Eläintarhan TV-kierros | ||||
---|---|---|---|---|
| ||||
U2:n maailmankiertue | ||||
Tapahtumapaikat | Pohjois-Amerikka, Eurooppa, Australia, Japani | |||
Albumiin | Achtung Baby , Zooropa | |||
alkamispäivämäärä | 29. helmikuuta 1992 | |||
Päättymispäivä | 10. joulukuuta 1993 | |||
Konsertteja yhteensä | 157 | |||
U2-kiertueen aikajana | ||||
|
Zoo TV Tour (tunnetaan myös nimellä ZooTV , ZOO TV tai ZOOTV ) on irlantilaisen rock-yhtye U2 :n konserttikiertue , joka alkoi vuonna 1992 tukemaan albumia Achtung Baby ja kesti vuoden 1993 loppuun. Zoo TV on jaettu viiteen vaiheeseen: Pohjois-Amerikka , Eurooppa , Pohjois-Amerikka ("Outside Broadcast"), Eurooppa ("Zooropa") ja Australasia ("Zoomerang/New Zooland"). Kiertueesta tuli yhtyeen merkittävä virstanpylväs vuosikymmenen ajan.
Korostaakseen bändin uutta musiikillista suuntaa Achtung Babylle kiertueen konsepti etääntyi tarkoituksella kaikesta, mitä bändi oli aiemmin tehnyt, ja sen oli laskettu hämmentävän yleisöä. Toisin kuin varhaisen U2:n yksinkertainen kohtaus minimaalisilla tehosteilla, Zoo TV Tour oli mahtava multimediaesitys, joka satirisi televisiota ja mediaa ja sai yleisön kokemaan "aistien ylikuormituksen" vaikutuksen .
Eläintarhan TV-lavalla oli kymmeniä suuria videoruutuja, joissa lähetettiin satunnaisia TV-ohjelmia, katkelmia popkulttuurin videoleikkeistä sekä erilaisia visuaalisia tehosteita ja satunnaisia tekstilauseita. Esityksen aikana nähtiin erilaisia satelliittilähetyksiä, television katselua, pilapuheluita ja jopa videotunnustuksia. U2 halusi päästä eroon liian vakavan ryhmän asemasta ja käytti ironisia ja karikatyyrikuvia; lavalla Bono ruumiilisti kiertueelle erityisesti keksittyjä hahmoja: The Fly, Mirror Ball Man ja MacPhisto . Tällä kiertueella U2 aloitti 6-8 uudella kappaleella ja vasta sitten siirtyi vanhempaan materiaaliin, mikä antoi tuntua muutoksesta työssään.
Zoo TV Tour alkoi 29. helmikuuta 1992 Yhdysvalloissa Floridan osavaltiossa ja päättyi 10. joulukuuta 1993 Tokiossa ; tänä aikana pidettiin 157 näyttelyä . Kiertueen neljä ensimmäistä osaa tapahtuivat Pohjois-Amerikassa ja Euroopassa; viimeisellä osuudella U2 matkusti Australiaan ja Japaniin . Kaksi ensimmäistä vaihetta yhtye soitti suhteellisen pienillä areenoilla; myöhemmin esitysmuoto nostettiin stadionien tasolle. Kaikkiaan lippuja myytiin noin 5,3 miljoonaa kappaletta.
Kiertue herätti monenlaisia reaktioita kriitikoilta, ja se vastaanotettiin yleisesti myönteisesti .
Kiertueen aikana nauhoitettiin Zooropa -albumi , joka vastasi täysin Zoo TV:n ajatuksia ja jonka kappaleet sisältyivät tavalliseen settilistaan . Lokakuussa 1992 julkaistiin video Achtung Baby: The Videos, the Cameos, and a Whole Lot of Interference from Zoo TV [1] , kokoelma videoita, dokumentteja ja muuta kiertueeseen liittyvää materiaalia [2] . Yksi Zoo TV:n viimeisistä konserteista nauhoitettiin ja julkaistiin nimellä Zoo TV: Live from Sydney ; bändi sai Grammyn tästä videosta .
Zoo TV:tä on kutsuttu yhdeksi rockmusiikin historian kunnianhimoisimmista ja ikimuistoisimmista kiertueista . Vuonna 2002 Q -lehti kuvaili sitä "yhtyeen jännittävimmäksi rock-kiertueeksi" [3] .
U2:n vuoden 1987 albumi The Joshua Tree ja sitä kiertue toi bändille kriitikoiden suosiota ja suurta kaupallista menestystä erityisesti Yhdysvalloissa [4 . Kuten U2:n aiemmat kiertueet, myös Joshua Tree Tour oli minimalistinen ja ankara [5] , ja yhtye puhui poliittisista ja sosiaalisista ongelmista kappaleissaan [6] . 1990-luvun alkuun mennessä U2 oli saavuttanut maineen intohimoisena ja vakavana bändinä [7] [8] , mikä oli naurun lähde varsinkin elokuvan ja samannimisen albumin Rattle and Hum [4] julkaisun jälkeen . Elokuvaa, jossa yhtye matkustaa ympäri Amerikkaa ja tutkii amerikkalaisen musiikin juuria, kritisoitiin röyhkeästä [9] ja mahtipontisesta [10] , ja bändiä syytettiin mahtipontisuudesta ja omahyväisyydestä [4] [9] . Heidän vuoden 1989 Lovetown-kiertueensa ohitti Yhdysvallat, ja kiertueen loppupuolella Bono ilmoitti, että se oli "jotain U2:lle tärkeän loppua" ja että "meidän on mentävä ja... tehtävä se kaikki uudelleen", ennakoiden. muutokset yhtyeen historiassa [11] .
Ensimmäiset ideat Zoo TV:stä syntyivät Lovetown Tourin aikana. U2 kiinnosti " aamueläintarhan " [ 12 formaatista Aamueläintarhan villit temput inspiroivat U2:ta luomaan maanalaisen radioaseman konserttikiertueelleen [13] . He olivat myös kiinnostuneita videon käyttämisestä keinona tulla yleisölle näkymättömämmäksi [14] .
"Nyt on taistelu (tai rakkaussuhde) kaupan ja taiteen välillä, ja rock and roll on sen keskiössä."
Bono, NME :n haastattelu , 1992 [15]Bändi pohti näitä ajatuksia loppuvuodesta 1990 äänittäessään Achtung Babyta Berliinissä Hansa Studiosilla . He katselivat Persianlahden sodan televisiolähetystä Sky Newsilta, ainoalta Berliinin englanninkieliseltä kanavalta. Väsyneinä kuulemaan sotilaallisesta konfliktista he siirtyivät "huonoihin saksalaisiin saippuaoopperoihin" ja automainoksiin [13] . Lopulta ryhmä päätti, että kaapelitelevisio oli hämärtänyt uutisten, viihteen ja mainonnan välistä rajaa [16] . Tällainen pariliitos inspiroi U2:ta ja Achtung Babyn yhteistuottajaa Brian Enoa luomaan "audiovisuaalisen esityksen", joka näyttää nopeatempoisia online-leikkeitä ja tallennettuja leikkeitä näytöillä [13] [17] . Eno, joka kirjoitettiin kiertueen ohjelmaan lavalla näytettävän videon konseptin tekijäksi [18] , kuvaili näkemystään kiertueesta seuraavasti: ”Ajatus lavastusista ja rekvisiittasta, jossa on paljon erilaisia videolähteet koordinoimattoman materiaalin kaaoksen luomiseksi oli minun ... Ajatus luopua videosta keinona kevyemmin nähdä ryhmä lavalla ja päinvastoin varjostaa niitä tietoverkoston taustaa vasten " [19] .
Helmikuussa 1991 tauon aikana U2 tapasi Williamsin Williams työskenteli David Bowien Sound+Vision Tourin taideteoksen parissa, jossa käytettiin erilaisia videoefektejä, ja haaveili "rokkikonserttivideon viemisestä käsittämättömälle tasolle" [20] . Williams tutustui U2:n studiotyöhön vaihtoehtorockin , industrialin ja elektronisen tanssimusiikin inspiroimana [14] . Häntä pyydettiin myös käyttämään Trabantia kommunismin kaatumisen symbolina . Williams huomauttaa, että heidän vetovoimansa tähän autoon oli "erittäin, hyvin outoa" [14] , mutta sisällytti sen kuitenkin kiertueen suunnitteluelementteihin, nimittäin hän käytti niitä valaistusjärjestelmänä ripustamalla ne näyttämön kattoon. [21] .
