Eric Clapton | |
---|---|
Eric Clapton | |
| |
perustiedot | |
Nimi syntyessään | Englanti Eric Patrick Clapton |
Koko nimi | Eric Patrick Clapton |
Syntymäaika | 30. maaliskuuta 1945 [1] [2] [3] […] (77-vuotias) |
Syntymäpaikka | Ripley, Surrey , Englanti , Iso- Britannia |
Maa | |
Ammatit | kitaristi , laulaja |
Vuosien toimintaa | 1962 - nykyhetki. aika |
Työkalut | kitara [5] ja sähkökitara [5] |
Genret | hard rock , blues , blues rock , psykedeelinen rock |
Aliakset | Hidas käsi |
Kollektiivit | |
Tarrat | |
Palkinnot | |
www.EricClapton.com | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
R S | Sijoitus #2 Rolling Stonen kaikkien aikojen 100 suurimman kitaristin joukossa |
Eric Patrick Clapton ( eng. Eric Patrick Clapton ; s. 30. maaliskuuta 1945 , Ripley, Surrey , Englanti ) on brittiläinen rockmuusikko ( säveltäjä , kitaristi , laulaja ). Brittiläisen imperiumin ritarikunnan komentaja (CBE).
1960-luvulla Clapton soitti blues-rock- yhtyeiden John Mayall's Bluesbreakersin , The Yardbirdsin ja Creamin kanssa . Myöhemmin hänen musiikkityylinsä muuttui ajan myötä, mutta hän pysyi aina blues - juurissaan. Clapton on työskennellyt laajasti sekä soolona että sessiomuusikkona. Hänellä oli ironinen lempinimi "slow hand" ( englanniksi Slowhand ), josta tuli yhden menestyneimmistä albumeista (1977). Claptonin koko soolouran menestynein single oli jamaikalaisen muusikon Bob Marleyn cover-versio kappaleesta " I Shot the Sheriff " , joka nousi Yhdysvaltain listan kärkeen syyskuussa 1974 . Vuonna 1993 Clapton palkittiin Grammy-palkinnolla kaikissa arvostetuimmissa kategorioissa: Vuoden albumi ( MTV Unplugged ), Vuoden laulu ( Tears in Heaven ) ja Vuoden levy (Tears in Heaven).
Eric Clapton on yksi arvostetuimmista ja vaikutusvaltaisimmista rockmuusikoista. Hän on ainoa muusikko, joka on valittu kolme kertaa Rock and Roll Hall of Fameen sooloartistina sekä Creamin ja The Yardbirdsin rock-yhtyeiden jäsenenä . Clapton esiintyy Rolling Stone -lehden vuoden 2011 kaikkien aikojen parhaiden kitaristien listalla toisella sijalla Jimi Hendrixin jälkeen . Listan edellisessä versiossa hän sijoittui neljänneksi Hendrixin, Dwayne Allmanin ja B.B. Kingin jälkeen . Hän esiintyy myös saman lehden kaikkien aikojen parhaiden esiintyjien listalla – sekä sooloartistina että Creamin ja The Yardbirdsin jäsenenä.
Eric Patrick Clapton syntyi 30. maaliskuuta 1945 Ripleyn kylässä Surreyn osavaltiossa Englannissa. Hänen vanhempansa olivat 16-vuotias Patricia Molly Clapton (1929-1999) ja Edward Walter Fryer (1920-1985), 24-vuotias montrealilainen sotilas [7] . Fryer lähetettiin sotaan ennen Claptonin syntymää ja palasi sitten Kanadaan. Clapton varttui isoäitinsä Rosen ja tämän toisen aviomiehensä Jack Clappin kanssa, joka oli Patricia Claptonin ja hänen veljensä Adrianin isäpuoli. Eric varttui ajatellen, että hänen äitinsä oli hänen sisarensa ja hänen isovanhempansa olivat hänen isänsä ja äitinsä. Sukunimien samankaltaisuus sai aikaan virheellisen mielipiteen, että Claptonin oikea sukunimi on Clapp (Reginald Cecil Clapton oli Rosen ensimmäisen aviomiehen, Eric Claptonin isoisän nimi) [8] . Vuosia myöhemmin hänen äitinsä meni naimisiin toisen kanadalaisen sotilaan kanssa ja muutti Saksaan [9] jättäen nuoren Ericin isovanhempiensa luo Surreyyn [10] .
Kolmannetoista syntymäpäiväänsä Clapton sai Saksassa valmistetun Hoyer-akustisen kitaran, mutta edullista teräskielistä instrumenttia oli vaikea soittaa ja Eric menetti kiinnostuksensa siihen hetkeksi [10] . Kaksi vuotta myöhemmin Clapton otti sen uudelleen ja alkoi pelata jatkuvasti [10] . Clapton on saanut vaikutteita bluesista jo varhaisesta iästä lähtien, ja hän vietti tuntikausia blues-sointujen oppimiseen samalla kun soitti äänitallenteiden kanssa . Hän jatkoi opintojaan käyttämällä kannettavaa Grundig -kela-nauhanauhuriaan ja kuunteli niitä yhä uudelleen, kunnes tunsi tekevänsä kaiken oikein [11] [12] .
Valmistuttuaan Surbitonin Hollyfield Schoolista vuonna 1961 hän opiskeli Kingston College of Artissa , mutta hänet erotettiin lukuvuoden lopussa, koska hän keskittyi edelleen musiikkiin visuaalisen taiteen sijaan. Hänen kitaransoittonsa oli niin taitavaa, että 16-vuotiaana hänet alettiin huomata [12] . Näihin aikoihin hän aloitti esiintymisen katumuusikkona Kingstonissa , Richmondissa ja Lontoon West Endissä [13] . Vuonna 1962 hän aloitti dueton soittamisen toisen blues-harrastaja David Brockin kanssa Surreyn pubeissa . Seitsemäntoistavuotiaana hän liittyi ensimmäiseen bändiinsä, The Roostersiin, joka esitti varhaista brittiläistä R&B :tä ja soitti siinä tammikuusta elokuuhun 1963 yhdessä toisen kitaristi Tom McGuinnessin kanssa 14] . Saman vuoden lokakuussa Clapton soitti seitsemän keikkaa Casey Jones & The Engineersin kanssa [14] .
Lokakuussa 1963 Clapton liittyi The Yardbirdsiin , voimakkaasti bluesvaikutteiseen rock-yhtyeeseen, ja pysyi heidän kanssaan maaliskuuhun 1965 asti. Yhdistämällä vaikutteita Chicagon bluesista ja johtavista blueskitaristeista, kuten Buddy Guysta , Freddie Kingistä ja B.B. Kingistä , Clapton loi ainutlaatuisen tyylin ja hänestä tuli nopeasti yksi brittiläisen musiikkiskenen suosituimmista kitaristeista [15] . Bändi soitti alun perin blues-sävellyksiä Chess / Checker / Vee-Jay- levymerkiltä ja alkoi saada näkyvyyttä, kun he ottivat Rolling Stonesin paikan Richmondin Crawdaddy - klubilla . He kiersivät Englannissa amerikkalaisen bluesmiehen Sonny Boy Williamson II :n kanssa ja nauhoittivat hänen kanssaan albumin joulukuussa 1963, joka julkaistiin vuonna 1965.
Yardbirdsin rytmikitaristi Chris Drea muistuttaa, että tänä aikana, kun Clapton rikkoi kitaran kielen konsertin aikana, hän pysyi lavalla ja vaihtoi sen [16] . Englantilainen yleisö odotti viivettä ja teki niin sanottua "hidasta taputusta" ( eng. slow handclap ). Clapton kertoi viralliselle elämäkerralleen Ray Colemanille seuraavan: Lempinimeni "slowhand" ("hidas käsi") tuli Giorgio Gomelskylta . Hän keksi sen hyväksi sanapeliksi. Hän sanoi jatkuvasti, että olin nopea esiintyjä, joten hän muutti sanan "hidas käsitaputus" sanapeliksi "hidastetuksi kädeksi" [17] .
Joulukuussa 1964 Clapton pelasi Yardbirdsin kanssa ensimmäistä kertaa Royal Albert Hallissa Lontoossa. Sittemmin Clapton on esiintynyt tapahtumapaikalla yli 200 kertaa ja on todennut, että esiintyminen paikalla on kuin "soilisi olohuoneessani" [18] [19] .
Maaliskuussa 1965 Yardbirds sai ensimmäisen suuren hittinsä, " For Your Love ", Claptonin kitarassa. Yardbirds valitsi polun kohti pop-suuntautunutta soundia, mikä johtui osittain menestyneestä "For Your Love" -kappaleesta, jonka on kirjoittanut palkattu pop-kirjailija Graham Gouldman , joka kirjoitti hittejä myös Herman's Hermitsiin , The Holliesiin ja muihin. Blues-harrastaja Clapton vastusti tyylimuutosta ja jätti bändin. Hän suositteli toisen kitaristi Jimmy Pagen tilalle , mutta Page ei tuolloin halunnut luopua tuottoisasta urasta studiomuusikkona, joten Page puolestaan suositteli Jeff Beckiä Claptonin tilalle .
Huhtikuussa 1965 Clapton liittyi John Mayall & the Bluesbreakersiin , mutta jätti ryhmän muutamaa kuukautta myöhemmin. Kesäkuussa Clapton kutsuttiin jamimaan Jimmy Pagen kanssa ja nauhoitti useita kappaleita; Jälkikäteen tätä istuntoa ja sen osallistujia kutsutaan nimellä The Immediate All-Stars. Kesällä 1965 hän lähti Kreikkaan The Glands -yhtyeen kanssa, jossa hänen vanha ystävänsä Ben Palmer soitti koskettimia. Marraskuussa 1965 hän palasi John Mayall Bandiin . Maaliskuussa 1966, ollessaan vielä Bluesbreakersin jäsen, Clapton teki hetken yhteistyötä sivuprojektissa Jack Brucen ja Steve Winwoodin kanssa äänittäen vain muutaman kappaleen nimellä Eric Clapton and the Powerhouse. Hänen toisen toimikautensa aikana Bluesbreakersissa hänen intohimoinen soittonsa teki Claptonista seuran johtavan blueskitaristin. Vaikka Clapton sai maailmanlaajuista mainetta soittamalla vaikutusvaltaisella Blues Breakers with Eric Clapton -albumilla, tämä albumi julkaistiin sen jälkeen, kun Clapton oli lopulta eronnut bändistä viimeisen kerran heinäkuussa 1966.
Clapton jätti Bluesbreakersin heinäkuussa 1966 (joka korvasi Peter Green ), ja rumpali Ginger Baker värväsi hänet soittamaan perustamaansa yhtyeeseen Cream , joka on yksi varhaisimmista rock- superryhmistä , ja bassoa soittaa Jack Bruce , joka oli aiemmin soittanut bändissä. Bluesbreakers, The Graham Bond Organization ja Manfred Mann . Ennen Creamin muodostumista Clapton ei ollut hyvin tunnettu Yhdysvalloissa; hän lähti Yardbirdistä ennen kuin "For Your Love" pääsi Yhdysvaltain Top Ten -listalle, eikä ole vielä esiintynyt siellä. Creamin kanssa ollessaan Clapton alkoi kehittyä laulaja-lauluntekijänä ja kitaristina, vaikka Bruce omisti suurimman osan laulusta ja kirjoitti suurimman osan materiaalista lauluntekijä Pete Brownin kanssa [15] . Creamin ensimmäinen keikka oli epävirallinen esiintyminen Twisted Wheel Clubissa Manchesterissa 29. heinäkuuta 1966 ennen heidän täyden debyyttinsä kaksi yötä myöhemmin Windsor National Jazz and Blues Festivalilla. Cream on luonut itselleen legendan äänekkäillä blues-jameilla ja pitkillä sooloilla.
