Japanin liittoutuneiden miehitys (連合国軍占領下の日本Rengo: kokugun senryo: ka no Nihon ) ( englanniksi Japan under Alied Occupation ) tapahtui vuosina 1945–1952 maan antauduttua toisessa maailmansodassa . Tänä aikana Japanilla ei ollut valtion suvereniteettia , hallitus ja keisari olivat liittoutuneiden joukkojen korkeimman komentajan alaisia. Miehitysjoukkojen tärkein tehtävä oli Japanin demilitarisointi . Tänä aikana pidettiin Tokion prosessi , hyväksyttiin maan uusi perustuslaki ja Japanin talouden elpyminen alkoi. Miehitys päättyi San Franciscon rauhansopimuksen voimaantulon jälkeen .
Siinä tapauksessa, että Japani jatkaisi vastustusta siirtomaidensa miehittämisen ja paikallisten iskuoperaatioiden (mukaan lukien atomipommitusten ) jälkeen, mikä vaatisi verisiä taisteluita ja oli Yhdysvaltojen yksinomaisten voimien ulkopuolella, Yhdysvallat kehitti yleissuunnitelman Japanin jakamiseksi. jakamalla maan sodankäynti- ja miehitysvyöhykkeisiin, ja Neuvostoliitolla oli neuvostomiehitystä varten operaatiosuunnitelma, joka alkoi kahden kivääridivisioonan laskeutumisesta Hokkaidolle, jonka oli määrä seurata Mantsurian ja Etelä-Sahalinin maata, Kurileja ja kolmea korealaista taktista taistelua. Neuvostoliiton ja Japanin sodan maihinnousuoperaatiot marsalkka Vasilevskin Kaukoidän Neuvostoliiton joukkojen ylipäällikön antaman käskyn mukaisesti, mutta lykätty päämajan uusiin ohjeisiin [1] . Japanin antautumislain yhteydessä suunnitelmien toteuttamista ei vaadittu, länsimaisten joukkojen miehitys Japanissa tapahtui ilman verenvuodatusta.
Liittoutuneiden valtojen miehityspolitiikka Japania kohtaan määräytyi ensisijaisesti Potsdamin julistuksen perusteella . Mutta Japania koskevan erityispolitiikan perustana oli asiakirja, jonka Yhdysvaltain ulkoministeriö valmisteli sotilas- ja meriministeriöiden kanssa ja joka julkaistiin 23. syyskuuta 1945 otsikolla "Yhdysvaltain Japanin-politiikan perusperiaatteet miehityskauden alussa". " [2] . Suunnitelmissa oli, että ylipäällikkö "käyttää valtaansa Japanin hallituskoneiston ja viraston kautta, mukaan lukien keisari..." Japanin kansalle tunnustettiin "oikeus muuttaa vapaasti Japanin hallitusta", jos sellainen muutos ei olisi ristiriidassa Yhdysvaltain armeijan turvallisuuden ja miehityspolitiikan tavoitteiden kanssa. Asiakirjassa puhuttiin myös Japanin demilitarisoinnista, militarismin ja aggression ideologian poistamisesta sekä maailmantalouden kehityksen varmistamisesta.
Neuvostoliiton , Yhdysvaltojen ja Ison-Britannian ulkoministerien kokouksessa , joka pidettiin Moskovassa joulukuussa 1945, päätettiin perustaa Far Eastern Commission (FEC) (jolla on pysyvä toimipaikka Washingtonissa ) . ja Allied Council (jonka kotipaikka on Tokio ) Japanille, joka aloitti toimintansa vuonna 1946. Kaukoidän komission piti selvittää liittoutuneiden valtojen Japania koskevan miehityspolitiikan perusteet ja liittoutuneiden neuvoston neuvoa miehitysjoukkojen ylipäällikköä. Myöhemmin kansainvälisen tilanteen muuttuessa, erityisesti Yhdysvaltojen ja Neuvostoliiton suhteiden kiristyessä, näiden kansainvälisten elinten rooli ja merkitys heikkeni rajusti.
Japanin itsensä sotilaallisen miehityksen toteuttamiseksi sen alueelle tuotiin maa-, meri- ja ilmavoimat kenraali MacArthurin johdolla. Mutta Japanin hallinto ei ollut luonteeltaan puhtaasti sotilaallista, liittolaisten ylivalta Japanissa tapahtui epäsuorasti: Japanin hallintoelinten kautta. Kentälle, kaikkiin prefektuureihin ja kaupunkeihin, Yhdysvaltain 8. armeija loi asianmukaiset osastot, jotka ohjasivat ja valvoivat Japanin viranomaisten toimintaa. Nämä elimet olivat olemassa koko miehityksen ajan, mutta niiden henkilöstömäärä väheni vähitellen, kun miehityksen tehtäviä suoritettiin vuodesta 1949 alkaen.
