Roger Ackroydin murha | |
---|---|
Englanti Roger Ackroydin murha | |
Romaanin ensimmäisen painoksen kansi | |
Genre | romaani |
Tekijä | Agatha Christie |
Alkuperäinen kieli | Englanti |
Ensimmäisen julkaisun päivämäärä | 1926 |
kustantamo | William Collins, pojat |
Edellinen | Savupiippujen linnan mysteeri |
Seurata | iso neljä |
![]() |
Roger Ackroydin murha on Agatha Christien dekkari , joka julkaistiin vuonna 1926. Se on kirjailijan kuudes julkaistu romaani ja kolmas, jossa esiintyy etsivä Hercule Poirot . Siitä tuli Christien ensimmäinen teos, jonka julkaisi William Collins and Sons , jonka kanssa hän sitten teki yhteistyötä koko elämänsä ajan.
Kirjassa etsivä Poirot johtaa etsivää rikkaan valmistajan Roger Ackroydin murhasta. Häntä auttaa tohtori Sheppard, jonka puolesta tarina kerrotaan. Romaanin lopussa yhtäkkiä käy ilmi, että tappaja on lääkäri, joka siten osoittautui niin sanotuksi epäluotettavaksi kertojaksi . Klassisen dekkarin perinteiden mukaisesti lukijalle annetaan mahdollisuus selvittää tappaja, mutta tässä tapauksessa se on melko vaikeaa, koska lukija on perinteisesti täynnä luottamusta kertojaan. Yksi Christien työn tärkeimmistä ongelmista on moraalin ja tehdyn rikoksen koston aihe. Tätä aihetta käsitellään hänen töissään eri tavoin, mutta pääperiaate on, että julman rikoksen tehnyt ei saa jäädä vapaaksi. Siitä huolimatta Poirot, tunnistanut murhaajan, ei luovuta häntä oikeuden eteen, vaan antaa hänelle mahdollisuuden tehdä itsemurha.
Romaani valmistui keväällä 1925 ja julkaistiin Evening Newsissa heinäkuusta syyskuuhun 1925 nimellä Kuka tappoi Ackroydin? Britti- ja amerikkalainen kirjapainos näki päivänvalon kesäkuussa 1926. Vuonna 1926 kirjailijan äiti kuoli, ja hänen miehensä ilmoitti hänelle haluavansa päättää avioliiton, koska hän oli rakastunut toiseen naiseen. Sen jälkeen Christie katosi 11 päiväksi piiloutuen väärän nimen alle, ja hänen etsimisensä saivat valtakunnallista mainetta. Romaanin mahtava menestys ja odottamaton katoaminen johtivat siihen, että hänestä tuli aikansa kuuluisin etsiväkirjailija . Romaanin suosiota edesauttoi myös Michael Mortonin onnistunut näytelmäsovitus, joka tapahtui 15. toukokuuta 1928 Prince of Wales -teatterissa Lontoossa nimellä "Alibi" ja jonka Leslie Hiscott kuvasi vuonna 1931. Näytelmästä tuli ensimmäinen Christien teosten pohjalta luotu teatteriesitys, ja siihen perustuva elokuva oli ensimmäinen ääni hänen kirjojensa monien elokuvaversioiden joukossa.
Romaanin julkaisun jälkeen jotkut kriitikot, dekkarien kirjoittajat ja tämän genren fanit ymmärsivät hänet epäselvästi. Kirjoittajaa syytettiin klassisen salapoliisin sääntöjen rikkomisesta, huijaamisesta ja lukijoiden pettämisestä. Christie kiisti kaikki petokset ja huomautti, että hänen kertojansa ei petä missään, vaan vain pidättelee. Ajan myötä teos sai suuren suosion, ja siitä tuli yksi kuuluisimmista ja julkaistuista kirjailijan teoksista.
Roger Ackroydin murhaa pidetään yhtenä kaikkien aikojen parhaista dekkareista, joka määrittelee genren lait uudelleen ja vaikuttaa sen kehitykseen. Hänet sisällytettiin 1900-luvun sadan parhaan etsivän luetteloon, jonka on laatinut British Independent Association of Dealers of Detective Literature. Vuonna 2013 Crime Writers Association tunnusti romaanin kaikkien aikojen parhaaksi salapoliisiksi. Se on sijalla 49 Le Monden "100 Books of the Century " -listalla . Sitä on toistuvasti mukautettu teatteriin, radioon, televisioon, elokuvaan ja julkaistu graafisena romaanina .
Romaani sijoittuu kuvitteelliseen englantilaiseen Kings Abbottin kylään. Tarina kerrotaan provinssin lääkäri James Sheppardin näkökulmasta, joka asuu naimattoman sisarensa Carolinen, taitavan ja erittäin uteliaan naisen kanssa. Sheppardista tulee itse asiassa apulaisetsivä Hercule Poirot (useimmissa muissa Poirot-teoksissa tätä roolia esittää kapteeni Hastings ).
Toiminta alkaa rouva Ferrarin, varakkaan lesken, kuolemalla, jonka huhutaan murhanneen miehensä. Näin sanoo Carolina, joka on varma, että Ferrari myrkytti hänet arseenilla. Kyläläiset uskovat, että leski teki itsemurhan. Pian varakas valmistaja Roger Ackroyd, leski, joka oli menossa naimisiin rouva Ferrarin kanssa, kuolee; hänet löydetään omasta talostaan tikarin puukotettuna. Epäiltynä ovat: Rogerin käly (hänen edesmenneen veljensä Cecilin vaimo) rouva Ackroyd, joka kärsii luulotautista ja jolla on neuroottisia taipumuksia, jolla on paljon velkaa liiallisista kuluistaan; hänen tyttärensä Flora; Majuri Blunt on innokas metsästäjä; Geoffrey Raymond - Ackroydin henkilökohtainen sihteeri Rogerin poikapuoli Ralph Peyten, myös raskaasti velkaantunut; Parker, utelias hovimestari, ja Ursula Bourne, piika sai potkut päivää ennen murhaa.
Pääepäilty on Ralph Peyten, jonka pitäisi murhatun tahdon mukaan saada suurin osa perinnöstä. Murhan jälkeen hän katoaa, lisäksi jotkut todisteet viittaavat selvästi häneen. Hiljattain kylään saapunut Poirot aloittaa tutkinnan Ralphin kihloissa olevan Floran pyynnöstä.
Lopulta Poirot vahvistaa totuuden - tappaja on itse kertoja, tohtori Sheppard. Päätettyään, että rouva Ferrari oli tappanut miehensä, hän kiristi häntä. Lopulta hän teki itsemurhan, kun hän oli aiemmin kirjoittanut Ackroydille kirjeen, jossa hän syytti Sheppardia. Jotta totuutta ei paljastettaisi, Sheppard tappoi Ackroydin. Poirot tarjoaa Sheppardille valinnanvaraa - joko kaikki tulee poliisin tietoon tai hän tekee itsemurhan (jotta hänen sisarensa ei saa selville, että hänen veljensä on murhaaja). Viimeisessä luvussa Sheppard tunnustaa tehneensä murhan ja paljastaa alkaneensa kuvailla tapahtumia todistaakseen Poirot'n epäonnistumisesta. Sheppard kiinnittää huomion kirjallisiin keinoihinsa - missään tekstissä hän ei valehtele suoraan, vaan vain vaikenee roolistaan murhassa. Tekstin lopussa hän ilmoittaa päätöksestään lähettää käsikirjoitus Poirotille ja ottaa tappavan annoksen veronalia .
Agatha Christien ensimmäinen dekkara , The Curious Affair at Styles , julkaisi The Bodley Head Lontoossa vuonna 1920 , vaikka se oli kirjoitettu muutama vuosi aikaisemmin. Christie ei pitkään aikaan nähnyt itseään ammattikirjailijana eikä uskonut voivansa ansaita kunnollista rahaa kirjallisella toiminnalla. Hänen kuuluisa etsivä Hercule Poirot ja hänen avustajansa kapteeni Hastings esiintyvät tässä romaanissa . Kirjoittaja ei voinut julkaista kirjaa pitkään aikaan, joten hän hyväksyi innostuneesti John Lanen Bodley Headin tarjouksen ja allekirjoitti taloudellisesti epäedullisen sopimuksen. Lisäksi hän sitoutui toimittamaan viisi seuraavaa kirjaansa julkaistavaksi samalle kustantajalle, samalla kun niiden palkkio nousi minimaalisesti [1] . Tuolloin hän ei vielä ajatellut, että hänestä voisi tulla ammattikirjailija, ja hän piti kirjojen luomista tapana tuoda ainakin rahaa taloon viitaten palkkioihinsa "satunnaisiin töihin". Ajan myötä Christie kyllästyi tähän sopimukseen ja alkoi etsiä tapoja tehdä kannattavampi sopimus toisen kustantajan kanssa [2] .
Toisen romaanin " The Mysterious Adversary " (1922) luomiseksi kirjoittaja johtui suurelta osin tarpeesta kunnostaa talo, jossa hän syntyi ja asui lapsena - Ashfield, jossa hänen iäkäs äitinsä Clarissa nyt asui. Pian sen jälkeen julkaistiin kolmas romaani, Murder on the Golf Course , jossa Poirot ja Hastings ilmestyivät uudelleen. Hänen kirjallinen maineensa kasvoi vähitellen, hänen työnsä faneja ilmestyi. Yksi heistä oli viikoittain ilmestyvän The Sketch -lehden kustantaja Bruce Ingram ( eng. Bruce Ingram ), joka ehdotti, että Christie kirjoittaisi tarinoiden kokoelman, jossa tutkimusta johtaisi jälleen Poirot. Hän suostui ja kirjoitti lehteen kaksitoista novellia yleisnimellä Poirot Investigates , joka ilmestyi maaliskuussa 1924 erillisenä kirjana Bodley Headissä. Christien elämäkerran kirjoittajan Charles Osbornen mukaan "tarinat ovat erittäin jännittäviä, mutta useamman kuin yhden tai kahden peräkkäin lukemista ei suositella, se on kuin söisi kahden kilon suklaarasia kerralla" [3] .
Kun Christien neljäs julkaistu romaani, Mies ruskeapukuinen , julkaistiin elokuussa 1924, hänen ensimmäinen kustantamo tarjoutui uusimaan sopimusta hänelle edullisemmilla ehdoilla. Hän kuitenkin kieltäytyi ja löysi itselleen kirjallisen agentin Edmund Corkin. Siitä lähtien hän työskenteli Christien kanssa tämän loppuelämän ajan ja teki hänestä lopulta ainoan asiakkaansa. Samana vuonna Evening News -lehden kustantajat pyysivät Christien oikeutta julkaista The Man in the Brown Suit -lehden sivuilla ja tarjosivat 500 puntaa. Perhe piti sitä suurena menestyksenä; kirjoittajan aviomies, eläkkeellä oleva eversti Archibald Christie, ei voinut uskoa sitä, ja Clarissan äiti suhtautui julkaisuun pidättyvämmin, koska hän uskoi, että hänen tyttärensä ansaitsi sen täysin [4] . Tänä aikana Christien puolisoiden väliset suhteet monimutkaistuvat; Agatha on toisinaan muistuttanut Archieta, joka on ollut työttömänä jonkin aikaa, että hänen käyttämänsä rahat tulevat hänen rojaltimaksuistaan. Lisäksi kirjailija oli ärsyyntynyt siitä, että hänen miehensä ei kiinnittänyt häneen riittävästi huomiota, ja hän oli ilmeisesti hämmentynyt vaimonsa kasvavasta suosiosta. Perheen taloudellinen tilanne parani huomattavasti, kun Archie otti arvostetun työn Lontoon Cityssä . Sen jälkeen Christie-pariskunta päätti muuttaa Lontoon esikaupunkialueille; Heidän päätökseensä vaikutti myös se, että Archie oli riippuvainen golfista, ja metropolin ulkopuolella hänen oli paljon mukavampaa pelata suosikkipeliään. Pariskunta alkoi viettää paljon vähemmän aikaa yhdessä, josta Agatha kirjoitti: "Pelattuaan niin merkityksettömän kumppanin kanssa kuin minä, hän ei enää nauttinut siitä, ja vähitellen, tietämättään, minusta tuli niin sanottu" golf. leski"" [5] . Christies osti Morris Cowleyn, josta tuli Agathan suosikkiajoneuvo, ja asettuivat tyttärensä Rosalindin kanssa arvokkaalle Sunningdalen tilalle, joka oli jaettu neljään asuntoon [6] . Tähän mennessä Agatha tajusi, että hänestä voisi tulla ammattikirjailija. "Vaikka siitä ei vielä ollut varmuutta. Uskoin edelleen, että kyky säveltää on samanlaista kuin kyky kirjoa sohvatyynyjä ”, hän kirjoitti myöhemmin omaelämäkerrassaan [ 7] .