Vuoden 1967 alkuun mennessä uuden blues-rock-soundin fanit Isossa-Britanniassa alkoivat esittää Claptonia Britannian johtavana kitaristina; Hän kuitenkin huomasi kilpailevansa happorockin inspiroiman Jimi Hendrixin kanssa, joka yhtäkkiä ilmestyi Lontooseen käyttämällä ulvovaa palautetta ja tehostepedaaleja saadakseen instrumentin kuulostamaan uudelta. 1. lokakuuta 1966 Hendrix osallistui vastikään perustetun Creamin esitykseen Central London Polytechnicissä ja jammi heidän kanssaan kaksinkertaisen Killing Floorin [ 20] esityksen aikana . Ison-Britannian parhaat rocktähdet, kuten Clapton, Pete Townsend, Rolling Stones ja The Beatles, osallistuivat Hendrixin varhaisille klubikeikoille suurella mielenkiinnolla, ja heillä oli välitön ja merkittävä vaikutus Claptonin uran seuraavaan vaiheeseen [21] .
Clapton vieraili ensimmäisen kerran Yhdysvalloissa kiertueella Creamin kanssa. Maaliskuussa 1967 ryhmä esitti yhdeksän esitystä RKO-teatterissa New Yorkissa. Muusikot äänittivät Disraeli Gearsin New Yorkissa 11.-15.5.1967. Creamin ohjelmisto vaihteli hard rockista (" I Feel Free ") pitkiin blues-instrumentaalijamiin (" Spoonful "). Disraeli Gears sisälsi Claptonin polttavat kitarat, Brucen huiman laulun ja tasaisen bassonsoitton sekä Bakerin voimakkaan, rytmisen jazz-soundin. Yhdessä Creamin jäsenten kyvyt ovat tehneet heistä vaikutusvaltaisia power trio -musiikkipiireissä .
28 kuukaudessa Creamista tuli kaupallinen menestys, sillä se myi miljoonia levyjä ja soitti kaikkialla Yhdysvalloissa ja Euroopassa. He määrittelivät instrumentalistin roolin uudelleen rockissa ja heistä tuli yksi ensimmäisistä blues-rock-bändeistä, joka korosti musiikillista virtuositeettia ja pitkiä improvisaatiojazz-istuntoja. Heidän yhdysvaltalaishittisinglensä ovat " Sunshine of Your Love " (nro 5, 1968), " White Room " (nro 6, 1968) ja " Crossroads " (nro 28, 1969). Vaikka Creamia ylistettiin yhdeksi aikansa suurimmista bändeistä ja Claptonin maine kitaralegendana saavutti uusia korkeuksia, superryhmä ei kestänyt kauaa. Huumeiden ja alkoholin käyttö lisäsi jännitteitä kolmen jäsenen välillä, ja Brucen ja Bakerin väliset konfliktit johtivat lopulta päätökseen ryhmän hajottamisesta. Toinen merkittävä tekijä trion kuolemassa oli erittäin kriittinen Rolling Stone -arvostelu yhtyeen toisesta USA-kiertueesta, joka loukkasi Claptonia suuresti. Creamin jäähyväisalbumi Goodbye sisälsi materiaalia, joka on tallennettu Los Angeles Forumissa 19. lokakuuta 1968, ja se julkaistiin pian Creamin hajottua [22] .
Studiosingle " Badge " julkaistiin Goodbye - albumilta , jonka Clapton on kirjoittanut yhdessä George Harrisonin kanssa . Clapton tapasi Harrisonin ja ystävystyi sen jälkeen, kun The Beatles pelasi samana päivänä kuin Claptonin aikakauden Yardbirds Lontoon Palladiumissa . Clapton soitti kitarasooloa Harrisonin White Albumin kappaleessa " While My Guitar Gently Weeps " . Clapton soitti myös Harrisonin debyyttialbumilla Wonderwall Music , mutta samojen sopimusrajoitusten vuoksi häntä ei nimetty kannessa. Jatkossa muusikot soittivat toistensa konserteissa vierailevina muusikoina [23] .
Tammikuussa 1969, kun The Beatles nauhoitti ja kuvasi materiaalia, josta myöhemmin tuli Let It Be , ryhmän sisäiset jännitteet tulivat niin akuutiksi, että Harrison jätti ryhmän muutamaksi päiväksi, mikä sai muut harkitsemaan hänen korvaamista Claptonilla (idea erityisesti piti John Lennonista). Michael Lindsay-Hogg, Let It Be -elokuvan tallennusistuntojen televisiojohtaja , muistelee: "Olin paikalla, kun John mainitsi Claptonin - mutta sen ei olisi pitänyt tapahtua. Olisiko Eric Beatle? Ei. Paul ei halunnut tätä. Hän ei halunnut heidän eroavan. Sitten George palasi . Clapton oli hyvissä väleissä kaikkien neljän Beatlen kanssa; joulukuussa 1968 Clapton soitti Lennonin kanssa The Rolling Stones Rock and Roll Circusissa osana yhden yön bändiä The Dirty Mac .
Claptonin seuraava bändi, vuonna 1969 perustettu Blind Faith , koostui Creamin rumpalista Ginger Bakerista, Trafficin Steve Winwoodista ja Familyn Ric Grechistä . Superryhmä debytoi sadan tuhannen fanin edessä Lontoon Hyde Parkissa 7. kesäkuuta 1969 [26] . He esiintyivät useita keikkoja Skandinaviassa ja aloittivat Amerikan kiertueen heinäkuussa ennen kuin heidän ainoa albuminsa Blind Faith julkaistiin . Se koostui vain kuudesta kappaleesta, joista yksi on hitti " Can't Find My Way Home ". Blind Faith hajosi alle seitsemän kuukautta myöhemmin [27] .
Myöhemmin Clapton kiersi sessimuusikkona Delaney & Bonnie and Friends -projektissa , joka avasi aiemmin Blind Faith -projektin. Hän soitti myös kaksi syksyä keikkaa Plastic Ono -yhtyeen jäsenenä, mukaan lukien nauhoitettu esiintyminen Rock And Roll Revival -konsertissa Torontossa syyskuussa 1969, joka julkaistiin albumina Live Peace in Toronto 1969 . 30. syyskuuta 1969 Clapton soitti kitaraa Lennonin toisella soolosinglellä "Cold Turkey". Joulukuun 15. päivänä 1969 Clapton esiintyi Lennonin, George Harrisonin ja muiden kanssa osana Plastic Ono Bandia UNICEFin hyötykonsertissa Lontoossa .
Delaney Bramlett rohkaisi Claptonia laulamaan ja kirjoittamaan kappaleita. Clapton nauhoitti ensimmäisen sooloalbuminsa kahden lyhyen kiertueen välissä käyttämällä Bramlettin taustamuusikoita ja sessimuusikoita, kuten Leon Russell ja Stephen Stills . Delaney Bramlett kirjoitti albumille kuusi kappaletta Claptonin kanssa ja myös tuotti albumin. Bonnie Bramlett kirjoitti "Let It Rain". Kansiversio JJ Calen kappaleesta After Midnight nousi yllättäen sijalle 18 Yhdysvaltain listalla. Clapton työskenteli myös monien Delaneyn ja Bonnien yhtyeiden kanssa ja äänitti George Harrisonin kappaleen All Things Must Pass keväällä 1970.
Tämän kiireisen kauden aikana Clapton levytti myös muiden artistien kanssa, kuten Dr. Johnin , Leon Russellin , Plastic Ono Bandin , Billy Prestonin , Ringo Starrin ja Dave Masonin kanssa . Blueslaulaja Howlin' Wolfin kanssa hän äänitti The London Howlin' Wolf Sessions -elokuvan, jossa oli myös Wolfin pitkäaikaisen kollegan Hubert Sumlinin, Steve Winfoodin, Ringo Starrin ja The Rolling Stonesin jäsenten panoksia. Huolimatta supertähtikokoonpanosta, Cub Coden kriitikko totesi: "Jopa Eric Clapton, joka yleensä ottaa mielellään kaikki mahdollisuudet soittaa jonkin idolinsa kanssa, on kritisoinut tätä albumia toistuvasti haastatteluissa, mikä sinänsä kertoo paljon." Muita tämän ajanjakson merkittäviä äänitteitä ovat Claptonin kitarateos "Go Back Home" Stephen Stillsin ensimmäiseltä samannimiseltä sooloalbumilta .
Clapton halusi vastustaa ympärilleen alkanutta "tähdellistä" kulttitunnelmaa ja kokosi uuden bändin, joka koostui Delaneyn & Bonnien entisestä rytmiosastosta : kosketinsoittaja ja laulaja Bobby Whitlock , basisti Carl Radle ja rumpali Jim Gordon . Clapton aikoi osoittaa, että hänen ei tarvinnut näytellä pääroolia ja että hän toimi hyvin yhtyeen jäsenenä [28] . Tänä aikana Claptoniin vaikutti yhä enemmän The Band , erityisesti heidän albuminsa Music from Big Pink . Hän sanoi: ”Arvostin The Bandissa sitä, että he olivat enemmän kiinnostuneita kappaleista ja laulamisesta. Niissä on kolmi- ja neliääninen harmonia, ja kitaraa pidetään jälleen säestyksenä. Se kelpasi minulle, koska olin niin kyllästynyt pitkien, tylsien kitarasoolojen virtuositeettiin - tai pseudovirtuoosiin - vain siksi, että niitä odotettiin. Bändi palasi kaiken normaaliksi. Ensisijainen oli laulu” [29] .
Claptonin läheinen ystävyys George Harrisoniin johti hänet tapaamaan Harrisonin vaimoa Patti Boydia , johon hän rakastui. Kun hän torjui hänen edistymisensä, Claptonin kiintymys sai hänet kirjoittamaan suuren osan materiaalista kaksoisalbumille Layla and Other Assorted Love Songs . Tämä albumi sisälsi nimikappaleen rakkaudesta " Layla " , joka on saanut inspiraationsa klassisesta persialaisesta runoudesta " The Story of Layla and Majnun " Nizami Ganjavilta , jonka Clapton tapasi Ian Dallasen kautta . Kirja kosketti Claptonia syvästi, sillä se oli tarina nuoresta miehestä, joka rakastui toivottomasti kauniiseen, tavoittamattomaan naiseen ja tuli hulluksi, koska hän ei voinut mennä naimisiin tämän kanssa. Yksi tämän albumin erottuvista musiikillisista piirteistä on Duane Allmanin slide-kitaraosat . Layla and Other Assorted Love Songs äänitettiin elo-syyskuussa 1970 Criteria Studiosilla Miamissa ja julkaistiin saman vuoden joulukuussa .
