Missä kaduilla ei ole nimeä | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
The Joshua Treen U2 - single |
|||||||
puoli "B" |
"Race Against Time" "Hopea ja kulta" " Sweetest Thing " |
||||||
Julkaisupäivä | 31. elokuuta 1987 [1] | ||||||
Muoto | Gramofonilevy 7", 12" , CD-levy , CD-kasetti | ||||||
Tallennuspäivämäärä | 1986 | ||||||
Tallennuspaikka | Windmill Lane Studios Dublinissa, Irlannissa | ||||||
Genre | Rock | ||||||
Kesto |
4:46 (yksittäinen versio) 5:36 (albumiversio) |
||||||
Lauluntekijä |
U2 (musiikki) Bono (lyrics) |
||||||
Tuottajat |
Daniel Lanois Brian Eno |
||||||
etiketti | Island Records | ||||||
U2 sinkkujen kronologia | |||||||
|
|||||||
Missä kaduilla ei ole nimeä
|
"Where the Streets Have No Name" on irlantilaisen rock- yhtye U2 : n kappale . Se on The Joshua Treen ensimmäinen kappale ja kolmas single , jonka Island Records julkaisi vuonna 1987 . Kappaleen koukku on toistuva viive kitaraarpeggio , joka soi kappaleen intron ja outron aikana. Sanoitukset on kirjoittanut kvartetin vokalisti Bono vastauksena teoriaan, jonka mukaan ihmisen uskonto ja tulot voidaan määrittää sen kadun perusteella, jolla hän asuu. Kun yhtyeellä oli vaikeuksia tallentaa kappaletta, yhteistuottaja Brian Eno keksi idean lavastamaan kaiken sille luodun materiaalin tuhoamisen (ikään kuin hän olisi ollut niin ihastunut teokseen, että hän vahingossa pyyhki kaiken puhtaaksi) jotta muusikot aloittaisivat kaiken tyhjästä.
Singlen julkaisun jälkeen sävellys sai paljon kiitosta musiikkikriitikoilta ja tunnettiin korkeasta kaupallisesta suorituskyvystä, sijoittuen Ison- Britannian listalla 4. sijalle ja myös Hollannin , USA :n musiikkilistan sijalle 10, 13 ja 14. ja Kanadassa . Julkisen debyyttinsä jälkeen, The Joshua Tree Tourin aikanaVuonna 1987 kappale oli poikkeuksetta läsnä useimmissa yhtyeen live-settilistoissa. Tämän sävellyksen videoleike, joka kuvattiin yhden Los Angelesin rakennuksen katolla (täten toistaen kuuluisaa The Beatlesin konserttia ), sai myös korkeat arvosanat profiililehdistöltä ja voitti Grammy -palkinnon parhaasta musiikista. Video ehdokas .
"Where the Streets Have No Name" -kappaleen melodia on peräisin demosta , jonka yhtyeen kitaristi Edge kirjoitti iltana ennen The Joshua Treen studiosessioiden jatkamista . Muusikko käytti äskettäin hankkimansa maalaistalonsa Melbeach Housen toisessa kerroksessa sijaitsevaa neliraitaista nauhuria äänittääkseen koskettimien , basson , kitaran ja rumpukoneen sovituksia . Ymmärtääkseen, että levysessiot olivat loppumassa ja bändiltä puuttui erinomaisia "live" -sävellyksiä, hän halusi "luoda parhaan U2-livekappaleen", joten hän alkoi haaveilla, mitä hän itse haluaisi kuulla tulevassa U2-showssa, jos hän oli kvartetin fani [2] . Karkean miksauksen päätyttyä muusikko tunsi keksineensä "elämänsä upeimman kitaraosan ja kappaleen". Koska talossa ei ollut ketään esittelemässä työnsä tulosta, Edge muisteli kuinka hän alkoi tanssia ja heiluttaa ilmaa nyrkkeillään ilosta, joka ympäröi hänet [2] .
Vaikka yhtye piti demosta, kesti heiltä kauan äänittää kappaleen. Myöhemmin basisti Adam Clayton muisteli: "Nyt ymmärrämme kuinka se toimii, ja tuolloin kappale kuulosti hölynpölyltä" [2] . Sovitusta kahdella aikakirjoituksella ja toistuvilla sointujen vaihdoilla harjoitteltiin monta kertaa, kun muusikot kamppailivat parhaan sopivuuden saavuttamiseksi [ 2] . Yhteistuottajan Daniel Lanoisin mukaan "Tämä kappale oli kuin tiedeprojekti. Muistan, että minulla oli valtava liitutaulu, kuten me niitä kutsumme. Pidin osoitinta kädessään kuin yliopistoprofessori ja näytin bändille, että sointu vaihtuu kuin vitun nörtti. Se näytti naurettavalta" [3] . Yhteistuottaja Brian Eno arvioi , että puolet albumin istunnoista käytettiin sopivan version "Where the Streets Have No Name" [4] äänittämiseen . Bändi työskenteli alkuperäisen version parissa useita viikkoja, mutta Enon mukaan tässä versiossa oli monia ongelmia, ja muusikot yrittivät saada sen loppuun [4] . Koko työnkulun ajan he korvasivat vähitellen jokaisen instrumentaalisen otoksen, kunnes alkuperäisestä versiosta ei enää ollut jälkeäkään [5] .
