| Hip-hop | |
|---|---|
| B-boy ( breikitanssija ) | |
| ilmaantuminen | 1970 -luku_ |
| kukoistusvuodet | 1990 -luku , 2000-luku |
| Suuntautuminen | musikaali |
| Leviäminen | koko maailma |
| Elementit | |
| Rap , hip hop , beatboxing , breakdancing , graffiti , hip hop muoti | |
| liittyvät | |
| Gangsta • Parkour • Rastas | |
Hip hop - kulttuuri [ 1 [ 2 ] [ 3 ] [ 4 _ _ _ _ _ _ _ Bronxissa , New Yorkissa . Nimen alkuperä on usein kiistelty. Keskustelua käydään myös siitä, onko hiphop peräisin etelästä vai Länsi-Bronxista [5] [7] [8] [9] . Vaikka termiä hip hop käytetään usein viittaamaan yksinomaan hip hop -musiikkiin (mukaan lukien rap ) [10] , hip hopille on ominaista neljä keskeistä elementtiä: " rappaus " (kutsutaan myös MCingiksi), rytminen laulutyyli riimittelyyn. ; DJ- toiminta (ja levysoitin ), eli musiikin luominen vinyylisoittimilla ja DJ-miksereillä (audio-/ääni- ja musiikkisuunnittelu); b-boying / b-girling / break-tanssiesitys (liike / tanssi); ja graffitien piirtäminen [11] [12] [13] [14] . Viidennen elementin, vaikkakin kiistanalaisen, katsotaan yleensä olevan katutieto, joko hip hop -muoti tai beatbox -suoritus [11] [15] [16] [17] .
Bronxin hip hop -skene syntyi 1970-luvun puolivälissä naapuribileistä, joita isännöi afroamerikkalainen Black Spades , joka on kuvattu jengiksi, klubiksi ja musiikkiryhmäksi. Sisarusduo DJ Kool Herc ja Cindy Campbell isännöivät myös DJ-juhlia Bronxissa, ja heidän ansiotaan ovat genren kehittäjät [18] . Hiphop-kulttuuri levisi sekä kaupunki- että esikaupunkiyhteisöihin kaikkialla Yhdysvalloissa ja sitten ympäri maailmaa [19] . Näitä elementtejä mukautettiin ja kehitettiin suuresti, varsinkin kun taidemuodot levisivät uusille mantereille ja sulautuivat paikallisiin tyyleihin 1990-luvulla ja sitä seuraavina vuosikymmeninä. mukaan lukien hip-hop-teatterit ja hip-hop-elokuvat, neljä peruselementtiä tarjoavat yhtenäisyyttä ja vankan perustan hip-hop-kulttuurille . Hiphop on yhtä aikaa sekä uutta että vanhaa; Kappaleiden, biittien ja bassolinjojen näyttelemisen merkitys vanhoilta äänitteiltä taidemuodoksi tarkoittaa, että suuri osa kulttuurista pyörii ajatuksen ympärillä klassisten äänitteiden, asenteiden ja kokemusten päivittämisestä nykyaikaiselle yleisölle. Vanhemman kulttuurin näytteenottoa ja sen uudelleenkäyttöä uudessa kontekstissa tai uudessa muodossa kutsutaan "vallankumoukseksi" hip-hop-kulttuurissa [20] . Hip hop -musiikki seuraa aikaisempien afroamerikkalaisten ja latinomusiikkityylien, kuten bluesin , jazzin , ragtimen , funkin , salsan ja diskon jalanjälkiä tullakseen yhdeksi maailman suosituimmista genreistä.
Vuonna 1990 Ronald "B-Stinger" Savage entinen Zulu Nationin jäsen, luotiin termin "The Six Elements of the Hip-Hop Movement", joka on saanut inspiraationsa Public Enemyn tietueista . "Hip-Hop-liikkeen kuusi elementtiä": itsetietoisuus, kansalaisoikeudet, aktivismi, oikeudenmukaisuus, poliittinen tietoisuus ja yhteiskuntatietoisuus musiikissa; Savage tunnetaan hip-hop-liikkeen poikana [21] [22] [23] [24] [25] [26] .