Kirjallinen agentti Edmund Cork esitteli Agathan William Collinsille, josta tuli myöhemmin hänen kustantajansa koko uransa ajan. 27. tammikuuta 1924 Christie allekirjoitti kolmen kirjan sopimuksen Collinsin kanssa. Täyttättyään velvoitteensa entiselle kustantamolleen hän tarjosi Collinsille uutta romaaniaan, Roger Ackroydin murha. "Autobiografiassa" hän kuvaili tätä kirjaa tällä tavalla: "...paljon menestyneempi kuin mikään, mitä olen kirjoittanut siihen mennessä; sitä muistetaan ja lainataan vielä nytkin” [8] .
Kuten kirjailija itse myönsi, romaanin pääideaa - tehdä etsivän avustaja kertojasta murhaajaksi - ehdotti hänelle itsenäisesti kaksi henkilöä [9] . Hänen sisarensa aviomies James Watts oli ensimmäinen, joka teki niin henkilökohtaisessa keskustelussa. Joten jo useita vuosia ennen romaanin luomista hän, joka oli tyytymätön dekkaratarinoiden yksitoikkoisiin ja epäalkuperäisiin juoniin, luettuaan yhden tällaisen kirjallisuuden näytteitä, sanoi ärsyyntyneenä: "Nykypäivän salapoliisitarinoissa melkein kaikki osoittautuvat olla rikollisia, jopa etsiviä. Haluaisin nähdä, kuinka Watsonista voidaan tehdä rikollinen” [8] . Agatha arvosti ja muisti tätä ideaa, jonka hän kuuli myös toisesta lähteestä. Tosiasia on, että maaliskuussa 1924 hänen teoksensa ihailija lordi Louis Mountbatten ehdotti kirjeessään hänelle ideaa epistolaariromaanista , jonka lopussa selvitetään, että "teoksen kirjoittaja pääkirjaimet" on rikollinen. Hän totesi myös, ettei hän odottanut hänen käyttävän hyväkseen vieraan tarjousta, ja lupasi, ettei hänellä itsellään ollut aikomustakaan soveltaa tätä ideaa, koska se ei soveltunut hänen kirjoittamiinsa novelliin, vaan romaaniin, joka hän loi. ei ole aikaa [10] . Joidenkin lähteiden mukaan kirjoittaja myönsi vastauksena, että hän pitää tarinasta tällaisella juonensiirrolla, hän pitää sitä alkuperäisenä ja aikoo kirjoittaa romaanin sen perusteella [11] . Christie itse muisteli, että hän sai tämän ehdotuksen postitse sairaana, eikä voi sanoa varmasti, vastasiko hän siihen vai ei [8] . Christie on jo käyttänyt samanlaista juonilaitetta aiemmissa romaaneissaan. Vuonna 1969 kirjeenvaihdon aikana hän, korostaen vastaanottajan roolia, vastasi Mountbattenille epätäydellisesti: "Kiitos, että annoitte minulle ensiluokkaisen idean, joka ei ollut koskaan tullut mieleen kenellekään aiemmin" [11] . Hänen elämäkerransa Laura Thompsonin mukaan Christie sai usein ideoita teoksiinsa luovan elämänsä aikana, mutta käytti niitä harvoin. Tällä kertaa hän kuitenkin arvosti juonetta ja mahdollisuuksia, joita tällainen tekniikka tarjoaa etsivägenren puitteissa. Päätettyään "sovittaa" idean, hän onnistui toteuttamaan sen kokonaisuudessaan, koska hänellä oli oikea itsekuri, kyky "vetäytyä kokonaan pois "tekijältä" kirjoitetuissa jaksoissa ja antaa juonen esiintyä kaikessa. puhtaus” [11] .
Aluksi Agatha Christie ei halunnut ottaa tällaista juoni, uskoen, että se olisi vaikea toteuttaa teknisesti, mutta pohdittuaan pitkään erilaisia vaihtoehtoja juonen, romaanin luonteen ja muodon kehittämiseksi hän löysi. mitä hän tarvitsi [8] . Hänen tunnustuksensa mukaan hän pohti romaanin ideaa pitkään kehittäen ja pohtien kaikkia yksityiskohtia: "On kiusaavia juonia, tykkään ajatella ja lyödä niitä pitkään, tietäen, että päivänä ne muuttuvat kirjoiksi” [8] . Aluksi hän aikoi tehdä kapteeni Hastingsista murhaajan, mutta, kuten hän sanoi, "tällaista juonetta on vaikea keksiä ilman petosta", ja siksi päätyi tohtori Sheppardiin, joka ei ollut aiemmin esiintynyt hänen kirjoissaan [ 8] . Siten Christy määritti ennalta tappajahahmon, mikä ei aina vastannut hänen menetelmäänsä dekkarien rakentamisessa. John Curran, kirjailijan muistikirjojen tutkija, totesi silmiinpistävänä tosiasiana, että hänen parhaiden juoniensa tulokset eivät aina olleet ennalta määrättyjä, vaan ne ilmenivät kirjan parissa työskentelemisen seurauksena. Tämä koskee erityisesti sellaisia romaaneja kuin " Yön pimeys " (1967), jossa kertoja on myös tappaja [K 1] , ja " Crooked House " (1949), joissa tappaja on tyttö, joka suorittaa omaa tutkimustaan. isoisänsä kuolemaan [13] . Toisaalta hän itse myönsi kehittäneensä juonen usein yksityiskohtaisesti, miettien sitä pitkään, yrittäen naamioida rikollisen motiivit, jotta lukija ei arvaisi. "Tietenkin yksityiskohtia on vielä harkittava, ja hahmot tunkeutuvat tietoisuuteeni vähitellen, mutta kirjoitan heti upean ideani muistivihkoon", Agatha huomautti [14] .
Tutkijat ovat toistuvasti korostaneet mahdollisia kirjallisia vaikutteita ja muistoja, jotka määrittelivät rikollisen henkilöllisyyden [15] . Erityisesti kirjallisuuskriitikot panivat merkille useita yhtäläisyyksiä Anthony Berkeleyn debyyttidekkariromaanin The Mystery of Leighton Courtin (1925) kanssa [16] . Uskotaan myös, että yksi inspiraation lähteistä ja tappajan henkilöllisyyden valinnasta voisi olla sensaatiomainen tapaus brittiläisen asianajajan Charles Bravon salaperäisestä murhasta , joka jäi lopulta ratkaisematta [K 2] . Joulukuussa 1875 hän meni naimisiin rikkaan nuoren lesken kanssa nimeltä Florence ja kuoli neljä kuukautta myöhemmin. Pitkä ja tuskallinen kuolema tapahtui 21. huhtikuuta 1876 antimonimyrkytyksen seurauksena . Tapahtuma tuomittiin murhaksi, mutta poliisi ei koskaan nostanut syytettä ketään vastaan. Rikostarina aiheutti suurta resonanssia brittiläisessä yhteiskunnassa tapaukseen liittyvien skandaalisten yksityiskohtien vuoksi. Tämä tapaus kiinnosti suuresti Christyä, joka päätelmien seurauksena päätyi siihen johtopäätökseen, että James Manby Gully , tunnettu vesiterapian alalla toiminut lääkäri, oli vastuussa Bravon murhasta [18] . . Toinen kirjallinen vaikutus on Charles Dickensin teos , yksi hänen suosikkikirjailijoistaan. " Nicholas Nicklebyssä " (ensimmäinen hänen lukemansa romaaneistaan) hän piti iäkkään herrasmiehen hahmosta, joka seurusteli rouva Nicklebyä ja heitti kurpitsoja aidan yli. Omaelämäkerrassa hän kysyi itseltään retorisesti: siksikö hän lähetti Poirotin lepäämään kylään, jossa hän viljeli kurpitsaa ja luuytimiä? [19] . Lisäksi suuren etsivän löytäminen maaseudulta nähdään yhtenä kirjailijan monista viittauksista Arthur Conan Doylen työhön , jonka sankari Sherlock Holmes ryhtyi eläkkeelle jäätyään mehiläishoitoon [20] .
Roger Ackroydin murha oli kirjailijan ensimmäinen teos, jossa toiminta tapahtuu kuvitteellisessa englantilaisessa Kings Abbottin kylässä. Uskotaan, että riippuvuus Englannin maakuntien siirtokunnista, joka esiintyy monissa hänen kirjoissaan, liittyy omaelämäkerrallisiin aiheisiin, erityisesti onnellisiin lapsuuden muistoihin elämästä kotimaassaan Torquayssa ja Ashfieldin perhetilasta. Kirjallisuudessa huomautetaan, että kuva "tämän ainutlaatuisen esimerkin Englannin maakuntakulttuurista on muodostunut keskittyneeksi ilmaisuksi koko Englannissa, sellaisena kuin Agatha Christie tunsi ja rakasti" [21] .
Kirjailija työskenteli romaanin parissa vuoden 1925 ensimmäisellä puoliskolla. Thompsonin mukaan "kun hän soitti mielessään ajatusta uudesta romaanista, hän varmasti tiesi jo voittavansa", ja itse kirja merkitsi Agathan siirtymistä amatöörikirjailijan kategoriasta ammattilaisiksi [ 22] . Thompsonin mukaan joukko salapoliisin henkilökohtaisia ominaisuuksia, jotka ilmestyivät vähitellen, johtivat tällaisen hyvin harkitun kirjan luomiseen: "Mielen, intuition, itseluottamuksen, rohkeuden ansiosta. Koska hän luotti omaan harkintaan siitä, mikä auttaisi häntä saavuttamaan tavoitteensa työssään. Johtuen siitä, että hänen päänsä ei ollut täynnä lainattuja ideoita ja mielikuvitus toimi luonnollisesti ja niin vapaasti, että hänellä oli ilon vuoksi varaa harjoituksiin sen rajoittamiseksi . Mary Wagoner korostaa sitä tosiasiaa, että Roger Ackroydin murha on luotu klassiseksi salapoliisiksi ja täyttää brittiläisen runoilijan Wystan Hugh Audenin vuonna 1948 antamat juonikriteerit . Kuuluisassa esseessään "Pappia epäillään murhasta" [24] hän määritteli seuraavat salapoliisikirjallisuuden juonikomponentit: "On olemassa murha; epäilys lankeaa moniin; kaikki epäillyt suljetaan pois paitsi yhtä, joka on tappaja; tappaja pidätetään tai hän kuolee” [17] .
Aikaisin keväällä Agatha oli täysin töissä, tietämättä, että hänen miehensä intohimo golfiin oli suhde toimiston konekirjoittaja Nancy Nealin kanssa. Kesäkuussa 1925 julkaistiin romaani " The Secret of Chimneys Castle ", josta tuli Christien viides kirja, joka oli kirjoitettu Bodley Headin kanssa tehdyllä sopimuksella, minkä jälkeen hän pääsi eroon hänelle inhottaviksi tulleista velvoitteistaan kustantamoa kohtaan. Hänen uuden romaaninsa johdannossa oli seuraavat sanat: "Omistettu Pankylle, perinteisen dekkarin ystävälle, jossa tutkitaan murhaa, ja epäilyt lankeavat vuorotellen kaikkiin!" Omistautuksen saaja on Madge Watts, Agathan isosisko, jonka kanssa Christien ensimmäinen julkaistu romaani, The Curious Affair at Styles, tunnustetaan . Kesällä 1925 romaanityönsä päätyttyä Christie-pariskunta meni lepäämään Cautresiin , Ranskan Pyreneillä. Englantiin palattuaan puolisoiden väliset suhteet eivät parantuneet [26] .