"Tämä tarina on tulkittu väärin, kerron teille totuuden. Nauhoitimme kappaleen, mutta nauhalla oli paljon ongelmia tämän version kanssa. Ja yritimme laittaa sitä järjestykseen useita tunteja, päiviä, viikkoja, näytti siltä, että tänä aikana voitaisiin äänittää yksi albumi lisää. Se oli todellinen painajainen. Ja päätin, että olisi helpompi aloittaa alusta. Olen varma, että tässä tapauksessa olisimme lopettaneet hänen kanssaan nopeammin... se oli tietysti pelottavaa. Ja sitten päätin esittää kaiken sattumana, ikään kuin pyyhkisin tallenteen aloittaakseni kaiken tyhjästä. Mutta en itse asiassa tehnyt sitä [nauraa]" [6] .
Tuottaja Brian EnoKappaleen viimeistelyyn meni niin paljon aikaa, että Eno päätti, että olisi parempi aloittaa kaikki alusta. Hänen ideansa oli "fake onnettomuus" ja pyyhkiä kaikki kappaleen levyt [4] . Tuottajan mukaan hän ei tehnyt tätä työntääkseen bändiä hyllylle, vaan pikemminkin käynnistääkseen työn tehokkaasti uudelleen ja keskittyäkseen kappaleen uuteen versioon [4] . Jossain vaiheessa Eno laittoi kaikki äänikasetit uudelleen äänitykseen, mutta materiaalin tuhoamista ei koskaan tapahtunut; äänisuunnittelija Floodin mukaan hänen kollegansa Pat McCarthypalasi valvomoon ja nähdessään, että Ino valmistautui poistamaan tietueita, heitti kädessään pitämänsä teetarjottimen ja tukahdutti sen fyysisellä voimalla [4] . Myöhemmin Flood kommentoi tätä tapausta seuraavasti:
Sitten saimme selville, että Brian oli niin innostunut kappaleen nauhoittamisesta, että kun Pat oli juomassa teetä, hän käynnisti vahingossa kaikki tallentimet ja pyyhki kappaleen kokonaan pois. Pat jopa kaatoi teetä konsoliin ja tarttui Brianin rinnoista, hän menetti malttinsa täysin, nuorempi työntekijä alkoi tapella johtajan kanssa ja kertoi hänelle, että nauhoitettua kappaletta ei ollut hyvä poistaa [6] .
Kappaleen studioversio koostui useista erillisistä otuksista [2] . Se oli yksi monista sävellyksistä , jotka Steve Lillywhite miksaa The Joshua Treen [4] [7] viimeisten kuukausien aikana . Rumpali Larry Mullen kommentoi kappaletta myöhemmin: ”Meillä kesti hyvin kauan saada tämä kappale täydellisyyteen, meillä oli vaikeuksia saada järkeä kaikesta. Siitä tuli todella hieno kappale vain soittamalla se livenä. Levyllä musiikillisesti se ei pidä kynttilää liveversioonsa" [2] .
"Where the Streets Have No Name" soitetaan D-duurissa 126 lyöntiä minuutissa [ 8] . Johdanto ja loppulaulut lauletaan ajoissa3
4[8] , kun taas loppuosa on vakiomuodossa4
4[9] . Sävellys alkaa instrumentaalisella osuudella, jossa soi pitkäkestoiset syntikkasävelet koraalin tapaan. Kitara tulee sisään 42 sekunnin kuluttua [10] ; tämä osa koostuu toistuvasta "soivasta"kuuden nuotin arpeggiosta . Kahdeksannen pisteen viiveefektiä käytetään " soitamaan " jokainen arpeggion sävel kahdesti, mikä luo rikkaamman äänen [11] [12] . Basso ja rummut alkavat klo 1:10 [10] .
I-IV-I-IV-vi-VI sointukulkua seuraava intro kehittyy vähitellen " äänimuuriksi ", kuten kirjailija Mark Butler kuvaili, jota vasten laulu tulee noin kahden minuutin kuluttua [13] . Kappaleen loppuun asti kuultava kitaraosuus koostuu lyömäisistä kuudestoista nuotista. Bassoa ja rumpuja soitetaan edelleen kahdeksannentoista nuotin ja 16. nuotin välillä, kun taas Bonon laulu sen sijaan vaihtelee suuresti sointiltaan ("hän huokaa, hän voihkii, hän murisee, hän hengittää äänekkäästi, hän antaa äänensä murtua" [13 ] ) läpi kappaleen, joissain kohdissa laulaja käyttää rubatoa kompensoidakseen hieman biitillä laulamiaan nuotteja [13] .
Sävellyksen kehitys kulminoituu ensimmäisen kertosäkeen aikana "burning down love" (La-Sol-F♯-Re); melodia etenee asteikkoasteikon kautta saavuttaen kappaleen korkeimman sävelen, A4, sanalla "burning" . Myöhemmissä kertosäkeissä Bono laulaa "tuulen puhaltamana" samassa sävellajissa ja venyttää nuottia entisestään. Kolmannen kertosäkeen jälkeen kappaleen loppu soi, instrumentointi palaa samaan tilaan kuin introssa, ja kuusivaiheinen kitaraarpeggio soitetaan jatkuvien syntikkanuottien päällä .
