Šostakovitš, Dmitri Dmitrievich

Dmitri Dmitrievich Šostakovitš
Dmitri Šostakovitš vuonna 1942
perustiedot
Syntymäaika	12. (25.) syyskuuta 1906 [1] [2] [3] […]
Syntymäpaikka	Pietari , Venäjän valtakunta [4] [7]
Kuolinpäivämäärä	9. elokuuta 1975( 1975-08-09 ) [4] [5] [6] […] (68-vuotias)
Kuoleman paikka	Moskova , Neuvostoliitto [4] [7]
haudattu	Novodevitšin hautausmaa
Maa	Venäjän valtakunta → Neuvostoliitto
Ammatit	säveltäjä , pianisti , musiikkipedagogi
Vuosien toimintaa	vuodesta 1919 lähtien
Työkalut	piano
Genret	sinfoninen ja kamarimusiikki , ooppera
Palkinnot
Nimikirjoitus
shostakovich.ru
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa
Työskentelee Wikisourcessa

Dmitri Dmitrijevitš Šostakovitš ( 12. syyskuuta [25], 1906 [1] [2] [3] […] , Pietari [4] [7] - 9. elokuuta 1975 [4] [5] [6] […] , Moskova [4] [7] ) - Neuvostoliiton säveltäjä , pianisti , opettaja , musiikillinen ja julkisuuden henkilö .

Neuvostoliiton kansantaiteilija (1954), sosialistisen työn sankari (1966). Lenin-palkinnon ( 1958), viiden Stalin-palkinnon (1941, 1942, 1946, 1950, 1952), Neuvostoliiton valtionpalkinnon (1968), M. I. Glinkan nimen RSFSR:n valtionpalkinnon (1974) voittaja ja myös Oscar- ehdokas musiikin kirjoittamisesta elokuvaan " Khovanshchina ".

Yksi 1900-luvun suurimmista säveltäjistä, 15 sinfonian ja 15 kvartetton , 6 konserton , 3 oopperan , 3 baletin , lukuisten kamarimusiikkiteosten , elokuvien ja teatteriesitysten kirjoittaja.

Vuosina 1957-1974 - Neuvostoliiton Säveltäjäliiton hallituksen sihteeri , 1960-1968 - RSFSR:n Säveltäjäliiton hallituksen puheenjohtaja .

Elämäkerta

Alkuperä

Isän isoisoisä - eläinlääkäri Pjotr ​​Mihailovitš Šostakovitš (1808-1871), syntyi Shemetovon kaupungissa (nykyisin Myadelin alueella , Minskin alueella , Valko -Venäjällä ). Asiakirjoissa hän piti itseään talonpojana; vapaaehtoisena hän valmistui Vilnan lääketieteellisestä ja kirurgisesta akatemiasta [8] . Vuosina 1830-1831 hän osallistui Puolan kansannousuun ja sen tukahdutuksen jälkeen hänet karkotettiin yhdessä vaimonsa Maria-Josefa Yasinskajan kanssa Uralille , Permin maakuntaan [9] [10] [11] . 1840-luvulla pariskunta asui Jekaterinburgissa , jossa 27. tammikuuta (8. helmikuuta) 1845 syntyi heidän poikansa Boleslav-Arthur [10] [9] .

Jekaterinburgissa Pjotr ​​Šostakovitš nousi kollegiaalisen arvioijan arvoon ; vuonna 1858 perhe muutti Kazaniin . Täällä Boleslav Petrovitshista tuli jopa lukiovuosinaan läheinen " Maan ja vapauden " johtajia [12] . Kuntosalin lopussa, vuoden 1862 lopulla, hän meni Moskovaan Kazanin "vuokraomistajien" Yu. M. Mosolovin ja N. M. Shatilovin perässä; työskenteli Nižni Novgorodin rautatien johdossa , osallistui aktiivisesti vallankumouksellisen Jaroslav Dombrovskin vankilapaon järjestämiseen [13] . Vuonna 1865 Boleslav Šostakovitš palasi Kazaniin, jossa hänet pidätettiin vuonna 1866, saatettiin Moskovaan ja tuotiin oikeuteen N. A. Ishutin  - D. V. Karakozovin tapauksessa [14] [9] . Neljän kuukauden Pietari- Paavalin linnoituksen jälkeen hänet tuomittiin maanpakoon Siperiaan , asui Tomskissa , 1872-1877 - Narymissa (jossa 11. (23.) lokakuuta 1875 syntyi hänen poikansa, nimeltään Dmitry), sitten v. Irkutsk , oli Siberian Trade Bankin paikallisen sivukonttorin johtaja [15] . Vuonna 1892, tuolloin jo perinnöllinen kunniakansalainen , Boleslav Šostakovitš sai oikeuden asua kaikkialla, mutta päätti jäädä Siperiaan [16] [17] .

Dmitri Boleslavovitš Šostakovitš (1875-1922) meni Pietariin 1890-luvun puolivälissä ja siirtyi Pietarin yliopiston fysiikan ja matematiikan tiedekunnan luonnonosastolle , minkä jälkeen vuonna 1900 hänet palkkasi Painokamari. ja Measures , vähän ennen D. I. Mendelejevin luomaa [18] . Vuonna 1902 hänet nimitettiin kamarin vanhemmaksi toimitsijamieheksi ja vuonna 1906 kaupungin tarkastusteltan päälliköksi [19] . Osallistumisesta Shostakovitšin perheen vallankumoukselliseen liikkeeseen 1900-luvun alussa oli jo tullut perinne, eikä Dmitri ollut poikkeus: perheen todistuksen mukaan hän osallistui 9. (22.) tammikuuta 1905 kulkueeseen Talveen . Palace , ja myöhemmin julistukset painettiin hänen asunnossaan [20] .

Dmitri Dmitrievich Šostakovitšin äidinpuolinen isoisä Vasily Kokoulin (1850-1911) syntyi, kuten Dmitri Boleslavovich, Siperiassa; Valmistuttuaan Kirenskin kaupunkikoulusta hän muutti 1860-luvun lopulla Bodaiboon , missä monet noina vuosina houkuttelivat "kultakuume", ja vuonna 1889 hänestä tuli kaivoksen toimiston johtaja [21] . Virallinen lehdistö totesi, että hän "löysi aikaa syventyä työntekijöiden ja työntekijöiden tarpeisiin ja tyydyttää heidän tarpeensa": hän otti käyttöön työntekijöiden vakuutukset ja sairaanhoidon, perusti heille halpojen tavaroiden kaupan ja rakensi lämpimiä kasarmeja [22] . Hänen vaimonsa Alexandra Petrovna Kokoulina avasi koulun työntekijöiden lapsille; hänen koulutuksestaan ​​ei ole tietoa, mutta tiedetään, että Bodaibossa hän järjesti amatööriorkesterin, joka tunnettiin laajalti Siperiassa [21] .

Kokoulinien nuorin tytär Sofia Vasilievna (1878-1955) peri äidiltään rakkauden musiikkiin: hän opiskeli pianonsoittoa äitinsä ohjauksessa ja Irkutskin aatelisneitojen instituutissa sekä valmistuttuaan vanhemmansa seurassa. veli Jakov, hän meni pääkaupunkiin ja pääsi Pietarin konservatorioon , jossa hän opiskeli ensin S. A. Malozemovan ja sitten A. A. Rozanovan johdolla [23] . Yakov Kokoulin opiskeli Pietarin yliopiston fysiikan ja matematiikan tiedekunnan luonnonosastolla, jossa hän tapasi maanmiehensä Dmitri Šostakovitšin; yhdisti heidän rakkautensa musiikkiin [24] [9] . Erinomaisena laulajana Jakov esitteli Dmitri Boleslavovichin sisarelleen Sofialle, ja helmikuussa 1903 heidän häät pidettiin [20] . Saman vuoden lokakuussa nuorille puolisoille syntyi tytär Maria, syyskuussa 1906 poika nimeltä Dmitry ja kolme vuotta myöhemmin nuorin tytär Zoya [25] [26] .

Lapsuus ja nuoruus

Dmitri Šostakovitš syntyi 12.  ( 25 ) syyskuuta  1906 [ 27] Pietarissa Podolskaja-kadun talossa numero 2 , jossa D. I. Mendelejev vuokrasi ensimmäisen kerroksen kaupungintarkastusteltalle vuonna 1906 [28] [K 1] .

