Ingmar Bergman | ||||
---|---|---|---|---|
Ingmar Bergman | ||||
Ingmar Bergman Strawberry Meadow -elokuvan tekemisen aikana (1957) | ||||
Nimi syntyessään | Ernst Ingmar Bergman | |||
Syntymäaika | 14. heinäkuuta 1918 | |||
Syntymäpaikka | Uppsala , Ruotsi | |||
Kuolinpäivämäärä | 30. heinäkuuta 2007 (89-vuotias) | |||
Kuoleman paikka | Foro , Gotlanti , Ruotsi | |||
Kansalaisuus | Ruotsi | |||
Ammatti |
elokuvaohjaaja käsikirjoittaja teatteriohjaaja |
|||
Isä | Erik Bergman [d] | |||
Äiti | Karin Bergman [d] | |||
puoliso |
|
|||
Lapset |
9, mukaan lukien:
|
|||
Palkinnot ja palkinnot |
|
|||
Nimikirjoitus | ||||
Verkkosivusto |
ingmarbergman.se svenskfilmdatabas.se/sv/… |
|||
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Ernst Ingmar Bergman ( ruotsalainen Ernst Ingmar Bergman [ˈɪŋmar ˈbærjman] ( ; 14. heinäkuuta 1918 , Uppsala , Ruotsi - 30. heinäkuuta 2007 , Foro , Gotlanti , Ruotsi) - ruotsalainen teatteri- ja elokuvaohjaaja , käsikirjoittaja . Tunnustettu yhdeksi kirjailijaelokuvan suurimmista ohjaajista [ 1] . Bergmanin tunnetuimpia elokuvia ovat " Seitsemäs sinetti " (1957), " Mansikkaniitty " (1957), " Persona " (1966), " Suden tunti " (1968), " Kuiskaukset ja huudot " (1972), " Fanny ja Alexander » (1982).
Ingmar Bergman on ohjannut yli kuusikymmentä pitkää elokuvaa ja dokumenttia elokuville ja televisiolle ja käsikirjoittanut niistä suurimman osan. Myös hänen tilillään yli sataseitsemänkymmentä teatteriesitystä [2] . Vuonna 1953 Bergman muodosti monivuotisen hedelmällisen yhteistyön kuvaaja Sven Nykvistin kanssa . Sellaiset näyttelijät kuin Harriet Andersson , Liv Ullman , Gunnar Björnstrand , Bibi Andersson , Erland Józefson , Ingrid Thulin , Max Von Sydow ja Gunnel Lindblom näyttelivät usein Bergmanin elokuvissa .
Ingmar syntyi Ruotsissa , Uppsalan kaupungissa, luterilaisen pastorin Eric Bergmanin ja sairaanhoitaja Karin Bergmanin (s. Åkerbloom) perheeseen [viite 1] . Hänen vanhempi veljensä Dougvalitsi myöhemmin uran diplomaattina ja sisar Margaretatuli kirjailija . Isä noudatti konservatiivisia näkemyksiä lasten kasvatuksesta ja määräsi hänelle usein erilaisia rangaistuksia, mukaan lukien ruumiillinen kuritus.
Kasvatuksemme perustui sellaisiin käsitteisiin kuin synti, tunnustus, rangaistus, anteeksianto ja armo, erityiset tekijät lasten ja vanhempien suhteessa toisiinsa ja Jumalaan. Sillä oli oma logiikkansa, jonka hyväksyimme ja, kuten uskoimme, ymmärsimme.
- Ingmar Bergmanin muistelmat [8]Kiinnostus teatteriin ja elokuvaan ilmeni Bergmanissa jo lapsena. Kun hän oli yhdeksänvuotias, hänen veljelleen annettiin joululahjaksi " taikalyhty " - yksinkertainen projisointilaite, joka oli tuolloin yleinen ja jossa valonlähteenä oli petrolilamppu. Ingmar tarjosi Dougille tinasotilaskokoelmaansa vastineeksi ja aloitti kokeita. Taikalyhty mahdollisti still-kuvien projisoinnin lasilevyistä ja pienfilmejä renkaaseen yhdistetystä 35 mm:n filmistä. Bergman loi laatikkokameralla pseudoelokuvia useista otoksista, ja setä Carl auttoi häntä luomaan omia sarjakuvia [7] [8] [9] . Häneen teki suuren vaikutuksen hänen tätinsä Lottenin omistama pienoisvarjoteatteri . 12-vuotiaana Bergmanilla oli mahdollisuus olla useita iltoja teatterin lavan takana Strinbergin näytelmän " Unelmapeli " tuotannossa ja "ensimmäistä kertaa elämässään hän kosketti näyttelemisen taikuutta. muunnos" [8] . Tästä iästä lukion loppuun asti hänen suosikkiharrastuksensa taikalyhtykokeilujen lisäksi oli kotitekoinen nukketeatteri. Ingmar rakensi jatkuvasti uusia versioita teattereista, teki maisemia ja valaistusjärjestelmiä [10] .
Kesällä 1934 Bergman vietti kuusi viikkoa Saksassa [8] [viite 2] , jonne hänet lähetettiin vaihtoon. Hänen ikätoverinsa saksalaisesta perheestä oli Hitlerjugendin jäsen , ja pian 16-vuotias Bergman itsekin antautui natsien propagandan vaikutukselle [viite 3] .
Vuonna 1937 Bergman siirtyi Tukholman yliopistoon (myöhemmin nimeltään Tukholman yliopisto ), jossa hän opiskeli kirjallisuutta ja taidehistoriaa. Hän omisti vähän aikaa opiskelijoilleen ja omisti kaiken aikansa nuorisoklubin teatteritoimintaan. Perheskandaalin jälkeen Bergman jätti vanhempiensa kodin, minkä jälkeen hän ei kommunikoinut perheensä kanssa useisiin vuosiin. Lopulta opinnot teatterin vuoksi jättäen Bergman lähtee kiertueelle rekvisiitta- ja valosuunnittelijana Strinbergin "Isän" tuotannossa. Ensi-ilta osoittautui epäonnistuneeksi, ja ilman asuntoa ja toimeentuloa jäänyt Ingmar työskenteli jonkin aikaa Oopperatalossa apulaisohjaajana. Tänä aikana hän kirjoitti useita näytelmiä [8] .
