Kaikki päättyy aikanaan

Vaihtoehtoinen kansi
2001 uusintajulkaisun kansi
Sinkut ilman takkia
" My Sweet Lord " / " Isn't It a Pity " Julkaistu: 23. marraskuuta 1970 ( ) "My Sweet Lord" Julkaistu: 15. tammikuuta 1971 ( ) " What Is Life " Julkaistu: 15. helmikuuta 1971 ( )

R S	Sija 368 Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parhaan albumin joukossa

All Things Must Pass on englantilaisen rockmuusikonGeorge Harrisonin kolmas studioalbumi . Se julkaistiin kolmella LP :llä marraskuussa 1970, ja se oliHarrisonin ensimmäinen sooloprojekti Beatlesin hajottua saman vuoden huhtikuussa. Levy sisältää hittisinglit " My Sweet Lord " ja " What Is Life " sekä kappaleita , joita The Beatles ei halunnut sisällyttää albumeihin , kuten " Isn't It a Pity " ja " All Things Must Pass ". Musiikillisesti albumi heijastaa vaikutusta Harrisonin yhteistyöhön artistien, kuten Bob Dylanin , The Bandin , Delaney & Bonnie and Friendsin ja Billy Prestonin kanssa vuosina 1968-1970, sekä hänen henkilökohtaista kasvuaan kirjailijana, mikä varjostaa hänen sivurooliaan entisten kollegoiden tandem John Lennon- ja Paul McCartney -yhtyeeltä . All Things Must Pass esittelitunnusomaisen slide-kitarasoundin sekä henkisiä teemoja sanoituksissa, jotka löytyivät hänen myöhemmästä sooloteoksesta. Alkuperäinen vinyylijulkaisu koostui kahdesta kappaleiden LP - levystä ja kolmannesta ystävällisistä jameista koostuvasta levystä nimeltä Apple Jam . Useat tiedottajat ovat tulkinneet albumin kansikuvan Harrisonista neljän puutarhatontun ympäröimänä hiljaiseksi julistukseksi hänen itsenäisyydestään Beatlesista.

Albumin parissa työskentely tapahtui Lontoon Abbey Road Studiosilla toukokuusta lokakuuhun 1970, mukaan lukien suuri määrä overdubeja ja pitkä miksausjakso . Vaikuttavien vierailevien muusikoiden joukossa esiintyivät Eric Clapton ja Delaney & Bonnie and Friendsin jäsenet (joista kolme muodostivat Derekin and the Dominosin hänen kanssaan heti äänitysjakson aikana), sekä Ringo Starr , Gary Wright ., Billy Preston, Klaus Vormann , John Barham, Pete Drakeja Badfinger Quartetin muusikot . Sessioiden aikana nauhoitettiin paljon lisämateriaalia - volyyminä toiselle kaksoisalbumille - josta suurinta osaa ei koskaan julkaistu (suuri osa siitä kuitenkin näki valon myöhemmissä uusintajulkaisuissa).

All Things Must Pass sai kriittistä kiitosta musiikkikriitikoilta ja osoittautui taloudellisesti kaupallisesti menestyksekkääksi pitäen maailman listojen kärkisijoilla pitkään. Työskennellessään albumin parissa yhteistuottaja Phil Spector käytti laajasti äänitystekniikkaa, jota kutsutaan " äänen seinäksi ", joka oli hänen tavaramerkkinsä; Rolling Stonen Ben Gerson kuvaili myöhemmin levyn soundia " wagnerilaiseksi , brucknerilaiseksi , [se on] vuorenhuippujen ja loputtomien horisonttien musiikkia" [3] . Richard Williams heijastaa kaikkien hämmästystä Harrisonin soolodebyytin eheydestä ja erinomaisesta laadusta The Beatlesin hajoamisen aikana.Melody Makerin kirjoittaja vertasi albumia Greta Garbon ensimmäiseen äänielokuvarooliin ja totesi: "Harrisonin kädet olivat irti – se oli kuin Garbo puhuisi!" [4] . Encyclopedia of Popular Musicin kirjoittajan Colin Larkinin mukaan All Things Must Pass on "yleensä luokiteltu" parhaaksi kaikista entisistä Beatlesin sooloalbumeista [5] .

Elämänsä viimeisenä vuonna Harrison johti uudelleenjulkaisukampanjaa, joka osui samaan aikaan albumin julkaisun 30-vuotispäivän kanssa. Tämän projektin julkaisun jälkeen Recording Industry Association of America myönsi albumille kuusi kertaa " platina ". All Things Must Pass esiintyy säännöllisesti kaikkien aikojen parhaiden albumien listoilla, joten vuonna 1993 se sijoittui 79. sijalle The Times -sanomalehden "Kaikkien aikojen 100 parasta albumia" -luokituksessa, ja Rolling Stone -lehti asetti sen 368. päivitetty luokitus " 500 kaikkien aikojen parasta albumia 2020. The All Things Must Pass valittiin Grammyn Hall of Fameen vuonna 2014 . Vuonna 2021 albumista julkaistiin Harrisonin pojan remiksaama uusintajulkaisu, joka oli omistettu äänityksen 50-vuotisjuhlille . Se sai myös korkeat arvosanat.

Tausta

Luulen, että monet ihmiset olivat yllättyneitä silloin: "Vau, hän kirjoittaa myös kappaleita."

— George Harrisonin haastattelusta Rolling Stone -lehden tammikuussa 2001 [6]

Musiikkitoimittaja John Harrisin mukaan, George Harrisonin "polku" luoda All Things Must Pass alkoi vierailulla Yhdysvaltoihin loppuvuodesta 1968, The Beatlesin White Albumin [8] surullisen kuuluisan istunnon jälkeen , joka (johtuen Lennonin ja McCartneyn välisten kiistan lisääntymisestä , Harrison ja Starr ) nähdään usein kokoelmana yksittäisten bändin jäsenten soolokappaleita (tosin muiden säestyksenä) [comm. 1] [9] . Marraskuussa vieraillessaan amerikkalaisessa Woodstockin kaupungissa [10] Harrison solmi pitkän ystävyyssuhteen Bob Dylanin [8] kanssa ja koki täysin luovan pariteetin taustabändinsä The Bandin kanssa, mikä erosi John Lennonin ja Paul McCartneyn hallitsevasta asemasta. The Beatlesissa [11] [12] . Tänä aikana hän kirjoitti monia kappaleita [13] ja palasi kiinnostuksensa kitaraa kohtaan kolmen vuoden intialaisen sitaran opiskelun jälkeen [14] [15] . Sen lisäksi, että Harrison oli yksi harvoista muusikoista, joka kirjoitti kappaleita yhdessä Dylanin [8] kanssa, hän oli äskettäin tehnyt yhteistyötä Eric Claptonin kanssa singlellä "Badge" .[16] josta tuli hitti hänen entisen bändinsä Cream kanssa keväällä 1969 [17] .

Palattuaan Lontooseen Harrison löysi luovia mahdollisuuksia sivuprojekteissa, koska pääryhmä jätti huomiotta hänen kappaleensa [18] [19] . Muusion elämäkerran kirjoittajan Simon Lengin mukaan nämä projektit olivat "vapauttava agentti" The Beatlesin hänelle asettamista rajoituksista [20] . Vuonna 1969 Harrison tuotti materiaalia Billy Prestonille ja Doris Troylle .(allekirjoitettu Apple Recordsin kanssa ), kaksi amerikkalaista soul- ja gospel -artistia , joiden musiikilliset juuret vaikuttivat tulevaan All Things Must Pass -materiaaliin , yhdessä The Bandin kanssa [21] . Samana vuonna hän työskenteli artistien, kuten Leon Russellin [22] ja Jack Brucen [23] kanssa (nauhoitti yhteisiä kappaleita heidän kanssaan), ja kävi myös lyhyellä kiertueella Claptonin kanssa osana Delaney Bramlett soul -projektia., Delaney & Bonnie ja ystävät [24] . Lisäksi tänä aikana Harrison tunnisti osallistumisensa Krishna-liikkeeseen "toiseksi palapeliksi" pitkällä henkisellä matkalla, jonka hän aloitti vuonna 1966 [25] . Vaishnavisa- haaraan hindulaisuus siirtynyt Harrison tuotti vuosina 1969-1970 kaksi brittiläisten uskonnollisten pyhiinvaeltajien levyttämiä hittisinglejä, jotka tunnetaan nimellä Radha-Krishna Temple [26] . Tammikuussa 1970 [27] hän kutsui tuottaja Phil Spectorin esiintymään Lennonin ja Plastic Ono Bandin yhteisellä singlellä Instant Karma! » [28] [29] . Tämä yhteistyö kehittyi tuottajalle ehdotukseksi jalostaa Beatlesin harjoitustallenteet studiomateriaaliksi, joka julkaistiin lopulta virallisesti albumina Let It Be (1970) [30] [31] ja sitten yhteistuotantona All Things Must Pass [32] . .

Ensimmäinen puhe Harrisonista sooloalbumin luomisesta käyttämättömistä kappaleistaan tuli Get Back - istuntojen aikana . Teos tapahtui Twickenham Film Studiosillatammikuussa 1969; muusikot ajoittain riitelivät ja riitelivät keskenään, minkä vuoksi tilanne oli kireä [comm. 2] [36] [33] . Helmikuun 25. päivänä, 26. syntymäpäivänä [37] , Harrison äänitti demon kappaleesta "All Things Must Pass" ja kaksi muuta kappaletta, jotka eivät herättäneet suurta kiinnostusta [38] [39] . Myöhemmin yhden näistä kappaleista - " Something " - ja " Here Comes the Sun " sisällyttäminen Beatlesin albumille Abbey Road (syyskuussa 1969) johti siihen, että musiikkikriitikot tunnustivat Harrisonin vahvana tekijänä, joka ei ole huonompi kuin Lennon ja McCartney [40] [41] . Syksyllä 1969 muusikko alkoi puhua julkisesti suunnitelmista äänittää oma studioalbuminsa [comm. 3] [42] [43] , mutta tottui ajatukseen vasta sen jälkeen, kun McCartney ilmoitti huhtikuussa 1970 jättävänsä The Beatlesin [44] . McCartneyn omaa nimeä käyttävän sooloalbumin promootiokonferenssissa kuultu ilmoitus merkitsi yhtyeen hajoamista [45] . Huolimatta siitä, että hän oli aiemmin julkaissut LP Wonderwall Music (1968), joka on kokoelma instrumentaalismelodioita samannimiseen elokuvaan., ja kokeellisen levyn Electronic Sound (1969) [46] , Harrison piti All Things Must Passia ensimmäisenä sooloalbuminaan [comm. 4] [49] .

Kappaleet

Main body

"Saavuin George's Friar Parkin kotiin ... ja hän sanoi: "Minulla on joitain musikaalisia pikkujuttuja sinulle, [haluan] sinun kuuntelevan niitä." [Hän aloitti]. Eikä niillä ollut loppua! George pommitti minua kirjaimellisesti sadoilla kappaleillaan, ja jokainen oli parempi kuin edellinen. Hän keräsi kaikki nämä tunteet ja jakoi ne kanssani” [51] .

Phil Spector, joka kuuli Harrisonin kappalekokoelman ensimmäistä kertaa 1970-luvun alussa

Spector törmäsi Harrisonin julkaisemattomien kappaleiden kokoelmaan ensimmäisen kerran 1970-luvun alussa vieraillessaan Friar Parkin kartanossaan . "Heillä ei ollut loppua!" tuottaja muisteli vuosia myöhemmin ja pani merkille muusikon soittaman materiaalin määrän ja laadun [52] . Harrisonin kappaleita on kertynyt vuodesta 1966 lähtien; siis "Is't It a Pity" ja "Art of Dying" ovat peräisin tältä ajanjaksolta [53] . Lisäksi kitaristi kirjoitti ainakin kaksi kappaletta Dylanin kanssa vieraillessaan hänen luonaan Woodstockissa [54] , joista yhdestä, " I'd Have You Anytime ", tuli myöhemmin All Things Must Pass -levyn nimikappale [55] . Lisäksi vuoden 1968 lopulla Harrison kirjoitti kappaleen "Let It Down"[56] .

Get Backin harjoituksissa Harrison näytti bändikavereilleen kappaleen "All Things Must Pass", joka on saanut inspiraationsa The Bandista [57] , sekä "Hear Me Lord"ja "Let It Down", mutta Lennon ja McCartney hylkäsivät ne kaikki [comm. 5] [61] [62] . Twickenhamin jännittynyt ilmapiiri johti uuden kappaleen " All Things Must Pass " luomiseen , "Wah-Wah"[63] , jonka muusikko kirjoitti ryhmästä väliaikaisen eron jälkeen - 10. tammikuuta 1969 [64] . Pian sen jälkeen "Run of the Mill" ilmestyi., joka keskittyi ystävyyssuhteiden tuhoamiseen The Beatlesin sisällä [65] Apple Corporationiin liittyvien taloudellisten ongelmien taustalla.[66] . Harrisonin musiikillinen toiminta yhtyeen ulkopuolella vuonna 1969 inspiroi häntä luomaan useita sävellyksiä. Joten " What Is Life " keksittiin matkalla Prestonin albumin That's the Way God Planned It istuntoon.[67] ; "Sen lukitun oven takana"sai alkunsa rohkaisevasta viestistä Dylanille [68] , joka kirjoitettiin hänen esityksensä aattona Isle of Wightin saarella.[69] ; ja " My Sweet Lord " alkoi Harrisonin yrityksestä kirjoittaa gospel -laulu Delaney & Bonnien Kööpenhaminan -kiertueen aikana joulukuussa 1969 [comm. 6] [72] .

"My Sweet Lord (2000)"

Lehdistö kutsui "My Sweet Lord" "yhdeksi rohkeimmista siirroista popmusiikin historiassa; Se on liike, joka voi osoittautua kohtalokkaaksi Harrisonin uralle." Rohkeus piilee siinä tosiasiassa, että George paljasti tunteensa Jumalaa kohtaan, piilottamatta antautuneensa hänelle täysin. Ei tiedetty, hyväksyisivätkö muusikoiden fanit hänet syvästi uskonnolliseksi henkilöksi vai kääntyisivätkö hänestä pois [73] .

Toisto-ohje

Kappale "I Dig Love"oli seurausta Harrisonin varhaisista kokeiluista slide-kitaralla , tekniikan, jonka Bramlett esitteli hänelle [74] korvatakseen kitaristi Dave Masonin eron Friendsistä [75] . Muita All Things Must Pass -kappaleita , jotka on kirjoitettu 1970-luvun ensimmäisellä puoliskolla, ovat: "Awaiting on You All", joka kuvastaa Harrisonin omaksumaa hartauslaulun käytäntöä, koska hän oli yhteydessä Hare Krishna -liikkeeseen (sen uskotaan myös olevan verhottu kommentti Lennonin ja Yoko Onon Bed Actionista [76] ) [77] [78] ; " Ballad of Sir Frankie Crisp (Let It Roll) " on eräänlainen kunnianosoitus Friar Parkin entiselle omistajalle [79] ; ja "Varo pimeyttä"[80] . Jälkimmäinen oli toinen sävellys, johon vaikutti kirjoittajan yhteys Radha-Krishna-temppeliin [81] ja se kirjoitettiin sen jälkeen, kun jotkut ISKCON-pyhiinvaeltajat alkoivat oleskella hänen talossaan [82] [83] [76] .

1. toukokuuta 1970, vähän ennen All Things Must Pass -työn alkamista , Harrison osallistui Bob Dylanin studioistuntoon New Yorkissa [84] , jonka aikana hän osallistui kappaleen "If Not for You" nauhoittamiseen.[63] . Kitaristi kirjoitti "Apple Scruffs"(yksi useista albumin kappaleista, joihin Dylan on vaikuttanut [85] ) All Things Must Pass -elokuvan loppupuolella osoituksena myötätunnosta fanien sietokyvylle, jotka olivat jatkuvasti päivystyksessä studion ulkopuolella, jossa työ tapahtui [78] [86] .

Simon Lengin mukaan albumi edustaa Harrisonin "musiikkifilosofisen syklin" loppuun saattamista, jossa hänen vuosien 1966-1968 uppoutumisensa intialaiseen musiikkiin löysi länsimaisen vastineen gospelmusiikista . Korostaen Motown-levymerkin hard rockia , kantria ja musiikkityyliä muiden All Things Must Pass -levyn genrejen ohella Leng kirjoittaa "monista uusista soundeista ja vaikutteista", jotka Harrison otti vastaan vuonna 1969 ja toteutti myöhemmin tällä levyllä, mukaan lukien " Hare Krishna -lauluja, hurmaavaa gospel-musiikkia, eteläistä bluesrockia [ja ] slide-kitaraa . Melodiat "Is't It a Pity" ja "Beware of Darkness" sisältävät intialaisen klassisen musiikin piirteitä , kun taas "My Sweet Lord" -kappaleessa kirjoittaja yhdisti hindulaisen bhajan -perinteen gospel - musiikkiin . Pitchforkin Rob Mitchum kuvaili albumia "Krishna folk rockiksi tummissa sävyissä" [90] .

Albumin toistuvia teemoja ovat kirjoittajan henkinen etsintä, johon hän palaa koko soolouransa aikana, [91] ja ystävyys, erityisesti Beatlesin välinen hajoaminen ,[92] [93] . Publicisti Jim Irwinkirjoitti, että Harrison laulaa "syvästä rakkaudesta - uskoaan, elämää ja ympärillä olevia ihmisiä kohtaan", ja lisäsi, että kappaleet esitetään "jännityksellä ja sitkeydellä", ikään kuin "kaikki tapahtuisi kanjonin reunalla, kuiluun, johon 1960-luku romahtaa” [94] .

Apple Jam

Kiitos Pepperonista

Kolmoisalbumi myytiin tuplahinnalla. George Harrison selitti myöhemmin: "Jos ihmiset, jotka ostivat koko setin, eivät pitäneet jameista, heillä oli silti [kaksi] täydellistä levyä eikä heidän tarvinnut maksaa ylimääräisestä levystä; ja jos jam-sessiot olivat heidän mielensä mukaan, siitä tuli heille [eräänlainen] ilmainen bonus” [95] . Yllä on ote "Thanks for the Pepperonista", jota Eric Claptonin elämäkerran kirjoittaja David Bowling kutsui parhaaksi kappaleeksi bonuslevyllä [96]

Toisto-ohje

Alkuperäisen vinyylijulkaisun kolmas levy, nimeltään Apple Jam , sisältää viisi kappaletta, joista neljä - "Out of the Blue", "Plug Me In", "I Remember Jeep" ja "Thanks for the Pepperoni" - ovat improvisoituja instrumentaaleja . , joka perustuu sointujen vähimmäismäärään tai [97] , "Out of the Bluen" tapauksessa yhden soinnun riffiin [98] . Otsikko "I Remember Jeep" sai inspiraationsa Claptonin koiran nimestä Jeep [99] , kun taas "Thanks for the Pepperoni" oli viittaus Lenny Brucen komediaalbumin [100] riviin . Joulukuussa 2000 Billboard -lehden haastattelussa Harrison selitti: "Jamitin osalta en halunnut vain laittaa [niitä] takapolttimelle, eivätkä samaan aikaan olleet täysi osa albumia; Siksi laitoin ne erilliselle LP:lle, jolla se on eräänlainen bonus albumille" [comm. 7] [102] .

Apple Jamille ainoana lauluna mukana oleva "It's Johnny's Birthday" esitettiin Cliff Richardin "Congratulations" -hitin säveleen .1968. Harrison nauhoitti sen lahjaksi Lennonille ystävänsä 30-vuotispäivänä [103] . Kuten muidenkin bonuslevyn [104] improvisoitujen kappaleiden kohdalla, Harrison merkittiin "It's Johnny's Birthday" -kirjan tekijäksi All Things Must Pass -lehden alkuperäisessä Britanniassa , [105] kun taas albumin alkuperäiset amerikkalaiset kopiot esiteltiin vakiolyriikat laulunkirjoittajien sijasta tekijänoikeusjärjestö BMI [106] . Joulukuussa 1970 laulun "Onnittelut" kirjoittajat Bill Martinja Phil Coultervaati rojalteja [103] , minkä seurauksena Harrisonin kirjoittajaksi muutettiin alkuperäisten amerikkalaisten säveltäjien tandem [99] .

Demot ja ei sisälly materiaalia

Albumin ensimmäisellä ja toisella LP :llä [107] julkaistujen seitsemäntoista kappaleen lisäksi Harrison äänitti ainakin kaksikymmentä muuta kappaletta joko Spectorin demona vähän ennen istuntojen virallista alkamista toukokuun lopussa tai romutettu syystä tai toisesta. , luonnosmateriaali[108] [109] . Vuonna 1992 antamassaan haastattelussa Harrison kommentoi tuottamansa materiaalin valtavaa määrää: "The Beatles-levyillä ei ollut montaa kappalettani, joten "All Things Must Pass" -albumin tekeminen oli kuin olisi voinut vihdoin pissata. pitkän raittiuden aika" [comm. 8] [110] [6] .

”Harrisonin albumi kertoi henkisestä matkasta. Hänen sankarinsa oli mies , joka on vakuuttunut olevansa yhtä Jumalan kanssa , mutta epäilee olevansa Jumalan armon arvoinen . Hän rakastaa elämää, hän ei ole vailla seksuaalisia fantasioita, mutta hän pyytää Jumalaa "polttamaan tämän intohimon tulella" . Hän katselee ihmisten elämää ja suree nähdessään heidän kärsimyksensä , mutta sitten iloitsee siitä, että rakkaus voittaa kärsimyksen . Hän on lähetyssaarnaaja, joka kehottaa kuuntelijoita avaamaan sydämensä näkemään Jeesuksen , hän on katuva syntinen, joka anoo Jumalaa pyytämään häneltä, koska hän on laiminlyönyt Hänet niin kauan; hän on ennustaja, joka kehottaa kuuntelijaa olemaan valppaana ja varomaan petollisia maallisia nautintoja ; ja hän on myös skeptikko, joka epäilee saarnaansa muistuttaen kuulijoita sananvapaudesta ja oikeudesta päättää itse, miten elää” [111] .

Kirjailija Joshua M. Green albumin konseptista

Harrison Spectorin kappaleiden soolodemo koostui kuudesta kappaleesta, jotka ennen niiden sisällyttämistä vuoden 2021 uudelleenjulkaisuun (samaan aikaan albumin 50-vuotisjuhlapäivän kanssa) olivat saatavilla vain piraattisovelluksissa , kuten Beware of ABKCO ![112] [113] . Nämä kuusi kappaletta olivat: "Window, Window", toinen kappale, jonka The Beatles hylkäsi tammikuussa 1969 [114] ; "Everybody, Nobody", jonka sävelmän Harrison sovitti "Ballad of Sir Frankie Crisp" [112] ; "Nowhere to Go", Harrisonin ja Dylanin toinen yhteistyö sitten marraskuun 1968 (tunnetaan alun perin nimellä "When Everybody Comes to Town") [115] ; "Cosmic Empire", "Mother Divine" ja "Kerro minulle, mitä sinulle on tapahtunut" [33] [116] . Harrison palasi kahteen Spectorin sävellykseen myöhempinä vuosina [108] . "Kaunis tyttö"työstettiin uudelleen ja sisällytettiin vuoden 1976 Thirty Three & 1/3 -albumille [33] , ja Dylanin " I Don't Want To Do It " äänitti Harrison eroottista komediaa varten. "Porky's Revenge!"[63] .

