OK Tietokone

OK Tietokone
Radiohead studioalbumi
Julkaisupäivä	16. kesäkuuta 1997 [1]
Tallennuspäivämäärä	4. syyskuuta 1995, heinäkuuta 1996, syyskuuta 1996 - maaliskuuta 1997
Tallennuspaikka	Säilykeaplodit ( Didcot , Englanti) St Catherine's Court ( Bath , Englanti)
Genret	Vaihtoehtorock [2] [3] art rock [4] kokeellinen rock [5]
Kesto	53:27
Tuottajat	Nigel Godrich , Radiohead
Maa	Iso-Britannia
Laulun kieli	Englanti
etiketti	Parlophone / Capitol
Radioheadin aikajana
The Bends (1995) OK Computer (1997) Kid A (2000)
Sinkkuja OK Computerin kanssa " Paranoid Android " Julkaistu: 26. toukokuuta 1997 " Karma Police " Julkaistu: 25. elokuuta 1997 " Lucky " Julkaistu: joulukuussa 1997 " No Surprises " Julkaistu: 12. tammikuuta 1998

R S	Sija 42 Rolling Stonen kaikkien aikojen 500 parhaan albumin joukossa

NME	Sija 20 NME :n kaikkien aikojen 500 parhaan albumin joukossa

OK Computer on brittiläisen vaihtoehtorockin Radioheadin  kolmas studioalbumi , jonka Parlophone jaCapitol Records julkaisivat vuonna 1997 . Levy nauhoitettiin useissa vaiheissa vuosina 1996-1997 [comm. 1] ja muusikot ovat itse tuottaneet Nigel Godrichin panoksella . Tämän albumin tuotannossa yhtye poikkesi tietoisesti niin kauas kuin mahdollistaedellisen albuminsa The Bends kitarasoundista ja heijastavasta tyylistä . OK Computerin abstraktit sanoituksetyhdistettynä kerrostettuun soundiin ja monenlaisiin vaikutteisiin eri musiikkilajeista luovat pohjan yhtyeen myöhemmille, kokeellisemmille äänityksille.

Aluksi yhtyeen amerikkalaisen levy-yhtiön - Capitol - johto piti albumia kannattamattomana ja ennusti sille taloudellista epäonnistumista. Siitä huolimatta OK Computer osoittautui erittäin menestyksekkääksi - se nousi Britannian albumilistan kärkeen ja ylsi Billboard 200 -listalla sijalle 21 , mikä osoittaa yhtyeen parasta suorituskykyä Yhdysvalloissa. Albumin tueksi julkaistiin neljä singleä: " Paranoid Android ", " Karma Police ", " Lucky " ja " No Surprises ", jotka olivat myös suosittuja radiossa. Albumi auttoi lisäämään Radioheadin kansainvälistä suosiota ja myi yli 4,5 miljoonaa kappaletta.

OK Computer on saanut laajaa suosiota musiikkikriitikoilta, ja sitä on ylistetty yhdeksi alan historian suurimmista albumeista. Historiallisesti OK Computerin julkaisu merkitsi alkua britpopin suosion laskulle melankolisemman ja tunnelmallisemman vaihtoehtorockin hyväksi, joka nousi Britannian musiikkiskenen keskipisteeseen seuraavan vuosikymmenen aikana. Yleisön kiinnostus albumin sisältöä kohtaan oli syynä levyn pääteemien analysointiin: endeeminen kulutus, sosiaalinen syrjäytyminen, tunne-eristys ja valtion poliittiset ongelmat; tässä yhteydessä OK Computer tulkitaan aikaansa edellä olevaksi ja 2000-luvun tunnelmaa ennakoivaksi albumiksi.

Vuonna 2003 albumi sijoittui 162. sijalle Rolling Stone -lehden "The 500 Greatest Albums of All Time " -listalla. Vuonna 2015 Kongressin kirjasto merkitsi albumin "kulttuurillisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittäväksi" tallenteeksi ja merkitsi sen National Recording Registry -rekisteriin .

Tausta

Vuonna 1995 Radiohead kiersi tukeakseen toista albumiaan The Bends . Kiertueen puolivälissä Brian Eno ehdotti, että bändi äänittäisi kappaleen The Help Albumiin. - hyväntekeväisyyskeräysJärjestäjä War Child Foundation. Kirjoittajien suunnittelemana The Help Album piti äänittää yhdessä päivässä (4. syyskuuta 1995) ja julkaista samalla viikolla [8] . Bändi äänitti kappaleen " Lucky " viidessä tunnissa äänisuunnittelija Nigel Godrichin avustamana, joka oli aiemmin avustanut tuottaja John Leckyä The Bendsissä ja oli myös itse tuottanut useita Radioheadin b-puolia . Godrich kommentoi myöhemmin näitä istuntoja: ”Tällaiset asiat ovat kaikkein inspiroivimpia – teet kaiken nopeasti, etkä menetä mitään. Erosimme euforisessa tilassa . Siksi, kun loimme työsuhteen, toivoin, että voisin osallistua seuraavan albumin luomiseen " [9] . "Lucky" valittiin The Help Albumin radiopromootioon johtavaksi singleksi , mutta se nousi vain sijalle 51 Ison- Britannian sinkkulistalla BBC Radio 1 :n kappaleen boikotin vuoksi . Vaikka tämä oli pettymys yhtyeen keulahahmolle Thom Yorkelle , hän sanoi myöhemmin: "Lucky oli esimerkki siitä, mitä tavoittelimme. Hän oli jotain kuin kokeilukynä" [10] [11] . Kappaleen melodia heijasteli yhtyeen uutta, nousevaa soundia ja tulevan albumin yleistä tunnelmaa [12] .

Tammikuussa 1996 muusikot päättivät pitää tauon kiertueelta kertyneen stressin vuoksi [13] . He päättivät tehdä uuden materiaalinsa mahdollisimman lähelle The Bendsin introspektiivistä tyyliä . Rumpali Phil Selway muisteli: "[ The Bendsissä ] oli paljon sieluntutkimusta. Saman asian toistaminen toisella albumilla olisi tuskallisen tylsää . Tuolloin Yorke (yhtyeen pää sanoittaja) kuvaili yhtyeen motivaatiota seuraavasti: ”Voisimme mennä hyvin löydettyä polkua pitkin ja nauhoittaa toisen masentavan albumin melankolisella sisällöllä, mutta en halua sitä ollenkaan. Joten kirjoitan erityisesti ylös kaikki hyvät asiat, jotka kuulen ja näen. En ole vielä valmis laittamaan tätä kaikkea musiikkiin, mutta en halua pakottaa asioita" [7] .

The Bendsin menestys antoi bändille tarpeeksi itseluottamusta tuottaa kolmas albumi yksin. Parlophone-yhtiön johto antoi muusikoille 100 000 punnan budjetin äänityslaitteiden hankintaan [14] [15] . Kitaristi Jonny Greenwood muisteli: "Ainoa asia, jonka tiesimme varmaksi tuolloin, oli se, että halusimme äänittää albumin kaukana kaupungista ja tehdä sen itse" [16] . Toinen kitaristi Ed O'Brien sanoi: "Kaikki sanoivat meille, että myymme kuusi tai seitsemän miljoonaa levyä, jos nauhoitamme The Bends II :n , joten päätimme:" Emme mene heidän kanssaan vaan teemme päinvastoin! "" [17] . Levy-yhtiö tarjosi muusikoille valikoiman aikansa johtavia tuottajia, mukaan lukien yksi indie-skenen tunnetuimmista nimistä, Scott Litt [18] , mutta yhtye piti parempana Godrichia [19] . Sessioihin valmistautuessaan muusikot neuvottelivat hänen kanssaan toistuvasti studiolaitteiden valinnasta (hän ​​ehdotti, että ryhmä ostaisi kaiun Jonah Lewieltä[12] ) [20] . Vaikka Godrich aikoi keskittyä elektronisen musiikin tuottamiseen ja rajoittua konsultin rooliin tällä levyllä [21] , levyn edetessä hänen roolistaan ​​tuli näkyvämpi ja hänestä tuli aputuottaja [20] .

Tallennus

Heinäkuussa 1996 Radiohead aloitti äänittämisen OK Computerille omassa Canned Applause -studiossa, joka oli navetan muunnos lähellä Didcotia [22] . Huolimatta aikarajan puuttumisesta, mikä aiheutti psykologista painetta The Bendsin [23] äänityksen aikana , bändi koki silti luovaa epämukavuutta. Selway selitti tämän täysimittaisen tuottajan puutteella: ”Kiiryimme kappaleesta toiseen, ja kun ideat loppuivat, siirryimme uuteen kappaleeseen... Tyhmyys oli, että teimme tämän edellisen kappaleen aikana. oli jo melkein valmis, huolimatta siihen jo tehdystä työstä » [24] . O'Brienin mukaan kaikilla osallistujilla oli lähes yhtä suuri vaikutus luovaan prosessiin, mutta Yorkella oli silti "voimakkain ääni" [25] . Muusikoilla oli lähes täydellinen luova vapaus kehittää omia ideoitaan, mutta samalla he eivät epäröineet kritisoida toistensa työtä [24] . Godrichin rooli yhteistuottajana oli täyskumppanin ja ulkopuolisen neuvonantajan risteys. Hänen mukaansa "Radioheadilla, varsinkin kun he soittavat yhdessä, pitäisi olla itsenäinen henkilö, joka voi kertoa heille, milloin kaikki menee hyvin... Rohkaisen ihmisiä, kun he eivät halua ottaa vastuuta - itse "tuotannon" käsitettä. tarkoittaa vastuun ottamista äänityksestä… Minun tehtäväni on varmistaa, että he saavat ajatuksensa perille kuulijalle.” [ 26] Myöhemmin Godrich tuotti kaikki yhtyeen albumit ja sai lempinimen "Radioheadin kuudes jäsen".[27] [28] .

Pian bändi kuitenkin päätti vaihtaa studiota. Syynä oli tilojen sijainti ja sisustus: esimerkiksi Yorkin mielestä Canned Aplause oli liian lähellä muusikoiden taloa, ja Johnny Greenwood ei pitänyt ruokasalin ja kylpyhuoneiden puutteesta [25] . Tuolloin bändi oli melkein valmistunut neljä kappaletta: "Electioneering", " No Surprises ", "Subterranean Homesick Alien" ja "The Tourist" [29] . Parlophonen johdon pyynnöstä muusikot pitivät tauon töistä tehdäkseen lyhyen Amerikan kiertueen Alanis Morissetten [comm. 2] . Yhteensä pidettiin 13 konserttia, joiden aikana ryhmä esitti luonnosversioita uusista kappaleista. Yksi niistä, " Paranoid Android ", oli kiertueen alussa 14 minuutin mittainen pitkillä urkusooloilla, mutta se oli lyhennetty noin kuuteen minuuttiin albumin julkaisuhetkellä . [30]

Kiertueen aikana Radioheadia lähestyi ohjaaja Baz Luhrmann , joka tarjosi bändille kappaleen hänen elokuvaansa Romeo + Juliet , tarjoten heille materiaalia nauhan viimeisiltä 30 minuutilta. Yorke muisteli: "Heti kun näimme kohtauksen, jossa Claire Danes pitää .45 Coltia temppelissään, aloimme heti töihin" [31] . Tuloksena oli "Exit Music (For a Film)", joka esiintyi elokuvan nimikkeissä, mutta jota ei yhtyeen pyynnöstä sisällytetty soundtrack-albumiin .[32] . Vuosia myöhemmin Yorke sanoi, että kappale auttoi muovaamaan levyn muun osan suuntaa: "Se oli ensimmäinen kappale, jonka äänitimme, jossa jokainen sävel sai minut huimaan - musiikki, josta olin ylpeä, musiikki, jota pystyin soittamaan hyvin, hyvin kovalla äänellä, äläkä koskaan väistele" [12] .

Syyskuussa 1996 yhtye aloitti uudelleen istuntonsa St Catherine's Courtissa., vanha kartano lähellä Bathin kaupunkia , jonka omistaa näyttelijä Jane Seymour [33] . Tuolloin tilat olivat tyhjillään lähes säännöllisesti, vain satunnaisesti siinä pidettiin yritystilaisuuksia [34] . Ympäristön muutoksesta on tullut tärkeä tekijä työprosessissa. Vertaaessaan kartanon ympäristöä edelliseen studioonsa Greenwood totesi, että "nyt se tuntui vähemmän laboratoriokokeelta, miltä studiossa työskentely yleensä tuntuu, vaan enemmän kuin ryhmä ihmisiä, jotka äänittävät ensimmäistä levyään" [34] .

Muusikot kokeilivat paljon akustiikkaa ja käyttivät tähän kartanon eri tiloja. Luonnollisen kaiun vaikutuksen saavuttamiseksi sävellyksessä "Exit Music (For a Film)" Yorken laulu nauhoitettiin kiviportaisiin ja oikean tunnelman luomiseksi keulahahmon äänelle "Let Down" -tanssihallissa. käytettiin, ja äänitys tapahtui myöhään yöllä [35] . Eristäminen ulkomaailmasta mahdollisti muusikoiden työskentelyn heille sopivaan tahtiin - joustavammalla aikataululla. O'Brien muisteli, että muusikoita jännitti eniten se, että äänitys piti saada valmiiksi: ”Meille ei annettu määräaikoja, meillä oli täydellinen toimintavapaus. Mutta viivyttelimme prosessia, koska olimme hieman peloissamme siitä tosiasiasta, että ennemmin tai myöhemmin meidän on lopetettava” [36] . Istuntojen lopussa York oli tyytyväinen kartanon tallenteiden laatuun - hän halusi työskennellä ilman äänierottelua, koska se ei vaatinut erillistä instrumenttien yliäänitystä [37] . O'Brien oli myös tyytyväinen tulokseen, sillä hän arvioi, että noin 80 % materiaalista äänitettiin livenä [34] [37] : "En kestä yliäänitystä, se ei vain tunnu luonnolliselta... Kun pelata livenä, jotain erityistä tapahtuu "Ihmiset katsovat toisiaan ja ymmärtävät olevansa osa yhtä mekanismia" [37] [38] . Monet Yorken lauluista nauhoitettiin ensimmäisellä otolla - keulahahmo uskoi, että jos hän tekisi monta yritystä, hän "alkaisi ajatella liikaa ja kuulosti lopulta täysin avuttomalta" [39] .

Lokakuussa Radiohead meni Canned Applauseen harjoituksiin [40] . Sen jälkeen he palasivat St. Catherine's Courtissa, jossa he viimeistelivät albumin loput. Jouluun mennessä muusikot päättivät kappaleluettelon, vähentäen sen 14 kappaleeseen [41] . Jousisovituksetäänitettiin seuraavana tammikuussa Abbey Road Studiosilla . Albumi masteroitiin siellä ja miksattiin useissa Lontoon studioissa seuraavien kahden kuukauden aikana [42] . Godrich otti miksaukseen nopean ja minimaalisen lähestymistavan ja selitti: ”Minusta tuntuu, että olen liian innostunut prosessista. Alan näpertää kappaleita ja pilata niitä... Yleensä yhden miksauksen tekemiseen menee puoli päivää. Jos kestää kauemmin, kaikki on turhaa. Vaikeinta on pitää tuore ilme pysyäksesi objektiivisena” [9] .

Musiikki ja lauluteemat

Tyyli ja vaikutus

Yorken mukaan albumin lähtökohtana oli Miles Davisin avantgarde jazz fusion  -albumin Bitches Brew "uskomattoman paksu ja pelottava soundi" . Q -lehden haastattelussa hän kuvaili Bitches Brew'ta seuraavasti: ”Oli kuin luot jotain ja sitten näet kuinka se hajoaa - se oli hänen kauneutensa. Se oli sen ydin, mihin pyrimme OK Computerilla ” [39] . Johtaja mainitsi myös Elvis Costellon "I'll Wear It Proudly", REM :n "Fall on Me" , P.J. Harveyn "Dressin" ja The Beatlesin " A Day in the Life " vaikuttavimpina materiaalia uudella levyllä [12] . Lisäksi Radiohead sai inspiraationsa säveltäjä Ennio Morriconen ja kraut rock -yhtye Canin äänitystekniikasta , jonka tyyliä Yorke kuvaili "raivoksi äänitysprosessissa" [12] .

Lääkärin mukaan Radiohead yritti saavuttaa "tunnelman, joka oli hieman järkyttävä ensikuuntelulla, mutta ei järkyttävämpää kuin Beach Boys Pet Sounds -albumi " [43] . Perinteiseen soitinsarjaan muusikot lisäsivät sähköpianon , mellotronin , kellopelin , sellon ja muita klassisia jousia sekä elektronisia tehosteita. Jonny Greenwood kuvaili tätä kokeellista lähestymistapaa: "Tiedämme, että meillä on hämmästyttävä biisi, mutta kukaan ei tiedä 100%:sti, millä instrumenteilla sitä soitetaan" [44] . Yksi tiedottaja kuvaili OK Computerin ääntä seuraavasti: "kotitekoinen elektroniikka kitaraesityksessä" [45] .

Sanoitukset

Sanoitukset, jotka Yorke kirjoitti OK Computerille , olivat abstraktimpia verrattuna The Bendsin tunnepitoiseen ja intiimiin sisältöön . Kriitiko Alex Rossin mukaan "ne olivat kuin sekoitus kuultuja juoruja, ammattislangia ja masennuspäiväkirjakohtia" ja " OMON -kuvia"poliittisissa konventeissa, synkkää elämää siisteissä esikaupungeissa, hysteerisiä yuppies ja säälittävät muukalaiset lentävät kaiken yli . Albumin sanoitukset nostivat toistuvasti esille liikenteen, tekniikan, hulluuden, kuoleman, modernin brittielämän, globalisaation ja kapitalismin vastaisuuden aiheita [47] . York itse sanoi: "Tällä albumilla maailma oli sellainen kuin se on... Otin vain tilannekuvia ympärilläni olevasta maailmasta, joka muuttui liian nopeasti" [48] . Haastattelussa hän selitti tarkemmin: ”Kirjoitusprosessi oli kuin piilokamera huoneen sisällä, joka kuvasi sinne astuvia ihmisiä - jokaisessa kappaleessa uusi hahmo. Tämä kamera en todellakaan ole minä. Hän on neutraali ja tunteeton. Mutta se ei ole täysin vailla niitä. Itse asiassa juuri päinvastoin” [49] .