Vuonna 1942 [13] yksi Bergmanin näytelmistä esitettiin ylioppilasteatterissa, ja se sai myönteisen arvion Svenska Dagbladet -sanomalehdessä. Esitys kiinnitti Svensk Filmindustri -elokuvastudion johtajan Carl Anders Dümlingin huomion.” ja käsikirjoitusosaston johtaja Stina Bergman. Bergman sai pian työpaikan elokuvastudioon, editoimaan muiden käsikirjoituksia ja kirjoittaen omia käsikirjoituksiaan. Pian yksi Bergmanin käsikirjoituksista, nimeltään " Hailing ", joka perustuu hänen kouluvuosiensa muistoihin, kiinnitti ruotsalaisen elokuvan perustajan Viktor Sjöströmin huomion , joka antoi käsikirjoituksen ohjaaja Alf Sjöbergille . Elokuva on tehty vuonna 1944 . Ingmar Bergman oli kuvauksissa apulaisohjaajana, ja Sjöberg määräsi hänet ohjaamaan useita kohtauksia itse. "Ahdistaminen" otettiin hyvin vastaan Skandinavian maissa ja sodan päätyttyä - Yhdysvalloissa ja Isossa-Britanniassa [7] . Vuonna 1943 Bergman meni naimisiin Elsa Fischerin kanssa, ystävän kanssa kiertävistä näyttelijöistä. Saman vuoden lopussa heidän tyttärensä Lena syntyi.
Hounding-elokuvan kuvauksissa Bergman sai tarjouksen Helsingborgin rappeutuneen kaupunginteatterin johtajaksi . Hän palkkasi uuden ryhmän ja onnistui vuodessa tuomaan teatterin ulos kriisistä. Keväällä 1945 Bergman erosi Elsasta ihastuttuaan koreografi Ellen Lundströmiin . Myöhemmin tästä avioliitosta hänellä oli vielä neljä lasta - Eva, Jan, kaksoset Anna ja Mats [7] .
Saman vuoden kesällä Ingmar Bergman aloitti ensimmäisen työnsä elokuvaohjaajana [viite 4] - elokuvan Kriisi kuvaamisessa . Hän kirjoitti käsikirjoituksen tanskalaisen näytelmäkirjailija Lek Fischerin näytelmän perusteella."Äitieläin". "Kriisin" käsittelyyn liittyi lukuisia ongelmia. Elokuva epäonnistui lipputuloissa, mikä aiheutti Svensk Film Industryn johdon tyytymättömyyttä [14] . Tuottaja Lawrence Marmstedt tuli Bergmanin apuun, joka kutsui hänet tekemään elokuvan " Rain on Our Love " perustuu norjalaisen näytelmäkirjailija Oscar Brotenin näytelmään. Ohjaajan muistelmien mukaan "Rain on Our Love" oli hänen ensimmäinen elokuvansa, joka tehtiin runorealismin , erityisesti ranskalaisen ohjaajan Marcel Carnet'n [7] vaikutuksen alaisena .
Syksyllä 1946 Bergman aloitti työskentelyn Göteborgin kaupunginteatterissa . Hän etsi mahdollisuutta kuvata itsenäisesti omia käsikirjoituksiaan, mutta tuottajat olivat kiinnostuneita vain käsikirjoitusten ostamisesta. Vuonna 1947 hänen käsikirjoituksensa mukaan, ohjaaman Gustav Mulanderin , kuvattiin elokuva " Nainen ilman kasvoja ".". Sitten Lawrence Marmstedt lähestyi jälleen Bergmania ehdottamalla Martin Söderjelmin näytelmän kuvaamista." Laivaa Intiaan ". Elokuva osallistui kilpailuun toisilla Cannesin elokuvajuhlilla , mutta se ei menestynyt [14] [7] . Syksyllä 1947 Bergman teki jatkossakin teatteri- ja radioesityksiä, ja teki neljännen elokuvansa, Musiikki pimeässä , pianistista, joka menetti näkönsä. Elokuva menestyi kaupallisesti ja oli ehdolla Venetsian elokuvajuhlien pääpalkinnon saajaksi .
Vuonna 1948 Ingmar Bergman saavutti kansainvälistä mainetta näytelmäkirjailijana - hänen käsikirjoituksensa "Hounding" sovitettiin teatteriin. Näytelmä julkaistiin Oslossa ja Lontoossa, missä tuotannosta vastasi Peter Ustinov . Saman vuoden kesällä Gustav Mulander teki toisen Bergmanin käsikirjoitukseen perustuvan elokuvan - " Eva". Bergman itse aloitti tähän aikaan Olle Lansbergin romaaniin perustuvan " Port Cityn " kuvaamisen.
Seuraava elokuva, Prison , oli Bergmanille askel eteenpäin. Marmstedtin taloudellisen tuen ansiosta hän onnistui luomaan ensimmäisen todella alkuperäisen maalauksensa [9] [7] . Vuonna 1949 Bergman teki kaksi intensiivistä elokuvaa perhesuhteiden katastrofista - " Thirst " ja " For Joy ", jotka heijastivat hänen toisen avioliitonsa ja Ellen Lundströmin kriisiä [7] . Kuvausten päätyttyä hän aloittaa suhteen toimittaja Gun Hagbergin kanssa ja lähtee hänen kanssaan syksyllä Pariisiin , jossa Bergman löytää ranskalaisen teatterin.
Draama " Summer Interlude " [huomautus 5] saatiin päätökseen kesällä 1950. Elokuva ilmestyi lipputuloihin vasta vuotta myöhemmin, yleisö ja elokuvakriitikot ottivat sen hyvin vastaan. Bergman kutsui "Summer Interludea" yhdeksi tärkeimmistä teoksistaan:
Minulle henkilökohtaisesti Kesäpeli on yksi tärkeimmistä elokuvistani, vaikka se saattaa näyttää joillekin vanhentuneelta. Mutta minusta hän ei vaikuta siltä. Silloin huomasin ensimmäisen kerran, että työskentelen täysin yksin, että minulla on oma tyylini, että olin vihdoin luonut oman elokuvani omalla erityisilmeelläni, jota kukaan ei toistaisi. Tämä elokuva on vertaansa vailla. Se oli ensimmäinen todella alkuperäinen työni.
- 1968, haastattelu Ingmar Bergmanin kanssa [9]Välittömästi Summer Interluden valmistumisen jälkeen Bergman aloitti vakoojatrillerin It Can't Happen Here kuvaamisen . Svensk Film Industryn johto luotti elokuvan kansainväliseen menestykseen, mutta Bergman työskenteli sen parissa ilman kiinnostusta, pelkästään rahan ansaitsemiseksi - tähän mennessä hänen piti elättää viittä lasta, ja kuva epäonnistui lipputuloissa. .
Vuonna 1951 Bergman solmi kolmannen avioliiton - Gun Hagbergin kanssa; sekään ei kestänyt kauaa, sillä vuonna 1959 seurasi avioero. Samana vuonna kaikki ruotsalaiset elokuvastudiot lopettivat työskentelyn uusien elokuvien parissa protestina veropolitiikkaa vastaan. Vasta vuoden 1952 alussa saavutettiin kompromissi, ja Bergman harjoitti tuolloin radioesityksiä, teatteria (hän teki debyyttinsä Royal Dramatic Theaterin pienellä näyttämöllä ) ja jopa poisti mainoksia.