Joulukuussa 1945 miehitysviranomaisten käskyn perusteella shintouskonto erotettiin valtiosta, ja uudenvuodenpuheessaan kansalle vuonna 1946 keisari luopui julkisesti "jumalallisesta alkuperästään" (ks. Ningen-sengen ).
Vuonna 1945 miehitysviranomaiset alkoivat laskea liikkeeseen miehitysjenejä , jotka olivat liikkeessä rinnakkain Japanin jenin kanssa. Vuonna 1948 miehitysjeni poistettiin liikkeestä, lukuun ottamatta Okinawaa, jossa se julistettiin ainoaksi lailliseksi maksuvälineeksi, joka korvasi kokonaan liikkeessä olevan Japanin jenin.
Miehityksen alkuvuosina amerikkalainen komento antoi useita lakeja ja direktiivejä, julisti perusoikeuksia ja -vapauksia, vapautti poliittisia ja kulttuurisia henkilöitä vankiloista, hajotti profasistisia yhdistyksiä (mukaan lukien Japanin kirjallisuusseura ja Great East Asia Writers). yhdistys) ja poisti sensuurin elokuva- ja teatteritaiteessa. Samanaikaisesti uudistusten mittakaavaa kavennettiin useilla erityisohjeilla, jotka kielsivät erityisesti mainitsemasta amerikkalaisten sotilaiden julmuutta [3] .
Ensimmäisen sodan jälkeisen kuukauden toimeenpanomääräykset avasivat Yhdysvaltojen hallinnolle tien länsimaista japanilaista kulttuuria ja elämäntapaa. Miehitysjoukkojen päämajaan perustettiin kansalaisinformaatio- ja koulutusosasto, jonka tehtäviin kuuluivat kulttuurin eri alojen johtaminen, esikunnan määräysten täytäntöönpanon valvonta tällä alueella sekä ensimmäistä kertaa Japanin militarismin ideologian ilmentymien tukahduttaminen. Siviilisensuuriosasto (Minkan Johokyoku) sensuroi kaikenlaista tietoa – kirjoja, elokuvia, radiolähetyksiä, kirjeenvaihtoa jne. kaiken materiaalin, joka voi vahingoittaa Yhdysvaltain politiikkaa [3] .
Yksi Japanin yhteiskunnan demokratisointitoimenpiteistä oli uskonnon alan sääntely. Joulukuun 15. päivänä 1945 annetun direktiivin mukaan kaikki shintolaislaitokset (temppelit, koulut jne.) erotettiin valtiosta ja sisäministeriön alainen Temple Bureau sekä pappien koulutukseen ja opiskeluun osallistuvat laitokset. tämä uskonto hajosi. Shinto-ideoiden levittäminen oppilaitoksissa kiellettiin ja šintolaisalttarit poistettiin kaikista kouluista. Samaan aikaan kristinuskon vaikutus lisääntyi : lähetyssaarnaajat tehostivat toimintaansa Japanissa Yhdysvaltain viranomaisten suojeluksessa. Katoliset ja muiden uskontojen edustajat ovat luoneet maahan laajan koulujen, seminaarien ja yliopistojen verkoston [4] .