Vuonna 1915 hän tuli Maria Shidlovskajan kaupalliseen lukioon, ja ensimmäiset vakavat musiikilliset vaikutelmansa juontavat juurensa samaan aikaan: käytyään N. A. Rimski-Korsakovin oopperan Tarina tsaari Saltanista esitykseen hän ilmoitti haluavansa ryhtyä vakavasti musiikkia. Ensimmäiset pianotunnit antoi hänelle hänen äitinsä, ja useiden kuukausien oppituntien jälkeen hän pääsi aloittamaan opinnot silloisen kuuluisan pianonsoiton opettajan I. A. Glyasserin yksityisessä musiikkikoulussa [29] .

Opiskellessaan Glasserin kanssa hän saavutti menestystä pianonsoitossa, mutta hän ei jakanut oppilaansa kiinnostusta sävellykseen, ja vuonna 1918 Dmitry jätti koulunsa. Seuraavan vuoden kesällä A. K. Glazunov kuunteli nuorta muusikkoa , joka puhui hyväksyvästi säveltäjälahjakkuudestaan. Syksyllä 1919 hän siirtyi Pietarin konservatorioon , jossa hän opiskeli harmoniaa ja orkestraatiota M. O. Steinbergin johdolla , kontrapunktia ja fuugaa N. A. Sokolovin johdolla , samalla kun hän johti. Vuoden 1919 lopulla hän kirjoitti ensimmäisen suuren orkesteriteoksensa, fis-moll Scherzon .

Seuraavana vuonna hän tuli L. V. Nikolaevin pianoluokkaan , jossa hänen luokkatovereidensa joukossa olivat Maria Yudina ja Vladimir Sofronitski . Tänä aikana syntyi "Anna Vogt Circle", joka keskittyi tuon ajan länsimaisen musiikin uusimpiin trendeihin. Hän itse osallistui aktiivisesti tähän piiriin, jossa hän tapasi säveltäjät B. V. Asafjevin ja V. V. Shcherbachevin sekä kapellimestari N. A. Malkon . Tänä aikana hän kirjoitti Krylovin Two Fables mezzosopraanolle ja pianolle sekä Three Fantastic Dances pianolle.

Konservatoriossa hän opiskeli ahkerasti ja erityisellä innolla huolimatta tuon ajan vaikeuksista: Ensimmäinen maailmansota , vallankumoukset, sisällissota , tuho, nälänhätä. Talvella viherhuoneessa ei ollut lämmitystä, kaupungissa oli huono liikenne ja monet luopuivat musiikista ja jättivät tunnit väliin. Šostakovitš puolestaan ​​"näpi tieteen graniittia". Lähes joka ilta hänet nähtiin vuonna 1921 uudelleen avattujen Petrogradin filharmonikkojen konserteissa.

Kova elämä puolinälkäisen elämän kanssa (konservatiivinen annos oli hyvin pieni) johti vakavaan uupumukseen. Vuonna 1922 hänen isänsä kuoli, perhe jäi ilman toimeentuloa. Muutamaa kuukautta myöhemmin hän itse joutui vakavaan leikkaukseen, joka melkein maksoi hänelle henkensä. Huolimatta heikentyneestä terveydestä hän etsii työtä ja saa työtä pianisti-pianosoittajana elokuvateatterissa . Suurta apua ja tukea näiden vuosien aikana tarjoaa Glazunov , joka onnistui saamaan hänelle lisäannoksia ja henkilökohtaisen stipendin. [29] .

1920-luku

Vuonna 1923 hän valmistui konservatoriosta pianonsoitosta L. V. Nikolaevin johdolla ja vuonna 1925  sävellystä M. O. Steinbergin johdolla . Hänen opinnäytetyönsä oli ensimmäinen sinfonia . Sen ensiesitys pidettiin 12. toukokuuta 1926 (myöhemmin säveltäjä juhlii tätä päivää syntymäpäiväänsä [30] [31] ).

Dmitry piti melko yksityiskohtaisia ​​päiväkirjoja nuoruudestaan. 20-vuotissyntymäpäivänä tehdyssä merkinnässä hän pani ensin merkille oikean kätensä tilan ahdistuksen ja kirjoitti, että hän oli äskettäin läikyttänyt lasin sen huonon koordinaation vuoksi. Ajan myötä tila paheni, mikä teki aluksi mahdottomaksi esiintyä pianistina, ja hänen elämänsä viimeisinä vuosina hänellä diagnosoitiin amyotrofinen lateraaliskleroosi [32] .

Opiskellessaan konservatorion tutkijakoulussa hän opetti partituurien lukemista M. P. Mussorgsky Music Collegessa . Rubinsteinin , Rahmaninovin ja Prokofjevin perinteen mukaan hän aikoi jatkaa uraa sekä konserttipianistina että säveltäjänä. Vuonna 1927 hän sai kunniakirjan ensimmäisessä kansainvälisessä Chopin - pianokilpailussa Varsovassa , jossa hän esitti myös oman sävellyksensä sonaatin. Saksalainen kapellimestari Bruno Walter huomasi muusikon epätavallisen lahjakkuuden jo aikaisemmin, Neuvostoliiton kiertueella ; kuultuaan ensimmäisen sinfonian Walter pyysi nuorta säveltäjää lähettämään partituurin hänelle Berliiniin ; Sinfonian ulkomainen kantaesitys pidettiin 22. marraskuuta 1927 Berliinissä. Bruno Walterin jälkeen sinfonian esittivät Saksassa Otto Klemperer , Yhdysvalloissa Leopold Stokowski (Amerikan ensi-ilta 2. marraskuuta 1928 Philadelphiassa ) ja Arturo Toscanini , mikä teki venäläisestä säveltäjästä kuuluisan [33] .

Vuonna 1927 muusikon elämässä tapahtui kaksi muuta merkittävää tapahtumaa. Tammikuussa Novovenskin koulun itävaltalainen säveltäjä Alban Berg vieraili Leningradissa . Bergin saapuminen johtui hänen Wozzeck -oopperansa Venäjän ensi-illasta , josta tuli valtava tapahtuma maan kulttuurielämässä ja joka inspiroi nuorta säveltäjää myös aloittamaan N. V. Gogolin romaaniin perustuvan oopperan Nenä kirjoittamisen . Toinen tärkeä tapahtuma oli hänen tutustuminen I. I. Sollertinskyyn , joka monivuotisen ystävyytensä aikana säveltäjän kanssa rikastutti häntä tutustumalla menneisyyden ja nykyajan suurten säveltäjien työhön.

Samaan aikaan 1920-luvun lopulla - 1930-luvun alussa kirjoitettiin seuraavat kaksi sinfoniaa - molemmissa kuoron osallistuessa: Toinen ( "Sinfoninen omistus lokakuulle" , A. I. Bezymenskyn sanoin ) ja Kolmas ( " Vappu" S. I. Kirsanovin sanoin ).

Vuonna 1928 hän tapasi V. E. Meyerholdin Leningradissa ja työskenteli hänen kutsustaan ​​jonkin aikaa pianistina ja Moskovan V. E. Meyerhold -teatterin musiikillisen osaston johtajana [ 29 ] . Vuosina 1930-1933 hän työskenteli Leningradin raitiovaunun (nykyinen Baltic House Theatre) musiikillisen osaston päällikkönä .

1930-luku

Hänen N. S. Leskovin romaaniin perustuva oopperansa " Lady Macbeth of the Mtsensk District " (kirjoitettu 1930-1932, lavastettu Leningradissa 1934), joka otettiin alun perin innostuneena vastaan, koska hän oli ollut lavalla puolitoista kautta. tuhoutui Neuvostoliiton lehdistössä (artikkeli " Sekaannus musiikin sijaan " sanomalehdessä " Pravda ", 28. tammikuuta 1936) [34] . Tässä julkaisussa hahmoteltu kanta saattoi olla Stalinin inspiroima , erityisesti hänen ystävänsä Mihail Chiaureli , samalla hän huomautti, että säveltäjän musiikki oli ihmisille käsittämätöntä [35] .

Samana vuonna 1936 oli määrä saada ensi-ilta neljäs sinfonia  – teos, jonka laajuus on paljon monumentaalisempi kuin hänen kaikki aikaisemmat sinfoniansa, jossa traaginen paatos yhdistyy groteskiin, lyyrisiin ja intiimeihin jaksoihin, ja sen olisi ehkä pitänyt aloittaa uusi, kypsä ajanjakso säveltäjän teoksessa. Säveltäjä keskeytti sinfonian harjoitukset ennen joulukuun ensiesitystä. Neljäs sinfonia esitettiin ensimmäisen kerran vasta vuonna 1961 [29] .

