Mitä Edith Finchista jää | |
---|---|
Kehittäjä | Jättiläinen Sparrow |
Kustantaja |
![]() |
Julkaisupäivät |
Windows , PlayStation 4 25. huhtikuuta 2017 Xbox One 19. heinäkuuta 2017 Nintendo Switch 4. heinäkuuta 2019![]() ![]() ![]() |
Genre | seikkailupeli |
Tekijät | |
Valvoja | Ian Dallas |
Tuottajat |
Alvin Nelson Michael Fallick |
Pelin suunnittelija | Chris Bell |
Käsikirjoittaja | Ian Dallas |
Ohjelmoija | Joshua Sarfati |
Säveltäjä | Jeff Russo |
Tekniset yksityiskohdat | |
Alustat |
Windows PlayStation 4 Xbox One Nintendo Switch |
moottori | Unreal Engine 4 |
Pelitila | yksittäinen käyttäjä |
Käyttöliittymän kieli | Venäjän kieli on läsnä täydellinen lista: venäjä , englanti , korea , kiina , ranska , saksa , espanja , japani , puola , portugali , italia |
Kuljettaja | digitaalinen jakelu |
Ohjaus | näppäimistö ja hiiri tai peliohjain |
Virallinen sivusto ( englanniksi) |
What Remains of Edith Finch on toimintaseikkailuvideopeli , jonka on kehittänyt amerikkalainen studio Giant Sparrow ja julkaissut Annapurna Interactive Microsoft Windowsille , PlayStation 4 :lle ja Xbox Onelle vuonna 2017 . Vuonna 2019 peli siirrettiin Nintendo Switchille . Pelin kehityksen aikana Giant Sparrow kävi uudelleen läpi ja romutti monia erilaisia konsepteja; Kehittäjät mainitsevattärkeimpinä inspiraation lähteinäGabriel García Márquezin The Twilight Zone - TV - sarjan ja Sata vuotta yksinäisyyttä .
What Remains of Edith Finch sai erittäin korkeat arvosanat kriitikoilta, jotka arvostivat erityisesti juonetta ja sen esitystapaa; monet arvostelijat kutsuivat peliä taideteokseksi. Se on saanut useita palkintoja ja ehdokkuutta, mukaan lukien The Game Awards parhaan narratiivin [2] , SXSW Gaming Awards -palkinnon parhaasta tarinasta [3] ja British Academyn videopelipalkinnon vuoden 2017 parhaasta pelistä [4] .
Pelin päähenkilö Edith Finch, Finch-suvun viimeinen edustaja, tutkii vanhaa kartanoa, jossa hänen esi-isiensä asui useita sukupolvia. Kirous näyttää leijuvan Finchin perheen päällä, ja Edithin täytyy pelaajan hallinnassa vierailla esi-isiensä huoneissa ja tutkia heidän elämänsä ja kuolemansa olosuhteita asiakirjojen ja perheen perintöjen avulla.
Pelin aikana sankaritar yrittää ymmärtää, miksi hän jäi lajinsa ainoaksi edustajaksi. Kulkiessaan talon läpi pelaaja kohtaa erilaisia muistomerkkejä tai pyhäkköjä, jotka on omistettu Edithin kuolleiden sukulaisten kunniaksi. Vuorovaikutuksessa näiden perheen jäänteiden kanssa pelaaja tarkkailee kohtauksia, joissa päähenkilön esi-isien kuolema paljastuu, ja jokaisella takaumalla on oma erityinen visuaalinen tyylinsä ja pelattavuus [5] .
Pelin päätoiminta tapahtuu Washingtonin osavaltion Orcas Islandilla . Tarina kerrotaan Edith Finchin näkökulmasta ja paljastaa juonen yksityiskohtia hänen sukulaistensa kuolemasta. Edith selittää, että hänen perheensä on kirottu : jokainen isoisoisälinjan jäsen kuolee onnettomuudessa, jolloin jäljelle jää enintään yksi jälkeläinen, joka vuorostaan jatkaa kirousta. Hänen isoisoisänsä Odin muutti vaimonsa ja vastasyntyneen lapsensa kuoleman jälkeen vuonna 1937 Norjasta Yhdysvaltoihin ainoan tyttärensä Edien ja muun perheen kanssa yrittääkseen murtaa kirouksen. Odin vaati palauttamaan heidän perheensä kotiin, mutta myrsky tuhosi talon kuljetettavaksi valtameren yli ja Odin hukkui aivan rantaan. Muu perhe rakentaa talon Orcasille, Edie synnyttää lapsia jatkaen perhedynastiaa.