2000-luvulla uusien mediaalustojen, kuten online-musiikin suoratoistopalvelujen, ilmaantumisen myötä fanit löysivät ja latasivat tai suoratoistavat hip hop -musiikkia sosiaalisten verkostojen kautta, alkaen Blackplanetista ja Myspacesta , sekä sellaisista sivustoista kuin YouTube , WorldStarHipHop , SoundCloud ja Spotify [27] [28] [29] .
Hiphop on sellaisenaan jaettu moneen suuntaan. Jokainen suunta on melko itsenäinen ja sillä on oma merkityksensä.
Siinä on kolme pääaluetta:
Itseään hip-hop-alakulttuurin jäseneksi pitävä henkilö voi harrastaa yhtä aikaa räppiä, graffitia ja breakdancea.
Sanaa "lonkka" käytettiin afroamerikkalaisessa englannissa (AAVE) jo vuonna 1898 ja se tarkoitti ihmiskehon liikkuvia osia. Ja sana "hop" on varsinainen liike (hyppy) "hip hop!" -tapauksessa.
Grandmaster Flashin ja Furious Fiven räppäri Keith "Cowboy" Wiggins sai tunnustusta "hip-hopin" aloittamisesta vuonna 1978, kun he kiusasivat ystäviä, jotka kutsuttiin armeijaan. He lauloivat jazz-tyyliin sanat: "-hip/hop/hip/hop", jäljitellen näin marssivien sotilaiden rytmiä [30] . Myöhemmin Cowboy kehitti hip hop -rytmin osassa esiintymissään [31] . Bändi esiintyi pääasiassa diskotaiteilijoiden kanssa, jotka viittasivat tähän uudenlaiseen MC/DJ-tuotettuun musiikkiin ja kutsuivat heitä "noiksi hip hoppereiksi". Nimi merkitsi alun perin epäkunnioituksen merkkiä, mutta siirtyi pian viittaamaan tähän uuteen musiikkiin ja kulttuuriin.
Hiphop-musiikki koostuu kahdesta pääelementistä: rapista (rytminen resitatiivi, jossa on selkeästi merkittyjä riimejä) ja DJ:n asettama rytmi , vaikka sävellykset ilman laulua eivät ole harvinaisia. Tässä yhdistelmässä rap-artistit kutsuvat itseään nimellä " MC " ( eng. MC - Master of Ceremony ). Jotkut MC:t muuttavat sanoituksistaan todellisia monimutkaisia arvoituksia (esimerkiksi Ghostface Killa sanoo, että hän yrittää tarkoituksella säveltää sellaisia riimejä, jotta kukaan muu kuin hän ei ymmärrä, mistä on kyse). Yhden tai useamman DJ:n tehtäviin kuuluu rytmin ohjelmointi rumpukoneella , näytteenotto (käyttäen muiden sävellysten fragmentteja, erityisesti basso- ja syntetisaattoriosia), vinyylilevyjen manipulointi ja joskus "beatboxing" (rumpukoneen rytmin laulujäljitelmä).
Tällä hetkellä hip-hop on yksi kaupallisesti menestyneimmistä modernin viihdemusiikin tyypeistä, ja sitä edustavat tyylillisesti monet genren suunnat.
Hip-hop sai alkunsa afroamerikkalaisesta ja latinalaisamerikkalaisesta ympäristöstä Bronxissa , New Yorkin alueella , 12. marraskuuta 1974. Tuolloin se oli levy-jockeyjen ( lyhyesti " DJ :t") luomaa bilemusiikkia. sitten äärimmäisen primitiivinen näytteenottotekniikka : se johtui usein jonkun toisen tanssisävellyksen musiikillisen menetyksen toistamiseen. Ensimmäiset MC:t olivat kirjaimellisesti tyypillisiä viihdyttäjiä ("Master of Ceremony" - eli lyhennettynä MC; tämä lyhenne imetti sitten monia muita merkityksiä), he esittelivät DJ:t ja myös ylläpisivät yleisön huomion energisillä huudahduksilla ja kokonaisilla tiradoilla. (On syytä huomata, että Jamaikalla samanlainen esiintymistapa kehitettiin jo 1960-1970-luvun vaihteessa nousevan dubatekniikan ansiosta . )
Musiikin suosio näissä juhlissa sai paikalliset DJ:t myymään kätensä live "settien" (esitysohjelmien) kasetteihin, jotka sekoittivat taitavasti disko- ja funk -sävellyksistä otettuja rytmejä ja bassolinjoja , joiden yli MC:t räppivät. Se oli puhtaasti amatööritoimintaa, ja tuona aikana (1974-1978) ei ollut studioita eikä virallisia rap-levyjen julkaisuja.
