Ekspressionismi

Ekspressionismi
Vaikuttanut Blue Rider ja Bridge
alkamispäivämäärä 1900-luku
 Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Ekspressionismi ( lat.  expressio , "ilmaisu") on modernismin aikakauden eurooppalaisen taiteen suuntaus , joka saavutti suurimman kehityksen 1900-luvun ensimmäisinä vuosikymmeninä , pääasiassa Saksassa ja Itävallassa . Ekspressionismi ei pyri niinkään toistamaan todellisuutta kuin ilmaisemaan kirjoittajan tunnetilaa. Se on esillä useissa taiteen muodoissa, mukaan lukien maalaus, kirjallisuus , teatteri , arkkitehtuuri, musiikki ja tanssi . Tämä on ensimmäinen taiteellinen liike, joka ilmeni täysin elokuvassa .

Ekspressionismi syntyi tuskallisena reaktiona 1900-luvun alun sivilisaation rumuuteen, ensimmäiseen maailmansotaan ja vallankumouksellisiin liikkeisiin. Maailmansodan teurastuksen traumatisoima sukupolvi (joka tappoi sellaiset suuret mestarit kuin August Macke ja Franz Marc ) havaitsi todellisuuden äärimmäisen subjektiivisella tavalla, sellaisten tunteiden kuin pettymyksen, ahdistuksen ja pelon prisman kautta. He asettivat vastakkain vanhemman sukupolven estetismin ja naturalismin ajatukseen suorasta tunnevaikutuksesta yleisöön. Ekspressionisteille ennen kaikkea luovan teon subjektiivisuus. Ilmaisuperiaate hallitsee kuvaa [1] [2] . Kivun ja huutamisen motiivit ovat hyvin yleisiä.

Termin alkuperä

Laajassa merkityksessä voidaan kutsua ekspressionistiseksi taiteeksi (sen luomisajasta riippumatta), joka asettaa itselleen tehtävän ei niinkään toistaa todellisuutta kuin ilmaista tämän todellisuuden synnyttämiä tunnekokemuksia tekijässä - erilaisten siirtymien avulla. , liioittelua ja yksinkertaistamista. Tässä mielessä voimme puhua ekspressionismista (äärimmäinen emotionaalisuus, korotus) sellaisten " vanhojen mestareiden " kuin Grunewaldin ja El Grecon töissä .

Uskotaan, että tšekkiläinen taidehistorioitsija Antonin Matejczek otti itse termin "ekspressionismi" käyttöön vuonna 1910 vastakohtana termille " impressionismi ":

Ekspressionisti haluaa ennen kaikkea ilmaista itseään... <Ekspressionisti kieltää...> välittömän vaikutelman ja rakentaa monimutkaisempia mentaalirakenteita... Vaikutelmat ja mielikuvat kulkevat ihmissielun läpi suodattimen kautta, joka vapauttaa hänet kaikesta pinnallisuudesta paljastaakseen puhtautensa olemus <…ja > yhdistetään, tiivistetään yleisempiin muotoihin, tyyppeihin, jotka hän <tekijä> kirjoittaa uudelleen yksinkertaisten kaavojen ja symbolien avulla.

1900-luvun alun saksalaisten kirjailijoiden ja taiteilijoiden vetoomus tunteiden kaaokseen tapahtui "dionysilaisen" taiteen irrationaalisen alun uudelleenlöytämisen yhteydessä, josta Nietzsche kirjoitti traktaatissa " Tragedian synty " ( 1871).

Ekspressionismi maalauksessa

Saksalaiset ekspressionistit pitivät edeltäjiään post-impressionisteina , jotka 1800-luvun lopulla löytäessään uusia ilmaisumahdollisuuksia värien ja viivojen vaihtamiseen siirtyivät todellisuuden toistamisesta omien subjektiivisten tilojensa ilmaisemiseen. Vincent van Goghin , Edvard Munchin ja James Ensorin dramaattiset kankaat sekä näiden taiteilijoiden yksilöllisyydet ovat täynnä ylivoimaisia ​​ilon, suuttumuksen ja kauhun tunteita.