Hetken aikaa Edie uskoo, että kirous on ohittanut hänet, mutta hänen miehensä ja neljä lasta (Molly, Calvin, Walter ja Barbara) kuolevat onnettomuuksissa Samia lukuun ottamatta. Edie muistelee jokaista perheenjäsentä, joka on kuollut muuttamalla heidän makuuhuoneensa pyhäkköiksi. Sam kasvaa aikuiseksi, menee naimisiin ja hänellä on kolme lasta: Dawn, Gus ja Gregory. Edie kieltäytyy luovuttamasta makuuhuoneita lastenlapsilleen, ja Sam päättää rakentaa taloon ylimääräisen kerroksen lapsilleen. Gus ja Gregory kuolevat myös onnettomuuksissa. Ainoa selvinnyt Dawn menee naimisiin Sanjayn kanssa ja hänellä on kolme lasta: Lewis, Milton ja Edith Jr. Aviomiehensä kuoleman jälkeen Dawn palaa Finchin perheen tilalle. Sitten Dawnin poika Milton, innokas taiteilija, katoaa. Äidistä tulee vainoharhainen ja hän lukitsee muistohuoneet peläten lastensa saavan tietää perheen kirouksesta, vaikka Edien isoäiti vaatiikin jättämään kurkistusreiän jokaiseen oveen. Lewis teki itsemurhan kalatehtaalla vuonna 2010. Heti hautajaistensa jälkeen Dawn päättää, että on aika lähteä talosta, mutta Edie kieltäytyy. Dawn ja Edith Jr. lähtevät sinä iltana jättäen suurimman osan tavaroistaan, ja seuraavana päivänä he tulevat hoitokodille hakemaan Edithin, mutta hän ei ole enää siellä.
Kuusi vuotta myöhemmin Dawn kuolee. Hän jättää Edith Jr:lle talon avaimet, jotta hän voi tutkia sitä pitämällä päiväkirjaa. Edith huomaa, että avain avaa myös salaiset käytävät suljettujen makuuhuoneiden välillä. Lopulta Edith pääsee omaan makuuhuoneeseensa ja kirjoittaa syntymättömälle lapselleen toivoen, että se auttaa paljastamaan enemmän perheen alkuperästä. Nykyhetkellä ohjattu hahmo on Edithin poika Christopher, ainoa elävä Finch Edithin kuoleman jälkeen synnytyksen aikana.
What Remains of Edith Finch on Giant Sparrow'n toinen peli, luotu Ian Dallasin johdolla, jonka edellinen projekti The Unfinished Swan palkittiin kahdella BAFTA-palkinnolla videopelien alalla. Ajatus What Remains of Edith Finchista syntyi yrityksestä "luoda jotain ylevää", kuten Dallas totesi, "interaktiivinen kokemus, jossa löydät jotain kaunista ja upeaa." Kehittäjä pyrki ilmentämään tätä tunnetta viittaamalla omaan kokemukseensa laitesukelluksesta Washingtonin osavaltiossa asuessaan , mukaan lukien katselemalla valtameren syöksymistä pimeyteen kaukaa. Snorklaus ja laitesukellus hyväksyttiin tulevan pelin pääteemaksi, mutta tämä aiheutti useita tarinankerrontaan liittyviä ongelmia [6] . Kehittäjät keksivät idean kehittää tarinaa veden alla kelluvien tekstitysten avulla, jotta pelaaja näkisi. Niiden piti olla pelin avainelementti pelissä käynnissä olevien muutosten taustalla [1] . Tämän seurauksena kehittäjät vastustivat ajatusta sukeltamisesta, kunnes Dallas keksi idean kohtauksesta, jossa hai putoaa metsään, ja lapsi sanoo lauseen: "ja yhtäkkiä minusta tuli hai." Tämä johti ajatukseen tuoda omituisempia ja surrealistisempia juonenkäänteitä kokonaistarinaan [1] . Tämä kohtaus esitetään lopulta fantasiana Mollysta, joka kuoli myrkyllisiin holly -marjoihin ja jonka makuuhuone on ensimmäinen paikka, josta pelaaja aloittaa esittelynsä. Kun kehittäjät päättivät Mollyn tarinan, he alkoivat työstää muiden hahmojen tarinoita, jotka heijastivat samanlaista merkitystä. Pelaajan täytyi päästä hahmoon ja seurata hänen tarinaansa kiinnostuneena tietäen, että sankari on lopulta tuomittu kuolemaan [6] [1] .