"[Where] the Streets Have No Name" oli täydellinen avauskappale. Tämä on yksi omituisimmista ideoista, verrattavissa vain siihen, kuinka The Doors säväytti yleisön kappaleella " Break On Through (To the Other Side) ". Haluatko mennä sinne? Koska jos teet niin, olen valmis menemään sinne kanssasi, tuohon toiseen paikkaan. Kutsu sitä miksi haluat, mielikuvituksen paikka , jossa ei ole rajoja .
Bono, lauluntekijäKappaleen sanat saivat inspiraationsa Bonon kuulemasta tarinasta Belfastin kaduista. Sen mukaan henkilön tunnustus ja tulot voitaisiin arvioida sen kadun perusteella, jolla hän asuu [14] . Muusikko asetti tämän vastakohtana Etiopiassa vieraillessaan kokemaansa nimettömyyteen ja huomautti: "... Kappaleen kaveri on tietoinen tästä kontrastista ja puhuu maailmasta, jossa ei ole tällaisia jakaumia, paikasta, jossa kaduilla ei ole nimiä . Tällaista suuren rock 'n' roll -konsertin pitäisi mielestäni olla: paikka, jossa kaikki kokoontuvat... Ehkä tämä on kaiken taiteen unelma: murtaa ihmisten välisiä esteitä ja luokittelua ja koskettaa asioita, jotka tärkeintä meille kaikille. » [15] . Bono sävelsi laulun sanat humanitaarisen matkan aikana Etiopiassa vaimonsa Elin kanssa; alun perin hän kirjoitti sen muistiin siihen, mikä oli käsillä - matkapahoinvoinnin pussiin, yöpyessään yhdessä paikallisista kylistä [16] .
Muusikon mukaan kappale näyttää puhuvan " Transendenssista , korkeudesta, miksi haluatte sitä kutsua" [17] . Bono, joka vertasi monia sanoituksiaan ennen The Joshua Treeä "luonnoksiin", kommentoi, että "Where the Streets Have No Name" kuulostaa enemmän vanhanaikaiselta U2:lta kuin millään muulla tämän levyn kappaleella, koska se on sketsi. Yritän vain vangita paikan, ehkä henkisen paikan, ehkä romanttisen paikan. Yritin vangita tunteen” [14] .
Tekstin moniselitteisyys on johtanut lukuisiin tulkintoihin. Näin ollen toimittaja Michael Campbell uskoi, että laulu on "toivon viesti" ja halu luoda "maailma, jota ei jaeta luokan, varallisuuden, rodun tai muiden mielivaltaisten kriteerien mukaan" [18] . Campbell oli kuitenkin edelleen hämmentynyt paikan sijainnista, josta Bono lauloi: ”En ole täysin varma siitä. Luulin ennen, että se oli Belfast …” [17] . Irlantilainen publicisti Niall Stokes puolestaan ehdotti, että laulun nimeen vaikutti Bonon ja hänen vaimonsa vierailu Etiopiassa vapaaehtoisina. Kirjoittaja itse ilmaisi ristiriitaisen mielipiteen säveltämiensä sanoitusten moniselitteisyydestä: ”Voin katsoa sitä nyt ja myöntää, että [kappaleessa] on yksi popmusiikin historian banaalisimmista säkeistä . Mutta se sisältää myös joitain [historiansa] mahtavimpia ideoita. Kummallista kyllä, se toimii. Jos jäät liian kiinni näihin asioihin, et selviä [yleisölle]. Mutta jos kohtelet heitä vähättelevästi tai aivastat ollenkaan, pääset asian ytimeen. Tämä on yksi niistä paradokseista, jotka olen ymmärtänyt" [19] .
Vuoden 2017 haastattelussa Bono sanoi, että hän piti edelleen kappaleen sanoituksia epätäydellisinä ja sanoi, että "lyyrisesti se on vain luonnos ja palasin takaisin ja lopetin sen". Hän pahoitteli myös riimiä "piilota" ja "sisällä" . Edge oli kuitenkin eri mieltä hänen mielipiteestään ja sanoi, että hän rakastaa kappaletta ja että Bono on vain "erittäin ankara itselleen". Vastauksena Eno tunnusti rakkautensa tällaisia "keskeneräisiä" tekstejä kohtaan, koska hänen mielestään "ne antavat kuuntelijan täydentää ne [mielikuvituksessaan]" [20] .
