Rosemaryn vauva

Rosemary 's Baby on yhdysvaltalainen  psykologinen kauhuelokuva vuodelta 1968 , jonka on ohjannut Roman Polanski omasta käsikirjoituksestaan. Pääosissa Mia Farrow , John Cassavetes , Ruth Gordon , Sidney Blackmer , Ralph Bellamy ja Maurice Evans , elokuva oli Charles Grodinin debyyttiteos . Elokuva on sovitus vuoden 1967 Ira Levinin samannimisestä romaanista . Elokuva kertoo nuoresta raskaana olevasta naisesta Rosemary Woodhousesta, joka asuu miehensä Guyn kanssa kerrostalossa Manhattanilla . Rosemary alkaa epäillä, että hänen naapurinsa, iäkäs Castevetsin pariskunta, ovat saatanallisen kultin jäseniä ja haluavat käyttää hänen lastaan ​​rituaaleihinsa . Vaikka elokuva sijoittuu New Yorkiin , suurin osa kuvauksista tapahtui Los Angelesissa vuoden 1967 lopulla . Paramount Pictures julkaisi elokuvan kesäkuussa 1968, ja se oli lipputulot ja tuotti yli 30 miljoonaa dollaria Yhdysvalloissa . Elokuva sai lähes yleismaailmallista suosiota elokuvakriitikoilta, ja se sai myös lukuisia palkintoja, mukaan lukien useat Golden Globe -ehdokkuudet ja kaksi Oscar- ehdokkuutta . Ruth Gordon voitti sekä parhaan naissivuosan Oscarin että Golden Globen samassa kategoriassa . Rosemary's Baby on ohjaajan ensimmäinen Hollywood -elokuva ja hänen ensimmäinen kirjallinen sovitusyritys. 8 vuoden kuluttua julkaistiin jatko -osa , jonka kuvasi Polanskin elokuvan toimittaja Sam O'Steen , joka ei toistanut kuvan menestystä .

Elokuva on osa Polanskin niin kutsuttua "asuntotrilogiaa", joka koostuu myös elokuvista " Repulsion " (1965) ja " The Tenant " (1976). "Rosemaryn vauva" käsittelee sellaisia ​​aiheita kuin vainoharhaisuus , kristinusko ja okkultismi . Tällä hetkellä Rosemary's Baby on saavuttanut kulttistatuksen, ja sitä pidetään yhtenä kaikkien aikojen suurimmista kauhuelokuvista. Vuonna 2014 Kongressin kirjasto valitsi elokuvan kansalliseen elokuvarekisteriin säilytettäväksi pitäen sitä "kulttuurisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittävänä". American Film Instituten mukaan kuva on 9. sijalla 100 toiminnantäyteisimmän amerikkalaisen elokuvan luettelossa 100 vuoteen .

Juoni

Teatterinäyttelijä Guy Woodhouse ja hänen vaimonsa Rosemary muuttavat Bramfordiin, suureen uusrenessanssityyliseen kerrostaloon New Yorkissa. He jättävät huomiotta ystävänsä Edward "Hutch" Hutchinsin varoituksen Bramfordin synkästä noituuden ja murhien menneisyydestä [2] [3] .

Rosemary tapaa Terry Gionoffrion, vieroitushoidossa olevan huumeriippuvuuden, jonka Woodhousen iäkkäät naapurit Minnie ja Roman Castevet ottavat vastaan. Tyttö kuitenkin heitetään yöllä ulos seitsemännen kerroksen ikkunasta. Guy yrittää päästä lähemmäksi paria, mutta Rosemary pitää heitä ärsyttävinä ja painavina. Minnie antaa tytölle riipuksen, jota Terri käytti aiemmin onnenkoruksi sanoen, että se sisältää "tannisjuurta" [4] [3] .

Jonkin ajan kuluttua Castevets kutsuu pariskunnan päivälliselle, jonka aikana he eivät hyväksy paavi Paavali VI :n vierailua kaupunkiin. Jonkin ajan kuluttua Guy saa roolin kuuluisassa näytelmässä, kun päänäyttelijä sokeutuu selittämättömistä syistä. Näyttelijän uransa kukoistaessa hän haluaa saada vauvan Rosemaryn kanssa. Sinä iltana, jolloin he suunnittelevat raskautta, Minnie tuo heille yksittäisiä kupillisia suklaamoussea jälkiruoaksi. Kun Rosemary valittaa, että vaahdossa on kalkkimainen "maku", eikä se viimeistele sitä, Guy arvostelee häntä kiittämättömäksi. Rosemary syö lisää lohduttaakseen miestään ja heittää sitten huomaamattomasti pois loput. Pian sen jälkeen hän alkaa huimausta, nukahtaa ja hänellä on outo visio, jossa hän purjehtii jahdilla Guyn kanssa, jonka jälkeen joku punasilmäinen raiskaa hänet. Täysin alasti Castevets ja muut Bramfordin kellon asukkaat. Seuraavana aamuna Rosemary huomaa naarmuja selässään. Guy selittää tämän sanomalla, että hän ei halunnut missata "vauvailtaa" ja harrasti seksiä hänen kanssaan, kun tämä oli tajuton [5] [3] .

Pian Rosemary saa tietää olevansa raskaana ja hänen on määrä synnyttää 28. kesäkuuta (6. kuukausi vuonna 1966). Rosemary haluaa ystävänsä neuvosta nähdä tohtori Hillin, mutta Minnie vaatii tohtori Abraham Sapirsteinia, tunnettua synnytyslääkäriä. Ensimmäisen raskauskolmanneksen aikana Rosemary kärsii kovista vatsakipuista ja laihtuu, ja hän alkaa myös syömään raakaa lihaa ja juomaan Minnien keitoksia Hillin määräämien vitamiinien sijaan, kuten lääkärin suosittelee. Jouluun mennessä Rosemaryn ahdasmielinen ulkonäkö hälyttää hänen ystävänsä sekä Hutchin, joka tutkii Bramfordin historiaa. Tapaamisessa Rosemaryn ja Guyn kanssa Hutch kadottaa hansikkansa. Hän varaa tytön kanssa tapaamisen seuraavaksi päiväksi, mutta ennen löydösten jakamista hän vaipuu salaperäiseen koomaan. Rosemary, joka ei pysty vastustamaan kipua, haluaa nähdä tri. Hillin juhlien jälkeen, kun taas Guy vastustaa tätä sanoen, että tohtori Sapirstein loukkaantuisi. Kun he riitelevät, kipu yhtäkkiä lakkaa, Rosemary tuntee vauvan liikkuvan [6] [7] .

Kolme kuukautta myöhemmin Grace Cardiff, Hutchin tyttöystävä, ilmoittaa Rosemarylle, että tämä on kuollut. Ennen kuolemaansa hän palasi hetkeksi tajuihinsa ja pyysi antamaan Rosemarylle vuoden 1933 kirjan noituudesta ja satanismista All of Them Witches sekä salaperäisen  viestin: "Nimi on anagrammi." Tutkittuaan sitä Rosemary päätyy lopulta siihen tulokseen, että Roman Castevet on anagrammi Stephen Marcatosta, kuuluisan satanisti Adrianin pojasta, entinen Bramfordin asukas. Hän epäilee, että Castevets ja tohtori Sapirstein ovat saatanallisen kultin jäseniä, joilla on pahaenteisiä aikomuksia hänen lapselleen. Guy kumoaa tämän päättelyn ja heittää myöhemmin kirjan pois, mikä järkyttää Rosemarya ja saa hänet epäilemään, että tämä on liittoa heidän kanssaan. Saatuaan kirjasta tietää, että uhri voidaan kirota henkilökohtaisten omaisuutensa kautta, hän soittaa Donald Baumgartille, näyttelijälle, joka yhtäkkiä menetti näkönsä ja jonka rooli lopulta meni Guylle; käy ilmi, että hän ja Guy vaihtoivat siteitä [8] . Peloissaan hän pakkaa tavaransa, ottaa rahat ja menee lääkäriin, mutta saatuaan hoitajalta tietää, että tohtori Sapirstein käyttää samaa amulettia, jonka Minni antoi hänelle, hän poistuu odotushuoneesta [9] [7] .

Tyttö kääntyy tohtori Hillin puoleen saadakseen apua ja kertoo hänelle kaikista olettamuksistaan ​​satanistien salaliitosta ja pyytää häntä laittamaan hänet sairaalaan. Hän suostuu ja pyytää häntä makuulle ja lepäämään, mutta olettaen, että tämä erehtyy, hän soittaa Sapirsteinille, joka tulee Guyn kanssa viemään hänet kotiin. Palattuaan Rosemary pudottaa kukkaronsa; Kultistien pakkaamisen aikana hän pakenee hississä, lukitsee itsensä asuntoon ja soittaa Eliselle, mutta he menevät salaperäisesti sisään ja pitävät tytön. Dr. Sapirstein ruiskuttaa hysteeriselle Rosemarylle rauhoittavaa lääkettä, hän alkaa synnyttää [10] [7] .

Kun tyttö herää, hänelle kerrotaan, että lapsi syntyi kuolleena, mutta hänen miehensä vakuuttaa hänelle, että hän on menestynyt näyttelijäurallaan ja voi näytellä suurissa elokuvayhtiöissä. Kun Rosemary toipuu, hän huomaa, että hänen lypsetyt rintamaitonsa säilyvät. Nainen lopettaa määrättyjen pillereiden käytön ja hänestä tulee vähemmän letargia. Kun Rosemary kuulee vauvan itkevän, Guy sanoo, että rakennukseen on muuttanut uudet vuokralaiset vauvan kanssa [11] [7] .

Rosemary uskoo lapsensa olevan elossa keittiöveitsellä aseistettuna ja löytää kaapista salaisen oven, joka johtaa Minnien ja Romanin asuntoon. Castevets, Guy, tohtori Sapirstein ja muut lahkon jäsenet kokoontuvat mustaksi päällystetyn kehdon ympärille, jonka päällä roikkuu ylösalaisin oleva krusifiksi. Sisään katsova Rosemary kauhistuneena vaatii selittämään, mikä vauvan silmissä on vialla, ja hänelle kerrotaan, että tämä näyttää isältään. Roman ilmoittaa, että lapsi on Adrian, Saatanan poika , ja alkaa huutaa "Kunnia Saatanalle!" sanoen, että Jumala on kuollut ja uuden aikakauden ensimmäinen vuosi on tullut. Hän vakuuttaa tytön tulemaan äidiksi ja lupaa, että hänen ei tarvitse liittyä kulttiin. Kun Guy yrittää rauhoittaa häntä sanomalla, että he saavat palkinnon ja voivat tulla raskaaksi, Rosemary sylkee häntä päin naamaa. Kuitenkin, kun hän kuulee vauvan itkua, hän antaa periksi äidin vaistolle ja keinuttaa varovasti kehtoa hymyillen pojalleen [11] [7] .

