Gabriel Yared | |
---|---|
Arabi. يارد | |
perustiedot | |
Syntymäaika | 7. lokakuuta 1949 (73-vuotias) |
Syntymäpaikka | Beirut , Libanon |
Maa | Ranska |
Ammatit | elokuvasäveltäjä , orkesteri |
Genret | ääniraita |
Palkinnot |
Euroopan elokuvaakatemian palkinto panoksesta maailman elokuviin ( 2010 ) |
gabrielared.com | |
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa |
Gabriel Yared ( arabia جبرائيل يارد , ranska Gabriel Yared; syntynyt 7. lokakuuta 1949 Beirutissa ) on libanonilaista alkuperää oleva muusikko , säveltäjä ja orkesteri , joka pitää itseään itseoppineena myöhäisestä akateemisesta koulutuksestaan huolimatta [1] . Euroopan ( enimmäkseen ranskalaisen ) ja amerikkalaisen elokuvamusiikin säveltäjä . Yaredin musiikkia sisältäviä elokuvia ovat " The English Patient ", "The Talented Mr. Ripley ", " Cold Mountain ", " Autumn in New York ", " 1408 " ja muut. Hän oli Oscar -ehdokkuuden kolme kertaa ja voitti tämän palkinnon kerran. Hän on saanut myös muita elokuva- ja musiikkipalkintoja. Lisäksi Yared on kirjoittanut musiikkia baletteihin sekä radioon , televisioon ja mainontaan .
Gabriel Yared syntyi Libanonissa . 4–14-vuotiaana hän opiskeli jesuiittojen sisäoppilaitoksessa Beirutissa . Koulun päätyttyä hän siirtyi oikeustieteelliseen tiedekuntaan , jossa hän opiskeli filosofiaa ranskaksi ja arabiaksi [2] [3] .
Perusopintojen lisäksi Gabriel opiskeli musiikkia - seitsemänvuotiaana hänen isänsä lähetti hänet harmonikkakursseille , ja yhdeksästä lähtien hän alkoi oppia soittamaan pianoa . Huolimatta opettajansa epäuskosta Yaredin musiikilliseen tulevaisuuteen, Gabriel jatkoi intohimonsa seuraamista ja otti viimeksi mainitun kuoleman jälkeen opettajan tehtävän St. Josephin yliopiston uruissa ja vieraili jesuiittamusiikkikirjastossa . Yared kiinnostui musiikin säveltämisen menetelmistä , ja hän tutustui niihin tutkimalla klassista ohjelmistoa. Hän tutustui kaikkiin Bachin urkuteoksiin sekä Buxtehuden , Pachelbelin , Schumannin , Lisztin , Duruflén , Messiaenin , Langlaisin , Widorin , Franckin [2] [3] teoksiin .
Ympäristö, jossa Gabriel Yared kasvoi, oli musiikillisesti monimuotoinen. Itämaisen musiikin lisäksi, joka ei tuolloin ollut kovin kiinnostunut Yaredista, hänelle oli saatavilla vain ranskalaista popmusiikkia , jota hän saattoi kuunnella ORTF -radioaaltoilta . Lisäksi nuotteja oli vaikea löytää Libanonista . Joskus isäni toi ne Gabrielille matkoiltaan. Huolimatta rajallisesta pääsystä maailman musiikkikulttuurin esimerkkeihin, Gabriel pystyi 14-vuotiaana sävellyksen alalla hankittujen tietojen ansiosta kirjoittamaan valssin pianolle. Vuonna 1966 hän sävelsi musiikkia sekakuorolle Paul Valéryn runoille ja vuonna 1968 pianotriolle , samaan aikaan Yared aloitti konserttien [2] [4] [3] .
Saatuaan oikeustieteen kandidaatin tutkinnon Yared matkusti Ranskaan vuonna 1969 . Siellä hän osallistui vapaaehtoisena Henri Dutilleux'n ja Maurice Oanan luokkiin Paris Normal School of Musicissa [2] [3] .
Vuonna 1971 Yared meni Brasiliaan tapaamaan setänsä. Suunniteltuaan viettää siellä pari viikkoa, hän viipyi lopulta puolitoista vuotta. World Federation of Variety Music Festivals -järjestön presidentti lähestyi Yaredia kirjoittaakseen kappaleen musiikkikilpailuun Rio de Janeirossa . Festivaaleilla kappale sijoittui ensimmäiselle sijalle ja myös kolmannelle musiikkifestivaaleilla Chilen Viña del Marin kaupungissa [3] .
Vain kuukausi Brasiliaan saapumisen jälkeen Yared pystyi hänen mukaansa puhumaan sujuvasti portugalilaista cariocaa ja säveltämään bossa nova -musiikkia [3] .
Tunsin välittömästi musiikkielämän autuuden, joka saavutettiin opiskelemalla sellaisia suuria säveltäjiä kuin Don Salvador , Ivan Lins , Jorge Behn , Edu Lobo , Alice Regina . Tajusin, että minun on pysyttävä siellä ja laskettava juureni.
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Tunsin heti autuuden elää musiikin parissa, tehdä sitä, oppia sitä mahtavien säveltäjien kuten Don Salvadorin, Ivan Linsin, Jorge Benin, Edu Lobon ja Ellis Reginan kanssa. Tunsin tarvetta jäädä sinne ja juurruttaa juureni sinne. - Gabriel YaredYared kokosi pienen orkesterin - kuusi henkilöä - ja esiintyi hänen kanssaan Ipaneman tunnetuimmassa yökerhossa musiikin kanssa, jonka hän kirjoitti päivän aikana. Samaan aikaan hän konsertoi Paulo Moran johtamalle saksofonikvartetille ja osallistui myös Ivan Linsin albumin äänitykseen kapellimestarina [ 3 ] .
Brasilialaiseen musiikkikulttuuriin tutustuminen jätti huomattavan jäljen säveltäjän työhön. Esimerkkeinä tämän kulttuurin vaikutuksesta Yared itse nimesi elokuvan " Kolmekymmentäseitsemän ja kaksi aamulla ", jolle hän kirjoitti ääniraidan sekä Michel Jonasin ja Françoise Hardyn esittämät kappaleet [3] .
Brasiliassa arvostin kappaleiden rytmiä, harmonian terävyyttä, melodisten linjojen omaperäisyyttä. Jos Libanon on sekoitus eri kulttuureja, niin Brasilia on paikka, josta löydät täydellisen kulttuurisekoituksen afrikkalaisten, portugalilaisten ja saksalaisten välillä.
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Arvostin Brasiliassa laulujen rytmiä, harmonista terävyyttä, melodisen linjan omaperäisyyttä. Jos Libanon on eri kulttuurien sulatusuuni, Brasilia on paikka, josta löydät täydellisen kulttuurisekoituksen afrikkalaisten, portugalilaisten ja saksalaisten välillä. - Gabriel YaredGabriel Yared päätti tavata vanhempiaan ja palata sitten Brasiliaan, ja hän meni kotimaahansa Libanoniin. Hän kuitenkin vieraili Pariisissa, jossa hän päätyi jäämään. Yhdessä muusikkoveljensä kanssa, joiden kanssa hän asui, Yared aloitti laulujen kirjoittamisen ja kokeili ensimmäistä kertaa myös jousi- , vaski- ja kuoroorkesterointia . Orkesterin taidot, toisin kuin säveltäjän, eivät jääneet huomaamatta, ja seuraavan kuuden vuoden aikana Yared loi vaikuttavan sarjan orkestraatioita - kaikkiaan noin kolmetuhatta - joita muusikot käyttivät äänitysstudioissa [2] [3 ] .