14. kesäkuuta 1991 ensimmäisessä yleisessä liiketapaamisessa ryhmänjohtajan Paul McGuinnessin kanssa Williams esitteli ajatuksensa "trabant"-valaistusjärjestelmästä ja näyttöjen sijoittelusta koko lavalla, jotka hyväksyttiin [14] [21] . Enon idea oli pitää näytöt jatkuvassa liikkeessä, vaikka tämä oli epäkäytännöllistä [19] . On ehdotettu monia ideoita, kuten "Freeway Madness", todellisten tavaroiden mainostaulujen sijoittamisesta näyttämölle [22] . Toinen idea oli luoda jättimäinen "achtung baby" nukke puhallettavalla peniksellä, joka suihkuttaisi yleisöä, mutta tätä pidettiin liian kalliina [23] .
Elokuuhun mennessä luotiin Trabant-prototyyppi muokatuilla valaistuslaitteilla [21] . Williams vietti suurimman osan vuodesta 1991 kohtauksen luomiseen [18] [21] . Taiteilija Katherine Owens, jota tukee U2-basisti Adam Clayton , toi taiteilijoita Pohjois-Amerikasta ja Euroopasta suunnittelemaan näytöillä näytettävät kuvat. Näihin henkilöihin kuuluivat Mark Pellington , David Wojnarowicz joka valvoi kaikkea ääni- ja videomateriaalia [24] . Pellington työskenteli tekstilauseiden muuttamiseksi visuaalisiksi kuviksi innoittamana kokemuksestaan taiteilija Jenny Holzerin kanssa [25] . Ajatus herätettiin henkiin, kun Achtung Babyn ensimmäinen single " The Fly " julkaistiin [26] . Albumin äänityksen ja kiertueen aikana Bono keräsi vaikuttavan määrän lauseita [25] .
13. marraskuuta nimi "Zoo TV Tour" vahvistettiin. Trabantit ostettiin suljetulta tehtaalta Chemnitzistä Itä-Saksassa [22] , ja tammikuussa 1992 Owens alkoi koristella autoja. Hänen mukaansa "pääajatuksena oli, että kuvilla ei ollut mitään tekemistä itse autojen kanssa" [14] . Williams ja chileläinen taiteilija René Castro olivat vastuussa autojen maalauksesta .
Lavasuunnittelun on suunnitellut Willy Williams. Toisin kuin varhaisen U2:n yksinkertainen kohtaus minimaalisilla tehosteilla, Zoo TV -kohtaus oli monimutkainen sarja, joka oli suunniteltu tuottamaan "aistien ylikuormitus" yleisössä [12] [28] . Bändin jäsenten itsensä lisäksi jättimäisillä videonäytöillä näytettiin televisio-ohjelmia (erityisen satelliitin lähettämiä), videoliitteitä ja tekstilauseita [29] , jotka oli suunniteltu näyttämään iltapäivälehdiltä ja jotka välähtivät satunnaisesti lavalla [30] . Ryhmän tämänkaltaisen teknologian käyttö merkitsi sekä pohjimmiltaan uutta lähestymistapaa muotoon että todisteita teknologiakultin leviämisestä [7] [31] .
”Halusimme tehdä jotain, mitä kukaan ei ole ennen tehnyt, käyttämällä TV:tä, tekstiä ja kuvia. Se oli erittäin suuri ja kallis projekti. Annoimme uuden teknologian viedä itsemme mukaansa."
- Larry Mullen [13]Eläintarhan TV-kiertueen aikana lavasta käytettiin useita muunnelmia. Kiertueen kaksi ensimmäistä osaa järjestettiin sisätiloissa ja niissä käytettiin pienintä sarjaa, mukaan lukien 4 jättimäistä Philips Vidiwall -näyttöä ; 6 "trabanttia" lavan yläpuolella; 36 televisionäyttöä ja B-lava - pieni taso päälavan edessä, yhdistetty siihen rampilla [32] . B-lavan yläpuolella olevaa seitsemää "trabanttia" käytettiin DJ -koppina ja diskopallona [33] . Varustaakseen lavan kiertueen kolmannelle osuudelle, Outside Broadcastille, stadionmuotoon, Williams teki yhteistyötä teatteritaiteilijoiden Mark Fisherin ja Jonathan Parkin kanssa (molemmat työskentelivät The Rolling Stonesin Steel Wheels Tour -teoksen parissa ). Uutta 76×24 m näyttämöä täydennettiin neljällä suuremmalla näytöllä [34] . Williamsilla oli vaikeuksia suunnitella ulkovalaistusjärjestelmää, koska nyt ei ollut kattoja. Hän päätyi valaisimien sijoittamiseen lavarakenteeseen ryhmän takana [33] . Lavan ilmestyminen herätti assosiaatioita tulevaisuuden pilvenpiirtäjiin ja tieteiskirjailija William Gibsonin työhön [7] . Lavan tornit muistuttivat torneja ja olivat niin korkeita, että Yhdysvaltain liittovaltion ilmailuhallinto vaati ne varustamaan majakoilla [12] . B - vaihe sijaitsi 46 metrin palkintokorokkeen päässä nostureilla [ 12 ] [ 27] . Vuonna 1993 käytetty lava oli vaatimattomampi rajallisen budjetin vuoksi: nostureiden "trabaneista" jouduttiin luopumaan; kolme jätettiin ripustettuna rumpusetin yläpuolelle [33] [35] . Projektorinäytöt korvattiin "videokuutioilla", koska kuvat eivät olleet tarpeeksi kirkkaita eurooppalaisiin kesäöihin, jolloin päivänvalo pysyi myöhään iltaan [33] .
Erityisesti kiertuetta varten rakennettu television valvomo maksoi 3,5 miljoonaa dollaria [2] [18] . Lavan alla videoohjaaja käytti Philipsin valmistamaa mukautettua CD-i- asetusta. Siellä oli 5 televisiokameraa, 12 LaserDisc -soitinta ja satelliittiantenni, joita palveli kaksi asemaa [27] .
Huolimatta mukana olevien laitteiden monimutkaisuudesta, U2 asetti esityksen joustavuuden ja sisällön etusijalle. Edgen mukaan "yksi tärkeimmistä päätöksistämme heti alussa oli olla uhraamatta joustavuuttamme, eli suunnittelimme monimutkaisen järjestelmän käyttämällä korkeaa teknologiaa, mutta samalla käytännöllistä, ihmislähtöistä ... tässä mielessä se on myös elävää esitystä" [28] . Tämä joustavuus auttoi improvisoinnissa ja ohjelmasta poikkeamisessa [36] . Brian Eno neuvoi bändiä muokkaamaan videoita niin, että niitä voidaan tarvittaessa muokata ja laajentaa sen sijaan, että luottaisivat kiinteään videoon. – Heidän esityksensä riippuvat pitkälti siitä, mitä tällä hetkellä tapahtuu. Siksi, jos he pidentävät jotakin kappaletta 5 minuutilla, on parempi ajaa video ympyrässä kuin istua mustien näyttöjen kanssa" [17] . Kiertueen aikana näytöille editoitiin uutta videosisältöä [37] .
180 teknikkoa matkusti 12 bussilla ja tilauslentokoneella, joka tunnetaan nimellä Zoo Plane [12] [38] . Amerikkalaisia keikkoja varten 52 kuorma-autoa kuljetti 1089 tonnia kalustoa, 4,8 km johtoja, 12 nosturia ja 36 tonnin nosturi. 1 miljoonan watin äänilaitteet painoivat 27 tonnia [27] . Miljoonan dollarin lava rakennettiin 40 tunnissa 200 paikallisen työntekijän avulla [2] [12] .
