Shen Zhou

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 5. elokuuta 2020 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 2 muokkausta .
Shen Zhou
Syntymäaika 1427 [1] [2] [3] […]
Syntymäpaikka Changzhou County , Suzhou City, Nanchili, Ming Empire
Kuolinpäivämäärä 1509 [1] [2] [3] […]
Maa
Genre maisema
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Shen Zhou ( kiinaksi 沈周, pinyin Shěn Zhōu ; 1427–1509) oli kiinalainen taidemaalari ja Wu-koulun perustaja .

Elämäkerta

Shen Zhou syntyi varakkaaseen perinnöllisten tutkijoiden perheeseen Changzhoun piirikunnassa Suzhoun piirikunnassa Nanchilin maakunnassa ja sai hyvän koulutuksen. Hänen opettajansa Chen Kuan, Liu Jue ja Zhao Tonglu olivat kaikki tunnettuja Suzhoun tutkijoita ja erittäin perehtyneitä maalaukseen. Perhe hankki vaurautta Yuan-dynastian lopussa - Shenin isänpuoleisesta isoisästä tuli silloin varakas maanomistaja. Ming-dynastian tultua perheen varallisuus kasvoi entisestään, koska Zhoun isä Shen Heng (1407–1477) nimitettiin pääveronkerääjäksi. Hän oli valistunut virkamies, joka maalasi vapaa-ajallaan, aivan kuten hänen veljensä Shen Zhen (1400-1482).

Hyvän koulutuksen saatuaan Shen Zhou ei liittynyt virkailijoiden luokkaan eikä ollut missään julkisessa virassa myöhemmästä tarjouksesta huolimatta. Historia on säilyttänyt tälle useita selityksiä. Erään version mukaan hänen isoisänsä Shen Cheng (1376–1463) perusti perheen kunniasäännöstön, joka esti häntä polulta, jota useimmat tutkijat seurasivat - pyrkimästä hallituksen virkaan. Perhe oli niin rikas, ettei lasten tarvinnut ansaita rahaa millään tavalla. Toisen version mukaan Shen Zhoulle tarjottua paikkaa hallituksessa hän kieltäytyi oivallisesti ottamasta sitä, vedoten tarpeeseen hoitaa sairasta äitiä - kungfutselaisessa arvojärjestelmässä poikien kunnioittaminen oli yksi tärkeimmistä hyveistä, ja Hänen tekoaan ei voinut kuin arvostaa valistuneet virkamiehet. Toinen versio väittää, että Shen Zhou luki vain Muutosten kirjan ja sai kielteisen vastauksen. Tavalla tai toisella hän jäi kotiin lukemaan kirjoja vankassa kotikirjastossa ja nauttimaan runsaan kotikokoelman maalauksista.

Shen Zhou halusi pysyä poissa maailman hälinästä, hän omisti aikansa matkustamiseen, runojen kirjoittamiseen, kalligrafiaan ja maalaamiseen. Hänen yksinkertaisissa, ei sentimentaalisissa runoissaan ei ollut lainkaan kiihkeitä vuodatuksia; niissä Shen Zhoua ohjasi Tang- ja Northern Song -runoilijoiden työ. 30-vuotiaana Suzhoussa hänestä oli jo tullut tunnettu kirjailija ja kalligrafi. Hän säilyi historiassa hyvin tasapainoisena, oikeudenmukaisena ja tavallisille ihmisille myötätuntoisena ihmisenä, jonka suurin toive oli, että mahdollisimman monta oikeudenmukaista virkamiestä palvelee keisarillisen hovissa, jotka pystyvät turvaamaan ihmisille ihmisarvoisen elämän. Shen Zhou oli erittäin arvostettu Suzhoussa, ja paikalliset viranomaiset kunnioittivat häntä, hänen nimensä tunnettiin jopa pääkaupungissa. Hänen ystävällisyydestään on legendoja, siitä, kuinka hän kylminä talvipäivinä merkitsi taloja, joiden päälle ei noussut savua tulisijasta, ja lähetti sinne palvelijan rahalla, sekä legendoja hänen lapsellisesta hurskaudestaan, kuinka hän piti huolta omasta. äiti seurasi häntä kaikkialla, hän toi hänelle vettä, ja lopulta hän eli satavuotiaaksi. Shen Zhou itse eli kypsään vanhuuteen ja kuoli 82-vuotiaana.

