1900-luvun ranskalainen kirjallisuus on ranskaksi kirjoitettua kirjallisuutta 1900-luvulla. Monet ranskalaisen kirjallisuuden kehitykset tänä aikana olivat rinnakkain kuvataiteen muutoksilla. Tämän vuosisadan ranskalaiselle kirjallisuudelle on ominaista viihde, eristäytyminen elämästä. Ranskalaiset kirjailijat löytävät idean, mallin etsinnön venäläisestä kirjallisuudesta [1] .
1900-luvun ranskalaiseen kirjallisuuteen vaikuttivat suuresti vuosisadan historialliset tapahtumat, jolle olivat ominaisia syvät poliittiset, filosofiset, moraaliset ja taiteelliset kriisit.
Tarkasteltava ajanjakso kattaa kolmannen tasavallan viimeiset vuosikymmenet (1871-1940) (mukaan lukien ensimmäisen maailmansodan vuodet), toisen maailmansodan ajanjakson (Saksan miehitys, Ranskan väliaikainen hallitus (1944-1946) Neljäs tasavalta (1946-1958), vuodet Viides tasavalta (vuodesta 1959) Tärkeitä historiallisia tapahtumia ranskalaiselle kirjallisuudelle ovat: Dreyfusin tapaus (Ranskan kenraalin upseerin, juutalaisen, kapteenin vakoilu Saksan valtakunnan hyväksi Alfred Dreyfus), ranskalainen kolonialismi ja imperialismi Afrikassa, Kaukoidässä ( Ranskan Indokiinassa ) ja Tyynellämerellä, Algerian itsenäisyyssota (1954-1962), Ranskan kommunistisen puolueen nousu , fasismin nousu Euroopassa ja toukokuun 1968 tapahtumat, venäläisen siirtolaiskirjallisuuden vaikutus ranskalaiseen kirjallisuuteen.
1900-luvun ranskalainen kirjallisuus ei kehittynyt eristyksissä, vaan eri puolilta maailmaa olevien kirjallisuuden, genrejen ja kirjailijoiden vaikutuksesta, mukaan lukien Ivan Bunin, Fjodor Dostojevski , Franz Kafka , John dos Passos , Ernest Hemingway , William Faulkner , James Joyce . ja monet muut. Ranskalainen kirjallisuus on puolestaan vaikuttanut maailmankirjallisuuteen.
Kirjailijat ja runoilijat Ivan Bunin, Merežkovski, Dmitri Sergeevich, Gippius, Zinaida Nikolaevna, K. D. Balmont, Oscar Wilde , Gertrude Stein , Ernest Hemingway , William S. Burroughs , Henry Miller , Anais Nin asuivat ja työskentelivät Ranskassa 1900-luvulla James . Joyce , Samuel Beckett , Julio Cortazar , Nabokov , Edith Wharton ja Eugène Ionesco . Jotkut tärkeimmistä ranskankielisistä teoksista ovat ulkomaisten kirjailijoiden (Eugène Ionesco, Samuel Beckett) kirjoittamia.
Amerikkalaisille 1920- ja 1930-luvuilla (mukaan lukien ns. " kadonnut sukupolvi ") intohimo Ranskaan liittyi myös vapauteen kielloista , ja joillekin venäläisille kirjailijoille Ranskaan jääminen vuosisadan alussa liittyi hylkäämiseen. Lokakuun suuresta sosialistisesta vallankumouksesta Venäjällä (Bunin, Merežkovski). Amerikkalaisille mustille 1900-luvulla (esimerkiksi James Baldwin ) Ranska tarjosi suuren vapauden. Ranska oli 1900-luvulla sensuurin suhteen liberaalimpi maa, ja monet ulkomaiset kirjailijat julkaisivat Ranskassa teoksiaan, jotka voitaisiin kieltää esimerkiksi Amerikassa: Joyce Ulysses ( Sylvia Beach publishing house . Paris , 1922), V. Nabokovin romaani Lolita ja William S. Burroughs Naked Lunch (molemmat julkaistu Olympia Pressissä ), Henry Millerin Tropic of Cancer (Obelisk Press).