Toukokuussa 1937 säveltäjä sai valmiiksi Viidennen sinfonian  - teoksen, jonka dramaattinen luonne, toisin kuin kolme edellistä "avantgardistista" sinfoniaa, on ulkoisesti "piilotettu" yleisesti hyväksyttyyn sinfoniseen muotoon (4 osaa: ensimmäisen osan sonaattimuodolla , scherzo, adagio ja finaali, jossa on ulospäin voittoisa loppu) ja muita "klassisia" elementtejä. I. Stalin kommentoi Viidennen sinfonian ensi-iltaa Pravdan sivuilla lauseella: "Neuvostotaiteilijan liiketoiminnallinen luova vastaus oikeudenmukaiseen kritiikkiin" [36] .

Vuodesta 1937 lähtien hän opetti sävellysluokkaa Leningradin konservatoriossa . Vuonna 1939 hänestä tuli professori.

5. marraskuuta 1939 pidettiin hänen kuudennen sinfoniansa kantaesitys [37] .

1940-luku

Leningradin sodan ensimmäisten kuukausien aikana ( lokakuussa tapahtuvaan evakuointiin Kuibysheviin asti) hän aloitti työskentelyn seitsemännen sinfonian  - "Leningrad" - parissa. Sinfonia esitettiin ensimmäisen kerran Kuibyshevin ooppera- ja balettiteatterin lavalla 5. maaliskuuta 1942 ja 29. maaliskuuta 1942 - Moskovan liittotalon pylvässalissa . 19. heinäkuuta 1942 Seitsemäs sinfonia (ensimmäistä kertaa) esitettiin Yhdysvalloissa Arturo Toscaninin johdolla (radion ensi-ilta). Ja lopuksi 9. elokuuta 1942 sinfonia esitettiin piiritetyssä Leningradissa . Järjestäjänä ja kapellimestarina toimi Leningradin radiokomitean Bolshoi-sinfoniaorkesterin kapellimestari Karl Eliasberg . Sinfonian esityksestä tuli tärkeä tapahtuma taistelevan kaupungin ja sen asukkaiden elämässä.

Vuotta myöhemmin säveltäjä kirjoitti kahdeksannen sinfonian (omistettu Jevgeni Mravinskille ), jossa hän kunnioitti uusklassismia  - sen III osa kirjoitettiin barokkitoccata- genressä , IV - passacaglia -genressä . Nämä kaksi osaa, esimerkkinä nimenomaan "Šostakovitšin" genren refraktiosta, ovat edelleen kahdeksannen sinfonian suosituimpia.

Vuonna 1943 säveltäjä muutti Moskovaan ja opetti vuoteen 1948 asti sävellystä ja instrumentointia Moskovan konservatoriossa (vuodesta 1943  professorina ). V. D. Bibergan , R. S. Bunin , A. D. Gadžijev , G. G. Galynin , O. A. Evlakhov , K. A. Karaev , G. V. Sviridov (Leningradin konservatoriossa ), B. I. Tishchenko , A. Mnatsakanyan , Leningradin jatko-opiskelija, Leningradin konservatorio B. A. Tšaikovski , A. G. Chugaev [29] .

Ilmaistakseen sisimpiä ajatuksiaan, ajatuksiaan ja tunteitaan säveltäjä käytti kamarimusiikin genrejä. Tällä alueella hän loi sellaisia ​​mestariteoksia kuin pianokvintetti (1940), toinen pianotrio ( I. Sollertinskyn muistoksi , 1944; Stalin-palkinto, 1946), jousikvartettit nro 2 (1944), nro 3 (1946). ) ja nro 4 (1949). Vuonna 1945, sodan päätyttyä, hän kirjoitti yhdeksännen sinfonian .

Vuonna 1948 julkaistiin bolshevikkien kommunistisen puolueen keskuskomitean politbyroon päätös [38] , jossa häntä syytettiin yhdessä muiden neuvostosäveltäjien kanssa " porvarillisesta formalismista ", "dekadentismista" ja "virvelemisestä". ennen länttä" [34] . Häntä syytettiin epäpätevyydestä, häneltä evättiin professorin arvo Moskovan ja Leningradin konservatorioissa ja hänet erotettiin [39] . Pääsyyttäjä oli liittovaltion bolshevikkien kommunistisen puolueen keskuskomitean sihteeri A. A. Zhdanov . Vuonna 1948 säveltäjä kirjoitti laulusyklin "Jewish Folk Poetry" [40] , mutta jätti sen pöydälle (silloin maassa käynnistettiin kampanja "taistella kosmopolitismia vastaan" ) [41] . Vuonna 1948 kirjoitettua ensimmäistä viulukonserttoa ei myöskään julkaistu silloin [42] . Samana vuonna 1948 hän alkoi kirjoittaa omaan tekstiinsä satiirista parodiamusiikkinäytelmää " Anti-Formalist Paradise ", jota ei ollut tarkoitettu julkaistavaksi, jossa hän pilkkasi "formalismin" virallista kritiikkiä sekä Stalinin ja Zhdanovin lausuntoja. taiteesta [43] . Vuonna 1948 Šostakovitš haastoi oikeuteen amerikkalaisen 20th Century Fox -yhtiön , koska se käytti hänen musiikkiteoksiaan elokuvassa The Iron Curtain (1948, ohjaaja William Wellman ), mutta hävisi asian, koska hänen teoksensa olivat jo tulleet julkisiksi neuvostolain nojalla . 44] [45] .

Syytöksistä huolimatta hän vieraili Yhdysvalloissa vuonna 1949 osana New Yorkissa pidetyn Maailman rauhankonferenssin valtuuskuntaa ja teki tässä konferenssissa pitkän raportin, ja vuonna 1950 hän sai Stalin-palkinnon kantaatista. Metsien laulu" (kirjoitettu vuonna 1949) on esimerkki tuon ajan virallisen taiteen säälittävästä "suuresta tyylistä".

1950-luku

Viisikymmentäluku alkoi säveltäjälle erittäin tärkeällä teoksella. Syksyllä 1950 Leipzigin J. S. Bach -kilpailuun tuomariston jäsenenä osallistunut säveltäjä inspiroitui niin kaupungin tunnelmasta ja sen suuren asukkaan - J. S. Bachin - musiikista, että Moskovaan saavuttuaan hän alkoi säveltää. 24 Preludia ja Fuugaa pianolle.

Vuonna 1952 hän kirjoitti kappalesarjan "Dances of the Dolls" pianolle ilman orkesteria. Vuonna 1953, kahdeksan vuoden tauon jälkeen, hän kääntyi jälleen sinfoniseen genreen ja loi kymmenennen sinfonian . Vuonna 1954 hän kirjoitti "Juhla-alkulaulun" koko unionin maatalousnäyttelyn avajaisia ​​varten ja sai Neuvostoliiton kansantaiteilijan tittelin .

Monet vuosikymmenen toisen puoliskon teokset ovat optimistisia. Tällaisia ​​ovat Kuudes jousikvartetto (1956), toinen pianokonsertto (1957), operetti Moskova, Cheryomushki . Samana vuonna säveltäjä loi yhdennentoista sinfonian , nimeltään "1905", jatkoi työskentelyä instrumentaalikonserton genressä (ensimmäinen konsertto sellolle ja orkesterille, 1959).

Samana vuosina alkoi säveltäjän lähentyminen virallisiin viranomaisiin. Vuonna 1957 hänestä tuli Neuvostoliiton säveltäjäliiton sihteeri , vuonna 1960 RSFSR:n säveltäjäliiton sihteeri (vuosina 1960-1968 - ensimmäinen sihteeri). Samana vuonna 1960 hän liittyi NKP :hen .

1960-luku

Vuonna 1961 hän valmistui "vallankumouksellisen " sinfonisen  dilogiansa toisen osan sinfonian nro : yhdennentoista sinfonian "1905" yhteydessä hän kirjoitti V. I. Leninin turvapaikasta Razliv-järvellä . ja itse lokakuun tapahtumat . Huolimatta selvästä "ideologisesta" ohjelmasta, kahdestoista sinfonia ei saanut kovaa virallista tunnustusta Neuvostoliitossa eikä sille (toisin kuin yhdestoista sinfonia) myönnetty valtion palkintoja.