Päästudion aikana Harrison nauhoitti tai harjoitteli varhaisia versioita kappaleista " You ", "Try Some, Buy Some"ja "Kun jokainen laulu on laulettu"[117] [118] . Helmikuussa 1971 muusikko tarjoutui laulamaan nämä kolme sävellystä laulaja Ronnie Spectorille , jonka oli määrä äänittää sooloalbumi Apple Recordsille [119] . Muutamaa vuotta myöhemmin julkaissut omat versionsa kappaleista "Try Some, Buy Some" ja "You" [120] , hän tarjosi entiselle kollegalleen "When Every Song Is Sung" (sitä lähtien nimeltään "I'll Still Love You"). Ringo Starr levylleen Ringo's Rotogravure (1976) [121] . "Woman Don't You Cry for Me", kirjoitettu joulukuussa 1969 hänen ensimmäiseksi sävellyksensä hallitsevalla slide-kitaralla [122] , oli toinen kappale, jonka Harrison ajatteli uudelleen Thirty Three & 1/3 :lla [75] . Muusikko lisäsi " I Live for You " ainoana upouutena kappaleena All Things Must Pass -lehden vuoden 2001 uusintajulkaisuun [123] . "Down to the River" puolestaan jäi käyttämättä, kunnes kitaristi muokkasi sen kappaleeksi "Rocking Chair in Hawaii" [124] viimeiselle studioalbumilleen Brainwashed , joka julkaistiin postuumisti vuonna 2002 [125] .

All Things Must Pass -istuntojen aikana Harrison nauhoitti vielä muutaman kappaleen, mutta ne julkaistiin virallisesti vasta 50-vuotisjuhlavuoden uusintapainospakkauksessa [126] :

"Dehradun" (tai "Dehra Dun") - kirjoitettu alkuvuodesta 1968 Beatlesin Rishikeshissa oleskelun aikana . Harrison soitti siitä lyhyen kappaleen ukulelella The Beatles Anthologyn televisioversiossa [108] .
"Gopala Krishna" - tunnetaan myös nimellä "Om Hare Om" [118] , ja teksti on kirjoitettu kokonaan sanskritiksi [127] . Simon Leng kuvaili sitä "rock-lisäyksenä" "Awaiting on You All" -kirjaan [128] .
"Going Down to Golders Green" on parodia Sun Recordsin aikakaudesta Elvis Presleysta , joka perustuu kappaleeseen " Baby Let's Play House " [118] .

Vierailevat muusikot

Tallennukseen osallistuneiden muusikoiden tarkka kokoonpano on avoin [129] [130] . Albumin massiivisen soundin ja sessioiden suuren osallistujamäärän vuoksi elämäkerran kirjoittajat ja musiikin asiantuntijat ovat perinteisesti viitanneet lopullisen kokoonpanon grandioosiseen, orkesteriseen luonteeseen [131] [132] . Vuonna 2002 musiikkikriitikko Greg Kot kuvaili häntä "kuka on vuosikymmenen rockkuninkaat" [61] , kun taas Harris puhui studiokokoonpanosta asettaneensa itselleen " Cecil B. DeMille -tason " [63] . .

Äänitysmuusikot mukana: Bobby Whitlock , Jim Gordon , Carl Radle, Bobby Keyes, Jim Priceja Dave Mason [133] , joista jokainen on kiertänyt Delaney & Bonnien kanssa [134] . Eric Claptonin kanssa studioon kutsuttiin muusikoita, joiden ystävyys Harrisonin kanssa alkoi kauan ennen levyn äänitystä - Ringo Starr, Billy Preston ja saksalainen basisti Klaus Vormann [135] , joka oli aiemmin tehnyt yhteistyötä Manfred Mannin kanssa ja tunsi Beatlesin. esityksistä Hampurissa , ennen kuin saavutti maailmanlaajuisen mainetta [136] . Gary Wright äänitti suurimman osan koskettimien osista [129] yhdessä Whitlockin kanssa, joka jatkoi säännöllisesti työskentelyä Harrisonin kanssa koko 1970-luvun [137] .

Harrison toi Beatlesin entisen assistentin Mel Evansin soittamaan lyömäsoittimia ja Apple Recordsin artisteja, kuten tulevan Yes -rumpali Alan Whiten ja Badfinger - yhtyeen . Viimeinen rumpali, Mike Gibbins, soitti tamburiinia niin intohimoisesti , että Spector antoi hänelle lempinimen "Mr Tambourine Man" Dylanin kappaleen jälkeen . Gibbinsin mukaan hän ja White soittivat suurimman osan lyömäsoittimien osista, "vaihtaen tamburiinin, tikkujen , kellojen , marakassien ... mitä tarvittiin" [140] . Gibbinsin bändikaverit Tom Evans , Pete Hamja Joey Molland, äänitti rytmiosia akustisille kitaroille, jotka Spectorin " Wall of Sound " -konseptin mukaisesti piti "tuntea, mutta ei kuulla" [78] . Muita muusikoita olivat Procol Harumin Gary Brooker ja pedal slide -kitaristi Pete Drake . [141] joka lensi Harrisoniin Nashvillestä tarkoituksella muutamaksi päiväksi [142] .

"Se oli hieno asia [The Beatlesin] hajoamisessa : pääsin pois ja tehdä oma levyni... Ja myös työskentely kaikkien näiden uusien ihmisten kanssa, mikä oli kuin raitista ilmaa." [ 33]

George Harrison, joulukuu 2000

Hänen henkilökohtaisesti soittamiensa akustisten kitaraosien lisäksi Harrison kutsui Peter Framptonin osallistumaan istuntoihin [143] . Muusikko soitti akustista kitaraa useissa kantrikappaleissa , joissa oli mukana Drake, vaikka hänen panoksensa ei kirjattu kanteen [143] ; myöhemmin hän äänitti Harrisonin kanssa lisää rytmiosia useisiin kappaleisiin [comm. 9] [143] . Istunnot, joihin orkesterisovittaja John Barham osallistui useita kertoja, soittaa harmoniumia ja vibrafonia [146] . Simon Leng puhui Foremannin, Barhamin ja Mollandin kanssa levyn historiasta, ja he nimesivät Tony Ashtonin yhdeksi kosketinsoittajaksi molemmissa versioissa "Isn't It a Pity" [comm. 10] [149] . Improvisoidussa kappaleessa "I Remember Jeep" soitti rummuissa Ginger Baker , Claptonin entinen bändikaveri Creamissa ja Blind Faithissa .

Sopimussyistä Claptonin nimi poistettiin albumin kahdelta ensimmäiseltä levyltä Isossa-Britanniassa useiden vuosien ajan, [132] [150] vaikka hän esiintyi kolmannella [comm. 11] [156] [157] . Phil Collins , joka ei silloin vielä ollut Genesiksen jäsen , soitti kongaa "Art of Dyingin" [63] nauhoittamisen aikana ; vaikka hänen osaa ei sisältynyt kappaleeseen [158] [159] , Harrison mainitsi sen vuoden 2001 albumin uudelleenjulkaisussa [160] . Lennonin [161] , Maurice Gibbin [162] ja Pink Floydin Richard Wrightin [163] vierailijoista on anekdoottisia raportteja . Lisäksi useiden vuosien ajan albumin julkaisun jälkeen oli huhuja, että The Band seurasi Harrisonia kappaleessa "Behind That Locked Door", jossa oli kantrielementtejä [164] .

Tuottaja

Albumi oli täysin mietitty jo ennen kuin isäni otti yhteyttä Phil Spectoriin. Hän ajatteli sitä pitkään ollessaan vielä The Beatlesissa […]. Kun oli aika ryhtyä toimiin, hän tiesi tarkalleen mitä oli tekemässä."

— Dhani Harrisonin haastattelusta Rolling Stone -lehden elokuussa 2021 [165]

Alkuvaihe

"Ensimmäisten istuntojen jälkeen kävi selväksi, että tästä tulee loistava albumi" [166] .

Klaus Formann, 2003

Musiikkihistorioitsija Richie Unterbergerin mukaan, All Things Must Pass -elokuvan tarkat tallennuspäivämäärät eivät ole tiedossa (tyypillistä entisen Beatlesin sooloteokselle, toisin kuin yhtyeen studiotoiminnan "perusteelliselle dokumentaatiolle") [126] . Beatles Monthly -fanilehden mukaannauhoituksen valmistelu aloitettiin 20. toukokuuta 1970 [112] - samana päivänä kuin elokuvan " So Be It " maailmanensi-ilta [167] . Elämäkerrat Chip Madinger ja Mark Easter mainitsevat tämän päivämäärän todennäköisenä päivämääränä kappaleiden esittelylle Spectorille Harrisonin kotona [comm. 12] [112] . John Leckie, joka työskenteli äänisuunnittelijanaEMI:ssä [170] muistutti, että istuntoja edelsi viikon valmistelutyö, jonka aikana Harrison äänitti demomateriaalia Starrin ja Formannin mukana [171] . Ensimmäinen albumi-istunto pidettiin EMI Studiosilla (nykyisin Abbey Road ) 26. toukokuuta [33] [112] , vaikka Unterberger väitti, että "suurinta osaa tai kaikkea" sinä päivänä tehdystä tallenteesta ei koskaan käytetty . [126]

Leijonanosa taustakappaleista tallennettiin 8-raitaiselle EMI-nauhurille toukokuun lopun ja kesäkuun toisen viikon välisenä aikana [173] . Ääniteknikko Phil McDonald[174] , ja äänisuunnittelija - Leki [170] . Spectorin ohjauksessa suurin osa taustakappaleista nauhoitettiin livenä [175] , joissakin tapauksissa useiden rumpaleiden ja kosketinsoittajien sekä jopa viiden rytmikitaristin osallistuessa [63] [168] . Whitlockin kuvausten mukaan studiotila oli "valtava huone ... seinää vasten vasemmalla [oli] kaksi rumpusettiä sokkelilla, piano, urut ja muut koskettimet, Badfingerin muusikot sijaitsivat kauempana seinää vasten, ja keskellä olivat George, Eric ja kitarat" [176] . Molland muistutti, että saavuttaakseen akustisen kitaran resonoivan soundin kappaleissa, kuten "My Sweet Lord", hän ja hänen bänditoverinsa eristettiin toisistaan vanerirakenteen sisällä .

Formannin mukaan Harrison pystytti pienen alttarin, jossa oli hahmoja ja polttavia suitsukkeita, mikä loi ilmapiirin, jossa "kaikki tunsivat olonsa mukavaksi" [176] . Harrison joutui usein The Beatlesissa kohtaamaan McCartneyn tapaa sanella kuinka tämän tai toisen muusikon tulisi soittaa (mikä pisti häntä), ja hän antoi kaikille taiteilijoille täydellisen sananvapauden [178] . Myöhemmin kaikki istuntoihin osallistuneet puhuivat positiivisesti tallennusjaksosta [comm. 13] [178] . Spectorin pyynnöstä studio oli aina ilmastoitu, ja tuottaja vaati myös hillittyjä valoja ja maksimaalista musiikin äänenvoimakkuutta . Foremann muisteli: "Phil kertoi ihmisille, mitä pelata, ja järjesti työnkulun. Voisi pysäyttää muusikon ja korjata. […] Kaikki kunnioittivat häntä, mutta Georgella oli aina viimeinen sana” [165] .

Ensimmäinen albumille tallennettu kappale oli "Wah-Wah" [179] [180] . Nauhan toiston aikana Harrison järkyttyi Spectorin lisätystä kaikumäärästä , sillä äänityksen aikana kaikki kuulosti suhteellisen kuivalta muusikoiden kuulokkeissa [176] [181] . Fuhrmann "rakastui" välittömästi soundiin, kuten myös Clapton; Harrison sanoi myöhemmin: "Ajan myötä aloin pitää" [181] [182] [165] .

Muita tänä aikana tallennettuja kappaleita olivat "What Is Life", ensimmäinen ja toinen versio "Isn't It a Pity" -kappaleesta sekä kappaleet, joissa esiintyy Drake, kuten "All Things Must Pass" ja "Ballad of Sir Frankie Crisp". [comm. 14] [188] . Preston muistutti, että Spectorin lähestymistapa oli saada useat koskettimet soittamaan samoja sointuja eri oktaaveissa äänen vahvistamiseksi. Preston epäili tätä lähestymistapaa, mutta "hän sopi Georgen materiaaliin täydellisesti" [189] . Whiten mukaan muusikoiden välille muodostui "todella vahva side"; pääistunnot kestivät kolme viikkoa, ja "ne pidettiin hyödyllisesti" [190] . Badfinger pelasi viisi sessiota [140] , minkä jälkeen he saivat kihlauksen ja lähtivät Havaijille kesäkuun alussa [108] . Mollanda muistutti, että he äänittivät kaksi tai kolme kappaletta päivässä ja että istuntoja ohjasi Harrison, ei Spector . Työn edetessä muusikoiden kokoonpanoa pienennettiin [192] . Wrightin muistojen mukaan äänityksen myöhemmissä vaiheissa oli muusikoiden ydinryhmä, johon kuuluivat hän itse, Harrison, Clapton, Starr tai Gordon rummuissa ja Fuhrmann tai Radle bassossa .

Myöhemmin kesäkuussa äänitettiin Apple Jam -instrumentaalit "Thanks for the Pepperoni" ja "Plug Me In", jotka sisälsivät pitkiä kitarasooloja, joita soittivat Harrison, Clapton ja Mason . Nauhoitus tapahtui Beatlesin Apple Studiolla , ja se merkitsi alle vuoden kestäneen Claptonin, Whitlockin, Radlen ja Gordon's Derek and the Dominosin muodostumista [195] . Harrison soitti kitaraa molemmissa kappaleissa kvartetin debyyttisinglessä "Tell the Truth" [196] ja "Roll It Over" [197] , jotka Spector on tuottanut ja äänitetty Apple Studiossa 18. kesäkuuta [195] [198] . Yhdentoista minuutin sävellys "Out of the Blue" sisälsi Bobby Keysin ja Jim Pricen [199] ; he molemmat alkoivat suunnilleen samaan aikaan tehdä yhteistyötä The Rolling Stonesin kanssa [200] . Keys kirjoitti omaelämäkerrassaan Every Night's a Saturday Night, että hän ja Price lisäsivät messinkiä kappaleisiin, kuten "What Is Life", kun heidän taustakappaleensa olivat valmiit. Muusikko muisteli, että Harrison ja Price työskentelivät sitten yhdessä studiossa nauhoittamansa bileiden järjestelyissä, [comm. 15] [202] .

Häiriöitä

Omaelämäkerrassaan Bobby Whitlock kuvaili albumin istuntoja "kaikin tavoin jännittäviksi", mutta huomautti, että muusikot olivat tietoisia Harrisonin huolista hänen suhteestaan entisiin bänditovereihinsa ja jatkuvista ongelmista Allen Kleinin ja Applen taloudellisen tilanteen kanssa . Wright muisteli Harrisonin epämukavuutta, kun Lennon ja Yoko Ono vierailivat studiossa, ja totesi: "Hän käyttäytyi hyvin kylmästi ja suoraan heidän kasvoilleen: "Mitä sinä teet täällä?" Se oli hyvin jännittynyt hetki…” [193] . Whitlockin mukaan, kun Harrison soitti heille uutta musiikkiaan, Lennon oli kirjaimellisesti "puheeton", entisen kollegansa suureksi iloksi . Gibbins ja Whitlock arvioivat, että Harrisonin ystävät Radha-Krishna-temppelistä ilmestyivät ajoittain studioon ja häiritsivät työprosessia [206] [76] . Toistaen heidän kantansa Spector mainitsi tilanteen esimerkkinä Harrisonin suvaitsevaisuudesta, jota hän inspiroi ympärillään olevilta, sillä temppelipyhiinvaeltajat olivat toisinaan "maailman suurin päänsärky", mutta Harrison "oli erittäin harras ja tiesimme sen". "pakotti meidät rakastamaan myös näitä Hare Krishnoja" [207] [208] .

Haastattelussa New Yorkin radiossa Harrison arvioi, että albumin valmistuminen kestäisi korkeintaan kahdeksan viikkoa , [209] [210] mutta päätyi äänittämiseen, yliäänitykseen ja miksaamiseen All Things Must Pass -elokuvaa viiden kuukauden ajan, vuoden loppuun asti. lokakuuta [195] [211] . Yksi syy oli Harrisonin tarve vierailla Liverpoolissa säännöllisesti hoitaakseen äitiään, jolla oli diagnosoitu syöpä [comm. 16] [212] [213] . Spectorin epäsäännöllinen käyttäytyminen istuntojen aikana oli toinen tekijä albumin viivästymisessä [63] [195] [214] . Harrison mainitsi myöhemmin, että Spectorin piti juoda "kahdeksantoista kirsikkakonjakkia ".ennen kuin hän oli valmis menemään töihin, mikä pudotti suurimman osan tuotantotehtävistä yhdessä yössä Harrisonille [comm. 17] [63] [213] . Jossain vaiheessa Spector kaatui studiossa ja mursi kätensä [166] . Myöhemmin hän lopetti hankkeen "terveyssyistä" [195] ; Harrison vihjasi, että se johtui hänen juomisongelmistaan [76] . George huomautti, että he tulivat hyvin toimeen tuottajan kanssa, mutta toisina päivinä asiat menivät pieleen: ”80 prosenttia työstä [hänen läsnäolonsa aikana] tein itse. Lopun ajan yritin joko saada hänet sairaalaan tai kotiuttaa hänet sairaalasta .

Heinäkuun alussa albumin työskentely keskeytettiin, kun Harrison meni isänsä kotiin tapaamaan kuolevaa äitiään viimeisen kerran [comm. 18] [217] . EMI :n huoli kohoavista studiokustannuksista lisäsi muusikkoon kohdistuvaa painetta [166] . Toinen ongelma Harrisin mukaan oli se, että Clapton oli ihastunut ystävänsä vaimoon Patty Boydia ja hänestä tuli riippuvainen heroiinista tukahduttaakseen syyllisyytensä [comm. 19] [63] .

Lisäpeittokuvat

Spectorin poissa ollessa Harrison viimeisteli albumin taustakappaleet ja teki esidubauksia tehden suurimman osan tästä työstä Trident Studiosilla entisen Beatlesin ääniinsinöörin Ken Scottin kanssa . Tämä tuotantovaihe saatiin päätökseen 12. elokuuta [comm. 20] [195] . Sitten hän lähetti joidenkin kappaleiden varhaiset miksaukset yhteistuottajalleen, joka oli toipumassa Los Angelesissa [138] . Spector vastasi 19. elokuuta päivätyllä kirjeellä ehdottaen lisääänityksiä ja lopullista miksausta [195] . Tuottajan kommenteissa oli yksityiskohtaisia ehdotuksia kappaleelle "Let It Down", [65] jonka lopullista versiota Madinger ja Easter kuvailevat "parhaaksi esimerkiksi Spectorin rehottavasta työstä Wall of Soundin kanssa", ja kehottivat Harrisonia jatkamaan edelleen. työskentely Tridentissä siellä varustetun 16-raitaisen nauhurin ansiosta (innovatiivinen, tuohon aikaan varustelu) [221] . Spector ehdotti myös yliäänitystä, instrumentoinnin ja orkestroinnin lisäämistä joihinkin kappaleisiin, ja samalla kehotti Harrisonia keskittymään lauluonsa ja olemaan piilottamatta ääntään instrumenttien taakse [ 138]

Seuraava tuotantovaihe oli John Barhamin [179] orkestraatioiden äänitys , joka alkoi syyskuun alussa; Samanaikaisesti Harrison työskenteli monien muiden näkökohtien parissa, kuten johtolaulun, slide-kitaraosien ja moniraitaisen taustalaulun lisäämisen (jälkimmäisen tunnustus on The George O'Hare-Smith Soloists ) [222] [223] . Barham yöpyi Friar Parkissa ja loi musiikkikappaleita sävelistä, joita Harrison lauloi tai soitti hänelle pianolla tai kitaralla . Lengin mukaan "avain"kappaleiden, kuten "Isn't It a Pity", "My Sweet Lord", "Beware of Darkness" ja "All Things Must Pass" sovitukset ovat tärkeitä elementtejä albumin soundissa .

Scottin mukaan hän ja Harrison työskentelivät yksin overdubien parissa useita "viikkoja ja kuukausia", kun Harrison äänitti taustalaulua ja kitaraosia. Joissakin tapauksissa he hidastivat äänitystä, jotta Harrison pystyi laulamaan laulun korkeassa rekisterissä . Phil Spector palasi Lontooseen miksauksen myöhemmässä vaiheessa [213] . Scottin muistojen mukaan tuottaja yleensä tuli Trident Studiosille muutamaksi tunniksi ja teki ehdotuksia uusimmista sekoituksista. Joitakin niistä seurattiin, toisia laiminlyötiin [224] [225] .

Spector kehui Harrisonin työtä kitaran ja laulun overdubin parissa sanoen: "Perfektionisti ei ole oikea sana. Kuka tahansa voi olla perfektionisti. Hän oli sen yläpuolella…” [51] . Harrisonin lähestymistapa slidekitaransoittoon sisälsi sekä intialaisen musiikin että blues-perinteen näkökohtia [57] ; hän kehitti tietyn soittotyylin ja soundin, joka muistutti osittain äärimmäistä intialaista sarodia . Leng kirjoittaa, sen ilmestymisen jälkeen All Things Must Passissa Harrisonin slidekitarasta on tullut hänen musiikillinen käyntikorttinsa - "yhtä välittömästi tunnistettavissa kuin Bob Dylanin tai Stevie Wonderin huuliharppu " [227] [76] .

Lopullinen miksaus ja masterointi

"Jos nauhoittaisin [All Things Must Pass] nyt, se olisi tuotettu eri tavalla. Mutta se oli [minun] ensimmäinen levy... Jokainen Philin [Spectorin] työhön perehtynyt tietää, että se kuulostaa CinemaScope -soundilta ” [49] .

George Harrison, tammikuu 2001

Lokakuun 9. päivänä, albumin lopullisen miksauksen aikana EMI Studiosilla, Harrison näytti Lennonille valmiin "It's Johnny's Birthday" [comm. 21] [229] . Laulun äänittämisen lisäksi Harrison soitti harmoniumia ja kaikkia muita instrumentteja, ja Mel Evans ja apulaisinsinööri Eddie Klein lisäsivät taustalaulua . Samassa kuussa Harrison tuotti lisäksi Starrin singlen " It Don't Come Easy ", jonka taustakappale nauhoitettiin jo maaliskuussa Trident Studiosilla Foremannin kanssa [230] [231] . Sen lisäksi, että Harrison osallistui luovasti Starrin, Claptonin, Prestonin ja Ashtonin projekteihin vuonna 1970, seuraavana vuonna Harrison kiitti muita All Things Must Pass -kappaleen äänitykseen osallistuneita muusikoita mainitsemalla Whitlockin, Wrightin, Keysin ja Badfingerin [comm. 22] [235] .