Ranskassa asuva ja työskentelevä I. A. Bunin sai Nobel-palkinnon (1933), mikä vahvistaa I. A. Buninin panoksen merkityksen maailmankirjallisuudelle (ranskalaisen lehdistön perusteella).
Vuosisadan alkuvuosina (kutsutaan usein Belle époqueksi) Ranskassa tehtiin kokeiluja monissa kirjallisuuden genreissä, mukaan lukien symboliikka , naturalismi ja muut.
Alfred Jarrysta tuli kirjallisuuden ja teatterin avantgarden kulttihahmo Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Latinalaisessa Amerikassa, ULIPO-ryhmän symbolinen suojelija, proto-sürrealismin kannattaja. Teatterin näyttämöillä kehittyivät ekspressionismi ("théâtre de l'oeuvre" -teatteri Lugnier-Pau Aurélienissa ) ja hyperrealismi ( André Antoinen teatteri ).
Guillaume Apollinaire toi runouteensa elementtejä kubismista ja visuaalisen runouden muotoja. Runoilija Rimbaud'n innoittamana Paul Claudel käytti vapaan jakeen muotoja mystisiin vetoomuksiinsa.
André Giden romaaneissa käsiteltiin vapauden ja aistillisuuden kysymyksiä. Symbolismia edustaa Alain-Fournier romaanissa Le Grand Molne , joka on syvästi aistillinen muotokuva nostalgisesta menneisyydestä.
Marcel Proustin romaanisarja " Kadonnutta aikaa etsimässä" heijastaa siirtymäaikaa 1800-luvun lopun "kauniista aikakaudesta" myrskyisten yhteiskunnallisten muutosten ja sotien aikakauteen, jolloin vanha ja uusi elävät oudosti rinnakkain. Suhteessa aiempaan ranskalaisen kirjallisuuden perinteeseen "Proust kirjailijana on viimeinen lenkki tietyssä kehityksessä, ei vain sen loistava tulos, vaan myös eräänlainen symboli" [2] .
Kaikki 1900-luvun alun kirjalliset ja taiteelliset piirit eivät arvostaneet radikaaleja kokeiluja. Sen ajan porvarillinen maku oli melko konservatiivista. Erittäin suosittu 1900-luvun alussa oli Edmond Rostandin runodraama , erityisesti hänen vuonna 1897 kirjoitettu Cyrano de Bergerac .
1900-luvun alun fantasialaji sisälsi myös dekkarigenren. Tällä alalla työskentelivät kirjailijat Gaston Leroux ja Maurice Leblanc .
Ensimmäinen maailmansota synnytti vielä radikaalimpia suuntauksia kirjallisuudessa. Dadaiz - liike, joka perustettiin Sveitsissä vuonna 1916 ja muutti Pariisiin vuonna 1920, sisälsi kirjailijat Paul Éluard , André Breton , Louis Aragon ja Robert Desnos . Hän sai vahvan vaikutuksen Sigmund Freudilta käsittellään tiedostamattomuudesta . Kirjallisuudessa ja kuvataiteessa surrealistit yrittivät tunnistaa alitajunnan mekanismeja. Lisääntynyt kiinnostus porvariston vastaiseen filosofiaan toi monia kirjailijoita Ranskan kommunistisen puolueen riveihin. Surrealismiin liittyvät kirjailijat olivat Jean Cocteau , René Crevel , Jacques Prévert , Jules Supervielle , Benjamin Péré , Philippe Soupault , Pierre Reverdy , Antonin Artaud (joka mullisti teatterin), Henri Michaud ja René Char . Surrealistinen liike pysyi pitkään taiteen pääsuuntauksena aina toiseen maailmansotaan asti. Surrealismin tekniikka sopi hyvin runoon, teatteriesityksiin. Surrealismi vaikutti suuresti runoilijoihin Saint-John Perseen ja Edmond Jabesiin . Jotkut kirjailijat, kuten Georges Bataille (salainen seura "Acephalus"), Roger Caillois ja Michel Leiris loivat omia kirjallisia liikkeitä ja ryhmiä, joista osa tutkii sosiaalisen elämän irrationaalisia tosiasioita.