Aluksi The Joshua Treen kolmannen singlen piti olla "Red Hill Mining Town", mutta lopulta valittiin "Where the Streets Have No Name" - joka julkaistiin elokuussa 1987 [14] . Single julkaistiin 7" ja 12" vinyylinä sekä äänikasetteina ja CD -levyinä [21] . Nimikappaleen lisäksi se sisälsi kolme b-puolta : "Race Against Time", "Silver and Gold" ja " Sweetest Thing ", paitsi 7" -julkaisu, jossa oli vain kaksi viimeistä kappaletta [21] . 12" singlen "A-puolella" oli "Race Against Time" (vaikka se oli itse asiassa "B-puoli") [22] , kun taas singlen kasettiversiossa oli kaikki neljä kappaletta nauhan molemmilla puolilla. [23] . Vaikka albumin "Where the Streets Have No Name" julkaisu oli vähemmän menestynyt kuin albumin kaksi ensimmäistä singleä - " With or Without You " ja " I Still Haven't Found What I'm Looking For " - se nousi useille kansallisille listoille. . Näin ollen Yhdysvalloissa kappale sijoittui 13. sijalle Billboard Hot 100 -listalla [24] ja 11. sijalle erikoistuneen albumi Rock Tracks -listalla [25] . Lisäksi single saavutti neljännen Ison- Britannian sinkkulistan [26] ja Irlannin sinkkulistan [27] kärjessä .
”Tavoitteena oli sulkea kadut. Jos jotain Los Angelesin asukkaat vihaavat, se on katujen sulkeminen, ja olemme aina olleet sitä mieltä, että [musiikki]yhtyeiden pitäisi ravistaa asioita. Saavutimme tämän, koska poliisi kielsi meitä kuvaamasta. Pelkäsimmekö, että meidät pidätetään? Tuolloin ei…” [28] .
Basisti Adam ClaytonVideo alkaa ilmakuvalla Los Angelesin kaupunginosasta , ja taustalla soi otteita useista radiolähetyksistä, kun DJ :t keskustelevat uutisista, että U2 aikoo soittaa keskustassa ja odottaa 30 000 ihmistä saapuvan paikalle. Poliisi saapuu kuvauspaikalle ilmoittaen miehistölle ja kvartetille mahdollisista turvallisuusongelmista, jotka johtuvat esitystä katsomaan saapuneiden ihmisten suuresta määrästä. Toisella minuutilla rakennuksen katolle ilmestyy U2-videoita - viinakauppa 7.ja Main Street, ja ala laulaa "Where the Streets Have No Name" rakennuksen ympärillä olevalla kadulla seisovan suuren ihmisjoukon edessä. Kappaleen loppupuolella poliisi ilmoittaa kuvausryhmälle, että esitys on ohi - lainvalvontaviranomaiset nousevat katolle suuttuneiden itkujen tahtiin .ja kehuu kokoontuneelle yleisölle.
Kappaleen videon on ohjannut Meiert Avis., tuottajat Michael Hamlin ja Ben Dossett. Video kuvattiin viinakaupan katolla Los Angelesin keskustassa 27. maaliskuuta 1987, ja yli 1000 ihmistä oli kokoontunut katsomaan bändiä . U2:n esiintyminen katolla julkisella paikalla oli viittaus The Beatlesin viimeiseen konserttiin , joka esitettiin dokumentissa So Be It .
Kuvausten aikana U2 soitti kahdeksan kappaleen setin, joka sisälsi neljä versiota kappaleesta "Where the Streets Have No Name" [30] . Esituotannon aikana viikko meni viinakaupan katon vahvistamiseen, jotta se ei sortuisi, jos tuulettimet murtautuisivat läpi. Katolle asennettiin varageneraattori , jotta työt voisivat jatkua, jos poliisi katkaisi päävirtalähteen, mikä tapahtui kuvaamisen aikana [31] .
Poliisin yritys lopettaa kuvaamisen turvallisuussyistä ei ollut lavastettu, vaan se tapahtui prosessin aikana, kuten videolta näkyy. Lisäksi Michael Hamlin melkein pidätettiin törmäyksen jälkeen lainvalvontaviranomaisten kanssa [32] . Avisin mukaan viimeisessä klipissä kuvatut tapahtumat osoittavat kaiken, mitä sinä päivänä todella tapahtui "melkein reaaliajassa" ja että "pidätys oli olennainen osa suunnitelmaamme" [31] . Vuonna 2007 kvartetin manageri Paul McGuinness paljasti, että suuri osa yhteenotosta poliisin kanssa oli liioiteltua; muusikot toivoivat tietoisesti, että heidät pidätettäisiin antaakseen lisää hermoja tapahtuneelle, mutta poliisi lykkäsi jatkuvasti hyökkäyksen alkamista [33] . Katon taustalla näkyy kyltti "Miljoonan dollarin hotelli", joka kunnostettiin erityisesti konserttia varten lisäämään ohikulkijoiden kiinnostusta siltä varalta, että yleisö ei tule kuvaamiseen [31] . Vaikka musiikkivideon konsepti on live-esitys, se käyttää ääntä kappaleen studioversiosta [34] . Sävellys palkittiin Grammy - patsaan kategoriassa " Paras esitys musiikkivideossa " vuoden 1989 palkintoseremoniassa [35] .
