Roomalainen teatteri , kuten roomalainen draama, on mallinnettu kreikkalaisesta teatterista , vaikka se jossain suhteessa eroaakin siitä. Roomalaisissa teattereissa katsojien istuimet ovat enintään puoliympyrän muotoisia, ja ne päättyvät näyttämön suuntaan tämän jälkimmäisen suuntaista linjaa pitkin. Lava on kaksi kertaa pidempi kuin kreikaksi, portaat johtavat katsomoistuimista lavalle, mikä ei ollut kreikan kielessä. Orkesterin syvyys on pienempi samalla leveydellä; sisäänkäynnit jo orkesteriin; lava on lähempänä keskustaa. Kaikki nämä erot voidaan havaita monien roomalaisten teattereiden raunioissa, joista parhaiten säilyneet ovat Aspendosissa (Aspendos), Turkissa ja Orangessa ( lat. Arausio ) Ranskassa .
Vitruvius antaa tarkan kuvauksen roomalaisten teattereiden suunnitelmasta ja rakenteesta ikään kuin perustaessaan kahdenlaisia toisistaan riippumattomia teattereita. Roomalaisen teatterin poikkeamat kreikkalaisesta selittyvät kuoron roolin vähentämisellä, sitten täydellisellä poistamisella ja tästä riippuen orkesterin jakautumisella kahteen osaan: molemmat alkoivat kreikkalaisista ja saivat vain niiden täydellinen kehitys roomalaisista lähtien.
Roomalaisessa teatterissa, kuten kreikkalaisessakin, yleisön ja näyttämön istumatila riippui pääympyrästä ja kaiverretusta hahmosta. Roomalaisen teatterin päähahmolle Vitruvius ottaa neljä tasasivuista kolmiota, joiden kärjet ovat yhtä kaukana toisistaan. Yleisöpaikan alareunat olivat aina samansuuntaiset näyttämön kanssa, toisin kuin kreikkalaisessa teatterissa, ja kulkivat piirrettyjen hahmojen kulmien läpi piirrettyä linjaa lähinnä ympyrän vaakasuuntaista halkaisijaa, minkä vuoksi äärimmäinen kiilat olivat pienempiä kuin muut. Pääympyrän yläkaari muodosti katsojien istuimien alarajan. Tämä tila jaettiin myös samankeskisillä käytävillä ( praecinctiones ) kahdeksi tai kolmeksi tasoksi, jotka vuorostaan jaettiin kiiloihin (cunei) portailla säteitä pitkin. Katsojatilan kokoa lisäsi se, että orkesterin sivusisäänkäynnit olivat peitettyinä ja myös katsojille osoitettu. Roomalaisessa teatterissa orkesteri on pienempi kuin kreikkalaisessa teatterissa; siellä oli paikkoja senaattoreille; näyttämöä (pulpitum) päinvastoin laajennetaan, koska se ei annettu vain näyttelijöille, vaan kaikille taiteilijoille; Vitruviuksen mukaan se on huomattavasti alhaisempi kuin kreikkalainen kohtaus, jolla hän tarkoittaa prosceniumia , kutsuen sitä myös logeioniksi. Hän määrittelee roomalaisen lavan maksimikorkeudeksi 5 jalkaa ja kreikkalaiselle 10-12 jalkaa. Vitruviuksen perustavanlaatuinen virhe vertaillessaan näiden kahden tyyppisiä teattereita on se, että hän kuvitteli roomalaisen näyttämön muunnelmana kreikkalaisesta prosceniumista, jota hän piti näyttelijöiden kohtauksena, sillä erolla, että roomalaisessa teatterissa prosceniumia alennettiin. , leveämpi ja pidempi, siirtyi lähemmäs yleisöä. Itse asiassa roomalainen näyttämö on osa antiikin kreikkalaista orkesteria - se osa, joka kuorojen roolin pienentyessä dramaattisissa esityksissä tuli tarpeettomaksi jopa kreikkalaisten keskuudessa Makedonian aikana; näyttelijöille riitti se osa ympyrästä, joka oli suoraan lavan ja esiselän edessä; samaan aikaan orkesterin molemmat osat joko pysyivät samassa tasossa tai näyttelijöiden paikka voitiin nostaa alimman istuinrivin tasolle. Roomalaisten teattereiden mallin mukaisesti osa kreikkalaisista teattereista rakennettiin uudelleen ja uusia rakennettiin Kreikan kaupunkeihin.
Toinen tärkeä uudistus roomalaisessa teatterissa oli katto , joka yhdisti näyttämörakennuksen ja katsojan istuimet yhdeksi kiinteäksi rakennukseksi. Roomalaisen teatterin koneet ja näyttämöpuvut olivat yleisesti ottaen samat kuin kreikkalaisessa. Esirippu (auleum) putosi ennen pelin alkua lavan alle ja nousi uudelleen lopussa [1] . Naamiot roomalaisille näyttelijöille sallittiin ilmeisesti myöhään - jo Terentiuksen jälkeen ; tämä ei kuitenkaan estänyt roomalaisia nuoria naamioitumasta atellaniin . Lavaesityksiä koristeltu eri vuosittaisilla juhlapäivillä, ja niitä annettiin myös tärkeiden valtion tapahtumien yhteydessä, voittojen aikana, julkisten rakennusten vihkimisen yhteydessä jne.