Vuotta myöhemmin 13. sinfoniassa säveltäjä asetti itselleen aivan toisenlaisen tehtävän , joka siirtyi E. A. Jevtušenkon runouteen . Sen ensimmäinen osa on " Babi Yar " (bassosolistille, bassokuorolle ja orkesterille), jota seuraa vielä neljä osaa jakeilla, jotka kuvaavat nyky-Venäjän elämää ja sen lähihistoriaa. Sävellyksen vokaalinen luonne tuo sen lähemmäksi kantaattigenreä . Sinfonia nro 13 esitettiin ensimmäisen kerran marraskuussa 1962.

Samana vuonna 1962 hän vieraili (yhdessä G. N. Rozhdestvenskyn , M. L. Rostropovichin , D. F. Oistrakhin , G. P. Vishnevskajan ja muiden Neuvostoliiton muusikoiden kanssa) Edinburghin festivaaleilla , joiden ohjelma koostui pääasiassa hänen sävellyksistään. Säveltäjän musiikin esitykset Isossa- Britanniassa aiheuttivat suurta julkisuutta [46] .

N. S. Hruštšovin vallasta poistamisen jälkeen Neuvostoliiton poliittisen pysähtyneisyyden aikakauden alkaessa hänen musiikkinsa sai jälleen synkän sävyn. Hänen kvartettit nro 11 (1966) ja nro 12 (1968), toinen sello (1966) ja toinen viulu (1967) konsertos, viulisonaatti (1968), laulusykli A. A. Blokin sanoihin , ovat ahdistuksen täynnä, kipua ja väistämätöntä kaipuuta. Neljännessätoista sinfoniassa (1969) - jälleen "laulu", mutta tällä kertaa kamari , kahdelle solistille ja orkesterille, joka koostuu vain jousista ja lyömäsoittimista - Šostakovitš käytti G. Apollinairen , R. M. Rilken , V. K. Kuchelbeckerin ja F. Garcia Lorcan runoja . joita yhdistää yksi teema - kuolema (ne kertovat epäreilusta, varhaisesta tai väkivaltaisesta kuolemasta).

1970-luku

Säveltäjä loi näiden vuosien aikana laulusyklejä M. I. Tsvetaevan ja Michelangelon säkeisiin , 13. (1969-1970), 14. (1973) ja 15. (1974) jousikvartettoihin sekä Sinfoniaan nro 15 , mielialaltaan poikkeava sävellys. , nostalgiaa, muistoja. Siinä säveltäjä turvautui lainauksiin menneisyyden kuuluisista teoksista (kollaasitekniikka). Hän käytti mm . G. Rossinin William Tell -oopperan alkusoiton musiikkia ja R. Wagnerin oopperatetralogian " Nibelungien rengas " kohtaloteemaa sekä musiikillisia viittauksia M. I. Glinkan , G. Mahlerin musiikkia ja lopuksi heidän omaa esikirjoitettua musiikkiaan. Sinfonia luotiin kesällä 1971 ja kantaesitettiin 8. tammikuuta 1972. Hänen viimeinen sävellyksensä oli Sonaatti alttoviululle ja pianolle [29] .

Elämänsä viimeisinä vuosina säveltäjä oli erittäin sairas ja kärsi keuhkosyövästä . Hänellä oli erittäin monimutkainen sairaus, joka liittyi jalkojen lihasten vaurioitumiseen - amyotrofinen lateraaliskleroosi , jonka ensimmäiset merkit ilmenivät 20-vuotiaana. Vuosina 1970-1971 hän tuli Kurganin kaupunkiin kolme kertaa ja vietti täällä yhteensä 169 päivää hoitoa varten tohtori G. A. Ilizarovin laboratoriossa (Sverdlovsk NIITO:ssa) [47] . Hän tuli ensimmäisen kerran Kurganille 24. helmikuuta 1970 vaimonsa kanssa, kaksi kuukautta myöhemmin hän alkoi liikkua itsenäisesti; tuolloin hän kirjoitti 13. kvarteton ja musiikin Georgi Kozintsevin elokuvaan King Lear [48] .

Dmitri Dmitrievich Shostakovich kuoli 9. elokuuta 1975 Moskovan kaupungissa ja haudattiin Novodevitšin hautausmaalle (tontti nro 2).

Perhe

• Ensimmäinen vaimo - Nina Vasilievna Shostakovich (s. Varzar, 1909-1954), astrofyysikko, opiskeli Abram Ioffen kanssa , hylkäsi tieteellisen uransa ja omistautui kokonaan perheelleen; tähtitieteilijä Sofia Mihailovna Varzarin tytär, Moskovan valtionyliopiston professorin taloustieteilijä Vasili Egorovich Varzarin tyttärentytär . Hän kuoli Jerevanissa epäonnistuneen onkologisen leikkauksen jälkeen.
  • Tytär - Galina Dmitrievna Šostakovitš (s. 1936), isästään kertovan kirjan kirjoittaja.
  • Poika - Maxim Dmitrievich Shostakovich (s. 1938), kapellimestari, pianisti. RSFSR:n kunniataiteilija (1978). A. V. Gaukin ja G. N. Rozhdestvenskyn oppilas .
• Toinen vaimo (1956-1959) - Margarita Andreevna Kainova (1924-?), Komsomolin keskuskomitean opettaja . Avioliitto osoittautui epävakaaksi. Vaimo yritti saattaa miehensä työn sopusointuun "oikeaa" musiikkia koskevien näkemystensä kanssa, ja pari erosi säilyttäen molemminpuolisen kunnioituksen [32] .
• Kolmas vaimo (1962-1975) - Irina Antonovna Supinskaja (Shostakovich) (s. 1934). Tukahdutetun etnografin Anton Kazimirovich Supinskyn (1896-1957) tytär. Kustantajan " Sovetly Composer " toimittaja. Kirjaimellisesti muutama päivä avioliiton rekisteröinnin jälkeen Šostakovitšilla diagnosoitiin ALS ja Irina Antonovna kesti kaikki säveltäjän viimeisten vuosien vaikeudet [32] .
• Täti (äidin sisko) - Nadezhda Vasilievna Galli-Shokhat (1879 - 6. maaliskuuta 1948), fyysikko, valmistunut Bestuzhevin kursseista (1903) ja Göttingenin yliopistosta (1914). Vuodesta 1923 lähtien hän asui miehensä, matemaatikko Yakov Aleksandrovich Shokhatin  kanssa Yhdysvalloissa, ja jätti muistoja lapsuudestaan ​​ja veljenpoikansa perheestä (1943).

Luovuuden merkitys

Korkea sävellystekniikan taso, kyky luoda kirkkaita ja ilmeikkäitä melodioita ja teemoja, polyfonian hallinta ja orkestrointitaidon hienoin hallinta yhdistettynä henkilökohtaiseen emotionaalisuuteen ja kolossaaliseen tehokkuuteen tekivät hänen musiikkiteoksistaan ​​kirkkaita, omaperäisiä ja taiteellisia. arvo. Säveltäjän panos 1900-luvun musiikin kehitykseen tunnustetaan yleisesti erinomaiseksi, hänellä oli merkittävä vaikutus moniin aikalaisiin ja seuraajiin.

Hänen musiikkinsa genre ja esteettinen monimuotoisuus on valtava, siinä yhdistyvät tonaalisen, atonaalisen ja modaalisen musiikin elementit, modernismi, traditionalismi, ekspressionismi ja "grand style" kietoutuvat säveltäjän teoksiin.

Tyyli

Vaikuttaa

Säveltäjä sai alkuvuosinaan vaikutteita G. Mahlerin , A. Bergin , I. F. Stravinskyn , S. S. Prokofjevin , P. Hindemithin , M. P. Mussorgskin musiikista . Hän opiskeli jatkuvasti klassisia ja avantgarde-perinteitä ja kehitti oman musiikillisen kielensä, joka oli emotionaalisesti täynnä ja kosketti muusikoiden ja musiikin ystävien sydämiä ympäri maailmaa.

Hänen teoksessaan on havaittavissa hänen suosikkisäveltäjiensä ja arvostettujen säveltäjien vaikutus: J. S. Bachin (fuugoissaan ja passacagliassa), L. Beethovenin (myöhemmissä kvartettoissaan), P. I. Tšaikovskin , G. Mahlerin ja osittain S. V. Rahmaninovin (sinfonioissaan) , A. Berg (osittain - yhdessä M. P. Mussorgskin kanssa hänen oopperoissaan sekä musiikillisen lainaustekniikan käytössä). Venäläisistä säveltäjistä hän rakasti eniten M. P. Mussorgskia, oopperoihinsa " Boris Godunov " ja " Hovanštšina " hän teki uusia orkestraatioita. M. P. Mussorgskin vaikutus on erityisen havaittavissa joissakin kohtauksissa oopperan Lady Macbeth of the Mtsensk District , 11. sinfoniassa sekä satiirisissa teoksissa.