Toisen maailmansodan päättyessä alkanut kulttuurielämän elpyminen vaikutti myös maalaukseen. Kun sotavuosina "japanilaisen hengen" politiikan mukaisesti juurrutettiin perinteisen japanilaisen nihongan maalauksen suunta ja eurooppalaisiin perinteisiin perustuvat taiteilijat joutuivat käytännössä lopettamaan toimintansa, sodan jälkeen useat järjestöt toimivat eurooppalaisen öljymaalauksen genret ilmestyivät heti - "Dokuritsu bijutsu kyokai" ("Independent Art Association"), "Issui kai" ja muut. [5]
Yhdysvaltain kulttuuripolitiikan "käänteinen kurssi" ilmeni laittomassa kulttuurihenkilöiden vainoamisessa, haluna nopeuttaa japanilaisen yhteiskunnan amerikkaloitumisprosessia ja kulttuurielämän hallinnan yleisessä vahvistumisessa. Kesäkuusta 1949 helmikuuhun 1950 tapahtui ensimmäinen "punaisten puhdistusten" aalto: opettajia vastaan kohdistetut tukahduttamistoimet kohtasivat oppilaiden ja heidän vanhempiensa vastustusta; oli tapauksia, joissa kokonaiset koululuokat, jotka protestoivat opettajan irtisanomista vastaan, menivät vuorille kieltäytyen palaamasta [6] . Samaan aikaan, reaktiona kulttuurin amerikkalaistumiseen ja Japanin "käänteiseen kurssiin" -politiikkaan, kiinnostus maan kulttuuriperintöä kohtaan kasvoi: klassinen kirjallisuus, perinteinen teatteri, arkikulttuuri ( teeseremonia , ikebanan taide ). Esimerkiksi Junichiro Tanizakin täydellinen käännös nykyajan japaniksi Murasaki Shikibun klassikkoromaanista Genji Monogatari [ 7] sai suuren vastaanoton vuonna 1952 .
Toisen maailmansodan aikana ne näyttelijät, joita ei mobilisoitu armeijaan, pakotettiin osallistumaan sotilasesityksiin [8] . Tiedotusosaston määräyksestä perustettiin Japan Union of Traveling Theaters, jonka tiimit matkustivat ympäri Japania ja esittelivät ohjelmia, jotka oli suunniteltu väestön mobilisoimiseksi [9] . Pommituksen seurauksena merkittävä osa teatterin tiloista tuhoutui, ja muutamat säilyneistä rakennuksista miehittäjäviranomaiset muuttivat elokuvateattereiksi ja armeijan klubeiksi [5] [10] .
Syyskuussa 1945 kansalaisinformaation ja koulutuksen osasto julkaisi direktiivin "Elokuvan ja teatterin luovan toiminnan suunnasta", joka määritti, mitä periaatteita näiden taiteiden henkilöiden tulee noudattaa. Japanin perinteinen teatteri - kabuki , no , ningyo-joruri - julistettiin antidemokraattiseksi [11] . Välittömästi sodan jälkeen miehitysvoimien päämajan teatteriasiantuntijaksi nimitetyn amerikkalaisen teatterikriitikon Earl Ernstin mukaan osaston teatteriosaston työntekijät ”tarkastelivat japanilaisten teattereiden koko ohjelmiston, erityisesti perinteisen teatterin. jeruri ja kabuki-teatteri”, ja kuultuaan japanilaisia tiedemiehiä, ”osasto tuli siihen tulokseen, että useimmat perinteisen teatterin suosituimmista näytelmistä perustuvat feodaaliseen ideologiaan eivätkä sovellu kansalle, joka aikoo hylätä sodan ikuisesti ja lähteä demokratian tielle” [8] . Näytelmät, jotka saivat lavalle, sisällytettiin erityiseen luetteloon. Teatterit määrättiin uusimaan ohjelmistoaan vähintään kolmanneksella vuosittain, ja uusien näytelmien englanninkieliset käännökset oli toimitettava viraston kansalaistensuuriosastolle viikkoa ennen suunniteltua ensi-iltaa [12] [11] .
Tämä asenne teatteriin aiheutti tyytymättömyyttä yleisössä, ja sanomalehdissä alkoi ilmestyä muistiinpanoja, joiden kirjoittajat epäilivät, voisiko perinteinen teatteri selviytyä sellaisissa olosuhteissa [13] . Siitä huolimatta taiteilijat, jotka evakuoitiin, työskentelivät Japanin matkustavien teattereiden liiton prikaateissa ja jotka sorrettiin sodan aikana, alkoivat palata näyttämölle [5] . Teatterin kehitystä jarruttivat aluksi korkeat verot ja aineellisen pohjan puute [5] . Noh -teatteri oli vaikeimmassa tilanteessa . Elokuussa, vähän ennen sodan loppua, perustettiin näyttelijöiden ja muusikoiden yhdistys no "Nogaku kyokai" [14] , jota noin tuhat ihmistä yhdisti ja jota johti Kita Minoru. Järjestön tarkoituksena oli pelastaa, mutta tuholta ja tuholta [15] . Yhdistys oli mukana toimittamassa ryhmille rekvisiittaa ja neuvotteli miehitysviranomaisten kanssa suunnitelluista esityksistä; yksityisiä ja julkisia kouluja perustettiin näyttelijöiden ja muusikoiden koulutukseen - "Nogakujuku" ja "Nogaku yoseikai", aikakauslehti "No" julkaistiin (1946-1953) [16] .