Vuosina 1974–1980 Yared jatkoi musiikillisten taitojensa parantamista , kiitos yhteistyön sellaisten esiintyjien kanssa, kuten Johnny Hallyday , Sylvie Vartan , Enrico Macias , Charles Aznavour ja Gilbert Beco . Hän osallistui Françoise Hardyn Star -albumin luomiseen vuonna 1976, ja hän pystyi vihdoin käyttämään muita kykyjään kuin orkestrointia. Yared työskenteli sitten Michel Jonazin , Michel Fügenin ja Minan kanssa, kun hän pystyi laajentamaan toiminta-aluettaan vakiinnuttamaan itsensä musiikin säveltäjänä, taiteellisena johtajana ja projektipäällikkönä yleensä [6] . Samaan aikaan Yared kirjoitti musiikkia mainosliiketoiminnalle , osallistui radio- ja televisiomainosten luomiseen, hänestä tuli TF1 - televisiokanavan uutisohjelman jinglen kirjoittaja ja myös levytti albumin omalla laulullaan . Samoihin aikoihin hän päätti laajentaa tietämystään musiikin teorian alalla ja aloitti opiskelunsa Pariisin konservatoriossa , jossa hän aloitti polyfonian ja fugan opiskelun [2] [4] [3] .
Mikään ei ennustanut, että minusta tulisi elokuvasäveltäjä . En ole imago-ihminen, en ole elokuvafani , en käy elokuvissa . Olen likinäköinen ja siksi tuskin kestän kuvan kaikkialla läsnäoloa ruudulla!
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Mikään ei valmistanut minua tulemaan elokuvamusiikkisäveltäjäksi. En ole mielikuvien mies, en ole elokuvafani, en käy elokuvissa. Olen lyhytnäköinen ja juuri tästä syystä minun on vaikea kestää kuvan kaikkialla näytöllä! - Gabriel YaredYaredin mukaan hän on säveltäjänä introvertti . Hänen kuvansa syntyvät sanoista ja hänen oman mielensä sisäisistä prosesseista, mikä on vastoin elokuvan aiheuttamia vaikutelmia. Vuonna 1975 hän kuitenkin äänitti ääniraidan Sami Pavelin ohjaamaan belgialaiseen elokuvaan " Miss O'Gynie et les hommes fleurs ". Hänen ensimmäinen todella vakava työnsä elokuvan parissa oli musiikki Jean-Luc Godardin vuonna 1980 julkaistulle elokuvalle " Save Who Can (Your Life) ". Godard, joka etsi elokuvaansa klassista säveltäjää, sai tietää Yaredista Francoise Hardyn aviomieheltä Jacques Dutronilta , joka oli juuri kutsuttu yhteen elokuvan rooleista. Tapaessaan Yaredin Godard selitti näkemyksensä uuden kuvansa musiikillisesta suunnittelusta. Ääniraidan oli tarkoitus esittää muunnelmia Amilcare Ponchiellin La Gioconda -musiikkiteemasta . Koska Yared ei halunnut enää orkestroida, hän joutui aluksi hylkäämään yhteistyötarjouksen ja jopa "neuvoi" Godardia ostamaan show-liiketoiminnan oppaan , josta löytyivät orkesterin yhteystiedot . Tästä "demarchesta" huolimatta Godard piti heidän keskustelustaan ja lähetti viestin, jossa pyydettiin toista tapaamista. Tämän seurauksena Yared nauhoitti ääniraidan näkemättä yhtään kuvaa elokuvasta, perustuen vain Godardin toiveisiin. Yaredille juuri tästä kokemuksesta tuli erittäin merkittävä, sillä valmiiden materiaalien puute hänen silmiensä edessä kuvattavaa elokuvaa varten antoi enemmän vapautta hänen mielikuvitukselleen ja luovuudelleen [2] [3] [7] .
1980-luvulla Yaredista tuli yksi edelläkävijöistä ääniraitojen nauhoittamisessa. Ensimmäinen Yaredin musiikkia käyttänyt elokuva oli Malville (1981), joka perustuu Robert Merlen romaaniin . Ilmapiirin välittämiseksi tässä elämästä ydinvoiman jälkeisessä maailmassa kertovassa elokuvassa perinteiset orkestrointimenetelmät eivät riittäneet, ja Yared alkoi kokeilla erityisesti Fairlight -syntetisaattoria . Käyttämällä erilaisia ääniä etnisen musiikin LP -tallenteita (esimerkiksi kanunin soundia ) Yared loi oman , hänen mielestään elokuvaan sopivimman näytteen . Samanaikaisesti tällaiset ratkaisut, jotka lisäävät soundtrackiin uutta, elokuvan henkeä vastaavaa tehostetta, eivät voineet vielä täysin korvata perinteistä orkesteria, joten Malvillessa ne ovat vain osa musiikillista kokonaisuutta. Elokuvan ohjaaja piti tätä ääntä kuitenkin liian epätavallisena, ja lopullinen versio käyttää vain viisi minuuttia Yaredin tallentamasta neljästäkymmenestä musiikista [7] .
Samalla tavalla Yared yhdisti äänen muissa teoksissaan. Joten Maurice Dugovsonin elokuvassa Sarah (1983), jonka kuvaamiseen Yared ei osallistunut vain säveltäjänä, vaan soitti myös yhtä rooleista, voit kuulla sekoituksen jousikvartettia , pianoa ja syntetisaattoreita, ja elokuvalle Hannah K. (1983) Costa Gavras käyttää sinfoniaorkesteria ja itämaista musiikkia yhdistettynä elektronisiin soittimiin . Jean-Jacques Benexin (1983) vaativassa elokuvassa Moon in the Gutter , useimpien kriitikkojen mukaan , viulua ja bandoneonia soitetaan syntetisaattoreiden kanssa . Yared jatkoi kokeiluja luodessaan musiikkia tälle elokuvalle. Niinpä telakalla tapahtuvaa kohtausta varten nauhoitettiin sävellys , joka jäljitteli telakalla käytettävien työvälineiden ääntä , mukaan lukien vasarat ja sahat ; ja lopputeksteissä kaikki elokuvan teemat soitetaan harpun , papin saarnan ja linnunlaulun taustalla [7] .
Moon in the Gutterin jälkeen Benex ehdotti, että Yared kirjoittaisi musiikin seuraavaan elokuvaansa, Thirty-seven and Two in the Morning (1986). Luettuaan käsikirjoituksen Yared tapasi tämän elokuvan näyttelijät Jean-Hugues Anglade ja Beatrice Dahlin . He keskustelivat keskeisestä kohtauksesta, jossa hahmot soittavat pianoa duetona . Yared kirjoitti teeman etukäteen ottaen huomioon näyttelijöiden musiikilliset kyvyt [8] . Myös karusellikohtauksen teema saksofoneilla kirjoitettiin jo ennen kuvaamista . Yaredin mukaan tämä elokuva on onnistunut saamaan elokuvan ja musiikin välille sellaisen vuorovaikutuksen, että monet ihmiset muistavat välittömästi elokuvan kohtaukset musiikkisävellyksiä kuunnellessa. Tällä kertaa ääniraitaa äänitettäessä käytettiin minimimäärää instrumentteja: kitaraa , huuliharppua , saksofonia, rumpuja ja syntetisaattoria. Tästä huolimatta elokuvan musiikki on tyylillisesti melko monimuotoista, vaikka sitä yhdistävätkin yhteiset teemaelementit [7] [9] .
Elokuva "Kolmekymmentäseitsemän ja kaksi aamulla", josta tuli kuuluisa Ranskan ulkopuolella, vaikutti kiinnostuksen syntymiseen Yaredia kohtaan ulkomaisten ohjaajien keskuudessa. Yksi heistä, Robert Altman , käytti Yaredin musiikkia elokuvissa It's Destiny! ja " Vincent ja Theo ". Lisäksi säveltäjä hyväksyttiin italialaisessa televisioprojektissa " Roman ", johon Gina Lollobrigida osallistui [10] .