Esitysten harjoitukset alkoivat joulukuussa 1991 Dublinissa [39] . Bändi harkitsi lisämuusikoiden palkkaamista, mutta ei pystynyt luopumaan tottumuksestaan soittaa nelihenkisenä [40] [41] . Toisin kuin aikaisemmilla konserttikiertueilla, jotka alkoivat samanaikaisesti albumin julkaisun kanssa, Zoo TV aloitti neljä kuukautta Achtung Babyn julkaisun jälkeen , mikä antoi faneille aikaa tutustua albumiin läheisemmin. Kiertueen alkaessa sitä oli myyty jo 3 miljoonaa kappaletta Yhdysvalloissa ja 7 miljoonaa maailmanlaajuisesti [31] [42] . Zoo TV:n kaksi ensimmäistä vaihetta (32 ohjelmaa Pohjois-Amerikassa ja 25 Euroopassa) pidettiin sisätiloissa. U2 esiintyi vuosittain Pohjois-Amerikassa vuoteen 1987 asti; Eläintarha-TV:n julkaisuun mennessä Amerikan maaperän kiertämisestä oli ollut neljän vuoden tauko [43] . Liput Floridan avajaiskonserttiin myytiin loppuun puhelimitse 4 minuutissa [44] ; tilausten määrä ylitti lippujen määrän 10 kertaa [43] . Mellakoiden välttämiseksi U2 yritti olla myymättä lippuja lipputuloissa mahdollisimman pitkään ja suosi puhelintilauksia [45] . Useissa kaupungeissa puhelinverkot olivat ylikuormitettuja ostajavirrasta; Los Angelesin puhelinyhtiö tallensi 54 miljoonaa puhelua 4 tunnissa, ja Bostonin puhelinlinja katkesi [46] .
Euroopassa lippujen myynnistä ilmoitettiin vasta aivan viime hetkellä, radiossa [47] ; Turvallisuussyistä henkilöä kohden myytiin enintään 2 lippua [46] . Tuotantokustannusten ja suhteellisen pienten esityspaikkojen vuoksi kiertueen Euroopan-osuus oli kuitenkin tappiollinen. Paul Maginness suunnitteli suuria esityksiä Berliinissä , Torinossa , Varsovassa ja Wienissä , mutta vain Wienin konsertti kannatti . Sekä vuoden 1992 toisen puoliskon "Outside Broadcast" että vuoden 1993 Euroopan kiertue ("Zooropa") suunniteltiin kokeellisesti ja riippuivat suurilla areenoilla pidettyjen esitysten menestyksestä [31] [48] . Sen lisäksi, että U2 pelasi stadionilla pragmaattisena tavoitteena, se piti myös luovana haasteena tässä, kuvitellen, mitä Salvador Dalí tai Andy Warhol tekisi tällaisissa paikoissa . "Outside Broadcastin" harjoitukset alkoivat Pennsylvaniassa alussa 1992; julkiset harjoitukset pidettiin 7. elokuuta [12] . Havaittiin useita teknisiä ongelmia, jotka vaativat pikaista ratkaisua [12] . Kuusi päivää ennen "Outside Broadcastin" virallista alkamista Giants Stadiumilla New Jerseyssä konsertti siirrettiin päiväksi kokoonpanovaikeuksien ja suurimman näytön tuhoutuneen myrskyn vuoksi [49] . Outside Broadcast -lavan ensimmäiseen konserttiin mennessä Achtung Baby oli myyty noin 4 miljoonaa kappaletta Yhdysvalloissa [50] . Liput kiertueen seuraavalle osalle tulivat myyntiin marraskuussa 1992. Toukokuussa 1993 lanseerattu Zooropa oli U2:n ensimmäinen stadionkiertue Euroopassa, jonka aikana bändi soitti aiemmin saavuttamattomissa paikoissa [35] . Zoomerang-vaiheen aikataulu antoi bändille lisää vapaapäiviä, mutta se lisäsi uupumusta ja hermostuneisuutta kiertueen loppua kohden [51] .
Vaikka kiertue on listattu MTV :n sponsoroimaksi , U2 on kieltäytynyt avoimesta yrityssponsoroinnista; bändin jäsenet (ja varsinkin Larry Mullen, Jr. ) eivät olleet varmoja siitä, että kiertue kannattaisi [12] . Zoo TV:n päivittäinen hinta oli 125 000 dollaria riippumatta siitä, oliko ohjelma sinä päivänä vai ei [52] . Yritys saada Philips lahjoittamaan videolaitteita bändille epäonnistui. Maksaakseen Tyynenmeren esitysten raskaat kulut U2 pyysi suuria takuita paikallisilta promoottorilta jakamatta taloudellista taakkaa, kuten aiemmin oli tehty, mikä puolestaan johti myymättömien lippujen hintojen nousuun [53] . Voitto myydyimmistä näyttelyistä oli 4-5 % [7] .
”Eläintarha-TV… oli mielentila. Se muuttuu jatkuvasti ja ottaa vastaan uusia ideoita. Muutimme sen tarkoituksella jokaiseen maailman kolkkaan."
- Edge [54]Ennen esitystä U2 soitti musiikkia erityisen DJ:n käynnistämänä. Vuoden 1992 konserteissa roolia hoiti irlantilainen toimittaja ja radiojuontaja BP Phalon. Alun perin hänet palkattiin kuvaamaan Zoo TV:tä [41] , ja hän soitti musiikkia istuessaan trabantissa B-lavalla. Hänen virallinen nimensä oli "Guru, Viber ja DJ" [41] . Hän johti myös Zoo Radio -ohjelmaa , joka esitti parhaat live-esityksiä, äänivitsejä ja kevyitä haastatteluja U2-jäsenten ja tukibändien kanssa . Kiertueen tuloksena Fallon julkaisi kirjan U2 Faraway So Close [56] . Phalon korvattiin myöhemmin Paul Oakenfoldilla , josta oli vuosikymmenen loppuun mennessä tullut yksi maailman merkittävimmistä klubi-DJ: istä .
24. toukokuuta 1992 alkaen viimeinen kappale ennen pimeän tuloa ja U2:n esiintymistä lavalle oli hiphop- yhtye The Disposable Heroes of Hiphoprisyn "Television, the Drug of the Nation" [58] [59] . media ja kiertueen pääteeman koskettaminen [55] [60] . The Disposable Heroes of Hiphoprisyn itse oli yksi Outside Broadcastin [60] [61] avausnäytöksistä . "Television" jälkeen sisällytettiin ääni- ja videolähteet. "Outside Broadcast" -vaiheessa esitettiin Emergency Broadcast Networkin video, jossa Yhdysvaltain presidentti George W. Bush artikulitsi Queen - kappaleen " We Will Rock You ". Vuoden 1993 video oli materiaalia Leni Riefenstahlin teoksesta Triumph of the Will ja Olympia [62] sekoitettuna uutisten ja sodan materiaaliin [38] .
Konsertti avattiin kuudella tai kahdeksalla peräkkäisellä Achtung Babyn kappaleella , mikä symboloi, että tämä ei enää ollut 1980-luvun U2 [29] . Avausraidan " Zoo Station " alla Bono astui lavalle The Flyn näyttämökuvassa esiintyen valtavan " lunta " lähettävän näytön edessä. Tätä seurasi " The Fly "; tällä hetkellä näytöt osoittivat kaoottisen joukon tekstilauseita ja aforismeja , esimerkiksi: " Uskonto on kerho ", " Maku on taiteen vihollinen ", " Tietämättömyys on onnea ", "Hiljaisuus on kuolema ", "Katso lisää" TV ”, “Kaikki, minkä tiedät on väärin”, “Usko valheita” ( eng. “Be lie ve”) [63] . Kiertueen ensimmäisen viikon aikana uutiskanavat väittivät virheellisesti, että "Bomb Japan now" näytettiin vilkkuvien lauseiden joukossa, mikä pakotti yhtyeen antamaan virallisen kiellon . Ennen Even Better Than the Real Thing -julkaisua Bono vaihtoi kanavaa yleisön kanssa kommentoiden näkemäänsä [18] [38] ; kappaleen esityksen aikana ruudulle näytettiin satunnaista televisiomateriaalia, ja Bono kuvasi itseään ja työtovereita kädessä pidettävällä videokameralla [65] [66] .