Ensimmäisellä tilaisuudella Ingmar Bergman palaa jälleen elokuvateatteriin ja kuvaa huhtikuusta kesäkuuhun 1952 komediadraamaa "Naiset odottavat", joka esittelee tarinoita neljän sisaren avioliitosta, ja kuukautta myöhemmin aloittaa elokuvan "Kesä kanssa" kuvaukset. Monica" nuoresta parista, jonka kesäromantiikka päättyi raskauteen ja onnettomaan avioliittoon. Pääroolissa oli tuolloin vähän tunnettu Harriet Andersson [7] , jonka kanssa Bergman aloitti suhteen. Hän jätti Goonin ja muutti Malmöön , missä hän asui Harrietin kanssa ensimmäiset kolme vuotta. Tällä hetkellä Bergman sai kaupunginteatterin taiteellisen johtajan viran. Jatkossa Harriet Andersson näyttelee kahdeksassa muussa Bergman-elokuvassa, mukaan lukien tunnetut elokuvat kuten Through the Glass Dimly ja Whispers and Cries.
Harriet Andersson ja minä olemme työskennelleet rinnakkain monta vuotta. Hän on erittäin vahva, mutta helposti loukkaantuva henkilö, ja hänen lahjakkuutensa leimaa nerouden merkkejä. Suhde kameraan on vilpitön ja aistillinen. Harrietilla on hämmästyttävä tekniikka, siirtymät syvimmistä kokemuksista raittiiseen havainnointiin tapahtuvat välittömästi. Huumori on terävää, mutta ilman pienintäkään kyynisyyttä. Sanalla sanoen, kaikin mahdollisin tavoin rakkauden arvoinen nainen, yksi lähimmistä ystävistäni.
- Ingmar Bergmanin muistelmat [8]Bergman ohjasi kaksi elokuvaa vuonna 1953. Draama kiertävien taiteilijoiden elämästä " Jestereiden ilta " sai kriitikoiden kylmän vastaanoton ja epäonnistui lipputuloissa. Ohjaajan taloudellinen tilanne järkyttyi jälleen ja hän onnistui ennätysajassa kuvaamaan melko onnistuneen komedian " A Lesson in Love ". Samana vuonna hän esitti Malmössä Kafkan Linnan ja Pirandellon Kuusi hahmoa kirjailijaa etsimässä . Vuonna 1954 kuvattu Women's Dreams jäi suurelta osin huomaamatta, ja Bergman kompensoi epäonnistumisen intensiivisellä teatterityöllä. Malmön kaupunginteatterin 10-vuotispäivänä hän esitti erittäin suositun [7] Lehár - operetin Iloinen leski .
Kesällä 1955 kuvattiin komedia " Smiles of a Summer Night ". Aluksi elokuva ei menestynyt ruotsalaisen yleisön keskuudessa, elokuvastudion johto oli äärimmäisen pettynyt [9] , mutta yhtäkkiä Bergmanilla kävi tuuri - seuraavana vuonna elokuva sai erikoispalkinnon Cannesin elokuvajuhlilla , mikä vaikutti siihen. lisääntynyt kansainvälinen kysyntä [viite 6] .
"Smiles of a Summer Night" menestys antoi Bergmanille mahdollisuuden ampua kuvan, josta tuli myöhemmin yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan - " Seitsemäs sinetti ". Elokuvan juoni on saanut vaikutteita Chobyn kirkon seinämaalauksesta " Death Playing Chess " . Toiminta tapahtuu keskiaikaisessa Ruotsissa. Ritari ja hänen orjansa palaavat kotiin ristiretkeltä ja löytävät ruton [viite 7] . Kuolema ilmestyy ritarille mustissa kaapuissa olevan miehen muodossa, ja hän kutsuu Kuoleman pelaamaan shakkia . Ritari ja orja matkustavat ruton riettaman maan halki, tapaavat erilaisia hahmoja ja etsivät vastauksia kysymyksiin elämän tarkoituksesta, kuoleman olemuksesta ja Jumalan olemassaolosta. Elokuvan lopussa Kuolema ottaa haltuunsa kaikki paitsi kiertävän viihdyttäjän vaimonsa ja pienen lapsensa kanssa.
Elokuva kuvattiin pienellä budjetilla ja vain 35 päivässä studion pihalla [9] . Seitsemännen sinetin ensi-ilta tapahtui talvella 1957, elokuva sai paljon positiivisia arvosteluja ruotsalaisilta elokuvakriitikoilta ja toimi käännekohtana 27-vuotiaan Max von Sydowin , päänäyttelijän, ja Bergmanin uralla. itse, joka on lujasti astunut nykyaikaisten elokuvantekijöiden etulinjaan [15] . Samana vuonna Seventh Seal voitti erikoispalkinnon Cannesissa .
Yhtä merkittävää oli Bergmanin menestys teatterissa. Vuonna 1957 hän esitti 4 tunnin Peer Gyntin esityksen Max Von Sydowin pääosassa, ja vuoden lopulla esiteltyä Molièren The Misanthrope -elokuvaa yksi kriitikoista kutsui "koko ruotsalaisen teatterin päätapahtumaksi 1950-luvulla". " [16] .
Samana vuonna kuvattiin useita palkintoja voittanut elokuva Strawberry Meadow . Elämänsä virheitä muistelevan iäkkään professorin päärooli jäi Bergmanin 78-vuotiaalle mentorille Viktor Sjöströmille viimeiseksi . Elokuva voitti pääpalkinnon Berliinin elokuvajuhlilla ja parhaan ulkomaisen elokuvan palkinnon Yhdysvaltain kansalliselta elokuvakriitikkolautakunnalta [17] .
" Elämän kynnyksellä ", kamaritarina kolmesta raskaana olevasta naisesta, palkittiin Cannesin elokuvajuhlilla parhaan ohjaajan ja parhaan naisnäyttelijän palkinnoilla [viite 8] . Seuraava elokuva, mystinen draama Face , sai erikoispalkinnon Venetsian elokuvajuhlilla .
Keväällä 1959 Bergman tapasi Käbi Laretein , virolaissyntyisen ruotsalaisen pianistin, josta tuli samana vuonna hänen neljäs vaimonsa.
Yhdessä Laretyan kanssa Bergman lähtee Taalainmaahan , jossa hän työskentelee Ulla Isakssonin kanssa käsikirjoituksella elokuvaan " The Maiden Spring ", joka perustuu kansanballadiin "Thören tyttäret Vengestä". Ingmar Bergman ei pitänyt tätä elokuvaa kovinkaan tärkeänä ja kutsui sitä " Kurosawan huonoksi jäljitelmäksi " [huomautus 9] , mutta se voitti parhaan vieraskielisen elokuvan Oscarin ja erikoispalkinnot Cannesin elokuvajuhlilla ja Golden Globe -palkinnolla . Ohjaajan systemaattinen yhteistyö kuvaaja Sven Nykvistin kanssa [viite 10] alkaa Neitsytkeväällä . Kuten ennenkin, Svensk Film Industry tarjosi kaupallisesti kyseenalaisen projektin lisäksi Bergmanille laajalle yleisölle suunnattua "kompensoivaa" elokuvaa. Tällä kertaa se oli komedia Eye of the Devil Don Juanista , joka auttaa paholaista viettelemään naimisissa olevan naisen.
