuja tavuja. Nämä hovikirjallisuuden metriset muodot ovat niin tyypillisiä, että mittarilukemia on yritetty käyttää pohjana tiettyjen keskiaikaisten kirjallisuuksien periodisoinnille.

Sosiaalinen perusta

Yhtäältä hovimaailmankuva paljastuu feodalismin vahvistuksena ja anteeksipyynnönä . Sen lisäksi, että kuvattua todellisuutta (jopa kehitettäessä idästä ja muinaisista kirjailijoilta lainattuja juonia) ei ole hahmoteltu muuten kuin kehittyneen feodalismin muodoissa; Kuten olemme nähneet, feodalisoituneet ja rakkaussuhteet. Ja hovimainen "rakkauden koululainen" - Andrew Chaplain luokittelee latinalaisessa traktaatissaan "De amore" tiukasti rakkauden selitysten muodot ... luokkamerkkien mukaan: "Loquitur plebejus ad plebejam; plebejus nobili; plebejus nobiliori feminae; nobilis plebejae; nobilis nobili; nobilior plebejae; nobilior nobili; nobilior nobiliori".

Hoviromaanin sankarit joutuvat huolelliseen luokkavalintaan : jalo suvereeni rouva ja hänen tottelevainen vasalli  - vaeltava ritari  - ovat tarinan keskipisteessä; vain "jalon" uskollisuuden ja omistautumisen välisissä suhteissa, joita kruunaa palkinto: palvelijoiden epäitsekäs rakkaus isäntiä kohtaan - Brangien, tervehtii kunniaansa Isolden tähden , Lunette, auttoi Yvainia neuvoillaan - kuvataan jonakin itsestäänselvyytenä. Sama pätee sanoituksiin. Tuo Rakkauspalvelu, joka mainittiin yllä - fin amor (puhdistettu rakkaus), on tiukasti luokkakohtaista; ja suhteessa villancaan  - alemman luokan tyttöön - hovirunoilija ja ritari tuntee vain fyysisen hallussapidon töykeän ilon - fol amor (hullu rakkaus), - johon joskus liittyy suoraa väkivaltaa ( laimen teema ). Ja on hyvin harvinaista, että hovityylin klassikot välkkyvät upeasti pukeutuneiden hahmojen joukossa "hämmästyttävän rumaa ja inhottavaa" (" Aucassin ja Nicoletta ") räsyneen talonpojan varjo nousemaan epigonien joukkoon - kun luokkataistelu - törkeän pilkan aihe (saksa rhöfische Dorfpoesie).

Toisaalta, kuten olemme nähneet, hovikirjallisuus maallisen ilon antispiritualistisena ylistyksensä hylkää kirkon opetukset (tutkijat viittaavat oikeutetusti uuden maailmankuvan yhteiseen alkuperään ja useisiin harhaoppiin , jotka torjuvat kirkkoa). hierarkia ja dogmi ja syntyvät Provencen suurissa kauppakaupungeissa ), sen individualismi ja kosmopolitismi - harmonisen persoonallisuuden nimissä - tuhoavat feodaalisessa yhteiskunnassa vakiintuneet heimo-, heimo- ja jopa vasallisuhteet. Kohteliaisuuden käsitteestä tulee ase ensimmäisessä arkassa taistelussa "pahojen" (vihan) oikeuksista. Auvergnen trubaduuri Dauphin puolustaa "laihan, kohteliaan ja hienostuneen miehen" etuja "ritariin ja paroniin, töykeään, petolliseen ja epäkohteliaan" verrattuna; ja latinalaisessa traktaatissa De nobilitate animi "sielun jalo" asetetaan etusijalle "veren jaloisuuteen". Negatiivinen käsite "vilam" alkaa menettää yksinomaan sosiologista sisältöä (talonpojan ja kaupunkilaisen nimi); siitä tulee luokkansa ulkopuolinen nimitys "epäkohteliaalle", "pahantapaiselle" henkilölle. Ja 1200 -luvun prosimetrisessa tarinassa " Aucassin ja Nicoletta "  . ensimmäistä kertaa kuullaan myötätuntoa isäntänsä karjan menettäneen maatyöläisen surulle (Aucassinin tapaaminen talonpojan kanssa).