Vuonna 1905 saksalainen ekspressionismi muotoutui Bridge - ryhmässä, joka kapinoi impressionistien pinnallista uskottavuutta vastaan ​​ja pyrki palauttamaan kadonneen hengellisen ulottuvuuden ja merkityksen monimuotoisuuden saksalaiseen taiteeseen. Sillan ohjelmalla oli monia yhtäläisyyksiä ranskalaisen fauvismin kanssa . Yrittäessään kehittää yksinkertaistettua esteettistä sanastoa, jossa on ytimekäs, oleellisimpiin muotoihin pelkistetty sanasto, "Sillan" jäsenet kääntyivät Grunewaldin ja Altdorferin työhön sekä Afrikan kansojen taiteeseen. Ennen sotaa Siltaan liittyivät Emil Nolde , Max Pechstein ja Otto Müller .

Modernin elämän banaalisuus, rumuus ja ristiriidat saivat ekspressionisteille ärsytyksen, inhoa, ahdistusta ja turhautumista tunteita , joita he välittivät kulmikas, kierretty linjoja, nopeita ja karkeita vetoja, huutava väri. Etusijalle annettiin äärimmäisen kontrastisia värejä, jotta katsojaan vaikuttaisi paremmin, jotta häntä ei jätettäisi välinpitämättömäksi. Ensisilmäyksellä huomioimattomia kuvia modernista katuelämästä, jotka saatiin ekspressionistien siveltimellä täynnä tunnevärjäystä.

Vuonna 1910 Pechsteinin johtama ekspressionististen taiteilijoiden ryhmä erosi Berliinin Secessionista ja muodosti New Secessionin . Vuonna 1912 Münchenissä muotoutui Blue Rider -ryhmä , jonka ideologi oli Wassily Kandinsky . Mitä tulee "Blue Riderin" liittämiseen ekspressionismiin, asiantuntijoiden kesken ei ole yksimielisyyttä. Tämän yhdistyksen taiteilijat ovat heikosti huolissaan yhteiskunnan kriisitilasta, heidän teoksensa ovat vähemmän tunteita. Lyyriset ja abstraktit nuotit muodostavat uuden harmonian heidän teoksissaan, kun taas ekspressionistinen taide on määritelmänsä mukaisesti epäharmonista.

Kun Weimarin tasavallassa vuoden 1924 jälkeen vakiintui suhteellinen vakaus , ekspressionistien ihanteiden epämääräisyys, monimutkainen kielenkäyttö, taiteellisten tapojen individualismi ja kyvyttömyys rakentaa yhteiskuntakritiikkiä johtivat tämän liikkeen rappeutumiseen. Kun Hitler nousi valtaan vuonna 1933, ekspressionismi julistettiin " rappeutuneeksi taiteeksi " ja sen edustajat menettivät mahdollisuuden esitellä töitään tai julkaista.

Siitä huolimatta yksittäiset taiteilijat työskentelivät ekspressionismissa vuosikymmeniä. Pasta , terävät, hermostuneet vedot ja epäharmoniset katkoviivat erottavat Itävallan suurimpien ekspressionistien - O. Kokoschkan ja E. Schielen - teokset . Etsiessään korkeinta emotionaalista ilmaisukykyä ranskalaiset taiteilijat Georges Rouault ja Chaim Soutine muuttavat jyrkästi kuvattujen hahmoja. Max Beckmann esittää boheemin elämän kohtauksia satiirisesti ja kyynisyyden ripauksella .

Nykyajan suurimmista edustajista vain Kokoschka (1886-1980) sai yleisen ekspressionismin kiinnostuksen heräämisen 1970-luvun lopulla. (katso uusekspressionismi ).

Ekspressionismi kirjallisuudessa

Ekspressionismi suhteessa kirjallisuuteen ymmärretään kokonaisena 1900-luvun alun eurooppalaisen kirjallisuuden virtojen ja suuntausten kokonaisuutena, joka sisältyy modernismin yleisiin suuntauksiin. Kirjallinen ekspressionismi levisi pääasiassa saksankielisissä maissa: Saksassa ja Itävallassa , vaikka tällä suuntauksella oli tietty vaikutus myös Euroopan naapurimaissa: Puolassa ( T. Michinsky ), Tšekkoslovakiassa ( K. Capek ), Venäjällä ( L. Andreev ), Ukrainassa . ( V . Stefanik ) jne.