Vuonna 1960 Bergman tuotti epäonnistuneen esityksen Dramatenissa, Royal Dramatic Theatressa , Tšehovin Lokki [ 9] . Samana vuonna hän teki Foryon saarella Through a Glass Darkly [ viite 11] [viite 12] , ensimmäisen kolmikammion [note 13] -elokuvien sarjasta. jota kriitikot myöhemmin kutsuivat "uskon trilogiaksi" (se sisältää kaksi seuraavaa maalausta - " Ehtoollinen " ja " Hiljaisuus "). "Through a Dim Glass", joka kertoo skitsofreniaa sairastavan naisen vaikeasta suhteesta miehensä, isänsä ja nuoremman veljensä kanssa, toi Bergmanille erikoispalkinnon Berliinin elokuvajuhlilla ja toisen Oscarin.
Communion , trilogian toinen elokuva, kuvattiin vuoden 1961 lopulla. Juonen keskellä on maakuntapastori, joka kokee uskonsa menettämisen, mutta ei jätä virastaan.
Seuraavana vuonna Ingmar Bergman teki Hiljaisuuden, elokuvan kahden sisaren vastakkainasettelusta, jotka ilmentävät ihmisen aistillisia ja älyllisiä puolia [18] . "Hiljaisuuden" julkaisu näytöillä aiheutti skandaalin lehdistössä tuolloin avoimien kohtausten vuoksi [7] [9] .
... tämä tämän päivän näkökulmasta viaton elokuva otettiin vastaan vihamielisesti. Silloinen vaimoni ja minä saimme puheluita ja uhkailimme tappaa meidät. Se oli todellinen puhelinterrori. Olemme saaneet satoja nimettömiä kirjeitä.
- 1968, haastattelu Ingmar Bergmanin kanssa [9]" Hiljaisuuden " julkaisun jälkeen Bergmanista tuli todellinen julkkis Ruotsissa, ja hänen palkkionsa nousi noihin aikoihin 35 tuhannen dollarin korkeimmalle tasolle [7] . Vuoden 1963 alussa hänet pyydettiin Dramathenin johtajaksi. Bergman hyväksyi tarjouksen ja aloitti kauden menestyksekkäällä tuotannolla Who's Afraid of Virginia Woolf? »
Bergmanin ensimmäisen värielokuvan komedian " About All These Women " juoni vuodelta 1964 kertoo kriitikon ja kuuluisan muusikon suhteesta, jolla on vaimo ja kuusi rakastajattaria [viite 14] . Kuva ei menestynyt yleisön keskuudessa ja sai paljon negatiivisia arvosteluja kriitikoilta, jotka odottivat Bergmanilta vakavaa elokuvaa edellisen "Hiljaisuuden" hengessä [7] .
Vuonna 1965 Ingmar Bergman toipuessaan keuhkokuumeesta kirjoitti käsikirjoituksen kamarioistentiaaliseen draamaan Persona . Päärooleissa näyttelivät Bibi Andersson ja norjalainen näyttelijä Liv Ullman , joiden kanssa ohjaaja aloitti suhteen kuvaamisen aikana. Bergman päättää jättää Kyabi Laretain ja asettua Ulmanin kanssa Foryon saarelle . Vuonna 1967 elokuva sai useita palkintoja Yhdysvaltain kansalliselta elokuvakriitikkojen yhdistykseltä kerralla : parhaan elokuvan, parhaan ohjaajan ja parhaan naisnäyttelijän palkinnot. Ajan mittaan Personasta tuli yksi Bergmanin keskusteltuimmista teoksista [7] [21] .
Vuonna 1966 Bergman teki päätöksen jättää Dramaten [9] [7] . Samana vuonna poikansa Danielin toisen syntymäpäivän kunniaksi hän editoi lyhytelokuvan, joka perustuu perheuutissarjaan. Vuonna 1967 se sisällytetään kokoelmaan Stimulation”kahdeksasta eri ohjaajien kuvaamasta elokuvaromaanista. Bergman esitti kuusi hahmoa etsimässä kirjailijaa Oslon kansallisteatterissa ja kutsui esitystä "jäähyväistyökseensä teatterissa", mutta tämä esitys oli ensimmäinen sarjassa myöhempiä tuotantoja eri teattereissa Euroopassa [9] .
Vuonna 1968 julkaistiin " The Hour of the Wolf " ja " Shame ". Molemmat elokuvat saivat National Society of Film Critics -palkinnon parhaasta ohjauksesta. Samana vuonna Bergman perusti oman elokuvayhtiön , Cinematographin , jonka ensimmäinen elokuva oli Ritual , vain yhdeksässä päivässä kuvattu kamarielokuva [7] kolmen rivo elokuvan tekemisestä syytetyn näyttelijän kuulustelusta. Syksyllä saatiin päätökseen Passionin kuvaukset , jonka myöhemmät kriitikot pitävät Bergmanin toisen trilogian, Suden tunnin ja Häpeän [7] ansioksi .
Seuraavana vuonna Ingmar Bergman palasi ruotsalaiseen teatteriin tuottamalla Woyzeckin Dramatenissa, minkä jälkeen hän aloitti Foron saaren asukkaiden ongelmista käsittelevän dokumentin Foro - Document kuvaamisen .
Vuotta 1970 varjosti Bergmanille hänen isänsä kuolema ja ero Liv Ullmanista, joka muutti tyttärensä kanssa Osloon. Ystävälliset suhteet näyttelijään jatkuvat, ja myöhemmin Liv Ullman näyttelee kuudessa Bergmanin elokuvassa.
1970-luvun alussa Bergman työskenteli intensiivisesti teatterissa. Vuonna 1970 hän toisti vuonna 1964 menestyneen Hedda Gablerin tuotannon Lontoon teatterille, seuraavana vuonna Lars Vosselin ohjaajan The Shown.Dramathenissa ja " Dream Games " Landonissa. Hedda Gableria harjoitellessaan hän allekirjoitti sopimuksen ABC Picturesin kanssa The Touch -elokuvan kuvaamisesta . Valmistuttuaan siitä Bergman ilmoitti, että hän aikoo jättää elokuvateatterin lopullisesti muutaman vuoden kuluttua, jonka aikana hän aikoo tehdä vielä neljä tai viisi elokuvaa .