Ensimmäisissä arkaissa välähdyksessä hovikirjallisuudessa hahmottuu uusi maailmankuva, joka myöhemmin muotoutui renessanssin filosofisissa ja eettisissä järjestelmissä ; eikä turhaan, jotkut hovikirjallisuuden tutkijat ovat valmiita antamaan sille nimen " proto-renessanssi " (vorrenessanssi).

Hovikirjallisuuden sosiaalinen geneesi voi helposti selittää sen historialliset kohtalot: sen alkuperä 1000  -luvulla. taloudellisesti edistyneimmässä Provencessa , hänen polkunsa XII  vuosisadalla. taloudellisesti edistyksellisessä Ranskassa ja Flanderissa sen merkittävä (koko vuosisadan) viivästys taloudellisesti jälkeenjääneessä Saksassa . Hovikirjallisuuden sosiaalinen olemus selittää helposti myös hovikirjallisuuden uuden maailmankuvan omituisen epävakauden sen luomien uusien muotojen suurella vakaudella, joka valtasi 1200-1300 - luvuilla  . kaikki keskiaikaisen kirjallisuuden genret, mukaan lukien alun perin vieraat ja sisäisesti vastustavat, kuten sankari- ja spielman- eepos, uskonnollinen didaktiikka ja legenda ; Jotkut näistä genreistä, kuten sankarieepos , saavat erityistä kehitystä hovimaisissa muodoissa.

Mutta tämä hovikirjallisuuden muotojen valtava paikallinen ja sosiaalinen laajeneminen johtuu sen alkuperäisen ideologisen olemuksen menettämisestä, koska se on muuttunut feodaali-kirkkoideologian välineeksi fiktioiden maailmassa - ennennäkemättömän päämäärättömän ja abstraktin seikkailun vuoksi. "erehtyvä ritarillisuus" - antaa tyydytystä ja lohtua niille, jotka menettävät luokan todellisen arvon. Poikkeuksellisen suuntaa antava (tämän hovikirjallisuuden feodaalisointiprosessin alussa) oli oppineen Strasbourgin kansalaisen Gottfriedin hyökkäys feodalismia apologeettia vastaan, joka tunkeutui hovijuonen mystisiä elementtejä, ritari Wolfram von Eschenbachia vastaan: hovirationalistille, "vindaere wilder maere / der maere wilderaere" (villien satujen keksijä, legendojen vääristäjä).

Hovikirjallisuuden sosiaalinen olemus selittää myös sen tosiasian, että kolmas tila omaksuu sen vain ylempään, feodalisoituneimpaan kerrokseensa [urbaani puyn sanoitukset Ranskassa ja meistersang (osittain) Saksassa; poesie de l'amour galant 1400-luvun Ranskassa]. Mutta renessanssin kulttuurin voittoisa esitys – huolimatta moninaisista säikeistä, jotka yhdistävät sen hovikirjallisuuteen, suloinen uusi tyyli on yhtä paljon sekä perintöä että hovilyriikan kieltämistä, ja Dante on yhtä yhteydessä trubaduureihin kuin Bocaccio. on hoviromaanin kanssa ), menee kamppailun merkin alla hovikirjallisuuden muotoja vastaan, josta tuli reaktion lippu ja väline (hovieeposen epigonit 1400  -luvun italialaisessa kirjallisuudessa); vielä aikaisemmin kolmannen aseman laajemmat joukot luovat in fablio , didaktisissa genreissä, in sotte chanson contre amour, taiteellisia muotoja, jotka ovat täysin vastakohtaisia ​​​​hovikirjallisuuteen.

Katso myös

Muistiinpanot

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Hovikirjallisuutta . Suuri venäläinen tietosanakirja - sähköinen versio . bigenc.ru. Haettu 24. elokuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 25. elokuuta 2018.
  2. ↑ 1 2 3 4 Literary Encyclopedia / Lunacharsky A.V .. - Kommunistisen akatemian kustantamo, 1931. - V. 5. - 402 s. Arkistoitu 25. elokuuta 2018 Wayback Machineen

Kirjallisuus

venäjäksi muilla kielillä

Artikkelissa käytetty teksti on peräisin Literary Encyclopediasta 1929-1939 , joka on siirtynyt julkisuuteen , koska kirjoittaja R. Shor  kuoli vuonna 1939.

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sanakirjat ja tietosanakirjat
Bibliografisissa luetteloissa