Lokakuun 28. päivänä Harrison ja Boyd saapuivat New Yorkiin, missä he yhdessä Spectorin kanssa tekivät viimeisiä valmisteluja levyn julkaisua varten, mukaan lukien sekvensointi [138] . Harrison epäili, että kaikki heidän valmistelemansa kappaleet olisivat albumille sisällyttämisen arvoisia. Kuitenkin Allan Steckler, Apple Recordsin johtaja Yhdysvalloissa, oli "kuormittu" materiaalin laadusta ja vakuutti Harrisonille, että hänen pitäisi julkaista ne kaikki [33] .

Spectorin oma tuotantotyyli antoi albumille raskaan, kaiuntaisen soundin, jota Harrison myöhemmin katui [236] [237] [238] . Whitlockin mukaan alkuperäisissä äänitteissä oli jonkin verran kaikua (tyypillistä Wall of Soundille), mutta tämä tehoste lisättiin enimmäkseen myöhemmin [205] . Musiikkitoimittaja David Kavanagh arvioi, että Harrison hylkäsi yhteistuottajansa keskellä kesää, ja hän "päitti Spectorin haamut" lisäämällä ylimääräisiä kaikuja ja useita päällekkäisiä ääniä. Formannin mukaan tällä tavalla Harrison "sotteli" albumin soundia ja "myöhemmin myönsi, että hän lisäsi liikaa tehosteita" [239] . Leckyn mukaan kaiut kappaleisiin, kuten "My Sweet Lord" ja "Wah-Wah", lisättiin kuitenkin Spectorin aikana, koska tuottaja halusi kuulla tehosteet heti, kun he työskentelivät Harrisonin kanssa kappaleiden parissa . Otteita studiosessioista vuodatettiin bootlegeihin 1990-luvulla [241] . Yksi näistä epävirallisista julkaisuista, kolmilevyinen The Making of All Things Must Pass [242] , sisältää useita otoksia joistakin keskeneräisistä kappaleista, mikä näyttää sekvenssin, jolla taustakappaleisiin lisätään overdubit [179] .

Harrisonille, joka "löysi edelleen ääntään, kuvaannollisesti ja kirjaimellisesti", Rolling Stonen David Brown sanoi , että All Things Must Pass -levyn äänitys lisäsi itseluottamusta, varsinkin Beatlesissa viettäneiden vuosien jälkeen. hänen laulunsa jätettiin huomiotta. "Tämän albumin tekeminen oli todella mukava kokemus - koska olin tavallaan todella vainoharhainen musiikillisesti", muusikko totesi vuonna 1976. "Muistan, kuinka nämä ihmiset kokoontuivat studioon ja ajattelivat: 'Jumala, nämä kappaleet ovat niin mukavia! ". Soitin niitä heille, ja he sanoivat: "Vau, kyllä! Hieno kappale! "Ja kysyisin vielä:" Todellako? Pidätkö siitä todella? "Tajusin, että materiaalin kanssa kaikki oli kunnossa" [165 ] .

Kansi

Harrison tilasi Tom Wilkesinsuunnitella laatikko , johon mahtuisi kolme vinyylilevyä kolmisivuisen pahvikotelon sijaan [99] . Tony Bramwell (Harrisonin lapsuudenystävä) muisteli myöhemmin: "Se oli helvetin iso juttu... Puoli tusinaa näitä albumeja kuljettamiseen tarvittiin aseita kuin orangutanilta " [151] . Tämä pakkaus aiheutti hämmennystä jälleenmyyjien keskuudessa, jotka tuolloin liittivät suurissa laatikoissa olevia albumeita ooppera- tai klassisen musiikin teoksiin [151] .

Mustavalkoisen kansikuvan otti Harrisonin talon edessä [78] Barry Feinstein , Wilksin Camouflage Productionsin osaomistaja.[99] . Elämäkerrat ovat tulkinneet tämän kuvan, jossa Harrison istuu keskellä ja kohoaa neljän koomisen näköisen puutarhatontun yläpuolelle , symboliksi hänen irtautumisestaan The Beatlesin kollektiivisesta identiteetistä [243] [244] . Äskettäin ostetut tontut sijaitsivat Friar Parkin keskeisellä nurmikolla [245] ; Nähdessään nämä hahmot siellä ja pitäessään mielessä albumin nimen yleisen kontekstin, Feinstein veti välittömästi rinnastuksia Harrisonin entiseen bändiin [151] . Musiikkijulkaisija Mikal Gilmourkirjoitti, että Lennonin alun perin kielteinen asenne All Things Must Pass -järjestelmää kohtaan saattoi johtua siitä, että hän oli "särmistynyt" tästä valokuvasta [212] ; Harrisonin elämäkerran kirjoittaja Elliot Huntley selittää Lennonin reaktion kateudeksi, sillä tuolloin "kaikki, mihin [Harrison] kosketti, muuttui kullaksi" [comm. 23] [249] . Albumin nimi "All Things Must Pass" puolestaan on tulkittu Harrisonin kommentiksi The Beatlesin hajoamisesta [165] [ 76] .

Apple toimitti albumin mukana julisteen , jossa Harrison seisoo talonsa pimeässä käytävässä rautakehysteisen ikkunan edessä. Wilkes suunnitteli rohkeamman julisteen, mutta Beatlesin elämäkerran Bruce Speiserin mukaan, Harrison piti niitä liian selkeinä [comm. 24] [250] . Joitakin Feinsteinin valokuvia, jotka Wilkes sisällytti julisteversioonsa, käytettiin myöhemmin singlejen " My Sweet Lord " ja "What Is Life" [99] kansissa .

Ongelma

Konteksti

"Musiikkia tulee käyttää Jumalan havainnointiin, ei hermostumiseen " [212] .

George Harrison, tammikuu 1971

EMI-levy-yhtiö ja sen amerikkalainen kumppani Capitol Records suunnittelivat alun perin julkaisevansa albumin lokakuussa 1970, ja promootio alkoi syyskuussa [195] . Alan Clasonin mukaan, "aineeton surina" "oli ilmassa kuukausia" liittyen Harrisonin tulevaan sooloalbumiin ja "muista syistä kuin edelleen korkeasta F4-uskollisuudesta" [251] . Harrisonin uskottavuus taiteilijana on kasvanut viimeisen vuoden aikana, kiitos hänen kappaleidensa tunnustuksen Abbey Roadilla [252] [253] sekä kaikenlaisten spekulaatioiden vuoksi hänen kiinnostavasta studiosessiosta Dylanin kanssa New Yorkissa [254] . . Panen merkille Harrisonin roolin uusien musiikkitekojen, kuten The Bandin ja Delaney & Bonnien, popularisoinnissa sekä hänen ystävyytensä Claptonin ja muiden Creamin jäsenten, NME -kriitikkon Bob Woffindenin kanssa.päätteli vuonna 1981: "Kokonaisuudessaan Harrisonin auktoriteetti saavutti sitten huippunsa" [252] .

The All Things Must Pass julkaistiin 27. marraskuuta 1970 Yhdysvalloissa ja 30. marraskuuta Isossa-Britanniassa [247] . Harvinaisena ominaisuutena on sama Applen luettelonumero (STCH 639) molemmissa maissa [104] . Usein sitä kutsutaan rockmusiikin ensimmäiseksi kolmoisalbumiksi [212] , ja se oli todellakin ensimmäinen kolmen levyn julkaisu aiemmin julkaisemattomasta musiikista yhden artistin suojeluksessa; sitä kuitenkin edelsi kuusi kuukautta aiemmin live-albumi Woodstock: Music from the Original Soundtrack and More, mutta monien festivaaleilla esiintyneiden taiteilijoiden osallistumiseen [213] . Harrisonin kappaleiden kaupallisen vetovoiman lisäksi The Beatlesin entisenä jäsenenä, All Things Must Pass julkaistiin aikana, jolloin uskonto ja henkisyys olivat nousussa länsimaisten nuorten keskuudessa [255] [256] . Applen johto on päättänyt julkaista "My Sweet Lord" albumin johtavana singlenä ja toisella A-puolen "Isn't It a Pity" useimmissa maissa [comm. 25] [258] . Mikal Gilmour käsitteli kappaleen vaikutusta kulttuuriin, että "My Sweet Lord" on "yhtä laajalti radiossa ja nuorten mielissä kuin mikä tahansa The Beatlesin kynästä tullut" [212] .

Toinen myynnin alkuviikkojen tekijä oli Harrisonin tapaaminen McCartneyn kanssa New Yorkissa [247] , jonka epäonnistuminen johti siihen, että McCartney nosti kanteen Lontoon High Courtissa The Beatlesin laillisen kumppanuuden lopettamiseksi [259] [260] . Kappaleet, kuten "Wah-Wah", "Apple Scruffs", "Is't It a Pity" ja "Run of the Mill" resonoivat kuulijoiden keskuudessa todisteena ryhmän toimintahäiriöistä . Toimittaja Kitty Empiren mukaan The Beatlesin hajoamisen seurauksena, Harrisonin kolmoisalbumi "toimii eräänlaisena suruvarastona" kvartetin faneille . Kun radiossa soi All Things Must Pass , Lontoon Radha-Krishna-temppeliin alkoi saapua kirjekimppuja eri puolilta maailmaa sen kirjoittajalle . Joshua M. Greenin mukaan albumi ilmensi "monien Jumalaa etsineiden ihmisten toiveita, jotka ovat pitkään odottaneet jonkun ilmaisevan tunteitaan ja pyrkimyksiään" [263] .

Kaupalliset luvut

Kappale "My Sweet Lord" oli erittäin suosittu [264] , ja vuoden 1971 ensimmäisten kuukausien aikana se nousi maailman singlelistan kärkeen [78] . Se oli entisen Beatlen ensimmäinen soolosingle, joka saavutti ykköseksi Isossa-Britanniassa tai Yhdysvalloissa [265] ja siitä tuli kyseisen vuoden soitetuin kappale [comm. 26] [266] . Helmikuussa 1971 julkaistusta toisesta singlestä "What Is Life" (yhdessä b-puolen "Apple Scruffs" [268] ) tuli myös kansainvälinen hitti [269] .

All Things Must Pass pysyi Ison- Britannian albumilistan kärjessä kahdeksan viikkoa, vaikka vuoteen 2006 asti listat väittivät virheellisesti, että se saavutti vain sijan 4 [comm. 27] [270] . Lisäksi LP oli kahdeksan viikon ajan, 6. helmikuuta - 27. maaliskuuta, Melody Maker -listan kärjessä , joista kuusi osui samaan aikaan "My Sweet Lord" -lehden kanssa, joka hallitsi lehden ykköslistaa [271] . Yhdysvalloissa All Things Must Pass vietti seitsemän viikkoa Billboard Top LP -listan kärjessä tammikuun 2. ja helmikuun 20. välisenä aikana, samaan aikaan Cash Box - ja Record World -listan kärjessä . Kolmen viikon aikana "My Sweet Lord" nousi Billboard Hot 100 -listan ykköseksi [273] .

Harrisonin menestyksen mittakaava yllätti musiikkiteollisuuden ja jätti suurelta osin varjoonsa Lennonin Plastic Ono Bandin , jonka myös Spector oli yhteistuottaja, joka julkaistiin kaksi viikkoa myöhemmin [comm. 28] [275] . Record Collector -lehden huhtikuun numerossavuodelle 2001 Peter Doggettkuvaili Harrisonia vuoden 1971 alussa "ehkä menestyneimmäksi rocktähdeksi planeetalla" ja All Things Must Pass "yli helposti muut seuraavana vuonna julkaistut ex-Beatlen sooloprojektit, kuten [McCartneyn] Ram ja Imagine "[Lennon] ” [276] . Harrisonin niin kutsuttu "kaksoismainostaulu", jossa yksi artisti nousi samanaikaisesti lehden albumi- ja sinkkulistan kärkeen, oli saavutus, jota kukaan hänen entisistä bändikavereistaan ei voinut verrata ennen kuin Paul McCartney and the Wings rikkoi tuon ennätyksen kesäkuussa 1973 [comm. 29] [277] . Vuoden 1972 Grammy-gaalassa All Things Must Pass oli ehdolla Vuoden albumiksi ja Vuoden levyksi ( " My Sweet Lord " ), mutta hävisi sekä Carol Kingin Tapestrylle että singlelle. " It's Too Late" vastaavasti [279] [280] .

17. joulukuuta 1970 albumi myönsi kultaiseksi Recording Industry Association of America -järjestöltä [281] , ja sen jälkeen se on saanut kuusi platinasertifikaattia Yhdysvalloissa [272] [282] . Tammikuussa 1975 Canadian Recording Industry Association myönsi hänelle platinasertifikaatin omassa maassaan [comm. 30] [284] . John Bergstromin mukaanPopMattersista tammikuussa 2011 tämä albumi on myynyt enemmän kopioita kuin McCartneyn Imagine Lennon and Band on the Run (1973) yhteensä (vaikka se oli kolmoisalbumi) [285] . Samana vuonna Lennonin ja Harrisonin elämäkerran kirjoittaja Gary Tillerynimeltään All Things Must Pass "menestyneimmäksi entisen Beatlen koskaan julkaisemaksi albumiksi" [286] . Hamish Champin kirjan The 100 best Selling Albums of the 1970 (2018) mukaan All Things Must Pass on 1970-luvun 33. myydyin albumi Yhdysvalloissa [287] .

Arvostelut kriitikoilta

Aina kun laitan radion päälle, " Oi, herrani " soi. Alan uskoa, että tämä tapahtuu Jumalan tahdosta."

- John Lennonin haastattelusta Rolling Stone -lehdessä 1970 [263]

Contempories

"En voi arvioida hänen kykyjään [Harrison]. Mutta henkilökohtaisesti en laittaisi sellaista musiikkia päälle kotona. Mutta en halua puhua hänestä noin. Se satuttaa häntä, enkä halua loukata hänen tunteitaan. Mutta henkilökohtaisesti en usko, että se on jotain erinomaista” [comm. 31] [289] [290] .

John Lennon, Rolling Stone -haastattelu , 1970

Välittömästi julkaisunsa jälkeen All Things Must Pass sai lähes yksimielisen kriitikon ylistyksen [291] sekä musiikistaan että sanoituksestaan sekä siitä tosiasiasta, että kaikista entisistä Beatleistä tämä teos oli Lennonin ja McCartneyn sanattomien ponnistelujen hedelmä. "nuorempi" kumppani [4] [238] [292] . Tyypillisesti vain kaksi Harrisonin kappaletta oli The Beatlesin albumeilla ; publicisti Robert Rodriguezin mukaan nyt kriitikkojen huomio keskittyi "paljastuneisiin suuriin kykyihin, jotka kaikki nämä vuodet olivat piilossa näkyvissä" Lennonin ja McCartneyn selän takana. "Että The Silent Beatle kykeni soittamaan niin monenlaisia kappaleita", jatkaa Rodriguez, "vauhdikkaasta "What Is Life" -kappaleesta meditatiiviseen "Isn't It a Pity" -kappaleeseen, voimakkaasta "Art of Dying" -kappaleesta leikkisään. 'I Dig Love'sta tuli ilmestys [294] . Useimmat arvostelijat ovat taipuvaisia luopumaan albumin kolmannesta levystä ja ovat yhtä mieltä siitä, että se oli vain "ilmainen" lisäosa oikeuttaakseen julkaisun korkean vähittäishinnan, [97] [156] vaikka Anthony DeCurtis piti Apple Jamia lisätodisteena "virkistävästä". tunnelma luova julkaisu", joka läpäisee koko albumin [comm. 32] [296] .

Rolling Stonen Ben Gerson kutsui All Things Must Pass -tapahtumaa "sekä erittäin henkilökohtaiseksi kannanotoksi että samalla suureksi eleeksi, voitokseksi luovasta vaatimattomuudesta" [3] , kuvaillen kolmen levyn sarjaa "surun ylimääräisenä, uhraus, ilo, jonka mittakaava ja kunnianhimo sallivat sen nimeämisen " Rock 'n' Rollin sodaksi ja rauhaksi " [297] . Lisäksi Gerson kehui levyn tuotantoa ja kutsui sitä "klassiseksi Spector-laukaukseksi" [3] [298] . NME - lehden publicisti Alan Smith kuvaili Harrisonin kappaleita "mielen musiikiksi" ja lisäsi: "ne etsivät ja vaeltavat kuin unen pehmeät rytmit, lopulta hän risteää ne sanoilla, jotka ovat yleensä sekä syviä että erittäin kauniita" [105] . Billboardin arvostelija kutsui All Things Must Pass -tekstiä "mestarilliseksi yhdistelmäksi rockia ja jumalisuutta, teknisen kyvykkyyden ja mystisen tunnelman loistoa ja pakopaikkaa arjen rockmusiikin tylsyydestä . "

Melody Makerin Richard Williams tiivisti yllätyksen, jonka monet tunsivat muusikon kiistattomasta muodonmuutoksesta: All Things Must Pass , hän kirjoitti, oli eräänlainen "rock-vastine sotaa edeltäneiden elokuvan katsojien kokemaan shokkiin, kun Garbo avasi suunsa puhelimessa : Garbo puhuu! "Harrison on vapaa!" [4] . The Timesille antamassaan arvostelussa hän arvioi, että kaikista ex-Beatlesin soolojulkaisuista Harrisonin albumi on "epäilemättä paljon paremmin kuunneltu, ehkä siksi, että se on lähinnä jatkamaan heidän kahdeksan vuotta sitten aloittamansa perinnettä" [comm. 33] [292] . William BenderTime kuvaili All Things Must Passia "ilmaisuvoimaiseksi, esimerkilliseksi, henkilökohtaiseksi lausumaksi ... yhdeksi viime vuosien merkittävimmistä rock-albumeista", kun taas Tom Zito Washington Postista ennusti, että LP:n menestys heijastuisi edelleen kiistaan. "[tosi ] .

The New York Timesille antamassaan arvostelussa Don Heckman kutsui albumia "julkaisuksi, jota ei kannata jättää väliin" [302] ja kuvaili "monimutkaista" reaktiota, kun hänelle esitettiin Harrisonin kappalesarja ensimmäistä kertaa: " hämmästys muusikon kyvyt; ihailu Phil Spectorin tuotannosta; uteliaisuus monista Harrisonin kappaleiden läpi kulkevista teesistä . High Fidelityn John Gabry kutsui sitä "vuoden suurella kirjaimilla kirjoitetuksi albumiksi" ja "vankkaaksi, mutta erittäin monipuoliseksi" teokseksi. Viitaten huhuihin Beatlesin mahdollisesta jälleennäkemisestä Gabry totesi - ottaen huomioon Harrisonin ja Lennonin soolotyön laadun - "Minulle ei ole väliä, tapahtuuko se koskaan vai ei" [304] .

Retrospektiivinen

Arvostelut
Kriitikoiden arvosanat
Lähde	Arvosana
Kaikki musiikki	[viisikymmentä]
Tehosekoitin	[305]
Christgaun levyopas	(C) [306]
Populaarimusiikin tietosanakirja	[307]
Mojo	[237]
Musiikki Hound Rock	5/5 [308]
Pitchfork	9.0/10 [309]
K	[310]
Vierivä kivi	[296]
Leikkaamaton	[311]

Albumia, joka kuulosti modernilta vuonna 1970, pidettiin vuosikymmenen loppuun mennessä vanhentuneena ja outona [150] . Niinpä Village Voicen musiikkikriitikko Robert Christgau valitti vuonna 1971, että levylle oli ominaista "[sanoitusten] mahtipontinen merkityksettömyys" ja epämiellyttävä musiikki [312] , kirjoitti kirjassaan Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981) noin albumin "persoonattomuus", "monikappaleisen laulun nimettömyyteen asti" [313] . Kirjassaan The Beatles: An Illustrated Record(1975) Roy Carr & Tony TylerLP otettiin myös viileästi vastaan ja kritisoitiin tuotannon "yhtenäisyyttä" ja "Harrisonin musiikin surullista luonnetta" [156] . Kuitenkin kirjailija Nicholas Schaffner , joka mainitsi All Things Must Pass -elokuvan The Beatles Foreverissa (1977), kutsui albumia Harrisonin ja Spectorin uran "kruunaukseksi" ja mainitsi "All Things Must Pass" ja "Beware of Darkness" " kaksi kaunopuheisinta kappaletta... sekä musiikillisesti että sanoin . Musiikkitoimittaja Andrew Gilbert puolestaan kirjoitti vuonna 2016 tekemässään esseessä, että vaikka levyä täydentävät enimmäkseen ohimenevät jam-sessiot, "kiitos sen erinomaisesti esitettyjen, henkisesti latautuneiden kappaleiden, kuten "Beware of Darkness", "The Art of" ansiosta. Dying, "What Is Life" ja hittisingle "My Sweet Lord", se vain paranee ajan myötä .

AllMusicin Richie Unterberger sanoi , että All Things Must Pass on "[Harrisonin] hienoin teos...erittäin koskettava". [ 50] Julkaisija huomautti, että vaikka The Beatlesin hajoaminen on edelleen surullinen tapahtuma monille musiikin ystäville, "on mahdotonta olla iloitsematta Georgen suurimmasta voitosta" ja ihmetellä, kuten kirjaset, joissa on otteita istunnoista, että Lennon, McCartney ja Beatle tuottaja George Martin aliarvioi Harrisonin kykyjä lauluntekijänä, mutta myös tuottajana [316] . MusicHoundin Roger Catlin kuvaili albumia "eeppiseksi ja rohkeaksi". Yhteenvetona voidaan todeta, että sen "paksu tuotettu ääni ja runsaat kappaleet kruunaavat levyn jam-sessioilla" [308] . Q - lehden kirjoittaja kuvaili LP:tä esimerkillisenä "rokin ja uskonnon" yhdistelmänä sekä "menestyneimpään [kappaleiden] kokoelmaksi entisten Beatlesien [levyjen] joukossa" [310] . Ohjaaja Martin Scorsese kirjoitti albumin "vahvasta rituaalista " ja lisäsi: "Muistan, että sillä oli liturgisen musiikin loisto.kellot, joita käytettiin Tiibetin buddhalaisissa seremonioissa” [317] . Vuonna 2002 Rolling Stone -arvostelussa Greg Kot kuvaili levyn loistoa seuraavasti: "[se on] kuin kaiun täytetty rock-musiikin temppeli yllä ", Harrisonin kappaleiden ollessa "todellisia tähtiä" [61] ; samassa julkaisussa Mikal Gilmour kutsui albumia "parhaaksi sooloteokseksi, jonka yksikään ex-Beatles on koskaan luonut" [318] . Spinin toimittajat huomauttivat, että albumi osoitti, että Harrisonin luovat kyvyt ovat yhtä erinomaisia kuin joidenkin hänen entisten kollegoidensa [319] .