"Race Against Time" julkaistiin äänikasetina, CD:nä ja 12" vinyylisinglenä [21] . Kappaleen syntymisen sysäys oli muusikoiden kiinnostus urban funkia kohtaan . Edge kuvaili sitä "eräänlaisena afrorytmisenä kappaleena" ja " rytmisenä tutkimuksena " [36] [37] . Bowranin inspiroima bassoriffin sävelsi Edge, mutta se perustui joihinkin Claytonin käyttämättömiin bassolinjoihin. Larry Mullenin rummut äänitettiin yhdellä otolla. Kappale on enimmäkseen instrumentaalinen kappale, mutta se sisältää sanoituksia, jotka ovat saaneet vaikutteita Bonon matkasta Etiopiaan Live Aid -konsertin jälkeen ja hänen omakohtaisista havainnoistaan maan nälänhädästä . nämä lyyriset viittaukset sisältävät Bonon laulun etiopiaksi , jota seuraa rivi "Kilpaa aikaa vastaan". Bono sanoi kappaleesta: ”Se muistuttaa minua autiomaasta. Aavikko on niin tyhjä, mutta eräänlainen runsaus on uupunut sen” [37] . Musicianin John Hutchinson huomautti, että teoksessa on "afrikkalainen maku" ja se muistuttaa Peter Gabrielin työtä [37] . Myöhemmin sävellys esitettiin jaksossa "Child's Play" tv-sarjassa Miami Vice: Vice [38] [39] . Se on singlen ainoa B-puoli, jota ei ole koskaan esitetty livenä [40] .
Kappale "Silver and Gold" on kirjoitettu tukemaan United Musicians Against Apartheid -projektia., luotu protestina Etelä - Afrikan tapahtumia vastaan . Vuonna 1985 Bono osallistui Sun City -albumin äänittämiseen Steven Van Zandt , jonka tavoitteena oli lisätä tietoisuutta asiasta tekemällä läheistä yhteistyötä The Rolling Stonesin Keith Richardsin ja Mick Jaggerin kanssa . Kun Richards ja Jagger soittivat bluesia , Bono hämmentyi vaatimattomasta genren tuntemuksestaan, sillä suurin osa irlantilaisen yhtyeen musiikillisesta mausta muodostui punk rock -aikakaudella , heidän nuoruudessaan 1970-luvun puolivälissä. Laulaja tajusi itsensä ajattelevan, että hänen ryhmällään "ei ollut musiikillisia perinteitä", sillä hetkellä hänestä tuntui kuin he olisivat "toiselta planeetalta". Tämä tapaus inspiroi muusikkoa säveltämään kappaleen, jossa on selkeä blues-aksentti - "Silver and Gold", jonka hän äänitti Richardsin ja Ronnie Woodin kanssa [41] . U2 nauhoitti sen uudelleen singlelle "Where the Streets Have No Name", kun yhtye palasi Dubliniin toukokuussa 1987 The Joshua Tree Tourin ensimmäisen ja toisen osuuden välisen tauon aikana .[42] . Musician -lehden toimittajatkuvailivat kappaletta "kovaksi ja raakaksi, jossa Bonon husky ja itsevarma laulu tukevat kiemurtelevaa bassolinjaa ja The Edge esitteli uutta blues-kitarakykyään. " [37] "Silver and Gold" esitettiin useita kertoja livenä osana The Joshua Tree Touria , yksi näistä esityksistä sisältyi dokumenttielokuvaan Rattle and Hum sekä1988 samannimiseen albumiin . Sun City -albumille äänitetty versioja uudelleen nauhoitettu studioversio sisältyivät The Joshua Treen 20 - vuotisjuhlavuoden uusintajulkaisun bonuslevylle [43] . Studioversio sisältyi myös erikoispainoksen kokoelmaan The Best of 1980–1990 , jossa on ylimääräinen CD, joka sisälsi yhtyeen B-puolet tältä ajalta, sekä rajoitettu painos [44] .
" Sweettest Thing" kirjoitti Bono anteeksipyynnöksi vaimolleen syntymäpäivän unohtamisesta . Kappale alkaa lyhyellä pianolauseella ennen kuin muu kvarteti astuu sisään. Joitakin tämän yhtyeen keulahahmon säveltämän kappaleen rivejä verrattiin John Lennonin työhön [37] . Edge kuvaili "Sweettest Thingiä" "kauniiksi kappaleeksi... se on popmusiikkia niin kuin sen pitääkin olla - ei tehty ilman välähdyksiä elämästä, vaan popmusiikkia, joka on tehty todellisella läheisyydellä ja puhtaudella", huomautti myös, että "[hänen soundinsa] oli erittäin uutta meille kaikille" [37] . Kappale äänitettiin uudelleen pienin sanoin tehdyin muutoksin ja julkaistiin vuonna 1998 singlenä The Best of 1980-1990 -kokoelman tueksi . Hot Pressin toimittajan Niall Stokesin mukaan kappale sekä "Race Against Time" ovat "osoitus siitä, minne U2 olisi voinut mennä The Joshua Treen sijaan" [36] .