Yhteistyössä ranskalaisen ohjaajan Jean-Pierre Moki Yaredin kanssa hän äänitti musiikin elokuvaan Sentimental Agent (1987) ja sävelsi pääteeman ennen kuvaamisen alkamista. Mokan toiveiden mukaan ääniraidan tuli olla hyvin temaattinen ja myös hyvin herrmaaninen . Heidän yhteistyönsä jatkui sitten komediassa Pleasure Time (1988). Lauluryhmän Double Six fanina nuoruudestaan lähtien Yared kutsui sen perustajan Mimi Perrinin kirjoittamaan ja esittämään yhdessä muiden ryhmän jäsenten kanssa elokuvan nimikappaleen [7] .
Elokuvien lisäksi Yared osallistui myös animaatioprojekteihin . Yhteistyössä ranskalaisen animaattorin René Laloux'n kanssa hän kirjoitti musiikin lyhytanimaatioelokuvaan How Wong Pho Was Saved (1987) ja täyspitkään animaatioelokuvaan Gandahar (1988). Lalu antoi Yaredille täyden luovan vapauden. Säveltäjä äänitti musiikkia syntetisaattorin voimalla, mukaan lukien teeman "Gandahar", joka sai inspiraationsa Bachin koraaleista urkuille [ 7] .
Tuottaja ja näyttelijä Isabelle Adjani tarjosi Yaredille tulla Bruno Nuittenin Camille Claudelin säveltäjäksi sen jälkeen, kun kävi ilmi, että ohjaajan alkuperäisiä suunnitelmia käyttää elokuvassa Benjamin Brittenin musiikillista perintöä ei voitu toteuttaa, koska tekijänoikeuksiin . _ Ääniraita, josta on tullut yksi Yaredin [10] tallentamista klassisimmista tyylisistä , näyttää vaikutteita sellaisilta säveltäjiltä kuin Arnold Schoenberg , Richard Strauss ja Gustav Mahler [8] [11] . Yhdessä "The English Patient " -kappaleen ja " Troyn " hylätyn ääniraidan kanssa Yared mainitsi "Camille Claudelin" musiikin yhdeksi kolmesta suuresta elokuvasaavutuksestaan . [12]
Vuonna 1993 Yared voitti César -palkinnon luovasta panoksestaan Jean-Jacques Annaud'n The Lover -elokuvaan . Ennen tämän elokuvan kuvaamista Anno puhui säveltäjän kanssa Chopinin musiikista , Marguerite Durasista , jonka omaelämäkerrallisen tarinan mukaan käsikirjoitus kirjoitettiin, vertasi hänen yksinkertaista tarinaansa musiikin arpeggioihin . Esimerkki tällaisen säveltäjän ja ohjaajan välisen vuorovaikutuksen tuloksesta on yksi The Loverin musiikillisista teemoista, joka rakentuu pentatoniseen asteikkoon perustuvien arpeggio-sävelten ja Chopinin valssin h- molli sävelen vuorovaikutukseen [8] .
Brittiläinen elokuvaohjaaja Anthony Minghella kiinnitti huomiota Yarediin elokuvien kautta, joissa oli viimeksi mainittu musiikki - "Kolmekymmentäseitsemän ja kaksi aamulla" ja "Lover". Kävi ilmi, että heidän makujaan yhdisti intohimo Bachia kohtaan; musiikissa he molemmat rakastivat kauneutta ja ankaruutta. Minghella aikoi käyttää Yaredin kykyjä " Mr. Miracle " -elokuvassa - hänen ensimmäisessä Hollywood -elokuvassaan, mutta työnantajat pitivät parempana toista kuin eurooppalaisesta säveltäjästä , jota ei tuolloin Amerikassa tunnettu. Kuitenkin jo seuraavaan projektiinsa Minghella vaati Yaredin osallistumista. Näin alkoi työ molempien " The English Patient " voittoisasta. Tätä elokuvaa varten Yared äänitti musiikkia kymmenen kuukauden ajan samanaikaisesti kuvaamisen kanssa. Perinteisesti hän rajoittui katsomaan pientä määrää materiaalia tulevaa kuvaa varten. Minghella vain yleisellä tasolla teki selväksi, mitä tulosta hän odottaa. Ohjaaja tarvitsi musiikkiin eleganssia ja harmoniaa. Inspiraation lähteiksi hän ehdotti Puccinin ja Bachin musiikkia sekä itämaisia musiikkiteoksia. Kun asiakas ehdotti, että yksi Bachin teemoista " Goldberg-muunnelmista " säilyisi ennallaan, Minghella saavutti jälleen tunnustuksen Yaredin työn tarpeellisuudesta [7] .
Minghellan seuraava elokuva, The Talented Mr. Ripley , tarvitsi partituurin, joka otti huomioon trillerin tunnelman . Ohjaaja selitti lyhyesti Yaredille, millainen Matt Damonin hahmo on : "Tämä henkilö, voit sanoa, jakautuu täysin kahteen osaan, hän liikkuu yhdellä jalalla ja toinen vetäytyy." Tämä riitti Yaredille poimiakseen synkopoidun teeman, joka hänen mielestään ilmaisi täydellisesti hahmon psykologista tilaa. Elokuva alkaa kappaleella, jossa on Yaredin musiikkia Sinead O'Connorin esittämänä . Säveltäjän mukaan tämän kappaleen psykologinen vaikutus "tuo" koko elokuvan tunnelman [7] .
Yared muisteli työtään Cold Mountainilla vähemmän innostuneesti kuin Minghellan aiempien elokuvien elokuvamusiikillinen kokemus. Hän selitti tämän riittämättömällä säännöllisellä viestinnällä ohjaajan kanssa, joka joutui matkustamaan pitkään kuvaamista varten. Lisäksi projekti vaikutti Yaredista liian vaikuttavalta, ja hän etsi jatkuvasti paikkaansa siinä. Yared valitsi ennen kuvaamisen aloittamista kirjoitetun musiikin menestyneimmäksi. Työnsä aikana säveltäjä otti yhteyttä kuvaamiseen osallistuneeseen Nicole Kidmaniin keskustellakseen "Cold Mountainin" [7] musiikillisen sovituksen yksityiskohdista .
Yaredin neljäs Minghella-elokuva oli Invasion vuonna 2006. Tällä kertaa ääniraita äänitettiin lähes puolitoista vuotta yhteistyössä brittiläisen Underworldin kanssa . Elokuvassa yhtyeen rytmistä elektronista musiikkia ja akustisia fragmentteja tukee jousiorkesteri, joka lisää tunteita modernin kaupungin olemusta välittävään "sieluttomaan" rytmiin. Jatkuvan odotuksen uudelleen luodussa ilmapiirissä on siis paikka elokuvan hahmojen kokemusten musiikilliselle ilmaisulle.
Myöhemmin Yared hyväksyttiin säveltäjäksi Minghellan uusimpaan projektiin, Women's Detective Agency No. 1 -sarjaan, jonka pilottijakso julkaistiin ohjaajan kuoleman jälkeen.
Amerikkalaiset elokuvantekijät useiden Hollywood-elokuvien jälkeen, joissa Gabriel Yared osallistui, näkivät hänessä ennen kaikkea romanttisen huonosti päättyvien rakkaustarinoiden säveltäjän [13] . Yared, joka ei halunnut joutua sellaisen kuvan itselleen panttivangiksi, jatkoi osallistumista eurooppalaiseen elokuvaan , mikä tarjosi hänelle lisää monimuotoisuutta luovuuteen. Samaan aikaan hänen kykyjään käytettiin edelleen amerikkalaisissa elokuvissa.
Jos haluaisin tehdä uran voitettuani Oscarin, muuttaisin Hollywoodiin ja olisin kuuluisa ja rikas tänään. Päätin työskennellä pienemmillä resursseilla, mutta ihmisten kanssa, jotka ymmärtävät henkilöä hieman syvemmälle.
