Rappio

Kokeneet kirjoittajat eivät ole vielä tarkistaneet sivun nykyistä versiota, ja se voi poiketa merkittävästi 24. huhtikuuta 2022 tarkistetusta versiosta . tarkastukset vaativat 6 muokkausta .

Dekadentismi , myös dekadenssi ( ranskalainen  décadent - decadent) - fin de siècle  -kauden ( 1800-  ja 1900-luvun vaihteessa )  kirjallisuuden, luovan ajattelun , itseilmaisun suuntaus , jolle on ominaista estetismi , individualismi ja moraalittomuus . Joskus nähdään linkkinä 1800-luvun romantiikan ja 1900-luvun modernismin välillä [1] .

Kuten aikaisempi Arts and Crafts Movement , Decadencen perustajat pyrkivät vapauttamaan taiteen teollisen vallankumouksen materialistisista huolenaiheista, vapauttaakseen viktoriaanisen aikakauden konventtien kahlitseman moraalin [2] . He vastustivat vanhoja, akateemisia taiteen muotoja ja etsivät uusia, joustavampia ja nyky-ihmisen monimutkaisen maailmankuvan mukaisia ​​itseilmaisumuotoja.

Dekadentismin tunnusomaisina piirteinä pidetään yleensä vetäytymistä julkisuudesta ja vastenmielisyyttä arkielämää kohtaan ( taedium vitae ), joka ilmenee taiteessa irtautumisesta todellisuudesta, taiteen poetiikkaa taiteen vuoksi , estetisminä , muodina. demonismille (" Siellä, alhaalla " , " Saatanan suru "), muodon hallitseminen sisällön suhteen, ulkoisten vaikutusten halu, tyylitelty jne.

Termin alkuperä

Ranskan sana décadence tarkoittaa rappeutumista, kulttuurista taantumista [3] . Aluksi, valistuksen aikana , termiä käytettiin viittaamaan Rooman valtakunnan kulttuuriilmiöihin sen taantuman aikana. Gautier kirjoitti "dekadenssin tyyliksi" , "ei ole muuta kuin taidetta, joka on saavuttanut niin äärimmäisen kypsyyden, jonka ikääntyvät sivilisaatiot herättävät kalteva aurinkonsa" [4] .

Dekadenssisyytöksiä Desiree Nizardin ajoista  lähtien on käytetty Victor Hugon ja muiden ranskalaisten romantikkojen loukkaamiseen. Théophile Gautier , Charles Baudelaire ja muut romantiikan ohjeiden perijät tulkitsivat tämän leimauksen uudelleen kunniamerkiksi, symboliksi sen kieltämiselle, mitä he pitivät "edistyksen banaalisuudena". Vuoden 1884 bestseller oli Huysmans ' Reverse , lempinimeltään "dekadenttien raamattu".

Vuonna 1885 satiirit Gabriel Wicker ja Henri Beauclerk julkaisivat parodisten runojen kokoelman Relaxation. Adore Flupetten dekadenttiset runot . Paul Verlaine (parodian pääkohde) ei missään nimessä vastustanut dekadentiksi kutsumista. Vuosina 1886-1889. Anatole Baju julkaisi lehden "Decadent" ( Le Décadent ), jossa muiden " kirottujen runoilijoiden " joukossa julkaistiin myös Verlaine.

Koska vihamieliset kriitikot sekoittivat rappion symboliikkaan , Jean Moréas julkaisi Le Figaro -sanomalehdessä 18. syyskuuta 1886 "Symbolismin manifestin", jossa hän listasi symbolistien perusarvot ja yritti vetää tietyn rajan. dekadenttien ja symbolistien välillä. Kiista sanan "dekadentti" sisällöstä jatkui seuraavina vuosikymmeninä.

Vuosisadan loppu

Neuvostoliiton taidekritiikassa dekadenssi nähtiin eurooppalaisen kulttuurin kriisiilmiöksi 1800-luvun viimeisellä neljänneksellä ja 1900-luvun alussa. Tämän aikakauden teoksiin leimaavat masentuneisuuden, pessimismin, sairastuvuuden, toivottomuuden, elämän hylkäämisen, äärimmäisen subjektivismin tunnelmat (samankaltaisilla, lähes tendenttisillä , järkyttävillä kaavoilla ja kliseillä - tyylivälineillä, plastisuus, sommittelurakenteet, korostukset jne.) . Dekadenssi on monella tapaa synonyymi sanalle fin de siècle [2] .