Tragedioiden ja komedioiden lisäksi annettiin atellania , miimejä , pantomiimeja , pyrrhioita . Ei tiedetä tarkasti, järjestettiinkö Roomassa runoilijoiden kilpailuja. Koska pelit järjestivät joko yksityishenkilöt tai valtio, niiden valvonta kuului joko yksityisille järjestäjille tai maistraateille (curatores ludorum). Augustukseen asti vuotuisten näyttämöpelien johtaminen uskottiin pääasiassa curule- ja plebeian aedilesille tai kaupungin praetorille; Augustus siirsi sen praetoreille . Konsulit vastasivat poikkeuksellisista yleisistä vapaapäivistä . Yrittäjä (dominus gregis), päänäyttelijä ja ohjaaja, näyttelijäryhmän johtaja (grex, caterva) teki sopimuksen loman järjestäjän kanssa - virka- tai yksityinen ; hän sai sovitun maksun. Näytelmän tekijän korvauksen maksoi yrittäjä. Koska Roomassa näyttämöpeleillä oli hauskanpito, ei Jumalan palveleminen, runoilijoilla oli tapana saada rahaa näytelmistä, mikä yhteiskunnan silmissä alensi runoilijat käsityöläisten asemaan. Kreikassa runoilijat olivat korkealla yleisessä mielipiteessä, korkeimmat valtion virat olivat avoimia heille; Roomassa näytelmiä esittivät alemmat luokat, jopa orjat. Tämän mukaisesti myös näyttelijän taitoa arvostettiin vähäisemmäksi, ratsastajan ja gladiaattorin titteliä alhaisemmaksi; näyttelijän titteli asetti häpeän leiman.
Näyttelijät olivat yleensä orjia ja vapautettuja. Yleisesti ottaen Rooman teatterilla ei ollut sitä ylevää, vakavaa, opettavaista, ikään kuin pyhää luonnetta, jonka se oli pitkään erottanut Kreikassa. Kreikasta lainatut näytelmät ovat vähitellen väistyneet esityksille, joilla ei ole mitään tekemistä tragedian tai komedian kanssa: miimi , pantomiimi , baletti . Valtio kohteli tällaista viihdettä ilman myötätuntoa. Pelit antaneet maistraatit ja yksityishenkilöt rakensivat näyttelijöille aluksi puiset lavat, jotka tuhottiin esityksen jälkeen. Suurin osa kuluista, joskus hyvinkin merkittävistä, jäi myös pelien järjestäjien maksettavaksi. Ensimmäistä kertaa kreikkalaistyylinen teatteri (theatrum et proscaenium) rakennettiin Roomaan vasta vuonna 179 eaa. e., mutta se meni pian rikki. Pysyvä kivirakennus näyttämöä varten rakennettiin vuonna 178 eaa. e., mutta tässä paikassa ei ollut istumapaikkoja yleisölle: yleisö seisoi lavalla puisella aidalla erotettuna, he eivät saaneet ottaa edes tuoleja mukaan teatteriin. Päinvastainen suhtautuminen yleisöön oli Kreikassa: yleisö otti teatteriin mukaansa tyynyjä, ruokaa, herkkuja, viiniä. Lähin tutustuminen kreikkalaiseen teatteriin alkoi Kreikan valloituksen jälkeen (145 eKr.). Pysyvän kiviteatterin, johon mahtui yli 17 000 paikkaa (Pliniuksen mukaan - 40 000), rakensi Pompeius vuonna 55 eaa. e. Vuonna 13 eKr rakennetun teatterin rauniot ovat säilyneet. e. Octavian .
Teattereihin osallistuminen oli ilmaista, yhtä ilmaista miehille ja naisille, mutta ei orjille. Voittaakseen yleisön tai yllättääkseen heidät ylellisyydellä ja loistolla pelien järjestäjät lisäsivät myöhempien aikojen huolensa yleisöstä siihen pisteeseen, että he levittelivät teatterin kukilla, ripottelivat siihen tuoksuvia nesteitä, koristelivat sen runsaasti kulta. Nero käski levittää yleisön päälle violetin verhon, jossa oli kultaisia tähtiä ja jossa oli keisarin kuva vaunuissa.
Muinaiset tietolähteet kreikkalaisesta ja roomalaisesta teatterista - Vitruvius , Lucian , Pollux (Pollux), Mark Terentius Varro , Suetonius , Quintilianus , pseudo-Donatus .
Toisin kuin muinaisessa Kreikassa, Roomassa naiset, orjat ja vapautetut saivat leikkiä teatterin lavalla. Joten historia on säilyttänyt joidenkin näyttelijöiden nimet, jotka näyttelivät roomalaisten teattereiden näyttämöillä: Licinia Eucharis , Galeria Copiola , Dionysia , Fabia Areta .