Arvostellessaan Mojo-lehteä (2001) John Harris kirjoitti, että All Things Must Pass "pysyi hienoimpana ex-Beatlen sooloalbumina... huokuen sekä luovan vapautumisen tuijottavaa iloa että tunnetta ajamisesta äärirajoille" [comm. 34] [320] . Greg Kot totesi Chicago Tribune -lehden arvostelussa: "Eivät Lennon tai McCartney, saati Ringo Starr, ole koskaan julkaisseet sooloalbumia, joka olisi menestyneempi kuin All Things Must Pass... Tulevina vuosina Lennon ja McCartney lähtisivät. eivät ole tiellään saavuttaa samoja korkeuksia sooloteoksillaan, kuten Imagine ja Band on the Run, mutta he eivät koskaan ylitä sitä" [comm. 35] [322] . Uncutin Nigel Williamson arvioi, että LP sisältää Harrisonin hienoimpia töitä - "My Sweet Lord", "All Things Must Pass" ja "Beware of Darkness" - ja sitä pidetään "Georgen huipulla ... ja ehkä hänen parhaana sooloalbuminsa joukossa. ex-Beatles, joka julkaistiin ryhmänsä hajoamisen jälkeen" [311] . The Rolling Stone Album Guide (2004) -kirjoituksessaan kriitikko Mac Randall kutsui albumia poikkeukselliseksi, mutta "hieman yliarvostetuksi" niiltä kriitikoilta, joilla on tapana unohtaa, että sen viimeiset 30 minuuttia koostuvat "joukosta instrumentaalista blues - jameja, joita kukaan ei tiedä ." kuuntelee enää. "kerran" [323] . Richie Unterberger piti myös Apple Jam -levyn sisällyttämistä "erittäin merkittävänä puutteena", mutta myönsi, että sen sisältö "teki valtavan musiikillisen eron", koska se johti Derekin ja Dominosiin [50] . Kirjoittaessaan Pitchforkille Jason Green totesi, että Harrison oli ainoa ex-beatle, joka "muutti albumin ehtoja", koska vaikka All Things Must Pass ei ollut ensimmäinen triple rock -albumi, "kulttuurisessa mielikuvituksessa se on - tämä on ensimmäinen kolmoisalbumi, ensimmäinen, joka julkaistiin purevana lausumana" [309] .

Legacy

"George Harrison lähestyi The Beatlesin hajoamista suoraviivaisesti sulavalla, filosofisella "All Things Must Pass" -lauseella. Sarja elegioita, unenomaisia jaksoja ja pohdiskeluja idealismin rajoista , tämä on ehkä kaikkien entisten Beatlesien täydellisin soololausunto .

Tom Moonin esseestäalmanakkalle "1000 teosta kannattaa lukea ennen kuolemaa"

Kirjailija Mark Ribowski arvioi, että All Things Must Pass "muodosti 1970-luvun ensimmäisen uuden rock-idiomin", [325] kun taas musiikkihistorioitsija David Howard kirjoitti, että albumin yhdistelmä laajaa hard rockia ja "intiimejä akustisia tunnustuksia" teki hänestä lakmustestin. 1970-luvun alun rock-soundille [326] . Toinen Rolling Stonen tiedottaja James Hunter puhui vuonna 2001 siitä, kuinka albumi "auttoi määrittelemään sen esipuheen alkaneen vuosikymmenen", ja huomautti, että "kokoonpano, ajoitus ja pitkät hiukset, jotka putoavat mokkanahkatakkien päälle... ennustivat laajuutta ja uneliasta kunnianhimoa." 1970-luku" [327] .

All Things Must Pass pidetään Harrisonin [328] [329] [330] [331] mestariteoksena . PopMatters -arvostelussaan Jon Bergstrom vertasi häntä "muusikkon helpotushenkeen" ja lisäsi: "On täysin mahdollista, että hän oli ainoa Beatle, joka oli täysin tyytyväinen The Beatlesin hajoamiseen." [ 285] Bergstrom arvostelee albumia merkittävänä vaikuttajana sellaisiin artisteihin kuin ELO , My Morning Jacket , Fleet Foxes ja Grizzly Bear , sekä edistänyt unelma pop - ilmiötä . Harrisin mukaan Harrisonin ja Spectorin joissakin kappaleissa käyttämä "laajakuvaääni" oli ELO- ja Oasis - tallenteiden edeltäjä . Toimittajan mielipiteen vahvisti entinen Oasisin keulahahmo Liam Gallagher korostaen: "Tämä on paras albumi entisten Beatlesien joukossa. Rakastamme kaikkia heidän levyjään, mutta tämä kuulostaa parhaalta. Siinä on melodioita, jotka saavat kyyneleet silmiini" [333] .

Harrisonin elämäkerran kirjoittajista Simon Leng piti All Things Must Pass -albumia "paradoksialbumina": vaikka Harrison halusikin irrottautua entisestä Beatle-identiteetistään, kirjailija ehdotti, että monet kappaleet dokumentoivat " kafkalaisen tapahtumaketjun". yhtyeen sisäisestä elämästä ja täydentää siten "mytologisoitua historiaa", josta hän halusi murtautua [334] . Ian Inglis viittasi 1970-luvulle aikakauteen, joka merkitsi " laulaja-lauluntekijän valtakuntaa " sellaisten ikimuistoisten albumien ansiosta, kuten Simon ja Garfunkelin Bridge over Troubled Water , Neil Youngin After the Gold Rush , Van Morrisonin Moondance . ja Joni Mitchellin Ladies of the Canyon , mutta yhdelläkään niistä, kirjoittaja korosti, "ei ollut hämmästyttävää vaikutusta" All Things Must Pass [335] . Harrisonin kolmoisalbumi, Inglis, kirjoitti: " [ nosti] "kolmannen Beatlen" hahmon asemaan, joka ainakin väliaikaisesti on varmuudella varjostanut entiset bänditoverinsa .

Musiikkiarvostelija Kevin Korber Spectrum Culturesta kuvaili albumia "juhlaksi siitä voimasta, joka musiikilla ja taiteella voi olla vain silloin, kun olemme vapaita luomaan ja kokemaan niitä itse", ehdottaen, että "ehkä tämä albumi on mahtavin asia, joka on syntynyt. The Beatlesin hajoaminen . Jim Irwin puolestaan katsoi, että All Things Must Pass on "hienompi kokoelma kappaleita kuin voisi kuvitella, yksilöllisempi kuin Band on the Run ". ja tervetulleita levyjä kuin tämä .

Amerikkalaisen säveltäjän Philip Glassin mukaan Harrisonin henkisille teemoille omistetut albumit ilmestyivät aikana, jolloin moderni länsimainen populaarimusiikki oli kriisissä. "60-luvun alussa", hän julisti vuosia myöhemmin, "popmusiikki oli umpikujassa, eli säveltäjät sävelsivät yhä enemmän musiikkia pienelle valitulle ryhmälle" [337] . 60-luvun alussa Glass teki yhteistyötä Ravi Shankarin kanssa, jotka molemmat pyrkivät innovoimaan länsimaista musiikkia. "Ajattelin, että avasimme oven vain intialaiselle musiikille", säveltäjä muisteli, "mutta musiikkia kaikkialta maailmasta virtasi tämän oven läpi, ja tämä jatkuu tähän päivään asti" [338] . Vuonna 1967 Glass matkusti Intiaan, jossa hän sai tietää Shankarilta, että Harrison oli kiinnostunut oppimaan maan "viisautta ja perinteitä". Tapaaessaan Harrisonin samana vuonna Glass vakuuttui siitä, että George oli ymmärtänyt, kuinka "poikkeuksellinen vaikutus" itämaisella musiikilla voi olla länsimaiseen kulttuuriin. Keskustelun aikana he olivat yhtä mieltä siitä, että perinteisen intialaisen musiikin elementit modernissa popmusiikissa ovat juuri sitä, mitä hän niin kipeästi tarvitsee [339] . Vuosia myöhemmin säveltäjä muisteli:

Menimme samaan tavoitteeseen, mutta eri suunnista minä kuuluin kokeellisen konserttimusiikin maailmaan, George - populaarimusiikin maailmaan. Ymmärsimme molemmat tuon hetken historiallisen merkityksen ja ymmärsimme, että modernin musiikin perustan oli muututtava. Mutta muutos tuli paljon nopeammin kuin odotin, ja George oli sen keskipisteessä. Hän kiinnitti heihin koko maailman huomion oman musiikillisen luovuutensa ansiosta [339] .

Albumi on ollut esillä almanakeissa, kuten The Mojo Collection: The Greatest Albums of All Time [341] , 1001 Albums You Must Hear Before You Die [342] ja 1000 Recordings to Hear Before You Die [343] . Vuonna 1999 se sijoittui sijalle 9 The Guardianin 100 parhaan vaihtoehtoisen albumin listalla , jonka toimittaja kuvaili sitä "parhaaksi, kypsimmäksi ja monimutkaisimmaksi" kaikista Beatlesin sooloista . [344] Vuonna 2006 Pitchfork sijoittui sen sijalle 82 "1970-luvun 100 parasta albumia" -luettelossaan . Se sijoittui sijalle 433 Rolling Stonen vuoden 2012 kaikkien aikojen 500 parhaan albumin listalla [345] , ja se nousi sijalle 368 vuoden 2020 päivityksessään [346] . Lisäksi All Things Must Pass on esiintynyt seuraavissa kaikkien aikojen parhaiden äänitteiden listoissa: Critic's Choice: Top 200 AlbumsPaula Gambacchini (1978; nro 79), Time Magazinen kaikkien aikojen 100 parasta albumia ( 1993; nro 79), Allan Kozinn vuosisadan 100 parasta popalbumia(2000), Q Magazinen 50 (+50) kaikkien aikojen suurinta brittiläistä albumia (2004), Mojo 70 parasta brittiläistä albumia 1970-luvulla (2006), NME :n kaikkien aikojen 100 suurinta brittiläistä albumia (2006 ) vuosi; 86. ), Paste -lehden 1970-luvun 70 parasta albumia (2012; 27.) ja Craig Mathisonin kaikkien aikojen 100 parasta albumiaja Toby Creswell(2013) [342] . Vuonna 2022 musiikkisivusto Far Out Magazine nimesi All Things Must Pass -levyn vuoden 1970 parhaaksi albumiksi listassaan "1970-luvun parhaat albumit vuodesta toiseen" [347] . Se sijoittui myös sijalle 1 Ultimate Classic Rock -portaalin Harrisonin parhaiden albumien luettelossa [348] .

All Things Must Pass on jatkuvasti The Beatlesin entisten jäsenten parhaiden sooloteosten joukossa. The Independentin musiikkiarvostelija Graham Ross sijoitti sen sijalle 1 "Top 10 Ex-Beatle -albumeissa" ja huomautti, että "tämä on albumi aikakaudelle, joka täytti The Beatlesin kuoleman jättämän haukottelevan kuilun". [ 349] Ennätys ylsi samankaltaisen listan kärkeen Paste-lehdessä [350] ja sijoittui myös sijalle 2 Uproxx- verkkosivustolla., toinen vain Paul McCartneyn Band On The Run jälkeen . Kirjoittaja mainitsi albumin ainoana haittapuolena Apple Jam -bonuslevyn , jota "on vaikea kuunnella useammin kuin kerran, mutta melkein kaikki muu täällä on täydellistä" [351] . All Things Must Pass nimettiin parhaaksi entiseksi Beatle-levyksi Ultimate Classic Rockin [352] ja Varietyn toimesta , jonka kirjoittaja totesi, että "syy, miksi albumi on niin mestariteos, on se, että Harrison on työskennellyt sen parissa koko uransa ajan" [353] . Lisäksi All Things Must Pass sisällytettiin "kaikkien aikojen parhaiden sooloalbumien" luetteloon brittiläisen radioaseman Radio X [354] mukaan ja sijoittui myös kuudenneksi samanlaisessa musiikkisivuston luokituksessa (rock-artistien joukossa). Äänen seuraus [355 ] .

Tammikuussa 2014 All Things Must Pass valittiin Grammy Hall of Fameen [356] , joka on äänitysakatemian myöntämä etuoikeus "kestävälaatuisille tai historiallisesti merkittäville äänitteille, jotka ovat vähintään 25 vuotta vanhoja" [357] . Colin Hanks nimesi vuoden 2015 elokuvansa Everything Transient: The Rise and Fall of Tower Records.tämän albumin kunniaksi ja Harrisonin lesken Olivia Harrisonin siunauksella käyttämällä nimikkokappaletta lopputeksteissä [274] .

Uudelleenjulkaisut

2001

Albumin CD-julkaisu 1980-luvulla oli yksi ärsyttävimmistä tämän muodon klassisten levyjen uusintajulkaisuista. Albumi nauhoitettiin käyttämällä suurta määrää kappaleita (eikä ilman kohinanvaimennustekniikkaa), jotta saavutettiin surround-ääni, joka oli erittäin vaikuttava vinyylillä, mutta jossa oli paljon kohinaa CD-levyllä digitaalisesti käsiteltynä. Tämä päivitetty painos […] ratkaisi useimmat näistä ongelmista [358] .

AllMusicin arvostelusta uudelleenjulkaisusta

Albumin 30-vuotisjuhlan alla Harrison valvoi All Things Must Pass -levyn uusintajulkaisun tuotantoa , joka julkaistiin tammikuussa 2001, alle vuosi ennen hänen kuolemaansa syöpään 58-vuotiaana [comm. 36] [360] . [361] suunnitteli Ken Scott ja remasteroi John Astley[362] . Harrison ja Scott järkyttyivät vuonna 1970 käyttämänsä kaiun määrästä [363] ja olivat innokkaita remiksoimaan albumin, mutta EMI esti idean [224] .

Uudelleenjulkaisu julkaistiin Harrison 's Gnome Records -levymerkillä erityisesti tätä projektia varten [364] . Muusikko valvoi alkuperäisen kannen tarkistusta [160] , joka sai päivitetyn, väritetyn version - "George and the Dwarves" [160] sekä lisävaihtoehtoja takana ja kirjasessa - kuvitteellisia muunnelmia, jotka osoittavat asteittaista kaupungistumisen tunkeutuminen elämäämme käyttäen esimerkkiä Friar maisemapuistosta [comm. 37] [101] . Päivitetyt kuvat havainnollistavat Harrisonin turhautumista "suuntaan, jonka maailma näytti olevan menossa vuosituhannen vaihteessa", totesi Gary Tillery, suunta, joka oli "niin kaukana 1960-luvulla haaveilusta Vesimiehen aikakaudesta " . comm. 38] [366] . Muusikko avasi uudelleenjulkaisulle omistetun verkkosivuston, joka Goldmine 's Chuck Millerin mukaan tarjosi "grafiikkaa, ääniä ja pieniä ohjelmistoja , jotka luovat tonttuja tanssivia, kikattavia ja soittavia kitaroita Gilliamian maailmassa" [367] . Toisena esimerkkinä valmiudesta mukautua nykyaikaiseen mediaan , [368] Harrison tuotti sähköisen lehdistöpaketin, jota hän kuvaili "ei varsinaisesti EPC:ksi, vaan uhkaksi maailmanjärjestykseen sellaisena kuin me sen tunnemme" [369] .

Remasteroitu albumi, jonka nimi oli All Things Must Pass: 30th Anniversary Edition , sisälsi viisi bonusraitaa, mukaan lukien "I Live for You" [370] , kaksi Spectorille EMI-studioilla toukokuussa 1970 esitettyä kappaletta ("Beware of Darkness ja "Let It Down"). ") ja "My Sweet Lord (2000)" on osittain uudelleen nauhoitettu Harrisonin suurin hitti . Lisäksi Harrison muutti Apple Jam -kappaleiden järjestystä päättääkseen albumin kappaleella "Out of the Blue", kuten alun perin suunniteltiin [102] [160] . Bonuskappaleiden jälkiäänittämisessä häntä auttoivat hänen poikansa Dhani , laulaja Sam Brown ja lyömäsoittaja Ray Cooper , [102] jotka kaikki esiintyivät myös Brainwashed -albumilla , jota työstettiin suunnilleen samaan aikaan . [372] Scottin mukaan Harrison ehdotti, että mukana olisi bonuslevy, joka sisältää muistelmia joidenkin levyn kirjoittajista, alkaen Ringo Starrista. Ajatus hylättiin, koska Starr ei muistanut osallistuneensa äänitykseen ollenkaan [224] .

Vuoden 2001 uudelleenjulkaisu, jota ennusti laaja mainoskampanja, sai lämpimän vastaanoton musiikkikriitikoilta ja menestyi myös taloudellisesti [373] . Koska Capitol Records aliarvioi tulevan albumin odotetun kysynnän, se kohtasi 20 000 kopion pulaa Yhdysvalloissa [374] . Amerikassa uusintajulkaisu debytoi Billboardin Top Pop Catalog Albums -albumien [375] sijalla ja ylsi Internetissä julkaistujen albumien myyntiluettelon kärkeen [376] . Kirjoittajan kotimaassa levy sijoittui 68. sijalle kansallisella albumilistalla [377] . Record Collectorin artikkelissaPeter Doggett kuvaili tätä menestystä "toistaiseksi ennenkuulumattomaksi saavutukseksi uudelleenjulkaisuksi" [378] .

Harrisonin kuoleman jälkeen 29. marraskuuta 2001 All Things Must Pass palasi Yhdysvaltain listalle noustaen sijalle 6 ja sijalle 7 Top Pop -katalogissa ja Internet-albumimyynnissä [379] . Kun suurin osa Harrisonin musiikkiluettelosta julkaistiin iTunesissa lokakuussa 2007 [380] , albumi nousi uudelleen Top Pop Catalog -listalle ja nousi sijalle 3 [381] .

2010 ja 2014

All Things Must Pass -tapahtuman 40-vuotispäivänä 26. marraskuuta 2010 EMI julkaisi albumin uudelleen alkuperäisessä muodossaan 3-LP-pakettina [382] [383] . Julkaisu oli rajoitettu painos numeroiduilla kappaleilla [384] [385] . Bergstromin mukaan hänet menetettiin aggressiivisemmassa markkinointikampanjassa, joka oli omistettu John Lennonin perinnölle muusikon 70-vuotispäivän aattona [285] . Samaan aikaan 24-bittinen remasteroitu versio All Things Must Passista on tullut ladattavaksi Harrisonin viralliselta verkkosivustolta [382] [383] . Uudelleenjulkaisu sattui yhtä hienovaraisen [386] Harrisonin ja Ravi Shankarin Collaborationsin uudelleenjulkaisun kanssa.[387] sekä East Meets West Music -levymerkin projektiintialaista muusikkoa Ragaa käsittelevän dokumentin päivitetyn version uudelleenjulkaisusta, DVD :llä (ei aiemmin saatavilla millään digitaalisella medialla), jonka Harrison auttoi tuomaan esiin Apple Filmsin kanssa vuonna 1971 [388] [389] .

Syyskuussa 2014 julkaistiin päivitetty versio All Things Must Passista , joka on remasteroitu Harrisonin kahdeksan levyn laatikkosarjalle The Apple Years 1968–75.[390] [391] . Lisäksi se julkaistiin erillisenä julkaisuna kahdella CD -levyllä . Uudelleenjulkaisu sisälsi Harrisonin mukana tulevat sanoitukset vuoden 2001 julkaisusta [392] ja viisi hänen bonusraitaansa [390] . Lisäksi laatikkosarjan DVD sisälsi vuoden 2001 uudelleenjulkaisua varten tehdyn mainoselokuvan [393] .

2021

"58 vuotta sitten George Harrison voitti ensimmäisen Grammynsa, kun The Beatles voitti parhaan uuden artistin . Tämä [palkinto] on sinulle, [George]. Tämä musiikki on sinua varten. Hän on täynnä toivoa, myötätuntoa, paranemista ja rock and rollia .

Olivia Harrison vuoden 2022 Grammy - gaalassa

27. marraskuuta 2020 Harrisonin perhe julkaisi stereoremixin kappaleesta "All Things Must Pass" albumin 50-vuotispäivän kunniaksi. Muusion poika kuvasi sitä alkusoittona uusille julkaisuille, jotka osuvat samaan aikaan vuosipäivän kanssa [395] . Samassa kuussa osana Arkistoa 4BBC Radio 4 :n tunnin mittainen All Things Must Pass at 50 kantaesitettiin, kirjoittaja muusikko Nitin Soni[396] . Muusion virallisella verkkosivustolla todettiin, että tuleva julkaisu olisi alkuperäisiä master-nauhoja, jotka on "täysin uudelleenmiksattu Harrisonin itsensä toiveiden perusteella" [394] .

10. kesäkuuta 2021 he ilmoittivat virallisesti albumin uudelleenjulkaisun julkaisemisesta, joka oli määrä julkaista 6. elokuuta [397] . Uudelleenjulkaisu, nimeltään All Things Must Pass: 50th Anniversary Edition , julkaistiin seitsemässä muodossa, tavallisesta vinyylistä ja CD:stä Uber Deluxe Edition -pakkaussettiin [398] . Deluxe-versiot sisältävät 70-raitaisen 5 CD/8 LP -version albumista (sisältäen julkaisematonta materiaalia, jammit ja studiopuhetta [comm. 39] ) [399] , Blu-ray- ääni-CD :n (esittelee albumin korkearesoluutioisena stereo, 5.1-surround-äänellä ja Dolby Atmos -miksauksilla ), sekä 96-sivuinen leikekirja (60-sivuinen Super Deluxe Edition -versiossa ), joka sisältää arkisto- ja liner-muistiinpanot kaikille Olivia Harrisonin valmistamille kappaleille. Uber Deluxe -versiossa (asennettu käsintehtyyn puulaatikkoon) on muun muassa 44-sivuinen kirja kolmoisalbumin tekemisestä ( tammikirjanmerkillä ) [ 397 ] sekä 1/6-mittakaavaiset jäljennökset kääpiöistä ja Harrisonista. hahmoja kannesta, Fuhrmannin kuvituksia, Paramahansa Yoganandan teksti "Valo suurilta" ja Rudrakshan rukous [ 398] [400] [401] . Albumin uudelleenjulkaisu voitti Grammy-palkinnon parhaasta laatikkosarjasta tai Special Edition -albumin pakkauksesta.. Palkinnon saivat Darren Evans, Dhani ja Olivia Harrison . Georgen poika on toinen entinen Beatle-lapsi, joka on voittanut palkinnon Zack Starkeyn jälkeen parhaan reggae -albumin , Tootsin ja Maytalsin Got to Be Tough -tuottamisesta . [394] [402] Oliviasta tuli puolestaan kolmas vaimo (tai leski) entisten Beatlesien joukossa, joka on saanut Grammyn. Tämän ovat aiemmin tehneet Linda McCartney (joka voitti kaksi palkintoa miehensä Paulin kanssa työstään Wings -yhtyeessä ) ja Yoko Ono (joka voitti Vuoden albumin miehensä uusimmasta levystä) [394] . Esquiren haastattelussa Dhani sanoi: "Halusimme luoda eräänlaisen aikakapselin, jotain, joka kestäisi vielä viisikymmentä tai sata vuotta, joten laitoimme sen tähän käsintehtyyn viktoriaaniseen laatikkoon vangitaksemme Friar Parkin ja käytävän hengen. ajasta" [394] .