Genret

Merkittävimmät genret säveltäjän teoksessa ovat sinfoniat ja jousikvartetot  – jokaiseen hän kirjoitti 15 teosta. Vaikka sinfoniaa kirjoitettiin koko säveltäjän uran ajan, suurin osa kvarteteista kirjoitettiin hänen elämänsä loppupuolella. Suosituimpia sinfonioita ovat viides ja kymmenes , kvartetoista kahdeksas ja viidestoista .

Musiikin kielen erityispiirteet

Säveltäjän musiikin kielen tunnistetuin piirre on harmonia . Vaikka se perustui aina duuri-molli tonaliteettiin , säveltäjä käytti johdonmukaisesti koko elämänsä ajan erityisiä asteikkoja ( modalismeja ), jotka antoivat laajennetulle tonaliteetille tietyn luonteen tekijän toteutuksessa. Venäläiset tutkijat ( A. N. Dolzhansky , Yu. N. Kholopov ja muut) kuvailivat tätä sävelkorkeutta yleisesti "Šostakovitšin moodiksi".

Monogrammi "Dmitry Shostakovich", salattu muistiinpanoilla: D-Es-CH (D-E-flat-Do-Si), D - " Dmitri ", SCH - " Shostakovich " (saksan oikeinkirjoitus)

Säveltäjän mollimoodin tumma, synkkä tiivistetty väri [49] sävellystekniikan näkökulmasta toteutuu ensisijaisesti 4-portaisissa asteikoissa pienennetyn kvartin ("hemiquart") tilavuudessa, joka on symbolisesti sisällä. Šostakovitšin monogrammissa DSCH ( es 1 - h to d 1 -es 1 -c 1 -h ). Säveltäjä rakentaa 4-vaiheisen hemikvartin pohjalta 8- ja 9-vaiheisia moodeja pienennetyn oktaavin ("hemioktaavin") alueelle. Mikä tahansa, erityisen suositeltava, hemioktaavin muoto säveltäjän musiikissa ei erotu joukosta, sillä kirjoittaja yhdistää nerokkaasti hemikvartin erilaisiin diatonisiin ja mixodiatonisiin asteikoihin sävellyksestä sävellykseen.

Kaikille "Shostakovich-moodien" lajikkeille on yhteistä pienennettyjen kvartsien ja oktaavien erehtymätön korvatunnistus mollimuodon yhteydessä. Esimerkkejä hemioktaavista (eri rakenteesta): Preludi pianolle cis-moll, yhdeksännen sinfonian II osa, "Katerina Izmailovan" passacaglian teema (väliaika 5. kohtaukseen) ja paljon muuta. muut

Hyvin harvoin säveltäjä turvautui myös sarjatekniikkaan ( kuten esimerkiksi viidennentoista sinfonian ensimmäisessä osassa), käytti klustereita värikeinona ("kuvaus" iskusta leukaan romanssissa "Frank-hearted" tunnustus”, op. 121 nro 1, osat 59-64).

Sävellykset (valikoima)

Jotkut Šostakovitšin teoksista:

• 15 sinfoniaa, joista tunnetuin viides , seitsemäs ("Leningradskaya") , kahdeksas , yhdestoista ("1905") .
• oopperat " Nenä " ja " Lady Macbeth Mtsenskin alueelta " ("Katerina Izmailova");
• baletit Golden Age , Bolt ja Bright Stream ;
• oratorio " Song of the Forests ";
• kantaatti " Stepan Razinin teloitus ";
• konsertot (kaksi kumpaakin) pianolle, viululle ja sellolle orkesterin kanssa;
• kamarimusiikkia, mukaan lukien 15 jousikvartettoa, pianokvintetti , pianotrio nro 2 (Sollertinskyn muistoksi);
• kamarimusiikkia, mukaan lukien " Anti- formalistinen paratiisi ", sykli "From Jewish Folk Poetry", Sarja Michelangelon säkeistä (bassolle ja pianolle);
• " 24 preludia ja fuugaa pianolle ", "Seitsemän nukketanssia", "Kolme fantastista tanssia" ja muita pianosävellyksiä;
• musiikkia elokuviin (yhteensä 35), mukaan lukien " Song of the Counter " (musiikista elokuvalle " The Counter "), "Romance" (musiikista elokuvalle "The Gadfly "), elokuvalle " Hamlet " "; musiikki dramaattisia esityksiä varten; orkesterifragmentti "Intervision" (1971, käytetty Neuvostoliiton keskustelevisiossa " Intervision " -ohjelmien johdannossa maaliskuusta 1971) [50] ;
• operetti " Moskova, Cheryomushki ", joka perustuu siihen vuonna 1962 G. Rappoportin elokuva " Cheryomushki ";
• " Tahiti Trot ", orkesterille (perustuu V. Youmensin kappaleeseen "Tea for two");
• Sonaatti alttoviululle ja pianolle op. 147.

Palkinnot ja tittelit, palkinnot

• Sosialistisen työn sankari , 24. syyskuuta 1966
  • Leninin käsky nro 379415
  • Sirppi ja vasara -mitali nro 12852
• Leninin ritarikunta , 28. joulukuuta 1946
• Leninin ritarikunta , 24.9.1956
• Lokakuun vallankumouksen määräys , 2. heinäkuuta 1971
• Työn punaisen lipun ritarikunta , 23. toukokuuta 1940
• Kansojen ystävyyden ritarikunta , 1972
• Mitali "Vladimir Iljitš Leninin syntymän 100-vuotispäivän muistoksi"
• Mitali "Leningradin puolustamisesta"
• Mitali "Uhkeasta työstä suuressa isänmaallisessa sodassa 1941-1945"
• Juhlavuoden mitali "Kolmekymmentä vuotta voittoa suuressa isänmaallisessa sodassa 1941-1945"
• Mitali "Työn veteraani"
• Mitali "Leningradin 250-vuotispäivän muistoksi" , 1957
• Neuvostoliiton kansantaiteilija , 1954
• RSFSR:n arvostettu taidetyöntekijä , 1942
• RSFSR:n kansantaiteilija , 1947
• Azerbaidžanin SSR:n kansantaiteilija , 19. huhtikuuta 1972
• Baškiirin ASSR:n kansantaiteilija , 1964 [51]
• Taiteiden tohtori , 1965
• Stalin-palkinto , 1. luokka, 1941 - pianokvintetille
• Stalin-palkinto, 1. luokka, 1942 - 7 ("Leningrad") sinfoniasta
• Stalin-palkinnon II aste, 1946 - kolmikolle
• Stalin-palkinto, I astetta, 1950 - oratoriosta "Song of the Forests" ja musiikista elokuvalle " The Fall of Berlin " (1949)
• Stalin-palkinnon II aste, 1952 - kymmenestä runosta kuorolle ilman säestystä vallankumouksellisten runoilijoiden runoihin (1951)
• Lenin-palkinto , 1958 - 11. sinfoniasta "1905"
• Neuvostoliiton valtionpalkinto , 1968 - runosta "Stepan Razinin teloitus" bassolle, kuorolle ja orkesterille
• M. I. Glinkan mukaan nimetty RSFSR:n valtionpalkinto , 1974 - 14 jousikvartetille ja kuorosyklille "Fidelity"
• Ukrainan SSR:n valtionpalkinto T. G. Shevchenkon mukaan, 1976 - postuumisti ) - oopperalle "Katerina Izmailova", joka on lavastettu KUGATOB im. T. G. Shevchenko
• I All-Union Film Festivalin palkinto parhaasta musiikista elokuvalle "Hamlet" ( Leningrad , 1964).
• Kansainvälinen rauhanpalkinto , 1954
• Commander of the Order of Arts and Letters , Ranska , 1958
• Komentajan Risti II asteen kunniamerkki Itävallan tasavallan palveluksista , 1967
• Palkinto heille. J. Sibelius , 1958
• Leonie Sonning -palkinto , 1973
• I kansainvälisen pianokilpailun kunniakirja . F. Chopin Varsovassa , 1927

Jäsenyys järjestöissä

• NKP :n jäsen vuodesta 1960
• Neuvostoliiton rauhankomitean (vuodesta 1949), Neuvostoliiton slaavilaisen komitean (vuodesta 1942), maailman rauhankomitean (vuodesta 1968) jäsen
• American Institute of Arts and Letters -instituutin (1943), Ruotsin kuninkaallisen musiikkiakatemian (1954), Italian Santa Cecilian taideakatemian (1956), Serbian tiede- ja taideakatemian (1965) kunniajäsen
• Musiikin kunniatohtori Oxfordin yliopistosta (1958)
• Kunniatohtori Northwestern Universitystä Evanstonissa ( USA , 1973)
• Ranskan kuvataideakatemian jäsen ( 1975)
• DDR :n taideakatemian (1956), Baijerin kuvataideakatemian (1968), British Royal Academy of Musicin (1958), American Academy of Arts and Sciences:n (1959) kirjeenvaihtajajäsen.
• Meksikon konservatorion kunniaprofessori.
• Neuvostoliitto-Itävalta -yhdistyksen presidentti (1958)
• Neuvostoliiton korkeimman neuvoston varajäsen 6.-9. kokouksissa.
• RSFSR:n korkeimman neuvoston varajäsen 2.–5. kokouksissa.