Alkuperäinen teksti (fr.)[ näytäpiilottaa] Si j'avais voulu faire carrière lorsque j'ai obtenu un Oscar, je me serais installé à Hollywood et j'aurais été aujourd'hui un homme célèbre et riche. J'ai choisi de travailler avec moins de moyens, mais avec des gens qui ont un sens de l'humain un peu plus syvällinen. - Gabriel Yared [14]Yksi esimerkki Yaredin osallistumisesta eurooppalaiseen elokuvaan 2000-luvulla on Florian Henckel von Donnersmarckin Oscar-palkittu elokuva The Lives of Others . Ohjaaja oli kirjoittanut yhteistyöpyyntöjä Yaredin kanssa useiden kuukausien ajan haluten vangita elokuvaansa saman musiikin psykologisen kauneuden , jonka Donnersmarck uskoo olevan läsnä The Talented Mr. Ripleyssä. Lopulta Yared suostui säveltämään musiikin huolimatta elokuvan vaatimattomasta budjetista ja omasta työstä [15] [16] . Johtuen aikarajoituksista, jotka johtuivat hänen sitoutumisestaan toiseen projektiin (Invasion), Yared lähestyi säveltäjä Stefan Muschaa [16] [17] , joka oli aiemmin ollut hänen assistenttinaan kymmenen vuoden ajan [18] . Tulevan elokuvan pääteemat kirjoitti Yared, kun taas Musha sovitti materiaalin elokuvan kohtauksiin ja hoiti orkestroinnin. Musiikki, joka välittää ihmisten olemassaolon ilmapiirin täydellisen hallinnan olosuhteissa, äänitettiin Prahan sinfoniaorkesterin osallistuessa [17] .
Yaredin musiikista länsi- ja itämaailman eroista kertovalle täyspitkälle animaatioelokuvalle " Azur and Azmar " on tullut eräänlainen projektio sarjakuvan teeman lisäksi myös alkuperän maantiedosta. säveltäjästä itsestään. Juonen kehitystä Michel Oselon luomisessa liittyy musiikillinen siirtyminen länsimaisten keskiaikaisten soittimien, mukaan lukien nokkahuilu ja urut , yhdistelmästä perinteisiin itämaisiin: kanun , oud , nay , arabialainen viulu , itämaiset lyömäsoittimet . Koska sarjakuvan hahmot tanssivat ja laulavat, vaadittiin erityistä vuorovaikutusta säveltäjän ja luovan tiimin välillä, jotta musiikki ja animaatio pysyivät synkronoituna. Yksi sarjakuvan lauluesiintyjistä oli säveltäjä itse [13] [16] [19] [20] .
Hieman tavallisesta tavastaan poiketen Yared aloitti Jan Kunenin draaman " Coco Chanel ja Igor Stravinsky " soundtrackin työstämisen vain kolme kuukautta ennen elokuvan jälkiäänityksen alkamista . Tämä poissulkeminen selittyy sillä, että Stravinskyn Kevään rituaali -teemaa, jonka Yared tuntee hyvin , käytettiin elokuvan partituurin kulmakivinä . Elokuvasäveltäjän mukaan hänen omaa musiikkiaan tarvitaan tässä vain korostamaan elokuvan kahden päähenkilön historiaa ja suhdetta [21] .
Yhdysvaltalaisten melodraamojen sarjassa , mukaan lukien sellaiset elokuvat kuin " Enkelien kaupunki ", " Viesti pullossa ", " Paras ystävä ", " Syksy New Yorkissa ", " Amelia ", Yared onnistui soveltamaan luovia taitojaan Hollywood-elokuvassa. eri genrestä, josta tuli ensimmäinen ranskalainen kauhuelokuvasäveltäjä [22] . Mahdollisuus saada uusi kokemus, joka oli työ Stephen Kingin tarinaan perustuvan elokuvan " 1408 " soundtrackilla - Yared otti ilolla vastaan ja kutsui sitä "virkistäväksi" [13] . Elokuvan ohjaajaa Mikael Hafströmiä suositteli Harvey Weinstein , Miramax Filmsin perustaja ja Minghellan elokuvien vastaava tuottaja . Mystisten ilmiöiden musiikillinen rajaaminen elokuvassa "1408" saavutetaan yhdistämällä perinteinen sinfoniaorkesteri ja joukko elektronisia lisäosia, jotka antavat äänelle tarvittavan synkyyden [22] [24] .
Ennen " Troya " Yaredin elokuvalle kirjoitettu musiikki hylättiin kahdesti. Yhdessä tapauksessa tämä johtui hänen ja ohjaaja Bille Augustin välisestä ymmärryksen puutteesta Les Misérables -elokuvan kuvauksissa . Toisen kerran näin tapahtui, kun Yared tilattiin korvaamaan Ed Shearmurin äänitetty ääniraita kappaleeseen " Wings of the Dove ", ja lopulta päätettiin palata alkuperäiseen leikkaukseen. Mutta juuri lähes vuoden Troy-ääniraidan parissa tehdyn työn hedelmien hylkäämisestä tuli Yaredille odottamattomin ja epämiellyttävä [25] .
Huolimatta Yaredin maineesta Hollywoodissa romanttisen draamamusiikin säveltäjänä [26] ja vain vähäisellä kokemuksella säveltäjänä eeppisten elokuvien parissa (lukuun ottamatta vuoden 1985 elokuvaa Goodbye Bonaparte ), ohjaaja Wolfgang Petersen uskoi musiikillisen sovituksen silti hänelle. Troijasta”, luottaen riittävän syvään luomisen tunnetasoon [25] . Säveltäjä aloitti työnsä vuonna 2003. Yaredin konsepti sisälsi klassisen musiikin luomisen, mutta samalla sille piti antaa moderni soundi. Eeppisen tarinan ilmapiirissä kuultiin hienovaraisia ja tunnepitoisia jaksoja. Yared käytti 25 messinkiä sisältävää messinkinauhaa lisäämään sävyvalikoimaa. Kuorolaulua äänitettiin dramaattisia ja taistelukohtauksia varten . Rummut tarjosivat erilaisia etnisiä ja tavanomaisia ääniä ja rytmejä. Käytettiin bulgarialaista kuoroa sekä makedonialaisen laulajan Tanya Tsarovskajan laulua , joka "kohtalon äänenä" soi esimerkiksi sellaisina keskeisinä hetkinä kuin Hektorin ja Akilleuksen kaksintaistelu . Yared sävelsi kappaleen Helenin ja Parisin rakkaudesta . Elokuvassa sen olisi esittänyt Tanya Tsarovskaja, joka kirjoitti kappaleen tekstin makedoniaksi [25] [27] [28] .
Yaredin mukaan Petersen kuunteli näytteitä tulevasta ääniraidasta täysin tyytyväisenä musiikin laatuun [25] [29] . Kaikki muuttui elokuvan koenäytöksen jälkeen rajoitetun yleisön (noin 20 ihmisen) edessä [25] . Silloisen katselun tulosten perusteella vielä keskeneräiselle soundtrackille annettiin "ylivoimaisen" ja "ikääntyvän elokuvan" ominaisuus. Huolimatta siitä, että esikatselun aikana käytettiin vain alustavaa ääniraitaa, ohjaaja ja studio päättivät 24 tunnin sisällä peruuttaa Yaredin palvelut [25] [27] [29] .
Eniten minua järkytti se, että minulle ei annettu mahdollisuutta korjata tai muuttaa ääniraitaani tai edes vastata mihinkään työtäni koskeviin kysymyksiin tai syytöksiin…
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Minua järkytti eniten se, että minulle ei annettu mahdollisuutta korjata tai muuttaa pisteitäni tai edes vastata mihinkään työhöni kohdistettuihin kysymyksiin tai syytöksiin… - Gabriel YaredHaavoittunut säveltäjä kutsui tapahtunutta petokseksi [25] . Hän julkaisi verkkosivuillaan avoimen vetoomuksen, jossa hän ilmaisi suhtautumisensa tilanteeseen ja totesi, että "Troyn" ääniraita oli hänen uransa paras [27] . Kaikki eivät hyväksyneet tätä julkista puhetta yrityseettisyyden näkökulmasta , ja esitettiin huolta Yaredin maineeseen kohdistuvista seurauksista [30] . Lisäksi säveltäjä julkaisi sivustolle fragmentteja hylätystä ääniraidasta [25] , mutta jonkin ajan kuluttua hänen oli poistettava ne Warner Brosin pyynnöstä. (sopimusehtojen mukaan musiikki kuuluu elokuvayhtiölle) [7] .