Kappale "Where the Streets Have No Name" sai musiikkikriitikkojen suuren arvostuksen, samoin kuin albumi, jolla se julkaistiin, ja siitä tuli yhtyeen diskografian myydyin levy. Esimerkiksi Steve Morse Boston Globesta huomautti Edgen "taivaallisen kauneuden kellonmuotoisen kitaransoiton" ja huomautti, että yhdessä albumin seuraavan kappaleen "I Still Haven't Find What I'm Looking For" kanssa nämä kappaleet osoitti, että bändi oli "pyhiinvaeltajia edelleen etsimässä; pikemminkin kuin saarnaajia, jotka väittävät löytäneensä kaikki vastaukset . The Bergen Recordin julkaisijaBarbara Jiger toisti tämän mielipiteen ja huomautti, että sävellykset osoittavat, että ryhmä on henkilökohtaisessa ja henkisessä etsinnässä [47] . Rolling Stonen arvostelija Steve Pond puolestaan kutsui kappaletta "itseväiseksi rockiksi" arvostelussaan The Joshua Tree [48] . San Diego Union-Tribunen arvioijan mukaan, musiikillisesti "Where the Streets Have No Name", "kuulosti siltä, että joku juoksi henkensä edestä" [49] . The Washington Post sanoi , että kappale oli "hieman lyyrisesti kömpelö, mutta vaikutukset näkyvät Bonon määrätietoisessa laulussa, Dave (Edge) Evanin tärisevässä kitarassa, Adam Claytonin katedraalibassossa ja Larry Mullenin jylisevissä rummuissa" [50] .
NME -lehden arvostelija kehui "Where the Streets Have No Name" erinomaiseksi avauskappaleeksi ja huomautti, että albumi "alkaa raivokkaalla sylkellä". Julkaisu ylisti Bonon intohimoista laulua ja The Edgen kitaraesitystä, joka muutti instrumentistaan "jotain enemmän kuin loputtomasti saastutettua puupalaa". Arvostelussa korostettiin, että "kappaleen viimeiset kymmenen sekuntia ovat henkeäsalpaavan kauniita" [51] . Seattlen The Rocketin Glen Boyd kirjoitti, että kappaleen melodia rakentaa " äänimuurin ", jonka Bonon laulu leikkaa läpi "epätoivoisen huudahduksella, kun sanoitukset kutsuvat sydäntä särkevästi henkilökohtaisen henkisyyden tarpeeseen". Publicisti myös vertasi kappaleen avausriffiä Simple Mindsin " Ghostdancing " -kappaleeseen . The Joshua Tree -arvostelussa AllMusicin Stephen Thomas Erlewine mainitsi "Where the Streets Have No Name" kutsuen sitä "eeppiseksi introksi [albumin muuhun osaan]" [53] . Toinen verkkosivuston jäsen, Steve Huey, kehui hänen "jatkuvaa, nopeatempoista rytmistä ja hymnimäistä kuoroa", ominaisuuksia, jotka tekisivät hänestä yhden irlantilaisen bändin fanien suosikeista. Hän kutsui kappaletta "täydelliseksi alkusoittoksi albumille" ja huomautti, että "hitaasti alkavan sovituksen rakentaminen [alusta] huipentumaksi" oli kekseliäisyyttä. Huey kutsui myös keulahahmon työtä "intohimoiseksi ja eeppiseksi" ja "hänen sitoutumistaan materiaaliin horjumattomaksi". Arvostelijan mukaan Bonon laulun ja yhtyeen "äänivoiman" yhdistelmä antaa yhtyeelle sen "voiman" [54] .
"Where the Streets Have No Name" sai julkisen debyyttinsä 2. huhtikuuta 1987 Activity Centerissä. Arizona State University at Tempe , The Joshua Tree Tourin ensimmäisessä konsertissa. Saman kiertueen kolmannen osuuden viimeisessä näytöksessä, joka pidettiin jälleen Tempessä (19. ja 20. joulukuuta), sävellyksestä esitettiin versio laajennetulla introlla, joka esitettiin myöhemmin dokumentissa " Rattle and Hum ". Siitä lähtien kappaletta on soitettu lähes jokaisessa täyspitkässä konsertissa, joissa U2 on esiintynyt pääesiintyjinä. Vuoteen 2017 mennessä sävellys on esitetty livenä yli 900 kertaa [55] . Tässä suhteessa "Where the Streets Have No Name" pidetään oikeutetusti yhtenä bändin suosituimmista live-kappaleista [54] . Bono puhui asiasta seuraavasti: ”Voimme soittaa elämämme tuhoisimman konsertin, mutta kun tämä kappale alkaa soida, kaikki muuttuu hetkessä. Yleisö hyppää istuiltaan ja laulaa mukana joka sanalle. On kuin Herra Jumala yhtäkkiä laskeutuisi taivaasta .
Joshua Tree Tourin aikana "Where the Streets Have No Name" käytettiin useimmiten avausnäytöksenä [57] . Fanit ja kriitikot puhuivat positiivisesti sävellyksen live-esityksestä. Joten, Robert Hawkins San Diego Union-Tribunestatotesi, että "[laulun] ylevistä ja kiihkeistä johdantoäänistä yleisö nousi innostuneena ja kiihtyneenä" [58] . NME-lehden toimittajat puolestaan kirjoittivat, että "Where the Streets Have No Name" on yksi sellainen tapaus, jossa "heidän [U2]-kappaleidensa saama voima on pelottavaa", huomauttaen, että sävellyksen ensimmäisten nuottien soundi "leimaisi". stadion » [59] . Muut arvostelut kutsuivat kappaletta "kohottavaksi" [60] , "innostavaksi" [61] ja "voimakkaaksi" [62] . The Joshua Tree Tourin 109 esityksestä vain 12 kappaletta jäi soittamatta [63] . Lovetown Tourin aikana, joka tapahtui vuonna 1989 ja alkuvuodesta 1990, kappale ei päässyt settilistalle vain yhden 47 esityksen joukosta [64] .