Muisti

• Šostakovicha-katu Pietarin Shuvalovo-Ozerkin kaupunginosassa Viipurin alueella , nimetty vuonna 1977.
• Šostakovitš-katu Samarassa , vuonna 2006 osa Rabotshey -kadusta Kuibyshev - kadulta Chapaevskaya - kadulle nimettiin uudelleen Shostakovich-kaduksi ; katu lähtee Ooppera- ja balettiteatterin rakennuksesta, jossa pidettiin seitsemännen sinfonian ensi-ilta ja joka vuodesta 2022 lähtien myös kantaa säveltäjän nimeä.
• D. D. Šostakovitšin muistomerkki Engels Avenuen ja kadun kulmassa . Šostakovitš Pietarissa, asennettu vuonna 2009. Täydentää sitä säveltäjän kirjoittamalla musiikilla, joka lähetetään kaiuttimien kautta - 60 ° 03′24 ″ s. sh. 30°20′11″ itäistä pituutta e. .
• D. D. Šostakovitšin rintakuva Pietarissa, lähellä taloa Kronverkskaya street , 29 / Bolshaya Pushkarskaya street , 37 - 59 ° 57′43 ″ kanssa. sh. 30°18′37 tuumaa e. .
• D. D. Šostakovitšin muistomerkki Moskovassa Moskovan kansainvälisen musiikkitalon rakennuksen edessä , Kosmodamianskaya pengerrys , 52; avattu 28. toukokuuta 2015, kuvanveistäjä Georgy Frangulyan [52]  — 55°44′01″ pohjoista leveyttä. sh. 37°38′38″ itäistä pituutta e. .
• Dmitri Šostakovitšin muistomerkki Samarassa, aukiolla. Kuibyshev , perustettu vuonna 2019 [53]  - 53°11′36″ n. sh. 50°06′07″ itäistä pituutta e. .
• FGBUK " D. D. Šostakovitšin mukaan nimetty Pietarin valtion filharmonia ".
• Samaran osavaltion akateeminen ooppera- ja balettiteatteri, joka on nimetty D. D. Šostakovitšin mukaan
• MAU DO GO "Kaliningradin kaupunki" "Lasten musiikkikoulu. D. D. Šostakovitš.
• GBPOU "D. D. Šostakovitšin mukaan nimetty Kurganin alueellinen musiikkiopisto".
• GBPOU Krasnodarin alueesta "D. D. Šostakovitšin mukaan nimetty Novorossiysk College of Music".
• Muistolaatat asennettu:
  • Moskovan kaupunki , Bryusov kaista , 8/10, rakennus 2, asennettu taloon, jossa säveltäjä asui vuosina 1962-1975
  • Novosibirskin kaupunki , st. Lenin , 24, jossa vuonna 1942 kirjailijan läsnäollessa pidettiin seitsemännen "Leningradin" sinfonian Novosibirsk-ensiesitys
  • Samaran kaupunki , st. Frunze , 146, asennettu vuonna 2004 taloon, jossa säveltäjä asui evakuoinnin aikana vuosina 1941–1943
  • Pietarin kaupunki , Podolskaya-katu , 2, asennettu taloon, jossa säveltäjä syntyi, avattiin vuonna 1996, arkkitehti V. A. Grigoriev.
  • Pietari, Marata street , 9, asennettu taloon, jossa säveltäjä asui vuosina 1914-1933
  • Pietarin kaupunki, Bolshaya Pushkarskaya Street , 37 , asennettu taloon, jossa säveltäjä asui vuosina 1937-1941
  • Pietarin kaupunki, Mikhailovskaya street , 2, jossa 9. elokuuta 1942 esitettiin seitsemäs "Leningradin" sinfonia
• Vuodesta 1996 lähtien Juri Bashmet International Charitable Foundation -säätiölle on myönnetty vuosittainen Dmitri Shostakovich -palkinto erinomaisista saavutuksista maailman musiikkitaiteen alalla [54] .
• Šostakovitšin mukaan nimetty kokovenäläinen musiikkifestivaali Kurganin kaupungissa , I-festivaali avattiin 18. lokakuuta 2001: VIII festivaali avattiin 25. syyskuuta 2020 [55] .
• Festivaali "Šostakovitš. XX vuosisata” pidettiin 11.-26.9.2021 Samarassa ja Togliatissa [56] .

• Shostakovich-katu Samarassa, jossa säveltäjä työskenteli sotavuosina talossa numero 5

• Bareljeefit Kharmsille, Dalille, Šostakovitšille ja Likhacheville Pietarissa

• Muistolaatta Pietari

• Postimerkit

• 1976

• 1997

• vuosi 2000

Kulttuurissa

Vuonna 1981 Alexander Sokurov ja Semjon Aranovitš loivat elokuvan "Dmitry Shostakovich. Alto Sonaatti. Vuoteen 1987 asti kuva tunnustettiin Neuvostoliiton vastaiseksi ja sen näyttäminen kiellettiin Neuvostoliitossa [57] .

Vuonna 1988 julkaistiin brittiläinen elokuva Testimony , joka perustuu Solomon Volkovin samannimiseen kirjaan , joka perustuu kirjoittajan mukaan hänen tallentamiinsa D. D. Šostakovitšin muistelmiin. Säveltäjän roolia näytteli Ben Kingsley .  

Vuonna 2006 dokumenttielokuva Close up Shostakovich. A Portrait”, Saksa, ohjannut Oliver Becker ja Katharina Bruner [58] [59] .

Mini-sarjassa Majakovski. Two Days "(Venäjä, 2011), televisiosarja" Seitsemäs sinfonia "ja Aram Khachaturianille omistettu elämäkertaelokuva " Saber Dance " (Venäjä - Armenia, 2019, ohjaaja Yusup Razykov ) Dmitri Šostakovitšin roolin esitti Vadim Skvirsky .

Vuonna 1979 Neuvostoliitosta Yhdysvaltoihin muuttanut Solomon Volkov julkaisi kirjan Todistus: Dmitri Šostakovitšin muistelmat, kuten Solomon Volkov liittyy ja toimitti, väittäen, että nämä olivat hänen kirjoittamiaan Šostakovitšin muistelmia. Jotkut kirjoittajat ovat kyseenalaistaneet tekstin aitouden.

Vuonna 2016 brittiläinen proosakirjailija Julian Barnes julkaisi elämäkertaromaanin Šostakovitšista, Ajan melu [60] .

Ardov Mikhail - Kirja Šostakovitšista. Muistelmia kirjailijasta, lapsista ja aikalaisista. 3 tuntia 10 minuuttia Lukija Jevgeni Ternovsky .

Dvornichenko Oksana - Dmitri Šostakovitš. Matkustaa. Inhimillinen ja luova muotokuva, joka perustuu päiväkirjoihin, kirjeisiin säveltäjän haastatteluista ja muistelmiin läheisistä. 21 h 31 min. Svetlana Repina lukee.

Kommentit

1. ↑ Tämän osoitteen D. D. Shostakovich ilmoitti myöhemmin kaikissa kyselylomakkeissa [28] .