"Zoo Station" on 4 minuuttia televisiota, jota ei ole viritetty millekään tietylle aallolle, mutta joka näyttää sekä häiriötä että melkein TV-kuvan. "Kärpäs" - tietojen romahdus: teksti, erilaiset lausunnot, banaalit lauseet, totuudenmukaisuudet , oksymoronit jne., välkkyvät suurella nopeudella, joten on mahdotonta lukea mitään. "Even Better Than the Real Thing" on kaikkea, mikä leijuu stratosfäärissä: satelliitti-tv-kuvat, sää, tv-ostokset, zirkoniumrenkaat, uskonnolliset kanavat, saippuaoopperat...
— Edge, haastattelu Zoo Radiolle [54]" Mysterious Ways " aikana vatsatanssija esiintyi lavalla ; vuoden 1992 pienten esitysten aikana tanssija oli floridalainen Cristina Pedro; alkaen Outside Broadcastista, kiertueen koreografi Morleigh Steinberg otti viestin [ 29 ] . " One " seurasi sanan lähetys, käännetty eri kielille, ja kuvamateriaalia juoksevista puhveleista, jotka muunnettiin David Wojnarowiczin valokuvaksi "Falling Buffaloes" [65] . Maailman loppuun asti Bono leikki usein kameralla, suuteli objektiivia ja osoitti sen sitten haaraansa kohti, mikä loi jyrkän kontrastin 70-80-luvun itseensä nähden . Outside Broadcast -kiertueesta alkaen U2 soitti " New Year's Dayn " kappaleessa "Until the End of the World" . Esityksen aikana " Tryin' to Throw Your Arms Around the World " Bono veti tytön joukosta lavalle ja tanssi hänen kanssaan (samanlainen temppu tehtiin aiemmilla kiertueilla), sitten ojensi hänelle videokameran ja avasi pullo samppanjaa ja ripotteli sisällön hänen ja yleisön päälle [68] . Sen jälkeen Larry Mullen Jr. lauloi toisinaan irlantilaisen kansanlaulun soolona (" Dirty Old Town ", " Whiskey in the Jar " tai " The Wild Rover ") [69] .
Achtung Babyn sävellykset kuulostivat melko läheltä alkuperäistä [65] [70] ; Koska tämän albumin äänimateriaali on kuitenkin monimutkaista ja kerrostunutta, suurin osa kappaleista oli kulissien takana tai sekvenssereiden käyttö lyömäsoittimissa, koskettimissa tai kitaraosissa [65] [71] . Ensimmäistä kertaa U2 kohtasi tarpeen synkronoida konsertti video- ja äänimateriaalin kanssa, joka virtaviivaisti koko esityksen. Tämä käytäntö jatkui heidän myöhemmillä kiertuellaan [72] [73] .
Keskellä konserttia U2 siirtyi B-lavalle (Zoo TV on yksi ensimmäisistä suurista kiertueista, joilla tämä rakennelma ilmestyi), mikä oli "vastalääke Zoo TV:lle" [55] . Siinä yhtye soitti hiljaisempia kappaleita, kuten "Angel of Harlem", "When Love Comes to Town", "All I Want Is You", " Stay (Faraway, So Close!) " tai Lou Reedin "Satellite of Love" ". , jonka esityksen aikana kirjailija itse esiintyi ruudulla ja seurasi ryhmää [67] . B-kohtauksen jälkeen "Bad" [67] soitti usein U2:ssa , joka myöhemmin korvattiin "Dirty Daylla". Tätä seurasivat "Bullet the Blue Sky" ja " Running to Stand Still ", joissa Bono käytti sotilaallista lippalakkia, "ZOO"-liiviä ja langatonta mikrofonia. "Bullet the Blue Sky" aikana, jonka tumma intro lopetti äkillisesti aikaisempien kappaleiden luoman rauhallisen tunnelman, näytöillä näkyi palavia ristejä ja hakaristia . Ja "Running to Stand Still" -elokuvassa Bono matki huumeriippuvaisen toimintaa , kääri hihaansa ja työnsi kuvitteellisen neulan käsivarteensa huipentumahetkellä [18] [74] [75] .
Stadion peitti punaisen ja keltaisen savun, ja ryhmä kokoontui jälleen päälavalle [76] . " Where the Streets Have No Name " seurasi U2-video autiomaassa The Joshua Treen valokuvauksen aikana [15] . Ensimmäinen osa päättyi " Pride ( In the Name of Love ) " ja otteeseen Martin Luther King Jr . kuuluisasta " I've Been to the Top of apuheesta Akustinen versio kappaleesta " I Still Haven't Found What I'm Looking For " toimi joskus päätteeksi . [77]
Aluksi ryhmä ei ollut varma, että siirtyminen ironiasta ja luonnottomuudesta esityksen myöhemmässä osassa johonkin vilpittömämpään olisi perusteltua, mutta piti tärkeänä osoittaa, että tietyt ihanteet ovat niin perustavanlaatuisia ja totta, että ne voivat olla olemassa olosuhteista riippumatta. [38] .
Alkaen "Outside Broadcastista" [78] , tauon aikana näytöt lähettivät videota niin kutsutusta "eläintarhan tunnustus" -kopista . Ennen konserttia kuka tahansa saattoi tulla tälle osastolle ja sanoa mitä halusi. Nämä "paljastukset" vaihtelivat rintansa paljastavasta naisesta mieheen, joka tunnusti tappaneensa ystävänsä auto-onnettomuudessa [79] . Myöhemmin nämä lähetykset korvattiin leikkaavilla videoilla, joiden joukossa oli parodia Neuvostoliiton propagandasta: " surullinen kosmonautti ", joka unohdettiin kiertoradalle Neuvostoliiton hajoamisen vuoksi, ilmestyi televisioon ja esitti katkelman " Dubinushkasta " [80 ] .
Toisessa osassa Bonosta tuli alter ego Mirror Ball Man (1992) tai MacPhisto (1993). " Desire " (toisin kuin alkuperäinen, joka esitettiin ylivoimaisella wah-wah- efektillä) seurasi kuvia Richard Nixonista , Margaret Thatcheristä , Paul Gascoignesta ja Jimmy Swaggartista ahneuden ruumiillistumana [15] , ja setelit putosivat stadioni. "Desire" korvattiin myöhemmin sanalla "Daddy's Gonna Pay for Your Crashed Car".
Tätä seurasi yleensä puhelinpilailu hahmon puolesta [15] [79] . He esittivät: taksin soittamista , seksiä puhelimessa , paikallisen poliitikon soittamista ja Detroitissa tilattiin pizzaa 10 000 ihmiselle, joka toimitettiin suoraan stadionille [79] [81] . Bono soitti usein presidentti Bush Sr :lle Valkoiseen taloon , ja vaikka hän ei koskaan päässyt perille, Bush myönsi puhelut lehdistötilaisuudessa [79] [82] .
Tätä seurasivat " Ultraviolet (Light My Way) " ja " With or Without You " (myöhemmin - " Lemon " ja "With or Without You"). Konsertti " Love Is Blindness " [67] päättyi . Vuoden 1992 Pohjois-Amerikan konserteista lähtien Bono siirtyi falsettiin ja esitti " Can't Help Falling in Love " (joka lopetti Elvis Presleyn konsertit pitkäksi aikaa ) ja sanoi perinteisellä konserttimestarilauseella soittaen : "Elvis on edelleen rakennus" (" Elvis on edelleen rakennuksessa ") [38] . Molemmat sävellykset esitettiin rauhallisesti, mietiskelevästi, toisin kuin esityksen dynaaminen ja aggressiivinen avaus. Ryhmä suunnitteli myös päättävänsä konsertit faniesityksellä "40", joka kruunasi heidän konsertinsa aiemmilla kiertueilla [38] .
Ilta päättyi näytöillä näkyvään lauseeseen: "Kiitos ostoksista Zoo TV:ssä" (" Kiitos ostoksista Zoo TV:ssä ") [83] .