Tämän pelikokemuksen saavuttamiseksi kehittäjät halusivat käyttää narratiivista "kehystys"-menetelmää, tarinan oli oltava Geoffrey Chaucerin The Canterbury Talesin hengessä , ja päätapahtuma siirtyi moderniin aikakauteen, lukioon [6] . Kehittäjät kuitenkin huomasivat, että tarina kuolemista sopii paremmin perheen kiroukseen liittyvään juonen, analogisesti Hämärävyöhykkeen kanssa , ja tekijät lainasivat ideoita myös Gabriel Garcia Márquezin romaanista Sata vuotta yksinäisyyttä , jossa juoni koskettaa useiden perheenjäsenten rinnakkaisia tarinoita [1] . Tällä lähestymistavalla kehittäjien oli päätettävä perheen sukutaulun rakentamisesta ja talon suunnittelusta [6] . Kuvailemalla asuinaluetta Dallas kutsui sitä yleväksi, intiimiksi ja synkäksi. Kehittäjät pyrkivät välittämään tunteen, että talolla "on oma luonnollinen voimansa: se näyttää puunkuorelta: paikka, jolla on omat säännöt ja järjestys, mutta kaoottinen, meille käsittämätön" [1] . Aluksi makuuhuoneet suunniteltiin näyttämään toisiltaan, mutta sitten kehittäjät ymmärsivät, että huoneiden kautta he voivat kertoa paljon asukkaistaan turvautumatta niin usein takamukoihin. Esimerkiksi Lewisin huone vihjasi, että hän oli riippuvainen huumeista. Makuuhuoneiden suunnittelu uudistettiin vain muutama kuukausi ennen pelin julkaisua [7] .
Kehittäjät pyrkivät pitämään tarinan abstraktina ja suunniteltu oudon fiktion hengessä , jotta pelaaja ei ollut varma esitettyjen tapahtumien todellisuudesta tai voisi tulkita niitä eri tavalla [6] . Kehittäjät välttelivät tarkoituksella survival horror -genren käyttöä pelaajien pelottelemiseen, vaikka he lainasivat genrestä joitain ominaisuuksia, kuten Lovecraftin kauhuestetiikkaa . Pelin nimi oli alun perin The Nightmares of Edith Finch , ja sen varhainen traileri heijasteli yleisesti pelin synkkää luonnetta, esimerkiksi päähenkilön piti tutkia taskulampun kanssa pimeyden peitossa olevaa taloa, lopulta kehittäjät hylkäsivät nämä. elementit [8] . Dallas väitti, että lopetus oli heille vaikein osa kehitystä, sillä joukkue ei pitkään pystynyt päättämään lopun luonteesta, oliko se ahdistusta lisäävä takauma vai lopetus, joka saa pelaajan ajattelemaan. siitä, mitä hän oli juuri käynyt läpi [6] . Dallas neuvotteli kehittäjien Playdeadin ja Thatgamecompanyn kanssa, jotka ehdottivat, että lopetus liittyisi raskauteen ja synnytykseen sen jälkeen, kun kaikki tarinat olivat päättyneet hahmojen kuoleman myötä. Kehittäjät omaksuivat epätavallisen lähestymistavan, jolloin pelaaja sai katsoa vatsaa Edithinä ja kertoi hänelle olevansa raskaana [7] . Vaikka Dallas ei halunnut pelaajan näkevän ohjatun hahmon ruumiinosia, taiteilija Chelsea Hash vaati toisin. Myöhemmin Dallas huomasi, että monet pelaajat pitivät tätä kohtausta miellyttävänä yllätyksenä [1] .