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 Internet Movie Database  (englanniksi) - 1990.
2. ↑ 1 2 Dmitri Dmitrijewitsch Schostakowitsch // Brockhaus Encyclopedia  (saksa) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
3. ↑ 1 2 Dmitrij Sjostakovitsj // Store norske leksikon  (kirja) - 1978. - ISSN 2464-1480
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 Šostakovitš Dmitri Dmitrievich // Suuri Neuvostoliiton tietosanakirja : [30 nidettä] / toim. A. M. Prokhorov - 3. painos. - M .: Neuvostoliiton tietosanakirja , 1969.
5. ↑ 1 2 Dmitri Šostakovitš // Encyclopædia Britannica  (englanniksi)
6. ↑ 1 2 Itaú Cultural Shostakovitch // Enciclopédia Itaú Cultural  (port.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
7. ↑ 1 2 3 4 Archivio Storico Ricordi - 1808.
8. ↑ Khentova, I, 1985 , s. 17, 44.
9. ↑ 1 2 3 4 Mikheeva, 1997 , s. 6.
10. ↑ 1 2 Khentova, I, 1985 , s. 16.
11. ↑ Meyer, 1998 , s. 9.
12. ↑ Khentova, I, 1985 , s. 17-18.
13. ↑ Khentova, I, 1985 , s. 18-24.
14. ↑ Khentova, I, 1985 , s. 36-40.
15. ↑ Khentova, I, 1985 , s. 40-48.
16. ↑ Khentova, I, 1985 , s. 49.
17. ↑ Mikheeva, 1997 , s. 7-8.
18. ↑ Mikheeva, 1997 , s. 9-10.
19. ↑ Khentova, I, 1985 , s. 60-61.
20. ↑ 1 2 Khentova, I, 1985 , s. 56.
21. ↑ 1 2 Khentova, I, 1985 , s. 52.
22. ↑ Khentova, I, 1985 , s. 53.
23. ↑ Khentova, I, 1985 , s. 54.
24. ↑ Khentova, I, 1985 , s. 54-55.
25. ↑ Khentova, I, 1985 , s. 60-62.
26. ↑ Mikheeva, 1997 , s. 10-11.
27. ↑ Dmitri Šostakovitš  (englanti) . — artikkeli Encyclopædia Britannica Onlinesta .
28. ↑ 1 2 Khentova, I, 1985 , s. 61.
29. ↑ 1 2 3 4 5 6 Šostakovitš Dmitri Dmitrievich . Musiikkitietosanakirja, 1973-1982 . Musiikki tietosanakirja. Haettu: 4. huhtikuuta 2013. (määrätön)
30. ↑ DMITRY SHOSTAKOVICHIN KOLME UUTTA VUOTTA . Novaja Gazeta (27. joulukuuta 2001). Käyttöönottopäivä: 31.8.2019. (määrätön)
31. ↑ Dmitri Šostakovitšin elämäkerta . live.shostakovich.ru. Haettu: 24.3.2019. (määrätön)
32. ↑ 1 2 3 Dvornichenko O. Dmitri Šostakovitš: matka. — M.: Teksti, 2006.
33. ↑ D. D. Šostakovitšin virallinen verkkosivusto
34. ↑ 1 2 Sosialistisen työväen sankari Šostakovitš Dmitri Dmitrievich :: Maan sankarit (pääsemätön linkki) . Haettu 4. huhtikuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 18. elokuuta 2013. (määrätön) 
35. ↑ Georgi Danelia. "Visiting Dmitry Gordon" (2009) puhuu Mikhail Chiaurelista YouTubessa alkaen klo 6:16
36. ↑ Volkov S. M. Venäjän kulttuurin historia 1900-luvulla: Leo Tolstoista Aleksanteri Solženitsyniin. - M . : Eksmo, 2008. - S. 162.
37. ↑ Šostakovitš. Sinfonia nro 6 (Sinfonia nro 6 (h-moll), op. 54) . Belcanto.ru. Haettu: 10.5.2016. (määrätön)
38. ↑ Päätöslauselma "Muradelin oopperasta "Suuri ystävyys" . www.hist.msu.ru Haettu: 15. maaliskuuta 2017. (määrätön)
39. ↑ MGK im. Tšaikovski - persoonallisuudet - Šostakovitš Dmitri Dmitrievich (pääsemätön linkki) . Haettu 6. huhtikuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 10. joulukuuta 2013. (määrätön) 
40. ↑ Madorsky L. "Tarkastan ihmisiä suhteessa juutalaisiin"
41. ↑ Sykli suoritettiin ensimmäisen kerran vuonna 1955.
42. ↑ Esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1955
43. ↑ Šostakovitš jatkoi "Raikin" työskentelyä vielä kaksikymmentä vuotta; esitettiin ensimmäisen kerran julkisesti vuonna 1989
44. ↑ Šostakovitš v. Twentieth Century-Fox Film, 196 Muuta 67 | Casetext Search + Citator . casetext.com . Haettu: 10.1.2022. (määrätön)
45. ↑ Musiikin mukana tullut vakooja  // Kommersant Weekend -lehti. - 2018-11-05. - S. 12 .
46. ↑ DSCH-lehti nro. 37 (heinäkuu 2012) .
47. ↑ Svetlana Koshkarova. Šostakovitšin mukaan nimetty viidennen vuosipäivän festivaali järjestetään Kurganissa. sanomalehti "Kurgan and Kurgans" 10.09.2014
48. ↑ Dmitri Šostakovitš Kurganissa.
49. ↑ Jotkut musiikkitieteilijät kutsuvat tällaista molliasteikolla "superminoriksi".
50. ↑ Šostakovitš D. D. Kokoelmat teokset. - M . : Musiikki, 1987. - T. 42. Musiikkia elokuviin.
51. ↑ Dmitri Šostakovitš - Bashkirian kansantaiteilija
52. ↑ Dmitri Šostakovitšin muistomerkki avattiin Moskovassa . venäläinen sanomalehti. Haettu: 27.1.2017. (määrätön)
53. ↑ Samaran teatteriin pystytettiin muistomerkki Šostakovitšille . TASS (3. syyskuuta 2019). Haettu: 4.9.2019. (Venäjän kieli)
54. ↑ Dmitri Šostakovitš-palkinnon jako
55. ↑ Valentina Pichurina. Dmitri Šostakovitšin mukaan nimetty festivaali avattiin Kurganissa.
56. ↑ Festivaali "Shostakovich. XX vuosisadalla.
57. ↑ Sergei Uvarov. Intonaatio. Alexander Sokurov .. - M . : Uusi kirjallisuuskatsaus, 2019. - S. 67. - ISBN 978-5-4448-1080-4 .
58. ↑ Lähikuva Šostakovitš : muotokuva  (englanniksi) (2008). Haettu: 26.12.2019.
59. ↑ Lähikuva , Šostakovitš  . medici.tv. Haettu: 26.12.2019.
60. ↑ Pitäisikö minun lukea Julian Barnesin The Noise of Time?

Esseeversiot

• Täydelliset teokset, 42 osaa. Moskova: Musiikki, 1982-1987.
• Uusia kerättyjä teoksia. Moskova jne.: DSCH Publishers, 1999- (julkaisu käynnissä; katso julkaistujen osien luettelo )

Bibliografia

• Shostakovich D. D. Musiikin tunteminen ja rakastaminen: keskustelu nuorten kanssa. - M . : Nuori vartija, 1958.
• Šostakovitš D. D. Valitut artikkelit, puheet, muistelmat / Toim. A. Tishchenko. - M . : Neuvostoliiton säveltäjä, 1981.
• D. Šostakovitš ajasta ja itsestään, 1926-1975 / Kokoonnut M. Jakovlev. - M . : Neuvostoliiton säveltäjä, 1980. - 375 s.