Yorke sai inspiraationsa useista kirjoista, mukaan lukien The Age of Extremes. Erica Hobsbawm , Will Huttonin "Our State"."Mikä huijaus! " Jonathan Coe , "VALIS" Philip Dick sekä Noam Chomskyn tutkielmat [50] [51] . Vaikka kappaleissa oli yhteisiä teemoja, muusikot eivät pitäneet OK Computeria konseptialbumina ja totesivat, että heidän tarkoituksenaan ei ollut yhdistää kappaleita leitmotiivilla [34] [52] . Greenwood korosti: ”Yleinen nimi ja yhteinen tietokoneääni eivät tee albumista konseptialbumia. Tämä on väärä käsitys” [53] . Bändi kuitenkin piti OK Computeria kokonaisena levynä, joka oli kuunneltava alusta loppuun, ja vietti kaksi viikkoa vain optimaalisen kappalejärjestyksen laatimisessa. O'Brien huomautti: "Jokaisen kappaleen kontekstilla on erittäin tärkeä rooli... Tämä ei ole konseptialbumi, mutta siinä on semanttista jatkuvuutta" [52] .

Sävellykset, osa yksi (1–6)

	"Turvatyyny"
	Kappaleen melodiassa on katkoviiva bassolinja ja tietokoneella luotu rumpu, joka on saanut inspiraationsa DJ Shadowista .
Toisto-ohje

	"Vainoharhainen androidi"
	Radioheadin toiseksi pisin kappale. Sillä on monimutkainen rakenne, ja sitä pidetään yhtenä albumin kunnianhimoisimmista kappaleista.
Toisto-ohje

Albumin ensimmäisen kappaleen melodia on saanut inspiraationsa muusikko DJ Shadow'n työstä , sen rakenne perustui elektroniseen rytmiin, joka oli tietokoneella muodostettu erillisistä muutamassa sekunnissa kestävistä Selway-tallenteista. Bändi äänitti Selwayn rummut digitaalisella samplerilla ja editoi niitä Macintosh-tietokoneella . Myöhemmin muusikot myönsivät, että tulos oli vain hämärästi samanlainen kuin DJ Shadow'n tyyli, johtuen heidän kokemattomuudestaan ​​ohjelmointiin [54] [55] . Tämän sävellyksen bassolinja katkesi ja jatkui ilman näkyvää järjestelmää jäljitellen 1970-luvun dub-musiikkia [56] . Auto-onnettomuuden ja reinkarnaation teemat kappaleen sanoissa ovat saaneet inspiraationsa aikakauslehtiartikkelista " An  Airbag Saved My Life" ja Tibetan Book of the Deadista . Yorken mukaan "Airbag" tarkoitti nykyaikaisten kulkuvälineiden luomaa illuusiota turvallisuudesta ja "ajatuksesta, että jokainen tekemäsi matka voi olla viimeinen" [49] . Toimittaja Tim Footmanin mukaan, kappaleessa käytetyt tekniset innovaatiot ja sen kirjallinen sisältö osoittavat levyn "avainparadoksin": "Muusikat ja tuottajat nauttivat modernin tekniikan avaamista äänen mahdollisuuksista; mutta samalla keulakko protestoi sen sosiaalista, moraalista ja psykologista vaikutusta vastaan... Tämä ristiriita heijastuu myös kulttuurien yhteentörmäykseen itse musiikissa - "elävien" kitaroiden epävakaassa tasapainossa tietokoneella käsiteltyjen rumpujen kanssa" [57 ] .

Sävellys "Paranoid Android" koostuu neljästä osasta, joiden kokonaiskesto on yli 6 minuuttia [comm. 3] . Kappaleen epätyypillinen rakenne sai inspiraationsa kappaleista " Happiness Is a Warm Gun " (The Beatles) ja " Bohemian Rhapsody " ( Queen ), jotka rikkoivat myös vakiosäkeis-kuoromallin [58] . "Paranoid Androidin" musiikkityyli sai myös inspiraationsa Pixiesistä  , jotka suosittelivat dynamiikan muuttamistekniikkaa (hiljaisesti/äänellä) [59] . Tyylien sekoitus sai arvostelijat viittaamaan kappaleeseen vaihtoehtorockiin [60] , art rockiin [61] ja progressiiviseen rockiin [62] . Colin Greenwoodin mukaan yhtyeestä yritettiin koota kappaleen kaikki elementit, ja he tunsivat olevansa "ilkikurisia koulupoikia, jotka tekevät tätä... leikkivät, koska kukaan ei koskaan tee niin - kuuden ja puolen minuutin kappale, jossa on kaikki nämä metamorfoosit. Se on naurettavaa" [58] . Kappaleen on kirjoittanut York Los Angelesin baarissa tapahtuneen tapauksen jälkeen  – muusikko näki naisen äärimmäisen aggressiivisen reaktion sen jälkeen, kun yksi vierailijoista oli vahingossa läikyttänyt hänen päälleen cocktailin [49] . Lääkäri kuvaili häntä "inhimillisyytensä menettäneeksi": "Tällä naisella oli ilme, jota en ollut koskaan ennen nähnyt... Sinä yönä hän piti minut hereillä" [63] . Kappaleen nimi oli viittaus robotti Marviniin Douglas Adamsin The Litchhiker 's Guide to the Galaxy -oppaasta . Yorken mukaan se valittiin vitsiksi, koska kappale oli alun perin suunniteltu humoristiseen tapaan - "Kuten "Oh, olen niin masentunut" ... Ajattelin, että siitä tulee hieno. Loppujen lopuksi ihmiset kuvittelivat minut sellaiseksi. Mutta se oli kaikki, jonka laitoin henkilökohtaiseksi tähän lauluun. Kaikilta muilta osin tämä kappale on täysin epähenkilökohtainen . Laulun keulahahmo kuvaili kappaleen kolmea erilaista tunnelmaa kolmeksi psykologiseksi tilaksi, [65] ja sen sanoitukset liittyvät useisiin albumin yhteisiin teemoihin: mielettömyyteen, väkivaltaan, tyhjiin iskulauseisiin ja protestiin kapitalismia vastaan ​​[ 66] .

Elektronisten koskettimien käyttö "Subterranean Homesick Alienissa" on esimerkki Radioheadin yrityksistä vangita Bitches Brew'n tunnelma [67] [68] . Kappaleen nimi viittaa Bob Dylanin kappaleeseen " Subterranean Homesick Blues ", ja sen lyyrinen sankari on yksinäinen mies, joka haaveilee ulkomaalaisten sieppauksesta . Sankari ennakoi, että palattuaan Maahan hänen ystävänsä eivät usko häntä ja hän pysyy syrjäytyneenä [69] . Kappaleen juoni sai inspiraationsa Yorkin koulusävellyksestä [comm. 4] aiheesta "Marsin runous" - brittiläinen kirjallinen liike, joka kuvaili humoristisesti ihmiselämän puolia muukalaisten näkökulmasta [70] .

"Exit Music (For a Film )" on saanut inspiraationsa Shakespearen Romeosta ja Juliasta [59] . Yorke suunnitteli alun perin kirjoittavansa kappaleen itse näytelmän riveihin, mutta lopullinen versio osoittautui yleisemmäksi tulkinnaksi kuuluisasta teoksesta [32] . Lauluhahmo muisteli: ”Katsoin Zeffirellin tuotantoa 13-vuotiaana ja itkin silmäni, koska en ymmärtänyt, miksi he eivät vain paenneet seuraavana aamuna tultuaan yhteen. Tämä laulu on kahdelle rakastajalle, joiden on paeta ennen kuin tragedia iskee . Sävellys alkaa akustisella johdannalla - kitaran taustalla vain Yorken ääni; York itse vertasi tyyliä Johnny Cashin At Folsom Prisoniin [72] . Koko kappaleen ajan soitetaan Mellotronin luomaa kuoroa ja dekooderiohjattuja ääniä [73] , ja rummut [73] ja sumea bassokitara [27] saavuttavat huippunsa . Esiintyjät tulkitsevat tämän kappaleen osan Portisheadin trip-hop- soundin tyyliin , mutta Colin Greenwoodin mukaan he tekevät siitä "luonnottoman ja mekaanisen" [74] . Kappaleen lopussa Yorken ääni soi jälleen akustisen kitaran ja mellotronin taustalla [32] .

"Let Down" -kappaleen melodiassa on kerrostettuja kitaraarpeggioita ja sähköpianoa. Pääkitaristi Jonny Greenwood soittaa roolinsa eri aikakirjoituksella kuin muut instrumentit . O'Brienin mukaan kappaleeseen vaikutti Phil Spectorin " sound of sound " -tyyli . Yorken mukaan laulun sanat kertovat tunteesta, joka tulee matkan varrella, kun ihminen ei hallitse häntä kuljettavaa ajoneuvoa: "Sinä kuljet tuhansien paikkojen ja tuhansien ihmisten ohi, mutta olet täysin abstrahoitunut tästä kaikesta" [ 59] .

Yorke kommentoi riviä "Älä tule sentimentaaliseksi / ne päätyvät aina räkäksi" [comm. 5] : "Sentimentaliteetti on tunteita tunteiden vuoksi. Koemme jatkuvasti kaikenlaisia ​​​​tunteita, muiden ihmisten tunteita. "Let Down" on siitä. Jokaiseen tunteeseen pääseminen on väärää. Tai pikemminkin tuntea kaikki tunteet samassa tasossa, oli kyse sitten mainonnasta liikenteessä tai popkappaleesta" [39] . Yorken mukaan skeptisyys tunteita kohtaan oli tyypillistä Generation X :lle, keulahahmo huomautti, että tämä ei heijastu ainoastaan ​​"Let Down" -kappaleeseen, vaan myös bändin lähestymistapaan albumiin kokonaisuudessaan [76] .

Eräänä päivänä istuin klubilla, humalassa ja yhtäkkiä kuvittelin elämäni hauskimman asian: entä jos kaikki nämä ihmiset ripustettiin pulloihin? Entä jos pullot roikkuivat katosta köysien päällä ja lattia painuisi sisään ja pullot olisivat ainoa asia, joka pidätteli kaikkia? Tämä laulu kertoo myös kauheasta pelosta joutua loukkuun [71] .

Yorke yhdestä Let Downin inspiraatiosta

Sävellys " Karma Police " sisältää kaksi pääsäkettä, jotka vuorottelevat mykistyneellä siltalla , joita säestää erilaisia ​​loppuja [77] . Säkeiden melodia rakentuu Beatlesin " Sexy Sadie " [10] [78] [79] inspiroima sointusarjan ympärille, joka esitetään akustisella kitaralla ja pianolla [77] . Klo 2:34 kohdalla orkesteriosuus astuu sisään toistuvalla rivillä "Olen eksyksissä, olen eksyksissä minuutin" [comm. 6] [77] . Kappale päättyy kitaristi Ed O'Brienin jaksoon, jota soitetaan viive- ja palautetehosteilla .[54] [78] . Laulun sanat ja nimi tulivat vitsistä, joka oli suosittu bändissä .The Bends -kiertueen aikana ; Kuten Jonny Greenwood muisteli, "joka kerta kun joku meistä käyttäytyi erityisen huonosti, muut sanoivat: ' Karmapoliisi saa hänet kiinni ennemmin tai myöhemmin." [59] . Yorken mukaan tämä kappale kertoi stressistä, vihaisista katseista ja muiden psykologisesta paineesta [80] . Vuoden 2006 haastattelussa keulahahmo lisäsi tämän: "Tämä on kappale niille, jotka työskentelevät suuressa yrityksessä. Tämä on laulu pomoja vastaan. Vittu keskellä!" [81] . Yorke ja Jonny Greenwood korostivat haastatteluissa, että kappaleessa on humoristinen pohjasävy. "[Hän] ei ole täysin vakava", keulahahmo huomautti. "Toivon, että ihmiset ymmärtävät sen . " Rivi "Se humisee kuin jääkaappi / Se on kuin viritetty radio" [comm. 7] viittaa hämmentävään metaforisiin taustaääniin, joita Yorke kutsui " jääkaapin surinaksi" , käsite, jonka  hän sanoo olevan yksi OK Computerin [82] keskeisistä teemoista . Lisäksi laulu koskettaa yhteisiä teemoja hulluudesta ja tyytymättömyydestä kapitalismiin [83] .

Sävellykset, osa kaksi (7-12)

	Asentaja Onnellisempi
	Tämän kappaleen laulu on luotu SimpleText-ohjelmalla. Syntetisoitu ääni lausuu 90 - luvun yleisiä iskulauseita .
Toisto-ohje

	"Kiipeä seiniä ylös"
	Tämän sävellyksen melodia sisältää ambient -ääniä, vääristyneitä rumpuja ja Jonny Greenwoodin jousisovitusta , joka on saanut inspiraationsa Krzysztof Pendereckin " Lament for the Victims of Hiroshima ".
Toisto-ohje

"Fitter Happier" on lyhyt konkreettisen musiikin muodossa oleva sävellys , joka koostuu musiikkinäytteistä ja taustaäänistä sekä SimpleText -ohjelmalla syntetisoiduista elektronisista lauluista.[comm. 8] [84] . Yorken mukaan hän kirjoitti kappaleen sanat "kymmenessä minuutissa" luovan umpikujan jälkeen, kun muubändi jammautui . Johtaja kuvaili kappaletta 1990-luvun yleisimpien iskulauseiden luetteloksi ja kutsui sitä "surullisimpana koskaan kirjoittamani asiana" [59] [85] . Yorken mukaan se tosiasia, että hän antoi tämän kappaleen pääroolin neutraalilta kuulostavalle tietokoneäänelle, vaikutti kuitenkin häneen "vapauttavasti" [71] . Jonkin aikaa yhtye piti "Fitter Happieria" albumin avausraitana, mutta lopulta myöntyi, että tällainen alku olisi masentavaa kuuntelijoille [36] .

Publicisti Steve Lowe kutsui kappaletta "syväksi pseudomerkittävien yritysten elämäntyylien leikkaamiseksi", mikä heijastaa inhoa ​​yhteiskunnassa vallitsevia sosiaalisia arvoja kohtaan . Analysoidessaan tekstiä, joka koostuu löyhästi yhteenliitetyistä lyyrisista kuvista, Tim Footman päättelee olevansa "materiaalillisesti mukava, mutta moraalisesti tyhjä modernin länsimaisen yhteiskunnan henkilöitymä, osittain valkokaulus , osittain robottikonformisti [comm . 9] , jonka koko elämä on rakennettu metaforisen syöttölaitteen ympärille ja jota tukevat Prozac , Viagra ja muut heidän vakuutuksensa kattamat kainalosauvat” [86] . Julkaisija Sam Steele kutsui kappaletta "kuvien tulvaksi ympärillämme - tiedotusvälineistä peräisin olevia tietomurskeita, joissa on mainoslauseita ja yksityisiä rukouksia terveemmän olemassaolon puolesta. Tämä laulu on kuin kaiku maailmasta, joka on täynnä sanoja, ja yksi ajatuksista näyttää olevan se, että elämme keinotekoisessa universumissa emmekä enää pysty erottamaan todellisuutta illuusion välillä .

"Electioneeringin" melodiassa on lehmänkello ja vääristynyt kitarasoolo . Se on lähinnä klassista rockia levyllä oleva kappale ja yksi " raskaimmista " kappaleista Radioheadin koko ohjelmistossa [88] ; sen soundia on verrattu bändin debyyttialbumin Pablo Honeyn [84] [89] tyyliin . Kyyninen laulu ilmaisee suoraan kirjoittajansa poliittiset näkemykset [90] [91] : Yorke sävelsi tämän tekstin vaikutelmana ns. "veromellakat"[71] ja osa kappaleesta on saanut inspiraationsa kappaleesta "How Consent Is Fabricated" Noam Chomsky  - kirja, joka analysoi modernia mediaa propagandamallin kannalta [50] . York vertasi kappaleen sanoja, jotka keskittyvät luovuuden ja politiikan kompromissien teemaan, kuvaan saarnaajasta, joka huutaa mikrofonien edessä [52] [92] . Laulun keulahahmolla oli tämä sanottava sanoissa olevista monista politisoiduista viittauksista: ”Mitä voit sanoa IMF :stä tai poliitikoista? Tai ihmisistä, jotka myyvät aseita Afrikan maille, käyttävät orjatyövoimaa ja muuta vastaavaa. Mitä voit sanoa? Kirjoitat vain lauseen " Karjankuljettajatja IMF" - ja ihmiset, jotka tietävät, ymmärtävät kaiken" [12] . O'Brien puolestaan ​​totesi, että tämän kappaleen ideat pätevät mainoskiertueisiin: "Hänen ajan kuluttua alat tuntea olevansa poliitikko, jonka on suudella lapsia ja kätteltävä äänestäjien kanssa aamusta iltaan" [31] .