Alkuvuodesta 1926 Christies osti aviomiehensä vaatimuksesta kartanon Sunningdalesta, joka Archien ehdotuksesta nimettiin Stilesiksi kirjailijan ensimmäisen julkaistun romaanin kunniaksi [23] . Huolimatta siitä, että talolla oli huono maine - oli huhuja, että epäonni odotti sen asukkaita - Agatha meni kuitenkin tapaamaan miestään ja antoi suostumuksensa: ehkä siksi, että se voisi lähentää heitä. Puolisoiden suhde ei kuitenkaan parantunut hänen ponnisteluistaan huolimatta. Lisäksi romaanityön ja vaikean liikkeen päätyttyä kirjoittaja oli erittäin uupunut ja kertoi miehelleen, että hän tarvitsee lomaa, mutta hän sanoi, ettei hän menisi minnekään. Hän päätti pysyä kannallaan ja lähti yhdessä sisarensa Madgen kanssa lomalle Korsikaan Calviin , mutta sielläkään hän ei voinut unohtaa vaikeaa suhdettaan miehensä kanssa [27] .
Palattuaan Englantiin Agathan suhde aviomieheensä oli jännittynyt. 5. huhtikuuta 1926 hänen äitinsä kuoli, mikä vieraannutti Agathan entisestään miehestään, koska hän ei kestänyt sairauden, kuoleman, niihin liittyvien huolenaiheiden ja hautajaisten näkyä, joihin hän ei osallistunut, koska hän oli Espanjassa [28] . Saman vuoden elokuussa Archie tunnusti uskottomuutensa, ja joulukuussa hän vaati kategorisesti avioeroa, koska rakastui golfkollegaansa Nancy Nealiin. Riidan jälkeen miehensä kanssa 3. joulukuuta 1926 Agatha katosi kotoaan Berkshiressä jättäen tyttärensä Rosalindin ja talon piikaiden hoitoon ja kirjoitti kirjeen sihteerilleen Carlolle, jossa hän väitti menneensä Yorkshire . Hänen katoamisensa aiheutti kovaa julkista kohua ja meluisaa kampanjaa lehdistössä, koska kirjailijalla oli jo työnsä faneja ja hän tuli tunnetuksi kirjallisissa piireissä [29] .
Yli tuhat poliisia ja viisitoista tuhatta vapaaehtoista osallistui Christien etsintään. Hänet löydettiin 14. joulukuuta muodikkaasta Swan Hydropathic -hotellista Harrogaten kaupungista , jossa hänet tunnettiin miehensä rakastajatar Teresa Nealin nimellä . Hänen katoamisestaan esitettiin useita versioita; yhteiskunnassa uskottiin laajalti, että tämä tehtiin myynninedistämistarkoituksessa hänen kirjojensa ja erityisesti romaanin Roger Ackroydin murha [31] [32] [33] myynnin lisäämiseksi . Tämä mielipide vahvistui myös sen vuoksi, että Liverpool Weekly Post alkoi julkaista romaania 4. joulukuuta kirjailijan oikealla nimellä. Oli miten oli, kiinnostus hänen työhönsä todella lisääntyi, hänestä tuli julkkis paitsi kansallisessa mittakaavassa, myös hänen kirjansa alkoivat myydä paremmin. Eduskunnassa käsiteltiin jopa hänen katoamisolosuhteiden huomioon ottamista poliisille aiheutuneiden kulujen yhteydessä. Romaanin suosiota edesauttoi myös Michael Mortonin onnistunut näytelmäsovitus, joka tapahtui 15. toukokuuta 1928 Prince of Wales -teatterissa Lontoossa nimellä "Alibi" [ ja jonka Leslie Hiscott kuvasi vuonna 1931. 34] [35] . Siten useat tekijät tekivät kirjailijasta aikansa kuuluisimman etsiväkirjailijan. Elämäkerran kirjoittaja Janet Morgan ilmaisi näkemyksen, että tämän kirjan ulkonäkö ja siinä käytetty "temppu" teki Christien tunnetuksi, ja siitä tuli käännekohta hänen työssään, ja kuvasi tilannetta seuraavin sanoin:
20- ja 30-luvuilla eläneet ihmiset muistelivat myöhemmin tätä kirjaa ympäröivää kiistaa - oliko kirjoittaja todella puolueettomasti esittänyt kaikki todisteet lukijalle, mutta heidän muistonsa sekoittuivat jatkuvasti Agathan aiheuttaman suuren julkisen skandaalin muistoon. vuosi [36] .
Uskotaan, että perheongelmat, katoaminen, julkinen skandaali, liiallinen tiedotusvälineiden huomio ja avioero aviomiehestään johtivat siihen, että kirjoittaja saattoi tuhota romaanin luonnokset, jotka eivät ole säilyneet, mutta hän ei itse mainitse tästä missään. [K 3] . Työmuistiinpanoja useisiin muihin "Detektiivin kuningattaren" kuuluisimpiin romaaneihin ei kuitenkaan koskaan löydetty [38] . On todisteita siitä, että brittiläisten kirjailijoiden " Detective Club " -komitea vaati Christien erottamista tästä organisaatiosta, koska he näkivät "sääntöjen" rikkomisen hänen romaanissaan, mutta Dorothy Sayers vastusti tätä , eikä ehdotus mennyt läpi [ 39] . Yleisesti uskottiin kuitenkin, että Christie oli edelleen kiellossa osallistumasta klubiin [40] [41] .
Syksyllä 1928 ystävien neuvosta Agatha matkusti junalla " Orient Express " Istanbuliin , josta hän saavutti Irakiin, Bagdadiin Syyrian Damaskoksen kautta . Siellä hän meni tarkastamaan Leonard Woolleyn johtamaa arkeologista tutkimusmatkaa Urissa , jossa hänet otettiin erittäin vieraanvaraisesti vastaan. Tämä asenne selittyy sillä, että Katherine Woolley [K 4] , kaivausten päällikön ylivaltainen vaimo, oli äskettäin lukenut romaanin Roger Ackroydin murha, hän piti siitä kovasti ja suositteli sitä ystävilleen [43 ] . "Kaikki retkikunnan jäsenet kidutettiin, tunsivatpa he kirjani; ne, jotka eivät lukeneet sitä, joutuivat ankaran kritiikin kohteeksi”, Agatha kirjoitti elämäkerrassaan [44] . Seuraavana vuonna Irakissa Christie tapasi toisen aviomiehensä, arkeologi Max Mullovanin , joka ei ollut aiemmin tuntenut hänen työtään. Catherine Woolley yritti saada Christien aviomiehen lukemaan romaanin, mutta hän onnistui kieltäytymään. Hieman myöhemmin hän kuuli, mikä oli juonen avain, minkä jälkeen hän totesi: "Mitä järkeä on lukea romaani, jos tietää, miten se päättyy?" Ajan kuluessa hän kuitenkin alkoi lukea vaimonsa kirjoja, ja tämä kuunteli hänen mielipidettään niiden sisällöstä [45] .
Agatha Christien teokset ovat ihmiskunnan historian eniten julkaistuja ja käännetyimpiä ( Unescon tukeman Index Translationumin mukaan vuonna 2017 tehtiin 7236 käännöstä) [46] [47] . Romaani näki alun perin päivänvalon London Evening News -lehdessä , jossa se julkaistiin heinäkuusta syyskuuhun 1925 otsikolla "Kuka tappoi Ackroydin?" ( englanniksi Who Killed Ackroyd? ). Kesäkuussa 1926 romaanin julkaisi Englannissa William Collins and Sons ja Yhdysvalloissa Dodd Mead and Company [48] [49] . Kirjoittajan elämäkerran kirjoittaja Jared Cade totesi, että alun perin genren ystäville ja omistautuneille ystäville suunnattu romaani saavutti suuren suosion ja ensimmäiset 4 000 kappaletta myytiin nopeasti loppuun. Siitä tuli lopulta myös Christien tunnetuin kirja: "Ja kun kiista syttyi siitä, leikkikö hän sääntöjen mukaan vai huijaako hän lukijoita murhaajan mysteerillä (ja myöhemmät uusintapainokset myytiin loppuun), se ei koskaan kenellekään tuli mieleen , että tästä romaanista oli tarkoitus tulla yksi kaikkien aikojen keskusteltuimmista dekkarigenren teoksista . Vuoteen 1928 mennessä romaani oli saatavilla pistekirjoituksella Royal National Institute of Blind Peoplesta . Siitä tuli yksi ensimmäisistä teoksista, jotka valittiin äänitettäviksi fonografilevylle RNIB National Library Servicen tuottamassa Books for the Blind (1935) -luettelossa . Vuonna 1936 Roger Ackroydin murha listattiin yhdeksi kahdeksasta sokeille tässä muodossa saatavilla olevasta kirjasta [50] [51] [52] .
Yhtenä Christien suosituimmista romaaneista se on painettu toistuvasti uudelleen kymmenillä kielillä ympäri maailmaa, ja ensimmäiset käännökset ilmestyivät englanninkielisten julkaisujen jälkeen [53] . Vuonna 1927 romaani julkaistiin ranskaksi Miriam Du-Desportesin kääntämänä; myöhemmin se painettiin uudelleen useita kertoja. Hän avasi Albert Pigasin ] perustaman uuden kirjakokoelman Le Masque fr] . Tästä romaanin painoksesta ranskalaiset kirjailijat ja etsiväkirjallisuuden teoreetikot Pierre Boileau ja Thomas Narcejac, jotka tunnettiin salanimellä Boileau-Narcejac , kirjoittivat, että sen "kaikuvalla" menestyksellä oli pysyvä vaikutus [54] . Samana vuonna etsivä julkaistiin suomeksi , kaksi vuotta myöhemmin julkaistiin toinen käännös, josta kirjailija sai viisitoista puntaa [55] [56] . Vuonna 1928 käännös julkaistiin Münchenissä Saksassa Irene Kafkan toimesta, joka oli Christien ensimmäinen kääntäjä Saksassa , missä romaanin julkaisun vuonna 1937 jälkeen sille annettiin myös nimi "Alibi" [57] [58 ] ] . Ilmeisesti ranskalainen vaikutus (käännös vuodelta 1927 tai kulttuurin korkea asema) johtuu siitä, että vuoden 1931 portugalinkielisessä painoksessa James Sheppardin nimi on esitetty ranskalaisella tavalla. Tämä Heitor Berutin käännös ilmestyi Keltaisessa kokoelmassa ( port. Coleção Amarela ); se julkaistiin myös mukautetussa muodossa Portugalissa [59] . Sille, kuten muille Christien käännöksille eri kielillä (saksa, hollanti), on tunnusomaista halu nostaa tekstin tyylin, sen sosiolingvistisen rekisterin asemaa [59] . Ensimmäinen italialainen painos näki päivänvalon vuonna 1937 Mondadorin kustantajan halpojen rikoskirjojen sarjassa, jotka tuotettiin kirkkaan keltaisilla kansilla, jotka tunnetaan nimellä giallo ( italialaista gialloa, joka tarkoittaa "keltaista" ) . Tämän tunnetun italialaisen rikoskirjasarjan uskotaan vaikuttaneen samanaiheisen ja toteutetun brasilialaisen kokoelman kansisuunnitteluun, joka julkaisi Berutin käännöksen, vaikka se ilmestyi aiemmin [59] . Vuonna 1947 painettiin uusi italialainen painos otsikolla From Nine to Ten ( italiaksi: Dalle nove alle dieci ) [60] .