Bergmanin henkilökohtaisessa elämässä tapahtui toinen muutos. Romanssi naimisissa Ingrid von Rosenin kanssa[huomautus 15] päättyi heidän häihinsä marraskuussa 1971. Viimeinen avioliitto on pisin - se päättyy lähes neljännesvuosisadan kuluttua Ingridin kuolemaan syöpään vuonna 1995.
Elokuvan " Whispers and Cries " juoni perustuu tarinaan kolmesta sisaresta, joista yksi kuolee pitkään ja tuskallisesti. Työ elokuvan parissa annettiin Bergmanille suurilla vaikeuksilla taloudellisten vaikeuksien vuoksi. Ohjaajan oli käytettävä omia varojaan ja lainattava varoja elokuvainstituutista [8] . Saadakseen takaisin tämän elokuvan ja löytääkseen varoja jatkaakseen Scenes from a Married Life -elokuvan työskentelyä Bergman yritti vuoden ajan löytää jakelijaa Yhdysvalloista tuloksetta. Elokuvan julkaisi lopulta vuoden 1972 lopulla kuuluisa " B-elokuvien kuningas" Roger Corman [7] . Ensi-ilta oli suuri menestys, elokuva oli ehdolla Oscarille neljässä kategoriassa ja sai lopulta useita arvostettuja palkintoja [viite 16] .
Myös teatterissa asiat sujuivat hyvin - " Villiankka " -tuotanto Max von Sydowin ja Lena Nymanin kanssa Dramatenissa tunnustettiin kriitikoiden yhdeksi Bergmanin hienoimmista teatteriteoksista [9] . Vuonna 1973 The Ghost Sonata oli menestys, ja The Wild Duck esitettiin Lontoossa.
Scenes from a Married Life , kuuden jakson minisarja noin kaksikymmentä vuotta vaikeasta avioliitosta, sai ensi - iltansa Ruotsin televisiossa keväällä 1973. Toinen kamarielokuva, jossa puolisoiden rooleja näyttelivät Liv Ullman ja Erland Józefson , sai hyvän vastaanoton ruotsalaisen television yleisöltä ja elokuvakriitikoilta [7] .
Vuonna 1974 Bergman esitti kaksi osaa Strindbergin trilogiasta Tie Damaskokseen Dramatenissa. Seuraavana vuonna hän toistaa televisiomenestyksensä, tällä kertaa tuottamalla Mozartin Taikahuilun . Vuonna 1976 julkaistiin draama " Face to Face ", joka kertoo psykiatrin naisesta, jonka oma mielisairaus murskasi vähitellen. Kuten kohtauksia avioelämästä, elokuva julkaistiin ensin minisarjana Ruotsin televisiolle ja leikattiin sitten ulkomaisille elokuvateattereille. Elokuva "Face to Face" ei ollut menestys, mutta nimiroolin näyttelijä Liv Ullman herätti kriitikoiden huomion , joka oli ehdolla useille palkinnoille ja sai lopulta Yhdysvaltain kansallisen elokuvakriitikkojen neuvoston palkinnon.
30. tammikuuta 1976 Dance of Death -harjoituksen aikana” Kuninkaallisessa draamateatterissa kaksi siviilipukuista poliisia pidätti Bergmanin veronkierrosta syytettynä. Pidätyksen jälkeinen kolmen tunnin kuulustelu, etsintä ja kovaääninen skandaali lehdistössä johtivat johtajan hermoromahdukseen, joka päättyi kolmen viikon oleskeluun psykiatrisella klinikalla [9] [7] .
Syytös keskittyi Bergmanin Cinematorgrafin ja sen kansainvälisten hankkeiden rahoittamiseen perustetun Persona - divisioonan väliseen kauppaan . Persona asetettiin selvitystilaan vuonna 1974 ja noin 500 000 kruunua siirrettiin Cinematorgrafille . Veroviraston mukaan Bergman joutui maksamaan lisäveroa tästä operaatiosta, ja nyt häntä uhkasi suuri useiden satojentuhansien kruunujen sakko tai kaksi vuotta vankeutta [7] . Maaliskuun 1976 lopussa kaikki syytteet tässä asiassa Bergmania ja hänen asianajajaansa vastaan, jotka käsittelivät ohjaajan talousasioita, hylättiin, mutta pian esitettiin uusia - verovirasto kiinnostui Cinematorgrafin saamista tuloista. elokuvien "Whispers and Cries" ja "Scenes from avioelämästä" kansainvälisestä levityksestä. Verovaatimusten kokonaismäärä tällä kertaa ylitti puoli miljoonaa dollaria [7] [24] [25] .
Bergman julkaisi 22. huhtikuuta 1976 Expressen -sanomalehdessä avoimen kirjeen , jossa hän ilmoitti aikovansa lähteä Ruotsista [25] . Bergman ilmoittaa olevansa pakotettu muuttamaan maasta, koska hän ei voi jatkaa työskentelyä jatkuvan byrokratian paineen alla. Oman maineensa suojelemiseksi ohjaaja jättää suuren summan johonkin ruotsalaiseen pankkiin siltä varalta, että hän häviää kanteensa Cinematorgrafia vastaan [8] .
Bergman ja hänen vaimonsa muuttavat Pariisiin ja vierailevat sitten Los Angelesissa, missä Bergman keskustelee tulevasta Snake's Egg -elokuvasta Dino De Laurentiisin kanssa . Vuonna 1977 julkaistun elokuvan toiminta tapahtuu 1920-luvun Berliinissä , kuvaukset tehdään Münchenissä , jossa Bergman liikkuu useiden vuosien ajan. " Snake's Egg " osoittautui epäonnistuneeksi - elokuvaa moitittiin hahmojen riittämättömästä kehityksestä [7] [21] . Mutta vuotta myöhemmin Bergman onnistui saamaan takaisin kriitikkojen suosion - " Autumn Sonata ", kamaridraama äidin ja tyttären suhteesta, pääosissa Liv Ullman ja Ingrid Bergman , sai useita arvostettuja palkintoja.
Lähdettyään Ruotsista Bergman ei poistu teatterista. Münchenin Residenztheaterissahän esittää uudelleen Unelmapelin vuonna 1977, sitten Tšehovin Kolme sisarta ja Molièren Tartuffe .
14. heinäkuuta 1978 Bergman viettää 60-vuotissyntymäpäiväänsä kotonaan Fore Islandilla. Hän viettää melkein koko seuraavan vuoden rakkaalla saarellaan, missä hän valmistelee toista dokumenttiaan Fauresta ja kirjoittaa käsikirjoituksen elokuvaan Fanny and Alexander. Samana vuonna Ruotsin elokuvainstituutti perustaa Ingmar Bergman -palkinnonsaavutuksista elokuvan alalla. Syksyllä ohjaaja palaa Müncheniin työstämään elokuvaa " Marionettes elämästä ", joka kertoo murhan tutkinnasta ja sen psykologisista syistä. Bergman palasi lopulta Ruotsiin vasta kahdeksan vuotta lähtönsä jälkeen, vuonna 1984 [21] .