"Troyn" musiikki luovutettiin James Hornerille vain muutama viikko ennen elokuvan ensi-iltaa. Horner onnistui nauhoittamaan ääniraidansa lyhyessä ajassa, joka kriitikkojen mukaan oli melko hyvälaatuinen [31] . Myöhemmin hän kritisoi Yaredia jyrkästi radiohaastattelussa epäillen hänen kykyään säveltää musiikkia erityisesti elokuviin. Kuitenkin useat arvostelijat puhuivat myönteisesti Yaredin musiikista [28] [32] ja vertasivat kahta ääniraitaa, antoivat hänelle mieltymyksensä (oli myös muita mielipiteitä [33] ). Yhdellä sivustolla oli jopa vetoomus, jossa pyydettiin lisää Yaredin musiikkia sisältävää ääniraitaa ja/tai erillinen ääniraitaalbumi sisällytettäväksi tulevaan Troyn DVD -versioon [34] [35] . Myöhemmin julkaistiin bootleg , joka sisälsi hylätyn Yared-ääniraidan [36] .
Tilanne Yaredin korvaamisesta toisella säveltäjällä toistettiin elokuvan "The Tourist " kuvauksen aikana. The Tourist -elokuvan ohjaaja Florian Henkel von Donnersmarck, jonka kanssa Yared työskenteli The Lives of Others -elokuvassa, erotti jälkimmäisen ja hylkäsi säveltäjän yhdeksän kuukauden työn tulokset, kuten Troyn tapauksessa, testiesikatselun jälkeen [ 1] .
James Horner, korvattuaan Yaredin Troyn säveltäjänä haastattelussa, vastoin arvioijien arvioita [32] , kutsui Yaredin hylättyä ääniraitaa "banaaliksi" ja jopa "hirvittäväksi". Yhdessä yleisön kanssa, joka Petersenin elokuvan esinäytöksen jälkeen antoi Yaredin musiikille luonnehdinnan, joka ei vastannut nykyaikaisen elokuvan vaatimuksia, Horner vertasi tällaista "Troya" " Herculesin töihin " - elokuvaeepos puoli vuosisataa sitten. Hornerin mukaan Yaredin elokuvat ovat hienovaraisempia, eikä hänen musiikkinsa sovi suuriin toimintaelokuviin , kuten Troy. Epäonnistumisen syistä Yareda Horner sanoi seuraavaa [37] :
Tämä ei tapahtunut siksi, että Gabriel ei olisi lahjakas säveltäjä, vaan koska hänellä ei yksinkertaisesti ole aavistustakaan kuinka kirjoittaa musiikkia elokuviin.
Alkuperäinen teksti (englanniksi)[ näytäpiilottaa] Eikä se johtunut siitä, että Gabriel ei olisi lahjakas kirjailija, vaan siitä, että hänellä ei vain ole tietoa elokuvamusiikkien kirjoittamisesta. - James HornerTroy ei ole ainoa esimerkki Yaredin musiikista, jota kutsutaan vanhanaikaiseksi. Eräs Amelian ääniraitaa arvioiva arvioija kuitenkin myönsi, että elokuvan säveltäjän muiden samankaltaisten teosten, kuten Viesti pullossa tai Possession , fanit voivat hyvinkin nauttia musiikista, jolla on sama ominaisuus tässä elokuvassa . Hän löysi myös näiden elokuvien musiikille yhteisiä piirteitä John Barryn romanttisista sävellyksistä [38] .
Gabriel Yaredin työn historia osoittaa hänen kokeiluhalunsa sekä musiikin kulttuurisen monimuotoisuuden että teknisten keinojen käytön suhteen. Hänen elokuvaosaamisensa alkuvaihetta leimasi tasapainon etsiminen elektronisten instrumenttien äänen ja perinteisen orkesterin välillä. Ensimmäisissä elokuvissaan Yared näytteli suuressa roolissa syntetisaattoreita ja käytti laajasti dissonanttisia sävyjä ja toistoja, jotka kenties antoivat hänen musiikilleen liiallista keinotekoisuutta. Mutta jo vuoden 1983 elokuvissa - " Moon in the Gutter " ja " Scarlet Fever " - musiikilliseen tasapainoon tarvittava huomio kiinnitettiin orkesteriin. Ajan myötä Yaredin ääniraitojen elektroninen säestys väheni. Sen sijaan säveltäjä halusi vaihdella soundia orkestraatioiden kautta ja usein pianon soittamisen ohella hän etsi musiikillisia ratkaisuja muiden soittimien sooloihin: klarinetti ja saksofoni elokuvassa " Aunt Danielle ", harmonikka ja viulu " Vincentissä " ja Theo " tai kitara elokuvassa " Royal huora " [7] [10] .
Yared ei käyttänyt liikaa melodioita soundtrackeissaan, vaan hän tarjosi katsojalle erilaisia muunnelmia, jotka perustuivat pääasiassa yhteen tai kahteen melodiaan. Hänen universalisminsa ilmeni kyvyssä luoda musiikkia erilaisten kulttuuristen perinteiden mukaisesti. Esimerkiksi Yaredin altistuminen brasilialaiselle musiikille heijastuu elokuvassa " Thirty-seven and Two in the Morning " [3] . Itämaisia aiheita voi kuulla Palestiinan ja Israelin suhteita käsittelevässä draamassa " Hannah K. ", historiallisessa elokuvassa " Fewell, Bonaparte " Napoleonin Egyptin kampanjasta ja komediasovituksessa " Tuhat ja yksi yö " . Osa Danielle-tädin musiikista on sävelletty oopperasopraano Kathryn Ringerin kanssa . " Sentimental Agent " käyttää pariisilaistyylistä orkestraatiota. Elokuvassa "Moon in the Gutter" kuuluu tango, elokuvassa " Pleasure Time " - provosoiva laulu ja komediassa " Yö kansalliskokouksessa " - ironinen marssi. Säveltäjän luovuuden näkemysten laajuus paljastui myös erilaisten musiikkityylien yhdistämisessä yksittäisten elokuvien puitteissa. "The Lover " -elokuvassa musiikki, joka upottaa katsojan 1900-luvun 20- ja 30-luvun tunnelmaan, tarjoaa hänelle bluesia ja paso doblea , valssia ja fokstrottia , nokturnia ja habaneraa sekä jopa esitettävän version " La Marseillaisesta " kiinalaisten kansansoittimien avulla . Toisessa kuvassa Yaredin musiikkia - " Mastodon Island " - arabialaisia kappaleita, jodelointia , amerikkalaista folkia ja rap -soundia [10] .
Yaredilla ei ole yleistä järjestelmää elokuvien musiikin parissa. Prosessin organisointi riippuu elokuvan teemasta ja ihmisistä, joiden kanssa hän työskentelee [2] [39] . Toisin kuin muut elokuvan säveltäjät [25] , Yared haluaa osallistua työhön jo käsikirjoituksen kirjoitusvaiheessa [14] . Tämä lähestymistapa Yaredin mukaan sallii sinun olla sitomatta luovuuttasi "elokuvakuviin" ja antaa mielikuvitukselle tarvittavan vapauden. Elokuva- ja musiikkiuransa alkuvaiheessa, Godardin elokuvasta " Escape Who Can " alkaen, säveltäjä äänitti päämateriaalin jo ennen kuvausprosessin alkamista. Myöhemmin Yared kehitti joustavamman lähestymistavan ja alkoi suunnitella osan musiikin kirjoittamisesta kuvaamisen jälkeen. Hän sovelsi tätä menetelmää ensin Jean-Jacques Annaud'n elokuvaan "The Lover " ja kehitti sen luodessaan musiikkia " The English Patient " -elokuvalle [2] [3] .