Luovuus

Aloittaessaan taiteen opiskelun ensimmäisten opettajiensa, isänsä ja setänsä kanssa, Shen Zhou kiinnostui tutkijamaalauksesta ( wenrenhua ), erityisesti Yuan-ajan neljän suuren mestarin ( Huang Gongwang , Ni Zan , Wang Meng ja Wu Zhen ) teoksista. . Neljänkymmenen vuoden iässä hän opiskeli heidän taitojaan yksityiskohtaisesti (hän ​​toisti heidän siveltimensä työtä, kunnes saavutti keveyden ja helppouden). Esimerkkinä voidaan mainita kaksi hänen teoksensa Taipein kansallispalatsimuseosta - "Matkustaja sauvansa kanssa" ja "Majestic Lu-vuori" (1467). Ensimmäinen teos osoittaa Ni Zanin kiistattoman vaikutuksen sekä sävellyksen rakentamisessa että yksityiskohdissa, esimerkiksi puiden kuvassa. Mutta vuorten rakenne viittaa Dong Yuanin teoksiin . Toinen maalaus, Majestic Mount Lu, noudattaa Wang Mengin tyyliä sekä sommittelussa että siveltimessä. Maalaus on maalattu syntymäpäivälahjaksi hänen opettajalleen Chen Kuanille, joten siihen on liitetty pitkä runo ja yksityiskohdat on kirjoitettu erityisen huolellisesti. Lu-vuori sijaitsee Jiangxin maakunnan pohjoisosassa, sen huipulta näet Jangtse-joen, mutta Shen Zhou ei ole koskaan käynyt siellä. Kuten kaikilla kuvalahjoilla Kiinassa, kuvalla on piilotettu merkitys: taiteilija halusi allegorisesti osoittaa opettajansa vahvan luonteen ja arvokkuuden vertaamalla häntä majesteettiseen vuoreen. Maalattuaan valtavia puiden ja vehreyden peittämiä vuoristomassoja, taiteilija asetti alareunaan taitavasti miehen hahmon, joka ihailee avautuvaa suurenmoista näkymää. Tämä maalaus on ehkä Shen Zhoun kuuluisin teos. Tällaista korostunutta huomiota pieniin yksityiskohtiin ja runsaasti muunnelmia kivimassojen ja puiden koostumuksissa on harvoin taiteilijan muissa teoksissa.

Taidehistorioitsijat antavat Shen Zhoun ansioksi, että vaikka Ming-maalausta hallitsivat myöhäiset Song -tyylit, hän herätti henkiin Yuanin aikakauden neljän suuren mestarin taiteen ja otti heidän siveltimensä ja yleiset maalaustekniikat laajaan käyttöön. Se oli eräänlainen vallankumous. Juuri nämä periaatteet erottavat " Wu-koulun " " Je-koulusta ". Taiteilija kuitenkin vetosi myös Mi Fein , hänen poikansa Mi Yuzhenin töihin ja jopa aikaisempiin Dong Yuaniin ja Juiraniin . Shen Zhou jatkoi maalauksen runollisten kirjoitusten perinnettä, mikä antoi taiteilijalle mahdollisuuden ilmaista tunteitaan edelleen. Yksivärisen maiseman, kalligrafian ja taiteilijan runollisten tulvien yhdistelmä lisäsi teoksen vaikutusta katsojaan.