Elokuvaa työstettiin

Cast

Kuvausryhmä

Tuotanto

Aikakonteksti

1960-luvun alussa yleisö, kriitikot ja elokuvantekijät itse uskoivat, että elokuvabisnes oli taantumassa. Vuonna 1959 John Cassavetes jopa kirjoitti artikkelin nimeltä "Mitä Hollywoodissa vaivaa?" Se alkoi sanoilla "Hollywood ei epäonnistu. Hän epäonnistui." Tuolloin sensuurikonsensus murtui Hollywoodissa, uudet elokuvat mursivat vanhoja tabuja, sallivat rumaa kieltä, yhä selvempiä seksin ja väkivallan kuvauksia ja halusivat luopua vakiintuneista yhtenäisen tarinankerronn perinteistä. Haastattelussa Polanski sanoi, että se oli "Hitchcock-yleisön" [14] kuolema . Samaan aikaan monet alkoivat tuomita elokuvan joukkoväkivaltaa. Vuonna 1967 presidentti Lyndon Johnson määräsi kansallisen säädytöntä ja käsittelevän toimikunnan perustamisen tutkimaan standardien keventämistä. Muodostettiin ryhmiä, joiden tavoitteena oli sensuroida käsikirjoituksia väkivaltakohtausten vähentämiseksi. Sensuurin lisäämispainetta vastustettiin kuitenkin vaatimalla Hollywoodia omaksumaan eurooppalaisen elokuvan kypsyyden ja merkityksen, josta Roman Polanski itse asiassa tuli Hollywoodiin [14] . Vuoden 1968 lopulla Motion Picture Association of America otti käyttöön luokitusjärjestelmän, jonka tarkoituksena oli kiertää suoraa sensuuria ja lievittää elokuvien sisältöön liittyviä huolia .

Tämä elokuvan uusi henki syntyi amerikkalaisen elokuvateollisuuden laskukauden jälkeen. Julkaistujen elokuvien määrä putosi 332:sta vuonna 1952 vain 143:een vuonna 1963, mikä on Hollywoodin elokuvatuotannon alhaisin luku. Myös elokuvateattereiden määrä on vähentynyt, toisen maailmansodan lopun 18 000: sta 12 000:een vuonna 1962, vaikka ne korvattiin noin 5 000: lla ajettavalla elokuvateatterilla [15] . Hollywoodin tekemät elokuvat näyttivät vanhentuneilta eivätkä vastanneet amerikkalaisten nuorten etuja. 1950-luvun lopulta 1960-luvulle elokuvakävijöiden keski-ikä nousi tasaisesti. Muodostuivat nuorisomarkkinat, joihin valtavirran elokuvat eivät enää vaikuttaneet. Osa uudesta väkivallasta ja uudesta seksuaalisuudesta johtui halusta lisätä lipputuloja, ja juuri sitä televisiossa ei ollut [15] .

Ira Levinin romaani

Ira Levin oli yksi "sodanjälkeisen aikakauden menestyneimmistä amerikkalaisista tieteiskirjailijoista" [16] . Hänen kirjansa kuvattiin sekä ennen Polanskin elokuvan julkaisua että sen jälkeen. Yksi Levinin työn keskeisistä motiiveista oli "näkyvän maailman purkaminen" sen alla piilevien salaliittojen paljastamiseksi. Kirjoittajan tärkeimmät kirjat ilmestyivät aikana, jolloin Kennedyn salamurha , Watergate-skandaali ja Pentagon Papers olivat kaikkialla Amerikassa . Rosemary joutui myös vuoden 1967 romaanissaan salaliiton uhriksi. Hänen tarinansa kosketti 1960-luvun myllerryksiä avioliiton ja amerikkalaisen kotiäidin elämästä. Huhujen mukaan romaani "Rosmaryn vauva" oli alun perin kirjailijan bestselleri. Kirja julkaistiin 12. maaliskuuta 1967, ja kesäkuuhun 1968 mennessä sitä oli myyty jo 2,3 miljoonaa kappaletta [16] .

Elokuvan oikeuksien ostaminen

William Castle syntyi vuonna 1914, hänen äitinsä kuoli hänen ollessaan kymmenen, isänsä ollessaan yksitoista, minkä jälkeen hän muutti asumaan vanhemman sisarensa luo New Yorkiin. Siellä William aloitti työskentelyn lavalla, ystävystyi Bela Lugosin kanssa ja toimi näyttämönpäällikkönä kiertuenäytöksessä Dracula. 25-vuotiaana hän peri 10 000 dollaria ja jatkoi siitä hetkestä lähtien uraansa elokuvateollisuudessa kauhuelokuvien ohjaajana [17] . Hänestä tuli myös kuuluisa elokuviensa epätavallisista mainoskampanjoista, vaikka elokuvaa näytettiinkin elokuvateatterissa, hän yritti tehdä esityksen [17] . Esimerkiksi luurangot lensivät yleisön pään yli aivan salissa, elokuvateattereiden tuolit tärisivät ja heikot sähköpurkaukset kulkivat niiden läpi, palkattiin erityisiä ihmisiä, jotka jossain vaiheessa pyörtyivät tai kirosivat äänekkäästi lipputulossa yrittäen palauttaa rahoja. istuntoon voimakkaan säikähdyksen vuoksi. katseltaessa [17] . Vuonna 1967 hän sanoi, että "kauhuelokuvat ovat saavuttaneet pohjansa" [17] . Silloin hän sai Levinin uuden romaanin Rosemary's Baby painovedokset . Castle tiesi, että Alfred Hitchcock oli lukenut todisteet ensin, mutta hän hylkäsi elokuvan . François Truffaut väitti myöhemmin, että Hitchcockia tarjottiin alun perin ohjaamaan elokuva, mutta hän kieltäytyi [19] . Levinin agentti Marvin Birdt tarjosi elokuvan oikeuksia 100 000 dollarilla sekä vielä 50 000 dollaria, jos kirjasta tulee bestseller, ja 5 prosenttia nettovoitosta. Kauppa tehtiin. Castle pohti nyt, kuinka hän voisi kerätä rahat. Sitten hän sai tietää Robert Evansista Paramount Picturesilta [18] .

Robert Evans, Paramount Picturesin tuleva johtaja, aloitti uransa näyttelijänä. Norma Shearer näki hänet edesmenneen aviomiehensä Irving Thalbergin elävänä ruumiillistumana, auttoi hänen uraansa avautumaan , ja Evans jopa näytteli häntä elämäkertaelokuvassa Mies, jolla on tuhat kasvot (1957) 18] [20] , koska tämä . Sitten hän näytteli elokuvassa The Sun Also Rises (1957) [18] , mutta näiden varhaisten menestysten jälkeen hän ei koskaan saavuttanut suurta suosiota ja palasi rahattomana perheen räätälöintiyritykseen New Yorkissa [20] . Vuonna 1964 yritys myytiin 2 miljoonalla dollarilla, ja osuudellaan Evansista tuli itsenäinen elokuvatuottaja. Eräänä päivänä hän sai odottamattoman puhelun Gulf and Western Industriesin , joka seurauksena peri melkein konkurssiin menneen Paramount Studiosin [20] . Bludorn, luettuaan sanomalehden artikkelin Evansista [18] , luovutti hänelle studion luovan puolen täyden johdon, ja syksyllä 1967 Evans otti studion johtajan [20] [18] . Castle lähestyi Evansia ehdottaen romaanin elokuvasovitusta. Bernard Donnenfeld, Evansin liikekumppani, järjesti tapaamisen Castlen ja Charles Bludornin välillä. Castle halusi taloudellista tukea, mutta hän suunnitteli myös ryhtyvänsä ohjaajaksi [19] . Tämä ei sopinut Evansille, ja hänen mukaansa hän suostutteli Castlen ryhtymään vain tuottajaksi [19] . Kun he neuvottelivat sopimuksesta Castlen kanssa, Evansilla oli jo Roman Polanski mielessä [20] [21] .

Evans neuvoi sihteeriään ottamaan yhteyttä Roman Polanskiin, joka oli matkalla Los Angelesiin neuvottelemaan käsikirjoituksesta Downhill , joka kertoo amerikkalaisesta hiihtäjästä, joka kiintyi häneen, koska Polanski itsekin piti laskettelusta. Downhillin käsikirjoitus oli vain temppu ohjaajan houkuttelemiseksi mukaan. Evans päätti, ettei hän ehkä houkuttele Polanskiin toisella kauhuelokuvalla, tietämättä, että Roman oli sillä hetkellä valmis ottamaan vastaan ​​minkä tahansa vaihtoehdon [19] . Polanski pelkäsi, että Ball of the Vampires -elokuvan epäonnistumisen jälkeen Yhdysvaltain markkinoilla hänellä ei enää olisi mahdollisuutta työskennellä suuren studion kanssa. Hänen haastattelunsa Evansin kanssa alkoi yksipuolisena monologina, jossa Roman kertoi, hieman riskialtis, viimeaikaisista epäonnistumisistaan ​​tuottaja Martin Ransokhovin ja MGM: n kanssa . Evans käänsi kärsimättömästi aiheen kutsun pääsyyn. Heillä oli vedosarkkeja Ira Levinen Rosemaryn vauvasta, jotka he halusivat hänen lukevan. Jos Roman pitää siitä, he pyytävät häntä kirjoittamaan käsikirjoituksen ja ryhtymään ohjaajaksi. Ensimmäisellä tapaamisella ei puhuttu rahasta, ensin Evans halusi tietää Polanskin reaktion kirjaan [19] . Tapaamisen jälkeen Polanski meni Beverly Hills -hotelliin ja alkoi uteliaisuudesta lukea kirjaa. Hän luki romaania kello neljään aamulla. Seuraavana aamuna Roman tapasi Evansin ja sanoi suostuvansa [22] . Romaanin tyylin valloittamana hän alkoi heti visualisoida elokuvaansa päässään .

Charlie Bludorn, joka halusi ymmärtää esituotantoa, oli yllättynyt siitä, että Evans mainosti Rosemaryn vauvaa yhtenä Paramountin tulevan kauden elokuvista, ja kyseenalaisti ajatuksen 2 miljoonan dollarin budjetin antamisesta ohjaajalle, jonka englantia puhuu. oli vielä epätäydellinen”, ja joka ei ole vielä osoittanut menestyvää kaupallista tulosta. Bluedorn soitti Castlelle ja tarjosi hänelle 250 000 dollaria kirjan oikeuksista ja siitä, että hän toimisi elokuvan tuottajana, plus prosenttiosuuden bruttosummasta . Ilmeisesti tarjousta ei hyväksytty, mutta Castle itse halusi tavata Polanskin. Heidän tapaamisensa ei alkanut hyvin. Polanski katsoi jatkuvasti itseään suuresta seinällä olevasta peilistä. Hän puhui nopeasti, melkein hengästyneenä kielellä, joka on täysin vieras veteraanituottaja Castlelle. Polanski puhui englantia hyvin, mutta sanat tuntuivat irrotetuilta kontekstista, ja Castlea vastenmielisesti hänen "kömpelö tyylinsä ja vaeltava mieli", Polanski sotki sananpäätteitä ja avainsanoja lauseissa. Tästä huolimatta linna "valistui" [24] . Neuvottelujen jälkeen elokuvalle myönnettiin 1,9 miljoonaa dollaria, josta 150 000 dollaria meni Polanskille kirjoittamiseen ja ohjaamiseen [25] [24] . Rosemary's Baby edusti Polanskin mahdollisuutta loistaa Hollywoodissa, "paikassa, joka kuului enemmän unelmiini kuin todellisuuteeni", kuten hän itse ilmaisi [26] . Ensimmäistä kertaa elämässään hänen oli hankittava agentti ja tarkistettava asiakirjat asianajajien kanssa, mikä oli sääntö kaikille Paramountin urakoitsijoille [24] .