Hip-hopin äidiksi pidetään Sylvia Robinsonia , joka saavutti sen kaupallistamisen ja massalevityksen sen jälkeen, kun hän ja hänen miehensä perustivat äänitysstudion Sugar Hill Recordsin vuonna 1970 . Yritys nimettiin kulttuurisesti rikkaan afroamerikkalaisen Manhattanin alueen mukaan, joka tunnetaan nimellä Harlem [32] [33] . Hänen studionsa julkaisi The Sugarhill Gangin singlen "Rapper's Delight" alkusyksystä 1979 , joka aiheutti sensaation Amerikan populaarimusiikkimarkkinoilla. Singleä pidetään rapin ensimmäisenä levynä huolimatta siitä, että jotkut aikaisemmat levyt kiistävät kunnian; kuitenkin tämän 11 minuutin sävellyksen ansiosta amerikkalainen yleisö ja media saivat tietoonsa sellaisesta ilmiöstä kuin hip-hop, mutta kappaleen suosiosta huolimatta (single myi 8 miljoonaa kappaletta) suurin osa oli samaa mieltä siitä, että se oli musikaalinen vitsi, josta ei auta mitään. Kappaleen on kirjoittanut neekeriryhmä, joka koottiin melkein vahingossa päivää ennen äänitystä. Rytmi (klassinen disko ) ja bassolinja on otettu Chicin silloisesta hitistä "Good Times", joka on yliäänitetty kolmen MC:n esittämällä rapilla. Yksi sävellyksen eduista on se, että jo tässä ensimmäisessä räpissä vuonna 1979 annettiin tyypillisiä riimejä sekä hip-hopin perusteemoja: arjen yksityiskohdat, MC-kilpailut, seksi, kiusaaminen ja näyttävä turhamaisuus.
Aivan 1980-luvun alussa. räppärien keskuudessa heräsi voimakas kiinnostus eurooppalaiseen elektroniseen popmusiikkiin, lähinnä Kraftwerkissä ja laajasti sampleissa Gary Newmanissa , joiden teknologiset löydöt yhdistettynä kehitettyyn " breakbeattiin " - rikkinäiseen, täysin uuteen rytmiin - vaikuttivat hiphopin irtautumiseen. rytmistä riippuvuudesta diskoon ja funkkiin . Breakbeat-rytmi yhdistettynä siihen aikaan edistyneempään jamaikalaiseen dub -tekniikkaan toi hiphopin uudelle tasolle (ks . electro ). Varhaisen hiphopin keksijöitä olivat Curtis Blow , Africa Bambata , Grandmaster Flash ja Whodini , heidän levytyksensä vuosina 1980-1984. (joita kutsutaan nykyään "vanhaksi hip-hop-kouluksi") olivat ratkaisevia genren muodostumiselle. Musiikkilehti Rolling Stone nimesi Grandmaster Flashin " The Message " (1982) hip-hop-historian vaikutusvaltaisimmaksi kappaleeksi .
Innovatiivisen viestikapulaan nappasivat bändit Run DMC , Mantronix , Beastie Boys , joista jokainen toi löytönsä hip-hopiin: Run DMC soitti minimaalisen rumpukoneen breakbeatin, Mantronix sai tunnustusta vallankumouksellisesta miksaustekniikastaan ja Beastie Pojat yhdistivät elementtejä punk rockista ja rapista ja heistä tuli ensimmäinen valkoinen rap-yhtye, joka saavutti kaupallisen menestyksen. Rap-kappaleita nauhoittivat myös punk-bändit, esimerkiksi The Clash (heidän singleään " The Magnificent Seven " vuonna 1980 mainostettiin voimakkaasti mustilla radioasemilla New Yorkissa ), Blondie (heidän singlensä "The Rapture" nousi amerikkalaisen hittiparaatin kärkeen. 1982.).