Saksalaisessa kirjallisuuskritiikassa "ekspressionistisen vuosikymmenen" käsite erottuu vuosina 1914–1924 , jolloin Saksassa työskentelivät Alfred Döblin , Gottfried Benn , Franz Werfel , Ivan Goll , August Stramm , Albert Ehrenstein , Karl Einstein , Otto Flake ja muut . He kirjoittivat myös saksaksi kirjoittajat ns. "Prahan koulu", joita kaikesta yksilöllisyydestään huolimatta yhdistää kiinnostus absurdin klaustrofobian tilanteisiin , fantastisiin unelmiin, hallusinaatioihin. Tämän ryhmän prahalaisia ​​kirjoittajia ovat Franz Kafka , Gustav Meyrink , Leo Perutz , Alfred Kubin , Paul Adler .

Sotaa edeltävää aikaa ( 1910-1914 ) pidetään esiekspressionismin ajanjaksona, joka liittyy ensimmäisten ekspressionististen aikakauslehtien ( "Der Sturm", "Die Aktion" ) ja klubien (" Neopathetic Cabaret ", "Cabaret Wildebeest" ) alkuun. " ). Georg Heim , Georg Trakl ja muut sen ajan kirjailijat eivät kutsuneet itseään ekspressionisteiksi; myöhempien aikojen kirjallisuuskriitikot sisällyttivät heidät piiriinsä. Ilmaisun "ekspressionismi" sijaan käytettiin tuohon aikaan erilaisia ​​määritelmiä: " uusi paatos " ( Erwin Loevensohn ), " aktivismi " ( Kurt Hiller ) jne.

Ekspressionismi teatterissa ja tanssissa

Ekspressionistinen draama syntyi A. Strindbergin ja F. Wedekindin perinnön pohjalta . Edellisen sukupolven näytelmäkirjailijoiden psykologismi kielletään yleensä. Yksilöiden sijasta ekspressionistien näytelmissä on yleistettyjä symbolisia hahmoja (esim. Mies ja nainen). Päähenkilö kokee usein henkistä ymmärrystä ja kapinoi isähahmoa vastaan.

Esimerkiksi Kokoschkan näytelmässä Tappaja (lavastettu 1909) painopiste ei ole ulkomaailmassa, vaan pitkissä monologeissa sieluaan vuodattavan yksilön henkisessä tilassa. Hänen vaikeasti ymmärrettävät puheensa paljastavat emotionaalista dissonanssia ja kyvyttömyyttä löytää yhteistä kieltä vanhinten kanssa.

Saksankielisten maiden lisäksi ekspressionistiset draamat olivat suosittuja myös Yhdysvalloissa ( Eugene O'Neill ) ja Venäjällä ( L. Andreevin näytelmät ), joissa Meyerhold opetti näyttelijöitä välittämään tunnetiloja kehollaan - teräviä liikkeitä ja tunnusomaisia ​​eleitä ( biomekaniikka ).

Mary Wigmanin (1886-1973) ja Pina Bauschin (1940-2009) ekspressionistinen moderni tanssi palvelee samaa tarkoitusta välittää tanssijan akuutteja tunnetiloja plastiikkansa kautta . Vaslav Nijinsky esitteli baletin maailman ekspressionistiseen estetiikkaan ; hänen tuotantonsa Kevään rituaalista (1913) muodostui yhdeksi esittävän taiteen historian suurimmista skandaaleista.

Ekspressionismi elokuvassa

Groteskit tilan vääristymät, tyylitellyt maisemat, tapahtumien psykologisointi, eleiden ja ilmeiden korostaminen ovat ekspressionistisen elokuvan tunnusmerkkejä , joka kukoisti Berliinin studioissa vuosina 1920-1925. F. V. Murnau , F. Lang , P. Wegener , P. Leni ovat tämän liikkeen suurimpia edustajia .