Elokuva "Fanny ja Alexander" oli Bergmanin suurin projekti - sen kuvaamiseen kului kuusi kuukautta ja 6 miljoonaa dollaria. Elokuva sijoittuu 1900-luvun alkuun, juonen keskiössä on kahden lapsen, veljen ja sisaren, kohtalo. Moniosainen versio esitettiin Ruotsin televisiossa jouluna 1982, ja se oli suuri menestys [viite 19] . Muissa maissa esitettiin lyhennetty elokuvaversio, joka keräsi suuren määrän palkintoja: neljä Oscaria, BAFTA-palkintoja , Cesar , David di Donatello , Golden Globe ja muut.
Vuonna 1983 Bergman teki äitinsä muistoksi Karinin kasvot , lyhytdokumentin, joka perustuu perhealbumin valokuviin.
Työskenneltyään Fannyn ja Alexanderin parissa Bergman päättää jättää suuren elokuvan [huomautus 20] . 1980-luvulla hän teki kaksi televisioelokuvaa - " The Rehearsal " -kamarikuvan teatteriohjaajan ja näyttelijän suhteesta ja " Blessed ". Tänä aikana merkittäviä teatterituotantoja ovat " Kuningas Lear ", " Jun Gabriel Borkman " ja "Hamlet".
Vuonna 1987 julkaistiin Laterna Magica, omaelämäkerrallinen kirja lapsuuden muistoista, varhaisista tuotannoista ja elokuvista [8] .
1990-luvulla nähtiin useita Bergmanin käsikirjoituksiin perustuvia elokuvia, mukaan lukien Sunday Child» Isänsä Daniel Bergmanin jalanjäljissä. Vuonna 1997 Bergman kuvasi oman näytelmänsä Karl Åkerbloomista nimeltä Klovnin läsnäolo. Vuonna 2003 julkaistiin jatko-osa "Scenes from a Married Life" -elokuvalle " Sarabande ".
Ingmar Bergman kuoli unissaan 90-vuotiaana 30. heinäkuuta 2007 kotonaan Foren saarella, samana päivänä kuin toinen kuuluisa elokuvaohjaaja Michelangelo Antonioni . Hautajaiset pidettiin 18. elokuuta hautausmaalla lähellä paikallista kirkkoa.[27] . Vuonna 2008 Bergmannin viimeisen vaimon Ingrid von Rosenin jäänteet siirrettiin sukulaisten pyynnöstä Nortelierin kunnan hautausmaalta Foreen .
Myös hänen yhdeksästä lapsestaan tuli pääasiassa kulttuuri- ja taidehenkilöitä. Poika Daniel oli "Sunday Child" -elokuvan ohjaaja, Eva ja Jan ovat myös ohjaajia. Karin Beate "Lynn" Ullman (näyttelijä Liv Ullmanin tytär ) on Waldorf - tutkinnon suorittanut [28] , joka tunnetaan kirjailijana, toimittajana, kriitikkona ja kolumnistina. Annaja Lena - näyttelijät, Mats Bergman - näyttelijä.
Ingmar Bergmanin työn pääteemoja ovat uskonnon kriisi, perinteisen perheen kriisi , persoonallisuuden kriisi ; etsiä todellisia ihmissuhteita. Panostaen pääpanoksen monimutkaisia tunteita välittävien henkilöiden lähikuvaan, Bergman ilmaisee näyttelijöidensä avulla monimutkaisimmat kokemukset ihmisen eksistentiaalisesta kohtaamisesta totuuden kanssa hänen sisällään ja ympärillään.
Bergman tunnettiin työskentelystä samojen näyttelijöiden kanssa yhä uudelleen ja uudelleen. Bergmanin "omista" näyttelijöistä, jotka ohjaaja kuvasi kymmenessä tai useammassa elokuvassa, voidaan mainita Gunnar Bjornstrand , Erland Jozefson , Max Von Sydow , Bibi Andersson , Harriet Andersson , Liv Ullman ja muut.
Vuonna 2018 ohjaajan sukunimestä Bergmanesque johdettu adjektiivi sisällytettiin Oxfordin englannin sanakirjaan [29] .
Bergmanin suosikkielokuvat [30]
vuosi | venäläinen nimi | alkuperäinen nimi | Rooli | |
---|---|---|---|---|
1946 | f | Kriisi | Chris | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1946 | f | Rakkautemme yli sataa | Det regnar på vår kärlek | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1947 | f | Lähetys Intiaan | Skepp Intian maahan asti | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1948 | f | Musiikkia pimeässä | Musiikkia ja morkeria | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1948 | f | Satamakaupunki | Hamnstad | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1949 | f | Vankila | Fangelse | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1949 | f | Jano | Torst | tuottaja |
1950 | f | iloksi | Kunnes iloon | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1950 | f | Se ei voi tapahtua täällä | Sånt händer inte här | tuottaja |
1951 | f | Kesäinen välipala | Sommarlek | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1952 | f | Naiset odottavat | Kvinnors vantan | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1953 | f | Kesä Monikan kanssa | Sommaren med Monika | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1953 | f | Naurujen ilta | Gycklarnas afton | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1954 | f | Rakkauden oppitunti | En lektion i karlek | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1955 | f | Naisten unelmia | Kvinnodrom | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1955 | f | Kesäyö hymyilee | Sommarnattens leende | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1957 | f | seitsemäs sinetti | Det sjunde inseglet | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1957 | f | mansikka niitty | Smultronstallet | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1958 | f | Elämän kynnyksellä | Nara live | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1958 | f | Kasvot | Ansiktet | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1960 | f | paholaisen silmä | Djavulens öga | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1960 | f | Maiden kevät | Jungfrukallan | ohjaaja, tuottaja |
1961 | f | Tylsän lasin läpi | Såsom i en spegel | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1962 | f | Partiisilause | Nattvardsgästerna | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1963 | f | Hiljaisuus | Tystnaden | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1964 | f | Kaikista näistä naisista | For att inte tala om alla dessa kvinnor | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1966 | f | Henkilö | persoona | ohjaaja, tuottaja, käsikirjoittaja |