Kappale soitettiin säännöllisesti Zoo TV Tourin aikana vuosina 1992-1993 [65] . Tämän kiertueen konsertit olivat pitkälle kehitettyjä multimediatuotantoja, joiden aikana Bono esiintyi useissa näyttämörooleissa, mutta esityksen loppua kohti muusikot palasivat klassikoidensa pariin, mukaan lukien "Where the Streets Have No Name". Joihinkin näistä esityksistä liittyi kuvamateriaalia yhtyeen aavikkokuvauksesta The Joshua Tree [66] . Videota nopeutettiin humoristisen vaikutelman vuoksi – NME -arvostelija kuvaili materiaalista "hömppää, Charlie Chaplinin elokuvaa muistuttavaa " - ja Bono kommentoi usein itseään sivulta käsitellessään sitä. [ 67] [68] Video esitettiin myös kappaleen esityksen aikana U2 360° -kiertueen aikana., vuosina 2010 ja 2011. Joissakin Zoo TV :n aikakauden sävellyksen versioissa oli elektronisempi tanssisovitus , joka oli samanlainen kuin Pet Shop Boysin synth - pop cover (nimeltään " Where the Streets Have No Name (I Can't Take My Eyes Off You) " ). ) [69] [70] [71] . Ajoittain Bono parodioi häntä ja omaksui Neil Tennantin [72] tunteeton laulutyylin . Kriitikot ylistivät kappaletta yhtyeen settilistalla, ja The Independentin musiikkiarvostelija huomautti, että kappale "on välitön euforia, kun U2 tekee mitä parhaiten osaa, liukuen eeppiseen rockiin soittaen stadioneille tehtyä musiikkia " [73] . Kahdessa muussa paikallislehtien arvostelussa kriitikot ylistivät "Missä kaduilla ei ole nimeä" sisällyttämistä ns. Zoo TV Tourin settilistan hittiosio [74] [75] .
Vuosien 1997–1998 PopMart-kiertueen aikana U2 palasi elektroniseen tanssisovitukseen, jota he toisinaan esittivät Zoo TV Tourilla [76] . Lavan yläpuolelle ripustetulla valtavalla videonäytöllä ilmestyi video, jota Hot Press kuvaili "upeaksi matkaksi vuoden 2001 Space Odysseyn tyyliin kiertyvän psykedeelisen tunnelin ytimeen, joka imee yleisön vaakasuoraan monoliittiin. " Kappaleen loppua kohden valkokankaalle ilmestyi rauhankyyhkysiä, ja sarjan kultaista kaaria kehystävät kirkkaat valonsäteet projisoituivat ylöspäin. Hot Pressin mukaan tämä vaikutus muutti stadionin " UFO - laskeutumispaikaksi " [77] .
Vähän ennen Elevation Tourin kolmatta osaa, 11. syyskuuta terrori-iskuja tapahtui New Yorkissa ja Washingtonissa . Yhtyeen ensimmäisessä New Yorkin konsertissa traagisten tapahtumien jälkeen yksi settilistan kappaleista oli "Where the Streets Have No Name". Lavavalojen valaistuessa yleisöä muusikot näkivät kyyneleet valuvan monien fanien kasvoille. Tämä tapaus oli inspiraationa kappaleelle " City of Blinding Lights " [78] [79] . U2 kunnioitti 9/11-iskujen uhreja puoliajalla Super Bowl XXXVI jalkapallo - ottelu - 3. helmikuuta 2002. Bändin esityksen aikana heidän nimensä heijastettiin suurelle valkoiselle lipulle muusikoiden takana. Aivan lopussa Bono avasi takkinsa ja näytti sen vuorauksessa tähdet ja raidat - osoituksena solidaarisuudesta Yhdysvaltojen kansaa kohtaan. Suoritus sijoittui myöhemmin sijalle 1 Sports Illustratedin "Top 10 Super Bowl Halftime Shows" -listalla .
Aluksi Vertigo Tourin valmistelujen aikanabändi harkitsi "Where the Streets Have No Name" -kappaleen poistamista live-soittimien listalta, mutta Mullen ja Clayton vaativat kappaleen säilyttämistä . Tämän seurauksena hän soitti tämän kiertueen kaikissa 131 esityksessä [82] . Erityinen piirre hänen esiintymisensä Vertigo Tour -aikana olivat läpinäkyvät verhot, joissa videoprojektoreiden avulla näytettiin Afrikan valtioiden liput. Idea syntyi kiertueen alkamispäivänä, kun kappale muistutti Bonoa, että sanat on alun perin kirjoitettu etiopialaisessa kylässä. Keulahahmo päätti, että tämä visuaalinen säestys sallisi "ympyrän sulkeutua", korostaen: "Ja tässä hän on, melkein 20 vuotta myöhemmin, palaamassa Afrikkaan, ja kaikki tarinat poltetuista maista ja aavikoista ovat ensimmäistä kertaa järkeviä" [ 81] . Lisäksi kappale soitettiin konserttielokuvan " U2 3D " esikatselunäytöksessä Cannesin elokuvajuhlilla 2007 [83] . Vuonna 2010 Glastonbury Festivalin aikana, Edge kutsui rock-yhtye Muse coveroimaan kappaleen . Vuotta myöhemminU2 soitti siellä "Where the Streets Have No Name" osana täydellistä otsikkosarjaa.