1920-luvun jälkipuoliskolla ekspressionismi korvattiin " uudella materiaalisuudella ", jota edustivat erityisesti G. W. Pabstin elokuvat . Kuitenkin vielä Weimar-kauden lopulla Fritz Lang esittää suuribudjetisia elokuvia, jotka on suunniteltu laajimmalle yleisölle ja jotka sisältävät, vaikkakin "laimennetussa" muodossa ekspressionistisen estetiikan pääelementtejä - " Metropolis ", " Kaupunki on etsii murhaajaa ", " Tohtori Mabusen testamentti ".

Natsien nousun jälkeen vuonna 1933 monet ekspressionistiset elokuvantekijät, mukaan lukien Lang, muuttivat Hollywoodiin , missä he osallistuivat merkittävästi amerikkalaisten kauhu- ja film noir -genrejen muodostumiseen .

Ekspressionismi arkkitehtuurissa

1910-luvun lopulla ja 1920-luvun alussa Pohjois-Saksan tiili- ja Amsterdam-ryhmittymien arkkitehdit käyttivät ilmaisussaan uusia teknisiä mahdollisuuksia, joita tarjosivat materiaalit, kuten paranneltu tiili, teräs ja lasi. Arkkitehtonisia muotoja verrattiin elottomiin esineisiin; Tuon aikakauden yksittäisissä biomorfisissa rakenteissa he näkevät arkkitehtonisen bioniikan alkion .

Sodanjälkeisen Saksan vaikean taloudellisen tilanteen vuoksi ekspressionististen rakennusten rohkeimmat hankkeet jäivät kuitenkin toteuttamatta. Oikeiden rakennusten rakentamisen sijaan arkkitehtien piti tyytyä tilapäisten näyttelypaviljonkien sekä teatteri- ja elokuvatuotantojen maisemien suunnitteluun.

Ekspressionismin aika Saksassa ja naapurimaissa oli lyhyt. Vuoden 1925 jälkeen johtavat arkkitehdit, mukaan lukien W. Gropius ja E. Mendelssohn , alkoivat luopua kaikista koristeellisista elementeistä ja järkeistää arkkitehtonista tilaa " uuden aineellisuuden " mukaisesti (katso Bauhaus ).

Arkkitehtuurin ekspressionistinen suuntaus heräsi henkiin sodan jälkeisellä kaudella rakenneekspressionismin nimellä . Uusekspressionistisen arkkitehtuurin suuria esineitä on hajallaan ympäri maailmaa - New Yorkista ( TWA Flight Center Kennedyn lentokentällä , arkkitehti Ero Saarinen ) Australiaan ( Sydneyn oopperatalo , arkkitehti Jorn Utzon ).

Ekspressionismi musiikissa

Useimmiten musiikillisesta ekspressionismista puhutaan Arnold Schönbergin johtaman uuden Wienin koulukunnan säveltäjien yhteydessä . On kummallista, että vuodesta 1911 lähtien Schönberg oli kirjeenvaihdossa V. Kandinskyn , Blue Rider -ekspressionistisen ryhmän  ideologin kanssa . He eivät vaihtaneet vain kirjeitä, vaan myös artikkeleita ja kuvia. Kaksi mestaria toi yhteen ymmärrys siitä, että taide on peräisin "objektiivisesta välttämättömyydestä", jota ei voida selittää sanoin. Ekspressionistinen musiikki sisälsi traagisen näkemyksen maailmasta, joka syntyi korkeiden henkisten pyrkimysten törmäyksestä maailmansotien todellisuuden kanssa. Sen vaikutus tuntuu aikamme suurimpien säveltäjien, kuten esimerkiksi A. Schnittken teoksissa .

Muistiinpanot

  1. Venäjän ekspressionismi: teoria. Harjoitella. Kritiikki / Comp. V. N. Teryokhina – M.: IMLI RAN, 2005
  2. Ekspressionismi - artikkeli Suuresta Neuvostoliiton Encyclopediasta

Bibliografia

Albumit, monografiat, artikkelikokoelmat

Tietosanakirjat, sanakirjat

Artikkelit