Ensimmäinen venäjänkielinen käännös romaanista julkaistiin emigranttikirjallisessa lehdessä Illustrated Russia 3. lokakuuta 1931 - 19. maaliskuuta 1932 [61] . 1980-luvun puolivälissä tehtiin toinen käännös. Sen kirjoittajat olivat Irina Gurova ja Tatyana Ozerskaya; se julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1986 pienin korjauksin osana The Sittaford Mysteria [ 62] . Agatha Christien venäläisten kerättyjen teosten toista osaa (1992-2008) varten tämän käännöksen korjasi ja toimitti yksi ensimmäisen käännöksen kirjoittajista, Gurova [63] . Huolimatta siitä, että venäjäksi on olemassa useita käännöksiä, Gurovan ja Ozerskajan teoksista tuli ainoa englantilaisen kirjailijan teos luettelossa "Tuhat parasta maailman kaunokirjallisuuden teoksia venäjänkielisissä käännöksissä, joita suositellaan koulun kirjaston hankintaan ", jonka ovat koonneet Venäjän valtionkirjaston työntekijät [64] .
Tarina kerrotaan tohtori Sheppardin puolesta, joka on aktiivinen osallistuja tapahtumiin [65] . Merkittävin laite, jonka käyttö on herättänyt lukuisia keskusteluja, on ns. epäluotettavan kertojan näkökulmasta tehty kerronta , joka paljastuu murhaajaksi. On toistuvasti huomautettu, että tapaa johtaa tarinaa rikollisen puolesta on käytetty useammin kuin kerran ennen Agatha Christietä. Neuvostoliiton kirjailija ja kirjallisuuskriitikko Abram Vulis huomautti artikkelissa "Detektiivin poetiikka" romaaninsa ja A. P. Tšehovin tarinan " Draama metsästyksellä " samankaltaisuuden, jossa kertoja, joka on murhaaja, osallistuu ongelman ratkaisemiseen. rikos [K 5] . Artikkelin kirjoittaja kommentoi tätä alkuperäistä liikettä seuraavasti: ”Etsivän apulainen on murhaaja! No, heti kun tekstikirjat alkavat häiritä kirjallisuutta, se lakaisee ne pois tieltään” [66] . Brittiläinen kirjailija ja dekkarakirjallisuuden teoreetikko Julian Simons katsoi Tšehovin tarinan dektiivigenreksi ja kutsui Christien romaanin lähteeksi [67] [68] [15] . Venäläinen kirjailija Dmitri Bykov on myös taipuvainen antamaan Tšehoville johtoaseman salapoliisijuonisuunnitelmassa, jossa kertoja osoittautuu tappajaksi [69] [40] .
Muut tutkijat eivät kuitenkaan jaa tätä näkemystä, koska on huomattava, että vastaava perinne juontaa juurensa Edgar Allan Poelta , jota pidetään yleisesti tunnustettuna dekkarakirjallisuuden genren perustajana . Hänellä on sellaisia hahmoja kuin "kertoja-murhaaja" ja "etsivä-rikollinen" esiintyy useissa teoksissa. Tyypillistä tässä suhteessa on ironinen novelli " Sinä olet mies, joka teit tämän ", jossa rikollinen-murhaaja, kuten tohtori Sheppard, tunnettiin vainajan ystävänä ja väärensi todisteita murhatun sukulaista vastaan [15] . .
Boileau-Narcejac korosti, että Maurice Leblancin rikosromaaneissa tarina kerrotaan Arsène Lupinen , tämän tyyppisen hahmon klassisen edustajan näkökulmasta " herrasmiesryöstäjänä " 54] . Tunnetuimmista salapoliisitöistä, joissa rikollinen tutkii murhaa, voidaan mainita myös Christien suuresti arvostama Gaston Leroux'n romaani Keltaisen huoneen mysteeri (1907).
On ehdotettu, että Christie voisi löytää tällaisen tekniikan prototyypin norjalaisen kirjailijan Sven Elvestadin rikosromaanista Rautavaunu ( norjalainen Jernvognen , 1909) [70] , joka julkaistiin salanimellä Stan Riverton. Tämä teos käännettiin englanniksi ja julkaistiin vuosina 1923-1924 Lontoon Tip Top Stories -lehdessä [71] . Lisäksi kirjailija itse käytti tätä tekniikkaa aiemmissa romaaneissaan " Salaperäinen vastustaja " (1922) ja " Mies ruskeassa puvussa " (1924) [15] .
Agatha Christien alkuperäinen ajatus oli, että tohtori Sheppard ei valehtele muistiinpanoissaan - hän vain vaikenee. Erityisesti hän "unohtaa" mainita, mitä tapahtui kello 20.40-20.50, kun Roger Ackroyd todella tapettiin, joten lukijalle annetaan virheellinen käsitys, että Ackroyd oli vielä elossa Sheppardin lähtiessä. Tässä yhteydessä hän totesi, että kritiikistä huolimatta hän ei pidä tällaista tekniikkaa "huijauksena", jossa jotkut syyttivät häntä, koska jos luet romaanin huolellisesti, sinun on myönnettävä, että siinä ei ole "huijausta". näytelmä" kirjoittajan puolelta: "Pienet aikaerot, jotka ovat väistämättömiä tässä, ovat siististi piilossa monitulkintaisissa lauseissa: Tohtori Sheppard tekee muistiinpanoja ja näyttää saavansa mielihyvää kirjoittaa vain totuutta, mutta ei koko totuutta . Tässä suhteessa tohtori Sheppardin sanat lopullisessa tunnustuksessa ovat suuntaa antavia:
Olen todella tyytyväinen itseeni kirjoittajana. Mikä voisi olla tarkempaa, esimerkiksi seuraavat sanat: ”Kirje tuotiin 20 minuuttia yhdeksään. Se jäi lukematta, kun lähdin kello 10 minuuttia yhdeksään. Käteni ovenkahvassa, pysähdyin epäröivästi ja katsoin ympärilleni miettien, olinko tehnyt kaiken. Keksimättä mitään, menin ulos ja suljin oven perässäni .
Sheppard oletti, että hänen rikoksensa ei ratkeaisi ja tämä tapaus olisi yksi Poirot'n epäonnistumisista. Tilanteen hänelle epäsuotuisan kehityksen ja etsivän paljastamisen jälkeen lääkäri harkitsee erilaisia vaihtoehtoja, jotka voivat muuttaa tarinan ja tapahtumien kulkua. Toinen piirre on, että romaanin finaalissa ei vain Sheppardin käsikirjoituksen loppu vaihtuu, vaan myös sen vastaanottajat. Tosiasia on, että alun perin hän aikoi tehdä sen laajasti tunnetuksi: "Odotan mahdollisuuden julkaista käsikirjoitus, jaoin sen lukuihin." Tunnustuksen lopussa kuitenkin todetaan: "Kun lopetan kirjoittamisen, minun on sinetöitävä käsikirjoitus ja osoitettava se Poirot'lle" [73] .
Tämä kertoja on todella moniulotteinen hahmo, sillä hän ei ole vain se, joka puhuu ensimmäisessä persoonassa toisen kirjoittamassa kirjassa; hän on se, joka fyysisesti kirjoitti tämän kirjan (kuten Arthur Gordon Pym ), ja siksi hän ilmentää esimerkillistä kirjailijaa, tai tarkemmin sanottuna, hän on se, jonka kautta esimerkillinen kirjailija puhuu, ja aivan varmasti se, jonka kautta me melkein tunnemme. esimerkillisen kirjoittajan fyysinen läsnäolo.
Umberto Eco romaanin kertomuksen luonteesta [74] .Italialainen kirjailija, filosofi ja semioottikko Umberto Eco kertoo luennoissaan " Kuusi kävelyä kirjallisissa metsissä " kuinka oppia lukemaan ja ymmärtämään kirjallisuutta oikein. Econ "metsä" on metafora kirjalliselle tekstille, jonka läpi lukijat "vaeltavat" kirjaa lukiessaan. Eco puhuu siitä, miten kirjalliset teokset syntyvät ja kuinka lukijat näkevät ja ymmärtävät tekstin. Hän jakaa "esimerkkilukijat" kahteen luokkaan: ensimmäiseen ja toiseen tasoon. Jos edellinen pyrkii mahdollisimman nopeasti pois metsästä, eli saada selville, miten teos päättyy, niin jälkimmäiset yrittävät tunkeutua tekijän tarkoitukseen ja ymmärtää, miten teos toimii. Econ mukaan saadakseen selville, miten teos päättyy, riittää se, että se luetaan kerran: ”Esimerkillisen kirjoittajan tunnistamiseksi tekstiä on kuitenkin luettava toistuvasti, ja joissain tapauksissa ääretön määrä kertaa” [75] . Tässä suhteessa Christien kuuluisa romaani on kirjoittajan mukaan selkein esimerkki tekstistä, joka vaatii toistuvaa viittausta siihen. Tämä näkyy erityisen selvästi romaanin lopussa, jossa tohtori Sheppard selittää motiivejaan ja käyttäytymistään. Hänen tunnustuksensa rohkaisee lukijoita lukemaan romaanin uudelleen alusta alkaen, sillä hänen mukaansa tarkkaavaisempi näkisi, ettei hän ole pettänyt heitä missään, vaan pysyi vain paikoin. Lisäksi kertoja ei vain rohkaise palaamaan kirjaan, vaan myös "auttaa fyysisesti toisen tason lukijaa tekemään niin lainaamalla lauseita aloitusluvuista lopussa". Eco tiivistää tämän kerrontyylin seuraavasti: "Tietenkin esimerkilliset kirjoittajat eivät aina ole niin rehellisiä" [76] .
Romaani on täynnä erilaisia viittauksia, leikkimistä toponyymeillä ja antroponyymeillä, Poirot'n ranskalaisilla ilmaisuilla, lainauksia ja viittauksia sekä klassisen kirjallisuuden teoksiin että dekkareita sekä Christien itsensä työhön. Teksti sisältää lainauksia Raamatusta , William Shakespearesta , Rudyard Kiplingistä ja muista [77] . Mukana on myös ironinen lainaus Gilbert Keith Chestertonin romaanista The Broken Sword (1911) , joka puolestaan juontaa juurensa Shakespeareen: ”Missä pinssi on vaikeimmin havaittavissa? Muun muassa tyynyyn juuttuneet tapit! Milloin huomaat vähiten rikollisuuden? Kun se seisoo muiden samanlaisten joukossa. Romaanissa on salapoliisiteemaa, tästä genrestä keskustellaan hahmojen kesken, Sheppard myöntää lukevansa sellaisia kirjoja jne. Yleisesti ottaen dekkarikirjallisuuden tilanteiden leikittely ja viittaukset siihen ovat ominaisia molempien Christien teoksille. itse ja muut tämän genren edustajat [78] . Klassisen dekkarin perinteiden mukaisesti lukijalle annetaan mahdollisuus selvittää tappaja, mutta tässä tapauksessa se on melko vaikea tehdä, koska kirja sisältää monia koomisia sävyjä ja tilanteita, lisäksi "kevyt" ” vaikutusta vahvistaa entisestään kertojan ironinen tapa tohtori Sheppardin edessä [17] .
Oikeutta paenneen rikollisen persoonallisuuden ennalta määrittämän kertomuksen luonteen vuoksi Roger Ackroydin murhasta puuttuu näyttävä loppu, joka on tyypillistä monille Christien Hercule Poirot -romaaneille. Tällaisissa "koronakohtauksissa" hän kokoaa rikokseen osallistuneet, kuvailee sitä, paljastaa tappajan henkilöllisyyden ja hänen motiivinsa. Tällaiset teatteripäätökset päättävät sellaiset tunnetut kirjat, joihin belgialainen etsivä osallistuu, kuten " Murder on the Orient Express" (1934), " Kuolema Niilillä " (1937), " Paha auringon alla " (1941), " The Adventure of the Christmas Pudding " (1960) ja hänen muut teoksensa tästä sarjasta [79] .