Skenaario

Polanski lensi takaisin Lontooseen jättäen morsiamensa Sharon Taten Los Angelesiin etsimään taloa, jonka he voisivat vuokrata hänen palattuaan. Hän halusi rauhaa ja yksityisyyttä ja kirjoitti käsikirjoituksen pienessä toimistossa talonsa ylimmässä kerroksessa, jonne kulki kierreportaat [27] . Hän "luki kirjan uudelleen - taika oli edelleen olemassa - yliviivasi asiaankuulumattomat kohdat lyijykynällä ja saneli projektin alustavan konseptin Cadre Filmsin sihteerille." Ensimmäinen versio oli 260-270 sivua pitkä. Leikkauksia tehtiin. Työ eteni nopeasti, ja William Castle Enterprisesin valmis versio, päivätty 24. heinäkuuta 1967, koostui 167 sivusta [28] . Kaikki tämä kesti häneltä noin kolme viikkoa. Hän suunnitteli huolellisesti käsikirjoituksen alkuperäisen romaanin jälkeen ja sisällytti suuren osan vuoropuhelusta ja yksityiskohdista suoraan romaanista [29] [30] . Kuten The Times -lehden arvostelussa todetaan : "Polanski päätti seurata kirjaa rivi riviltä, ​​askel askeleelta. Jokainen lause, jokainen kuvaus ilmeestä tai ele heijastuu tarkasti” [31] . Polanski ei tehnyt elokuvan kuvakäsikirjoitusta, mutta hän kirjoitti otosten kuvaukset. Elokuvaa tehdessään hän piti kiinni romanssista, mutta ei tehnyt paljon yhteistyötä Levinin kanssa; he puhuivat puhelimessa, mutta tapasivat vasta myöhemmin. Levin muisteli tämän seuraavasti: ”Hän soitti minulle useita kertoja, mikä oli hyvin epähollywoodista. Hänen kysymyksensä eivät koskaan olleet yleisiä, vain konkreettisia – esimerkiksi Roman halusi tietää, mitä The New Yorker Guy -lehden numeroa luki nähdessään paidan mainoksen. En tiennyt vastausta" [28] . Valmistuttuaan käsikirjoituksen hän meni tuottaja Victor Lownesin juhliin , vietti siellä yön ja lensi aamulla ensimmäisellä luokalla takaisin Los Angelesiin käsikirjoituksen . Robert Evans odotti jo käsikirjoitusta ja luki sen heti. Hänen mukaansa se oli liian pitkä, mutta hänen mielestään Roman teki erinomaisen kirjoitustyön, ja he voivat aloittaa valun heti [33] . Polanski sanoi: "Se mikä houkutteli minut Rosemaryyn, oli jännitys." Tämä tarkoittaa, että kun Rosemary tulee raskaaksi, näkymätön kello alkaa tikittää. Tämän kellon läsnäolo "luo ahdistavan, lumoavan hiljaisuuden, ja lapsi itse on yhdeksän kuukauden ikäinen aikapommi, joka on räjähtämässä", kirjoitti Michael Newton, elokuvan tekoa käsittelevän kirjan kirjoittaja .

Casting

Casting Rosemary's Babylle aloitettiin loppukesällä 1967 Los Angelesissa , Kaliforniassa [25] . Polanski visioi Rosemaryn alun perin raskaasti rakenteellisena tytönä ja halusi , että Tuesday Weld , joka oli morsiamensa Sharon Taten ystävä , näyttelemään roolia . Weld vastasi juuri Levinin luomaa Rosemaryn kuvaa. Lisäksi rooliin harkittiin Jane Fondaa , Patty Dukea ja Goldie Hawnia .

Koska kirja ei ollut vielä saavuttanut bestseller-statusta, Evans ei ollut varma, että pelkkä nimi takaa elokuvalle yleisön, ja katsoi, että nimirooliin tarvittiin isompi nimi. Mia Farrow , joka näytteli sivuroolia Guns at Batasissa 1964), ei ollut tarpeeksi suosittu tehdäkseen elokuvasta lipputulon, mutta hän tuli laajalti tunnetuksi roolistaan ​​Alison Mackenzienä televisiosarjassa Peyton Place "ja avioliitosta . kuuluisalle laulajalle Frank Sinatralle [25] . Polanski oli katsonut useita jaksoja Peyton Placesta ja oli kiehtonut Farrow'n kevyttä ja synkkää ulkonäköä, joka hänen mielestään sopi täydellisesti Rosemaryn rooliin . Polanski kutsui Farrown koe-esiintymiseen, jonka jälkeen hän lopulta vakuuttui haluavansa nähdä hänet. Heillä oli samanlaisia ​​ajatuksia ja asenteita, he olivat molemmat "hieman hulluja", sanoi Richard Silbert Polanskin ystävä, jonka hän palkkasi Rosemary's Babyn tuotantosuunnittelijaksi . Käsikirjoitus vetosi myös Miaan, joka tiukasta katolisesta kasvatuksesta huolimatta oli kiinnostunut henkisestä ja paranormaalista . Richard Silbert muisteli osallistuneensa illalliselle eräänä iltana, kun Sinatra ja Mia riitelivät maalauksesta. Illan lopussa Sinatra käytännössä totesi, että jos hän hyväksyisi roolin Rosemary's Baby -elokuvassa, se tarkoittaisi, ettei hän ottanut huomioon hänen mielipidettään [36] . Lopulta hän hyväksyi roolin, ja hänen hyväksymisensä suututti Sinatran, joka vaati häntä luopumaan itsenäisestä urastaan, kun he olivat naimisissa . Roolia valmistautuessaan Farrow puhui paljon raskaana olevien naisten kanssa, seurasi heidän kävelyään ja sitä, kuinka naisten liikkeet muuttuvat tällä hetkellä [38] .

Jack Nicholsonia , joka oli Evansin ystävä, harkittiin alun perin Guy Woodhousen rooliin . Polanski ei ollut varma hänestä. Hän antoi Nicholsonille koe-esiintymisen ja päätti, että hän oli liian synkkä rooliin eikä varmastikaan kovin tunnettu [33] . Näyttelijä Laurence Harvey itse pyysi roolia. Polanski harkitsi jopa valokuvaaja Peter Beardia 39] roolia varten . Hän tarvitsi suuren nuoren tähden, ja myöhemmin ohjaajan henkilökohtainen valinta oli hänen ystävänsä Warren Beatty , jolle hän lähetti kopion käsikirjoituksesta. Mutta Beatty, kuten Leslie Caron vahvisti , kieltäytyi melkein kaikesta tuolloin. Vaikka hän oli kiinnostunut roolista, hän kieltäytyi siitä. Sitten hän uppoutui täysin elokuvan " Bonnie ja Clyde " (1967) työhön [33] . Seuraavaksi Polanski kääntyi Robert Redfordin puoleen , joka oli saavuttanut suuria harppauksia viimeisen kahden tai kolmen vuoden aikana ja kuvasi tuolloin Jane Fondan kanssa Barefoot in the Park -elokuvaa . Evans suostui, ja Polanski soitti Redfordille ja järjesti tapaamisen tietämättä, että Paramount oli osallisena tappelussa Redfordin kanssa sen jälkeen kun hän vetäytyi westernistä nimeltä " Blue ". Redford tunsi elokuvan kaatuvan, ja viime hetkellä Terence Stamp palkattiin hänen tilalleen . Paramount halusi jonkinlaisen korvauksen, ja kun lailliset työntekijät saivat tietää hänen tapaamisestaan ​​Polanskin kanssa, he hyökkäsivät sisään ja palvelivat Redfordia sopimusrikkomusoikeudenkäynnissä. Joten Redford putosi projektista [33] . John Cassavetes itse pyysi roolia. Monien mielestä Cassavetes ei sopinut "amerikkalaisen aviomiehen" rooliin; hän näytti liian epärehelliseltä ja ovelalta alusta alkaen [39] . Levine jakoi nämä epäilykset: ”Minulla oli muutamia kysymyksiä John Cassavetesista, vain siksi, että hän näytti niin pirulliselta, että epäilet häntä. Hän oli kunnossa, mutta luulen, että hän luovutti itsensä hieman, vain kiilto silmissään . Lopulta Polanski valitsi Cassavetesin, sillä parhaat kilpailijat Redford ja Beatty putosivat. Polanski tapasi hänet Lontoossa ja piti häntä "älykkäänä" näyttelijänä. Evans ilmaisi epäilynsä, kun Polanski suositteli häntä rooliin, sanoen, että hän oli liian "raskas" ja tunnettiin aiheuttaneen ongelmia kuvauksissa. Ohjaaja ei ottanut tätä huomioon ja ajatteli selviytyvänsä roolista täydellisesti [39] . Cassavetes oli tuolloin projektin suurin nimi [40] .

Teatterinäyttelijät Sidney Blackmer ja Ruth Gordon valittiin Roman ja Minnie Castevetin rooliin . Vaikka Polanski alun perin suunnitteli kutsuvansa Alfred Luntin ja Joan Fontainen [42] . Yhdellä illallisella Castle kuitenkin törmäsi Blackmeriin ja kutsui hänet rooliin. Blackmer oli osa Hollywoodin vanhaa vartiota ja näytteli Theodore Rooseveltiä monta kertaa teatterissa; hän toi jotain karismaa ja tyyneyttä hallitsevan roomalaisen Castevetin kuvaan. Ruth Gordon erosi merkittävästi Minnien kuvauksesta kirjassa: kirjoittaja näki hänet "isona naisena". Kuitenkin Levin, kuten Polanski, oli vakuuttunut siitä, että lyhyestä kasvustaan ​​huolimatta "Ruth päätyi olemaan poikkeuksellisen tehokas pienen, linnunomaisen, eräänlaisen pohjimmaisen newyorkilaisen roolissa" [42] . Farrow ja Ruth Gordon tunsivat toisensa hyvin. Gordon ja hänen miehensä Garson Kanin olivat Sinatran ystäviä; tämä pari osallistui jopa Farrown ja Sinatran häihin [42] .

Ralph Bellamy , myös pääasiassa näyttelijä, valittiin tohtori Abraham Sapirsteiniksi . Polanski halusi heittää hollywood-vanhoja tekijöitä seurakunnan jäseniksi, mutta ei tuntenut ketään heistä nimeltä. Hän kuvaili Paramountin taiteilijalle, kuinka hän kuvitteli jokaisen hahmon, ja nämä luonnokset auttoivat casting-ohjaajaa Hoyt Bowersia valitsemaan näyttelijät . Tämän seurauksena näyttelijä oli hyvin samanlainen kuin Polanskin piirustukset. Heidän joukossaan olivat Patsy Kelly [41] , Elisha Cook Jr. [40] , Phil Leeds ja Hope Summers . Kun Rosemary soittaa Donald Baumgartille, näyttelijälle, joka juonen mukaan on sokea ja jonka tilalle on tullut Guy, puhelimessa kuuluu Tony Curtisin ääni . Farrow, jolle ei ollut kerrottu, kuka lukisi Baumgartin lauseita, tunnisti äänen, mutta ei kyennyt määrittämään, kenen se oli. Pieni hämmennys, jota hän osoittaa koko keskustelun ajan, oli juuri sitä, mitä Polanski toivoi kertovansa paljastamatta etukäteen Curtisin henkilöllisyyttä . [45] Tämän kohtauksen aikana William Castle itse seisoo puhelinkopin vieressä [46] .