Musiikki saa alkunsa Yaredin mielikuvituksesta jo käsikirjoitusta lukiessa, ja keskustelut ohjaajan ja näyttelijöiden kanssa saavat inspiraatiota. Tässä vaiheessa ilmestyvät tärkeimmät temaattiset sävellykset [39] . Ennen kuin alkaa työskennellä suoraan kuvan parissa, Yared valmistelee demonauhoituksen sävelletyillä teemoilla sovittaakseen musiikkimateriaalin ohjaajan kanssa. Luovuuden alkuvaiheessa säveltäjä rajoittui sen kokoamiseen pianoon. Ajan myötä tuli tarpeelliseksi valmistella materiaaleja, jotka sisältävät jo kaikki käytetyt soittimet ja orkestrointiesimerkit [39] .
Seuraavassa vaiheessa, jotta musiikin "virittäisiin" tarkemmin suhteessa kuvaan, säveltäjä on paikalla ja katselee materiaalia. Joten musiikki kehittyy edelleen elokuvan mukana. Yared viettää yleensä huomattavan määrän aikaa ääniraidan parissa, ja toisin kuin monet hänen kollegansa, hän ei koskaan työskentele useiden elokuvaprojektien parissa kerralla [1] [39] .
Yared pitää tärkeänä asiana ääniraidan luomisessa orkestrointia , jonka avulla voit vaihdella ääntä lisäämällä melodiaan erilaisia musiikillisia sävyjä ja muotoja, jotta siihen saadaan tarvittava aksentti. Ajan puutteen vuoksi säveltäjä käyttää orkesterien palveluita, jotka vievät Yaredin toimittaman materiaalin haluttuun lopputulokseen [39] . Yaredin avustajia eri aikoina olivat Stefan Musha , John Bell ja Jeff Atmajian [18] [39] .
Gabriel Yared selittää, että hänen musiikkinsa kanssa julkaistujen elokuvien suhteellisen vähäinen määrä johtuu siitä, että ääniraidalle on varattava riittävästi aikaa, jotta se vastaa elokuvien todellista henkeä . Yaredin mukaan erilainen lähestymistapa tekee kirjailijasta musiikin tuottajan, ei säveltäjän . Hänen käsityksensä mukaan nykyaikaisille elokuvasäveltäjille tyypillistä keskimäärin viisi tai kuusi elokuvaa vuodessa ei anna syventyä luovuuteen eikä jätä aikaa uusien ideoiden etsimiseen [21] [25] [39] . Yaredin mukaan säveltäjälle ei ole mitään pahempaa kuin olla "jumiutunut" johonkin musiikkityyleistä [40] .
Yared määrittelee musiikin omavaraiseksi taidemuodoksi, joka ei tarvitse kuvaa. Hyvä musiikki sen sijaan mahdollistaa kuvien luomisen uudelleen tai olemassa olevien korostamisen [41] . Yaredin mukaan musiikin ei pitäisi vain merkitä elokuvan jokaista kohtausta, vaan sen tulee vaikuttaa alitajuntaan inspiroidakseen yleisöä [25] [39] [40] .
Vaikka ottaisit roskaisen elokuvan, kuten pornografisen, ja laittaisit sen päälle Mozartin klarinettikonserton , kuvasta tulee kerralla arvokkaampi.
Alkuperäinen teksti (fr.)[ näytäpiilottaa] Même si on prerend un film minable, comme un film pornographique, et qu'on met dessus le Concerto pour Clarinette de Mozart, tout d'un coup, cette image prerend de la valeur. - Gabriel YaredYaredin mukaan menestyäkseen elokuva tarvitsee syvää, tarttuvaa musiikkia [41] .
vuosi | venäläinen nimi | alkuperäinen nimi | Rooli | |
---|---|---|---|---|
1974 | f | Neiti O'Gynie et les hommes fleurs | ||
1980 | f | Pelastaa kuka voi | Sauve qui peut (la vie) | |
1981 | f | Malville | Malevil | |
1982 | f | Matkakutsu | Kutsu matkalle | |
1982 | f | Interdit aux moins de 13 ans | ||
1982 | f | Les petites guerres | ||
1983 | f | Sarah | Sarah | Paul Jarry, säveltäjä |
1983 | f | Kuu kourussa | La lune dans le caniveau | |
1983 | f | Varjo Java | La java des ombres | |
1983 | f | Hanna K. | Hanna K. | |
1983 | f | tulirokko | La scarlatine | |
1984 | f | Elefantti diagonaali | La diagonale du fou | |
1984 | f | Ammunta yhdellä silmäyksellä | Tir a vue | |
1984 | f | Nemo | Nemo | |
1985 | f | Puhelin soi aina kahdesti | Le phone sonne toujours deux fois | |
1985 | f | Hyvästi, Bonaparte | Hyvästi Bonaparte | |
1985 | f | Ikuinen partiolainen | Partiomatkat… | |
1985 | telakka | vesi ja ihminen | vesi ja ihminen | |
1986 | f | Kolmekymmentäseitsemän ja kaksi aamulla | 37°2 le matin | |
1986 | f | punainen vyöhyke | zone rouge | |
1986 | f | räikeä halu | ||
1986 | f | Sotku | Desordre | |
1987 | f | Viimeinen laulu | ||
1987 | f | Tämä on kohtalo! | Terapian ulkopuolella | |
1987 | f | sentimentaalinen agentti | Agentti ongelmia | |
1987 | f | mies hunnussa | L'homme voile | |
1987 | mf | Kuinka Wong Pho pelastettiin | Kommentoi Wang-Fo jalka sauve | |
1987 | telakka | Paul Delvaux | Paul Delvaux | |
1988 | mf | Gandahar | Gandahar | |
1988 | f | ilon aikaa | Les saisons du plaisir | |
1988 | tf | Les rotat de Montsouris | ||
1988 | f | Testamentti murhatusta juutalaisesta runoilijasta | Le testament d'un poète juif assassiné | |
1988 | f | Yö Kansalliskokouksessa | Une nuit à l'Assemblée Nationale | |
1988 | f | Raitissa mielessä ja vakaalla muistilla | Puhdas ja raittiina | |
1988 | tf | roomalainen nainen | La romana | |
1988 | f | Camille Claudel | Camille Claudel | |
1988 | mf | Vanki | La vankilassa | |
1989 | f | Musta vesi | Tennessee Nights | |
1989 | f | Romero | Romero | |
1990 | f | Danielle-täti | Tatie Danielle | |
1990 | f | Tuhat ja yksi yö | Les 1001 nuits | |
1990 | f | Vincent ja Theo | Vincent & Theo | |
1990 | f | kuninkaallinen huora | La putin du roi | |
1992 | f | Rakastaja | L'amant | |
1992 | tf | Ensimmäinen ympyrä | ||
1992 | f | Mastodonin saari | IP5: L'île aux pachydermes | |
1992 | f | Ilman tytär | La fille de l'air | |
1992 | telakka | L'arche et les deluges | ||
1993 | f | enkelin vaisto | L'instinct de l'ange | |
1993 | f | Ihmisen sydämen kartta | Ihmisen sydämen kartta | |
1993 | f | Loma | Les marmotteja | |
1993 | f | Kahden tulen välissä | profiili basso | |
1994 | f | Des feux mal éteints | ||
1994 | tf | Karkotus paratiisista | Joutua epäsuosioon | |
1994 | Kanssa | 3000 skenaariota virukselle | ||
1995 | f | Rohkeuden siivet | Rohkeuden siivet | |
1995 | f | Musta kuin muisto | Noir comme le souvenir | |
1995 | tf | ilmatyynyalus mies | L'homme aux semelles de vent | |
1996 | f | Englantilainen potilas | Englantilainen potilas | |
1996 | f | Hercule ja Sherlock mafiaa vastaan | Hercule ja Sherlock | |
1996 | f | La dame du cirque | ||
1997 | f | Tonka | Tonka | |
1998 | f | Enkelten kaupunki | Enkelten kaupunki | |
1998 | f | Viesti pullossa | Viesti pullossa | |
1999 | tf | Premier de cordee | ||
1999 | f | Lahjakas herra Ripley | Lahjakas Mr. Ripley | |
1999 | tf | Clavigo | ||