Päivitettyä versiota miksattiin hieman uudelleen "selkeyden lisäämiseksi paksuilla ja täyteläisillä kaikuilla" Spectorin sovituksille ja Harrisonin omien toiveiden mukaiseksi. Dhanin mukaan hänen isänsä vihasi kaiun runsautta tällä albumilla, jonka hän sanoi "miljoona kertaa". Fuhrmann huomautti, että George valitti myös monista päällekkäisyyksistä [165] . Ääniteknikko Paul Hicksin johdolla master-nauhoja paranneltiin siirtämällä korkeampaan resoluutioon (ultra-remastering), mikä ei ollut mahdollista aikaisemmilla uusintajulkaisuilla. "Enemmän bassoa, enemmän selkeyttä [ääntä]", Dhani selitti ja huomautti, että oikea tasapaino oli löydetty. Päivitetyssä versiossa Harrisonin ääni "kuulostaa avoimemmin, ja yksittäiset instrumentit erottuvat paremmin ääniraskauksessa". Harrisonin poika korosti, että yksi uuden miksauksen tavoitteista oli tehdä albumista "akustisesti ystävällisempi" uudelle sukupolvelle nykymusiikin mukaisesti [165] . Dhanin mukaan bonussisältöä valitessaan hän asettui tietoisesti hyvin erilaisiin versioihin tunnetuista kappaleista. Lisäksi hän korosti, ettei hän pyytänyt Phil Spectorilta hyväksyntää tälle hankkeelle [165] .

Arvostelujen kokoamissivustolla Metacritic Super Deluxe Edition sai arvosanan 92/100 kahdeksan arvostelun perusteella, mikä vastaa "yleistä suosiota" [403] . Julkaisu sai huippuarvosanat Mojolta , The Timesilta , The Daily Telegraphilta , Daily Maililta , Daily Expressiltä , Uncutilta ja American Songwriterilta[404] . Erityisesti todettiin, että päivitetyn äänen ansiosta "tämä upea kakofonia kuulostaa hämmästyttävämmältä kuin koskaan" [353] . Remasteroitu albumi saavutti Top 10 :n molemmin puolin Atlanttia, sijoittuen Britannian albumilistan sijalle 6 ja Billboard 200 -listalla sijalle 7; Lisäksi hän nousi USA:n Top Rock Albums - , Catalog Albums - ja Tastemaker Albums -listan kärkeen ja sijoittui Top Albums Sales -listalla sijalle 2. Muiden Top 10 -listan joukossa uusintajulkaisu nousi sijalle 2 Saksan kansallisella listalla ja sijalle 3 Sveitsin listoilla, mikä osoitti parasta suorituskykyä Euroopassa näissä maissa [404] .

Luettelo kappaleista

Kaikki George Harrisonin kirjoittamat kappaleet , ellei toisin mainita.

Alkuperäinen painos (1970)

Ensimmäinen puoli

" Haluaisin sinut milloin tahansa " (George Harrison, Bob Dylan ) - 2:56
" Minun Sweet Lord " - 4:38
"Wah Wah" - 5:35
" Eikö se ole sääli (versio yksi) " – 7:10

Toinen puoli

" Mitä elämä on " - 4:22
"Jos ei sinulle" (Dylan) - 3:29
"Sen lukitun oven takana" - 3:05
"Let It Down" - 4:57
"Run of the Mill" - 2:49

Kolmas puoli

"Varokaa pimeyttä" - 3:48
"Apple Scruffs" - 3:04
" Balladi Sir Frankie Crispista (Let It Roll) " – 3:48
"Odotan teitä kaikkia" - 2:45
" Kaiken on mentävä " - 3:44

Neljäs puoli

"Kaivan rakkautta" - 4:55
"Kuoleman taide" - 3:37
" Eikö se ole sääli (versio kaksi) " – 4:45
"Kuule minua, Herra" - 5:46

Fifth Party ( Apple Jam )

"Out of the Blue" - 11:14
"Se on Johnnyn syntymäpäivä" ( Bill Martin, Phil Coulter, Harrison) - 0:49
"Plug Me In" - 3:18

Party Six ( Apple Jam )

"Muistan Jeepin" - 8:07
"Kiitos Pepperonista" - 5:31

Uudelleenjulkaisu (2001)

Ensimmäinen levy

Puolet 1 ja 2 (kappaleet 1-9) yhdistettiin yhdeksi CD:ksi, johon lisättiin seuraava bonusmateriaali:

" Elän sinulle " - 3:35 [comm. 40]
"Beware of Darkness" (akustinen demo) - 3:19 [comm. 41]
"Let It Down" (vaihtoehtoinen versio) - 3:54 [comm. 42]
"What Is Life" (taustakappale/vaihtoehtoinen miksaus) - 4:27 [comm. 43]
"My Sweet Lord (2000)" - 4:57 [comm. 44]

Toinen levy

Puolet 3 ja 4 (kappaleet 1-9) yhdistettiin yhdeksi CD-levyksi, johon lisättiin "Apple Jam" -levyn uudelleen sovitetut kappaleet:

"Se on Johnnyn syntymäpäivä" (Martin, Coulter, Harrison) – 0:49
"Plug Me In" - 3:18
"Muistan Jeepin" - 8:07
"Kiitos Pepperonista" - 5:31
"Out of the Blue" - 11:16

Uudelleenjulkaisu (2021)

Levy 1 - remix-versiot alkuperäisen albumin sivuista 1 ja 2

Levy kaksi - alkuperäisen albumin sivujen 3 ja 4 remix-versiot, remasteroidut versiot puolista 5 ja 6

Kolmas levy
Ei.	Nimi	Tekijä	Kesto
yksi.	"Kaiken täytyy kulkea" (1. päivän demo)		4:38
2.	"Tuon lukitun oven takana" (päivän 1 demo)		2:54
3.	"Elän sinua varten" (1. päivän demo)		3:26
neljä.	"Apple Scruffs" (päivän 1 demo)		2:48
5.	"Mitä elämä on" (1. päivän demo)		4:46
6.	"Odotan teitä kaikkia" (1. päivän demo)		2:30
7.	"Eikö se sääli" (päivän 1 demo)		3:19
kahdeksan.	"Haluaisin sinut milloin tahansa" (päivän 1 demo)	Harrison, Dylan	2:10
9.	"I Dig Love" (1. päivän demo)		3:35
kymmenen.	"Going Down to Golders Green" (päivän 1 demo)		2:24
yksitoista.	"Dehra Dun" (1. päivän demo)		3:39
12.	"Om Hare Om (Gopala Krishna)" (päivän 1 esittely)		5:13
13.	"Balladi Sir Frankie Crispista (Let It Roll)" (päivän 1 demo)		3:41
neljätoista.	"My Sweet Lord" (päivän 1 demo)		3:21
viisitoista.	"Sour Milk Sea" (päivän 1 demo)		2:28

Levy neljä
Ei.	Nimi	Tekijä	Kesto
yksi.	"Run of the Mill" (päivän 2 demo)		1:54
2.	"Art of Dying" (päivän 2 demo)		3:04
3.	"Everybody-Nobody" (päivän 2 demo)		2:20
neljä.	"Wah-Wah" (päivän 2 demo)		4:24
5.	Ikkunaikkuna (2. päivän esittely)		1:53
6.	"Kaunis tyttö" (päivän 2 demo)		2:39
7.	"Varo pimeyttä" (2. päivän demo)		3:20
kahdeksan.	"Let It Down" (päivän 2 demo)		3:57
9.	"Kerro, mitä sinulle on tapahtunut" (2. päivän demo)		2:57
kymmenen.	"Hear Me Lord" (päivän 2 demo)		4:57
yksitoista.	"Nowhere to Go" (päivän 2 demo)	Harrison, Dylan	2:44
12.	Cosmic Empire (päivän 2 demo)		2:12
13.	"Mother Divine" (päivän 2 demo)		2:45
neljätoista.	"En halua tehdä sitä" (päivän 2 demo)	Dylan	2:05
viisitoista.	"Jos ei sinulle" (päivän 2 demo)	Dylan	1:48

Viides levy
Ei.	Nimi	Tekijä	Kesto
yksi.	"Eikö ole sääli" (ota 14)		0:53
2.	"Wah-Wah" (ota 1)		5:56
3.	"Haluaisin sinut milloin tahansa" (ota 5)	Harrison, Dylan	2:48
neljä.	Art of Dying (ota 1)		2:48
5.	"Eikö ole sääli" (ota 27)		4:01
6.	"Jos ei sinulle" (ota 2)	Dylan	2:59
7.	"Hääkellot (hakottavat vanhan jengini)" (ottaa 2)	Sammy Fein, Irving Cahal, Willy Raskin	1:56
kahdeksan.	"Mitä elämä on" (ota 1)		4:34
9.	Varo pimeyttä (ota 8)		3:48
kymmenen.	"Kuule minua Herra" (ota 5)		9:31
yksitoista.	"Let It Down" (ota 1)		4:13
12.	"Run of the Mill" (ottaa 36)		2:28
13.	"Down to the River (Rocking Chair Jam)" (ota 1)		2:30
neljätoista.	" Palaa takaisin " (ota 1)	John Lennon , Paul McCartney	2:07
viisitoista.	"Almost 12 Bar Honky Tonk" (ota 1)		8:34
16.	"Se on Johnnyn syntymäpäivä" (ota 1)	Martin, Coulter, Harrison	0:59
17.	" Nainen, älä itke puolestani " (ota 5)		5:01

Nauhoituksen jäsenet

Seuraavia muusikoita on joko kirjattu vuoden 2001 All Things Must Pass -levyn [361] uudelleenjulkaisuun tai heidän panoksensa albumiin myöhemmän tutkimuksen jälkeen [410] :

George Harrison - laulu , sähkö - ja akustiset kitarat , dobro , huuliharppu , Moog - syntetisaattori , harmonium , taustalaulu basso (vain 2001 uusintapainos)
Eric Clapton - sähkö- ja akustiset kitarat, taustalaulu
Gary Wright - piano, urut , sähköpiano
Bobby Whitlock - urut, harmonium, piano, orkesterikellot [411] , taustalaulu
Klaus Foreman - basso, sähkökitara [comm. 45]
Jim Gordon – rummut
Carl Reidl – basso
Ringo Starr – rummut, lyömäsoittimet
Billy Preston – urut, piano
Jim Price - trumpetti , pasuuna
Bobby Keys - saksofoni
Alan White - rummut, vibrafoni
Pete Drake - pedal slide kitara
John Barham — orkesterisovitukset , kuorosovitukset [413] , harmonium , vibrafoni
Pete Ham - akustinen kitara
Tom Evans - akustinen kitara
Joey Molland - akustinen kitara
Mike Gibbins - lyömäsoittimet
Peter Frampton – akustinen kitara [143]
David Mason - sähkö- ja akustiset kitarat
Tony Ashton – piano
Gary Brooker – piano
Mel Evans - lyömäsoittimet, laulu kappaleissa "It's Johnny's Birthday", "tea and sympathy"
Ginger Baker – rummut kappaleessa "I Remember Jeep"
John Lennon - taputtaa kappaleessa "I Remember Jeep"
Yoko Ono - taputtaa kappaleessa "I Remember Jeep"
Al Aronowitz - määrittelemätön osallistuminen kappaleeseen "Out of the Blue"
Eddie Klein – laulu kappaleessa "It's Johnny's Birthday"
Dhani Harrison – akustinen kitara, sähköpiano, taustalaulu (vain 2001 uusintapainos)
Sam Brown - laulu, taustalaulu (vain vuoden 2001 uusintapainos)
Ray Cooper – lyömäsoittimet, syntetisaattori (vain 2001 uusintapainos)

Palkinnot

Grammyt

vuosi	Ehdolla tehty työ	Kategoria	Tulos
1972	Kaikki päättyy aikanaan	Vuoden albumi [414]	Nimitys
1972	"Rakas Herrani"	Vuoden ennätys [279]	Nimitys
2014	Kaikki päättyy aikanaan	Grammy Hall of Fame -palkinnot [415]	Voitto
2022	Kaikki päättyy aikanaan	Paras laatikkosarja tai erikoisversion albumipakkaus[416]	Voitto

Kaaviot

Viikkokaaviot

alkuperäinen painos

Kaavio (1970–1971)	Huippuasento _
Australia(Go-Set Top 20 -albumit) [417]	yksi
Australia (Kent Music Report) [418]	yksi
Iso-Britannia (Ison-Britannian albumilista) [377]	yksi
Länsi-Saksa (GfK Entertainment -listat) [419]	kymmenen
Kanada (RPM-albumilista) [420]	yksi
Alankomaat (MegaCharts) [421]	yksi
Norja (VG-lista) [422]	yksi
Espanja (espanjalainen albumilista) [423]	yksi
Yhdysvallat (Billboard 200) [424]	yksi
Yhdysvallat (Cash Boxin 100 suosituinta albumia) [425]	yksi
Yhdysvallat (ennätysalbumilista) [426]	yksi
Ruotsi (Sverigetopplistan) [427]	yksi
Japani (Oricon) [428]	neljä

30-vuotisjuhla uusintapainos

Kaavio (2001)	Huippuasento _
Iso-Britannia (Ison-Britannian albumilista) [377]	68
Yhdysvallat (Suosituimmat pop-albumit) [381]	3
Ranska (SNEP-albumilista) [429]	68
Japani (Oricon) [428]	46

50-vuotisjuhla uusintapainos

Kaavio (2021)	Huippuasento _
Australia (Australian suosituimmat albumit) [430]	9
Itävalta (Ö3 Austria) [431]	neljä
Belgia (Vallonia) (Ultratop) [432]	kahdeksan
Belgia (Flanderi) (Ultratop) [433]	5
UK (Ison-Britannian albumilista) [434]	6
Saksa (Offizielle Top 100) [435]	2
Tanska (Hitlisten) [436]	27
Kanada (kanadalaiset albumit) [437]	49
Irlanti (viralliset listat) [438]	22
Italia (FIMI) [439]	38
Uusi-Seelanti (RMNZ) [440]	36
Portugali (AFP) [441]	19
Yhdysvallat (Billboard 200) [442]	7
Yhdysvallat (Suosituimmat rock-albumit) [443]	yksi
Suomi (Suomen virallinen lista) [444]	26
Ruotsi (Sverigetopplistan) [445]	13
Sveitsi (Schweizer Hitparade) [446]	3
Skotlanti (Skotlannin sinkku- ja albumilistat) [447]	yksi

Lopulliset vuosikaaviot

Kaavio (1971)	asema
Australia (Kent Music Report) [418]	5
Alankomaat (Hollannin albumilista) [448]	yksitoista
Yhdysvallat (Billboard-vuoden lopussa) [449]	kahdeksantoista

Sertifiointi

Maa	Tila	Myynti
Iso- Britannia [450]	Kulta	100 000^
Tanska [451]	Kulta	10 000^
Kanada [452]	Kulta	50 000^
Yhdysvallat [453]	7 × platina	7 000 000†
(^ erätiedot perustuvat vain sertifiointiin) († myynti + suoratoisto perustuu vain sertifiointiin)