Vuosisadan ensimmäisellä puoliskolla myös romaanin genre muuttui Ranskassa. Kirjailija Louis-Ferdinand Celine käytti romaaneissaan ammattikieltä vastustaakseen sukupolvensa tekopyhyyttä. Kuitenkin Celinen antisemitistiset julkaisut, pamfletit Bagatelles pour un massacre (1937), The School of Corpses ( L'Ecole des cadavres ) (1938) ja Les Beaux Draps (1941), pamfletit vahvistivat useiden vuosien ajan Celinen mainetta. antisemiitti , rasisti ja ihmisvihaaja . Kirjailija Georges Bernanos käytti erilaisia menetelmiä tutkiakseen psykologisesti romaanien hahmoja. Psykologinen analyysi oli tärkeä François Mauriacille ja Jules Romainille . André Gide kokeili genreä romaanissaan Väärentäjät , jossa hän kuvaili kirjailijaa, joka yritti kirjoittaa romaanin.
1920- ja 1930-luvun teatterielämää Ranskassa edusti teatteriliitto (ns. "Kartelli"), ohjaajat ja tuottajat Louis Jouvet , Charles Dullin , Gaston Baty , Georges Pitoev . He esittivät ranskalaisten kirjailijoiden Jean Giraudoux'n , Jules Romainin , Jean Anouilhin ja Jean-Paul Sartren näytelmiä, Shakespearean-teatterin teoksia, Luigi Pirandellon , Tšehovin ja Bernard Shaw'n teoksia .
1930-luvun lopulla kirjailijoiden E. Hemingwayn, W. Faulknerin ja Dos Passosin teoksia käännettiin ranskaksi. Heidän kirjoitustensa proosatyylillä oli valtava vaikutus kirjailijoiden, kuten Jean-Paul Sartren , André Malraux'n ja Albert Camus'n työhön . Kirjailija Jean-Paul Sartre, Albert Camus, Malraux ja Simone de Beauvoir (joka tunnetaan myös yhtenä feminismin edelläkävijöistä ) kutsutaan usein "eksistenttialismiksi kirjailijoiksi".
1930- ja 1940-luvuilla kirjallisuus kehittyi Ranskan siirtomaissa. Ranskalainen (Martinique) kirjailija Aimé Césaire loi yhdessä Léopold Sedar Senghorin ja Leon Damasin kanssa kirjallisuuskatsauksen L'Étudiant Noir , joka oli Négritude -liikkeen edeltäjä , jonka teoreettinen perusta on identiteetin, itsearvon käsite. ja negroidirodun omavaraisuus.
1950- ja 1960-luvut olivat Ranskassa hyvin myrskyisät. Talouden dynaamisesta kehityksestä huolimatta siirtomaaperintö ( Vietnam ja Indokiina , Algeria ) repi maata osiin. Kollborationistisen Vichy-hallinnon kollektiivinen syyllisyys , kansallisen arvovallan tavoittelu ( gaullismi ) ja sosiaalisesti konservatiiviset suuntaukset hallitsivat tämän ajan ranskalaisen älymystön mieliä.