2000 | f | Paras ystävä | Seuraavaksi paras asia | |
2000 | f | Syksy New Yorkissa | Syksy New Yorkissa | |
2001 | f | Lisa | Lisa | |
2001 | f | En pelkää, ei pelkää | ||
2002 | f | Idoli | L'idole | |
2002 | f | Pakkomielle | Hallinta | |
2002 | f | Ainoa maailmassa | Yksi ja ainoa | |
2003 | f | Hyvää matkaa! | Hyvää matkaa | |
2003 | f | Kadonneet merimiehet | Les marins perdus | |
2003 | f | Silvia | Sylvia | |
2003 | f | kylmä vuori | kylmä vuori | |
2004 | f | tanssitaan | Tanssitaanko | |
2005 | f | Elävä lentokone | L'avion | |
2005 | f | Alivalotus | ||
2006 | f | Toisten elämä | Das Leben der Anderen | |
2006 | mf | Azur ja Azmar | Azur ja Asmar | |
2006 | f | Maahantunkeutuminen | Murtautuminen ja sisääntulo | |
2007 | f | 1408 | 1408 | |
2007 | telakka | Alkuperäiset bändit: Gabriel Yared | ||
2007 | tf | Huone näköalalla | Huone näköalalla | |
2007 | f | Manolete | Manolete | |
2008 | tf | Naisten etsivätoimisto nro 1 | Naisten etsivätoimisto nro 1 | |
2008 | f | Ylösnoussut Adam | Adam kuolleista | |
2008 | telakka | Lapsemme tulevat syyttämään meitä | Nos enfants nous accuseront | |
2009 | f | Näyttelijöiden pallo | Le bal des naisnäyttelijät | |
2009 | f | Coco Chanel ja Igor Stravinsky | Coco Chanel & Igor Stravinsky | |
2009 | f | siili | Le herisson | |
2009 | f | Amelia | Amelia | |
2009 | ydin | Des enfants dans les arbres | ||
2011 | f | Veren ja hunajan maassa | Veren ja hunajan maassa | |
2012 | f | rakastavaiset | Belle du Seigneur | |
2012 | f | kuninkaallinen romanssi | En kongelig affare | |
2012 | f | Presidentin kokki | Les saveurs du Palais | |
2013 | f | Teresa Raquin | Salassa | |
2014 | f | Profeetta | Kahlil Gibranin Profeetta |
Julkaisut | |||
---|---|---|---|
vuosi | Nimi | etiketti | Kaikki musiikki |
1975 | Laulu | Tele Musiikki | |
1979 | Toc Toc Toque | RCA Records | |
1980 | Sauve qui peut (la vie) | Flarenasch | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
1981 | Malevil | RCA Records | |
1982/1983 _ _ | Kutsu matkalle | RCA Records/ Varèse Sarabande Records | |
1983 | La Java des ombres | Milan Records | |
1983/1987 _ _ | La lune dans le caniveau | RCA Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
1983 | La scarlatine | Milan Records | |
1983 | Hanna K. | RCA Records | |
1985 | Partiomatkat… | Milan Records | |
1986 | 37°2 le matin | Virgin Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
1986 | Desordre | Virgin Records Ranska | |
1987 | Agentti ongelma | Milan Records | |
1988 | Camille Claudel | Virgin Records Ranska | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
1988 | Les saisons du plaisir | Milan Records | |
1988 | Shamrock | Les Disques du Crepuscule | |
1990 | Les 1001 nuits | Musidisc | |
1990 | Tatie Danielle | Virgin Records Ranska | |
1992 | IP5: L'île aux pachydermes | Philips Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
1992 | La fille de l'air | Disques Carrere | |
1992 | L'amant | Virgin Records/Varèse Sarabande Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
1993 | Les marmotteja | RCA Records | |
1993 | Ihmisen sydämen kartta | Philips Records/ PolyGram Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
1993 | L'arche et les deluges | Columbia Records | |
1995 | Rohkeuden siivet | Sony klassinen | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
1996 | Hyvästi Bonaparte | CAM | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
1996 | Englantilainen potilas | Fantasia Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
1997/1998 _ _ | Tonka | PolyGram Records | |
1999 | Lahjakas Mr. Ripley | Sony klassinen | |
1999 | Viesti pullossa | Atlantic Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
2000 | Syksy New Yorkissa | Hollywood Records | |
2001 | löytö | Yad musiikki | |
2002 | Hallinta | RCA Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
2003 | kylmä vuori | Miramax Records | |
2003 | L'idole | itä länteen | |
2003 | Hyvää matkaa | itä länteen | |
2003 | Sylvia | Varese Sarabande Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
2004 | Troy (hylätty tulos) ( bootleg ) | Gorfaine-Schwartz Agency | |
2005 | L'avion | Colosseum Records | |
2006 | Das Leben der Anderen (käsikirjoitettu yhdessä Stefan Muschan kanssa ) | Varese Sarabande Records | |
2006 | Azur ja Asmar | Naiivi | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
2006 | Breaking and Entering (kirjoitettu yhdessä Underworldin kanssa ) | V2 Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
2007 | 1408 | Varese Sarabande Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
2009 | Le herisson | Colosseum Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
2009 | Amelia | Varese Sarabande Records | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
2009 | Coco Chanel & Igor Stravinsky (käsikirjoitettu yhdessä Igor Stravinskyn kanssa ) | Naiivi |
Kokoelmat | |||
---|---|---|---|
vuosi | Nimi | etiketti | Kaikki musiikki |
1988 | Chansons et musiques des films de Jean-Pierre Mocky (käsikirjoitettu yhdessä Jorge Arriagadan kanssa ) | Milan Records | |
1994 | Gabriel Yared | Virgin Records Ranska | |
1998 | Gabriel Yared: Elokuvamusiikki 1980/1998 | Yad musiikki | |
2005 | Gabriel Yaredin elokuvamusiikki | Cinefonia Records | |
2008 | Takautuva | Naiivi | Albumi (englanniksi ) AllMusicissa |
Menestynein elokuva elokuvasäveltäjän palkintojen suhteen oli Englantilainen potilas, joka toi hänelle Oscarin , Golden Globen , Grammyn , BAFTAn ja joukon muita palkintoja [39] . Oscar-palkinnon saajaksi Yared oli ehdolla vielä kahdesti, joka kerta Anthony Minghellan elokuvien musiikin ansiosta. Vuonna 2010 säveltäjä sai Euroopan elokuvaakatemian palkinnon eurooppalaisesta panoksesta maailman elokuvaan. Tallinnassa pidetyssä palkintoseremoniassa palkinnon luovutti Juliette Binoche , joka osallistui Yaredin musiikkia esittäviin elokuviin - "The English Patient" ja "Invasion", ja sen luovutti Anthony Minghellan leski [43] .
Kun kuuntelen musiikkiasi, se tunkeutuu sieluuni, en koskaan tiedä itkenkö vai nauranko.
- Juliette BinocheMovieScore sijoitti Gabriel Yaredin elokuvasäveltäjien joukossa 67. sijalle niiden elokuvien yhteenlasketun bruttomäärän (274 miljoonaa dollaria) perusteella, joita he työskentelivät ja julkaisivat Yhdysvalloissa vuosina 2000–2009 [44] .