Todettiin, että klassiselle dekkaralle ja Christien teokselle on ominaista rajallinen hahmopiiri, mikä mahdollistaa sen esittämisen eräänlaisena yhteiskuntana kokonaisuutena, ja kohtauksen lokalisointi pakottaa lukijan tutkimaan tätä ryhmää. ihmiset. Hannah Cheney monografiassa A Detective Novel of Manners [80] ja Mary Wagoner kirjassaan Agatha Christie [81] vaativat, että 1700- ja 1800-luvun englantilaisten moraaliromaanien hahmot ( Henry Fielding , Jane Austen , Charles Dickens ja muut) [82] . Venäläisen filologin Pjotr Moisejevin mukaan moralistinen alku kirjailijan teoksessa ei johtunut niinkään tiedostamattomasta kirjallisuuteen sitoutumisesta, vaan siitä, että tämä mahdollisti dektiivigenren kannalta perusteettoman realistisen psykologismin välttämisen. saattaa häiritä itse arvoituksen ratkaisemista. Myös Christien romaanien klassiseen kirjallisuuteen ulottuva moraali mahdollistaa etsivälle ulkoisen luonteen antamisen: "Tämä selittyy toisaalta moraalin luonteella, jota ei ole olemassa ilman ulkoista ilmentymistä , ja toisaalta ihmisluonnon tutkijan asemalla, joka on klassismin vallassa." Lisäksi etsivä tarvitsee kipeästi tietoa ihmisluonnosta, kuten Christien romaaneissa todetaan [83] . Vastauksena kritiikkiin, jonka mukaan Queen of Detective -kirjojen hahmot ovat stereotyyppisiä, "litteitä", "kaksiulotteisia", brittikirjailija Sophie Hanna pitää heitä "realistisesti kolmiulotteisina". Christien hahmon persoonallisuuden kolmas ulottuvuus on toistaiseksi varjossa, kun taas häntä luonnehditaan pinnallisesti - sellaiseksi kuin hän haluaisi esiintyä muiden edessä. Tällaisen sankarin ulkonäön monimutkaisuus näkyy näennäisen merkityksettömissä yksityiskohdissa, jotka mahdollistavat hänen todellisen luonteensa ja kykynsä murhaan paljastamisen [84] .
Etsivä - tarina takaa-ajosta; suurelta osin tämä on moraalia - moralisoivaa tarinaa: pahe voittaa aina siinä, hyvä voittaa. <...> Minä, kuten jokainen, joka kirjoittaa tai lukee kirjoja, vastustin rikollista, viattoman uhrin puolesta.
Agatha Christie etsivän moraalisista perusteista [85] .Kritiikassa kirjailijan työn moralisoiva periaate todettiin toistuvasti. Joten dekkarigenren Neuvostoliiton teoreetikko Georgy Andzhaparidze korosti, että jo romaanissa "Roger Ackroydin murha" "... moralistinen alku on yhtä vahva kuin etsivä". Tässä suhteessa on huomionarvoinen majuri Bluntin kaltaisen lakonisen luonteen lausunto: "Kaikki ongelmat johtuvat rahasta tai sen puutteesta" [86] . Christien elämäkerran kirjoittaja Gwen Robbins korosti, että kirjailija oli koko elämänsä ajan tunnettu huomiostaan erilaisiin sosiaalisiin prosesseihin ja moraalisiin ongelmiin. Christie itse huomasi myöhemmin, että häntä pelotti kovasti, että nuoret liittyvät rikolliseen maailmaan, tekevät rikoksia: "Monien vuosien ajan, kun kuvaan kunniattomia tekoja, voin vain vahvistaa tunnetun totuuden:" Rehellisyys on parasta politiikkaa. Ja jokaisen uuden kirjani myötä vahvistun näiden sanojen oikeellisuudesta . Vakaumonsa mukaan hän oli konservatiivisten, viktoriaanisten arvojen kannattaja ja tunnusti viktoriaanista moraalia [31] . Myös Raamattu ja kirkko vaikuttivat suuresti hänen ajattelutapaansa [17] .
Romaani sijoittuu kuvitteelliseen King's Abbotin kylään, eikä romaanissa ole viitteitä, missä osassa Englantia tämä paikka sijaitsee, ja siksi sen katsotaan olevan yleistävä kuva maan jokapäiväisestä elämästä. Ominaisuudena mainitaan, että kyläläiset ovat erittäin kiinnostuneita oppimaan, mitä heidän alueensa rikkaissa taloissa tapahtuu. Juorut eivät ole vain tiedon lähde, vaan myös perinteinen viihde. Romaani kuvaa kahta varakasta kartanoa: "The Ferns", jossa Roger Ackroyd asuu, esitelty "esimerkkinä maaherrasta" ja "King's Lawn", joka on rouva Ferrarin, varakkaan lesken, koti. Englantilaiselle kulttuurille perinteistä ympäristöä ja elämäntapaa kuvaava Christie ei vain johdattaa lukijaa rikosten ja tutkimusten paikkaan, vaan yrittää myös osoittaa kontrastin rauhallisessa arjessa ilmaistun käyttäytymisnormin ja sen rikkomisen välillä. tehty rikos [21] . Anjaparidze uskoi, että huolimatta kaikesta Christien rakkaudesta "vanhaan hyvään Englantiin", hänen teoksensa sisältävät kriittisiä havaintoja hänen nyky-yhteiskunnan moraalista. Hahmot elävät kirjailijalle hyvin tutussa ympäristössä, jota hän on toistuvasti kuvaillut koko luovan elämänsä ajan, ja heillä on hänelle perinteinen hahmopiiri. Hän noudattaa jo ensimmäisestä romaanista lähtien kaavaa, jonka mukaan juonen ympärille on hajallaan vääriä vihjeitä, jotka pitävät lukijan kiinnostuksen ja huomion kirjan loppuun asti. Tässä yhteydessä eräs Neuvostoliiton kriitikko totesi, että kuten yleensä tapahtuu, "ei vain juonen logiikasta , vaan myös hahmojen logiikasta, epäilykset lankeavat moniin epäiltyihin". Lukijat yhdessä Poirot'n kanssa määrittävät murhaajan ja hänen motiivinsa kirjan eri hahmojen joukossa poikkeusten menetelmällä, seuraavat tutkimusta: ”Poirotilla, kuten tavallista, ei ole epäilystäkään siitä, että hän löytää oikean tappajan, mutta tosiasia on se, että romaanin perusteet estivät muutaman romaanin hahmon tappamasta” [86] .
Yksi Christien työn tärkeimmistä teemoista on kosto rikolliselle tehdystä rikoksesta. Sitä tulkitaan hänen teoksissaan eri tavoin, mutta pääperiaate pysyy ennallaan: "väkivaltaa ja julmuutta syyllistyneen ei pidä jäädä vapaaksi" [88] . Näin on myös romaanin lopussa, kun Poirot ei luovuta tohtori Sheppardia poliisille hänen rikoksistaan, vaan antaa hänelle mahdollisuuden itsemurhaan. Kirjoittajan mukaan harkittu murha on vakavin rikos, jolle ei ole oikeutta, ja pahasta on rangaistava. Christien tätä kantaa kommentoidessaan Morgan totesi, että hänen teoksissaan vain ne harvat murhaajista, jotka kuolivat ennen kuin heidät voitiin siirtää oikeusviranomaisille, jäivät rankaisematta, koska: "Jokaisesta pahasta on rangaistava, eikä oikeuden tarkoitus ole kostoksi, mutta oikeuden palauttamiseksi” [88] .
Detektiivigenrelle on ominaista vastakkainen vastakohta oudon ja tavallisen, tavallisen välillä. "Roger Ackroydissa" tämä suunnitelma toteutuu toisaalta aivan tavallisella toimintapaikalla Kings Abbotin kylän muodossa ("tavallisin kylä", "kykyiset ihmiset lähtevät kylästä nuoruudessaan". ") ja tavalliset merkit (esimerkiksi Ackroydia luonnehditaan "tyypilliseksi squire "ksi). Toisaalta on olemassa huomattava, outo rikos, jota vastaan hahmojen outo käytös erottuu. Siten epiteettiä "outo" ei sovelleta vain Hercule Poirot'iin, vaan melkein kaikkiin hahmoihin (rouva Ferrar, neiti Russell, Ursula Bourne, murhattuin) [89] . Kuten klassiselle dekkaralle kuuluu, ketään hahmoista ei voida sulkea pois epäiltyjen listalta, paitsi Hercule Poirot, jonka tehtävänä on tekijän näkemysten mukaisesti tunkeutua psykologiaan paljastaen miehen hahmot. merkkiä [17] . Tarinan aikana korostuvat toistuvasti koomiset hetket, Kings Abbottin kylän asukkaiden eksentrisyys. Kuten tutkijat huomauttavat, romaani syntyi 1700- tai 1800-luvun tapojen romaanin vaikutuksesta, ja Christien hahmot vastaavat klassisen englantilaisen kirjallisuuden yleisiä "alkuperäisiä" tyyppejä. Wagoner huomautti, että suurin osa kyläläisistä erottuu tyypillisistä liikkeistään, ajattelutavoistaan tai puhetyylistään. Hahmoilla on erilaisia omituuksia ja pieniä heikkouksia, joita muut kohtelevat rauhallisesti, mikä antaa kirjailijalle mahdollisuuden välittää kylässä vallitsevan vakauden tunteen ja naapureiden välisten suhteiden läheisyyden:
Carolina on kiinnostunut kaikkien ja kaikkien asioista. Rouva Ackroyd, uhrin käly, on tekopyhän kohtelias, mutta silti armoton. Majuri Blunt, suurriistan metsästäjä, on melkein aina hiljaa. Eversti Carter pyörittää tarinoita Kaukoidästä . Rouva Ganeth epäonnistuu pelaamaan mahjongia , peliä, jota Sheppardit ja heidän vieraan pelaavat välttääkseen katkeruuden, joka on väistämätöntä bridžikumppaneiden välillä .
Liiketoiminnasta eläkkeelle jäänyt ja maalla asuva Poirot esitetään varsin ylellisenä, ulkomaalaistaustaisena eksoottisena hahmona, joka löytää itsensä perinteisestä englantilaisesta takamaasta. Poirotista kertovissa romaaneissa muut hahmot antavat hänelle seuraavat arvioinnit: erittäin kunnianhimoinen, kuuluisa ja kunnioitettava yksityisetsivä, erinomainen persoonallisuus, naiivi omahyväinen henkilö, näyttää yksinkertaiselta, oudolta ihmiseltä, liian itsevarma, erittäin epäluuloinen, jne. Ihmiset pitävät sitä usein eksentrinä, koska ulkonäkönsä ja muiden ominaisuuksiensa vuoksi: pienikokoinen, ranskalainen aksentti, valtavat viikset, hienostunut pukeutumistapa jne. [90] . Yksi etsivän johtavista piirteistä romaanissa on hänen avoin itsetyytyväisyytensä ja koomisuutensa, jonka muut tunnustavat [91] . Christie sai uransa alussa vaikutteita Conan Doylelta, mutta myöhemmin hän muutti asennettaan ja muuttui kriittisemmäksi. Hänen romaanissaan on useita viittauksia Holmesiin ja tohtori Watsoniin, usein parodisia ja ironisia Sherlockianaan [15] . Useista yhtäläisyyksistä huolimatta Poirot'n suhteen Holmesiin verrattuna korostuu hänen vieras alkuperänsä, joka on omassa ulkonäössään, eikä muuttuminen toiseksi ihmiseksi pukeutumisen ja meikkimisen, koomisuuden, "epäsankarillisen" käytöksen (mahdottomuuden) kautta. fyysinen paremmuus rikolliseen) , usein pelko henkensä puolesta jne. Lisäksi huolimatta siitä, että sekä Holmes että Poirot jättävät kostosta tehdyt rikokset ilman rangaistusta, viimeksi mainittu johtaa siihen, että tappaja voi kuolla itsemurhalla ja , näin välttääkseen kuolemanrangaistuksen ja skandaalin (" The Endhouse Mystery ", "The Silent Witness ", " Tragedy in Three Acts ", " Rendezvous with Death " [92] .