Joshua Tree Tourin vuosipäiväkierroksen aikana2017, joka on omistettu alkuperäisen albumin "Where the Streets Have No Name" 30-vuotispäivälle, avasi keikan keskellä - konsertin tämän osan aikana soitettiin koko The Joshua Treen [85] levy peräkkäin . Kappaleen mukana lähetettiin suurella näytöllä yksi useista lyhytelokuvista aavikkomaisemista, jotka valokuvaaja Anton Corbijn on kuvannut erityisesti tätä kiertuetta varten [86] .
"Where the Streets Have No Name" -elokuvan live-esityksiä nähdään elokuvissa Rattle and Hum [87] , Zoo TV: Live from Sydney [88] ja PopMart: Live from Mexico City [89] , sekä äänijulkaisut kaksi viimeistä konserttia - Zoo TV Live [90] ja Hasta la Vista Baby! U2 suorana Mexico Citystä [91] . Toinen versio kappaleesta, joka äänitettiin PopMart-kiertueen aikana , esiintyi Please: PopHeart Live EP:llä [92] ja myöhemmin yhdysvaltalaisella singlellä " Please " [93] . Bostonin Elevation Tourin aikana tehty live-tallennus esiintyy konserttielokuvassa Elevation: Live from Boston [94] sekä singleillä " Walk On " [95] ja " Electrical Storm " [96] . Tämän kiertueen kappaleen toinen versio julkaistiin video- ja äänijulkaisuissa U2 Go Home: Live from Slane Castle [97] . Myöhemmät live-versiot kappaleesta "Where the Streets Have No Name" esitettiin konserttielokuvissa Vertigo 2005: Live from Chicago [98] , U2 3D ( Vertigo Tour ) [99] ja U2 360° Rose Bowlissa ( U2 360° Tour) [100] . Vuonna 2004 osana The Complete U2 -digiboksisarjaaalbumi Live from the Point Depot julkaistiin, joka sisältää version Lovetown Tourin aikana äänitetystä kappaleesta .
Vuonna 2002 Q -lehti sijoittui "Where the Streets Have No Name" -lehden sijalle 16 kaikkien aikojen jännittävimpien melodioiden luettelossaan [101] . Vuotta myöhemmin sama julkaisu merkitsi kappaleen numeroon 459 erikoisnumerossa "The 1001 Greatest Songs of All Time" [102] . Kolme vuotta myöhemmin lehden lukijat nimesivät kappaleen musiikin historian 43. tärkeimmäksi kappaleeksi [103] . Vuonna 2008 Rolling Stone sijoittui kappaleen sijalle 28 "100 kaikkien aikojen parasta kitaralaulua" -luettelossaan . Fanisivusto @U2:n vuonna 2010 tekemässä kyselyssä noin 29 % 4 800 vastaajasta nimesi "Where the Streets Have No Name" "suosikkikappaleeksi The Joshua Tree" [105] . Vuonna 2012 musiikkiportaali Consequence of Sound sijoitti kappaleen sijalle 63 kaikkien aikojen 100 parhaan kappaleen luettelossaan [106] . Samana vuonna Slant Magazine julkaisi listan "1980-luvun 100 suosituimmasta singlestä" ja sijoitti myös "Where the Streets Have No Name" sijalle 63 [107] . Vuonna 2014 brittiläinen musiikkijulkaisu New Musical Express puolestaan merkitsi kappaleen 404. sijalle luokituksessa " 500 kaikkien aikojen parasta laulua " [108] .
Ei. | Nimi | Tekijä | Tuottaja | Kesto |
---|---|---|---|---|
yksi. | "Missä kaduilla ei ole nimeä" (yksi versio) | U2 | Lanois, Ino | 4:46 |
2. | "Kilpaa aikaa vastaan" | U2 | U2, Lanois, Eno | 4:04 |
3. | "Hopea ja kulta" | Bono | U2 | 4:36 |
neljä. | " Suloisin asia " | U2 | U2, Lanois, Eno | 3:03 |
U2 |
Lisähenkilöstöä
|
Kaavio (1987) | Huippuasento |
---|---|
Australia [109] | 27 |
Belgia (Flanderi) | 19 |
Yhdistynyt kuningaskunta (Yhdistyneen kuningaskunnan singlelista) [26] | neljä |
Saksa | 44 |
Euroopassa | yksi |
Irlanti [110] | yksi |
Italia | 12 |
Kanada | yksitoista |
Alankomaat [111] | 7 |
Uusi-Seelanti [112] | yksi |
Yhdysvallat ( Billboard Hot 100) [24] | 13 |
USA (mainstream rock) | yksitoista |
Suomi | 21 |
Temaattiset sivustot |
---|
U2 sinkkuja | |||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
1980-luku |
| ||||||||||||||||||
1990-luku |
| ||||||||||||||||||
2000-luku |
| ||||||||||||||||||
2010-luku |
| ||||||||||||||||||
Muut kappaleet |
|