Ensimmäinen sodan jälkeinen esitys oli Jihei Tsuuchin Sukeroku , joka esitettiin Zenshinza-teatterissa syyskuussa 1945 , yksi suosituimmista klassisista kabuki-ohjelmista [5] . Joulukuussa kolme shingeki-teatteriryhmää " Bungakuza ", "Haiyuza" ja "Tokyo geijutsu gekijo" lavastivat A. P. Chekhovin " Kirsikkatarhan " , joka merkitsi paluuta japanilaiselle näyttämölle ja venäläiselle dramaturgialle [17] . Vuonna 1946 tukahdutettu Tomoyoshi Murayama palasi teatteritoimintaan ; Hänen järjestämäänsä Shinkyo Gekidan Shingeki -ryhmään kuului 40 näyttelijää, jotka pitivät kiinni vasemmistolaisimmista näkemyksistä. Klassinen kabuki-repertuaari joutui kriittiselle uudelleenajattelulle; Lokakuussa 1946 Murayaman johdolla amerikkalaisen kirjailija-näytelmäkirjailija Lillian Hellmanin antifasistinen näytelmä Vartijat Reinillä esitettiin Jeshinza-teatterissa [ 18 ] .
Sodan päätyttyä sellaiset kirjalliset, teatteri- ja yhteiskuntapoliittiset aikakauslehdet, kuten Bungei Shunju (Kirjallinen kronikka), Teatoro (Teatteri), Chuo Koron (Keskikatsaus), ilmestyivät uudelleen, ilmestyi uusia painoksia - "Shinsei" ("Uusi elämä"). ), "Shincho bungei" ("Uuden suunnan kirjallisuus"), "Tembo" ("Panorama"). Painettujen julkaisujen määrän kasvu avasi uusia mahdollisuuksia japanilaisille kirjailijoille. Vuonna 1946 Kafu Nagai julkaisi useita teoksia ("Tanssija", "Pyytämättömät muistiinpanot", "Rise and Fall" jne.), jotka kuvastivat yleensä kirjailijan sotaa edeltävää elämänkokemusta. Samana vuonna kaksi suurinta uushumanistista kirjailijaa julkaisivat teoksensa: Hakucho Masamune ("Himo uutta", "Muuttuva maailma", "Sodan uhrin kärsimys") ja Naoya Shiga ("Harmaa kuu" ) [19] .
30-luvulla tukahdutetun demokraattisen kirjallisuuden liikkeen elpyminen alkoi kirjallisuuskriitikko Korehito Kuraharan sekä kirjailijoiden Sunao Tokunaga ja Yuriko Miyamoto johdolla . Joulukuussa 1945 perustettiin Society for New Japanese Literature (Shin nihon bungaku kai), jonka tavoitteena oli taistella japanilaisen kirjallisuuden demokraattisen kehityksen puolesta [20] . Seura järjesti kaikkialla nuorille kirjallisia piirejä ja pyrki houkuttelemaan joukkoonsa demokraattisesti ajattelevia kirjailijoita [21] .
Yuriko Miyamoto, joka koki tänä aikana uutta luovuuden kukoistusta, julkaisi useita teoksia: Fuchiso (1946), Banshu Plain (1946-1947), Two Houses (1947), Milestones (1947-1949), joista kaksi ensimmäistä elämä maassa antautumisen jälkeen, ja viimeiset ovat hänen omaelämäkerrallisen trilogiansa viimeiset osat. Sunao Tokunaga julkaisi tarinan "Nuku rauhassa, vaimo!" (1946-1948), jossa hän paljasti kokemuksensa sotaa edeltäviltä ja sotavuosilta, sekä romaanin "Hiljaiset vuoret" (1950), jossa hän kuvasi työväenluokan taistelua uusissa olosuhteissa [20] .
Runous koki myös demokraattisen nousun: uuden japanilaisen kirjallisuuden seuran alaisuuteen perustettiin runoilijaosasto. Hänen työnsä tuloksena julkaistiin New Japanese Poets (Shin Nihon Shijin) -lehti. Seuraan liittyivät runoilijat, kuten Jun Okamoto , Mitsuhara Kaneko , Kiyoshi Akiyama , yksi proletaarisen kirjallisuusliikkeen ajan suurimmista runoilijoista , Shigeji Tsuboi , julkaisi vuonna 1946 runokokoelman "Fruits" [22] .