Kuvausryhmä

Mitä elokuvan miehistöön tuli, Polanski tiesi jo hyvin, että Richard Silbert olisi tuotantosuunnittelija. Hän jopa lainasi romaanin sivuja Silbertille ennen kuin ryhtyi muokkaamaan sitä. Polanski oli tavannut hänet jo Lontoossa ja ihaillut hänen tuotantoaan tuotantosuunnittelijana Elia Kazanin Dollyssa ( 1956) [41] . Polanski oli iloinen saadessaan työskennellä hänen kanssaan, koska, kuten hän sanoi, "kuvan todellinen tähti on New Yorkin asunto, johon Rosemary ja Guy muuttavat asumaan" [47] . Vuonna 1967 Silbert oli vielä viimeistelemässä Mike Nicholsin elokuvaa The Graduate Kaliforniassa, ja New Yorkissa hän etsi jo paikkoja Rosemary's Baby -elokuvalle [48] . Silbertin suosituksesta elokuvan puvut suunnitteli hänen kälynsä Anthea Silbert [48] . Kuvaajina toimivat William A. Fraker , tuleva kuusinkertainen Oscar-ehdokas [49] ja David Walsh . O'Steen ja hänen avustajansa Bob Wyman sen sijaan, että olisi käytetty yhtä Castlen toimittajista .

Kuvaaminen

Dakota Hotel, joka sijaitsee 72nd Streetin ja Central Park Westin risteyksessä , valittiin Bramfordin talon pääpaikaksi, johon Guy ja Rosemary muuttivat Lauren Bacall ja Jason Robards asuivat tässä talossa eri aikoina , Bacall kuoli siellä 89-vuotiaana [51] . Ylimmässä kerroksessa asui Boris Karloff [51] ja myöhemmin John Lennon , joka ammuttiin kuoliaaksi ovella vuonna 1980 [52] .

Polanski ja Silbert viettivät kolmekymmentä päivää käsikirjoituksen kehittämiseen ohjaajan kotona Kalifornian rannalla. Paramount Studiosilla Silbert ryhtyi tekemään sarjoja Wodehousesin ja Castevetsin asuntoihin. Kaikkien huoneiden seinät oli kiinnitetty erityisillä salpoilla ja ne saattoivat hajota milloin tahansa, jotta kamerat pääsivät läpi. Dakotan mittasuhteiden jäljittelemiseksi kuvaston seinät olivat 18-20 jalkaa korkeat. Ikkunoista oli näkymä taustalle, jossa oli näkymä keskuspuistoon. Kellonajan vaihtelun välittämiseksi Silbert ja kuvaaja William Fraker käyttivät eri valaistusta. Woodhouse-huoneisto näytti tyylin mallilta ja erosi Castevetsin asunnosta. Suurin osa elokuvasta kuvattiin studiokuvauksissa. Rosemaryn unelmakohtausta varten tuotantosuunnittelija Joel Schiller loi yhdessä suunnittelija Clem Hallin kanssa todellisen Sikstuksen kappelin huoneistoon. He työskentelivät akryylien kanssa kipsikuvioidulla kankaalla; Neljänneksen alkuperäisistä maalauksista kopiointi kesti kuusi viikkoa ja maksoi 200 000 dollaria [49] .

Rosemary's Baby -elokuvan kuvaukset alkoivat 21. elokuuta 1967 New Yorkissa . Ne kestivät 56 päivää, sisätilat kuvattiin Los Angelesissa ja ulkokuvat Manhattanilla. Ennen kuvaamisen alkamista näyttelijät harjoittelivat elokuvaa kuin näytelmää. Tämän jälkeen miehistö muutti New Yorkiin kuvausta varten. Ensimmäisenä kuvauspäivänä Dakotassa he kuvasivat Guyn ja Rosemaryn saapuvan Bramfordiin ja löytävän Terryn ruumiin jalkakäytävältä. Elia Kazan asui kirjaimellisesti kadun toisella puolella ja meni ulos katsomaan kuvaamista [50] , myöhemmin hän sanoi, että hän piti Polanskia liian hitaana [53] . Kun Farrow ei halunnut kuvata kohtausta, jossa hämmästynyt ja huolestunut Rosemary käveli Fifth Avenuella liikenteen läpi, Polanski osoitti nauraen mekkonsa alla olevaa vuorausta, mikä sai hänet näyttämään raskaana ja sanoi: "Kukaan ei ajaisi raskaana olevan naisen päälle. ." Kohtaus kuvattiin onnistuneesti; Polanski itse seurasi näyttelijää ja käytti kädessä pidettävää kameraa, koska hän oli ainoa, joka suostui tekemään niin [50] .

Raiskauskohtauksessa Cassavetes oli alasti, mutta Mia Farrow, Patsy Kelly ja Ruth Gordon eivät olleet alasti seurakunnan jäsenten joukossa, kaksi jälkimmäistä olivat pukeutuneet erikoisasuihin. Suurimman osan tästä kohtauksesta Linda Brewerton oli Farrow'n stunt-tupla. Kun kohtaus kuvattiin, näyttelijä Clay Tanner itki Farrow'n kanssa ja sanoi kohteliaasti: "Neiti Farrow, haluan vain sanoa, että oli ilo työskennellä kanssanne" [46] . Muutamia lisäkuvauksia tehtiin Playa del Reyssä lokakuussa 1967 [54] . Farrow muisteli, että unelmakohtaus, jossa hänen hahmonsa näyttää olevan liikesairas vedessä, kuvattiin laivalla lähellä Santa Catalinan saarta [55] . Kuvausmateriaalit ja valokuvat osoittavat, kuinka hyvin Farrow ja Polanski tulivat toimeen, pelasivat pingistä kuvauksissa ja tekivät Mia's Chartin, leikkisän tavan seurata näyttelijän teknisiä saavutuksia arvosanojen kautta. Farrow oli lapsellisesti viehättävä (tai ärtyisä), tanssi, maalasi, leikki. Dokumenttimateriaalista näkyy myös, kuinka keskittynyt ohjaaja oli kuvausprosessissa [46] .

Vaikka Paramount alun perin suostui käyttämään elokuvaan 1,9 miljoonaa dollaria, kuvaaminen venyi ja budjetti kasvoi Polanskin huolellisen huomion vuoksi yksityiskohtiin, mikä johti siihen, että hän otti keskimäärin neljäkymmentä yksittäistä kohtausta ja 52 pesukohtausta. double [46 ] . Marraskuussa 1967 tuli tunnetuksi, että kuvaukset olivat yli kolme viikkoa aikataulusta jäljessä. Huono sää hidasti myös kuvaamista New Yorkissa [53] . Aikataulu venähti neljääntoista viikkoon, joista kaksi he viettivät New Yorkissa [53] . Castle halusi todella, että Polanski erotetaan elokuvasta . Bludornin suuttumukseksi Polanski kieltäytyi punaisesta taksista, joka lähetettiin viemään Rosemaryn Hutchin hautajaisiin, ja viivytti kuvaamista, kunnes joku löysi sopivan keltaisen New Yorkin taksin; elokuvan yksityiskohtien aitous oli ohjaajalle välttämätöntä. Evans ratkaisi kiistan Castlen ja johtajien kanssa korostamalla Polanskin kuvaaman materiaalin laatua. Tämän seurauksena johtaja ylitti sille varatun budjetin [53] .

Lisäksi elokuva syöksyi Sinatran ja Farrown avioliiton kriisiin. Sinatra oli tyytymätön Farrow'n soolouraan ja halusi hänen lopettavan kuvaamisen nopeasti ja liittyvän häneen. Heidän oli määrä kuvata Fox yhdessä Detective lokakuun puolivälissä. Rosemary's Baby -elokuvan kuvaukset pitkivät ja pitkivät. Farrow'n oli määrä saada työt valmiiksi marraskuun 14. päivään mennessä, ja Detective-kuvausten oli määrä alkaa kolme päivää myöhemmin. Sinatra uhkasi poistaa Farrow'n Polanskin elokuvasta ja sulkea sen siten tehokkaasti. Kuvaaminen keskeytettiin, kun kuvausten puolivälissä Sinatran asianajaja Mickey Rudin tarjosi Farrowille avioeropaperit näyttelijöiden ja miehistön edessä . Yrittääkseen pelastaa heidän suhteensa Farrow pyysi Evansia vapauttamaan hänet sopimuksestaan, mutta hän vakuutti naisen pysymään projektissa sen jälkeen, kun hän näytti hänelle tunnin mittaisen karkean leikkauksen ja vakuutti hänelle, että hän saisi Oscar - ehdokkuuden esityksestään . . Farrow sanoi myöhemmin: "Tein parhaani loppu elokuvan ajan sellaisella innolla, joka yleensä on varattu rukoukseen." Kyse oli kohtauksesta, jossa Rosemary aivan lopussa löytää kehdon poikansa kanssa velhojen ympäröimänä [57] .

John Cassavetes aiheutti myös ongelmia kuvaamisen aikana. Polanski alkoi epäillä näyttelijän kykyä "yltää itsensä ulkopuolelle ja näytellä toista henkilöä" [57] . Cassavetes vastusti kohtausta, jossa Guy ja Rosemary rakastelevat. Mia ei myöskään halunnut tehdä kohtausta, hän pelkäsi Sinatran reaktiota. Kuvausten aikana monet takeet epäilemättä turhautuivat Cassavetesiin, jotka eivät pitäneet toistosta ja kokivat näyttelijöiden menettävän tuoreutensa ja mahdollisuuksiaan esittää tunteita. Joka päivä näyttelijä tuli töihin tuoreilla ideoilla rooliinsa, ja joka päivä Polanski hylkäsi ne. Ehkä Cassavetes oli katkera Polanskin voimasta ja julkkisuudesta, eikä pitänyt siitä, että hänen oma roolinsa elokuvassa jäi taustalle ajan myötä. He väittelivät melkein joka päivä [57] .

Joulukuussa 1967 näyttelijät ja miehistö palasivat New Yorkiin kuvaamaan Fifth Avenuen seimikohtausta. Se oli 6. joulukuuta ja se oli viimeinen kohtaus, jonka he kuvasivat [58] . Kuvaukset saatiin lopulta päätökseen 20. joulukuuta 1967 Los Angelesissa [54] .

Elokuvaa editoidessaan Sam O'Steen leikkasi pois suurimman osan ulkoisista hetkistä, kaikki ne ajat, jolloin Rosemary meni ulos asunnosta, tapasi ystäviä, vaikuttivat vapailta [59] . Harvinaisia ​​poikkeuksia lukuun ottamatta, kuten kun Rosemary saa uutisen Hutchin kuolemasta, melkein jokainen laukaus sisältää sankarittaren näkökulman: "Valitsin kamerakulmat ajatellen Rosemarya ja yrittäessäni välittää enemmän tai vähemmän hänen käsityksensä tapahtumista" [60] . Polanski ja Fraker kuvasivat elokuvan siten, että yleisö yritti nähdä yhä selvemmin, hahmot olivat toisinaan melkein ruudun ulkopuolella toistaakseen sen, minkä Rosemary itse näki: "suurin osa elokuvasta esitetään Rosemaryn silmin." Yrittäessään välittää suoraan sankarittaren käsitystä Polanski omien sanojensa mukaan lavasi usein pitkiä, monimutkaisia ​​kohtauksia käyttäen lyhyen matkan linssejä, mikä vaati äärimmäistä tarkkuutta kameran ja näyttelijöiden sijoittelussa. Ihannetapauksessa linssin tulisi olla samalla etäisyydellä kohteesta kuin ehdollisen tarkkailijan silmä. Vahva tunne, jonka katsoja näkee Rosemaryn silmien kautta, syntyy useimmiten silloin, kun ihmiset puhuvat puhelimessa tai kun Rosemary näkee sikarin savua tulevan huoneesta, jossa Guy ja Roman puhuvat keittiössä Minnien kanssa .