11. kesäkuuta 1992 ABBA :n Benny Andersson ja Bjorn Ulvaeus esiintyivät lavalla Tukholman konsertissa ja esittivät " Dancing Queenin " U2 :n kanssa . Kesäkuun 19. päivänä 1992 Manchesterissa pidetyssä konsertissa U2 esitti yhdessä Kraftwerkin , Public Enemyn ja Big Audio Dynamiten Stop Sellafield " protestina Sellafieldin toisen ydinreaktorin käynnistämistä vastaan [ 85 ] Samana päivänä ryhmä osallistui Greenpeacen järjestämään mielenosoitukseen , jonka aikana mielenosoittajat laskeutuivat rannalle kumiveneissä ja avasivat 700 julistetta tiedotusvälineille [84] .
Outside Broadcast -osion ensimmäisessä esityksessä 12. elokuuta 1992 U2 esitti kappaleen "Satellite of Love" Lou Reedin kanssa [78] korostaen Bonon ja Reedin välisiä laulueroja [30] [50] . Bono tunnusti laulajan vaikutuksen bändiin: "Jokainen kirjoittamamme kappale varastettiin Lou Reediltä . " Seuraavissa näytöksissä, kun esitettiin "Satellite of Love", video Reedistä ilmestyi näytöille luoden virtuaalisen dueton [78] .
11. elokuuta 1993 konsertin aikana Wembley Stadiumilla Lontoossa kirjailija Salman Rushdie ilmestyi lavalle - huolimatta vaarasta, joka uhkasi häntä hänen romaaninsa " Saataniset säkeet " [38] perusteella annetun tappavan fatwan vuoksi . Rushdie huomautti MacPhistolle, että "todelliset paholaiset eivät käytä sarvia " .
”Eläintarhan TV-kiertueen aikana Bono soitti Salman Rushdielle lavalta joka ilta. Kun pelasimme Wembleyllä, Salman tuli ulos ja stadion räjähti. Larryn kasvoista saattoi päätellä, ettemme odottaneet häntä. Myöhemmin Salmanista tuli usein vieraamme. Hän pääsi kulissien taakse, ja hän käytti sitä niin usein kuin mahdollista. Ihmisenä, jonka pitäisi olla pakossa, oli mahtavaa saada hänet lähelle."
- Adam Clayton, Q - lehden haastattelu , 2010 [88]Kiertueen vieraita olivat Axl Rose , joka esitti kappaleen " Knockin' on Heaven's Door " [2] , ja Michael Stipe , joka esitti kappaleen "One".
– Koko 80-luvun olimme oma itsemme ja lopulta menimme pilalle. Siksi Zoo TV syntyi. Päätimme huijata tekemällä erilaisia tai ainakin erilaisia versioita itsestämme."
Bono [13]1990-luvun alkuun mennessä U2 oli vakiinnuttanut maineen vakavana ja itsevarmana ryhmänä, mikä oli syynä pilkan kohteeksi. Edgen mukaan ryhmä oli vakavasti huolissaan mahdollisesta tuhosta, jota seurasi uudelleenkäynnistys [31] . U2 näki huumorin oikeana vastauksena negatiiviseen palautteeseen, ja muuttamatta viestiään he muuttivat itseään.
Zoo TV Tourin aikana yleisö näki kuvia The Flystä, Mirror Ball Manista ja MacPhistosta. Lisäksi esitysten "Bullet the Blue Sky" ja " Running to Stand Still " aikana Bono esiintyi yllään sotilaallinen lippalakki ja liivi (johon oli kirjoitettu "ZOO") ja yllään langaton mikrofoni. Hänen mukaansa tämä kuva hurrasi ja raivosi ikään kuin hän olisi osallistunut Vietnamin sotaan [89] .
Flyn ulkoasu alkoi Bonon ylisuurista aurinkolaseista, jotka hänen pukupäällikkönsä antoi hänelle kirkastaakseen studiota [90] [91] . Bono keksi sen sävellessään samannimistä kappaletta. " Kärpäsen " sanat, jotka kulkevat aforismiketjun muodossa, on kirjoitettu hahmon näkökulmasta [92] . Ajan myötä The Fly on kehittynyt kimaltelevaksi ihoiseksi egomaniakiksi, joka käyttää Lou Reedin laseja, Elvis Presley -takkia ja Jim Morrison -housuja . Vastatakseen hahmon tyyliä Bono värjäsi hänen ruskeat hiuksensa mustiksi .
Fly avasi jokaisen Zoo-TV-ohjelman ja pysyi sen puoliväliin asti. Toisin kuin hänen 1980-luvun minänsä, Bono pyörähteli lavalla omahyväisesti ja röyhkeästi kuin itseensä imeytynyt rocktähti ja julisti, että hänen "saa olla itsekäs" [29] [55] [95] . Hän pysyi luonteeltaan ja poissa näyttämöstä esimerkiksi hotelleissa tai esiintyessään julkisuudessa [96] . Bono huomautti, että tämä eksentrinen hahmo pystyi puhumaan asioista, joita hän ei itse voinut [91] , ja että hänellä oli paljon suurempi sananvapaus. [7]
Hahmo sai inspiraationsa Philip David Oakesista hänen vuoden 1970 kiertueella [97] ja on tulkinta hahmosta " Desiren " tekstistä [98] , joka pilkkaa ahneita teleevankelisteja , showmiehiä ja myyntimiehiä, huutaa heidän omia uskomuksiaan ja mieltymyksiään. tavalla: "Uskon sinuun! Uskon puolestasi! Minulla on visio! Televisio! Televisio!" ( Venäjä: "Uskon sinuun! Uskon puolestasi! Minulla oli visio! Televisio! Televisio!" ). [99] Bono esiintyi lavalla hopeisessa lamé -puvussa , yhteensopivien saappaiden ja cowboy-hatun kanssa [98] ja puhui paksulla eteläamerikkalaisella aksentilla. Hän kuvaili hahmoa "Amerikan viihteen ruumiillistumaksi". Hänellä on tarpeeksi narsismia suudellakseen omaa heijastustaan. Hän rakastaa rahaa ja pitää menestymistään Jumalan siunauksena. Hän on kerännyt omaisuuden, eikä hän voi määritelmän mukaan olla väärässä.” [100] .
Mirror Ball Man on esiintynyt encoressa ja soittanut usein Valkoiseen taloon yrittääkseen puhua Yhdysvaltain presidentin George H. W. Bushin kanssa . [98] Bonon mukaan puhelinoperaattori ”oli hyvin yllättynyt siitä, että soitimme hänelle joka ilta – vaikka hän yritti olla näyttämättä sitä <…> Teimme jokapäiväisen teknologian osaksi taiteellista tuotantoamme. Kun ymmärrät, kuinka tehokas yksinkertainen esine voi olla, se on jännitystä." [99] [15]
Mirror Ball Mania käytettiin kiertueen kolmella ensimmäisellä osuudella; vuonna 1993 se korvattiin MacPhistolla [101] .
Mr.MacPhisto (alunperin nimeltään Mr. Gold, myöhemmin nimetty Mefistofelen mukaan Goethen Faustissa [ 101] ) oli tarkoitettu parodiaksi paholaista. MacPhisto sai inspiraationsa musikaalista The Black Rider [102 ] . Hänellä on yllään kultainen puku ja kultaiset alustakengät; hänen kasvonsa ovat valkaistut, hänen huulensa ovat sävytetyt, ja hänen päässään leijuvat punaiset sarvet [103] . McFiston puolesta Bono puhui kuin huono näyttelijä, toisti ahkerasti englantilaista aksenttia [101] .
Hahmo luotiin Euroopan kiertueelle korvaamaan amerikkalainen Mirror Ball Man [38] [100] . Kuvan ensimmäinen harjoitus tapahtui vasta iltana ennen ensimmäistä konserttia vuonna 1993 [104] . "Kuvittelimme tyypillistä englantilaista paholaista, eräänlaista vanhanaikaista haalistunutta poptähteä, joka palasi Las Vegasista ja ilahdutti ketään tarinoillaan vanhoista ajoista" [105] .