Doylen tarinassa " The Hound of the Baskervilles " tahallisen murhan tehneen rikollisen Jack Stelptonin käytöksessä ja luonteessa motiivina on haaste ja kilpailu etsivän kanssa. Lisäksi tarinan antagonisti tarjoaa itsensä tohtori Watsonin avustajaksi. Venäläisen filologin Natalya Kirilenkon mukaan Stelptonin käytös kuvan perimmäisenä kehityksenä heijastui tohtori Sheppardin käyttäytymiseen [93] . Se vaikuttaa myös siihen, että Sheppard jollakin tavalla korvaa Hastingsin, minkä romaanin molemmat päähenkilöt tunnistavat. Puhuessaan lääkärin kanssa Poirot muistaa ystävänsä ja hänen hyödyllisen tapansa pitää kirjaa heidän etsivistä tutkimuksistaan. Vastauksena Sheppard sanoo, että hän tekee samoin: "Näetkö, luin joitain kapteeni Hastingsin tarinoita ja ajattelin, että miksi en kokeilisi jotain sellaista itse." Romaanin logiikka määrää ennalta, että Sheppard, joka on alkanut kirjoittaa yksin, muilta piilossa olevin tavoittein, on lopulta silti pakotettu tottelemaan etsivän tahtoa [94] . Huolimatta Sheppardin ja Hastingsin välisistä eroista, edellinen esittää joskus Poirot'ta tutumman seuralaisensa hengessä: tämä koskee ennen kaikkea belgialaisen koomisia luonteenpiirteitä ja mieltymystä teatteriefekteihin [92] .
Kirjallisuudessa todettiin, että kirjoittaja näytti toistuvasti lääkintähenkilöstöä teostensa sivuilla, ja jotkut tämän toiminta-alan edustajat osoittautuivat kirjoittajan aikomuksen mukaan rikollisiksi [18] . Hänen ammattinsa auttaa Sheppardia myös rikosten tekemisessä, koska hän on kylälääkäri, joka tuntee kaikki kylässään ja kaikki luottavat häneen, myös uhri: Ackroyd itse kertoo hänelle tapahtumista, jotka ajavat hänet murhaan [95] . Lisäksi kirjailija ei näytä pelkästään sillä tosiasialla, että Sheppard on Doylen Watsonin tapaan lääkäri, vaan myös sillä, että hänen nimensä sisältää kirjallisen pelin. Joten Sheppard kuulostaa englantilaiselta paimenelta , "paimen", "paimen", joka "vartioi". Kuten tiedät, englanninkielinen lause Good Shepperd ("Hyvä paimen") on yleinen substantiivi Jeesukselle Kristukselle . Siten romaanin lääkäri ja "paimen" osoittautuu yhtäkkiä murhaajaksi, ei auttamaan ihmisiä kutsutuksi henkilöksi, mikä on myös tässä suhteessa perinteisen dekkarin kaanonien uudelleenajattelua [96] . Tugushevan mukaan tällainen intertekstuaalisuus on tarkoituksellista, ja nimeen sisältyvä ironia on myös merkki kirjailijan irtautumisesta: ”Christy ei antanut itsensä syventyä hahmojen yksityiskohtaiseen analyysiin, koska voit vahingossa herättää myötätuntoa tappajaa kohtaan. Siksi - ei psykologisia oivalluksia ja tekosyitä. Se tarjoaa lukijan huomion yksinkertaisesti pelin, johon osallistuvat odotetusti kumppanit – toimijat” [96] .
Juoni ei esitetä lineaarisesti, vaan monitahoisessa, pienimpiin yksityiskohtiin harkitun salapoliisimysteerin muodossa, joka voidaan ymmärtää täysin vasta kirjan lopussa. Tohtori Sheppardin luonne ei ole täysin selvä, sillä hän on salaileva, hiljainen, itsehillitty henkilö, mikä saa lukijan epäilemään hänen epärehellisyyttään. Kertojan persoonallisuuden piirteissä ja siihen liittyvissä tilanteissa on vihjeitä, jotka johtavat etsivän juonen paljastamiseen. Joten hän sanoi itselleen: "Olen pitkään menettänyt ominaisuuden, joka minulla oli - joustavuuden." Hänen sisarensa Carolina, joka tuntee hänet parhaiten, mutta ei kerro muille arvauksiaan hänestä, julistaa Poirot'n läsnäollessa veljestään, että tämä on "nestemäinen kuin vesi", ja kertoo myös hänelle: "Olet heikko, James ... Ja yksin huonolla kasvatuksellasi Jumala tietää, minkälaisiin vaikeuksiin sinä nyt joutuisit” [23] . Karolina on yleensä erittäin merkittävä hahmo ja kirjoittajan mukaan hänen suosikkinsa tässä kirjassa: tämän kuvan luominen antoi hänelle suuren ilon. Kirjoittajan mukaan Sheppardin sisko on "äreä vanha piika, erittäin utelias, tietää kaiken ja kaikki kaikista, kuulee kaiken - sanalla sanoen hakupalvelu kotona". Hän on yhden Christien kuuluisimmista hahmoista, Miss Marplesta , edeltäjä, joka esiintyi kolmetoista salaperäistä tapausta (1927) ja josta tuli Murder at the Vicarage (1930) -elokuvan päähenkilö [97] . Kirjoittajan mukaan Karolinalla oli merkittävä rooli kylänsä elämässä: "oli mielenkiintoista seurata, kuinka tämä elämä taittuu eri tavoin lääkärin ja hänen ylivaltaisen sisarensa mielessä" [98] . Ranskalainen kirjallisuuskriitikko ja psykoanalyytikko Pierre Bayard analysoi romaanin tekstiä kirjassaan Who Killed Roger Ackroydin? ( fr. Qui a tué Roger Ackroyd?, 1998) tarkisti Poirot'n johtopäätökset ja tuli siihen tulokseen, että Sheppardin sisar Caroline oli todellinen tappaja. Tämän version mukaan hän meni siihen veljensä edun vuoksi, ja tässä tapauksessa hänen lopullinen tunnustus on epätoivoinen yritys suojella sisartaan [99] . Kommentoimalla tätä vaihtoehtoista juonen kehitystä ranskalainen kirjailija Frederic Beigbeder sanoi, että todellinen tappaja Christien romaaneissa on hän itse - "herttuataren kuolema" [100] .
Lisäksi romaanissa on monia tapahtumia, jotka häiritsevät huomion, mutta joilla ei ole mitään tekemistä itse rikoksen kanssa (esimerkiksi Ralphin katoaminen tai vieraan ilmestyminen Ackroydin taloon). Samalla tapahtumat saavat lukijan silmissä uuden merkityksen, kun murhaaja tulee tunnetuksi. Tri. Sheppard itse on hämmästynyt kaksinaamaisuudestaan, tutkimuksen monimutkaisuudesta ja siitä, että niin monet ihmiset olivat epäilyksen alaisia. Venäläisen semiootikon ja kulturologin Vadim Rudnevin havainnon mukaan kertoja rakentaa tarinansa välttääkseen epäilykset itsestään siten, ettei hän yhdessä lukijan kanssa todellakaan epäile, kuka murhaaja on. Rudnevin mukaan lääkäri ei ole kertomuksensa alussa jossain määrin tietoinen olevansa murhaaja:
Ei tietenkään siinä mielessä, että hän esimerkiksi teki murhan tajuttomassa tilassa. Ei, hän tappoi aivan tarkoituksella ja alkoi kirjoittaa käsikirjoitustaan peittääkseen jälkensä. Mutta hän alkoi kirjoittaa sitä niin kuin henkilö kirjoitti sen, joka ei todellakaan tiedä kuka tappaja on. Tässä mielessä voimme sanoa, että hän, ollessaan kertojana, ei tiedä tarinansa alussa olevansa murhaaja. Tämä on hänen tarinansa tarkoitus, hänen päämääränsä. Ja itse tarinan fenomenologinen mysteeri [41] .
Rudnev tulee siihen johtopäätökseen, että kertojana Sheppard, joka yrittää kiertää oikeutta, näyttää "syyttömältä, ainakaan syyttömältä" [101] . Fenomenologisesta näkökulmasta kertoja oppii juonen kehittyessä olevansa tappaja. Tältä osin hänen on rakennettava uudelleen tapahtumien esitystapa: ”Nyt hän epäsuorasti myöntää, että hän tiesi aina olevansa murhaaja. Hän ei kuitenkaan ollut tappaja tarinankertoja." Koska lukija on yleensä taipuvainen samaistumaan kertojaan, tämä johtaa siihen, että lukija alkaa tuntea syyllisyyttä murhaan: "Siksi tässä on outo traaginen pragmasemanttisen turhautumisen tunne. :" Yritin (lukija) huijata itseäni, mutta nyt ymmärrän, että en onnistunut, ja siksi itse asiassa minä (lukija) olen murhaaja .
Ja kuka tarvitsee yhtäläiset mahdollisuudet? Mistä se odottamaton lopputulos sitten tulee? Ei, etsivää ei pidä verrata puoliksi koulutettuun taikuriin - lukijan oletetaan haukkovan henkeä, jähmettyvän hämmentyneenä ja sitten suuttuneena ja pohtivan innostuneesti, kuinka hänet kierrettiin jälleen sormensa ympäri.
Alexandra Borisenko Agatha Christien innovaatiosta [102] .Yleisesti uskotaan, että "Roger Ackroydin murha" rikkoo vuonna 1929 julkaistun kirjailijan ja uskonnollisen hahmon Ronald Knoxin ironisen artikkelin "Detektiiviromaanin 10 käskyä" ensimmäistä kappaletta. Tämä sääntö sanoo: "Tekijän on oltava joku romaanin alussa mainittu henkilö, mutta se ei saa olla henkilö, jonka ajatuksenkulkua lukijan on annettu seurata" [103] . Venäläinen filologi Alexandra Borisenko korosti, että etsivän kulta-ajan kirjoittajista juuri Christie rikkoi sääntöjä suurimmalla intohimolla, ei erityisesti pyrkinyt varmistamaan, että lukijalla on yhtäläiset mahdollisuudet etsivän kanssa paljastaessaan salapoliisit. rikollinen [102] .
Voidaan olettaa, että Christien romaanissa käyttämä tekniikka oli liian petollinen suhteessa lukijaan, ja juuri romaani toimi tämän käskyn luomisen suorana perustana, eikä romaania kirjoitettu protestiksi sitä vastaan. tämä kielto: "Tämä sääntö oli ilmeisesti suunnattu ovelaa (ja kirjallisuusyhteisön mielestä laitonta) tekniikkaa vastaan, jota Christie käytti tässä romaanissa" [65] . Kommentoinnissaan tästä asiasta Knox mainitsi Christien ja kirjoitti seuraavan:
Tämän käskyn toista puolta on vaikeampi muotoilla tarkasti, varsinkin joidenkin Agatha Christien merkittävien havaintojen valossa. Ehkä olisi tarkempaa sanoa näin: kirjoittajan ei pitäisi sallia rikolliseksi osoittautunutta hahmoa kuvaaessaan edes vihjettä lukijan mystifioinnista [40] .
Lisäksi Knoxin seitsemäs sääntö sanoi: "Etsivä ei saa osoittautua rikolliseksi" [103] . Muutama vuosi romaanin julkaisun jälkeen "petoksen" ja lukijan "petoksen" vastaisen säännön muotoili myös W. H. Wright , joka tunnetaan salanimellä S. S. Van Dyne. Kirjassaan Twenty Rules for Writing Detective Novels hän kirjoitti: "Ei etsivä itse eikä yksikään virallinen tutkija saa osoittautua murhaajaksi" [104] .