Musiikki

Elokuva alkaa Paramount-logolla ja ankarilla pianon sävelillä, ennen kuin kehtolaulu " Sleep Safe and Warm " tulee sisään. Elokuvan musiikin on kirjoittanut puolalainen säveltäjä, Roman Polanskin ystävä Krzysztof Komeda [7] . Mia Farrow lauloi laulun elokuvan kehtolauluun . Komeda teki kaikki Polanskin varhaiset elokuvat paitsi " Repulsion " (1965). Rosemary's Baby on ohjaajan viimeinen elokuva, jonka parissa Komeda työskenteli. Marraskuussa 1968 hän loukkasi päänsä kaatuessaan. Useita viikkoja näytti siltä, ​​ettei hänellä ollut vakavia seurauksia, mutta myöhemmin hän paheni. Komeda kuoli leikkauksen jälkeen huhtikuussa 1969 [62] . Sävellys " To Elise " on myös usein käytetty taustamusiikkina koko elokuvan ajan. Elokuvan alkuperäinen soundtrack julkaisi vuonna 1968 Dot Records . Vuonna 2014 Waxwork Records julkaisi ääniraidan alkuperäisistä master-nauhoista, joka sisälsi Krzysztof Komedan alkuperäisteoksia [63] .

Vapauta

Elokuva sai ensi-iltansa 12. kesäkuuta 1968 Criterion- ja Tower East -teattereissa New Yorkissa . Aluksi Paramount ei tiennyt kuinka myydä elokuvaa. Stephen Frankfurtin luomaa iskulausetta käyttäen Paramount käynnisti kuitenkin mainoskampanjan, josta tuli nopeasti mainonnan klassikko . Julisteessa oli vuorijonoksi tyylitelty Mia Farrow'n profiili, pienet lastenvaunut ja visuaalisesti kahtia jaettu teksti: "Rukoile... Rosemaryn vauvan puolesta." Sanottiin, että kuvan lopussa, kun elokuvateattereiden yleisö tajusi, että heitä pyydettiin rukoilemaan Saatanan lapsen puolesta, he alkoivat viheltää ja polkea jalkojaan [66] .

Pian ensiesityksen jälkeen Castle alkoi saada suuttuneita ja uhkaavia kirjeitä, jopa viisikymmentä päivässä [67] . Elokuvan julkaisu ja sen menestys antoivat Farrowille mahdollisuuden ottaa hetken taukoa avioerostaan. Avioliitto Sinatran kanssa mitätöitiin elokuussa 1968. Jos aiemmin hän oli tunnetuin avioliitostaan, niin elokuvan menestyksen jälkeen hänet alettiin pitää vakavana näyttelijänä. Jopa elokuvan negatiivinen arvostelija Chuppett ymmärsi, että "Mia Farrow'n suorituskyky on elokuvan tärkein hyve" [67] .

Elokuvan lyhennetty versio sai ensi-iltansa Isossa -Britanniassa Paramount Cinemassa Lower Regent Streetillä torstai-iltana 25. tammikuuta 1969. Paramount kutsui useita tunnettuja noitia ensi-iltaan huolimatta siitä, että ensimmäinen heistä vaati viisikymmentä puntaa osallistumisesta [68] . Iltapäivällä Polanski esitti elokuvan lyhentämättömänä kutsutulle Lontoon yleisölle .

Julkaisu kotimediassa

Rosemary's Baby DVD , jonka Paramount Home Video julkaisi vuonna 2000, sisältää Shahrokh Khatamin 23 minuutin dokumentin Mia ja Roman , joka kuvattiin Rosemary's Baby -elokuvaa kuvattaessa. Elokuva näyttää materiaalia Roman Polanskista ohjaamassa kuvausryhmää. Khatami oli iranilainen valokuvaaja, joka ystävystyi Polanskin ja hänen vaimonsa Sharon Taten kanssa . Mia ja Roman esitettiin alun perin mainoselokuvana Hollywood Lytton Centerissä [70] ja myöhemmin Rosemary's Baby DVD:llä [71] . 30. lokakuuta 2012 The Criterion Collection julkaisi elokuvan Blu-rayllä ensimmäistä kertaa [72] .

Venäjällä elokuvan julkaisi VHS:nä Premier Videofilm [73] ja useita kertoja DVD:nä DVD Magic [74] ja imageArt [75] .

Havainto

Maksut

Elokuva tuotti maailmanlaajuisesti 33 396 740 dollaria [76] . Elokuva tunnustettiin vuoden lipputuloksi, ja vuoden 1969 alussa sitä pidettiin jo kaikkien aikojen viidenkymmenen eniten tuottaneen elokuvan joukossa [67] . Se sijoittui kahdeksanneksi vuoden 1968 tuottoisimpien elokuvien luettelossa [77] . Paramount oli niin tyytyväinen elokuvan menestykseen, että he sopivat Polanskin kanssa kahdesta projektista tänä ja ensi vuonna .

Sensuuri

National Catholic  Office for Motion Pictures ei pitänyt Rosemaryn vauvasta, mutta ei kieltänyt elokuvaa, koska vaarana oli, että siitä tulee vieläkin suositumpi. Vuonna 1968 järjestö julisti seitsemäntoista elokuvaa vastenmielisiksi, enemmän kuin edellisten seitsemän vuoden aikana yhteensä; Tämän kiellon ansiosta kiinnostus näitä elokuvia kohtaan on päinvastoin lisääntynyt huomattavasti. "Rosemaryn vauva" kiellettiin vain Salemin kaupungissa [78] .

Isossa-Britanniassa oli enemmän ongelmia. Lehdistössä Britannian elokuvaluokituslautakunnan sihteeri John Trevelyan ennusti että vuosi 1969 olisi "vaikea vuosi Britannian elokuvasensorilautakunnalle"; "seksin pakkomielle aalto" on matkalla. Hänen mielestään uusi "Rating"-menettely antaa amerikkalaisille elokuvantekijöille mahdollisuuden voittaa "sukupuolimuuri". Trevelyan katsoi elokuvan Baron Harleckin kanssa ja päätti, että sitä oli leikattava 15 sekunnilla. Vaikka hän myönsi Polanskin olevan loistava ohjaaja, hän uskoi, että elokuvan "kieroutunut sukupuoli" voisi herättää kiinnostusta noitia kohtaan ja siten lisätä heihin samaistuvien ihmisten määrää. Trevelyan lainasi Baronia sanoneen: "Kaikki eivät tiedä, että Amerikassa on melko vähän tämäntyyppisiä työpaikkoja." Typistetty elokuva julkaistiin ja sai "X"-luokituksen [79] . Polanski, joka piti Trevelyania ystävänä, vastasi, että riitit olivat täysin kuvitteellisia. Hän totesi pahoittelevansa sensuuria ja vertasi sitä jyrkästi "espanjalaiseen inkvisitioon" [68] . Kirjoittaessaan Kinematograph Weeklyssä Graeme Clarke ehdotti että "sensuroitu julkisuus" antoi elokuvalle "rakettikäynnistyksen" ja veti vain katsojia puoleensa . [68]

Kritiikki

Itse elokuvaa, Farrow'n ohjausta ja esitystä kehuttiin enimmäkseen, mukaan lukien sen ajan parhaat arvostelijat - Andrew Sarris ja Roger Ebert , Pauline Cale ja Penelope Gilliat , sekä tieteiskirjailija Harlan Ellison , joka katsoi, että ei tavalla, joka olisi voinut tehdä elokuvasta vielä paremman [65] . Joidenkin kriitikoiden mielestä Rosemary's Baby -teoksen suosio oli selvä todiste yhteiskunnan rappeutumisesta. Toisille elokuva oli kyyninen "hyökkäys tavanomaista moraalia vastaan" [67] . The Sunday People -lehdessä , kun hän keskusteli raiskauskohtauksesta, Ernest Betts totesi: "Mikään kohtaus, johon olen törmännyt elokuvassa, ei ole niin pelottava kuin tämä. Kaikki tämä puhe väkivallasta ja seksistä, josta sensori puhuu, kalpenee hänen edessään” [67] .

Arvostelussaan The New York Timesille Renata Adler kuvaili elokuvaa kauhuksi, mutta ei pelottavaksi. Kriitikon mukaan elokuva, vaikka se tekee hyvän vaikutelman, ei näytä hyvältä, kun se koskettaa synkkiä tai henkisiä puolia, se on liian uskottava: Rosemarylle voi todella tapahtua hänen talossaan epämiellyttävä tapaus, nuorten puolisoiden elämäntapa. tai heidän iäkkäiden naapuriensa tyypit ovat melko tuttuja katsojia [80] . Variety toteaa: "Rosmaryn vauva, loistava sovitus Ira Levinin pirullisen romaanista, saavuttaa useita jännittäviä virstanpylväitä. Käsikirjoittaja/ohjaaja Roman Polanski voitti ensimmäisen yhdysvaltalaisen elokuvansa. Elokuva vangitsee huomion ilman avointa väkivaltaa ja julmuutta... Farrow'n näytteleminen on loistavaa” [81] . The Monthly Film Bulletin totesi, että " Umpikujan ja Vampire Ballin virheellisten laskelmien jälkeen " Polanski "palasi Repulsionin rikkaaseen suoniin " 82] . Katsauksessa todetaan, että "Polanski on osoittanut kasvavaa kykyään herättää uhkaa ja suoraa kauhua tavanomaisessa rutiinissaan (erityisesti ruoanlaitto ja puhelinkeskustelut)", ja Polanski osoitti "muuttuvan näppärästi ajoitetusta trilleristä vakavaksi taideteokseksi". [83] .

Elokuva sai Yhdysvaltain roomalaiskatolisen elokuvatoimiston C-luokituksen (Deprecated), ei vain "useista alastomuuskohtauksista", vaan pääasiassa "elokuvan kieroutuneesta kristillisten perususkomusten käytöstä ja uskonnollisten henkilöiden ja käytäntöjen pilkkaamisesta" [84] . . Rosemary's Baby -elokuvaa on verrattu Repulsioniin ja Hitchcockin Psychoon . Elokuvakriitikkon Ivan Butlerin mukaan samankaltaisuus jälkimmäiseen on ilmeinen, mutta enimmäkseen pinnallinen, kuten Rosemaryn veitsellä veitsevä samankaltaisuus samassa asennossa olevaan Psycho-hulluuteen, mutta pohjimmiltaan nämä kaksi elokuvaa ovat täysin vastakkaisia. Psycho kertoo sairaasta tietoisuudesta normaalissa maailmassa, ainakin meidän ymmärtämisessämme normista, kirjoittaa Butler, kun taas Rosemary's Baby kertoo normaalista tajunnasta sairaassa maailmassa . Elokuvassa "Repulsion" päähenkilön Carolin mieli "hajoaa", hänellä on kirjaimellisesti hallusinaatioita. Tämä voidaan ymmärtää kohtauksesta, jossa seinä hajoaa palasiksi, ja seuraavassa kuvassa se on paikallaan ja kohtauksessa, kun ihmisten kädet murtuvat seinistä. Rosemaryn vauvan todellisuus ei koskaan tuhoudu, vaikka tapahtumat näyttäisivät kuinka epävarmoilta [86] .

Yksi elokuvan vahvuuksista, kriitikot pitävät sen näyttelijöitä, päänäyttelijöiden lisäksi pieniä rooleja näyttelivät " Hollywoodin kulta-ajan avainhenkilöt " [40] .