Bono jatkoi puheluiden soittamista MacPhiston kautta, mutta nyt hänen tavoitteensa muuttuivat jokaisen keikan myötä. Useimmiten nämä olivat paikallisia poliitikkoja, joita Bono halusi kiusata puhumalla heille paholaisen puolesta [81] . Hän piti kovasti näistä puheluista ja huomautti: "Kun olet paholaisen pukeutunut, keskustelustasi tulee erittäin merkityksellinen, ja jos kerrot keskustelukumppanille, että pidät jostakin, mitä hän tekee, ymmärrät, että tämä ei näytä kohteliaisuudelta. " Edge huomautti: ”Tämä kuva oli loistava tapa ilmaista näkökantasi keskustelukumppanille. Se tapahtui helposti ja huumorilla” [105] . Cardiffissa pidetyssä konsertissa Bono, joka vastasi fanin kysymykseen, miksi hän pukeutuu kuin paholainen, vertasi imagoaan Clive Lewisin Balamutin kirjeet [106] -tarinaan .
Pitkän tauon aikana kiertueen kolmannen ja neljännen osuuden välillä helmikuusta toukokuuhun 1993 U2 äänitti uutta materiaalia. Alun perin suunniteltu jatko- EP Achtung Babylle johti täyspitkään Zooropa -albumiin [107] . Neljännen vaiheen alussa sitä ei saatu valmiiksi ja Zooropa-vaiheen alkamisen jälkeisen ensimmäisen kuukauden aikana ryhmä lensi konsertin jälkeen kotiin ja äänitti levyä varhaiseen aamuun asti (työtä myös viikonloppuisin) ja vain sitten meni seuraavaan kaupunkiin [3] [107] . Clayton kuvaili tätä lähestymistapaa äänitykseen "hulluimmaksi asiaksi, jonka voit tehdä itselleen", ja Mullen katsoi, että "se oli hullua, mutta hullun hyvää, toisin kuin hullun paha" [107] . McGuinness totesi, että ryhmä melkein tuhosi itsensä [108] .
Zooropa julkaistiin 5. heinäkuuta 1993. Esitetty sopusoinnussa Zoo TV:n pääteemojen - moderni teknologia ja mediamuuri - kanssa, albumi oli tyylillisesti vielä enemmän poikkeama menneisyydestä kuin Achtung Baby sisältäen elementtejä vaihtoehtoista tanssimusiikkia ja elektronisia tehosteita. Monet sävellykset sisältyivät "Zooropa"- ja "Zoomerang"-matkojen ohjelmaan. Useimmin esiintyneet olivat " Numb " ja " Stay (Faraway, So Close!) " [67] . Keskellä soitettiin "Zooropa", "Babyface", "The First Time", "Dirty Day", kun taas Zoomerang-kiertueella soitettiin lisäosina "Daddy's Gonna Pay For Your Crashed Car" ja " Lemon ".
Vuonna 1993 "Zooropa"-kiertueen aikana U2 kiinnostui epäselvästä poliittisesta tilanteesta postkommunistisessa Euroopassa ja radikaalin nationalismin noususta [38] . Ennen konserttia Veronassa 3. heinäkuuta 1993 U2 tapasi Yhdysvaltain avustustyöntekijän Sarajevossa Bill Carterin Bosnian radiossa [109]110] [111] Carter näki MTV:llä U2:n haastattelun, jossa Bono sanoi, että Zooropan kiertueen tavoitteena oli yhdistää koko Eurooppa ja pyysi U2:ta menemään piiritettyyn Sarajevoon kiinnittääkseen huomiota konfliktiin. Bono halusi mennä sinne, mutta McGuinness ajatteli bändin ja yleisön olevan hyvä kohde Serbian joukoille, ja konserttiaikataulu esti lopulta tämän halun. Sen sijaan yhtye suostui käyttämään live-laitteita videopuheluun Carterille Sarajevossa [110] .
Carter palasi Sarajevoon ja perusti videopisteen, ja ryhmä lähetti kaupunkiin satelliittiantennin ja maksoi 100 000 puntaa liittyäkseen Euroopan yleisradioliittoon [111] . Ensimmäinen yhteys tapahtui 17. heinäkuuta Bolognassa , Italiassa [112] . Kommunikoidakseen Carterin ja kahden hänen avustajansa piti päästä Sarajevon televisioasemalle, mikä vaati Sniper Alley -kadun ylittämistä ja mahdollisimman vähän valoa välttääkseen tarkka-ampujien huomion [112] [113] . Kuukauden sisällä tämä temppu toistettiin 10 kertaa. Carter kertoi tilanteen heikkenemisestä kaupungissa, kun taas bosnialaiset puhuivat U2:lle ja heidän yleisölleen [112] . Nämä synkät haastattelut olivat ristiriidassa koko esityksen kanssa, eikä bändillä ollut aavistustakaan mitä sanoa tai tehdä [110] . Konsertissa 11. elokuuta 1993 Wembley Stadiumilla kolme naista sanoi Bonolle satelliitin välityksellä: "Tiedämme, ettet tee mitään meidän hyväksemme. Menet takaisin rock-konserttiin ja unohdat olemassaolomme. Ja me kaikki kuolemme" [110] . Yhteydenpito Sarajevon kanssa katkesi elokuussa 1993, kun tuli tietoon brittiläisten sanomalehtien uutisoinnista piirityksestä [113] . Vaikka tämä tapahtui ennen ensimmäistä yhteyttä, U2:n toiminta herätti epäsuorasti fanien ja heidän kanssaan brittiläisen yleisön huomion [113] .
Median reaktio Sarajevon lähetyksiin oli hyvin erilainen, mikä aiheutti kiistaa viihteen ja inhimillisen tragedian yhdistämisen hyväksyttävyydestä [38] . Edge sanoi, että satelliittihaastattelut tuntuivat "äkilliseltä keskeytyksestä, jota yleisö ei todellakaan ottanut vastaan. Sinut revittiin ulos rock-konsertista ja sinulle annettiin voimakas annos todellisuutta, ja 5-10 minuutin inhimillisen kärsimyksen katselun jälkeen oli todella vaikeaa palata johonkin kevytmieliseen, kuten esitykseen . Mullen oli huolissaan siitä, että ryhmä käytti bosnialaisten kärsimyksiä hyväkseen. Vuonna 2002 hän myönsi, ettei hän voinut "muistaa mitään tuskallisempaa kuin ne yhteydet Sarajevossa. Yleisö reagoi tyyliin "Mitä helvettiä nämä kaverit tekevät?". Mutta olen ylpeä saadessani olla osa ryhmää, joka yritti tehdä jotain" [3] .
U2 lupasi esiintyä Sarajevossa eräänä päivänä, ja he täyttivät tämän velvoitteen soittamalla konsertin vuonna 1997 osana PopMart-kiertuetta [114] . Jotkut U2:n sisäpiiristä (kuten Brian Eno) ovat liittyneet hyväntekeväisyysjärjestö War Child -järjestöön . Käsikirjoittaja Bill Flanagan kiittää Sarajevon lähetyksiä auttaneen Bonoa saavuttamaan yhden Zoo TV:n tavoitteista, joka on "osoittaa CNN :n käyttämättömän kanavan siipeilyn siveettömyyttä sodasta MTV -videoleikkeille " [115] .
Syyskuun 9. päivänä 1992 osa U2:n esiintymisestä Pontiac Silverdomissa lähetettiin suorana vuoden 1992 MTV VMA :ssa [63] . Konsertit Torontossa , Dallasissa , Tempessä , New Yorkissa lähetettiin Zoo Radiossa [55] . Fox Broadcasting Company editoi leikkeet vuoden 1992 konserteista tunnin mittaiseksi elokuvaksi , joka esitettiin kiitospäivänä [116] . Jotkut esitykset (kuten konsertti 11. kesäkuuta 1992 Tukholmassa tai 27. lokakuuta 1992 El Pasossa ) lähetettiin suoraan erityiskilpailun voittaneiden onnellisten fanien koteihin [117] .