Muistiinpanot

Kommentit

↑ Tämän seurauksena vain " Long, Long, Long " ja " While My Guitar Gently Weeps " pääsivät The Beatlesin albumille Harrisonin "vakavista" kappaleista , ja jälkimmäinen - pääasiassa Eric Claptonin läsnäolon vuoksi äänitteellä , joka esitti kitarasoolon [7] .
↑ Keskustelussaan Lennonin kanssa Harrison huomautti, että hänellä oli jo kymmenen vuoden verran kappaleita (The Beatles-julkaisuja varten) [33] , kun otetaan huomioon hänen tavanomaisen kahden kappaleen kiintiö albumia kohden [34] [35] ja harvoin, kaksipuolinen [36] .
^ Harrisonin, McCartneyn ja Lennonin heikkenevä suhde, joka saavutti huippunsa Get Back -istuntojen aikana , johti siihen, että Harrisonin julkaisemattomia kappaleita kertyi edelleen. Muusion toteutumattomat tavoitteet johtivat lopulta siihen, että hän ei näytä kappaleita bänditovereilleen ja George Martinille , vaan kokosi oman kokoonpanonsa äänittääkseen täysimittaisen sooloalbumin. Vuoden 1970 alkuun mennessä Harrisonilla oli hänen mukaansa valmiina peräti neljäkymmentä arvokasta kappaletta. Lisäksi muusikko aikoi käyttää omassa äänityksessään kaikkia ominaisuuksia, joita hänellä ei ollut The Beatlesin kanssa työskennellessään - esimerkiksi laajennettua messinkiosaa [7] .
↑ Elämäkerrat Leng [47] ja Joshua Green [48] sekä musiikkikriitikot John Harris [8] , David Fricke [49] ja Richie Unterberger ovat samaa mieltä .[50] .
↑ " Isn't It a Pity " oli toinen hylätty Harrison-kappale, jota soitettiin näissä istunnoissa [58] . Lennon oli hylännyt sen jo aiemmin [59] ja päätti olla sisällyttämättä sitä Revolveriin (1966) [60] .
↑ Pian kiertueen päätyttyä Harrison antoi "My Sweet Lord" ja "All Things Must Pass" Prestonille [70] , joka julkaisi kappaleet Encouraging Words -albumillaan., syyskuussa 1970, kaksi kuukautta ennen Harrisonin versioiden [71] ilmestymistä .
↑ Kolmannen levyn molemmilla puolilla etuetiketissä oli suunnittelija Tom Wilkesin piirtämä hillotölkki, jossa on hedelmäpala purkin sisällä ja kaksi omenanlehteä ulkopuolella [101] .
↑ Muissa haastatteluissa Harrison vertasi tilannettaan taiteellisesti "vuosien ummetukseen " ollessaan The Beatlesissa [107] .
↑ Framptonin mukaan tämä johtui siitä, että "Spector halusi aina "enemmän akustisia kitaroita, enemmän akustisia kitaroita!" [144] . Vuoden 2014 haastattelussa Mason valitti, ettei hän muista, mitä kappaleita hän soitti, mutta huomautti, että hänen panoksensa rajoittui akustiseen rytmikitaraan [145] .
↑ John Barhamin tavoin Tony Ashton oli merkittävä tekijä Harrisonin Wonderwall Music -albumissa [147] . Maaliskuussa 1970 Harrison ja Clapton esiintyivät Ashtonin yhtyeen Ashtonin , Gardnerin ja Dyken kappaleessa "I'm Your Spiritual Breadman" .
↑ Samankaltaisista syistä, kun levy-yhtiöt "omistivat" [151] artistinsa [152] , Harrison mainittiin Cream Goodbyessa (1969) [153] , Songs for a TailorJack Bruce ja kiertueella Eric Claptonin kanssaDelaney & Bonnie (1970) [154] salanimellä "L'Angelo Misterioso" [155] .
↑ Kuitenkin vuoden 2001 All Things Must Pass -kappaleen uudelleenjulkaisun muistiinpanoissa Harrison listaa päivämäärän, jolloin kappaleet näytettiin Spectorille, 27. toukokuuta [168] [169] .
↑ Viitaten Wrightin muistoon Harrisonin "erittäin rauhallisesta" studioympäristöstä, joka täydensi musiikin laatua, musiikkitieteilijä Thomas McFarlane vertasi näiden istuntojen tunnelmaa Beatlesin nauhoitukseen Harrisonin " Internal You Without You " -kappaleesta, joka tapahtui intialaisessa. asetus [52] .
↑ Lisäksi Drake soitti instrumentaalissa "Pete Drake and His Amazing Talking Guitar" (julkaistu bootlegina ) [183] ennen kuin palasi Nashvilleen keräämään materiaalia Starrin kantrialbumiin Beaucoups of Blues [184] , jonka tulo alkoi. kesäkuun viimeisellä viikolla [185] . Draken vierailu Lontooseen vaikutti Framptonin tulevaan työhön, kun hän alkoi aktiivisesti käyttää talk-boxingia omaksuen tämän tavan Draken [186] [187] .
↑ Keys huomautti, että vasta Harrisonin albumin työskentelyn aikana hän ja Price ymmärsivät, etteivät he liittyisi Derek and the Dominosiin [201] .
↑ Lisäksi muusikoiden jatkuva kierto ja muutokset heidän sävellyksessään vaikuttivat. Eric Clapton kuvaili näitä istuntoja "sadoilla studiossa olevilla muusikoilla, jotka jyskyttivät kuin hulluna". "Yleensä harjoittelit materiaalia etukäteen", sanoi Klaus Vormann, "emme tehneet mitään sellaista. He tulivat juuri studioon. Useimmat meistä eivät ole koskaan kuulleet näitä kappaleita, ja meidän täytyi soittaa ne kaikki - tietysti kesti kauan [saavuttamaan harmonian]” [165] .
↑ John Barham huomautti, että Spector näytti syrjäiseltä ja syrjäiseltä muusikoista, ja hänen autoritaarinen tapansa erosi jyrkästi Harrisonin mieltymyksestä antaa muusikoiden ilmaista itseään jokaisessa kappaleessa. Mollin sanoin, muistelemalla työskentelyään "Wah-Wah" -kappaleella, Spector oli "melko karkea Courvoisierilla" jopa varhain päivällä, mutta: "Hän oli silti Phil Spector... ääni oli uskomaton . "
↑ Tämä tragedia oli inspiraationa kappaleelle nimeltä "Deep Blue", julkaistu b-puolena [215] [216] .
↑ Claptonin tunteet Boydia kohtaan inspiroivat monia kappaleita Derek and the Dominos Laylan ainoalla studioalbumilla ja Other Assorted Love Songs (1970) [152] . Kun Boyd hylkäsi hänen edistymisensä marraskuussa 1970, Clapton tuli vakavasti riippuvaiseksi heroiinista .[218] joka johti ryhmän hajoamiseen vuoden 1971 alussa ja tauon hänen urallaan vuoteen 1974 asti [219] .
↑ Lekan mukaan osa yliäänityksistä tehtiin EMI:ssä. Hän muisteli työskentelyään McDonaldin kanssa, kun Harrison lisäsi laulun "Waiting on You All" -kappaleeseen, jolloin vaskipuhaltimet ja muut instrumentit olivat jo pääraidalla .
↑ Lennon äänitti kappaleen "Remember"yhdessä EMI:n naapuristudioista Starrin ja Foremannin kanssa. Istuntojen äänitallenteet osoittavat Lennonin iloitsevan Harrisonin saapumisesta [228] .
↑ Nämä albumit olivat vastaavasti: Bobby Whitlock(1972), Footprint(1971), Bobby Keys (1972) ja Straight Up(1971) [232] . Harrison esitteli myös Badfingerin yleisölle ennen heidän ensimmäistä esiintymistään New Yorkin Urgano Clubilla marraskuussa 1970 [233] [234] .
↑ Harrisonin mukaan Crawdaddyn haastattelussa vuonna 1977 ! [212] Lennon näki ensimmäisen kerran albumin kannen vieraillessaan hänen luonaan Friar Parkissa ja kertoi yhteiselle ystävälle, että Harrisonin "täytyy olla hullu", jos hän aikoi julkaista kolminkertaisen albumin, ja huomautti myös kansikuvasta, että George "näyttää astmaatikko Leon Russell " [246] . Myöhemmin Rolling Stonen toimittajan Ian Wennerin haastattelussa Lennon sanoi, että hän "pitää" All Things Must Pass -albumin " roskakoriin " McCartneyn sijaan . Elämäkerran kirjoittaja Alan Clason näkee tämän kuitenkin "enemminkin hyökkäyksenä Paulia vastaan kuin kohteliaisuutena Georgea kohtaan" [248] .
↑ Osa tätä alkuperäistä julistetta oli maalaus kylpemisestä, jossa oli alastomia naisia (joista yksi oli Patty Boydin mallin mukainen blondi) ja "ilkikurinen" jumala Krishna piilottelemassa uimareiden vaatteet läheisen puun oksiin [99] .
↑ Huolimatta siitä, että George Harrison vastusti jyrkästi singlejen julkaisemista "jotta ei häiritsisi huomiota" kolmoisalbumilta, jonka hän ilmoitti lokakuussa 1970. Applen johto vaati "My Sweet Lord" -elokuvan julkaisemista mahdollisimman pian ja onnistui lopulta suostuttelemaan muusikon. Kuukautta myöhemmin single nousi Yhdysvaltain listan kärkeen [257] .
↑ Kappaleen suuren suosion vuoksi vuonna 1971 sille äänitettiin suuri määrä cover-versioita [266] . Kuitenkin "My Sweet Lord" -kappaleen laaja menestys auttoi lopulta Harrisonia vastaan, kun melkein konkurssiin joutunut musiikin kustantaja Bright Tunes nosti plagiointikanteen Yhdysvaltain käräjäoikeuteen syyttäen muusikkoa tekijänoikeusrikkomuksesta heidän kappaleensa "He's So Fine" suhteen.1963, ja voitti asian [267] .
↑ Tämä virhe johtui Ison- Britannian postilakosta . helmi- ja maaliskuussa 1971, jolloin kansallinen kartanvalmistaja ei saanut mitään tietoa myynnistä vähittäiskauppiailta [270] . Heinäkuussa 2006 Official UK Charts Company tarkisti listaansa selventääkseen, että All Things Must Pass oli tuon ajanjakson myydyin albumi [270] .
↑ Musiikin tuottaja Andrew Oldham , The Rolling Stonesin entinen manageri , muisteli: "Kun "All Things Must Pass" ilmestyi, istuin alas ja kuuntelin sitä [vain] kolme päivää. Se oli ensimmäinen albumi, joka kuulosti kiinteältä singleltä " [274] .
↑ Pian Wingsin menestyksen jälkeen Harrison saavutti jälleen sekä single- että albumilistan kärkisijoille " Give Me Love " ja Living in the Material World [277] [278 ] .
↑ Capitol Canadan johtajat myönsivät Harrisonille platinapalkinnon Torontossa joulukuussa 1974, ennen kuin hän esiintyi paikallisessa Maple Leaf Gardensissa [283] .
↑ Kymmenen vuotta myöhemmin, viimeisessä haastattelussaan Lennon sanoi: Mielestäni "Kaiken on mentävä" on hyvä. Se on vain liian pitkä" [288] .
↑ Detroit Free Pressin albumin esikatselussa Mike Gormley arvioi, että Apple Jam edusti "poikkeuksellista hard rock and rollia". Lisäksi kirjoittaja päätteli: "Albumin pitäisi myydä noin 10 dollarilla. Mutta se maksaa 50 dollaria .
↑ Instrumentaalialbumien, kuten Harrison's Wonderwall Music and Electronic Sound , sekä Lennonin ja Ono - Two Virginsin (1968) [300] kokeellisen työn lisäksi tammikuussa 1971 entiset Beatlesit julkaisivat seuraavat levyt: Live Peace in Toronto 1969 (1969 , Lennon), Sentimental Journey (1970, Starr), McCartney (1970, McCartney), Beaucoups of Blues (1970, Starr), All Things Must Pass (1970) ja John Lennon/Plastic Ono Band ( 1970, Lennon) [301] .
↑ 50-vuotisjuhlaarvioinnissa John Harris totesi, että George Harrisonin sooloura ei ollut koskaan saavuttanut enää niin korkeita korkeuksia: "Nämä 28 kappaletta ovat hänen lopullinen taiteellinen lausuntonsa, jotka kattavat paitsi rakkauden, menetyksen ja henkisen hämmästyksen, myös The Beatlesin jakaantumisen (maailman kuuluisin ja merkittävin ryhmä) ja sen välittömät seuraukset" [76] .
↑ The Daily Telegraphin freelance-kirjoittaja Mick Brown, kutsui sitä myös The Beatlesin entisten jäsenten sooloteoksien parhaaksi [208] . Cracked.comin publicisti Adam Tod Brown puolestaan kirjoitti: "On laajalti tunnettua ja tunnustettua, että George Harrison oli ensimmäisten vuosien aikana kiistaton mestari hajotetun The Beatlesin sooloalbumien tekijöiden joukossa. Jos joku sanoo sinulle, että on olemassa parempi ex-Beatle-sooloäänitys kuin All Things Must Pass , onnittelut, olet luultavasti juuri tavannut Paul McCartneyn. Kaikki muut tietävät paremmin” [321] .
↑ Alun perin EMI:n johto suunnitteli julkaisevansa albumin 21. marraskuuta 2000 - päivämäärä lähempänä vuosipäivää, mutta sen seurauksena albumin julkaisu viivästyi kahdella kuukaudella [359] .
↑ Isossa-Britanniassa Gnome/EMI julkaisi albumista myös remasteroidun version vinyylillä, jonka hihassa oli neljä "Urbanization Intrusion" -kuvaa verrattuna kolmeen CD-levyllä [101] . Kannen mukaan albumin kuvituksen on tehnyt WhereforeArt? [101] .
↑ Tämän ympäristöhyökkäyksen lisäksi Harrison ehdotti vitsillä, että hänen seuraava studioalbuminsa, kauan odotettu jatko-osa Cloud Ninelle (1987), voisi olla nimeltä Your Planet .Is Doomed - Volume One [365] .
↑ Ensimmäinen bonuslevy sisältää materiaalia, joka on tallennettu sessioihin valmistautuessa, yhdessä Starrin ja Foremannin kanssa (kaikki 15 trion soittamaa kappaletta). Toinen levy koostuu Harrisonin 15 muun kappaleen soolodemoista, mukaan lukien akustiset versiot kappaleista "Wah-Wah" ja "Beware of Darkness". Kolmas, jota projektin vastaava tuottaja Dhani Harrison kuvailee "studiotapaamiseksi", sisältää vaihtoehtoisia otoksia, aiemmin julkaisemattomia jameja , Georgen studiokeskusteluja eri muusikoiden kanssa [165] . Yhteensä 42 bonussisällön 47 demosta ei ole julkaistu ennen [399] .
↑ George Harrison: "Tämä on ote lopullisen tallenteen käyttämättömästä otoksesta. Ehkä tuolloin en uskonut, että tupla oli tarpeeksi hyvä, vaikka Pete Drake teki hienoa työtä täällä pedal slide -kitaran kanssa. Paransimme myös hieman (toivottavasti) rumpuosaa .
↑ George Harrison: "Nauhoitettu 27. toukokuuta 1970. Näytin kappaleitani Phil Spectorille, jonka piti olla aputuottajani tällä albumilla. En tiennyt silloin, että äänitys oli päällä. Kappale on kirjoitettu vasta viikko sitten ja siitä puuttui vielä muutama sanarivi .
↑ Alkuperäinen kitara ja laulu samalta nauhalta pienellä overdubilla vuodelta 2000 [407] .
↑ George Harrison: "Säestysraita. Karkea sekoitus tehty Trident Studiosilla Lontoossa 9. elokuuta 1970. Sisältää oboe- ja piccolotrumpettiosat, joita en silloin käyttänyt, koska en pitänyt tuloksena olevasta soundista. Nyt se kuulostaa varsin omaperäiseltä, ja sitä paitsi, unohdin kokonaan tämän levyn .
↑ George Harrison: "Päätin tehdä jotain erityistä vuosipäiväpainokselle ja tein uudelleen alkuperäisen version "My Sweet Lord". Sam Brown lauloi johdon ja lisälaulun kanssani; useimmat instrumentit on myös vaihdettu” [409] .
↑ Lengin kirjassa Foreman väittää, että hän soitti kitaraa Harrisonin kanssa kappaleessa "Out of the Blue" eikä Claptonin kanssa, kuten Harrison totesi Apple Jam -holkissa: "[George] luuli, että se oli Eric, koska soitin lyhyitä kitaralauseita , hänen tyyliinsä" [412] .