Suurimman osan elokuvasta Komedan musiikki on synkkää versiota Henry Mancinin popmusiikista . Se on osa " cool jazzia , osittain aavemaista jännitystä, musiikkia, joka siirtyy romantiikasta kauhuun". Myöhemmin musiikki muuttuu dissonanssiksi ja lähes sietämättömäksi jännitteeksi, kun Rosemary juoksee asuntoonsa, joka näyttää olevan hänelle turvallinen paikka. Silmiinpistävin on sanaton kehtolaulu, joka aloittaa ja päättää elokuvan ja jota mietitään ja muutetaan niin monta kertaa välissä. Farrow'n hahmon laulama kehtolaulu vie meidät takaisin sekä äidilliseen mukavuuteen että lapsuuden valtakuntaan kuuluviin aavemaisiin peloihin .

Anton LaVey kutsui elokuvaa "parhaaksi kaupalliseksi hankkeeksi satanismille sitten inkvisition" [66] . Ray Bradbury kirjoitti: ”Menin takaisin katsomaan Rosemaryn vauvaa samana iltana. Minun piti palata. Tarkoitan, että kaikkien pitäisi tehdä se” [67] .

Analyysi

Rosemary's Baby näki päivänvalon kulttuurin vaihtelun, arvojen ja ymmärryksen muutoksen hetkellä. Tämä hämmennys näkyy elokuvassa, jossa ei ole yksiselitteistä käsitystä noituudesta. Yhdellä tasolla elokuva säilyttää Rosemaryn itsensä ja hänen ystävänsä Hutchin kautta muinaisen uskomuksen, että velhot ovat pahoja olentoja, jotka aiheuttavat vahinkoa magian avulla. Noidat itse käyttävät yhä suositumpaa 1900-luvun lukemista, jossa he näkevät itsensä uskonnon uhreiksi. Nykyaikaisin on näkemys Guysta, Rosemaryn aviomiehestä, jolle noituudella ei kuitenkaan ole väliä, koska se on vain siisti ja moraalisesti välinpitämätön tapa saavuttaa halunsa [88] .

Elokuvassa on useita teemoja, joita Polanski on tutkinut aikaisemmissa elokuvissaan. Yksinäisyys: Rosemary pysyy yksin koko elokuvan ajan - ensin katolilaisena (vaikkakin harhaan johdettuna) pilkkaajien joukossa (Guy ja Castevetit pilkkaavat uskontoa, ja Rosemary itse kääntyi pois katolisesta perheestään mennäkseen naimisiin Guyn kanssa) ja sitten yksin kamppailussaan. noituusvoimien kanssa, jotka uhkaavat hänen lastaan. Toisinaan hän jopa siirtyy pois yleisöstä, joka yleensä on läheisesti yhteydessä häneen. Hutchin varoituksen ansiosta ja ehkä siksi, että yleisö voi itse ennustaa tapahtumien kulun, he alkavat uskoa noituuden mahdollisuuteen ennen Rosemarya. Katsojien on mahdotonta olla "samalla sivulla" Rosemaryn kanssa, ennen kuin hän uskoo sen itse. Yleisön sekaantuminen Rosemaryn kanssa osoittaa yleisön reaktion voimakkuuden tohtori Hilliä vastaan, kun tämä luovuttaa hänet Sapirsteinille. Elokuvakriitikko Ivan Butlerin sanojen mukaan Hillistä tuli "syyllinen-sokea tiedemies, joka muistutti pohjimmiltaan Abronsiusta Vampyyrien pallossa, mutta päinvastoin - korvasi professorin ylimielisen itseluottamuksen tai yhtä tietämättömän toady-uskon tikkaiden seuraavalla askelmalla seisova henkilö, asiantuntija - jonka seuraus on kussakin tapauksessa katastrofi" [89] . Hän on melkein valmis uskomaan häntä, kunnes "suuren miehen" (Sapirshtein) nimi mainitaan, ja sitten hän luopuu kiireesti kaikesta vastuusta [90] .

Toinen teema on realistiset ympäristöt, joissa "jokin ei ole aivan oikein": saaristomainen, klaustrofobinen yhteisö; esineiden, talismaanien, veitsien, puhelinten, hyllyjen ja "näkymättömien" solmioiden ja käsineiden aktiivinen merkitys, jotka ovat tuhoamiskeino; vihjaileva ruoan ja juoman käyttö; uskomusten ja epävarmuuden tasapainon muutos siitä, mikä on todella todellista, ja ennen kaikkea jatkuva muistutus ulkonaisen normaalin takana piilevästä makaaberista kauhusta [90] . Rosemaryn alkuperäisen täydellisen epäuskon noituuteen tuhoutumisvaiheet seuraavat jatkuvasti lisääntyvää ja yhä vakuuttavampaa faktojen painetta hänen tietoisuuteensa. Vasta elokuvan viimeisillä hetkillä tapahtuu todellinen kohtaaminen "yliluonnollisen" kanssa . Rosemary pelkäsi, että hänen lastaan ​​käytettäisiin eksentrinen noituuden harjoittajien ryhmän rituaaleissa. Hänen mielessään ei ole epäilystäkään, että hän olisi valittu astia Saatanan pojan syntymälle. Siksi hänen pelkonsa ovat melko uskottavia ja perusteltuja, koska itse asiassa on ihmisiä, jotka harjoittavat tällaista toimintaa. Butler kirjoittaa, että suoritetut riitit ovat yleisölle yhtä kauhistuttavia kuin Rosemary itse. Koko elokuvan tavoitteena on saada meidät uskomaan näihin viimeisiin hetkiin. Rosemary itse ei enää tarvitse ehdotuksia [91] .

Elokuva vetää rinnastuksia kristillisen perinteen kanssa ja tarjoaa todisteita omasta myyttistään, joka asiayhteydessään on vähintään yhtä pätevä. "Historia ottaa perinteisen kristillisen myytin ja käärii sen yhtä perinteiseen saatanalliseen naamioon. Elokuvan myytti on rinnakkainen Uuden testamentin kanssa… Se tulkitsee myyttiä siten, että meidän on pakko hyväksyä se kirjaimellisena totuutena” [84] .

On esitetty ehdotuksia, että se, mitä Rosemarylle tapahtuu, on epärealistista - "kaikki on hänen päässään" [92] . Mutta ei kirjassa eikä elokuvassa ole vahvaa perustetta tällaiselle johtopäätökselle: Polanskin elokuva kuvaa pikemminkin todellisuutta. Kahta unta lukuun ottamatta mikään elokuvan osa ei ole enemmän tai vähemmän "todellinen" kuin mikään muu [93] . Polanski itse väitti: "Näytän ihmisille jotain niin ilmeisen epäuskottavaa kuin noituutta. Oletko varma, ettei se ole totta?" [85] . Butler päättelee, että sillä ei ole väliä, onko se totta vai tarua, "vain uskolla on merkitystä" [85] .

Michael Newton kutsui elokuvaa "saduksi aikuisille", hän kiinnittää huomiota siihen, että elokuva käyttää aikuisten pelkoja, "etenkin meidän pelkoamme infantilisoitumisesta". Rosemary's Baby tutkii naimisissa olevan naisen ahdinkoa, tulevan äidin vainoharhaisuutta [94] . Elokuva panee merkille myös kritiikin "mätä modernia yhteiskuntaa", sen tekopyhyyttä ja "tyhjää puhetta" kohtaan [95] .

New Yorkia kuvataan usein elokuvissa uudestisyntymisen ja vapauden paikkana. Elokuvassa Rosemary's Baby se on kuitenkin suppea kaupunki ja salaisen vainon paikka. Elokuvan hämärästi uhkaava avauskohtaus on yksi harvoista hetkistä, jolloin Rosemaryn eristäytyneen sorron kaupunkikonteksti tulee esiin. Se on myös elokuvan viimeinen kohtaus, kun kamera panoroi lopussa takaisin näköalapaikkaan kaupungin ylle, jossa kaikkien ihmisten tarinat näyttävät olevan samanarvoisia eikä kukaan erotu [96] . Rosemary's Baby on myös elokuva kaupungista, se on lupausten kaupunki nuorelle naiselle, vaikka tässä ne lupaukset osoittautuvatkin erittäin huonoiksi. Läheisyys ja eristäytyminen kiehtovat Polanskia ja ovat avainroolissa elokuvassa. Ohjaajan elokuvissa " Knife in the Water " ja " Massacre " toistetaan usein toivottomia tilanteita, joissa ihmiset ovat suljettuina toisistaan ​​ja sijaitsevat suljetussa tilassa. Asunto osoittautuu tässä tapauksessa kaupungin mikrokosmokseksi. Ulkoinen melkein katoaa [59] .

Rosemary's Baby on sekä katolinen että katolilaisuutta satiiroiva elokuva. Levin ja Polanski olivat agnostikkoja, ja se, että elokuva oli pohjimmiltaan todiste yliluonnollisen puolesta, teki heistä epämukavaa. Polanski sanoi haastattelussa, että hänellä oli "erittäin nolo tehdä vakava elokuva paholaisesta. Minusta se vaikutti siltä, ​​että se oli jotenkin typerää, joten tein sen epäselväksi” [97] . Renata Adler The New York Timessa kutsui elokuvaa "erittäin vakavaksi tarinaksi katolisen uskon menetyksestä", jossa Jumalan kuoleman jälkeen syntyvät pimeät voimat [80] [98] . Kuten Polanski totesi, paholaisen olemassaolon tunnistamisessa tulee tunnustaa myös Jumalan olemassaolo. "Maailmassa, jossa ei ole uskoa, noidat ovat ainoita uskovia, ja Rosemary voi tehdä uskonsa säilyttämiseksi vain uskoa heihin", Michael Newton päättää. Elokuva jakaa jumalanpilkan kaksinaisuuden: pyhän käänteinen tai vääristyminen viittaa kuitenkin pyhän olemassaoloon, jota se vulgarisoi. Parodia on johdettu Jumalan elämästä ja seuraa sitä, samoin kuin Jumalan kuolema , jota elokuvassa käsitellään. "Jumala on kuollut" tarkoittaa jotain aivan muuta kuin "Jumala ei ole eikä koskaan ollut" [98] . Jotkut, mukaan lukien Polanski, uskovat kuitenkin, että elokuva nauraa uskonnosta sellaisenaan. Haastattelussa ohjaaja totesi seuraavaa: "Haluan sanoa, että ihmiset uppoutuvat taikauskoon ja mustaan ​​magiaan vain silloin, kun he ovat pettyneitä omiin uskontoihinsa." Noitien uskonto on vain toinen uskonto [98] . Ira Levin myönsi, että tulevan kirjan ensimmäinen muistiinpano oli lause "Kristuksen myytin kumoaminen" [99] .

Kolme Roman Polanskin elokuvaa - "Repulsion", "Rosemaryn vauva" ja "Vuokralainen" muodostavat ohjaajan ehdollisesti kutsuman "asuntotrilogian". Elokuvilla ei ole juoniyhteyttä toisiinsa, niitä yhdistää se, että suurin osa elokuvasta tapahtuu asunnoissa. Myös kaikkien näiden elokuvien leitmotiivina on tapahtuvan kaksinaisuus ja monitulkintaisuus. Jokaisessa kolmesta elokuvasta päähenkilö kohtaa vakavan psykologisen ongelman, joka tavalla tai toisella vaikuttaa käsitykseen päähenkilöä ympäröivästä maailmasta [100] [101] .