Sodan päätyttyä perustettiin toinen kirjailijayhdistys - "Sodanjälkeinen ryhmä" ("Sengo ha"), jonka jäsenet asettivat tehtävänsä "modernin vapaan miehen" muodostamiseksi ja syvällisen kuvan muodostamiseksi. persoonallisuus [23] . Tammikuusta 1946 lähtien "Sengo ha" alkoi julkaista "New Literature" ("Kindai Bungaku") -lehteä, jonka ympärille joukko kirjailijoita vähitellen sai lukijan huomion - Hiroshi Noma , Rinzō Shiina , Haruo Umezaki , Shinichiro Nakamura ja muut [21]
"Sodan jälkeisen ryhmän" jäsenille oli ominaista jyrkästi kielteinen suhtautuminen sotaan, kriittisellä kirjallisuudella oli merkittävä rooli heidän työssään. Sengo ha:n esiin nostamien ongelmien joukossa on kysymys taiteen ja politiikan suhteesta sekä kysymys "modernista persoonasta": ryhmän edustajat, jotka selittivät järjestäytyneen vastustuksen puutetta fasismin leviämiselle älymystö japanilaisten "vapautetun modernin persoonallisuuden" ominaisuuksien puutteesta päätteli, että päätehtävänä kirjallisuudessa on kehittää ja myöhempi levittää oikea ymmärrys yksilön ja yhteiskunnan välisestä suhteesta, joka aiemmin jätti huomiotta japanilaisten edut. henkilö [24] .
Kiinnostuksen kasvu kirjallisuuden kulttuuriperintöä kohtaan ilmeni sellaisille runolajeille kuin tankalle ja haikulle omistettujen julkaisujen määrän kasvuna: Tanka zassi (Tanka-lehti, 1948), Tanka haiku kenkyu (Tanka- ja haikututkimus). haiku, 1948), "Tanka seicho" ("Tankin ääni", 1950) jne. Tämä suuntaus johti myös siihen, että Junji Kinoshita loi uuden genren minwageki-näytelmiä kansantarin teemoilla. Kinoshitan näytelmiä esittivät eri suuntauksia ja genrejä edustavat ryhmät ja ne herättivät niin kiinnostusta, että jopa kansantarinoiden tutkimusseura perustettiin. 1940-luvun lopulla kirjalliset teokset, jotka ylistävät kansallisten tapojen ja perinteiden erityispiirteitä, tulivat suosituiksi: Junichiro Tanizaki julkaisi romaanin " Pieni lumi " (1947) ja Yasunari Kawabata - " Tuhat kurkkua " (1949-1951) [25] .
Toinen japanilainen kirjailija Tatsuzo Ishikawa puhui eeppisessä romaanissa " Reed in the Wind " (1949), joka kuvasi aikaa toisen maailmansodan päättymisestä päämajan yleislakon kieltoon helmikuussa 1947, ja puhui toistamisen mahdottomuudesta. tragedia, jonka japanilaiset kokivat sotavuosien aikana. Vuonna 1952 Shohei Ooka loi sodanvastaisen romaaninsa Valot tasangolla henkilökohtaisten muistojen perusteella ; Teoksen juonen mukaan Private Tamurasta tulee todistaja, kuinka hänen raa'at toverinsa pääsevät kannibalismiin [26] .
Civil Information and Educationin virasto kiinnitti huomattavaa huomiota japanilaisen elokuvatuotannon palauttamiseen . Lokakuussa 1945 annettiin direktiivi, jossa määriteltiin periaatteet, joiden pitäisi ohjata kuvausprosessin osallistujia: hylätä ajatus japanilaisesta militarismista, stimuloida liberaaliliikettä ja luoda olosuhteet, joissa uusi uhka rauhalle Japanista suljetaan pois. Tämän määräyksen toteuttamiseksi perustettiin joulukuussa 1945 elokuvatuottajien liitto (Eiga seisakusya rengokai). Jo aikaisemmin, marraskuussa, määritettiin luettelo 277 vanhasta elokuvasta, joiden esittäminen oli kiellettyä niiden kansallismielisten ja militarististen ideoiden propagandan vuoksi [27] .