Lähteet

↑ Kuu, 2008 , s. 346.
↑ 1 2 Green, 2006 , s. 238.
↑ 1 2 3 Ben Gerson, "George Harrison All Things Must Pass " Arkistoitu 28. huhtikuuta 2013, Wayback Machine , Rolling Stone , 21. tammikuuta 1971, s. 46 (haettu 5. kesäkuuta 2013).
↑ 1 2 3 Schaffner, 1978 , s. 140.
↑ Larkin, 2011 , s. 2635.
↑ 1 2 Rolling Stonen haastattelu (tammikuu 2001) (englanniksi) (linkkiä ei ole saatavilla) . Vierivä kivi . Haettu 20. joulukuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 2. maaliskuuta 2012.
↑ 1 2 3 Gilmore, Mikal. Mystery Inside George // Rolling Stone , 2001 (erikoisnumero omistettu George Harrisonille).
↑ 1 2 3 4 Harris, 2001 , s. 68.
↑ Keskustelut McCartneyn kanssa . books.google.ru Haettu 2. maaliskuuta 2018. Arkistoitu alkuperäisestä 3. maaliskuuta 2018. (Venäjän kieli)
↑ George Harrison, 2002 , s. 164.
↑ Pituus, 2006 , s. 39:51–52.
↑ Tillery, 2011 , s. 86.
↑ Pituus, 2006 , s. 39.
↑ George Harrison, 2002 , s. 55, 57–58.
↑ Lavezzoli, 2006 , s. 176, 177, 184-185.
↑ Pituus, 2006 , s. 39, 53–54.
↑ Artisti : Cream . virallinen karttayhtiö. Haettu 8. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 6. marraskuuta 2014.
↑ Sulpy & Schweighhardt, 1997 , s. 1, 85, 124.
↑ Martin O'Gorman, "Film on Four", Mojo Special Limited Edition : 1000 Days of Revolution (The Beatlesin viimeiset vuodet - 1. tammikuuta 1968 - 27. syyskuuta 1970) , Emap (Lontoo, 2003), s. 73.
↑ Pituus, 2006 , s. 39, 55.
↑ Pituus, 2006 , s. 60–62, 71–72, 319.
↑ O'Dell, 2009 , s. 106-107.
↑ Rodriguez, 2010 , s. yksi.
↑ Miles, 2001 , s. 351, 360–362.
↑ Clayson, 2003 , s. 206-208, 267.
↑ Spizer, 2005 , s. 341.
↑ Miles, 2001 , s. 367.
↑ Rodriguez, 2010 , s. 21.
↑ George Harrison, teoksessa George Harrison: Living in the Material World DVD, Village Roadshow , 2011 (ohjaaja Martin Scorsese; tuottajat Olivia Harrison, Nigel Sinclair & Martin Scorsese).
↑ The Beatles, 2000 , s. 350.
↑ Spizer, 2005 , s. 28.
↑ Schaffner, 1978 , s. 137-138.
↑ 1 2 3 4 5 6 7 Spizer, 2005 , s. 220.
↑ Schaffner 1978 , s. 135.
↑ Tillery, 2011 , s. 68, 87.
↑ 1 2 Hertsgaard, 1996 , s. 283.
↑ Miles, 2001 , s. 335.
↑ The Editors of Rolling Stone, 2002 , s. 38.
↑ Huntley, 2006 , s. 19.
↑ Clayson, 2003 , s. 285.
↑ Lavezzoli, 2006 , s. 185.
↑ Tillery, 2011 , s. 87.
↑ Clayson, 2003 , s. 284.
↑ O'Dell, 2009 , s. 155-156.
↑ Hertsgaard 1996 , s. 277.
↑ Huntley, 2006 , s. 30–31.
↑ Pituus, 2006 , s. 82.
↑ Greene, 2006 , s. 179, 221.
↑ 1 2 3 The Editors of Rolling Stone, 2002 , s. 180.
↑ 1 2 3 4 Unterberger, Richie. George Harrison Kaikki asiat täytyy ohittaa . AllMusic . Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 20. joulukuuta 2021.
↑ 1 2 3 Olivia Harrison, 2011 , s. 282.
↑ 1 2 MacFarlane, 2019 , s. 72.
↑ Spizer, 2005 , s. 212, 225.
↑ Pituus, 2006 , s. 52.
↑ Madinger & Easter, 2000 , s. 423.
↑ Sulpy & Schweighhardt, 1997 , s. kahdeksan.
↑ 1 2 Lavezzoli, 2006 , s. 186.
↑ The Editors of Rolling Stone, 2002 , s. 38, 187.
↑ Sulpy & Schweighhardt, 1997 , s. 269.
↑ MacDonald, 1998 , s. 302fn.
↑ 1 2 3 The Editors of Rolling Stone, 2002 , s. 187.
↑ Huntley, 2006 , s. 21.
↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Harris, 2001 , s. 72.
↑ Pituus, 2006 , s. 85.
↑ 12 pituus , 2006 , s. 91.
↑ George Harrison, 2002 , s. 188.
↑ Andy Davis, Billy Preston rohkaisevia sanojaCD-levy, muistiinpanot ( Apple Records , 2010; tuottajat George Harrison & Billy Preston).
↑ Clayson, 2003 , s. 273.
↑ George Harrison, 2002 , s. 206.
↑ Clayson, 2003 , s. 280-281.
↑ Castleman & Podrazik, 1976 , s. 91.
↑ Pituus, 2006 , s. 67, 71, 88, 89.
↑ Vihreä, 2006 , s. 244.
↑ Harris, 2001 , s. 70.
↑ 1 2 George Harrison, 2002 , s. 172.
↑ 1 2 3 4 5 6 7 Harris, John. Kuinka George Harrison teki mestariteoksensa , All Things Must Pass . Kovempi ääni (6. elokuuta 2021). Haettu: 8.10.2022.
↑ Allison, 2006 , s. 47.
↑ 1 2 3 4 5 Schaffner, 1978 , s. 142.
↑ Inglis, 2010 , s. 29.
↑ Madinger & Easter, 2000 , s. 426, 431.
↑ Inglis, 2010 , s. 28.
↑ George Harrison, 2002 , s. 198.
↑ Vihreä, 2006 , s. 223-224.
↑ Badman, 2001 , s. 6, 7.
↑ Inglis, 2010 , s. 28–29.
↑ Clayson, 2003 , s. 297.
↑ Pituus, 2006 , s. 319.
↑ Pituus, 2006 , s. 68, 102.
↑ Pituus, 2006 , s. 87, 92, 102, 157.
↑ 1 2 1970-luvun 100 parasta albumia (englanniksi) (linkki ei saatavilla) . Pitchfork (23. huhtikuuta 2006). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 1. heinäkuuta 2008.
↑ Lavezzoli, 2006 , s. 197.
↑ Huntley, 2006 , s. 53, 56, 61.
↑ Pituus, 2006 , s. 76, 86.
↑ 12 Irvin , Jim. George Harrison: All Things Must Pass (Apple) . Rock's Backpages (2000). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2022. (määrätön)
↑ Mike Hennessey, "The Harrison Tapes", Record Mirror , 15. huhtikuuta 1972.
↑ David Bowling. Eric Clapton UKK: Kaikki mitä on jäljellä Slowhandista . - Milwaukee: Backbeat Books, 2013. - S. 124. - 356 s. — ISBN 978-1-61713-454-8 . Arkistoitu 7. syyskuuta 2022 Wayback Machinessa
↑ 12 Clayson , 2003 , s. 292.
↑ Pituus, 2006 , s. 101-102.
↑ 1 2 3 4 5 6 Spizer, 2005 , s. 226.
↑ Huntley, 2006 , s. 60.
↑ 1 2 3 4 Spizer, 2005 , s. 228.
↑ 1 2 3 Valkoinen, Timothy. George Harrison: "Kaikki" hyvissä ajoin (englanniksi) . Billboard (8. tammikuuta 2001). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 27. elokuuta 2013.
↑ 1 2 3 Madinger & Easter, 2000 , s. 432.
↑ 1 2 Castleman & Podrazik, 1976 , s. 94.
↑ 12 Smith, Alan . George Harrison: All Things Must Pass (Apple) . Rockin takasivut . Haettu: 9. helmikuuta 2022. (määrätön)
↑ Spizer, 2005 , s. 230.
↑ 1 2 The Editors of Rolling Stone, 2002 , s. 137.
↑ 1 2 3 4 Badman, 2001 , s. kymmenen.
↑ Madinger & Easter, 2000 , s. 426-427.
↑ Womack, 2014 , s. 26.
↑ Vihreä, 2006 , s. 242-243.
↑ 1 2 3 4 5 Madinger & Easter, 2000 , s. 426.
↑ Unterberger, Richie. George Harrison Varo ABKCO:ta! (englanniksi) . AllMusic . Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2022.
↑ Huntley, 2006 , s. 18-19.
↑ Pituus, 2006 , s. 52, 78.
↑ Unterberger, 2006 , s. 286-288.
↑ Pituus, 2006 , s. 180.
↑ 1 2 3 4 Madinger & Easter, 2000 , s. 433.
↑ Madinger & Easter, 2000 , s. 433, 434.
↑ Badman, 2001 , s. 25.
↑ Pituus, 2006 , s. 198.
↑ Clayson, 2003 , s. 280.
↑ Huntley, 2006 , s. 305, 306.
↑ Huntley, 2006 , s. 60, 325.
↑ Pituus, 2006 , s. 292, 303.
↑ 1 2 3 Unterberger, 2006 , s. 288.
↑ Rodriguez, 2010 , s. 384.
↑ 1 2 3 pituus, 2006 , s. 78.
↑ 12 pituus , 2006 , s. 82fn.
↑ Rodriguez, 2010 , s. 76.
↑ Schaffner, 1978 , s. 142, 147.
↑ 12 Huntley , 2006 , s. 51.
↑ Spizer, 2005 , s. 220, 222.
↑ Pituus, 2006 , s. 63, 78.
↑ Clayson, 2003 , s. 287.
↑ Pituus, 2006 , s. 56, 81.
↑ Rodriguez, 2010 , s. 87-88.
↑ 1 2 3 4 Spizer, 2005 , s. 222.
↑ Huntley, 2006 , s. 52.
↑ 1 2 Matovina, 2000 , s. 90.
↑ The Editors of Rolling Stone, 2002 , s. 39-40, 187.
↑ Harry, 2003 , s. 161.
↑ 1 2 3 4 Harry, 2003 , s. 180.
↑ Tim Jones, "Peter Frampton edelleen elossa!", Levykeräilijä, huhtikuu 2001, s. 83.
↑ Sharp, Ken. Dave Mason valitsee vaihtoehtoisen polun muistikaistalla "Future's Past " -kappaleen kanssa . Kultakaivos (23. syyskuuta 2014). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2022.
↑ Pituus, 2006 , s. 80, 82fn, 83fn.
↑ Castleman & Podrazik, 1976 , s. 198.
↑ Pituus, 2006 , s. 69.
↑ Pituus, 2006 , s. 78, 82fn, 86, 98.
↑ 1 2 Woffinden, 1981 , s. 38.
↑ 1 2 3 4 Harris, 2001 , s. 73.
↑ 1 2 The Editors of Rolling Stone, 2002 , s. 176.
↑ Keskustelu George Harrisonin kanssa ; tapahtuma tapahtuu kello 3:14 ja 3:41 välillä.
↑ Tillery, 2011 , s. 161.
↑ Castleman & Podrazik, 1976 , s. 199, 205.
↑ 1 2 3 Carr & Tyler, 1978 , s. 92.
↑ Harry, 2003 , s. 13.
↑ Runtagh, Jordania. 10 asiaa, joita et tiennyt, että George Harrison teki . Rolling Stone (29. marraskuuta 2016). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 13. lokakuuta 2018.
↑ Hodgkinson, Will. Kotiviihde : Phil Collins . The Guardian (14. marraskuuta 2002). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2022.
↑ 1 2 3 4 Huntley, 2006 , s. 305.
↑ Rodriguez, 2010 , s. 24.
↑ Gibbin kappaleet: 1970 . Columbia.edu . Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 24. lokakuuta 2012.
↑ Grogan, Cindy. George Harrisonin "All Things Must Pass" 50-vuotiaana (englanniksi) . CultureSonar (18. lokakuuta 2020). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2022.
↑ Madinger & Easter, 2000 , s. 429.
↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Browne, David. Massiivinen George Harrison "All Things Must Pass": Inside New Reissue (englanniksi) . Rolling Stone (6. elokuuta 2021). Käyttöönottopäivä: 5.10.2022.
↑ 1 2 3 pituus, 2006 , s. 81.
↑ Schaffner 1978 , s. 138.
↑ 1 2 George Harrisonin muistiinpanot, kirjanen All Things Must Pass -kirjan mukana julkaistaan uudelleen (Gnome Records, 2001; tuottajat George Harrison & Phil Spector).
↑ Pituus, 2006 , s. 77.
↑ 1 2 Cunningham, 1998 , s. 66.
↑ Doyle, Tom. John Leckie : Työpöytätyö . Melodian tekijä . Rock's Backpages (3. kesäkuuta 1995). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2022.
↑ Vihreä, 2006 , s. 244-245.
↑ Madinger & Easter, 2000 , s. 427, 429, 431.
↑ MacFarlane, 2019 , s. 71–72.
↑ Pituus, 2006 , s. 80.
↑ 1 2 3 Mat Snow, "George Harrison: Quiet Storm", Mojo , marraskuu 2014, s. 70.
↑ Simons, David. The Unsung Beatle: George Harrisonin kulissien takana olevat panokset maailman suurimmalle bändille (englanniksi) (linkki ei saatavilla) . Akustinen kitara(s. 60) (helmikuu 2003). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 10. lokakuuta 2007.
↑ 12 Jackson , 2012 , s. 19.
↑ 1 2 3 Madinger & Easter, 2000 , s. 428.
↑ MacFarlane, 2019 , s. 73.
↑ 1 2 George Harrison, teoksessa George Harrison: Living in the Material World , levy 2; tapahtuma tapahtuu kello 23:53 ja 24:25 välillä.
↑ MacFarlane, 2019 , s. 73, 157.
↑ Madinger & Easter, 2000 , s. 434.
↑ Woffinden, 1981 , s. 36-37.
↑ Badman, 2001 , s. 11-12.
↑ Xcel, Bauer. Pete Drake ja hänen puhuva teräskitaransa . mojo4music.com (6. joulukuuta 2013). Haettu 9. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2021.
↑ Sokol, Tony. Peter Framptonin ensimmäinen muistelma Tuntuuko sinusta kuten minä? kirjahyllyihin lokakuussa. 20 (englanniksi) . Den of Geek (11. lokakuuta 2020). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2022.
↑ Madinger & Easter, 2000 , s. 428–431.
↑ Ribowsky, 2006 , s. 255.
↑ Bosso, Joe. Alan White elokuvasta Yes: What the Beatles Mean to Me (englanniksi) . Music Radar (11. syyskuuta 2009). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2022.
↑ Matovina, 2000 , s. 90-91.
↑ Parker, Melissa. Gary Wrightin haastattelu: 'Dream Weaver' saa 'yhteyden', kiertueet Ringo Starrin kanssa . Smashing Interviews (28. syyskuuta 2010). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2022.
↑ 12 Wright , Gary. Kun Gary Wright tapasi George Harrisonin: Dream Weaver, John and Yoko, and More (Ote kirjasta) (englanniksi) (linkki ei saatavilla) . The Daily Beast (29. syyskuuta 2014). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 28. joulukuuta 2016.
↑ Pituus, 2006 , s. 100-101.
↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Madinger & Easter, 2000 , s. 427.
↑ Castleman & Podrazik, 1976 , s. 92, 207.
↑ Rodriguez, 2010 , s. 77.
↑ Reid, 2006 , s. 104, 105.
↑ Castleman & Podrazik, 1976 , s. 197.
↑ Davis, 2001 , s. 336.
↑ Avaimet, 2012 , s. 101–103.
↑ Avaimet, 2012 , s. 102–103.
↑ John Lennonin lainauksia. Mirror.co.uk:n artikkeli David Edwardsilta . Daily Mirror . Haettu 20. joulukuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 20. lokakuuta 2007.
↑ Whitlock, 2010 , s. 74, 77.
↑ 12 Whitlock , 2010 , s. 77.
↑ Harris, 2001 , s. 72-73.
↑ Phil Spectorin haastattelu, teoksessa George Harrison: Living in the Material World , levy 2; tapahtuma tapahtuu kello 20:54 ja 21:13 välillä.
↑ 12 Brown, Mick . George Harrison: Paras neljästä? (englanniksi) . The Daily Telegraph . Rock's Backpages (30. syyskuuta 2011). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ Badman, 2001 , s. 6.
↑ Se on todella sääli . Contra Band Music (15. maaliskuuta 2012). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 5. lokakuuta 2013.
↑ Badman, 2001 , s. 6, 10, 15.
↑ 1 2 3 4 5 6 The Editors of Rolling Stone, 2002 , s. 40.
↑ 1 2 3 4 Clayson, 2003 , s. 289.
↑ 12 pituus , 2006 , s. 80-81.
↑ Greene, 2006 , s. 178.
↑ Inglis, 2010 , s. 33-34.
↑ Badman, 2001 , s. 12.
↑ Clayson, 2003 , s. 289, 297, 309.
↑ Romanowski & George-Warren, 1995 , s. 183.
↑ Cunningham, 1998 , s. 67-68.
↑ Madinger & Easter, 2000 , s. 427, 429.
↑ Spizer, 2005 , s. 212, 222.
↑ MacFarlane, 2019 , s. 76, 79.
↑ 1 2 3 4 Burns, Todd L. Ken Scott: Red Bull Music Academy -luento (New York ) . redbullmusicacademy.com (2013). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. toukokuuta 2021.
↑ Fanelli, Damian. Haastattelu: Abbey Road Engineer Ken Scott keskustelee The Beatlesin valkoisen albumin äänittämisestä, sanoo Sessions Were a 'Blast' (englanniksi) (linkki ei ole käytettävissä) . Guitar World (30. huhtikuuta 2012). Haettu 9. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 2. toukokuuta 2012.
↑ Tom Pinnock, "George Solo: All Things Must Pass", Uncut Ultimate Music Guide: George Harrison , TI Media (Lontoo, 2018), s. 54.
↑ Pituus, 2006 , s. 102.
↑ Hertsgaard, 1996 , s. 307-308.
↑ Badman, 2001 , s. neljätoista.
↑ Spizer, 2005 , s. 294.
↑ MacFarlane, 2019 , s. 80–81.
↑ Castleman & Podrazik, 1976 , s. 105–108, 115.
↑ Matovina, 2000 , s. 110.
↑ Badman, 2001 , s. viisitoista.
↑ Pituus, 2006 , s. 108, 110, 123.
↑ Keskustelu George Harrisonin kanssa ; tapahtuma tapahtuu 0:56 ja 1:36 välillä.
↑ 1 2 John Harris, "Beware of Darkness", Mojo , marraskuu 2011, s. 82.
↑ 12 Clayson , 2003 , s. 291.
↑ David Cavanagh, "George Harrison: The Dark Horse", Leikkaamaton , elokuu 2008, s. 41.
↑ Cunningham, 1998 , s. 67.
↑ Madinger & Easter, 2000 , s. 427-428.
↑ Unterberger, 2006 , s. 289–290.
↑ Clayson, 2003 , s. 293.
↑ Pituus, 2006 , s. 95.
↑ McLellan, Dennis. Barry Feinstein kuolee 80-vuotiaana; rockmusiikin valokuvaaja . Chicago Tribune (21. lokakuuta 2011). Haettu 10. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 10. helmikuuta 2022.
↑ Doggett, 2011 , s. 148.
↑ 1 2 3 Badman, 2001 , s. 16.
↑ Clayson, 2003 , s. 305.
↑ Huntley, 2006 , s. 64.
↑ Spizer, 2005 , s. 226-228.
↑ Clayson, 2003 , s. 293-294.
↑ 1 2 Woffinden, 1981 , s. 37.
↑ Doggett, 2011 , s. 127.
↑ The Editors of Rolling Stone, 2002 , s. 179-180.
↑ Clayson, 2003 , s. 294.
↑ Jackson, 2012 , s. 28.
↑ Wenner, 2014 , s. 115.
↑ Rodriguez, 2010 , s. 254-255.
↑ Doggett, 2011 , s. 148–149, 153–154.
↑ MacFarlane, 2019 , s. 80.
↑ Doggett, 2011 , s. 141-142.
↑ Imperiumi, Kitty. Paul McCartney jättää Beatlesin . The Guardian (12. kesäkuuta 2011). Haettu 10. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 10. helmikuuta 2022.
↑ 1 2 Green, 2006 , s. 245.
↑ Ingham, 2006 , s. 127.
↑ Mestari, 2018 , s. 150.
↑ 12 Clayson , 2003 , s. 295.
↑ Woffinden, 1981 , s. 99, 102.
↑ Spizer, 2005 , s. 231.
↑ Clayson, 2003 , s. 296.
↑ 1 2 3 Harrisonin ykkönen vihdoinkin . Liverpool Echo(31. heinäkuuta 2006). Haettu 10. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 10. helmikuuta 2022.
↑ Castleman & Podrazik, 1976 , s. 340-341.
↑ 12 Spizer , 2005 , s. 219.
↑ Castleman & Podrazik, 1976 , s. 352, 362.
↑ 1 2 Kubernik, Harvey. George Harrison "Kaiken on mentävä" 50 vuotta (englanniksi) . Musiikki yhteys(10. marraskuuta 2020). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ Ribowsky, 2006 , s. 255-256.
↑ Peter Doggett , "George Harrison: Omenavuodet", Levykeräilijä, huhtikuu 2001, s. 37.
↑ 1 2 Castleman & Podrazik, 1976 , s. 353, 364.
↑ Spizer, 2005 , s. 153, 156.
↑ 1 2 Grammy-palkintoa 1972 (eng.) . awardsandshows.com . Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 3. toukokuuta 2017.
↑ Vuoden 1971 Grammy-mestarit (s. 6 ) . Billboard (25. maaliskuuta 1972). Haettu 10. helmikuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 10. helmikuuta 2022.
↑ Castleman & Podrazik, 1976 , s. 332.
↑ Gold & Platinum Database Search: "Harrison" , Recording Industry Association of America (Käytetty 12. helmikuuta 2013) .
↑ Capitol Canada (s. 61 ) . Billboard (8. helmikuuta 1975). Haettu 10. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 10. helmikuuta 2022.
↑ "Certified for Canadian Gold" (CRIA-kauppailmoitus) Arkistoitu 8. maaliskuuta 2021 Wayback Machinessa , RPM , 11. tammikuuta 1975, s. 6 (Haettu 12. toukokuuta 2021) .
↑ 1 2 3 4 John Bergstrom, "George Harrison: All Things Must Pass" Arkistoitu 30. tammikuuta 2013. , PopMatters , 14. tammikuuta 2011 (Käytetty 10. maaliskuuta 2012) .
↑ Tillery, 2011 , s. 89.
↑ Mestari, 2018 , s. 150-151.
↑ Playboy-haastattelu John Lennonin ja Yoko Onon kanssa: Julkaistu tammikuussa 1981 Haastatteli David Sheff, syyskuu 1980 . Playboy . beatlesinterviews.org. Haettu 8. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 15. huhtikuuta 2021.
↑ Jones, Damian. Dhani Harrison puhuu John Lennonin aiemmista kommenteista "All Things Must Pass " -julkaisuun . NME (6. elokuuta 2021). Haettu 4. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. syyskuuta 2022.
↑ Wenner, 2014 , s. 158.
↑ Chris Hunt (toim.), NME Originals : The Beatles - The Solo Years 1970-1980 , IPC Ignite! (Lontoo, 2005), s. 22.
↑ 1 2 Badman, 2001 , s. 24.
↑ Howard, 2004 , s. 36.
↑ Rodriguez, 2010 , s. 147.
↑ Gormley, Mike. Old Un-Fancy George Returns . Detroit Free Press . Rock's Backpages (6. joulukuuta 1970). Haettu 10. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 10. helmikuuta 2022.
↑ 1 2 Anthony DeCurtis, "George Harrison All Things Must Pass " , Rolling Stone , 12. lokakuuta 2000 (arkistoitu versio haettu 1. huhtikuuta 2012).
↑ Greene, 2006 , s. 182.
↑ Huntley, 2006 , s. 82.
↑ Albumiarvostelut (s. 50 ) . Billboard (19. joulukuuta 1970). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ Williams, 2003 , s. 152.
↑ Schaffner, 1978 , s. 207-209.
↑ 1 2 Frontani, 2009 , s. 158, huomautus 19 (s. 266).
↑ Heckman, Don. Pop: Two and a Half Beatles on The Own (s. 104) (englanniksi) . The New York Times (20. joulukuuta 1970). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ John Gabree, "The Heaviest Beatles of Them All", High Fidelity, maaliskuu 1971, s. 70-71.
↑ Paul Du Noyer, "Back Catalogue: George Harrison", Blender , huhtikuu 2004, s. 152-53.
↑ Christgau, s. 171.
↑ Larkin, s. 2650.
↑ 1 2 Graff & Durchholz, 1999 , s. 529.
↑ 1 2 Jayson Greene, "George Harrison: All Things Must Pass " Arkistoitu 8. helmikuuta 2022, Wayback Machine , Pitchfork , 19. kesäkuuta 2016 (haettu 3. heinäkuuta 2016).
↑ 1 2 Albumiarvostelu, Q , maaliskuu 2001, s. 122–23.
↑ 1 2 Nigel Williamson, "All Things Must Pass: George Harrisonin Beatlesin jälkeiset sooloalbumit", Uncut , helmikuu 2002, s. 60.
↑ Christgau, Robert. Eläminen ilman Beatlesiä . robertchristgau.com. Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 31. maaliskuuta 2019.
↑ Christgau, 1981 , s. 171.
↑ Schaffner, 1978 , s. 138, 142.
↑ Dimery, Robert. 1001 albumia kuulla. - Magma, 2016. - s. 212. - 960 s. - ISBN 978-5-93428-104-6 .
↑ Unterberger, 2006 , s. 291.
↑ Olivia Harrison, 2011 , s. 7.
↑ The Editors of Rolling Stone, 2002 , s. 42.
↑ Kaiken on mentävä – Super Deluxe Edition: George Harrisonin eeppistä juhlitaan 50 vuotta . Pyöritä (11. elokuuta 2021). Haettu 7. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. helmikuuta 2022.
↑ John Harris, "George Harrison All Things Must Pass ", Mojo , maaliskuu 2001, s. 86-87.
↑ Brown, Adam Tod. 4 "klassista" albumia, jotka saavat enemmän kiitosta kuin ansaitsevat (englanniksi) (linkki ei ole käytettävissä) . Cracked.com (11. kesäkuuta 2013). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 3. heinäkuuta 2013.
↑ Kot, Greg. Kaikkien asioiden on mentävä . Chicago Tribune (2. joulukuuta 2001). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ Brackett & Hoard, 2004 , s. 367.
↑ Kuu, 2008 , s. 345.
↑ Ribowsky, 2006 , s. 256.
↑ Howard, 2004 , s. 37.
↑ James Hunter, "George Harrison All Things Must Pass 30th Anniversary -reissue", Rolling Stone , 29. maaliskuuta 2001.
↑ Gross, Joe. Uusi 'All Things Must Pass' -uudelleenjulkaisu näyttää George Harrisonin mestariteoksen yhteisöllisen syvyyden . Rolling Stone (9. elokuuta 2021). Haettu 8. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2022.
↑ Harris, John. Kuinka George Harrison teki mestariteoksensa , All Things Must Pass . Kovempi ääni (6. elokuuta 2021). Haettu 8. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2022.
↑ Aswad, Jem. George Harrisonin 'All Things Must Pass' 50-vuotisjuhlapainos todistaa, että se on paras Beatlesin soolo-LP: Albumiarvostelu . Lajike (6. elokuuta 2021). Haettu 8. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2022.
↑ McCormick, Neil. George Harrison, All Things Must Pass, arvostelu: edesmennyt, suuri Beatlen mestariteos, ajan tahraamaton . The Telegraph (5. elokuuta 2021). Haettu 8. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2022.
↑ John Harris, "Mitä George Harrison koskaan teki meille? …”, Q , tammikuu 2002, s. 34-35.
↑ Taylor, Tom. Liam Gallagher valitsi parhaan Beatlesin jälkeisen sooloalbumin . Far Out Magazine (6. syyskuuta 2021). Haettu 7. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. helmikuuta 2022.
↑ Pituus, 2006 , s. 76, 103.
↑ 12 Inglis , 2010 , s. 23.
↑ Korber, Kevin. Kaikkien aikojen paras Beatles-sooloalbumi: All Things Must Pass (englanniksi) . Spectrum Culture (4. syyskuuta 2019). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ Vihreä, 2006 , s. 263.
↑ Vihreä, 2006 , s. 263-264.
↑ 1 2 Green, 2006 , s. 264.
↑ Kaikkien aikojen parhaat sooloalbumit . Radio X (27.11.2021). Haettu: 30.9.2022.
↑ Irvin, 2001 , s. 238–39.
↑ 1 2 George Harrison Kaikkien asioiden on mentävä . Ylistetty musiikki . Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 26. tammikuuta 2021.
↑ Kuu, 2008 , s. 345-346.
↑ Cox, Tom. Vaihtoehtoinen top 10 (englanniksi) . The Guardian (29. tammikuuta 1999). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 25. lokakuuta 2021.
↑ Kaikkien aikojen 500 parasta albumia: George Harrison . George Harrison, "All Things Must Pass" Apple, 1970 (englanniksi) . Vierivä kivi . Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. heinäkuuta 2012.
↑ Kaikkien aikojen 500 parasta albumia: 368. George Harrison, 'All Things Must Pass ' . Rolling Stone (22. syyskuuta 2020). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 26. tammikuuta 2021.
↑ Potter, Jordan. 1970 - luvun 10 parasta albumia vuosi vuodelta . Far Out Magazine (8. heinäkuuta 2022). Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 16. heinäkuuta 2022.
↑ DeRiso, Nick. George Harrison Albums Ranked Worst to Best (englanniksi) (10. toukokuuta 2019). Haettu 7. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 16. tammikuuta 2021.
↑ Ross, Greame. The Beatles: Heidän 10 parasta sooloalbumiaan listattuina Flaming Piesta Imagineen . The Independent (16. huhtikuuta 2020). Haettu 7. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 17. tammikuuta 2021.
↑ Kane, Tyler. 10 parasta Beatlesin sooloalbumia (englanniksi) . Liitä (30. tammikuuta 2012). Haettu 7. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. syyskuuta 2022.
↑ Hugar, John. 10 parasta Post-Beatles-albumia bändin ikonisilta jäseniltä (englanniksi) (30. huhtikuuta 2016). Haettu 7. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. syyskuuta 2022.
↑ DeRiso, Nick. Beatlesin sooloalbumit sijoittuivat huonoimmasta parhaaseen . Ultimate Classic Rock (14. kesäkuuta 2018). Haettu 7. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. syyskuuta 2022.
↑ 1 2 George Harrisonin 'All Things Must Pass' 50-vuotisjuhlapainos todistaa, että se on paras Beatlesin soolo-LP : Albumiarvostelu . Lajike (6. elokuuta 2021). Haettu 7. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2022.
↑ Kaikkien aikojen parhaat sooloalbumit . Radio X (27.11.2021). Haettu 7. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. syyskuuta 2022.
↑ 20 parasta rock 'n' roll -sooloalbumia . Äänen seuraus (6. syyskuuta 2017). Haettu 7. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. syyskuuta 2022.
↑ McGovern, Kyle. Grammy Hall of Fame 2014 -jäsenet: U2, Neil Young, Run-DMC, Rolling Stones ja paljon muuta . Pyöritä (3. joulukuuta 2013). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ Grammy Hall of Fame (englanniksi) (linkkiä ei ole saatavilla) . Grammy.org . Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. heinäkuuta 2015.
↑ Kaiken on mentävä läpi [30- vuotisjuhlapainos ] . Kaikki musiikki. Haettu 6. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 5. syyskuuta 2022.
↑ Badman, 2001 , s. 686, 689.
↑ Tillery, 2011 , s. 146.
↑ 1 2 Kirjanen, joka liittyy All Things Must Pass -julkaisuun (Gnome Records, 2001; tuottaja George Harrison & Phil Spector).
↑ Huntley, 2006 , s. 305–306.
↑ MacFarlane, 2019 , s. 157.
↑ Pituus, 2006 , s. 284.
↑ Huntley, 2006 , s. 309–310.
↑ Tillery, 2011 , s. 147.
↑ Chuck Miller, "Collectormania!: Death and Silly Prices - All Things Must (ja tulee) kulkemaan", Goldmine , 25. tammikuuta 2002, s. 26.
↑ Huntley, 2006 , s. 308–309.
↑ Reid, Graham. George Harrison Revisited, osa yksi (2014): The Dark hevonen ryntäämässä ulos portista (englanniksi) . Muualla (24.10.2014). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 17. helmikuuta 2021.
↑ Ingham, 2006 , s. 133.
↑ Pituus, 2006 , s. 284-285.
↑ Pituus, 2006 , s. 299, 304.
↑ Huntley, 2006 , s. 307–308.
↑ Huntley, 2006 , s. 307.
↑ Billboard Top Pop -luetteloalbumit (s. 13 ) . Billboard (10. helmikuuta 2001). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ All Things Must Pass > Listat ja palkinnot > Billboard-albumit (englanniksi) (linkki ei ole käytettävissä) . AllMusic . Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 20. helmikuuta 2015.
↑ 1 2 3 Artisti: George Harrison" > Albumit > "All Things Must Pass: Chart Facts " . Virallinen kaavioyhtiö . Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. tammikuuta 2013.
↑ Peter Doggett, "Toimitus: Vinyylin hyveet?", Levykeräilijä, huhtikuu 2001, s. 2.
↑ Mainostaulukaaviot (s. 66 ) . Billboard (26. tammikuuta 2002). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ Cohen, Jonathan. George Harrisonin katalogi muuttuu digitaaliseksi . Billboard (10. lokakuuta 2007). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 3. maaliskuuta 2019.
↑ 1 2 Billboard Top Pop -luettelo (s. 78 ) . Billboard (27. lokakuuta 2007). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ 1 2 Duquette, Mike. Kaikki asiat toteutuvat . theseconddisc.com (19. lokakuuta 2010). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ 1 2 George Harrison 40th Anniv "All Things Must Pass" 3 LP -kokoelma . Glide Magazine (4. marraskuuta 2010). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ Kreps, Daniel. George Harrisonin "All Things Must Pass" julkaistaan uudelleen (englanniksi) . Rolling Stone (20. lokakuuta 2010). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 3. lokakuuta 2017.
↑ Costantino, Emily. Uutisissa: Robert Pollard, The Pains of Being Pure at Heart, Massive Attack, Smashing Pumpkins, George Harrison, INXS, Bad Religion ja paljon muuta . magneetti(lokakuu 2010). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ Marchese, Joe. Arvostelu: Ravi Shankar ja George Harrison, 'Collaborations ' . theseconddisc.com (8. marraskuuta 2010). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ Sophie Harris, Jay Ruttenberg ja Mikael Wood. Vaikka Beatles on vihdoin iTunesissa, tarvitset nämä groovy setit (englanniksi) (downlink) . Time Out New York (22. marraskuuta 2010). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 28. syyskuuta 2017.
↑ Uutiset: "15.8.2010 Raga DVD (englanniksi) (linkki ei saatavilla) . eastmeetswest.com(15. elokuuta 2010). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 23. lokakuuta 2013.
↑ Kaliss, Jeff. Ravi Shankar Raga: Elokuvamatka Intian sieluun (s. 85) (englanniksi) (linkki ei saatavilla) . Songlines (26. marraskuuta 2010). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 10. heinäkuuta 2011.
↑ 1 2 Grow, Kory. George Harrisonin kuusi ensimmäistä studioalbumia ylenpalttisen uusintaan . Rolling Stone (2. syyskuuta 2014). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 23. lokakuuta 2017.
↑ Horowitz, Hal. George Harrison: Omenavuodet, 1968–1975 (englanniksi) . Amerikkalainen lauluntekijä (23. syyskuuta 2014). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 24. syyskuuta 2017.
↑ Marchese, Joe. Arvostelu: The George Harrison Remasters – 'The Apple Years 1968–1975 ' . theseconddisc.com (23. syyskuuta 2014). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. huhtikuuta 2016.
↑ Marchese, Joe. Anna minulle rakkautta: George Harrisonin omenavuodet kerätään uuteen laatikkosarjaan . theseconddisc.com (2. syyskuuta 2014). Haettu 11. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 3. helmikuuta 2021.
↑ 1 2 3 4 5 Uitti, Jacob. Dhani Harrison, Beatle George Harrisonin poika, voitti Grammy-palkinnon . amerikkalainen lauluntekijä. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. syyskuuta 2022. (määrätön)
↑ Tan, Emily. George Harrison Estate julkaisee stereosekoituksen kappaleesta "All Things Must Pass " . Pyöritä (27.11.2020). Haettu 12. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ Kaikki asiat on läpäistävä 50 (eng.) (linkki ei saatavilla) . BBC Online(21.11.2020). Haettu 12. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 21. marraskuuta 2020.
↑ 1 2 Friedman, Jason. George Harrisonin Kaikkien on mentävä 50-vuotisjuhlavuoden Deluxe-uudelleenjulkaisulle . Liitä (10. kesäkuuta 2021). Haettu 12. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 12. helmikuuta 2022.
↑ 12 Sinclair , Paul. George Harrison / All Things Must Pass 50-vuotisjuhlapainokset (englanniksi) . Super Deluxe Edition (10.6.2021). Haettu 12. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2021.
↑ 12 George Harrison . Kaiken on mentävä 50-vuotispäivänä (virallinen traileri ) . YouTube (10. kesäkuuta 2021). Haettu 12. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ George Harrison - All Things Must Pass Remixed . the360mag.com . Haettu 8. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2022.
↑ George Harrisonin All Things Must Pass julkaistaan Super Deluxe- ja Uber Deluxe -versioina . Stereo.ru . Haettu 8. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 8. helmikuuta 2022. (Venäjän kieli)
↑ 63. vuosittaiset GRAMMY-palkinnot (voittajat ) . grammy.com. Haettu 4. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 3. syyskuuta 2022.
↑ Kaikkien asioiden on läpäistävä 50-vuotisjuhla Super Deluxe Edition (laatikkosarja ) . Metakriittinen . Haettu 12. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 14. helmikuuta 2022.
↑ 1 2 George Harrisonin "All Things Must Pass" palaa 10 parhaan joukkoon, kun 50-vuotisjuhlapainos debytoi Billboard 200 -listalla sijalla 7 . umgcatalog.com(17. elokuuta 2021). Haettu 12. helmikuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. helmikuuta 2022.
↑ [Harrisonin muistiinpanoista albumin vuoden 2001 uudelleenjulkaisuun.]
↑ [Harrisonin muistiinpanoista albumin vuoden 2001 uudelleenjulkaisuun.]
↑ [Harrisonin muistiinpanoista albumin vuoden 2001 uudelleenjulkaisuun.]
↑ [Harrisonin muistiinpanoista albumin vuoden 2001 uudelleenjulkaisuun.]
↑ [Harrisonin muistiinpanoista albumin vuoden 2001 uudelleenjulkaisuun.]
↑ Pituus, 2006 , s. 78, 82-102.
↑ Whitlock, s. 75-76, 79-82.
↑ Pituus, 2006 , s. 102fn.
↑ Harry, 2003 , s. 25.
↑ "Grammy Awards 1972" Arkistoitu 3. toukokuuta 2017 osoitteessa Wayback Machine , awardsandshows.com (haettu 17. syyskuuta 2014).
↑ "Grammy Hall of Fame" , grammy.org (arkistoitu versio haettu 7. heinäkuuta 2015).
↑ "2021 Grammy-voittajat" Arkistoitu 22. joulukuuta 2021 the Wayback Machine , grammy.com ( haettu 7. huhtikuuta 2022).
↑ Go- Set Australian listat - 3. huhtikuuta 1971 . poparchives.com.au. Haettu 6. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. kesäkuuta 2011.
↑ 1 2 David Kent, Australian Chart Book 1970–1992 , Australian Chart Book (St Ives, NSW, 1993).
↑ "Albumi - George Harrison, All Things Must Pass" , charts.de (haettu 11. helmikuuta 2013).
↑ " RPM 100 Albums, 26. joulukuuta 1970" Arkistoitu 22. kesäkuuta 2013. , Library and Archives Canada (haettu 2. maaliskuuta 2016).
↑ George Harrison - Kaikkien asioiden on mentävä (n.d.) . dutchcharts.nl. Haettu 6. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 21. maaliskuuta 2020.
↑ "George Harrison - All Things Must Pass" Arkistoitu 3. elokuuta 2020 Wayback Machine -sivustoon , norwegiancharts.com (haettu 12. syyskuuta 2011).
↑ Fernando Salaverri, Sólo éxitos: Año a año, 1959–2002 , Fundación Autor-SGAE (Espanja, 2005; ISBN 84-8048-639-2 ).
↑ "All Things Must Pass" > Listat ja palkinnot > Billboard Albums , AllMusic (arkistoitu versio haettu 16.11.2020).
↑ "Cash Box Top 100 Albums", Cash Box , 9. tammikuuta 1971, s. 21.
↑ Frank Mitchell (toim.), "The Album Chart", Record World , 16. tammikuuta 1971, s. kolmekymmentä.
↑ "Ruotsin kaaviot 1969–1972/Kvällstoppen – Listresultaten vecka för vecka" > Helmikuu 1971 > 9. helmikuuta Arkistoitu 14. lokakuuta 2012 Wayback Machinessa (ruotsiksi), hitsallertijden.nl (haettu 2. helmikuuta 0113). Huomautus: Kvällstoppen yhdisti albumien ja singlejen myynnin samassa listassa; All Things Must Pass oli albumilistan kärjessä kuuden viikon ajan 2. helmikuuta 9. maaliskuuta 1971.
↑ 1 2 "George Harrison: Chart Action (Japan)" Arkistoitu alkuperäisestä 3. helmikuuta 2009. , homepage1.nifty.com (haettu 11. helmikuuta 2013).
↑ "Tous les Albums classés par Artiste" > Choisir un Artiste dans la Liste (ranskaksi), infodisc.fr (arkistoversio haettu 13. helmikuuta 2013).
↑ George Harrison - All Things Must Pass (albumi ) . australiancharts.com. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2016.
↑ Austriancharts.at - George Harrison - Kaikki asiat on läpäistävä (saksa) . austriancharts.at. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 14. huhtikuuta 2016.
↑ Ultratop.be - George Harrison - Kaikkien asioiden on läpäistävä (ranska) . Hung Medien. Haettu: 5.9.2022.
↑ Ultratop.be - George Harrison - Kaikki asiat on läpäistävä (saksa) . Hung Medien. Haettu: 5.9.2022.
↑ Virallisen albumilistan top 100 . Iso-Britannian albumilista . Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. huhtikuuta 2022.
↑ Offiziellecharts.de - George Harrison - Kaikki asiat on läpäistävä (saksa) . GfK Entertainment -listat. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. syyskuuta 2022.
↑ Hitlisten.NU - Album Top-40 Uge 32, 2021 (tanska) . Kuuntele. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. syyskuuta 2022.
↑ George Harrisonin listahistoria (Kanadalaiset albumit ) . Mainostaulu. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 17. marraskuuta 2021.
↑ Virallisen Irlannin albumilistan Top 50 . virallinen karttayhtiö. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. syyskuuta 2022.
↑ Albumi - Classifica settimanale WK 32 (da 6.8.2021 al 12.8.2021) (italia) . Federazione Industria Musicale Italiana.. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. helmikuuta 2020.
↑ NZ:n Top 40 -albumilista . Äänitetty musiikki N.Z. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 15. marraskuuta 2021.
↑ Portuguesecharts.com - George Harrison - Kaikkien on mentävä . Hung Medien. Haettu: 5.9.2022.
↑ George Harrisonin All Things Must Pass -albumi palaa Billboard 200 -listan top 10:een 50. vuosipäivän uudelleenjulkaisun jälkeen . Billboard 200 . Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. marraskuuta 2021.
↑ George Harrison -listahistoria (parhaat rock-albumit ) . Billboard 200 . Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 17. marraskuuta 2021.
↑ Albumi 32/2021 (lop.) . Musiikkituottajat. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. syyskuuta 2022.
↑ Veckolista-albumi, vecka 32 (pohjoissaame) . Sverigetopplistan . Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 19. marraskuuta 2021.
↑ Swisscharts.com - George Harrison - Kaikkien on mentävä . Hung Medien. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 28. joulukuuta 2013.
↑ Virallinen Skotlannin albumilistan top 100 . virallinen karttayhtiö. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 5. syyskuuta 2022.
↑ Jaaoverzichten - Albumi 1971 (saksa) . dutchcharts.nl. Haettu 5. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 12. toukokuuta 2014.
↑ Billboard 1970's Album Top 50 (Part 1)" > 1971 (eng.) (linkki ei saatavilla) . Billboard. Käyttöpäivä: 4. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 6. maaliskuuta 2012.
↑ Brittiläiset albumitodistukset - George Harrison - All Things Must Pass . Britannian ääniteteollisuus. Haettu 6. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 6. kesäkuuta 2021.
↑ Tanskan albumin sertifikaatit - George Harrison - All Things Must Pass (tanska) . IFPIaccessdate=6. syyskuuta 2022. Haettu 6. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. heinäkuuta 2022.
↑ Kanadan albumitodistukset - George Harrison - All Things Must Pass . Musiikki Kanada . Haettu 6. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. syyskuuta 2022.
↑ Amerikkalaiset albumitodistukset – George Harrison – All Things Must Pass RIAA . Haettu 6. syyskuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 4. syyskuuta 2022.