1980-luvun puoliväliin mennessä hip-hop-musiikki ei enää keskittynyt pelkästään juhlatunnelmaan, ja seuraavan sukupolven räppärit alkoivat kehittää vakavampia aiheita, esimerkiksi sosiaalisesti aggressiiviset räppärit Public Enemy toivat heille kulttistatuksen kuuntelijoiden keskuudessa. mustassa ympäristössä. Myös hip-hopin musiikillinen puoli muuttui monimutkaisemmaksi: sen kehityksen moderni vaihe alkaa vuonna 1987 julkaistulla dueton Eric B. & Rakim -albumilla "Paid in Full" . 1980-luvun loppuun mennessä. rap-musiikki saavutti suosiotason, joka on verrattavissa rock- , kantri- ja popmusiikkiin, ja suuret musiikkialan instituutiot, kuten American Recording Academy , joka pitää Grammyt , ja American Music Awards perustivat rap-kategoriat vuonna 1988 . Tämän suosion Amerikassa henkilöllistyivät MC Hammer , Kris Kross ja muut, jotka osoittivat musiikkiaan laajemmalle yleisölle, mikä puolestaan antoi sysäyksen tinkimättömämpien genrejen kehitykselle hip-hopissa.
Hip-hop on 1980-luvun lopulta lähtien ruokkinut tyylillisesti ja teknologisesti muunnettua rytmiä ja bluesia ("new jack swing", "hip-hop soul") sen ansiosta.
1990-luvun vaihteessa NWA :n jättäessä hakemuksen, joka tunnettiin uhmakkaasti rivoista ja aggressiivisista sanoituksistaan, " gangsta rap ", joka heijastaa neekergettojen rikollista elämää, sai suosiota. Vuosikymmenen vaikutusvaltaisin hiphop-hahmo on NWA:n entinen jäsen nimeltä Dr. Dre ; hän esittelee uuden tyylin g-funkia , jonka näkyvin edustaja oli hänen suojelijansa Snoop Dogg . Muutamaa vuotta myöhemmin trion The Fugees jäsenet albumillaan "The Score" osoittivat selvästi mahdollisuudet integroida hip-hop muihin musiikillisiin suuntiin - rhythm and blues , reggae ja jopa jazz . Ne olivat yksi ensimmäisistä hip-hop-projekteista, jotka saivat suuren suosion Yhdysvaltojen ulkopuolella.
1990-luvun puolivälissä Yhdysvaltojen länsi- ja itärannikolta kotoisin olevien gangstaräpparien välillä puhkesi kilpailu, joka päättyi kummankin osapuolen merkittävien edustajien - Tupac Shakurin ja Notorious BIGin - kuolemaan . Tämän vastakkainasettelun traaginen lopputulos antoi nousi niin laajaan keskusteluun mediassa, että melkein koko vuoden 1997 räpparit hallitsivat Yhdysvaltain listan kärkilinjoja. Tälle ajanjaksolle on ominaista hip-hopin intensiivinen kaupallistaminen, joka yleensä liitetään Puff Daddyn nimeen, räppäriin , joka propagoi lumoavaa elämäntapaa ja rakensi sävellyksensä erittäin laajalle viittaukselle aiempien vuosikymmenten pophiteistä. 1900-luvun lopulla mainetta sai valkoinen räppäri Eminem , joka yritti elvyttää syytteen provokaatiosta ja yhteiskunnallisesta protestista.
2000-luvun ensimmäisen vuosikymmenen puolivälissä kysytyimmät hip-hop-tuottajat - Scott Storch , The Neptunes , Timbaland - osallistuivat funk -estetiikkaa edelleen kehittämään . Alkuperäisestä negrosentrisyydestään huolimatta hiphop-artisteja löytyy useimmista maailman maista Argentiinasta Japaniin.