1967 | f | Stimulaatio | Stimulantia | romaanin "Daniel" ohjaaja |
1968 | f | suden tunti | Vargtimen | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1968 | f | Häpeä | Skammen | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1969 | f | Intohimo | en intohimo | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1969 | f | Rituaali | Riten | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1971 | f | Kosketus | Beroringen | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1972 | f | Kuiskauksia ja huutoja | Viskningar ja rop | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1973 | f | Kohtauksia avioelämästä | Scener ur ett äktenskap | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1975 | f | maaginen huilu | Trollflojten | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1976 | f | Kasvokkain | Ansikte mot ansikte | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1977 | f | käärmeen muna | Das Schlangenei | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1978 | f | syyssonaatti | Hostsonaten | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1980 | f | Nukkejen elämästä | Aus dem Leben der Marionetten | ohjaaja, tuottaja, käsikirjoittaja |
1982 | f | Fanny ja Alexander | Fanny ja Alexander | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1983 | telakka | Karinin kasvot | Karins ansikte | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1984 | tf | Harjoituksen jälkeen | Toiston jälkeen | ohjaaja, käsikirjoittaja |
1986 | tf | Siunattu | De två saliga | tuottaja |
1997 | tf | Klovnin läsnäollessa | Larmar och gor sig till | ohjaaja, käsikirjoittaja |
2003 | f | Sarabande | Saraband | ohjaaja, käsikirjoittaja |
vuosi | Tulos | Palkinto | Nimitys | Vastaanottaja |
---|---|---|---|---|
Oscar | ||||
1960 | ehdokas | Oscar | Paras alkuperäinen käsikirjoitus | mansikka niitty |
1961 | Laureaatti | Oscar | Paras ulkomainen elokuva | Maiden kevät |
1962 | Laureaatti | Oscar | Paras ulkomainen elokuva | Tylsän lasin läpi |
1963 | ehdokas | Oscar | Paras alkuperäinen käsikirjoitus | Tylsän lasin läpi |
1971 | Irving G. Thalbergin muistopalkinto | Ingmar Bergman | ||
1974 | ehdokas | Oscar | Vuoden paras elokuva | Kuiskauksia ja huutoja |
Paras suunta | ||||
Paras alkuperäinen käsikirjoitus | ||||
1977 | ehdokas | Oscar | Paras suunta | Kasvokkain |
1979 | ehdokas | Oscar | Paras alkuperäinen käsikirjoitus | syyssonaatti |
1984 | Laureaatti | Oscar | Paras ulkomainen elokuva | Fanny ja Alexander |
1984 | ehdokas | Oscar | Paras suunta | Fanny ja Alexander |
Paras alkuperäinen käsikirjoitus | ||||
Argentiinan elokuvakriitikkojen yhdistyksen palkinnot | ||||
2005 | Laureaatti | Erityinen Condor | Sarabande | |
BAFTA | ||||
1960 | ehdokas | BAFTA-elokuvapalkinto | Paras elokuva | Kasvot |
1976 | Laureaatti | BAFTA TV Awards | Paras ulkomainen ohjelma | maaginen huilu |
1984 | ehdokas | BAFTA-elokuvapalkinto | Paras elokuva ei englanniksi | Fanny ja Alexander |
Berliinin elokuvafestivaali | ||||
1958 | Laureaatti | kultainen karhu | mansikka niitty | |
1962 | Laureaatti | OCIC-palkinto | Tylsän lasin läpi | |
ehdokas | kultainen karhu | |||
Bodil-palkinto | ||||
1957 | Laureaatti | Bodil | Paras eurooppalainen elokuva | Kesäyö hymyilee |
1959 | Laureaatti | Bodil | Paras eurooppalainen elokuva | mansikka niitty |
1974 | Laureaatti | Bodil | Paras eurooppalainen elokuva | Kuiskauksia ja huutoja |
1979 | Laureaatti | Bodil | Paras eurooppalainen elokuva | syyssonaatti |
Kamerakuva | ||||
1998 | Laureaatti | Erikoispalkinto | Kaikkien aikojen paras duo: Ohjaaja - Kuvaaja | Ingmar Bergman, Sven Nykvist |
Cannesin elokuvafestivaali | ||||
1956 | Laureaatti | Myöntää | Paras runollinen huumori | Kesäyö hymyilee |
ehdokas | Kultainen palmu | |||
1957 | Laureaatti | Tuomariston erikoispalkinto | seitsemäs sinetti | |
ehdokas | Kultainen palmu | |||
1958 | Laureaatti | Paras suunta | lähellä elämää | |
ehdokas | Kultainen palmu | |||
1960 | Laureaatti | Erityinen maininta | Maiden kevät | |
ehdokas | Kultainen palmu | |||
1973 | Laureaatti | Tekninen pääpalkinto | Kuiskauksia ja huutoja | |
1997 | Laureaatti | Palmujen palmu | Ingmar Bergman | |
1998 | Laureaatti | Ekumeenisen tuomariston palkinto | Erikoispalkinto koko hänen teoksistaan | Ingmar Bergman |
Circulo de Escritores Cinematográficos -yhdistyksen palkinto | ||||
1962 | Laureaatti | CEC:n palkinto | Paras ulkomainen ohjaaja (Mejor Director Extranjero) | seitsemäs sinetti |
Cesar | ||||
1976 | ehdokas | Cesar | Paras ulkomainen elokuva (Meilleur film étranger) | maaginen huilu |
1979 | ehdokas | Cesar | Paras ulkomainen elokuva (Meilleur film étranger) | syyssonaatti |
1984 | Laureaatti | Cesar | Paras ulkomainen elokuva (Meilleur film étranger) | Fanny ja Alexander |
2005 | ehdokas | Cesar | Paras Euroopan unionin elokuva (Meilleur film de l'Union Européenne) | Sarabande |
David di Donatello -palkinto | ||||
1974 | Laureaatti | David | Paras ohjaaja – ulkomainen elokuva (Migliore Regista Straniero) | Kuiskauksia ja huutoja |
1984 | Laureaatti | David | Paras ohjaaja – ulkomainen elokuva (Migliore Regista Straniero) | Fanny ja Alexander |
Paras ulkomainen elokuva (Miglior Film Straniero) | ||||
Paras käsikirjoitus – ulkomainen elokuva (Migliore Sceneggiatura Straniero) | ||||
1986 | Laureaatti | Luchino Visconti -palkinto | Ingmar Bergman | |
Directors Guild of America -palkinto | ||||
1984 | ehdokas | Directors Guild of America -palkinto | Paras elokuvaohjauksen saavutus | Fanny ja Alexander |
1990 | Elämäntyöpalkinto | Ingmar Bergman | ||
Euroopan elokuvaakatemian palkinto | ||||