Oscar Wilde ja Keltaisen kirjan henkilökunta sekä suosituin kirjailija Maria Corelli , Italiassa - d'Annunzio , Itävallassa - Schnitzler , Puolassa - S. Przybyszewski , Ranskassa - Huysmans , Belgiassa - pidettiin dekadentteina . kirjailijat Rodenbach . Dekadenttinen estetismi oli suhteellisen heikosti edustettuna uuden maailman maissa, mukaan lukien Yhdysvallat .

Venäjän dekadenttien joukossa 1890 -luvulla . hänen ansioksi luetaan vanhemman sukupolven symbolisteja - kuten Balmont , A. Dobrolyubov , Konevskoy , F. Sologub , Merezhkovsky , Zinaida Gippius sekä varhainen Bryusov . Venäjän ensimmäisen vallankumouksen jälkeen venäläisiä dekadentteja ei enää pidetty marginaalisina ja heidän teostensa kasvavan suosion myötä he liittyivät kirjalliseen perustamiseen .

Dekadenssi ja symboliikka

Dekadentismi on monimutkainen ja ristiriitainen ilmiö, jonka lähde on tekopyhästä viktoriaanisesta moraalista johtuva väsymys, julkisen tietoisuuden kriisi, monien taiteilijoiden hämmennys terävien sosiaalisten vastakohtien edessä, yksinäisyys, sieluttomuus ja todellisuuden vastakohtaisuudet. Taiteen hylkääminen poliittisista ja kansalaisteemoista oli dekadenttien taiteilijoiden mielestä ilmentymä ja luovuuden vapauden välttämätön edellytys. Jatkuvat teemat ovat olemattomuuden ja kuoleman motiivit, historiallisesti vakiintuneiden henkisten ihanteiden ja arvojen kieltäminen.

Pääkysymys dekadenssin rajojen merkitsemisessä on sen erottaminen symboliikasta . Vastauksia on melko vähän, mutta hallitsevia on kaksi, ensimmäinen puhuu näiden taiteen suuntausten erosta, J. Moreas oli sen suuri kannattaja ja keksijä , toinen niiden erottamisen mahdottomuudesta tai puutteesta. tarvetta sellaiselle.

K. Balmont puhuu artikkelissa "Elementary Words about Symbolic Poetry" dekadenssin, symbolismin ja impressionismin kolminaisuudesta, kutsuen niitä "psykologiseksi sanoitukseksi", joka muuttuu "osissaan, mutta on aina yhtenäinen olemukseltaan". Itse asiassa nämä kolme virtausta joko kulkevat rinnakkain, eroavat tai sulautuvat yhdeksi puroksi, mutta joka tapauksessa ne suuntautuvat samaan suuntaan, eikä niiden välillä ole eroa, joka on olemassa joen vesien ja vesien välillä. valtameren vedet. Hän luonnehtii dekadenttia hienostuneeksi taiteilijaksi, joka "tuotuu hienostuneisuutensa vuoksi", olemassa kahden ajanjakson vaihtuessa: "toinen on valmis, toinen ei vielä syntynyt". Siksi dekadentit kumoavat kaiken vanhan ja vanhentuneen, he etsivät uusia muotoja, uusia merkityksiä, mutta eivät löydä niitä, koska he ovat kasvaneet vanhalla maaperällä.

F. Sologub kutsuu dekadenssia menetelmäksi symbolin erottamiseksi, symbolistisen sisällön taiteellista muotoa "maailmankuvaksi": "dekadenssi on tietoisen symbolismin paras, ehkä ainoa väline."