Välittömästi julkaisunsa jälkeen romaani aiheutti paljon ristiriitaisia vastauksia. The News Chronicle kutsui kirjaa "mauttomaksi, valitettavaksi kirjailijan pettymykseksi", ja eräs lukija jopa kirjoitti vihaisen kirjeen Timelle [105] . S. S. Van Dyne puhui antologian The Best Detective Stories (1927) esipuheessa kielteisesti etsivän perinteisten sääntöjen rikkomisesta [106] . Useita myönteisiä arvosteluja julkaistiin kuitenkin myös brittiläisessä ja amerikkalaisessa lehdistössä [107] [108] . Dorothy Sayers kirjoitti Christielle, että hän piti kovasti hänen romaaneistaan Murder at the Vicarage ja The Murder of Roger Ackroyd, mutta hän olisi halunnut ensin mainitun, koska siitä puuttuu nauhuri , koska hän on " allerginen tallennusvälineille" [109 ] . Sayers korosti, että vaikka Christielle on tyypillistä käyttää etsivän apulaiskertojaa, hän ei aina noudata "watsonilaista" perinnettä Conan Doylen tapaan. Tämä tapahtuu erityisesti elokuvassa "The Murder of Roger Ackroyd", jossa Christy käyttää odottamatonta käännettä , jota hänen kollegansa kutsui "temppuiksi". Mitä tulee "sääntöjen rikkomiseen", Sayers kehotti, ettei romaanin tätä puolta pidettäisi petoksena: "Lukijalle annetaan kaikki todisteet, hän voi arvata, kuka murhaaja on, jos hän on tarpeeksi tarkkaavainen. Onhan lukijan, kuten myös etsivän, velvollisuus olla kekseliäs ja epäillä kaikkia poikkeuksetta . John Goddard teki perusteellisen analyysin siitä, oliko Christie "petos" ja päätteli, että petossyytökset olivat perusteettomia [110] . Englantilainen kirjailija ja kriitikko Robert Barnard huomautti, että jos et ota huomioon etsivän sensaatiomaista päätöstä, se on melko tavallinen Christien teos. Hän tuli siihen tulokseen, että romaani kuuluu hänen luovaan perintöönsä "klassikoihin", mutta hänellä on myös useita menestyneempiä teoksia [111] .
Vuonna 1944 yksi Amerikan suurimmista kriitikoista, Edmund Wilson , julkaisi esseen nimeltä "Miksi ihmiset lukevat dekkareita?" [112] , jossa hän kritisoi dekkarigenreä sellaisenaan [113] [114] . Seuraavana vuonna julkaistiin hänen toinen esseensä "Mitä eroa sillä on, kuka tappoi Roger Ackroydin?" [115] . Tällä kertaa hän huomautti, että salapoliisitarinoiden toisen osan lukeminen oli "jopa turhauttavampaa" kuin hänen ensimmäinen kokemuksensa. Hän kutsui Christien romaaneja "banaaleiksi ja räikeiksi", koska ne perustuvat kiehtovaan lopputulokseen, jossa selviää, kuka murhaaja on. Hänen mielestään kirjailijan hahmot ovat pinnallisia, "kaksiulotteisia" eivätkä sinänsä kiinnosta, koska niiden merkitys on vain siinä, minkä paikan he ottavat juonen suhteessa rikokseen. Christien kirjojen sisältö keskittyy "mysteeriin", ja pääasiallinen paikka niissä on "jännitys siitä, kuka tapetaan ja kuka tapetaan" [116] . Neuvostoliiton kirjailija ja kriitikko Korney Chukovsky pani merkille monien kirjailijan "kuoleman tappavien" kirjojen otsikoiden yksitoikkoisuuden, usein myös sanan "murha" [117] . Hän kritisoi hänen kirjoituksiaan ja muiden kirjoittajien suosittuja etsiviä väärinkäytöksistä lukuisten "mestarillisten" murhien kuvauksessa, jotka paljastavat "viisaimmat, valoisimmat, kaikkinäkevät, moitteettoman jalot ja samalla varmasti omalaatuiset etsivät". Myös tällainen "verinen kirjallisuus" totuttaa lukijat intohimoon todellista murhatekniikkaa kohtaan, mikä johtaa siihen, että he menettävät kiinnostuksensa uhreja kohtaan. Christien hahmot ovat liian toimivia, ne vain herättävät epäilyksiä rikoksesta heitä vastaan. Kun hän luonnehtii hahmojaan kirjan alussa, hänen työhönsä perehtynyt lukija ymmärtää, ettei hänen kuvauksiaan pidä uskoa. Hän pyrkii herättämään epäluuloja kaikkia kohtaan: "ne, jotka hän kuvailee ensimmäisessä luvussa melkein enkeleiksi, viimeisillä sivuilla ovat varmasti - ainakin yksi tai kaksi - kiintyneitä roistoja." Tämä johtaa siihen, että tällaisten kirjojen vastaanottajat lakkaavat olemasta yksinkertaisia, herkkäuskoisia [118] . Vahvistaakseen ajatuksensa Tšukovski lainaa Wilsonia, joka kirjoitti tästä: ”Jokaisia epäillään vuorotellen, jokainen katu on täynnä vakoojia, etkä tiedä ketä he palvelevat. Kaikki näyttävät syyllistyvän rikokseen, eikä ole yhtäkään henkilöä, joka tuntisi olonsa turvalliseksi” [118]
Hänen sanansa välittää täsmälleen ja vain sen, mitä vaaditaan, vaikka tämä ei tarkoita ollenkaan, että sen takana ei ole mitään, paitsi mitä sivulla on. Hänen sanansa kätkee yksinkertaisuuden salaisuuden. Se on juonen johtaja, joka on myös yleensä erittäin yksinkertainen. Mutta hänen juoninsa johtavat tekijän käsitykseen hahmoista, jotka ovat vain hyvin monimutkaisia.
Laura Thompson Agatha Christien tyylistä [23] .Mary Wagoner piti kirjaa ensimmäisenä salapoliisin mestarin erinomaisten teosten sarjassa. Hän pani merkille myös rikoksen elegantin ratkaisun, nokkelat dialogit, vakuuttavat, vaikkakin groteskeja hahmot, Englannin maakunnan koomisella tavalla esitellyn maailman. Mitä tulee reilun pelin sääntöihin lukijan kanssa, Wagoner ei nähnyt rikkomuksia, koska kaikki arvoituksen ratkaisemiseen tarvittavat vihjeet esitettiin reilulla tavalla, vaikka ne oli taitavasti naamioitu. Romaani erottuu myös hyvin harkituista jaksoistaan, joita yhdistää täydellinen juoni, joka perustuu Audenin kaksi vuosikymmentä myöhemmin kuvaamaan klassisen salapoliisikirjan viisiosaiseen rakenteeseen [17] . Unkarilainen tutkija Tibor Keszthely luokitteli Roger Ackroydin murhan yhdeksi Christien viidestä tai kuudesta mestariteoksesta [119] . Boileau-Narcejac kirjoitti esseessä "Vuosisadan etsivät" vuonna 1964, että hahmon käyttö epäluotettavana kertojana varmisti niin epätavallisen ja paradoksaalisen romaanin menestyksen: "Detektiivi-mysteeri on vallannut - uusi älyllinen genre, joka ansaitsee oppineiden lukijoiden huomion" [54] . Vuonna 1969 lordi Mountbatten kiitti Christietä hänen ideansa erinomaisesta kehityksestä Roger Ackroydin murhassa uudessa kirjeenvaihdossa, jossa hän piti romaania "parhaana koskaan kirjoitettuna dekkarina" [105] . Kirjailija Laura Thompson ylisti romaania äärimmäisen paljon ja kuvaili sitä "detektiivigenren korkeimpana esimerkkinä", ja hän kutsui epäluotettavan kertojan käyttöä tyylikkäimmäksi mahdolliseksi tekniikaksi: "Tämä tekniikka ei ole vain juonitoiminto, se asettaa koko dekkarikirjallisuuden käsite kehykselle ja luo sille uuden, häikäisevän upean muodon. Thompson ylisti myös Christien orgaanista läpikuultavuutta kirjoittamisessa, "kykyä hallita jokaista lausetta ja silti pitää puhevirran vapaana" [11] . Jared Cade kirjoitti, että romaanin ympärillä oleva suhina auttoi vakiinnuttamaan Christien "vahvan aseman nousevana tähtenä sen ajan etsiväkirjailijoiden joukossa" [33] . Brittikirjailija John Lanchester huomautti, että Christien teos on "hänen aikansa tuote, modernismin nykyaikainen, mutta suunnattu massayleisölle". Hän myös uskoi, ettei kirjailijalle ollut vieras muotokokeilu, ja mainitsee tämän romaanin esimerkkinä, jossa murhan tekee kertoja [120] . Lanchester luokittelee "etsivän kuningattaren" työn kolmeen kategoriaan - mestariteokset, arvokkaat ammattikirjat ja poliittisia teemoja käsittelevät teokset. Hän luettelee mestariteoksina "Roger Ackroydin murha", " Kymmenen pientä intiaania ", " Murha Orient Expressillä" , " Murha Mesopotamiassa ", " Kuolema Niilillä ", " 4.50 Paddingtonista ", "Bertramin hotelli " ja " Murhasta on ilmoitettu " [121] .
Kirjoittajan innovatiivisen vastaanoton ansiosta salapoliisin sääntö "lukijan täytyy epäillä jokaista hahmoa" on saanut uuden merkityksen. Neuvostoliiton filologi Maya Tugusheva kirjoitti genren perinteiden perustellusta "rikkomuksesta": "Pyhin rikos! Jumalanpilkkaa! Perinteen rikkominen! Kriitikot sanoivat niin. Christie ei kuitenkaan pelännyt mennä vastoin yhtä kanonisista pelisäännöistä ja voitti joka tapauksessa suosiota, johon hän sitten pyrki . Venäläiset filologit N. M. Marusenko ja T. G. Skrebtsova kuvasivat teosta "rohkeimpana esimerkkinä genren sääntöjen rikkomisesta" [65] . Kaikki kirjoittajat eivät kuitenkaan ole samaa mieltä siitä, että klassisen dektiivigenren puitteissa tunnetuksi tulleen kerrontatekniikan käyttö on oikeutettua, sillä se loukkaa lukijan käsitystä tekstistä, tasoittaa taiteellisen narratiivin rakennetta. Tästä näkökulmasta katsottuna tällaiset "laittomat" menetelmät ovat ennen kaikkea esteettisestä näkökulmasta perusteettomia "skandaalista mainontatekniikkaa" [123] . Pjotr Moisejev väitti myös, että yksi Christien suosituimmista romaaneista sai tämän aseman kirjoittajan törkeän epärehellisyyden vuoksi [124] . "Lukijan luottamus etsijää kohtaan asettaa hänelle tietyn velvollisuuden - pettää lukija tiukasti sääntöjen mukaan", venäläinen filologi väitti [125] . Christie käytti tätä tekniikkaa toistuvasti erilaisissa yhdistelmissä myöhemmissä teoksissa yrittäen laajentaa etsivägenren rajoja. Joten romaanissa " The Riddle of Sittaford " (1931) tarina kerrotaan eri näkökulmista ja juonen mukaan majuri John Barnaby tappoi pitkäaikaisen ystävänsä Joseph Trevilyanin. Ennen paljastumistaan tekijä palaa uhrin kotiin, jossa hänet valtaavat tunteet, kun mitään ei tapahtunut. "Siitä tuli outo tunne, kuin olisi taas sama perjantai, ikään kuin Joe Trevilian ei olisi kuollut, ikään kuin mitään ei olisi tapahtunut, mikään ei olisi muuttunut", majuri ajattelee itsekseen tarkkaillen ympärillä olevien käyttäytymisen muutoksia. häntä [126] . Ranskalainen filosofi ja kirjallisuuskriitikko Roland Barthes vastustaa kirjassaan Johdanto rakennetekstien rakenteelliseen analyysiin tällaista henkilökohtaisten ja ei-persoonallisten kerrontajärjestelmien sekoitusta ja kutsuu sitä "petokseksi", joka tapahtuu romaanissa "Sittafordin arvoitus". ": "... arvoitus on luotu yksinomaan narratiivisen kekseliäisyyden avulla: tiettyä hahmoa kuvataan sisältäpäin, kun taas juuri hän on murhaaja..." [127] Mitä tulee tapa kertoa. Roger Ackroydin murha, filosofi on vielä kategorisempi suhteensa ja kutsuu tällaista laitetta vieläkin töykeämmäksi: "tappaja sanoo suoraan 'minä'" [128] .