Melody Maker -lehti kuvaili kappaletta "Climbing Up the Walls" "monumentaaliksi kaaokseksi " . Hänen musiikissaan päällekkäin jousiorkesteripartio , ambient ja monotoninen metalli - lyömäsoittimet . Jonny Greenwoodin 16 soittimelle säveltämä orkesterisovitus on saanut inspiraationsa akateemisen säveltäjän Krzysztof Pendereckin teoksesta " Lament for the Victims of Hiroshima " . Greenwoodin mukaan hän oli innoissaan pystyessään säveltämään jousisoiton toisin kuin " Eleanor Rigby ", jota kaikki kolmen edellisen vuosikymmenen jousisovitukset olivat jäljitelleet [52] . Valittu aikakauslehti kirjoitti Yorken "sekavasta" laulusta ja atonaalisista jousista: "Tomin ääni muuttuu pelottavaksi, veren jäädyttäväksi huudaksi, kun Johnny crescendosaa miljoonan kuolevan norsun karjuntaa." [ 67] Sanoitukset saivat inspiraationsa Yorken työstä psykiatrisen sairaalan hoitajana Care in the Community -kampanjan aikana.psykiatrian deinstitutionalisoinnista (mielenterveysongelmista kärsivien potilaiden sosiaalinen kuntoutus) ja New York Timesin artikkeli sarjamurhaajista [ 31] .

"No Surprises" äänitettiin ensimmäisellä otolla [94] . Kappaleen melodiassa on sähkökitara (Inspiraationa Beach Boysin " Whatn't It Be Nice " [95] ), akustinen kitara, kellopeli ja lauluharmoniat [96] . Muusikkojen mukaan työskentelyn aikana he pyrkivät luomaan uudelleen Louis Armstrongin sävellyksen " What a Wonderful World " ja Marvin Gayen soulmusiikin tunnelman [31] . Bändin kykyjen sallimaa hitaamman tempon saavuttamiseksi Godrich keksi erityisen teknisen menetelmän - muusikot äänittivät kappaleen nopeammalla tempolla, minkä jälkeen sen soundi hidastettiin tietokoneella Yorken laulun peittämiseksi, mikä loi "ruumiittoman" "vaikutus [97] . Kappaleen lyyrinen sankari Yorken mukaan yrittää parhaansa pitääkseen kaiken entisellään, mutta hänen yrityksensä epäonnistuvat [12] . Kriitikot ovat havainneet laulun sanoituksesta heijastuksen itsemurha-teemasta [87] tai elämän merkityksettömyydestä ja tyytymättömyydestä nykyaikaisiin yhteiskunnallisiin ja poliittisiin järjestyksiin [98] . Joillakin riveillä on kuvia elämästä maalla [99] tai nukkuvissa lähiöissä [51] . Yksi kappaleen keskeisistä metaforoista sisältyy jo sen ensimmäiseen riviin "Sydän on ääriään myöten täynnä, kuin kaatopaikka " [comm. 10] ; Yorke kuvaili kappaletta "silvotuksi lastenhuonelauluksi", jonka juuret ovat hänen omassa "epäterveellisessä pakkomiellessä muovipullojen ja -laatikoiden sijoittamisesta... Kaikki tämä roska - elämämme hylky - on haudattu jonnekin. Se ei mätäne, se vain pysyy maassa... niin minä teen monille asioille - piilotan ne näkyvistä." [100] . Sävellyksen lempeä melodia eroaa ankarista sanoituksista [101] [102] ; Steelen mukaan "Vaikka laulu kertoo itsemurhasta... O'Brienin kitara kuulostaa balmilta kipeälle sielulle, ja laulu on kuin surullinen lasten rukous" [87] .

Tämä laulu kertoo sanoinkuvaamattomista asioista. Kirjaimellisesti puhaltaa päänsä pois. Työskentelin psykiatrisessa sairaalassa juuri silloin, kun Care in the Community käynnistettiin , ja me kaikki tiesimme, mitä tulee tapahtumaan. Se oli yksi pahimmista asioista, mitä tässä maassa tapahtui, koska monet heistä [potilaat] eivät olleet mitenkään vaarattomia ... Tämän päätöksen synnyttämä väkivalta jatkui edelleen, ja tämä heijastui laulun tunnelmaan [71] .

Yorke "Climbing Up the Walls" -elokuvan inspiraatiosta

Laulun "Lucky" juoni sai inspiraationsa Bosnian sodan tapahtumista . Publicisti Sam Taylorin mukaan se oli The Help Albumin ainoa kappale , joka vangitsi Bosnian konfliktin "pimeän kauhun", ja sen vakava aihe ja tumma sävy olivat "liian "todellisia" hyväksyäkseen britpopin lämpimään perheeseen. " [103] . Kappaleen sanoituksia muokattiin voimakkaasti alkuperäisestä versiosta, joka oli poliittisempi [36] . Juoni keskittyy miehestä, joka selvisi lento-onnettomuudesta [90] , teemaa vauhditti Yorkin kuljetuspelko [91] . Melodian keskeinen jakso on kolmiosainen kitara-sovitus [14] : sen perustana oli soittoääni kappaleen alusta [49]  - O'Brien esittää sen nyppien kielet mutterin yläpuolelta [104] . Kriitikot ovat vertailleet kitaran soundia Pink Floydin musiikkiin ja laajemmin areenarockiin [105] [11] [106] [107] .

Albumin viimeinen kappale "The Tourist" on Jonny Greenwoodin mielestä kontrasti muuhun albumiin, rauhalliseksi säveleksi, jossa "jotain ei tapahdu... joka kolmas sekunti". Kitaristin mukaan "'The Tourist" ei kuulosta ollenkaan Radiohead-kappaleelta. Siinä on paljon enemmän hiljaisia ​​jaksoja” [31] . Laulun sanat saivat inspiraationsa Yorken havainnoista amerikkalaisturistien Ranskassa pyrkiessä näkemään mahdollisimman monia nähtävyyksiä [108] . Laulaja totesi, että tämän kappaleen valinta lopulliseksi oli motivoitunutta: ”Paljon levystä liittyy taustamelua, jatkuvasti muuttuvia tapahtumia, liian nopeita pysyäkseen niiden perässä. "The Tourist" oli ilmeinen valinta päätöskappaleeksi. Tämä laulu oli viestini itselleni - "Idiootti, hidasta", koska sillä hetkellä tarvitsin sitä" [43] . Sävellyksen keskeistä osaa kuvataan Uncut-lehdessä "odottamattoman blues - valssiksi ", ja kappaleen finaalissa kitaroiden hiljentymisen jälkeen soivat vain basso ja rummut, täydentäen melodian kellojen äänellä [14] .

Otsikko ja kansi

"OK Computer" oli alkuperäinen nimi kappaleelle "Palo Alto", joka ei sisältynyt albumiin [109] . Siitä huolimatta muusikot pitivät tästä lauseesta; Jonny Greenwoodin sanoin, "[se] alkoi sulautua yhteen ja luoda kaikenlaisia ​​outoja resonansseja työstämiemme asioiden kanssa" [50] . Yorke puolestaan ​​totesi, että se "viittaa tulevaisuuden hyväksymisen teemaan, tulevaisuuden pelkoon - meidän tai jonkun muun." Se kertoo ihmisestä, joka seisoo huoneessa, jossa kaikki nämä laitteet, kaikki tietokoneet ja koneet on sammutettu... ja samaan aikaan kuuluvasta äänestä” [53] . Johtaja kuvaili levyn nimeä täynnä avuttomuutta ja kauhua ja vertasi sitä Coca-Cola- mainoksen iskulauseeseen "I'd Like To Teach the World Sing"[50] . Wired - kolumnistiLinder Kaneyn mukaan ilmaus "OK Computer" on kunnianosoitus Macintosh-tietokoneille , joiden ohjelmisto voisi vastata äänikomentoon "OK tietokone" samalla tavalla kuin "OK"-näppäimen painaminen [110] . LP : n nimet olivat myös ykkösiä ja nollia  -- viittaus binäärilukujärjestelmään  -- javoi olla vaarassa , jos et jatka maksuja [ 109 ] .

Albumin kannessa oli tietokoneella luoma kollaasi kuvista ja tekstistä, jonka loivat taiteilija Stanley Donwood ja Yorke, jotka esiintyivät salanimellä "The White Chocolate Farm" [111] . York pyysi Donwoodia pitämään kuvista päiväkirjaa studioistuntojen aikana. "Olen itsevarma vain, jos minulle näytetään jonkinlaista visuaalista esitystä musiikistani." Muuten tunnen oloni sopimattomaksi” [51] . Donwoodin mukaan valkoinen-sininen värimaailma vaikutti yritykseltä välittää "valkaistun luun väriä" [112] . Kuva kahdesta hahmosta, jotka kättelevät, näkyy sekä lainerissa että itse CD :llä . York näki sen hyväksikäytön symbolina: "Joku myydään sitä, mitä hän ei tarvitse, ja joku säteilee ystävällisyyttä, koska hän yrittää myydä tuotettaan" [36] . Levyn taiteellisesta puolesta Yorke sanoi: "Kaikki nämä taiteelliset kuvat... Siinä on kaikki, mistä en lauluissa puhunut" [36] .

Levyn taideteokset sisältävät kuvia moottoriteistä, lentokoneista, vanhemmista lasten kanssa, yritysten logoista ja kaupunkimaisemista [113] . Kannessa näkyvällä paikalla on lause "Lost Child" ( englanniksi  Lost Child ); lisäksi suunnittelussa on keinotekoisella esperantokielellä lauseita ja lääketieteellisiä ohjeita englanniksi ja kreikaksi. Mukaan julkaisija David Kavanagh Uncut-lehden , käyttö elektronisen höpöhöpöäluo vaikutuksen "kuin hullu antaa elämänneuvoja" [14] . Virhe varjostuksessa valkoisella, jota Donwood käytti Kumoa tietokonekomennon sijaan[112] , joka löytyy usein [114] suunnittelusta . Vihkosisältää kaikkien kappaleiden sanoitukset, jotka on esitetty epätyypillisellä syntaksilla, vaihtoehtoisella kirjoitusasulla [91] ja lyhyillä kommenteilla [comm. 11] [115] . Tekstit on myös suunniteltu ja järjestetty kirjasessa niin, että ne vihjaavat piilokuviin [116] . Tällä hetkellä muotoutuvien ryhmän jäsenten yritysvastaisten näkemysten mukaisesti tekijöille lisättiin ironinen tekijänoikeushuomautus - "teksti toistetaan tekijöiden luvalla, vaikka me sävelsimme sen" [117 ] .

Julkaisu ja promootio

Selwayn mukaan yhtyeen yhdysvaltalainen levy-yhtiö Capitol Records piti albumia "vähän 'kaupallisena itsemurhana'": "He eivät todellakaan uskoneet siihen. Sillä hetkellä meillä oli myös huolia. Kuinka [yleisö] ottaa sen vastaan?" [6] Yorke muistutti, että kun albumi esiteltiin yritykselle ensimmäisen kerran, siellä oli "hämmentynyt" [118] . Levy-yhtiön johto alensi LP-levyn myyntiennustetta kahdesta miljoonasta puoleen miljoonaan kappaleeseen [119] . Muissa maissa jakelijat alensivat myös rajusti albumin myyntiennusteita, ja vain Parlophone Records, yhtyeen brittiläinen levy-yhtiö, pysyi O'Brienin mukaan optimistisena . Esiin nostettiin huolta siitä, että levy-yhtiön virkailijat uskoivat, että albumi ei sisältänyt yhtään potentiaalista eniten tuottavaa singleä , etenkään mitään bändin varhaisen hitin " Creep " [121] tyylistä .

Parlophone käynnisti epätyypillisen mainoskampanjan. Levy-yhtiö näytti kokosivuisia mainoksia suosituissa brittiläisissä julkaisuissa ja Undergroundissa käyttämällä "Fitter Happier" -tekstin sanoituksia, jotka oli painettu suurilla mustilla kirjaimilla valkoisella pohjalla . Samat tekstit ja kuvat albumin kannesta painettiin T-paitoihin [36] . Yorken mukaan iskulause "Fitter Happier" valittiin tarkoituksella albumin mainostamiseksi, mikä yhden kriitikon mukaan varmisti johdonmukaisen suhteen albumin ongelmien ja sen promootiokampanjan välillä . Kampanjassa jaettiin myös epätavallisia esineitä, kuten Radiohead - näytönsäästäjälevykkeitä ja pöytäradioita [ 122 ] . Amerikassa Capitol lähetti 1000 pelaajaa merkittäville median ja musiikkiteollisuuden edustajille, jokaiseen oli liimattu pysyvästi OK Computer -kasetti . Albumin julkaisun jälkeisessä haastattelussa Capitol presidentti Gary Gersh totesi: "Tehtävämme on ottaa keskustavasemmistoyhtye ja pakottaa yleisen mielipiteen keskipiste siirtymään asemilleen. Tämä on tavoitteemme, emmekä lepää ennen kuin heistä tulee maailman tunnetuin bändi." [124] .

Radiohead valitsi " Paranoid Androidin " ensimmäiseksi singlekseen huolimatta sen pitkästä pituudesta ja tarttuvan kuoron puuttumisesta [79] [93] . Colin Greenwoodin mukaan kappale "ei ollut sellainen välitön hitti radio-täydellisessä muodossa, jonka odotat kuulevansa vaihtaessasi asemaa", mutta Capitol-johto tuki muusikoiden valintaa [93] . Kappale sai ensiesityksen Radio 1 :ssä The Evening Sessionissa (huhtikuu 1997) [125] ja julkaistiin singlenä kuukautta myöhemmin [126] . Radioheadin suosion [93] ja MTV :n musiikkivideon säännöllisen kierron [127] ansiosta "Paranoid Android" saavutti Britannian listojen kolmannen sijan, mikä oli Radioheadin kaikkien aikojen paras hitti siihen asti [128] .

OK Computer julkaistiin 21. toukokuuta 1997 Japanissa, 16. kesäkuuta Isossa-Britanniassa, 17. kesäkuuta Kanadassa ja 1. heinäkuuta Yhdysvalloissa [129] . Albumin julkaisu sisälsi useita formaatteja: CD, kaksoisvinyyli , kompakti kasetteja ja minilevyjä [130] . Albumi debytoi Ison- Britannian singlelistalla ykköseksi ja pysyi siellä kaksi viikkoa. Sen jälkeen se oli tämän listan Top 10:ssä useita viikkoja peräkkäin ja nousi yhdeksi vuoden kahdeksasta myydyimmästä levystä Isossa-Britanniassa [131] . Albumin tueksi järjestettiin kansainvälinen kiertue nimeltä Against Demons Tour. Se julkaistiin Barcelonassa 22. toukokuuta 1997 [132] , ja se sisälsi näyttelyitä Isossa-Britanniassa, Irlannissa , Manner-Euroopassa , Pohjois-Amerikassa , Japanissa ja Australaasiassa [133] . Loppukonsertti pidettiin 29. elokuuta 1998 New Yorkissa [131] . Kiertue osoittautui muusikoille psykologisesti vaikeaksi, varsinkin Yorkelle, joka totesi: ”Tämä kiertue on kestänyt kokonaisen vuoden pidempään kuin sen olisi pitänyt. Olin ensimmäinen, joka kyllästyi niihin, kuuden kuukauden kuluttua kaikki ryhmässä puhuivat siitä. Kuusi kuukautta myöhemmin kukaan ei puhunut ollenkaan” [134] .

Singlet " Karma Police " ja " No Surprises " julkaistiin elokuussa 1997 ja tammikuussa 1998 [135] . Molemmat singlet saavuttivat Ison -Britannian singlelistan Top 10:n , kun taas "Karma Police" saavutti sijan 14 US Modern Rock Tracksilla [136] [137] . Toinen single, " Lucky ", julkaistiin Ranskassa, mutta ei noussut listalle [138] . "Let Down", jota pidettiin albumin pääsinglenä, [139] nousi sijalle 29 Modern Rock Tracksilla [137] . Bändi aikoi kuvata videoita kaikista albumin kappaleista ja julkaista ne yhtenä projektina, mutta idea jouduttiin luopumaan taloudellisten ja aikarajoitusten vuoksi [140] . Myös triphop-yhtye Massive Attack suunnitteli albumin remiksaamista kokonaisuudessaan , mutta tämäkään idea ei toteutunut [141] . Grant G -kiertueen aikanateki dokumentin ryhmästä nimeltä "Meeting People Is Easy" , joka sai ensi-iltansa marraskuussa 1998 [142] .

Helmikuuhun 1998 mennessä albumia oli myyty yli puoli miljoonaa kopiota Isossa-Britanniassa ja 2 miljoonaa maailmanlaajuisesti [90] . Sen jälkeen se saavutti 1,4 miljoonaa kappaletta Yhdysvalloissa [143] , 3 miljoonaa Euroopassa [144] ja 4,5 miljoonaa maailmanlaajuisesti [145] . Lisäksi OK Computer on sertifioitu kaksinkertaiseksi platinaksi Yhdysvalloissa [146] ja kolminkertaiseksi platinaksi muusikoiden kotimaassa [147] .

Arvostelut kriitikoilta

Arvostelut
Kriitikoiden arvosanat
Lähde	Arvosana
Kaikki musiikki	[148]
Chicago Tribune	[149]
Entertainment Weekly	B+ [150]
Huoltaja	[88]
NME	[105]
Pitchfork	[151]
K	[101]
Vierivä kivi	[152]
Pyöritä	[45]
Kylän ääni	B− [153]
Sputnikmusiikki	[154]
Slant-lehti	[155]

Albumi sai positiivisia arvosteluja musiikkilehdistöltä. Enemmistö brittiläisistä ja amerikkalaisista tiedotusvälineistä oli sitä mieltä, että albumista tulisi vaikutusvaltainen ja tärkeä levy vielä moniksi vuosiksi [156] [157] , mutta huomautti, että levyn kokeellinen luonne teki sen ymmärtämisen vaikeaksi. Footman kirjoittaa: " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band vuonna 1967, vaikutusvaltaiset kriitikot eivät olleet niin yksimielisiä arvioidessaan paitsi albumin musiikillisia ansioita, myös sen tulevaa vaikutusta ja sen kykyä vangita tiettyä historiallista ajanjaksoa .