Traagiset tapahtumat ahdistivat yhtyettä koko heidän lyhyen uransa ajan. Istuntojen aikana Clapton oli henkisesti järkyttynyt Jimi Hendrixin kuolemasta; bändi oli äänittänyt coverin hänen kappaleestaan " Little Wing " kahdeksan päivää aikaisemmin . Syyskuun 17. päivänä 1970, päivää ennen Hendrixin kuolemaa, Clapton osti vasenkätisen Stratocasterin, jonka hän aikoi antaa Hendrixille syntymäpäivälahjaksi. Claptonin ongelmien lisäksi Layla and Other Assorted Love Songs sai vain haaleaa, mutta kaukana ylistävästä arvostelusta. Bändi teki USA-kiertueen ilman Allmania, joka palasi The Allman Brothersiin . Vaikka Claptonin mukaan kiertue tapahtui keskellä todellista huume- ja alkoholimyrskyä, se johti live-tuplaalbumin In Concert julkaisuun . Myös toisen albumin äänitystä valmisteltiin, mutta osallistujien väliset konfliktit johtivat ryhmän hajoamiseen. 29. lokakuuta 1971 Duane Allman kuoli moottoripyöräonnettomuudessa. Clapton kirjoitti myöhemmin omaelämäkerrassaan, että he olivat erottamattomia istuntojen aikana Floridassa; hän puhui Allmanista "musiikkiveljenä, jota minulla ei koskaan ollut, mutta toivoin saavani" [30] .
Claptonin uramenestys 1970-luvulla erosi jyrkästi hänen henkilökohtaisista ongelmistaan, joita pahensivat huumeriippuvuus ja alkoholismi [31] . Eric Claptonin ensimmäinen sooloalbumi (julkaistu elokuussa 1970) äänitettiin marraskuusta 1969 tammikuuhun 1970, kun hän osallistui Derek and Dominos -projektiin ja teki yhteistyötä amerikkalaisen duo Delaney & Bonnie kanssa, johon Delaney ja Bonnie Bramlet osallistuivat suoraan. albumin äänityksessä, ja Delaneystä tuli sen tuottaja [32] [33] .
Sitten Claptonin musiikilliseen uraan tuli musta putki. Derekin ja Dominon romahtamisen jälkeen Patty Boydia kohtaan tuntemiensa onnettomien tunteiden vaikutuksesta hän jäi eläkkeelle asuinpaikkaansa Surreyssa , missä hänestä tuli riippuvainen heroiinista. Tämä johti hänen uransa pitkään katkaisuun, jonka keskeytti vasta Bangladeshin konsertti elokuussa 1971 (tämän konsertin aikana Clapton pyörtyi lavalla, mutta sitten nousi ja onnistui lopettamaan esityksensä [15] ). Tammikuussa 1973 Pete Townshend järjesti Claptonille konsertin Lontoon Rainbow Theaterissä , nimeltään Rainbow Concert , auttaakseen Claptonia toipumaan riippuvuudestaan (Clapton palautti myöhemmin palveluksen näyttelemällä "saarnaajaa" vuoden 1975 musiikkielokuvassa Tommy ) .
Vuonna 1974 Patty Boyd jätti Harrisonin ja aloitti asumisen Claptonin kanssa, vaikka he menivät virallisesti naimisiin vasta vuonna 1979 [35] . Clapton ei enää käyttänyt heroiinia, vaikka hän alkoi vähitellen juoda runsaasti. Hän kokosi kiertueyhtyeen, johon kuuluivat Radle, Miamilainen kitaristi George Terry, kosketinsoittaja Dick Sims, rumpali Jamie Aldaker sekä laulajat Yvonne Elliman ja Marcy Levy. Tämän ryhmän kanssa Clapton äänitti yhden parhaista albumeistaan, 461 Ocean Boulevard (1974), painottaen kompaktimpia kappaleita ja lyhyempiä kitarasooloja. Coverversiosta " I Shot the Sheriff " tuli Claptonin ensimmäinen ykköshitti, ja se toi reggae- ja Bob Marley -musiikin laajemman yleisön tietoon . Seuraava albumi, There's One in Every Crowd (1975), jatkoi tätä suuntausta. Clapton aloitti maailmankiertueen, joka johti live-albumin EC Was Here nauhoittamiseen samana vuonna [36] .
1970-luvun jälkipuoliskolla Clapton jatkoi uusien albumien julkaisemista ja kiersi säännöllisesti. Tämän ajanjakson merkittävimmät virstanpylväät olivat albumit No Reason to Cry (1976, mukana Bob Dylan ja The Band ) ja Slowhand (1977, hitit " Wonderful Tonight " ja J. J. Calen toinen cover "Cocaine"). Vuonna 1976 Clapton oli yksi julkkisvieraista The Bandin jäähyväisesityksessä , joka kuvattiin Martin Scorsesen dokumentissa The Last Waltz .
Vuonna 1981 tuottaja Martin Lewis kutsui Claptonin Amnesty Internationalin The Secret Policeman's Other Ball -tapahtumaan Lontoossa. Clapton hyväksyi kutsun ja teki joukkueen Jeff Beckin kanssa tehdäkseen sarjan duettoja heidän kerrotussa ensimmäisessä vaiheessa. Kolme esitystä julkaistiin albumilla, ja yksi kappaleista esiintyi elokuvassa. Esitykset Lontoon Drury Lane -teatterissa ennustivat Claptonin paluuta muotoonsa ja näkyvyyteen uudella vuosikymmenellä. Monet tekijät vaikuttivat Claptonin paluuseen, mukaan lukien hänen "syvempi sitoutuminen kristinuskoon", johon hän kääntyi ennen heroiiniriippuvaisuuttaan [38] [39] [40] .
Soitettuaan johtajalleen ja tunnustaessaan olevansa alkoholisti Clapton lensi Minneapolis-St. Pauliin tammikuussa 1982 ja kirjautui Hazeldenin hoitokeskukseen, joka sijaitsee Center Cityssä , Minnesotassa. Lennon aikana Clapton joi voimakkaasti peläten, ettei hän koskaan pystyisi enää juomaan. Clapton kirjoitti omaelämäkerrassaan: ”Elämäni vaikeimpina hetkinä en tehnyt itsemurhaa vain siksi, että tiesin, etten pystyisi enää juomaan, jos kuolisin. Se oli ainoa elämisen arvoinen asia, ja ajatus siitä, että ihmiset yrittäisivät päästä eroon alkoholista, oli niin kauhea, että join ja join ja join, ja heidän täytyi käytännössä kantaa minut klinikalle .
Kotiutumisen jälkeen Hazeldenin lääkärit neuvoivat Claptonia olemaan osallistumatta mihinkään toimintaan, joka voisi laukaista hänen alkoholisminsa tai stressinsä. Muutama kuukausi kotiutumisen jälkeen Clapton alkoi työstää seuraavaa albumiaan vastoin lääkäreiden määräyksiä. Yhteistyössä Tom Dowdin kanssa hän julkaisi tähän mennessä "pakottavimman" albuminsa, Money and Cigarettes . Clapton valitsi tämän nimen albumille, "koska se on kaikki, mitä näin ensimmäisen kerran toipuessani alkoholismista" [42] .
Vuonna 1984 hän osallistui Pink Floydin entisen jäsenen Roger Watersin sooloalbumin The Pros and Cons of Hitch Hikingin äänittämiseen ja liittyi konserttikiertueelle tukeakseen sitä. Siitä lähtien Waters ja Clapton ovat olleet läheisessä ystäväsuhteessa. Clapton, nykyään taitava hyväntekeväisyysesiintyjä, soitti Live Aid -konsertissa 13. heinäkuuta 1985. Kun hänelle tarjottiin paikkaa lähellä katseluaikaa, hän oli näkyvästi imarreltu.
Vuonna 1984 Patti Boyd jätti Claptonin alkoholismiinsa ja lukuisiin sivusuhteisiinsa vedoten. Virallinen avioero julkaistiin vuonna 1988 [43] .
Toiputtuaan riippuvuuksistaan Clapton alkoi jälleen nauhoittaa albumeja, joista kaksi oli tuotettu Phil Collinsin kanssa, Behind the Sun (1985, hitteillä " Forever Man " ja " She's Waiting ") ja August (1986). Elokuu oli täynnä Collinsin tunnusomaista rumpu- ja vaskisoundia, ja siitä on tullut Claptonin tähän mennessä myydyin albumi Isossa-Britanniassa, ja se nousi kolmannelle sijalle Iso-Britannian listoilla. Albumin ensimmäinen kappale, hitti "It's in the Way That You Use It", ilmestyi elokuvassa The Color of Money . Messinkiraskas "Run" toistaa Collinsin " Sussudio " ja muut teokset, kun taas Tina Turnerin "Tearing Us Apart" ja "Miss You" esittelivät Claptonin tavanomaisen kovemman soundin. Albumia seurasi kaksivuotinen Clapton-kiertue, jossa myös Collins, basisti Nathan East ja kosketinsoittaja/lauluntekijä Greg Fillingan soittivat levyllä. Elokuun kiertueen aikana nauhoitettiin kaksi live-videota nelihenkiselle bändille, Eric Clapton Livelle Montreux'sta ja Eric Clapton and Friendsistä .
Clapton teki myöhemmin "After Midnight" -singleksi ja mainoskappaleeksi olutbrändille Michelob , joka käytti myös Collinsin ja Steve Winwoodin aikaisempia kappaleita. Clapton voitti British Academy Television Award -palkinnon yhteistyöstään Michael Kamenin kanssa vuoden 1985 BBC-sarjassa Edge of Darkness . Vuoden 1987 British Awards -gaalassa Lontoossa Clapton palkittiin Outstanding Contribution to Music Award -palkinnolla [ 44]
Clapton on myös tehnyt yhteistyötä Bee Geesin kanssa hyväntekeväisyystarkoituksiin. Superryhmä kutsui itseään The Bunburysiksi ja äänitti hyväntekeväisyysalbumin, jonka tuotto meni Bunbury's Cunket Clubille Cheshiressä, joka isännöi krikettiotteluita kerätäkseen rahaa voittoa tavoittelemattomille järjestöille Englannissa. Bunburys äänitti kolme kappaletta The Bunbury Tailsille: "We're the Bunburys", "Bunbury Afternoon" ja "Fight (No Matter How Long)". Jälkimmäinen kappale esiintyi myös vuoden 1988 kesäolympialaisten albumilla ja nousi rockmusiikkilistan sijalle 8. Vuonna 1989 Clapton julkaisi albumin Journeyman , joka kattoi laajan valikoiman tyylejä, mukaan lukien blues, jazz, soul ja pop. Albumilla esiintyivät George Harrison, Phil Collins, Daryl Hall, Chaka Khan , Mick Jones , David Sanborn ja Robert Cray .