Ensimmäiset arvostelut kuvailivat dramaattista muutosta, joka oli tapahtunut U2:n kanssa. Monet arvostelut olivat myönteisiä; San Francisco Chronicle kehui bändiä erikoistehosteiden lisäämisestä musiikkiin: "Tehosteet, jotka ovat joskus melko surrealistisia, täydentävät kappaleita, eivät päinvastoin. Tämä upea multimediatuote voi olla rock - konserttihistorian huippu . USA Todayn toimittaja kirjoitti, että "U2 on hälventänyt kaikki myytit itsestään" ja kuvaili heidän näkemäänsä "outoa ja dekadenttia visuaalisesti säkenöivän ja seikkailunhaluisen musiikin konserttia" [42] . Hot Pressin Bill Graham totesi, että "U2 ei niinkään käytä kirjan temppuja, vaan luo aivan uudenlaista tyyliä rock-esitystaiteeseen." Grahamilta kiertue poisti kaikki epäilykset bändistä - ja erityisesti Bonosta - heidän uudestisyntymisen jälkeen Achtung Babyn kanssa [28] . Hän kuitenkin katsoi, että kiertueen stadionmittakaava johti parempaan ennustettavuuteen ja vähemmän kontaktiin yleisöön [74] .
Muut kriitikot ovat huomauttaneet Zoo TV:n konseptin järjettömyydestä. Asbury Park Pressin mielestä "useita kappaleita Achtung Babysta esityksen alussa saa sinut unohtamaan yhtyeen menneisyyden" ja "kaikki, mitä tiesit U2:sta pari vuotta sitten, on nyt väärin" [71] . The Star-Ledgerin kriitikko katsoi, että U2 oli laskenut väärin videolisäosien kanssa musiikin kustannuksella ja että varsinkin konsertin alussa "kaikki pitivät musiikkia pelkkänä todellisen "shown ääniraitana " " [119] ". Tämän seurauksena yhtye menetti mystiikan ja intohimon, joka oli ajanut heidät huipulle pakenemalla musiikkivideotyyliin [119] . New York Timesin arvostelija myönsi, että U2 yritti murtaa heidän vakavuudensa ja näyttää "merkittävästi paremmalta" muuttumalla "treenämmäksi ja hauskemmaksi", mutta korosti, että ryhmä "haluaa olla viekas ja vilpitön samaan aikaan - ja tämä ei ole niin helppoa" - enkä ole vieläkään onnistunut tässä" [65] .
Stadion-näytökset ovat saaneet enemmän kiitosta kuin niitä edeltäneet vaatimattomammat paikat. Kriitikot huomauttivat, että vaikka settilista pysyi suurelta osin samana, paikkojen koon kasvaminen hyödytti kiertuetta.
New York Daily News huomautti, että "lava muistuttaa televisioista tehtyä kaupunkia - elektronista Ozia " ja että "videota ei käytetty vain häiriötekijänä (kuten monien artistien kohdalla), vaan myös symbolina. todellisesta turhamaisuudesta" [30 ] . USA Today teki myös vertailun Oziin ja huomautti, että "huolimatta siitä, että yhtye on liian innostunut taiteesta, heidän holtittomalla muusikolla on silti sijaa" [83] ja päätteli, että U2 "soitti loistavan kuolemannumeron", pilkaten ja käyttämällä rockmusiikin kliseitä [83] - päätelmän teki myös Zoo TV kohtaussuunnittelija Willie Williams [104] . Los Angeles Times katsoi, että "Eläintarha-TV on mittari, jolla kaikki stadionin ohjelmat arvioidaan" [21] . Rolling Stone totesi, että " yhtye sai takaisin kriittisen ja kaupallisen suosionsa löytäen vakaan tasapainon halpojen rock-huippujen ja oman moraalisen viestinsä välillä", ja kehui bändiä muodonmuutoksesta . [4] Monet kriitikot kutsuivat kiertuetta " postmoderniksi " [4] [7] [120] [121] ja "ironiseksi" [7] . Rolling Stone -toimittajat , jotka laativat artikkelin musiikin merkittävimmistä tapahtumista vuonna 1992, nimesivät U2:n parhaaksi ryhmäksi, ja Zoo TV palkittiin sekä "Best Tour"- että "Worst Tour" -tittelin [122] .
The Independentin toimittaja kuvaili Zooropan kiertuetta seuraavasti: "Olen todistamassa teknisen noituuden ja pyhän loitsun hienostuneinta kohtaamista" [123] . Irish Times kehui myös: "Jos kaikki rock-teltat mitataan tällä esityksellä, niin Jumala auttakoon tulevia muusikoita" [124] ja huomautti, että bändin jäsenet, erityisesti Bono, osoittivat "tyyliä, lämpöä ja itseluottamusta" [124 ] . Billboard kirjoitti: " Nyt kukaan ei tanssi rock and rollin ristiriitojen rajoilla yhtä tehokkaasti kuin U2" [125] .
Zoo TV:llä oli myös kriitikot, kuten NME , jossa kiertuetta kutsuttiin "kaksituntiseksi postmoderniksi pannuksi huonoa julkisuutta poliittisesti naiiveilta, kulttuurisesti kypsymättömiltä tyypeiltä, jotka vaativat hienoa makua" [124] .
Bändi tai musiikin asiantuntijat eivät ryhtyneet arvailemaan, kuinka U2:n fanit ottaisivat kiertueen [96] . Ensimmäisinä viikkoina Zoo TV Tourin alkamisen jälkeen Bono sanoi: "Tämä esitys on kuin vuoristorata , ja monet ihmiset haluavat jäädä pois, olen siitä varma." Hän toivoi, että uskolliset fanit seuraisivat heitä, mutta määräsi, ettei hänellä ollut halua vastustaa mainetta ja glamouria: ”Voi, on siistiä, että ikkunakoristelu kuluttaa sinua. Missä olisit ilman esittelyä?.. Et voi uida koko ajan vastavirtaa, muuten fanfaari ei pauhi" [42] . Jotkut vakavat fanit, erityisesti Yhdysvalloissa, pitivät kiertuetta selvänä merkkinä bändin kaupallisuudesta [7] ; toiset päättivät VH1's Legendsin mukaan, että "U2 ei ole enää sama, ja Bonosta on tullut itsekäs" [93] . Monet uskovat fanit loukkaantuivat yhtyeen tempuista ja luulivat jättäneensä uskon [126] .
Kiertueen loppuvaiheessa fanit tiesivät jo mitä odottaa; The New York Times totesi, että Bonon kehotukset olla taputtamatta rocktähtiä vastaan saivat pelkkiä epäjumalia palvelevia suosionosoituksia ja että fanit jäivät todennäköisesti huomaamatta kiertueen skeptisestä viestistä: "Riippumatta siitä, mitä Bono sanoo, he uskovat häntä joka tapauksessa." [76 ] . Q -lehden 1992 lukijaäänestyksessä U2 valittiin "Parhaaksi livebändiksi" [95] . Rolling Stone -äänestyksessä U2 voitti lähes absoluuttisen voiton "Parhaalta ryhmältä", "Parhaalta kiertueelta", "Seksikkäimmältä esiintyjältä" - mikä vahvisti, että U2-lukijat olivat "maailman tärkein bändi" [96] [127 ] .
Kiertueen ensimmäisessä osassa U2 myi 528 763 lippua 32 esitykseen ja ansaitsi $ 13 215 414 [47] . Pohjois-Amerikan 73 esitystä ansaitsi 67 miljoonaa dollaria, mikä on kaikkien aikojen suurin kiertuemuusikon vuonna 1992 [128] tekemä ja kolmanneksi suurin Pohjois-Amerikan kiertuehistoriassa (Zoo TV hävisi The Rolling Stonesin 1989 "Steel Wheels/Urban Jungle Tour" ja New Kids on the Block "The Magic Summer Tour" 1990) [128] . Amerikassa ja Euroopassa myytiin yhteensä 2,9 miljoonaa lippua vuodelle 1992 [129] . Vuonna 1993 9. toukokuuta ja 28. elokuuta välisenä aikana myytiin 2,1 miljoonaa lippua 43 esitykseen [35] . Zoo TV:ssä vieraili yhteensä 5,3 miljoonaa ihmistä [130] .