Ehdokkaat ja palkinnotNimitysten ja palkintojen aikajana | ||||
---|---|---|---|---|
vuosi | Tulos | Tapahtuma | Kategoria | Ehdolla tehty työ |
1984 | palkinto | Musiikkitekijöiden, säveltäjien ja kustantajien yhdistyksen palkinto | Grand Prix | Kuu kourussa Hannah K. |
1986 | palkinto | Palkinto " Victoire de la Musique " | Vuoden soundtrack | Kolmekymmentäseitsemän ja kaksi aamulla |
nimitys | Cesar -palkinto _ | Paras elokuvalle kirjoitettu musiikki | Kolmekymmentäseitsemän ja kaksi aamulla | |
1988 | nimitys | Cesar-palkinto | Paras elokuvalle kirjoitettu musiikki | sentimentaalinen agentti |
1989 | palkinto | Palkinto "Victoire de la Musique" | Vuoden soundtrack | Camille Claudel |
nimitys | Cesar-palkinto | Paras elokuvalle kirjoitettu musiikki | Camille Claudel | |
1992 | palkinto | Palkinto "Victoire de la Musique" | Vuoden soundtrack | Rakastaja |
1993 | palkinto | Cesar-palkinto | Paras elokuvalle kirjoitettu musiikki | Rakastaja |
nimitys | Australian Film Institute -palkinto | Paras elokuvamusiikki | Ihmisen sydämen kartta | |
1995 | nimitys | Palkinto "Victoire de la Musique" | Vuoden soundtrack | Musta kuin muisto |
1997 | palkinto | Oscar - palkinto_ | Paras musiikki dramaattiselle elokuvalle | Englantilainen potilas |
Golden Globe -palkinto | Paras elokuvamusiikki | |||
Sputnik -palkinto _ | Paras elokuvamusiikki | |||
BAFTA -palkinto | Anthony Asquith -palkinto elokuvamusiikista | |||
1998 | palkinto | Grammy - palkinto_ | Paras elokuvaan tai televisioon kirjoitettu instrumentaalinen sävellys | Englantilainen potilas |
Palkinto "Victoire de la Musique" | Vuoden soundtrack | |||
Musiikkitekijöiden, säveltäjien ja kustantajien yhdistyksen palkinto | Grand Prix | |||
1999 | palkinto | American Society of Composers, Authors and Publishers Music for Film and Television Award | Eniten tuottavat elokuvat | Enkelten kaupunki |
nimitys | Satelliittipalkinto | Paras elokuvamusiikki | Enkelten kaupunki | |
Grammy-palkinto | Paras elokuvaan tai televisioon kirjoitettu instrumentaalinen sävellys | |||
2000 | palkinto | Critics ' Choice Television Film Critics Association -palkinto | Paras säveltäjä | Lahjakas herra Ripley |
nimitys | Academy Award" | Paras elokuvamusiikki | Lahjakas herra Ripley | |
Golden Globe -palkinto | Paras elokuvamusiikki | |||
BAFTA-palkinto | Anthony Esquite -palkinto elokuvamusiikista | |||
2004 | palkinto | World Academy Soundtrack Award | Vuoden soundtrack-säveltäjä | kylmä vuori |
World Academy Soundtrack Award | Vuoden paras alkuperäinen ääniraita | |||
BAFTA -palkinto | Anthony Esquite -palkinto elokuvamusiikista | |||
nimitys | Cesar-palkinto | Paras elokuvalle kirjoitettu musiikki | Hyvää matkaa! | |
Televisioelokuvakriitikkojen liiton kriitikoiden valinta -palkinto | Paras säveltäjä | kylmä vuori | ||
Satelliittipalkinto | Paras elokuvamusiikki | |||
Golden Globe -palkinto | Paras elokuvamusiikki | |||
Academy Award" | Paras elokuvamusiikki | |||
2006 | nimitys | Saksalainen elokuvapalkinto | Paras elokuvamusiikki | Toisten elämä |
Euroopan elokuvaakatemian palkinto | Paras elokuvasäveltäjä | |||
Satelliittipalkinto | Paras elokuvamusiikki | |||
2007 | nimitys | Cesar-palkinto | Paras elokuvalle kirjoitettu musiikki | Azur ja Azmar |
Palkinto "Victoire de la Musique" | Vuoden soundtrack | |||
Ranskan elokuvalehdistöakatemian Golden Star -palkinto | Paras säveltäjä | |||
2009 | nimitys | Satelliittipalkinto | Paras elokuvamusiikki | Amelia |
Emmy - palkinto_ | Sarjan erinomainen sävellys (draaman alkuperäinen sävellys) | Naisten etsivätoimisto nro 1 | ||
2010 | palkinto | Euroopan elokuvaakatemian palkinto | Erinomainen eurooppalainen panos maailman elokuviin | — |
Elokuvamusiikkien lisäksi Yared on kirjoittanut Marseillen, Pariisin ja Amsterdamin kansallisbaletteihin hyödyntäen muun muassa kokemustaan elektronisesta soundista . Säveltäjä on työskennellyt sellaisten koreografien kuin Roland Petit ja Caroline Carlson kanssa . Yksi tämän yhteistyön tuloksista oli Roland Petitin lavastettu baletti " Clavigo ", joka esitettiin toistuvasti Pariisin oopperassa ja esiteltiin kansainvälisellä festivaaleilla Baalbekissa ja Ateenassa . Yared harjoittaa myös konserttitoimintaa. Esimerkiksi vuonna 2008 hän piti Anthony Minghellan muistolle omistetun kamariorkesterin kanssa konsertin , joka sisälsi Yaredin musiikkia elokuvista, mukaan lukien edesmenneen ohjaajan tekemästä [5] [45] .
Baletti | Koreografi | Ensiesitys | vuosi |
---|---|---|---|
Shamrock | Carolyn Carlson | Hollannin kansallisbaletti | 1987 |
Le Diable Amoureux | Roland Petit | Marseillen kansallisbaletti | 1989 |
Vu d'ici | Carolyn Carlson | Theatre de la Ville | 1995 |
Clavigo | Roland Petit | Pariisin kansallisooppera | 1999 |
Yrittyään opetella soittamaan klarinettia ja selloa , Yared huomasi, että musiikin kannalta tunnit opettajan kanssa eivät olleet kiinnostavia. Tämän seurauksena hän kirjoitti kaksi tusinaa duettoa , jotka oli tarkoitettu harjoitteluun mentorin kanssa, ja jotka sitten julkaistiin [1] [46] .
Gabriel Yared on Pleiades Academyn perustaja ja johtaja, joka on luotu tukemaan nuoria säveltäjiä heidän musiikkinsa tuotannossa ja edistämisessä [6] [39] [47] .
Paksut hiukset ja parta herättävät huomion - luovan ihmisen ilme. Ne, joilla on ollut mahdollisuus kommunikoida säveltäjän kanssa, huomaavat, että Yaredin kanssa on helppo käydä dialogia, hän ilmaisee itsensä vilpittömästi, runollisella kielellä [14] [48] . He huomaavat myös intohimon, jolla hän puhuu musiikista. Hän itse pitää itseään uteliaana ihmisenä ja ahkerana työntekijänä, väittää, että inspiraatio on mahdollista vain kovan työn ehdolla. Hän omistaa joka päivä aikaa pianolle ja kirjoittaa sävellyksiään tietokoneella tai paperille [14] . Yared pitää itseään introverttina , hän suhtautuu elokuvassa epäonnistumiseensa aina ankarasti, vaikka tunnustaakin niiden väistämättömyyden elokuvasäveltäjän uralla. Erilaisten seremonioiden aikana hän ei tunne oloaan kovin mukavaksi, toisin kuin tavallisessa konserttiympäristössään, muusikoiden ympäröimänä hän esittää sävellyksiään pianolla [1] [48] .
Yared on naimisissa ja hänellä on lapsia [48] .
Sosiaalisissa verkostoissa | ||||
---|---|---|---|---|
Valokuva, video ja ääni | ||||
Temaattiset sivustot | ||||
Sanakirjat ja tietosanakirjat | ||||
|