Brittiläisen mysteerikirjailijan ja kriitikon Henry Keatingin mukaan Roger Ackroydin murha on hänen kronologisessa listassaan 100 parhaan salapoliisikirjan: Crime and Mystery: The 100 Best Books [129] [130] . Romaani sisältyi British Independent Mystery Booksellers Associationin [131 ] kokoaman 100-luvun parhaan salapoliisitarinoiden joukkoon . 6. marraskuuta 2013 British Crime Writers ' Association tunnusti romaanin kaikkien aikojen parhaaksi salapoliisiksi [132] . Tätä päätöstä kommentoidessaan yhdistyksen johtaja Alison Joseph sanoi, että monet ajattelivat, että tällä kertaa kaikki olisi toisin, mutta Agatha Christie on todella paras. Hänen teoksissaan paikantuntemus ilmaantuu selvästi, hän tuntee hahmonsa syvästi. Kun hän on lukenut hänen harkitsevia, hyvin jäsenneltyjä salapoliisitarinoitaan, lukijalle jää valmiin tunteen [133] . Romaani on 49. sijalla Le Monden "100 Books of the Century " -listalla . Frederic Beigbeder kommentoi tätä tulosta kirjassa Best Books of the 20th Century. Viimeinen inventaario ennen myyntiä ", kirjoitti, että englantilaisen kirjailijan romaani on erinomainen esimerkki "kekseliäisyydestä ja mestarillisesti kierretystä juonittelusta". Hän tuo Christien työn lähemmäksi surrealismia , koska hän uskoo, että etsivän kuningatar kirjoissaan "piilottaa kätketyn hulluuden, kätketyn julmuuden yhteiskunnan kunnollisen julkisivun taakse". Begbederin mielestä Christien tekeminen kertojasta tappajaksi on äärimmäisen omaperäinen päätös, vaikka tällaisia yrityksiä on kirjallisuudessa ollut ennenkin. Detektiivigenren klassikon kuuluisasta katoamisesta vuonna 1926 ranskalainen kirjailija huomautti: ”Romaanin kirjoittajat vihaavat tuudittaa lukijoita kirjoittamalla arvoituskirjojaan. Agatha Christie päätti itsekin tulla yhdeksi näistä mysteereistä ja osoitti meille jälleen kerran, kuinka vaarallinen pelikirjallisuus on . Vuoden 2015 Christie-faniäänestyksessä Roger Ackroydin murha sijoittui kolmanneksi suosion mukaan Murder on the Orient Expressin ja Ten Little Indiansin jälkeen .
Tohtori Sheppard käyttää keksimäänsä laitetta, kuten herätyskelloa, toteuttaakseen murhan ja kääntääkseen epäilyt pois itsestään. Se oli oikeaan aikaan käynnistetty ääninauhuri, joka nauhoitti murhatun äänen. Samoin fonografilevyä käytettiin alibin luomiseen S. S. Van Dynen The Canary Kill -elokuvassa vuotta myöhemmin [137] . Kirjallisuuskritiikassa Christien vaikutus Vladimir Nabokovin teoksiin näkyy , jossa hän käyttää kertojana epäluotettavan kertojan persoonallisuutta. Ensinnäkin tämä koskee sellaisia hänen venäjänkielisiä kirjoituksiaan kuin tarina " Spy " (1930) ja romaani " Epätoivo " (1934). Näistä ensimmäisessä sovelletaan samaa yleistä systeemiä: venäläinen emigrantti Smurov, kuten tohtori Sheppard, ei petä lukijaa, vaan ei vain anna lukijalle kaikkia tarvittavia yksityiskohtia tarinan kuluessa [138] . . Mitä tulee romaaniin, oletetaan, että viittaukset etsivä Christieen johtuvat siitä, että Nabokov on todennäköisesti perehtynyt kirjansa venäjänkieliseen käännökseen. "Epätoivo" julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1934 Modern Notes -lehdessä, pariisilaisessa emigranttilehdessä . Christien romaani julkaistiin venäjäksi pariisilaisessa Illustrated Russia -lehdessä lokakuusta 1931 maaliskuuhun 1932, ja Nabokov aloitti Despairin kirjoittamisen heinäkuussa 1932 [61] . Siinä kerrotaan myös epäluotettavan kertojan puolesta. Päähenkilö, berliiniläinen liikemies, German Karlovich tapaa vahingossa kulkuri Felixin, jonka hän päättää tappaa ja jättää hänen ruumiinsa omakseen saadakseen vakuutuksen. Hänen suunnitelmansa paljastettiin kuitenkin: itse asiassa Hermanin ja murhatun miehen välillä ei ole mitään yhteistä. Kertoja pilkkaa dektiivigenren kaanoneja ja vastustaa tekstiään tämän genren klassikkojen kanssa. Yhdessä jaksossa hän kääntyy Conan Doylen puoleen, joka "bluffoi" mahdollisuuden käsitellä vihamielisiä sankareitaan tekemällä Watsonista, tämän Sherlockianan "kronikon" murhaajan: "...jotta Watson olisi, niin puhu, syyllinen..." [139] Kuten hän huomauttaa nabokovologi Alexander Dolininista , tämä idea ei ole ollenkaan uusi, ja Christie käytti sitä jo kuuluisassa salapoliisitarinassaan, jossa tappaja on kertoja, joka esittää "Tohtori" Watson" Hercule Poirot'n johdolla [61] . Vuonna 1950 julkaistiin Detective Clubin jäsenen ja sihteerin Anthony Gilbertin (Lucy Beatrice Mallesonin salanimi) novelli "Musta on viattomuuden väri", jossa tarina tulee myös rikollisen näkökulmasta [140] . Oletetaan, että "kertomus rikollisen näkökulmasta", joka tapahtuu Friedrich Glauserin tarinoissa "Kustelu" (1933) ja Jorge Luis Borgesin "Mies vaaleanpunaisesta kahvilasta" (1935) , oli vaikutteita Christien työstä [137] . Vuonna 1948 akateeminen kustantamo Oxford University Press julkaisi romaanin nuorisolle suunnatussa erikoispainoksessa [141] . Kirja mainitaan Kathleen Tynanin romaanin Agatha 1977) ja sen samannimisen elokuvasovituksen alussa , joka on omistettu Christien katoamiseen liittyville tapahtumille. Näiden teosten juonen mukaan kustantaja William Collins järjesti onnistuneen kirjailijansa ja Roger Ackroydin murhan juhlallisen juhlan. Neljäsataa ihmistä kutsuttiin tapahtumaan, ja sen päätyttyä Christie allekirjoitti kopiot kirjastaan kaikille [142] .
Ensimmäinen näytelmä, joka on sovitettu näyttämölle Christien kirjoituksiin perustuen, oli Roger Ackroydin murha. Lavastus toteutti ohjaaja Michael Morton, joka muokkasi merkittävästi romaanin tekstiä. Kirjoittaja ei pitänyt romaanin alkuperäisestä versiosta, koska Poirot on kaksikymmentä vuotta nuorempi ja tunnetaan naapurustossa nimellä "Handsome Poirot", johon kaikki naiset rakastuvat. Koska Christie oli jo kiintynyt etsijään ja tajusi siihen mennessä, ettei hän eroaisi hänen kanssaan loppuelämäänsä, hän vastusti tällaista radikaalia muutosta hänen imagossaan. Tuottaja Gerald Du Maurierin tuella onnistui vaatimaan, että Poirot esiintyy näytelmässä tutussa muodossa. Oli kuitenkin tarpeen "uhrata" kuva Carolinesta, joka muuttui nuoreksi ja kauniiksi tytöksi, josta tuli tässä muodossa romanttisesti kiinnostava Poirot [143] . Sovitus sai ensi-iltansa 15. toukokuuta 1928 Prince of Wales -teatterissa Lontoossa nimellä "Alibi". Tässä tuotannossa näyttelivät Charles Lawton (Hercule Poirot), Norman W. Norman (Roger Ackroyd), John Henry Roberts (Dr. Sheppard). Christy nautti osallistumisesta harjoituksiin, mutta hän oli silti tyytymätön tehtyihin muutoksiin. Tältä osin hän päätti kirjoittaa yksin näytelmän, josta tuli " Musta kahvi " (1929). Kirjoittajan mukaan siinä ja näytelmässä "Alibi" näyttelijät näyttelivät, ulkoisesti tuskin sopivat hänen Poirot'n rooliin. Tässä yhteydessä hän huomasi, että jostain syystä hänen etsivänsä rooli oli uskottu "epätyypillisten mittojen" esiintyjille. Joten Lawtonilla oli ylipainoongelmia, ja hänen ensimmäisessä näytelmässään näyttelevä Francis Loftus Sullivan oli "hartioilta leveä, lihava ja kuusi jalkaa pitkä" [97] . Vuonna 1931 Alibi kuvasi Leslie Hiscot, johon osallistuivat näyttelijät Austin Trevor (Hercule Poirot), Franklin Diell (Roger Ackroyd), John Henry Roberts (Dr. Sheppard) [34] [35] . Lawton osallistui myös epäonnistuneeseen Broadwayn tuotantoon helmikuussa 1932, joka kesti vain 24 esitystä [144] . Alibin radioversio esiteltiin 17. kesäkuuta 1944 BBC Home Servicessä [145] . Orson Welles loi romaanista oman radioversion marraskuussa 1939 , ja hän näytteli tässä lähetyksessä Poirot'n ja Sheppardin rooleja [146] . Kirja sovitettiin myös puolentoista tunnin mittaiseksi radionäytelmäksi joulukuussa 1987 BBC Radiossa , pääosassa John Moffat Poirot'na
Tammikuun 2. päivänä 2000 sai ensi-iltansa The Murder of Roger Ackroyd, brittiläisen tv-sarjan Agatha Christien Poirot seitsemännen tuotantokauden ensimmäinen jakso . Ohjaus Andrew Grave ja käsikirjoitus Clive Exton. Rooleja näyttelivät David Suchet (Hercule Poirot), Oliver Ford Davis (Dr. Sheppard). Käsikirjoitus poikkeaa varsin merkittävästi romaanista, sillä elokuvan alussa Poirot alkaa lukea tappajan jättämää päiväkirjaa, mikä johtaa tapahtumien näkökulman muutokseen. Huolimatta siitä, että Sheppard esiintyy säännöllisesti toiminnan aikana, hän ei enää hallitse; itse murha tapahtui muutama vuosi ennen Poirot'n ilmestymistä [147] . Vuonna 2002 venäläinen ohjaaja Sergei Ursulyak kuvasi ja saman vuoden marraskuussa esitti viisijaksoisen televisioelokuvan Poirot's Failure , pääosissa Konstantin Raikin (Hercule Poirot) ja Sergei Makovetsky (Dr. Sheppard). Esteettisesti elokuvaa ohjasivat Sherlock Holmesin ja tohtori Watsonin seikkailujen Neuvostoliiton sovitukset , mutta edistyneemmällä teknisellä tasolla [148] . Mitani Koki sovitti romaanin 190-minuuttiseksi draamaksi, joka esitettiin japanilaisessa Fuji Television -televisiossa huhtikuussa 2018. Jōho Hidenorin ohjaama Killing Kuroido (黒井 戸殺し, Kuroido Goroshi ) sijoittuu Japaniin [149] .
Vuonna 1991 venäläisen " Adventures and Fiction " -lehden numerossa , joka oli omistettu Agatha Christielle, romaani ilmestyi taiteilija Stanislav Ashmarinin luoman sarjakuvan muodossa [150] . Kesäkuussa 2004 Roger Ackroydin salamurha julkaistiin Ranskassa Emmanuel Proustin graafisena romaanina , jonka on sovittanut ja kuvittanut Bruno Lachard . Harper Collins julkaisi tämän kirjan uudelleen elokuussa 2007 [152] englanniksi .
![]() | |
---|---|
Sanakirjat ja tietosanakirjat | |
Bibliografisissa luetteloissa |