40-60-vuotiaana Shen Zhou jatkoi työskentelyä niiden periaatteiden piirissä, jotka hän oppi yllä luetelluilta suosikkitaiteilijoiltaan, mutta joka kerta, jäljitellen heidän tapaansa, hän lisäsi jotain omaa. Kuudenkymmenen vuoden jälkeen hän muutti hankitun tekniikan omaan tyyliinsä. Hänen myöhemmät teoksensa ovat "Maisema Dongin ja Jun tapaan" (1473, Gugong, Peking), joka viittaa Dong Yuaniin ja Ju Raniin, "Maisema Ni Zanin tapaan" (1479, Gugong, Peking), " Huang Gongwangin (1487) kopio "Fuchun-vuorten asunnot" - kaikki nämä kääröt osoittavat, kuinka Shen Zhou luo moderneja ja täysin itsenäisiä muunnelmia käyttäen vanhoja maalauselementtejä ja siveltimen tekniikoita.Yhdessä hänen viimeisistä teoksistaan ​​- käärö, jonka pituus on noin lähes 9 metriä", taiteilija käyttää kaikkien neljän yuanin suurmestarin tekniikoita täydellisessä yhdistelmässä, mikä on osoitus heidän luovien salaisuuksiensa täydellisestä hallinnasta. Ehkä hän teki tämän antaakseen rullalle visuaalista vaihtelua ja herättääkseen lisää katsojan kiinnostusta. , mutta loppujen lopuksi pelisiveltimien luomat "kuviot" painavat itse maiseman luontaisessa arvossaan.Käärön kirjoituksessa hän arvostelee niitä aikalaisiaan, jotka opiskelevat Dong Yuania ja Ju Rania ja samalla etsivät totuuden välttämiseksi. maisema näyttö. Hänen vetoomuksensa hallita vanhojen maisemamestarien erilaisia ​​tapoja auttoi myöhään Ming-maalareita ilmentymään muotoa tinkimättä aineesta.

Yhdistämällä taidokkaasti runoutta, esseitä, kalligrafiaa ja maalausta, Shen Zhou maalasi vuoria ja jokia kotipaikoistaan, ystäviensä ja sukulaistensa puutarhoja ja puistoja, ystäviensä tapaamisia ja juhlia ja ilmaisi asennettaan kaikkiin elämän osa-alueisiin. Nämä teokset eivät olleet naturalistisia luonnoksia meneillään olevista tapahtumista, vaan ne ilmaisivat taiteilijan ajatuksia ja tunteita intellektuellitaiteelle perinteisellä tavalla. Shen Zhoun ponnistelujen ansiosta tutkijoiden maalaus (wenzhenhua) sai vähitellen paljon laajemman yleisön kuin ennen.

Yksi taiteilijan suosikkiteemoista oli runoilijan kuvaaminen yksin luonnon kanssa; Hän kääntyi toistuvasti ja eri muunnelmissa tähän aiheeseen. Hän oli erittäin kiinnostunut ihmisen ja luonnon yhtenäisyyden jännittävästä hetkestä, joka synnyttää runollisia tunteita. Esimerkiksi albumiarkilla "Reading among autumn nature" (Gugong, Peking) hän kuvasi itsensä kirjan kanssa maiseman taustalla. Kuvan mietiskelevä tunnelma kehittyy hänen runolliseen kirjoitukseensa:

Länsituulen alla korkeat puut menettävät lehtiään.
Avasin vaatteideni kauluksen.
Istun ja annan ajan kulua ohitseni.
Käännyn ajattelemattomasti selkäni syksyiselle purolle.
En lopeta lukemistani.
Henkeni on lähtenyt vaeltamaan kohti taivasta, kuka sen tunnistaa?

Ympäröivien vuorten ja jokien kauneutta ihaillen taiteilija vietti usein päiviä ja öitä miettien. Shen Zhoun yleistetty kuva tutkijasta, joka ymmärtää olemisen ja maailmankaikkeuden mysteerit yhdessä luonnon kanssa, vangittiin maalaukseen "Playing the Qing", joka on nyt tallennettu Osakan museoon Japanissa. Taiteilija on epäilemättä lähellä sankariaan, voimme sanoa, että tämä on jossain määrin mestarin omakuva. Pieni hahmo sulautuu orgaanisesti ympäröivään maisemaan ja on sen tasavertainen osa, kuten puut tai kivet. Kuvan kuvattomaan tilaan Shen Zhou asetti runollisen tekstin, joka oli kirjoitettu tyylikkäällä kalligrafisella käsialalla:

Qinini käsissä ja taivaalla kuuta
kosketan jousia ihaillen kuuta.
Tuuli on raikas ja kuu kirkas,
minusta tuntuu kuin olisin kuolematon...
Mutta aika loppuu, kuu laskee,
Ja viini on jo jäähtynyt padassa.