1990-luvun alkua leimasi 32 konsertin sarja Royal Albert Hallissa. Nauhoitettu materiaali sisältyi albumiin 24 Nights . 27. elokuuta 1990 blues-kitaristi Stevie Ray Vaughn , joka oli kiertueella Claptonin kanssa, ja kolme heidän tiehenkilöstönsä jäsentä kuolivat helikopterionnettomuudessa. 20. maaliskuuta 1991 Claptonin nelivuotias poika Conor kuoli pudotessaan 53. kerroksen ikkunasta ystävänsä New Yorkin asunnossa osoitteessa 117 East 57th Street. Conorin hautajaiset pidettiin 28. maaliskuuta St Mary Magdalene -kirkossa Claptonin kotikylässä Ripleyssä , Surreyssa .
Claptonin suru ilmaistaan kappaleessa " Tears in Heaven ", jonka hän kirjoitti yhdessä Will Jenningsin kanssa. 35. vuosittaisessa Grammy-gaalassa Clapton voitti kuusi Grammya singlestä "Tears in Heaven" ja Unplugged , joka on tallennus Claptonin esiintymisestä pienelle yleisölle 16. tammikuuta 1992 Bray Film Studiosissa Windsorissa, Berkshiressä, Englannissa. Albumi nousi Billboard 200 -listan ykköseksi, ja RIAA myönsi sen yli 10 miljoonan kappaleen timantiksi Yhdysvalloissa. Se saavutti Britannian albumilistan toiseksi ja on sertifioitu 4x platinaksi Isossa-Britanniassa. 9. syyskuuta 1992 Clapton esitti "Tears in Heaven" MTV Video Music Awards -gaalassa ja voitti parhaan miesvideon. Vuonna 1992 Clapton sai Ivor Novello Lifetime Achievement Award -palkinnon British Academy of Authors, Composers and Authorsilta.
Lokakuussa 1992 Clapton oli kymmenien artistien joukossa, jotka esiintyivät Bob Dylanin 30-vuotisjuhlakonsertissa Madison Square Gardenissa New Yorkissa. Kun Clapton soitti akustista kitaraa Unpluggedissa , hänen vuoden 1994 albumillaan From the Cradle sisälsi uusia versioita vanhoista blueshiteistä, joita korosti hänen sähkökitaransoittonsa. Vuonna 1995 Clapton nauhoitti yhdessä Chrissie Hynden , Cherin ja Neneh Cherryn kanssa kappaleen "Love Can Build a Bridge" Laughter Relief, brittiläisen hyväntekeväisyyspuhelimen avuksi . Tämä single oli Claptonin ensimmäinen ja ainoa teos Ison-Britannian listan kärkeen.
12. syyskuuta 1996 Clapton esiintyi Armani-juhlissa Arsenalissa Lexington Avenuella New Yorkissa Greg Fillinganin, Nathan Eastin ja Steve Gaddin kanssa. Sheryl Crow esiintyi yhdessä kappaleessa esittäen kappaleen "Tearing Us Apart" elokuun albumilta . Konsertti nauhoitettiin ja materiaali julkaistiin sekä VHS:llä että myöhemmin DVD:llä [46] .
Vuonna 1996 Clapton äänitti Wayne Kirkpatrickin/Gordon Kennedyn/Tommy Simsin kappaleen "Change the World" soundtrackiksi elokuvalle Phenomenon ) ja voitti sen Grammy-palkinnon vuoden lauluna vuonna 1997. Samana vuonna hän äänitti Retail Therapyn , elektronisen musiikin albumin Simon Climien kanssa salanimellä TDF. 15. syyskuuta 1997 Clapton esiintyi " Music for Montserrat " -konsertissa Royal Albert Hallissa Lontoossa esittäen "Layla" ja "Same Old Blues" ja sitten " Hey Jude " yhdessä muiden englantilaisten artistien Paul McCartneyn, Elton Johnin kanssa. , Phil Collins, Mark Knopfler ja Sting. Samana syksynä Clapton julkaisi albumin Pilgrim , ensimmäisen levyn lähes kymmeneen vuoteen, joka sisältää uutta materiaalia.
41. vuosittaisessa Grammy-gaalassa 24. helmikuuta 1999 Clapton sai kolmannen Grammy-palkintonsa parhaan miespopin laulusuorituksen kategoriassa kappaleesta "My Father's Eyes". Lokakuussa 1999 julkaistiin kokoelmaalbumi "Clapton Chronicles: The Best of Eric Clapton", joka sisälsi uuden kappaleen " Blue Eyes Blue ", joka esiintyy myös Runaway Bride -ääniraidalla . Clapton päätti 1900-luvun yhteistyössä Carlos Santanan ja B.B. Kingin kanssa .
Kesäkuussa 2000 Clapton täytti pitkäaikaisen unelmansa - yhdessä B.B. Kingin kanssa hän julkaisi bluesalbumin Riding with the King . Maaliskuussa 2001 Clapton julkaisi sooloalbuminsa Reptile , joka sai kriitikoiden suosiota ja oli suuri kaupallinen menestys (yli kaksi ja puoli miljoonaa kappaletta myyty). Kuukausi syyskuun 11. päivän iskujen jälkeen Clapton esiintyi konsertissa New Yorkissa, jossa hän esiintyi Buddy Guyn kanssa [47] [48] . Clapton esiintyi Party at the Palace -konsertissa, joka oli omistettu kuningatar Elizabeth II:n kultaiselle juhlalle kesäkuussa 2002 Buckinghamin palatsin alueella esittäen " Layla " ja " While My Guitar Gently Weeps ". 29. marraskuuta 2002 Royal Albert Hallissa pidettiin konsertti vuotta aiemmin keuhkosyöpään kuolleen George Harrisonin kunniaksi, jossa Clapton ei ollut vain esiintyjä, vaan myös musiikkijohtaja. Konsertissa esiintyivät Paul McCartney, Ringo Starr , Jeff Lynne , Tom Petty and The Heartbreakers, Ravi Shankar , Gary Brooker , Billy Preston , Joe Brown ja Dhani Harrison .
Vuonna 2004 Clapton julkaisi kaksoisalbumin Me and Mr. Johnson (mukaan lukien levy Sessions for Robert J ), joka koostuu cover-versioista bluesman Robert Johnsonin kappaleista . Tämän albumin kitaraosat Claptonin kanssa esitti Doyle Bramhall II, joka myös seurasi häntä vuoden 2004 kiertueella. Samana vuonna Rolling Stone sijoitti Claptonin sijalle 53 kaikkien aikojen 100 suurimman artistin listalla.
22. tammikuuta 2005 Clapton esiintyi Cardiffin Millennium Stadiumilla konsertissa auttaakseen vuoden 2004 Intian valtameren maanjäristyksen aiheuttaman tsunamin uhreja . Toukokuussa 2005 Clapton, Jack Bruce ja Ginger Baker elvyttivät Creamin konserttisarjaa varten Royal Albert Hallissa Lontoossa. Näissä konserteissa tallennettu materiaali julkaistiin CD- ja DVD-levyillä. Cream esiintyi myöhemmin New Yorkissa Madison Square Gardenissa . Saman vuoden elokuun 30. päivänä Reprise Records julkaisi Claptonin sooloalbumin Back Home , Claptonin ensimmäisen uuden alkuperäisen materiaalin albumin lähes viiteen vuoteen.
Christopher Simon Sykesin kirjoittaman ja vuonna 2007 julkaistun Claptonin virallisen muistelman oikeudet myytiin vuoden 2005 Frankfurtin kirjamessuilla 4 miljoonalla dollarilla.
Marraskuun 7. päivänä 2006 julkaistiin The Road to Escondido , jonka nauhoitti Clapton yhdessä JJ Calen kanssa. Nauhoitteella esiintyivät myös Derek Trucks ja Billy Preston, jotka soittivat Claptonin kanssa vuoden 2004 kiertueella. Clapton kutsui Thraxin liittymään bändiinsä 2006-2007 World Tourin aikana. Bramhall kävi myös kiertueella Claptonin kanssa, joten kiertueella esiintyi kolme korkean profiilin kitaristia samanaikaisesti, mikä antoi Claptonille mahdollisuuden esittää uudelleen monia Derek- ja Dominos-kappaleita, joita hän ei ollut soittanut vuosikymmeniin. Trucksista tuli Allman Brothersin kolmas jäsen tällä kiertueella, toinen oli kosketinsoittaja Chuck Leavell, joka oli aiemmin soittanut Claptonin kanssa MTV Unpluggedissa ja 24 Nightsissa sekä vuoden 1992 Yhdysvaltain kiertueella.
20. toukokuuta 2006 Clapton esiintyi yhdessä Queen-rumpalin Roger Taylorin ja entisen Pink Floyd -basisti/säveltäjä Roger Watersin kanssa Highclere Castlessa Hampshiressa tukemaan Rural Alliancea , joka edistää Britannian maaseutuon liittyviä kysymyksiä. 13. elokuuta 2006 Clapton vieraili Bob Dylanin konsertissa Columbuksessa, Ohiossa ja soitti myös kolme kappaletta Jimmy Vaughnin konsertissa.
Vuonna 2007 Clapton oppi lisää isästään, kanadalaisesta sotilasta, joka lähti Britanniasta sodan jälkeen. Vaikka Claptonin isovanhemmat lopulta kertoivat hänelle totuuden hänen sukujuurestaan, hän tiesi vain, että hänen isänsä nimi oli Edward Fryer. Tämä oli Claptonin ahdistuksen lähde, mistä on osoituksena hänen vuoden 1998 kappaleensa "My Father's Eyes". Montrealin toimittaja nimeltä Michael Woloshchuk tutki Kanadan joukkojen historiaa, jäljitti Fryerin perheenjäseniä ja kokosi lopulta tarinan. Hän sai tietää, että Claptonin isä oli Edward Walter Fryer, syntynyt 21. maaliskuuta 1920 Montrealissa ja kuoli 15. toukokuuta 1985 Newmarketissa Ontariossa. Fryer oli muusikko (piano ja saksofoni), joka oli naimisissa useita kertoja, hänellä oli useita lapsia eikä ilmeisesti koskaan tiennyt olevansa Eric Claptonin isä. Clapton kiitti Voloshchukia tapaamisessa McDonald-Cartierin lentokentällä Ottawassa.
Helmikuun 26. päivänä 2008 tuli tunnetuksi, että Pohjois-Korean viranomaiset olivat kutsuneet Claptonin konserttiin Pohjois-Koreaan. Claptonin johto sai kutsun ja välitti sen laulajalle, joka periaatteessa suostui ja tarjoutui juontamaan sitä joskus vuonna 2009. Kristen Fosterin tiedottaja sanoi: "Eric Clapton saa monia tarjouksia pelata eri maissa ympäri maailmaa", mutta "hänen esityksestään Pohjois-Koreassa ei ole yksimielisyyttä".