1988 | Elämäntyöpalkinto | Ingmar Bergman | ||
Ranskan elokuvakriitikkojen palkinnon syndikaatti | ||||
1984 | Laureaatti | Kriitikoiden palkinto | Paras ulkomainen elokuva | Fanny ja Alexander |
Giffoni-elokuvafestivaalin palkinto | ||||
1983 | Laureaatti | Nocciola d'Oro | Ingmar Bergman | |
Kultainen maapallo | ||||
1984 | Ehdokas [31] | Kultainen maapallo | Parhaalle ohjaajalle | Fanny ja Alexander |
kultakuoriainen | ||||
1964 | Laureaatti | kultakuoriainen | Paras suunta | Hiljaisuus |
1983 | Laureaatti | kultakuoriainen | Paras suunta | Fanny ja Alexander |
1993 | Laureaatti | kultakuoriainen | Paras käsikirjoitus | Den Goda Viljan |
Hopeanauha -palkinto | ||||
1960 | Laureaatti | Hopeinen nauha | Paras ohjaaja – ulkomainen elokuva (Regista del Miglior Film Straniero) | mansikka niitty |
1961 | Laureaatti | Hopeinen nauha | Paras ohjaaja – ulkomainen elokuva (Regista del Miglior Film Straniero) | seitsemäs sinetti |
1974 | Laureaatti | Hopeinen nauha | Paras ohjaaja – ulkomainen elokuva (Regista del Miglior Film Straniero) | Kuiskauksia ja huutoja |
1979 | Laureaatti | Hopeinen nauha | Paras ohjaaja – ulkomainen elokuva (Regista del Miglior Film Straniero) | syyssonaatti |
1984 | Laureaatti | Hopeinen nauha | Paras ohjaaja – ulkomainen elokuva (Regista del Miglior Film Straniero) | Fanny ja Alexander |
Jussi-palkinto | ||||
1975 | Laureaatti | Jussy | Paras ulkomainen ohjaaja | Kuiskauksia ja huutoja |
Kansas City Film Critics Associationin palkinto | ||||
1974 | Laureaatti | KCFCC-palkinto | Paras suunta | Kuiskauksia ja huutoja |
Kinema Junpo -palkinto | ||||
1962 | Laureaatti | Kinema Junpo -palkinto | Paras vieraskielinen elokuva | Maiden kevät |
Paras ulkomaisen elokuvan ohjaaja | ||||
Elokuvafestivaali Mar del Platassa | ||||
1959 | Laureaatti | Paras elokuva | mansikka niitty | |
Yhdysvaltain kansallinen elokuvakriitikkolautakunta | ||||
1959 | Laureaatti | Erityinen lainaus | Ingmar Bergman | |
1973 | Laureaatti | NBR-palkinto | Paras suunta | Kuiskauksia ja huutoja |
1978 | Laureaatti | NBR-palkinto | Paras suunta | syyssonaatti |
Yhdysvaltain kansallinen elokuvakriitikkojen yhdistys | ||||
1968 | Laureaatti | NSFC-palkinto | Paras suunta | Henkilö |
1969 | Laureaatti | NSFC-palkinto | Paras suunta | Häpeä |
1971 | Laureaatti | NSFC-palkinto | Paras suunta | Intohimo |
1973 | Laureaatti | NSFC-palkinto | Paras käsikirjoitus | Kuiskauksia ja huutoja |
1975 | Laureaatti | NSFC-palkinto | Paras käsikirjoitus | Kohtauksia avioelämästä |
Erikoispalkinto | maaginen huilu | |||
New Yorkin elokuvakriitikkojen seura | ||||
1973 | Laureaatti | NYFCC-palkinto | Paras suunta | Kuiskauksia ja huutoja |
Paras käsikirjoitus | ||||
1974 | Laureaatti | NYFCC-palkinto | Paras käsikirjoitus | Kohtauksia avioelämästä |
1983 | Laureaatti | NYFCC-palkinto | Paras suunta | Fanny ja Alexander |
Sant Jordi -palkinto arkistoitu 29. huhtikuuta 2009 Wayback Machinessa | ||||
2006 | Laureaatti | Erikoispalkinto | Sarabande | |
Venetsian elokuvafestivaali | ||||
1948 | ehdokas | Kultainen leijona | Musiikkia pimeässä | |
1958 | Laureaatti | Italian elokuvakriitikkojen palkinto | Rinnakkaiset osat | mansikka niitty |
1959 | ehdokas | Kultainen leijona | Kasvot | |
Laureaatti | Tuomariston erikoispalkinto | |||
1971 | Laureaatti | Ura Kultainen leijona | Ingmar Bergman | |
1983 | Laureaatti | FIPRESCI-palkinto | Fanny ja Alexander | |
vuosi | Tulos | Palkinto | Nimitys | Vastaanottaja |
Opiskelu- ja teatteriharjoittelujakson (1938-1943) jälkeen Bergman toimi päätoimisena ohjaajana (sekä yhdistettyjä ohjaajan, ensimmäisen ohjaajan, ohjaajan, taiteellisen johtajan, taiteellisen neuvonantajan tehtäviä) peräkkäin ja pääasiassa teattereissa. Helsingborgin (1943-1946), Göteborgin (1946-1950), Malmön (1952-1959), Tukholman (1961-1976), Münchenin (1977-1984) ja jälleen Tukholman (1984-2007) kaupungeista [33] .
Helsingborgin kaupunginteatteri
Vuodesta 1944 vuoteen 1946 hän esitti tässä teatterissa 11 esitystä:
Göteborgin kaupunginteatteri
Vuodesta 1946 vuoteen 1950 hän esitti tässä teatterissa 10 esitystä:
Malmön kaupunginteatteri
Vuodesta 1946 vuoteen 1958 hän esitti tässä teatterissa 22 esitystä:
Kuninkaallinen draamateatteri (Dramaten) , Tukholma
Vuodesta 1951 vuoteen 2002 hän esitti 37 esitystä tässä teatterissa:
Residence Teatteri, München
Vuodesta 1977 vuoteen 1985 hän esitti tässä teatterissa 9 esitystä:
Kuninkaallinen ooppera , Tukholma Lavastettu 2 esitystä:
Ingmar Bergman toimi vierailevana (väliaikaisena, vierailevana) ohjaajana esitysten näyttämisessä tai uudelleenjärjestelyssä kymmenissä muussa teatterissa Tukholmassa ja Norrköpingissä (Ruotsi, 1938-2002), Oslossa (Norja, 1967), Lontoossa (Iso-Britannia, 1970), Kööpenhaminassa ( Tanska) , 1973), Salzburg (Saksa, 1983) sekä esitti radio- ja televisioesityksiä (Svenska Television TV-teatteri, 1957-2003), esitti kaksi oopperaa, operetin, osallistui baletin luomiseen.
Ingmar Bergman ohjasi tai osallistui noin 170 teatteriesityksen luomiseen [21] .
I. Bergmanin täydellinen bibliografia on Ingmar Bergmanin säätiön verkkosivuilla [2] ja se sisältää noin 140 julkaisua.
Syksyllä 2015 Ruotsissa ilmestyi seteleitä, joissa oli Ingmar Bergmanin kuva. 200 kruunun setelit kuvaavat ohjaajaa itseään ja ruutua hänen elokuvastaan Seitsemäs sinetti [34] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Temaattiset sivustot | ||||
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|
Ingmar Bergmanin elokuvat | |
---|---|
1940-luku | |
1950-luku | |
1960-luku | |
1970-luku | |
1980-luku | |
1990-luku | Klovnin läsnäollessa |
2000-luku | Sarabande |
BAFTA Academy Fellowship Award | |
---|---|
|