Albumi sai positiivisia arvosteluja brittilehdistössä NME :ltä [105] , Melody Makerilta [159] , Guardianilta [88] ja Q :lta [101] . Mojo - arvostelija Nick Kent kirjoitti: "Muut [albumit] saattavat myydä sen paremmin, mutta lyön vetoa, että 20 vuoden kuluttua OK Computeria pidetään vuoden 1997 avainlevynä, joka nosti rockin seuraavalle tasolle sen sijaan, että se olisi toistanut mestarillisesti kuvia ja aikaisempien aikakausien laulujen rakenne” [79] . John Harris Select -lehdestä totesi: "Jokainen sana kuulostaa tuskallisen vilpittömältä, jokainen nuotti tulee sydämen syvyyksistä, ja silti se (albumi) sopii tiukasti lasin, teräksen, tietokoneiden satunnaismuistin ja murheellisen vainoharhaisuuden maailmaan." [160] .

LP sai hyvän vastaanoton myös pohjoisamerikkalaisilta kriitikoilta, ja se sai myönteisiä arvosteluja Rolling Stonelta [152] , Spiniltä [45] ja Pitchforkilta [151] . New Yorker - musiikkikolumnisti Alex Ross kehui hänen progressiivista luonnettaan ja asetti vastakkain Radioheadin riskialttiiden kokeilujen ja Oasis-yhtyeen konservatiiviseen soundiin. Rossin sanoin: "Albumi esittelee koko albumin äärimmäisiä tunnelman ja tyylin kontrasteja... Tämä bändi loi yhden taiteen ja popkulttuurin suurimmista yhdistelmistä rock-historiassa." [ 161]

Arvostelut Entertainment Weeklyssä [150] , Chicago Tribunessa [149] ja Timessa [162] eivät olleet niin yksiselitteisen innostuneita. Village Voicen arvioija Robert Christgau kirjoitti, että Radiohead hukutti Yorken laulun "riittävällä elektronisella lisäarvolla ruokkimaan kaivoskaupunkia kuukaudeksi" ja että vaikka heidän artrockinsa on täynnä äänitehosteita, se pysyy sieluttomana .[153 ] The  Independentin Andy Gill totesi arvostelussaan: "Kaikista kunnianhimoistaan ​​ja kunnianhimoisuudestaan ​​huolimatta OK Computer näyttää vähemmän vaikuttavalta kuin The Bends , joka kosketti monia samoja tunnekysymyksiä, mutta parhaiden melodioiden kanssa. Albumi, joka niin helposti nauttii omasta masentuneisuudestaan, on helppo tehdä vaikutuksen, mutta vaikea rakastaa .

Palkinnot ja tunnustukset

OK Computer voitti parhaan vaihtoehtoisen albumin Grammy -palkinnon vuonna 1998, joka oli ensimmäinen tällainen palkinto Radioheadille [164] . Se oli myös ehdolla Grammylle vuoden parhaan albumin [165] ja Brit Awards -palkinnon saajaksi parhaasta brittiläisestä albumista [166] . Se valittiin myös Mercury Prize -palkintoon  , joka on arvostettu palkinto, joka myönnettiin vuoden parhaalle brittiläiselle tai irlantilaiselle albumille. Palkintojenjakoa edeltävänä päivänä OK Computer oli vedonvälittäjien mukaan suosikki kymmenen kilpailijan joukossa, mutta voiton voitti Rony Size -projektin New Forms LP  - Reprazent.[167] .

OK Computer on esiintynyt monilla vuoden parhaiden albumien listoilla. Se ylsi Mojo , Vox , Entertainment Weekly , Hot Press , Muziekkrant OOR, HUMO , Eye Weeklyja Inpress, ja jakoi myös ensimmäisen sijan Daft Punkin kotitehtävän kanssa The Face -lehden kyselyssä .. Lisäksi albumi sijoittui NME :n , Melody Makerin , Rolling Stonen , Village Voicen , Spinin ja Uncutin vastaavissa luokituksessa toiseksi . Q ja Les Inrockuptiblesmerkitsivät sen järjestämättömiin luetteloihinsa [168] .

Muusikot itse olivat ärsyyntyneitä niin monista positiivisista arvosteluista; Jonny Greenwoodin mukaan arvosanat olivat liioiteltuja, koska kriitikot yrittivät lunastaa itsensä The Bendsiin , joka oli aiemmin saanut heiltä vähän huomiota [43] . Bändi torjui kategorisesti yritykset liittää musiikkiaan progressiivisen rockin ja art rockin genreihin sekä toistuvia vertailuja Pink Floydin The Dark Side of the Mooniin [169] . Siten Yorke totesi: "Kirjoitamme pop-kappaleita... tarkoituksena ei ollut tehdä siitä taidetta. Se on heijastus kaikista erilaisista asioista, joita kuuntelimme äänittäessämme." Siitä huolimatta keulahahmo oli tyytyväinen, että kuulijat tunnistivat OK Computeriin vaikuttaneet teokset : "Olin todella hämmästynyt siitä, että ihmiset ymmärsivät oikein kaikki vivahteet, rakenteet, äänet ja tunnelmat, joita yritimme luoda uudelleen" [170] .

Legacy

Retrospektiivinen

OK Computer oli [Radioheadin] läpimurto huipulle. Vuonna 1997 ei ollut levyä, josta olisi puhuttu niin pitkään ja niin innostuneesti. [...] Ennen albumin julkaisua York itse sanoi useammin kuin kerran, että OK Computer voidaan pitää kaupallisena itsemurhana, että se ei näytä pop-albumilta, siinä ei ole rakkauslauluja. [...] Tällä levyllä [...] Radiohead muutti rock-maisemaa puskuttamalla sen yli. OK Computer [...] oli tarkoituksella ei-kaupallinen levy, jonka sävellysratkaisu oli erittäin vaikea, jopa yksittäisten kappaleiden tasolla [171] .

Rolling Stone Russia -lehti , 2008

OK Computeria pidetään yhtenä musiikin historian parhaista albumeista. Monet erikoisjulkaisut, mukaan lukien NME , Melody Maker , Alternative Press [172] , Classic Rock [173] , Spin [174] , Pitchfork [175] , Time [176] , Metro Weekly[177] ja Slant [178] listasivat sen yhdeksi kaikkien aikojen parhaista albumeista tai 1990-luvulla tehdyistä äänityksistä. Rolling Stone -lehti sijoittui LP:n sijalle 162 kaikkien aikojen 500 parasta albumia -listallaan (2003) [179] ja Q sijalle ykkönen "Viimeisen 15 vuoden parhaat albumit" (2001) ja "Parhaat albumit 90-x" (2015) [comm. 12] [180] . Lisäksi CD sai paljon kiitosta retrospektiivisissä arvosteluissa, ja se sai positiivisia arvosteluja BBC Musicilta [181] , The AV Clubilta [182] , Slantilta [183] ​​ja Pasteilta [184] ; Vuonna 2004 The Rolling Stone Album Guide -julkaisun uusi arvosteluantoi albumille täydelliset pisteet ja kommentoi: "Radiohead väitti olevansa moraalinen johtajuus, jonka Nirvana , Pearl Jam , U2 , REM ja kaikki muut olivat jo luopuneet; fanit kaikkialla maailmassa ovat rakastaneet tätä yhtyettä heidän säälimättömästä harjoittelustaan ​​niinä päivinä, jolloin kukaan muu ei edes yrittänyt" [185] ; Vuonna 2006 artikkelissa nimeltä "The Last Great One" SOYUZ -portaalin kolumnisti vertasi tallennetta Beatles 's Sgt. Pepper huomautti, että "Molemmat olivat aikansa vallankumouksellisia ja laajensivat rock-musiikin ymmärtämisen rajoja genrenä. Molemmissa käytettiin kokeellisia elementtejä, kuten eri kappaleista koottuja kappaleita, ei-musikaalisia ääniä ja soittimia, jotka kuulostivat epätavallisella tavalla. Lopulta molemmista tuli luovuuden kruunuja, suurten ryhmien parhaita töitä" [186] . Musiikin kriittisiä viittaustilastoja kokoavan Acclaimed Music -sivuston mukaan OK Computer on kaikkien aikojen 10. kuuluisin albumi [187] . Vuonna 2015 Kongressin kirjasto nimesi albumin "kulttuurillisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittäväksi" ja lisäsi sen kansalliseen rekisteriin [188] .

Siitä huolimatta jotkut kriitikot pitivät albumia yliarvostettuna, ja useat tiedottajat ilmaisivat mielipiteen, että levyn menestys vaikutti negatiivisesti Radioheadin tulevaan kohtaloon. Radioasema BBC 6 Musicin kyselyssä OK Computer sijoittui kuudenneksi "maailman yliarvostetuimpien albumien" joukossa [189] . The Daily Telegraphin David Green kutsui LP:tä "itsekkääksi vinkuksi" ja väitti, että OK Computerin kriittisesti myönteinen kriittinen vastaanotto oli osoitus "1900-luvun suositusta väärinkäsityksestä, jonka mukaan rock on populaarimusiikin vakavan aiheen tukipilari". heikentää elektronisen ja tanssimusiikin asemaa [190] . Lisäksi albumi oli esillä NME :n " Sacred Cows " -kolumnissa , mikä kyseenalaistaa kriitikoiden erityisen kunnioittamien levyjen status quon . Kolumnisti Henry Yates kirjoitti: "[tässä albumissa] ei ole haastetta, ei mustaa huumoria tai pientä valonsädettä lopussa, vain erottuneen, valittamattoman epätoivon tunne." Hänen mielestään tämä albumi merkitsee "hetkeä, jolloin Radiohead lakkasi olemasta "hyvä" bändi [ The Bendsiin verrattuna ] ja siitä tuli "esitettävä bändi" [191] . Spin -lehden artikkelissa "Myth Number One: Radiohead Can't Be Wrong" kriitikko Chris Norris väitti, että OK Computerin hysteria on luonut paisuneita odotuksia jokaista seuraavaa Radiohead-levyä kohtaan [192] .  

Materiaalianalyysi

OK Computer nauhoitettiin ennen Britannian parlamenttivaaleja ja julkaistiin kuukausi Tony Blairin työväenpuolueen voiton jälkeen, jolloin " New Labour " -kausi aloitettiin. Kriitikot pitivät albumia erimielisyyden ja skeptisyyden ilmaisuna uutta hallitusta kohtaan sekä protestina brittiläistä yhteiskuntaa vallannutta euforiaa vastaan. Dorian Lynskeyn mukaan "1. toukokuuta 1997 työväenpuolueen kannattajat juhlivat murskaavaa voittoaan " Things Can Only Get Better " -soundin soidessa.("Kaikki voi muuttua vain parempaan suuntaan"). Muutamaa viikkoa myöhemmin OK Computer näytti Banquon haamulta varoittaen: "Ei, asiat vain pahenevat." [193] . Amy Brittonin mukaan albumi "osoitti, että kaikki eivät olleet valmiita osallistumaan juhliin, vaan vetosi toiseen koko Britanniassa yhteiseen tunteeseen - tulevaisuuden pelkoon uuden vuosituhannen edessä... Valtavia yrityksiä, jotka eivät voi on taisteltava – tämä maailma heijasteli OK tietokonemusiikkia , ei brittiläisen optimismin aaltoa .

York ilmaisi haastattelussa epäilynsä siitä, että Blairin hallituksen kurssi poikkeaisi konservatiivisen puolueen kurssista , joka oli ollut vallassa kaksi vuosikymmentä aiemmin. Muusikon mukaan julkisen reaktion prinsessa Dianan kuolemaan oli tärkeämpää, sillä se ilmensi hetkeä, jolloin brittiläinen yhteiskunta tajusi, että " kuninkaallisen perheen jäsenet ovat pitäneet pallojamme viimeisen sadan vuoden ajan, samoin kuin media. ja valtio" [36] . Ryhmän vastenmielisyys OK Computerin aggressiivista PR-kampanjaa kohtaan vain vahvisti heidän antikapitalistisia näkemyksiään, mikä heijastui edelleen myöhemmissä Radiohead-albumeissa [195] .

Kriitikot ovat vertailleet Radioheadin asennetta vanhan ajan rock-yhtyeiden poliittisiin näkemyksiin. David Stubbs, vertaamalla kahta aikakautta, päätteli, että jos punk rock oli kapina niukkuuden ja köyhyyden aikaa vastaan, niin OK Computer protestoi runsauden aikojen "koneistettua mukavuutta" vastaan ​​[196] . Alex Ross totesi, että albumi havainnollistaa informaatioajan hyökkäystä nykypäivän nuoriin ja heidän paniikkiyrityksiään sulautua heidän kanssaan, ja lisäsi, että se muutti Radioheadin "tietyntyyppisen älyllisen vieraantumisen ruumiillistukseksi - samaksi kuin Talking Heads ja REM olivat aikanaan" [46] . The New York Timesin Jon Pareles löysi yhtäläisyyksiä Pink Floydin ja Madnessin aikaisempien teosten ja Radioheadia koskevien teemojen välillä, "tuntemattomuuden kulttuurissa, joka muuttaa [ihmiset] työeläimiksi itsensä kehittämisohjelmien ja masennuslääkkeiden avulla " [197] .

Monet arvostelijat kutsuivat albumia millenaariiseksi [34] [198] ja futuristiseksi [199] ennakoimaan kulttuurisia ja poliittisia suuntauksia. The A.V. Clubin Stephen Haydenin mukaan "Radiohead näytti olevan edelläkävijöitä ennustaen vainoharhaisuutta, median kiihottamaa kiihkoa ja jatkuvasti läsnä olevaa uhkaavaa tunnetta, joista on tullut osa jokapäiväistä elämää 2000-luvulla . " Yksi almanakan 1000 Recordings to Hear Before You Die kirjoittajistaTom Moon kuvaili OK Computeria "profeetalliseksi... dystooppiseksi esseeksi tekniikan pimeästä puolesta... täynnä epämääräistä kauhun tunnetta, mukaan lukien Big Brotherin tulo , joka muistuttaa suuresti elämän jatkuvaa jännitystä oranssi ahdistuksen tasosyyskuun 11. päivän jälkeisellä kaudella ” [201] . Chris Martin Coldplaysta sanoi : "Olisi mielenkiintoista nähdä, kuinka maailma muuttuisi, jos Dick Cheney kuuntelis OK Computeria . Minusta tuntuu, että maailma olisi parempi paikka… Jos se (albumi) muutti elämäni, miksi en muuttaisi sitä?” [202]

Albumi muodosti pohjan samannimiselle radio-ohjelmalle, joka soitettiin ensimmäisen kerran BBC Radio 4 :ssä vuonna 2007. Käsikirjoitus: Joel Horwood, Chris Perkins, Al Smithja Chris Thorpe, tulkitsee albumin 12 kappaletta tarinaksi miehestä, joka herää berliiniläisessä sairaalassa täydellisen muistin menettämisen jälkeen ja palaa Englantiin epäilen, että elämä, johon hän on palannut, on hänen omaansa .

Vaikuttaa

Monet ihmiset kuuntelivat OK Computeria ja sanoivat: "Tämä on mittapuu. Jos pääsen vähintään puoleen tästä korkeudesta, se on jo melko hyvä. Mutta en ole koskaan kuullut mitään, mikä todella olisi peräisin OK Computerista , mikä on mielenkiintoista, koska se osoittaa, että Radioheadin tekeminen oli ilmeisesti vielä monimutkaisempaa kuin miltä näytti [204] .

Josh Davis ( DJ Shadow )

OK Computerin julkaisu sattui samaan aikaan britpopin aikakauden päättymisen kanssa [comm. 13] [205] . OK Computerin vaikutuksen ansiosta kitaravetoisesta popmusiikista, joka oli enemmän samanlainen kuin Radioheadin itsensä, tuli hallitsevaksi Britanniassa - "paranoidinen mutta vilpitön, sumea mutta tarttuva" [206] . Monet uudet brittiläiset teot jäljittelivät Radioheadin monimutkaisia, tunnelmallisia järjestelyjä; Esimerkiksi post-britpop-yhtye Travis teki yhteistyötä Godrichin kanssa luodakseen The Man Who -kappaleen , joka oli neljänneksi myydyin brittiläinen albumi vuonna 1999 [207] , hehkuvan musiikillisen tekstuurin . Sen jälkeen jotkut brittitoimittajat syyttivät Travisia plagioinnista [208] . Julkaisija Stephen Hayden totesi retrospektiivisessa katsauksessaan, että vuoteen 1998 mennessä (kun The Man Who julkaistiin ) kulttuuriilmiö, josta tuli OK Computer , oli jo ohittanut tekijänsä, ja albumi vaikutti edelleen seuraavaan brittiläisen rock-balladerien aaltoon, joka saavutti. huippunsa uuden vuosisadan alussa [200] .

Kriitikoiden mukaan OK Computerin suosio tasoitti tietä brittiläisen vaihtoehtorockin seuraavan sukupolven [comm. 14] [209] . Eri genren arvovaltaiset muusikot ylistivät albumia ja panivat merkille sen vaikutuksen heidän työhönsä; Albumia ylistäneet muusikot olivat REM - keulahahmo Michael Stipe , entinen The Smithsin kitaristi Johnny Marr , DJ Shadow , entinen Guns N' Rosesin kitaristi Slash , Manic Street Preachersin jäsen Nicky Wire , The Divine Comedyn keulahahmo Neil Hannon , Mo' Waxin perustaja James Lavelle , entinen Depeche Moden jäsen Alan Wilder ja säveltäjä Pekka Esa- Salonen . Bloc Party ja TV on the Radio ovat sanoneet, että OK Computerilla on ollut keskeinen vaikutus heidän musiikkiinsa. Tältä osin radion TV-debyyttialbumia kutsuttiin jopa nimellä OK Calculatoreräänlaisena koomisena kunnianosoituksena edeltäjilleen [211] . Radiohead mainitsi myöhemmin "kuten me soittavien" bändien lisääntymisen yhtenä syynä päätökseen irtautua OK Computerin tyylistä seuraavalla albumillaan Kid A [212] .