Helmikuussa 2008 Clapton esiintyi pitkäaikaisen ystävänsä Steve Winwoodin kanssa Madison Square Gardenissa (nämä tallenteet julkaistiin seuraavana vuonna Live from Madison Square Garden -albumina ) ja esiintyi singlellä "Dirty City" Winwoodin albumilta Nine Lives . Kaksi entistä Blind Faith -yhtyetoveria tapasivat uudelleen 14 keikan sarjassa ympäri Yhdysvaltoja kesäkuussa 2009. Claptonin vuoden 2008 kesäkiertue alkoi 3. toukokuuta Ford Amphitheatressa, Tampa, Florida, ennen kuin jatkoi Kanadaan, Irlantiin, Englantiin, Norjaan, Islantiin, Tanskaan, Puolaan, Saksaan ja Monacoon. 28. kesäkuuta 2008 hän esiintyi lauantai-iltana Hard Rock Calling 2008 -festivaaleilla Lontoon Hyde Parkissa, mukana Sheryl Crow ja John Meyer . Syyskuussa 2008 Clapton esiintyi yksityisessä Floridita Rural Alliancen varainkeruutapahtumassa Lontoon Sohossa , johon osallistui vieraita, kuten Lontoon pormestari Boris Johnson .
Maaliskuussa 2009 The Allman Brothers Band (monien merkittävien vieraiden joukossa) juhli 40-vuotisjuhlaansa omistamalla konserttinsa edesmenneelle Duane Allmanille heidän vuotuisen esityksensä aikana Beacon Theatressa. Clapton oli yksi kutsuvieraista. 4. toukokuuta 2009 Clapton esiintyi Royal Albert Hallissa esittäen "Further on Up the Road" Joe Bonamassan kanssa.
Claptonin oli määrä esiintyä Rock and Roll Hall of Famen 25-vuotisjuhlakonsertissa Madison Square Gardenissa 30. lokakuuta 2009, mutta esitys peruttiin sappirakon leikkauksen vuoksi. Van Morrison , joka myös peruutti esiintymisensä, sanoi haastattelussa, että hänen ja Claptonin piti tehdä "pari kappaletta", mutta että he tekisivät jotain muuta yhdessä "jossain toisessa pelin vaiheessa".
Clapton esiintyi kaksiiltaisen esityksen Jeff Beckin kanssa O 2 Arenalla Lontoossa 13.-14. helmikuuta 2010 [49] . Kaksi entistä Yardbirds-kollegaa laajensivat vuoden 2010 kiertueeseensa pysähdyksillä Madison Square Gardeniin [50] , Air Canada Centeriin Torontossa ja Bell Centeriin Montrealissa [51] . Clapton esitti sarjan konsertteja 11 Yhdysvaltain kaupungissa 25. helmikuuta - 13. maaliskuuta 2010. Hänen avauksensa oli Roger Daltrey . Kolmas Euroopan kiertue Steve Winwoodin kanssa alkoi 18. toukokuuta ja päättyi 13. kesäkuuta Tom Norrisin avausnäytöksessä. Sitten hän aloitti lyhyen Pohjois-Amerikan kiertueen, joka alkoi esiintymisellään kolmannella Crossroads Guitar Festivalilla 26. kesäkuuta Toyota Parkissa Bridgeviewssa, Illinoisissa ja päättyi 3. heinäkuuta samana vuonna.
Syyskuussa 2010 julkaistiin uusi studioalbumi, yksinkertaisesti nimeltään Clapton , joka koostuu cover-versioista eri muusikoiden sävellyksistä, mukaan lukien suosittu kappale " Autumn Leaves ". 17. marraskuuta 2010 Clapton vieraili Prince's Trust Rock -gaalassa , joka pidettiin Royal Albert Hallissa ja jota tuki koko illan ajan soittava bändi, johon kuuluivat Jules Holland , Midge Ure ja Mark King .
24. kesäkuuta 2011 Clapton soitti konsertin Pino Danielen kanssa Cava de Tirreni -stadionilla ennen kuin hän soitti sarjan Etelä-Amerikan konsertteja 6.-16.10.2011. Marras- ja joulukuussa 2011 hän kiersi Japanissa Steve Winwoodin kanssa 13 keikkaa eri kaupungeissa. 24. helmikuuta 2012 Clapton, Keith Richards, Gary Clark Jr., Derek Trucks, Doyle Bramhall II, Kim Wilson ja muut artistit esiintyivät yhdessä Howlin' For Hubert Tribute -konsertissa, joka pidettiin New Yorkin Apollo-teatterissa blueskitaristi Hubertin kunniaksi. Sumlin , joka kuoli 80-vuotiaana 4. joulukuuta 2011. 29. marraskuuta 2012 Clapton liittyi The Rolling Stonesiin Lontoon O 2 Arenalla toistamiseen bändin viidestä 50-vuotisjuhlaesityksestä. Joulukuun 12. päivänä Clapton esitti hurrikaani Sandyn uhreille auttavan konsertin Madison Square Gardenissa, joka lähetettiin suorana televisiossa, radiossa, elokuvateattereissa ja Internetissä kuudella mantereella.
Tammikuussa 2013 Surfdog Records ilmoitti allekirjoittaneensa Claptonin uuden albuminsa Old Sock -julkaisun 12. maaliskuuta. Huhtikuun 8. päivänä 2013 Eric ja Hard Rock International Eric ja Hard Rock International käynnistivät rajoitetun erän Eric Clapton Artist Spotlight -tuoteohjelman, joka hyödyttää Crossroads Center Antiguaa. 14. maaliskuuta - 19. kesäkuuta 2013 Clapton kiersi Yhdysvalloissa ja Euroopassa juhlimaan 50 vuotta ammattimuusikkona. 28. helmikuuta 2013 Clapton ilmoitti aikovansa lopettaa kiertueen vuonna 2015 matkustusongelmien vuoksi.
15. lokakuuta 2013 Unplugged -albumi ja live-DVD nimeltään Unplugged: Expanded & Remastered julkaistiin uudelleen . Albumi sisältää 14 alkuperäiskappaletta, jotka on remasteroitu, sekä 6 lisäraitaa, mukaan lukien kaksi versiota kappaleesta "My Father's Eyes". DVD sisältää remasteroidun version konsertista sekä yli 60 minuuttia ennen näkemätöntä harjoitusmateriaalia. 13. ja 14. marraskuuta 2013 Clapton oli vuotuisen Baloise Session -sisämusiikkifestivaalin kaksi viimeistä iltaa Baselissa, Sveitsissä. 20. marraskuuta 2013 Warner Bros julkaisi Crossroads Guitar Festival 2013 CD-, DVD- ja Blu-ray-muodossa. 30. huhtikuuta 2014 Clapton ilmoitti julkaisevansa elokuvan "The Breeze: An Appreciation of JJ Cale" kunnianosoituksena JJ Calelle, joka kuoli 26. heinäkuuta 2013. Vuonna 1972 julkaistun " Call Me the Breeze " -singlen mukaan nimetty tribuutioalbumi sisälsi 16 Calen kappaletta Claptonin, Mark Knopflerin, John Mayerin, Willie Nelsonin, Tom Pettyn ja muiden esittämänä.
21. kesäkuuta 2014 Clapton yhtäkkiä poistui lavalta konsertin aikana Hydro-areenalla Glasgow'ssa. Huolimatta siitä, että he palasivat esittämään yhden viimeisen kappaleen, tuhannet fanit olivat järkyttyneitä Claptonin tai tapahtumapaikan selittämisen puutteesta, ja he huusivat häntä konsertin päätyttyä noin 40 minuuttia ennen mainostettua päättymisaikaa. Sekä Clapton että sivuston johto pyysivät anteeksi seuraavana päivänä ja syyttivät "teknisistä vaikeuksista", jotka tekivät ääniolosuhteista "siestämättömiä" Claptonille. Viikkoa myöhemmin hän vahvisti eläkesuunnitelmansa ja selitti päätöksensä sanomalla, että tie oli "sietämätön" ja "outoja vaivoja", jotka voivat pakottaa hänet jättämään kitaran pysyvästi syrjään. Classic Rock -lehden haastattelussa , joka julkaistiin vuonna 2016, Clapton paljasti, että hänellä diagnosoitiin vuonna 2013 perifeerinen neuropatia , tila, johon liittyy ääreishermojen vaurioituminen , joka aiheuttaa tyypillisesti pistävää, polttavaa tai pistelyä käsissä ja jaloissa.
1. ja 3. toukokuuta 2015 Clapton piti kaksi esitystä Madison Square Gardenissa New Yorkissa, ja sitten 14.-23. toukokuuta 2015 Royal Albert Hallissa Lontoossa juhli 70-vuotissyntymäpäiväänsä 7 illan ajan. Ohjelmassa kului myös 50 vuotta Claptonin ensimmäisestä esiintymisestä Royal Albert Hallissa. Hän debytoi 7. joulukuuta 1964 Yardbirdsin kanssa BBC:n Top Beat Showssa . 13. marraskuuta 2015 Eagle Rock Entertainment julkaisi konserttielokuvan Slowhand at 70 - Live at Royal Albert Hall DVD:llä, CD:llä, Blu-rayllä ja vinyylillä. Kahden viikon yhdysvaltalaisnäytökset juhlivat 46 vuotta siitä, kun Clapton avasi "uuden" Madison Square Gardenin 2. marraskuuta 1968 Creamin kanssa. Clapton on esiintynyt Madison Square Gardenissa enemmän kuin missään muualla Yhdysvalloissa – 45 kertaa .
20. toukokuuta 2016 Clapton julkaisi 23. studioalbuminsa I Still Do. 30. syyskuuta 2016 julkaistiin live-albumi Live in San Diego [53] . Elokuussa 2018 Clapton ilmoitti nauhoittaneensa 24. studioalbuminsa Happy Xmas , joka koostui joululaulujen blues-tulkinnoista ja joka julkaistiin 12. lokakuuta samana vuonna [54] .
The New York Times Magazine nimesi 25. kesäkuuta 2019 Eric Claptonin satojen taiteilijoiden joukkoon, joiden materiaalin kerrotaan tuhoutuneen Universal Studios Hollywoodin vuoden 2008 tulipalossa [55] .
Clapton on maininnut Muddy Watersin , Freddie Kingin , B.B. Kingin , Albert Kingin , Buddy Guyn ja Hubert Sumlinin vaikuttajinaan kitaristina. Mutta ainoa todellinen vaikutus häneen oli bluesmuusikko Robert Johnson . Vuonna 2004 Clapton julkaisi CD- ja DVD-levyn nimeltä Sessions for Robert Johnson , joka sisälsi covereita Robert Johnsonin kappaleista sähkö- ja akustisilla kitaroilla [56] . Clapton kirjoitti (muiden kirjoittajien kanssa) kirjan Discovering Robert Johnson, jossa hän sanoi, että Johnson oli "tärkein koskaan elänyt bluesmuusikko. Hän oli täysin uskollinen omalle visiolleen, ja niin syvällä kuin olen ollut musiikissa viimeisen 30 vuoden aikana, en ole koskaan löytänyt mitään syvällisempää kuin Robert Johnson. Hänen musiikkinsa on edelleen voimakkain huuto, jonka mielestäni voit löytää ihmisäänestä. <…> Se näytti olevan kaiku siitä, mitä olen aina tuntenut” [57] .
Clapton on myös todennut, että hän sai vaikutteita Buddy Hollysta . The Chirping Crickets oli ensimmäinen Claptonin ostama albumi; myöhemmin hän näki Hollyn sunnuntai-iltana Lontoon Palladiumissa [58] . Omaelämäkerrassaan Clapton kertoi, kun hän näki ensimmäisen kerran Hollyn ja hänen Fenderinsä, sanoen: "Luulin kuolleeni ja menneeni taivaaseen... se oli kuin olisin nähnyt instrumentin ulkoavaruudesta, ja sanoin itselleni: 'Tämä on tulevaisuus - tätä haluan" [58] .