Samalla on otettava huomioon, että kiertue vaati valtavia taloudellisia kustannuksia ja nettovoiton prosenttiosuus oli pieni [131] [108] . Paul McGuinness : "Työsimme 30 miljoonaa dollaria myymällä T-paitoja. Ilman sitä olisimme ojentaneet jalkamme” [131] . Bono sanoi myöhemmin: ”Kun loimme Zoo TV:n, olimme yhtä lähellä konkurssia, ja jos käyntiprosentti olisi ollut jopa 5 % pienempi, olisimme menneet konkurssiin. Kaikesta holtittomasta ja kohtalokkaasta näkemyksestämme aineellisista asioista huolimatta se oli pelottavaa” [132] .
"Luulen, että hän rikasti meitä kaikkia. Sen jälkeen meistä tuli erilainen ryhmä."
Edge [63]Eläintarhan TV-kiertueen aikana U2 omaksui "rokkitähti" -kuvan, jonka he olivat aiemmin kieltäneet [7] [25] . Kiertue herätti monien julkkisten huomion, mukaan lukien jopa Yhdysvaltain presidenttiehdokas Bill Clinton [3] [133] . Bonon orastava suhde malli Christy Turlingtoniin ja Adam Claytonin romanttinen suhde malli Naomi Campbelliin saivat heistä iltapäivälehtien huomion keskipisteen . Edge jätti vaimonsa ja alkoi seurustella kiertueen vatsatanssijan Morley Steinbergin kanssa [29] [49] [134] , ja pari meni naimisiin vuonna 2002. "Zoomerang"-vaiheeseen mennessä Claytonin suhde Campbelliin oli alkanut rapistua ja hän joi usein. Epäonnistuttuaan konsertissa 26. marraskuuta 1993 Sydneyssä , Clayton luopui alkoholista [135] . Tapaus lisäsi jännitystä bändin jäsenten välillä kiertueen viimeisten viikkojen aikana.
Pixiesin osallistuminen avausnäytökseen aiheutti kiistaa, joka johti osittain heidän hajoamiseen [136] . Heinäkuussa 1992 Spin-lehti julkaisi kiistanalaisen artikkelin "U2 On Tour: The Story, jonka he eivät halunneet sinun lukevan", jonka kirjoitti James Grier, joka seurasi kiertuetta ensimmäiset viikot tyttöystävänsä kanssa (myöhemmin osoittautui Pixiesiksi basisti Kim Deal ). Artikkelissa kritisoitiin U2:ta siitä, ettei se kiinnittänyt tarpeeksi huomiota The Pixiesiin [137] . Molemmat bändit (etenkin The Pixiesin laulaja Black Francis ) olivat raivoissaan Dealin artikkelista ja teosta. Vuonna 1993 Francis ilmoitti ryhmän hajoamisesta [136] .
Kaksivuotinen kiertue (tuohon aikaan pisin U2:lle) uuvutti bändin [135] . Kiertueen päätteeksi bändi piti pitkän tauon. Mullen ja Clayton matkustivat Manhattanille kehittämään musiikillisia taitojaan . Edge ja Bono viettivät suuren osan 1994 asunnoistaan Ranskassa [139] . Vaikka "The Fly" -hahmo on poissa, Bono ei ole jättänyt tapaansa käyttää sävytettyjä laseja. Laseista on tullut laulajan tavaramerkki hänen musiikillisessa ja aktivistityössään [140] Vuonna 2014 Bono myönsi kuitenkin jatkaneensa silmälasien käyttöä glaukooman kehittymisen vuoksi [141] .
"The Fly" ja "MacPhisto" esiintyivät animoidussa musiikkivideossa kappaleelle " Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me ", joka esiintyi Batman Forever -ääniraidalla . Videon tekijöiden mielestä "video tiivisti Zoo TV:n ja [U2:n kanssa] tapahtuneet muutokset" [142] . Elokuvan ohjaaja Joel Schumacher ehdotti, että Bono osallistuisi elokuvaan MacPhiston puolesta, mutta myöhemmin molemmat osapuolet luopuivat ideasta [143] .
Kun Zoo TV loppui, ryhmä alkoi keskustella hankkeesta luoda Zoo TV -kanava yhteistyössä MTV:n kanssa [144] . Tämä ajatus ei toteutunut, mutta vuonna 1997 MTV julkaisi minisarjan Zoo-TV , johon osallistui Emergency Broadcast Network [145] . U2 kuvaili projektia yritykseksi kuvitella, miltä uutislehden kiertue näyttäisi [146] , mutta heidän roolinsa rajoittui hankkeen osittaiseen rahoittamiseen ja Zooropa -albumin otteiden tarjoamiseen [145] . Wired-lehti kuvaili sarjaa "siirtymäksi paitsi kaupallisen, myös riittävän television ulkopuolelle" [145] .
Seuraava kiertue, PopMart, oli Zoo TV:n tyylinen; Tällä kertaa kohteena oli kulutus . Paul Maginness sanoi, että "bändi haluaa ohittaa Zoo TV:n", ja vastaavasti U2 siirtyi kokonaan pois perinteisestä lavaesityksestä. PopMart Tourin suunnitteluun kuului 46-metrinen LED-näyttö, 30-metrinen kultainen kaari ja iso sitruuna, jota käytettiin diskopallona [147] . Vaikka kriitikot suhtautuivat PopMartiin paljon haaleammin, Bono myönsi vuonna 2009, että hän piti PopMartia heidän parhaana kiertueensa .
Vuoden 2005 Vertigo Tourin aikana U2 esitti sarjan " Zoo Station ", "The Fly" ja "Mysterious Ways" esityksen toisella puoliskolla käyttämällä teemavideotehosteita [149] [150] [151] [152] . Vuonna 2011, ennen Achtung Baby -albumin vuosipäivää , U2 toi takaisin joitakin kappaleita Zoo TV -aikakaudelta settilistalle. Vuonna 2018 Experience + Innocence -kiertueella Bono toi takaisin McPhisto-hahmon käyttämällä lisätyn todellisuuden suodatinta kasvoillaan [153] ; McPhisto kommentoi ajankohtaisia sosiaalisia ja poliittisia tapahtumia (mukaan lukien esimerkiksi United Right March ) [154] [155] ja huomautti lopussa: "Jos et usko, että olen olemassa, teen työni hyvin" [ 156] .
Kriitikot pitävät Zoo TV Touria yhdeksi ikimuistoisimmista konserttimatkoista koskaan. Timen Guy Garcia kuvaili esitystä "syttyvimmäksi rock-showksi koskaan " . Vuonna 1997 Robert Hillbourne kirjoitti, että "on aivan sopivaa pitää häntä kersantti Pepperinä rock-kiertueiden joukossa" [104] . Näyttelijä Dennis Hopper dokumentissa A Year in Pop ilmaisi asian näin: "Muiden yhtyeiden kiertueita on ollut viime aikoina, mutta mikään niistä ei ole lähelläkään Zoo TV:n absoluuttista sensorista ylikuormitusta . " Q - lehti kuvaili Zoo TV:tä "jännittävimmäksi rock-kiertueeksi, jonka bändi on koskaan tehnyt" [3] . Kriitikot Greg Kot sanoi vuonna 2009, että "Zoo TV on edelleen hauskin ja suurin kiertue kahteen vuosikymmeneen" [159] .
Pitchfork Median toimittaja , joka arvioi Achtung Babyn 20 vuotta kestäneen uudelleenjulkaisun , päätteli: "Jopa 20 vuotta myöhemmin kiertue on näkemisen arvoinen; poikkeuksellisen kekseliäs tapahtuma, jota mikään bändi - ei edes U2 itse - ole pystynyt välittämään kunnolla." [160] .
U2 | |
---|---|
Studio-albumit | |
Kokoelmat ja minialbumit | |
Live- ja muut albumit |
|
Videoita ja elokuvia |
|
Aiheeseen liittyvät artikkelit |