Raiskaus

Raiskaus elokuvan keskellä on räikein tapa suorittaa kontrollin ja alistumisen rituaaleja. Kriitikko Michael Newton kirjoitti, että elokuvan vahvin väkivaltakohtaus on lavastettu väkivalta. Se, että se tapahtuu unessa, joka voi olla unta tai ei, tekee kohtauksesta siedettävämmän ja lisää surrealismia, joka lisää kauhua. Raiskaus on keskeistä monissa Polanskin elokuvissa " Repulsionista " " Tessiin " . Hänen myöhempi okkultistinen elokuvansa Yhdeksäs portti (1999) toistaa kohtauksen Rosemaryn raiskauksesta, mutta tällä kertaa mies, Johnny Deppin hahmo, raiskataan , ja vihreäsilmäistä paholaista esittää Emmanuelle Seigner . Kerta toisensa jälkeen raiskaus toimii ohjaajan elokuvissa aloittavana rikkomuksena, kerronnan moottorina [102] . Raiskaus jättää Rosemaryn haavoittuvaiseksi; tämä on silmiinpistävin esimerkki juonen yrityksestä saada hänet passiiviseksi [103] . Levine ehdottaa, että raiskaus vie "vain hänen ruumiinsa, ilman hänen sieluaan, olemustaan ​​tai mitä tahansa [Gaiuksen] oletettavasti rakastamaa" [103] . Raiskauksen uhri ei epäile, mutta kuka on tekijä, on avoin kysymys. Itse asiassa koko elokuva pyörii kysymyksen ympärillä siitä, kuka raiskasi Rosemaryn. Jotkut elokuvan katsoneet kuvittelivat, että raiskaaja oli meikattu Guy. Aluksi Polanskin skenaarion mukaan raiskaaja ei ole Saatana, vaan Guy "karkeassa nahkapanssaripuvussa" [103] . Jos raiskaaja on todellakin Saatana, niin tämä kohtaus muistuttaa eläimellisyyttä , paholainen, joka ottaa sen, on yhtä paljon eläintä ja ihmistä; Levinin romaanissa näytöksen aikana Rosemarysta tuntuu, että "Guyn" penis on tavallista suurempi. Paholainen on tässä sekä pienempi että suurempi kuin ihminen, peto ja henki; Rosemary yllättyy: "Näin unta, että joku raiskaa minut. En tiedä - joku epäinhimillinen." Elokuvan merkityksen kannalta vaikuttaa elintärkeältä, että Saatanan, joka raiskaa hänet, täytyy olla sellainen eläin. "Tämä ei ole henkistä hedelmöittymistä, vaan jotain alhaista, puhtaasti fyysistä, raa'an voiman ja tahdon ilmentymää", Newton päättää [103] .

Legacy

Tunnustus

Elokuvan ensi-illan jälkeen tuotettiin useita muita saatanallisiin kultteisiin ja mustaan ​​magiaan keskittyviä elokuvia, mukaan lukien " Saatanan veljeskunta " (1971), " Paholaisen sinetti " (1970), " Black Afternoon " (1971) ja " Blood on Satan's Claws " (1971). Tunnetuimpia saatanallisen teeman seuraajista elokuvassa olivat " The Exorcist " (1973) ja "The Omen " (1976) [104] . Kirjoittaja Doreen Valiente joka on erikoistunut noituuteen ja okkultismiin, kirjoitti kirjassaan An ABC of Witchcraft: Past and Present , että "Rosmaryn vauvalla" oli suuri vaikutus ,  [105] ] .

Kohtaus, jossa Saatana raiskaa Rosemaryn, sijoittui sijalle 23 Bravon " 100 pelottavinta elokuvahetkeä [ 106] -luettelossa . Vuonna 2010 The Guardian nimesi elokuvan kaikkien aikojen toiseksi parhaaksi kauhuelokuvaksi [107] . Vuonna 2014 Yhdysvaltain kongressin kirjasto tunnusti elokuvan "kulttuurillisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittäväksi" ja valitsi sen säilytettäväksi National Film Registry -rekisteriin [108] . American Film Instituten mukaan elokuva on 9. sijalla 100 100 vuoden toiminnantäyteisimmän amerikkalaisen elokuvan luettelossa [109] .

Kirjailija Michael Newton kutsuu Rosemary's Baby -elokuvan tekoa käsittelevässä kirjassaan kuvaa yhdeksi "1960-luvun lopun suurimmista elokuvista ja yhdeksi parhaista kauhuelokuvista " . John Cassavetes, joka näytteli Guyn roolia, sanoi: "Tämä on väkivaltaisin ja väkivallattomin kuva, jossa olen koskaan työskennellyt. Siitä kumpuaa mysteeri, kauhu ja kauhu, vaikka kukaan ei ole koskaan osunut siellä” [94] .

Kulttuurissa

Elokuva eteni nopeasti populaarikulttuuriin, ja MAD -lehden tammikuun 1969 numeron kannessa oli Rosemary's Baby. Vuoden 1969 alussa, Hairin ensi-illassa Los Angelesissa, näyttelijät kantoivat lippua, jossa luki: "Nixon on Rosemaryn vauva . " Elokuva inspiroi englantilaista yhtyettä Deep Purplea kirjoittamaan kappaleen "Why Didn't Rosemary?" kolmannelle albumilleen vuonna 1969, sen jälkeen kun bändi näki elokuvan kiertueella Yhdysvalloissa vuonna 1968. Kappaleen sanoissa kysytään: "Miksi Rosemary ei koskaan ottanut pillereitä?" [112] . Elokuva parodioitiin vuoden 1996 Roseanne - jaksossa "Saatana, kulta " . Amerikkalaisessa tilannesarjassa Parks and Recreation synkkää gynekologia Henry Winkleria kutsutaan tohtori Sapersteiniksi . Väitetään, että pian elokuvan julkaisun jälkeen ilmestyi pornoparodia nimeltä Rosemary's Beaver, ja elokuvan iskulause kuului: "rukoile Rosemaryn pillua" ( englanniksi  rukoile Rosemaryn pillua ). Ei tiedetä varmasti, oliko elokuva olemassa vai ei [111] . On ranskalainen rock-yhtye Rosemary's Baby [111] , ja amerikkalainen rockbändi Comes with the Fall valitsi otsikokseen elokuvalainauksen [ 114 ] .

Anton LaVey sanoi: "Rosemaryn vauva teki meille sen, mitä Kansakunnan syntymä teki Ku Klux Klanille ... En koskaan ymmärtänyt, mitä elokuva voisi tehdä. Muistan lukeneeni, että Griffithin The Birth of a Nationin ensi-illassa eteläisissä kaupungeissa ilmestyi julisteita KKK:n rekrytoinnista. Nauroin, koska Rosemary 's Baby -elokuvan ensi-illan aulassa oli julisteita Saatanan kirkosta .

30 vuotta romaanin julkaisun jälkeen Levine kirjoitti sen jatko-osan, Rosemary's Son 1997). Liisa ihmemaassa -tyylisen romaanin lopussa käy ilmi, että ensimmäisen romaanin, elokuvan ja jatko-osan juonet olivat vain unta. Guy ja Rosemary ovat edelleen sängyssä eivätkä ole vielä muuttaneet uuteen kerrostaloon. Kaikki tämä oli epätodellista, eikä oikeastaan ​​tapahtunut mitään [116] .

Jatko-osat ja uusintaversiot

Vuoden 1976 TV-elokuvassa What Ever Happened to Rosemary's Baby Duke näytteli Rosemary Woodhousea ja Ruth Gordon toisti roolinsa Minnie Castevetina. Elokuvassa on aikuinen Andrew/Adrian, joka yrittää ansaita paikkansa Antikristuksena . Sekä kriitikot että yleisö eivät hyväksyneet jatko-osaa, ja sen maine on heikentynyt vuosien varrella. Elokuva ei liity Rosemary's Sonin jatko-osaan [ ] .

Rosemary's Baby -elokuvan uusintaversio oli tarkoitus kuvata vuonna 2008. Ehdotetut tuottajat olivat Michael Bay , Andrew Form ja Brad Fuller [118] . Mutta työ uuden sovituksen konseptin parissa viivästyi, koska tuottajat ja kirjoittajat eivät päässeet yhteiseen päätökseen [119] . Tammikuussa 2014 NBC kuvasi Rosemary's Baby -sarjan nelituntisen minisarjan , jossa Zoe Saldana näytteli Rosemarya. Minisarja kuvattiin Pariisissa Agnieszka Hollandin [120] johdolla .

Vuonna 2016 elokuva kuvattiin epävirallisesti uudelleen Turkissa nimellä Alamet-i-Kiyamet [121] .

Lyhytelokuva " Her  Only Living Son " vuoden 2017 kauhuantologiasta " XX " on epävirallinen jatko tälle tarinalle [122] .