Vuoden 2017 dokumentissa Eric Clapton: A Life in 12 Bars Clapton kommentoi Bismillah Khanille : "Halusin kitarani kuulostavan hänen ruoko-instrumenttiltaan . "
Samassa dokumentissa hän pani merkille myös kitaristi Little Walterin vaikutuksen : "Soundi, jonka hän teki, kun huuliharppua soitettiin vahvistimen kautta. Se oli paksua, paksua ja erittäin melodista" [59] .
Claptonin sähkökitaroiden valinta oli yhtä merkittävä kuin hänen omansa; Hank Marvinin , The Beatlesin ja Jimi Hendrixin ohella Clapton oli ratkaiseva ja laajalle levinnyt vaikuttaja tiettyjen sähkökitaramallien popularisoinnissa . Yardbirdsissä Clapton pelasi Fender Telecasteria , Fender Jazzmasteria , kaksileikkausta Gretsch 6120 :ta kirsikanpunaista 1964 Gibson ES-335:tä. Hän soitti Gibsonia yksinomaan vuoden 1965 puolivälistä lähtien, jolloin hän osti käytetyn Sunson Lesburst -kitaran kitaraliikkeestä Lontoosta. Clapton korosti kaulan ohutta profiilia osoittaen, että se oli vuoden 1960 malli [61] .
Claptonin ensimmäinen Les Paul Standard varastettiin hänen Cream -aikana. Hän jatkoi Les Paulin soittamista yksinomaan Creamin kanssa (Andy Summersiltä ostettu kitara oli lähes identtinen varastetun kitaran kanssa) vuoteen 1967 asti, jolloin hän osti aikansa kuuluisimman kitaransa, vuoden 1964 Gibson SG :n nimeltä "The Fool" [62] . Clapton käytti Les Paulia ja SG:tä luodakseen sen, mitä hän kuvaili "naisen sävyksi " [ 63 ] . Vuonna 1967 annetussa haastattelussa hän selitti: "Nyt pelaan sujuvammin. Kehitän sitä, mitä kutsun "naiselliseksi sävyksi". Se on mukava soundi, kuten soolo kappaleessa "I Feel Free" [63] . Kirjailija Michael Dregney kuvailee sitä "paksuksi, mutta lävistäväksi, ylivoimaiseksi mutta sileäksi, vääristyneeksi mutta kermaiseksi" [64] . Ääni saadaan aikaan kitaroiden äänensäätöasetusten ja Marshall JTM45 Clapton -vahvistimen yhdistelmällä. Vintage Guitar -lehti kutsuu "Sunshine of Your Love" -aloitusriffiä ja -sooloa kenties parhaiksi kuvauksiksi kypsästä naisen sävelestä . Claptonin "The Fool" on saanut nimensä sen erottuvasta psykedeelisesta taiteesta, jonka on luonut kuvataidekollektiivi, joka tunnetaan myös nimellä "The Fool". Vähän ennen Creamin ensimmäistä esiintymistä Yhdysvalloissa vuonna 1967, Claptonin SG, Bruce's Fender VI ja Bakerin rumpupää saivat psykedeelisen värin tämän ryhmän ponnistelujen ansiosta.
Vuonna 1968 Clapton osti Gibson Firebirdin ja alkoi käyttää vuoden 1964 Cherry-Red Gibson ES-335:tä uudelleen [62] . Edellä mainitulla 1964 ES-335:llä oli tarinallinen ura. Clapton soitti sitä Creamin viimeisessä esityksessä marraskuussa 1968, myös Blind Faithin kanssa , käytti sitä satunnaisesti 1970-luvulla diaesityksiin , soitti sitä Journeyman-albumin "Hard Times" -kappaleessa, soitti sitä konsertissa Hyde Parkissa vuonna 1996 ja alkaen . Cradle ja 1994-1995 -kiertue. Kitara myytiin 847 500 dollarilla vuoden 2004 huutokaupassa [65] . Gibson julkaisi 250 kappaleen rajoitetun painoksen "Crossroads 335:stä". 335 oli vasta toinen Claptonin ostama sähkökitara .
Heinäkuussa 1968 Clapton lahjoitti George Harrisonille kultaisen 1957 Gibson Les Paulin . Kitara oli leikattu punaiseksi ja sen lempinimi oli Lucy . Seuraavana syyskuussa Clapton soitti sitä äänittäessään "While My Guitar Gently Weeps". Lucy varastettiin Harrisonilta, mutta hänet löydettiin myöhemmin ja palautettiin. Hän lainasi sen Claptonille vuoden 1973 konserttiin Rainbow'ssa . Hänen SG "The Fool" joutui George Harrisonin ystävän Jackie Lomaxin käsiin , joka myi sen myöhemmin muusikolle Todd Rundgrenille 500 dollarilla vuonna 1972. Rundgren kunnosti kitaran ja antoi sille lempinimen "Sunny" "Sunshine Of Your Loven" mukaan. Hän piti sitä vuoteen 2000 asti, jolloin hän myi sen huutokaupassa 150 000 dollarilla [62] . Vuonna 1969 Blind Faith -konsertissa Lontoon Hyde Parkissa Clapton soitti Fender Custom Telecasteria, jossa oli " Brownie "-kaula.
Vuoden 1969 lopulla Clapton vaihtoi Fender Stratocasteriin . ”Minulla oli paljon vaikutteita, kun pääsin Stratiin. Ensin olivat Buddy Holly ja Buddy Guy. Hank Marvin oli ensimmäinen kuuluisa henkilö Englannissa, joka käytti sitä, mutta se ei ollut oikeastaan minun musiikkiani. Steve Winwoodilla oli sellainen auktoriteetti, ja kun hän aloitti pelaamisen, ajattelin, että jos hän pystyy, niin minäkin pystyn .
Ensimmäinen, jota käytettiin Eric Claptonin äänityksessä , oli "Brownie", josta vuonna 1973 tuli varmuuskopio Claptonin kuuluisimmalle kitaralle, " Blackie ". Marraskuussa 1970 Eric osti kuusi Fender Stratocaster -kitaraa Sho-bud -kitaraliikkeestä Nashvillessä , Tennesseen osavaltiossa ollessaan kiertueella Derekin ja Dominoksen kanssa. Hän antoi yhden George Harrisonille, Steve Winwoodille ja Pete Townsendille . Clapton kokosi lopuista kolmesta parhaat komponentit luodakseen "Blackien", joka oli hänen suosikkilavakitaransa vuoteen 1985 asti. Hän esiintyi hänen kanssaan ensimmäisen kerran 13. tammikuuta 1973 Rainbow'ssa [68] . Clapton kutsui vuosien 1956/1957 Stratocasteria "sekaksi " . 24. kesäkuuta 2004 Clapton myi Blackien Christie'sissä New Yorkissa 959 500 dollarilla kerätäkseen varoja huume- ja alkoholiriippuvuuden torjumiseksi perustetulle Crossroads Centerilleen [70] . Brownie on nyt esillä Seattlen popkulttuurimuseossa . Sittemmin Fender Custom Shop on tuottanut rajoitetun painoksen 275 Blackie-kopiota, jotka ovat tarkkoja jokaisessa yksityiskohdassa Duck Brothers -koteloon asti ja joita on keinotekoisesti vanhentunut käyttämällä Fenderin erityistä Relic-tekniikkaa vuosien käytön simuloimiseksi. Yksi kopio esiteltiin Claptonille sarjan julkaisun jälkeen. Clapton soitti siinä kolme numeroa konsertissa Royal Albert Hallissa 17. toukokuuta 2006 [71] .
Vuonna 1979 Clapton lahjoitti signeeratun Fender Lead II -kitaransa Hard Rock Cafelle Lontoossa osoituksena suosikkibaarijakkarasta. Pete Townsend lahjoitti laitokselle oman Gibson Les Paul -kitaransa, johon oli liitetty huomautus: ”Minun on yhtä hyvä kuin hänen! Rakkaudella, Pete" [72] .
Fender ja C.F. Martin & Company julkaisivat tunnusomaiset kitarat Claptonin kunniaksi. Vuonna 1988 Fender esitteli allekirjoituksensa Eric Clapton Stratocaster [73] . Martin valmistaa useita tunnusomaisia 000-koon akustisia kitaroita. Ensimmäinen näistä, esitelty vuonna 1995, oli Eric Claptonin allekirjoittama malli, rajoitettu painos 000-42EC, tuotantomäärä 461. Singlelle "Change the World" (1996) ja albumille "Pilgrim" (1998) , hän käytti Martin mallia 000-28 EC Eric Clapton, jonka hän myöhemmin esitteli kitaristille Paul Vassifille [74] . Hänen 1939 000-42 Martin, jota hän soitti Unplugged-albumilla, myytiin 791 500 dollarilla huutokaupassa [65] .
Clapton käyttää Ernie Ball Slinky- ja Super Slinky -kieliä, mitta .10 - .46 [75] . Yli kolmenkymmenen vuoden ajan Lee Dixon oli hänen kitaratekniikkansa .
Eric Clapton on esiintynyt satunnaisesti elokuvissa. Hän antoi haastatteluja dokumenttielokuviin, esiintyi konserttielokuvissa ja näytteli jopa elokuvissa episodisissa rooleissa [77] .
Ericin ensimmäinen pitkä elokuva oli vuoden 1968 dokumenttielokuva Farewell Cream , joka kertoi yhtyeen viimeisistä keikoista Lontoon Royal Albert Hallissa marraskuussa 1968. Se on ollut pitkään saatavilla videona, ja se julkaistiin DVD:llä Isossa-Britanniassa vuonna 2002. Muutama viikko näiden konserttien jälkeen Eric kuvattiin John Lennonin , Keith Richardsin ja Mitch Mitchellin kanssa, jotka yhdessä muodostivat bändin "The Dirty Mac" Rolling Stones Rock and Roll Circus -konserttiohjelmaa varten joulukuussa 1968. Sitä ei julkaistu vuosikymmeniä, mutta se julkaistiin DVD:llä vuonna 2004. Vuonna 1971 Clapton osallistui Concert for Bangladesh -tapahtumaan , joka kuvattiin ja nähtiin myös videolla. Otteita hänen haastattelustaan sisältyi Jimi Hendrixiä koskevaan elokuvaan (1973) [77] .
Clapton esiintyi Pete Townsendin elokuvaversiossa rock-ooppera Tommysta saarnaajana laulaen Sonny Boy Williamsonin "Eyesight to the Blind" ja soittaa myös kappaleessa "Sally Simpson". Kuvauskokemuksesta hän muisteli vuonna 1976: "Luulen, että hänen [Townsendin] mielestä se oli oikea kappale minulle, koska se oli ainoa, joka ei ollut hänen, vaan Sonny Boy Williamsonin kirjoittama. Tiedät, että se on bluesia. Luulen, että hän vain ajatteli, että voisin tehdä sen paremmin kuin mikään muu, ja luulen, että hän halusi minun olevan siinä ystävänä, koska hän halusi ystäviensä tekevän kaiken. En usko, että se oli laulun tulkintarooli, koska sen tekeminen oli minulle erittäin vaikeaa. Se on melko outo laulu, jos aiot käyttäytyä kuin saarnaaja ja laulaa sellaista laulua." [77] .