Hänen äänensä ja hänen herättämänsä tunteet ylittivät monia rajoja. Hän kosketti monia piilotettuja tunteita, joita ihmiset eivät halunneet tietää ja joista puhua [174] .

James Lavelle

Vaikka OK Computerin vaikutus rockmuusikoihin on yleisesti tunnustettu, joidenkin kriitikoiden mielestä sen kokeellista puolta ei ole kehitetty laajasti. Footmanin mukaan Radioheadin "kevyet" kopioijat "menettivät [ OK Computerin ] äänen kekseliäisyyden, runollisuudesta puhumattakaan". David Kavanagh on arvioinut, että suuri osa OK Computerin niin sanotusta valtavirran vaikutuksesta tulee luultavasti The Bendsin balladeista . Kavanaghin mukaan " OK Computerin jälkeiset populistiset albumit ovat Urban Hymns Verve , Good Feeling Travis, Word Gets Around Stereophonics , Robbie Williamsin Life thru a Lens  , sulki olennaisesti oven, jonka OK Computerin kekseliäisyys ja kokeellisuus avasi ” [14] . John Harrisin mukaan, OK Computer oli yksi "hikisistä merkeistä brittiläisen rockin mahdollisesta paluusta kekseliääseen perinteeseen" britpopin taantuman keskellä [213] . Publicisti päätteli, että vaikka brittiläinen rock liikkui "konservatiivisempaan suuntaan", OK Computer ja sitä seurannut Radiohead-materiaali käynnistivät trendin, joka voisi täyttää britpopin jättämän tyhjiön .

OK Computer toi mukanaan kiinnostuksen progressiiviseen rockiin ja kunnianhimoisiin konseptialbumeihin. Uusi aalto prog-rockin inspiroimia bändejä mainitsi OK Computerin albumina, joka nosti genren takaisin tunnetuksi. Brandon Curtisin mukaan Secret Machinesista, kappaleet, kuten "Paranoid Android", inspiroivat kokeiluja ja laulunkirjoitusrakenteita . Porcupine Treen Steven Wilson sanoi: "Mielestäni 'kunnianhimo' ei ole enää kirosana. Radiohead on ollut Troijan hevonen tässä suhteessa. Indie rockin alkuasukkaat kasvoivat toimittajien huomaamatta ja alkoivat luoda omia absurdin kunnianhimoisia ja vaatimattomia - ja vain hyötyivät tästä - albumejaan .

Uudelleenjulkaisu

Keräilijän painos

Arvostelut
Keräilijän painos
Kriitikoiden arvosanat
Lähde	Arvosana
Kaikki musiikki	[216]
A.V. Club	A [217]
liitä	100/100 [218]
Pitchfork	[219]
Vierivä kivi	[220]
K	[221]
Leikkaamaton	[222]

Vuonna 2007 Radiohead erosi EMI :stä, Parlophone-yhtiön emoyhtiöstä, epäonnistuneiden neuvottelujen jälkeen uudesta sopimuksesta. EMI kuitenkin säilytti oikeudet kaikkeen kyseisellä levy-yhtiöllä julkaistuun Radiohead-materiaaliin [223] . Vuonna 2008 EMI julkaisi uudelleen OK Computerin kaksoisvinyylinä osana "From the Capitol Vaults" -sarjaa, sekä myöhemmin Radioheadin LP -levyt Kid A , Amnesiac ja Hail to the Thief . Vuoden lopussa OK Computer sijoittui kymmenenneksi myydyimpien fonografilevyjen joukossa, ja sitä myytiin lähes 10 000 kappaletta [225] . Media selitti tämän uudelleenjulkaisun vinyylilevyjen lisääntyneen kysynnän ja tämän tallennusformaatin kasvavan suosion [226] [227] syyksi .

24. maaliskuuta 2009 albumi julkaistiin uudelleen toisen kerran, samanaikaisesti Pablo Honeyn ja The Bendsin kanssa ja jälleen ilman Radioheadia. Uudelleenjulkaisu julkaistiin kahdessa muodossa: "Collector's Edition" (2 CD-levyä) ja "Special Collector's Edition" (2 CD + 1 DVD). Ensimmäinen levy sisälsi alkuperäisen studioalbumin, toinen sisälsi kokoelman b-puolia singlejä, studioistuntoja ja live-tallenteita, ja DVD sisälsi kokoelman musiikkivideoita ja live- esityksiä . Tämä uusintajulkaisu ei sisältänyt harvinaista materiaalia, sen kaikki sisältö oli julkaistu jo aiemmin [229] .

O'Brienin mukaan EMI ei ilmoittanut Radioheadille materiaalin uudelleenjulkaisemisesta. Muusikko kutsui levy-yhtiötä "yritykseksi, joka yksinkertaisesti yrittää palauttaa jokaisen pennin aiemmin menetetyistä tuloista" ja korosti, että uusi painos ei edusta erillistä taiteellista arvoa. Hän huomautti, että faneilla oli jo pääsy kaikkeen YouTuben bonusmateriaaliin [230] . Mediassa on ilmaistu huoli siitä, että EMI on käyttänyt väärin yhtyeen vanhoja äänitteitä. Erityisesti Spin -lehden Larry Fitzmaurice syytti EMI:tä aikomuksesta "julkaista ja julkaista [Radioheadin] diskografia uudelleen, kunnes rahat lakkaavat tulemasta" [228] ja Ryan Dombal Veal totesi, että "on vaikea nähdä näitä uudelleenjulkaisuja muuta kuin helppoa rahaa." EMI/Capitolille, vanhalle mediayhtiölle, jonka huippuluokan . Sitä vastoin Rolling Stonen Daniel Kreps puolusti EMI:tä kirjoittaen: "Vaikka on helppoa syyttää etikettiä saman rahalehmän hyödyntämisestä uudelleen, nämä uudelleenjulkaisut ovat melko täydellisiä" [231] .

Itse uudelleenpakattu albumi otettiin yleisesti ottaen myönteisesti vastaan, vaikka kriitikot olivatkin eri mieltä lisämateriaalista. Myös AllMusicin [ 216] , Uncut [222] , Q [221] , Rolling Stone [220] , Paste [218] ja PopMatters [232] arvioijat antoivat bonusmateriaalille positiivisia arvosteluja, mutta varauksin. Pitchforkin Scott Plagenhof myönsi uusintajulkaisulle täydelliset pisteet ja huomautti, että se kannattaa katsoa faneille, joilla ei vielä ole harvinaista materiaalia, ja totesi: "Ei sillä ole väliä, ettei bändillä ole mitään tekemistä tämän uudelleenjulkaisun kanssa. . Tämä on todennäköisesti näiden tallenteiden viimeinen fyysinen painos, jo pelkästään siksi, että The Beatles -materiaalin uudelleenjulkaisu saattaa edustaa CD- ajan loppua . The A.V. Clubin Josh Modell hyvitti sekä bonuslevyn että DVD:n ja tiivisti: "Mitä muuta voidaan sanoa OK Computerista , mitä ei ole sanottu aiemmin? Se on todellakin täydellinen synteesi Radioheadin näennäisesti ristiriitaisista impulsseista .

OKNOTOK 1997 2017

Arvostelut
OK Tietokone OKNOTOK 1997 2017
Kumulatiivinen pistemäärä
Lähde	Arvosana
Metakriittinen	100/100 [233]
Kriitikoiden arvosanat
Lähde	Arvosana
Äänen seuraus	A+ [234]
Hukkunut Soundiin	[235]
Huoltaja	[236]
Pitchfork	[237]
Vierivä kivi	[238]

Uudelleenjulkaisu sisältää alkuperäisen albumin remasteroidun version sekä kahdeksan b-puolta ja kolme aiemmin julkaisematonta kappaletta: "I Promise", "Man of War" ja "Lift". Laatikkosarja sisältää uusintajulkaisun vinyylinä, kuvitetun kirjan (kovakantinen), kirjan, jossa on Yorken muistiinpanoja, sekä kirjan, jossa on Yorken ja kansitaiteilija Stanley Donwoodin luonnoksia . Lisäksi laatikkosetti sisältää äänikasetin demo- ja istuntoäänityksineen, mukaan lukien äänikokeiluja, kaksi aiemmin julkaisematonta kappaletta "Attention" ja "Are You Someone?" sekä varhaisia ​​versioita kappaleista "The National Anthem", " Motion Picture Soundtrack" ja "Nude", jotka on julkaistu myöhemmillä albumeilla.

Odottaessaan ilmoitusta uudelleenjulkaisusta - 2. toukokuuta 2017 - he aloittivat julkaisua koskevan mainoskampanjan ja julkaisivat (joillakin maailman suurkaupunkialueilla) julisteita, joissa oli "salaperäinen" viesti ja päivämäärät 1997 ja 2017, sekä teaser-video, joka kuvaa "bugista" tietokonegrafiikkaa ja sanoituksia kappaleesta "Climbing Up the Walls" [239] [240] .

23. kesäkuuta 2017 albumista julkaistiin digitaalinen painos sekä sen CD-versio, ja laatikkosarja julkaistiin heinäkuussa. Saman ajanjakson aikana yhtye julkaisi digitaaliset versiot singleistä "I Promise" (2. kesäkuuta) ja "Man of War" (22. kesäkuuta), jotka ovat ladattavissa ennakkotilauksesta OKNOTOK :ista [241] ja niihin liittyvät musiikkivideot [ 242] .

Albumi nousi Ison-Britannian listojen kärkeen ensimmäisellä julkaisuviikolla, ja sitä seurasi Radioheadin pääesitys Glastonbury Festivalilla [243] . 11. heinäkuuta Radiohead julkaisi " unboxing " -videon OKNOTOK -erikoispainokselle (box set). Videossa esiintyy Chieftan Mews , yhtyeen muusikoiden luoma hahmo, joka esiintyy webcast-lähetyksissä ja mainosmateriaaleissa, joissa näytetään erikoispainoksen [  244] sisältö . Kappaleen "Lift" musiikkivideo julkaistiin syyskuun 12. päivänä [245] .

Uudelleenjulkaisu sai suuren suosion musiikkikriitikoilta, ja Record Collectorin arvostelija Jamie Atkins kehui uusia kappaleita ja lisämateriaalia box setille. Hän kiitteli erityisesti "Motion Picture Soundtrack" -demoa kirjoittaen: "Tämä on yksi [Yorken] uran [parhaimmista] esityksistä. Aluksi hän kuulostaa ehdottoman haavoittuvalta, minkä jälkeen - ikään kuin nauttiessaan niistä paikoista, joissa hänen äänensä voi nostaa kappaleen - lopulta hänestä tulee jotain täysin väkivaltaista .

MiniDiscs (hakkeroitu)

Arvostelut
Kriitikoiden arvosanat
Lähde	Arvosana
Huoltaja	[247]
The Daily Telegraph	[248]

Kokoelman materiaalina oli Thom Yorken minilevyiltä otettuja äänitteitä [249] . Niitä ei suunniteltu julkaistavaksi ollenkaan [249] , vaikka osa niistä oli aiemmin esiintynyt yhtyeen kolmannen albumin OK Computer OKNOTOK 1997 2017 uudelleenjulkaisussa [250] . Oletettavasti tallenteet varastettiin arkistomateriaalin valmistelun yhteydessä uusintapainosta varten [251] .

Keräilijä, joka väitti vaihtaneensa ne julkaisemattomaan The Beatles -materiaaliin , julkaisi tallenteet verkkoon 5. kesäkuuta 2019 . Ristiriitaisten raporttien mukaan varas vaati Radioheadilta 150 000 dollarin lunnaita materiaalin palauttamiseksi [252] ; myöhemmin kävi ilmi, että hän pyysi tätä summaa materiaalin myynnistä kenelle tahansa. Varas päätyi julkaisemaan ne verkossa ilmaiseksi Redditissä julkaistun uutisen jälkeen [ 251] . 11. kesäkuuta Radiohead tarjosi tallenteet suoratoistoon ja ostettavaksi Bandcampissa  18 päivän ajan, ja kaikki tuotot menivät Extinction Rebellionille .

Kokoelma sai yleisesti ottaen myönteistä palautetta lehdistöstä. Siten Pitchfork - arvostelija kirjoitti, että MiniDiscs [Hacked] ei ollut "tehty täydelliseen kuuntelukokemukseen" ja kiinnostaisi "vain kovia Radiohead-faneja". Kokoelma sisältää "muutamia hetkiä loistoa (ja omituisuuksia)", mukaan lukien Yorken akustiset kappaleet, laajennettu versio "Paranoid Androidista" ja vaihtoehtoinen versio kappaleesta "Lift", joka "voisi nousta listan kärkeen" [249] . The Guardianin arvostelija kuitenkin katsoi, että kokoelma oli ansiota "jopa yhtyeen vähemmän nörttifaneille ", ja huomautti, että se oli "loputtoman viihdyttävä kronikka yhtyeestä, joka keksi valtavirran ja hylkäsi sen... [kokoelma osoittaa] levyn sisäinen työnkulku, jota monet pitivät 1990-luvun parhaimpana albumina. Se havainnollistaa, kuinka yhtye liikkui vierekkäin ja lopulta poikkesi heitä ympäröivästä röyhkeästä britpopista .

Luettelo kappaleista

Kaikki kappaleet ovat kirjoittaneet ja säveltäneet Thom Yorke , Jonny Greenwood , Ed O'Brien , Colin Greenwood ja Phil Selway . 

Ei.	Nimi	Kesto
yksi.	"Turvatyyny"	4:44
2.	" Paranoid Android "	6:23
3.	"Subterranean Home-Ick Alien"	4:27
neljä.	Poistu musiikista (elokuvaa varten)	4:24
5.	"Pettymys"	4:59
6.	Karma poliisi _	4:21
7.	Asentaja Onnellisempi	1:57
kahdeksan.	Vaalijuhla	3:50
9.	"Kiipeä seiniä ylös"	4:45
kymmenen.	" Ei yllätyksiä "	3:48
yksitoista.	" Onnekas "	4:19
12.	"Turisti"	5:27
53:27

Nauhoituksen jäsenet

Thom Yorke  - laulu, kitara, piano, kannettava tietokone Jonny Greenwood  - kitara, koskettimet, piano, urut, ksylofoni, jouset Ed O'Brien  - kitara, lyömäsoittimet, taustalaulu Colin Greenwood  - bassokitara, koskettimet, lyömäsoittimet Phil Selway  – rummut, lyömäsoittimet

Lisähenkilöstöä Chris Blair - masterointi Nigel Godrich  – tuotanto, suunnittelu Stanley Donwood  - kuvitus Nick Ingman - kapellimestari ( jouset ) Jim Warren - insinööri

Hittiparaatit

Albumi Kaavio (1997) Huippuasento _ Australia [254] 7 Itävalta [255] 17 Belgia ( Vallonia ) [256] 3 Belgia ( Flanderi ) [256] yksi Yhdistynyt kuningaskunta [136] yksi Saksa [257] 27 Espanja [258] 42 Kanada [259] 2 Alankomaat [260] 2 Uusi-Seelanti [261] yksi Yhdysvallat [262] 21 Ranska [263] 3 Ruotsi [264] 3 Sveitsi [265] 40 Sinkkuja vuosi Song Huippuasento Yhdistynyt kuningaskunta [136] US Mod [137] NZ [266] Yhdysvallat [267] SW [268] NL [269] 1997 " Paranoid Android " 3 — — 29 53 61 "Pettymys" — 29 — — — — Karma poliisi _ kahdeksan neljätoista 32 — — viisikymmentä 1998 " Ei yllätyksiä " neljä — 23 47 — 58 "-" tarkoittaa, että single ei noussut listalle.