Peliä on kehitetty vuodesta 2013 lähtien, jolloin Giant Sparrow teki yhteistyötä Sony Interactive Entertainmentin kanssa . Peli julkistettiin ensimmäisen kerran PlayStation Experiencessä vuonna 2014, jonka julkaisi Santa Monica Studio [9] , minkä jälkeen pelin traileri esitettiin E3 2015 -tapahtumassa vuonna 2015. [10] . Samaan aikaan Sony lopetti indie-pelikehittäjien tukemisen ja Santa Monica Studios poisti pelin valikoimastaan. Useat Santa Monica Studiosilla ja Giant Sparrow'lla työskentelevät ihmiset perustivat kuitenkin Annapurna Interactiven, josta tuli myöhemmin pelin julkaisija [1] [11] . Annapurna poisti Sonyn kehitysvaiheessa asettamat määräajat ja rajoitukset, jolloin Giant Sparrow'n kehittäjät saattoivat sisällyttää peliin useita merkittäviä minipelejä ja tarinalinjoja, jotka luotiin prototyypin kehityksen aikana, mutta jotka hylättiin tiukan tiukan takia. Sonyn asettamia määräaikoja. Niiden joukossa oli esimerkiksi kohtaus, jossa Gregory-vauva hukkui kylpyammeeseen äitinsä ollessa hajamielinen. Tämä kohtaus viittaa P. I. Tšaikovskin Pähkinänsärkijän " Pähkinänsärkijä " -sarjaan "Kukkien valssi" , ja Lewisin fantasioissa tapahtuva minipeli ja kalojen pään poistaminen säilyketehtaalla on saanut inspiraationsa "The Coronation of Mr. . Thomas Schap" teoksesta " Ihmeiden kirja"[1] [12] . Gregoryn tarinaan liittyi vauvan kuolema, mikä aiheutti huolta kehittäjien keskuudessa, koska se saattoi aiheuttaa pelaajien tuskallisen reaktion ja jopa kiistan aihetta. Tasoittaakseen kohtauksen kehittäjät kutsuivat vanhemmat konsultaatioon auttamaan esittelemään kohtauksen mahdollisimman pehmeästi ja hienovaraisesti [12] .
Tarina Walterista, Edien pojasta, joka vanhemman sisarensa Barbaran kuoleman jälkeen on sulkeutunut kellaribunkkeriin, on kokenut eniten muutoksia. Vasta vuosikymmeniä myöhemmin hän päätti poistua bunkkerista tunnelin kautta ja joutui ohikulkijan junaan. Alkuperäisen idean mukaan Walterin oli kohdattava ihmisiä, jotka liikkuvat sillä hetkellä, kun hän ei näe heitä, aivan kuten itkevät enkelit tekevät.Doctor Wholta tai kuvitteli elävänsä mallijunassa, jossa näkymätön käsi liikutti osia sarjassa. Yllä olevien näkökohtien oli tarkoitus kuvastaa vainoharhaisuuden ja hulluuden kehittymistä vankeudesta vuosikymmenien aikana. Lopulta hänen tarinaansa yksinkertaistettiin, ja Walter kuvasi samoja yksinkertaisia asioita syömässä persikoita tölkeistä, kunnes eräänä päivänä hän päätti paeta [1] . Kehittäjät hylkäsivät myös ajatuksen Weird Al Yankovicin kirjoittamisesta Edien tunnuslaulusta. Harry Trumanin tarinan innoittamana, mies, joka kieltäytyi lähtemästä kotoaan Mount St. Helens -vuoren purkauksen aikana vuonna 1980 , tiimi harkitsi skenaariota, jossa Edie myös kieltäytyi lähtemästä talosta, jota uhkasi metsäpalo joskus 1980-luvulla. Tämä "uhri", median ponnistelujen ansiosta, olisi tehnyt hänestä sankarimarttyyrin, kansallisen ikonin, jonka juonen mukaan Yankovic väitti tehnyt hänestä laulun, joka seuraisi tarinaa. Kehittäjät kuitenkin luopuivat ideasta väittäen, että heillä ei lopulta ollut tarpeeksi aikaa toteuttaa sitä [13] . Tästä huolimatta pelaaja näkee Edien huoneessa sanomalehtileikkeen, joka kuvaa tulipalon tarinaa ja Edien kieltäytymistä evakuoinnista.
Pelin musiikin on kirjoittanut säveltäjä Jeff Russo, joka aiemmin loi ääniraidat TV-sarjoille " Fargo ", " One Night " ja " Power in the Night City " [14] . Kohtaus Barbarasta, joka sai mainetta huutokuningattarena ja haaveilee palaamisesta Hollywoodiin , mutta kuoli syntymäpäiväänsä Halloween-iltana , luotiin Sarjakuvien tarinat kryptasta -tyyliin . Hänen poikaystävänsä turvautuu genren kauhutroppeihin ja yrittää pelotella häntä provosoidakseen Barbaran huutamaan, mutta sarjamurhaaja, jonka tyttö heittää toisesta kerroksesta, jahtaa heitä. Barbara pelkää hirviöasuissa pukeutuneita ystäviään ja kuolee sydänkohtaukseen. Dallas pyysi Russoa säveltämään partituurin John Carpenterin vuoden 1978 Halloween - elokuvaan . Kehittäjä halusi kutsua Carpenterin itsensä auttamaan musiikin luomisessa, mutta suunnitelmat tyrmäsi videopelien ääninäyttelijöiden lakko .. Carpenter salli myös "Halloweenin" musiikin käytön pelissä [1] .