Vuonna 1946 ohjaaja Akira Kurosawa julkaisi elokuvan " Ilman katumusta nuorisollemme ", joka kertoo sodanvastaisen liikkeen johtajasta Tadashi Imai -nauhasta " Kansan viholliset ", tuomitseen Japanin johtajat sotavuosina. , ja Keisuke Kinoshita - kuva " Osonen perheen aamu " liberaalimielisen perheen koettelemuksista sotavuosina. Vuonna 1947 julkaistiin Fumio Kamein ja Satsuo Yamamoton elokuva " Sota ja rauha " , jolla oli selvä antimilitaristinen luonne [28] . Sodanjälkeisen Japanin karu todellisuus heijastui vuoden 1948 elokuvissa, kuten Hiroshi Shimizun Lapset pesässä ja Akira Kurosawan Drunken Angel ; Vuonna 1949 Yasujiro Ozu teki elokuvan " Late Spring " japanilaisten porvarien rauhallisesta elämästä [29] .
Muutokset avasivat tien japanilaiselle näytölle aiemmin sensuroiduille rakkauskohtauksille ja suudelmakohtauksille. Päämajan johto ei tukenut tätä tabua eikä häirinnyt amerikkalaisten elokuvien virtausta, joka tulvi sodanjälkeiseen Japaniin. Tämän ansiosta maahan ilmestyi "suudelmaelokuvia" (接吻映画) ja "alastomuuselokuvaa" (裸映画): rakkauskohtausten sisällyttämisen elokuviin ansiosta japanilaiset elokuvantekijät pystyivät houkuttelemaan katsojia ja tienaamaan hyvää rahaa (esim. esimerkiksi vuoden 1946 elokuvat "Oppilas ja opettaja" ja "Night kiss") [30] .
Elokuvateatterissa "käänteisen kurssin" politiikka ilmeni voimakkaimmin kaikista taiteista. Vuonna 1948 270 työntekijää Toho -elokuvayhtiöstä , joka tuotti byrokratiaa tuomitsevia ja kommunistisia vallankumouksellisia ylistäviä elokuvia, erotettiin. Tohossa ilmoitetun ja 195 päivää kestäneen lakon jälkeen erotettiin vielä 100 henkilöä – ammattiyhdistysaktivisteja ja kommunisteja [6] .
Työttömät perustivat omia yhdistyksiä, järjestivät varainhankintaa ja järjestivät studion ulkopuolista tuotantoa, mikä loi perustan itsenäiselle japanilaiselle elokuvalle . Suuret elokuvayhtiöt kiinnittivät yhä enemmän huomiota antikommunististen ja militarististen elokuvien julkaisemiseen [31] . Myöhemmin ajanjakso vuodesta 1948 vuoteen 1953 vangittiin Keisuke Kinoshitan elokuvaan Japanilainen tragedia (1958), joka kertoo köyhästä naisesta, joka ei ole kiinnostunut politiikasta ja ei ymmärrä sodanjälkeisten tapahtumien merkitystä [32] . .
Yleisön tuki mahdollisti uusien elokuvien luomisen [31] ; riippumaton elokuva, joka elää yleisön avun kustannuksella, onnistui luomaan jakeluverkostonsa [33] . Vuonna 1951 kuva " Ja silti me elämme! ”, joka kertoo japanilaisten työläisten elämästä, ohjaama Tadashi Imai [31] , joka työskenteli dokumentaarisesti realistisella tyylillä [33] . Sodan jälkeisellä aikakaudella Imai alkoi kiinnittää yhä enemmän huomiota humanistisiin kysymyksiin, mieluummin niitä elokuvan viihdepuolelle ja tutkii onnettomuuden syitä ystävällisten ihmisten elämässä. Esimerkiksi hänen vuoden 1952 elokuvansa Echo School kertoo nuoresta opettajasta, joka opiskelijoidensa kanssa jatkaa opiskelua kylässään köyhyydestä huolimatta [34] .
Vuonna 1952 julkaistiin elokuva " Atomic Bombin lapset " dokumentin tyyliin, joka perustuu Kaneto Shindon käsikirjoitukseen. Hän menetti perheensä Hiroshiman pommipäivänä [33] . Sodan jälkeisenä aikana japanilaisen elokuvan klassikko Kenji Mizoguchi jatkoi aktiivista työtään : hänen elokuvansa Saikaku Woman hovimiehen tyttärestä [35] voitti palkinnon vuoden 1952 Venetsian elokuvajuhlilla . Samana vuonna Akira Kurosawan elokuva Rashomon (1951) seksuaalisista suhteista ja psykologiasta voitti parhaan vieraskielisen elokuvan Oscar -palkinnon [36] [29] .