Sertifiointi Maa Tila Myynti Australia [270] Platina 70 000^ Argentiina[271] Platina 60 000x Belgia[272] Platina 50 000* Iso- Britannia [273] 5× platina 1 531 878 [274] Italia [275] Kulta 50 000* Espanja [276] Kulta 50 000^ Kanada [277] 3 × platina 300 000^ Uusi-Seelanti [278] Platina 15 000^ Norja [279] Kulta 25 000* Yhdysvallat [280] 2 × platina 2 000 000^ Ranska [281] 3× kultainen 268 900 [282] Ruotsi [283] Kulta 40 000^ Sveitsi [284] Kulta 25 000x Japani [285] Kulta 100 000^ Eurooppa (yleinen) [286] 3 × platina 3 000 000* *myyntitiedot perustuvat vain sertifiointiin ^erätiedot perustuvat vain sertifiointiin x määrittelemätön myynti perustuu vain sertifiointiin

Muistiinpanot

Kommentit

1. ↑ 4. syyskuuta 1995 kappale "Lucky" äänitettiin erillistä kokoelmaa varten. Bändi päätti kuitenkin sisällyttää sen albumille.
2. ↑ Morissette oli pääesiintyjä.
3. ↑ Yksi Radioheadin pisimmistä kappaleista.
4. ↑ Yorkin aika Abingdon Schoolissa.
5. ↑ Alunperin "Älä ole sentimentaalinen / se päättyy aina kiukutteluun".
6. ↑ Alunperin "Minuutiksi siellä, menetin itseni".
7. ↑ Alunperin "Hän sumisee kuin jääkaappi / Hän on kuin viritetty radio".
8. ↑ Tässä kappaleessa käytettiin monologin tyylistä laulutekniikkaa - ns. "puhuttu sana", ääni luotiin Macintosh-tietokoneella.
9. ↑ Alkuperäisessä kirjassa kirjailija vertaa yhteiskuntaa romaanin Stepford Wives hahmoihin .
10. ↑ Alunperin "Sydän, joka on täynnä kuin kaatopaikka".
11. ↑ Esimerkki - kappaleen "Airbag" rivi "syvässä syvässä viattoman unessa" käännetään muotoon - ">syyttömän syvässä syvässä unessa/ täysin kauhuissaan ".
12. ↑ Lisäksi Q -lehti palkitsi tallenteen ykkössijalla "Best Albums of 1997" -listallaan, ja julkaisun lukijat äänestivät OK Computerin kaikkien aikojen parhaaksi albumiksi kolmesti - vuosina 1998, 2003 ja 2006.
13. ↑ Britpop-genre saavutti huippunsa 1990-luvun puolivälissä, jota johtivat muun muassa Oasis , Blur ja Pulp . Tämän tyylin soundi symboloi eräänlaista nostalgista kunnianosoitusta 1960- ja 1970-luvun brittiläiselle rock-musiikille. Britpop on ollut keskeinen elementti valtavirran kulttuuriliikkeessä Cool Britannia . Vuodesta 1997 lähtien monet tapahtumat ovat lopettaneet genren suosion - erityisesti Blur-yhtye hylkäsi britpopin omalla albumillaan , eikä Oasis Be Here Now -levy pystynyt täyttämään kriitikkojen ja yleisön odotuksia. , joka osoittaa tuhoisan tuloksen verrattuna ryhmän aikaisempiin albumeihin.
14. ↑ Erityisesti kriitikot panivat merkille albumin vaikutuksen Musen , Snow Patrolin , Keanen , Travisin , Dovesin , Badly Drawn Boyn , Editorsin ja Elbow'n työhön .

Lähteet

1. ↑ レディオヘッド ／ OKコンピューター (japani) . CDJournal.com. Haettu 28. toukokuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 6. maaliskuuta 2013.
2. ↑ Gerard, Chris. 50 90 - luvun parasta vaihtoehtoista albumia  . MetroWeekly (4. huhtikuuta 2014). Haettu 26. syyskuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 26. syyskuuta 2019.
3. ↑ 10 tärkeää 90 - luvun alt-rock-albumia  . Treble (25. heinäkuuta 2013). Haettu 3. toukokuuta 2021. Arkistoitu alkuperäisestä 11. marraskuuta 2020.
4. ↑ Christgau, Robert (23. syyskuuta 1997), Consumer Guide , The Village Voice , < http://www.roberchristgau.com/xg/cg/cgv997-97.php > Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011. 
5. ↑ Radioheadin OK Computer valittiin viimeisten 25 vuoden  parhaaksi albumiksi . Lennätin. Haettu 24. huhtikuuta 2020. Arkistoitu alkuperäisestä 1. helmikuuta 2018.
6. ↑ 1 2 3 4 Cantin, Paul (19. lokakuuta 1997), Radioheadin OK Computer sekoittaa odotukset, Ottawa Sun  
7. ↑ 12 Andy Richardson . Puomi! Shake the Gloom! (englanti)  // NME . - 9. joulukuuta 1995. - S. 26-28 . Arkistoitu alkuperäisestä 4. marraskuuta 2016. Haettu 2.11.2016.  
8. ↑ Footman, 2007 , s. 113.
9. ↑ 1 2 Robinson, Andrea (elokuu 1997), Nigel Godrich, The Mix 
10. ↑ 1 2 3 4 Lowe, Steve (joulukuu 1999), Takaisin Tallenna maailmankaikkeus, Valitse 
11. ↑ 12 Randall, 2000 , s. 161.
12. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Irvin, Jim (heinäkuu 1997), Thom Yorke kertoo Jim Irvinille kuinka OK Computer tehtiin, Mojo 
13. ↑ Footman, 2007 , s. 33.
14. ↑ 1 2 3 4 5 Cavanagh, David (helmikuu 2007), viestintähäiriö, leikkaamaton 
15. ↑ Stephen Dalton. Kuinka kadota kokonaan  // Leikkaamaton  :  lehti. - Elokuu 2001. - S. 42-66 . Haettu 2.11.2016.
16. ↑ Glover, Arian (1. elokuuta 1998), Radiohead – Getting More Respect., Sirkus  
17. ↑ Q , tammikuu 2003
18. ↑ Footman, 2007 , s. 34.
19. ↑ Randall, 2000 , s. 189.
20. ↑ 12 Randall, 2000 , s. 190-191.
21. ↑ Beauvallet, JD (25. tammikuuta 2000), Nigel the Nihilist, Les Inrockuptibles 
22. ↑ Doyle, Tom (huhtikuu 2008), The Complete Radiohead, Q 
23. ↑ Randall, 2000 , s. 194.
24. ↑ 1 2 Folkerth, Bruce (13. elokuuta 1997), Radiohead: Ignore the Hype, Flagpole Magazine 
25. ↑ 12 Randall, 2000 , s. 195.
26. ↑ Walsh, Nick Paton (marraskuu 1997), Karma Policeman, Lontoon opiskelija (University of London Union) 
27. ↑ 1 2 Wylie, Harry (marraskuu 1997), Radiohead, Total Guitar 
28. ↑ Pettigrew, Jason (syyskuu 2001), Kuinka keksiä kokonaan uudelleen, vaihtoehtoinen lehdistö 
29. ↑ Footman, 2007 , s. 25.
30. ↑ Thom Yorke rakastaa skannausta, Q , 12. elokuuta 2002 
31. ↑ 1 2 3 4 5 Radiohead: Vuoden albumi, kappale kappaleelta, HUMO , 22. heinäkuuta 1997 
32. ↑ 1 2 3 Footman, 2007 , s. 67.
33. ↑ Randall, 2000 , s. 196.
34. ↑ 1 2 3 4 5 Masuo, Sandy (syyskuu 1997), Subterranean Aliens, Pyyntö 
35. ↑ Footman, 2007 , s. 35.
36. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Harris, John (tammikuu 1998), Renaissance Men, Select  
37. ↑ 1 2 3 Vaziri, Aidin (lokakuu 1997), brittiläiset popesteetit, kitaristi 
38. ↑ Diehl, Matt (kesäkuu 2004), Rockin 50-vuotisjuhla: The Moments - 1996/1997: Radio Radiohead Get Paranoid, Rolling Stone 
39. ↑ 1 2 3 Sutcliffe, Phil (lokakuu 1999), Radiohead: haastattelu Thom Yorken kanssa, Q 
40. ↑ Randall, 2000 , s. 198.
41. ↑ Randall, 2000 , s. 199.
42. ↑ Randall, 2000 , s. 200.
43. ↑ 1 2 3 4 DiMartino , Dave Anna Radiohead tietokoneellesi  . Yahoo! Musiikkiradio (2. toukokuuta 1997). Arkistoitu alkuperäisestä 14. elokuuta 2007.
44. ↑ Bailie, Stuart (21. kesäkuuta 1997), Eläköön megatavuja! , NME , < http://www.citizeninsane.eu/s1997-06-21NME.htm > . Haettu 1. marraskuuta 2016. Arkistoitu 4. marraskuuta 2016 Wayback Machinessa 
45. ↑ 1 2 3 Walters, Barry (elokuu 1997), Radiohead: OK Computer : Capitol, Spin  
46. ↑ 12 Ross , 2010 , s. 88.
47. ↑ Footman, 2007 , s. 142-150.
48. ↑ Mark Sutherland. Mutkien  pyöristäminen . - 24. toukokuuta 1997. Haettu 1. marraskuuta 2016.
49. ↑ 1 2 3 4 Sutcliffe, Phil (1. lokakuuta 1997), Kuolema on kaikkialla, Q  
50. ↑ 1 2 3 4 Sakamoto, John (2. kesäkuuta 1997), Radiohead puhuvat uudesta videostaan, Jam! 
51. ↑ 1 2 3 Lynskey, Dorian (helmikuu 2011), Tervetuloa koneelle, Q 
52. ↑ 1 2 3 4 Wadsworth, Tony (20. joulukuuta 1997), The Making of OK Computer, The Guardian 
53. ↑ 12 Clarke , 2010 , s. 124.
54. ↑ 1 2 3 Mac Randall. Radioheadin haastattelu: Radioheadin kulta-aika  . - 1. huhtikuuta 1998.
55. ↑ Footman, 2007 , s. 42.
56. ↑ Footman, 2007 , s. 43.
57. ↑ Footman, 2007 , s. 46.
58. ↑ 12 Randall, 2000 , s. 214-215.
59. ↑ 1 2 3 4 5 6 Mark Sutherland. Macin paluu!  (englanniksi)  // Melody Maker . - 31. toukokuuta 1997. Haettu 31. lokakuuta 2016.
60. ↑ Onko Radioheadin Paranoid Android paras kappale 15 vuoteen?  (englanniksi) . spin.com. Haettu 18. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 19. marraskuuta 2015.
61. ↑ Pop on Trial - 1950 -  1990 . BBC Music. Käyttöpäivä: 18. marraskuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 9. helmikuuta 2016.
62. ↑ Letts, Marianne Tatom. Radiohead and the Resistant Concept Album: How to Disappear Completely  (englanniksi) . - Indiana University Press , 2010. - P. 29. - ISBN 0253004918 .
63. ↑ "Kuolema on kaikkialla...". K. _ lokakuuta 1997
64. ↑ Sakamoto, John (2. kesäkuuta 1997). "Radiohead puhua uudesta videostaan". Hillo! . Käytetty 20. lokakuuta 2008.
65. ↑ Randall, 2000 , s. 150-151.
66. ↑ Footman, 2007 , s. 144-150.
67. ↑ 12 Caitlin Moran. Kaikki oli pelkkää pelkoa  // Select  :  Magazine. - EMAP-metro, heinäkuuta 1997. Arkistoitu alkuperäisestä 25. maaliskuuta 2016. Haettu 1. marraskuuta 2016.
68. ↑ Footman, 2007 , s. 62.
69. ↑ Footman, 2007 , s. 60-61.
70. ↑ Footman, 2007 , s. 59-60.
71. ↑ 1 2 3 4 5 6 Moran, CaitlinTunsin uskomatonta hysteriaa ja paniikkia…  (englanniksi)  // Valitse  : aikakauslehti. - EMAP-metro, 1997. Heinäkuu. - s. 92 .
72. ↑ Randall, 2000 , s. 154.
73. ↑ 12 Footman , 2007 , s. 66.
74. ↑ Dalton, Stephen (syyskuu 1997), The Dour & The Glory, Vox 
75. ↑ Footman, 2007 , s. 73.
76. ↑ Gaitskill, Mary (huhtikuu 1998), Radiohead: Alarms and Surprises, Alternative Press 
77. ↑ 1 2 3 Steve Huey. Karma Police  (englanniksi) . AllMusic . Haettu 2. marraskuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 10. joulukuuta 2010.
78. ↑ 12 Footman , 2007 , s. 79.
79. ↑ 1 2 3 Kent, Nick (heinäkuu 1997), paina tilaasi minun vieressäni, rakkaus, Mojo  
80. ↑ 12 Randall, 2000 , s. 223.
81. ↑ Webb, Robert. Kappaleen tarina: 'Karma Police' Radiohead (1997)  (englanniksi) . The Independent (15. syyskuuta 2006). Haettu 10. lokakuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 11. tammikuuta 2021.
82. ↑ Footman, 2007 , s. 140.
83. ↑ Footman, 2007 , s. 144-147.
84. ↑ 12 Randall, 2000 , s. 158-159.
85. ↑ Randall, 2000 , s. 224-225.
86. ↑ Footman, 2007 , s. 86.
87. ↑ 1 2 3 Sam Steele. Grand Control majuri Thomille  (englanniksi)  // Vox. — Heinäkuu 1997. Arkistoitu alkuperäisestä 31. lokakuuta 2016.
88. ↑ 1 2 3 Sullivan, Caroline (13. kesäkuuta 1997), Aching Heads, The Guardian  
89. ↑ Footman, 2007 , s. 93-94.
90. ↑ 1 2 3 Maailmankaikkeuden 100 parasta albumia, Q , helmikuu 1998 
91. ↑ 1 2 3 Kuipers, Dean (maaliskuu 1998), Fridge Buzz Now, Ray Gun 
92. ↑ Randall, 2000 , s. 226.
93. ↑ 1 2 3 4 Sutherland, Mark (4. maaliskuuta 1998), Rounding the Bends, Melody Maker 
94. ↑ Harris, John & Simonart, Serge (elokuu 2001), Kaikki oikealla paikalla, Q 
95. ↑ Footman, 2007 , s. 110.
96. ↑ Bill Janovitz. Ei yllätyksiä  . AllMusic . Haettu 31. lokakuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 10. joulukuuta 2010.
97. ↑ McKinnon, Matthew Kaikki oikealla  paikallaan . CBC:n uutiset . Arkistoitu alkuperäisestä 3. maaliskuuta 2016.
98. ↑ Footman, 2007 , s. 108-109.
99. ↑ Berman, Stuart (heinäkuu 1997), Outsiders, ChartAttack 
100. ↑ Micallef, Ken Olen kunnossa , sinä olet kunnossa  . Yahoo! musiikkiradio. Arkistoitu alkuperäisestä 14. elokuuta 2012.
101. ↑ 1 2 3 Cavanagh, David (heinäkuu 1997), Moonstruck, Q  
102. ↑ Kara, Scott (syyskuu 2000), Experimental Creeps, Rip It Up 
103. ↑ Taylor, Sam (5.11.1995), Gives You the Creeps, The Observer 
104. ↑ Ed O'Brien - 100 parasta kitaristia: David Fricke's  Picks . Haettu 24. elokuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 9. syyskuuta 2015.
105. ↑ 1 2 3 Oldham, James (14. kesäkuuta 1997), The Rise and Rise of the ROM Empire, NME  
106. ↑ Taylor, Sam (5. marraskuuta 1995), äiti, pitäisikö minun rakentaa muuri?, Tarkkailija 
107. ↑ Shelley, Jim (13. heinäkuuta 1996), Nice Dream?, The Guardian 
108. ↑ Moran, Caitlin. Tunsin uskomatonta hysteriaa ja paniikkia…  (Suomi)  // Valitse . - 1997. - heinäkuuta. - s. 92 .
109. ↑ 12 Footman , 2007 , s. 36-37.
110. ↑ Kahney, Leander (1. helmikuuta 2002), hän kirjoittaa kappaleita: Mac Songs , Wired , < https://www.wired.com/gadgets/mac/commentary/cultofmac/2002/02/50161 > Arkistoitu 13. huhtikuuta 2012 Wayback Machinessa 
111. ↑ Krüger, Sascha (heinäkuu 2008), Exit Music, Visions 
112. ↑ 1 2 Dombal, Ryan Take Cover : Radiohead Artist Stanley Donwood  . Pitchfork (15. syyskuuta 2010). Arkistoitu alkuperäisestä 20. syyskuuta 2011.
113. ↑ Footman, 2007 , s. 127-130.
114. ↑ Griffiths, 2004 , s. 81.
115. ↑ Footman, 2007 , s. 45.