Vuonna 1975 Clapton esiintyi yhdessä Richard Harrisin, Shirley MacLainen ja Burgess Meredithin kanssa Circasiassa klovniasuissa. Tämä tehtiin Central Clinicin ja Irlannin Variety Clubin hyväksi [77] .
Seuraavana vuonna hänen esiintymisensä esitettiin Martin Scorsesen The Last Waltzissa , dokumentissa The Bandin viimeisistä esityksistä Fillmore Westissä San Franciscossa .
Vuonna 1978 Ericin Euroopan-kiertue Muddy Watersin avausnäytöksenä kuvattiin dokumenttielokuvaa "Eric Clapton's Rolling Hotel" varten, joka esitettiin useilla elokuvafestivaaleilla, mutta jota ei koskaan julkaistu [77] .
Ericillä oli pieni rooli vuoden 1985 elokuvassa Water, jonka pääosissa olivat Michael Caine ja Valerie Perrin. Hän esiintyy George Harrisonin ja Ringo Starrin kanssa, säestämällä Billy Connellyä kappaleessa "Freedom". He eivät kuitenkaan osallistuneet ääniraidan tekemiseen [77] .
Vuonna 1986 Eric osallistui erityiseen Chuck Berryn 60-vuotispäivälle omistettuun konserttiin, jonka järjesti Keith Richards . Nauhoitettu materiaali julkaistiin nimellä Hail Hail Rock N Roll kotimarkkinoilla VHS:nä, mutta sitä ei julkaistu uudelleen moneen vuoteen. Vuonna 2006 20-vuotisjuhlan kunniaksi se julkaistiin DVD:llä 2- ja 4-levyisinä versioina [77] .
Hän esiintyi vuoden 2000 elokuvassa The Blues Brothers yhtenä Louisiana Gator Boysista. Ryhmään kuulumisen lisäksi hänellä oli pieni puhujarooli [77] .
Eric on myös ollut mukana lukuisissa dokumenttiprojekteissa. Uusimpia ovat Robert Johnsonin elämä ja musiikki: Voiko tuuli ulvoa (1997), Tom Dowd: Musiikin kieli (2003), JJ Cale: Tulsaan ja takaisin (2006) ja "Ennen kuin musiikki kuolee " (2006). Jotkut niistä on esitetty eri elokuvafestivaaleilla ympäri maailmaa, ja kaikki ovat saatavilla DVD:llä [77] .
Clapton on esiintynyt Mercedes-Benzin G-sarjan mainoksessa . Maaliskuussa 2007 Clapton esiintyi RealNetworkin Rhapsody - verkkomusiikkipalvelun mainoksessa . Vuonna 2010 Clapton alkoi toimia T-Mobilen tiedottajana mainostaenMyTouch Fender -matkapuhelinta . Clapton esiintyi myös vuoden 2011 BBC:n dokumentissa Reggae Got Soul: The Stoots and the Maytals, jota kuvailtiin "Kertamaton tarina yhdestä Jamaikalla koskaan esiintyneestä vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista" [78] .
Clapton esiintyi BBC Top Gear -ohjelmassa vuonna 2013 sarjan 19 jakson 4 aikana ja osallistui uuden Kia Cee'din testaamiseen . Hänet kutsuttiin testaamaan Cee'din aputuloa, jota hän testasi kytkemällä yhden kitaransa pistorasiaan ja soittamalla muutamia sointuja hänen suurimmista hitteistään. Top Gearin juontaja Jeremy Clarkson esitteli hänet "paikalliseksi kitaristiksi" [79] .
Vuonna 2017 Lily Feeney Zanuck teki dokumentin nimeltä "Eric Clapton: A Life in 12 Bars". Clapton sävelsi musiikin vuoden 1991 elokuvaansa High ja he ovat pysyneet ystävinä siitä lähtien. BBC Newsin haastattelussa Zanuck sanoi, että Clapton suostui osallistumaan vain, jos hän oli ohjaaja: "Luulen, että se tehtiin, koska Eric oli hyvällä tuulella. Hän on uskomattoman salaperäinen persoona, ja valtavasta menestyksestään huolimatta hän ei koskaan välittänyt siitä, saiko hän julkisuutta, hän vain rakastaa musiikkiaan... Luulen, että se saattaa liittyä hänen ikänsä, koska hän täytti 70 pari vuotta sitten. Hän sanoi minulle: "En halunnut, että se tehdään kuolemani jälkeen, ja se ei ollut oikein." Ehkä hän päätti, että hänen oli aika laittaa kaikki pöydälle .
Claptonia pidetään yhtenä kaikkien aikojen tärkeimmistä ja vaikutusvaltaisimmista kitaristeista [81] [82] [83] .
Clapton on ainoa, joka on valittu Rock and Roll Hall of Fameen kolme kertaa: sooloartistina, Yardbirdsin jäsenenä ja Creamin jäsenenä [84] . Hän sijoittui toiseksi Rolling Stonen 100 kaikkien aikojen suurimman kitaristin listalla ja neljänneksi Gibsonin kaikkien aikojen 50 suurimman kitaristin listalla .
Vuonna 2011 Guardian tunnusti Claptonia kitarasankarikultin luomisesta ja sijoittui seitsemänneksi heidän 50 avaintapahtuman listalla rockmusiikin historiassa. Michael Hann kirjoitti tästä: "Rock-mytologiassa ei ole mitään tärkeämpää kuin kitaristin kultti. Ja kukaan ei ole tehnyt enempää tämän kultin luomiseksi kuin Eric Clapton. Hän oli jo Yardbirdsin jäsen ennen kuin hän liittyi John Mayall's Bluesbreakersiin, kitaristin keskipisteeseen, huhtikuussa 1965. Hänen kaksi oleskeluaan Mayallin kanssa osoittivat, että hänen maineensa oli kasvanut siinä määrin, että tunnettu graffiti tallensi rock-fanien suosion: "Clapton on jumala . "
Rolling Stonen Elias Leith kirjoittaa, että Clapton "vaikutti äänitystekniikkaan ja kitaratekniikkaan" [59] . Nauhoitettaessa John Mayall Bandin kanssa Clapton turhautui teknikoihin, jotka "kävelivät vain vahvistimesi luo mikrofonin kanssa ja kiinnittivät sen vain kahden tuuman päässä vahvistimen etuosasta. Minusta tuntui, että jos haluat luoda ilmapiirin, joka vallitsee klubeissa, sinun on saatava se kuulostamaan siltä, että olet 10 metrin päässä yleisöstä, ei kolmen tuuman päässä. Sitten Clapton siirsi mikrofoneja, ja kuten Roger Waters totesi : ”Se muutti kaiken. Ennen Ericia kitaransoitto Englannissa oli kuin The Shadowsin Hank Marvin - hyvin yksinkertaista, ei liian teknistä. Yhtäkkiä kuulimme jotain aivan muuta. Nauhoitukset kuulostivat erilaiselta kuin mitä olimme kuulleet aiemmin” [59] .
Clapton seurusteli hetken funk-laulaja Betty Davisin kanssa [87] [88] .
Vuonna 1970 hän rakastui Patti Boydiin , joka oli silloin hänen läheisen ystävänsä George Harrisonin vaimo . Claptonin tunteet Boydia kohtaan näkyivät albumilla Layla and Other Assorted Love Songs , erityisesti nimikappaleessa " Layla " [89] . Laulu " Wonderful Tonight " on myös omistettu hänelle. Vuonna 1974 Patty Boyd jätti Harrisonin ja aloitti asumisen Claptonin kanssa, vaikka he menivät virallisesti naimisiin vasta vuonna 1979 [35] . Tästä huolimatta Harrison ja Clapton pysyivät läheisinä ystävinä . Claptonin ja Boydin avioliittoa häiritsi Claptonin uskottomuus ja perheväkivalta. The Sunday Times -lehden haastattelussa Clapton myönsi, että hän oli väkivaltainen Boydia kohtaan, kun tämä oli "täysin" alkoholisti [91] [92] . Clapton ja Boyd yrittivät saada lapsia tuloksetta, jopa keinosiemennystä vuonna 1984, mutta päätyivät keskenmenoon [93] . Pariskunta erosi vuonna 1988.
Vuonna 1984 äänittäessään Behind The Sunia Clapton aloitti suhteen Yvonne Hahn Kellyn, AIR Studios Montserratin managerin, kanssa. Vaikka molemmat olivat tuolloin naimisissa, heidän tyttärensä syntyi tammikuussa 1985. Hän sai nimekseen Ruth Kelly Clapton, mutta hänen olemassaolonsa piilotettiin yleisöltä, kunnes tiedotusvälineet ymmärsivät vuonna 1991, että hän oli Claptonin tytär [94] [95] .
Vuonna 1985 Clapton aloitti suhteen italialaisen muotimallin Lory Del Santon kanssa , jolle hän omisti kappaleen "Lady of Verona" . Pariskunnalle syntyi 21. elokuuta 1986 poika Conor, joka kuoli vuonna 1991 neljän ja puolen vuoden ikäisenä putoamalla avoimesta makuuhuoneen ikkunasta Manhattanin asuinrakennuksen 53. kerroksessa [96] . Muusikko oli yli vuoden syvässä masennuksessa ja omisti kuolleelle pojalleen kappaleen " Tears in Heaven ", josta tuli yksi hänen suosituimmista sävellyksistään [97] . Phil Collins kirjoitti siitä myös kappaleen "Since I Lost You" (albumi We Can't Dance , 1991).
Vuonna 1996 Claptonilla oli suhde laulaja Sheryl Crow'n kanssa , joka päättyi pian, mutta he pysyivät ystävinä, ja Clapton esiintyi vieraana Crow'n konsertissa Central Parkissa. Yhdessä he esittivät "White Room" Creamin ohjelmistosta.
Vuonna 1998 53-vuotias Clapton tapasi 22-vuotiaan hallintoavustajan Melia McEneryn Columbuksessa Ohiossa juhlissa, joka järjestettiin hänelle esityksen jälkeen. He seurustelivat salaa vuoden ajan ennen kuin he julkistivat suhteensa vuonna 1999. Tammikuussa 2002 he menivät virallisesti naimisiin. Avioliitossa syntyi kolme tytärtä: Julie Rose (s. 13. kesäkuuta 2001), Ella May (s. 14. tammikuuta 2003) ja Sophie Belle (syntynyt 1. helmikuuta 2005 ) .
Kesäkuussa 2013 Claptonista tuli isoisä: hänen vanhimmalle tyttärelleen Ruthille ja hänen aviomiehelleen Dean Bartlettille syntyi poika Isaac Eric Owen Bartlett [99] .