Toisen aallon venäläiset symbolistit (Young Symbolists) määrittelivät dekadenssin ja symbolismin eron maailmankatsomuksellaan: dekadenssi on subjektiivista ja symbolismi voittaa estetiikan individualistisen eristäytymisen katoliisuuden ylipersoonallisen totuuden avulla. Andrei Bely , kirjassaan The Beginning of the Century, puhuu siitä näin: "symbolistit" ovat niitä, jotka romahtaessaan vanhan kulttuurin olosuhteissa yhdessä koko kulttuurin kanssa yrittävät voittaa heikkenemisensä itsestään ymmärtäen sen, ja siitä noussut uusiutuvat; "dekadentissa" sen taantuminen on lopullinen hajoaminen; "symbolistissa" dekadentismi on vain vaihe; niin että ajattelimme: on dekadentteja, on "dekadentteja ja symbolisteja" (eli joissa rappio kamppailee uudestisyntymisen kanssa), on "symbolisteja", mutta ei "dekadentteja"; ja niin halusimme tehdä itsemme.

B. Mikhailovskin ( Literary Encyclopedia 1929-1939 ) mukaan "symbolismi" on terminä laajempi kuin termi "dekadenssi", joka itse asiassa on yksi symbolismin lajikkeista. Termi "symbolismi" - taidehistoriallinen kategoria - kuvaa onnistuneesti yhtä dekadenssin psyyken pohjalta syntyvän tyylin tärkeimmistä piirteistä. Mutta voit erottaa muita tyylejä, jotka syntyvät samalla maaperällä (esimerkiksi impressionismi ). Ja samalla "symbolismi" voidaan myös vapauttaa dekadenssista (esimerkiksi taistelu dekadenssia vastaan ​​venäläisessä symboliikassa). F. P. Schiller ("Nykyajan Länsi-Euroopan kirjallisuuden historia") vastustaa Mihailovskia :

Myös itse ryhmien ja suuntausten nimet muuttuivat: Huysmansin romaanista ” Päinvastoin ” (1884) alkaen suosituin niistä oli ”dekadentti” (samalla nimellä julkaistiin aikakauslehti), sitten myöhemmin nimi ” symbolistinen” oli laajalti käytössä. Ja tässä ero ei ole vain joissakin nimissä. Jos esimerkiksi kaikki symbolistit olivat dekadentteja, niin ei voida sanoa, että kaikki "vuosisadan lopun" dekadentit olisivat myös symbolisteja sanan suppeassa merkityksessä. Dekadenssi on laajempi käsite kuin symboliikka (jos jätämme huomiotta pienen runoilijaryhmän, joka yhdistyi Decadent-lehden ympärille).

Kritiikki

Dekadenssia arvostelivat toisaalta taidekonservatiivit (sekä akatemikot että naturalistit ) ja moraalikonservatiivit ja toisaalta kaikenlaiset evolutionistit ja edistysmieliset . Jälkimmäiseen kategoriaan voivat kuulua erityisesti marxilaiset kirjailijat.

Trotskille dekadenssin alkuperä on osan älymystön halusta päästä eroon "myrskyisistä sosiaalisista ristiriidoista" puhtaan taiteen maailmaan [5] . Plehanovin mukaan jos venäläisen dekadenssin kirjallinen kehitys ei vielä täysin vastannut Venäjällä olemassa olevaa kapitalististen suhteiden järjestelmää, niin sen juuria tulisi etsiä 1880-luvun ja 1890-luvun alun reaktion olosuhteissa.

Evolutionisti Max Nordau tulkitsi sanan "dekadentti" uudelleen biologisessa merkityksessä ja merkitsi sillä patologisia merkkejä psykofyysisesta rappeutumisesta kulttuurin alalla. Kun Nordaun samanniminen tutkielma julkaistiin vuonna 1892, "rappenemisesta" tuli aikakauden muotisana. Tohtori Nordau tarttui aseeseen häntä vastaan ​​hygieniasyistä [6] .

Neo-Decadent

Dekadenttiset ideat olivat jälleen kysyttyjä 1900-luvun lopulla. Erityisesti goottilainen post -punk peri tiettyjä dekadenttisen estetiikan piirteitä . Tyypillinen esimerkki on The Curen albumi Disintegration (1989). Musiikkikriitikot kutsuivat myös Joy Division [7] -ryhmän luovuutta dekadenssiksi , joka julkaisi kaksi studioalbumia ja vaikutti suurelta osin goottirock- genren muodostumiseen . Ryhmät " Agatha Christie " , " Dead Can Dance " , " Obermaneken " , " Picnic " ja muut kutsuivat töitään dekadenssiksi . Elokuvateatterissa Neuvostoliiton jälkeistä " tšernukhaa " (" Vihreä norsu ") verrattiin dekadenssiin ; Kriitikot kutsuivat A. Balabanovin elokuvaa " Freikeistä ja ihmisistä " (1998) "Pietarin dekadenssin aikakauden tekstiksi" [8] .