Arvostelut | |
---|---|
Konsolidoitu luokitus | |
Aggregaattori | Arvosana |
Metakriittinen | (PC) 89/100 [15] (PS4) 88/100 [16] (XONE) 92/100 [17] (NS) 88/100 [18] |
Vieraskieliset julkaisut | |
Painos | Arvosana |
Destructoid | 9/10 [19] |
EGM | 7/10 [20] |
Pelin tiedottaja | 8,75/10 [21] |
GameRevolution | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
GameSpot | 9/10 [23] |
IGN | 8.8/10 [5] |
PC-pelaaja (USA) | 91/100 [24] |
Monikulmio | 9/10 [25] |
videopelaaja | 9/10 [26] |
Venäjänkieliset julkaisut | |
Painos | Arvosana |
3DNews | 9/10 [27] |
kanobu | 9/10 [28] |
PlayGround.ru | 9,5/10 [29] |
Riot Pixels | 85/100 [30] |
" Uhkapelit " | 8,5/10 [31] |
Stratege.ru | 90/100 [32] |
stopgame.ru | Hämmästyttävä |
What Remains of Edith Finch sai positiiviset peliresurssiarviot . Metacriticissa PC - version keskimääräinen pistemäärä on 89/100 [15] , PlayStation 4- ja Nintendo Switch -versiolla 88/100 [16] [18] ja Xbox One -versiolla 92/100 [17] .
Destructoidin arvostelija Brett Makedonsky antoi pelille 9/10 ja kutsui sitä täydelliseksi. "On joitakin puutteita, mutta ne eivät häiritse peliä" [19] . IGN antoi pelille arvosanan 8,8/10 ja kutsui sitä "hyväksi kokemukseksi ja yhdeksi maagisen realismin parhaimmista tarinoista" [5] . PC Gamer antoi pelille arvosanan 91/100 ja kutsui sitä "koskettavaksi, surulliseksi ja loistavaksi tarinaksi; ansaitsee anteeksiannon rajallisesta vuorovaikutteisuudestaan” [24] .
EGMNow'n Josh Harmon antoi pelille arvosanan 7/10 ja kutsui What Remains of Edith Finchin "loistavaksi saavutukseksi", mutta kriitikko katsoi, että peli ei pystynyt hyödyntämään täyttä potentiaaliaan "vakavien ja sydäntäsärkevien suhteiden" välittämisessä. . Game Revolutionin Griffin Vacheron antoi pelille 3,5/5 tähteä ja kutsui sitä uudeksi käveleväksi simiksi Gone Home- tai Firewatchin tapaan . Tästä huolimatta peli ei Vacheronin mukaan kopioi sokeasti genren edeltäjiään, vaan onnistuu tarjoamaan oman "ainutlaatuisen ja sairaalloisen tunnelmansa", joka on selvästi inspiroitunut Resident Evilin tai Silent Hillin estetiikasta [22] .
Polygon antoi pelille arvosanan 9/10 ja huomautti, että "kuolema esitetään pelissä väistämättömyys, kun taas elämä on yllätys. Hänen tarinansa ovat kiehtovia surullisista päättyistään huolimatta. Olin surullinen, etten voinut oppia peippoista enemmän heidän elinaikanaan, mutta olin kiitollinen jopa pelin tarjoamasta mahdollisuudesta. Viimeiset hyvästit saivat minut itkemään, What Remains of Edith Finch on kiistatta rakkaustarina . VideoGamer antoi pelille myös arvosanan 9/10 ja huomautti, että vaikka ensimmäisen persoonan kerronnalliset pelit noudattavat yleensä tiettyä kaavaa, What Remains of Edith Finch "käyttää vakiintuneita sääntöjä asetuksina luodakseen kauniin, sydäntä särkevän, ja saa sinut hymyilemään. Pelistä on tullut genrensä voittoisa edustaja" [26] .