Palkinnot ja ehdokkaat

Muistiinpanot

1. ↑ 1 2 Rosemary's Baby , Lipputulotiedot . Numerot. Haettu 23. joulukuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 10. syyskuuta 2013. (määrätön)
2. ↑ Butler, 1970 , s. 146-148.
3. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , s. 34.
4. ↑ Butler, 1970 , s. 148-149.
5. ↑ Butler, 1970 , s. 149-150.
6. ↑ Butler, 1970 , s. 150-151.
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 Newton, 2020 , s. 35.
8. ↑ Butler, 1970 , s. 151-152.
9. ↑ Butler, 1970 , s. 152-155.
10. ↑ Butler, 1970 , s. 155-156.
11. ↑ 12 Butler , 1970 , s. 156.
12. ↑ Newton, 2020 , s. 119-120.
13. ↑ Newton, 2020 , s. 119.
14. ↑ 12 Newton , 2020 , s. neljä.
15. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , s. 5.
16. ↑ 12 Newton , 2020 , s. 6.
17. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , s. kahdeksan.
18. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Newton, 2020 , s. 9.
19. ↑ 1 2 3 4 5 6 Parker, 1993 , s. 112.
20. ↑ 1 2 3 4 5 Parker, 1993 , s. 111.
21. ↑ Newton, 2020 , s. kymmenen.
22. ↑ Newton, 2020 , s. 10-11.
23. ↑ Parker, 1993 , s. 112-113.
24. ↑ 1 2 3 Parker, 1993 , s. 113.
25. ↑ 1 2 3 4 5 Sandford, 2012 , s. 178.
26. ↑ Wexman, 1985 , s. 63.
27. ↑ Parker, 1993 , s. 113-114.
28. ↑ 12 Newton , 2020 , s. 17.
29. ↑ Vlastelica, Ryan. Muokkaaessaan Rosemaryn vauvaa Polanski vaihtoi epäselvyyden hirvittävän väistämättömään kauhuun  . AV-klubi (3. marraskuuta 2016). Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
30. ↑ Butler, 1970 , s. 156-157.
31. ↑ Newton, 2020 , s. kahdeksantoista.
32. ↑ Parker, 1993 , s. 114.
33. ↑ 1 2 3 4 Parker, 1993 , s. 117.
34. ↑ Newton, 2020 , s. 71.
35. ↑ 12 Parker , 1993 , s. 118.
36. ↑ 12 Parker , 1993 , s. 119.
37. ↑ Sandford, 2012 , s. 183-184.
38. ↑ Newton, 2020 , s. 69.
39. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , s. 22.
40. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , s. 24.
41. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , s. 25.
42. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , s. 45.
43. ↑ Sandford, 2012 , s. 180.
44. ↑ Newton, 2020 , s. 24-25.
45. ↑ Newton, 2020 , s. 41.
46. ↑ 1 2 3 4 5 Newton, 2020 , s. 29.
47. ↑ Newton, 2020 , s. 25-26.
48. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , s. 26.
49. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , s. 27.
50. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , s. 28.
51. ↑ 12 Newton , 2020 , s. 40.
52. ↑ Bono, Sal. Poliisit ja kirurgi, jotka yrittivät pelastaa John Lennonin hengen, muistelevat Bedlam-iltaa lähes 40 vuotta  myöhemmin . Inside Edition (7.12.2017). Haettu 6. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 8. joulukuuta 2021.
53. ↑ 1 2 3 4 5 6 Newton, 2020 , s. 31.
54. ↑ 1 2 Rosemary 's Baby  . AFI:n pitkäelokuvien luettelo . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. elokuuta 2020.
55. ↑ Rosemary's Baby muistaminen, aika: 29:00.
56. ↑ Sandford, 2012 , s. 184.
57. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , s. 32.
58. ↑ Newton, 2020 , s. 33.
59. ↑ 12 Newton , 2020 , s. 37.
60. ↑ 12 Newton , 2020 , s. 65.
61. ↑ Rosemaryn vauva: Paholainen ei ollut vain  yksityiskohdissa . Culture.pl _ Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 28. lokakuuta 2018.
62. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Butler, 1970 , s. 146.
63. ↑ Turek, Ryan. Exclusive Look Waxworks Recordsin Rosemary's Baby Vinyl, Art by Jay Shaw!  (englanniksi) . ComingSoon.net (5. joulukuuta 2013). Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
64. ↑ Newton, 2020 , s. 102.
65. ↑ 12 Newton , 2020 , s. 103.
66. ↑ 1 2 Beljavskaja, 2003 , s. 246.
67. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Newton, 2020 , s. 104.
68. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , s. 106.
69. ↑ San Franciscon taidevaihto: Gallery of The Popular Image  (englanniksi)  (linkki ei ole käytettävissä) . San Franciscon taidevaihto (24. syyskuuta 2018). Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
70. ↑ Los Angeles Times, 1968 .
71. ↑ Harris, Mark. DVD-arvostelu: Rosemary's Baby: Collector 's Edition  . EW.com (27. lokakuuta 2000). Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 17. marraskuuta 2020.
72. ↑ Rosemary's Baby Blu-ray  (eng.)  (linkki ei saatavilla) . Blu-ray.com (19. joulukuuta 2015). Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
73. ↑ Beljavskaja, 2003 , s. 252.
74. ↑ Rosemary's Baby Oh. Roman Polanski 1968 DVD Magic . Laukku . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022. (määrätön)
75. ↑ Rosemaryn vauva. Ohjaus Roman Polanski 1968 Mia Farrow. . Laukku . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022. (määrätön)
76. ↑ Rosemary's Baby (1968) - Taloustiedot . Numerot . Haettu 10. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 10. kesäkuuta 2022. (määrätön)
77. ↑ Weinstock JA , Hansen R.M. Giving the Devil His Due: Saatana ja elokuva . - Fordham University Press, 2021. - s. 71-85. - ISBN 978-0-8232-9791-7 . Arkistoitu 20. heinäkuuta 2022 Wayback Machinessa
78. ↑ Newton, 2020 , s. 104-105.
79. ↑ Newton, 2020 , s. 105-106.
80. ↑ 12 Adler , Renata . Näyttö: Rosemary's Baby, tarina fantasiasta ja kauhusta; John Cassavetes näyttelee Mia Farrow'n kanssa , The New York Times  (13. kesäkuuta 1968). Arkistoitu alkuperäisestä 6. tammikuuta 2021. Haettu 29.5.2022.
81. ↑ Rosemary's  Baby . Variety (1. tammikuuta 1968). Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 26. helmikuuta 2021.
82. ↑ Christie, 1969 , s. 95.
83. ↑ Christie, 1969 , s. 96.
84. ↑ 12 Butler , 1970 , s. 161.
85. ↑ 1 2 3 Butler, 1970 , s. 164.
86. ↑ Butler, 1970 , s. 164-165.
87. ↑ Newton, 2020 , s. 35-36.
88. ↑ Newton, 2020 , s. 5-6.
89. ↑ Butler, 1970 , s. 157.
90. ↑ 1 2 3 Butler, 1970 , s. 158.
91. ↑ Butler, 1970 , s. 160.
92. ↑ Wexman, 1985 , s. 65.
93. ↑ Butler, 1970 , s. 162.
94. ↑ 12 Newton , 2020 , s. 2.
95. ↑ Butler, 1970 , s. 167.
96. ↑ Newton, 2020 , s. 36-37.
97. ↑ Newton, 2020 , s. viisikymmentä.
98. ↑ 1 2 3 Newton, 2020 , s. 51.
99. ↑ Newton, 2020 , s. 52.
100. ↑ Elsukov, Nikita. Roman Polanskin "Asuntotrilogia": Hulluuden lähteet . DTF (3. elokuuta 2018). Haettu 12. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2022. (määrätön)
101. ↑ Kostomarova, Elena ja Popova, Natalia. 7 Roman Polanskin elokuvaa: haluatko puhua siitä? . RIA Novosti (20130818T0930). Haettu 12. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 18. syyskuuta 2021. (Venäjän kieli)
102. ↑ 12 Newton , 2020 , s. 61.
103. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , s. 62.
104. ↑ Wexman, 1985 , s. 63-64.
105. ↑ Parker, 1993 , s. 120.
106. ↑ 100 pelottavinta elokuvahetkeä (linkki ei ole käytettävissä) . Bravo (30. lokakuuta 2007). Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022. (määrätön) 
107. ↑ Billson, Anna. Rosemary's Baby: Kaikkien aikojen paras kauhuelokuva 2.  (englanniksi) . The Guardian (22. lokakuuta 2010). Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 15. marraskuuta 2021.
108. ↑ Kansalliseen elokuvarekisteriin nimetyt elokuva-aarteet . Library of Congress, Washington, DC 20540 USA . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 26. marraskuuta 2020. (määrätön)
109. ↑ AFI :n 100 VUOTTA…100 JÄNNITYSTÄ  . American Film Institute . Haettu 12. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 9. maaliskuuta 2021.
110. ↑ Newton, 2020 , s. yksi.
111. ↑ 1 2 3 4 Newton, 2020 , s. 110.
112. ↑ Derek Lawrencen  haastattelu . syvä violetti.net . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 26. tammikuuta 2013.
113. ↑ ROSEANNE: SATAN, DARLING (TV  ) . paleycenter.org . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. tammikuuta 2022.
114. ↑ William DuVall - Comes With The Fall -albumi "Beyond The..." . www.facebook.com . Haettu 19. heinäkuuta 2022. (Venäjän kieli)
115. ↑ Newton, 2020 , s. 110-111.
116. ↑ Newton, 2020 , s. 111.
117. ↑ Katso, mitä Rosemaryn  vauvalle tapahtui . tcm.com . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
118. ↑ Rosemary's Baby Remake vahvistettu  (englanniksi)  (linkkiä ei ole saatavilla) . cinemablend.com 12. maaliskuuta 2008. Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
119. ↑ Rosemary's Baby Remake romutettu . IMDb . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022. (määrätön)
120. ↑ Andreeva, Nelli. Zoe Saldana NBC-minisarjaan "Rosmaryn vauva  " . Määräaika (8. tammikuuta 2014). Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 26. helmikuuta 2022.
121. ↑ Alamet-i Kiyamet (2016)  (englanniksi) . filmaffinity.com . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
122. ↑ Farrimond, Katherine. Karyn Kusama  (englanniksi)  (linkki ei saatavilla) . cutthroatwomen.org . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
123. ↑ Elokuva vuonna  1970 . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
124. ↑ Palkinnot / Historia / 1968  (eng.) . Directors Guild of America . Haettu 11. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 25. tammikuuta 2022.
125. ↑ Fotogramas de Plata  . IMDB . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
126. ↑ Ranskan elokuvakriitikkojen syndikaatin palkinnot - Prix Léon Moussinac - Paras ulkomainen elokuva . www.liquisearch.com . Haettu: 11.6.2022. (määrätön)
127. ↑ 1 2 3 4 Palkintotietokanta |  Rosemaryn vauva . Golden Globes . Haettu 11. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2022.
128. ↑ 1969 Hugo-  palkinnot . Hugo-palkinnot (26. heinäkuuta 2007). Haettu 11. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 7. huhtikuuta 2022.
129. ↑ 1 2 KCFCC-palkinnon voittajaa - 1966-69  . Kansas City Film Critics Circle (11. joulukuuta 2013). Haettu 11. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 10. huhtikuuta 2022.
130. ↑ 1 2 3 Palkinnot: Rosemary's Baby (1968) . www.bookofthedead.ws _ Haettu 11. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 19. helmikuuta 2020. (määrätön)
131. ↑ 25 elokuvaa valittu National Film Registry -ohjelmaan - The Washington Post  (  linkki ei saavutettavissa) . The Washington Post (17. joulukuuta 2014). Haettu 11. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. kesäkuuta 2022.
132. ↑ FILM : 24. vuotuinen elokuvapalkinnon voittaja - Online Film & Television Association  . Online Film & Television Association . Haettu 11. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 21. huhtikuuta 2022.
133. ↑ Rosemaryn vauva. Palkinnot  (englanniksi) . IMDB . Haettu 29. toukokuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 29. toukokuuta 2022.
134. ↑ FilmAffinity  . _ FilmAffinity . Haettu 11. kesäkuuta 2022. Arkistoitu alkuperäisestä 11. kesäkuuta 2022.

Kirjallisuus

• Beljavskaja M. Ensimmäinen saatanallinen trilleri // Rosemary's Child: kirja. - Tsentrpoligraf, 2003. - S. 243-252 . — ISSN 5-9524-0288-7 . (Venäjän kieli)
• Sandford C. Roman Polanski. Elämäkerta. - M. : RIPOL Classic , 2012. - 576 s. — ISBN 978-5-386-05072-6 .

• Butler I. Roman Polanskin elokuva . - AS Barnes, 1970. - 191 s. — ISBN 978-0498077128 .
• Parker J. Polanski. - Trafalgar Square, 1993. - 287 s. — ISBN 978-0575056150 .
• Newton M. Rosemaryn vauva. - British Film Institute, 2020. - 136 s. - ISBN 978-1-8445-7952-5 . — ISBN 1844579522 .
• Wexman VW Roman Polanski . - Twayne Pub, 1985. - 149 s. - (Twaynen elokuvantekijöiden sarja). — ISBN 978-0805792966 .
• Christie, Ian Leslie. Rosemary's Baby  (englanniksi)  // Monthly Film Bulletin : aikakauslehti. - Lontoo, 1969. - Voi. 36 , ei. 420 .
• Huhujen tarkistaminen villissä joukossa  (englanniksi)  // Los Angeles Times: aikakauslehti. - 1968. - 1. heinäkuuta. — P. E11 .

Linkit

• Rosemaryn vauvan muistaminen [video]. Kriteerikokoelma . (2012, 30. lokakuuta). Haettu 29. toukokuuta 2022. Lähtöaika : 47 min.

Temaattiset sivustot	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Elokuvan affiniteetti Internet-elokuvatietokanta Metakriittinen Mädät tomaatit AFI-elokuvaluettelo
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Britannica (verkossa) Universalis
Bibliografisissa luetteloissa BNC : a12010017 BNF : 16201172q GND : 4307497-2 LCCN : n2008059564 SUDOC : 14512939X VIAF : 316751629 WorldCat VIAF : 316751629