Helmikuussa 1999 kirjailija Marusja Klimova ja taiteilija Timur Novikov järjestivät Dark Nights post-punk -festivaalin , joka pidettiin Pietarin eläintarhan konserttisalissa [9] . Toinen festivaali järjestettiin vuotta myöhemmin Decadence-klubilla Pietarissa. Näistä törkeistä ja meluisista toimista on tullut eräänlainen ilmentymä Pietarin ja Moskovan itsenäisestä taiteesta , joka on peräisin neuvostoajan undergroundista [ 10] . Tulevaisuudessa dekadenssi modernia tunnelmaa omaksui glamourin ja gootiikan piirteet . Nämä vuosisadan vaihteessa suositut tyylit yhdistettiin dekadenttisissa Velvet Underground -festivaaleissa .

Muistiinpanot

  1. ↑ David Weir. Dekadenssi ja modernismin luominen . University of Massachusetts Press, 1995. ISBN 978-0-87023-992-2 . s. 16.
  2. ↑ 1 2 Dekadenssi arkistoitu 8. huhtikuuta 2020 Wayback Machinessa Encyclopædia Britannicassa
  3. ↑ Kuten marxilainen Plekhanov totesi , sosiologisesta näkökulmasta käsite "dekadenssi" on sovellettavissa kuvaamaan sosiaalis-psykologisen kompleksin ilmenemismuotoja, jotka ovat ominaisia ​​mille tahansa taantumassa olevalle yhteiskuntaluokalle, erityisesti laskevalle hallitsevalle luokalle. koko sosiaalisten suhteiden järjestelmä on rappeutumassa ("Taide ja julkinen elämä").
  4. ↑ Omri Ronen vie dekadenssin yleensä taiteen ja jopa taiteen rajojen yli: "Dekadenssi löysi teemoilleen taiteellisen ilmentymän eri tyyleissä: symboliikassa, parnassilaisten runoudessa , myöhäisromantiikassa - "viktoriaanisessa" Englannissa, " Biedermeier ” Keski-Euroopassa ja myöhäisrealismi-naturalismi . Dekadenssi ei siis ollut tyyli tai edes kirjallinen suuntaus, vaan tunnelma ja teema, joka väritti yhtäläisesti sekä taidetta että aikansa tieteellistä, filosofista, uskonnollista ja sosiaalista ajattelua.
  5. ↑ Lev Bronstein Siperian maanpaossa . Haettu 7. toukokuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 13. helmikuuta 2011.
  6. ↑ Toisaalta Nietzschen potilas totesi, että paitsi "pahamaineinen olemassaolontaistelu", myös rappeutuneiden, heikkojen ja siksi hienostuneempien ja vastaanottavaisempien luonteen ilmaantuminen myötävaikuttaa ihmisen jalostumiseen ja kaikkiin eteenpäin menemiseen (" Ihminen, liian inhimillinen ").
  7. ↑ Scaruffi, Piero Joy Division . Rock-musiikin historia . Käyttöpäivä: 25. lokakuuta 2013. Arkistoitu alkuperäisestä 4. marraskuuta 2013.
  8. ↑ Venäläisen elokuvan viimeisin historia: 1992-1996 (toim. L. Arkus). Osa 6. S. 590.
  9. ↑ Raistumisen ilo . Haettu 1. marraskuuta 2014. Arkistoitu alkuperäisestä 1. marraskuuta 2014.
  10. ↑ Dekadenssi tai muukalaiset eivät kulje täällä . Haettu 13. elokuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 28. syyskuuta 2007.

Linkit

  Siirry Wikidata-kohteeseen  Sanakirjat ja tietosanakirjat
Bibliografisissa luetteloissa