Eurogamer sijoittui What Remains of Edith Finchin sijalle 2 vuoden 2017 Top 50 Games -listalleen [34] , ja GamesRadar+ sisällytti pelin myös vuoden 2017 25 parhaan pelin joukkoon [35] . Peli sai Game Informerin Reader's Choice -palkinnon vuoden 2017 parhaaksi, ja se oli ehdolla parhaan seikkailupelin kategoriassa 10 %:lla äänistä, 4 % vähemmän kuin Life Is Strange: Before The Storm [36] . Toimittajat palkitsivat myös parhaan seikkailupelin Best of 2017 -palkinnoissa ja vuoden parhaan narratiivi- ja seikkailupelin vuoden 2017 seikkailupelipalkinnoissa [37] [38] . EGMNow sijoitti pelin sijalle 25 vuoden 2017 25 parhaan pelin joukossa [39] ja Polygonin sijalle 13 vuoden 2017 50 parhaan pelin joukossa [40] .
Peli voitti PC Gamerin vuoden 2017 Game of the Year Awards -gaalassa Best Story -kategorian [41] ja oli ehdolla Vuoden peli -kategoriassa [42] . Se oli myös ehdolla "Parhaaksi Xbox One -peliksi" Destructoidin Vuoden peli 2017 -gaalassa [43] , "Best Adventure Game" ja "Best Story" IGN :n Best of 2017 -palkinnoissa sekä "Paras hetki tai jakso" (jakso säilyketehdassa) Giant Bomb 's 2017 Game of the Year Awards -gaalassa [44] .
vuosi | Palkinto | Kategoria | Tulokset | Linkki |
---|---|---|---|---|
2017 | 35. vuotuinen Golden Joystick Awards | Paras tarinankerronta | Nimitys | [45] |
Paras indie-peli | Nimitys | |||
Läpimurtopalkinto (Giant Sparrow) | Nimitys | |||
Game Awards 2017 | Paras tarina | Voitto | [46] | |
Vaikuttavia pelejä | Nimitys | |||
Paras itsenäinen peli | Nimitys | |||
Titanium-palkinnot | Vuoden peli | Nimitys | [47] | |
Paras indie-peli | Nimitys | |||
2018 | New York Game Awards 2018 | Big Apple -palkinto vuoden parhaalle pelille | Nimitys | [48] |
Off-Broadway-palkinto parhaasta indie-pelistä | Nimitys | |||
Herman Melville -palkinto parhaasta käsikirjoituksesta | Nimitys | |||
Vapaudenpatsas -palkinto paremmasta maailmasta | Nimitys | |||
Great White Way -palkinto parhaasta näytelmässä (Valerie Rose Loman) | Nimitys | |||
DICE-palkinnot | Erinomainen saavutus historiassa | Nimitys | [49] | |
Erinomainen saavutus pelisuunnassa | Nimitys | |||
National Academy of Video Game Trade Reviewers Awards | Kameran suunta pelimoottorissa | Nimitys | [50] [51] | |
Pelin suunnittelu, uusi IP | Nimitys | |||
Peli, alkuperäinen seikkailu | Voitto | |||
Valaistus / Tekstuurit | Voitto | |||
Alkuperäinen partituuri Light Mix,, Uusi IP | Nimitys | |||
Italian videopelipalkinnot | Vuoden peli | Nimitys | [52] | |
Paras tarina | Nimitys | |||
Paras indie-peli | Voitto | |||
Peli viihteen lisäksi | Nimitys | |||
SXSW Gaming Awards | Erinomaista tarinankerrontaa | Voitto | [53] [54] | |
Matthew Crump -kulttuuriinnovaatiopalkinto | Nimitys | |||
Game Developers Choice Awards | Innovaatiopalkinto | Nimitys | [55] [56] | |
Paras tarina | Voitto | |||
British Academyn videopelipalkinto | Paras peli | Voitto | [57] [58] | |
pelin suunnittelu | Nimitys | |||
Peliinnovaatioita | Nimitys | |||
Musiikki | Nimitys | |||
Selostus | Nimitys | |||
alkuperäinen omaisuus | Nimitys | |||
Esiintyjä (Valerie Rose Lohman) | Nimitys | |||
Webby Awards | Paras taidesuunta | Nimitys | [59] | |
Paras pelisuunnittelu | Nimitys | |||
Games for Change 2018Palkinnot | Paras peli | Voitto | [60] |
![]() |
|
---|
BAFTA Games -palkinto vuoden parhaalle pelille | BAFTA Interactive Entertainment Awards ja|
---|---|
|