116. ↑ Arminio, Mark (26. kesäkuuta 2009), Between the Liner Notes: 6 asiaa, jotka voit oppia obsessing Over Album Artwork , Mental floss , < http://www.mentalfloss.com/blogs/archives/27053 > . Haettu 13. lokakuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 26. elokuuta 2011. 
117. ↑ Odell, Michael (syyskuu 2003), Inside the Mind of Radioheadin Mad Genius!, Blender 
118. ↑ Strauss, Neil (heinäkuu 1997), The Pop Life: The Insane Clown Posse, Disneyn muistama ja nyt kysytty Radioheadin promootio, The New York Times 
119. ↑ Randall, 2000 , s. 202.
120. ↑ Randall, 2000 , s. 242.
121. ↑ Blashill, Pat (tammikuu 1998), vuoden yhtye: Radiohead, Spin  
122. ↑ Martins, Chris . Radiohead julkaisee ilmaisen sanomalehden LA:ssa: Tässä on kahdeksan parhaan listan yhtyeen erikoisimmasta Swagista  , Los Angeles Times (  29. maaliskuuta 2011). Arkistoitu alkuperäisestä 30. syyskuuta 2011.
123. ↑ Randall, 2000 , s. 243.
124. ↑ Hoskyns, Barney (lokakuu 2000), Exit Music: Voiko Radiohead pelastaa rock-musiikin sellaisena kuin me (emme) tiedä sitä?, GQ 
125. ↑ Randall, 2000 , s. 201.
126. ↑ Broc, David (kesäkuu 2001), Tulevaisuuden muistaminen – Jonny Greenwoodin, MondoSonoron haastattelu 
127. ↑ Gulla, Bob (lokakuu 1997), Radiohead: At Long Last, a Future for Rock Guitar, Guitar World 
128. ↑ Randall, 2000 , s. 242-243.
129. ↑ Footman, 2007 , s. 38.
130. ↑ Footman, 2007 , s. 126.
131. ↑ 12 Randall, 2000 , s. 247.
132. ↑ Randall, 2000 , s. 202-203.
133. ↑ Footman, 2007 , s. 203.
134. ↑ Paphides, Peter (elokuu 1993), Into the Light, Mojo 
135. ↑ Clarke, 2010 , s. 117–119.
136. ↑ 1 2 3 Radiohead - Virallinen listayhtiö  . Virallinen BPI Charts Company. Haettu 26. syyskuuta 2012. Arkistoitu alkuperäisestä 9. elokuuta 2011.
137. ↑ 1 2 3 Artistilistahistoria - Radiohead  . Billboard . Arkistoitu alkuperäisestä 16. kesäkuuta 2009.
138. ↑ Footman, 2007 , s. 116.
139. ↑ Footman, 2007 , s. 74.
140. ↑ Clarke, 2010 , s. 113.
141. ↑ Massive Attack Drops suunnittelee Remix Radioheadia, Teams With Cocteau  Twins . MTV (4. maaliskuuta 1998). Arkistoitu alkuperäisestä 27. syyskuuta 2011.
142. ↑ Clarke, 2010 , s. 134.
143. ↑ Hilburn, Robert (3. kesäkuuta 2001), Operating on His Own Frequency , Los Angeles Times , < http://articles.latimes.com/2001/jun/03/entertainment/ca-5681 > Arkistoitu alkuperäisestä elokuussa 13, 2012. 
144. ↑ James Blunt albumin myyntipassi 5m . BBC News (8. huhtikuuta 2006). Arkistoitu alkuperäisestä 10. elokuuta 2011.  
145. ↑ Sexton, Paul (16. syyskuuta 2000), Radiohead ei pelaa sääntöjen mukaan, Billboard  
146. ↑ Amerikkalaiset albumisertifikaatit - Radiohead - OK Computer  . Amerikan levyteollisuusliitto . Haettu 29. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 24. syyskuuta 2015.
147. ↑ Brittiläiset albumisertifikaatit - Radiohead - OK Computer  (englanniksi)  (linkkiä ei ole saatavilla) . Britannian ääniteteollisuus . Käyttöpäivä: 13. lokakuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 17. tammikuuta 2010.
148. ↑ Erlewine, Stephen Thomas OK Computer  - Radiohead . AllMusic . Haettu 8. heinäkuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 16. kesäkuuta 2015.
149. ^ 1 2 Kot, Greg (4. heinäkuuta 1997), Radiohead OK Computer (Capitol) , Chicago Tribune , < http://articles.chicagotribune.com/1997-07-04/entertainment/9707040186_1_ambition-ugly-star > Arkistoitu syyskuuta 30 2011. 
150. ↑ 1 2 Browne, David (11. heinäkuuta 1997), OK Computer Review , Entertainment Weekly , < http://www.ew.com/ew/article/0,,20202376,00.html > Arkistoitu alkuperäisestä elokuussa 6, 2011. 
151. ↑ 1 2 Schreiber, Ryan (31. joulukuuta 1997), Radiohead: OK Computer: Pitchfork Review , Pitchfork , < http://www.pitchforkmedia.com/record-reviews/r/radiohead/ok-computer.shtml > . Haettu 16. toukokuuta 2009. Arkistoitu 3. maaliskuuta 2001 Wayback Machinessa 
152. ↑ 1 2 Kemp, Mark (10. heinäkuuta 1997), OK Computer  : Radiohead: Review , Rolling Stone , < https://www.rollingstone.com/music/albumreviews/ok-computer-19970710 > . Haettu 29. syyskuuta 2008. Arkistoitu 17. tammikuuta 2011 Wayback Machinessa 
153. ↑ 1 2 Christgau, Robert (23. syyskuuta 1997), kuluttajaopas, syyskuu. 1997 , The Village Voice , < http://www.roberchristgau.com/xg/cg/cgv997-97.php > Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011. 
154. ↑ Radiohead - OK Computer  . Sputnikmusiikki. Haettu: 10.10.2016.
155. ↑ Erlewine, Sal Cinquemani OK Computer  - Radiohead . Slant -lehti . Haettu 8. heinäkuuta 2015. Arkistoitu alkuperäisestä 11. heinäkuuta 2015.
156. ↑ Footman, 2007 , s. 181-182.
157. ↑ Clarke, 2010 , s. 121.
158. ↑ Footman, 2007 , s. 182.
159. ↑ Parkes, Taylor (14. kesäkuuta 1997), OK Computerin katsaus , Melody Maker  
160. ↑ Harris, John. Maaohjaus majuri Thomille  // Valitse  :  päiväkirja. - EMAP-metro, 1997. Heinäkuu. - s. 92 .
161. ↑ Ross, Alex (29. syyskuuta 1997), Dadrock , The New Yorker , < http://www.newyorker.com/archive/1997/09/29/1997_09_29_088_TNY_CARDS_000378726 > . Haettu 29. syyskuuta 2008. Arkistoitu 18. kesäkuuta 2013 Wayback Machinessa 
162. ↑ Farley, Christopher John (25. elokuuta 1997), Lost in Space , Time , < http://www.time.com/time/magazine/article/0.9171.986902.00.html > Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011 . 
163. ↑ Gill, Andy (13. kesäkuuta 1997), Andy Gill albumeilla: Radiohead OK Computer Parlophone , The Independent , < https://www.independent.co.uk/news/media/andy-gill-on-albums-radiohead- ok-computer-parlophone-cdnodata-02-1255626.html > . Haettu 27. heinäkuuta 2013. Arkistoitu 4. maaliskuuta 2016 Wayback Machineen 
164. ↑ Vuoden 1998 Grammy-palkinnon voittajat  . The New York Times (26. helmikuuta 1998). Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
165. ↑ Britit kilpailevat  Grammyista . BBC News . Arkistoitu alkuperäisestä 29. maaliskuuta 2016.
166. ↑ Sinclair, David (7. helmikuuta 1998), Britit Around the World '98: Four to Watch For, Billboard : 48 
167. ↑ Williams, Alexandra Koko ratkaisee, kun Roni voittaa Mercury-palkinnon  . The Independent (29. elokuuta 1998). Arkistoitu alkuperäisestä 6. syyskuuta 2016.
168. ↑ Footman, 2007 , s. 183-184.
169. ↑ Varga, George (marraskuu 2001), Radiohead's Jazz Frequences, JazzTimes  
170. ↑ Gill, Andy (5. lokakuuta 2007), Ok tietokone: Miksi levyteollisuus pelkää Radioheadin uutta albumia The Independent , < https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/features/ok- computer-why-the-record-industry-is-terrified-of-radioheads-new-album-394276.html Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011. 
171. ↑ Radiohead "OK Computer" . Vierivä kivi . Haettu 10. lokakuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 10. lokakuuta 2016. (Venäjän kieli)
172. ↑ Footman, 2007 , s. 185.
173. ↑ 100 kaikkien aikojen parasta rock-albumia. Klassinen rock #8 (tammi-helmikuu 2002)
174. ↑ 1 2 Smith, RJ (syyskuu 1999), 09: Radiohead: OK Computer , Spin 
175. ↑ DiCrescenzo, Brent 1990- luvun 100 parasta albumia . Pitchfork (17. marraskuuta 2003). Arkistoitu alkuperäisestä 22. kesäkuuta 2009.  
176. ↑ Tyrangiel, Josh (2. marraskuuta 2006), OK Computer - The ALL-TIME 100 Albums , Time , < http://www.time.com/time/specials/packages/article/0.28804.1955625_1955759_1950610 > 8. Arkistoitu 6. elokuuta 2011. 
177. ↑ Gerard, Chris 50 90 - luvun  parasta vaihtoehtoista albumia . Metro Weekly (4.4.2014). Arkistoitu alkuperäisestä 21. helmikuuta 2016.
178. ↑ 90-luvun parhaat albumit  // Slant Magazine  : aikakauslehti  . - 2011 - 14. helmikuuta. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
179. ↑ 162 OK Computer - Radiohead  // Rolling Stone  : aikakauslehti  . - 2004. Arkistoitu 6. elokuuta 2011.
180. ↑ Elämämme aikana #  2 . rocklistmusic.co.uk. Haettu 10. lokakuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2012.
181. ↑ Lusk, John. Radiohead: OK Computer  (englanniksi)  // BBC Music  : Journal. - BBC , 2011. - 5. elokuuta. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
182. ↑ Thompson, Stephen (29. maaliskuuta 2002), Radiohead: OK Computer , The AV Club , < http://www.avclub.com/articles/radiohead-ok-computer,21296/ > Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta, 2011. 
183. ↑ Cinquemani, Sal (27. maaliskuuta 2007), Radiohead: OK Computer , Slant Magazine , < http://www.slantmagazine.com/music/review/radiohead-ok-computer/1123 > Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011. 
184. ↑ Kemp, Mark (27. maaliskuuta 2009), Radiohead: Pablo Honey, The Bends, OK Computer (uudelleenjulkaisut) , Paste , < http://www.pastemagazine.com/articles/2009/03/radiohead-pablo-honey- the -bends-ok-computer-reissu.html > Arkistoitu 30. maaliskuuta 2009 Wayback Machinessa 
185. ↑ Brackett & Hoard, 2004 , s. 671.
186. ↑ Radiohead "OK Computer": The Last Great One . Käyttöpäivä: 7. joulukuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 7. joulukuuta 2017. (Venäjän kieli)
187. ↑ Radiohead  . _ Ylistetty musiikki. Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
188. ↑ National Recording Registry kohtaan "Ac-Cent-Tchu-Ate the Positive  " . Kongressin kirjasto (25. maaliskuuta 2015). Arkistoitu alkuperäisestä 25. maaliskuuta 2015.
189. ↑ Maailman yliarvostetuin albumi  . BBC Radio 6 Music (lokakuu 2005). Arkistoitu alkuperäisestä 9. elokuuta 2011.
190. ↑ Green, David H. . OK Computer Box Set: Not OK Computer  , The Daily Telegraph (  18. maaliskuuta 2009). Arkistoitu alkuperäisestä 9. elokuuta 2011.
191. ↑ Yates, Henry. Pyhät lehmät – Onko Radioheadin "OK-tietokone" yliarvostettu?  (englanniksi)  // New Musical Express  : aikakauslehti. - Mark Allen Group, 2011. - 3. huhtikuuta. Arkistoitu alkuperäisestä 9. elokuuta 2011.
192. ↑ Norris, Chris. Myytti nro 1: Radiohead ei voi tehdä väärin  // Spin  :  päiväkirja. - Spin Media, 2009. - 9. marraskuuta. Arkistoitu alkuperäisestä 10. elokuuta 2011.
193. ↑ Lynskey D, 2011 , s. 496.
194. ↑ Britton, 2011 , s. 259-261.
195. ↑ Clarke, 2010 , s. 142.
196. ↑ Radiohead: OK Computer - klassinen albumi tarkistettavana [DVD]. Seksikäs intellektuaali.
197. ↑ Pareles, John . Surkea ja rakastava: On vain niin hyvä tuntea olonsa niin hyvin, erittäin pahalta  , The New York Times  (28. elokuuta 1997) . Arkistoitu alkuperäisestä 1. elokuuta 2009. Haettu 29.9.2017.
198. ↑ Onko OK Computer 1990-luvun paras albumi? , Uncut , 1. tammikuuta 2007 , < http://www.uncut.co.uk/music/radiohead/special_features/9209 > Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011. 
199. ↑ Dwyer, Michael (14. maaliskuuta 1998), OK Kangaroo, Melody Maker 
200. ↑ 1 2 Hyden, Steven (25. tammikuuta 2011), Whatever Happened to Alternative Nation? Osa 8: 1997: The ballad of Oasis and Radiohead , The AV Club , < http://www.avclub.com/articles/part-8-1997-the-ballad-of-oasis-and-radiohead,50557/ > Arkistoitu alkuperäisestä 7. elokuuta 2011. 
201. ↑ Kuu, 2008 , s. 627-628.
202. ↑ McLean, Craig (27. toukokuuta 2005), Todennäköisyys , The Guardian , < http://www.guardian.co.uk/music/2005/may/28/popandrock.coldplay > Arkistoitu 22. tammikuuta 2013 klo. Wayback-kone 
203. ↑ Kharas, Kev Radiohead : OK Tietokoneesitys suorana BBC:llä tänä perjantaina  . Hukkunut Soundiin (16. lokakuuta 2007). Arkistoitu alkuperäisestä 4. maaliskuuta 2016.
204. ↑ Tapper, James (17. huhtikuuta 2005), Radioheadin kaikkien aikojen paras albumi – OK? , Daily Mail , < http://www.dailymail.co.uk/tvshowbiz/article-345256/Radioheads-album-best-time--OK.html > Arkistoitu alkuperäisestä 10. elokuuta 2011. 
205. ↑ Footman, 2007 , s. 177-178.
206. ↑ 50 parasta bändiä: 15, Spin , helmikuu 2002 
207. ↑ Gulla, Bob (huhtikuu 2000), A Marriage Made in Song, College Music Journal 
208. ↑ Sullivan, Kate (toukokuu 2000), Travis, Spin 
209. ↑ Aza, Bharat. Kymmenen vuotta OK Computeria ja mitä meillä on?  (englanniksi) . The Guardian (15. kesäkuuta 2007). Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
     Eisenbeis, Hans (heinäkuu 2001), The Empire Strikes Back, Spin Richards, Sam. Albumiarvostelu : Radiohead Reissues - Collectors Editions . Leikkaamaton (8. huhtikuuta 2009). Arkistoitu alkuperäisestä 6. joulukuuta 2010. 
      