Shen Zhou työskenteli myös mielellään kukkalintulajin parissa , ja lisäksi hänellä on merkittävä paikka tämän genren kehityksessä tieteellisen maalauksen puitteissa. Hänen tämän teemaisia ​​teoksia albumeina tai erillisinä arkkina on melko paljon. Esimerkiksi Detroitin taidemuseon arkilla "Granaattiomena ja loofa" granaattiomenan oksat on kuvattu tiukoilla mustevedoilla, ja lehdet ja pesusienivarsi on kuvattu hellästi sinertävän maalin pesulla. Piirustukseen liittyy tutkijan ja valtiomiehen Wang Aon kirjoittama runo . Tämä lehti oli tarkoitettu lahjaksi heidän yhteiselle ystävälleen Wu Chunhongille. Kuten tavallista, lahjatyössä on piilotettu symbolinen merkitys - granaattiomenan hedelmä, jossa on puhjennut kuori, jonka alla näkyvät siemenet, on aavistus hedelmällisyydestä, lisääntymisestä ja ilmaisee toiveen herra Wu Chunhongille löytää pitkä - odotettu poika. Shen Zhou piti usein yksittäisen linnun tai yksittäisen kukan kuvaamisesta - tämä antoi hänen teoksilleen erityisen yksinkertaisuuden ja puhtauden. Hän piti myös maalaamisesta useissa kerroksissa, mikä antoi hänen teoksiinsa epätavallisen helpotuksen.

80-vuotiaana taiteilija maalasi omakuvan, jossa voi nähdä vanhan miehen ystävällisillä ja älykkäillä kasvoilla. Tutkijat näkevät tässä työssä merkkejä, jotka tuovat sen lähemmäksi esi-isien kulttiin liittyvää hautajaismuotokuvaa. Kuten hautajaismuotokuvat, se on tehty fysiognomian sääntöjen mukaan ja sen tarkoituksena on ilmaista konfutselaisia ​​eettisiä ja esteettisiä ihanteita. Tästä todistavat myös taiteilijan tekemät kirjoitukset: ”Ihmiset huomaavat, että kuvaamani silmät ovat pienet ja otsa liian kapea. Mutta en edes tiedä ansioitani. Kuinka voin ilmaista puutteeni? Samankaltaisuus - kannattaako lukea? Ainoa asia, jota pelkään, on se, että en anna totuuden tulla esiin kokonaan."

Shen Zhoun itsenäinen ja puhdas elämä sekä hänen saavutuksensa maalauksessa, runoudessa ja kalligrafiassa olivat ilmiöitä, joilla oli syvä vaikutus useisiin taiteilijoiden sukupolviin. Häntä pidetään Wu-koulun perustajana , hän sai monia seuraajia ja jäljittelijöitä, joista lahjakkain on Wen Zhengming .

Noin 460 teosta on säilynyt, jotka jollakin tavalla liittyvät Shen Zhoun nimeen (James Cahillin Ming Dinasty Chinese Paintings -indeksin mukaan; prof. M.E. Kravtsovan mukaan noin 200 teosta). Myös mestarin kirjallisia teoksia on säilytetty - kerätyt teokset "Shi tianji" (kokoelma kivikentän teoksia) ja erilliset runokokoelmat.

Bibliografia

Muistiinpanot

  1. 1 2 Shen Zhou // Unionin taiteilijanimien  luettelo
  2. 1 2 Swartz A. Shitian Shen // Open Library  (englanniksi) - 2007.
  3. 1 2 Swartz A. Chou Shen // Open Library  (englanniksi) - 2007.
  4. Kiinan elämäkertatietokanta