Vuosisadan ensimmäisen puoliskon teatterikokeilujen ja sodan kauhujen innoittamana niin kutsuttu avantgardistinen pariisilainen teatteri "Uusi teatteri" tai " absurdin teatteri " yhdistyi kirjailijoiden Eugène Ionescon , Samuel Beckettin ja Jeanin ympärille. Genet , Arthur Adamov , Fernando Arrabal . Teatteri hylkäsi perinteiset hahmot, juonit ja tuotannot. Muita teatterielämän innovaatioita ovat hajauttaminen, alueellisen teatterin kehittäminen, "kansanteatteri" (tarkoitettu työväenluokalle), Bertolt Brecht -teatteri (suurelta osin tuntematon Ranskassa vuoteen 1954 asti).
Kirjailijat Georges Perec , Raymond Queneau ja Jacques Roubaud yhdistettiin vuonna 1960 perustettuun luovaan liikkeeseen Oulipo (Ouvroir de littérature potentielle - Potential Literature Workshop) . Tämän suuntauksen kirjoittajat käyttivät teoksissaan monimutkaisia matemaattisia kuvauksia ja rajoituksia (esimerkiksi lipogrammeja ja palindromeja ).
Sodan jälkeinen runous koki yhteyden runouden ja kuvataiteen välillä. Tämän ajan merkittäviä runoilijoita ovat Bonnefoy, Yves , Boucher, André du , Jacques Dupin , Claude Esteban , Roger Giroud ja Philippe Jaccottet , Albiache, Anne-Marie , Emmanuelle Aucard , Jean Daive . Jotkut runoilijoista ovat saaneet vaikutteita englanninkielisiltä nykyrunoilijoilta, kuten Ezra Pound , William Carlos Williams .
Toukokuun 1968 tapahtumista tuli käännekohta tuon ajan radikaalin ideologian kehityksessä. Mnushkinan kehittämässä teatterikonseptissa teatteri joutui luopumaan jaosta kirjailijoihin, näyttelijöihin ja tuottajiin: yhteisen työn tavoite oli yhteinen. Näyttelijöiden ja yleisön välisen eron poistaminen pakotti katsojan etsimään omaa totuuttaan.
Toinen tärkeä muutos kirjallisuuden alalla oli "Naisten ministeriön" perustaminen Ranskaan, joka edisti merkittävästi feministisiä julkaisuja maassa ja esitti useita uusia naiskirjailijoita, kuten Helen Cixous , Luce Irigaray ja muut.
1960-luvulla Ranskan merentakaisissa departementeissa tai entisissä siirtomaissa syntyneet kirjailijat tulivat ranskalaiseen kirjallisuuteen. He ovat Tahar Benjelloun ( Marokko ), Patrick Chamoiseau ( Martinique ), Amin Maalouf ( Libanon ) ja Assia Djebar ( Algeria ).
1800-luvun lopulla Ranskassa julkaistiin ranskalaisen kirjallisuuskriitikon Melchior de Vogüen (1848-1910) kirja "Venäläinen romaani", joka sisälsi neljä kriittistä esseetä "Turgenevistä", "Tolstoi", "Dostojevski". , "Gogol" ja artikkeli "Realismista venäläisessä kirjallisuudessa". Tunnettu ranskalainen kriitikko vertailee taideteosten roolia Venäjällä ja Ranskassa. Hänen mielestään kirjallisuus on ranskalaiselle miellyttävää ajanvietettä ja venäläiselle jokapäiväistä leipää.
"Venäläinen kirjallisuus on "osa yhteiskuntaa", kirjailija ei "piirrä", ei "viihdyttää" yhteiskuntaa - hän kuuluu yhteiskuntaan, heidän välillään ei ole etäisyyttä." Venäläisestä kirjallisuudesta Vogüé löytää halutun ihanteen, jonka ranskalainen kirjallisuus on menettänyt. Hänen mielestään venäläisen romaanin tärkeimmät ominaisuudet ovat moraalinen arvo, halu "ymmärtää maailmankaikkeuden salaisuus", filosofinen maailman ymmärtäminen. Tämä on venäläisten kirjailijoiden etu ranskalaisiin verrattuna, jotka tarkoituksella rajoittavat näkökulmansa näkyvän maailman rajoihin.