210. ↑ David, Cavanagh (helmikuu 2007), Communication Breakdown , Uncut Smith, RJ (syyskuu 1999), 09: Radiohead: OK Computer , Spin Tapper, James. Radioheadin kaikkien aikojen paras albumi – OK? (englanniksi) . Daily Mail (17. huhtikuuta 2005). Haettu 10. elokuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 10. elokuuta 2011. Timberg, Scott. Maestro rocks (englanniksi) . Los Angeles Times (28. tammikuuta 2003). Haettu 5. elokuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011. Turner, Luke. Alan Wilder, Recoil & Depeche Moden 13 suosikki-LP:tä - sivu 8 . The Quietus (9. toukokuuta 2011). Haettu 6. syyskuuta 2011. Arkistoitu alkuperäisestä 6. syyskuuta 2011. 
      
      
      
      
211. ↑ Sellers, John (11. huhtikuuta 2011), Tough Questions for TVOTR's Tunde Adebimpe , Spin , < http://www.spin.com/articles/tough-questions-tvotrs-tunde-adebimpe > Arkistoitu 21. marraskuuta 2011. 
212. ↑ Murphy, Peter (11. lokakuuta 2001), Kuinka opin lopettamaan murehtiminen ja inhoamaan pommia , Hot Press , < http://www.hotpress.com/archive/1607168.html > Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta, 2011. 
213. ↑ 12 Harris , 2004 , s. 369.
214. ↑ Allen, Matt (14. kesäkuuta 2007), Progin jälkeläiset , The Guardian , < http://www.guardian.co.uk/music/2006/aug/11/popandrock > Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011. 
215. ↑ Se on palannut... Prog rock assaults albumilistat  (englanniksi) , BBC News (23. syyskuuta 2009). Arkistoitu alkuperäisestä 5. elokuuta 2017. Haettu 8. maaliskuuta 2012.
216. ↑ 1 2 Erlewine, Stephen Thomas, [ OK tietokone  AllMusicissa OK tietokone [Collector's Edition] [2CD/1DVD]], AllMusic , < OK tietokone AllMusicissa >  
217. ↑ 1 2 Modell, Josh (3. huhtikuuta 2009), Pablo Honey / The Bends / OK Computer , The AV Club , < http://www.avclub.com/articles/radiohead,26177/ > Arkistoitu 3. lokakuuta 2011. 
218. ↑ 1 2 Kemp, Mark (27. maaliskuuta 2009), Radiohead: Pablo Honey, The Bends, OK Computer (uudelleenjulkaisut) , Paste , < http://www.pastemagazine.com/articles/2009/03/radiohead- pablo -honey-the-bends-ok-computer-reissu.html > Arkistoitu 30. maaliskuuta 2009 Wayback Machinessa 
219. ↑ 1 2 Plagenhoef, Scott Radiohead: Pablo Honey : Collector's Edition / The Bends : Collector's Edition / OK Computer : Collector's  Edition . Pitchfork (16. huhtikuuta 2009). Haettu 13. lokakuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 17. huhtikuuta 2009.
220. ↑ 1 2 Hermes, Will (30. huhtikuuta 2009), OK Computer (Collector's Edition) , Rolling Stone , < https://www.rollingstone.com/music/albumreviews/ok-computer-collectors-edition-20090430 > Arkistoitu kohteesta 22. tammikuuta 2013 Wayback Machinessa 
221. ↑ 1 2 Segal, Victoria (toukokuu 2009), uudelleenjulkaisut: Radiohead, ' Q ' 
222. ↑ 1 2 Richards, Sam (8. huhtikuuta 2009), Albumiarvostelu: Radiohead Reissues – Collectors Editions , Uncut , < http://www.uncut.co.uk/music/radiohead/reviews/13013 > Arkistoitu 6. joulukuuta 2010 klo. Wayback-kone 
223. ↑ Sherwin, Adam (28. joulukuuta 2007), EMI syyttää Radioheadia sen jälkeen, kun ryhmän lisävaatimukset jäivät kuuroille korville , The Times , < http://www.thetimes.co.uk/tto/arts/music/article2414653.ece > Arkistoitu 4. helmikuuta 2015 päivätty kopio Wayback Machinessa 
224. ↑ Coldplay, Radiohead julkaistaan ​​uudelleen vinyylinä , NME , 2008, 10. heinäkuuta , < http://www.nme.com/news/coldplay/37969 > Arkistoitu alkuperäisestä 2. marraskuuta 2011. 
225. ↑ V, Petey (9. tammikuuta 2009), Animal Collective Rides Vinyl Wave into '09, Massive 2008 vinyylimyyntiluvut hämmentävät kaikkia paitsi B-52s-faneja , Tiny Mix Tapes , < http://www.tinymixtapes.com/news/animal -kollektiivi-ajelut-vinyyli-aalto-09-massiivinen-2008-vinyyli-myyntiluvut-hämmentää-kaikki- b Arkistoitu 2.11.2011 
226. ↑ Kreps, Daniel (8. tammikuuta 2009), Radiohead, Neutral Milk Hotel Help Vinyylien myynti lähes kaksinkertaistui vuonna 2008 , Rolling Stone , < https://www.rollingstone.com/music/news/radiohead-neutral-milk-hotel-help -vinyylimyynti-lähes-kaksinkertainen-2008-20090108 > Arkistoitu 2. marraskuuta 2011. 
227. ↑ 7 tuumaa. revival – fanit palaavat uraan , The Independent , 18. heinäkuuta 2008 , < https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/features/the-7in-revival--fans-get-back- in-the-groove-870493.html > Arkistoitu 1. marraskuuta 2010 Wayback Machinessa 
228. ↑ 1 2 Fitzmaurice, Larry (15. tammikuuta 2009), Radioheadin kolme ensimmäistä albumia , jotka julkaistiin uudelleen lisäyksellä , Spin , < http://www.spin.com/articles/radioheads-first-three-albums-reissued-extras > Arkistoitu copy 22. tammikuuta 2009 alkaen Wayback Machinessa 
229. ↑ 1 2 Dombal, Ryan (14. tammikuuta 2009), Radioheadin kolme ensimmäistä albumia julkaistu uudelleen ja laajennettu , Pitchfork , < http://pitchfork.com/news/34391-radioheads-first-three-albums-reissued-and-expanded/ > Arkistoitu 17. maaliskuuta 2009 Wayback Machinessa 
230. ↑ Rossi, Italo Aamiainen Ed O'Brienin kanssa  (englanniksi)  (linkki ei ole käytettävissä) . Radioheadperu.org (19. maaliskuuta 2009). Haettu 13. lokakuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 1. huhtikuuta 2009.
231. ↑ Kreps, Daniel (15. tammikuuta 2009), Radioheadin kolme ensimmäistä albumia , jotka julkaistiin uudelleen lisänä , Rolling Stone , < https://www.rollingstone.com/music/news/radioheads-first-three-albums-return-as-reissues- March-24th-20090115 > Arkistoitu 3. elokuuta 2011 Wayback Machinessa 
232. ↑ McCarthy, Sean (18.12.2009), Vuoden 2009 parhaat uusintanumerot: 18: Radiohead: Pablo Honey / The Bends / OK Computer / Kid A / Amnesia / Hail to the Thief, < http://www.popmatters.com/pm/feature/117848-the-best-re-issues-of-2009 > Arkistoitu 20. joulukuuta 2009 Wayback Machinessa 
233. ↑ Arvostelut ja kappaleet OK Computerille: OKNOTOK 1997 2017,  Radiohead . Metakriittinen . Haettu 6. heinäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 5. heinäkuuta 2017.
234. ↑ Corcoran, Nina Radiohead - OK Computer OKNOTOK  1997-2017 . Äänen seuraus . Haettu 2. heinäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 23. kesäkuuta 2017.
235. ↑ Lukowski, Andrze Radiohead - OK Computer OKNOTOK 1997 2017  (eng.)  (linkki ei saatavilla) . Hukkunut Soundiin . Haettu 2. heinäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 29. kesäkuuta 2017.
236. ↑ Petridis, Alexis Radiohead : OK Computer OKNOTOK 1997-2017 arvostelu - ennakoiva ja oikea  . The Guardian . Haettu 2. heinäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 30. kesäkuuta 2017.
237. ↑ Greene, Jayson Radiohead : OK Computer "OKNOTOK 1997 2017" Album Review  . Pitchfork . Haettu 1. heinäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 29. kesäkuuta 2017.
238. ↑ Hermes, Will Review: Julkaisemattomat Radiohead-kappaleet tarjoavat täydellisemmän kuvan "OK Computerista  " . Vierivä kivi . Haettu 1. heinäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 30. kesäkuuta 2017.
239. ↑ Strauss, Matthew Radiohead julkistivat uuden OK-tietokoneen uudelleenjulkaisun, jossa on 3 julkaisematonta  kappaletta . Pitchfork (2. toukokuuta 2017). Haettu 2. toukokuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 2. toukokuuta 2017.
240. ↑ Yoo, Noah Radiohead Jaa mystinen uusi video OK-tietokoneen sanoilla:  Katso . Pitchfork . Haettu 2. toukokuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 1. toukokuuta 2017.
241. ↑ Althea, Legaspi Hear Radioheadin aiemmin julkaisematon kappale 'I Promise  ' . Rolling Stone (2. kesäkuuta 2017). Haettu 2. kesäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 2. kesäkuuta 2017.
242. ↑ Monroe, Jazz Katso Radioheadin uusi "I Promise"  -video . Pitchfork (2. kesäkuuta 2017). Haettu 2. kesäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 5. kesäkuuta 2017.
243. ↑ Beech, Mark The Glastonbury Effect : Radiohead takaisin Britannian listan kärkeen, Foo Fighters seuraa  . Forbes . Haettu 27. kesäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 27. kesäkuuta 2017.
244. ↑ Yoo, Noah Katso Radioheadin hämmentävä uusi OKNOTOK Special Edition -pakkausvideo  . Pitchfork (11. heinäkuuta 2017). Haettu 13. heinäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 14. heinäkuuta 2017.
245. ↑ Video: Radiohead - "Lift  " . Pyöritä (12. syyskuuta 2017). Haettu 12. syyskuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 12. syyskuuta 2017.
246. ↑ Atkins, Jamie OK Computer - OKNOTOK 1997-2017  . Record Collector (22. kesäkuuta 2017). Haettu 23. kesäkuuta 2017. Arkistoitu alkuperäisestä 25. kesäkuuta 2017.
247. ↑ 1 2 Beaumont-Thomas, Ben Radiohead: MiniDiscs (Hakkeroitu) -arvostelu – piirustuksia 90- luvun parhaasta albumista  . The Guardian (12. kesäkuuta 2019). Haettu 12. kesäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2019.
248. ↑ Power, Ed Radiohead, Minidiscs [Hakkeroitu , arvostelu: 18 tunnin Black Mirror -jakso sijoittuu Thom Yorken päähän  ] . The Telegraph (12. kesäkuuta 2019). Haettu 12. kesäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 13. kesäkuuta 2019.
249. ↑ 1 2 3 Larson, Jeremy D; Greene, Jayson Radioheadin OK Computer -istuntojen parhaat, oudoimmat ja paljastavimmat hetket vuotaa  (englanniksi) . Pitchfork (12. kesäkuuta 2019). Haettu 12. kesäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 11. kesäkuuta 2019.
250. ↑ Gottsegen, Will 18 tuntia julkaisematonta materiaalia Radioheadin  OK Computer Sessions -ohjelmasta vuotaa verkossa . Pyöritä (5. kesäkuuta 2019). Haettu 11. kesäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 8. kesäkuuta 2019.
251. ↑ 1 2 3 Hogan, Mark Radiohead Fans vs.  Black-Market Sellers : taistelu OK-tietokonenauhojen vuotamisesta . Pitchfork (12. kesäkuuta 2019). Haettu 12. kesäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 12. kesäkuuta 2019.
252. ↑ Sisario, Ben "OK Computer" -demovuodon jälkeen Radiohead julkaisee musiikin  . New York Times (11. kesäkuuta 2019). Haettu 12. kesäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 11. kesäkuuta 2019.
253. ↑ Terry, Josh Radiohead julkaisee virallisesti 18 tuntia vuotaneita "OK Computer"  -istuntoja . Vice (11.6.2019). Haettu 11. kesäkuuta 2019. Arkistoitu alkuperäisestä 11. kesäkuuta 2019.
254. ↑ Radiohead - OK Computer  . Australiancharts.com. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
255. ↑ Radiohead - OK Computer  (saksa) . Austriacharts.at. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
256. ↑ 1 2 Radiohead - OK Computer  . Ultratop.be. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
257. ↑ Chartverfolgung / Radiohead / Longplay  (saksa) . musicline.de. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
258. ↑ Radiohead - OK Computer  (espanja) . spanishcharts.com. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
259. ↑ Parhaat albumit/CD -levyt , RPM Vol . 65(17), 30. kesäkuuta 1997 , < http://www.collectionscanada.gc.ca/rpm/028020-119.01-e.php?&file_num=nlc008388&inter=type=3250 50&PHPSESSID =c6btf3r8hs459qqt5ln3o3dcv5 > . Haettu 22. lokakuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 4. tammikuuta 2012. 
260. ↑ Radiohead - OK Tietokone  (matala) . dutchcharts.nl. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
261. ↑ Radiohead - OK Computer  . Charts.org.nz. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
262. ↑ Artistilistahistoria -  Radiohead . Billboard . Haettu 30. syyskuuta 2008. Arkistoitu alkuperäisestä 30. maaliskuuta 2009.
263. ↑ Radiohead - OK Computer  (fr.) . lescharts.com. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
264. ↑ Radiohead - OK Computer  . Swedishcharts.com. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
265. ↑ Radiohead - OK Computer  . Hitparade.ch. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
266. ↑ Haku:  Radiohead . Charts.org.nz. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
267. ↑ Haku:  Radiohead . Australiancharts.com. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
268. ↑ Haku:  Radiohead . Swedishcharts.com. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
269. ↑ Eenvoudige zoekopdracht: Radiohead  (n.d.) . dutchcharts.nl. Arkistoitu alkuperäisestä 6. elokuuta 2011.
270. ↑ ARIA-listat - Akkreditoinnit - Vuoden 1997  albumit . Australian Recording Industry Association. Haettu 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 14. lokakuuta 2011.
271. ↑ Discos de Oro y Platino  (espanja) . CAPIF. Käyttöpäivä: 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 24. heinäkuuta 2007.
272. ↑ Ultratop - Goud en Platina - 1997.  (Englanti) . Ultratop & Hung Medien / hitparade.ch. Haettu 20. heinäkuuta 2007. Arkistoitu alkuperäisestä 25. kesäkuuta 2012.
273. ↑ Brittiläisen albumin sertifikaatit - Radiohead - OK Computer. Huomautus: Kirjoita "Haku"-kenttään "OK Computer". Valitse "Hakuperuste"-kentästä "Otsikko". Valitse "By Format" -kentässä "albumi". Napsauta Siirry.  (englanniksi)  (linkki ei ole käytettävissä) . Britannian ääniteteollisuus. Haettu 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 10. heinäkuuta 2017.
274. ↑ Virallinen lista-analyysi: Drake ei kilpaile Calvin Harrisista ja Justin Timberlakesta,  (eng.) . Music Week, Intent Media (13.5.2016). Käyttöpäivä: 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 6. lokakuuta 2016.
275. ↑ Italian albumin sertifioinnit - Radiohead - OK Computer  (italia)  (linkki ei saatavilla) . Italian musiikkiteollisuuden liitto. Haettu 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 6. lokakuuta 2014.
276. ↑ Solo Exitos 1959–2002 Ano A Ano: Certificados > 1995–1999  (espanja) . Iberautor Promociones Culturales. Haettu 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 27. joulukuuta 2013.
277. ↑ Kanadan albumisertifikaatit - Radiohead - OK Computer  (englanniksi)  (linkkiä ei ole saatavilla) . Musiikki Kanada. Haettu 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 26. kesäkuuta 2016.
278. ↑ Uuden-Seelannin albumisertifikaatit - Radiohead - OK  Computer . Uuden-Seelannin levyteollisuusliitto. Haettu 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 31. toukokuuta 2016.
279. ↑ Norjan albumisertifikaatit - Radiohead - OK Computer  (norja) . IFPI Norja. Käyttöpäivä: 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 24. heinäkuuta 2011.
280. ↑ Amerikkalaiset albumisertifikaatit - Radiohead - OK Computer. Amerikan levyteollisuusliitto. Huomautus: Valitse rivi "Lisäasetukset", valitse "Format" -rivi, valitse "Albumi" -rivi ja paina "SEARCH".  (englanniksi) . RIAA. Käyttöpäivä: 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 24. syyskuuta 2015.
281. ↑ Ranskan albumisertifikaatit - Radiohead - OK Computer  (ranska)  (linkki ei ole käytettävissä) . Syndicat National de l'Édition Phonographique. Haettu 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 20. joulukuuta 2015.
282. ↑ Les Albums Double Or  (ranska) . infodisc.fr. Käyttöpäivä: 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 24. syyskuuta 2015.
283. ↑ Guld- och Platinacertifikat − År 1987-1998  (englanniksi)  (pääsemätön linkki) . IFPI Ruotsi. Haettu 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 26. kesäkuuta 2016.
284. ↑ Virallinen Sveitsin lista- ja musiikkiyhteisö: Palkinnot (Radiohead; 'OK Computer'  ) . Hung Medien. Käyttöpäivä: 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 24. syyskuuta 2015.
285. ↑ RIAJ > Levy > Kesäkuu 1998 > Sertifioidut palkinnot (huhtikuu 1998)  (japanilainen) . Japanin levyteollisuusliitto. Haettu 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 16. tammikuuta 2014.
286. ↑ IFPI Platinum Europe Awards - 2006  (eng.) . Kansainvälinen ääniteteollisuuden liitto. Haettu 2. helmikuuta 2016. Arkistoitu alkuperäisestä 16. lokakuuta 2013.

Kirjallisuus

• Brackett, Nathan; Varaa, Christian. Rolling Stone -albumiopas . - Fireside, 2004. - 930 s. — ISBN 0-7432-0169-8 .
• Britton, Amy. Revolution Rock: Albumit, jotka määrittelivät kaksi aikakautta . - AuthorHouse, 2011. - 408 s. — ISBN 1-4678-8710-2 .
• Clarke, Martin-. Radiohead: Hysteerinen ja hyödytön . - Plexus, 2010. - 192 s. - ISBN 0-85965-439-7 .
• Jalkamies, Tim. Tervetuloa koneeseen: OK Computer and the Death of the Classic Album . - Chrome Dreams, 2007. - 287 s. — ISBN 1-84240-388-5 .
• Griffiths, Dai. Radioheadin tietokone on kunnossa. 33⅓ sarja . - Continuum International Publishing Group, 2004. - 123 s. — ISBN 0-8264-1663-2 .
• Harris, John-. Britpop!: Cool Britannia and the Spectacular Demise of English Rock . - Da Capo Press, 2004. - 426 s. — ISBN 0-306-81367-X . Arkistoitu 23. lokakuuta 2016 Wayback Machinessa
• Lynskey, Dorian. Britpop!: Cool Britannia and the Spectacular Demise of English Rock . - HarperCollins, 2011. - 688 s. — ISBN 0-06-167015-4 .
• Kuu, Tom. 1 000 tallennetta kuulla ennen kuolemaasi . - Workman, 2008. - 1007 s. - ISBN 0-85965-439-7 .
• Randall, Mac. Lopeta Music: The Radiohead Story . - Delta Trade Paperbacks, 2000. - 281 s. - ISBN 0-385-33393-5 .
• Ross, Alex. Kuuntele Tämä . - Straus ja Giroux, 2010. - 384 s. — ISBN 0-374-18774-6 .

Linkit

Valokuva, video ja ääni	Last.fm Spotify
Temaattiset sivustot	Kaikki musiikki diskot MusicBrainz
Sanakirjat ja tietosanakirjat	Britannica (verkossa)
Bibliografisissa luetteloissa	GND : 4840376-3 LCCN : n2004070950 VIAF : 176752758 World Cat VIAF : 176752758

radiopää
Thom Yorke Johnny Greenwood Ed O'Brien Colin Greenwood Phil Selway
Studio-albumit	pablo hunajaa Bends  OK Tietokone Lapsi A  Amnesia Terveisiä varkaalle Rainbowsissa Raajojen kuningas Kuun muotoinen allas
Mini-albumit	maaninen siili Porata Kutittaa Rautakeuhkoni Ei yllätyksiä / pakoon demoneja Airbag / Kuinka minä ajan? COM LAG (2plus2isfive)
Remix-albumit	TKOL RMX 1234567
Live-albumit	Saatan olla väärässä: Live-tallenteet
Video albumit	Livenä Astoriassa 7 Televisiomainokset Ihmisten kohtaaminen on helppoa Kaikkien aikojen jättiläismäisin valehteleva suu Radiohead: Best Of Rainbowsissa – kellarista Asua Prahassa Radiohead Haitille Jäsenten kuningas – kellarista
Kokoelmat	Radiohead Box Setti Radiohead: Best Of OK Tietokone OKNOTOK 1997 2017 MiniDiskit (hakkeroitu) Kid A Mnesia
Sinkkuja	Hiipiä _ _ " Kuka tahansa voi soittaa kitaraa " " Pop on kuollut " " Lopeta kuiskaus " " Rautakeuhkoni " " High and Dry " / " Planet Telex " " Väärennetyt muovipuut " " vain " " Street Spirit (fade Out) " " Paranoid Android " Karma poliisi _ " Onnekas " " Ei yllätyksiä " " Pyramidilaulu " " Voin olla väärässä " " veitset ulos " " Siellä siellä " " Mene nukkumaan " " 2 + 2 = 5 " " Jigsaw putoaa paikoilleen " " alaston " " House of Cards " / " Bodysnatchers " " laskija " " Kaikki mitä tarvitsen " " Harry Patch (muistoksi) " " Nämä ovat kieroutuneita sanojani " "Supercollider"/"The Butcher" "The Daily Mail"/"Starcase" " Haamu " " polta noita " " Unelmoiminen "
Muut kappaleet	" Todellinen rakkaus odottaa " " Lotus Flower "
Aiheeseen liittyvät artikkelit	Diskografia Palkinnot ja nimitykset Stanley Donwood Nigel Godrich Scott Tenormanin täytyy kuolla Atomit rauhan puolesta Hymy
Yksin projekteja	Johnny Greenwood vartalolaulu Jonny Greenwood on valvoja Siellä tulee olemaan verta Thom Yorke  Pyyhekumi Sylkevät höyhenet Huomisen modernit laatikot Anima Phil Selway Perhe sokea juokseminen sää talo