Clapton on Rural Alliancen kannattaja , joka edistää Britannian maaseutuun liittyviä kysymyksiä. Hän on osallistunut järjestön varainhankintakonsertteihin ja vastustanut julkisesti työväenpuolueen aloitetta ketunmetsästyksen kieltämisestä vuoden 2004 metsästyslaissa. Claptonin tiedottaja sanoi: "Eric tukee Rural Alliancea. Hän ei metsästä itse, vaan nauttii maaseudun harrastuksista, kuten kalastuksesta ja ammunnasta. Hän tukee allianssin halua luopua kiellosta sillä perusteella, että hän ei hyväksy valtion puuttumista ihmisten yksityisiin asioihin .
5. elokuuta 1976 konsertin aikana Birminghamissa Clapton aiheutti kohua ja pitkittynyttä kiistaa vastustaessaan lisääntyvää maahanmuuttoa. Näkyvästi päihtynyt Clapton puhui kiistanalaisen poliittisen ehdokkaan Enoch Powellin tukena ja ilmoitti lavalla, että Iso-Britannia oli vaarassa tulla "mustaksi siirtomaaksi". Clapton mainitsi muun muassa National Frontin iskulauseen "Pidä Britannia valkoisena!". Tämä tapaus, yhdessä David Bowien samoihin aikoihin esittämien kiistanalaisten huomautusten kanssa sekä Sid Viciousin ja Susie Suen natsikuvien käyttö olivat suuria katalysaattoreita Rock Against Racism -liikkeen luomiselle, konsertti 30. huhtikuuta 1978. Lokakuussa 1976 Sounds-lehden haastattelussa Clapton sanoi, että hän ei ollut poliittinen hahmo ja että hänen hämmentävät huomautuksensa sinä iltana olivat sopimattomia [101] .
Vuonna 2004 Uncutin haastattelussa Clapton kutsui Powellia "raaman rohkeaksi" [102] . Hän valitti, että Britannia "tuo ihmisiä halvana työvoimana ja lähettää heidät sitten gettoon" [103] . Vuonna 2004 Clapton sanoi Skotlannin haastattelussa sunnuntaina : "En voi mitenkään olla rasisti. Siinä ei ole järkeä." [104] . Vuoden 2007 omaelämäkerrassaan Clapton väitti olevansa "tietämätön kaikesta tästä" [105] . Joulukuussa 2007 Melvin Braggin haastattelussa The South Bank Show -ohjelmassa Clapton kertoi Braggille, ettei hän ollut rasisti, mutta piti silti Powellin kommentteja merkityksellisinä .
Vuonna 2009 Surrey Life Magazine sijoitti Claptonin 17. sijalle Surreyn rikkaimpien asukkaiden luettelossaan arvioiden hänen nettovarallisuutensa olevan 120 miljoonaa puntaa. Se oli yhdistelmä tuloja, omaisuutta, 9 miljoonan punnan arvoista huvijahti Va Beneä (aikaisemmin Bernie Ecclestonen omistuksessa ), hänen musiikkikokoelmaansa, kiertuetuloja ja holding-yhtiötä Marshbrook Ltd, joka oli ansainnut hänelle 110 miljoonaa puntaa vuodesta 1989. 107] . Vuonna 2003 Clapton osti 50 prosentin osuuden miesten toalettitarvikkeiden toimittajasta Cordings Piccadillysta [108] . Tuolloin omistaja Knoll Ulot yritti pelastaa myymälän sulkemiselta ja kuulemma otti yhteyttä Claptoniin, hänen "parhaaseen asiakkaansa"; viiden minuutin sisällä Clapton vastasi: "En voi antaa sen tapahtua . "
Muusikolla on myös suuri kokoelma maalauksia, joista yksi, taiteilija Gerhard Richterin "Abstract Painting (809-4)" myi ennätyshinnalla 34,2 miljoonaa dollaria Sotheby'sissa [109] .
1970-luvulta lähtien Clapton on pitänyt itseään "autoharrastajana" ja on usein julistanut intohimonsa Ferrari -merkkiä kohtaan . Clapton omistaa tai on omistanut tällä hetkellä Ferrari-sarjan, ja kun häneltä kysyttiin hänen Ferrari-kokoelmastaan vuonna 1989, hän sanoi pitävänsä yrityksen maantieajoon valmistamista retkiautoista ja kommentoi: "Jos minulla olisi enemmän tilaa ja jos olisin viisas, tekisin nyt. minulla on valtava kokoelma, ja minusta tulisi monimiljonääri. Vuonna 2010 hän selitti, että hänelle "Ferrari on aina ollut ykkönen", jonka hän haluaa omistaa ja ajaa, ja että hän on aina tukenut Ferraria tiellä ja Formula 1:ssä [110] .
Vuonna 2012 Ferrari myönsi Claptonille ainutlaatuisen Ferrari SP12 EC:n, joka on tehty erityisesti Ericille, ja EC oli Eric Claptonin nimikirjaimet. Auton hinta on 4,75 miljoonaa dollaria [111] [112] . Heinäkuussa 2013 Clapton esitteli sen Goodwood Festival of Speedillä Englannissa osana Michelin-superautokilpailua [113] . Clapton sanoi vuonna 2014, että Ferrari on edelleen hänen suosikkiautomerkkinsä [114] . Muita Claptonin omistamia tai omistamia autoja ovat George Harrisonin hänelle antama vintage Mini Cooper Radford .
Vuonna 1993 Clapton nimitettiin Yhdistyneen kuningaskunnan huume- ja alkoholihoitokeskuksen Clouds Housen johtajaksi, ja hän toimi sen hallituksessa vuoteen 1997 [116] . Clapton toimi myös Chemical Addiction Centerin hallituksessa vuosina 1994–1999 [117] . Molemmat hyväntekeväisyysjärjestöt fuusioituivat myöhemmin Action on Addictioniksi vuonna 2007.
Clapton on tehnyt yhteistyötä The Prince's Trustin kanssa, joka on Yhdistyneen kuningaskunnan johtava nuorten hyväntekeväisyysjärjestö, joka tarjoaa koulutusta, henkilökohtaista kehitystä, tukea yrityksen perustamiseen, mentorointia ja neuvoja. Clapton on esiintynyt järjestön järjestämissä rock-konserteissa 1980-luvulta lähtien, viimeksi vuonna 2010 [118] .
Vuonna 1998 hän perusti Crossroads Centerin Antiguaan auttaakseen muita pääsemään huume- ja alkoholiriippuvuudestaan, ja on tähän päivään asti aktiivisesti mukana sen seurannassa ja varainhankinnassa [119] [120] . Kerätäkseen varoja keskukselle Clapton järjesti Crossroads Guitar Festivalin vuosina 1999, 2004, 2007, 2010 ja 2013 [121] .
Vuonna 1999 Clapton huutokaupoi osan kitarakokoelmastaan kerätäkseen yli 5 miljoonaa dollaria vuonna 1997 perustamansa Crossroads Centerin tukemiseksi Antiguassa [70] . Toinen kitarahuutokauppa, joka sisälsi kerman aikakauden kokoelmia sekä kuuluisien ystävien lahjoittamia kitaroita, pidettiin 24. kesäkuuta 2004 [70] . Hänen akustinen Lowden-kitaransa myytiin 41 825 dollarilla . Tämän Christie'sin huutokaupan tulot olivat 7 438 624 dollaria [65] . Vuonna 2010 Eric Clapton ilmoitti myyvänsä yli 150 esinettä huutokaupassa New Yorkissa vuonna 2011, ja tuotto menee Crossroads Centeriin Antiguassa [122] . Näitä olivat Clapton-kitara, jota hän soitti kiertueella Creamin kanssa vuonna 2005, kaiuttimet , joita käytettiin 1970-luvun alussa Derek and the Dominos -keikoilla, sekä joitain kitaroita Jeff Beckiltä, J.J. Calelta ja Joe Bonamassalta [123] . Maaliskuussa 2011 Clapton ansaitsi yli 2,15 miljoonaa dollaria myymällä 138 erää, mukaan lukien 75 kitaraa ja 55 vahvistinta. Mukana oli vuoden 1984 Gibson -puoliakustinen kitara , Gianni Versace -puku vuoden 1990 konsertista Royal Albert Hallissa ja kopio kuuluisasta Fender Stratocasterista, joka tunnetaan nimellä "Blackie", joka maksoi yli 30 000 dollaria . Kaikki tuotot menivät jälleen Crossroad Centerin [124] [125] [126] hyväksi .
Vuonna 2008 hän lahjoitti kappaleen Aid Still Required -yhtiön julkaisemalle albumille auttaakseen puhdistamaan vuoden 2004 Kaakkois-Aasian tsunamin aiheuttamia tuhoja [127] .
Clapton on englantilaisen jalkapalloseuran West Bromwich Albionin fani , joka pelaa Englannin Valioliigassa [128] . Vuonna 1982 hän esiintyi Hawthorns Football Stadiumilla ennen vuosipäivän ottelua John Wileä vastaan . Seuran kerrotaan kieltäytyneen hänen tarjouksestaan sijoittaa rahaa klubiin tähän aikaan. 1970-luvun lopulla Clapton esitteli West Brom -huivin Backless- albuminsa takakannessa . Kaudella 1978/1979 Clapton sponsoroi West Bromin kotiottelua turkkilaista Galatasaraya vastaan UEFA Cupissa [128] .
Claptonin faneihin kuuluu monia tunnettuja henkilöitä, mukaan lukien:
Sosiaalisissa verkostoissa | ||||
---|---|---|---|---|
Valokuva, video ja ääni | ||||
Temaattiset sivustot | ||||
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
Sukututkimus ja nekropolis | ||||
|
Yardbirds | |
---|---|
| |
Albumit |
|
Live-albumit |
|
Kokoelmat |
|
Sinkkuja |
|
Aiheeseen liittyvät artikkelit |
|
Kerma | |
---|---|
Studio | |
Konsertti |
|
Kokoelmat |
|
Sinkkuja |
|
Songs |
|
Yhteiskirjoittajat |
|
Katso myös |
|
Derek ja Dominot | |
---|---|
Albumit |
|
Songs |
|
Aiheeseen liittyvät artikkelit |
Eric Clapton | |
---|---|
Studio-albumit |
|
Live-albumit |
|
Sinkkuja |
|
Yhteistyöalbumit |
|
Aiheeseen liittyvät artikkelit |
Muovinen Ono Band | |
---|---|
Osallistujat 1969-1974 |
|
Jäseniä vuodesta 2009 |
|
Albumit |
|
Sinkkuja |
|
Muut artikkelit | |
Luokka: Muovinen Ono Band |
Rolling Stonen 10 parasta kitaristia ( 2003) | |
---|---|
Rock and Roll Hall of Fame - 1992 | |
---|---|
Esiintyjät |
|
Varhaiset muusikot , jotka vaikuttivat | |
Ei-esiintyjät (Ahmet Ertegun -palkinto) |
|
Rock and Roll Hall of Fame - 1993 | |
---|---|
Esiintyjät |
|
Varhaiset muusikot , jotka vaikuttivat | |
Ei-esiintyjät (Ahmet Ertegun -palkinto) |
Rock and Roll Hall of Fame - 2000 | |
---|---|
Esiintyjät |
|
Varhaiset muusikot , jotka vaikuttivat | |
Ei-esiintyjät (Ahmet Ertegun -palkinto) | |
Orkesterin jäsenet |
|
Blues Hall of Fame | |
---|---|
|