Vuonna 2004 ensimmäistä kertaa historiassa Grammy-palkinto arvostetuimmassa "yli-genre" -ehdokkuudessa - "paras albumi" - myönnettiin rap-artisteille - duo OutKast . Nykyaikaisessa hip-hopissa, kuten muissakin populaarimusiikin suurissa tyyleissä, tuottajilla on suuri rooli, josta koko teollisuus on riippuvainen.
Hip-hop oli ensimmäinen musiikki, joka ilmeili täydellisemmin ja selkeimmin modernin afroamerikkalaisen kulttuurin ideologiaa . Tämä ideologia rakentui amerikkalaisen valkoisen anglosaksisen kulttuurin antagonismille. Viime vuosikymmeninä on muodostunut myös oma muoti , joka poikkeaa radikaalisti valkoisen väestön perinteisestä muodista, omasta ammattikielestä ja omasta viljellystä ääntämistavasta, tanssityyleistä, omasta graafisesta taiteesta - " graffiti " (kuvat ja graffitit aerosolitölkeillä tai maalilla tehdyillä erikoismarkereilla tehdyt seinät ) ja viime aikoina myös elokuvia (ei välttämättä räppäristä, vaan teemoja neekeriympäristöstä, katso elokuvat " Parturi ", " Fuss and Movement ", " The Boys Next Door " , " Älä ole uhka South Centralille juomalla mehua korttelilla "; räppareista on myös tulossa yhä enemmän elokuvanäyttelijöitä). Näin ollen on vaikea vetää selkeää rajaa varsinaisen hip-hopin ja modernin afroamerikkalaisen alakulttuurin välille.
Huolimatta vuosittain vaihtuvasta hip-hop-muotista, sillä on yleensä useita tunnusomaisia piirteitä. Vaatteet ovat yleensä löysät, urheilulliset: kuuluisien merkkien (esim. KIX , New Era , Joker , Tribal , Reebok , Roca Wear , FUBU , Wu-Wear , Sean John , AKADEMIKS , ECKO ) lenkkarit ja lippalakit (yleensä suorilla visiirillä) , Nike , Adidas ) t-paidat ja koripallopaidat, hupulliset takit ja collegepaidat, silmien päälle vedetyt sukkamaiset hatut, roikkuvat housut. Kampaukset ovat lyhyitä, vaikka lyhyet rastat ovat myös suosittuja . Massiiviset korut (ketjut, medaljongit, avaimenperät) ovat suosittuja räppärien keskuudessa, mutta korujen käyttäminen on yleisempää afroamerikkalaisten keskuudessa.
Hiphop ilmestyi Venäjällä 1980-luvulla. Kummallista kyllä, rockmuusikosta Konstantin Kinchevistä tuli ensimmäinen hip-hop-esiintyjä. , joka äänitti kappaleet "Atheist", "Totalitarian Rap" ja "Meloman". Kuibyshevissa Kanon - diskon levyttäjä Alexander Astrov nauhoitti yhdessä paikallisen Rush Hour -ryhmän kanssa 25 minuutin ohjelman, joka jaettiin pian ympäri maata magneettisen Rap-albumin muodossa.
Ensimmäinen hiphop-yhtye Neuvostoliitossa oli DMJ rap -tiimi , joka luki vanhan koulun rapia . Vuonna 1988 Black and White -ryhmä esiintyi televisiossa. 1990-luvulta lähtien rap on levinnyt koko Neuvostoliiton ja Venäjän alueelle, ja se on kasvattanut suosiotaan myös IVY-maissa.
| Hip-hop | |||||||||||||||
|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| kulttuuri |
| ||||||||||||||
| Tarina |
| ||||||||||||||
| Alalajit |
| ||||||||||||||
| Sekalaiset genret |
| ||||||||||||||
| muu | |||||||||||||||
| Maittain |
| ||||||||||||||
| Luokka: Hip Hop | |||||||||||||||
| Alakulttuurit | |
|---|---|
| Tärkeimmät artikkelit | |
| Alakulttuurien symboliikka | |
| Musiikin alakulttuurit | |
| Poliittinen ja julkinen | |
| Rikollinen | |
| Eroottinen ja seksikäs | |
| Internetin alakulttuurit | |
| fandomia | |
| Urheilu | |
| Portaali "Fandom ja alakulttuurit" | |