Kirjallisuus

Wenner, Jan. Lennon muistaa: Täydellinen Rolling Stone -haastattelujen kokoelma, jonka Jan S. Wenner nauhoitti vuonna 1970 . - Jekaterinburg: Gonzo, 2014. - 176 s. - ISBN 978-5-904577-30-8 . (Venäjän kieli)
Green, Joshua M. Aurinko nousee tästä. George Harrisonin henkinen ja musiikillinen etsintä . - Pietari: Maan tulevaisuus, 2006. - 400 s. — ISBN 5-94432-065-6 . (Venäjän kieli)
Allison Jr, Dale C. The Love There That's Sleeping: The Art and Spirituality of George Harrison . - New York, NY: Continuum, 2006. - 176 s. - ISBN 978-0-8264-1917-0 .
Badman, Keith. The Beatles Diary Volume 2: After the Break-Up 1970–2001 (englanniksi) . - Lontoo: Omnibus Press, 2001. - 480 s. - ISBN 0-7119-8307-0 .
The Beatles. Beatles-antologia (englanniksi) . - San Francisco, CA: Chronicle Books, 2000. - 367 s. — ISBN 0-8118-2684-8 .
Brackett, Nathan & Hoard, Christian. The New Rolling Stone -albumiopas (4. päivä) (englanniksi) . — New York, NY: Fireside/Simon & Schuster, 2004. — 930 s. — ISBN 0-7432-0169-8 .
Carr, Roy & Tyler, Tony. The Beatles: An Illustrated Record (englanniksi) . - Lontoo: Trewin Copplestone Publishing, 1978. - 128 s. - ISBN 0-450-04170-0 .
Castleman, Harry & Podrazik, Walter J. All Together Now: The First Complete Beatles Diskografia 1961–1975 . - New York, NY: Ballantine Books, 1976. - 385 s. — ISBN 0-345-25680-8 .
Mestari, Hamish. 100 70- luvun myydyintä albumia . — Lontoo: Amber Books, 2018. — 224 s. - ISBN 978-1-78274-620-1 .
Christgau, Robert. Christgaun levyopas: Seitsemänkymmentäluvun rock-albumit . - Boston, MA: Ticknor & Fields, 1981. - 471 s. - ISBN 0-89919-025-1 .
Clayson, Alan. George Harrison . - Lontoo: Sanctuary, 2003. - 493 s. — ISBN 1-86074-489-3 .
Cunningham, Mark. Good Vibrations: A History of Record Production (englanniksi) . - Lontoo: Sanctuary, 1998. - 438 s. — ISBN 978-1860742422 .
Davis, Stephen. Old Gods Almost Dead: The 40-Year Odyssey of the Rolling Stones (englanniksi) . - New York, NY: Broadway Books, 2001. - 590 s. — ISBN 0-7679-0312-9 .
Doggett, Peter. Et koskaan anna minulle rahaa: The Beatles eron jälkeen (englanniksi) . - New York, NY: It Books, 2011. - 416 s. — ISBN 978-0-06-177418-8 .
Rolling Stonen toimittajat. Harrison : Rolling Stonen toimittajat . — New York, NY: Rolling Stone Press/Simon & Schuster, 2002. — 240 s. — ISBN 0-7432-3581-9 .
Frontani, Michael. "The Solo Years" - Cambridgen kumppani Beatlesiin . - Cambridge, UK: Cambridge University Press, 2009. - 316 s. — ISBN 978-1-139-82806-2 .
Graff, Gary & Durchholz, Daniel. MusicHound Rock: The Essential Album Guide (englanniksi) . - Farmington Hills, MI: Visible Ink Press, 1999. - 1497 s. — ISBN 1-57859-061-2 .
Greene, Joshua M. Here Comes the Sun: The Spiritual and Musical Journey of George Harrison . - Hoboken, NJ: John Wiley & Sons, 2006. - 320 s. — ISBN 978-0-470-12780-3 .
Harris, John. "Hiljainen myrsky" (s. 66–74) (englanniksi) . – Mojo, heinäkuu, 2001.
Harrison, George. I Me Mine (englanniksi) . - San Francisco, CA: Chronicle Books, 2002. - 398 s. — ISBN 0-8118-3793-9 .
Harrison, Olivia. George Harrison: Eläminen aineellisessa maailmassa . — New York, NY: Abrams, 2011. — 400 s. - ISBN 978-1-4197-0220-4 .
Harry, Bill. George Harrisonin tietosanakirja . - Lontoo: Virgin Books, 2003. - 400 s. - ISBN 978-0-7535-0822-0 .
Hertsgaard, Mark. Päivä elämässä: The Music and Artistry of the Beatles (englanniksi) . - Lontoo: Pan Books, 1996. - 434 s. — ISBN 0-330-33891-9 .
Howard, David N. Sonic Alchemy: Visionary Music Producers and Their Maverick Recordings . - Milwaukee, WI: Hal Leonard, 2004. - 307 s. - ISBN 978-0-634-05560-7 .
Huntley, Elliot J. Mystical One: George Harrison - Beatlesin hajoamisen jälkeen (englanniksi) . - Toronto, ON: Guernica Editions, 2006. - 341 s. — ISBN 1-55071-197-0 .
Ingham, Chris. The Rough Guide to the Beatles . — Lontoo: Rough Guides/Penguin, 2006. — 325 s. - ISBN 978-1-84836-525-4 .
Inglis, Ian. George Harrisonin sanat ja musiikki . - Santa Barbara, Kalifornia: Praeger, 2010. - 187 s. - ISBN 978-0-313-37532-3 .
Irwin, Jim. Mojo-kokoelma: Kaikkien aikojen suurimmat albumit (englanniksi) . - Edinburgh: Mojo Books, 2001. - 870 s. — ISBN 1-84195-067-X .
Jackson, Andrew Grant. Edelleen paras: The Essential Solo Beatles Songs (englanniksi) . - Lanham, MD: Scarecrow Press, 2012. - 327 s. - ISBN 978-0-8108-8222-5 .
Keys, Bobby Ditenhaferin kanssa, Bill. Joka yö on lauantai-ilta: Legendaarisen saksomiehen Bobby Keysin rock 'n' roll -elämä (englanniksi) . - Berkeley, CA: Counterpoint, 2012. - 277 s. — ISBN 978-1-58243-783-5 .
Larkin, Colin . The Encyclopedia of Popular Music (5th edn) (englanniksi) . - Lontoo: Omnibus Press, 2011. - 6653 s. — ISBN 978-0-85712-595-8 .
Lavezzoli, Peter. Intialaisen musiikin kynnyksellä lännessä . - New York, NY: Continuum, 2006. - 472 s. - ISBN 0-8264-2819-3 .
Leng, Simon. Kun kitarani itkee lempeästi: George Harrisonin musiikki . - Milwaukee, WI: Hal Leonard, 2006. - 342 s. — ISBN 1-4234-0609-5 .
MacDonald, Ian. Revolution in the Head: The Beatles' Records and Sixties (englanniksi) . - Lontoo: Pimlico, 1998. - 473 s. - ISBN 0-7126-6697-4 .
MacFarlane, Thomas. George Harrisonin musiikki . - Abingdon, Iso-Britannia: Routledge, 2019. - 202 s. — ISBN 978-1-138-59910-9 .
Madinger, Chip & Easter, Mark. Kahdeksan kättä pitämään sinua: The Solo Beatles Compendium (englanniksi) . - Chesterfield, MO: 44.1 Productions, 2000. - 718 s. — ISBN 0-615-11724-4 .
Matovina, Dan. Ilman sinua: Badfingerin traaginen tarina (englanniksi) . - Frances Glover Books, 2000. - 444 s. — ISBN 0-9657122-2-2 .
Miles, Barry. The Beatles Diary Volume 1: The Beatles Years (englanniksi) . - Lontoo: Omnibus Press, 2001. - 376 s. - ISBN 0-7119-8308-9 .
Kuu, Tom. 1 000 tallennetta kuulla ennen kuolemaasi . — New York, NY: Workman Publishing, 2008. — 992 s. - ISBN 978-0-7611-5385-6 .
O'Dell, Chris Ketchamin ja Katherinen kanssa. Neiti O'Dell: Vaikeat päiväni ja pitkät yöni The Beatlesin, The Stonesin, Bob Dylanin, Eric Claptonin ja heidän rakkaiden naisten kanssa . - New York, NY: Touchstone, 2009. - 403 s. - ISBN 978-1-4165-9093-4 .
Reid, tammikuu Layla ja muut Derekin ja Dominoksen rakkauslaulut . - New York, NY: Rodale, 2006. - 160 s. - ISBN 978-1-59486-369-1 .
Ribowsky, Mark. Hän on kapinallinen: Phil Spector - Rock and Rollin legendaarinen tuottaja . - Cambridge, MA: Da Capo Press, 2006. - 480 s. - ISBN 978-0-306-81471-6 .
Rodriguez, Robert. Fab Four FAQ 2.0: The Beatles' Solo Years, 1970-1980 (englanniksi) . - Milwaukee, WI: Backbeat Books, 2010. - 475 s. - ISBN 978-1-4165-9093-4 .
Romanowski, Patricia & George-Warren, Holly George-Warren. The New Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll . — New York, NY: Fireside/Rolling Stone Press, 1995. — 1120 s. - ISBN 0-684-81044-1 .
Schaffner, Nicholas . The Beatles Forever (englanniksi) . - New York, NY: McGraw-Hill, 1978. - 224 s. — ISBN 0-07-055087-5 .
Spizer, Bruce. The Beatles Solo Apple Recordsilla . - New Orleans, LA: 498 Productions, 2005. - 358 s. — ISBN 0-9662649-5-9 .
Sulpy, Doug & Schweighhardt, Ray. Get Back: The Unauthorized Chronicle of The Beatles' Let It Be Disaster (englanniksi) . – New York, NY: St. Martinin griffin, 1997. - 336 s. - ISBN 0-312-19981-3 .
Tillery, Gary. Working Class Mystic : George Harrisonin henkinen elämäkerta . - Wheaton, IL: Quest Books, 2011. - 200 s. - ISBN 978-0-8356-0900-5 .
Unterberger, Richie. The Unreleased Beatles: Music & Film (englanniksi) . - San Francisco, CA: Music & Film, Backbeat Books, 2006. - 389 s. - ISBN 0-87930-892-3 .
Whitlock, Bobby ja Roberty, Marc. Bobby Whitlock: Rock 'n' Roll -omaelämäkerta (englanniksi) . - Jefferson, NC: McFarland, 2010. - 260 s. - ISBN 978-0-7864-6190-5 .
Williams, Richard. Phil Spector: Out of His Head (englanniksi) . - Lontoo: Omnibus Press, 2003. - 226 s. - ISBN 978-0-7119-9864-3 .
Woffinden, Bob. The Beatles Apart . - Lontoo: Proteus, 1981. - 142 s. — ISBN 0-906071-89-5 .
Womack, Kenneth. The Beatles Encyclopedia: Everything Fab Four . - Santa Barbara, CA: ABC-CLIO, 2014. - 621 s. - ISBN 978-0-313-39171-2 .

Linkit

All Things Must Pass -verkkosivusto Arkistoitu 18. marraskuuta 2011 Wayback Machinessa
All Things Must Pass George Harrisonin virallisella verkkosivustolla Arkistoitu 12. lokakuuta 2011 Wayback Machinessa

Valokuva, video ja ääni	Spotify
Temaattiset sivustot	Kaikki musiikki diskot MusicBrainz

George Harrison
Studio-albumit	Wonderwall Music (1968) Electronic Sound (1969) Kaiken on mentävä (1970) Living in the material World (1973) Dark Horse (1974) Extra Texture (Lue kaikki siitä) (1975) Kolmekymmentäkolme & 1/3 (1976) George Harrison (1979) Jossain Englannissa (1981) Gone Troppo (1982) Cloud Nine (1987) Brainwashed (2002)
The Travelling Wilburysin kanssa	Travelling Wilburys Vol. 1 (1988) Travelling Wilburys Vol. 3 (1990) The Travelling Wilburys Collection (2007)
Live-albumit	The Concert for Bangla Desh (1972) Asu Japanissa (1992) Konsertti Georgelle (2003)
Kokoelmat	George Harrisonin parhaat (1975) Dark Horsen paras 1976–1989 (1989) The Dark Horse Years 1976–1992 (2004) Let It Roll: George Harrisonin kappaleita (2009)
Sinkkuja	" My Sweet Lord " (1970) " Mitä elämä on " (1970) Bangla Desh (1971) " Give Me Love (Give Me Peace on Earth) " (1973) " Ding Dong, Ding Dong " (1974) Dark Horse ( 1975) " Sinä " (1975) " Tämä kitara (ei voi olla itkemättä) " (1975) " Tämä laulu " (1976) " Crackerbox Palace " (1977) " Todellinen rakkaus " (1977) " Se on mitä arvostat " (1977) " Blow Away " (1979) " Rakkaus tulee kaikille " (1979) " Nopeampi " (1979) " Kaikki nuo vuodet sitten " (1981) " Teardrops " (1981) " Wake Up My Love " (1982) " I Really Love You " (1982) Dream Away (1983) " En halua tehdä sitä " (1985) " Got My Set on You " (1987) " When We Was Fab " (1988) " Tämä on rakkautta " (1988) Cheer Down ( 1989) " My Sweet Lord (2000) " (2002) " Kaikki tie " (2003) " Suck Inside a Cloud " (2003)
Sekalaista	Diskografia Harrisons Dark Horse Records omenahilloa Konsertti Bangladeshiin Konsertti Georgelle Käsintehdyt elokuvat Patti Boyd Olivia Trinidad Arias Dhani Harrison veljen puisto " Minä, minä, minun " " Tästä aurinko nousee " " George Harrison: Eläminen aineellisessa maailmassa "
Yhteistyö	The Beatles Ravi Shankar Matkalla Wilburys Radha Krishnan temppeli