Kirjallisuus

• Akopjan L. O. Dmitri Šostakovitš. Kokemus luovuuden fenomenologiasta. - Pietari. : Dmitri Bulanin, 2004.
• Akopyan L. O. (toim.). Šostakovitš: pro et contra. D. D. Šostakovitš arvioissa aikalaisia, säveltäjiä, publicisteja, tutkijoita, kirjailijoita. Antologia. Pietari: Venäjän kristillisen humanistisen akatemian kustantamo, 2017.
• Akopjan L. O. Dmitri Šostakovitšin ilmiö. Pietari: Venäjän kristillisen humanistisen akatemian kustantamo, 2018.
• Ardov M.V. Suuri sielu. Dmitri Šostakovitšin muistoja. - M.: B. S. G. - Lehdistö, 2008. - 270 s. - ISBN 978-5-93381-275-3 .
• Volkov S. Šostakovitš ja Stalin: taiteilija ja tsaari. - M . : Eksmo Publishing House, 2004.
• Grum-Grzhimailo T.N. Tietoja Šostakovitšista. - M. , 1990.
• Šostakovitš Dmitri Dmitrievich / Danilevitš L. V. // Chagan - Aix-les-Bains. - M .  : Soviet Encyclopedia, 1978. - ( Great Soviet Encyclopedia  : [30 osassa]  / päätoimittaja A. M. Prokhorov  ; 1969-1978, osa 29).
• Danilevitš L.V. Dmitri Šostakovitš: Elämä ja työ. - M . : Neuvostoliiton säveltäjä, 1980.
• Dvornichenko O. Dmitri Šostakovitš: Matka. - M . : Teksti , 2006. Siitä on ääniversio.
• Dvornichenko O. Moskovan Kreml Šostakovitšille. — M .: Teksti , 2011. — 669 s. - 3000 kappaletta. — ISBN 978-5-7516-0955-9 .
• Zhitomirsky DV Shostakovich virallinen ja aito // Daugava. - 1990. - Nro 4.
• Zemtsovsky I. I. Dmitri Šostakovitš ja musiikillinen jiddishismi // Juutalaisen yliopiston tiedote. - M.-Jerusalem, 2001. nro 6 (24). - S. 317-345.
• Lukyanova N. V. Dmitri Dmitrievich Šostakovitš. - M . : Musiikki, 1980.
• Maksimenkov L.V. Musiikkia musiikin sijaan: Stalinin kulttuurivallankumous 1936-1938. - M . : Oikeuskirja, 1997. - 320 s.
• Meyer K. Šostakovitš: Elämä. Luominen. Aika / Käännös E. Gulyaeva = Schoslakowitsch. Sein Leben, sein Werk, seine Zeit. - Pietari. : Säveltäjä, 1998. - 559 s. — ISBN 5-7379-0043-6 .
• Milovidova, N. S. Säveltäjät Samaran alueen musiikkikulttuurin historiassa: oppikirja. korvaus / N. S. Milovidova; Venäjän federaation kulttuuriministeriö, FGBOU VPO "SGAKI". - Samara: Samar. osavaltio akad. kulttuuri ja taiteet, 2014. - S. 58-72. — 278 s. -500 kappaletta. — ISBN 978-5-88293-323-3
• Mikheeva L.V. Dmitri Šostakovitšin elämä. — M .: Terra , 1997. — 368 s. — ISBN 5-300-00996-2 .
• Orlov G.A. D. D. Šostakovitš. Lyhyt essee elämästä ja työstä. - L .: Musiikki, 1966. - 120 s., 50 000 kappaletta.
• Petrov, V. O. Šostakovitšin teos 1900-luvun historiallisten realiteettien taustalla. - Astrakhan: OGOU DPO AIPKP, 2007. - 188 s.
• Sabinina M. Šostakovitš-sinfoonisti: Dramaturgia, estetiikka, tyyli. - M . : Musiikki, 1976.
• Frumkin V.S. Dmitri Dmitrievich Šostakovitš . - Sinfoniaorkesterien kuuntelijoille. - M .  : Musiikki, 1967. - S. 246-264. - 280 s.
• Khazdan E. V. Fleishman, D. Shostakovich ja juutalainen musiikki // Musiikkiakatemia, 2018, nro 3. - P. 208-216.
• Khentova S. M. Šostakovitš. Elämä ja luominen. - L . : Neuvostoliiton säveltäjä, 1985. - T. 1. - 616 s.
• Khentova S. M. Šostakovitš. Elämä ja luominen. - L . : Neuvostoliiton säveltäjä, 1986. - T. 2. - 668 s.
• Khentova S. M. Šostakovitšin maailmassa: keskusteluja Šostakovitšin kanssa. Keskusteluja säveltäjästä. - M . : Säveltäjä, 1996.
• D. D. Šostakovitš: Notografinen ja bibliografinen hakuteos / Comp. E. L. Sadovnikov. 2. painos, lisä. ja alanumero - M . : Musiikki, 1965.
• Tsvibel D. G. Juutalainen hallitseva Dmitri Šostakovitš: essee. Petrozavodsk: PIN Publishing House, 2004. - 102 s.
• D. Šostakovitš: Artikkelit ja materiaalit / Comp. ja toim. G. Schneerson. - M . : Neuvostoliiton säveltäjä, 1976.
• D. D. Šostakovitš: Artikkelikokoelma hänen syntymänsä 90-vuotispäivänä / Koost. L. Kovnatskaja . - Pietari. : Säveltäjä, 1996.
• Šostakovitš Leningradin konservatoriossa: 1919-1930. St. Petersburg: Säveltäjä St. Petersburg, 2013. Kolmessa osassa.
• Dmitri Schostakowitsch und das jüdische musikalische Erbe = Dmitri Šostakovitš ja juutalainen perintö musiikissa / Hrsg. Von Ernst Kuhn… - Berliini: Kuhn, 2001. (Schostakowitsch-Studien; Bd. 3); (Studia slavica musicologica; Bd. 18) - ISBN 3-928864-75-0 .
• Šostakovitšin tapauskirja / Toim. MH Ruskea. Bloomington, 2004. 408 s. ISBN 0-253-34364-X .
• Matthew Anderson. Sinfonia kuolleiden kaupungille. Dmitri Šostakovitš ja Leningradin piiritys. - Somerville: Candlewick Press, 2017. - 464 s.

Linkit

• Dmitri Šostakovichin virallinen verkkosivusto  - elämäkerta, dokumentaarinen kronikka, valokuva-albumi, sävellysten luettelo, diskografia, julkaisut, kirjeet, D. D. Šostakovitšin arkisto.
• Kustantajan "Dmitry Shostakovich" ("DSCH") virallinen verkkosivusto. Arkistokopio päivätty 19. heinäkuuta 2010 Wayback Machinessa  - luettelo D. D. Šostakovitšin teoksista, musiikkimateriaalien vuokraus.
• "Todistus". Dmitri Šostakovitšin muistelmat, nauhoittanut ja toimittanut Solomon Volkov (käänteinen käännös englannista)
• Luettelo sävellyksistä, bibliografia, diskografia
• Hämmennystä musiikin sijaan // Pravda, 28. tammikuuta 1936
• Balettiväärennös // Pravda, 6. helmikuuta 1936
• Kokoelma asiakirjoja ja valokuvia
• Volkov S. Stalin ja Šostakovitš: "Lady Macbethin Mtsenskin alueelta" tapaus // Znamya . - 2004. - Nro 8.
• Zakharova O. A. Šostakovitš Dmitri Dmitrievich . Elektroninen tietosanakirja "Shakespearen maailma" (2009). Käyttöpäivä: 18. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 6. maaliskuuta 2016. (määrätön)
• Kochetkova N.M. Säveltäjä Dmitri Šostakovitš . Radio "Blago", ohjelma "Kulttuurin aika" (2016). Haettu 25. toukokuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 25. toukokuuta 2016. (määrätön)
• Systemaattinen ja kronologisesti kommentoitu teosluettelo ("Sikorsky katalogi", 2014)

Multimedia

D. Šostakovitšin radiopuhe: lähetys piiritetystä Leningradista 16. syyskuuta 1941  ( info )

Valokuva, video ja ääni	Apple Music Last.fm Last.fm Spotify
Temaattiset sivustot	Maan sankarit AllMovie Kaikki musiikki AlloCine AlloCine ČSFD Tanskan kansallinen filmografia diskot Elokuvaportaali Internet-elokuvatietokanta Kansainvälinen musiikkimusiikkikirjastoprojekti MusicBrainz Arvioi musiikkisi
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Suuri tanskalainen Suuri katalaani Hienoa norjalaista Iso venäläinen Suuri Neuvostoliitto (1 painos) italialainen italialainen Lyhyt heprea maailman ympäri Liettuan universaali kroatialainen Britannica (verkossa) Brockhaus Merkittävä nimitietokanta Universalis Auttakaa RIA:ta
Sukututkimus ja nekropolis	Etsi hauta WikiTree
Bibliografisissa luetteloissa BIBSYS : 90079361 BNE : XX1052728 BNF : 13892473m CiNii : DA00390619 CONOR : 6233443 GND : 118642472 GTAA : 154384 ICCU : CFIV071867 ISNI : 0000 0001 2143 0446 J9U : 987007267994405171 LCCN : n79140959 , n86868350 LNB : 000036021 NDL : 00456475 NKC : jn19990209877 NLA : 36585737 NLG : 232320 NLP : A11791366 NSK : 000091491 NTA : 068315848 NUKAT : n97018144 PTBNP : 669795 LIBRIS : gdsvwlb05l6q8vw SUDOC : 026788136 VcBA : 495/284025 VIAF : 89612684 WorldCat VIAF : 89612684 RNB : 7719563 , 7719560 , 770219071